Б. К

Първата портретна работа на Б.-К. Растрели в Русия - бюст на A.D. Меншиков.

Времето на създаването му е краят на 1716 г. По бюста са работили 14 души: ковач с помощници, дърводелец, дърводелец, зидари, шлосер, двама студенти и преводач.

През 1717 г. бюстът е излят от бронз. Той остава до края на 19 век сред потомците на Меншиков. През 1849 г. тя е повторена в мрамор от скулптора Витали.

Това е типичен формален портрет, студен и театрален. Князът е изобразен в лек, подчертано спокоен и величествен ход, сякаш гледащ с добронамерена строгост своите подчинени. Облечен е в богати рицарски доспехи с релефни украси. Скъпоценен дантелен шал е вързан около врата, пояс и звезди на гърдите. Големи къдрици на перуката, обрамчващи високомерното властно лице високо челои донякъде удължени големи черти, свободно падащи върху раменете.

С цялостната композиция на бюста и неговите детайли скулпторът се стреми да създаде образа на мъдър държавник и същевременно да покаже, че той е пълководец, победител в много битки. Това напомня на бронята, военни наградии барелеф върху броня, изобразяващ бойна сцена. Разпръснатите по раменете къдрици и гънките на мантията, ограждащи долната част на бюста, образуват своеобразна картинна рамка по контура.

Бюст на Меншиков (1717)

Мраморно копие от 19 век

В същото време, чрез общото великолепие на портрета, чертите на по-дълбоко разкриване на образа са ясно разграничени, отколкото е предписано от каноните на бароковия дворцов портрет. Скулпторът успя да види в своя модел не само „полу-мощен владетел“, волев и интелигентен съратник на Петър, но и човек, който е преживял много през живота си. Лицето на Меншиков, който по това време е на 47 години, под външния блясък на арогантност и величие крие безпокойство, а две остри бръчки между веждите придават на целия външен вид нюанс на жестокост.

Бартоломео Карло Растрели (1675 - 1744). (Дмитриенко А.Ф.)

Бартоломео Карло Растрели е роден през 1675 г. във Флоренция, син на богат благородник Франческо Растрели. Забелязвайки артистичните наклонности на сина си, баща му го изпраща в скулптурна работилница, където Растрели получава отлично обучение. Той рисува добре, умее да работи с бронз, разбира художественото леене и бижутерията, придобива умения за архитектурен дизайн, запознава се със строителна техника и хидравлика, усвоява изкуството на театрален художник. Но той не можеше да използва способностите си у дома: някога проспериращата Флоренция преживяваше тежка икономическа и политическа криза.

В папския двор в Рим нямаше заповеди. Растрели се завръща във Флоренция, скоро се жени за испанска благородничка и пътува с нея до Париж. Там през 1700 г. се ражда синът им - бъдещият известен архитект. През 1707 г. Растрели получава окръжна титла.

Той проектира няколко надгробни плочи, които показват черти на бароков стил, сложни и динамични по композиция, с много алегорични фигури. Френската критика обаче заяви, че гостуващият италианец има "развален" вкус, тъй като във Франция в началото на 18 век класицизмът, който е чужд на бароковите форми, става доминиращ.

Но въпреки опитите на Растрели да се адаптира към френския вкус, нови големи поръчки не бяха получени.

Царуването на Луи беше към края си и много майстори нямаха поръчки. Петър I, който се интересува от привличането на художници в Русия и разбирайки ситуацията, пише на руския жител във Франция Н. Зотов, за да не пропусне „необходимите и мили“ майстори.

През април 1715 г. Зотов започва да преговаря с много майстори, включително Растрели. На 1 май 1715 г. скулпторът вече е приет по споразумение „със своя син и ученик да работи в службата на царското величество в продължение на три години във всички изкуства и занаяти, които той самият знае“.

Задълженията му включват проектиране на дворци, градини, каскади и фонтани, изпълнение на статуи от мрамор, порфир и други твърди скали, отливане на скулптура от мед, олово и желязо, изработване на портрети от восък и гипс, както и печати за сечене на медали и монети, създаване на декорации и коли за театрални представления. Специална клауза от договора предвижда Растрели да обучава студенти.

На 24 март 1716 г. четиридесетгодишният Растрели пристига в Санкт Петербург и става първият от големите скулптори на Русия. По договор заминава за три години в чужбина, но остава тук завинаги.

Първоначално Растрели работи предимно като архитект. Той участва в планирането на остров Василиевски и в изграждането на двореца в Стрелна, представя на конкурса проект за сградата на Сената, прави модели на хидравлични машини за фонтани, преподава в отдела за рисуване на Академията на науките, изпълнява скици за маскарадни костюми, а също така учи и скулптура. Но скоро френският архитект J.-B. Леблон, който пристигна почти едновременно с Растрели и се състезаваше с него, избута Растрели настрана като архитект. Следователно многостранно надареният Растрели успя да прояви таланта си само в областта на скулптурата и преди всичко се показа като невероятен портретист. Той успя да съчетае в скулптурните портрети великолепната барокова пищност, която толкова добре съответстваше на победоносния дух на царуването на Петър Велики, със замислено проникване в човешката душа, което също отговаряше на задачите на епохата, с нейния интерес към активна личност.

Работейки върху портрети, Растрели внимателно изучава природата, се стреми да предаде най-характерното личностни черти. Първата значима портретна работа е бюстът на А. Д. Меншиков, направен в края на 1716 г. Година по-късно тази работа се появява в бронз, а в края на 1840 г. скулпторът Виталий повтаря портрета в мрамор (RM).

Растрели многократно се обръща към образа на Петър I. Още по време на живота на царя, през 1719 г., той сваля маската си (GE), творчески я интерпретира и създава абсолютно надежден портрет. По същото време е изработен и восъчен бюст на Петър в броня. След смъртта на Петър I, по заповед на Екатерина I, Растрели екзекутира "восъчен човек" (GE) - рисувана фигура в естествен размероблечен в дрехите на Петър. Последните две работи са интересни като своеобразни „документи“.

Истинският успех на Растрели е бронзовият бюст на Петър I (1723 - 1729, GE; вариант - Руският музей): образ, пълен с неукротима енергия, правдив и жив, много динамичен по форма. Б.-К.Растрели прави още два бюста на Петър: единият от дърво - за военен кораб, другият - от позлатено олово (музеят в Копенхаген).

Портретните бюстове на Растрели са по-монументални от стативни произведения, тъй като те предават не само индивидуалните черти на индивидите, но съдържанието и характера на цяла епоха.

Дълги години Растрели работи върху конния паметник на Петър. Още през 1720 г., по заповед на царя, той прави малък модел на бъдещия паметник. През 1724 г. моделът се появява в окончателния си вид. Но само двадесет години по-късно, след смъртта на скулптора, с участието на неговия син, архитект Ф.-Б. Растрели, статуята е излята от бронз. Паметникът е издигнат от Павел I едва през 1800 г. пред замъка Михайловски. Там той стои и до днес с надпис "Прадядо - правнук". Това е първият конен паметник в руското изкуство, въпреки че е инсталиран по-късно от известния "Бронзов конник".

През 1741 г. скулпторът завършва работата по статуята "Анна Йоановна с черно дете" (RM), в която портретна характеристикаи монументално обобщение. Ако в образа на Петър и неговите съратници има импулс и изгаряне, то в посочената работа - олицетворение на един от най-мрачните периоди в историята на Русия.

Портретната работа не е единственото нещо, което Растрели оставя след себе си. Той работи много като майстор на декоративна скулптура в Стрелна, Лятната градина и особено в Петерхоф. Работата на Растрели имаше забележим ефект върху развитието на руското медално изкуство. Значителен интерес представлява участието на Растрели в работата по проекта на Триумфалната колона, идеята за която е представена от Петър в имитация на римската колона на Траян. Според Петър „стълбът в памет на Северната война“ трябваше да увековечи военните подвизи на руската армия, довели до формирането на могъща Руска империя. Но след смъртта на Петър колоната започва да се нарича "Стълб на паметта на Петър I и Северната война".

Грандиозната колона, опасана с барелефи по темите на събитията от Северната война, трябваше да бъде увенчана със статуя на Петър I. Триумфалната колона обаче никога не беше издигната нито при Петър I, нито при неговите наследници. Моделът на статуята дори не беше завършен. Едва през 1938 г. моделът на колоната е реконструиран и сега се намира в Ермитажа.

Растрели притежава архитектурното решение на колоната. Възможно е той да е започнал да изпълнява модела и част от барелефите. Но след смъртта на Петър, Екатерина I предава тази работа на Андрей Нартов, талантлив резбар и стругар. За изследователите е трудно да определят коя част от работата е извършена от Растрели и коя от Нартите. Независимо от това, патриотичната идея на този особен паметник е характерна за творчеството на Растрели.

Според договора Растрели трябваше да учи надарени хора на "изкуства и занаяти". Той се опита да уреди ваканционно училищескулптори, но нямаше условия за системно обучение. Въпреки това е известно, че скулпторът е имал много ученици и някои от тях са станали негови помощници.

Растрели умира през 1744 г.

РАСТРЕЛИ КАРЛО БАРТОЛОМЕО
1675 – 18.11.1744

Карло е роден през 1675 г. във Флоренция (Италия) като втори син в семейството на богат флорентински благородник Франческо Растрели.
Фамилното име Растрели принадлежи към броя на наследствените граждани на Флоренция. Неговият дядо Джакомо Растрели вече се радва на благороднически привилегии през 1618 г., но само баща му и брат му Доминико получават патент за благородство.
Забелязвайки артистичните наклонности на сина си, баща му го изпраща в работилница за скулптури, където Карло получава отлично обучение. Той рисува добре, умее да работи с бронз, разбира художественото леене и бижутерията, придобива умения за архитектурен дизайн, запознава се със строителна техника и хидравлика, усвоява изкуството на театрален художник.

През 1698 г. Карло отива в Рим, за да се опита да се реализира като умел скулптор. Но Рим вече преливаше от амбициозни таланти, така че още на следващата година той трябваше да се върне у дома.
Връщайки се във Флоренция през 1699 г., Карло се жени за испанската благородничка Анна Мария и през 1700 г. той и бременната му съпруга заминават за Париж с надеждата за успех и късмет в нов живот. Вече в Париж Анна ражда син, който по-късно става известният руски архитект Франческо Растрели.

В Париж Карло донася препоръчителни писма от абат Ато Мелани (1626 - 1714), възрастен оперен певец, френски дипломат и шпионин, личен адвокат на френския крал Луи XIV, който живее с пенсия от френската корона. Поради това той успя да получи поръчка за проектиране и производство на буйна надгробен паметникна кралския министър, маркиз Арно дьо Помпон (1618-1699), починал година по-рано. Договорът на Растрели с вдовицата на Помпон Катрин Лавокат е подписан на 16 юли 1703 г.
През април 1707 г. надгробната плоча е готова и вдовицата я харесва и тя нарежда на Растрели да проектира облицовка зад олтарната стена с композицията „Поклонение на маговете“.
Работата по гробницата на маркиз дьо Помпона помогна на Растрели да се срещне с влиятелни хора и по-специално с папския нунций (1700 - 1706) Филип Антонио Гуалтерио (1660 - 1728), родом от Италия, колекционер на ръкописи и медали. С негово съдействие скулпторът придобива през 1704 г. титлата граф на папската държава и ордена на Йоан Латерански.
Проектите на скулптурни надгробни паметници - "Кардинал" и "Военни" - също принадлежат към парижкия период. Напълно възможно е надгробният камък на „Кардинала“ да е бил поръчан приживе от самия Гуалтерио, който получава кардиналски ранг през 1700 г., а надгробният камък на „Военния“ е бил предназначен за маршал Н.Б. Шамиля (р. 1636 г.), починала в началото на 1715 г

Когато Луи XIV умира на 1 септември 1715 г., Петър I, като взема предвид ситуацията и възможността, още през ноември 1715 г. пише на Конон Никитич Зотов (1690 - 1742), руският резидент във Франция:
„Тъй като ви е наредено да опитате механика и други, когато си тръгнете, това също е потвърждение сега и освен това добавям това: тъй като френският крал почина и наследникът е много млад, тогава, чай, много занаятчии ще потърсят за късмет в други държави, за което посещение пишете за такива, за да не пропуснете необходимото "
Конон Зотов и Иван Исаевич Лефорт (комарджия и злоукрасител, изгонен от служба от Петър през 1717 г.) направиха точно това, като поканиха да служат в Русия „необходими и мили“ занаятчии, които се оказаха поради липса на поръчки в затруднено положение. Един от тях беше Растрели.

Преговорите с него се водят от началото на 1715 г. През април въпросът е решен, но той получава авансово плащане от 250 рубли „за издръжка“, тоест за издръжка до напускане на Франция. Както се вижда от договора, Растрели се счита за приет на кралска служба от 1 май 1715 г., въпреки че официалното изпълнение и подписване на документа се състоя едва на 19 октомври.
Споразумението, „сключено между г-н Иван Лефорт, съветник в Париж на служба на Негово царско величество Петър Велики“ и „г-н Растрели Флоренски, рицар на Свети Йоан Латерански“, се състоеше от две части. Първата част съдържаше десет точки задължения за Растрели, който трябваше да отиде в Санкт Петербург със сина си и ученика за три години и „да работи във всички изкуства и занаяти, които самият той знае как да прави“.
Растрели е нает в руската служба като архитект, скулптор, художник, декоратор, леяр и механик. Задълженията му включват: проектиране на дворци, градини, каскади и фонтани, правене на статуи от мрамор, порфир и други твърди камъни, правене на восъчни и гипсови портрети, „които ще бъдат като живи“, отливане на скулптури с всякакви размери от мед, олово, желязо и „справедливи неща“ (направени от стомана). Освен това той се ангажира да подготви изкуствен мрамор с различни цветове, да изреже печати за монети и медали, да направи театрални декори и машини за оперни и драматични представления.
Последната клауза на споразумението съдържаше условие: „да преподават своите изкуства и занаяти ... на хората от руския народ“. Втората част от договора, състояща се от шест точки, определя условията на службата на Растрели в Русия. На скулптора е гарантирана годишна заплата от 1500 рубли, пътни разходи от Париж до Санкт Петербург, заедно със сина му и ученика, безплатен апартамент за три години и място за изграждане на собствена къща. В същото време му е дадено потвърждение, че "ще бъде свободен във вярата си" и за десет години - освободен от мита, данъци и военни лагери.

В първите дни на ноември 1715 г. Зотов изпраща списък на занаятчиите, постъпили на руска служба, и копия на договорите с тях. Заедно с Растрели, двамата му сина Франческо (бъдещ известен архитект Варфоломей Варфоломеевич) и Филип, архитектурен асистент Жак Лежандр, дърводелец и резбар Лебле, леярски майстор Антоан Левалие и художник „миниатюрен майстор“ Луи Каравак отидоха в Русия. В допълнение към майсторите, Растрели носеше специален пакет за Петър: произведения върху архитектурата на Давиле, Моро, Леблон, историята на Луи XIV в медали, различни планове за дворци и градини, книга с гравюри от картини на Рубенс в Люксембургска галерия, както и 280 френски медала.
На 7 ноември 1715 г. Зотов изпраща заповед до губернатора на Рига П. Голицин (1660 – 1722), в която се казва: „С указ на Негово кралско величество г-н Растрели, майстор на различни изкуства, е изпратен от Франция в г. осем души." На всички служители на градовете и окръзите, през които ще минават, беше строго наредено „да ремонтират всякаква помощ на споменатите майстори за ранно пристигане“. Същата заповед е изпратена на 14 ноември до Кирил Наришкин (1670-1723) в Нарва. В края на ноември 1715 г. Растрели напуска Париж и започва пътуването си до Санкт Петербург.

В началото на февруари 1716 г. Растрели пристига в Кьонигсберг. Бургомистърът му заповяда да изчака пристигането на Петър, който иска да се срещне със скулптора. Срещата им се състоя на 10 февруари. По-късно скулпторът пише за него:
„Веднага щом Негово Величество пристигна, получих подаръка да целуна ръката на Негово Величество и в същото време той ми даде и ми даде своя указ и писмото на Меншиков до най-светлото височество.
По време на разговор, продължил около час, Петър изрази мислите си за изграждането на морски дворец и градина в Стрелна и нареди на Растрели, при пристигането си в Санкт Петербург.
Петър повтори същите заповеди в писма до Меншиков и началника на артилерийския отдел Яков Вилимович Брус (1670 - 1735) и ги задължи да натоварят Растрели и пристигналите с него с работа, „за да не губят време и не живей напразно“ и покани скулптора да направи „тестване на уменията ти“. В същото време Петър поиска стриктно да се спазват всички клаузи на споразумението: да се плащат точно заплатите, да се осигурят удобни жилища, „така че да не се задоволява с нищо, за привличането на другите“. Петър прояви загриженост за по-нататъшния път на Растрели и неговите спътници, като му даде писмо до губернатора на Рига Голицин. Петър предложи да приеме „Растрели и неговите другари... с обич“ и да му даде нужното количество колички.

За Растрели и неговото "фамилия" е определена една от пристройките на къщата, собственост на московския губернатор К.А. Наришкин (1670 - 1723). Той и художникът Л. Каравака, който дойде с него, бяха облечени в униформи - „униформи“, присвоени на техния ранг.

Преди Растрели да има време да започне архитектурно планиране в съответствие със заповедта на Петър I, на пътя му се появи сериозен и талантлив съперник - френският архитект Жан-Батист Александър Леблон (1679 - 1719), автор на книгата "Теория на градинарството “, претърпял няколко издания и създаден съвместно с известния теоретик и историк на архитектурата Й.-Ш. Давил "Курс по архитектура".
Още в края на юли 1716 г. Лефор пише на Растрели, че Леблон, „който е пълен с добродетели и талант“, ще пристигне в Санкт Петербург, че знанията му ще изненадат Растрели и изразява надежда за бъдещия им голям съюз.
Но един забележителен архитект и не по-малко талантлив скулптор не обединиха усилията и таланта си, което можеше да даде невероятни резултати. Още от първите дни на срещата между тях възникнаха враждебни отношения, които бързо се превърнаха в открита враждебност. Растрели отказва да се подчини на Льоблон като генерален архитект и заявява това на "консилиума" на всички строители в Санкт Петербург, проведен на 14 август 1716 г.
Взаимната антипатия на двамата маестро веднъж стигна дори до въоръжен сблъсък „между техните слуги“. Конфликтът се разрасна; беше записан някой от вътрешния кръг на Леблон Френскипоетична клевета. Преведена на руски, тя е разпространена под името "Великденска грамота" на "Графа на смешните", в която граф Растрели е лесно разпознат, благодарение на съзвучието на първите срички (Rastrelli - risible - достоен за присмех).
Клеветата е написана от човек, който знае Парижка биографияРастрели: „Този ​​умен флорентинец, хвалейки се, че знае много, получи властта на много висок принц (разбира се, княз Меншиков) и под такава голяма и честна подкрепа пръска всички хора.“
Авторът на клеветата нарича Растрели „завистлив имитатор в рокля с дантела“, „усърден търсач на облаги“, заплашен от длъжнически затвор в Париж, и намеква, че не само ще трябва да загуби графската си титла , но и „вижте Сибир“. В заключение авторът на клеветата съветва Растрели да постави поръчката си „под ключ“ и да помни, че може да създаде нещо само като „почита“ „г-н малък дим, който днес се сгъстява и утре изчезва“.
В „мемориам“, изпратен до Петър на 19 септември 1716 г., Леблон представя всичко, което Растрели е направил в Стрелна, в най-неблагоприятна светлина. Той обвини Растрели в бездействие:
„Имайки на разположение 200 души и разполагайки с такъв период [три месеца], Растрели ще трябва да планира цялата градина ... Алеите не са подготвени за засаждане на дървета ... Централният и единият страничен канал са изкопани на дълбочина по-малко, отколкото трябва”.
Растрели протестира и доказа неоснователността на обвиненията срещу него, но по настояване на Леблон той все пак е отстранен от работа в Стрелна. Това го разстрои толкова много, че той обяви желанието си да напусне Русия. Меншиков обаче го убеди да остане и да завърши производството на започнатия модел на двореца Стрелна и градината.

През есента на 1716 г. Растрели е инструктиран да направи две мраморни статуи за фонтаните.
Скулпторът все още беше на път за Русия и К. Зотов вече беше съобщил, че търговският комисар в Холандия Осип Алексеевич Соловьов (1671 - 1747) може да изпрати „мрамори, алабастри и други камъни за работата на г-н Растрели“ от Италия с кораб. Когато мраморът пристигна в Санкт Петербург, Меншиков, по заповед на Петър, инструктира Растрели да "направи прилични фигури". В края на октомври Растрели започна да работи върху тях, но тъй като Леблон трябваше да избере темите за тези скулптури, въпросът не надхвърли представянето на скици.

Първата портретна работа на Растрели в Русия - бюст на A.D. Меншиков. Генерал-губернатор на завладяната област и нов капитал, най-светлият княз на руската и римската държава, принц и херцог на Ижора, генералисимус, адмирал, носител на над петнадесет високи титли - Меншиков не само построява дворци, по-богати от тези на Петър, но и поръчва изображенията му на гравьори, художници и миниатюристи. И, разбира се, веднага се възползва от пристигането в St. главен майстори му поверява изпълнението на своя скулптурен портрет.
Обикновено бюстът е датиран от 1727 г., но наличните документи ни позволяват точно да определим времето на създаването на бюста на Меншиков - края на 1716 г. чуждестранен майстор на леярната. Подчертавайки, че това е негова лична поръчка, „защото г-н Растрели трябва да излее моето лице“, Меншиков предлага всички фактури за материали да бъдат изпратени на него, тъй като „ние сме длъжни да ги платим“.
Скоро Растрели подарява на Меншиков „паметник“ със списък на всичко необходимо за „завършване на портрета“. Той поискал да му бъдат назначени четиринадесет майстори: ковач с помощници, дърводелец, дърводелец, зидари, ключар, двама ученици и преводач. От списъка с инструменти и материали изглежда, че Растрели е бил на път да построи малка пещ за топене на олово и мед. На следващата година, през 1717 г., бюстът е излят от бронз. Просъществува до края на 19 век. сред потомците на Меншиков. В началото на 1849 г. за галерията на Петър Велики в Зимния дворец скулпторът И. Витали прави нейно копие в мрамор, което сега се намира в Руския музей.

Десет години след като Растрели изпълни портрета на Меншиков, той отново трябваше да се върне към този образ. През 1725 г., когато завършва „восъчната личност“ на Петър, Екатерина I, желаейки да издигне още повече Меншиков и да му благодари за помощта за нейното възкачване на трона, нарежда на Растрели да направи восъчен бюст на „личността“ на принца. Скулпторът я извая малко преди заточението на Меншиков в Сибир. „Восъчната личност“ на опозорения принц остана в работилницата на Растрели и по заповед на Анна Йоановна беше представена на Бирон. Този бюст е авторско повторение на бронзовия оригинал с някои промени. Според архитектите M.G. Земцов (1688 - 1743), Доменико Трезини (1670 - 1734), П.М. Еропкин (1698 - 1740) и други членове на комисията, които разглеждат работата на скулптора през 1733 г., лицето, боядисано в "естествен цвят", е изпълнено според формите, взети от предварително направения "меден" бюст.

В края на 1716 г. Растрели е инструктиран от Петър да излее своята конна статуя и бронзов барелеф. В тази връзка скулпторът се обърна към царя с молба да даде място за работилницата и „да изпрати на науката руски хора“, на който той се ангажира да даде „пълно обучение за цялото изкуство“.
Освен това той поиска на Зотов и Лефорт да бъде наредено да помогнат на жена му да напусне Париж и да отиде в Санкт Петербург. Молбата му беше удовлетворена и Анна получи 1000 ливри (233 рубли, двугодишна заплата на квалифициран занаятчия) като част от заплатата му за пътни разходи, за да се премести при съпруга си. През лятото на 1717 г. тя пристига в Санкт Петербург и от този момент нататък те никога не се разделят. Нейното забавяне, очевидно, се дължи на раждането през 1716 г. на друг син, който е кръстен Бартоломео.

Тази кралска заповед и организирането на училище за обучение на руски ученици също са отразени в „Спецификация на артикулите, които принадлежат към изливането на коня на Негово Величество“ на Растрели. В документа е описана бъдещата скулптурна работилница. Трябваше да се състои от две зали, всяка с площ над осемдесет и височина около девет метра, предназначени за извайване на големи модели и леярска работа. До тях беше предложено да се организират три "камери", с площ от около четиридесет метра - една за резбари и две за рисуване и "за правене на модели и други малки неща, статуи и protchago." Растрели поиска голяма къща за тридесет бъдещи студенти.
Предложенията на Растрели бяха одобрени. Директорът на Службата по градските въпроси A.M. Черкаски (1680 - 1742) получава заповед на 19 януари 1717 г.: "В името на обучението на учениците, които ще бъдат дадени на академията", дайте на Растрели празната къща на покойната кралица Марфа Матвеевна (1664 - 1716) за ползване и извършване на необходимите ремонти в него; „да излея статуя на суверена ... да създам два хамбара“, според изискванията на скулптора.
В началото на 1719 г. на Петър беше показан модел на конен паметник, излят от олово през есента на 1717 г. След като одобри модела, Петър нареди да бъде изпратен в Парижката академия по литература и да се поинтересува какво латински надписино мнението на академиците трябва да бъде поставено на пиедестал.
Във връзка с "тестването" на модела Растрели трябваше да започне да извайва фигурата на краля за паметника. Тогава възниква идеята да се премахне маската от лицето на Петър за абсолютна портретна прилика, точно както са направили италианските скулптори през Ренесанса. Намерението на скулптора не срещна възражения от Петър, който понякога обичаше протоколната точност в изкуството. През същата 1719 г., след като свали маската, Растрели изпълни рисуван восъчен бюст на Петър в броня.
Местоположението на Петър даде повод на Растрели да повдигне въпроса за преразглеждане на условията на договора. В края на следващия едногодишен мандат той се обърна към директора на Службата по градските въпроси А. Черкаски с „доклад“ за увеличение на заплатата. Но Петър, когато бил информиран за искането на Растрели, наредил да предложат на скулптора, „за да сключи договор да извърши работата с изгодна сделка“, т.е. изпълнява частни поръчки по отделни договори.
Преходът от гарантирана „държавна заплата“ към договорна работа влоши позицията на Растрели и свидетелства за рязка промяна в отношението на Петър към скулптора. Възможно е това да е причинено от някакъв инцидент с модела " голям кон”, който престана да се споменава в документи от лятото на 1719 г. и четири години по-късно вече не беше в работилницата на скулптора.
Растрели е уверен, че ще му бъде осигурена работа по договор и на 5 юли 1719 г. той „сключва споразумение да го вземе на парче, а не годишна заплата“. Така Растрели се оказва в позицията на "свободен художник". Той можеше да вземе „държавни“ произведения от институции и „особени“ (частни) от благородници, които се стремяха да украсят дворците си, за да имат, според образния израз на поета от онова време Антиох Кантемир (1708 – 1744), „мраморен цвят градини, украсени със статуи или стълбове и други мраморни сгради.

Скоро след сключването на това споразумение с канцлерството Растрели получава поръчка от кралския стругар от сградите. Той трябваше да направи пет медни цилиндрични модела на патрони с изображението на: кентаври, Атлант, Нептун, Бакхус и Купидон. Всеки патрон е кръгла скулптура с много нисък релеф. Патроните са служели за "копирни машини" - оригиналите за струговане на същите фигури от дърво и кост върху тях на специални машини.
Растрели реши много труден проблем с голяма изобретателност. Той много сполучливо подреди фигурите, без да излиза извън равнината на цилиндъра, и успя да придаде на всяка индивидуалност: мускулест атлас с подчертано напрегнато движение на вдигнатите ръце, пълничък Купидон, пълничък Бакхус с венец от гроздови листа на главата му. Фигурата на Нептун е много особена, ниска, набита, с тризъбец в ръцете и в назъбена корона върху сплъстена коса. Обобщеното моделиране, не-сегментирането придават на тези фигури монументален характер.
Такива фигури служеха като крака за масивни дъбови шкафове, сандъци, сандъци и маси. Растрели подчертава във всички скулптури целта им да служат като кариатиди: както в композицията, така и в динамиката, фигурите са напрегнато носещи тежест.

През пролетта на 1720 г. Растрели, по заповед на Петър, направи друг модел на конен паметник "с много тържествени декорации". Той се отличаваше с голяма сложност: в допълнение към образа на самия цар, той съдържаше шестнадесет фигури и пет барелефа. И заедно с това Растрели прави два дървени модела на водоповдигащи машини: единият - повдига вода с вятърна мелница, другият - с конска тяга.

В дворната каменна пристройка на къщата на Растрели през 1721-1723 г. той живее италиански архитектНиколо Микети (1675 - 1759). След бягството си от Санкт Петербург тук се установява руският архитект Михаил Земцов. Къщата на Растрели е посещавана от негови колеги, включително Доменико Трезини, Гаетано Киавери (1689 - 1770).
През ноември 1724 г. Растрели, по искане на Службата на сградите, характеризира архитекта Земцов. Скулпторът написа следната рецензия:
„Той е безспорно достоен да бъде завършен и истински архитект ... достоен да получи заплата от 1500 рубли годишно за своите минали и настоящи работи, тъй като той носи такава позиция, каквато е носил архитектът Микети“

В началото на 1721 г., когато става съвсем очевидно, че краят на многогодишната война наближава и изводът вече е близо желан свят, Растрели получава кралска заповед да направи "образец на триумфален стълб, за да разкрие и покаже победите, спечелени от Негово Величество в него".
След като изпълни заповедта на Петър, Растрели представи за одобрение първия модел на Триумфалната колона, висок метър тридесет и седем сантиметра. Лаконичните линии на петицията от 1725 г., изявлението от 1733 г. и "Стенописът" на скулптора помагат да се пресъздадат някои характеристики на неговия дизайн.
Триумфалната колона е замислена под формата на колона върху висок пиедестал от десет стъпала с цокъл. Колоната беше увенчана с алегорична скулптурна група: Петър Велики, скулптор, който издълбава „статуя, представяща Русия“ от камък. В основата на пиедестала на колоната са поставени осем фигури на "роби", символизиращи победените врагове. Стволът на колоната беше разделен на осем части - седем бяха заети от барелефи на "победата", а осмата, интерпретирана като фриз, беше украсена с изображения на орли. На пиедестала и цокъла бяха разположени кръгли барелефи.
Размерите на макета показват, че той дава представа само за общия вид на стълба и разположението на декора. За да може да прецени естеството и детайлите на скулптурата и барелефите, по време на огледа Петър нареди да се направи втори - голям меден модел на стълба, и най-напред да се отлее един образцов цилиндричен барелеф. релефна касета.
На 18 януари 1721 г. докладите за работата на скулпторите отбелязват: „Леярният майстор Савидж сега работи в Рострели, поставя мадел в колбите и излива меден патрон.“ Този майсторски релефен барелеф е през септември 1723 г. „приет в стругара на Негово Величество“ от сина на скулптора.
Растрели изобразява обсадата на Рига в този барелеф. Мощен, висок голмайстор с енергично движение подпалва запалката на пистолета; войниците се движат по изкопа. В барелефа, до динамичната бойна сцена, има жанрова картина: войник, приклекнал до палатка с пистолет в ръка, оседлан кон мирно гризе трева. Жанровият момент в този барелеф заема същото място като бойния. Следователно първият патрон не стана част от стълба, но друг влезе в апартамента, в който битова картинаотстъпи място на фигурите на Петър и Шереметев.
Растрели беше убеден, че изпълнението на стълба е въпрос на близко бъдеще и F.-V. Берхолц (1699 - 1765) в началото на годината, показвайки му модели на паметници в ателието си. В Дневника Берхолц пише, че след като завърши двете статуи на Петър Растрели, „ще направи голяма колона, върху която ще бъдат изобразени всички победи на императора“.
През 1723 г. в стругарството Петър вече разполага с две високоточни копирни машини: „позиционен и медальонен колос“, проектиран от A.K. Нартов (1693 - 1756). Убеден в тяхната висока точност и че „и двамата в своето механично движение показаха много чиста и честна доброта на всички фигури“, Питър предложи Нартов да се опита да издълбае триумфална колона от кост - намалено и опростено повторение на голям модел на меден паметник.
Както пише за това, Нартов се явил в работилницата на Растрели през октомври 1723 г. и от името на царя поискал да бъде представена рисунка в реален размер на костния триумфален стълб („велика рисунка“), както и восъчни модели на барелефи, изработени „за стругарство“, да бъдат прехвърлени.
Някои от тези модели са запазени до 1741 г. и са споменати от Нартов в описа на неговата академична лаборатория - "Модели на восъчни бронирани формовани битки, върху кръгли плоски дъбови дъски - 4. Изработени са от скулптурния майстор Растрелий."
През октомври 1723 г. е завършен чертежът на костния стълб в реален размер.
По време на живота на Петър Триумфалният стълб не е направен. След смъртта му на 13 август 1725 г. Екатерина I нареди „да се направи (преди това) започнат меден стълб, върху който ще бъдат изобразени различни битки от правителствени майстори“.

Документите от 1722 г. споменават руски помощници на Растрели. По това време Герасим Андреев и Пьотър Луковников работят върху отливането на оловни фигури в работилницата на скулптора. В същото време за него работят Василий Кобелев и Кузма Казаков, които са обучени да „изливат и чистят всякакви различни фигуриот олово и мед, и за изливане на онези фигури от мадела и копие, за правене и рисуване на чертежи за тези фигури и други неща.

В началото на 20-те години Растрели става църковен надзирател в католическата църква на гръцкото селище във финландския регион на шхерите и покровител на своята френска общност. В неговия апартамент е създадена църква, където францисканецът от Париж, Кондил (Калдимер), периодично хранеше френските енориаши на църквата.

Гордият и горд скулптор не знаеше как да се помири и да се примири с високопоставените органи на Службата по градските въпроси (през 1723 г. тя е преименувана на Службата на сградите).
През април 1722 г. възниква сблъсък между Растрели и директора на Службата Улян Акимович Синявин (1668 - 1740). По заповед на Синявин майор А. Заборовски изисква Растрели, който живее в къщата на царица Марфа Матвеевна (1664 - 1716), „да излезе и да освободи две камери“ за студента по архитектура Михаил Огибалов „с другари“. Растрели обаче категорично отказа да изпълни тази заповед и каза, че „не слуша заповедта на директора от сградите ... и няма да напусне двора, тъй като къщата му е дадена не от Синявин, а от указът на царя и Меншков. Отношенията бяха завинаги развалени и в бъдеще Синявин, когато беше възможно, се опита да наруши Растрели, лиши го от поръчки и забави плащането за извършената работа.

През 1723 г. Растрели възнамерява да завърши два бронзови паметника на Петър I - на кон и пеш. Берхолц в своя „Дневник“ разказва, че на вечеря на 25 март 1723 г. при херцога на Холщайн Карл-Фридрих скулпторът казал, че конната статуя е трябвало да бъде поставена на остров Василиевски, а долната „на поляната“. , срещу къщата на негово височество." В същото време Берхолц отбелязва: „Суверенът, казват те, наскоро беше при графа и беше много доволен от моделите.“

По това време Растрели работи много в домовете на благородниците на Петър. Известно е, че той е извършил скулптурна украса в дворците на молдовския владетел княз Д.К. Кантемир (1673 - 1723), граф Ф.М. Апраксин (1661 - 1728), барон П.П. Шафиров (1669 - 1739), както сред хора от по-ниски рангове, така и сред "други жители".
В началото на 1723 г. Шафиров изпада в немилост и е заточен, без да има време да се изплати на скулптора. Според петицията на Растрели Службата на сградите нареди на Земцов да инспектира стаите на Шафиров и да определи какво са направили Растрели и неговият син, който отговаряше за архитектурната част на сградата. Докладът на Земцов показва, че Растрели е украсил тавана на голямата зала с циментова замазка, като е поставил барелеф в центъра и е украсил две камини с четири големи фигури от алабастър. Таваните и камините в съседните стаи са украсени с декоративни корнизи.

Въпреки заповедите на Петър да помогне на скулптора, Синявин се опита да не дава държавни заповеди на Растрели, тормозейки го с подигравки и искания за различни доклади.
И така, скулпторът е извикан в канцлерството от сградите, за да се споразумеят за отливането на оловни фигури на Нептун и четири маскарона за пещерата лятна градинавместо алабастър, но в резултат на това изпълнението на поръчката е прехвърлено на майстора на леярната Франсоа Вас (? - 1725 г.).
Разгневен, на 29 септември 1724 г. скулпторът се обърна към Петър с голяма петиция, състояща се от единадесет точки. Припомняйки договора, сключен в Париж, изброявайки всички работи, извършени от него в Санкт Петербург, споменавайки обещанието на Петър при посещение в работилницата, Растрели поиска да му бъде платено „загубеното време без работа за 3 години и 11 месеца“. През декември Службата беше принудена да събере цялата информация за работата на Растрели и "парите, които този Растрели трябва да има в страната", за да даде отговор на жалбата му. Но докато Службата правеше запитвания, настъпи нова 1725 година. По това време Петър се разболя и почина на 28 януари.

През 1725 - началото на 1726 г. Растрели разработва проект за грандиозен мавзолей. Идеята за изграждане на мавзолей над гробницата на Петър възниква в момент, когато ковчегът му е пренесен от Зимния дворец в недовършената катедрала Петър и Павел и стои там дълго време, в специално подредена "погребална зала" върху великолепна катафалка, украсена по проект на Н. Пино (1684 - 1754). Изпълнението на проекти и модели на мавзолея е поверено на I.-F. Браунщайн (ок. 1685 - след 1728), Пино и Растрели.
В средата на март 1726 г. всички модели на Мавзолея бяха наредени да бъдат сглобени и поставени в голямата зала на Зимния дом, където с разрешението на Феофан Прокопович беше поставен моделът на Растрели, който по това време беше в Синода доставени.
Макетът на мавзолея, направен от Растрели, не случайно се намира там, тъй като Феофан Прокопович (1681 - 1736), изключителен публицист, оратор, поет, ревностен поддръжник на реформите на Петър и пламенен апологет на делата му, може да е дал тематична програма за проектиране на Мавзолея и преглед на проектите, като ръководител на духовния отдел.
Според описанието в протокола на комисията от архитекти и скулптори от 1733 г. дървеният модел на Мавзолея на Растрели, в който е показана цялата "героична смелост ... на монарха", е украсен с различни декоративни скулптури - бас- релефи, статуи, орнаменти. На "удобни места" тя е била позлатена, бронзирана, а където е трябвало да направи мраморни детайли, "боядисани с различни цветове". Архитекти и скулптори отделиха значителна сума за модела, което показва високото му художествено достойнство. От документите се вижда, че проектът на Мавзолея е на бащата на Растрели, а синът му е бил помощник. В списъка на своите творби синът на Растрели отбеляза: „... Направих чертеж на мавзолея и направих модел“. Синът, въз основа на скиците на баща си, направи скици и архитектурни детайли на модела, а Растрели, бащата, оформи всички части на скулптурния декор. Моделът е мъртъв. Но петте листа от проекта, които са запазени в Ермитажа, и описанията към тях разкриват цялото величие на замисъла на този монументален паметник.

През 1725-1727г Растрели упорито търси плащане от Службата на сградите за извършената работа. След като не получи отговор на петицията, подадена до Петър през септември 1724 г., Растрели през февруари 1725 г. се обърна към Катрин. През април Службата на сградите получи решението на Сената - да докладва за основателността на жалбите и исканията на скулптора. На 27 август Растрели отново подаде жалба до Катрин и едва на 13 октомври Службата отговори, че Растрели е работил „на парче, подред“ от 1719 г. и следователно не е трябвало да получава заплата. Що се отнася до искането му за плащане за престой, няма кралски указ за това и следователно Растрели няма причина да се оплаква.
През 1727 г., след смъртта на Екатерина I, когато дванадесетгодишният внук на Петър I, синът на царевич Алексей, Петър Алексеевич, дойде на престола, Растрели отново реши да се опита да сложи край на въпроса и на 16 октомври 1727 г. отправи петиция до Върховния таен съвет. По искане на Съвета Службата на сградите напълно отхвърли всички претенции на Растрели. В края на своето „денонсиране“ Службата отровно напомни, че Растрели разполага с „удовлетворен апартамент, а именно девет стаи, и католическа църква в този апартамент“ безплатно.
На 24 октомври 1727 г. Върховният таен съвет решава, че „за тези години [тоест от 1719 до 1727 г.] не трябва да му се плаща. И за да няма повече причини да се бие по челото, за да му дадат абшид (оставка) от Колегиума на външните работи.

Този път обаче не помогна дългогодишният опит на канцлерството, което умееше да представи всеки случай в правилната светлина. Синът на младия скулптор Растрели вече е работил в дворцовия отдел от 1 юни 1730 г. и е заемал длъжността придворен архитект. По поръчка на Анна Йоановна той завършва проекта на Зимния дворец.
Разбира се, синът говори за баща си и в Санкт Петербург през октомври 1730 г. Синявин получава заповед от Сената: „Да вземе нещата на граф Растрели под охрана и да му даде паспорт за Москва“.

10 ноември 1730 г. Растрели е назначен за съдебен архитект. Беше му наредено да предаде всяка каменна сграда, принадлежаща на двора на Нейно императорско величество. Заплатата на архитекта по договора беше 800 рубли годишно. Договорът е удължен през 1734 г., като се определя заплата от 1500 рубли годишно. Карло Растрели в документите от същото време се нарича скулптор-архитект и архитект-скулптор. Но все пак, преди всичко, той успя в скулптурата. Архитектурните решения, най-вероятно, в неговите творби до голяма степен принадлежат на сина му Франческо Бартоломео.

Анна Йоановна прие Растрели в края на май. Той донесе със себе си восъчен бюст на майка й, царица Прасковя Фьодоровна. В резултат на срещата Растрели беше инструктиран да построи дворец в Кремъл, срещу арсенала (арсенал). Немският архитект Г.-И. Шедел (1680 - 1752). 13 юни 1730 г. Растрели представи оценка на строителството. Работата започна в началото на юли. За бързина нов дворец(Annenhof) беше решено да се построи дървена, едноетажна.
На 19 януари 1731 г. Растрели получава заповед да построи нов Annenhof в Лефортово. Този дворец получи собствениците през есента. Веднага след домакинството Анна Йоановна реши да се премести в Санкт Петербург. И двамата Растрели бяха изпратени там, за да оборудват новата резиденция, където Карло и Франческо участваха активно в изграждането на Зимния дворец.

Растрели живее в Москва до есента на 1732 г., след като прекарва повече от година и половина в древната столица.

Растрели случайно отвори нова страницав развитието на руската скулптура, като завърши в натура статуята на Анна Йоановна с чернокос мъж, предназначена за инсталиране на площада на столицата. Именно от тази статуя започва разцветът монументална скулптурав Русия, въпреки че по политически причини паметникът така и не стигна до улицата.
Растрели започва работа по него веднага след завръщането си от Москва в Санкт Петербург през септември 1732 г. Само за четири месеца колосалната статуя на императрицата е формована и подготвена за формоване. Но едва в началото на 1741 г. Растрели обяви, че „портретът, излят от мед, е към своя край“ и нареди да гравира заглавието, фамилията и датата на завършване на работата върху предната страна на цокъла.

През 1732 г. синът на Франческо Бартоломео се жени за момичето Уолис и Карло има внуци: през март 1733 г. Йосиф-Яков, през декември 1734 г. Елизабет-Катерина, през октомври 1735 г. Елинор. Семейството се нуждае от по-просторно жилище, което получава на улица Първа Береговая, близо до църквата на всички скърбящи, в къща, собственост на сенатор Юрий Юриевич Трубецкой (1668 - 1739). Десет стаи са предназначени за жилището на скулптора, неговите ученици и помощници, а според чертежа на самия Растрели, цяла линияобслужващи сгради.

На 22 юни 1734 г. Анна Йоановна постави "най-високата" резолюция: "... за цялата работа, описана по-горе, му дайте 2500 рубли." Това определено беше победа за скулптора.
1734 донесе на Растрели още една радост: най-накрая проблемът, възникнал преди 15 години, беше решен. В началото на ноември беше поръчано: „на архитекта и скулптора де Растрели; по договор, сключен с него в Съдебната канцелария, той е длъжен да бъде на служба, да произвежда заплата от 1500 рубли годишно.

През 1735 г. той се заема с украсата на парка Петерхоф, където изпълнява групата "Самсон, разкъсващ устата на лъва" за най-голямото водно оръдие, подредено в кофа на канала пред Голямата каскада. Този паметник завърши дълъг период на кристализация художествен образ, който се превърна в олицетворение на военната мощ на руските армии в Северната война, чийто апотеоз беше битката при Полтава на 27 юни 1709 г., в деня на Св. Самсон. (В чест на победата в Полтава, по указание на Петър I, дървена църква на Св. Самсон Гостоприемния е построена на Виборгската страна на Санкт Петербург, по-късно през 1733 г. е издигната в камък на това място).
Заедно с Растрели руските архитекти, обучени в Италия, работиха върху дизайна на парка Петерхоф: Андрей Селиванов и Андрей Семенович Хрептиков.

Холера 1737-1738 отне живота на внука си Йосиф-Яков и внучката Елеонора.

Последните години от живота на Растрели са белязани от мощен творчески подем. Майсторът достойно завърши дългия си път в изкуството. Този период е важен за създаването на едно от най-съвършените му произведения - конния паметник на Петър I, върху който той работи от 1716 г. Уви, скулпторът така и не видя най-капиталното си произведение отлято в метал.
Растрели умира на 18 ноември 1744 г.

С име Бартоломео Карло Растрели(1675–1744), Растрели Бащата или Растрели Старши, както го наричат ​​по различен начин историците на изкуството, е свързано истинското раждане на руска земя на светска кръгла скулптура: монументална и монументално-декоративна, конен паметник, скулптурна група, бюст - в в този смисъл ролята му напомня на ролята на Донатело в пластичността на флорентинското Куатроченто.

Флорентинец по произход, работил в Рим и Париж, възпитан в традициите на берниниевския барок, Растрели идва в Русия със сина си през 1716 г. и тук намира втората си родина. Договорът с него включва изпълнението на голямо разнообразие от поръчки. Работил е и като архитект, и като скулптор в различни жанрове- от "правенето на всякакви фигури" до изграждането на "отпадъчни води ... които пръскат нагоре", т.е. фонтани и създаване на театрална декорация. Но като архитект Б. К. Растрели е изтласкан от Ж.-Б. Леблон, когато губи от него в състезанието за построяването на дворец в Стрелна.

Първата скулптурна творба на Растрели в Русия е бюст на А. Д. Меншиков (1716–1717, бронз, Държавен Ермитаж; версия в мрамор от скулптора Виталий - 1848, Руски музей), външно грандиозно, донякъде театрално, величествено изображение на „горд Голиат", "херцог на земя Ижора "," полудоминиращ владетел, за когото почти самият Петър остроумно каза: "Той беше заченат в беззаконие, роден в грехове и в измама ще завърши живота си." В книгата „Описание на Санкт Петербург и Кроншлот през 1710-1711 г.“, публикувана първоначално в Лайпциг (1713 г.), Меншиков получава следната характеристика: „Той е висок и величествен и може наистина да се похвали с рядко и необикновено щастие, достигайки до княжеския ранг от най-ниските дялове<...>Меншиков напълно притежава сърцето на царя, след което той е първият човек в Русия "(PC. 1882. Vol. 34. P. 294).

В портрета, изпълнен в типични барокови форми, с спираловидно завъртане на торса (линията на раменете е противоположна на завоя на леко повдигната глава), Меншиков изглежда арогантен, енергичен, волеви. С внимание към разликата в текстурите, характерна за барока, скулпторът предава бронята с релефни бойни сцени, изобразени върху нея, развяваща се мантия, звезди и ленти на ордените: Св. Андрей Първозвани, Полския бял орел и Пруско черно.

Основното, за което Растрели всъщност беше поканен в Русия, беше създаването на паметник на Петър I. От дневника на камерния юнкер Берхолц научаваме, че на Растрели дори е наредено да изпълни две изображения на императора - на кон и пеша. За последното знаем само, че скулптурата е била готова за отливане, но какво е нейното по-нататъшна съдба, е неизвестен (и Елизабет, и Екатерина II я помнят, но никога не са ги „изпробвали“). В резултат на това до 1720 г. скулпторът представя скици и модели на могилен паметник с много алегорични фигури – решение, което по-късно категорично отказа. РГАДА има запазен чертеж, по който може да се съди за тази оригинална идея. Петър се появява на висок пиедестал, заобиколен от победени врагове; той е увенчан с фигурата на Славата - тук се вижда очевидното влияние на открития паметник на Фридрих Вилхелм в Берлин от А. Шлутер.

Естествено, в процеса на работа върху паметника се ражда бюст на Петър (1723 г., изчистване до 1729–1730 г., бронз, Държавен Ермитаж; повторение в чугун - 1810 г., Руски музей; бюст от Копенхаген, представен от Петър на датския крал през 1721 г. също е известен). Подобно на образа на Меншиков, бюстът на императора е типична работабароков стил. Това е динамична композиция с подчертана пространственост, със същото спираловидно завъртане на торса, със светлинни контрасти на пластични маси, с тяхната живописност и незаменим акцент върху многообразието от текстури - мека разпусната коса (не перука!), дантела с волани , метална броня (която изобразява алегория на създаването на Русия и Полтавската битка), моаре на Св. Андрей Първозвани. Всичко това е изпълнено с напрегната динамика, всичко подчертава неукротимата енергия, непреклонната воля на необикновен човек. Това е по-скоро образ на цяла епоха (която барокът толкова обичаше), отколкото на конкретен човек. Обобщението придава на бюста черти на монументалност, но в същото време съдържа и истинска историческа истина. За Растрели (до края на живота си, очевидно, той не е научил добре руски) е характерно невероятно чувство за историзъм, което ще засегне неговите творби повече от веднъж.

До нас са достигнали няколко словесни портрета на Петър I. Ето един от тях, написан от херцог Луи дьо Сен Симон: „Царят беше много висок, много слаб, доста слаб, кръгло лице, голямо чело, красиви мигли, малък нос, дебел в края, доста големи устни, червеникави и тъмен цвятлица, красиви черни очи, големи, живи и пронизителни, красиво поставени, величествен и грациозен поглед, когато царят пожелае, понякога строг и див<...>Съчетаваше удивително, наистина кралско величие, необичайно деликатен, сдържан, най-учтиво учтив<...>[кралят] поразява с изключителното си любопитство и тя неизменно се насочва към въпросите на правителството, търговията, образованието и администрацията "(Saint-Simon L. de. За престоя на Петър Велики в Париж през 1717 г. От бележките на херцог дьо Сен-Симон // Мир Божий, 1899, № 12, стр. 115).

В портрета на Растрели, в чертите на лицето на Петър, предадени, несъмнено подобни на жив модел, има нещо вдъхновено, но трагично, сякаш предвидено от инстинкта. страхотен художник. Неслучайно се припомнят безсмъртните редове на А. С. Пушкин: "Лицето му е страшно. / Движенията са бързи. Той е красив. / Той е целият като Божия буря." Или: "Мощен и радостен, като битка." Гледайки тази наклонена глава, изглежда, че чуваме известни думицар, изречено от него преди битката при Полтава: „Вие се биете не за Петър, а за държавата, предадена на Петър<...>но за Петър знай, че животът не му е мил, да живееше Русия, чест, слава и благоденствие!" Художествената оценка на Петър като историческа личностпозволи на Растрели да създаде образ на истински героизъм и величие, голяма вътрешна сила.

Бюстът беше предшестван, както винаги от Растрели, голяма работаот природата. Всъщност Растрели запозна руския народ с вид скулптура, широко известна в Европа - восъчната скулптура. През 1719 г. той прави гипсова отливка на восъчна маска, взета от живия Петър, така че благодарение на скулптора имаме иконографски точни доказателства за това как е изглеждал Петър. Гипсовата маска е използвана след смъртта на императора в работата по така наречената восъчна персона. Преди да работи върху бронзовия бюст, Растрели прави восъчен бюст на краля в броня.

След смъртта на Петър Растрели, подобно на Иван Никитин, се оказва, че известно време е без работа. Избухлив, нетърпелив към несправедливостта, господарят лесно си създаваше врагове. От службата го атестираха като капризен, непокорен и дори го упрекнаха, че е поискал дълг от държавната хазна, който му се полага по право за 11 години трудов стаж. Тя предложи на Сената Растрели да подаде оставка "и да не му се налага повече да живее в Русия".

През този период майсторът изпълни друг бюст - на неизвестен човек, приписван от някои изследователи като автопортрет (1732 г., Държавна Третяковска галерия), което се доказва от липсата на каквито и да било признаци на власт и социален статус, кореспонденция до възрастта на самия скулптор и необичайно отчетлива и широко задраскана дата и подпис, както и изображението на герба на графското достойнство върху пиедестала. Изследванията, открили герба на Растрели в двореца Рундал (който е построен от сина на скулптора), обаче отхвърлят версията за автопортрета: гербът изобщо не е същият като на крака на бюста. Не без причина името на граф Сава Рагузински, един от сътрудниците на Петър, дипломат, който благодарение на държавническия си ум успя да остане далеч от всички неприятности и интриги на двореца (или по-скоро "и екзекуции") и много помогна на художниците (в неговата къща в Санкт Петербург живееха Б. Тарсия, Н. Пино и Л. Каравак). Може би покровителството на Рагузински позволи на Растрели да замине, както искаше, за Москва и помогна на сина му да стане главен архитект на съда. Възможно е също така бюстът да е поръчан от Рагузински, за да укрепи позицията на скулптора, точно както Сергей Строганов е поръчал своя живописен портрет на Иван Никитин при близки обстоятелства. Така "бюстът на неизвестното" в известен смисъл беше повратна точка в творческа кариерамайстор (за повече подробности вижте: Вяткин Л. М. За „портрета на неизвестен“ от Б. К. Растрели // Страници от историята на западноевропейската скулптура: колекция от научни статии в памет на Ж. А. Мацулевич (1890-1973). Санкт Петербург, 1993. С. 215-221).

Който и да е този неизвестен човек, бюстът поразява с финес и дълбочина на предаване. психологическо състояниевътрешна медитация, умствено напрежение и духовна извисеност. Такива произведения с право могат да се считат за блестящо начало в развитието на руския скулптурен портрет.

Следващите творби на Растрели вече са свързани с царуването на Анна Йоановна, но тук ще говорим за тях, за да разберем напълно значението на неговата фигура за пластичните изкуства на 18 век. в общи линии. По-специално, Растрели притежава първото решение на паметника под формата на скулптурна група. то бронзова статуяАнна Йоановна с черно дете, един от най-ярките паметници по отношение на целостта (и историческата вярност) на художествения образ и пластичната изразителност (1732-1741, от които 1732-1739 - общо решениемодели, изпълнението на бюст на Прасковя Фьодоровна - майката на императрицата, на която тя много приличаше; подготовка за леене, монтаж на пещ; след това 1739-1741 - отливане в бронз и сечени). Въведение в композицията на фигурата на черния характерен характерза придворния живот XVIIIвек, необходими на скулптора за пластичното равновесие на масите, съчетали церемониални и жанрови мотиви, засилили впечатлението за "каменната" фигура на императрицата, в чийто образ азиатският деспотизъм и изтънченият лукс на западноевропейския придворен антураж слети заедно. Растрели демонстрира тук не само безупречно владеене на езика на монументалната скулптура, майсторството на обобщението при запазване на остра индивидуална характеристика, но и дълбоко проникване в света на руския живот, в невероятни контрасти руски XVIIIв., създавайки символ на епохата. И така, Наталия Борисовна Шереметева в „Ръкописни бележки ...“ пише за Анна Йоановна: „... тя беше ужасяваща в очите си, имаше отвратително лице, беше толкова велика [че], когато ходи между господа, тя е глава по-висок от всички и изключително дебел" (цитирано от: Безвремие и временни работници. Спомени от "епохата дворцови преврати"(1720-1760-те). Л., 1991. С. 263).

С възкачването на трона на дъщерята на Петър, Растрели изпълнява два сдвоени барелефа - Елизабет и Петър, подписани ("conte do Rastrelli") и датирани 1741-1743. (бронз, леене, щампа, гравиране, позлата). Елизабет носи малка корона в рамка с дъбови и лаврови листа, орден на Свети Андрей Първозвани и медальон с портрет на Петър I.

Последните четири години от живота на Растрели са „възходът на гений“, както правилно отбелязват изследователите на неговото творчество (виж: Архипов Н. И., Раскин А. Г. Бартоломео Карло Растрели. Л .; М., 1964). За периода 1741–1744г. при новото царуване на "дъщерята на Петър" Елизабет, на която се гледаше с надежда като на продължител на делата на великия й баща, той ще създаде конен паметник на императора, след като намери на 68 години творчески силинапълно променя първото бароково решение от 1720-те години. Растрели създава образа на командир, триумфатор, в традиции, които произхождат от римския паметник на Марк Аврелий и са продължени в Gattamelata на Донатела (Падуа) и condottiere Colleoni, ученик на Донатело Верокио (Венеция). А. Шлутер в началото на XVIIIв. известен с конния паметник на „Великия курфюрст“ Фридрих Вилхелм в Берлин (1696–1703). Несъмнено намерението конна статуяПетра съзряваше още преди пристигането на Растрели в Русия. Царят може да го обсъди със самия А. Шлутер и с Й.-Б. Леблон, който очертава в своя общ план на града (1717 г.) поставянето на конен паметник на парадната площадка на остров Василиевски.

Свободната постановка на фигурата, яснотата и строгостта на силуета, органичното сливане на пластичните маси с пространството, лаконизмът, пълнотата и сигурността на всички форми, които виждаме в паметника вместо бароковата сложност на движението. Смелият, прост и ясен пластичен език, с който Растрели прославя – убедително и искрено – силата и мощта на руснака държавна власт, несъмнено продължава традициите на антично-възрожденските пространствени представи. Именно в тях скулпторът успя да създаде гигантски образ, олицетворяващ както триумфалната и победоносна Русия, така и образа на герой, извършил историческия и национален подвиг на нейното преобразяване.

Съдбата на паметника е повече от драматична. През живота си Растрели успява да изпълни само модел в реален размер. Отливката е направена от неговия син, по това време най-известният архитект. След смъртта на Елизабет Петровна разчистването на паметника спря (Ф. Б. Растрели предложи да го инсталирате на кръгъл площад пред сградата зимен дворец), а след това напълно забравиха за него (както се смята, "ездачът" броди през девет хамбара, включително плевнята близо до Таврическия дворец, т.к.

Екатерина подари паметник на Потьомкин, който тя не хареса и не се нуждаеше). Само при Павел I паметникът на Растрели е издигнат в замъка Михайловски (Инженерен), където се намира и до днес, превръщайки се в неразделна част от ансамбъла, за който изобщо не е предназначен. В края на краищата, първоначално Павел имаше интересна идея да изпрати паметник в Кронщад, на острова, любим на Петър. Но когато А. В. Суворов, след блестяща кампания, неочаквано изпадна в немилост, мястото на неговата приживе статуя, по-рано приета в замъка Михайловски, беше освободено за паметник от Б. К. Растрели.

Бартоломео Карло Растрелие роден през 1678 г. във Флоренция, в бедно благородническо семейство. Избрал е скулптурата за свое призвание, в което е подкрепян от родителите си. Бартоломео Карло учи скулптурни умения в родния си град.

На 20-годишна възраст младият Растрели пристига в Рим. Тук той живее само една година, тъй като не може да си намери работа. Очевидно именно в Рим той среща съпругата си, за която се жени във Флоренция. Оттам заминават за Франция, напускайки Италия завинаги. В Париж през 1700 г. на Бартоломео Карло се ражда син - Франческо, бъдещият велик петербургски архитект.

Бартоломео Карло Растрели е живял във Франция 16 години, без да създаде нищо велико. От известните творения от този период скулпторът може да назове само надгробния камък на бившия кралски министър Симон Арно. Французите обаче реагираха хладно на тази работа на Растрели. Но той успя да получи титлата граф и Ордена на Йоан Латеран.

През есента на 1715 г. умира крал Луи XIV. Много архитекти и скулптори се оказаха без работа във Франция, тъй като монархът, който го замести, беше твърде млад. Руски жители се възползваха от това. На 19 октомври 1715 г. Бартоломео Карло Растрели подписва споразумение с Иван Лефорт, съветник в Париж на службата на Негово кралско величество Петър I. Договорът гласи, че „Г-н Растрели Флоренски се задължава да отиде в Санкт Петербург със сина си и неговия ученик и да работи там в служба на Негово царско величество в продължение на три години ...“[цит. съгласно 1, т. 208]

Веднага след пристигането си в Русия, на 16 февруари 1716 г., Бартоломео Растрели се среща с Петър I. Царят му изказва своите желания относно построяването на дворец в Стрелна. Архитектът с ентусиазъм се заема с проектирането на двореца. Започва производството на модела му, прокопаването на канали в бъдещия парк.

През същата 1716 г. на Бартоломео Карло Растрели е възложено да създаде проект за конен паметник на Петър I. Скулпторът работи върху модела на паметника в продължение на пет години.

Пристройката се превърна в първия петербургски адрес на италианците бивш домКирил Наршикин на Втора крайбрежна улица. По-късно те се преместиха на френската улица, която се намираше на остров Василиевски.

Бартоломео Карло Растрели мечтаеше да стане главен архитект на новата руска столица. Той крои планове не само за строителство в Стрелна, но също така замисля грандиозни работи в Петерхоф, планира да създаде оформление на улиците на остров Василиевски. Въпреки това Петър I покани французина Леблон на поста главен архитект в Санкт Петербург. На 9 август 1716 г. Леблон събра всички петербургски архитекти и обяви своите намерения, планове за подобряване на града. Всички петербургски архитекти влязоха в неговото подчинение и не можеха да построят нищо без негово съгласие. Граф Растрели-старши не издържа на подобно нещо и вдигна скандал на срещата.

Леблон не толерира непризнаването му като италианец. Той започна да се оплаква на царя за своя нарушител, поради което Растрели беше отстранен от работа в Стрелна. Този обрат на събитията най-накрая скара Леблон и Растрели. Един ден, минавайки покрай къщата на италианеца, каретата на Леблон беше спряна и помощниците на Растрели започнаха да доказват правотата на господаря си с юмруци. Французинът бе спасен от репресия само с бързината на придружаващите го.

Леблон също не развива отношения с княз Меншиков. Александър Данилович потуши скандала, което беше улеснено от бюста на Меншиков, направен от Бартоломео Карло. Кралското решение беше следното: Растрели трябва да завърши създаването на модел на двореца Стрелна, в бъдеще да не участва в строителните дела на суверена, да се занимава само със скулптура. Скоро Петър I нарежда на семейство Растрели да се премести в къща на Първа крайбрежна улица (сега Шпалерная), където е готова къща за живеене и работа. Тази сграда първоначално е принадлежала на царица Марфа Матвеевна, вдовицата на по-големия брат на Петър I. Тя е била в съседство с къщата на царевич Алексей, от другата страна на която, в бившия дворец на сестрата на Петър I Наталия Алексеевна, е имало Канцеларията на Градски дела, който се занимаваше с делата на всички чужди господари.

Партито за посрещането на Растрели се празнува през лятото на 1717 г. След това съпругата на скулптора се премества в Санкт Петербург. Нейното забавяне, очевидно, се дължи на раждането през 1716 г. на друг син на Бартоломео Карло Растрели, който също е кръстен Бартоломео. През 1736 г. Бартоломео младши подава молба за прием в службата, но тя не е удовлетворена. Информация за Бартоломео младши е дадена в книгата "Санкт Петербург от XVIII век" на историка К. В. Малиновски.

В дворната каменна пристройка на къщата Растрели през 1721-1723 г. е живял италианският архитект Николо Микети. След бягството си от Санкт Петербург тук се установява руският архитект Михаил Земцов. Къщата на Растрели беше посетена от негови колеги, включително Доменико Трезини, Гаетано Киавери.

През 1723 г. Бартоломео Карло създава бронзов бюст на Петър I.

През ноември 1724 г. Бартоломео Карло Растрели, по искане на Службата на сградите, характеризира архитекта Земцов. Скулпторът написа следната рецензия:

„Той е достоен безспорно да бъде завършен и истински архитект ... достоен да получи заплата от 1500 рубли годишно за своите минали и настоящи работи, тъй като той носи такава позиция, каквато е имал архитектът Микетий“ [цит. съгласно 1, т. 290].

Франческо Бартоломео помага на баща си във всичко, като по този начин получава образование. Заедно те работиха в двореца на адмирал Фьодор Апраксин, украсяваха залата на двореца на вицепрезидента на Колегията на външните работи барон Петър Шафиров и работеха за други благородни петербургци. Впоследствие много от съвместните творби на Франческо Бартоломео Растрели ще припише на себе си, без да посочва Бартоломео Карло в описанието на неговите творби.

С присъединяването към руския престол на Анна Йоановна делата на семейство Растрели тръгнаха нагоре. Новата императрица искаше да живее в лукс, което означава, че се нуждаеше от майсторите на великолепния барок повече от всякога. Специално за аудиенция с Анна Йоановна, Бартоломео Карло и синът му отидоха в Москва. На 20 март 1730 г. Бартоломео Карло моли канцлерството от сградите да се погрижи за къщата му, но без да изчака реакцията на канцлерството, напуска Санкт Петербург.

Руската императрица прие Растрели в края на май. Той донесе със себе си восъчен бюст на майка й, царица Прасковя Фьодоровна. В резултат на срещата Растрели беше инструктиран да построи дворец в Кремъл, срещу арсенала (арсенал). За помощник на италианеца е назначен немският архитект Шедел. На 13 юни Растрели представи оценка на строителството. Работата започна в началото на юли. За бързина беше решено да се построи нов дворец (Annenhof) дървен, на един етаж.

10 ноември 1730 г. Бартоломео Карло Растрели е назначен за съдебен архитект. Беше му наредено да предаде всяка каменна сграда, принадлежаща на двора на Нейно императорско величество. Заплатата на архитекта по договора беше 800 рубли годишно. Договорът е удължен през 1734 г., като се определя заплата от 1500 рубли годишно. Бартоломео Карло в документи от същото време се нарича скулптор-архитект и архитект-скулптор. Но все пак, преди всичко, той успя в скулптурата. Архитектурните решения, най-вероятно, в произведенията на Растрели до голяма степен принадлежат на неговия син Франческо Бартоломео.

На 19 януари 1731 г. Растрели получава заповед да построи нов Annenhof в Лефортово. Този дворец получи собствениците през есента. Веднага след домакинството Анна Йоановна реши да се премести в Санкт Петербург. Растрели е изпратен там, за да уреди нова резиденция.

Зимният дворец на Анна Йоановна се намира срещу Адмиралтейството, включително стените на двореца Апраксин.

Работейки за императрицата, Растрели получава подкрепата на германските си фаворити, включително Бирон и Мюних. Първият от тях, за изграждането на двореца си в Руентал през 1735 г., покани Растрели младши, който се потопи в самостоятелна работа. Растрели-старши ръководи изграждането на лятната къща на Анна Йоановна, като същевременно създава проект за Зимния дворец.

През 1730 г. семейство Растрели се разраства. Женен за Франческо Бартоломео, Бартоломео Карло имаше внуци. Италианците се нуждаеха от по-просторно жилище, което получиха на същата първа крайбрежна улица, близо до Църквата на всички скърбящи - бившият дом на сенатор Юрий Юриевич Трубецкой.

До 1740 г. Бартоломео Карло Растрели създава бронзова скулптура - фигурата на императрица Анна Йоановна. До началото на 40-те години на 17 век той беше готов да хвърли паметник на Петър I, но нямаше време да го направи. Бартоломео Карло Растрели почина на 18 ноември 1744 г.