Pavel Tretyakov - fundador de la Galería Tretyakov: biografía, familia, datos interesantes. Hora de clase sobre el tema "Introducción a la historia de la creación de la Galería Tretyakov

La Galería Estatal Tretyakov es uno de los museos de arte más famosos de la capital rusa y de todo el país. Fue fundada en 1856 por el comerciante y filántropo Pavel Tretyakov. Es aquí donde se guarda una de las colecciones de bellas artes rusas más grandes del mundo.

historia de la galeria

La Galería Estatal Tretyakov en realidad comenzó a tomar forma a mediados de la década de 1850. año oficial sus descubrimientos se consideran de 1856. Fue entonces cuando Tretyakov adquirió dos pinturas de artistas rusos: "Choque con los contrabandistas finlandeses" de Khudyakov y "Tentación" de Schilder. Se convirtieron en la base para la formación de la colección.

Aunque su interés por el arte comenzó a aparecer incluso antes. Entonces, dos años antes, Tretyakov ya había tomado posesión de 9 pinturas de viejos maestros holandeses y 11 láminas gráficas.

El primer prototipo de la Galería Estatal Tretyakov fue la Galería de la Ciudad de Moscú de Pavel y Sergei Tretyakov. Abrió sus puertas por primera vez en 1867, con más de mil pinturas, así como esculturas y dibujos de artistas rusos. Se presentaron 84 obras de maestros extranjeros.

Moscú como regalo

Evento significativo para la Galería Estatal Tretyakov tuvo lugar en 1892, cuando en realidad fue donada a Moscú. La colección de obras de arte en ese momento había crecido considerablemente. Un año después, la galería abrió oficialmente.

Al mismo tiempo, Pavel Tretyakov siguió siendo su gerente oficial hasta su muerte. En 1898, se creó un consejo de administración para administrar la galería, encabezado por Ostroukhov. Comenzaron a apoyarlo sobre un porcentaje del capital de 125.000 rublos, que su propio fundador legó a la Galería Tretyakov. Adicionalmente, una cierta cantidad fue asignada anualmente por el Ayuntamiento.

Ubicación

El edificio que albergaba la Galería Estatal Tretyakov en Moscú fue comprado por la familia del comerciante en 1851. Con el aumento de la colección, constantemente se adjuntaban nuevos locales a la mansión, en los que se demostraban y almacenaban obras de arte. El primer edificio de este tipo se erigió en 1873, y de 1902 a 1904 apareció una fachada famosa en toda la capital, que fue desarrollada por el arquitecto Bashkirov según los dibujos de Vasnetsov. El arquitecto Kalmykov supervisó directamente la construcción.

Tragedia con un cuadro de Repin

Muchas obras de la Galería Estatal Tretyakov fueron de gran valor para la cultura rusa y mundial. Por lo tanto, el mundo entero fue golpeado por un incidente que ocurrió en 1913. El vándalo atacó la pintura de Ilya Repin "Iván el Terrible y su hijo Iván". Ella resultó gravemente herida por el cuchillo. Debido a esto, el artista tuvo que recrear los rostros en la imagen. Khruslov, quien en ese momento era el curador de la Galería Tretyakov, al enterarse de este incidente, se arrojó debajo del tren. Poco después, el Ayuntamiento eligió a Igor Grabar como nuevo síndico de la galería.

Poco después de la victoria de la Revolución de Octubre, la galería fue declarada propiedad de la República Soviética, y fue entonces cuando recibió el nombre de Primera Galería Estatal Tretyakov. Grabar fue nombrado su director. Con su participación directa, se creó el fondo del museo, que hasta 1927 siguió siendo una de las fuentes clave de reposición completa de la colección.

En 1926 el director cambió en la galería. Se convierte en el académico de arquitectura Shchusev. Al año siguiente, cierta parte de la colección se muda a una casa en Maly Tolmachiy Lane, ubicada al lado. Aquí se llevó a cabo una reestructuración a gran escala, después de lo cual se ubicó aquí la administración, así como la biblioteca, los departamentos científicos, los fondos, los departamentos de manuscritos.

Ya en 1985-1994, el edificio administrativo se construyó según el proyecto del arquitecto Bernstein, después de lo cual tenía la misma altura que las salas de exposiciones. En 1929, se llevó la electricidad a la galería.

Durante la Gran Guerra Patria

Cuando comenzó la Gran Guerra Patria, la galería comenzó a desmantelar urgentemente la exposición, como en la mayoría de los otros museos de Moscú. La estaban preparando para la evacuación. Los lienzos se transfirieron a ejes de madera especiales, se forraron con papel de seda y se almacenaron en cajas impermeables. Ya a mediados del verano de 1941, 17 vagones partieron de Moscú hacia Novosibirsk. Las obras de arte fueron evacuadas hasta el otoño de 1942. Cuando se hizo evidente el punto de inflexión en la guerra, la colección comenzó a ser devuelta. En mayo de 1945, la exposición se reabrió a los moscovitas e invitados de la capital.

Ampliación del área de exposición

En el período de posguerra, Korolev jugó un papel importante en la expansión del área de exposición, quien dirigió la Galería Tretyakov en 1980. Ya en 1983 inició la construcción activa, y dos años más tarde se puso en funcionamiento el depósito. Se trata de un depósito especializado para obras de arte, y en su base también se ubicaron talleres de restauración.

Desde 1986, se ha llevado a cabo una reconstrucción a gran escala del edificio principal. Y en 1989, incluso se construyó un nuevo edificio, que abrió un centro de información y computación, una sala de conferencias, un estudio para niños, así como salas de exposiciones adicionales. El edificio pasó a denominarse Cuerpo de Ingeniería, debido a que en él se concentraban los principales servicios y sistemas de ingeniería.

Pero los edificios ubicados en Lavrushinsky Lane estuvieron cerrados entre 1986 y 1995 debido a una importante reconstrucción. Durante toda una década en ese momento, el edificio ubicado en Krymsky Val siguió siendo el único sitio de exhibición. En 1985, se fusionó oficialmente con la Galería Tretyakov.

colección tretiakov

La colección de objetos expuestos de este museo es considerada la más extensa de nuestro país y una de las más significativas del mundo en general. La Galería Estatal Tretyakov, cuya colección en 1917 ascendía a unas cuatro mil obras, era quizás la más rica de Rusia. Por eso despertó tanto interés entre numerosos visitantes.

En el futuro, solo se reponía. En 1975, la Galería Estatal Tretyakov, cuya colección ya contaba con unas 55.000 obras, era una de las más grandes de Europa. Se reponía regularmente a través de compras del gobierno. Hoy, en la colección de la Galería Estatal Tretyakov, se puede encontrar una colección de pinturas rusas, esculturas, gráficos, obras de autores extranjeros, así como obras de arte y artesanía de los siglos XI-XXI.

Por separado, vale la pena mencionar la colección de iconos. Aquí hay íconos de los siglos XI-XVII, incluidas las obras de Simon Ushakov, Dionisio, la famosa "Trinidad" de Andrei Rublev.

Un monton de Pinturas famosas la segunda mitad del siglo XIX se puede encontrar en la Galería Tretyakov. Aquí está la colección más rica de los Wanderers. Entre ellos se encuentran obras de Kramskoy, Perov, Savitsky, Makovsky, Savrasov, Polenov, Shishkin, Vasnetsov.

Hay muchas pinturas de Ilya Repin, entre las que ya se mencionaron en este artículo se encuentran "Iván el Terrible y su hijo Iván", "No esperaron". Muchos están familiarizados con las creaciones de Surikov "Menshikov en Berezov", "Boyar Morozova", "La mañana de la ejecución del tiro con arco", así como con las obras de Antokolsky y Vereshchagin.

Ampliamente representado arte soviético. Aquí, Grabar, Kukryniksy, Konenkov, Serov, Mukhina, Brodsky, familiares para todos y para todos.

La Galería Estatal Tretyakov, con una colección de más de 60 mil obras en la actualidad, sigue siendo el lugar más atractivo para numerosos amantes del arte de todo el mundo.

Galería Tretyakov en filatelia

Los sellos de la Galería Estatal Tretyakov se han convertido durante mucho tiempo en un valor para los filatelistas. Por ejemplo, un sello de 1949 se considera especialmente valioso, en el que se representa un monumento a Joseph Stalin frente a la Galería Tretyakov, que luego fue demolida. Lanzado en 1956 Sello de correos dedicado al centenario de la fundación de la Galería Estatal Tretyakov. Y en 2006, apareció en circulación un bloque postal completo, que se lanzó con motivo del 150 aniversario de la galería.

¿Cómo llegar allá?

El edificio principal de la Galería Tretyakov, que vale la pena visitar si espera familiarizarse con la colección más rica reunida aquí, se encuentra en Moscú en Lavrushinsky lane, 10.

El horario de trabajo de la galería es el siguiente: el lunes - día libre, el martes, miércoles y domingo está abierta de 10 a 18 horas, y los jueves, viernes y sábados de 10 a 21 horas. Tenga en cuenta que la taquilla cierra una hora antes del cierre de la galería.

La Galería Tretyakov se encuentra casi en el mismo centro de Moscú, por lo que llegar a ella no es complicado. buen trabajo. La forma más fácil de hacerlo es utilizando el metro metropolitano. Para hacer esto, debe llegar a las estaciones "Polyanka" o "Tretyakovskaya", que se encuentran en la línea Kalinin, o a las estaciones "Oktyabrskaya" o "Novokuznetskaya" de la línea Kaluzhsko-Rizhskaya. Otra opción es bajarse del coche en la estación Oktyabrskaya de la Circle Line.

precio de la entrada

Para los visitantes adultos, una entrada a la Galería Tretyakov costará exactamente 500 rublos. Dichos precios se determinan en la galería para 2018. Los estudiantes y jubilados rusos tendrán que pagar 200 rublos cada uno. La entrada para menores de 18 años es gratuita.

Tenga en cuenta que la galería ofrece entrada gratuita para estudiantes rusos el primer y segundo domingo del mes.

Después de visitar la Galería Tretyakov, tómese un tiempo para ver los lugares de interés cercanos. Estos son la Iglesia de San Nicolás, la Plaza Shmelev, el muelle Tretyakov, el Museo Kadashevskaya Sloboda, la Plaza Yakimansky, el Museo Ore-Petrographic.

Si vas a visitar la Galería Tretyakov, entonces no intentes abrazar la inmensidad. No te pongas la tarea de ver todas las colecciones en un día. Es mejor decidir de antemano sobre dos o tres maestros o direcciones en las que concentrará su atención esta vez. Deja el resto para la próxima visita.

También te ayudará a orientarte una guía gratuita que puedes instalar en tu teléfono y usarla para ver las cosas más interesantes sin perder demasiado tiempo.

En el propio museo, se le puede ofrecer una audioguía oficial, cuyo uso le costará 350 rublos. Estas audioguías existen en ruso, italiano, inglés, francés, alemán, chino y español. Recuerde, para poder usarlo, deberá dejar un depósito de dos mil rublos. Una alternativa al dinero como garantía puede ser cualquier documento que acredite su identidad. La única excepción es que no puede dejar su pasaporte.

La colección de la Galería Tretyakov está dedicada exclusivamente al arte nacional ruso, a aquellos artistas que han contribuido a la historia del arte ruso o que estuvieron estrechamente asociados con él. Así fue concebida la galería por su fundador, el comerciante e industrial moscovita Pavel Mikhailovich Tretyakov (1832-1898), y así ha llegado hasta nuestros días.

Se considera que la fecha de fundación de la Galería Tretyakov es 1856, cuando el joven Tretyakov adquirió las primeras obras de artistas rusos contemporáneos, y se propuso crear una colección que pudiera convertirse en un museo en el futuro. arte nacional. "Para mí, que amo verdadera y ardientemente la pintura, no puede haber Los mejores deseos cómo iniciar un repositorio público y accesible Bellas Artes lo que traerá beneficio para muchos, todo placer”, escribió el coleccionista en 1860, agregando al mismo tiempo: “… Me gustaría dejar la galería nacional, es decir, compuesta por pinturas de artistas rusos”.

Pasarán los años y las buenas intenciones del joven coleccionista se ejecutarán brillantemente. En 1892, Moscú, y con ella toda Rusia, recibió un gran regalo de Tretyakov (alrededor de 2 mil pinturas, dibujos y esculturas) y ya galería famosa verdaderas obras maestras del arte nacional. Y Rusia, agradecida, en la persona de sus principales artistas, declarará al donante: "... La noticia de su donación se ha difundido durante mucho tiempo en Rusia y en todos los que se preocupan por los intereses de la educación rusa, ha causado viva alegría y sorpresa. por la importancia de los esfuerzos y sacrificios que habéis hecho en su favor".

Junto con la colección de Pavel Mikhailovich, una colección de su hermano Sergei Mikhailovich, que había muerto poco antes, también era coleccionista, pero ya coleccionista, pero ya principalmente de obras de artistas de Europa occidental de mediados y segunda mitad del siglo XIX. siglo, fue traído a Moscú como un regalo. Estas obras están ahora en colecciones. Museo Estatal Bellas Artes lleva el nombre de A.S. Pushkin y el Hermitage estatal.

¿Quién fue Pavel Mikhailovich Tretyakov y qué lo guió en sus acciones y emprendimientos? A lo largo de su vida, Tretyakov siguió siendo un importante hombre de negocios, y en fama y oscuridad fue un digno sucesor del negocio comercial de su abuelo, un comerciante de Moscú del tercer gremio, el más bajo en la "tabla de rangos" de los comerciantes. Tretyakov murió como un eminente ciudadano honorario de la ciudad de Moscú, habiendo aumentado considerablemente el capital de sus antepasados.

Pero “… mi idea”, dirá al final del viaje, “era ganar dinero desde muy joven para que lo adquirido de la sociedad también regresara a la sociedad (el pueblo) en algunas instituciones útiles; este pensamiento no me abandonó en toda mi vida..." Como se puede ver, la idea de servicio público, propia de su época, entendida e interpretada por él a su manera, lo inspiró.

Retyakov - el coleccionista estaba en de cierto tipo fenómeno. Los contemporáneos quedaron muy sorprendidos por la inteligencia natural y el gusto impecable de este comerciante hereditario. "Debo confesar", escribió el artista I. N. Kramskoy en 1873, "que este es un hombre con algún tipo de instinto diabólico". No estudió en ningún lugar en especial (los hermanos Tretyakov recibieron educación en el hogar, principalmente de carácter práctico), pero poseía amplios conocimientos, especialmente en el campo de la literatura, la pintura, el teatro y la música. “Tretyakov era un científico por naturaleza y conocimiento”, diría el artista y crítico A.N. Benois en 1902 en su Historia del arte ruso.

Tretyakov nunca trabajó con apuntadores. Al estar estrechamente relacionado con una gran cantidad de artistas, escritores, músicos y muy amigable con muchos, Tretyakov escuchó de buena gana sus consejos y comentarios, pero siempre actuó a su manera y, por regla general, no cambió sus decisiones. No toleraba la interferencia en sus asuntos. Kramskoy, quien sin duda disfrutaba del mayor favor y respeto de Tretyakov, se vio obligado a comentar: “Lo conozco desde hace mucho tiempo y he estado convencido de que nadie tiene influencia en Tretyakov tanto en la elección de las pinturas como en sus opiniones personales. ... Si había artistas que creían que podía ser influenciado, tenían que renunciar a su engaño". Con el tiempo, el buen gusto, la selección estricta y, por supuesto, la nobleza de las intenciones le dieron a Tretyakov una autoridad bien merecida e innegable y le dieron "privilegios" que ningún otro coleccionista tenía: Tretyakov recibió el derecho de ser el primero en mirar nuevas obras. por artistas directamente en sus talleres o en exposiciones, pero generalmente antes de su apertura al público.

La visita de Pavel Mikhailovich a los artistas siempre fue un evento emocionante, y no sin inquietud espiritual, todos ellos, venerables y principiantes, esperaban la tranquilidad de Tretyakov: "Te pido que me tomes la foto". Que era igual para todos reconocimiento público. "Le confieso francamente", le escribió IE Repin a P.M. Tretyakov en 1877, "que si lo vende (se trataba de la pintura de Repin "Protodeacon" - L.I.), entonces solo en sus manos, no siento pena por tu galería, porque lo digo sin halagos, considero un gran honor para mí ver mis cosas allí. A menudo, los artistas hacían concesiones a Tretyakov, y Tretyakov nunca compraba sin regatear, y reducía sus precios para él, brindando así todo el apoyo posible a su empresa. Pero el apoyo aquí fue mutuo.

Los artistas e historiadores del arte han notado durante mucho tiempo que “si P.M. arte ruso, su destino habría sido diferente: tal vez no hubiéramos conocido ni el "Boyar Morozova", ni la "Procesión Religiosa...", ni todas esas pinturas grandes y pequeñas que ahora adornan la famosa Galería Estatal Tretyakov. (M. Nésterov). O: "... Sin su ayuda, la pintura rusa nunca habría entrado en el camino abierto y libre, ya que Tretyakov fue el único (o casi el único) que apoyó todo lo nuevo, fresco y eficiente en el arte ruso" ( A. Benois).

El alcance de la actividad de recolección y la amplitud de la perspectiva de P. M. Tretyakov fueron realmente asombrosos. Todos los años, a partir de 1856, su galería recibió decenas, si no cientos, de obras. Tretyakov, a pesar de su prudencia, no se detuvo ni siquiera en gastos muy grandes, si los intereses de su negocio lo requerían.

Compraba los cuadros que le interesaban, a pesar del ruido de las críticas y el descontento de la censura, como fue el caso, por ejemplo, de V.G. Perov “Procesión rural en Pascua” o I.E. Compró, incluso si no todo en la imagen correspondía a sus propios puntos de vista, pero correspondía al espíritu de la época, como fue el caso del lienzo de la misma "Procesión religiosa en la provincia de Kursk" de Repin, cuya agudeza social no atrajo del todo al coleccionista. Lo compré si autoridades muy fuertes y respetadas como L. N. Tolstoy, que no reconocieron la pintura religiosa de V. M. Vasnetsov, se opusieron. Tretyakov entendió claramente que el museo que estaba creando no debería corresponder tanto a sus gustos y simpatías personales (o los de otra persona) como a reflejar una imagen objetiva del desarrollo. arte domestico. Quizás es por eso que Tretyakov, el coleccionista, más que otros coleccionistas privados, se vio privado de la estrechez y la limitación del gusto. Cada nueva década trajo nuevos nombres y nuevas tendencias a su colección. Los gustos del creador del museo se desarrollaron y evolucionaron junto con el arte mismo.

Dando, voluntaria o involuntariamente, preferencia al arte contemporáneo, Tretyakov, sin embargo, desde el primero hasta el último paso de su actividad de coleccionismo, supervisó obstinadamente y adquirió generosamente todo lo mejor que había en el mercado del arte en ese momento de las obras de artistas rusos del pasado. épocas del siglo XVIII - primera mitad del siglo XIX e incluso arte ruso antiguo. Después de todo, creó, en esencia, el primer museo en Rusia, que refleja todo el curso progresivo del desarrollo del arte ruso. Lo que no significa que Tretyakov no tuviera errores de cálculo y errores en absoluto. Por lo tanto, al vincular sus esperanzas de un gran futuro de la escuela rusa con el trabajo de los Errantes, Tretyakov casi no adquirió las obras de los artistas de la dirección académica del siglo XIX, y su arte aún está mal representado en el museo. Tretyakov y el famoso Aivazovsky no mostraron suficiente atención. Al final de su vida, el coleccionista obviamente buscó nuevos tendencias artisticas Arte ruso de la década de 1890. Apasionadamente amante de la pintura, Tretyakov creó principalmente una galería de arte, y rara vez adquirió esculturas y gráficos. Una reposición significativa de estas secciones en la Galería Tretyakov ocurrió después de la muerte de su creador. Y hasta ahora, casi todo lo que fue adquirido por PM Tretyakov constituye un fondo de oro genuino no solo de la Galería Tretyakov, sino de todo el arte ruso.

Al principio, todo lo que Pavel Mikhailovich Tretyakov adquirió se colocó en las habitaciones de su edificio residencial en Lavrushinsky Lane, comprado por la familia Tretyakov a principios de la década de 1850. Pero a finales de la década de 1860 había tantos cuadros que era imposible colocarlos todos en las habitaciones.

Con la adquisición de una gran serie de pinturas y bocetos de Turkestán de VV Vereshchagin, el problema de construir un edificio especial para la galería de arte se resolvió por sí solo. La construcción comenzó en 1872 y, en la primavera de 1874, las pinturas se trasladaron al edificio de dos pisos, que consta de dos grandes salas (ahora salas No. 8, 46, 47, 48), la primera sala de la Galería Tretyakov. Fue erigido según el proyecto del arquitecto A.S. Kaminsky, yerno de Tretyakov (esposo de su hermana), en el jardín de la finca Zamoskvoretsky de Tretyakov y conectado a su edificio residencial, pero tenía una entrada separada para visitantes. Sin embargo, el rápido crecimiento de la colección pronto condujo al hecho de que, a fines de la década de 1880, el número de salas de la galería había aumentado a 14. El edificio de dos pisos de la galería rodeaba el edificio residencial por tres lados desde el lado del jardín hasta Maly Tolmachevsky Lane. Con la construcción de un edificio de galería especial, la colección Tretyakov recibió el estatus de un museo real, de afiliación privada, de naturaleza pública, un museo gratuito y abierto casi todos los días de la semana para cualquier visitante, independientemente de su género. o rango. En 1892, Tretyakov donó su museo a la ciudad de Moscú.

Por decisión de la Duma de la ciudad de Moscú, que ahora es propietaria legal de la galería, el P. M. Tretyakov fue nombrado su fideicomisario vitalicio. Como antes, Tretyakov disfrutó de casi el derecho exclusivo de seleccionar obras, realizando compras tanto con el capital asignado por la Duma como con sus propios fondos, transfiriendo tales adquisiciones como regalo a la ciudad de Moscú. galería de arte Pavel y Sergei Mikhailovich Tretyakov" (ese era entonces el nombre completo de la Galería Tretyakov). Tretyakov continuó ocupándose de ampliar las instalaciones, agregando 8 salas más espaciosas a las 14 existentes en la década de 1890. Pavel Mikhailovich Tretyakov murió el 16 de diciembre de 1898.

Después de la muerte de P. M. Tretyakov, la Junta de Síndicos, elegida por la Duma, comenzó a administrar los asuntos de la galería.

En diferentes años, incluyó a destacados artistas y coleccionistas de Moscú: V.A. Serov, I.S. Ostroukhov, I.E. Tsvetkov, I.N. Grabar. Durante casi 15 años (1899 - principios de 1913), la hija de Pavel Mikhailovich, Alexandra Pavlovna Botkina (1867-1959), fue miembro permanente del Consejo.

En 1899-1900, el edificio residencial vacío de los Tretyakov fue reconstruido y adaptado a las necesidades de la galería (ahora salas n. ° 1, 3-7 y vestíbulos del primer piso). En 1902-1904, todo el complejo de edificios se unió a lo largo de la calle Lavrushinsky por una fachada común, construida según el proyecto de V.M. Vasnetsov y que le dio al edificio de la Galería Tretyakov una gran originalidad arquitectónica, que todavía lo distingue de otros lugares de interés de Moscú.

A principios del siglo XX, la Galería Tretyakov se convirtió en uno de los museos más grandes no solo de Rusia, sino también de Europa. Se repone activamente con obras de arte ruso nuevo y antiguo. En 1913-1918, por iniciativa del artista e historiador del arte I. N. Grabar, quien en ese momento era el administrador de la Galería Tretyakov, se reformó su exposición. Si las nuevas adquisiciones anteriores se exhibieron por separado y no se mezclaron con la colección principal de P. M. Tretyakov, ahora el colgado de todas las obras está sujeto al principio general histórico, cronológico y monográfico, que se observa hasta el día de hoy.

tipo de salones

Un nuevo período en la historia de la Galería Tretyakov comenzó después de la nacionalización de la galería en 1918, que la convirtió de propiedad municipal en propiedad estatal, asegurando su importancia a nivel nacional.

En relación con la nacionalización de las colecciones privadas y el proceso de centralización de las colecciones de los museos, el número de exhibiciones en la Galería Tretyakov se multiplicó por más de cinco a principios de la década de 1930. Varios pequeños museos de Moscú se unieron a la galería, como la Galería Tsvetkovskaya, el I.S. Museo Rumyantsev. Al mismo tiempo, una colección de obras de arte de Europa occidental, formada a partir de las colecciones de S.M. Tretyakov, M.A. Morozov y otros donantes, se retiró de la galería y se transfirió a otros museos.

Durante el último medio siglo, la Galería Tretyakov se ha convertido no solo en un enorme museo de fama mundial, sino también en un importante Centro de ciencia dedicada al almacenamiento y restauración, estudio y promoción de los valores museísticos. Los investigadores de la galería participan activamente en el desarrollo de temas de historia y teoría del arte ruso, organizan numerosas exposiciones tanto en nuestro país como en el extranjero, dan conferencias, realizan excursiones, llevan a cabo una restauración extensa y trabajos de expertos, e introducen nuevas formas de museo. Ciencias de la Computación. La Galería Tretyakov tiene una de las bibliotecas especializadas más ricas de Rusia, con más de 200.000 volúmenes de libros de arte; una biblioteca única de fotos y diapositivas; equipado tecnología moderna talleres de restauración.

El rápido crecimiento de la colección de la Galería Tretyakov ya en la década de 1930 planteó la cuestión de ampliar sus instalaciones. Siempre que fue posible, se agregaron nuevas salas y se reconstruyeron e incluyeron en el complejo de la galería casas residenciales y otros edificios adyacentes a su territorio. A fines de la década de 1930, las áreas de exposición y servicio casi se duplicaron, pero incluso esto no fue suficiente para el museo en rápido crecimiento y desarrollo. Comenzaron a desarrollarse proyectos para la reconstrucción de la Galería Tretyakov, que incluían la demolición de todos los edificios adyacentes a la galería y su expansión hasta el terraplén del Canal Obvodny (diseñado por los arquitectos A.V. Shchusev y L.V. Rudnev, 1930), o la construcción de un nuevo edificio en un nuevo lugar y la transferencia de toda la colección de la Galería Tretyakov (el edificio en Krymsky Val, arquitecto N.P. Sukoyan y otros, 1950-1960). Como resultado de muchas discusiones, se decidió mantener las instalaciones históricas en Lavrushinsky Lane detrás de la Galería Tretyakov. A principios de la década de 1980, comenzó su reconstrucción y ampliación con el apoyo activo del director de la Galería Tretyakov, O. K. Korolev (1929-1992). En 1985, se puso en funcionamiento el primer edificio: un depósito, que albergaba espaciosas instalaciones de almacenamiento para obras de diversos tipos de arte y talleres de restauración; en 1989 - el segundo, llamado Edificio de Ingeniería, con locales para exposiciones temporales, salas de conferencias y conferencias, un estudio para niños, información e informática y diversos servicios de ingeniería. La reconstrucción del edificio principal, que comenzó en 1986, se completó en 1994 y la galería finalmente se abrió a los visitantes el 5 de abril de 1995.

A lo largo de los años de reconstrucción, se ha desarrollado un nuevo concepto de la Galería Tretyakov como un museo único en dos territorios: en Lavrushinsky Lane, donde se concentran exposiciones y depósitos de arte antiguo, desde la antigüedad hasta principios de la década de 1910, y en un edificio en Krymsky Val, cuyas áreas de exposición se han dedicado al arte del siglo XX. En ambos territorios se llevan a cabo exposiciones, tanto de arte antiguo como nuevo. En proceso de reconstrucción del edificio de la galería en Lavrushinsky Lane nueva vida adquirió muchos monumentos históricos y arquitectónicos ubicados en las proximidades de la galería, ahora incluidos en su composición. Entonces, restaurada después de la ruina de la década de 1930 y restaurada, la Iglesia de San Nicolás en Tolmachi (siglos XVI-XIX) recibió el estatus de "casa-iglesia" en el museo, es decir, una iglesia y un museo al mismo tiempo. tiempo; en los edificios de la ciudad vieja de los siglos XVIII y XIX a lo largo de Lavrushinsky Lane (casas No. 4 y 6) habrá más exposiciones de museos Gráficos rusos y arte ruso antiguo. Se están desarrollando proyectos para la construcción de una nueva sala de exposiciones en la esquina de Lavrushinsky Lane y Kadashevskaya Embankment.

La colección actual de la Galería Tretyakov cuenta con más de 100 mil obras y se divide en varias secciones: antiguo arte ruso Siglos XII-XVIII: íconos, escultura, pequeñas artes plásticas, artes aplicadas (alrededor de 5 mil exhibiciones); pintura XVIII- la primera mitad del siglo XIX, la segunda mitad del siglo XIX y vuelta del XIX y siglos XX (alrededor de 7 mil obras); Gráficos rusos del siglo XVIII - principios del XX (más de 30 mil obras); Escultura rusa del siglo XVIII - principios del XX (alrededor de 1000 exhibiciones); colección de marcos antiguos, muebles, Artes Aplicadas y una gran sección (más de la mitad de toda la colección) de pintura, escultura y gráficos posrevolucionarios, ubicada en el interior de Krymsky Val.

La Galería Tretyakov es uno de los museos más famosos de Rusia y del mundo. La amplia exposición abarca el período comprendido entre el siglo XI y Este Dia. Es difícil imaginar que la Galería Tretyakov, cuyas salas se han convertido en un reflejo del arte ruso desde la antigüedad hasta el presente, comenzó con una colección privada.

colección a domicilio

Los Tretyakov compraron la casa en Lavrushinsky Lane en 1851. El cabeza de familia, Pavel Mikhailovich, era un exitoso hombre de negocios, pero al mismo tiempo era un conocido filántropo que invertía en muchos programas de caridad. Era un ávido coleccionista, coleccionaba pinturas, esculturas, íconos y otras obras de arte.

Tenía un objetivo global: crear una galería nacional, y no solo un museo. El comienzo de la colección fueron diez pinturas de maestros holandeses. Inicialmente, la Galería Tretyakov, cuyos pasillos estaban abiertos solo para familiares e invitados, estaba en la casa donde vivían los Tretyakov. Pero la colección creció muy rápidamente y no había suficiente espacio para la demostración. Durante la vida del propietario, se llevaron a cabo numerosas reconstrucciones. E incluso bajo Pavel Mikhailovich, la gente del pueblo tuvo la oportunidad de visitar una institución cultural como la Galería Tretyakov. Las salas se expandieron y la exposición creció constantemente. La popularidad del museo se evidencia por el hecho de que en los primeros cuatro años sus visitantes superaron las 30 mil personas.

40 años después de que se iniciara la colección, la donó a Moscú. La colección se complementó con obras de arte conservadas por el segundo hermano, Sergei. Así apareció en Moscú la "Galería de Pavel y Sergei Tretyakov". Otro conocido filántropo Morozov entregó las obras maestras de Renoir, Van Gogh, Monet. A pesar del traslado a la ciudad, ambos mecenas continuaron reponiendo la colección. Después de la muerte de los Tretyakov, toda la casa en Lavrushinsky Lane quedó bajo la jurisdicción de la ciudad.

Nueva vida de la colección.

En 1913, IE Grabar fue nombrado síndico y director de la galería. el no solo era Artista talentoso, arquitecto e historiador del arte, pero también organizador. Fue él quien hizo un tremendo trabajo al sistematizar la colección. Repartió los lienzos períodos históricos para que los visitantes tengan la oportunidad de rastrear el desarrollo del arte ruso. Debajo de él, también se fundó un taller de restauración. A finales de año, las obras colgadas en la sala de la Galería Tretyakov estaban disponibles para el público en general.

Después de la revolución, toda la asamblea fue nacionalizada y trasladada a la joven república. Se creó la "Galería Estatal Tretyakov", cuyas salas estuvieron disponibles para todos los segmentos de la población. La colección se ha expandido significativamente a través de fusiones con otros museos y la transferencia de colecciones privadas que fueron nacionalizadas durante la era soviética.

Durante la guerra, los fondos del museo fueron llevados a Novosibirsk. Los nazis bombardearon la capital sin piedad. Dos bombas de alto poder explosivo en 1941 cayeron directamente en la Galería Tretyakov, causando daños significativos. Pero al año siguiente comenzó la restauración del museo, y en 1944 las puertas de la galería, querida por los habitantes de la capital, se abrieron nuevamente al público.

Salas de la Galería Tretyakov

Desde la fundación de la galería, el edificio ha sido reconstruido muchas veces. Hubo nuevos pasajes y salas adicionales para presentar la colección en todo su esplendor. Hasta la fecha, la exposición se encuentra en 106 salas. La mayoría están ubicados en un edificio en Lavrushinsky Lane, hay 62. El complejo también incluye el Museo-Templo de San Nicolás el Wonderworker, el Taller-Museo Golubkina, la Casa-Museo Vasnetsov y la Casa-Museo Korin. Cada sala de la Galería Tretyakov es una oportunidad para tocar el arte, para ver obras maestras brillantes. La colección contiene más de 150 mil exhibiciones, la mayoría de las cuales son familiares para todos desde la infancia. Se incluyeron reproducciones de muchas pinturas en los libros de texto escolares de todo el país. A partir de estas imágenes puedes aprender sobre Rusia. Después de todo, tenemos el mar, como los bosques, como Shishkin, la naturaleza, como Levitan. Incluso mejor retrato Pushkin, conocido por todos los escolares, se exhibe aquí.

Salón de los Iconos

En cada rincón de la Galería Tretyakov hay lienzos que quitan el aliento. Pero, quizás, una de las salas más misteriosas es la sala de pintura de iconos. Al transferir la colección, Pavel Mikhailovich, junto con las pinturas, también entregó 62 íconos de su colección. Ahora hay varios cientos de ellos en el museo. Cada uno de ellos refleja el camino de la ortodoxia en suelo ruso. Entre ellos se encuentran las obras de Rublev, Theophan the Greek y otros pintores de iconos famosos. Y en la iglesia de la casa de la Galería Tretyakov, se exhibe una de las imágenes más veneradas y antiguas: Vladimirskaya. Madre de Dios. Tiene más de 900 años.

Exposición en Lavrushinsky Lane

La mayor parte de la colección se concentra en el edificio de Lavrushinsky Lane, con la famosa fachada Vasnetsovsky. En 62 salas, divididas en 7 zonas, en orden cronológico obras expuestas los mejores artesanos Rusia y más allá. Qué grande y diversa es la Galería Tretyakov. La descripción de los salones tomaría varios volúmenes de una publicación impresa. Al hacer un recorrido, es mejor elegir un artista o una pintura específica para dedicarle la mayor parte de su tiempo. De lo contrario, el conocimiento de las galerías será muy superficial e incompleto. Los nombres de las salas de la Galería Tretyakov corresponden a las colecciones expuestas en ellas.

Por lo tanto, el arte ruso antiguo está representado por la pintura de iconos.

Y en los salones de los siglos XVIII-XIX, se exhiben pinturas de los grandes maestros Levitsky, Rokotov, Ivanov, Bryullov. Se construyó una sala especial para mostrar la pintura de Ivanov "La aparición de Cristo al pueblo". Y Rokotov se hizo famoso por la mayor cantidad de retratos de personas desconocidas. Para él era importante capturar y transmitir en lienzo las características y el carácter de una persona, pero al mismo tiempo no tenía que ser famoso en absoluto. Entre las obras de Bryullov, se puede destacar la obra magistralmente ejecutada "La amazona", donde una joven con una gracia asombrosa se sienta a horcajadas sobre un magnífico semental.

También llama la atención la sala, donde se presentan las obras de artistas de la segunda mitad del siglo XIX. Aquí puedes sumergirte mundo magico arte realista, donde cada detalle está hecho con un cuidado increíble. En las pinturas de Repin, uno puede sentir físicamente cómo el sol se calienta en el césped, cómo cada hoja se mece con el viento. Y los "Tres héroes" de Vasnetsov parecen estar protegiendo las fronteras del país de invasores no invitados incluso hoy. Por cierto, aquí también puedes ver el trabajo de Vasnetsov Jr.

Las pinturas de Surikov "Boyar Morozova" o "La mañana de la ejecución de Streltsy" transmiten la intensidad emocional de cada participante en esos eventos. No hay una sola persona indiferente o personaje aleatorio aquí. Todo está explicado con una autenticidad que aturde la imaginación.

En la sección que refleja la pintura. vuelta XIX-XX siglos, se presentan las obras de genios como Serov, Vrubel, así como representantes de la Unión de Artistas Rusos.

Tesoros del arte ruso

La Galería Tretyakov es grande y diversa. Salas, pinturas, esculturas, gráficos no dejarán indiferente a nadie. Una parte separada de la exposición es el Tesoro, donde los objetos de metales preciosos y gemas El buen trabajo de los joyeros es fascinante.

Artes graficas

Se dedica una habitación separada arte Grafico. Todas las obras presentadas en esta técnica tienen mucho miedo a la luz, son creaciones frágiles. Por lo tanto, para su demostración, se montó una iluminación especial, ligeramente atenuada. Aquí se exhibe la colección más grande de gráficos rusos. Y una pequeña pero no menos valiosa colección de miniaturas de porter.

Arte Moderno

En el edificio perteneciente a la Galería Tretyakov, arte de periodo soviético y hasta nuestros días. Los visitantes observan con interés cómo la ideología afecta al artista.

Salones de Maestros

La colección contiene obras individuales y hay colecciones completas de pinturas de un maestro. Sala, dedicado al artista en la Galería Tretyakov, contiene solo sus obras diferentes periodos. Tal es la exposición de las obras de Shishkin. Pero otros maestros del pincel recibieron un honor similar.

Desde su apertura, la Galería Tretyakov se ha convertido en la colección más rica de pinturas y objetos de arte. Incluso el Museo Ruso, creado a nivel estatal, perdió popularidad ante esta colección privada.

La historia de la creación de la Galería Tretyakov comenzó hace mucho tiempo. En 1832, el fundador de la famosa Museo de Arte, Pavel Mijailovich Tretiakov. Recibió una excelente educación debido a que su familia era comerciante y sus padres eran dueños de una fábrica, cuyos ingresos crecían cada año. Pavel Mikhailovich siempre estuvo interesado en el arte, aunque trabajó con su padre, con el tiempo comenzó a pensar en cómo crear un pabellón que contuviera pinturas de todos los artistas rusos. Fue su trabajo lo que más inspiró al patrón.

Al principio, las pinturas colgaban en la casa de Tretyakov, en el proceso de recolección de la colección, comenzaron a realizarse ampliaciones en la casa, que en 1870 estuvo disponible para el público en general. Cuando el filántropo se dio cuenta de que todos los lienzos simplemente no cabrían en las dependencias, ordenó la construcción de un edificio especial: la Galería Tretyakov, que abrió sus puertas en 1875 y se encuentra hasta el día de hoy en el barrio más antiguo de Moscú en Zamoskvorechye. A partir de ese momento, comenzó la historia de la creación de la Galería Tretyakov.

En 1892, la colección fue donada a Moscú, ya entonces contaba con más de 1.300 pinturas de autores rusos, la mayoría de los cuales no solo vendieron sus creaciones a Tretyakov, sino que se enorgullecieron de que el filántropo las eligiera, y agradecieron la ayuda que les brindó. a todos los necesitados. Después de la muerte de Pavel Mikhailovich, la Galería Tretyakov no fue abandonada, por el contrario, comenzó a reponerse con nuevas obras, y en 1917 contenía más lienzos, así como una colección de íconos, mapas y otras creaciones rusas.

Pinturas de la Galería Tretyakov: Ivan Shishkin - "Mañana en bosque de pinos» V. V. Vereshchagin - "La apoteosis de la guerra" I. N. Kramskoy - "Desconocido" I. E. Repin - "Ivan the Terrible and his son Ivan" Serov Valentin - "Girl with Melocotones" V. V. Pukirev - " Matrimonio desigual» R.F. Pavlovich - "Otra vez deuce" B.K. Pavlovich - "La amazona"

Pavel Tretyakov - fundador de la Galería Tretyakov. ¿Cómo fue la vida de este filántropo? Hablaremos de esto en el artículo.

Breve información sobre la vida del gran filántropo

Pavel Mikhailovich Tretyakov nació el 27 de diciembre de 1832 en Moscú. Sus padres eran comerciantes. A lo largo de su infancia, Pavel Mikhailovich fue un excelente asistente de trabajo de su padre. Él y su hermano Sergei eran inseparables. Desde temprana edad trabajaron juntos y más tarde crearon la famosa galería de arte.

A fines de los años 40 del siglo XIX, los comerciantes de Tretyakov poseían cinco tiendas comerciales. Pero pronto el sostén de la familia, Mikhail Zakharovich Tretyakov, enfermó de escarlatina y murió. Pavel y Sergey asumieron toda la responsabilidad de la familia y el comercio. Después de la muerte de su madre, Pavel Mikhailovich dirigió la fábrica de papel, donde hizo negocios con mucho éxito.

Por naturaleza, Pavel Tretyakov, Datos interesantes de cuya vida se sabrá más adelante, era una persona amable y sensible. Amaba la comodidad y apreciaba el arte. En el trabajo hablaban de él como una persona de negocios, persistente y firme. Pero no se puede decir que fuera extremadamente estricto con sus subordinados.

Los primeros años de Tretiakov

Su interés por el gran arte se manifestó a la edad de veinte años, después de visitar el Hermitage en San Petersburgo. Fue entonces cuando surgió la idea de coleccionar su propia colección de pinturas. Comprendió que coleccionar una colección única requeriría todo su tiempo libre pero Pablo se animó con la idea.

Las primeras pinturas se compraron en 1853, al año siguiente compró nueve pinturas de viejos maestros holandeses: decoraron sus salas de estar hasta la muerte de Tretyakov. Un par de años más tarde, su colección se repuso con las obras de N. G. Schilder "Tentación", V. G. Khudyakov "Contrabandistas de Finlandia", seguidas de la compra de pinturas de I. P. Trutnev, A. K. Savrasov, K. A. Trutovsky, F A. Bruni, L. F. Lagorio, y retrato famoso arqueólogo Lanci de origen italiano.

El propósito de coleccionar Pavel Tretyakov no era el enriquecimiento y la fama, sino el amor por el arte y el regalo de su colección a la gente.

Matrimonio

El año 1865 estuvo marcado para el joven filántropo por su matrimonio con una niña de veinte años, Vera Nikolaevna Mamontova, que era bastante educada para ese momento. La novia se crió en la misma familia que él y era muy cálida con la música y el arte en general. Después de un tiempo, nacen sus hijas, y más tarde su hijo Michael. Pero, desafortunadamente, creció como un niño enfermizo y exigía atención constante. La vida de Michael fue corta.

La actividad de Pavel Mikhailovich tiene como objetivo recopilar las obras de sus contemporáneos y artistas, demócratas de la escuela nacional. El corazón de la Galería Tretyakov son las obras de I. N. Kramskoy, V. I. Surikov y E. Repin.

Primeros pasos

comunicarse con gente famosa, Tretyakov decide crear una gran sala de retratos de sus compatriotas y contemporáneos. Para hacer esto, creó una lista de nombres con los que Tretyakov aceptó pedidos de retratos.

Pavel Mikhailovich eligió un lugar para el futuro museo de pintura en Lavrushinsky Lane, donde comenzó a construir un elegante edificio de dos pisos de la futura Galería Tretyakov. En el verano de 1893 tuvo lugar la tan esperada inauguración. Más tarde, el destino de la galería lo decidió el pueblo. Fue trasladado a la ciudad de Moscú. Como recompensa, el autócrata le ofreció a Pavel Mikhailovich un título de nobleza, pero él se negó, eligiendo la clase mercantil, de la que estaba tan orgulloso.

La historia de la aparición de la familia de comerciantes Tretyakov.

P. Tretyakov provenía de una antigua familia de comerciantes. El bisabuelo de Pavel y Sergei, Elisey Martynovich Tretyakov, provenía de los comerciantes de Maly Yaroslavets, conocidos desde 1646. En 1774 se trasladó a Moscú con su esposa Vasilisa y sus hijos: Osip y Zakhar. Más tarde, Eliseo se volvió a casar y su segunda esposa le dio un hijo, Misha. Madurado Mikhail en 1831 se casa con Alexandra Borisova. Así nacieron Pavel y Sergei Tretyakov. También tenían hermanas: Sophia, Elizabeth y Nadezhda. El padre supervisó cuidadosamente la educación de sus hijos. La familia Tretyakov fue un modelo de obediencia y cortesía. No hubo peleas e insultos entre los niños. El amor fraternal de Pavel y Sergei más tarde sentó las bases para la creación de la famosa Galería Tretyakov.

hermanos tretiakov

Después de la muerte de sus padres, Pavel y Sergei tuvieron que tomar el control de las fábricas en sus propias manos. Su trabajo fue medido y exitoso. Según fuentes escritas, la familia Tretyakov no era lo suficientemente rica. Los hermanos Tretyakov tomaron el dinero que se destinó a comprar la colección del presupuesto familiar y los ingresos de sus empresas.

Sergei apoyó completamente a su hermano y participó activamente en obras de caridad. Trabajaron, descansaron y juntos fundaron la Escuela Arnold-Tretyakov. Todavía es famoso hoy en día porque institución educativa creado para sordomudos en Moscú.

Sergei Mikhailovich Tretyakov era el jefe de la ciudad y un apasionado coleccionista de colecciones.

Pavel Mikhailovich Tretyakov dedicó toda su vida al coleccionismo. Había una diferencia entre los hermanos: Sergei Mikhailovich consideraba el coleccionismo como su pasatiempo, mientras que Pavel Tretyakov vio en su deseo, y luego en su actividad, una especie de misión.

Felicidad y amor del patrón Tretyakov.

La biografía de Pavel Tretyakov indica que fue el último miembro de su familia en casarse. Ocurrió en el año treinta y tres de su vida. Su esposa fue Vera Nikolaevna Mamontova. Toda su vida, esta mujer fue una estrella guía para Pavel Mikhailovich. Vera Nikolaevna no pudo llegar a un acuerdo con un solo rival principal: con galería de arte su marido, en el que gastó toda su fortuna y la mayoría de su tiempo.

A los treinta y dos años, Pavel Mikhailovich Tretyakov era el único soltero de la familia. Nadie esperaba siquiera que se casara. Pero pronto anuncia su compromiso con Vera Mamontova y luego la boda.

Pavel Tretyakov conoció a Vera Nikolaevna en una de las veladas familiares en la casa de los Mamontov. Vera Nikolaevna creció en una familia de comerciantes. Su feminidad, alta inteligencia, amor por la música fascinaron al patrón.

La fecha de la boda se fijó para el 22 de agosto de 1865. Para sorpresa de todos, el matrimonio de Paul y Vera resultó ser fuerte y feliz. Su familia era grande. Vivían en la casa con seis niños. Vera Nikolaevna a lo largo de su vida mantuvo la calidez y la armonía en la familia. Sin embargo, ellos vida familiar no era tan color de rosa. El marido era estricto y llevaba registros financieros. La ropa se compraba nueva solo después de que la vieja se gastaba. El hecho es que Pavel Mikhailovich Tretyakov gastó todo el dinero de la familia en reponer su colección de arte y en obras de caridad.

A pesar de los enormes gastos, Vera Nikolaevna nunca le reprochó a su esposo por esto. Ella atesoraba su amor y siempre estaba de acuerdo con él.

Duelo en la familia Tretyakov

No todos los hijos de Pavel Tretyakov podrían convertirse en el orgullo de sus padres. En 1887, la familia Tretyakov se vio sorprendida por una desgracia inevitable: murió. hijo más joven Pavel Mikhailovich, gravemente enfermo de escarlatina. Otro golpe que siguió al primero fue el veredicto de los médicos sobre la demencia del segundo hijo. Incapaz de soportar tal sorpresa del destino, el filántropo se encerró en sí mismo y se desapegó por completo.

En 1893, la amada esposa de Pavel Mikhailovich sufrió un micro derrame cerebral y cinco años después contrajo parálisis. Y luego Tretyakov se dio cuenta de que Vera Nikolaevna era más querida para él que nada en el mundo. Por experiencias, él mismo enfermó y el 16 de diciembre dejó este mundo. Vera Nikolaevna falleció tres meses después de la muerte de su esposo. En 1898, la galería, según su testamento, pasó a ser propiedad de la ciudad de Moscú. Y en 1918, por orden del líder del proletariado, recibió el nombre de Galería Estatal Tretyakov. A veces poder soviético La Galería Tretyakov reunió no solo pinturas de artistas de los siglos XVIII y XIX, sino también obras de artistas del período posrevolucionario: Kuzma Petrov-Vodkin, Yuri Pimenov, Semyon Chuikov, Arkady Plastov, Alexander Deineka...

Muerte de un patrón

El comerciante Pavel Tretyakov era conocido no solo como coleccionista de la colección, sino que era miembro honorario de la Sociedad de Conocedores de Arte y Música. También tomó parte activa en obras de caridad. En un momento, junto con su hermano, fundó una escuela para sordomudos en Moscú.

A principios de diciembre de 1898, Pavel Mikhailovich Tretyakov contrajo una úlcera de estómago. Incluso en las últimas horas de su vida, pensó en el negocio de la galería. La última petición del moribundo fue salvar la galería, y nuestros contemporáneos así lo hicieron.

El filántropo Pavel Tretyakov fue enterrado en el cementerio de Danilovsky. Ahora sus cenizas descansan en el cementerio de Novodevichy.

Sustitución de un cuadro famoso

En 1913, el pintor de iconos con enfermedades mentales Abram Balashov, mientras estaba en la Galería Tretyakov, cortó la pintura del artista Repin "Iván el Terrible mata a su hijo". Los rostros de la imagen tuvieron que ser restaurados nuevamente. Y el curador de la galería (en ese momento era E. M. Khrustov), ​​al enterarse de esto, se arrojó debajo del tren.

El hecho sorprendente fue que el propio artista no notó cambios en su trabajo. Esto salvó a la galería del colapso.

Datos interesantes sobre la Galería Tretyakov

• En 1929, la Iglesia de San Nicolás se cerró en Tolmachi, que inmediatamente se convirtió en uno de los almacenes de la Galería Tretyakov. Estaba conectado con las salas de exposiciones de ultimo piso edificio de dos pisos, que estaba destinado a exhibir la pintura "La aparición de Cristo al pueblo" de Alexander Ivanov.
• Durante la Gran Guerra Patriótica, la colección de Tretyakov fue evacuada a Novosibirsk. La reunión ocupó diecisiete vagones.
• La historia del cuadro "Han llegado los grajos". Esta imagen escribió Artista famoso Aleksey Savrasov. Después de la muerte de su hija recién nacida, intentó muchas veces repetir su trabajo. Todo acabó con el artista pintando las paredes de las tabernas con una copia de este cuadro. Y con el dinero que ganó se compró pan y vodka.
• Para recibir necesitas imagen deseada, Pavel Mikhailovich pagó viajes a artistas. En 1898, Osip Braz pintó un retrato de A.P. Chekhov, que Pavel Mikhailovich envió a Niza. Sin embargo, al propio escritor no le gustó el retrato.
• Todo el mundo famoso malevich pintó cuatro versiones del famoso "Cuadrado Negro", y dos de ellas se encuentran en la Galería Tretyakov.

Legado inmortal

En resumen, se puede señalar que el significado de la vida de Pavel Tretyakov es su famosa colección. En Rusia, una persona rara con tal obsesión y deseo fanático trató de transmitir lo "hermoso" a todas las personas, sin prestar atención a los prejuicios y la desigualdad social. Pavel Tretyakov fue un gran hombre que amaba a su tierra natal y su gente. La Galería Tretyakov es su mayor contribución a la arte mundial. Y el recuerdo de un hombre letra mayúscula quien fue Tretyakov nunca morirá!