O nás. História budovy Štátneho akademického Veľkého divadla (GABT) Čím sa Veľké divadlo preslávilo

Veľké divadlo v Moskve, ktorý sa nachádza v centre hlavného mesta, na Divadelnom námestí, je jedným zo symbolov Ruska, brilantnou zručnosťou jeho umelcov. Jeho talentovaných interpretov: speváci a baletní tanečníci, skladatelia a dirigenti, choreografi sú známi po celom svete. Na jeho javisku sa predstavilo viac ako 800 diel. Ide o prvé ruské opery a opery takých celebrít ako Verdi a Wagner, Bellini a Donizetti, Berlioz a Ravel a ďalších skladateľov. Konali sa tu svetové premiéry opier Čajkovského a Rachmaninova, Prokofieva a Arenského. Dirigoval tu veľký Rachmaninov.

Veľké divadlo v Moskve - história

V marci 1736 začal krajinský prokurátor, knieža Piotr Vasilievič Urusov, stavbu divadelnej budovy na pravom brehu rieky Neglinka, na rohu Petrovky. Potom sa začal volať Petrovský. Petrovi Urusovovi sa však nepodarilo stavbu dokončiť. Budova zhorela. Po požiari budovu divadla dokončil jeho spoločník, anglický podnikateľ Michael Medox. Bolo to prvé profesionálne divadlo. Jeho repertoár zahŕňal činoherné, operné a baletné predstavenia. Na operných predstaveniach sa zúčastnili speváci aj činoherní herci. Petrovského divadlo bolo otvorené 30. decembra 1780. V tento deň bola uvedená baletno-pantomíma „Kúzelný obchod“ v naštudovaní J. Paradisa. Divácky si obľúbili najmä balety s národnou príchuťou, ako Dedinská jednoduchosť, Cigánsky balet či Zajatie Očakova. Baletný súbor v podstate tvorili žiaci baletnej školy moskovského sirotinca a poddaní herci súboru E. Golovkina. Táto budova slúži 25 rokov. Zomrel pri požiari v roku 1805. Nová budova, postavená pod vedením C. Rossiho na námestí Arbat, tiež v roku 1812 vyhorela.

Podľa projektu A. Michajlova v rokoch 1821-1825. je vo výstavbe nová budova divadla rovnaké miesto. Stavbu riadil architekt O. Bove. Značne narástol do veľkosti. Preto sa v tom čase nazývalo Veľké divadlo. 6. januára 1825 sa tu konalo predstavenie „Triumf múz“. Po požiari v marci 1853 bola budova tri roky obnovená. Práce viedol architekt A. Kavos. Ako napísali súčasníci, vzhľad budovy „upútal oko pomerom častí, v ktorých sa ľahkosť spájala s majestátnosťou“. Takto to prišlo až do našich dní. V roku 1937 a 1976 Divadlo získalo Leninov rád. Počas Veľkej Vlastenecká vojna bol evakuovaný do mesta Kuibyshev. 29. novembra 2002 bola otvorená premiéra opery Rimského-Korsakova Snehulienka. nová etapa.

Veľké divadlo - architektúra

Budova, ktorú teraz môžeme obdivovať, je jedným z najlepších príkladov ruštiny klasickej architektúry. Postavili ho v roku 1856 pod vedením architekta Alberta Cavosa. Počas obnovy po požiari bola budova úplne prestavaná a zdobená bielokamenným portikom s ôsmimi stĺpmi. Architekt nahradil štvor- sedľovú strechu s dvojspádovou strechou s štítmi, pričom zopakoval tvar stĺpového štítu pozdĺž hlavnej fasády a odstránil klenutý výklenok. Iónsky poriadok portikusu bol nahradený komplexným. Všetky detaily vonkajšej úpravy boli zmenené. Niektorí architekti sa domnievajú, že Kavosove zmeny sa zredukovali umelecká zásluha pôvodná budova. Budovu korunuje svetoznáma bronzová kvadriga Apollo od Petra Klodta. Vidíme dvojkolesový voz so štyrmi zapriahnutými koňmi cválajúcimi po oblohe a boha Apolóna, ktorý ich poháňa. Na štít budovy bol inštalovaný sadrový dvojhlavý orol - Štátny znak Rusko. Na plafonde auly je deväť múz s Apolónom na čele. Vďaka práci Alberta Kavosa budova dokonale zapadá do architektonických štruktúr, ktoré ju obklopujú.

Päť poschodí hľadiska pojme viac ako 2100 divákov. Svojimi akustické vlastnosti je považovaný za jeden z najlepších na svete. Dĺžka sály od orchestra po zadnú stenu je 25 metrov, šírka 26,3 metra a výška 21 metrov. Portál javiska má rozmery 20,5 x 17,8 metra, hĺbka javiska je 23,5 metra. Je to jedna z najkrajších architektonických štruktúr hlavného mesta. Volalo sa to „sieň slnka, zlata, fialovej a snehu“. V budove sa konajú aj významné štátne a verejné oslavy.

Rekonštrukcia Veľkého divadla

V roku 2005 sa začala rekonštrukcia divadla a po 6 rokoch kolosálnej práce bola 28. októbra 2011 otvorená hlavná scéna krajiny. Plocha Veľkého divadla sa zdvojnásobila a dosiahla 80 tisíc metrov štvorcových, objavila sa podzemná časť a bola obnovená jedinečná akustika sály. Javisko má teraz objem šesťposchodovej budovy, pričom všetky procesy sú automatizované. Nástenné maľby v White Foyer boli zreštaurované. Žakárové tkaniny a tapisérie okrúhla sála a Imperial Foyer boli obnovené v priebehu 5 rokov ručne, pričom sa obnovil každý centimeter. 156 majstrov z celého Ruska sa zaoberalo pozlátením interiérov s hrúbkou 5 mikrónov a rozlohou 981 metrov štvorcových, čo si vyžiadalo 4,5 kg zlata.

Bolo tam 17 výťahov s tlačidlami na poschodí od 10. do 4. a ďalšie 2 poschodia umiestnené nižšie sú obsadené mechanikmi. Hľadisko má kapacitu 1768 osôb, pred rekonštrukciou 2100. Divadelný bufet sa presťahoval na 4. poschodie a toto je jediná miestnosť, kde sú okná umiestnené na oboch stranách. Zaujímavosťou je, že obklady v centrálnom foyer sa vyrábajú v rovnakej továrni ako v 19. storočí. Krásny je najmä luster s priemerom viac ako 6 metrov s pozlátenými príveskami. Vyšívané na novom závese dvojhlavý orol a slovo Rusko.

Moderné Veľké divadlo zahŕňa operný a baletný súbor, scénu a dychovú hudbu a orchester Veľkého divadla. Názvy opernej a baletnej školy sú majetkom celého Ruska a všetkých divadelný svet. Viac ako 80 umelcov bolo ocenených titulom Ľudových umelcov ZSSR v r Sovietske obdobie. Titul Hrdina socialistickej práce dostalo osem javiskových majstrov - I. Arkhipova a Yu. Grigorovič, I. Kozlovský a E. Nesterenko, E. Svetlanov, ako aj svetoznáme baletky - G. Ulanova, M. Plisetskaya a M. Semjonová. Mnohí umelci sú ľudových umelcov Ruská federácia.

Veľké divadlo v Moskve predstavuje jednu z najväčších svetových divadelných scén. Zohral významnú úlohu pri formovaní ruskej hudobnej javiskovej školy a vo vývoji ruštiny národné umenie, vrátane slávneho ruského baletu.

VEĽKÉ DIVADLO,Štátne akademické Veľké divadlo Ruska, popredné ruské divadlo, ktoré zohralo vynikajúcu úlohu pri formovaní a rozvoji národnej tradície operné a baletné umenie. Jeho vznik je spojený s rozkvetom ruskej kultúry v druhej polovici 18. storočia, so vznikom a rozvojom profesionálneho divadla. Vytvorené v roku 1776 moskovským filantropom princom P. V. Urusovom a podnikateľom M. Medoxom, ktorý získal vládne privilégium na rozvoj divadelného podnikania. Súbor vznikol na základe moskovského divadelného súboru N. Titova, divadelných umelcov Moskovskej univerzity a poddaných hercov P. Urusova. V rokoch 1778-1780 sa predstavenia konali v dome R.I. Voroncova na Znamenke. V roku 1780 postavil Medox v Moskve na rohu Petrovky budovu, ktorá sa stala známou ako Petrovské divadlo. Bolo to prvé stále profesionálne divadlo. Jeho repertoár pozostával z činoherných, operných a baletných predstavení. Na operných predstaveniach sa nezúčastnili len speváci, ale aj činoherní herci.

V deň otvorenia Petrovského divadla 30. decembra 1780 bol uvedený pantomimický balet. kúzelnícky obchod(príspevok J. Raj). V divadle vtedy pôsobili choreografi F. a C. Morelli, P. Penyucci, D. Solomoni, inscenovali predstavenia Oslava ženských radovánok, Predstieraná smrť Harlekýna alebo Oklamaného Pantalona, Medea a Jason, Toaleta Venuše. Populárne boli balety s národnou farbou: rustikálna jednoduchosť, cigánsky balet, Zajatie Očakova. Z tanečníkov súboru vynikli G. Raikov, A. Sobakina. Baletný súbor bol doplnený žiakmi baletnej školy moskovského sirotinca (od roku 1773) a nevoľníckymi hercami súboru E.A. Golovkina.

Boli tu uvedené aj prvé ruské opery: Melnik - čarodejník, podvodník a dohadzovač Sokolovský (neskôr upravil Fomin), libreto Ablesimov, Problémy z kočiara Paškevič, lib. princezná, Petrohrad Gostiny Dvor Matinsky a ďalší.Z 25 ruských opier napísaných v rokoch 1772-1782 bola viac ako tretina inscenovaná na moskovskom javisku Petrovského divadla.

V roku 1805 vyhorela budova Petrovského divadla a od roku 1806 súbor prešiel do správy Riaditeľstva cisárskych divadiel s hraním v rôznych miestnostiach. Ruský repertoár bol obmedzený a ustúpil talianskym a francúzskym predstaveniam.

V roku 1825 prológ Oslava múz naštudoval F. Gyllen-Sor, predstavenia sa začali v novej budove Veľkého divadla (architekt O. Bove). V 30. a 40. rokoch 19. storočia dominovali v Bolšoj balete princípy romantizmu. Tanečníci tohto smeru sú E. Sankovskaya, I. Nikitin. Veľký význam formovať národných princípov múzických umení inscenovali opery Život pre kráľa(1842) a Ruslan a Ľudmila(1843) M. I. Glinka.

V roku 1853 požiar zničil celý interiér Veľkého divadla. Budova bola obnovená v roku 1856 architektom A.K. Kavosom. V 60. rokoch 19. storočia riaditeľstvo prenajímalo Veľké divadlo talianskemu podnikateľovi Merellimu na 4–5 predstavení týždenne: zahraničný repertoár je zapnutý.

Súčasne s rozširovaním domáceho repertoáru divadlo uvádzalo inscenácie najlepšie diela Západoeurópski skladatelia: Rigoletto, Aida, La Traviata G. Verdi, Faust, Rómeo a Júlia C. Gounod, Carmen J. Bizet, Tannhäuser, Lohengrin, Valkýra R. Wagner. ().

História Veľkého divadla zahŕňa mená mnohých prominentov operných spevákov, z generácie na generáciu odovzdávanie tradícií ruskej vokálnej školy. Vo Veľkom divadle vystúpili A. O. Bantyshev, N. V. Lavrov, P. P. Bulakhov, A. D. Alexandrova-Kochetova, E. A. Lavrovskaya a ďalší. Otvorili L. V. Sobinov, A. V. Nezhdanova nová stránka v dejinách divadelného umenia.

V 2. polovici 19. stor. baletné umenie sa spája s menami choreografov: J. Perrot, A. Saint-Leon, M. Petipa; tanečníci - S. Sokolova, V. Geltser, P. Lebedev, O. Nikolaev, neskôr - L. Roslavlev, A. Dzhuri, V. Polivanov, I. Khlyustin. Baletný repertoár Veľkého divadla zahŕňal tieto predstavenia: Malý hrbatý kôň Puni (1864) Don Quijote Minkus (1869), Papraď, alebo noc pod Ivanom Kupalom Gerber (1867) a ďalší.

V roku 1900 bol operný repertoár Veľkého divadla doplnený o umelecky vynikajúce inscenácie: prvé predstavenia opier Rimského-Korsakova - Pskovityanka(1901), Sadko (1906), Mozart a Salieri(1901) za účasti F. I. Chaliapina, Pan guvernér(dirigoval Rachmaninoff, 1904) Koschei nesmrteľný(za účasti A.V. Nezhdanovej, 1917); boli realizované nové inscenácie: opery Glinka - Život pre kráľa(za účasti Chaliapina a Nezhdanovej, dirigoval Rachmaninoff, 1904), Ruslan a Ľudmila(1907), Musorgskij - Khovanshchina(1912). Inscenovali sa opery mladých skladateľov - Raphael A.S. Arensky (1903), ľadový domček A. N. Koreshchenko (1900), Francesca da Rimini Rachmaninov (1906). Okrem Chaliapina, Sobinova, Nezhdanova na operná scéna Vo Veľkom divadle vystúpili takí speváci ako G.A.Baklanov, V.R.Petrov, G.S.Pirogov, A.P.Bonačič, I.A.Alčevskij a ďalší.A.A.Gorskij, ktorý rozvíjal tradície ruského baletu a približoval ho k dramatickému umeniu. Spolu s Gorským pracoval tanečník a choreograf V.D.Tikhomirov, ktorý vychoval celú generáciu tanečníkov. V tom čase baletný súbor pôsobil: E.V. Geltser, A. M. Balashova, S. F. Fedorova, M. M. Mordkin, M. R. Reizen, neskôr L. P. Žukov, V. V., A. I. Abramova, L. M. Bank. Predstavenia dirigovali S. V. Rachmaninov, V. I. Suk, A. F. Anders, E. A. Kuper, divadelný dekoratér K. F. Golovin.

Po októbrovej revolúcii v roku 1917 zaujímalo Veľké divadlo popredné miesto v kultúrnom živote krajiny. V roku 1920 získalo divadlo titul akademický. V roku 1924 v priestoroch býv Súkromná opera Zimin otvára pobočku Veľkého divadla (pracoval do roku 1959). Spolu so zachovaním klasického repertoáru sa inscenovali opery a balety Sovietski skladatelia: Decembristi V.A. Zolotareva (1925), Prelom S.I. Pototsky (1930), Súborný umelec I.P. Shishova (1929), syn slnka S.N. Vasilenko (1929), matka V. V. Želobinskij (1933), Bela An. Alexandrova (1946), Ticho Don(1936) a Prevrátená panenská pôda(1937) I.I. Dzeržinskij, Decembristi Yu.A. Shaporina (1953), matka T. N. Khrennikovová (1957), Skrotenie zlej ženy V.Ya.Shebalina, Vojna a mier S. S. Prokofiev (1959). Na javisku Veľkého divadla a jeho pobočky boli opery skladateľov národov ZSSR: Almast A. A. Spendiarová (1930), Abesalom a Eteri Z. P. Paliashvili (1939).

Interpretovú kultúru Veľkého operného súboru v rokoch sovietskej moci reprezentujú mená K. G. Derzhinskaya, N. A. Obukhova, V. V. Barsova, E. A. Stepanova, I. S. Kozlovský, A. S. Pirogov, M. O. Reizen, M. D. Michajlov, S. Ya Davydová, I. I. Maslenniková, A. P. Ognevtsev.

Významnými etapami v histórii sovietskej choreografie boli inscenácie baletov sovietskych skladateľov: Červený mak(1927, 1949) R. M. Gliere, Plamene Paríža(1933) a Bachčisarajská fontána(1936) B. V. Asafyeva, Rómeo a Júlia Prokofiev (1946). Sláva Veľkého baletu je spojená s menami G.S. Ulanova, R.S. Struchkova, O.V. Lepeshinsky, M.M. Plisetskaya, A.N. .M.Messerer, Yu.G.Zhdanova, N.B.Fadeecheva a ďalších ()

Dirigentské umenie Veľkého divadla reprezentujú mená N. S. Golovanov, S. A. Samosud, L. P. Steinberg, A. Sh. Melik-Pashaev, Yu. F. E. F. Svetlanova, A. M. Zhyuraitis a ďalší. V opernej réžii Veľkého divadla - V.A. Lossky, L.V. Baratov, B.A. Pokrovsky. Produkcie baletné predstavenia vykonali A. A. Gorskij, L. M. Lavrovskij, V. I. Vainonen, R. V. Zacharov, Yu. N. Grigorovič.

Inscenačná kultúra Veľkého divadla tých rokov bola určená umeleckým a dekoratívnym dizajnom F. F. Fedorovského, P. V. Williamsa, V. M. Dmitrieva, V. F. Ryndina, B. A. Messerera, V. Ya).

V roku 1961 získalo Veľké divadlo novú scénu - Kremeľský palác kongresov, čo prispelo k viac široké aktivity baletný súbor. Na prelome 50. a 60. rokov E. S. Maksimova, N. I. Bessmertnova, E. L. Rjabinkina, N. I. Sorokina, V. V. Vasiliev, M. E. Liepa, M. L. Lavrovskij, Yu V. Vladimirov, V. P. Tichonov.

V roku 1964 sa Yu.N. Grigorovich stal hlavným choreografom, ktorého meno je spojené s novým míľnikom v histórii Veľkého baletu. Takmer každý nový výkon bol poznačený novými kreatívnymi vyhľadávaniami. Objavili sa v posvätný prameň I.F. Stravinskij (choreograf N. Kasatkina a Vasiliev, 1965) Suita Carmen Bizet-Shchedrin (A. Alonso, 1967), Spartakus A.I. Chačaturjan (Grigorovič, 1968), Ikar S. M. Slonimsky (Vasiliev, 1971), Anna Karenina R.K. Shchedrina (M.M. Plisetskaya, N.I. Ryzhenko, V.V. Smirnov-Golovanov, 1972), Tie očarujúce zvuky... na hudbu G. Torelliho, A. Corelliho, J.-F. Rameaua, W.-A. Mozarta (Vasiliev, 1978), čajka Shchedrin (Plisetskaya, 1980), Macbeth K. Molchanovej (Vasiliev, 1980) a ďalších.

V opernom súbore tých rokov boli mená G.P. Vishnevskaya, I.K. Arkhipova, E.V. Obraztsova, M. Kasrashvili, Z. Sotkilava, V. N. Redkin, V. A. Matorin, T. S. Erastova, M.A. Shutova, E.E. Nesterenko a ďalší.

Všeobecným trendom Veľkého divadla v rokoch 1990–2000 bolo pozývať zahraničných režisérov a účinkujúcich na inscenácie vo Veľkom divadle: balety katedrála Notre Dame v Paríži , Tri karty(R. Petit, 2002–2003), Svetelný prúd D. D. Šostakovič (A. Ratmanskij, 2003), opery G. Verdiho Sila osudu(P.-F. Maestrini, 2002) a Nabucco(M.S. Kislyarov), Turandot G. Puccini (2002), Hrable dobrodružstvá I.F. Stravinskij (D. Chernyakov), Láska k trom pomarančom S. S. Prokofiev (P. Ustinov). V tomto období boli obnovené balety Labutie jazero Čajkovskij, Raymond A.K. Glazunová, Legenda o láske A.D. Melikov (v inscenácii Grigorovič), opery Eugen OneginČajkovskij (B. Pokrovskij), Khovanshchina Musorgskij, Ruslan a Ľudmila(A. Vederniková), Hráč Prokofiev (Roždestvensky).

Veľký balet reprezentujú mená: N. Tsiskaridze, M. Peretokin, A. Uvarov, S. Filin, N. Gracheva, A. Gorjačeva, S. Lkinina, M. Alexandrova a i. Opera - I. Dolženko , E. Okolisheva, E. Zelenskaja, B. Maisuradze, V. Redkin, S. Murzaev, V. Matorin, M. Shutova, T. Erastova a i.. V opernom súbore divadla pôsobí praktikantská skupina.

Post umeleckého šéfa divadla v 90. rokoch obsadili V. Vasiliev a G. Roždestvensky, od roku 2001 šéfdirigent resp. hudobný režisér Veľké divadlo je A.A. Vedernikov, dirigentmi operných a baletných predstavení sú P.Sh.Sorokin, A.A.Vedernikov, A.A.Kopylov, F.Sh.Mansurov, A.M.Stepanov, P.E.

moderná budova Hlavnou budovou je Veľké divadlo architektonický súbor Divadelné námestie (architekt A.K. Kavos). Autor: interné zariadenie divadlo pozostáva z päťposchodovej sály, ktorá pojme viac ako 2100 divákov a vyznačuje sa vysokou akustické vlastnosti(dĺžka sály od orchestra po zadnú stenu je 25 m, šírka 26,3 m, výška 21 m). Portál javiska má rozmery 20,5 x 17,8 m, hĺbka javiska je 23,5 m. Nad javiskom je výsledková tabuľa titulov.

Výkon v roku 2003 Snehulienka Rimského-Korsakova (v inscenácii D. Belova) bola otvorená nová scéna Veľkého divadla. Premiérami roku 2003 bol balet Svetelný prúdŠostakovič, opera Hrable dobrodružstvá Stravinskij a opera Macbeth Verdi.

Nina Revenko

Príbeh

Veľké divadlo začalo ako súkromné ​​divadlo provinčného prokurátora kniežaťa Petra Urusova. 28. marca 1776 cisárovná Katarína II podpísala princovi „privilégium“ na udržiavanie predstavení, maškarád, plesov a iných zábav na obdobie desiatich rokov. Tento dátum sa považuje za deň založenia moskovského Veľkého divadla. V prvej etape existencie Veľkého divadla tvorili operné a činoherné súbory jeden celok. Zloženie bolo najrozmanitejšie: od poddaných umelcov až po hviezdy pozvané zo zahraničia.

Pri formovaní operného a činoherného súboru zohrala dôležitú úlohu Moskovská univerzita a pod ňou zriadené gymnáziá, ktoré poskytovali dobré hudobné vzdelanie. Divadelné triedy boli zriadené v moskovskom sirotinci, ktorý tiež poskytoval personál pre nový súbor.

Prvá divadelná budova bola postavená na pravom brehu rieky Neglinka. Prehliadalo Petrovskú ulicu, preto divadlo dostalo svoj názov - Petrovský (neskôr sa bude volať Staré Petrovské divadlo). Jeho otvorenie sa uskutočnilo 30. decembra 1780. Uviedli slávnostný prológ „Wanderers“, ktorý napísal A. Ablesimov, a veľký pantomimický balet „ magická škola“, naštudoval L. Paradise na hudbu J. Startzera. Potom sa repertoár tvoril najmä z ruštiny a taliančiny komické opery s baletmi a individuálnymi baletmi.

Petrovského divadlo, postavené v rekordnom čase – necelých šesť mesiacov, sa stalo prvou verejnou divadelnou budovou takej veľkosti, krásy a pohodlia postavenou v Moskve. V čase jej otvorenia bol však princ Urusov už nútený postúpiť svoje práva partnerovi a neskôr sa „privilégium“ rozšírilo len na Medox.

Bol však aj sklamaný. Medox, nútený neustále žiadať o pôžičky od správnej rady, sa nedostal z dlhov. Navyše, názor úradov – predtým veľmi vysoký – o kvalite jeho podnikateľskej činnosti sa radikálne zmenil. V roku 1796 vypršalo Madoxovo osobné privilégium, takže divadlo aj jeho dlhy prešli na kuratóriu.

V rokoch 1802-03. divadlo bolo vydané na milosť a nemilosť kniežaťu M. Volkonskému, majiteľovi jedného z najlepších moskovských domácich divadelných súborov. A v roku 1804, keď sa divadlo opäť dostalo pod jurisdikciu Správnej rady, bol Volkonsky skutočne vymenovaný za jeho riaditeľa „za plat“.

Už v roku 1805 vznikol projekt vytvorenia divadelného riaditeľstva v Moskve „na obraz a podobu“ Petrohradu. V roku 1806 bola realizovaná - a moskovské divadlo získalo štatút cisárskeho divadla, ktoré prešlo pod jurisdikciu jediného riaditeľstva cisárskych divadiel.

V roku 1806 bola škola, ktorú malo Petrovské divadlo, reorganizovaná na cisársku Moskvu divadelná škola na výchovu hudobníkov opery, baletu, činohry a divadelného orchestra (v roku 1911 sa stal choreografickým).

Na jeseň roku 1805 vyhorela budova Petrovského divadla. Súbor začal vystupovať na súkromných scénach. A od roku 1808 - na javisku nového divadla Arbat, postaveného podľa projektu K. Rossiho. Aj táto drevená stavba zahynula pri požiari - počas vlasteneckej vojny v roku 1812.

V roku 1819 bola vypísaná súťaž na návrh novej budovy divadla. Projekt Andreja Michajlova, profesora Akadémie umení, vyhral, ​​bol však uznaný za príliš drahý. V dôsledku toho moskovský guvernér, princ Dmitrij Golitsyn, nariadil architektovi Osipovi Bovemu, aby ho opravil, čo urobil a výrazne ho vylepšil.

V júli 1820 sa začala výstavba novej budovy divadla, ktorá sa mala stať centrom urbanistickej kompozície námestia a priľahlých ulíc. Fasáda, zdobená mohutným portikom na ôsmich stĺpoch s veľkým súsošie- Apollo na voze s tromi koňmi sa „pozrel“ na rozostavané Divadelné námestie, čo nemalou mierou prispelo k jeho výzdobe.

V rokoch 1822-23 Moskovské divadlá boli oddelené od generálneho riaditeľstva cisárskych divadiel a presunuté do jurisdikcie moskovského generálneho guvernéra, ktorý dostal právomoc menovať moskovských riaditeľov cisárskych divadiel.

„Ešte bližšie, na širokom námestí, sa týči Petrovského divadlo, dielo najnovšieho umenia, obrovská budova, postavená podľa všetkých pravidiel vkusu, s plochou strechou a majestátnym portikom, na ktorom sa týči alabaster Apollo, stojac na jednej nohe v alabastrovom voze, nehybne poháňajúci tri alabastrové kone a otrávene hľadiac na kremeľský múr, ktorý ho žiarlivo oddeľuje od starovekých svätýň Ruska!
M. Lermontov, mladistvá skladba "Panorama of Moscow"

6. januára 1825 sa konalo slávnostné otvorenie nového Petrovského divadla - oveľa väčšieho ako stratené staré, a preto sa nazývalo Veľký Petrovský. Prológ "Triumf múz" napísaný špeciálne pre túto príležitosť vo veršoch (M. Dmitrieva), so zbormi a tancami na hudbu A. Alyabyeva, A. Verstovského a F. Scholza, ako aj balet "Sandrillon" v naštudovaní tanečníka pozvaného z Francúzska a choreografa F. .IN. Güllen-Sor na hudbu svojho manžela F. Sora. Múzy zvíťazili nad požiarom, ktorý zničil starú budovu divadla, a na čele s Géniom Ruska, ktorého úlohu stvárnil dvadsaťpäťročný Pavel Mochalov, oživili z popola nový chrám umenia. A hoci bolo divadlo naozaj veľmi veľké, nezmestilo sa doň každého. Zdôrazňujúc dôležitosť okamihu a blahosklonne k utrpeniu trpiacich, triumfálne predstavenie sa na druhý deň celé zopakovalo.

Nové divadlo, ktoré svojou veľkosťou prekonalo aj petrohradské Veľké divadlo, sa vyznačovalo monumentálnosťou, proporcionalitou proporcií, harmóniou architektonických foriem a bohatosťou interiérovej výzdoby. Ukázalo sa to ako veľmi výhodné: budova mala galérie na prechod divákov, schody vedúce na poschodia, rohové a bočné salóniky a priestranné šatne. Obrovský hľadisko ubytovalo vyše dvetisíc ľudí. Orchestra bola prehĺbená. V čase maškarád bola podlaha stánkov zvýšená na úroveň proscénia, orchester pokrytý špeciálnymi štítmi a vznikol nádherný „tanečný parket“.

V roku 1842 boli moskovské divadlá opäť pod kontrolou Generálneho riaditeľstva cisárskych divadiel. Riaditeľom bol vtedy A. Gedeonov a bol vymenovaný vedúci moskovskej divadelnej kancelárie slávny skladateľ A. Verstovský. Roky, keď bol „pri moci“ (1842 – 59), sa nazývali „epochou Verstovského“.

A hoci sa na javisku Veľkého Petrovského divadla naďalej uvádzali dramatické predstavenia, opery a balety začali zaujímať čoraz väčšie miesto v jeho repertoári. Inscenované boli diela Donizettiho, Rossiniho, Meyerbeera, mladého Verdiho, ruských skladateľov - Verstovského aj Glinku (v roku 1842 sa konala moskovská premiéra Života pre cára, v roku 1846 - opera Ruslan a Lyudmila).

Budova Veľkého Petrovského divadla existovala takmer 30 rokov. No postihol ho aj rovnaký smutný osud: 11. marca 1853 vypukol v divadle požiar, ktorý trval tri dni a zničil všetko, čo sa dalo. Zhoreli divadelné stroje, kostýmy, hudobné nástroje, noty, kulisy... Takmer celá bola zničená samotná budova, z ktorej zostali len zuhoľnatené kamenné múry a stĺpy portiku.

Súťaže na obnovu divadla sa zúčastnili traja významní ruskí architekti. Získal ju profesor petrohradskej akadémie umení, hlavný architekt cisárskych divadiel Albert Cavos. Špecializoval sa najmä na divadelné stavby, vyznal sa v divadelnej technike a v projektovaní viacposchodových divadiel s boxovou scénou a s talianskymi a francúzskymi typmi boxov.

Reštaurátorské práce rýchlo napredovali. V máji 1855 bola ukončená demontáž ruín a začala sa rekonštrukcia objektu. A v auguste 1856 už otvoril svoje brány pre verejnosť. Táto rýchlosť bola vysvetlená tým, že stavbu museli ukončiť oslavy pri príležitosti korunovácie cisára Alexandra II. Veľké divadlo, prakticky prestavané a s veľmi výraznými zmenami oproti predchádzajúcej budove, bolo otvorené 20. augusta 1856 operou I Puritani od V. Belliniho.

Celková výška budovy narástla takmer o štyri metre. Napriek tomu, že sa zachovali portikusy so stĺpmi Beauvais, vzhľad hlavnej fasády sa dosť zmenil. Objavil sa druhý štít. Trojku Apolla nahradila kvadriga odliata z bronzu. Na vnútornom poli štítu sa objavil alabastrový basreliéf predstavujúci lietajúcich géniov s lýrou. Zmenil sa vlys a kapitálky stĺpov. Nad vchodmi bočných fasád boli na liatinové stĺpy osadené šikmé baldachýny.

Ale divadelný architekt, samozrejme, hlavnú pozornosť venoval hľadisku a javiskovej časti. V druhej polovici 19. storočia bolo Veľké divadlo z hľadiska akustických vlastností považované za jedno z najlepších na svete. A vďačil za to šikovnosti Alberta Cavosa, ktorý navrhol hľadisko ako obrovské hudobný nástroj. Na dekoráciu stien boli použité drevené panely z rezonančného smreku, namiesto železného stropu bol vyrobený drevený strop a malebný strop bol vyrobený z drevených štítov - všetko v tejto sále fungovalo pre akustiku. Dokonca aj dekor krabičiek vyrobený z papier-mâché. Pre zlepšenie akustiky sály Cavos zaplnil aj miestnosti pod amfiteátrom, kde bol šatník, a vešiaky presunul na úroveň stánkov.

Priestor auditória bol výrazne rozšírený, čo umožnilo zhotoviť predné lóže - malé obývačky zariadené na prijímanie návštev zo stánkov alebo boxov umiestnených v susedstve. Do šesťposchodovej haly sa zmestilo takmer 2300 divákov. Po oboch stranách pri javisku boli poštové schránky určené pre kráľovskú rodinu, ministerstvo súdu a riaditeľstvo divadla. Jeho centrom oproti javisku sa stala slávnostná kráľovská lóža mierne vystupujúca do sály. Bariéru Kráľovskej lóže podopierali konzoly v podobe ohnutých atlantov. Malinovo-zlatá nádhera ohromila každého, kto vstúpil do tejto sály, a to v prvých rokoch existencie Veľkého divadla aj o desaťročia neskôr.

„Snažil som sa vyzdobiť hľadisko čo najhonosnejšie a zároveň čo najľahšie, vo vkuse renesancie, zmiešanej s byzantským štýlom. biela farba, posiata zlatými, žiarivo karmínovými závesmi vnútorných škatúľ, rôzne sadrové arabesky na každom poschodí a hlavný efekt auditória - veľký luster z troch radov lámp a svietnik zdobený krištáľom - to všetko si zaslúžilo univerzálne schválenie.
Albert Cavos

Luster auly bol pôvodne osvetlený 300 olejovými lampami. Aby sa rozsvietili olejové lampy, bola zdvihnutá cez otvor v strope do špeciálnej miestnosti. Okolo tohto otvoru bola vybudovaná kruhová stropná kompozícia, na ktorú akademik A. Titov namaľoval „Apollo a múzy“. Tento obraz „s tajomstvom“, ktorý sa otvorí len veľmi pozornému oku, ktorý by okrem všetkého mal patriť aj znalcovi starogrécka mytológia: namiesto jednej z kanonických múz - múzy posvätných chválospevov Polyhymnie, Titov zobrazil ním vynájdenú maliarsku múzu - s paletou a štetcom v rukách.

Vznikla prehliadková opona taliansky umelec, profesor Petrohradskej cisárskej akadémie výtvarného umenia Casroe Duzi. Z troch náčrtov bol vybraný ten, ktorý znázorňoval „Vstup Minina a Požarského do Moskvy“. V roku 1896 bola nahradená novou – „Pohľadom na Moskvu z Vrabčích vrchov“ (v podaní P. Lambinu podľa kresby M. Bocharova), ktorá bola použitá na začiatku a na konci predstavenia. A pre prestávky bola vyrobená ďalšia opona - "Triumf múz" podľa náčrtu P. Lambina (jediná opona z 19. storočia, ktorá sa dnes v divadle zachovala).

Po revolúcii v roku 1917 boli opony cisárskeho divadla poslané do exilu. V roku 1920 divadelný umelec F. Fedorovský, pracujúci na inscenácii opery Lohengrin, zhotovil posuvný záves z bronzovo maľovaného plátna, ktorý sa potom začal používať ako hlavný. V roku 1935 bola podľa náčrtu F. Fedorovského vyrobená nová opona, na ktorej boli tkané revolučné dátumy - „1871, 1905, 1917“. V roku 1955 kraľovala v divadle pol storočia známa zlatá „sovietska“ opona F. Fedorovského – s votkanými štátnymi symbolmi ZSSR.

Ako väčšina budov na Divadelnom námestí, aj Veľké divadlo bolo postavené na koloch. Postupne budova chátrala. Drenážne práce znížili hladinu podzemnej vody. Vršok hromád hnil a to spôsobilo, že budova silno sadla. V rokoch 1895 a 1898 boli opravené základy, čo dočasne pomohlo zastaviť prebiehajúcu deštrukciu.

Posledné predstavenie cisárskeho Veľkého divadla sa uskutočnilo 28. februára 1917. A už 13. marca sa otvorilo Štátne Veľké divadlo.

Po októbrovej revolúcii boli ohrozené nielen základy, ale aj samotná existencia divadla. Trvalo niekoľko rokov, kým sila víťazného proletariátu navždy opustila myšlienku zatvorenia Veľkého divadla a zničenia jeho budovy. V roku 1919 mu udelila titul akademik, čo v tom čase ešte ani nezaručovalo bezpečnosť, keďže o pár dní sa opäť búrlivo diskutovalo o jeho zatvorení.

Boľševická vláda však v roku 1922 stále považuje zatvorenie divadla za ekonomicky neúčelné. V tom čase už mohutne „prispôsobovala“ budovu svojim potrebám. Vo Veľkom divadle sa konali celoruské kongresy sovietov, stretnutia celoruského ústredného výkonného výboru a kongresy Kominterny. A z javiska Veľkého divadla bolo vyhlásené aj vytvorenie novej krajiny - ZSSR.

V roku 1921 špeciálna vládna komisia po preskúmaní budovy divadla zistila, že jej stav je katastrofálny. Bolo rozhodnuté o spustení protihavarijných prác, ktorých vedúcim bol menovaný architekt I. Rerberg. Potom sa spevnili základy pod prstencovými stenami auly, obnovili sa šatne, preplánovali sa schody, vznikli nové skúšobne a umelecké latríny. V roku 1938 bola vykonaná aj veľká rekonštrukcia javiska.

Všeobecný plán rekonštrukcie Moskvy v rokoch 1940-41. zabezpečil zbúranie všetkých domov za Veľkým divadlom až po Kuzneckov most. Na uvoľnenom území sa mali vybudovať priestory potrebné pre prácu divadla. A v samotnom divadle to malo vzniknúť Požiarna bezpečnosť a vetranie. V apríli 1941 bolo Veľké divadlo pre nevyhnutné zatvorené opravárenské práce. A o dva mesiace neskôr začala Veľká vlastenecká vojna.

Časť zamestnancov Veľkého divadla bola evakuovaná do Kuibyševa, časť zostala v Moskve a pokračovala v predstavení na javisku pobočky. Mnohí umelci vystupovali v rámci frontových brigád, iní išli sami na front.

22. októbra 1941 o štvrtej popoludní zasiahla budovu Veľkého divadla bomba. Tlaková vlna prešla šikmo medzi stĺpy portika, prerazila čelnú stenu a spôsobila značné škody v predsieni. Napriek útrapám vojnových čias a strašnému chladu sa v zime 1942 v divadle rozbehli reštaurátorské práce.

A už na jeseň 1943 Veľké divadlo obnovilo svoju činnosť inscenáciou opery M. Glinku Život pre cára, ktorá bola zbavená stigmy monarchistu a uznaná ako vlastenecká a populárna, za to však bola potrebné prepracovať jeho libreto a dať mu nový dôveryhodný názov – „Ivan Susanin“.

Kozmetické opravy v divadle sa vykonávali každoročne. Pravidelne sa vykonávali rozsiahlejšie práce. No stále bol katastrofálny nedostatok priestoru na skúšanie.

V roku 1960 bola postavená a otvorená veľká skúšobná sála v budove divadla - pod samotnou strechou, v priestoroch bývalej kulisy.

V roku 1975 na oslavu 200. výročia vzniku divadla niekt reštaurátorské práce v posluchárni a Beethovenových sieňach. Hlavné problémy – nestabilita základov a nedostatok miesta vo vnútri divadla – sa však nevyriešili.

Nakoniec, v roku 1987, dekrétom vlády krajiny bolo prijaté rozhodnutie o potrebe urýchlenej rekonštrukcie Veľkého divadla. Každému však bolo jasné, že v záujme zachovania súboru by ho divadlo nemalo zastaviť tvorivá činnosť. Potrebovali sme pobočku. Prešlo však osem rokov, kým bol položený prvý kameň do základov jeho základov. A ešte sedem pred dokončením budovy Novej scény.

29. novembra 2002 bola nová scéna otvorená premiérou opery Snehulienka od N. Rimského-Korsakova, inscenácia plne korešpondujúca s duchom a účelom novej budovy, teda novátorská, experimentálna.

V roku 2005 bolo Veľké divadlo zatvorené z dôvodu rekonštrukcie a rekonštrukcie. Ale toto je samostatná kapitola letopisov Veľkého divadla.

Pokračovanie nabudúce...

vytlačiť

Na mieste Veľkého divadla v Moskve predtým stálo Petrovského divadlo, ktoré 8. októbra 1805 úplne vyhorelo.

V roku 1806 bola za peniaze ruskej pokladnice vykúpená lokalita a s ňou aj okolité budovy.

Podľa pôvodných plánov to bolo urobené s cieľom jednoducho vyčistiť veľké územia zabrániť veľkým požiarom v Moskve.

Ale už vtedy začali uvažovať o vytvorení divadelného námestia na tomto mieste. V tom čase neexistoval projekt, neboli peniaze a k plánom sa vrátili až začiatkom roku 1816, po vojne s Napoleonom.

K už schválenému územiu pre vznik Divadelného námestia pribudli nádvoria dvoch zbúraných kostolov. A v máji projekt schválil Alexander I.

História Veľkého divadla v Moskve začína v roku 1817, kedy bol cárovi predstavený projekt nového divadla, ktoré malo byť postavené na tomto mieste.

Zaujímavosťou je, že budova bola orientovaná fasádou už v projekte s prístupom na námestie (takto divadlo vyzerá teraz), hoci staré Petrovského divadlo malo centrálny vchod zo strany súčasného Centrálneho obchodného domu. Projekt predložil cárovi generálny inžinier Corbinier.

Potom sa však stalo niečo nepredstaviteľné!

Projekt nejako zmizol bez stopy v predvečer jeho predstavenia generálnemu guvernérovi Moskvy DV Golitsynovi. Architekt O.I. Beauvais naliehavo pripravuje nové výkresy plánu budovy s dvoma podlažiami a náčrtom fasády.

V roku 1820 sa začali práce na vyčistení územia a začatím výstavby Veľkého divadla. V tom čase už bol schválený projekt architekta A. Mikhailova, ktorý zachoval koncepciu stanovenú architektom O.I. Beauvais.

Vzhľad divadla v Moskve ovplyvnil návrh Veľkého petrohradského divadla, ktoré v roku 1805 zrekonštruoval architekt Tom de Toma. Budova mala tiež vyrezávaný štít a iónske stĺpy.

Súčasne s výstavbou divadla prebiehali práce na uväznení rieky Neglinnaya v potrubí (tečie z rohu budovy Malého divadla a smeruje do Alexandrovej záhrady).

Uvoľnený „divoký kameň“, ktorý bol obsypaný nábrežím rieky, ako aj schodmi mosta Kuznetsk, išiel na stavbu Veľkého divadla. Z kameňa boli usporiadané základne stĺpov pri centrálnom vchode.

Budova Veľkého divadla sa ukázala ako grandiózna.

Plochu zaberalo iba javisko, rovná ploche celého bývalého Petrovského divadla a múry, ktoré zostali po požiari, sa stali rámom tejto časti divadla. Hľadisko bolo navrhnuté pre 2200-3000 miest na sedenie. Divadelné lóže boli podopreté na liatinových konzolách, ktorých hmotnosť bola viac ako 1 tona. Pozdĺž oboch bočných fasád sa tiahli enfilády maškarných miestností.

Stavba budovy trvala niečo vyše 4 rokov.

Vernisáž sa uskutočnila 6. januára 1825 predstavením „Triumf múz“, hudobným sprievodom ku ktorému písali A. Aljabiev a A. Verstovský.

IN skoré roky Veľkého divadla počas svojho rozvoja nebolo čisto hudobným miestom. Predstaviť sa tu mohli zástupcovia všetkých žánrov.

A názov Divadelného námestia, na ktorom stálo Veľké divadlo, neodrážal podstatu. Najprv bola určená na vojenské cvičenia, bola oplotená a vstup do nej bol veľmi obmedzený.

V nasledujúcich rokoch sa divadlo neustále rekonštruovalo. Objavili sa tak samostatné vchody do kráľovských a ministerských lóží, plafond sály bol úplne prepísaný, na mieste maškarných sál boli postavené delostrelecké miestnosti. Hlavná scéna nezostala bez pozornosti.

V marci 1853 vypukol v divadle požiar. Požiar začal v jednom zo skladov a oheň rýchlo zachvátil scenériu a divadelná opona. Drevené stavby prispeli k rýchlemu šíreniu plameňa a sile živlov, ktorá utíchla až po niekoľkých dňoch.

Pri požiari zahynulo 7 ľudí. Len vďaka činom dvoch ministrov sa vyhli ďalším obetiam (z ohňa vyviedli skupinu detí, ktoré v tom čase študovali na hlavnej scéne divadla).

Budova bola vážne poškodená požiarom.

Strecha a zadná stena javiska sa zrútili. Vyhorel interiér. Liatinové stĺpy medziposchodových boxov sa roztavili a na mieste poschodia boli viditeľné iba kovové konzoly.

Hneď po požiari bola vypísaná súťaž na obnovu budovy Veľkého divadla. Mnohí prezentovali svoju prácu slávnych architektov: A. Nikitin (vytvoril projekty pre mnohé moskovské divadlá, podieľal sa na poslednej rekonštrukcii budovy pred požiarom), K.A. Ton (architekt Veľkého kremeľského paláca a Katedrály Krista Spasiteľa).

Vyhral súťaž A.K. Kavos, ktorý mal viac skúseností v stavebníctve hudobné sály. Mal tiež hlboké znalosti akustiky.

Aby lepšie odrážal zvuk, architekt zmenil zakrivenie stien sály. Strop bol vyrobený plochejšie a dostal vzhľad gitarového decku. Pod stánkami sa zasypala chodba, ktorá predtým slúžila ako šatňa. Steny boli obložené drevenými panelmi. To všetko viedlo k výraznému zlepšeniu akustiky, dôležitej súčasti každého divadla.

Portálový oblúk javiska sa zväčšil na šírku sály, prehĺbila a rozšírila sa orchesterská jama. Zmenšil šírku chodieb a vytvoril zálohy. Výška vrstiev sa stala na všetkých podlažiach rovnakou.

Pri tejto prestavbe bola postavená kráľovská lóža, ktorá sa nachádzala oproti javisku. Vnútorné premeny dodali vizuálnym miestam pohodlie, no zároveň znížili ich počet.

Oponu pre divadlo namaľoval vtedy známy umelec Kozroe Duzi. Zápletkou bola téma s princom Požarským na čele, ktorý vchádza do moskovského Kremľa bránami Spasskej veže.

zmenil a vzhľad budova.

Budova Veľkého divadla sa zvýšila. Nad hlavným portikom bol postavený ďalší štít, ktorý zakrýval impozantnú dekoratívnu sálu. Klodtova štvorkolka bola trochu posunutá dopredu a začala visieť priamo nad kolonádou. Bočné vchody zdobili liatinové prístrešky.

K vonkajšej výzdobe pribudlo viac sochárskych dekorácií a zabudovali sa ozdobné výklenky. Steny boli pokryté rustikou a už neboli hladko omietnuté ako predtým. Pódium pred vchodom bolo vybavené rampou pre povozy.

Mimochodom, najčastejšou otázkou je: "Koľko stĺpcov má Veľké divadlo?". Ich počet sa ani po rekonštrukcii nezmenil. Stále ich bolo 8.

Oživené divadlo prestalo na svojom javisku uvádzať akékoľvek predstavenia a svoj repertoár začalo obmedzovať len na baletné a operné predstavenia.

Koncom storočia sa na budove objavili citeľné trhliny. Dôkladný prieskum ukázal, že budova potrebuje veľkú generálnu opravu a prácu na spevnení základov.

Od roku 1894 až do prvých rokov nového tisícročia sa uskutočnila veľkolepá rekonštrukcia Bolshoi: osvetlenie sa stalo úplne elektrickým, kúrenie prešlo na paru a zlepšil sa systém vetrania. V tom istom čase sa v divadle objavili prvé telefóny.

Základ budovy mohol byť posilnený až v rokoch Sovietska moc 1921-1925. Na prácu dohliadal I.I. Rerberg je architektom Kyjevskej železničnej stanice a Centrálneho moskovského telegrafu.

Rekonštrukcia v divadle prebieha neustále. Naša doba nie je výnimkou.

Začiatkom tretieho tisícročia sa premeny dotkli nielen interiéru a exteriéru budovy. Divadlo začalo rásť do hĺbky. Pod súčasným Divadelným námestím sa nachádza nová koncertná sála.

Páčil sa vám materiál? Vďaka je ľahké! Budeme veľmi vďační, ak budete tento článok zdieľať na sociálnych sieťach.

VEĽKÉ DIVADLO

Najstaršie operné a baletné divadlo v Rusku. Oficiálny názov- Štátne akademické Veľké divadlo Ruska. IN hovorová reč divadlo sa volá jednoducho Veľký.

Sála Veľkého divadla:

Rusko. Veľký lingvokultúrny slovník. - M.: Štátny ústav ich ruský jazyk. A.S. Puškin. AST-Press. T.N. Chernyavskaya, K.S. Miloslavskaja, E.G. Rostová, O.E. Frolová, V.I. Borisenko, Yu.A. Vyunov, V.P. Chudnov. 2007 .

Pozrite sa, čo je „GRAND THEATER“ v iných slovníkoch:

Veľké divadlo- Budova hlavnej scény Veľkého divadla Miesto Moskva, súradnice 55.760278, 37.618611 ... Wikipedia

Veľké divadlo- Veľké divadlo. Moskva. Veľké divadlo (Štát akademické divadlo opera a balet Ruska) (, 2), najväčšie centrum Ruska a sveta hudobná kultúra. História Veľkého divadla siaha až do roku 1776 (pozri). Pôvodný názov Petrovsky ... Moskva (encyklopédia)

Veľké divadlo- Štátne akademické Veľké divadlo ZSSR (SABT), moderátorka sovietske divadlo opera a balet, najväčšie centrum ruskej, sovietskej a svetovej hudobnej divadelnej kultúry. Moderná budova divadla bola postavená v roku 1820 24 ... ... Encyklopédia umenia

Veľké divadlo- Veľké divadlo. Divadelné námestie v deň otvorenia Veľkého divadla 20. augusta 1856. Obraz A. Sadovnikov. BOLSHOY THEATER Štátne akademické divadlo (GABT), Divadlo opery a baletu. Jedno z centier ruského a svetového hudobného divadla ... ... Ilustrovaný encyklopedický slovník

VEĽKÉ DIVADLO- Štátne akademické (GABT), divadlo opery a baletu. Jedno z centier ruskej a svetovej hudobnej divadelnej kultúry. Založená v roku 1776 v Moskve. Moderná budova z roku 1824 (architekt O. I. Bove; zrekonštruovaný v roku 1856, architekt A. K. ... ... ruské dejiny

VEĽKÉ DIVADLO- Štátne akademické (GABT), divadlo opery a baletu. Jedno z centier ruskej a svetovej hudobnej divadelnej kultúry. Založená v roku 1776 v Moskve. Moderná budova z roku 1824 (architekt O.I. Bove; zrekonštruovaný v roku 1856, architekt A.K. ... ... Moderná encyklopédia

VEĽKÉ DIVADLO- Štátna akadémia (GABT), založená v roku 1776 v Moskve. Moderná budova z roku 1825 (architekt O. I. Bove; rekonštruovaný v roku 1856, architekt A. K. Kavos). Zahraničné a prvé ruské opery a balety naštudovali M. I. Glinka, A. S. ... ... Veľký encyklopedický slovník

Veľké divadlo- Tento výraz má iné významy, pozri Veľké divadlo (významy). Veľké divadlo ... Wikipedia

Veľké divadlo- VEĽKÉ DIVADLO, Štátny rád Lenina Akademické Veľké divadlo ZSSR (GABT), popredná sovietska hudba. t r, ktorý zohral vynikajúcu úlohu pri formovaní a rozvoji nat. tradície baletného umenia. Jeho výskyt je spojený s rozkvetom ruštiny ... ... balet. Encyklopédia

VEĽKÉ DIVADLO- Štátny rád Lenina Akademické Veľké divadlo ZSSR, najstarší ruský. divadlo múz, najväčšie centrum múz. divadelnej kultúry, budova bola aj miestom konania kongresov a osláv. stretnutia a iné spolky. diania. Hlavná … Sovietska historická encyklopédia

knihy

• Veľké divadlo Kultúra a politika Nová história, Volkov S. Veľké divadlo je jednou z najznámejších značiek v Rusku. Na Západe slovo Boľšoj netreba prekladať. Teraz sa zdá, že to tak bolo vždy. Vôbec nie. Dlhé roky hlavný muzikál...