Извън сцената и епизодични герои и тяхната роля в комедията A.S.

Конкурс за авторски права -K2
Художественото творение трябва да бъде напълно подготвено в душата на художника, преди да поеме писалката ... Той трябва първо да види лица пред себе си, от взаимни отношениякаква е неговата драма или история...

В.Г. Белински

Както знаете, съставът на литературното произведение включва елементи:
- подреждане на изображения-персонажи и групиране на други изображения;
- сюжетна композиция
- композиция от безсюжетни елементи;
- начини на разказване (от автора, от разказвача, от героя; под формата на устна история, под формата на дневници, писма)
- състав на детайли (детайли на ситуацията, поведение);
- състав на речта (стилистични средства).

В тази статия ще говорим за системата от знаци

1. Символна система: елементи и структура
2. Елементи на характерната сфера
Категории персонажи - главни, второстепенни, епизодични, извънсценични
Параметри за дефиниране на категория знаци
3. Структурата на сферата на характера
Брой знаци
Йерархия на символната система
Връзки между персонажите - противопоставяне, групиране по тематичен принцип, съпоставяне
4. Резюме

СИСТЕМА НА ХАРАКТЕРИ

характер ( литературен герой) е главният герой на сюжета произведение на изкуството.
Организацията на персонажите в литературно-художественото произведение се явява като система от герои.

Системата от знаци трябва да се разглежда от две гледни точки:
1. като система от взаимоотношения между героите (борба, сблъсъци и др.) - тоест от гледна точка на съдържанието на произведението;
2. като въплъщение на принципа на композицията и средство за характеризиране на героите - тоест като позиция на автора.

Като всяка система, характерната сфера се характеризира чрез съставните си ЕЛЕМЕНТИ (характери) и СТРУКТУРА (относително стабилен метод = законът за свързване на елементите).

ЕЛЕМЕНТИ НА ХАРАКТЕРНА СФЕРА

Има следните КАТЕГОРИИ ПЕРСОНАЖИ:

ОСНОВНИ - са в центъра на сюжета, имат самостоятелни герои и са пряко свързани с всички нива на съдържанието на произведението,

ВТОРИЧНИ - също доста активно участващи в сюжета, имащи собствен характер, но на които се обръща по-малко авторско внимание; в някои случаи тяхната функция е да помогнат за разкриването на образите на главните герои,

ЕПИЗОДИЧНИ - появяващи се в един или два епизода от сюжета, често нямащи собствен характер и стоящи в периферията на авторовото внимание; основната им функция е да дадат тласък на сюжетното действие в подходящия момент или да подчертаят някои черти на главните и второстепенните герои).

Освен това има и т.нар. Въпросни ВЪНШНИ герои, но те не участват в действието (например в "Горко от ума" на А. С. Грибоедов това е принцеса Мария Алексеевна, от чието мнение всички толкова се страхуват, или чичо Фамусова, определен Максим Петрович) .
Например, романът на Дефо "Робинзон Крузо" изглежда е за живота на един човек. Въпреки това, романът е гъсто населен. Спомените и сънищата на Робинсън са изпълнени с различни лица (= герои извън сцената): баща, който предупреждава сина си срещу морето; мъртви спътници, с чиято съдба често сравнява своята; кошничарят, чиято работа наблюдава като дете; желаният другар е "жив човек, с когото бих могъл да говоря". Ролята на несценичните герои, сякаш небрежно спомената, е много важна: в края на краищата Робинзон на своя остров е едновременно сам и не сам, тъй като той олицетворява комбинирания човешки опит, упорит труд и предприемчивост на своите съвременници и сънародници.

Какви ПАРАМЕТРИ определят категорията на героите?

Двама са. То:
- степента на участие в сюжета и съответно количеството текст, който се дава на този герой;
- степента на важност на този герой за разкриване на страните на художественото съдържание.

Най-често тези параметри съвпадат. И така, в "Бащи и синове" Базаров - главен геройи в двете отношения Павел Петрович, Николай Петрович, Аркадий, Одинцова са второстепенни герои във всички отношения, а Ситников или Кукшина са епизодични.

Пример - " Дъщерята на капитана» Пушкин.
„Изглежда, че е невъзможно да си представим по-епизодичен образ от императрица Катрин: изглежда, че тя съществува само за да доведе доста сложната история на главните герои до щастлива развръзка. Но за проблематиката и идеята на историята този образ е от първостепенно значение, защото без него най-важната идея на историята, идеята за милостта, не би получила семантично и композиционно завършване. Както Пугачов по едно време, въпреки всички обстоятелства, помилва Гринев, така и Екатерина го помилва, въпреки че обстоятелствата на случая изглеждат против него. Точно както Гринев се среща с Пугачов като човек с човек и едва по-късно се превръща в автократ, така Маша се среща с Екатерина, без да подозира, че императрицата е пред нея - също като човек с човек. И ако не беше този образ в системата от герои в историята, композицията нямаше да бъде затворена и следователно идеята за човешката връзка на всички хора, без разграничение на имоти и позиции, нямаше да звучи артистично убедителна, идеята, че „даването на милостиня“ е една от най-добрите прояви на човешкия дух, но солидна основа на човешката общност - не жестокост и насилие, а доброта и милост "(c)

И също така се случва, че въпросът за разделянето на героите в категории като цяло губи всякакъв смислен смисъл.

Например в композицията мъртви души» епизодични персонажисе различават от основните само количествено, не и качествено: по обема на изображението, но не и по степента на авторовия интерес към тях.
Броят на героите в стихотворението буквално се преобръща. Чичо Миняй и чичо Митай, зетят на Ноздрев Мижуев, момчетата, които молят Чичиков пред портите на хотела, и особено един от тях, „страхотен ловец да стои на петите“, и щабкапитан Кисс, и някой си асесор Дробяжкин и Фетиня, майстор на разбиване на пера, някакъв лейтенант, дошъл от Рязан, голям, очевидно, ловец на ботуши, защото вече беше поръчал четири чифта и непрекъснато опитваше петия и още, още, още.
Тези фигури не дават тласък на сюжетното действие и по никакъв начин не характеризират Г. Г. – Чичиков. Освен това детайлизирането на тези цифри е очевидно прекомерно - нека си припомним мъжете, които говореха за Маниловка и Заманиловка, Иван Антонович Кувшинное муцуна, съпругата на Собакевич, дъщеря на стар чиновник, чието лице вършееше грах през нощта, покойният съпруг на Коробочка, който обичаше този някой, понякога го почесвах по петите през нощта, но без това изобщо не можех да заспя.
Това обаче не е излишък и със сигурност не е неспособността на автора да изгради сюжет. Напротив, тънък е композиционна техника, с помощта на които Гогол създава специална инсталация. Той показа не просто образи на отделни хора, а нещо по-широко и по-значимо - образът на населението, народа, нацията. Най-после мир.

Почти същият състав на системата от герои се наблюдава и в пиесите на Чехов, а въпросът е още по-сложен: главните и второстепенните герои не могат да бъдат разграничени дори по степента на участие в сюжета и обема на изображението. С помощта на тази система Чехов показва „определен набор обикновените хора, обикновено съзнание, сред което няма изключителни, изключителни герои, върху образите на които може да се изгради пиеса, но в по-голямата си част те са все пак интересни и значими. За това е необходимо да се покажат много равни герои, без да се отделят главните и второстепенните от тях; само по този начин в тях се разкрива нещо общо, а именно драмата на един провален живот, присъща на всекидневното съзнание, живот, който е минал или минава напразно, без смисъл и дори без удоволствие "(в)

СТРУКТУРА НА ХАРАКТЕРНАТА СФЕРА

Колко знака са необходими и достатъчни?

Докато работи върху „Трите сестри“, Чехов се присмя на себе си: „Аз не пиша пиеса, а някаква бъркотия. Има много актьори - възможно е да се объркам и да спра да пиша. И накрая си спомни: „Беше ужасно трудно да напиша„ Три сестри “. Все пак има три героини, всяка трябва да е по свой модел, и трите са генералски дъщери!

Всеки автор се сблъсква с проблема - задължителни ли са всички герои? Има ли излишни сред тях? И какво да направите, ако искате да напишете масова сцена, но няма желание да произвеждате перси?
Като класика, където „червените туземци и туземци (положителни и безбройни орди)” са въведени в пиесата „гражданинът Жул Верн”. (Булгаков. Пурпурен остров).

И така, БРОЙ ЗНАЦИ.

За формирането на система от знаци са необходими поне два предмета.
Като опция - може да има разделяне на героя - Семьон Семенович с очила и без очила (Хармс, "Случаи").

Максималният брой знаци не е ограничен.
Според някои оценки във "Война и мир" на Толстой има около 600 героя, в " човешка комедия» Балзак - около 2000. (За сравнение, населението на средновековен западноевропейски град е 1-3 хиляди жители).
Цифрите са впечатляващи.
И веднага възниква въпросът - можете ли да създадете произведение с подобен брой герои? Не, набирането на герои в една история е лесно. Но тогава трябва да ги управлявате - така че вашето нещо да не изглежда като телефонен указател.

ГЕРОИТЕ ТРЯБВА ДА ВЗАИМОДЕЙСТВАТ ЕДИН С ДРУГ.

Някои успяват. Например многознаковите предмети на King са Needful Things, Armageddon (друг превод е The Stand), Under the Dome.

Или класически пример- Омир, Одисеята. Филолозите са установили над 1700 връзки между 342 персонажа в поемата. Има връзка между героите, ако според сюжета те се срещат, разговарят помежду си, цитират думите си на трети герой или от текста става ясно, че са познати. Структурата на Одисея изненадващо прилича социална мрежаКато Facebook или Twitter. Повтаря ли се историята?

И така, системата от герои е взаимовръзките и отношенията между персите, тоест концепция, свързана с композицията на произведението.

Най-важното свойство на системата от знаци е ЙЕРАРХИЯТА.
Вече сме говорили за това тук:

В повечето случаи персонажът е в точката, където се пресичат трите лъча.
Първият е приятели, сътрудници (приятелски отношения).
Второто е врагове, недоброжелатели (враждебни отношения).
Трето - други непознати (неутрални отношения)
Тези три лъча (и хората в тях) създават строга йерархична структура.

Продължаваме разговора.

„Сюжетът в своето формиране е преди всичко създаването на система от герои. Важен етап е установяването на централната фигура и след това установяването на останалите герои, които са разположени около тази фигура на низходяща стълба ”(G.A. Shengeli)

Най-простият и често срещан случай е СРЕЩУТО на две изображения едно спрямо друго.
Моцарт и Салиери, Гринев и Швабрин, Обломов и Щолц, Малчиш-Кибалчиш и Малчиш-Плохиш.

Още няколко труден случай, когато един герой се противопоставя на всички останали, както например в комедията на Грибоедов „Горко от ума“, където дори количествените съотношения са важни: не напразно Грибоедов пише, че в неговата комедия „двадесет и пет глупаци на един умен човек."

„В творбата героите са групирани. Най-простият случай е разделянето на всички актьори на два лагера: приятели и врагове на главния герой. В по-сложни произведения може да има няколко такива групи и всяка от тези групи е свързана с различни взаимоотношения с други лица ”(Томашевски B.V. Поетика)

И така, в Анна Каренина основното композиционно групиране на героите е според тематичния принцип, посочен в началото на романа: „Всичко щастливи семействаподобни едно на друго, всяко нещастно семейство е нещастно по своему. Различните семейства в романа развиват тази тема по различни начини.

В „Бащи и синове“, в допълнение към очевидното и осъзнато в сюжета противопоставяне на Базаров с всички останали герои, се извършва още един, по-скрит и невъплътен в сюжета композиционен принцип, а именно сравнението по сходство на две групи герои: от една страна, това са Аркадий и Николай Петрович, от друга, Базаров и неговите родители. „И в двата случая тези герои въплъщават един и същ проблем - проблемът за връзката между поколенията. Тургенев показва, че каквито и да са отделните хора, проблемът по същество остава един и същ: това е пламенната любов към децата, за които всъщност по-старото поколениеи животи, това е неизбежно недоразумение, желанието на децата да докажат своята „зрялост“ и превъзходство, драматични вътрешни конфликти в резултат на това и все пак в крайна сметка неизбежното духовно единство на поколенията ”(c)

Има и по-сложни композиционни връзки между героите.

Пример е "Престъпление и наказание".
„Системата от герои е организирана около главния герой Разколников; останалите герои са в сложни взаимоотношения с него, и то не само в сюжета; и именно в извънсюжетните връзки се разкрива богатството на композицията на романа.
На първо място, Разколников е композиционно свързан със Соня. В житейската си позиция те са предимно противопоставени. Но не само. Те също имат нещо общо, преди всичко в болката за човек и в страданието, затова Соня Разколников разбира толкова лесно и веднага. Освен това, както подчертава самият Разколников, и двамата са престъпници, и двамата убийци, само Соня се самоуби, а Разколников уби другия. Тук сравнението свършва и противопоставянето започва отново: за Достоевски тези две „убийства“ съвсем не са еквивалентни, нещо повече, те имат коренно противоположен мирогледен смисъл. И все пак и двамата престъпници, които са обединени от евангелския мотив за жертвата за човечеството, кръста, изкуплението, неслучайно Достоевски акцентира върху странното съседство на „убиец и блудница, събрали се да четат вечна книга". И така, Соня е едновременно антипод и вид двойник на Разколников.

Останалите герои също са организирани около Разколников на същия принцип; той е, така да се каже, многократно отразен в своите двойници, но отразен с изкривявания или непълно.
И така, Разумихин се доближава до Разколников с неговата рационалност и увереност, че животът може да бъде уреден без Бог, разчитайки само на себе си, но той е рязко противопоставен на него, тъй като не приема идеята за "кръвта според съвестта".

Порфирий Петрович е антиподът на Разколников, но в него има нещо разколниковско, защото той разбира главния герой по-бързо и по-добре от всеки друг.

Лужин взема практическата част от теорията на Разколников за правото на престъпление, но напълно обезмаслява целия възвишен смисъл от нея. В „новите течения” той вижда само оправдание за безграничния си егоизъм, смятайки, че новият морал му дава санкцията да опитва само за своя изгода, без да се спира пред никакви морални забрани. Лужин отразява философията на Разколников в изкривено огледало на цинизма, а самият Разколников гледа с отвращение на Лужин и неговата теория - така имаме още един двойник, още един антиподен близнак.

Свидригайлов, както е типично за иронист, довежда идеите на Разколников до техния логичен край, като го съветва да спре да мисли за благото на човечеството, за въпросите на "човека и гражданина". Но, както всички проникнали, Свидригайлов не приема теорията на Разколников лично за себе си, като е скептичен към всяка философия. И Свидригайлов отвращава Разколников; те отново се оказват несъответстващи близнаци, антиподни близнаци.

Такава композиция на системата от герои е породена от необходимостта да се поставят и решават сложни морални и философски въпроси, да се разглежда теорията на главния герой и нейното прилагане на практика в различни приложения и аспекти. Следователно композицията тук работи за разкриване на проблематиката ”(c) L.V. Чернец. Система от знаци.

Системата от герои е взаимовръзките и отношенията между персите, тоест концепцията, свързана с композицията на произведението.

Системата от герои разкрива съдържанието на произведенията, но самата тя е една от страните на тяхната композиция.

Композиционното групиране на героите се извършва в съответствие с ТЕМИТЕ и ПРОБЛЕМИТЕ, които тези герои въплъщават.

Главните герои, тези, чиято съдба привлича специално внимание на писателя, се наричат ​​​​герои. Другите знаци са разделени на вторични, спомагателни и случайни или ситуационни. В този случай са възможни следните усложнения: второстепенни героиможе, привличайки вниманието на читателя, същевременно да привлече и неговата симпатия или несимпатия; в първия случай авторът обикновено се стреми да ограничи интереса на читателя. (c) G.A. Шенгели.

Различават се два вида ВРЪЗКИ МЕЖДУ ПЕРСОНАЖИТЕ - според сюжета (теза-антитеза) и според съотношението на героите.

© Авторско право: Конкурс за авторско право -K2, 2014
Сертификат за публикация № 214010101267
дискусия

Преглед:

Литературни идеи за системата от герои

Тази работа е посветена на анализа на системата от герои в уроците по литература в гимназията. Ще разбираме термина „анализ“ в широк смисъл – като „изследване, което включва както мисленото разлагане на произведението, така и съчетаването на избраните страни на елементите в едно цяло“. Организацията на персонажите в литературно-художественото произведение се явява система. Описанието на неговите специфични аспекти е задача от първостепенно значение за настоящата работа, отправна точка за анализа на работата. Нашата задача е да идентифицираме тези страни и да разберем как героите са организирани в система. Като начало ще се опитаме да разложим работата на нейните съставни елементи, да подчертаем важни аспекти и след това да ги комбинираме в едно цяло според общите характеристики.

Обръщайки се към разглеждането на работата, ние изхождаме от идеите, отразени в работата на V.G. Зинченко „Методи на изучаване на литературата“. Според тези идеи имаме работа със смислена форма и художествено съдържание. Според същия източник понятието „съдържателна форма“ се състои от няколко компонента, които могат да станат предмет на независимо разглеждане или отправна точка за анализ на произведение, например: сюжет или композиция. Едно от нивата на съдържателната форма на произведението трябва да се счита за системата от герои. Значението на системата от герои в литературно и художествено произведение се доказва например от следното изказване на В.Г. Белински: „Едно художествено творение трябва да е напълно готово в душата на художника, преди той да вземе писалката ... Той трябва първода види пред себе си лицата, от чиито взаимоотношения се формира неговата драма или история...» . Така вече В.Г. Белински отбеляза, че между героите на произведението има определена връзка, без която изпълнението на плана е невъзможно.

Какво е система в най-широк смисъл? Терминът "система" идва от гръцката дума "systema", което означава цяло, съставено от части. Определението за система присъства в различни клонове на науката в тесен и широк смисъл - както като закономерно организирана съвкупност от еднородни елементи, така и като съвкупност от системи и подсистеми. Според В.Г. Зинченко« Системата се разбира като определена цялост, образувана от набор от елементи, които са във взаимоотношения и във взаимоотношения помежду си. В допълнение към свойството свързаност, йерархията също обикновено се споменава като най-важната характеристика на системата. Системата от герои в произведението, както всяка друга система, е цялост. В случая на системата от герои нейните елементи ще бъдат директно самите герои, тоест героите, действащи в произведението. Подсистемите могат да се считат за техните групи, съединения, образувани от няколко знака, които са обединени според основните характеристики. Да не забравяме и йерархията, която по някакъв начин присъства във всяко произведение с достатъчен брой персонажи.

Какво е символ като елемент от системата? Терминологичното обозначение на образа на човек в литературно произведение е един от важните проблеми на съвременната литературна критика. В съответствие със задачата на тази работа ще считаме, че героят е главният герой на сюжета на произведение на изкуството, най-често въплъщаващ характерните черти на образа на човек. Главните герои на творбата имат характер, изразен в сложна система от художествени средства. По този начин специфичният анализ на системата от герои в литературното произведение едновременно ще разкрие героите и художествените средства за тяхното въплъщение.

Днес има много препратки към понятието "система от знаци". В литературната критика терминът "система от герои" се появява едва през 80-те години на 20 век.

Понятието система от герои все още се използва от много изследователи без специална дефиниция, въпреки че трябва да се отбележи, че говорим главно за система от образи, където „образ означава образа на човек в произведение на изкуството“ .

Без да използва термина "система от знаци", Ю.В. Ман пише за различни видове връзки между героите. Обръщайки внимание на значението на „мотивът за напускане, напускане” за цялата художествена тъкан на романа на И.С. Тургенев „Дим“, изследователят заявява „особен вид характерни връзки“, които възникват в резултат на развитието на този мотив: „Междувременно, тъй като мотивът за напускане реализира не само момента на идеологическа конфронтация, но и фина игра на харесвания или нехаресвания, близост или отчуждение - с една дума всичко многообразие на човешките отношения, тогава този мотив става обединителното начало на романното действие. В работата на Ю.В. Ман, за нас е важно, първо, да подчертаем различните връзки между героите и второ, да установим връзка между „идеологическата конфронтация“ и широк кръг от отношения, които съставляват събитийно-психологическата основа на системата от герои .

Статията на В.А. Грехнев от книгата " словесен образи литературно произведение“: „В голям жанрови форми(предимно в романа) композицията може да бъде организирана около един или повече мащабни герои. Така авторът на статията се стреми да обозначи системата от герои в творбата. Но смятаме, че не е съвсем правилно да се смята, че това явление е характерно само за големите жанрови форми.

На някои особености на характерната система се спира и А.Г. Цайтлин в „Трудът на един писател“. Първо, „героите на едно произведение на изкуството действат по някакъв начин, т.е. извършват действия и следователно са в определени взаимоотношения. По-нататък се отбелязва: "Писателят се стреми ... да гарантира, че състоянието на ума на героя ще стане ясно от действията му." Системата от персонажи е „непрекъснато променяща се”, като се наблюдава определена „йерархия на актьорите”. Освен това има групиране, което "в рамките на системата от герои всеки път съответства на съотношението на определени социални сили" . Литературният критик обръща внимание както на външните свойства на системата от герои (нейната променливост, йерархия), така и на нейните вътрешни характеристики, основани на взаимодействието и противопоставянето на героите - въплъщение на „психическото състояние на героите“, отражение на борбата на социалните сили, т.е. в крайна сметка – идейното съдържание на творбата.

Н.Д. Тамарченко в книгата " Литературни термини” дава следната дефиниция на интересуващото ни понятие: „Системата от персонажи е художествено целенасочено съотнасяне на всички „водещи” герои и всички така наречени „второстепенни” персонажи в едно литературно произведение. Чрез система от герои се изразява една авторска представа за човек в отношенията му с природата, обществото и историята, както и за типовете на човек ... ". Това определение ясно изразява идеята, че системата от герои служи преди всичко като средство за изразяване на отношението на автора към околната среда и разбирането на живота като такъв.

Говорейки за ролята на автора в системата от герои, изследователят V.E. Хализев отбелязва, че авторът неизменно изразява (разбира се, на езика на художествените образи, а не в преки заключения) отношението си към позицията, нагласите и ценностната ориентация на своя характер. В същото време образът на героя, според V.E. Хализева (както и всички други части на словесната и художествената форма), „се явява като въплъщение на писателската концепция, идея, т.е. като нещо цяло в рамките на друга, по-широка, собствено художествена цялост (творбата като такава). Той зависи от тази цялост, може да се каже, служи й според волята на автора. При всяко сериозно овладяване на характерната сфера на творбата, читателят неминуемо прониква в духовен святавтор: в образите на героите той вижда (предимно чрез пряко усещане) творческата воля на писателя.

Изразено от V.E. Идеята на Хализев, че отношението на автора към героя може да бъде предимно отчуждено или свързано, но не и неутрално, ни позволява да разберем, че всеки герой, независимо от позицията си в системата, има определена авторска оценка, която може би в на свой ред определя мястото му в тази система от знаци. Също толкова интересна е идеята на V.E. Хализева за значението на груповите, колективни персонажи, които могат да действат в творбата. Освен това героите често са стимулът за разгръщането на събитията, които изграждат сюжета, което е важно, когато героите се появяват в сюжета и следователно техните функции в системата.

Обръщайки се към концепцията за характер като елемент от L.V. Чернец отбелязва, че понятието герой (герой, протагонист) е най-важното при анализа на епоса и драматични произведения, където точно персонажите, които формират определена система и сюжетът (системата от събития) формират основата обективен свят.

Знаем, че най-често литературният персонаж е човек. Степента на конкретност на неговото изложение, според L.V. Чернец, може да бъде различен и зависи от много причини: от мястото в системата на героите, от вида и жанра на произведението и т.н. Но най-вече принципите на изображението, самата посока на детайлизиране се определят от намерението на работата, творчески методписател: повече може да се каже за второстепенния характер на една реалистична история в биографичен и социален план, отколкото за главния герой на модернистичен роман. По този начин не можем да съдим за мястото на даден герой в системата само по количеството текст, който авторът е отделил за този конкретен герой. Важно е да се определи намерението на автора и ясно да се разбере кой от героите служи за осъществяването на това намерение.

Персонажната сфера на литературата се състои не само от изолирани индивиди, но и от колективни герои. Л.В. Чернец отбелязва за това: „Интересът към проблемите на националността, социалната психология се стимулира в литературата на 19-20 век. развитието на този аспект на изображението (тълпата в "Катедралата Нотр Дам" от В. Юго, пазарът в "Утробата на Париж" от Е. Зола, работническото селище в романа на М. Горки "Майка", " старици", "съседи", "гости", "пияници" в пиесата на Л. Андреев "Животът на човека" и др.) ".

Ако героите в едно произведение обикновено са лесни за преброяване, тогава разбирането на героите, въплътени в тях и съответното групиране на лица, според L.V. Чернец, акт на тълкуване, анализ. Освен това авторът отбелязва, че броят на героите и героите в произведението (както и в творчеството на писателя като цяло) обикновено не съвпада: има много повече герои. Има хора без характер, които изпълняват само сюжетна роля (например в „Бедната Лиза“ Н. М. Карамзин е приятел на героинята, който информира майка си за смъртта на дъщеря си). Има близнаци, варианти на един и същи тип (шест принцеси Тугуховски в „Горко от ума“ на А. С. Грибоедов, Добчински и Бобчински в „Ревизор“ на Н. В. Гогол, Беркутов и Глафира, които съставляват контрастна двойка по отношение на Купавина и Линяев в комедията "Вълци и овце" от А. Н. Островски). Обикновено трябва да разберете дали героите от този тип са толкова важни в системата и с каква цел присъстват в конкретно произведение.

Изследователите подчертават още, че системата от герои е пряко свързана със сюжета на творбата. Л.В. Чернец смята, че в основата на обективния свят на епичните и драматични произведения обикновено е система от герои и сюжет. „Дори и в произведенията основна темакойто - човек сам с дива, девствена природа ("Робинзон Крузо" от Д. Дефо, "Уолдън, или животът в гората" от Г. Торо, "Маугли" от Р. Киплинг), сферата на характера, като правило , не се ограничава до един герой“.

Важно е да запомните, според L.V. Чернец: като всяка система, характерната сфера на произведението се характеризира чрез нейните съставни елементи (персонажи) и структура – ​​„сравнително устойчив начин (закон) на свързване на елементите“. Този или онзи образ получава статут на герой именно като елемент от системата, част от цялото, което се вижда особено ясно при сравняване на изображения на животни, растения, неща и т.н. различни произведениятях с човек.

Второстепенните герои са групирани около главните герои, участващи в борбата от едната или другата страна (най-важното свойство на структурата е йерархията). В същото време разнообразието от специфични герои в архаичните сюжетни жанрове се поддава на класификация.

Сюжетните връзки като основен принцип могат да бъдат много сложни, разклонени и да обхващат огромен брой герои. Като пример L.V. Чернец цитира "Война и мир" на Л.Н. Толстой, където има около шестстотин герои, и "Човешката комедия" на О. Балзак - около две хиляди. Появата на тези лица в повечето случаи е мотивирана от сюжета.

Въпреки това, отбелязва изследователят, сюжетната връзка не е единственият тип връзка между героите. „Системата на героите е определена корелация на героите. Най-често сюжетните роли на героите повече или по-малко отговарят на значението им като герои.

Сред основните разпоредби, адресирани до системата от знаци, L.V. Чернец подчертава една особеност, която се състои в това, че героите, наред с хората, могат да бъдат и фантастични същества. Колективните герои също съставляват сферата на характера. Освен това има герои, които нямат характер, изпълнявайки само сюжетна роля. Появата на второстепенни герои в повечето случаи е мотивирана от сюжета. Тук авторът ни въвежда в концепцията за излишните герои. Що се отнася до автора на произведението, неговата творческа позиция е важна тук, тъй като принципът на изобразяване на героите се определя от творческия метод на писателя.

В книгата "Въведение в литературознанието", редактирана от G.N. Поспелов подчертава и значението на системата от герои: „Героите в своята съвкупност, съставляващи системата, са, очевидно, страната на литературно-художественото произведение, най-тясно свързана със съдържанието. И когато разбирате идеята за епично или драматично произведение, е важно да разберете на първо място функцията на системата от герои - нейното значение и значение. Именно от това е естествено да започнем разглеждането на разказ или роман, комедия или трагедия.

А.Б. Есин отбелязва, че когато се анализират епичните и драматични произведения, трябва да се обърне известно внимание на състава на системата от герои, тоест актьорите на произведението (подчертаваме, че анализът не е на самите герои, а на тяхното взаимно взаимодействие). връзки и отношения, тоест композиция). За удобство на подхода към този анализ, отбелязва A.B. Есин, обичайно е да се прави разлика между главни герои (които са в центъра на сюжета, имат независими герои и са пряко свързани с всички нива на съдържанието на произведението), вторични (също доста активно участващи в сюжета, като имат собствен характер, но които получават по-малко авторско внимание; в някои случаи тяхната функция - да спомогнат за разкриването на образите на главните герои) и епизодични (появяващи се в един или два епизода на сюжета, често нямащи собствен характер и стоящи на периферията на вниманието на автора; основната им функция е да дадат тласък на сюжетното действие в точното време или да подчертаят определени черти на главните и второстепенните герои). Това е най-често срещаната класификация, но не и единствената. Изглежда, че това е много просто и удобно разделение, но междувременно, отбелязва A.B. Yesin, на практика това често предизвиква недоумение и известно объркване. Факт е, че категорията на героя (основен, второстепенен или епизодичен) може да се определи от два различни параметъра. Първият е степента на участие в сюжета и съответно количеството текст, което се дава на този герой. Второто е степента на значимост на този персонаж за разкриване на страните на художественото съдържание. Но често се случва параметрите на героя да не съвпадат; най-често в случай, че лице, което е второстепенно или епизодично от гледна точка на сюжета, носи голямо съдържателно натоварване.

Но трябва да се отбележи, че тази градация не винаги е важна, в някои художествени системи се срещаме с такава организация на системата от герои, че въпросът за тяхното разделяне на главни, второстепенни и епизодични губи всякакъв смисъл. Въпреки че в някои случаи има разлики между отделните герои по отношение на сюжета и обема на текста. И А.Б. Есин отбелязва, че Гогол пише за своята комедия „Ревизорът“: „Тук има всеки герой; ходът и ходът на пиесата предизвиква шок за цялата машина: нито едно колело не трябва да остане толкова ръждясало и неработещо "

Същият принцип, според литературния критик, в състава на системата от герои се поддържа от Гогол в поемата "Мъртви души". В орбитата на нашето внимание преди всичко Чичиков е „главният“ герой (думата „главен“ неволно трябва да бъде поставена в кавички, защото, както постепенно се оказва, той не е по-важен от всички останали ). Освен това в полезрението ни попадат собственици на земя, понякога длъжностни лица и - ако времето позволява - един или два образа от "душите" на Плюшкин. А това е необичайно малко в сравнение с тълпата от хора, която населява пространството на Гоголевата поема. Броят на хората в поемата е просто удивителен, те са на всяка крачка и преди да се запознаем с Чичиков, вече сме видели „двама руски селяни“, без име и външни белези, които не играят никаква роля в сюжет, не характеризират по никакъв начин Чичиков и като цяло изглеждат безполезни. И тогава ще срещнем много такива фигури ... За да изброим всички или поне значителна част, според A.B. Yesina, няма как. И най-интересното в системата на Гогол от "епизодични" герои, отбелязва той, е, че всеки от тях е незабравимо индивидуален и въпреки това никой от тях няма функции, които са обичайни за този тип герои; те не дават тласък на сюжетното действие и не спомагат за характеризиране на главните герои. Освен това Есин обръща внимание и на детайла, детайлността в изобразяването на тези герои, която явно е излишна за „преминаващ“, периферен герой, безименната господарка на крайпътна механа се оказва не по-малко интересна за автора отколкото Чичиков или Плюшкин. И това вече създава специална настройка, специално смислово значение на композицията: пред нас вече не са образи на отделни хора, а нещо по-широко и по-значимо - образът на населението, хората, нацията; най-после мир.

Почти същият състав на системата от знаци, отбелязва A.B. Есин, се наблюдава в пиесите на Чехов, а тук въпросът е още по-сложен: главните и второстепенните герои не могат да бъдат разграничени дори по степента на участие в сюжета и обема на изображението. И тук подобен, но малко по-различен от този на Гогол, смислен смисъл носи такава композиция: Чехов трябва да покаже определен набор от обикновени хора, обикновено съзнание, сред които няма изключителни, изключителни герои, върху чиито образи може да се изгради пиеса, но въпреки това в по-голямата си част те са интересни и значими. За това е необходимо да се покажат много равни герои, без да се отделят главните и второстепенните от тях; само по този начин в тях се разкрива нещо общо, а именно присъщата на обикновеното съзнание драма на един неосъществил се живот, който е минал или минава напразно, без смисъл и дори без удоволствие.

Така, въпреки че А.Б. Есин предлага да се разделят героите на главни, второстепенни и епизодични, но в някои художествени системи това разделение губи всякакъв смисъл, така че трябва да разберете дали е възможно да класифицирате героите на изследваното произведение по този начин. Това предполага, че трябва да се вземат предвид два параметъра, за да се определи категорията знаци. Това е степента на участие в сюжета на конкретен герой (количеството текст, което му се възлага) и степента на важност на този герой за разкриване на страните на художественото съдържание. Епизодичните герои могат да се различават от главните само количествено (по обема на изображението), а не качествено (по степента на интереса на автора към тях). Това създава особен смислов смисъл – образ на народа, нацията, населението. Понякога главните и второстепенните герои не могат да бъдат разграничени нито от степента на участие в сюжета, нито от обема на изображението. Много еднакви герои помагат да се разкрие нещо общо. Групирането на героите може да се извърши и в съответствие с темите, които те въплъщават.

Така че, като имате представа какво представлява системата от знаци, става абсолютно необходимо да разберете функцията на системата от знаци, нейното значение, нейното значение. Именно от анализа на системата от персонажи, както предполагат горепосочените изследователи, е важно да започне анализът на творбата. Всичко трябва да се вземе предвид, дори най-много малки частисвързани с присъствието на който и да е символ в системата. Разделянето на героите на главни, вторични и епизодични, както беше отбелязано, не винаги е възможно. Могат ли персонажите, които се появяват в хода на произведението и по един или друг начин влизат в системата от герои и съставляват част от нея, да се нарекат епизодични, тоест появяващи се само в някои епизоди? Подхожда ли заглавието на главните герои, които са в центъра на вниманието на автора? Могат ли второстепенните герои, които са в основата на сюжетното действие, да се считат за вторични?

За да могат учениците да разберат ролята на героите в литературното произведение и ролята им в текста, за да могат правилно да изградят преразказ, е необходимо да се опитаме да отговорим правилно на тези въпроси в първите уроци по литература във високо училище.

Списък на използваната литература

1. Андреев A.N. Теория на литературата: личност, творчество, художествено творчество. Мн.: БГУ, 2004. 187 с.
2. Белински В.Г. Пълен състав на писанията. В 5 т. М.: АН СССР, 1954. Т.5 414 с.
3. Въведение в литературната критика / Ред. изд. Г.Н. Поспелов. М.: По-високо. училище, 1976. 283 с.
4. Грехнев В.А. Словесен образ и литературно произведение. Книгата за учителя. Москва: Образование, 1992. 212 с.
5. Есин А.Б. Принципи и техники за анализ на литературно произведение: Урок. М.: Флинта, Наука, 2000. 248 с.
6. Зинченко В.Г. и др. Методи за изучаване на литературата. Системен подход (учебник) / Zinchenko V.G., Zusman V.G., Kirnoze Z.I. М.: Флинта: Наука, 2002. 200 с.
7. Литературен енциклопедичен речник/ Рев. изд. В.М. Кожевникова, М.: Сов. енциклопедия, 1987. 432 с.
8. Ман Ю.В. Диалектиката на художествения образ. М.: Сов. писател, 1987. 137 с.
9. Тамарченко Н.Д. литературни термини. Материали за речника. Коломна, 1999. 282 с.
10. Khabibulina, G.N. Увод в литературознанието и теория на литературата ( Инструментариум) М: висше училище: Академия, 2008. 68 с.
11. Хализев В. Е. Теория на литературата. М.: Висше училище, 2002. 437 с.
12. Чернец Л.В., Хализев В.Е., Бройтман С.Н. Въведение в литературознанието. Литературно произведение: Основни понятия и термини: Учеб. М.: Висше училище: Изд. Център Академия, 1999. 556 с.
13. Zeitlin A.G. Дело на писател. М.: Сов. писател, 1962 г. 412s.

Персонаж - вид художествен образ, обект на действие, опит, изказвания в творбата. Персонажи + сюжет – основата на обективния свят. През повечето време героят е човек. Но! Нечовешките герои са носители на морални качества.

характер ( художествен образ, въплъщаващ даден характерс различна степен на естетическо съвършенство) срещу характер (социално значими черти, които се проявяват доста ясно в поведението и манталитета на хората). Броят на знаците и знаците обикновено не съвпада. Има хора, които нямат характер.

Типът е по-висока степен на обобщение от характера. При оценката на характера е важно неговото национално, универсално значение. Средството за разкриване на характера са компонентите на обективния свят. Героите се оценяват от естетическа гледна точка - колко пълно изразяват характера.

Герои извън сцената - икономия на средствата на изображението; заети знаци.

Характерната сфера включва 1) индивиди 2) групови образи (седем временно обвързани мъже) 3) колективни герои (тълпа).

Системата от знаци се състои от съставни елементи (символи) и структура (относително стабилен начин на свързване на елементите). Този или онзи образ получава статут на герой именно като елемент от системата. Необходими са поне два субекта, за да се образува система. Най-важното свойство на структурата е йерархията.

Връзката между героите: сюжет срещу връзката на героите. Най-често сюжетните роли на персонажите съответстват на тяхната значимост като персонажи. Второстепенни герои - подчертават различните свойства на главния проблемен герой.

Творческата концепция създава единството на композициите.

Извънсценичен образ срещу раздвоение, трансформация - отбелязване на различни начала в човека. Неучастието на героя в основното действие е необходимо като символ, резон.

Изследването на характера като характер.

Персонажи в лириката - хора - обекти на възприемане на лирическия субект. Поспелов: характерът съществува в онези произведения, където обектът на лирическата медитация е отделна личност, въплъщаваща спецификата на социалния живот, с индивидуални черти. По-широко понятие е всяко лице, което е попаднало в зоната на възприятие на субекта. Лирика – характерна и безхарактерна. Характерът в лириката се разкрива чрез отношението на лирическия субект. Най-важният начин за създаване на герои са номинациите: първични (имена, прякори, местоимения) и вторични (качества, признаци). В лириката се засилва значението на номинациите-местоимения. Героите рядко се появяват в текстовете - има малко средства за разкриване. Но има системи от знаци.

СИСТЕМА НА ХАРАКТЕРИ - „съотношението на героите един с друг като част от художествено произведение; най-важният аспект на композицията. Като компонент на „формата на съдържанието“, C<истема>П<ерсонажей>изпълнява две функции в литературата: градивна (формира структурното единство на творбата) и съдържателна (разкрива логиката на художествения замисъл, проводник е на авторовия замисъл)”. Системата е такава общност от елементи, в която цялото повече от суматачасти. Един елемент, взет в една система, не е равен на себе си, взет изолирано или в друга система. „Както всяка система, характерната сфера на произведението се характеризира чрез съставните елементи (персонажи) и структура...”. Ако в романа за Базаров нямаше семейство Кирсанови, той не можеше да се нарече „Бащи и синове“, той не само щеше да има различен сюжет, но и други теми и идеи.

В "Престъпление и наказание" е разработена сложна система от "близнаци" на главния герой, "светъл" и "тъмен", със свои собствени "идеи": първо, по един или друг начин те "прекрачват" универсалните норми, стават "изгнаници" Разколников, Соня и Мармеладов в неговото "подло" превъплъщение; второ, след престъплението си Разколников се озовава наравно с ненавижданите от него Лужин и Свидригайлов; трето, Разколников, който знае предварително на какво се обрича, реализирайки идеята си, се жертва, за което сестра му Дуня е готова по свой начин; страдащите брат и сестра са паралелни с тихата, несподелена Лизавета, която донякъде напомня на Соня, нервната Катерина Ивановна и дори Мармеладов в другото си превъплъщение, тъй като съзнателно се обрича на страдание („Пия, защото искам да страдам особено !”). Простият и мил Разумихин е необходим в романа като човек, който е фундаментално чужд на крайни „идеи“ и той става достойна двойка за Дунечка. Той също е необходим за развитието на сюжета, с неговия роднина, следователя Порфирий Петрович, Разколников се запознава благодарение на него. И Свидригайлов, който не можеше да понесе собствената си низост и духовна празнота, въпреки това, преди самоубийството си, направи най-доброто дело в целия роман, подреди децата на починалата Катерина Ивановна и по този начин даде възможност на Соня да извърши своя морален подвиг - да помогне Разколников духовно прероден в тежък труд. Всъщност Разколников е спасен от Порфирий Петрович, който го разобличава. „Враговете“ стават спасители. Злото не се е превърнало в инструмент на доброто според теорията на Разколников, но доброто идва от най-неочаквани източници.

Сложна система от герои отличава романа на М.А. Булгаков "Майстора и Маргарита" Много от фигурите в основната сюжетна линия съответстват на фигури в романа на Учителя за Пилат. Това са двойките Учител - Йешуа, "ученици" Иван Бездомни - Леви Матвей, предатели Алоизий Могарич (и таюке барон Мейгел) - Юда от Кириаф, председател на МАССОЛИТ Михаил Берлиоз - еврейски първосвещеник Йосиф Кайфа и др.

Думата "система" е слабо приложима към произведения с летописен сюжет. Посещението на Чичиков при всеки от земевладелците е в много отношения самодостатъчна картина, можеше да има повече такива снимки (във втория том на „Мъртви души“ Гогол се опита да разшири своята портретна галерия), но, от друга страна, недовършената „поема“ поради своята хроничност не се превърна в твърде голям недостатък. В „Герой на нашето време“ всяка от съставните части има свой собствен сюжет и своя собствена система от герои, но всички те са необходими за разкриване на характера на Печорин и моделите на неговата съдба. В историята на I.A. В "Слънчев удар" на Бунин има само два главни героя: лейтенантът и "тя", а "тя" се появява така, както си спомня лейтенантът. Макар че " слънчев удар” порази двама души, това е един вид моноразказ, в центъра на който е един човек, чието съзнание изведнъж се преобърна. За характерната система тук няма нужда да говорим.

Персонаж (литературен герой) е главният герой на сюжетно произведение на изкуството.
Организацията на персонажите в литературно-художественото произведение се явява като система от герои.

Системата от знаци трябва да се разглежда от две гледни точки:

1. като система от взаимоотношения между персонажите (борба, сблъсъци и др.) – тоест от гледна точка на съдържанието на творбата;
2. като въплъщение на принципа на композицията и средство за характеризиране на героите - тоест като позиция на автора.

Като всяка система, характерната сфера се характеризира чрез съставните си ЕЛЕМЕНТИ (характери) и СТРУКТУРА (относително стабилен метод = законът за свързване на елементите).

Елементи на символната сфера

ОСНОВЕН- са в центъра на сюжета, имат самостоятелни герои и са пряко свързани с всички нива на съдържанието на произведението,

ВТОРИ- също доста активно участващи в сюжета, имащи свой характер, но които получават по-малко авторско внимание; в някои случаи тяхната функция е да помогнат за разкриването на образите на главните герои,

ЕПИЗОДИЧЕН- появяващи се в един или два епизода от сюжета, често нямащи собствен характер и стоящи в периферията на вниманието на автора; основната им функция е да дадат тласък на сюжетното действие в подходящия момент или да подчертаят някои черти на главните и второстепенните герои).

Освен това има и т.нар. ВЪНШЕНвъпросните герои, но те не участват в действието (например в „Горко от ума“ на А. С. Грибоедов това е княгиня Мария Алексеевна, от чието мнение всички толкова се страхуват, или чичо Фамусова, някой си Максим Петрович) .
Например, романът на Дефо "Робинзон Крузо" изглежда е за живота на един човек. Въпреки това, романът е гъсто населен. Спомените и сънищата на Робинсън са изпълнени с различни лица (= герои извън сцената): баща, който предупреждава сина си срещу морето; мъртви спътници, с чиято съдба често сравнява своята; кошничарят, чиято работа наблюдава като дете; желаният другар е "жив човек, с когото бих могъл да говоря". Ролята на несценичните герои, сякаш небрежно спомената, е много важна: в края на краищата Робинзон на своя остров е едновременно сам и не сам, тъй като той олицетворява комбинирания човешки опит, упорит труд и предприемчивост на своите съвременници и сънародници.

Параметри за дефиниране на категория символи

• - степента на участие в сюжета и съответно количеството текст, който се дава на този герой;
• - степента на важност на този герой за разкриване на страните на художественото съдържание.

Характерна система на творбата

Основата на обективния свят на епическите и драматичните произведения обикновено е система от знации парцел. Дори в произведения, чиято основна тема е човекът сам с дивата, девствена природа (Робинзон Крузо от Д. Дефо, Уолдън или животът в гората от Г. Торо, Маугли от Р. Киплинг), сферата на героя, като правило, не се ограничава до един герой. И така, романът на Дефо е гъсто населен в началото и в края и различни хора живеят в спомените и мечтите на отшелника Робинзон: бащата, който предупреди сина си срещу морето; мъртви спътници, с чиято съдба често сравнява своята; кошничарят, чиято работа наблюдава като дете; желаният другар е "жив човек, с когото бих могъл да говоря". В основната част на романа ролята на тези и други герои извън сцената, сякаш небрежно спомената, е много важна: в края на краищата Робинзон на своя остров е едновременно сам и не сам, тъй като той олицетворява кумулативния човешки опит, упорит труд и предприемчивост на неговите съвременници и сънародници, включително самия Дефо ("извор на енергия" - така го наричат ​​биографите).

Като всяка система,характерната сфера на творбата се характеризира чрез нейния конституент елементи(знаци) и структура- "сравнително стабилен начин (закон) на свързване на елементите." Този или онзи образ получава статут на герой именно като елемент от системата, част от цялото, което се вижда особено ясно при сравняване на изображения на животни, растения, неща и т.н. в различни произведения. В романа на Дефо козите, отглеждани от Робинзон, неговият папагал, кучета и котки, покълнали стъбла от ечемик и ориз, керамика, изработена от него, последователно представляват „файната“, „флората“, създадена пред очите ни " материална култура". За Дефо, според един английски критик (вероятно W. Badget), „чаената роза не е нищо повече от чаена роза“, природата е „само източник на суша и дъжд“ (W. Wolfe). Но в конвенционалния свят на такива жанрове като приказка, легенда, басня, притча, балада, олицетворяването на природни явления и неща е обичайно. В „Приказката за жабата и розата“ Vs. М. Гаршина роза - „повече от роза“, това е алегория на красива, но много кратък живот. В произведенията на жизнения стил висшите животни често се въвеждат в поредицата от герои, в които в устойчивите традиции на анималистичната литература се подчертава това, което ги доближава до хората. „Има ли значение за кого говориш? Всеки от тези, които са живели на земята, го заслужава ”, така започва I.A. Бунин неговата история "Сънищата на Чанг", където двамата главни герои са капитанът и неговото куче Чанг. Синекдоха („всички, които са живели на земята“) обединява капитана и Чанг и в цялата история се поддържа психологическият паралел: и двамата осъзнават страха и копнежа, както и насладата и радостта. В края на краищата сърцето на Чанг „биеше точно както това на капитана....

Необходими са поне два предмета, за да се формира система от знаци; техният еквивалент може да бъде "бифуркацията" на героя (например в миниатюрата на Д. Хармс от цикъла "Случаи" - Семьон Семенович с очила и без очила). В ранните етапи на повествователното изкуство броят на героите и връзките между тях се определят предимно от логиката. развитие на сюжета.„Единственият герой от примитивна приказка веднъж поиска своята антитеза, противниковия герой; още по-късно се появи идеята за героинята като претекст за тази борба - и числото три за дълго време стана свещено числоразказна композиция. Второстепенните герои са групирани около главните герои, участващи в борбата от едната или другата страна (най-важното свойство на структурата е йерархия).В същото време разнообразието от специфични герои в архаичните сюжетни жанрове се поддава на класификация. Многобройни герои от руската приказка („Има чудеса: там гоблинът броди, / Русалката седи на клоните ...“) В.Я. Проп го редуцира до седем инварианта, въз основа на функциите на сюжета, които изпълняват (отсъствие, забрана, нарушение и т.н. - общо 31 функции, според изчисленията на учения). Тази "седемсимволна" схема включва вредител, дарител, помощник, принцеса (желан персонаж) и нейният баща, подател, герой, фалшив герой.

В древногръцкия театър броят на актьорите, които са били едновременно на сцената, нараства постепенно. Пред-есхиловата трагедия е песен на хор, към която Теспис добавя един актьор-рецитатор, който периодично напуска сцената и се връща с доклади за нови събития.“... Есхил е първият, който въвежда двама вместо един; той също така намалява частите на хора и поставя диалога на първо място, а Софокъл въвежда трима актьори и декори. Така се установява обичаят да се играе пиеса от трима актьори (всеки може да играе няколко роли), който се спазва и от римляните. Новаторството на Есхил създава "предпоставка за изобразяване на сблъсък между двете страни"; присъствието на трето действащо лице включва непълнолетни лица в действието.

Сюжетните връзки като основен принцип могат да бъдат много сложни, разклонени и да обхващат огромен брой герои. Омировата „Илиада“ възпява не само Ахил и неговия гняв („Гнев, богиньо, пей Ахил, сине на Пелей...“), но и много герои и техните богове-покровители, замесени в Троянската война. Според някои оценки във "Война и мир" L.N. Толстой - около шестстотин персонажа, а в "Човешка комедия" на О. Балзак - около две хиляди. Появата на тези лица в повечето случаи е мотивирана от сюжета.

Сюжетната връзка обаче не е единственият тип връзка между героите; в литературата, простила се с митологичната люлка, той обикновено не е главният. Системата на знаците е съотношение на характера.При разнообразни разбирания за „характер“ самата типизация и свързаната с нея индивидуализация на изобразяваните лица е принципът художествено творчество, обединяваща писатели от различни времена и народи. „...Хората не си приличат, те обичат едно, а другите друго“, казва Омир през устата на Одисей („Одисея“. Песен 14).

Най-често сюжетните роли на героите повече или по-малко отговарят на значението им като герои. Антигона от едноименната трагедия на Софокъл пасивна роляподготвен от мит. Конфликтът между нея и Креон, отразяващ "различно разбиране на същността на закона" (като традиционна религиозна и морална норма или като воля на царя), неговата кървава развръзка (три смъртни случая: Антигона, Хемон, Евридика, късно съжалениеКреон) - такъв е митологичният сюжет, "основата и сякаш душата на трагедията ...", според Аристотел. Но развивайки, драматизирайки този "изтъкан", с възходи и падения и разпознавания, сюжет, Софокъл "улавя героите ...". От начините, по които драматургът създава героичен и трагичен ореол около Антигона, общото съотношение на героите, тяхното противопоставяне е много важно. „Антигона се явява пред нас още по-героична и смела“, пише А.А. Тахо-Годи — когато видиш тихия, плах Йемен до нея. Страстната, младежка дързост на Хемон подчертава твърдото, съзнателно решение на Креонг. Мъдрото познаване на истината в речите на Тирезий доказва пълната непоследователност и безсмисленост на постъпката на Креон. Софокъл "улавя" дори характерите на епизодичните лица, особено на "пазача". "... Този хитър човек ловко се защитава, като предава Антигона в ръцете на Креон."

В естетиката на повечето области на европейската литература героите по-важен от сюжета, оценяван преди всичко в неговата характерологична функция. „Действието е най-ясното откровение на човек, разкриването както на неговия манталитет, така и на неговите цели“, смята Хегел. Обикновено заемат главните герои на произведенията, чрез които се разкрива творческата концепция централна позицияи в историята. Авторът композира, изгражда верига от събития, ръководени от неговиятйерархия на героите, в зависимост от избраната тема.

За да се разбере основният проблемен герой (герои), второстепенните герои могат да играят голяма роля, засенчвайки различните свойства на неговия характер; в резултат възниква цяла система от паралели и противопоставяния, разлики в сходното и сходства в несходното. В романа на I.A. Гончаров "Обломов", типът на главния герой се обяснява както от неговия антипод, "германеца" Щолц, така и от Захар (съставляващ психологически паралел на своя господар), но особено от Олга, взискателна в любовта си и неизискваща, тиха Агафия Матвеевна, която създаде идиличен водовъртеж за Иля Илич. А.В. Дружинин намира фигурата на Щолц дори за излишна в тази поредица: „Създаването на Олга е толкова завършено - и задачата, която тя изпълнява в романа, е толкова богато завършена, че по-нататъшното обяснение на типа на Обломов чрез други герои се превръща в лукс, понякога ненужен. Един от представителите на този прекомерен лукс е нашият Щолц<...>на неговия дял, в предишната идея на автора, падна великата работа за разбиране на Обломов и Обломовизъм чрез разбираемо противопоставяне на двамата герои. Но Олга взе нещата в свои ръце.<.. .>сухият неблагодарен контраст беше заменен от драма, пълна с любов, сълзи, смях и съжаление.

Всички тези и други герои, също по свой начин засенчващи типа на Обломов (Алексеев, Тарантиев и др.), се въвеждат в сюжета много естествено: Щолц е приятел от детството, който запознава Обломов с Олга; Захар прекарва целия си живот с господаря; Агафия Матвеевна - домакиня апартамент под наеми т.н. Всички те съставляват непосредственото обкръжение на главния герой и са осветени от равномерната светлина на авторовото внимание.

Възможно е обаче да има значителни диспропорции между мястото на героя в сюжета на произведението и в йерархията на героите. Официалните им помещения са многобройни. В самия сюжет, заедно със събитията, които формират причинно-следствената верига (често се нарича парцел),може да е т.нар свободни мотиви.Тяхната поява, която разхлабва характерната за архаичните жанрове твърда структура на събитията, се фиксира много рано. И така, сравнявайки басните на римския поет Федър (1 век от н.е.) и древногръцкия поет Бабриус (2 век от н.е.), M.L. Гаспаров посочва много по-голямата задълбоченост и свобода на изложението на Бабри. „Сред образите и мотивите на произведението на изкуството има структурни, които са органично включени в схемата на сюжета, и свободни, които не са пряко свързани с него: ако структурният мотив бъде премахнат от произведението, целият сюжет ще колапс, ако се премахне свободният мотив, то творбата ще запази хармонията и смисъла, но ще стане по-бледа и бедна. И така, може да се види, че Федър развива почти изключително структурни образи и мотиви, а Бабрий обръща основно внимание на безплатни изображенияи мотиви. Въвеждането на свободни мотиви (отклонения от основния сюжет), комбинацията в работата на непресичащи се или слаби обвързан приятелс други сюжетни линии, самото детайлизиране на действието, неговото инхибиране от описателни, статични епизоди (портрет, пейзаж, интериор, жанрови сцени и др.) - тези и други усложнения в състава на епични и драматични произведения се отварят за писателя различни начинивъплъщение на творческата концепция, включително възможността за разкриване на характера Не самовъв връзка с участието му в заговора.

В повестта "Обломов" има въвеждащ епизод - "Сънят на Обломов", където времето сякаш спира; критиците от различни посоки (Дружинин, Добролюбов, Ап. Григориев) виждат в него ключа към целия роман, тъй като тук се разкрива вкоренеността на „обломовизма“ в националния живот. Сравнявайки Гончаров с фламандските художници, които поетизираха своята земя, Дружинин подчертава дълбокия смисъл на детайлите на описанието и епизодичните лица: „Тук няма нищо излишно, няма да намерите неясен ред или напразно казана дума, всичко малко нещата от ситуацията са необходими, всичко е законно и красиво. Онисим Суслов, до чиято веранда можеше да се стигне само чрез хващане на тревата с едната ръка и покрива на хижата с другата, е мил с нас и необходим в този въпрос на изясняване. Ап. Григориев видя в "Сънят на Обломов" "зърното, от което се роди целият "Обломов""; именно тук „авторът става истински поет...”. НА. Добролюбов в своя анализ на обломовщината се позовава и на материала в Сна, в който най-важното за него е възпитанието на Илюша. "... Подлият навик да получава удовлетворение на желанията си не от собствените си усилия, а от другите, разви в него апатична неподвижност и го потопи в окаяно състояние на морално робство."

Нишката на Ариадна, която позволява да се види система от знаци зад героите, е на първо място, творческа концепция, идеявърши работа; именно тя създава единството на най-много сложни композиции. При разбирането на тази концепция, основната идея на произведението, разбира се, различията са възможни и дори неизбежни: всяка интерпретация е субективна в една или друга степен. Но както в адекватни, така и в полемични интерпретации по отношение на авторовата концепция, героите и тяхното разположение се разглеждат не наивно реалистично, а в светлината на общата идея, единството на смисъла на произведението.

В.Г. Белински в анализа на "Героят на нашето време" М.Ю. Лермонтова вижда връзката между петте части на този роман-цикъл, с техните различни герои и сюжети, в "една мисъл" - в психологическата загадка на героя на Печорин. Всички останали лица, „всяко толкова интересно само по себе си, толкова напълно образовани, застават около един човек, образуват група с него, на която този човек е центърът, гледат го заедно с вас, някои с любов, други с омраза ... ". След като разглежда Бела и Максим Максимич, критикът отбелязва, че Печорин „не е героят на тези истории, но без него нямаше да има тези истории: той е героят на романа, от който тези две истории са само части“. В "Анна Каренина" основните сюжетни линии (Анна - Каренин - Вронски, Кита - Вронски - Левин, Доли - Стива) са обединени предимно семейна тема, в разбиранията и оценките на Толстой. Известни са думите на писателя: „Гордея се с ... архитектура - сводовете са събрани така, че е невъзможно дори да забележите къде е замъкът. И това се опитвах най-много. Връзката на строежа се осъществява не на парцела и не на връзката (познанство) на лица, а на вътрешната връзка. „Вътрешна комуникация”, сложна поименна проверка на епохи и ценности – в основата на композицията на „Майстора и Маргарита” от М.А. Булгаков.

В светлината на конкретната концепция на произведението, обхващаща го като цяло и отчитайки многообразието на образните структури, се определя значението на героя като персонаж. В същото време се оказва, че приблизително еднаквата заетост в сюжета не означава сходен статус на героите. Във „Венецианският търговец“ на Шекспир Шейлок далеч превъзхожда – по потенциала за двусмисленост на образа – своя длъжник Ангонио, както и други лица (въпреки или благодарение на авторовия замисъл?). Във "Война и мир" на Толстой Тихон Щербати е несравним с Платон Каратаев, символът на " живот на рояк“, умственият съдник на Пиер в епилога (въпреки че и Шчербати, и Каратаев са епизодични лица в сюжета). Основен проблемен геройскрит в дълбините на историята специален човек"Рахметов в тайното писане на романа на Чернишевски" Какво да се прави?), образът му дори може да бъде "извън сцената, както в пиесата на Булгаков" Последните дни(Пушкин)“. Според спомените на Б.С. Булгакова, В.В. Вересаев „отначало ... беше зашеметен, че М.А. реши да напише пиесата без Пушкин (в противен случай би била вулгарна), но след като помисли, се съгласи. В „абсурдните” пиеси „Столове” от Е. Йонеско и „В очакване на Годо” от С. Бекет в диалога на присъстващите на сцената се създават образи на напразно очакваното.

Образът извън сцената не отстъпва на ексцентричния прием раздвоениехарактер, означаващ различни начала в човек (“ любезен човекот Сезуан" от Б. Брехт, "Сянка" от Е. Шварц, която развива мотива, идващ от А. Шамисо), както и неговата трансформация(в животно, насекомо: "Трансформация" от Ф. Кафка, "Кучешко сърце" от М. А. Булгаков, "Буболечка" от В. Маяковски). Сложен, двоен сюжет тук разкрива по същество един характер.

Неучастието на даден герой в основното действие на произведението често е своеобразен знак за неговата значимост като изразител на общественото мнение, символ, авторов аргументатор и пр. В художествения реализъм, с вниманието му към социално-историческите обстоятелства , такива хора обикновено въплъщават тези обстоятелства, помагайки да се разберат мотивите на действията на главните герои. В „Госпожа Бовари“ на Флобер символ на вулгарността е аптекарят Оме, местен просветител, кореспондент на вестник „Руански фенер“, чиито разсъждения наподобяват Лексикона на общите истини на писателя; вечното присъствие на самодоволния Оме и скуката на Ема са тясно свързани. Подобна е и ролята на гротескния Иполит Иполитич в разказа на Чехов „Учителят по словесност”, казващ в предсмъртния си делириум, че „Волга се влива в Каспийско море...”; нейните общи места преувеличават механичния, ритуален характер на забележките на Шелестови и техните гости, което Никитин не открива веднага. В "Гръмотевична буря" A.N. Островски, пиесите на Феклуша и Кулигин, които не участват в интригата, са като че ли два полюса на духовния живот на град Калиноя. Според Добролюбов, без така наречените "ненужни" лица в "Гръмотевична буря" ние не можем да разберем лицата на героинята и лесно можем да изопачим смисъла на цялата пиеса ... ".

Свободата на драматурга реалист в изграждането на система от герои е особено очевидна на фона на класическото правило единство на действието— насоки за подбор на лица [по този начин Корней е упрекван, че е представил инфантата на Сид, „тъй като този герой по никакъв начин не допринася или възпрепятства сключването на споменатия брак ...” (Родриго и Химена)].

Свободата обаче не е произвол. И в посткласическата ера имаше критичен филтър, който откриваше "излишни" знаци. „... Пиесата щеше да спечели“, съветва Чехов Е.П. Гославски, - ако елиминирате напълно някои от героите, например Надя, която незнайно защо е на 18 години и кой знае защо е поетеса. А годеникът й е излишен. И Софи е излишна. Учителят и Качедикин (професор) от икономика могат да бъдат обединени в едно лице. Колкото по-стегнати, толкова по-компактни, толкова по-изразителни и по-ярки. Салтиков-Щедрин язвително рецензира комедията на Ф. Устрялов „Дума и дело“: „Второ действие в къщата на Мартови. Това семейство се състои от старицата Мартова, дъщерята на Наденка и госпожа Репина, която е въведена от автора в пиесата само за да покаже, че лелите могат да съществуват в природата.

В същото време принципът на "спестяване" при изграждането на система от знаци е идеално комбиниран, ако съдържанието го изисква, като се използва близнаци(два героя, но един тип: Розенкранц и Гилдестерн в „Хамлет“ на Шекспир; Добчински и Бобчински в „Ревизор“ на Н. В. Гогол; Чибисов и Ибисов, Шатала и Качала в „Смъртта на Тарелкин“ на А. В. Сухово-Кобилин) , колективни изображенияи съответните "масови сцени", въобще с многогероичността на творбите. Докато работи върху „Трите сестри“, Чехов се присмя на себе си: „Аз не пиша пиеса, а някаква бъркотия. Има много актьори - възможно е да се объркам и да спра да пиша. И в края на пиесата той си спомни: „Беше ужасно трудно да напиша„ Три сестри “. Все пак има три героини, всяка трябва да е по свой модел, и трите са генералски дъщери! Претъпканият характер на драмата на Чехов през 1900 г. подчертава общото, стабилно конфликтна ситуация, „скрити драми и трагедии в всекифигура на пиесата. Естествено към мултиличността гравитират автори на епос, моралистични панорами и други жанрове, включващи широко покритие на реалността. Във „Война и мир” на Толстой, според заключението на А.А. Сабуров, системата на героите включва четири категории (основни, вторични, епизодични, уводни лица), докато "значението на по-ниските категории е несравнимо по-голямо, отколкото в романа".

Колективните образи са знак за стила на много произведения на ранната съветска литература („Железен поток“ от А. Серафимович, „Мистерия Буф“ от Маяковски и др.). Често тази техника беше и почит към модата, изпълнението на социална поръчка, във връзка с един вид „сакрализиране“ на темата за хората. Статистите на сцената са целта на сатирата на Булгаков в "Алавен остров", където "червени туземци и туземци (положителни и безбройни пълчища)" са въведени в пиесата "гражданинът Жул Верн", както и И. Илфа и Евг. Петрова: в разказа им „Как е създаден Робинзон” редакторът съветва занаятчийски писател, пишещ за „съветския Робинзон”, да покаже „широки слоеве от трудещи се хора”. В пародиите на сатириците се подчертава, благодарение на комичната хипербола, значителноприем, характерен за нормативните жанрове изобщо.

Но, за разлика от клишетата на опортюнистичното занаятчийство, "езикът" на жанровите канони на литературата от миналото предизвиква радостта от признанието, срещата с детството на културата. Този "език" включва стабилен ансамбъл от знаци, носещи традиционни (често "говорещи") имена. Вече списъкът на героите поражда много конкретни очаквания, идеи за вида на произведението, неговия конфликт и герои, неговата развръзка. Например, такива герои на пиесата като самохвалеца Хеликоптер, чичо му Простодум, богатата благородничка Чванкина и нейната дъщеря Милена, съветникът от губернатора Честън и неговият син Замир, ясно обещават класическа комедия (това е Я. Б. Князнин „избивач“).

Изучаването на системите от герои в аспекта на историческата поетика, тяхната емблематичност, много ярка в някои жанрове (commedia dell'arte, мистерия, морал, рицарски, пасторални, готически романи, агиография и др.), Подготвя за по-дълбоко възприемане на съвременния литература, изтънчена и широко използваща богатството, натрупано от културата.