Въвеждане

процесът на художествено обобщение на житейски явления (човешки характери, обстоятелства, действия, събития), в които се разкриват най-значимите, социално значими характеристики на реалността, моделите на развитие на индивида и обществото.

„Творческото „мислене“ на героите се състои в това, че писателят не само откроява аспектите, които са от съществено значение за него, но и укрепва, развива тези аспекти в действията, изявленията на новосъздадените герои за това ... Това е процесът на творческа типизация на социалните герои в произведенията на изкуството" (Г. Н. Поспелов).

Терминологичен речник-тезаурус по литературна критика. От алегория до ямб. - М.: Флинта, Наука. Н.Ю. Русова. 2004 г

Вижте какво е "набиране" в други речници:

ВЪПИСВАНЕ- ПИШЕНЕ, писане, мн. не, женска (Книга). 1. Подреждане под някакъв тип (виж тип в 1, 2 и 3 стойности), класификация по тип. Типизация на издателствата. 2. Трансформация в тип (виж тип в 3 значения), въплъщение в типични форми (лит., чл.). ... ... Обяснителен речник на Ушаков

писане- стандартизация, разпространение, специализация, типизиране, класификация, класификация Речник на руските синоними. типично съществително. стандартизация Речник на руски синоними. Контекст 5.0 Информатика. 2012 ... Речник на синонимите

писане- и добре. машинописец. 1. Въплъщение с помощта на изкуството на общото, типичното в частното, индивидуалното, в конкретни художествени образи, форми. Умение за писане. ALS 1. Тогава отивам в другата крайност: искам да бъда фотограф. Без писане... Исторически речник на галицизмите на руския език

ВЪПИСВАНЕ- разработване на типични проекти или технологични процеси въз основа на технически характеристики, общи за редица продукти (процеси). Един от начините за стандартизиране... Голям енциклопедичен речник

писане- ТИП, рев, рута; това; сови. и несов., че. Обяснителен речник на Ожегов. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 ... Обяснителен речник на Ожегов

ВЪПИСВАНЕ- Английски. писане; Немски Typisierung. Един от методите за стандартизация, класификация. Антинази. Енциклопедия по социология, 2009 ... Енциклопедия по социология

ВЪПИСВАНЕ- даване на стандартни форми, използване на типични техники, методи и решения, общи за много обекти на процеси. Райзберг Б.А., Лозовски Л.Ш., Стародубцева Е.Б. Съвременен икономически речник. 2-ро издание, рев. M .: INFRA M. 479 s .. 1999 ... Икономически речник

писане- един от начините за създаване на образи на въображението, особено сложни, граничещи с творческия процес. Например, когато изобразява определен епизод, художникът поставя в него много подобни, което го прави, така да се каже, техен представител. Речник на практически ... Голяма психологическа енциклопедия

писане- В строителството, техническо направление в проектирането и строителството, което се състои в избора на най-добрите конструкции, възли и решения за пространствено планиране за многократна употреба като стандарт по отношение на технически и икономически показатели ... ... Наръчник за технически преводач

Въвеждане- - разработване на стандартни проекти или технологични процеси въз основа на технически характеристики, общи за редица продукти (процеси). [Терминологичен речник за бетон и стоманобетон. Федерално държавно унитарно предприятие "Изследователски център" Строителство "NIIZHB им. А. А. Гвоздева, ... ... Енциклопедия на термини, определения и обяснения на строителните материали

ВЪПИСВАНЕ- разработване на стандартни проекти или технологични процеси въз основа на техните общи технически характеристики (процеси) ... Голяма политехническа енциклопедия

Книги

• Програмиране на C# 5.0, Иън Грифитс. След повече от десет години последователни подобрения, C# се превърна в един от най-универсалните езици за програмиране днес. Авторът ще ви запознае с основите на езика C # 5. 0 и ще ви научи ... Купете за 1607 рубли
• Изследване на руски език: теория, география, практика. Том 1: Руслови процеси: фактори, механизми, форми на проявление и условия за образуване на речни канали, Чалов Р. С. В книгата се разглеждат основните положения на каналознанието като научна дисциплина, която изучава речните канали и тяхното развитие в различни природни условия. Първият том е посветен на анализа ...

Винаги, когато става въпрос за типичното в живота и литературата, има представа за явленията, които са повтарящи се, най-често срещаните, тези, които в ежедневната реч се обозначават за простота с някакво условно, често литературно име: Плюшкин, Базаров, Кабаниха, Самгин, Нагулнов, Теркин - или колективно: маниловщина, обломовщина, глупаци и т.н. Но нека помислим за това: наистина ли често срещаме хора в живота, за които можем да кажем: „Оплюващият образ на Собакевич!“ или: „Точно като Павка Корчагин!“? Изобщо не често; може би дори това е рядък успех - да видиш в заобикалящата действителност тип, който трайно се е заселил в историята на литературата; ситуацията, отразена в сюжета на роман, разказ или басня; действие, свързано с един или друг герой в произведение на изкуството, т.е. типично в живота.

С други думи, възникването като художествено и естетическо отражение на явленията от живота, характерни за литературата (и другите форми на изкуството), е несводимо обратно към своите действителни или потенциално възможни прототипи.

Лирическият герой на "Евгений Онегин" - главното лице на романа на Пушкин в стихове - не само въплъщава уникалния духовен образ на самия поет, но и се явява като обобщен образ на представител на цяло поколение напреднала благородна интелигенция на 1820-те. Базаров съчетава портретни, социални, психологически, интелектуални характеристики на много хора, видяни от И. С. Тургенев: лекари, натуралисти, писатели - до Н. А. Добролюбов и Н. Г. Чернишевски. Въпреки това, в общественото съзнание от 60-те години на XIX в. (и по-късно) влиза като символна фигура на "нихилист", демократ-разночинец, "реалист". Горковски Павел Власов е по-голям от реалната личност на болшевика Петър Заломов, чиито житейски факти се използват от писателя в работата му върху разказа "Майка", - това е обобщен образ на революционен работник по време на първата руска революция.

Фантастичният главен шеф Победоносиков от пиесата на В. В. Маяковски „Банята“, по самата същност на гротескно-сатиричната типизация, избрана от художника, не може да има реални прототипи. Обобщаващите възможности на този образ, който изобличава „компромиса“ и бюрокрацията като типични и обществено опасни явления на съветската действителност през 20-те години, обаче са много големи. Това беше посочено през 1922 г. от В. И. Ленин, отбелязвайки стихотворението на Маяковски „Седящите“, насочено срещу бюрокрацията, като основен политически успех на поета, който талантливо разкри нова разновидност на необичайно упорит „тип руски живот“ - Обломов.

Типизирайки явленията от действителността (не само характерите на хората, но и обстоятелства, действия, цели събития и процеси), писателят класифицира различни факти от живота, сравнява ги, комбинира ги помежду си. В същото време художникът съзнателно подчертава, понякога преувеличава някои черти на избраните от него явления, пропускайки и затъмнявайки други, и по този начин прави явленията типични. Благодарение на художествената типизация, писателят успява да идентифицира най-значимите, обществено значими черти в съвременния социален живот и исторически далечни от него явления, да определи закономерностите на развитие на индивида и обществото, културата и морала, да проникне в дълбините на човешката душа. Именно способността да се типизира реалността, да се представи картина на света в „сгъната“, обобщена форма, позволява изкуството на словото, подобно на някои други видове изкуство, да бъде „учебник на живота“ за много поколения на хората (Н. Г. Чернишевски).

Първите художествено съвършени типове герои, както отбелязва А. М. Горки, се появяват в древната митология и фолклор. Херкулес и Прометей, Микула Селянинович и Святогор, Доктор Фауст и Василиса Мъдрата, Иван Глупакът и Петрушка – всеки от тях улавя куп светска мъдрост и историческия опит на хората. По свой начин характерни са героите на античната и средновековната литература, образите, създадени от писателите на Ренесанса - Дж. Бокачо и Ф. Рабле, У. Шекспир и М. Сервантес - и просветителите - Д. Дефо, Дж. , Суифт, Л. Стърн, Волтер и Д. Дидро.

Раждането на реализма като творчески метод, който позволява на художника да разбере дълбоко обективната реалност на света, доведе до увеличаване на ролята на типичното в белетристиката. Според Ф. Енгелс „реализмът предполага, в допълнение към истинността на детайлите, „правдивото възпроизвеждане на типични герои в типични обстоятелства“. И по-нататък: "Характерите ... са доста типични в степента, в която действат", а обстоятелствата - в степента, в която ги "заобикалят (т.е. героите) и ги принуждават да действат".

И така, според Енгелс, оригиналността на реалистичната типизация се проявява в динамичното взаимодействие на три тясно свързани елемента: 1) типични обстоятелства около героите и ги принуждават да действат; 2) типични герои, действащи под влияние на обстоятелствата; 3) действия, извършвани от герои под натиска на обстоятелствата и разкриващи, първо, степента на типичност както на героите, така и на обстоятелствата, и второ, способността на тези герои не само да се подчиняват на определени обстоятелства, но и частично да променят тези обстоятелства чрез своите действия. .

Така типичното в реалистичното произведение се разкрива не в статичната връзка на непроменливи герои и обстоятелства, а в процеса на тяхното диалектическо саморазвитие, т.е. в самия реалистичен сюжет.

Колко смело любимите герои на Толстой - Пиер Безухов и Андрей Болконски, Наташа Ростова и Анна Каренина, Левин и Нехлюдов - се втурват към обстоятелства, които понякога са катастрофални и пагубни за тях! Колко решително се намесват с действията си в премерения ход на събитията, като ги ускоряват, или ги забавят, или се опитват да ги насочат в желаната от тях посока. И колко смело изкушават заобикалящите обстоятелства, а с тях и собствената си съдба, героите на Достоевски - Разколников, Мишкин, Аркадий Долгоруки, Ставрогин, братя Карамазови! Изглежда, че още малко – и тези обстоятелства, сами по себе си непредсказуеми, ще се пречупят, разтреперят, смазани от енергията на действието, мислите и чувствата на трескавите в своите търсения личности. Но връзките, които свързват типични герои и типични обстоятелства в един реалистичен разказ, са неразривни; борбата между тях не спира, а действията на героите в реалистичен сюжет са наистина равни на противопоставянето на неумолими обстоятелства.

Романтичното типизиране е друг въпрос. Нека си припомним хитрия, никога неуниващ и преодоляващ трудностите д'Артанян и мистериозния, всемогъщ граф Монте Кристо; Жан Валжан, благороден и величествен в щастието и нещастието, или Демонът на Лермонтов, разочарован от света. Всичко това са изключителни герои в изключителни обстоятелства, побеждаващи всякакви обстоятелства с действията си.

Доколко можем да говорим за отразяване на необичайни, уникални явления от художници реалисти? Разбира се, в степента, в която тези явления се разбират като вътрешно закономерни, като потенциално развиващи се, т.е. типични, въпреки тяхната необичайност. И така, оформяйки се в началото на 1850-те и 1860-те години. в Русия социалният тип разночинец, революционер, демократ, заменяше „излишния“ човек, който напускаше историческата сцена. Уникалността на новия герой на руската реалност беше подчертана, всеки по свой начин, от И. С. Тургенев в Базаров (самотен, трагично обречен човек), Н. Г. Чернишевски в Рахметов („особен човек“), Н. А. Некрасов в Гриша Добросклонов ( на когото съдбата приготви освен името на народен застъпник и „потребление и Сибир”). Разглеждайки от различни идеологически и естетически гледни точки един и същ социален тип в момента на неговото възникване и формиране, писателите реалисти стигнаха до създаването на различни художествени типове, всеки от които отразяваше някаква закономерност в обективното социално-историческо развитие на руското общество. в преломен за него етап.

Как се прави доклад на литературна тема

Започвайки с доклада, проучете материала по тази тема. Например, ако подготвяте доклад за драматургията на А. М. Горки, определете кои пиеси искате да включите в него, прочетете отново тези пиеси и след това се запознайте с научната литература.

В Литературната енциклопедия статия за Горки е последвана от списък с книги за него. Във всяка голяма монография, изброена там, е лесно да намерите връзки към книги, посветени на анализа на пиесите, от които се нуждаете. Въпреки това, когато става въпрос за драматургия, по-добре е да използвате "Театралната енциклопедия": в библиографския раздел, поставен в края на статията за този писател, ще намерите заглавието на произведения за неговите пиеси.

След като се запознаете с научните материали, пристъпете към разработване на план за доклад. Ако е посветен на исторически значим феномен, например поетите декабристи, тогава първо характеризирайте поетите като цяло, разкажете за историческата среда, в която са се формирали общите черти на тяхното творчество, след това продължете да характеризирате отделни поети, показвайки как се различаваха един от друг. Обобщавайки, разкажете ни за тяхното влияние върху руската литература и социална мисъл. Докладът на една и съща тема обаче може да бъде структуриран по различен начин. Започнете с изявления за поетите декабристи на нашите съвременници, като по този начин подчертаете трайното значение на тяхното творчество. След това, след като обяснихме кои конкретни стихотворения на тези поети са най-близки до нас и защо, преминете към анализа на творчеството на отделните автори.

По същия начин репортажът за живота на един писател не трябва да започва по стереотипен начин: той е роден тогава и т.н. Можете да започнете разказ за писател с някакъв ярък, запомнящ се епизод, свързан с него, и само след това преминете към представяне на неговата биография.

След като определите за себе си естеството на конструкцията на съобщението, напишете целия доклад или направете подробно резюме от него, без да пренаписвате цитати. В текста на доклада правете само препратки към техния източник. И по време на доклада трябва да имате книги, на които ще цитирате, или извлечения от книги, които не сте могли да вземете със себе си. Не четете предварително написан текст: в крайна сметка живата дума винаги е по-интересна. Следователно е необходимо резюме: това ще бъде „мамният лист“, който ще напомня на говорещия за неговия собствен текст. Вкъщи можете да репетирате доклада, за да проверите дали се вписвате в определеното за него време и да сте сигурни, че произнасяте текста според плана уверено, изразително, без да се обърквате или да се отклонявате. Не се страхувайте да се увлечете, да се отклоните донякъде от подготвения текст - резюмето ще ви помогне да не забравите основните положения на работата, ако по време на презентацията нейните части бъдат пренаредени.

В края на доклада не забравяйте да посочите каква литература сте използвали.

Добре е, ако докладът е придружен от демонстрация на книги от различни издания, албуми с репродукции, филмови фрагменти или фолио, както и прослушване на касетофонни записи или плочи.

Изход от колекцията:

КЪМ ПРОБЛЕМА ЗА „ТИПОЛОГИЯТА“ И „ТИПОЗИЦИЯТА“ В РУСКАТА ЛИТЕРАТУРА

Буличева Вера Павловна

Преподавател в катедрата по английски език за икономическите специалности Астраханския държавен университет, Астрахан

За лингвистиката проблемът с типологията не е нов. Терминът " типология”се разглежда в трудовете на древните реторици и списъкът с произведения, посветени на изследването типологии, има стотици заглавия. Подобно на някои други фундаментални понятия, терминът типологияе широка и многостранна, в рамките на различните науки се разбира по различен начин, което изключително затруднява нейното дефиниране. Например във философията типология(от гръцки - отпечатък, форма, модел и - дума, учение) - това е „метод на научно познание, който се основава на разделянето на системи от обекти и тяхното групиране с помощта на обобщен, идеализиран модел или тип“, в Голям енциклопедичен речник - това е „научен метод, основата на който е разчленяването на системи от обекти и тяхното групиране с помощта на обобщен модел или тип; се използва за целите на сравнително изследване на съществени характеристики, връзки, функции, взаимоотношения, нива на организация на обекти.

Само в Големия енциклопедичен речник намираме информация за езиковата типология - това е "сравнително изследване на структурните и функционални свойства на езиците, независимо от естеството на генетичната връзка между тях"

Може би именно поради сложността на самото понятие терминът „типология” отсъства в редица специализирани терминологични речници. Затова считаме, че терминът „типология” е преди всичко общонаучен, а не литературен термин.

Много по-често в литературната критика срещаме термина „типизация“, въпреки че този термин отсъства и в терминологичните речници по филология. Типизацията е „разработване на стандартни проекти или технологични процеси въз основа на технически характеристики, общи за редица продукти (процеси). Един от методите за стандартизация”.

Образите-персонажи, както всички други видове образи, са като че ли съсирек от това, което писателят вижда около себе си. Такава кондензация на съществени явления в образа е типизация, а образ-персонаж, който отразява водещите черти на епоха, група, обществена прослойка и други подобни, обикновено се нарича литературен тип.

Има три вида литературни видове: епохални, социални, универсални.

Епохалните типове кондензират в себе си свойствата на хората от определен исторически период от време. Неслучайно съществува изразът „деца на своето време“. По този начин литературата от 19 век разработва и показва в детайли типа излишен човек, който се проявява в толкова различни образи: Онегин, Печорин, Обломов - всички те принадлежат към различни поколения хора, но ги обединява в общ тип неудовлетвореност със себе си и живота, неспособността да се реализира, да намери приложение на способностите си, но се проявява всеки път в съответствие с изискванията на времето и индивидуалността: Онегин скучае, Печорин преследва живота, Обломов лежи на дивана. Епохалните типове най-ясно изразяват времевите знаци в хората.

Социалните типове концентрират характеристиките и качествата на хората от определени социални групи. Именно по тези показатели можем да определим в каква среда е възникнал даден тип. И така, Гогол в "Мъртви души" много убедително показа вида на земевладелците. Всеки от тях, според намерението на автора, се характеризира с уникална разширена черта на характера: Манилов е мечтател, Коробочка е тояга, Ноздре е историческа личност, Собакевич е юмрук, Плюшкин е дупка в човечеството. Заедно всички тези качества пресъздават общия тип земевладелец.

Социалните типове ви позволяват да пресъздадете ярките типични свойства на хората от определена социална група, подчертавайки нейните най-естествени качества, показатели, по които можем да преценим състоянието на обществото, неговата йерархична структура и да направим подходящи изводи за връзката между социалните групи на a определен период.

Човешките типове концентрират в себе си свойствата на хората от всички времена и народи. Този тип е синтетичен, тъй като се проявява както в епохални, така и в социални типове. Това понятие е многоизмерно, независимо от временни или социални връзки и отношения. Такива качества, като например любов и омраза, щедрост и алчност, характеризират хората от момента на осъзнаването им до наши дни, тоест тези категории са постоянни, но изпълнени в процеса на историческото развитие със своеобразно съдържание. По-точно, тези универсални човешки категории се проявяват всеки път поотделно, например Пушкин в „Скъперникът“, Гогол в „Плюшкин“, Молиер в „Тартюф“ изобразява типа на скъперника, но той намира своето въплъщение във всеки писател.

Създавайки характерни герои, писателят всеки път прави своята преценка за изобразеното. Изречението му може да звучи в различни форми, например под формата на сатира - директна подигравка, която вече чуваме в заглавието на приказката на Салтиков-Шчедрин "Дивият земевладелец"; ирония - скрита подигравка, когато прякото съдържание на изявлението противоречи на вътрешния му смисъл, например в баснята на Крилов „Лисицата и магарето“ лисицата казва: „От уменклатиш глава." Изречението на писателя може да бъде изразено и под формата на патос, тоест ентусиазирано изображение на положителни явления, например началото на стихотворението на Маяковски „Добро“:

Аз съм земното кълбо

Почти измина!

И животът е хубав!

Естеството на авторската оценка зависи от мирогледа на художника и в някои случаи може да бъде погрешно, което води до грешки при писане, в резултат на което се появяват нетипични герои. Основните им причини са: плиткото разбиране на проблема от страна на писателя и кризата на мирогледа, например през 20-те години на ХХ век много писатели изобразяват участието на деца и юноши в ужасните събития на гражданската война в героичен- приключение, романтичен начин и читателите получиха впечатлението за войната като верижни дела, красиви дела, победи. Например в "Червените дяволи" на Пьотр Бляхин тийнейджърите правят неща, които са нетипични за тяхната възраст и житейски опит, тоест героите са създадени от писателя, но не са типични. Важен фактор за появата на такива герои е кризата на мирогледа. Понякога писателят няма художествени умения, обикновено това се случва с млади, начинаещи писатели, чиито първи творби остават в категорията на студентите, например A.P. Гайдар написа първия разказ „Дни на поражения и победи“, за който получи сериозни коментари от редактора: неяснота, неубедителни образи. Тя никога не е публикувана, а следната история донесе слава на автора.

Случва се авторът да не е намерил пълноценна форма на изкуство, за да изрази своите житейски впечатления и наблюдения, например A.I. Куприн планираше да напише голям роман за живота на военните, за който събра много автобиографичен материал, но докато работеше върху него, почувства, че се дави в този том и планът му не беше реализиран в планираната форма романът. Куприн се обърна към Горки, който го посъветва за историята. Беше намерена необходимата форма и се появи "Дуел".

Понякога писателят просто не е работил достатъчно, за да подобри създадения образ.

Във всички тези случаи изображението съдържа или много по-малко, или изобщо не съдържа това, което авторът е искал да каже. От казаното следва, че образ и тип са в следната връзка: типът винаги е образ, но образът не винаги е тип.

Работейки върху образа, опитвайки се да въплъти в него съществените закономерности на времето, обществото и всички хора, писателят типизира най-разнообразни явления в него:

маса. Фактът на широкото разпространение на това или онова явление показва неговата типичност за определена група хора или обществото като цяло, следователно литературните типове най-често се създават от писателя чрез обобщаване на масата, например типа на малък човек в литературата на 19 век;

Могат да се типизират и редки единични явления. Всяко ново явление в момента на неговото зараждане не е многобройно, но ако съдържа перспектива за по-нататъшно разпространение, тогава такова явление е типично и като го рисува, писателят прогнозира социалното развитие, например песните на Горки за сокола и буревестникът е написан преди 1905 г., но става символ на предстоящи събития, които скоро придобиват широк обхват;

Художникът може дори да изобрази типичен характер, като обобщи изключителни черти в него, например А. Толстой в образа на Петър Велики в едноименния роман пресъздаде типичните свойства на суверен и човек, въпреки че Факт е, че личността на Петър I е изключително явление в историята. Пресъздавайки този образ, Толстой следва традицията на Пушкин, според която Петър е надарен с най-добрите качества на своя народ. Изключителни в него не са качествата, а тяхната дълбочина и спокойствие в един човек, което го прави изключение от правилото. И така, типизацията на изключителното е кондензацията в един образ на голям брой положителни и отрицателни качества, което го отличава от всички. Тези качества, като правило, се притежават от видни исторически личности, блестящи хора в различни области на науката и изкуството, политически престъпници;

· в образа се типизират и явления от негативен порядък, благодарение на което човек овладява понятието за негативното. Примери са различните негативни действия на децата в стихотворението на Маяковски "Какво е добро ...";

· типизацията на положителното се осъществява при непосредствено осъществяване на идеала и създаване на идеални характери.

И така, типизацията е законът на изкуството, а литературният вид е крайната цел, към която се стреми всеки творец. Неслучайно литературният вид се нарича най-висшата форма на изображението.

Когато работят върху текст, създавайки своите художествени картини, писателите вземат материал от живота, но го обработват по различен начин. В съответствие с това в науката за литературата се разграничават два начина за създаване на литературен вид.

1. Колективен, когато писателят, наблюдавайки различните характери на хората и забелязвайки техните общи черти, ги отразява в образа (Дон Кихот, Печорин, Шерлок Холмс).

2. Прототип. Метод на типизация, при който писателят взема за основа реално съществуващ или съществуващ човек, в който особено ясно се проявяват свойствата и качествата, присъщи на определена група хора, и въз основа на него създава свой собствен образ. Така са изобразени Николенка Иртемьев, А. Пешков, Алексей Мересьев. Използвайки директен материал за създаване на изображение, художникът не само го копира, но и, както в първия случай, го обработва, тоест изхвърля незначителното и подчертава най-характерното или важното. Ако при събирателния образ пътят е от общото към конкретното, то при първообраза той е от конкретното към общото.

Разликата в тези два метода е, че във втория случай художникът изобретява по-малко, но и тук се извършва творческата обработка на жизнения материал, така че образът винаги е по-богат от прототипа, тоест писателят уплътнява суровия жизнен материал и носи своята оценка на изображението.

Заедно с методите за писане, художниците използват техники за писане или средства за създаване на изображение, за да създадат изображение. Основни техники 12 .

Разбира се, това число не изчерпва цялото богатство и многообразие на поетиката на един литературен текст. Нека се спрем на характеристиките на дълготрайните активи:

1. портретна характеристика - техника на писане, в която се описва външният вид на човек, например "Ленски е богат, добре изглеждащ";

2. предметно-битова характеристика - техника на типизация, която се състои в изобразяване на средата, с която човек се е заобиколил, например кабинета на Онегин;

3. биография - техника за типизация, която разкрива историята на живота на човека, неговите отделни етапи. По правило биографията се въвежда от писателите, за да покаже как точно се е формирал даден човешки тип, например биографията на Чичиков в първия том на „Мъртви души“ е поставена в края и от нея читателят прави извода как се формира типът предприемач в Русия;

4. маниери и навици - типична техника, която разкрива стереотипни форми на човешко поведение, формирани въз основа на общи правила (маниери) и уникални личностни черти (навици), например Гогол в „Мъртви души“ подчертава желанието на провинциалните дами да приличат на светски жени Москва и Санкт Петербург: „Никоя дама няма да каже, че тази чаша или тази чиния смърди, но казват, че „се държи лошо“. Можем да дадем пример за навик, като си спомним любимото занимание на Манилов - пушене на лула и поставяне на пепел на перваза на прозореца;

5. поведение - типична техника, чрез която художникът показва действията, действията на човек.

След като постави рафт с отделяне на книги,

Четете-четете - и всичко без резултат;

6. изобразяване на емоционални преживявания - типизационен похват, чрез който писателят показва какво мисли и чувства човек в различни моменти: „О, аз като брат бих прегърнал бурята”;

7. отношение към природата - техника за типизиране, с помощта на която човек директно оценява едно или друго природно явление, например:

Не обичам пролетта

През пролетта съм болен;

8. светоглед - техника за типизиране, която разкрива системата от възгледи на човека за природата, обществото и себе си, например представители на различни вярвания - нихилистът Базаров и либералът Кирсанов;

Прости ми, обичам толкова много

Скъпа моя Татяна;

10. характеризиращо фамилно име - техника за въвеждане, когато човек е надарен с фамилно име, което показва най-важната, доминираща черта на личността, говори сама за себе си, например Простакова, Скотинин;

11. характеристика на речта - техника за типизация, която включва комбинация от лексикално-фразеологични, фигуративни, интонационни свойства на човек, например в баснята на Крилов маймуната казва на мечката: „Виж, скъпи мой кръстник, каква чаша е това,” - тази реч характеристиката е ясно доказателство за невежеството на маймуната;

12. взаимни характеристики - техника на писане, при която участниците в действието се оценяват взаимно, например Фамусов казва за Лиза: „О, развалена отвара“, а Лиза за Фамусов: „Като цяла Москва, баща ти е такъв : Бих искал зет със звезди и с ранг.

Методите и техниките на писане изграждат формата или композицията на изображението. За да анализира съдържанието на образа, писателят го поставя в определена форма, тоест изгражда образа, използвайки методите и техниките за неговото характеризиране. Тъй като съдържанието и формата не могат да бъдат отделени едно от друго, а изображението е основната значима категория на литературния текст, законът за единството на съдържанието и формата важи за цялото произведение.

Библиография:

1. BES. 2000. [Електронен ресурс] – Режим на достъп. - URL: http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc3p/293094 , http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc3p/293062
2. Ефимов В.И., Таланов В.М. Човешки ценности [Електронен ресурс] - Режим на достъп. - URL: http://razumru.ru/humanism/journal/49/yef_tal.htm (посетен на 30.04.2013 г.).
3. Нова философска енциклопедия: В 4 т. М.: Мисъл. Под редакцията на V.S. Влез. 2001 [Електронен ресурс] – Режим на достъп. - URL: http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_philosophy/4882 (Достъп 30.04.2013 г.).
4. Черная Н.И. Реалистичната условност в съвременната съветска проза. Киев: Наук Думка, 1979. - 192 с.

Създаването на идейно-тематична основа, превръщането на тази основа в образи и форми е възможно само с решаващата роля в този процес на това, което в литературната критика се нарича понятията „типизация“ и „индивидуализация“. Следователно тези категории законно действат като най-важните закони на мисленето в образите. Типизацията и индивидуализацията се отнасят до процеса на художествен синтез, израстването на скелета в областта на познанието за литературата с помощта на абстрактното мислене. Резултат от типизацията и индивидуализацията са образи – типове.

Същност на типизацията и индивидуализацията. Утвърдената преценка за характера на художественото обобщение се счита за значимо определение на тези категории: най-характерното е заимствано от фонда на подобни реалности. Фактът на типизация придава на произведението естетическо съвършенство, тъй като едно явление е в състояние надеждно да покаже цяла поредица от повтарящи се картини от живота.

Специфичните връзки между индивидуалното и типичното отличават природата на всеки художествен метод. Една от най-важните равнини, в които постоянно се разкриват различията, е свързана с романтизма и реализма. Принципите на художественото обобщение стават ключовете, с които човек може да влезе в света на изкуството. Когато се определя характерът на типичното и индивидуалното, трябва да се помни, че начините и средствата за художествено обобщение произтичат от характера на мислите, развити от писателя, от идейната предопределеност, която има тази конкретна картина.

Да вземем например баталните сцени от „Война и мир“. Всяка битка има своя вътрешна логика, специална селекция от онези явления и процеси, които съставляват и се определят от хода на развитието на битката. И изборът на писателя пада върху епичното изобразяване на битката на армиите през призмата на най-фините детайли. Възможно е да се съпоставят Бородинската и Шенграбенската битка и между тях може да се види рязко различен принцип. Наблюдават се разлики в това към какво е привлечено вниманието на художника и какво е фиксирал. На страниците на романа има домакинска битка, тук е изобразен пътят на обикновената маса под Шенграбен. Войниците гледат към кухнята с алчни очи. Интересуват се от стомаси. Когато е изобразен Бородино, там няма битки, няма и армия, там хората са активни: „Искат да атакуват с всички хора“. Всички войници отказаха водката, предписана преди битката, това е обобщение на събитието. Така че детайлизирането и обобщаването играят своята съществена роля в типизацията и индивидуализацията. Носители на обобщението са героите, образите и детайлите, които ги свързват. Необходимо е да се анализират не само снимки, епизоди, но и съвкупността от най-малките детайли. Когато става въпрос за един герой, трябва да помислите за другия и каква роля играе той в съдбата на първия. Типичното и индивидуалното пресъздават света по законите на красотата.

Образът съдържа картина, образ, единство от обобщение (типизация) и конкретизация (индивидуализация). И така, образът на всеки герой задължително представлява определена колективност и уникалност на личността в цялата й специфика, във всичките й присъщи черти. Когато се разглеждат образите на Гобсек, Папа Гранде, Плюшкин, Бабъл, Глитая, Кори Ишкамб, всички те обобщават едно обобщение - трагичният тип скъперник, което е посочено дори от техните "говорещи" имена (Гобсек е живо гърло). ; Мехурът е огромно скъперничество; Глитай - лакомо и припряно преглъща; Ишкамба - стомах). Всяко от тези изображения въплъщава свои собствени уникални отличителни черти: характеристики на външния вид, лични навици, характер. Както няма двама несъмнено еднакви хора, така няма и два напълно сходни, до пълно сходство образи. Например в много френски романи от 19 век функционират образи на така наречения „Наполеонов склад“, те са много сходни, съдържат едно и също обобщение. Пред изследователя се появява типът на Наполеон от мирно време, когато той е заменен от милионера Ротшилд. И все пак, тези герои са различни, те се отличават със своята необичайност. Индивидуализацията на художественото творчество е възможно най-близо до самата реалност, до живота. В науката действителността се отразява само в чисти обобщения, абстракции, абстракции.

И така, общата дефиниция на образа се свежда до следното: образ, който има свойствата на обобщаване или типизация, и от друга страна, специфичността (конкретизацията) на отделен, отделен факт. Без единството на конкретизация (индивидуализация) и обобщение (типизация) самият образ не се превръща в същност на художественото творчество, в явление на изкуството. Едностранната типизация се нарича схематизъм, в изкуството е абсолютно невъзможна, разрушителна за него; и също толкова недопустима, пагубна ограничена конкретизация. Когато литературоведите са изправени пред лека индивидуализация или много слаб общ извод, несъизмерим с реалната страна на изображението, те го наричат ​​фактография. Тук подробностите са изключително декларативни. Истински събития, изтръгнати от самата реалност, ще доведат автора до художествен провал. Нека си спомним съвета на класика: Гледам оградата - пиша оградата, виждам врана на оградата - пиша врана на оградата.

Литературните критици в такива случаи говорят не само за схематизма на реконструкцията на картините, но и отбелязват недостатъка, уязвимата страна на фактографията. С други думи, това е изключителен недостатък, деформиращ образа и артистичността. В едно истински художествено изображение не трябва да има едностранчивост на обобщение и конкретизация. Типичните моменти трябва да са в баланс с конкретни, фактологични аспекти, едва тогава се появява образ, пълноценен художествен образ.

Въпрос 30. Стилът като категория форма. Съотношението между понятията "метод" и "стил".При цялостен анализ на формата в нейната съдържателна условност на преден план излиза категорията, която отразява тази цялост, стилът. Под стил в литературната критика се разбира естетическото единство на всички елементи на художествената форма, което има определена оригиналност и изразява определено съдържание. В този смисъл стилът е естетическа, а следователно и оценъчна категория. Когато казваме, че едно произведение има стил, имаме предвид, че в него художествената форма е достигнала определено естетическо съвършенство, придобила е способността да въздейства естетически върху възприемащото съзнание. В този смисъл стилът се противопоставя, от една страна, на безстилността (липса на всякакъв естетически смисъл, естетическа неизразителност на художествената форма), а от друга страна, епигонска стилизация (отрицателна естетическа стойност, просто повторение на вече намерени артистични ефекти).

Естетическото въздействие на едно художествено произведение върху читателя се дължи именно на наличието на стил. Като всяко естетически значимо явление, стилът може да предизвика естетически противоречия; Просто казано, стилът може да бъде харесван или нехаресван. Този процес протича на ниво първично читателско възприятие. Разбира се, естетическата оценка се определя както от обективните свойства на самия стил, така и от характеристиките на възприемащото съзнание, които от своя страна се определят от различни фактори: психологическите и дори биологичните свойства на индивида, възпитанието, предишния естетическо преживяване и др. В резултат на това различни свойства на стила предизвикват у читателя положителна или отрицателна естетическа емоция: някой харесва хармоничния стил и не харесва дисхармонията, някой предпочита яркостта и колоритността, а някой предпочита спокойната сдържаност, някой харесва простотата в стила и прозрачността, някой напротив, сложност и дори сложност. Този вид естетически оценки на ниво първично възприятие са естествени и легитимни, но не са достатъчни за разбиране на стила. Трябва да се има предвид, че всеки стил, независимо дали ни харесва или не, има обективно естетическо значение. Научното разбиране на стила има за цел преди всичко да разкрие и разкрие това значение; показват уникалната красота на различни стилове. Развитото естетическо съзнание се различава от неразвитото преди всичко по това, че е в състояние да оцени красотата и очарованието на възможно най-голям брой естетически явления (което, разбира се, не изключва наличието на индивидуални стилови предпочитания). Работата върху стила в преподаването на литература трябва да се развива в тази посока: нейната задача е да разшири естетическия обхват на учениците, да ги научи да възприемат естетически както хармонията на стила на Пушкин, така и дисхармонията на стила на Блок, романтичната яркост на стила на Лермонтов и сдържана простота на стила на Твардовски и др.

Стилът е двойна категория, диалектически свързана с категорията "творчески метод", тъй като съвкупността от идейни и естетически принципи, които стилът изразява, е в основата на творческия метод. Ако конструктивно-знаковата дейност на художника се осъществява чрез стила, тогава когнитивно-ценностното отношение на изкуството към реалността е въплътено в метода. И двете страни са неразривно свързани. Идейно-естетическите принципи в произведението могат да бъдат реализирани само чрез определена образна система, система от образни и изразни средства, тоест стил, докато стилът, както и цялата изразна система, не е самоцел, а средство чрез който художникът изразява отношението си към разбраната реалност ... В превод от гръцки "метод" (Метод) буквално означава "път към нещо" - начин за постигане на цел, определен начин подредена дейност. В специалните философски науки методът се тълкува като средство за познание, начин за възпроизвеждане на изучавания обект в мисленето. Всички методи на познание се основават на тази или онази реалност. В изкуството имаме работа с творчески метод. В нашата естетическа литература понякога се среща мнението, че понятието "метод" няма дълга история, но категорията възниква още в ранните етапи от развитието на естетическата мисъл. Ако древните философи все още не са използвали термина "метод", те все пак активно са търсили решения на методологичните проблеми. Аристотел, например, излага идеята за различни начини на имитация в зависимост от различните обекти; всяка от имитациите ще има разлики, съответстващи на предмета на имитация: „Тъй като поетът е имитатор, подобно на художника или някой друг художник, той непременно трябва да имитира едно от трите: или трябва да изобрази нещата такива, каквито са били или са, или както се говори и мисли за тях, или каквито трябва да бъдат." Разбира се, тези аргументи все още не са учение за метода, но в тях може да се открие логиката на метода, разбиран като ефективен механизъм на творчеството. Хегеловата концепция за художествения метод изисква специално изследване. За разлика от Кант, който изобщо не приема художествения метод, противопоставяйки изкуството на науката, Хегел говори за два начина на художествено представяне - субективен и обективен.

За типичния в реалистичната фантастика Александър Ревякин

Форми на проявление на типичното в художествената литература

Всеки художествен метод има свои принципи на типизация. И от своя страна всеки представител на този или онзи художествен метод, в съответствие с индивидуалния си стил и социално-естетическите цели, поставени в творбата, може да използва различни методи и форми на художествена типизация.

Писателят реалист може да създаде типичен художествен образ, като подбере най-типичните, забележителни по някакъв начин, интересни за възпроизвежданата социална среда, отделни герои и явления.

Личностите, типични по своята същност, се изобразяват предимно в документалните жанрове. Есетата са ярък пример за този подход към създаването на изображение.

В историческите произведения са изобразени отделни хора. В съветската литература има редица значими произведения, посветени на брилянтния основател и ръководител на Комунистическата партия и съветската държава В. И. Ленин („Владимир Илич Ленин“ от В. Маяковски, „Човекът с пистолет“ и „Кремълски звънове“ ” от Н. Погодин), изключителни патриоти на Съветската страна („Чапаев” от Д. Фурманов, „Зоя” от М. Алигер, „Млада гвардия” от А. Фадеев, „Павлик Морозов” от С. Щипачев, „Александър Матросов” от С. Кирсанов).

Във всички подобни произведения типичната същност на реалния, жив, конкретен човек се проявява толкова пълно и ярко, че той става единствен източник за създаване на художествен образ. Но от само себе си се разбира, че тази личност се разкрива в едно произведение на изкуството не фотографски, а в творческо обогатяване, в „мислене” и не в изолация, а в присъщи връзки и отношения.

Писателят-реалист може да създаде и типичен художествен образ, като въплъти отделен типичен характер, който само ще бъде основата на образа. Така например много образи са създадени в "Бележки на един ловец" и в романите "В навечерието", "Бащи и синове" на Тургенев, както и в романа "Какво да се прави?" Чернишевски. Такива са Павел Корчагин в повестта „Как се калеше стоманата” на Н. Островски и Мересьев в „Приказката за истинския човек” на Б. Полевой.

Всички тези образи не се свеждат до същността, до жизнения опит на своите реални прототипи. Н. Островски, основавайки образа на Павел Корчагин върху собствения си жизнен път, го допълва и обогатява с наблюдения на други хора, които среща. Б. Полевой, след като направи житейската история на пилота Маресиев в основата на образа на Мересиев, се възползва от наблюденията си върху други съветски хора.

Типичните художествени образи се създават и като широко сборни, в смисъл, че тези образи нямат строго определени реални прототипи. Писателят творчески формира колективни образи въз основа на изучаването на десетки и стотици представители на определен клас, тоест чрез събиране и обобщаване на черти, признаци и характеристики, разпръснати в много реални хора. Това е най-често срещаният начин за създаване на образ в литературата. Именно за него говори М. Горки, обяснявайки процеса на художествена типизация:

„Изкуството на вербалното творчество, изкуството да се създават герои и „типове“, изисква“, пише той, „въображение, предположение, „фикция“. Описвайки един магазинер, чиновник, работник, когото познава, писателят ще направи повече или по-малко успешна снимка само на един човек, но това ще бъде само снимка, лишена от социално и образователно значение, и няма да даде почти нищо за разширяване, задълбочаване знанията ни за човека, за живота. Но ако писателят успее да отвлече вниманието от всеки от двадесет до петдесет, от сто магазинери, чиновници, работници, най-характерните класови черти, навици, вкусове, жестове, вярвания, говорни модели и т.н., - да отвлече вниманието и да комбинира ги в един магазинер, служител, работещ, с тази техника писателят ще създаде "тип", това ще бъде изкуство.

Чрез събиране и комбиниране на типичните черти, разпръснати в хората от една социална група, една класа, например, образите на Адуеви от романа "Обикновена история" и Обломов от едноименния роман на Гончаров, Маякин и Фома Гордеев от създадени са романът "Фома Гордеев" от М. Горки, Андрей Лобанов от романа "Търсачи" от Д. Гранин и много други.

Трябва да се отбележи, че един и същ писател може да използва различни пътища за въвеждане. Освен това в едно и също произведение на изкуството, като например във "Война и мир" на Л. Толстой или "Цимент" на Ф. Гладков, може да има герои, базирани на определени реални прототипи и създадени на базата на синтеза на много хора.

"Имам", каза Л. Толстой, "има лица, отписани и неотписани от живи хора."

Всички главни герои на романа "Цимент" на Гладков са синтетични, колективни, но образите на Сергей и Лухава, както отбелязва самият автор, са създадени от него въз основа на героите на определени хора, които са съществували.

Едно време в литературната критика беше в обръщение разбирането за типичното като масово, разпространено. Този възглед се основаваше на формалната логика, която в своите дефиниции се ръководи само от „това, което е най-често срещано или най-често хваща окото, и се ограничава до това“.

Възприемането на типичното само като масово доведе до чисто количествена характеристика на типичното, в което се обезмасли тъкмо онова, което съставлява основния признак на типичността - качеството, същността на конкретно историческо явление.

Въз основа на чисто количествено, формално-логическо разбиране на проблема за типичното, беше невъзможно да се разбере правилно социално-типичната същност на такива образи като Плюшкин („Мъртви души“ на Гогол), Елена Стахова („В навечерието“). от Тургенев), Рахметов („Какво да правя?“ Чернишевски), Анна Каренина („Анна Каренина“ от Л. Толстой), Фома Гордеев („Фома Гордеев“) и Егор Буличев („Егор Буличев и други“ от М. Горки ). И всички тези и подобни образи са дълбоко типични.

Разбирането на типичното само като масово насочва съветските писатели по грешния път. Водеше ги по пътя на предпочитане на обикновеното, обикновеното пред необичайното, лишавайки ги от възможността за правилен образ както на новото и старото, което се ражда, така и на старото.

Типичният може да бъде не само най-често срещаният, често повтарящ се, обикновен, но и не много често срещан, необичаен, необичаен, изключителен.

В съветската действителност индивидуалистите, сребролюбците, кариеристите, клеветниците, безделниците, предателите са носители на остатъците от капитализма, на остатъците от психологията и морала на частната собственост, на проклетото наследство от миналото. Това е преодоляното и надживяното, обреченото на окончателно изчезване. Но това конкретно нещо, подкрепяно и подгрявано отвън от враговете на социализма, е определена сила, която активно се проявява, вкопчва се в живота, пречи на комунистическото строителство.

Борбата с все още съществуващите в нашата действителност негативни социални явления, с нездравите настроения на идеологически нестабилните елементи на нашето общество е от голямо обществено и политическо значение. Междувременно в областта на художествената литература тази борба беше отслабена в следвоенния период.

Изхождайки от дълбоко погрешно разбиране на развитието на съветската действителност в условията на победата на социализма като протичащо без противоречия, свеждайки всички противоречия само до борбата между „добро и отлично“, някои критици и писатели стигнаха до твърдението и защитата на „безконфликтната теория“ в съветската литература.

Защитниците на „теорията за безконфликтност“ са забравили елементарната истина, че законът на обективното развитие на живота са вътрешните противоречия, борбата между старото и новото, между умиращото и възникващото. Никой не може да отмени този закон на обективното развитие.

„Теорията за безконфликтност” логично доведе до отхвърляне на последователно негативните, сатирични образи, до признаване на тяхната нетипичност в условията на победата на социализма, до премахване на сатирата, което е груба грешка.

Изхождайки от „теорията за безконфликтност“, възприемайки негативните явления на нашата реалност като случайни, дълбоко частни, индивидуални, някои критици и писатели неизбежно стигат до изглаждане на противоречията на реалността, до лакирането й, до изкривено възпроизвеждане на типични явления , до подмяната на типичните субективни.

Съветската литература, отразявайки победоносното развитие на социалистическата действителност, е призвана да възпроизведе нейните противоречия и недостатъци. Но при изобличаването на отрицателните характери и явления съветските писатели изхождат от признаването на правилността на водещите тенденции на социалистическата действителност и се ръководят от задачата за по-нататъшно укрепване на социалистическата държава.

В борбата срещу лъжливото разбиране на типичното само като масово и като статистически средно в критиката и литературата съществува погрешна тенденция да се тълкува типичното само като необичайно, необикновено, изключително. В тази връзка в изказванията на някои писатели имаше искане да се създаде образ на „идеален герой“, лишен от всякакви противоречия и недостатъци.

Реалистичната типизация, стремяща се да разкрие и въплъти пълнотата на жизнените закономерности, може да се прояви в най-разнообразни форми.

Художествените и типичните изображения могат да бъдат както масивни, така и изключителни. Но в същото време трябва да се отбележи, че изключителното не може да бъде типично, ако остава единично, ако няма подобни на себе си явления, изолирани от околната среда. Изключителното става типично само ако изразява съществено явление, което някога е било масово (остарели явления), или такова, което се появява отново и трябва да стане масово. С други думи, типичното, което се разкрива под формата на изключително, е не само качествен, но до известна степен и количествен феномен.

Типичните явления не са еквивалентни нито по своята социално-психологическа същност, нито по своята социално-историческа роля.

Би било грешка да ограничим типичните изображения само до големи, големи, силни знаци. Всеки характер е типичен, в който се проявява социално-психологическата, идеологическата същност на определена социална група, тази или онази класа, определена нация и епоха. Типични са Чацки и Молчалин („Горко от ума” от Грибоедов), и Швандия и Дунка („Любов Яровая” от К. Тренев), и Олег Кошевой и Стахович („Млада гвардия” от А. Фадеев), и Мартинов и Борзов. (“Окръжни делници” и “Трудна пролет” от В. Овечкин), но степента и социално-историческото значение на тяхната типичност не са еднакви.

Водещи, определящи в съветската литература са такива образи като Чапаев („Чапаев“ от Д. Фурманов), Давидов („Издигната девствена земя“ от М. Шолохов), Павел Корчагин („Как се калеше стоманата“ от Н. Островски) , Мересьев и Воробьов („Приказката за истинския човек” от Б. Полевой), Воропаев и Поднебеско („Щастие” от П. Павленко), Млада гвардия („Млада гвардия” от А. Фадеев).

В типичните художествени образи пропорциите, съотношенията на индивидуалното, частното и общото могат да бъдат много различни.

Художествено типизирайки, писателят може да разкрие характера като задълбочаване на някои от водещите му черти (Гогол, Салтиков-Шчедрин), в диалектиката на душата му (Л. Толстой, Шолохов), строго подчинявайки индивидуалните черти на въплъщението на неговото социално типични черти (А. Н. Островски), в сложна светлосенка, в противоречие между социално-типично и индивидуално (Чехов) и др.

В зависимост от индивидуалния стил и цели, някои писатели насочват основното си внимание, когато изобразяват характер, към някоя от неговите страни: морален (Гогол), социално-психологически (Тургенев), психологически (Достоевски), социално-икономически (Г. Успенски) , обществено-политически (Салтиков-Шчедрин) и др.

Други писатели се стремят да възпроизвеждат героите в пълнотата на присъщите им свойства (Гончаров, Л. Толстой, М. Горки, Шолохов).

Ако писателят е самобитен, значи е народен. Белински правилно пише, че „само сферата на посредствеността се отличава с безлична общност, за която няма пространство, няма време, няма нация, няма цвят, няма тон, който във всички страни и по всяко време, от началото на свят до наши дни, се изразява със същия език и същите думи.

Националният характер на един наистина типичен характер се проявява, разбира се, не само в съдържанието на характера, но по един или друг начин във формата на неговото изразяване.

Всяка социална класа има свои собствени идеи, чувства, стремежи и интереси. Но в същото време класовете не са изолирани един от друг, а в сложна връзка. Представителите на всеки клас имат определени черти на характера, които могат да бъдат присъщи на всички хора. Класовата диференциация не отменя всеобщото, а е негов конкретен, социално-исторически израз.

Това е отразено и в литературата. Типичният художествен образ винаги е социален в смисъл, че въплъщава определени съществени социални, класови чувства, идеи, стремежи. Но би било погрешно да се види във всеки художествен тип пряк и последователен представител на определен клас, ограден от други класи с китайска стена. Художественият образ, като класов образ, носи в себе си в една или друга степен черти на сходство и сходство с други класи, определени признаци и черти, присъщи на всички хора.

Връзката между типичните художествени герои и класите, към които принадлежат, може да бъде доста сложна.

„Във всеки от нас“, пише Добролюбов, „значителна част от Обломов седи ...“.

Наличието на добре познати остатъци от обломовщината, изразяващи се в неспособността да се поставят сили и да се организира проверката на действителното изпълнение на делото, в загуба на време в безплодни заседателни суетни, в безпочвено планиране, Ленин също отбеляза в дейността на други съветски хора и институции.

Фома Гордеев от едноименния роман на М. Горки вече не е защитник на интересите на класата, към която принадлежи по произход и позиция. И затова М. Горки, в процеса на работата си върху този образ, твърди, че той не е типичен като търговец. „... Успоредно с работата по „Томас“, пише той, „изготвям план за друга история - „Кариерата на Мишка Вягин“. Това също е история за един търговец, но за типичен търговец, за един дребен, умен, енергичен мошеник, който от посудата на кораба стига до кметския пост. Томас не е типичен като търговец, като представител на класа, той е само здрав човек, който иска свободен живот, който е стеснен в рамките на модерността. Необходимо е да поставите друга фигура до него, за да не нарушавате истината за живота.

Запазвайки истината за живота, М. Горки противопоставя Маякин на Фома Гордеев. Но Фома Гордеев, нетипичен като защитник на егоистичните, хищнически интереси на буржоазията, се оказва типичен изразител на започналата в нейната среда интелектуална ферментация, тенденции на разложение, предчувствия за нейния исторически край. Томас е типичен като търговец, който мисли за съдбата на своята класа, недоволен от нейната експлоататорска, антипопулярна социална практика и затова „избухва“ от средата си. Писателят посочва този типичен образ на Фома Гордеев, като съобщава, че за да го създаде, той „трябваше да види повече от дузина търговски синове, които не бяха доволни от живота и работата на бащите си; те смътно усещаха, че няма много смисъл в този монотонен, „болезнено беден живот“. От хора като Фома, осъдени на скучен живот и обидени от скука, в едната посока излязоха замислени хора, пияници, „изгарящи животи“, хулигани, а в другата отлетяха „бели врани“, като Сава Морозов, при когото разход на Ленин " Искра ".

В образа на Григорий Мелехов от романа "Тих Дон" на М. Шолохов е двойнствената, противоречива същност на казаците от средния селянин (отчасти работник, отчасти собственик), неговите колебания между пролетариата и буржоазията. ясно разкрит. Но съдбата на Григорий Мелехов и неговото социално отстъпничество не отразяват обичайния път на широки слоеве от средните селяни на казаците към съветската власт, а пътя на само определена, незначителна част от него. И в същото време, оставайки изразител на социалната същност на средното селячество и жизнения път само на определена част от него, образът на Григорий Мелехов отразява историческата съдба, трагедията, краха на целия дребнобуржоазен индивидуализъм в условията на следоктомврийската действителност. Това е образ с голяма обобщаваща сила.

Образът на Григорий Мелехов привличаше и ще привлича симпатиите на читателите с удивително ярката си житейска истина - човешка искреност, голяма любов, талант, богати, но пропилени сили, алчно желание за истина, за справедливост, в търсене на което, под влиянието на класови предразсъдъци, той прави толкова много грешки. И този път на заблудата го води до скъсване с народа, до духовен крах, до трагедията на самотата.

В живота може да има човешки характери, в които са въплътени чертите на определени социални групи и класи, но в същото време те въплъщават едни или други национални, национални и универсални знаци с особена яснота.

Същото виждаме и в литературата. Всеки художествен образ е социален, тоест има характеристиките на определена социална група, определен клас. Но в същото време много образи с такава сигурност и яснота отразяват национални или универсални знаци, че ги наричаме универсални и универсални.

Националните образи отразяват най-добрите свойства на нацията, най-пълно разкрити, като правило, в поведението на нейните работещи, прогресивни социални групи. Такъв е например Чапаев от едноименния роман на Д. Фурманов и Никита Вершинин от „Бронирания влак“ на В. Иванов.

Национални черти - омраза към насилието и произвола, морална чистота, горещо, открито, директно сърце са присъщи на Катерина от "Гръмотевична буря", Параша от "Горещо сърце" и Лариса от "Зестрата" на Островски. Членовете на семейство Ростови от "Война и мир" на Л. Толстой притежават човечността, сърдечността, добротата, присъщи на хората.

Анна Каренина от едноименния роман на Лев Толстой също има черти на битов характер. По рождение и възпитание, по навици на безделие и лукс, по вкусове и маниери Анна Каренина е представител на висшето общество. Но в същото време тя не е типична за него, както е типично, например, Бетси Тверская. Прекрасността, добротата, честността, искреността на Анна, сериозното отношение към любовта, присъщата й духовна красота, пламенната й омраза към измамата и лъжата, желанието й да преодолее предразсъдъците на своята среда я превръщат в черна овца в аристократичното общество. На Анна са чужди кариеризмът, лицемерието, амбицията, клеветата, страстта към лесните любовни връзки, често срещани в това общество.

Но, като изключение в светското общество, Анна Каренина изразява типичните черти на всенародния, всенароден характер на руската жена, толкова ясно разкрит в образите на Татяна Ларина („Евгений Онегин“ от Пушкин), Любонка Круциферская, („Кой е виновен?“ Херцен), Катерина Кабанова („Гръмотевична буря“ на Островски) и Вера Павловна Лопухова („Какво да правя?“ Чернишевски).

Именно общонационалните, общонационални характеристики правят Анна Каренина един от най-привлекателните образи на прогресивната руска и световна литература.

Запазвайки социално-историческата конкретност, универсалните образи изразяват социално-психологически черти, стремежи и идеали, които до известна степен са характерни за много хора от тази епоха, поради което придобиват номинална стойност. Такива са героите на Шекспир Ромео и Жулиета, Хамлет и Отело, такъв е Дон Кихот на Сервантес, Тартюф на Молиер, Маркиз Поза от трагедията Дон Карлос на Шилер, Чацки Грибоедов, Хлестаков и Плюшкин на Гогол.

Ромео и Жулиета по своя външен вид, поведение и маниери са представители на богати италиански семейства от Средновековието. Дълбочината на любовта, силата на тяхната вярност един към друг не е типична за хората от класата, към която принадлежат. Любовта и верността на Ромео и Жулиета отразяват чувствата и идеите на масите, напредналите социални групи на всяка нация. И така тези образи се превърнаха в общи съществителни и се превърнаха в универсални.

Борбата на Чацки (героят на Горко от разума) срещу старото, остаряло общество, неговата пламенна любов към свободата, толкова скъпа за прогресивните класове на всички нации, придават на този образ универсален звук.

Белински, характеризирайки универсалната същност на Дон Кихот, пише:

„Всеки човек е малък Дон Кихот; но най-вече Дон Кихотите са хора с пламенно въображение, любяща душа, благородно сърце, дори със силна воля и ум, но без разум и такт на реалността ... Това е вечен тип ... ".

Ако образите на Ромео, Жулиета, Дон Кихот и Чацки ясно изразяват положителните стремежи и чувства на хората, проявени на различни етапи от развитието на човешкото общество, то образите на Тартюф, Хлестаков и Плюшкин ясно улавят отрицателното, което до един степен или друга е била и остава характерна за хората от най-разнообразните класи на всяка нация, било като основни черти, било като оцелели.

Чернишевски, отбелязвайки "общата човечност" на Хлестаков, каза:

„Хлестаков е изключително оригинален; но колко малко са хората, в които няма хлестаковизъм!

М. Горки, посочвайки универсалния характер на някои образи на руската и западноевропейската литература, пише: „Ние вече наричаме всеки лъжец - Хлестаков, подлизур - Молчалин, лицемер - Тартюф, ревнив - Отело и т.н. ".

Съветската литература, предназначена да възпитава хората в духа на нов, наистина общочовешки морал, създава образи, които имат ярки положителни общочовешки качества. Един от тези образи е образът на Павел Корчагин от романа „Как се кали стоманата“ на Н. Островски.

Вулгаризаторите и опростаччиците се опитаха да противопоставят социалистическия реализъм на цялата предишна прогресивна литература и с това нанесоха огромна вреда на съветската литература. Междувременно социалистическият реализъм е продължение на най-добрите традиции на цялата предишна прогресивна световна литература, в частност и особено на критичния реализъм, на качествено нова основа.

Продължавайки и задълбочавайки постиженията на предишната прогресивна литература, социалистическият реализъм възпроизвежда явленията от действителността не само в тяхната конкретно-историческа същност, в социалната обусловеност, но и в тяхното революционно развитие, т. е. в процеса на тяхното съзряване и формиране, в борба между новото и старото, в тенденциите по-нататъшните им изменения и др. Изхождайки от марксистко-ленинското разбиране за общественото развитие, литературата на социалистическия реализъм ясно вижда движещите сили на обществото, ясно осъзнава накъде върви животът, какво се създава и какво се разрушава в него, кои са водещите в развитието. тенденции.

Революционният романтизъм и критичният реализъм, като най-прогресивните литературни течения на миналото, постигнаха огромен успех в изобразяването на водещите, съществени, типични страни и явления от живота, но не се издигнаха до типичното изобразяване на моделите на епохата в своето творчество. цялост, като цяло, до обективно научно, последователно разбиране, неговите движещи сили и тенденции.

Методът на социалистическия реализъм, основан на марксистко-ленинския светоглед, включва изобразяването на героите и явленията от действителността в пълнотата на техните взаимоотношения, с всичките им присъщи противоречия, като особен израз на общите закони на епохата, в перспективата за по-нататъшното им развитие.

Методът на социалистическия реализъм дава възможност да се видят и възпроизведат в цялата им истина не само вече определени явления и характери, но и такива, които тепърва се появяват, нови, в процес на създаване, израстване, такива, че в момента все още не са твърди, но със сигурност ще станат такива утре.

Чуждестранната буржоазна критика, която води яростно настъпление срещу социализма, напоследък засилва критиката си към съветската литература. Използвайки погрешните тенденции на някои съветски писатели (лаченето, „теорията на безконфликтността“, култа към личността, схематизма), тези критици се стремят да дискредитират самия метод на социалистическия реализъм. Но представяйки погрешните тенденции на някои съветски писатели като същност на метода на социалистическия реализъм, буржоазните критици разкриват по този начин техните истински цели (борбата срещу социализма) и измамните, нечестни, грубо фалшифицирани методи на тяхната борба.

По своите възможности методът на социалистическия реализъм превъзхожда художествените методи на предишната литература. При равни условия на талант и умение той предоставя най-правдивото, дълбоко, последователно реалистично изобразяване на действителността.

В същото време трябва да се отбележи, че последователното и правдиво възпроизвеждане на характери и явления, присъщо на метода на социалистическия реализъм, не го ограничава само до методите на пряка реалистична типизация. За да възпроизведат вярно живота, социалистическите реалисти могат да използват цялото богатство на художествените форми и да се обърнат към сатиричната гротеска, романтика, алегория, символика и др.