Žanrovi ruskog folklora: vjekovna mudrost naroda pronesena kroz vijekove.

(engleski folklor - narodna mudrost) je oznaka umjetničke aktivnosti mase, odnosno usmene narodna umjetnost koja je nastala u predpismenom periodu. Ovaj termin je prvi u naučnu upotrebu uveo engleski arheolog W.J. Toms 1846. godine i bio je široko shvaćen kao sveukupnost duhovne i materijalne kulture ljudi, njihovih običaja, vjerovanja, rituala i raznih oblika umjetnosti. Vremenom se sadržaj pojma sužavao. Postoji nekoliko gledišta koja folklor tumače kao narodnu likovnu kulturu, kao usmenu poeziju i kao kombinaciju verbalnih, muzičkih i igranih vrsta narodnog stvaralaštva. Uz svu raznolikost regionalnih i lokalnih oblika, folklor ima zajedničke karakteristike, kao što su anonimnost, kolektivno stvaralaštvo, tradicionalizam, bliska povezanost s radom, životom, prenošenje djela s generacije na generaciju putem prirodnog pamćenja. Kolektivni život odredio je pojavu među različitim narodima iste vrste žanrova, zapleta, takvih sredstava umetničku ekspresivnost, kao hiperbola, paralelizam, razne vrste ponavljanja, stalni i složeni epitet, poređenja. Uloga folklora bila je posebno jaka u periodu kada je preovlađivala mitopoetska svijest. Pojavom pisanja, paralelno su se razvijale mnoge vrste folklora fikcija, interakciju s njim, djelovanje na njega i na druge oblike umjetničko stvaralaštvo uticaj i doživljavanje suprotnog efekta.

Velika definicija

Nepotpuna definicija ↓

FOLKLOR

engleski narodno predanje- narodno predanje, narodna mudrost), narodna poezija, narodna poezija, usmena narodna umjetnost – spoj raznih vrsta i oblika masovne usmene umjetnosti. kreativnost jednog ili više njih. naroda. Izraz "F." uveden 1846 arheolog W.J. Toms, kao naučnik. termin je zvanično usvojen na engleskom. folklorno društvo "Folklorno društvo", osn. 1878. Izvorno "F." značilo i predmet proučavanja i odgovarajuću nauku. U modernom historiografija je nauka koja proučava teoriju i historiju F. i njegovu interakciju sa drugim vrstama umjetnosti, tzv. folklor. F.-ova definicija ne može biti jednoznačna za sve izvore. etape, jer je društveni i estetski. funkcije, sadržaj i poetika direktno zavise od prisustva ili odsustva u sistemu kulture datog naroda njegovih drugih oblika i tipova (rukopisna ili štampana knjiga, profesionalno pozorište i pozornica, itd.) i razne načine širenje verbalne umjetnosti. radovi (bioskop, radio, televizija, zvučni zapis itd.). F. je nastao u procesu formiranja ljudskog govora i u antičko doba prigrlio je sve oblike duhovne kulture. Odlikuje se sveobuhvatnim sinkretizmom – funkcionalnim i ideološkim. (F. je sadržavao rudimente umjetničkog stvaralaštva, izvore znanja, nauke, religije itd.), društveni (F. je služio svim slojevima društva), žanrovski (epos, bajka, legenda, mit, pjesma itd.). još nije diferencirano), formalno (riječ je djelovala u neraskidivom jedinstvu sa tzv. vantekstualnim elementima - intonacijom, melodijom, gestom, izrazima lica, plesom, ponekad i umjetnošću). Kasnije, u procesu društvene diferencijacije društva i razvoja kulture, pojavile su se različite vrste i oblici filozofije, izražavajući interese katedre. društveni slojevi i staleži, formirali su se folklorni žanrovi koji su imali različite društvene i svakodnevne namjene (proizvodne, društveno organizirane, obredne, igrane, estetske, spoznajne). Odlikovale su ih različiti stepen estetske razvijenosti. početak, razne kombinacije tekstualnih i vantekstualnih elemenata, estetski. i druge funkcije. U cjelini, F. je nastavio biti multifunkcionalan i sinkretičan. Upotreba pisanja za fiksiranje teksta izdvojila je književnost od usmenih oblika verbalne umjetnosti koji su joj prethodili. kreativnost. Književnost i književnost od trenutka svog nastanka pokazali su se vlasništvom najviših društvenih slojeva. Istovremeno, književnost u početku, po pravilu, još nije bila dominantna pojava. umjetnički (na primjer, hronike i anali, diplomatska i publicistička djela, obredni tekstovi itd.). U tom smislu, stvarna estetika potrebe društva u cjelini dugo su se zadovoljavale uglavnom usmenom predajom. Razvoj književnosti i sve veća društvena diferencijacija doveli su do toga da je već u kasnoj zavadi. period F. je postao preim. (i za mnoge narode isključivo) vlasništvo radnih ljudi naroda. mase, jer su im književni oblici stvaralaštva ostali nedostupni. Društvene razlike sredine koja je stvarala književna i folklorna djela dovela je do pojave određenih. raspon ideja i razne umjetnosti. ukusi. To je bilo praćeno razvojem specifičnih sistemi književnih (priča, roman, pesma, pesma i dr.) i folklornih (epos, bajka, pesma i dr.) žanrova i njihova poetika. Prelazak sa usmenih oblika stvaranja i prenošenja umjetnosti. djela, za koje je karakteristično korištenje prirode. sredstva komunikacije (glas - sluh, pokret - vid), do fiksiranja i stabilizacije teksta i njegovog čitanja značilo je ne samo savršeniji način akumuliranja i očuvanja kulturnih tekovina. Bio je praćen i odlučan. gubici: prostorni i vremenski jaz u trenutku nastanka (reprodukcije) umjetnosti. rad i njegova percepcija, gubitak direktnosti. kontakt između njegovog tvorca (pisca) i perceptora (čitaoca), gubitak vantekstualnih elemenata, kontaktna empatija i mogućnost tekstualnih i drugih promjena u zavisnosti od reakcije percepcije. Značaj ovih gubitaka potvrđuje i činjenica da i u uvjetima univerzalne pismenosti nastavljaju postojati i ponovo se pojavljivati ​​ne samo tradicionalni folklor, već i drugi usmeni, a ujedno i sintetički. forme, a neke od njih su kontaktne prirode (pozorište, scena, čitaoci, nastupi pisaca pred publikom, izvođenje pesama uz gitaru itd.). Karakterne osobine F. u uslovima koegzistencije sa književnošću i u suprotnosti s njom: usmenost, kolektivnost, nacionalnost, promenljivost, spoj reči sa umetnošću. elementi drugih umetnosti. Svaki rad je nastao na osnovu poetike koju je tim razvio, bio je namijenjen poznati krug slušalaca i stečenih ist. život, ako je prihvatio kolektiv. Izmjene, to-rye su napravljene otd. izvođači mogu biti vrlo različiti – od stilskih. varijacije do značajne revizije ideje i, po pravilu, nisu izlazile izvan granica ideologije i estetike. okruženje. Kolektivna kreativnost. proces u F. nije značio njegovu bezličnost. Talentovani majstori ne samo da su stvarali nove pjesme, bajke itd., već su utjecali na proces širenja, usavršavanja ili prilagođavanja tradicije. tekstova istorijski promenjenim potrebama kolektiva. Dijalektika Jedinstvo kolektiva i pojedinca bilo je kontradiktorno u filozofiji, kao i u književnosti, ali je u cjelini tradicija u filozofiji bila važnija nego u književnosti. u uslovima društva. podjelom rada na osnovu usmene tradicije, uporedo sa masovnim i neprofesionalnim izvođenjem, što je karakteristično za F. svih naroda, nastale su osobene profesije vezane za stvaranje i izvođenje poetskih, muzičkih i dr. djela (druge grčke rapsode i aede; rimske mimike i hiscione, ruski šašavci, francuski žongleri, njemački špilmani, kasniji ruski guslari, ukrajinski kobzari, kazahstanski i kirgiški akini i masti, francuski šansonijeri itd.). U ranoj svađi. perioda isticali su se izvođači koji su služili vladajućim društvenim slojevima. Nastao je prelazni tip pevača-pesnika, blisko vezan prvo za viteštvo (francuski trubaduri ili nemački minezingeri), kasnije sa građanstvom (nemački Meistersingeri) ili klerikalnim studentskim okruženjem (francuski ili nemački Vaganti; poljski, ukrajinski i beloruski. vertepnici). U nekim zemljama i regijama u uslovima sporog razvoja patrijarhalnih zavada. načina života, formirali su se prelazni oblici svojevrsne usmene književnosti. Poetic. nastala su djela. osoba, distribuiranih usmeno, postojala je želja da se njihovi tekstovi stabilizuju. Istovremeno, tradicija je sačuvala imena stvaralaca (Toktogul u Kirgistanu, Kemin i Mollanepes u Turkmenistanu, Sayat-Nova u Jermeniji, Gruziji i Azerbejdžanu, itd.). Na ruskom F. nije imao razvijenu profesionalizaciju pjevača. Možemo samo da pričamo imena pomenuta u pisanoj formi Drevna Rusija(pjevač Mitus; moguće Boyan). Svaki žanr ili grupa folklornih žanrova obavljala je određeni zadatak. društvene funkcije. To je dovelo do formiranja F. žanrovi sa svojim temama, slikama, poetikom, stilom. AT antički period većina naroda imala je plemensku tradiciju, rad i obredne pesme, mitološki priče, rani oblici bajki, čarolije, zagonetki. Kasnije, na prijelazu iz predklasnog društva u klasno društvo, nastalo je moderno društvo. vrste bajki (čarobne, svakodnevne, o životinjama) i arhaične. epske forme. Prilikom formiranja države-va formirana herojska. epski, pa epski. pjesme balade i ist. sadržaj, ist. legende. Kasnije i drugi žanrovi klasike. F. formirao vanobrednu liriku. pjesma i romansa, kasni tipovi nar. drama i još kasnije - žanrovi radnika F. - revolucionarni. pjesme, koračnice, satirične pjesme, usmene priče. Proces nastanka, razvoja žanrovi likovne umjetnosti, posebno dužina njihovog produktivnog perioda, odnos likovne umjetnosti prema književnosti i druge vrste profesionalne umjetnosti. kreativnost određuju karakteristike Istoka. razvoj svakog naroda i prirodu njegovih kontakata sa drugim narodima. Dakle, plemenske tradicije su zaboravljene kod nekih naroda (na primjer, kod istočnih Slavena) i činile su osnovu ist. tradicije drugih (na primjer, islandske sage među Islanđanima). Ritualne pjesme su, po pravilu, bile tempirane tako da se poklapaju s različitim periodima zemljoradničkog, stočarskog, lovačkog ili ribarskog kalendara, ulazile su u različite odnose sa obredima Krista, muslimana, budista i drugih religija. Stepen povezanosti epa sa mitološkim. ideje zbog specifičnih socio-ekonomskih. uslovima. Primjer ove vrste povezanosti su nartske legende naroda Kavkaza, karelsko-finskih. rune, drugi grčki epski. Relativno rano je napustio oralno postojanje klica. i zapadno-rimski ep. Postojao je dugo i dobio kasne oblike epa turskih naroda, jug. i istok. Sloveni. Postoje različite žanrovske varijante afričkih, australijskih, azijskih i evropskih bajki. naroda. Balada je kod nekih naroda (na primjer, Škota) dobila jasne žanrovske razlike, za druge (na primjer, Ruse) bliska je lirici. ili ist. pjesma. Izraz svakog naroda karakterizira osebujna kombinacija žanrova i određena uloga svakog od njih u opštem sistemu usmenog stvaralaštva, koji je oduvijek bio višeslojan i heterogen. Uprkos svijetlom nacionalnom kolorit folklornih tekstova, brojni motivi, zapleti, pa i slike likova u folkloru različitih naroda zapanjujuće su slični. Takva sličnost mogla bi nastati kao rezultat razvoja F. iz zajednički izvor(zajednička arhaična obilježja F. Slovena ili Ugro-Fina, koja sežu do zajedničkog praslavenskog ili prafinskog naslijeđa), bilo kao rezultat kulturne interakcije među narodima (npr. razmjena zapleta bajki Rusa i Karela), ili samostalnog pojavljivanja sličnih pojava (na primjer, uobičajenih zapleta priča američkih Indijanaca i naroda srednje Evrope) pod utjecajem opšti obrasci razvoj društvenog sistema, materijalne i duhovne kulture. U kasnoj feudalnoj vremenu iu periodu kapitalizma u Nar. sredina je aktivnija nego prije, lit. radovi; neki oblici lit. stečena kreativnost masovna distribucija(romane i pjesme književnog porijekla, tzv. narodne knjige, rus. "lubok", njemački. "Bilderbogen" itd.). To je uticalo na radnju, stil, sadržaj folklorna dela . Narodna kreativnost pripovjedači su dobili neke karakteristike lit. kreativnost (individualizacija, psihologizam, itd.). U socijalističkom društva, dostupnost obrazovanja pružala je jednaku priliku za razvoj talenata i profesionalizaciju ljudi, raznovrsnih modernih. oblici masovne verbalne umjetnosti. kultura - amaterski lit. stvaralaštvo (uključujući i djelimično u tradicionalnim folklornim oblicima), klupski amaterski nastupi, pisanje narodnih pjesama. horovi, itd. Neki od ovih oblika su kreativni, drugi su izvođački. Formiranje folklora u samostalnom. nauka pripada 30-40-im godinama. 19. vijek Formiranje folklora i početak naučnog. prikupljanje i objavljivanje F. bilo je povezano sa tri DOS. faktori: lit. romantizma, koji je bio jedan od oblika izražavanja samosvesti buržoazije u nastajanju. nacije (npr. u Njemačkoj, Francuskoj, Italiji), nac.-osloboditi. pokreta (npr. kod južnih i zapadnih Slovena) i širenja socijalnog oslobođenja. i obrazovne ideje (na primjer, u Rusiji - A. I. Herzen, N. G. Chernyshevsky, N. A. Dobrolyubov; u Poljskoj - A. Mickiewicz, itd.). Romantičari (njemački naučnici I. G. Herder, L. Arnim i K. Brentano, braća V. i J. Grimm i drugi; engleski - T. Percy i J. MacPherson i drugi; srpski - V. Karadžić i drugi; fin. - E. Lenrot i drugi; ruski decembristi) vidjeli su u F. izraz nac. duha i nacionalnog tradicije i korištena folklorna djela za rekonstrukciju ist. činjenice koje se ne odražavaju u pisanim izvorima. Nastaje u okvirima romantizma, tzv. mitološki škola (njemački naučnici A. Kuhn, W. Schwartz, W. Manhardt i drugi; engleski - M. Muller, J. W. Cox i drugi; francuski - A. Pictet i drugi; talijanski - A de Gubernatis itd.; ruski - F. I. Buslaev , A. N. Afanasiev, itd.), na osnovu dostignuća indoevropskih. lingvistike, smatra F. evrop. naroda naslijeđe drevne pra-Indo-Europe. stvaranje mitova. Romantika u slavi. zemlje su u F. videle opštu slavu. baština koju su u različitom stepenu sačuvale različite grane Slovena, baš kao i ona. romantičari vidjeli u F. moderne. Narodi koji govore njemački su zajedničko naslijeđe starih Germana. Na 2. katu. 19. vijek na bazi filozofije. Pozitivizam je razvio evolucionističke škole u folkloru, što je povezano sa sve većom svijesti o jedinstvu obrazaca razvoja F. i ponavljanju folklornih zapleta i motiva u različitim etničkim grupama. okruženja. Dakle, predstavnici tzv. antropološki škole (E. Tylor, E. Lang i J. Fraser - u Engleskoj; N. Sumcov, A. I. Kirpichnikov, A. N. Veselovsky - u Rusiji, itd.) objašnjavale su globalno ponavljanje folklornih pojava jedinstvom ljudi. psihologije. Istovremeno, tzv. komparativizam (komparativna historijska metoda), koji je slične pojave objašnjavao manje-više mehanički. pozajmljivanje ili „seoba zapleta” (njemački - T. Benfey, francuski - G. Paris, češki - J. Polivka, ruski - V. V. Stasov, A. N. Pypin, A. N. Veselovsky i dr.), i "istorijska škola" (najviše upečatljiv izraz u Rusiji je V. F. Miller i njegovi učenici; K. i M. Chadwick u Engleskoj, itd.), koji je nastojao povezati F. svakog naroda sa njegovom istorijom i učinio odličan posao poređenjem ist. dokumenta i folklorne priče (posebno epske). Istovremeno, „istorijsku školu“ je karakterisalo pojednostavljeno razumevanje mehanizma umetnosti. refleksije stvarnosti u F. i (kao i neke druge struje građanskog folklora s kraja 19. - početka 20. stoljeća) želja da se dokaže da je Nar. mase su samo mehanički opažale i čuvale umjetnost. vrijednosti koje stvaraju viši društveni slojevi. U 20. veku Frojdizam je postao široko rasprostranjen (tumačeći folklorne priče kao podsvjesni izraz inhibiranih seksualnih i drugih kompleksa), ritualistički. teorija (povezivanje porijekla verbalna umjetnost preim. sa magičnim rituali; francuski naučnici P. Sentive, J. Dumezil, inž. - F. Raglan, žuč. - J. de Vries, Amer. - R. Carpenter i dr.) i „Finska škola“, koja uspostavlja istorijsko-geografske. oblasti distribucije parcela i razvoj principa klasifikacije i sistematizacije fotografije (K. Kroon, A. Aarne, V. Anderson i drugi). Porijeklo marksističkog trenda u folkloru povezuje se s imenima P. Lafarguea, G. V. Plekhanova, A. M. Gorkog. U 20-30-im godinama. 20ti vijek nastavio formiranje marksističkog folklora u SSSR-u, nakon 2. svjetskog rata 1939-45 postao široko rasprostranjen u socijalističkim. zemlje (B. M. i Yu. M. Sokolov, M. K. Azadovski, V. M. Zhirmunsky, V. Ya. Propp, P. G. Bogatyrev, N. P. Andreev i drugi - u SSSR-u; P Dinekov, Ts. Romanska, S. Stoykova i drugi - u Bugarskoj; M. Pop i drugi - u Rumuniji, D. Ortutai i drugi - u Mađarskoj, Y. Krzyzhanovsky i drugi - u Poljskoj, J. Horak, Ya. Ex, O. Sirovatka, V. Gasparikova i drugi - u Čehoslovačkoj, V. Steinitz i drugi - u DDR). Ona smatra F., s jedne strane, najstarijim oblikom poetike. kreativnost, riznica umjetnosti. iskustvo nar. mase, kao jedne od komponenti klasike. nacionalnog nasleđa umjetnosti. kulture svakog naroda i, s druge strane, kao najvredniji izvor. izvor. Prilikom proučavanja najstarijih epoha u istoriji čovječanstva, F. je često (uz arheologiju) neizostavan izvor. izvor, posebno za proučavanje ist. razvoj ideologije i socijalne psihologije Nar. wt. Složenost problema leži u činjenici da je arhaičan. folklorna dela poznata su, po pravilu, samo u zapisima 18.-20. veka. ili u ranije lit. prerade (npr. nemačka "Pesma o Nibelunzima"), ili arhaične. elementi uključeni u kasniju estetiku. sistemima. Stoga je upotreba F. za ist. rekonstrukcije zahtijevaju veliku pažnju i prije svega privlačnost usporedbe. materijala. Uzimaju se u obzir i karakteristike odraza stvarnosti u različitim žanrovima fantazije, koji na različite načine kombinuju estetske, kognitivne, ritualne i druge funkcije. Iskustvo proučavanja žanrova koje su izvođači doživljavali kao izraz ist. saznanja (proza. ist. legende i predanja, pjesma ist. ep.), pokazala je složenost korelacije zapleta, likova, vremena, kojem se pripisuju njihovi postupci, ep. geografija i dr. i autentični ist. događaje, njihove stvarne hronološke, društvene i geografske. okruženje. Razvoj umjetnosti.-ist. razmišljanje o ljudima nije proizašlo iz empirizma. i specifičnu sliku događaja do njihove poetizacije i generalizacije ili legendarno-fantastično. obrade kako se događaji zaboravljaju, i obrnuto - od tzv. n. mitološki epski, sto je fantasticno. odraz stvarnosti u mitologiji. kategorije (npr. uspjesi čovječanstva u ovladavanju vatrom, zanatima, navigacijom itd. personificirani su u F. u obliku "kulturnog heroja" prometejskog tipa), do herojskog. epski i, konačno, na Istok. pjesme, u kojima su ucrtani mnogo konkretniji ist. situacije, događaje i osobe, odnosno ist. balade, u kojima bezimeni junaci ili junaci sa izmišljenim imenima djeluju u okruženju bliskom stvarno-istorijskom. U odeljenju iste parcele ist. legende ili ep pjesme se odražavaju u većoj mjeri, a ne empirijski. ist. činjenice, i tipične socijalist. sudari, ist. politička država. i umjetnosti. svijesti naroda i folklorne tradicije prethodnih stoljeća, kroz čiju prizmu se sagledava ist. stvarnost. Međutim, kako u ist. legende, au pesmama istorijski ep. djela često čuvaju ono najvrednije sa Istoka. detalji gledišta, imena, geografska imena, svakodnevne stvarnosti, itd. Dakle, G. Schliemann je pronašao lokaciju Troje, koristeći podatke drugih Grka. epski pjesme Ilijade i Odiseje, iako nije precizno odredio lokaciju "homerskog" sloja u kulturnim slojevima trojanskih iskopina. Još teži je mehanizam refleksije ist. stvarnost u Nar. bajke, lirika i kućne pesme. Pjesme ritualne prirode, zavjere, itd., u većoj mjeri ne odražavaju ist. stvarnost kao takva i svakodnevna svijest ljudi su i same činjenice Nar. život. To. F. u cjelini nije pasivno reprodukovao empirizam. socio-ekonomske činjenice. i politički stvarnosti ili svakodnevnog života, ali je bio jedno od najvažnijih sredstava izražavanja Nar. aspiracije. F. je takođe od velikog značaja za razjašnjavanje istorije etničkih. kontakti, proces formiranja etnograf. grupe i istorijsko-etnografske. regioni. Lit .: Chicherov V.I., K. Marx i F. Engels o folkloru. Bibliografski građa, "Sovjetski folklor", 1936, br. 4-5; Bonch-Bruevich V. D., V. I. Lenjin o usmenoj narodnoj umjetnosti, "Sovjetska etnografija", 1954, br. 4; Fridlender G. M., K. Marx i F. Engels i pitanja književnosti, 2. izd., M., 1968. (glavni folklor); Propp V. Ya., Specifičnosti folklora, u zbirci: "Zbornik radova sa jubilarne naučne sesije Lenjingradskog državnog univerziteta. Odsek filoloških nauka, L., 1946; sopstveni, Istorijski koreni bajke, L., 1946; sopstveni, Folklor i stvarnost, „Ruska književnost“, 1963, br. 3; sopstveni, Principi klasifikacije folklornih žanrova, „Sove. etnografija", 1964, br. 4; njegova vlastita, Morfologija bajke, 2. izd., M., 1969; Zhirmunsky V. M., O pitanju narodne umjetnosti," Uč. aplikacija. Leningrad. ped. in-ta im. A. I. Herzen", 1948, v. 67; njegov vlastiti, Narodny herojski ep , M.-L., 1962; Gusev V. E., Marksizam i ruski. folkloristika kasnog XIX - početka. XX vek, M.-L., 1951; njegov, Problemi folklora u istoriji estetike, M.-L., 1963; njegov, Folklor. Istorija pojma i njegova moderna. značenje, "Sov. etnogr.", 1966, br. 2; svoje, Estetika folklora, L., 1967; Putilov BN, O glavnim karakteristikama Nar. poetski stvaralaštvo, "Uč. zap. Grozni ped. in-ta. Ser. filološke. nauke", st. 7, 1952, br. 4; svoje, O istorichu. učenje ruskog. folklor, u knjizi: Rus. folklor, c. 5, M.-L., 1960; Kokkiara J., Istorija folklora u Evropi, trans. iz ital., M., 1960; Virsaladze E. B., Problem specifičnosti folklora u modernom. buržoaski folkloristike, u knjizi: Književna istraživanja Istorijskog instituta. tereta. lit., c. 9, Tb., 1955 (sažetak na ruskom); Azadovski M.K., Istorija ruskog. folkloristika, tom 1-2, M., 1958-63; Meletinski E. M., Junak bajke, M., 1958; svoje, poreklo herojskog. epski. Rani oblici i arhaični spomenik, M., 1963; Čistov K.V., Folkloristika i modernost, "Sovjetska etnografija", 1962, br. 3; svoj, Sovr. problemi tekstologije na ruskom jeziku. folklor, M., 1963: svoj. O odnosu folkloristike i etnografije, "Sov. Etnografija", 1971, br. 5; njegova, Specifičnost folklora u svjetlu teorije informacija, "Problemi filozofije", 1972, br. 6; Folklor i etnografija, L., 1970; Bogatyrev P.G., Pitanja teorije Nar. umjetnost, M., 1971; Zemcovsky I.I., Folklor kao nauka, u zborniku: Slav. muzički folklor, M., 1972; Kagan M.S., Morfologija umjetnosti, L., 1972; Rani oblici umjetnosti, M., 1972; Corso R. Folklor. Priča. Obbietto. Metodo. Bibliografija, Roma, 1923; Gennep A. van, Le folklore, P., 1924; Krohn, K., Die folkloristische Arbeitsmethode, Oslo, 1926; Croce B., Poesia popolare e poesia d'arte, Bari, 1929; Brouwer C., Die Volkslied in Deutschland, Frankreich, Belgien und Holland, Groningen-Haag., 1930; Saintyves P., Manuel de folklore, P., 1936; Varagnac A., D?finition du folklore, P., 1938; Alford V., Uvod u engleski folklor, L., 1952; Ramos A., Estudos de Folk-Lore. Definic?o e limites teorias de interpretac?o, Rio de J., (1951); Weltfish G., Poreklo umjetnosti, Indianapolis-N. Y., 1953; Marinus A., Essais sur la tradicija, Brux., 1958; Jolles A., Einfache Formen, 2 izd., Halle/Saale, 1956; Levi-Strauss C., La pendee sauvage, P., 1962; Bawra, S. M., Primitivna pjesma, N. Y., 1963; Krappe A. H., Nauka o folkloru, 2 izd., N. Y., 1964; Bausinger H., Formen der "Volkspoesie", B., 1968; Weber-Kellermann J., Deutsche Volkskunde zwischen Germanistik und Sozialwissenschaften, Stuttg. , 1969; Vrabie G., Folklorue Obiect. principi. Metoda, Kategorija, Buć, 1970; Dinekov P., Bugarski folklor, Parva deo, 2. izd., Sofija, 1972; Ortutay G., mađarski folklor. Eseji, Bdpst, 1972. Bibliografija: Akimova T. M., Seminary on Nar. poetski kreativnost, Saratov, 1959; Melts M. Ya., Pitanja teorije folklora (građa za bibliografiju), u knjizi; Ruski folklor, tom 5, M.-L., 1960; sopstvena, Moderna folklorna bibliografija, u knjizi: Ruski folklor, tom 10, M.-L., 1966; Kushnereva Z. I., Folklor naroda SSSR-a. Bibliografski izvor na ruskom lang. (1945-1963), M., 1964; Sokolova V.K., Sov. folkloristika za 50. godišnjicu oktobra, "Sovjetska etnografija", 1967, br. 5; Volkskundliche Bibliographie, W.-Lpz., 1919-57; Internationale volkskundliche Bibliographie, Basel-Bonn, 1954-; Coluccio F., Diccionario folklorico argentino, B.-Aires, 1948; Standardni rječnik folklora, mitologije i legende, ur. od M. Leach, v. 1-2, N.Y., 1949-50; Erich O., Beitl R., Wärterbuch der deutschen Volkskunde, 2 Aufl., Stutt., 1955; Thompson S., Motivski indeks narodne književnosti, v. 1-6, Bloomington, 1955-58; njegova vlastita, Pedeset godina indeksiranja narodnih priča, "Humanoria", N. Y., 1960; Dorson R. M., Trenutne folklorne teorije, "Trenutna antropologija", 1963, v. 4, br. 1; Aarne A. i Thompson S., Vrste narodnih bajki. Klasifikacija i bibliografija, 2 rev., Hels., 1961; Slownik folkloru polskiego, Warsz., 1965. K. V. Chistov. Leningrad.

Folklor i književnost su dvije vrste verbalne umjetnosti. Međutim, folklor nije samo umjetnost riječi, već i sastavni dio narodnog života, usko isprepleten s ostalim njegovim elementima, i to je suštinska razlika između folklora i književnosti. Ali i kako se umjetnost riječi folklor razlikuje od književnosti. Te razlike ne ostaju nepokolebljive u različitim fazama historijskog razvoja, a ipak se mogu uočiti glavne, stabilne karakteristike svake od vrsta verbalne umjetnosti. Književnost je individualna umjetnost, folklor je kolektivna umjetnost. U književnosti, inovacijama i folkloru tradicija dolazi do izražaja. Književnost postoji u pisanoj formi, sredstvo skladištenja i prenošenja umjetnički tekst, knjiga služi kao posrednik između autora i njegovog adresata, dok se folklorno djelo usmeno reprodukuje i pohranjuje u sjećanju naroda. Folklorno djelo živi u raznim varijantama, sa svakom izvedbom se reproducira, takoreći, iznova, uz direktan kontakt izvođača-improvizatora i publike, što ne samo da direktno utiče na izvođača (feedback), već ponekad i se pridružuje samom performansu.

Anika ratnik i smrt. Udlaga.

Izdanja ruskog folklora.

Termin "folklor", koji je 1846. godine u nauku uveo engleski naučnik W.J. Toms, u prijevodu znači "narodna mudrost". Za razliku od mnogih zapadnoevropskih naučnika, koji se u folkloru odnose na najrazličitije aspekte narodnog života (sve do kulinarskih recepata), uključujući ovde i elemente materijalne kulture (stanovanje, odeću), domaći naučnici i njihovi istomišljenici u drugim zemljama smatraju usmeno narodna umjetnost je folklor - poetska djela nastala u narodu i koja postoje u širokim narodnim masama, uz muzički i plesni folklor. Ovaj pristup uzima u obzir umjetničku prirodu folklora kao umjetnosti riječi. Folklor je proučavanje folklora.

Istorija folklora seže u duboku prošlost čovečanstva. M. Gorki je folklor definirao kao usmenu umjetnost radnog naroda. Zaista, folklor je nastao u procesu rada, uvijek je izražavao stavove i interese uglavnom radnih ljudi, manifestirao je u raznim oblicima želju čovjeka da olakša svoj rad, da ga učini radosnim i slobodnim.

Primitivni čovjek je sve svoje vrijeme trošio na posao ili na pripremu za njega. Radnje kojima je nastojao da utječe na sile prirode bile su praćene riječima: čarolije, zavjere su se izgovarale, prirodnim silama se obraćalo s molbom, prijetnjom ili zahvalnošću. Ova nedeljivost različitih vidova suštinski umetničke delatnosti (iako su sami stvaraoci-izvođači postavili sebi čisto praktične ciljeve) – jedinstvo reči, muzike, plesa, dekorativne umetnosti – poznata je u nauci kao „primitivni sinkretizam“, njegovi tragovi su još uvek vidljivi. u folkloru. Kako je osoba gomilala sve značajnije životno iskustvo koje je trebalo prenijeti naredne generacije, povećala se uloga verbalne informacije: na kraju krajeva, riječ je bila ta koja je najuspješnije mogla izvesti ne samo ono što se događa ovdje i sad ali i o tome šta se dogodilo ili će se dogoditi negde i jednom davno ili jednog dana. Razdvajanje verbalnog stvaralaštva u samostalnu umjetničku formu najvažniji je korak u prapovijesti folklora, u njegovom samostalnom, iako povezanom sa mitološke svesti, država. Odlučujući događaj koji je utabao granicu između mitologije i samog folklora bila je pojava bajke. Upravo je u bajci mašta - to je, prema K. Marxu, veliki dar koji je toliko doprinio razvoju čovječanstva - prvi put prepoznata kao estetska kategorija.

Formiranjem nacija, a potom i država, formirao se herojski ep: indijska "Mahabharata", irske sage, kirgiski "Manas", ruski epovi. Lirika, koja nije vezana za obred, nastala je još kasnije: pokazivala je interesovanje za ljudsku ličnost, za iskustva jednostavne osobe. Narodne pesme iz perioda feudalizma govore o kmetstvu, o teškoj sudbini žena, o narodnim braniocima, kao što su Karmeljuk u Ukrajini, Janošik u Slovačkoj, Stepan Razin u Rusiji.

Pri proučavanju narodne umjetnosti treba stalno imati na umu da narod nije homogen pojam i da je historijski promjenjiv. Vladajuće klase su svim sredstvima pokušavale da unesu u mase misli, raspoloženja, dela koja su protivrečna interesima radnog naroda - pesme odane carizmu, "duhovne pesme" itd. eksploatatora, ali i neznanja i potlačenosti. Istorija folklora je istovremeno i proces stalnog rasta samosvesti naroda i prevazilaženja onoga što je isticalo njihove predrasude.

Prema prirodi veze sa narodnim životom razlikuju se obredni folklor i neobredni folklor. Sami izvođači folklora pridržavaju se drugačije klasifikacije. Za njih je bitno da se neka djela pjevaju, druga osete. Filolozi sva folklorna djela odnose na jedan od tri roda - na epiku, liriku ili dramu, kako je to uobičajeno u književnoj kritici.

Neki folklorni žanrovi su međusobno povezani zajedničkom sferom postojanja. Ako se predrevolucionarni folklor vrlo jasno razlikovao po društvenoj pripadnosti njegovih nositelja (seljak, radnik), sada su razlike u godinama značajnije. Poseban dio narodne poezije čini dječji folklor - igra (žrijebanje, brojalice, razne igre igre) i neigre (brbljanja, strave, kretnje). Glavni žanr modernog omladinskog folklora postala je amaterska, takozvana bardska pjesma.

Folklor svakog naroda je jedinstven, kao i njegova istorija, običaji, kultura. Epike, pjesmice svojstvene su samo ruskom folkloru, misli - ukrajinskom, itd. Lirske pjesme svakog naroda su originalne. I najkraća folklorna dela – poslovice i izreke – izražavaju istu ideju u svakom narodu na svoj način, a tamo gde kažemo: „Ćutanje je zlato“, Japanci će sa svojim kultom cveća reći: „Ćutanje je cveće“.

Međutim, čak su i prvi folkloristi bili zapanjeni sličnošću bajki, pjesama, legendi koje pripadaju različitim narodima. U početku se to objašnjavalo zajedničkim porijeklom srodnih (na primjer, indoevropskih) naroda, a zatim posuđivanjem: jedan narod je od drugog preuzimao zaplete, motive i slike.

Samo istorijski materijalizam daje dosljedno i uvjerljivo objašnjenje svih fenomena sličnosti. Na osnovu najbogatijeg činjeničnog materijala, marksistički naučnici su objasnili da su slični zapleti, motivi, slike nastajali među narodima koji su bili na istim fazama društveno-kulturnog razvoja, čak i ako su ti narodi živjeli na različitim kontinentima i nisu se međusobno susreli. Dakle, bajka je utopija, san o pravdi, koji se razvijao među raznim narodima kako su sticali privatno vlasništvo, a sa njim i društvenu nejednakost. Primitivno društvo nije poznavao bajku ni na jednom od kontinenata.

Bajke, junački eposi, balade, poslovice, izreke, zagonetke, lirske pjesme različitih naroda, koji se po obliku i sadržaju razlikuju po nacionalnom identitetu, istovremeno nastaju na osnovu zakona zajedničkih određenom nivou umjetničkog mišljenja i sadržano u tradiciji. Evo jednog od "prirodnih eksperimenata" koji potvrđuje ovu poziciju. Francuski pjesnik P. J. Beranger napisao je pjesmu "Stari kaplar", koristeći kao osnovu (i istovremeno je značajno preradivši) "žalbu" - posebnu vrstu francuske narodne balade. Pjesnik V. S. Kurochkin preveo je pjesmu na ruski, a zahvaljujući muzici A. S. Dargomyzhskog, pjesma je prodrla u ruski narodni repertoar. A kada je, mnogo godina kasnije, snimljena na Donu, ispostavilo se da je tako narodnih pevaca uneo značajne izmene u tekst (usput i muziku), kao da vraća u glavnom izvorni oblik francuske "žalbe", koja Don Cossacks naravno nikad čuo. Ovo je uticalo opšti zakoni umjetnost narodne pjesme.

Književnost se pojavila kasnije od folklora i uvijek je, iako na različite načine, koristila njegovo iskustvo. U isto vrijeme književna djela odavno su prodrle u folklor i uticale na njegov razvoj.

Priroda interakcije dvaju poetskih sistema istorijski je uslovljena i stoga varira u različitim fazama umjetničkog razvoja. Na tom putu izuzetno je važan proces preraspodjele društvenih sfera djelovanja književnosti i folklora, koji se odvija na oštrim preokretima u povijesti, koji na materijalu ruskog kultura XVII in. obeležio akademik D.S. Lihačov. Ako čak i u XVI veku. pripovedači su se čuvali i na kraljevskom dvoru, tada vek i po kasnije folklor napušta život i život vladajućih klasa, sada je usmena poezija vlasništvo gotovo isključivo masa, a književnost vlasništvo vladajućih klasa. Tako kasniji razvoj ponekad može promijeniti nastajuće trendove u interakciji književnosti i folklora, a ponekad i na najznačajniji način. Međutim, pređene etape se ne zaboravljaju. Ono što je započelo u narodnoj umjetnosti vremena Kolumba i Atanasija Nikitina, jedinstveno je odjeknulo u traganjima M. Servantesa i G. Lorce, A. S. Puškina i A. T. Tvardovskog.

U interakciji narodnog stvaralaštva sa realističkom književnošću, potpunije nego ikada, otkriva se neiscrpnost folklora kao vječnog izvora umjetnosti koja se neprestano razvija. Književnost socijalističkog realizma, kao nijedna druga, oslanja se ne samo na iskustvo svojih neposrednih prethodnika, već i na sve ono najbolje što karakteriše književni proces kroz čitav njegov tok, i na folklor u svom njegovom neiscrpnom bogatstvu.

Zakon „O zaštiti i korišćenju spomenika istorije kulture“ usvojen 1976. godine ubraja „folklorne i muzičke zapise“ među nacionalno blago. Međutim, snimanje je samo pomoćno sredstvo fiksiranja folklornog teksta. Ali ni najprecizniji zapis ne može zamijeniti živo vrelo narodne poezije.

Sadržaj članka

FOLKLOR. Termin "folklor" (u prevodu "narodna mudrost") prvi je uveo engleski naučnik W.J. Toms 1846. Isprva je ovaj pojam obuhvatao cjelokupnu duhovnu (vjerovanja, plesovi, muzika, drvorezbarstvo itd.), a ponekad i materijalnu (stambena, odjevna) kulturu naroda. AT moderna nauka nema jedinstva u tumačenju pojma „folklor“. Ponekad se koristi u svom izvornom značenju: sastavni dio narodnog života, usko isprepleten s njegovim drugim elementima. Od početka 20. vijeka termin se koristi i u užem, specifičnijem smislu: verbalna narodna umjetnost.

Najstarije vrste verbalne umjetnosti nastale su u procesu formiranja ljudskog govora u eri gornjeg paleolita. Verbalno stvaralaštvo u antičko doba bilo je usko povezano sa ljudskom radnom aktivnošću i odražavalo je religiozne, mitske, istorijske ideje, kao i početke naučnog znanja. Ritualne radnje kroz koje primitivno nastojali da utiču na sile prirode, sudbinu, bili su praćeni rečima: izricane su čini, zavere, razni zahtevi ili pretnje upućeni silama prirode. Umjetnost riječi bila je usko povezana s drugim tipovima primitivna umjetnost- muzika, ples, dekorativna umjetnost. U nauci se to naziva "primitivni sinkretizam." Tragovi toga su još uvijek vidljivi u folkloru.

Ruski naučnik A.N. Veselovski je verovao da je poreklo poezije u narodnom ritualu. Primitivna poezija, prema njegovom konceptu, prvobitno je bila pjesma hora, praćena plesom i pantomimom. Uloga riječi u početku je bila beznačajna i potpuno podređena ritmu i izrazima lica. Tekst je improvizovan prema izvedbi, sve dok nije dobio tradicionalni karakter.

Kako je čovječanstvo gomilalo sve značajnije životno iskustvo koje je trebalo prenijeti na sljedeće generacije, uloga verbalnih informacija se povećavala. Razdvajanje verbalnog stvaralaštva u samostalni oblik umjetnosti najvažniji je korak u prapovijesti folklora.

Folklor je bio verbalna umjetnost, organski svojstvena narodnom životu. Različita namjena djela dovela je do žanrova, s različitim temama, slikama i stilom. U najstarijem periodu većina naroda imala je plemenske tradicije, radne i obredne pjesme, mitološke priče, zavere. Odlučujući događaj koji je utabao granicu između mitologije i samog folklora bila je pojava bajke, čije su zaplete doživljavane kao fikcija.

U antičkom i srednjovekovnom društvu formirao se herojski ep (irske sage, kirgiski Manas , ruski epovi itd.). Bilo je i legendi i pjesama koje su se odražavale vjerskih uvjerenja(na primjer, ruski duhovni stihovi). Kasnije su se pojavile istorijske pesme koje oslikavaju stvarne istorijske događaje i heroje, kakvi su ostali u narodnom pamćenju. Ako obredna lirika (ceremonije koje prate kalendarski i poljoprivredni ciklus, porodičnim ritualima povezana s rođenjem, vjenčanjem, smrću) nastala je u antičko doba, zatim se neobredna lirika, sa svojim zanimanjem za običnog čovjeka, pojavila mnogo kasnije. Međutim, vremenom se zamagljuje granica između ritualne i neritualne poezije. Dakle, na svadbi se pjevaju pjesmice, a istovremeno se neke svadbene pjesme pretvaraju u neobredni repertoar.

Žanrovi se u folkloru razlikuju i po načinu izvođenja (solo, hor, hor i solista) i po raznim kombinacijama teksta s melodijom, intonacijom, pokretima (pjevanje, pjevanje i ples, pripovijedanje, gluma itd.)

S promjenama u društvenom životu društva u ruskom folkloru nastaju novi žanrovi: vojničke, kočijaške, burlačke pjesme. Rast industrije i gradova oživio je romanse, anegdote, radnički, školski i studentski folklor.

U folkloru postoje produktivni žanrovi, u dubinama kojih se mogu pojaviti nova djela. To su pjesmice, izreke, gradske pjesme, anegdote, razne vrste dečiji folklor. Postoje žanrovi koji su neproduktivni, ali i dalje postoje. Da, novo narodne priče se ne pojavljuje, ali se stari i dalje pričaju. Pevaju se i mnoge stare pesme. Ali epovi i istorijske pjesme u živoj izvedbi gotovo da ne zvuče.

Nauka o folkloru – folkloristika – sva djela narodnog verbalnog stvaralaštva, uključujući i književna, svrstavaju se u jedan od tri roda: ep, lirika, drama.

Hiljadama godina folklor je bio jedini oblik poetskog stvaralaštva kod svih naroda. Ali čak i s pojavom pisanja kroz mnogo stoljeća, sve do razdoblja kasnog feudalizma, usmeno poetsko stvaralaštvo bilo je rašireno ne samo među radnim ljudima, već i među višim slojevima društva: plemstvom, svećenstvom. Nastalo u određenom društvenom okruženju, djelo bi moglo postati nacionalno vlasništvo.

Kolektivni autor.

Folklor je kolektivna umjetnost. Svako djelo usmenog narodnog stvaralaštva ne samo da izražava misli i osjećaje određenih grupa, već se i kolektivno stvara i distribuira. Međutim, kolektivnost kreativnog procesa u folkloru ne znači da pojedinci nisu igrali nikakvu ulogu. Talentovani majstori ne samo da su unapredili ili prilagođavali postojeće tekstove novim uslovima, već su ponekad stvarali pesme, pesme, bajke, koje su se, u skladu sa zakonima usmene narodne umetnosti, već distribuirale bez imena autora. Društvenom podjelom rada nastala su posebna zanimanja povezana sa stvaranjem i izvođenjem poetskih i muzičkih djela (starogrčke rapsode, ruski guslari, ukrajinski kobzari, kirgiški akini, azerbejdžanski ašugi, francuski šansonijeri itd.).

U ruskom folkloru 18-19 vijeka. nije bilo razvijene profesionalizacije pevača. Pripovjedači, pjevači, pripovjedači ostali su seljaci, zanatlije. Neki žanrovi narodne poezije bili su rasprostranjeni. Nastup drugih zahtijevao je određenu vještinu, poseban muzički ili glumački dar.

Folklor svakog naroda je jedinstven, kao i njegova istorija, običaji, kultura. Dakle, epovi, pjesmice svojstvene su samo ruskom folkloru, misli - ukrajinskom itd. Neki žanrovi (ne samo istorijske pesme) odražavaju istoriju datog naroda. Sastav i oblik obrednih pjesama su različiti, mogu se datirati u periode zemljoradničkog, stočarskog, lovačkog ili ribolovnog kalendara, stupati u različite odnose sa obredima kršćanske, muslimanske, budističke ili druge religije. Na primjer, balada je kod Škota dobila jasne žanrovske razlike, dok je kod Rusa bliska lirskoj ili istorijskoj pjesmi. Neki narodi (npr. Srbi) imaju poetske ritualne jadikovke, dok ih drugi (uključujući Ukrajince) imaju u obliku jednostavnih proznih uzvika. Svaki narod ima svoj arsenal metafora, epiteta, poređenja. Dakle, ruska poslovica „Ćutanje je zlato“ odgovara japanskoj „Ćutanje je cvijeće“.

Unatoč svijetloj nacionalnoj obojenosti folklornih tekstova, mnogi motivi, slike, pa čak i zapleti su slični među različitim narodima. Dakle, uporedno proučavanje zapleta evropskog folklora dovelo je naučnike do zaključka da oko dvije trećine zapleta bajki svakog naroda ima paralele u bajkama drugih nacionalnosti. Veselovski je takve zaplete nazvao "lutajućim zapletima", stvarajući "teoriju lutajućih zapleta", koju je marksistička književna kritika više puta kritizirala.

Za narode sa zajedničkom historijskom prošlošću i koji govore srodnim jezicima (na primjer, indoevropska grupa), takve se sličnosti mogu objasniti zajedničkim porijeklom. Ova sličnost je genetska. Slične karakteristike u folkloru naroda koji pripadaju različitim jezičkim porodicama, ali koji su dugo bili u kontaktu jedni s drugima (na primjer, Rusi i Finci) objašnjavaju se posuđivanjem. Ali u folkloru naroda koji žive na različitim kontinentima i vjerovatno nikada nisu komunicirali, postoje slične teme, zapleti, likovi. Dakle, u jednoj ruskoj bajci govori se o pametnom siromahu koji je, uprkos svim svojim trikovima, stavljen u vreću i uskoro će se udaviti, ali je on, prevarivši gospodara ili sveštenika (kažu, ogromne jame lijepih konja pasu pod vodom), stavlja ga u vreću umjesto sebe. Isti zaplet postoji u pričama muslimanskih naroda (priče o Khadji Nasredinu), i među narodima Gvineje, i među stanovnicima ostrva Mauricijus. Ovi radovi su nezavisni. Ova sličnost se naziva tipološka. U istoj fazi razvoja formiraju se slična vjerovanja i rituali, oblici porodičnog i društvenog života. I zato se poklapaju i ideali i sukobi - suprotstavljanje siromaštva i bogatstva, inteligencije i gluposti, napornog rada i lijenosti itd.

Od usta do usta.

Folklor se pohranjuje u sjećanju naroda i prenosi usmeno. Autor književnog teksta ne mora direktno komunicirati sa čitaocem, dok se folklorno djelo izvodi u prisustvu slušalaca.

Čak i isti pripovjedač dobrovoljno ili nehotice mijenja nešto sa svakom predstavom. Štaviše, sljedeći izvođač drugačije prenosi sadržaj. A bajke, pjesme, epovi itd. prolaze kroz hiljade usta. Slušaoci ne samo da na određeni način utiču na izvođača (u nauci se to zove povratna sprega), već su ponekad i sami povezani sa izvođenjem. Stoga svako djelo usmene narodne umjetnosti ima mnogo mogućnosti. Na primjer, u jednoj verziji priče Princeza Žaba princ posluša oca i oženi žabu bez ikakvog razgovora. S druge strane, on želi da je napusti. U bajkama žaba na različite načine pomaže verenicima da izvrše kraljeve zadatke, koji takođe nisu svuda isti. Čak i žanrovi kao što su ep, pjesma, pjesma, gdje postoji važan ograničavajući početak - ritam, pjevanje, imaju odlične opcije. Evo, na primer, pesme snimljene u 19. veku. u provinciji Arhangelsk:

slatki slavuju,

Možete letjeti svuda

Letite u vesele zemlje

Letite u slavni grad Jaroslavlj...

Otprilike iste godine u Sibiru su pevali na isti motiv:

ti si moja mala golubica,

Možete letjeti svuda

Letite u strane zemlje

U slavni grad Jeruslan…

Ne samo na različitim teritorijama, već iu različitim istorijskim epohama, ista pjesma se mogla izvoditi u verzijama. Dakle, pjesme o Ivanu Groznom pretvorene su u pjesme o Petru I.

Kako bi zapamtili i prepričali ili otpjevali neko djelo (ponekad prilično obimno), ljudi su razvili tehnike uglađene tokom stoljeća. Oni stvaraju poseban stil koji razlikuje folklor od književnih tekstova. U mnogim folklornim žanrovima postoji zajednički početak. Dakle, narodni pripovjedač je unaprijed znao kako započeti bajku - U nekom kraljevstvu, u nekoj državi... ili Živeo jednom…. Ep je često počinjao riječima Kao u slavnom gradu u Kijevu…. U nekim žanrovima završeci se ponavljaju. Na primjer, epovi se često završavaju ovako: Ovdje mu pjevaju slavu…. Bajka se gotovo uvijek završava vjenčanjem, a gozba uzrečicom Bio sam tamo, pio med-pivo, tekao mi je niz brkove, ali mi nije ušao u usta, ili I počeli su da žive i žive i stvaraju dobro.

Postoje i druga, najraznovrsnija ponavljanja u folkloru. Pojedinačne riječi se mogu ponavljati: Kraj kuće, kraj kamene, // Kraj bašče, bašče zelene, ili početka redova: U zoru zora, // U zoru zora.

Ponavljaju se cijeli redovi, a ponekad i nekoliko redova:

Hoda po Donu, hoda po Donu,

Mladi kozak šeta Donom,

I djevojka plače, i djevojka plače,

I djeva plače nad brzom rijekom,

A djeva plače nad brzom rijekom.

U djelima usmene narodne umjetnosti ne ponavljaju se samo riječi i fraze, već i čitave epizode. Na trostrukom ponavljanju istih epizoda izgrađuju se epovi, bajke i pjesme. Dakle, kada Kaliki (lutajući pjevači) izliječi Ilju Murometsa, daju mu "napitak od meda" da popije tri puta: nakon prvog puta osjeti nedostatak snage u sebi, nakon drugog - višak, i tek nakon što pije za treći put dobija onoliko snage koliko mu je potrebno.

U svim žanrovima folklora postoje takozvana zajednička ili tipična mjesta. U bajkama - brzo kretanje konja: Konj trči - zemlja drhti. "Vezhestvo" (ljubaznost, dobar odgoj) epski heroj uvek izraženo kao: Krst je položio na pisani način, ali je lukove vodio na učen način.. Postoje formule za ljepotu - Ne u bajci da se kaže, da ne opiše olovkom. Formule komandi se ponavljaju: Stani preda mnom kao list pred travu!

Ponavljaju se definicije, takozvani stalni epiteti, koji su neraskidivo povezani sa definiranom riječi. Dakle, u ruskom folkloru, polje je uvijek čisto, mjesec je čist, djevojka je crvena (crvena) itd.

Druge umjetničke tehnike također pomažu u razumijevanju slušanja. Na primjer, takozvana metoda postupnog sužavanja slika. Evo početka narodne pjesme:

Bio je slavni grad u Čerkasku,

Tu su podignuti novi kameni šatori,

U šatorima su stolovi svi hrastovi,

Za stolom sjedi mlada udovica.

Heroj se može istaći i uz pomoć opozicije. Na gozbi kod kneza Vladimira:

I kako svi sede ovde, piju, jedu i hvale se,

Ali samo jedan sjedi, ne pije, ne jede, ne jede…

U bajci su dva brata pametna, a treći (glavni lik, pobednik) je za sada budala.

Pojedinim folklornim likovima pridaju se stabilni kvaliteti. Dakle, lisica je uvijek lukava, zec je kukavica, vuk je zao. U narodnoj poeziji postoje određeni simboli: slavuj - radost, sreća; kukavica - tuga, nevolja itd.

Prema istraživačima, od dvadeset do osamdeset posto teksta se sastoji, takoreći, od gotovog materijala koji ne treba pamtiti.

Folklor, književnost, nauka.

Književnost se pojavila mnogo kasnije od folklora i uvijek je, u ovoj ili onoj mjeri, koristila njegovo iskustvo: teme, žanrovi, tehnike su različite u različitim epohama. Dakle, zapleti antičke književnosti zasnovani su na mitovima. U evropskoj i ruskoj književnosti pojavljuju se autorske bajke i pjesme, balade. Zahvaljujući folkloru, književni jezik se neprestano obogaćuje. Zaista, u djelima usmene narodne umjetnosti ima mnogo drevnih i dijalekatskih riječi. Uz pomoć privrženih sufiksa i slobodno korištenih prefiksa stvaraju se nove izražajne riječi. Djevojka je tužna Vi ste moji roditelji, razarači, moje ubice…. Tip se žali: Već si mi, dragi-vrt, kul točak, zavrtio glavom. Postepeno neke riječi ulaze u kolokvijalni, a potom i u književni govor. Nije slučajno što je Puškin nazvao: "Čitajte narodne priče, mladi pisci, da biste videli svojstva ruskog jezika."

Folklorne tehnike posebno su se koristile u djelima o narodu i za narod. Na primjer, u pjesmi Nekrasova Ko dobro zivi u Rusiji? - brojna i raznovrsna ponavljanja (situacije, fraze, riječi); deminutivni sufiksi.

Istovremeno, književna djela su prodrla u folklor i uticala na njegov razvoj. Kao djela usmene narodne umjetnosti (bez imena autora iu raznim verzijama) distribuirani su rubai Hafiza i Omara Hajama, neke ruske priče iz 17. stoljeća, Zatvorenik i Crni šal Puškin, početak Korobeinikov Nekrasov ( Oh, kutija je puna, puna, // Tu su chintz i brokat.// Smiluj se, dušo moja, //Molodetskogo rame…) i mnogo više. Uključujući i početak Eršove bajke Mali grbavi konj, koji je postao početak mnogih narodnih priča:

Iza planina, iza šuma

Iza širokih mora

Protiv raja na zemlji

U jednom selu je živio starac.

Pjesnik M.Isakovski i kompozitor M.Blanter napisali su pjesmu Katjuša(Procvjetale stabla jabuke i kruške...). Narod je pjevao, a pojavilo se oko stotinu različitih Katjuša. Dakle, tokom Velikog domovinskog rata pevali su: Jabuke i kruške ovdje ne cvjetaju... Nacisti su palili stabla jabuka i krušaka…. Devojčica Katjuša je u jednoj pesmi postala medicinska sestra, u drugoj partizanka, a u trećoj signalistkinja.

Krajem 1940-ih, tri studenta - A. Okhrimenko, S. Christie i V. Shreiberg - komponovali su komičnu pjesmu:

U staroj i plemićkoj porodici

Živeo Lev Nikolajevič Tolstoj,

Nije jeo ni ribu ni meso,

Hodao sam bos kroz uličice.

U to vrijeme nije bilo moguće štampati takve pjesme, a dijelile su se usmeno. Počelo je da se stvara sve više verzija ove pesme:

Veliki sovjetski pisac

Lav Nikolajevič Tolstoj,

Nije jeo ni ribu ni meso.

Hodao sam bos kroz uličice.

Pod uticajem književnosti javlja se rima u folkloru (sve pesme su rimovane, ima rime u kasnijim narodnim pesmama), podela na strofe. Pod direktnim uticajem romantične poezije (), posebno balada, nastao je novi žanr urbane romanse.

Usmenom narodnom poezijom proučavaju se ne samo književni kritičari, već i istoričari, etnografi i kulturolozi. Za najstarija, predpismena vremena, folklor se često pokazuje kao jedini izvor koji je do današnjih dana (u prikrivenom obliku) prenio određene informacije. Dakle, u bajci mladoženja dobija ženu za neke zasluge i podvige, a najčešće se ženi ne u kraljevstvu u kojem je rođen, već u onom odakle dolazi njegova buduća žena. Ovaj detalj iz bajke, rođen u davna vremena, sugerira da je u to vrijeme žena oduzeta (ili oteta) od druge vrste. Je u bajka i odjeci drevnog obreda inicijacije - inicijacije dječaka u muškarce. Taj se obred obično odvijao u šumi, u "muškoj" kući. Bajke često spominju kuću u šumi u kojoj žive muškarci.

Kasni folklor je najvažniji izvor za proučavanje psihologije, svjetonazora i estetike određenog naroda.

U Rusiji krajem 20. - početkom 21. vijeka. povećano interesovanje za folklor 20. veka, one njegove aspekte koji su ne tako davno ostali van granica zvanične nauke (politička anegdota, neke pjesmice, folklor Gulaga). Bez proučavanja ovog folklora, ideja o životu naroda u eri totalitarizma neminovno će biti nepotpuna i iskrivljena.

Ludmila Polikovskaya

Anastasia Mashnova
Članak "Narodni dečiji folklor"

Narodni dečiji folklor

Prvo izlaganje djeteta oralnom popularan kreativnost počinje sa folklorna dela. U život male osobe prve ulaze uspavanke, a potom i drugi oblici folklor. Po pravilu, na početku života dijete se upoznaje sa malim žanrovima. folklor dostupno njegovoj percepciji. Bajke, pjesme, poslovice, pjesmice, pjesmice, pjesmice oduvijek su bile neraskidivo povezane sa iskustvom narodna pedagogija.

Upoznavanje osobe sa umjetničkim djelima, sa najboljim primjerima usmenog popularan stvaralaštvo treba početi od prvih godina njegovog života, od ranog i predškolskog perioda djetinjstvo- određujuća faza u razvoju ljudske ličnosti. Starost do pet godina najbogatija je sposobnošću djeteta da brzo i željno uči o svijetu oko sebe, da upija ogromnu količinu utisaka. U tom periodu djeca nevjerojatnom brzinom i aktivnošću počinju usvajati norme ponašanja drugih, i što je najvažnije, savladavati sredstvo ljudske komunikacije - govor.

Folklor utiče na formiranje moralnih osećanja i ocena, normi ponašanja, vaspitanja estetska percepcija i estetskih osjećaja, potiče razvoj govora, daje uzorke ruskog književni jezik, obogaćuje vokabular novim riječima, figurativnim izrazima, pomaže djetetu da izrazi svoj stav prema onome što je čulo koristeći gotove jezičke forme.

Na ovaj način, folklor- ovo je važno sredstvo za oblikovanje ličnosti djeteta i razvoj govora, sredstvo estetskog i moralnog vaspitanja djece.

Bogatstvo ruskog jezika otvara se pred predškolcem u usmenim radovima narodna umjetnost. Njegove uzorke - poslovice, zagonetke, bajke i druge - dijete ne samo da čuje, već ponavlja i asimilira. Žanrovi ulaze u jezik djece u pristupačnim sadržajima. Živi govorni jezik i govorna djela popularan kreativnost - usko su isprepleteni u uticaju na govor deteta.

Usmeni radovi popularan kreativnost je deo dečiji folklor.

Dječiji folklor su tradicionalna djela folklora za odrasle, prebačen u dječiji repertoar; djela stvorena od strane odraslih posebno za djecu i asimilirana tradicijom. zajednička generička osobina dečiji folklor- korelacija književnog teksta sa igrom.

Folklor daje djeci priliku da upoznaju bogate kreativno naslijeđe naroda. Svaki folklorna forma, bilo da je zagonetka, poslovica, šala, brojalica, zagonetka, bajka ili basna - nevjerovatan primjer kreativnosti, plodan materijal za oponašanje, pamćenje i reprodukciju u dječjem govoru. Ovi uzorci razvijaju se figurativno dečji govor proširite vidike dece.

Korijeni predaka mnogih oblika dečiji folklor ići duboko u istoriju. Među njima su zazivi i rečenice možda najstariji. Oni su rođeni iz vjere u sile prirode i pozvani su da koriste magiju riječi kako bi izazvali blagotvoran utjecaj prirodnih elemenata ili spriječili njihovu razornu moć.

Pozivi su male pjesmice dizajnirane da ih pjeva grupa djece. Mnoge od njih su praćene radnjama igre.

U pozivu nije samo pozivanje na prirodne elemente, već osjećaji izraženi u riječi, ritmu, intonaciji - doživljaj, divljenje, nježnost, oduševljenje.

Oh ti dugini luk.

Visoka si i čvrsta!

Kao kiša, kiša

Dugo smo vas čekali.

Rečenice - komunikacija s prirodom jedan na jedan. Rečenice su upućene kućnom životu, svakodnevnim aktivnostima. Zapravo, sva živa bića koja okružuju dijete se ne zanemaruju.

Bubamara, odleti u nebo!

Tamo vam djeca jedu ćufte!

Rečenica izgrađena po principu molba-želja postavlja dete na poštovanje prema svakoj biljci u šumi, polju, bašti.

Rečenice tokom igre su svojevrsni zahtjev prirodi u saučesnici, u naturskoj pomoći. Suočavaju se s vjetrom, vodom, potokom. Sadrže pravila igre neophodna za sve igrače, često sprečavajući nesreću. Na primjer, nemojte se gušiti prilikom ronjenja, nemojte doći do vode u ušima. Uče djecu da budu pažljivi prema svojim postupcima, da provjeravaju radnje po pravilima, da ih striktno poštuju.

U sistemu žanrova dečiji folklor zauzima posebno mesto "poezija njegovanja", ili "majčina poezija". To uključuje uspavanke, pjesmice, pjesmice, viceve, bajke i pjesmice stvorene za najmlađe.

Uspavanke: odrasli su primjećivali pod kojim riječima i melodijama djeca bolje zaspu, ponavljali ih, pamtili, prenosili na sljedeće generacije. Reči su obično bile nežne, melodične. U takvim pjesmama najčešće se pojavljuju gugutači, domaći kitovi ubice, mačka prede, govore o tišini i miru. Neka živa bića spominju se u drevnim uspavankama, svako od njih ima svoje dužnosti.

Uz zvuke njihovih nježnih, melodičnih riječi, beba će se lakše probuditi, dozvoliti da se opere ili hraniti:

voda, voda,

Operi mi lice

Da bi oči zablistale

Da obrazi porumene

da se smejem na usta,

Da ugrizem zub.

Pestuški (od riječi "njegovanje"- obrazovati) vezuju se za najranije periode razvoja djeteta.

Ljubav, dobrota se čuju u tučkom. Sklopive su i lijepe. A i bebu uče, sluša i gleda gde ima nogu, gde su mu usta.

Tada počinju prve igre, nursery rhymes: Ima jarac rogat, kaša od svraka, laduški. Ovdje, uz zadovoljstvo, dijete dobija i beneficije.

To popularan U kreativnost spadaju i vrtalice jezika, ali one su u osnovi bile i ostale omiljena igra starijeg predškolskog uzrasta.

Zverkalice su brzo ponavljanje riječi koje je teško izgovoriti. Greške u izgovoru nasmijavaju djecu. Dok se igraju, djeca istovremeno razvijaju organe artikulacije. Posebno su popularne twistere sa složenim i bogatim dizajnom zvuka. Zvokalice, ili okretalice, uče izgovaranju zvukova, razvijaju govorne organe, pamćenje.

Četiri kornjače imaju četiri bebe kornjače.

U svakodnevnom životu komunikacija s djetetom često je popraćena šalama. Ovo su mala smiješna djela ili izjave, često u poetskoj formi. Kao i mnoge druge male folkloržanrovi šala prate igre. Često šale imaju dijalošku formu, što također naglašava njihovu blizinu živom kolokvijalnom govoru. U pravilu opisuju kratku smiješnu situaciju punu akcije. Općenito, šale se razvijaju kod djeteta kreativna mašta a uključivanjem u verbalnu igru ​​sa brzom promjenom događaja, uče ga da razmišlja brzo i figurativno.

Petya-Petya-Cockerel,

Petya - crveni češalj,

Otišao je stazom

I našao sam peni

Kupio sam čizme

I piletina - minđuše!

Dijete koje raste postaje ne samo predmet svih vrsta igara, već i njihov aktivni sudionik. U to vrijeme upoznaje drugu folklorni žanr - brojanje rima. Otvarajući igru ​​i raspoređujući određene uloge svim njenim učesnicima, rima organizuje sam proces igre i uči decu da međusobno komuniciraju u datoj situaciji, da se pridržavaju utvrđenih pravila. Osim toga, brojanje rimi razvija osjećaj za ritam.

Pčele su poletele u polje

zujalo, zujalo,

Pčele su sele na cveće

Mi igramo - vi vozite!

Zagonetke postaju novi način ovladavanja svijetom – kratki alegorijski opisi predmeta ili pojava. Zagonetka je pitanje na koje dijete mora odgovoriti, a teško da išta toliko podstiče mentalnu aktivnost male osobe kao ovo malo djelo verbalne umjetnosti. U srcu zagonetke leži jedna od najizrazitijih umjetničkih tehnika - metafora.

Staklena kućica na prozoru

Sa čistom vodom

Sa kamenjem i peskom na dnu,

I sa zlatnom ribicom.

(akvarij)

Rješavajući zagonetku, dijete otkriva nova svojstva poznatih predmeta, uči međusobno upoređivati ​​predmete i pojave, pronalaziti sličnosti i razlike među njima. Tako organizira svoje znanje o svijetu.

Uz pomoć malih formi folklor moguće je riješiti gotovo sve probleme metodologije razvoja govora, a uz glavne metode i tehnike razvoja govora predškolaca može se i treba koristiti ovaj najbogatiji materijal verbalnog stvaralaštva. ljudi.

Dakle, zahvaljujući popularan kreativnost, dijete lakše ulazi u svijet oko sebe, potpunije osjeća čar svoje zavičajne prirode, asimilira ideje ljudi o lepoti, morala, upoznaje se sa običajima i obredima svojih ljudi. Sa nevjerovatnim pedagoškim talentom vodi ljudi dijete od jednostavnih dječjih pjesmica, zagonetki, izreka itd. do složenih poetskih slika bajki; od zabavnih, umirujućih replika do situacija koje zahtijevaju napetost sve mentalne snage od malog slušaoca.

Usmena narodna umjetnost - je tradicionalna verbalno stvaralaštvo ljudi. Može biti i drevna i nova - nastala u našim danima. Njegova glavna karakteristika je da se ova umjetnost riječi prenosi s generacije na generaciju usmenom predajom.

Mnogo je žanrova u verbalnoj narodnoj umjetnosti. To su mitovi i legende, epovi, epovi, poslovice i izreke, zagonetke, pjesmice, bajke, pjesme... Možete ih nabrajati u nedogled. Stvoritelj nije pojedinac, već narod. Zato ni jedno djelo nema svog specifičnog, jednog autora.

Vekovima su se stvaralaštva ljudi razvila u čitave verbalne forme, formirajući kasnije rime („pjesme“). Zahvaljujući ovoj tehnici, djelo je bilo lakše prenijeti i zapamtiti. Tako su se pojavile obredne, kolo, igre, uspavanke.

Tema folklornog stvaralaštva u potpunosti je zavisila i zavisi od kulture, vjerovanja, istorije i kraja u kojem narod živi. Ali glavna karakteristika takvih kreacija bila je i ostaje kombinacija izravnog odraza života s uvjetnim. Jednostavno rečeno, u folkloru nema, niti je bilo obaveznog odraza života u obliku samog života, u njemu je konvencija uvijek dopuštena.

Žanrovi folklora

Da bi se bolje razumjelo šta je usmena narodna umjetnost, potrebno je bolje upoznati njene žanrove, a njih u ovom obliku verbalne umjetnosti ima jako puno.

Poslovice i izreke

Počnimo od onih koje dobro poznajemo i koje ponekad koristimo u svakodnevnom životu – poslovicama i izrekama. Ove vrste usmene umjetnosti spadaju među najzanimljivije žanrove koji su preživjeli do danas.

Niko sa sigurnošću ne zna kada su se pojavili ovi žanrovi usmene umjetnosti. Ostaje nesumnjiva činjenica koliko tačno i jezgrovito, slikovito, logički potpuna izreka izražava narodnu pamet i iskustvo nagomilano tokom mnogih vekova.

U međuvremenu, mnogi od nas odavno su navikli da misle da su poslovice i izreke jedno te isto. Zapravo nije. Poslovica je potpuna rečenica koja sadrži narodnu mudrost. Napisan je jednostavnim, često rimovanim jezikom.

Primjer ruskih poslovica:

"Bog spasava čoveka, ko spasava sebe"

"Mala kalem, ali dragocena"

"Peni štedi rublju"

Zatim, kao izreka je ustaljena fraza ili fraza. Namijenjena je za dekoraciju.

Primjer ruskih izreka:

"Ostani sa nosom" (da budeš prevaren)

"Neusluga" (pomoć da se pretvori u štetu)

"Kad rak na planini zviždi" (nikad)

Znakovi

Znakovi su još jedan folklorni žanr koji je doživio dosta promjena, ali još uvijek nije izgubio svoju mudrost i stigao do modernog čovjeka.

Pojavio se u davnim vremenima, kada su naši preci bili veoma bliski prirodi, kada su je ljudi posmatrali, pojave koje se dešavaju okolo, i pronalazile veze između događaja. Vremenom su ljudi svoja zapažanja pretočili u reči. Tako su se pojavili znaci koji kroz vekove nose znanje predaka sakupljeno u sebi.

Neki primjeri vremenskih znakova:

Ševe lete - na vrućinu, zeblji - na hladnoću.

Mnogo soka teče iz breze - do kišnog ljeta.

Vrapci se kupaju u pijesku - do kiše.

Također, mnogi stari znakovi vezani za dom i život došli su do naših dana. Najčešći je: "Prosuti sol - proliti suze." Veruje se da se ovaj znak pojavio sredinom 17. veka, u vreme nemira i ustanaka u Rusiji. Tada je sol bukvalno vrijedila zlata. Odavde se pojavilo takvo značenje - prosipanje tako skupog "začina" kao što je sol neizbježno će dovesti do svađe u kući.

Još nekoliko primjera kućnih znakova koji su nam nesumnjivo poznati:

"Zviždiš kod kuće - previdećeš novac"

"Odjeća naopačke - za gnjavažu"

"Šiješ na sebe - šiješ uspomenu"

Bajke

Od davnina su sačuvani pojedini elementi dječjeg folklora - bajke. Kasnije se ovaj žanr usmene umjetnosti uvelike promijenio. to se dogodilo pod uticajem estetskih i pedagoških funkcija, ali i dalje postoji.

Međutim, neki žanrovi verbalne umjetnosti na kraju "umiru", a čovječanstvo ih postepeno zaboravlja. Ovaj proces je prirodna pojava, ne ukazuje na pad narodna umjetnost. Naprotiv, proces "odumiranja" znak je da se zbog promjena u uvjetima ljudskog postojanja odvija razvoj umjetničkog kolektivnog stvaralaštva naroda, uslijed čega se pojavljuju novi žanrovi i stari. nestati.

epike

Ovi žanrovi uključuju epove (ili, kako su ih još nazivali, antike - ruske herojsko-domoljubne pjesme-priče, čija su glavna radnja bili važni istorijski događaji ili herojska djela heroja i ratničkih djevojaka). Ovaj žanr je nastao u Drevnoj Rusiji, postojao je do srednjeg vijeka i postepeno je počeo zaboravljati do 19. stoljeća.

Osim toga, obredni folklor se također može pripisati gotovo zaboravljenim žanrovima. Pogledajmo bliže njegove komponente.

Kalendarski folklorni i godišnji ciklus pjesama

Ovi mali žanrovi nastali su u vezi sa potrebom praćenja poljoprivrednog ciklusa, kao i promenama koje se dešavaju u prirodi i verskim praznicima.

U kalendarskom folkloru razvile su se mnoge poslovice, znaci, savjeti i zabrane. Evo nekih od kojih su preživjeli do danas:

"Rano će se otopiti - neće se otopiti još dugo"

"Mart sije snijeg i grije sunce"

Ne malo pjesama je narod komponovao za godišnji ciklus pjesama. Tako je bio običaj da se na pokladni utorak peku palačinke, vrše se obredi ispraćaja zime i pjevaju obredne pjesme. Ova i neke od starih tradicija su preživjele do danas.

porodični folklor

Uključivao je male žanrove kao što su: porodične priče, uspavanke, tučak, dječje pjesme, svadbene pjesme, pogrebne jadikovke.

Naziv "Porodične priče" govori sam za sebe, a ovaj žanr verbalne umjetnosti postoji od pamtivijeka - možda sve dok čovjek živi na ovom svijetu. Važno je napomenuti da se formira prilično odvojeno, po pravilu, u okviru porodice i bliskog kruga.

Osim toga, ovaj žanr ima svoju posebnost, može formirati "određene izraze" koji su razumljivi samo članovima porodice ili ljudima prisutnim u trenutku događaja koji je doveo do pojave ove fraze. Tako je, na primjer, u porodici Tolstoj postojao izraz kao što je "arhitekta je kriv".

Rođenju ovog izraza prethodio je događaj: kada je Ilja Tolstoj imao pet godina Nova godina uručen mu je obećani pehar. Sretno dijete je otrčalo da pokaže svima svoj dar. Trčeći preko praga, spotaknuo se i pao. Šolja se razbila. Mali Ilja je, pravdajući se, rekao da nije on kriv, ali da je kriv arhitekta koji je napravio ovaj prag. Od tada se u porodici Lava Nikolajeviča Tolstoja pojavio izraz ekvivalentan krilatom - "kriv je skretničar".

Uspavanke

Uspavanke su bile još jedan ništa manje zanimljiv žanr u porodičnom folkloru. U starim danima, sposobnost pjevanja uspavanki smatrala se posebnom umjetnošću. Tokom igre majke su učile svoje ćerke kako da se pravilno „kolebaju“. Ova sposobnost je bila neophodna kako bi starije djevojčice sa šest ili sedam godina mogle čuvati mlađe. Zato je ovoj vještini posvećena posebna pažnja.

Svrha uspavanki nije bila samo da umire, već i da zaštite dijete. Mnoge pesme su bile "zavere". Osmišljeni su da zaštite malo dijete od opasnosti koje bi ga mogle čekati u budućnosti. Često su uspavanke bile upućene duhovima i mitološka bića, nosioci sna - Dream, Sleep. Pozvani su da uspavljuju bebu. Trenutno je ovaj žanr narodne umjetnosti gotovo zaboravljen.

Pestushki i pjesmice

Pestuški i pjesmice - bile su kratke pjesme. Pomogli su djetetu u razvoju i upoznavanju svijeta oko sebe. Možda se neko sjeća iz djetinjstva - "Svraka-Vrana ...". Takve male rečenične pjesmice podsticale su bebu na glumu, usađivale higijenske vještine, razvijale fine motoričke sposobnosti, refleksi, pomogli su u spoznaji svijeta.

svadbene pjesme

Svadbene pjesme su se upadljivo razlikovale od svih drugih malih žanrova porodičnog folklora. Važno je napomenuti da ove pjesme nisu zvučale izvan svadbene ceremonije. Osim toga, sa funkcionalne tačke gledišta, oni su bili izuzetno važni, jer su u ovom događaju odigrali svojevrsnu "pravnu ulogu". Uz svadbene pjesme važnu ulogu u obredu imale su jadikovke. Bile su sastavni dio praznika, bile su to lirske priče koje su opisivale doživljaje mlade, roditelja i prijatelja.

Uvećanja su takođe igrala značajnu ulogu. Uz njih, u pjesmama, gosti su hvalili svatove, poželjeli mladima dobro i sreću. Osim toga, ni jedno vjenčanje nije moglo bez prijekornih pjesama. Ova mala komponenta svadbene ceremonije bila je komična pjesma. U pravilu su se obraćali provodadžijama, zbog kojih je mlada "otišla" rodna porodica, djevojke i izgubila djevojačku volju.

Pogrebne jadikovke ili jadikovke su još jedan drevni folklorni žanr, o vremenu čiju pojavu niko sa sigurnošću ne zna. Do danas je opstala samo u „otpadima“, ali iz naziva se lako može shvatiti o čemu se radi i čemu je ovaj žanr služio.

Glavna odlika ove usmene umjetnosti bila je da je imala svoju „formulu“ ili, bolje reći, strogi niz, koji je svaki ožalošćeni „ukrasio“ svojim kreativnim elementom – pričom o životu, ljubavi ili smrti pokojnika. . Sada se, na primjer, dio ceremonije, kao i povici mogu vidjeti i čuti u filmu "Viy" (1967).

Povremeni folklor

Folklor nije u skladu sa uobičajenom upotrebom. Nosio individualni karakter uslovljeno konkretnom situacijom, prilikom. Uključivao je takve male žanrove kao što su: inkantacije, brojanje rimi, zavjere.

prizivanja

Ruski folklor je neverovatno bogat. Bile su to male pjesme, često ne lišene humora i praćene razigranim radnjama. Radnje ovog malog žanra bile su vrlo različite: mogle su biti zagonetke o vremenu i vremenskim pojavama, o prirodi i godišnjim dobima, o životinjama i fantastičnim stvorenjima...

Kiša, lei! Kiša, lei!

Za mene i ljude!

Kašika za mene.

O ljudima na zdjeli.

I na goblinu u šumi -

Lei za cijelu kantu!

Rhymes

Rimovane rime su još jedan mali žanr verbalne narodne umjetnosti. Pojavio se davno, ali sada je skoro nestao savremenog folklora. U međuvremenu, koliko god to zvučalo iznenađujuće, u davna vremena odrasli su naširoko koristili rime za brojanje. Njihova glavna funkcija bila je distribucija posla.

Da da. Uostalom, tada su mnoge vrste posla bile ne samo vrlo teške, već su ponekad bile i po život opasne. Prema tome, malo ljudi vlastitu voljuželeo da uradim ovako nešto. A rime za brojanje omogućile su da se rad rasporedi između učesnika tako da se niko ne "uvrijedi". Danas se ta "važna uloga" brojanja rima izgubila, ali one i dalje postoje i još uvijek ispunjavaju svoju funkciju u dječjim igrama.

ZAVJERA

I konačno, najnevjerovatniji, ali daleko od posljednjeg, prilično složenog po svojoj strukturi, drevni žanr usmene narodne umjetnosti, koji, začudo, nastavlja živjeti u našem vremenu - zavjera. Funkcija, od samog početka ovaj žanr, nije se promijenilo. On i dalje igra ulogu "magijskog alata" dizajniranog da ispuni želju govornika. Kao što je gore spomenuto, ovaj žanr je prilično originalan u svom izvođenju i često složen u svom dizajnu - to je njegova posebnost.

O žanrovima usmenog narodnog stvaralaštva možete pričati beskonačno dugo, jer su svi pravci zanimljivi i jedinstveni na svoj način. Ovaj članak je namijenjen samo da čitatelja upozna sa ogromnim, višestrukim bogatstvom ljudske kulture i mudrosti, jasno odražavajući iskustvo prethodnih generacija.