Изобразително изкуство, неговите видове и жанрове.

Доклад на тема: „Жанрове визуални изкуства”, накратко описани в тази статия, ще ви разкажат за основните видове този вид творчество.

Съобщение "Изящни изкуства"

Изкуство -това е гледката художествено творчество, чиято цел е възпроизвеждане Светът. Това понятие се отнася до живописта, скулптурата и графиката. Всеки жанр се отличава със своята техника, използвани материали и изобразяващи обекти.

Основни видове изобразително изкуство:

• Рисуване

Рисувани са с масло, темпера, енкаустика, акрилни бои, върху платно, дърво или картон. Предметът на изображението беше разнообразна тематика - митологична, библейска, битова, историческа. Те са рисувани в жанровете пейзаж, жанрова сцена, портрет и натюрморт.

• Графични изкуства

Този вид изкуство засяга същите теми като живописта. Само че използва други техники, форми и материали. Различават се следните жанрове графика: акварел, миниатюра, гравюра и пастел.

• Скулптура

Това е особен вид изкуство, най-древното. Творбите му имат триизмерен облик и са изработени чрез длето и дялане (материал мрамор и гранит), леене (материал метални сплави и бронз). Изработени са в техниката на барелеф, кръгла скулптура и висок релеф. Често скулптурите носят символично или алегорично значение.

• Декоративен приложни изкуства

Декоративните изкуства включват бижута, керамика, художествено стъкло, батик и бродерия. Отначало изпълняваше само утилитарна функция. Но с течение на времето те започнаха да украсяват орнаменти и изображения. Така декоративно-приложните изкуства с течение на времето се превръщат в луксозни и естетически предмети, с които хората украсяват жилищните си пространства. Най-известните предмети на такова изкуство: керамични гръцки вази с червени и черни изображения, батик, Китайски порцелан, немска и френска бродерия, италианска майолика.

Има и друг вид изобразително изкуство – монументалното. Отличава се с увеличен размер и обем. Тази категория включва конни статуи, статуи, паметници, мозайки, витражи, стенописи и фрески. Освен това започват да се развиват дизайнът и театралното и декоративно изкуство.

С този термин се обозначават видове изкуство, обединени от визуалното възприятие - живопис, графика, скулптура, фотография. Архитектурата и произведенията на декоративното и приложното изкуство често се класифицират като видове изобразително изкуство, тъй като те също се характеризират с преобладаване на визуалната форма на възприятие.

Отлично определение

Непълна дефиниция ↓

ИЗЯЩНИ ИЗКУСТВА

група изкуства (живопис, графика, скулптура), възпроизвеждащи околния свят във визуални образи. Въплъщавайки визуалното възприятие на света в равнина или в пространството, визуалните изкуства са ограничени в предаването на действието във времето, но това не означава, че те изобразяват света статично, сякаш замръзнал. Изобразителното изкуство е в състояние да предаде движение, да покаже живота в развитие, да пресъздаде не само сетивния облик на предметите, но и духовната природа на изобразяваните явления. В скулптурата например се записва само един момент от случващото се, но в този момент може да се концентрира обобщение с голяма сила. Изящните изкуства се делят на стативови и монументални. Върши работа стативно изкуство(“машина” е статив, скулптурна машина) – картини, щампи, рисунки, камерна пластика и др. – имат самостоятелен характер. Произведенията на монументалното изкуство - паметници, паметници, монументални пана, паркова скулптура и др. - се създават за конкретна архитектурна среда и могат да изпълняват декоративни функции. Често да образна формаРазглежда се декоративно-приложното изкуство, въпреки че изображението на действителността в него не е пряко възпроизвеждане на реални явления. Основен визуален изразни средства– рисунка, цвят, пластика, светлотен и др. различни видовеВ изобразителното изкуство тези средства се използват в неравни пропорции. И така, в скулптурата, за разлика от живописта, цветът играе второстепенна роля; За графиката най-характерните черти са чертеж и линия.

Отлично определение

Непълна дефиниция ↓

ИЗКУСТВО

група видове изкуство творчество, което възпроизвежда визуално възприетата реалност. произв. Аз и. имат обективна форма, която не се променя във времето и пространството. K I. и. включват: живопис, скулптура, графика, монументално изкуство и до голяма степен декоративно-приложно изкуство, което често се обръща към визуалната форма, но не е задължително за него. Способност I. и. да пресъздаде в ясно разпознаваема форма цялото многообразие на видимия свят определя неговите широки художествени и познавателни възможности, непосредствената убедителност на неговото производство. Реалността се възпроизвежда в I. и. според характеристиките на различните му видове в такива и благодарение на такива обективни свойства като материалната форма на предметите и пространствена среда, като обем, цвят, светлина, текстура на обект и др. И. и. е в състояние не само да записва прякото визуално възприемане на явленията от света, но и да предава тяхното движение и развитие във времето и пространството. Боядисване, производство, има специфични възможности в тази област. cut - картината е самостоятелно съществуващ художник. свят, който пресъздава свойствата на реалността с изключителна пълнота. Аз и. способни да проникват във вътрешната същност на явленията, възприемани във видимата им форма, да разкриват тяхната взаимовръзка, да оценяват смисъла и значението, т.е. да пресъздават не само сетивния облик на реалността, но и нейната духовна същност, в т.ч. вътрешен святчовек, неговото духовно изследване на природата, въплъщение на социални, политически, философски, етични идеи. Поради това И. и. играе важна роля в духовния живот на обществото, като е център на борбата на социалните идеи, действа като активна сила в социалния живот. Специфичните възможности на реализма, които най-последователно и пълно се реализират в реалистичното изкуство. творчество (реализъм), придобиват различни модификации в определени исторически условия. В историята. съдебните дела са известни за периоди на строга регулация на I. и. и дори налагането на религиозна забрана върху скулптурата, върху изобразяването на живи същества. В кризисни ситуации в историята на културата възникват концепции, които отричат ​​правото на историята и историята. за въплъщение на духовното, идейно съдържание(напр. Византийско иконоборство, серия модернистични движения XX век, виждайки в живописта само боя, нанесена върху платното, и напълно „премахвайки” изобразителното начало на изкуството). Въз основа на различни артисти. методи, I. и. също се обръща към живия художник. форма, а към чл. условности, използва символи, метафори, асоциации, които в определени видове и жанрове на И. и., за отразяване на действителността и постигане на по-голяма дълбочина на социално въздействие. (например в плакат) са незаменима собственост на художника. изображение.

Изкуство(от църковна слава. изкуство(лат. експериментум- опит, опит); изкуство - слава iskous - опит, по-рядко мъчение, мъчение) - образно разбиране на реалността; процесът или резултатът от изразяване на вътрешния или външния свят на твореца в (художествен) образ; творчество, насочено по такъв начин, че да отразява интересите не само на самия автор, но и на други хора.
Изкуството (наред с науката) е един от пътищата за познание, както в естествените науки, така и в религиозна картинасветоусещане.

Понятието изкуство е изключително широко – то може да се прояви като изключително развито умение в определена област. Дълго време изкуството се смяташе за форма Културни дейности, задоволявайки любовта на човек към красивото. С развитието на социалните естетически норми и оценки всяка дейност, насочена към създаване на естетически изразителни форми, придобива правото да се нарича изкуство.

В мащаба на цялото общество изкуството е специален начин за познание и отразяване на действителността, една от формите на художествена дейност общественото съзнаниеи част от духовната култура както на човека, така и на цялото човечество, разнообразен резултат творческа дейностот всички поколения.

Терминът изкуство може да се използва в различни значения: процесът на използване на таланта, работата на талантлив майстор, потреблението на произведения на изкуството от публиката и изучаването на изкуството (художествена критика). " Изящни изкуства„е набор от дисциплини (изкуства), които произвеждат произведения на изкуството(предмети), създадени от талантливи занаятчии (изкуството като дейност) и предизвикващи реакция, настроение, предаващи символика и друга информация на публиката (изкуството като потребление). Произведенията на изкуството са съзнателни, талантливи интерпретации на неограничено разнообразие от концепции и идеи с цел да бъдат предадени на другите. Те могат да бъдат създадени специално за определена цел или представени чрез изображения и обекти. Изкуството стимулира мислите, чувствата, идеите и представите чрез усещания. Той изразява идеи, приема много различни форми и служи за много различни цели.

История

В момента в света културна традицияИзползват се концепции за изкуството, които произхождат от средиземноморската античност, особено в гръко-римското разбиране на този термин.

Външен вид

В първобитното общество примитивни визуални изкуствапроизхожда от вида Хомо сапиенс като метод на човешка дейност за решаване на практически проблеми. Възникнало в епохата на средния палеолит, примитивното изкуство достига своя връх в горния палеолит, преди около 40 хиляди години, и би могло да бъде социален продукт на обществото, олицетворяващ нов етап в развитието на реалността. Древни произведения на изкуството, като огърлица от миди, открита в Южна Африка, датират от 75 хилядолетие пр.н.е. д. и още. В каменната ера изкуството е представено от примитивни ритуали, музика, танци, всякакви украси на тялото, геоглифи - изображения върху земята, дендрографи - изображения върху кора на дървета, изображения върху животински кожи, пещерна живопис, скални рисунки, петроглифи и скулптура.

Възникването на изкуството е свързано с игри, ритуали и церемонии, включително и основани на митологични и магически представи.

Примитивното изкуство е било синкретично. Според някои автори то се заражда в предречеви умения и техники за предаване, възприемане и съхраняване на езикова информация в паметта. Комуникативният утилитаризъм на примитивното творчество, заедно с развитието на естетическия аспект, се наблюдава ясно в предпечатния фолклорен период на културите на всички нации. Има и теории за изкуството като биологична функция(артистичен инстинкт).

Изкуства в древния свят

Основи на изкуството в съвременно разбиранеТази дума е основана от древни цивилизации: египетска, вавилонска, персийска, индийска, китайска, гръцка, римска, както и арабска (древен Йемен и Оман) и други. Всеки от споменатите центрове на ранни цивилизации създава свой уникален стил в изкуството, който оцелява векове и оказва влияние върху по-късни култури. Те оставиха и първите описания на творчеството на художниците. Например, древногръцките майстори в много отношения надминаха другите в изобразяването човешкото тялои знаеше как да покаже мускули, стойка, правилни пропорции и красота на природата.

Изкуства през Средновековието

Византийското изкуство и готиката на западното средновековие се фокусират върху духовните истини и библейски истории. Те подчертават невидимото възвишено величие на небесния свят, използвайки златни фонове в живописта и мозайките и представяйки човешки фигури в плоски, идеализирани форми.

На изток, в ислямските страни, се смяташе, че изображението на човек граничи със забраненото създаване на идоли, в резултат на което изобразителното изкуство се ограничава главно до архитектура, орнаменти, скулптура, калиграфия, бижута и други видове декоративно-приложни изкуства (вж. Ислямско изкуство). В Индия и Тибет изкуството се съсредоточава върху религиозни танци и скулптура, които се имитират от живопис, която клони към ярки, контрастни цветове и ясни контури. В Китай процъфтява много разнообразна гама от изкуства: каменна резба, бронзова скулптура, керамика (включително известната теракотена армия на император Цин), поезия, калиграфия, музика, живопис, драма, фантазия и т.н. Стилът на китайското изкуство варира от ера до ера.ера и традиционно е кръстен на управляващата династия. Например, живописта от епохата Тан, изискана и монохромна, изобразява идеализиран пейзаж, а в епохата Минг плътните, богати цветове и жанрови композиции са на мода. Японски стиловев изкуството те също носят имена на местни императорски династии, а в тяхната живопис и калиграфия има значителна взаимовръзка и взаимодействие. От 17 век тук се разпространява и дърворезбата.

От Възраждането до наши дни

Западният Ренесанс се връща към ценностите на материалния свят и хуманизма, което отново е придружено от промяна в парадигмата на изобразителното изкуство, в чието пространство се появява перспективата, а човешките фигури възвръщат изгубената си телесност. По време на Просвещението художниците се стремят да отразят физическата и рационална сигурност на Вселената, която изглежда е сложен и съвършен часовников механизъм, както и революционните идеи на своето време. Така Уилям Блейк рисува портрет на Нютон като божествен геометрич, а Жак-Луи Давид поставя таланта си в служба на политическата пропаганда. Художниците от епохата на романтизма гравитираха към емоционалната страна на живота и човешката индивидуалност, вдъхновени от стиховете на Гьоте. ДА СЕ края на 19 веквек се появи цяла линияхудожествени стилове като академицизъм, символизъм, импресионизъм, фовизъм.

Техният век обаче е кратък, а краят на предишните посоки е доближен не само от новите открития на относителността на Айнщайн и подсъзнанието на Фройд, но и от безпрецедентното развитие на технологиите, подтикнато от кошмара на двете световни войни. Историята на изкуството на 20 век е пълна с търсене на нови художествени възможности и нови стандарти за красота, всеки от които влиза в конфликт с предишните. Нормите на импресионизма, фовизма, експресионизма, кубизма, дадаизма, сюрреализма и др. не са преживели своите създатели. Нарастващата глобализация доведе до взаимопроникване и взаимно влияние на културите. Така работата на Матис и Пабло Пикасо е силно повлияна от африканското изкуство и Японски щампи(самите те повлияни от Западния Ренесанс) служат като източник на вдъхновение за импресионистите. Идеите на комунизма и постмодернизма, които са западни по произход, също оказват колосално влияние върху изкуството.

Модернизмът с неговото идеалистично търсене на истината през втората половина на 20 век. проправи пътя към осъзнаването на собствената си непостижимост. Относителността се приема като неизменна истина, което бележи настъпването на периода на модерното изкуство и постмодерната критика. Световна култураи историята също се превърнаха в относителни и преходни категории, които започнаха да се третират с ирония, а размиването на границите на регионалните култури доведе до разбирането им като части от единна глобална култура.

Класификация

Изкуствата могат да бъдат класифицирани по различни критерии. Предметът на изобразителното изкуство е външната реалност, докато неизобразителното изкуство олицетворява вътрешния свят. Според вида на изразяване и възприятие невизуалните изкуства се делят на музикални, танцови и литературни, като са възможни и смесени видове. Жанровата диференциация е присъща на различните видове изкуство.

Според динамиката на изкуството изкуството може да се раздели на пространствено и времево. Според полезността си изкуствата се делят на приложни и изящни (чисти).

Въз основа на материалите изкуството може да бъде разделено на видове, които използват

• традиционни и модерни материали(бои, платна, глина, дърво, метал, гранит, мрамор, гипс, химически материали, продукти за масово производство и др.)
• съвременни методи за съхранение на информация (съвременна електротехника, цифрови компютри)

Медийно изкуство: компютърно изкуство, дигитална живопис, нетно изкуство и др.

• звук (чуваеми въздушни вибрации)

Музика: класическа, академична, електронна (виж. музикални жанровеи стилове)

• дума (едица на езика)

калиграфия, песни, литература (проза, поезия)

• човешки посредник (изпълнител: актьор, певец, клоун и др.)

Всеки вид дейност може условно да се нарече изкуство, ако изпълнителят влага чувствата си в нова, оригинална и смислена форма. Така например икебана, бойни изкуства, компютърни игрии др. могат да бъдат класифицирани като изкуство въз основа на естетическо възприятиеелементи на тази дейност, свързани с графика, звук, движение и според принципа на степента на умение на изпълнение.

Проявата на предприемаческия талант се проявява в изкуството за изграждане на бизнес система. Създаването на нов бизнес не може да се сведе до предварително определена последователност от действия и отдавна е признато специален видизкуството в социално-икономическата среда.

Понякога вместо термина изкуствоизползвайте синоним за чужд произход изкуство: пиксел арт, ОРФО арт, арт терапия, боди арт (един от видовете авангардно изкуство), видео арт, звуково изкуство, нет арт.

изкуство

Изобразителното изкуство се характеризира с произведения естетическа стойности чиято образност се възприема чисто визуално. Произведенията на изобразителното изкуство могат да бъдат необективни и дори нематериални (скрийнсейвър, шрифт на книга), но независимо от материалността и обективността, типичните произведения на изобразителното изкуство имат характеристиките на обект (ограниченост в пространството, стабилност във времето). Възможност за генериране на обекти - най-важното свойствоизобразителното изкуство, свързано с неговото възникване, определящо неговата история и определящо неговото развитие. Изобразителното изкуство или създава самостоятелни обекти, които нямат утилитарна стойност (скулптура, живопис, графика, фотография), или естетически организира утилитарни обекти и информационни масиви (декоративно-приложни изкуства, дизайн). Изобразителното изкуство влияе активно върху възприемането на предметната среда и виртуалната реалност.

Видове изобразително изкуство:

• Архитектура
• Рисуване
• Графични изкуства
• Скулптура
• изкуства и занаяти
• Театрално и декоративно изкуство
• Дизайн

Архитектура

Архитектурае изкуството да се строят сгради и съоръжения за живота и дейността на хората. Думата “архитектура” идва от гръцкото “Arhus” - главен, най-висок; "Тектонико" - строителство. Изисква триизмерно пространство.. Има и вътрешно пространство - интериор.

Рисуване

Живописта е вид изобразително изкуство, чиито произведения се създават с бои (темпера, маслени бои, акрил, гваш, ...).

Графични изкуства

Графични изкуствае вид изобразително изкуство, което включва рисуване и печатни изображения. “Grapho” - пиша, рисувам, рисувам. Рисунките се изпълняват с молив, туш, сепия, сангина... Печатни изображения - гравюри, литографии, дърворезби, монотипии. Графиката се разделя на стативна, книжна и приложна. Акварелът, гвашът и пастелът стоят на границата на живописта и графиката. Първите произведения на графиката - скални рисунки примитивно изкуство. IN Древна Гърция графично изкуствобеше на най-високо ниво – вазопис.

Скулптура

Терминът идва от латинското “sculpere” - изрязвам, издълбавам. За разлика от живописта и графиката, скулптурата има обем. Скулптурата е триизмерно изображение. Материали: кост, камък, дърво, глина, метал, восък... Скулптурата е една от най-древните форми на изкуството. Първите скулптурни произведения са идоли, амулети и изобразени древни богове. Има различни кръгли скулптури (разгледани от различни страни) и релеф (висок, среден, нисък, контра релеф). Скулптурата се разделя на видове: стативна и монументална (паметници, паметници) и монументално-декоративна (архитектурна украса).

Декоративно-приложни изкуства (ДАИ)

Във всеки дом живеят и ни служат различни предмети. И ако бяха докоснати от ръката на художник, бижутер или народен майстор, след което се превръщат в произведение на декоративно-приложното изкуство. Терминът се появява през 18 век. от френска дума„декор“ е декорация навсякъде. Приложен означава нещо, към което се прилагат умения или изкуство.

Дизайн

Започвайки с първобитен периодможете да проследите развитието на тази форма на изкуство.

Театрално и декоративно изкуство

Този вид изкуство включва създаването на декори, реквизит, костюми и грим.

ЖАНРОВЕ

Терминът " жанр“ идва от френски – вид, род. Първите независими жанрове се появяват в Холандия през 16 век. Исторически Митологичен, религиозен Битка Портрет Пейзаж Натюрморт Домакинство Марина Анималистичен интериор

Исторически жанр– това са произведения на изкуството, отразяващи реални исторически персонажи или събития.

Митологичен жанр- Това са произведения на изкуството, които отразяват митологични сюжети.

Боен жанрса произведения на изкуството, отразяващи военни епизоди. Художник, който пише на бойни теми, се нарича батален художник.

Портрете образът на човек в скулптурата, живописта и графиката. Портретите, рисувани от художници, ни носят образи на хора от минали епохи.

Пейзажи- картина, в която природата е станала основно съдържание. Терминът "пейзаж" (paysage) идва от Френски, което в превод означава „природа“. как самостоятелен жанрпейзаж произхожда от Холандия. Пейзажна живописразнообразни. Има пейзажи, които точно предават определени кътчета на природата, докато други фино предават състоянието. Има и фантастични пейзажи.

Терминът " натюрморт" идва от френска дума, която буквално означава "мъртва природа". Това са картини, чиито герои са различни битови предмети, плодове, цветя или храна (риба, дивеч и др.). Натюрмортите ни разказват не само за нещата, но и за техните собственици, за техния живот, начин на живот и навици.

Ежедневният жанр е картини, отразяващи епизоди от Ежедневиетоот хора.

Маринаса произведения на изкуството, които изобразяват морето. Художник, който рисува море, се нарича маринист.

Анималистичен жанр- Това са произведения на изкуството, които изобразяват животни.

Интериор— изображение на вътрешната украса на архитектурна структура.

Арт стил

Понятието „стил“ е оригиналност, която ви позволява веднага да определите в какво историческа епохасъздадено е произведение. Художественият (висок) стил е посока, която включва всички видове изкуство. Например барокът е висок стил, а рококо е посока. Големите или високи стилове включват класиката на античността, романския стил и готиката през Средновековието, ренесансовия стил, който бележи преходния период от Средновековието към Модерната епоха, барока и класицизма през Модерната епоха. Най-новият основен стил на началото на 19 век– XX век се превръща в сецесион, в който е направен опит да се възроди единството на архитектурата, декоративното и изобразителното изкуство. Съчетаването на няколко вида изкуство в едно произведение се нарича синтез на изкуства. С други думи арт стилдостига най-високото си ниво, когато включва всички форми на изкуство. Развивайки се в определена историческа епоха, високите стилове непрекъснато се трансформират и възраждат на следващия етап в ново качество. напр. класицизъм XVII V. във Франция взе основата от древната класика, докато тя е много различна от неокласицизма на втория половината на XVIII V. и, разбира се, от неокласицизма като една от посоките на еклектизма на втория половината на 19 век– началото на 20 век.

Домашна работа:

Подгответе примери за всеки вид и жанр изобразително изкуство.

Скулптура и живопис, графика и отчасти архитектура, художествена фотография и художествени занаяти - всичко това може да се комбинира и нарече изобразително изкуство.

Историята на появата на много области на изкуството започва в древни времена, когато хората, използвайки фрагменти от скали и въглища, оставят първите рисунки и знаци върху повърхностите на пещерите. С развитието на обществото и подобряването на условията на живот все повече се обръща внимание на всеобхватното разпространение и насърчаване на живописта и скулптурата. По всяко време богатите покровители на изкуствата помагаха на простите, но талантливи младежи да открият способностите и таланта на художествените субекти, изпращаха ги на специални учебни заведения, помагаше финансово, като дори впоследствие изгради цели галерии и изложбени комплекси.

Почти всички произведения на изобразителното изкуство нямат утилитарна стойност и са насочени към попълване на естетически, визуални усещания и внушаване на чувство за красота у хората. Понякога само произведения на изобразителното изкуство, оцелели до наши дни, свидетелстват за живота на много изчезнали народи и дори цели цивилизации.

Сред разнообразието от примери за изобразително изкуство можем да изброим най-значимите и оригинални:

Безценен древногръцки скулптуриот древни времена, например, статуята на Зевс в Олимпия и статуята на Херкулес, който се бори с Немейския лъв. Продукти приложно творчество– амфори и вази.

Иконопис и оригинална живопис на религиозна тематика. Картините на храмове и катедрали, витражите и мазилката по стените на помещенията описват главно теми като Рождество Христово, Разпятието и Мадоната с младенеца.

Ренесансът е белязан от появата на произведения на такива талантливи художници и скулптори като Микеланджело Буонароти (статуи „Давид“ и „Победа“) и Леонардо да Винчи („Мона Лиза“, „Тайната вечеря“, „Дамата с хермелин“ и други).

Творбите на Рубенс, холандски художник, са ярки примеритакова движение в изкуството като класицизма. Неговите платна на исторически теми, портрети и пейзажи удивляват зрителите със своята оригиналност, ярки цветове и интересни сюжети.

Импресионисти от края на 19 век, като Ван Гог (Слънчогледи и макове, Звездна нощ" и "Автопортрет"), Пол Гоген и Лотрек Мунк, олицетворява нова посока в живописта в изкуството.

Отделен вид изкуство, фотографията, става все по-важен в наше време и ни позволява да реализираме всички най-смели идеи на креативни хора.

Вариант 2

На нашата планета изкуството съществува в различни форми. Литературни произведения, картини, скулптури, музика, театър и дори кино – всичко това е част от изкуството. Някои видове принадлежат към един общ раздел. Носи името изобразително изкуство. Но какво е това? Кога започна? И какви видове са представени?

Изобразителното изкуство е поредица от различни произведения на изкуството. Този списък се нарича още изкуството на заснемане на изображения. Образът на тези произведения обикновено се възприема от зрението. Изображенията могат да бъдат материални или не.

Едно от основните свойства на това изкуство е генерирането на обекти. Изобразителното изкуство оказва силно влияние върху възприемането на света. Основен артистични медииТова изкуство е обем, пластичност, цвят, светлина и сянка, текстура и сюжетно-асоциативен комплекс. Кога за първи път се появява изобразителното изкуство? Малко хора ще повярват, но това се е случило преди появата на вида Хомо хораСапиенс. Вече в пъти първобитни хораимаше първите рисунки, изобразени върху скалите на пещерите. Можем да кажем, че изобразителното изкуство съществува от началото на човешкото съществуване.

Представители на изобразителното изкуство.

Този раздел на изкуството включва следните видове: скулптура, живопис, графика, фотография и декоративно-приложно изкуство. Заслужава да се отбележи, че архитектурата официално не е част от изобразителното изкуство. Нека да разгледаме няколко представители:

Скулптура

Тези произведения имат определен обем и размери. Изработени от камък, метали, глина или восък. Обикновено скулптурата изобразява човек, но могат да се появят и различни животни. Често има случаи на ездачи на кон. Конкретен примере Бронзов конник, разположен в Санкт Петербург. Човек, който се занимава с този бизнес, се нарича скулптор.

Рисуване

В този случай изображенията се предават чрез нанасяне на боя върху определена повърхност. Най-често срещаните бои са гваш и акварел, но има и акрилни, алкидни, маслени, както и пастел и туш. Повърхностите също могат да варират. Това може да бъде обикновена хартия с размер А4. Те често рисуват върху платно, особено от художници. Както споменахме по-рано, първите хора са рисували върху скали. Тук е необходимо да се вземе предвид предаването на цветовата гама и светлината и сянката.

• Писател Татяна Толстая. Живот и изкуство

  Татяна Никитична Толстая (родена през 1951 г.) е една от известните руски писатели, чиито произведения имат световна популярност, а също така се издават и превеждат в различни страни.

• Белка и Стрелка - съобщение за доклад (2, 4, 6 клас)

  Преди човечеството да осъществи първия си полет в космоса, учените проведоха серия от научни изследвания, които бяха насочени към изучаване на редица фактори, включително престоя в нулева гравитация

• Приносът на Андреас Везалий към биологията

  Андреас Везалий - изключителен италиански естествен учен, направил много открития в областта на биологията, е бил личен лекар на Карл V, след това на Филип II.

• Иля Муромец - доклад за съобщение

  Епичният герой Иля Иванович Муромец е роден някъде между 1150 и 1165 г., не е възможно да се установи по-точно. Не всичко е ясно за националността му: дълги години историк

• Мазнини - доклад по химия

  В химията има 2 раздела: органични и неорганични. Органичната химия включва много съединения: алкохоли, нуклеинова киселина, алкани, алкени, протеини и така нататък. Един от представителите на този раздел са мазнините, известни още като триглицериди.

Изкуство -група видове художествено творчество, които възпроизвеждат визуално възприетата реалност. AI включва: живопис, графика, скулптура, архитектура, декоративни и приложни изкуства.

живопис -един от основните видове AI; художествен образсвят на равнина чрез цветни материали. Това е творение на AI художествени образибои.

Графично изкуство -един от видовете AI. За разлика от живописта, основното средство за изразяване на графиката е рисунката. Графиката (от гръцки - пиша) е по-близо до писането, рисуването, отколкото другите видове AI. конвенционален знак, защото е важно визуални средствае самата равнина на бял лист хартия с нанесени върху него линии, точки, щрихи и петна. Графиката е близка до живописта, но ако там основният носител е цветът артистичен изрази изпълнява в неразрушима връзкас линия, която не винаги е ясна, може да бъде заглушена, замъглена от светлосенка и понякога едва видима, тогава в графиката линията е основното изразно средство. Графиката, повече от живописта, схематизира, рационализира и конструира обект. Понятието „графика“ според метода на създаване на изображението се разделя на 2 вида: „печатна или тиражна графика“ и „уникална графика“. Уникална графика - създаване на произведения в един екземпляр (рисунка, монотипия, апликация и др.) Печатна графика - създаване на печатни форми, от които можете да получите няколко отпечатъка. В зависимост от предназначението на графиката тя се разделя на видове: стативна графика ( стативна рисунка, печат); книжна графика(илюстрации, винетки, скрийнсейвъри, корици и др.); Графика за списания и вестници; приложна графика (плакати и др.); компютърна графика; индустриална графика.

Скулптура – ​​(лат. cut, carve) - вид AI, чиито произведения имат триизмерна форма и са изработени от твърди или пластмасови материали.

Видове скулптура:

1.кръгъл(може да се разхожда, разглежда от всички страни), монументален (популяризира значими обществени събития, предназначени за масово възприемане + парк - фонтани, вази, различни фигури); статив (скулптурни портрети, фигури, скулптурни групив музеи и арт салони); декоративни

2. облекчение- обект, изобразен от едната страна и представляващ изпъкнал образ, изпъкнал над равнината. Релефното изображение има две разновидности: барелеф- изпъкнало изображение на отделни човешки фигури, цели групи или всякакви предмети от глина, мрамор, дърво и др. висок релеф –Това е фигура с висок релеф, издадена повече от половината обем. Със сигурност е свързано с архитектурата. Наред с изпъкналия релеф има и друга негова разновидност - дълбок релеф - контрарелеф. Контраоблекчение –дълбок релеф, получен от механичен отпечатък на обикновен релеф в мек материал (глина, восък) или при изваждане на гипсов калъп от релефа.

Архитектура– (гръцки “главен строител”) – строително изкуство, архитектура. Един от най-старият видизкуство, изразяващо в религиозни и обществени сгради мирогледа на хората в конкретна историческа епоха, определящо художествения стил. Архитектурата се възприема в синтез с всички видове изкуство и художествено творчество, с човешка дейноств общи линии. Основните изразни средства, използвани в архитектурата, са пластиката на обемите, мащаба, ритъма, пропорционалността, както и текстурата и цвета на повърхностите. Архитектурните структури отразяват художествения стил на епохата, точно както произведенията на всяко друго изкуство.

Декоративно-приложни изкуства –(лат. „украсявам“) вид изкуство, което има свое специално художествено значение и своя собствена декоративна образност и в същото време е пряко свързано с ежедневните нужди на хората. Класификация: 1. по материал: метал, керамика, текстил, дърво. 2. Според техниката на изпълнение (резба, живопис, бродерия, печат, отливане, релеф, интарзия и др.). 3.Според функционалните характеристики на използване на вещта (мебели, играчки).