ซึ่งผู้เขียนแสดงโดยบิลิบิน Ivan Bilibin - ผู้ยิ่งใหญ่ของภาพประกอบ "Old Russian"

Ivan Yakovlevich Bilibin - มีชื่อเสียง ศิลปินชาวรัสเซีย นักวาดภาพประกอบ. เกิดเมื่อวันที่ 4 สิงหาคม พ.ศ. 2419 ในหมู่บ้าน Tarkhovka จังหวัดเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - เสียชีวิตเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2485 ในเลนินกราด ประเภทหลักที่ Ivan Bilibin ทำงานคือกราฟิกหนังสือ นอกจากนี้ เขายังสร้างจิตรกรรมฝาผนัง แผง และสร้างฉากสำหรับการผลิตละคร และมีส่วนร่วมในการสร้างเครื่องแต่งกายละคร

ยัง ส่วนใหญ่ของผู้ชื่นชมความสามารถของรัสเซียที่ยอดเยี่ยมคนนี้รู้จักเขาด้วยบุญในศิลปกรรม ต้องบอกว่าอีวาน บิลิบินมี โรงเรียนที่ดีเพื่อศึกษาศิลปะการวาดภาพและกราฟิก ทุกอย่างเริ่มต้นจากโรงเรียนสอนวาดภาพของ Society for the Encouragement of Arts จากนั้นก็มีการประชุมเชิงปฏิบัติการของศิลปิน A. Ashbe ในมิวนิก ที่โรงเรียนการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Princess Maria Tenisheva เขาศึกษาการวาดภาพภายใต้การแนะนำของ Ilya Repin จากนั้นภายใต้การนำของเขาเองก็มีโรงเรียนศิลปะระดับสูงของ Academy of Arts

ตลอดชีวิตของเขา I.Ya. Bilibin อาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาเป็นสมาชิกของสมาคม World of Art เขาเริ่มแสดงความสนใจในรูปแบบการวาดภาพชาติพันธุ์หลังจากที่เขาเห็นภาพวาดของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ Viktor Mikhailovich Vasnetsov "Bogatyrs" ในงานนิทรรศการแห่งหนึ่ง เป็นครั้งแรกที่เขาสร้างภาพประกอบหลายภาพในสไตล์ "Bilibinsky" ที่เป็นที่รู้จักของเขา หลังจากที่เขาบังเอิญไปลงเอยที่หมู่บ้าน Yegny ในจังหวัดตเวียร์ ชนบทห่างไกลของรัสเซียที่มีป่าไม้หนาแน่น บ้านไม้คล้ายกับเทพนิยายของพุชกินและภาพวาดของ Viktor Vasnetsov เป็นแรงบันดาลใจให้เขาอย่างมากด้วยความคิดริเริ่มที่ทำให้เขาไม่ต้องคิดสองครั้งเกี่ยวกับการสร้างภาพวาด ภาพวาดเหล่านี้กลายเป็นภาพประกอบสำหรับหนังสือ "The Tale of Ivan Tsarevich, Firebird และ หมาป่าสีเทา". พูดได้เลยว่าอยู่ที่นี่ ในใจกลางรัสเซีย ห่างไกลจากป่า ถิ่นทุรกันดาร ที่ความสามารถทั้งหมดนี้ ศิลปินที่ยอดเยี่ยม. หลังจากนั้นเขาเริ่มไปเที่ยวภูมิภาคอื่น ๆ ในประเทศของเราและเขียนภาพประกอบสำหรับเทพนิยายและมหากาพย์มากขึ้นเรื่อย ๆ มันอยู่ในหมู่บ้านที่ยังคงรักษารูปไว้ รัสเซียโบราณ. ผู้คนยังคงสวมชุดรัสเซียโบราณ จัดวันหยุดตามประเพณี ตกแต่งบ้านด้วยงานแกะสลักที่วิจิตรบรรจง และอื่นๆ Ivan Bilibin จับภาพทั้งหมดนี้ไว้ในภาพประกอบของเขา ทำให้พวกเขาหัวและไหล่เหนือภาพประกอบของศิลปินคนอื่น ๆ เนื่องจากความสมจริงและรายละเอียดที่สังเกตได้อย่างแม่นยำ

งานของเขาเป็นประเพณีของรัสเซียโบราณ ศิลปะพื้นบ้านในรูปแบบที่ทันสมัยตามกฎหมายทั้งหมดของหนังสือกราฟิก สิ่งที่เขาทำคือตัวอย่างของความทันสมัยและวัฒนธรรมในอดีตของเราสามารถอยู่ร่วมกันได้ ประเทศที่ดี. แท้จริงแล้วเขาเป็นนักวาดภาพประกอบหนังสือเด็ก เขาจึงดึงดูดความสนใจจากผู้ชม นักวิจารณ์ และผู้ชื่นชอบความงามจำนวนมากขึ้นด้วยงานศิลปะของเขา

Ivan Bilibin แสดงนิทานเช่น: "The Tale of Ivan Tsarevich, Firebird และ Grey Wolf" (1899), "The Tale of Tsar Saltan" (1905), "Volga" (1905), "The Golden Cockerel" (1909) ), "เรื่องของกระทงทอง" (1910) และอื่น ๆ นอกจากนี้ เขายังออกแบบหน้าปกนิตยสารต่างๆ ได้แก่ World of Art, Golden Fleece, Rosehip และ Moscow Book Publishing House

Ivan Yakovlevich Bilibin มีชื่อเสียงไม่เพียง แต่สำหรับภาพประกอบของเขาในสไตล์รัสเซียดั้งเดิมเท่านั้น หลังจากการปฏิวัติในเดือนกุมภาพันธ์ เขาได้วาดนกอินทรีสองหัว ซึ่งในตอนแรกเป็นเสื้อคลุมแขนของรัฐบาลเฉพาะกาล และตั้งแต่ปี 1992 จนถึงทุกวันนี้ ประดับเหรียญของธนาคารแห่งรัสเซีย ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตในเลนินกราดระหว่างการปิดล้อมเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2485 ในโรงพยาบาล งานล่าสุดกลายเป็นภาพประกอบสำหรับมหากาพย์ "Duke Stepanovich" ฝังอยู่ใน หลุมฝังศพอาจารย์ของ Academy of Arts ใกล้สุสาน Smolensk

คำพูดอันยอดเยี่ยมของ Ivan Yakovlevich Bilibin: “เพิ่งไม่นานมานี้เอง เช่นเดียวกับอเมริกา พวกเขาค้นพบสิ่งเก่า ศิลปะรัสเซีย, ทำลายป่าเถื่อน, ปกคลุมไปด้วยฝุ่นและเชื้อรา. แต่ภายใต้ฝุ่นก็ยังสวยงาม สวยงามจนนาทีแรกของผู้ที่ค้นพบมันเป็นที่เข้าใจได้ค่อนข้าง: คืนมัน! กลับ!".

ภาพวาดของอีวาน บิลิบิน

บาบายากะ. ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย Vasilisa the Beautiful

ไรเดอร์ขาว. เทพนิยาย Vasilisa the Beautiful

ภาพประกอบสำหรับมหากาพย์โวลก้า

ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย เป็ดขาว

เทพนิยาย Marya Morevna

ภาพประกอบเรื่องกระทงทอง

เรื่องของซาร์ซัลตัน

ภาพประกอบเรื่อง Tsar Saltan

เรื่องเล่าของอีวาน ซาเรวิช นกไฟและหมาป่าสีเทา

ภาพประกอบสำหรับเรื่องราวของ Ivan Tsarevich, Firebird และ Grey Wolf

ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย Feather Finist the Bright Falcon

สไตล์ Bilibino: ต้นทาง

ผลงานของ Ivan Bilibin เป็นประเพณีของศิลปะพื้นบ้านรัสเซียโบราณในรูปแบบที่ทันสมัย ​​ตามกฎหมายทั้งหมดของหนังสือกราฟิก

เป็นครั้งแรกที่เขาสร้างภาพประกอบหลายภาพในสไตล์ "Bilibinsky" ที่เป็นที่รู้จักของเขา หลังจากที่เขาบังเอิญไปลงเอยที่หมู่บ้าน Yegny ในจังหวัดตเวียร์ ชนบทห่างไกลของรัสเซียที่มีป่าไม้หนาแน่น บ้านไม้ คล้ายกับเทพนิยายของพุชกินและภาพเขียนของวิกเตอร์ วาสเนทซอฟ สร้างแรงบันดาลใจให้เขาอย่างมากด้วยความคิดริเริ่มที่ทำให้เขาไม่ต้องคิดซ้ำสองในการสร้างภาพวาด มันเป็นภาพวาดเหล่านี้ที่กลายเป็นภาพประกอบสำหรับหนังสือ " เรื่องราวของ Ivan Tsarevich, Firebird และ Grey Wolf

ภาพประกอบโดย Ivan Bilibin สำหรับหนังสือ "The Tale of Ivan Tsarevich, Firebird และ Grey Wolf" (1899)

เราสามารถพูดได้ว่ามันอยู่ที่นี่ ในใจกลางรัสเซีย ห่างไกลจากป่า ชุมชน ที่พรสวรรค์ทั้งหมดของศิลปินผู้วิเศษนี้แสดงออกมา หลังจากนั้นเขาเริ่มไปเที่ยวภูมิภาคอื่น ๆ ในประเทศของเราและเขียนภาพประกอบสำหรับเทพนิยายและมหากาพย์มากขึ้นเรื่อย ๆ

สไตล์ Bilibinsky: คุณสมบัติ

ภาพวาดของ Bilibino มีลักษณะเป็นภาพกราฟิก เริ่มทำงานเกี่ยวกับการวาดภาพ Bilibin ร่างภาพร่างขององค์ประกอบในอนาคต

กระบวนการประหารชีวิตโดย I. Ya. Bilibin การวาดภาพกราฟิกชวนให้นึกถึงการทำงานของช่างแกะสลัก เมื่อร่างภาพร่างบนกระดาษแล้ว เขาได้ปรับแต่งองค์ประกอบในรายละเอียดทั้งหมดบนกระดาษลอกลาย แล้วโอนไปยังกระดาษ whatman หลังจากนั้น เขาก็วิ่งไปพร้อมกับแปรงโคลินสกี้ที่มีปลายกรีดเหมือนมีดคัตเตอร์ ภาพวาดดินสอเส้นลวดที่ชัดเจนในหมึก

เส้นประดับสีดำจำกัดสี กำหนดระดับเสียงและมุมมองในระนาบของแผ่นอย่างชัดเจน การกรอก สีน้ำการวาดภาพกราฟิกขาวดำเน้นเฉพาะเส้นที่กำหนด บิลิบินใช้เครื่องประดับอย่างไม่เห็นแก่ตัวเพื่อวางกรอบภาพวาด

ในงานของพวกเขา Ivan Bilibin พัฒนาระบบเทคนิคกราฟิกซึ่งทำให้สามารถรวมภาพประกอบและการออกแบบในสไตล์เดียว เข้ากับระนาบได้ หน้าหนังสือ. ลักษณะตัวละครสไตล์ Bilibino: ความงามของลวดลาย เอฟเฟกต์การตกแต่งที่สวยงาม การผสมสี, ภาพที่ละเอียดอ่อนของโลก, การผสมผสานระหว่างความยอดเยี่ยมที่สดใสกับอารมณ์ขันพื้นบ้าน ฯลฯ

หนึ่งใน งานสำคัญบิลิบินเป็นภาพประกอบสำหรับ "เรื่องของซาร์ซัลตัน"เอ.เอส.พุชกิน. เทพนิยายที่มีภาพชีวิตรัสเซียโบราณหลากสีสันนี้ เป็นอาหารที่อุดมสมบูรณ์สำหรับจินตนาการของ Bilibino ด้วยทักษะอันน่าทึ่งและความรู้อันยอดเยี่ยม ศิลปินได้บรรยายถึงเครื่องแต่งกายและเครื่องใช้โบราณ

ภาพประกอบโดย Ivan Bilibin สำหรับหนังสือ "เรื่องของซาร์ซัลตัน" (2447-2448)

สไตล์ Bilibinsky: การพัฒนา

ในภาพประกอบต่อมาของ Bilibin องค์ประกอบตามกฎจะแผ่ออกขนานกับระนาบของแผ่นงาน ร่างใหญ่ปรากฏในท่าเยือกแข็งอย่างสง่างาม การแบ่งพื้นที่ตามเงื่อนไขออกเป็นแผนผังและการรวมมุมมองต่างๆ ในองค์ประกอบเดียวทำให้สามารถคงความเรียบได้ แสงหายไปอย่างสมบูรณ์สีจะกลายเป็นธรรมดามากขึ้นพื้นผิวที่ไม่ได้ทาสีของกระดาษได้รับบทบาทสำคัญวิธีการกำหนดจะซับซ้อนมากขึ้น เส้นชั้นความสูงเกิดระบบการลากเส้นและจุดอย่างเข้มงวด

การพัฒนาต่อไปของสไตล์บิลิบิโนก็คือ ในภาพประกอบต่อมา ศิลปินเปลี่ยนจากเทคนิคยอดนิยมมาเป็นหลักการของภาพวาดรัสเซียโบราณ: สีจะสว่างขึ้นและสมบูรณ์ยิ่งขึ้น แต่เส้นแบ่งระหว่างสีไม่ได้ระบุด้วยเส้นลวดสีดำอีกต่อไป แต่ด้วยโทนสีที่เข้มขึ้นและเส้นสีบาง สีสันต่างๆ ดูเหมือนจะเปล่งประกาย แต่ยังคงไว้ซึ่งความโดดเด่นและความเรียบ และบางครั้งภาพก็คล้ายคลัวซ็อนเนอีนาเมล

ภาพประกอบโดย Ivan Bilibin สำหรับหนังสือ "The Tale of the Fisherman and the Fish" (1908)

สิ่งที่ Ivan Bilibin ทำคือตัวอย่างของความทันสมัยและวัฒนธรรมในอดีตที่สามารถอยู่ร่วมกันได้ แท้จริงแล้วเขาเป็นนักวาดภาพประกอบหนังสือเด็ก เขาจึงดึงดูดความสนใจจากผู้ชม นักวิจารณ์ และผู้ชื่นชอบความงามจำนวนมากขึ้นด้วยงานศิลปะของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่ง และต้องขอบคุณศิลปินอย่างศิลปินคนนี้ เพื่อนร่วมชาติของเราหลายคนเริ่มสนใจในอดีต เพื่อจัดการกับปัญหาของประวัติศาสตร์และการฟื้นฟูประเพณีและขนบธรรมเนียมของบรรพบุรุษของพวกเขา

จากคำแนะนำระเบียบวิธีไปจนถึงตำราวรรณกรรม เกรด 5
เนื่องจากนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 ไม่ค่อยสนใจชื่อนักวาดภาพประกอบ เราจะขอให้พวกเขาอ่านชื่อศิลปินที่มีภาพประกอบอยู่ในหนังสือเรียน คงจะดีถ้านำคอลเลกชันภาพประกอบของนิทานรัสเซียมาที่ชั้นเรียน ตามกฎแล้ว เด็ก ๆ ชอบภาพประกอบของ Ivan Bilibin มากที่สุด เด็ก ๆ บอกว่าศิลปินคนนี้สื่อถึงความลึกลับและความเก่าแก่ของนิทานพื้นบ้านรัสเซียได้ดีที่สุด

BILIBIN, IVAN YAKOVLEVICH (1876-1942) ศิลปินชาวรัสเซีย เกิดในหมู่บ้าน Tarkhovka (ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) เมื่อวันที่ 4 สิงหาคม (16) 2419 ในครอบครัวแพทย์ทหาร เขาเรียนที่โรงเรียนของ A. Azhbe ในมิวนิก (1898) และกับ I. E. Repin ที่การประชุมเชิงปฏิบัติการโรงเรียนของ M. K. Tenisheva (1898–1900) เขาอาศัยอยู่ส่วนใหญ่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นสมาชิกของสมาคม World of Art ตามคำแนะนำของแผนกชาติพันธุ์วิทยาของพิพิธภัณฑ์รัสเซียในการเดินทางไปยังจังหวัดทางภาคเหนือ (พ.ศ. 2445-2447) เขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากสถาปัตยกรรมไม้ยุคกลางและชาวนา คติชนวิทยา. เขาแสดงความประทับใจไม่เพียงแต่ในรูปภาพ แต่ยังรวมถึงบทความจำนวนหนึ่งด้วย (ศิลปะพื้นบ้านของรัสเซียเหนือ, 1904; และอื่นๆ) แบบดั้งเดิม งานแกะสลักญี่ปุ่นบนต้นไม้

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2442 การสร้างวงจรการออกแบบสำหรับการเผยแพร่นิทาน (Vasilisa the Beautiful, Sister Alyonushka และพี่ชาย Ivanushka, Finist the Clear Falcon, เจ้าหญิงกบ ฯลฯ รวมถึงนิทานของ Pushkin เกี่ยวกับซาร์ Saltan และ Golden Cockerel) เขาได้พัฒนา เทคนิคการวาดภาพด้วยหมึก เน้นสีน้ำ - พิเศษ " สไตล์บิลิบิโน» การออกแบบหนังสือ สืบสานประเพณีประดับประดารัสเซียโบราณ อย่างไรก็ตาม แม้จะมี "ลัทธิชาตินิยม" ทางศิลปะ แต่อาจารย์ก็ยังยึดมั่นในความรู้สึกต่อต้านระบอบราชาธิปไตยแบบเสรีนิยมซึ่งแสดงออกอย่างชัดเจนในการ์ตูนปฏิวัติของเขาในปี ค.ศ. 1905-1906 (ตีพิมพ์ในนิตยสาร "Zhupel" และ "Infernal Mail") จากปีพ. ศ. 2447 เขาประสบความสำเร็จในการถ่ายภาพทิวทัศน์ (รวมถึงในองค์กรของ S.P. Diaghilev)

ในฤดูร้อนปี 2442 บิลิบินไปที่หมู่บ้าน Yegny จังหวัดตเวียร์เพื่อดูตัวเอง ป่าทึบ, แม่น้ำใส กระท่อมไม้ ฟังนิทานและเพลง ความประทับใจจากนิทรรศการล่าสุดของ Viktor Vasnetsov กลับมามีชีวิตอีกครั้งในจินตนาการ ศิลปิน Ivan Bilibin เริ่มแสดงนิทานพื้นบ้านรัสเซียจากคอลเลกชันของ Afanasyev และในฤดูใบไม้ร่วงของปีเดียวกัน Expedition for the Procurement of State Papers (Goznak) ได้เริ่มเผยแพร่ชุดนิทานที่มีภาพวาดของ Bilibino

เป็นเวลา 4 ปีที่ Bilibin แสดงนิทานเจ็ดเรื่อง: "Sister Alyonushka และ Brother Ivanushka", "White Duck", "The Frog Princess", "Maria Morevna", "The Tale of Ivan Tsarevich, Firebird และ Grey Wolf" , " ขนนกของ Finist Yasna-Falcon", "Vasilisa the Beautiful" นิทานรุ่นต่างๆ เป็นของหนังสือโน้ตบุ๊กขนาดเล็กรูปแบบใหญ่ จากจุดเริ่มต้น หนังสือของ Bilibin โดดเด่นด้วยภาพวาดที่มีลวดลายและการตกแต่งที่สดใส บิลิบินไม่ได้สร้างภาพประกอบเป็นรายบุคคล เขาพยายามหาวงดนตรี: เขาวาดปก, ภาพประกอบ, ของประดับตกแต่ง, แบบอักษร - เขาทำให้ทุกอย่างมีสไตล์เหมือนต้นฉบับเก่า

ชื่อของเทพนิยายเต็มไปด้วยสคริปต์สลาฟ หากต้องการอ่าน คุณต้องดูรูปแบบตัวอักษรที่สลับซับซ้อน เช่นเดียวกับกราฟิกอื่นๆ Bilibin ทำงานกับฟอนต์ตกแต่ง เขารู้จักแบบอักษรของยุคต่างๆ เป็นอย่างดี โดยเฉพาะกฎบัตรรัสเซียโบราณและตัวอักษรกึ่ง สำหรับหนังสือทั้งหกเล่ม บิลิบินวาดปกเดียวกันซึ่งเขามีภาษารัสเซีย ตัวละครในเทพนิยาย: วีรบุรุษสามคน, นกสิริน, พญานาค-Gorynych, กระท่อมของ Baba Yaga ภาพประกอบหน้าทั้งหมดล้อมรอบด้วยกรอบไม้ประดับ เช่น หน้าต่างแบบชนบท แท่นแกะสลัก. พวกเขาไม่ได้เป็นเพียงการตกแต่ง แต่ยังมีเนื้อหาที่ยังคงเป็นภาพประกอบหลัก ในเทพนิยาย "Vasilisa the Beautiful" ภาพประกอบกับ Red Horseman (ดวงอาทิตย์) ล้อมรอบด้วยดอกไม้และ Black Horseman (กลางคืน) ล้อมรอบด้วยนกในตำนานที่มีหัวมนุษย์ ภาพประกอบที่มีกระท่อมของ Baba Yaga ล้อมรอบด้วยกรอบที่มีแมลงปีกแข็ง (และอะไรที่จะอยู่ถัดจาก Baba Yaga?) แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับ Bilibin คือบรรยากาศของยุคโบราณของรัสเซีย มหากาพย์ และเทพนิยาย จากเครื่องประดับแท้ รายละเอียด เขาสร้างโลกกึ่งมหัศจรรย์

ดังนั้น เมื่อเตรียมคำถามเกี่ยวกับภาพประกอบ คุณสามารถถาม:

• คุณเห็นอะไรในเครื่องประดับของภาพประกอบ?
• เครื่องประดับมีบทบาทอย่างไรและเกี่ยวข้องกับภาพอย่างไร?

เครื่องประดับนี้เป็นลวดลายที่โปรดปรานของปรมาจารย์รัสเซียโบราณและ คุณสมบัติหลักศิลปะร่วมสมัย. เหล่านี้เป็นงานปักผ้าปูโต๊ะ ผ้าขนหนู ไม้ทาสีและเครื่องปั้นดินเผา บ้านที่มีซุ้มประตูแกะสลักและโบสถ์น้อย ในภาพประกอบ บิลิบินใช้ภาพร่างของอาคารชาวนา เครื่องใช้ และเสื้อผ้าที่ทำในหมู่บ้านเยกนี

• คุณเห็นสิ่งของในครัวเรือนและอาคารใดบ้างที่เป็นแบบฉบับสำหรับชีวิตชาวนาในภาพประกอบ?
• ศิลปินแสดงให้เราเห็นว่าบรรพบุรุษของเราอาศัยอยู่อย่างไร?

จากคำแนะนำระเบียบวิธีไปจนถึงตำราวรรณกรรม เกรด 5 เทพนิยาย "เจ้าหญิงกบ"

ภาพประกอบจาก Bilibin เครื่องประดับดอกไม้สะท้อนเนื้อหาของเรื่องได้อย่างแม่นยำมาก เราสามารถเห็นรายละเอียดของเครื่องแต่งกายของวีรบุรุษ สีหน้าของโบยาร์ที่ประหลาดใจ และแม้แต่ลวดลายบนโคโคชนิกของลูกสะใภ้ Vasnetsov ในภาพของเขาไม่ได้อาศัยรายละเอียด แต่สื่อถึงการเคลื่อนไหวของ Vasilisa ได้อย่างสมบูรณ์แบบความกระตือรือร้นของนักดนตรีที่ประทับเท้าของพวกเขาตามจังหวะเพลงเต้นรำ เราสามารถเดาได้ว่าเพลงที่วาซิลิซ่าเต้นไปนั้นร่าเริงและซุกซน เมื่อคุณดูภาพนี้ คุณจะรู้สึกถึงธรรมชาติของเทพนิยาย

งานภาพประกอบสำหรับ "The Frog Princess"

นักเรียนทำงานกับภาพประกอบโดย I. Bilibin กำหนดว่าศิลปินแสดงตอนใดซึ่งภาพประกอบใดสื่อได้อย่างแม่นยำที่สุด โลกเวทมนตร์เทพนิยาย, ตัวละครของวีรบุรุษ, กำหนดว่าภาพประกอบของ I. Bilibin แตกต่างจากภาพวาดบน เรื่องนางฟ้าวีเอ็ม วาสเนทซอฟ นี่คือวิธีที่เด็กเรียนรู้ การวิเคราะห์เปรียบเทียบภาพประกอบและภาพวาด รับทักษะการจับคู่ภาพ วีรบุรุษวรรณกรรมกับผลงานของศิลปิน

งานสำหรับเทพนิยาย "Vasilisa the Beautiful"

พิจารณาภาพประกอบของ I.Ya Bilibin สำหรับเทพนิยาย "Vasilisa the Beautiful" จับคู่กับคำบรรยายที่เหมาะสมจากข้อความ

สัญญาณอะไร เทพนิยายคุณสังเกตเห็นขณะอ่าน "Vasilisa the Beautiful" หรือไม่?

ภาพประกอบโดย I.Ya. Bilibin ถ่ายทอดโลกแห่งเทพนิยายได้อย่างไร?

พิจารณาภาพประกอบโดย I.Ya. Bilibin สู่ตอนสุดท้ายของเทพนิยาย "Vasilisa the Beautiful" อธิบายลักษณะที่ปรากฏของวาซิลิซ่า ความคิดของคุณเกี่ยวกับนางเอกตรงกับวิธีที่ศิลปินวาดภาพเธอหรือไม่?

ขอ​พิจารณา​ภาพ​ประกอบ​ที่​พรรณนา​ถึง​บาบา ยากะ. คุณจินตนาการถึงแม่มดคนนี้ได้อย่างไร?

ภาพประกอบสำหรับเทพนิยายของ A. S. Pushkin

ความหลงใหลในศิลปะรัสเซียโบราณของ Bilibin สะท้อนให้เห็นในภาพประกอบสำหรับ นิทานของพุชกินซึ่งเขาสร้างขึ้นหลังจากการเดินทางไปภาคเหนือในปี พ.ศ. 2448-2451 งานเกี่ยวกับเทพนิยายนำหน้าด้วยการสร้างทิวทัศน์และเครื่องแต่งกายสำหรับโอเปร่าของ Rimsky-Korsakov "The Tale of the Golden Cockerel" และ "The Tale of Tsar Saltan" โดย A. S. Pushkin

บิลิบินประสบความสำเร็จในความสามารถพิเศษและนิยายในภาพประกอบสำหรับนิทานของ A. S. Pushkin ห้องราชวงศ์ที่หรูหราถูกปกคลุมไปด้วยลวดลาย ภาพวาด ของประดับตกแต่ง ที่นี่ เครื่องประดับนี้ปกคลุมพื้น เพดาน ผนัง เสื้อผ้าของกษัตริย์และโบยาร์อย่างล้นเหลือจนทุกอย่างกลายเป็นนิมิตที่ไม่มั่นคงที่มีอยู่ในโลกลวงตาพิเศษและกำลังจะหายไป

และนี่คือภาพวาดที่พระราชาทรงรับช่างต่อเรือ ในเบื้องหน้า พระราชาประทับบนบัลลังก์ และแขกรับเชิญจะกราบลงต่อหน้าพระองค์ เราสามารถเห็นพวกเขาทั้งหมด ฉากสุดท้ายของงานฉลอง: ข้างหน้าเราคือห้องของราชวงศ์ ตรงกลางมีโต๊ะปูด้วยผ้าปูโต๊ะปักลาย ทุกคนนั่งที่โต๊ะ ราชวงศ์.

ในภาพวาดสีน้ำที่แสดงถึงการต้อนรับช่างต่อเรือของ Saltan พื้นที่ของ "เวที" จะเข้าสู่มุมมองเชิงลึก และในเบื้องหน้า ซาร์และผู้ติดตามของเขานั่งบนบัลลังก์อย่างวิจิตรบรรจง บรรดาแขกก็กราบลงต่อหน้าพระองค์ในพิธีการ พวกเขาเคลื่อนจากขวาไปซ้ายทีละคน เพื่อให้สะดวกแก่เราในการตรวจสอบพวกเขา ไม่มากสำหรับกษัตริย์เช่นเดียวกับเรา ย้ายไปกลางเวที ผ้าทอ เครื่องแต่งกายกำมะหยี่ เครื่องประดับชิ้นใหญ่ของพวกเธอเปลี่ยนพื้นหน้าให้กลายเป็นพรมที่เคลื่อนไหวได้

ภาพประกอบสำหรับฉากสุดท้ายของงานฉลองมีการแสดงละครมากยิ่งขึ้น ศูนย์กลางของมันคือระนาบของพื้นกระเบื้องของโรงอาหารในหลวง นักธนูที่มีต้นอ้อยืนเป็นแนวที่บรรจบกันในเชิงลึก พื้นหลังปิดด้วยผ้าปูโต๊ะปักโต๊ะที่ราชวงศ์ทั้งหมดนั่ง โบยาร์นั่งบนพื้นและเล่นกับแมวเท่านั้นที่จะดึงดูดความสนใจ บางทีนี่อาจเป็นภาพของผู้บรรยายที่ปิดท้ายเรื่องด้วยตอนจบแบบเดิมๆ

ฉันอยู่ที่นั่น: ที่รักดื่มเบียร์ -
และหนวดของเขาก็เปียก)

Ivan Bilibin - ศิลปินชาวรัสเซีย, ศิลปินกราฟิก, ศิลปินละคร, สมาชิก สมาคมศิลปะ"World of Art" ผู้แต่งภาพวาดและภาพประกอบที่มีสีสันสำหรับเทพนิยายและมหากาพย์ของรัสเซีย

มันเป็นนักวาดภาพประกอบของเทพนิยายและมหากาพย์ที่เขารู้จักกันดี ภาพของเทพนิยายยังคงอยู่ในความทรงจำเป็นเวลานาน ไม่เพียงเพราะบทกวีพิเศษของพวกเขา แต่ยังต้องขอบคุณ ภาพประกอบที่มีสีสันที่จดจำมาตั้งแต่เด็ก
เป็นการยากที่จะจินตนาการว่า Vasilisa the Beautiful หรือ Baba Yaga อยู่นอกภาพที่สร้างโดย Ivan Bilibin

I. Bilibin "Vasilisa the Beautiful Leaves กระท่อมของ Baba Yaga" (1900)

I. บิลิบิน "บาบายากา" (1900)
ศิลปินสร้างอาณาจักร "ขนมปังขิง" ขึ้นมาทั้งหมด สไตล์ศิลปะของเขานั้นแปลกมาก: มันขึ้นอยู่กับสไตล์ของลวดลายของศิลปะพื้นบ้านรัสเซียและยุคกลาง

I. บิลิบิน. ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย "Sister Alyonushka และพี่ชาย Ivanushka"

บิลิบินไม่ได้มาที่ธีมของเขาในงานศิลปะทันที แต่เขาหลงใหลในโลกที่เขาเคยเห็นเทพนิยายโดย V. Vasnetsov ตลอดไป แล้วใน พ.ศ. 2442-1900 Bilibin แสดงชุดนิทานพื้นบ้านรัสเซียหลายชุด: "The Tale of Ivan Tsarevich, Firebird และ Grey Wolf", "The Frog Princess", "Vasilisa the Beautiful", "Maria Morevna" ฯลฯ จากนั้นเขาก็ค่อยๆพัฒนาสไตล์ของตัวเอง : แสดงออกอย่างชัดเจน การวาดเส้นขอบ, จุดสีประจำถิ่น เครื่องประดับ และลวดลาย ทั้งหมดนี้เขาพัฒนาในอนาคต
ถึง กราฟิกหนังสือภาพประกอบของเขา ได้แก่ "The Tale of Ivan Tsarevich, Firebird และ Grey Wolf" (1899), "Vasilisa the Beautiful" (1900, 1902), "The Frog Princess" (1899), "The Feather of Finist Yasna-Falcon" ( 1900), Marya Morevna (1901), Sister Alyonushka และ Brother Ivanushka (1902), White Duck (1902), มหากาพย์โวลก้า (1903), เรื่องราวของซาร์ Saltan โดย A. S. Pushkin ( 1904-1905), "The Tale of the Golden Cockerel" โดย A. S. Pushkin (1906), "Ruslan and Lyudmila" โดย A. S. Pushkin (1908), "Tales" โดย A. S. Roslavlev (1911), เทพนิยาย "ไปที่นั่น - ฉันไม่รู้ว่าที่ไหนนำมา - ฉัน ไม่รู้ว่าอะไร ... ” (1913)

I. บิลิบิน. ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย "เจ้าหญิงกบ" (1899)
การค้นหาอย่างสร้างสรรค์ของเขาสำหรับสไตล์และเนื้อหาของเขาเองบางส่วนใกล้เคียงกับตำแหน่งของนักวาดภาพประกอบคนอื่น ๆ ตัวแทนของ "โลกแห่งศิลปะ" - A. Benois, K. Somov, L. Bakst และคนอื่น ๆ ดังนั้นเขาจึงกลายเป็นสมาชิกของสมาคมของพวกเขา . แต่ยังมีความแตกต่างระหว่างศิลปินเหล่านี้: World of Art ส่วนใหญ่หันไปหายุคของ French Rococo จากนั้น Russian Baroque และ Empire และ Bilibin ได้รับความสนใจจากธีม Pre-Petrine Russia

จากชีวประวัติของ I. Bilibin

บี. คูสโตดิเยฟ. ภาพเหมือนของ I.Ya. บิลิบินา (1901)
Ivan Yakovlevich Bilibin เกิดเมื่อวันที่ 4 สิงหาคม พ.ศ. 2419 ในที่ดิน Tarkhovka ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พ่อของเขาเป็นแพทย์ทหาร เป็นทายาทของตระกูลพ่อค้าเก่า พ่อต้องการให้ลูกชายของเขาเป็นทนายความและอีวานเข้าเรียนคณะนิติศาสตร์ของมหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในเวลานั้นศิลปินในอนาคตหลายคนเรียนที่คณะนิติศาสตร์: อเล็กซานเดอร์ เบนัวส์, Mstislav Dobuzhinsky, Sergei Diaghilev, Nicholas Roerich
I. บิลิบิน. ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย "Sister Alyonushka และพี่ชาย Ivanushka"
ในปี 1898 Bilibin ศึกษาการวาดภาพในสตูดิโอของ A. Azhbe ในมิวนิก จากนั้นในปี 1899-1900 เรียนที่โรงเรียน-การประชุมเชิงปฏิบัติการของเจ้าหญิงเอ็ม.เค. Tenisheva กับ Ilya Repin ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Bilibin เป็นสมาชิกของสมาคม World of Art

การเดินทางภาคเหนือ

ในปี พ.ศ. 2445-2447 Bilibin ตามคำแนะนำของแผนกชาติพันธุ์วิทยาของพิพิธภัณฑ์รัสเซียได้เดินทางไปที่ Arkhangelsk, Vologda, Tver, จังหวัด Olonets และต่อมาที่ Karelia และ Kizhi เขาไม่เพียงแต่สร้างคลังภาพถ่ายของสถาปัตยกรรมไม้เท่านั้น แต่ยังนำลูกไม้ ล้อหมุน จาน โลงศพ งานปัก และงานหัตถกรรมอื่น ๆ มายังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วย: “เพิ่งค้นพบเช่นเดียวกับอเมริกา รัสเซียศิลปะเก่าแก่ ทำลายป่าเถื่อน ปกคลุมไปด้วย ฝุ่นและเชื้อรา แต่ภายใต้ฝุ่นก็ยังสวยงาม สวยงามจนเป็นแรงกระตุ้นของผู้ค้นพบที่เข้าใจได้ค่อนข้างดี - เพื่อคืนมัน! เอามันกลับมา!” เขาเร่งเร้า

I. บิลิบิน. ภาพประกอบสำหรับเทพนิยาย "Maria Morevna" (1900)
บิลิบินเป็นหนึ่งในศิลปินชาวรัสเซียกลุ่มแรกที่เดินทางไปรัสเซียเหนือ โดยศึกษาศิลปะดั้งเดิมของมัน โลกของลูบอค งานแกะสลักไม้ สถาปัตยกรรมรัสเซียโบราณ การทอผ้าพื้นบ้าน จากนั้นเขาก็รวบรวมไว้ในภาพประกอบของเขา และสิ่งนี้มีบทบาทสำคัญในการก่อตัวของสไตล์บิลิบิโน

I. บิลิบิน. ภาพประกอบสำหรับ "The Tale of Tsar Saltan" (Komar)

“ฉันเป็นคนชาตินิยมรายใหญ่และรักรัสเซียมาก” (I. Bilibin)

หลังจาก การปฏิวัติเดือนกุมภาพันธ์ Bilibin ได้สร้างภาพวาดของนกอินทรีสองหัวซึ่งใช้เป็นเสื้อคลุมแขนของรัฐบาลเฉพาะกาลและตั้งแต่ปี 1992 นกอินทรีตัวนี้ได้อยู่บนเหรียญของธนาคารแห่งรัสเซีย
บิลิบินไม่ยอมรับการปฏิวัติเดือนตุลาคม ในปีพ.ศ. 2463 เขาอพยพพร้อมกับกองทัพขาวจากโนโวรอสซีสค์ อาศัยอยู่ในกรุงไคโรและอเล็กซานเดรีย และในปี พ.ศ. 2468 ได้ย้ายไปปารีส ที่นั่นเขาทำงานต่อไปอย่างแข็งขันใน หนังสือศิลปะและภาพทิวทัศน์ ในการตกแต่งบ้านและร้านอาหารส่วนตัว เขาสร้างแผงสีสันสดใส สไตล์ของเขาถูกเรียกว่า "สไตล์รัส" ในต่างประเทศ
ในอียิปต์และเชโกสโลวะเกีย บิลิบินออกแบบโบสถ์ออร์โธดอกซ์หลายแห่ง

I. บิลิบิน. ภาพประกอบสำหรับมหากาพย์ "Ilya Muromets และ Svyatogor" (1940)
ในปี 1936 เขากลับไปรัสเซียและตั้งรกรากอีกครั้งในเลนินกราด เขาสอนที่ All-Russian Academy of Arts ออกแบบ The Tale of Tsar Saltan ใหม่ รวมถึงโอเปร่าในชื่อเดียวกันโดย N.A. ริมสกี-คอร์ซาคอฟ โรงละครของรัฐโอเปร่าและบัลเล่ต์ตั้งชื่อตาม S.M. คิรอฟ. เขาทำภาพประกอบสำหรับนวนิยายโดย A. N. Tolstoy "Peter I" (1937) และสำหรับ "The Song about the Merchant Kalashnikov" โดย M. Yu. Lermontov (1939)

ภาพประกอบโดย I. Bilibin สำหรับ "เพลงเกี่ยวกับพ่อค้า Kalashnikov" โดย M.Yu Lermontov
เสียชีวิตใน ล้อมเลนินกราดจากความหิวโหยในปี 2485 เขาไม่ตกลงที่จะออกจากเมืองที่ถูกปิดล้อมโดยตอบข้อเสนอนี้อย่างเด็ดขาด: “พวกเขาไม่ได้หนีจากป้อมปราการที่ถูกปิดล้อม พวกเขาปกป้องเธอ” เขาถูกฝังอยู่ในหลุมฝังศพของอาจารย์ของ Academy of Arts ใกล้สุสาน Smolensk

หลุมศพขนาดใหญ่ที่ Ivan Yakovlevich Bilibin ศิลปินชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ตั้งอยู่

Ivan Yakovlevich Bilibin ทำงานในช่วงเปลี่ยนผ่านสองศตวรรษ กลายเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปิน นักวาดภาพประกอบ และปรมาจารย์ด้านการแสดงละครที่งดงาม พระองค์ทรงสร้าง สไตล์ของตัวเองในกราฟิกที่ผู้ชมชื่นชอบและพบผู้ลอกเลียนแบบมากมาย ชะตากรรมของปรมาจารย์ที่น่าทึ่งนี้และมรดกอันวิจิตรงดงามของเขาในงานศิลปะยังคงเป็นศูนย์กลางของความสนใจของบุคคลที่มีวัฒนธรรมสมัยใหม่อยู่เสมอ

จุดเริ่มต้นของทาง

Ivan Yakovlevich Bilibin เกิดเมื่อวันที่ 4 สิงหาคม (16) 2419 ในหมู่บ้าน Tarkhovka ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บรรพบุรุษของศิลปินเป็นพ่อค้า Kaluga ที่รู้จักกันดีซึ่งมีชื่อเสียงในด้านอุปถัมภ์และความสนใจในชะตากรรมของปิตุภูมิ Yakov Ivanovich Bilibin พ่อของศิลปินเป็นแพทย์ทหารเรือ จากนั้นเป็นหัวหน้าโรงพยาบาลและผู้ตรวจการแพทย์ของกองทัพเรือจักรวรรดิ สงครามรัสเซีย-ตุรกี. พ่อฝันเห็นลูกเป็นทนายและ อีวานหนุ่ม Bilibin หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมศึกษาตอนปลายเข้ามหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่คณะนิติศาสตร์

หนุ่มเรียนอย่างมีสติ ฟังบรรยายเต็มคอร์ส ป้องกัน วิทยานิพนธ์. แต่ถัดจากโอกาสที่ใช้งานได้จริงซึ่งสัญญาว่าจะมีอนาคตทางกฎหมายที่ยอดเยี่ยม อีกความฝันหนึ่งมีชีวิตอยู่เสมอ เขาวาดด้วยความหลงใหลมาตั้งแต่เด็ก พร้อมกับการศึกษาของเขาที่มหาวิทยาลัย Bilibin เข้าใจวิทยาศาสตร์ของการวาดภาพและกราฟิกที่โรงเรียนการวาดภาพของ OPH (สมาคมส่งเสริมศิลปะ) เป็นเวลาครึ่งเดือนที่เขาเรียนแบบตัวต่อตัว โรงเรียนศิลปะ Anton Azbe ศิลปินชาวออสเตรีย-ฮังการีในมิวนิก ที่นี่การศึกษาการวาดภาพได้รับความสำคัญเป็นพิเศษและพัฒนาให้นักเรียนมีความสามารถในการค้นหาบุคคล มารยาททางศิลปะ. ที่บ้าน Bilibin ศึกษาอย่างขยันขันแข็งในเวิร์คช็อปจิตรกรรมภายใต้การแนะนำของ Ilya Repin

หัวข้อที่ชอบ

ในช่วงเวลาของการศึกษาของ Bilibin ในระดับที่สูงขึ้น โรงเรียนศิลปะ Academy of Arts ซึ่ง Repin จัดให้ชายหนุ่มเป็นเจ้าภาพจัดนิทรรศการของ Viktor Vasnetsov ผู้เขียนในลักษณะโรแมนติกที่ไม่เหมือนใครในรูปแบบของตำนานและเทพนิยายรัสเซีย ผู้ชมงานนิทรรศการคือศิลปินของเราหลายคนที่จะมีชื่อเสียงในอนาคต Bilibin Ivan Yakovlevich เป็นหนึ่งในนั้น ผลงานของ Vasnetsov ดึงดูดใจนักเรียน ต่อมาเขายอมรับว่าเขาเห็นบางสิ่งที่วิญญาณของเขาโหยหาและใฝ่หาโดยไม่รู้ตัว

ในปี พ.ศ. 2442-2445 Russian Expedition for the Procurement of State Papers ได้ตีพิมพ์หนังสือชุดหนึ่งซึ่งมีภาพประกอบที่ยอดเยี่ยมสำหรับ นิทานพื้นบ้าน. มีภาพกราฟิกสำหรับเทพนิยาย "Vasilisa the Beautiful", "The White Duck", "Ivan Tsarevich and the Firebird" และอื่น ๆ อีกมากมาย Bilibin Ivan Yakovlevich ถูกระบุว่าเป็นผู้เขียนภาพวาด

ภาพประกอบนิทานพื้นบ้าน

ความเข้าใจของเขาเกี่ยวกับจิตวิญญาณของชาติและกวีนิพนธ์ซึ่งคติชนชาวรัสเซียได้หายใจเข้าไปนั้น ไม่เพียงก่อตัวขึ้นภายใต้อิทธิพลของแรงดึงดูดที่คลุมเครือต่อศิลปะพื้นบ้านเท่านั้น ศิลปินต้องการทราบและศึกษาองค์ประกอบทางจิตวิญญาณของคนของเขา บทกวี และวิถีชีวิตอย่างกระตือรือร้น ในปี 1899 Ivan Yakovlevich Bilibin ไปเยี่ยมหมู่บ้าน Yegny ในจังหวัดตเวียร์ในปี 1902 เขาศึกษาวัฒนธรรมและชาติพันธุ์วิทยาของจังหวัด Vologda เป็นเวลาหนึ่งปี ภายหลังศิลปินเยี่ยมชมจังหวัด Olonets และ Arkhangelsk Bilibin นำผลงานจากการเดินทางของเขา ศิลปินพื้นบ้าน, ภาพถ่ายสถาปัตยกรรมไม้

ความประทับใจของเขาส่งผลให้งานข่าวและรายงานทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับ ศิลปะพื้นบ้าน, สถาปัตยกรรม และ ชุดประจำชาติ. ผลที่ตามมาของการเดินทางเหล่านี้มีผลมากขึ้นคือผลงานดั้งเดิมของ Bilibin ซึ่งเผยให้เห็นความชอบของอาจารย์ในด้านกราฟิกและสไตล์ที่พิเศษมาก สองพรสวรรค์ที่สดใสอาศัยอยู่ใน Bilibin - นักวิจัยและศิลปิน และของขวัญชิ้นหนึ่งหล่อเลี้ยงอีกคนหนึ่ง Ivan Yakovlevich ทำงานด้วยความระมัดระวังเป็นพิเศษในรายละเอียด ไม่ยอมให้ตัวเองหลุดลอยไปในบรรทัดเดียว

ลักษณะเฉพาะ

ทำไม Ivan Yakovlevich Bilibin ถึงแตกต่างจากศิลปินคนอื่นในลักษณะของเขา? ภาพถ่ายผลงานที่ยอดเยี่ยมและสนุกสนานของเขาช่วยให้เข้าใจสิ่งนี้ บนกระดาษแผ่นหนึ่ง เราเห็นโครงร่างกราฟิกที่มีลวดลายชัดเจน ลงรายละเอียดอย่างเต็มที่และลงสีด้วยช่วงสีน้ำที่แปลกประหลาดของเฉดสีที่ร่าเริงที่สุด ภาพประกอบสำหรับมหากาพย์และเทพนิยายของเขามีรายละเอียดที่น่าอัศจรรย์ มีชีวิตชีวา เป็นบทกวี และไม่มีอารมณ์ขัน

การดูแลความถูกต้องทางประวัติศาสตร์ของภาพซึ่งแสดงให้เห็นในภาพวาดในรายละเอียดของเครื่องแต่งกาย สถาปัตยกรรม เครื่องใช้ อาจารย์สามารถสร้างบรรยากาศของเวทมนตร์และความงามลึกลับ นี้อย่างใกล้ชิดในจิตวิญญาณที่จะ สมาคมสร้างสรรค์"โลกแห่งศิลปะ" Ivan Yakovlevich Bilibin ซึ่งชีวประวัติมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับศิลปินกลุ่มนี้ ล้วนมีความเกี่ยวข้องกันด้วยความสนใจในวัฒนธรรมสมัยก่อนในเสน่ห์อันน่าหลงใหลของสมัยโบราณ

โลกทัศน์ในภาพวาด

ตั้งแต่ พ.ศ. 2450 ถึง พ.ศ. 2454 บิลิบินสร้างขึ้น ทั้งสายภาพประกอบที่ไม่มีใครเทียบได้สำหรับมหากาพย์และผลงานกวีนิพนธ์ที่ยอดเยี่ยมของ Alexander Sergeevich Pushkin นี่คือภาพที่สวยงามและสวยงามสำหรับ The Tale of the Golden Cockerel และ The Tale of Tsar Saltan ภาพประกอบไม่ได้เป็นเพียงส่วนเสริม แต่เป็นความต่อเนื่องของงานวาจาเหล่านี้ซึ่งไม่ต้องสงสัยเลยว่าอาจารย์ Bilibin อ่านด้วยจิตวิญญาณของเขา

Ivan Tsarevich และกบที่กลายเป็นเจ้าหญิงและ Yaga, Ilya Muromets และ Nightingale the Robber, Elena the Beautiful, Churila Plenkoวิช, Svyatogor - Ivan Yakovlevich ฮีโร่กี่คนที่รู้สึกด้วยหัวใจและ "ฟื้นคืนชีพ" บนกระดาษแผ่นหนึ่ง!

ศิลปะพื้นบ้านยังให้เทคนิคบางอย่างแก่อาจารย์: ภาพพิมพ์ประดับและเป็นที่นิยม พื้นที่ศิลปะที่บิลิบินนำมาสู่ความสมบูรณ์แบบในการสร้างสรรค์ของเขา

กิจกรรมในสื่อสิ่งพิมพ์

Ivan Bilibin ทำงานเป็นศิลปินและในนิตยสารในเวลานั้น เขาสร้างงานพิมพ์ชิ้นเอกซึ่งมีส่วนอย่างมากต่อการเติบโตของอุตสาหกรรมนี้และการนำเข้าสู่ วัฒนธรรมสมัยนิยม. สิ่งพิมพ์ "ห้องอ่านหนังสือของประชาชน", "ขนแกะทองคำ", " สมบัติทางศิลปะรัสเซีย" และคนอื่นๆ ทำไม่ได้หากไม่มีวิกเน็ตต์ หมวก ปก และโปสเตอร์ที่สง่างามและมีความหมายของ Bilibin

ชื่อเสียงระดับโลก

ผลงานของปรมาจารย์ด้านกราฟิกชาวรัสเซียกลายเป็นที่รู้จักในต่างประเทศ พวกเขาแสดงที่นิทรรศการในกรุงปรากและปารีส เวนิสและเบอร์ลิน เวียนนา บรัสเซลส์และไลพ์ซิก พวกเขาถูกพิมพ์ซ้ำโดยนิตยสารต่างประเทศและ โรงหนังต่างประเทศ Bilibin สั่งภาพร่างสำหรับการออกแบบการแสดง

ภาพวาดเสียดสี

เป็นเวลากว่าทศวรรษระหว่างปี 1920-1930 Ivan Yakovlevich ประสบความสำเร็จในการออกแบบ การแสดงละคร: วาดภาพสำหรับฤดูกาลโอเปร่าที่โรงละคร Champs-Elysees ทำงานที่ Russian Opera ในองค์กรปารีส สร้างภาพสเก็ตช์ที่แปลกประหลาดสำหรับบัลเล่ต์ The Firebird ของ Stravinsky

กลับ

ชีวิตในการลี้ภัยนั้นร่ำรวยและเป็นอิสระ แต่ความปรารถนาที่เพิ่มขึ้นสำหรับรัสเซียไม่ได้ทิ้งศิลปิน ในระหว่างการเนรเทศโดยสมัครใจ เขาไม่ได้ถือสัญชาติต่างประเทศ และในปี 1935 เขาได้สัญชาติโซเวียต ในเวลาเดียวกัน เขาได้สร้างแผงอนุสาวรีย์ "มิคูลา เซลียานิโนวิช" เพื่อสร้างสถานทูตโซเวียตในเมืองหลวงของฝรั่งเศส หนึ่งปีต่อมา ศิลปินและครอบครัวของเขากลับบ้านเกิด บิลิบินได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่น รัฐบาลใหม่และได้เป็นศาสตราจารย์ในเวิร์กช็อปกราฟิกของสถาบันจิตรกรรม ประติมากรรม สถาปัตยกรรมของสถาบันศิลปะในเลนินกราด เขาไม่ได้ออกจากงานด้านหนังสือกราฟิก

เขาเสียชีวิตใน Leningrad ที่ถูกปิดล้อมในปี 1942 จากความอดอยาก และถูกฝังในหลุมศพของศาสตราจารย์จำนวนมากที่สุสาน Smolensk

ร่องรอยที่ศิลปินชาวรัสเซียผู้น่าทึ่ง Ivan Yakovlevich Bilibin ทิ้งไว้ในประวัติศาสตร์ศิลปะโลกนั้นชัดเจนและสดใส ภาพวาด ภาพเฟรสโก กราฟิก และตัวอย่างอื่นๆ ของความคิดสร้างสรรค์ที่สร้างแรงบันดาลใจของเขา ตอนนี้ถูกเก็บไว้ในคอลเลกชั่นของสาธารณะและส่วนตัว พวกเขาตกแต่งห้องโถงของ "พิพิธภัณฑ์รัสเซีย" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์โรงละคร Bakhrushin ในมอสโกที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะรัสเซียเคียฟที่พิพิธภัณฑ์ลอนดอนวิคตอเรียและอัลเบิร์ตที่หอศิลป์แห่งชาติปารีสที่พิพิธภัณฑ์อ็อกซ์ฟอร์ดแอชโมเลียนและอื่น ๆ อีกมากมาย