Primjer zrcalne kompozicije u literaturi. Kompozicija književnog djela

Značajno utječe na izražavanje svojih ideja. Pisac svoju pažnju usmjerava na to da ga privuče dano vrijemeživotne pojave i utjelovljuje ih kroz umjetnička slika likovi, pejzaži, raspoloženja. Istodobno ih nastoji spojiti tako da budu doista uvjerljivi i da stvarno otkrivaju ono što je želio prikazati, te da potiču čitatelja na razmišljanje.

Na činjenicu da kompozicija u književnosti bitno utječe na razotkrivanje piščeve ideološke namjere neprestano je u svojim djelima isticao Belinski. Vjerovao je u to glavna ideja autor mora zadovoljiti sljedeće kriterije: izoliranost i zaokruženost cjeline, zaokruženost, srazmjerna raspodjela uloga među junacima umjetničkog djela. Dakle, kompoziciju u književnosti određuju pozicije autora: ideološke i estetske. Ali ideja i tema mogu se skladno spojiti samo u zrelom djelu.

Kompoziciju teksta književni kritičari razmatraju s različitih gledišta. I dalje opća definicija do danas se nisu snašli. Najčešće se kompozicija u literaturi definira kao konstrukcija korelacije svih njegovih dijelova s ​​jednom cjelinom. Poznato je da ima mnoge komponente koje pisci koriste u svojim djelima kako bi upotpunili prikaz životnih slika. Glavni elementi koji čine kompoziciju u književnosti su digresije, i portreti, i umetnute epizode, epigrafi, naslovi, pejzaži, okolina.

Posebno opterećenje nose epigrafi i naslovi.

Naslov, u pravilu, ukazuje na sljedeće aspekte djela:

Predmet (na primjer, Bazhov "Kutija od malahita");

Slike (na primjer, George Sand "Grofica Rudolfstadt", "Valentina");

Problematika (E. Rich "Što pokreće Sunce i svjetiljke").

Epigraf je vrsta dodatnog naziva koji se obično povezuje s glavnom idejom djela ili nagovještava svijetle osobine Glavni lik.

Lirske digresije stoje po strani od priče. Uz njihovu pomoć autor ima priliku izraziti vlastiti stav prema onim događajima, pojavama i slikama koje prikazuje. Ima i takvih lirskih digresija u kojima se stapaju doživljaji više likova, ali je ipak jasno da je ovdje pisac izrazio svoje osjećaje i misli. Na primjer, kao u digresiji o majčinim rukama u romanu "Mlada garda" Fadejeva.

Odabirom redoslijeda povezivanja navedenih elemenata, vlastitih principa njihove "montaže", svaki autor stvara jedinstveno djelo. I koristi sljedeće:

• Kompozicija prstena, ili kompozicija okvira. Pisac ponavlja umjetničke opise, strofe na početku djela, a zatim na kraju; isti događaji ili likovi na početku i na kraju priče. Ova se tehnika nalazi i u prozi i u poeziji.
• Obrnuta kompozicija. Kada autor stavlja završetak na početak djela, a zatim pokazuje kako su se događaji razvijali, objašnjava zašto je bilo tako, a ne drugačije.
• Koristeći se tehnikom flashbacka – kada pisac smješta čitatelje u prošlost, kada otkriva uzroke tih događaja koji su se dogodili u ovaj trenutak. Ponekad se flashback prikazuje u obliku reminiscencija glavnog lika ili njegove priče (tzv. "priča u priči").
• Kompozicijski prekid događaja, kada jedno poglavlje završava u najintrigantnijem trenutku, a sljedeće počinje potpuno drugačijom radnjom. Ova tehnika je češća u djelima detektivskog, avanturističkog žanra.
• Korištenje ekspozicije. Može prethoditi glavnoj radnji ili može potpuno izostati.

Kompozicija (lat. Compositio - kompilacija, kombinacija, stvaranje, konstrukcija) je plan djela, omjer njegovih dijelova, odnos slika, slika, epizoda. Umjetničko djelo treba imati onoliko likova, epizoda, scena koliko je potrebno za otkrivanje sadržaja. A. Čehov je savjetovao mladim piscima da pišu tako da čitatelj, bez autorovih objašnjenja - iz razgovora, postupaka, postupaka likova može shvatiti što se događa.

Bitna kvaliteta kompozicije je pristupačnost. Umjetničko djelo ne smije sadržavati nepotrebne slike, scene, epizode. L. Tolstoj je usporedio umjetničko djelo sa živim organizmom. „U pravom umjetničkom djelu – poeziji, drami, slici, pjesmi, simfoniji – ne može se jedan stih, jedan takt skinuti s njegova mjesta i staviti na drugi, a da se ne naruši smisao ovog djela, kao što je nemoguće ne narušiti život organskog bića ako se jedan organ izvadi s njegova mjesta i umetne u drugi.« Prema K. Fedinu, kompozicija je »logika razvoja teme«. Čitajući umjetničko djelo, mi mora osjetiti gdje, u koje vrijeme junak živi, ​​gdje je središte zbivanja, koji su od njih glavni, a koji manje važni.

Nužan uvjet za kompoziciju je savršenstvo. L. Tolstoj je napisao da je glavna stvar u umjetnosti ne reći ništa suvišno. Pisac mora prikazati svijet sa što manje riječi. Nije ni čudo što je A. Čehov kratkoću nazvao sestrom talenta. Talent spisateljice pokazuje se u majstorstvu kompozicije umjetničkog djela.

Postoje dvije vrste kompozicije - događajno-zapletna i nepodija, noseća ili opisna. Događajni tip kompozicije karakterističan je za većinu epskih i dramskih djela. Kompozicija epskih i dramskih djela ima prostorne i uzročno-posljedične oblike. Događajni tip kompozicije može imati tri oblika: kronološki, retrospektivni i slobodni (montažni).

V. Lesik primjećuje da se bit kronološkog oblika događajne kompozicije "sastoji u tome što događaji ... idu jedan za drugim u Kronološki red- kao što su se dogodili u životu. Mogu postojati vremenski razmaci između zasebnih radnji ili slika, ali nema narušavanja prirodnog slijeda u vremenu: ono što se dogodilo ranije u životu prikazano je ranije u djelu, a ne nakon kasnijih događaja. Posljedično, ovdje nema proizvoljnog kretanja događaja, nema narušavanja izravnog kretanja vremena.

Osobitost retrospektivne kompozicije je u tome što se pisac ne pridržava kronološkog slijeda. Autor može reći o motivima, uzrocima događaja, akcijama nakon njihove provedbe. Niz u prikazu događaja može se prekinuti sjećanjima likova.

Bit slobodnog (montažnog) oblika kompozicije događaja povezana je s kršenjem uzročno-posljedičnih i prostornih odnosa među događajima. Povezanost epizoda češće je asocijativno-emotivna nego logičko-semantička. Montažna kompozicija karakteristična je za književnost 20. stoljeća. Ova vrsta kompozicije koristi se u romanu Y. Japanca "Konjanici". Ovdje su radnje povezane na asocijativnoj razini.

Varijacija događajnog tipa kompozicije je događajno-pripovjedna. Njegova je bit u tome što autor, pripovjedač, pripovjedač, likovi govore o istom događaju. Događajno-narativni oblik kompozicije tipičan je za lirsko-epska djela.,

Opisni tip sastava karakterističan je za lirska djela. „Osnova za izgradnju lirskoga djela“, bilježi V. Lesik, „nije sustav ili razvoj događaja ... nego organizacija lirskih sastavnica – emocija i dojmova, slijed iznošenja misli, redoslijed prijelaz s jedne impresije na drugu, s jedne senzualne slike na drugu "." Lirska djela opisuju dojmove, osjećaje, doživljaje lirskog junaka.

Yu. Kuznetsov u "Književnoj enciklopediji" razlikuje zatvorenu i otvorenu kompoziciju. Fabulozna zatvorenost svojstvena je folkloru, djelima antičke i klasične književnosti (tri ponavljanja, sretni završeci u bajkama, izmjena zbornih nastupa i epizoda u starogrčka tragedija). „Kompozicija je nevjerojatno otvorena“, primjećuje Yu. Kuznetsov, „lišena jasnih obrisa, proporcija, fleksibilna, uzimajući u obzir žanrovsku i stilsku suprotnost koja se javlja u određenim povijesnim uvjetima. književni postupak. Osobito u sentimentalizmu (kompozicija Sternivska) i u romantizmu, kada su otvorena djela postala negacija zatvorenih, klasicističkih...”.

Što određuje sastav, koji čimbenici određuju njegove značajke? Originalnost kompozicije prvenstveno je rezultat oblikovanja umjetničkog djela. Panas Mirny, upoznavši se sa životnom pričom pljačkaša Gnidke, postavio si je cilj objasniti što je izazvalo prosvjed protiv zemljoposjednika. Prvo je napisao priču pod nazivom "Čipka", u kojoj je pokazao uvjete za formiranje karaktera junaka. Kasnije je pisac proširio ideju djela, zahtijevao složenu kompoziciju, pa je roman "Riču li volovi kad su jasle pune?"

Osobine kompozicije određene su književnim smjerom, klasicisti su od dramskih djela zahtijevali tri jedinstva (jedinstvo mjesta, vremena i radnje). Događaji u dramskom djelu trebali su se odvijati tijekom dana, grupirani oko jednog junaka. Romantičari su portretirali iznimne likove u iznimnim okolnostima. Priroda se češće prikazivala u vrijeme stihija (oluje, poplave, grmljavinske oluje), često su se događale u Indiji, Africi, na Kavkazu i na Istoku.

Kompozicija djela određena je rodom, vrstom i žanrom, osnova lirskih djela je razvoj misli i osjećaja. Lirska djela su malena, kompozicija im je proizvoljna, najčešće asocijativna. U lirskom djelu mogu se razlikovati sljedeći stupnjevi razvoja osjećaja:

a) polazište (zapažanje, dojmovi, misli ili stanje koje je postalo poticaj za razvoj osjećaja);

b) razvoj osjećaja;

c) kulminacija (najviša napetost u razvoju osjećaja);

U pjesmi V. Simonenka "Labudovi majčinstva":

a) polazište - da se sinu pjeva uspavanka;

b) razvoj osjećaja - majka sanja o sudbini sina, kako će odrasti, krenuti na put, upoznati prijatelje, ženu;

c) vrhunac – majčino mišljenje o moguću smrt sin u tuđini;

d) sažetak - Domovina se ne bira, ljubav prema rodnom kraju čovjeka čini osobom.

Ruski književni kritičar V. Žirmunski razlikuje sedam vrsta kompozicije lirskih djela: anaforistiku, amebeinu, epiforistiku, refren, prsten, spiralu, zglob (epanastrofa, epanadiploza), pointe.

Za djela koja koriste anaforu karakteristična je anaforistička kompozicija.

Odrekli ste se svog materinjeg jezika. Vas

Tvoja će zemlja prestati rađati,

Zelena grana u džepu na vrbi,

Usahnuo od tvog dodira.

Odrekli ste se svog materinjeg jezika. Zaros

Tvoj put i nestao u bezimenom napitku...

Nemaš suza na sahrani,

Nemaš pjesmu na svadbi.

(D. Pavlychko)

V. Zhirmunsky smatra anaforu neizostavnom komponentom sastava amebe, ali je nema u mnogim djelima. Opisujući ovu vrstu skladbe, I. Kachurovsky napominje da njezina bit nije u anafori, "nego u istovjetnostima sintaktičke strukture, replikama ili protureplikama dvaju sugovornika, ili, po određenom obrascu, prozivkama dvaju zborova" " I. Kachurovsky nalazi ilustraciju sastava amebaina u njemačka romansa Ludwig Ulanda:

Jeste li vidjeli dvorac visoki

Dvorac iznad Sea Shirea?

Tiho plove oblaci

Ružičasto i zlatno preko toga.

U zrcalnim vodama, mirno

Htio bi se pokloniti

I popeti se u večernje oblake

U njihovom blistavom rubinu.

Vidio sam dvorac visoko

Dvorac nad morskim svijetom.

Tuča magla duboka

I mjesec je stajao nad njim.

(Preveo Mikhail Orest)

Kompozicija amebana česta je u trubadurskim šatorima i pastoralama.

Epiforična kompozicija karakteristična je za pjesme s epiforičnim završetkom.

Lomovi, lomovi i lomovi...

Kralježnice su nam se lomile u krug.

Shvati, brate moj, konačno:

Prije srčanog udara

Imali smo - dakle, ne dirajte!

Srčani udar duše... srčani udar duše!

Bilo je čireva, poput infekcija,

Bilo je slika za gađenje -

Jedna loša stvar, brate moj.

Pa baci ga, idi i ne diraj ga.

Svi mi imamo, imajte na umu:

Srčani udar duše... srčani udar duše!

U ovom krevetu, u ovom krevetu

U ovom vrisku do stropa

Oh ne diraj nas brate moj

Ne diraj paralitičare!

Svi mi imamo, imajte na umu:

Srčani udar duše... srčani udar duše!

(Yu. Shkrobinets)

Skladba refrena sastoji se od ponavljanja skupine riječi ili redaka.

Kako brzo sve u životu prolazi.

A sreća samo krilom zatreperi -

A njega više nema...

Kako brzo sve u životu prolazi,

Je li to naša greška? -

Sve se vrti oko metronoma.

Kako stvari brzo prolaze...

A sreća samo krilom zatreperi.

(Ljudmila Ržegak)

Pojam "prsten" I. Kachurovsky smatra neuspješnim. "Gdje je bolje", primjećuje on, "je ciklička kompozicija. Znanstveni naziv ovog alata je anadiplozivna kompozicija. Štoviše, u slučajevima kada je anadiploza ograničena na jednu strofu, to se ne odnosi na kompoziciju, već na stil." Anadiploza kao kompozicijsko sredstvo može biti potpuna ili djelomična, kada se dio strofe ponavlja, kada su iste riječi u promijenjenom redoslijedu, kada je dio njih zamijenjen sinonimima. Moguće su i takve opcije: ne ponavlja se prva strofa, već druga, ili pjesnik daje prvu strofu kao završnu.

Večernje sunce, hvala ti za dan!

Večernje sunce, hvala na umoru.

Smiraj šuma je prosvijetljen

Eden i za različak u zlatnoj raži.

Za tvoju zoru i za moj zenit,

i za moje spaljene zenite.

Jer sutra želi zelenilo,

Za činjenicu da je jučer uspio oddzvenity.

Raj na nebu, za dječji smijeh.

Za ono što mogu i za ono što moram

Večernje sunce, hvala svima

koji nije oskvrnio dušu.

Za to što sutra čeka svoju inspiraciju.

Da negdje u svijetu krv još nije prolivena.

Večernje sunce, hvala ti za dan

Za ovu potrebu riječi su poput molitvi.

(P. Kostenko)

Spiralna kompozicija stvara ili "lančanu" strofu (tercinu) ili strofalne žanrove (rondo, rondel, triolet) tj. dobiva strofotvorbena i žanrovska obilježja.

Naziv sedme vrste sastava I. Kachurovsky smatra nepristojnim. Prihvatljiviji je, po njegovom mišljenju, naziv epanastrofe, epanadiplosis. Djelo u kojem ponavljanje rime kada se sudaraju dvije susjedne strofe ima kompozicijski karakter je pjesma E. Pluzhnika "Kanev". Svaka dvenadtsativir-Shova strofa pjesme sastoji se od tri katrena s rimama, koje prelaze iz katrena u katren, a posljednji stih svakog od tih dvanaest stihova rimuje se s prvim stihom na sljedeći način:

A dom će uskočiti ovdje i vrijeme

Struja: i novine su šuštale

Gdje nekada prorok i pjesnik

Veliki duh iza tame je presušio

I ponovno se roditi u milijunskim masama,

I ne samo pogled s portreta,

Natjecanje besmrtni simbol i znak,

Apostol istine, seljak Taras.

A budući da mojih deset fraza

U dosadnoj zbirci isposnika,

Što se tiče vremena koje dolazi za predstavu,

Na obali leži ravnodušna Leta...

I dani će postati kao stihovi soneta,

Savršen...

Bit pointe kompozicije je da pjesnik zanimljiv i bitan dio djela ostavlja za kraj. To bi mogao biti neočekivani obrat misli ili zaključak iz cijelog prethodnog teksta. U sonetu se koristi sredstvo pointe kompozicije, posljednja pjesma koji bi trebao biti kvintesencija djela.

Istražujući lirska i lirsko-epska djela, I. Kachurovsky pronašao je još tri vrste kompozicije: simplocijalnu, gradacijsku i glavnu.

Kompoziciju u obliku simploka I. Kachurovsky naziva simplokalnom.

Sutra na zemlji

Drugi ljudi hodaju

Drugi voljeni ljudi -

Ljubazan, nježan i zao.

(V. Simonenko)

Gradacijska kompozicija s tipovima kao što su silazni vrhunac, rastući vrhunac, slomljeni vrhunac vrlo je česta u poeziji.

Gradacijski sastav upotrijebio je V. Misik u pjesmi "Suvremenost".

Da, možda, u vrijeme Bojana

Došlo je proljetno vrijeme

I kiše padale na mladost,

A oblaci su dolazili iz Tarashcheja,

I jastrebovi su se ukrali preko horizonta,

I odjekivale su činele,

I plave činele u Prolisu

Zagledan u nebesku čudnu jasnoću.

Sve je kao tada. A gdje je ona, modernost?

Ona je u glavnom: u tebi.

Glavna je kompozicija tipična za vijence soneta i narodne poezije. Epska djela govore o životu ljudi u određenom vremenu. U romanima, pričama, događaji i likovi otkrivaju se detaljno, svestrano.

Takva djela mogu sadržavati nekoliko priče. NA mali radovi(priče, novele) malo je radnji, malo je likova, sažeto su prikazane situacije i okolnosti.

Dramska djela pisana su u obliku dijaloga, temeljena su na radnji, mala su po obimu, jer su većina namijenjena uprizorenju. U dramskim djelima postoje napomene koje imaju uslužnu funkciju - daju predodžbu o prizoru, likovima, savjetuju umjetnicima, ali nisu uključene u umjetničko tkivo djela.

Kompozicija likovnog djela ovisi i o osobinama umjetnikova talenta. Panas Mirny koristio složene parcele, povijesne digresije. U djelima I. Nechuy-Levitskog događaji se razvijaju kronološkim redom, pisac detaljno crta portrete heroja i prirode. Sjetimo se "Kajdaševe obitelji". U radovima I.S. Turgenjev, događaji se odvijaju sporo, Dostojevski koristi neočekivane poteze zapleta, gomila tragične epizode.

Kompozicija djela je pod utjecajem tradicije folklora. U središtu basni Ezopa, Fedra, La Fontainea, Krilova, Glebova "Vuk i janje" ista je folklorna radnja, a nakon radnje - moral. U Ezopovoj bajci to zvuči ovako: "Priča dokazuje da ni pravedna obrana ne vrijedi za one koji su se obvezali na laž." Fedro zaključuje bajku riječima: "Ova je priča napisana o ljudima koji prijevarom žele uništiti nevine." Basna "Vuk i janje" L. Glebova počinje, naprotiv, u moralu:

Svijet postoji već dugo,

Što se niže savija pred višim,

I više nego manja partija pa i batine

Kompozicija likovnog djela

Sastav- to je konstrukcija svih elemenata i dijelova umjetničkog djela u skladu s autorovom namjerom (u određenom omjeru, slijedu; figurativni sustav likovi, prostor i vrijeme, niz događaja u radnji).

Kompoziciono-fabularni dijelovi književnog djela

Prolog- što je dovelo do nastanka radnje, prethodni događaji (ne u svim djelima).
izlaganje- označavanje izvornog prostora, vremena, junaka.
kravata- Događaji koji daju razvoj radnje.
Razvoj radnje- razvoj radnje od početka do vrhunca.
vrhunac- trenutak najveće napetosti radnje radnje, nakon čega se prelazi na rasplet.
rasplet- prestanak djelovanja u datom smjeru sukoba, kada se proturječja riješe ili uklone.
Epilog- "najava" daljnjih događanja, sumiranje.

Kompozitni elementi

Kompozicijski elementi uključuju epigrafe, posvete, prologe, epiloge, dijelove, poglavlja, činove, pojave, scene, predgovore i pogovore "izdavača" (izvanzapletne slike stvorene maštom autora), dijaloge, monologe, epizode, umetnute priče i epizode. , pisma, pjesme (Oblomovljev san u Gončarovljevom romanu "Oblomov", Tatjanina pisma Onjeginu i Onjegin Tatjani u Puškinovom romanu "Evgenije Onjegin"); svi likovni opisi (portreti, pejzaži, interijeri).

Kompozicijske tehnike

Ponovi (refren)- korištenje istih elemenata (dijelova) teksta (u pjesmama - istih stihova):
Čuvaj me, moj talismane,
Čuvaj me u danima progonstva,
U danima pokajanja, uzbuđenja:
Dana si mi u dan tuge.
Kad se ocean digne
Valovi huče oko mene,
Kad oblaci jure -
Čuvaj me, moj talismane...
(A.S. Puškin "Čuvaj me, moj talismane")

Ovisno o položaju, učestalosti pojavljivanja i samostalnosti, razlikuju se sljedeće kompozicijske tehnike:
Anafora- ponovite na početku retka:
Pored popisa, hramova,
pokraj hramova i barova,
prošla šik groblja,
pored velikih bazara...
(I. Brodski "Hodočasnici")

Epifora- ponovite na kraju retka:
Moj konj ne dodiruje zemlju,
Ne dirajte mi zvijezde čela
Uzdah moje usne ne dodiruju,
Jahač je konj, prst je dlan.
(M. Tsvetaeva "Khansky full")

simplock- sljedeći dio djela počinje na isti način kao i prethodni (obično se nalazi u folklornim djelima ili stilizacijama):
Pao je na hladan snijeg
Na hladnom snijegu, kao bor
(M.Yu. Lermontov “Pjesma o caru Ivanu Vasiljeviču ...”)

Antiteza- opozicija (djeluje na svim razinama teksta od simbola do lika):
Kunem se prvim danom stvaranja
Kunem se njegovim posljednjim danom.
(M.Yu. Lermontov "Demon")
Složili su se. Val i kamen
Poezija i proza, led i vatra...
(A. S. Puškin "Evgenije Onjegin")

Pridružene kompozicijske tehnike s vremenskim pomacima(kombinacija vremenskih slojeva, retro skok, umetanje):

retardacija- rastezanje jedinice vremena, usporavanje, kočenje.

Retrospekcija- povratak radnje u prošlost, kada su postavljeni razlozi za trenutni narativ (priča o Pavelu Petroviču Kirsanovu - I. S. Turgenjev "Očevi i sinovi"; priča o Asjinom djetinjstvu - I. S. Turgenjev "Asja").

Promjena "gledišta"- priča o jednom događaju sa stajališta različitih likova, karaktera i pripovjedača (M.Yu. Lermontov "Junak našeg doba", F.M. Dostojevski "Jadnici").

Paralelizam- mjesto identičnih ili sličnih u gramatičkoj i semantičkoj strukturi govornih elemenata u susjednim dijelovima teksta. Paralelni elementi mogu biti rečenice, njihovi dijelovi, izrazi, riječi.
Tvoj um je dubok kao more
Tvoj je duh visok kao planine
(V. Brjusov "Kineski stihovi")
Primjer kompozicijskog paralelizma u proznom tekstu je rad N.V. Gogolja "Nevski prospekt".

Glavne vrste sastava

1. Linearno sastav: prirodni vremenski slijed.
2. Inverzija (retrospektiva) sastav: obrnuti kronološki red.
3. Prsten kompozicija: ponavljanje početnog trenutka u finalu djela.
4. koncentrični kompozicija: spirala zapleta, ponavljanje sličnih događaja u tijeku razvoja radnje.
5. Ogledalo kompozicija: kombiniranje tehnika ponavljanja i suprotstavljanja, uslijed čega se početna i završna slika ponavljaju upravo suprotno.

STAVLJANJE KNJIŽEVNOG I UMJETNIČKOG DJELA. TRADICIONALNE TEHNIKE KOMPOZICIRANJA. ZADANO / PREPOZNAVANJE, "MINUS" - PRIJEM, KO- I KONTRASTI. MONTAŽA.

Kompozicija književnog djela je međusobni odnos i raspored jedinica prikazanog i umjetničko-govornog sredstva. Kompozicija daje jedinstvo i cjelovitost umjetničke tvorevine. Temelj kompozicije je uređenost fiktivne stvarnosti koju prikazuje pisac.

Elementi i razine kompozicije:

• zaplet (u shvaćanju formalista - umjetnički obrađeni događaji);
• sustav likova (njihov međusobni odnos);
• narativna kompozicija (izmjena pripovjedača i gledišta);
• sastav dijelova (korelacija dijelova);
• omjer narativnih i opisnih elemenata (portreti, pejzaži, interijeri i sl.)

Tradicionalne tehnike skladanja:

• ponavljanja i varijacije. Služe za isticanje i isticanje najznačajnijih momenata i poveznica predmetno-govornog tkiva djela. Izravna ponavljanja ne samo da su dominirala povijesno ranim tekstovima pjesama, nego su činila i njihovu bit. Varijacije su modificirana ponavljanja (opis vjeverice u Puškinovoj Priči o caru Saltanu). Jačanje ponavljanja naziva se gradacija (povećanje tvrdnji starice u Puškinovoj Priči o ribaru i ribici). Ponavljanja također uključuju anaforu (pojedine riječi) i epiforu (ponovljeni završeci strofa);
• ko- i opozicija. U podrijetlu ove tehnike nalazi se figurativni paralelizam koji je razvio Veselovsky. Temelji se na spoju prirodnih pojava s ljudskom stvarnošću („Širi se i vije / Svilena trava na livadi / Ljubi, smiluje se / Mikhaila svoju malu ženu“). Primjerice, Čehovljeve drame temelje se na usporedbama sličnoga, gdje ističe opća životna drama prikazane sredine, gdje nema ni posve pravih ni potpuno krivih. Proturječja se događaju u bajkama (junak je štetočina), u Gribojedovljevom Jadu od pameti između Čackog i 25 budala itd.;
• “Zadano/prepoznavanje, minus prijem. Zadane su vrijednosti izvan detaljne slike. Čine tekst kompaktnijim, aktiviraju maštu i povećavaju čitateljev interes za prikazano, ponekad ga i zaintrigiraju. U nizu slučajeva propuste prati pojašnjenje i neposredno otkrivanje onoga što je čitatelju i/ili samom junaku dosad bilo skriveno – što se kod Aristotela još naziva prepoznavanjem. Prepoznavanja mogu upotpuniti rekreirani niz događaja, kao, na primjer, u Sofoklovoj tragediji Kralj Oedip. Ali šutnje ne moraju biti popraćene prepoznavanjem, preostalim prazninama u tkivu djela, umjetnički značajnim nedosljednostima - minus-tehnikama.
• montiranje. Montaža je u književnoj kritici fiksiranje su- i suprotnosti koje nisu diktirane logikom prikazanoga, već izravno utiskuju autorov tijek misli i asocijacija. Kompozicija s takvim djelatnim aspektom naziva se sklopovnom kompozicijom. Prostorno-vremenska zbivanja i sami likovi u ovom su slučaju povezani slabo ili nelogično, ali sve prikazano u cjelini izražava energiju autorove misli, njegovih asocijacija. Montažni početak nekako postoji tamo gdje su umetnute priče (“Priča o kapetanu Kopeikinu” u “ Mrtve duše“), lirske digresije (“Evgenije Onjegin”), kronološke permutacije (“Junak našeg doba”). Montažna konstrukcija odgovara viziji svijeta koja se odlikuje raznolikošću i širinom.

ULOGA I ZNAČENJE UMJETNIČKIH DETALJA U KNJIŽEVNOM DJELU. ODNOS DETALJA KAO KOMPOZITNA RECEPCIJA.

Likovni detalj je izražajni detalj u djelu koji nosi značajno semantičko i idejno i emocionalno opterećenje. Figurativni oblik književnog djela uključuje tri aspekta: sustav pojedinosti prikazivanja predmeta, sustav kompozicijskih tehnika i strukturu govora. Likovni detalji obično uključuju sadržajne pojedinosti - svakodnevni život, pejzaž, portret.

Detaljiranje objektivni svijet u književnosti je neizbježan, jer samo uz pomoć detalja autor može rekreirati predmet u svim njegovim obilježjima, izazivajući kod čitatelja potrebne asocijacije na detalje. Detalji nisu ukras, već suština slike. Čitateljevo dodavanje mentalno nedostajućih elemenata naziva se konkretizacija (primjerice, zamišljanje određenog izgleda osobe, izgled koji autor ne daje s iscrpnom sigurnošću).

Prema Andreju Borisoviču Esinu, postoje tri velike skupine detalji:

• zemljište;
• opisni;
• psihološki.

Prevladavanje jednog ili drugog tipa dovodi do odgovarajućeg dominantnog svojstva stila: zaplet ("Taras i Bulba"), opisnost (" Mrtve duše“), psihologizam (“Zločin i kazna).

Detalji se mogu i "slagati jedni s drugima" i suprotstavljati jedni drugima, "svađati se" jedni s drugima. Efim Semenovich Dobin predložio je tipologiju detalja na temelju kriterija: singularnost / mnoštvo. Odnos detalja i detalja definirao je na sljedeći način: detalj gravitira singularnosti, detalj djeluje u mnoštvu.

Dobin smatra da detalj ponavljanjem i dobivanjem dodatnih značenja prerasta u simbol, a detalj je bliži znaku.

OPISNI ELEMENTI KOMPOZICIJE. PORTRET. PEJZAŽ. INTERIJER.

Uobičajeno je pozivati ​​se na opisne elemente kompozicije krajolik, interijer, portret, kao i karakteristike likova, priču o njihovim ponavljanim, redovito ponavljanim radnjama, navikama (na primjer, opis uobičajene dnevne rutine likovi Gogoljeve "Priče o tome kako se Ivan Ivanovič posvađao s Ivanom Nikiforovičem"). Glavni kriterij za opisni element kompozicije je njegova statičnost.

Portret. Portret lika je opis njegovog izgleda: tjelesnih, prirodnih, a posebno dobnih svojstava (crte lica i figure, boja kose), kao i svega što u izgledu osobe oblikuje društvena sredina. , kulturna tradicija, individualna inicijativa (odjeća i nakit, frizura i kozmetika).

Za tradicionalne visoke žanrove karakteristični su idealizirajući portreti (primjerice, Poljakinja u Tarasu Buljbi). Sasvim drugačiji karakter imao je portret u djelima komične, komedijsko-farsične naravi, gdje je središte portreta groteskni (preobražavajući, dovodeći do neke ružnoće, nedosljednosti) prikaz ljudskog tijela.

Uloga portreta u djelu varira ovisno o žanru, žanru književnosti. U drami se autor ograničava samo na naznaku dobi i općih obilježja navedenih u primjedbama. U stihovima je maksimalno korištena tehnika zamjene opisa izgleda dojmom o njemu. Takva zamjena često je popraćena upotrebom epiteta "lijepa", "šarmantna", "šarmantna", "zanosna", "neusporediva". Ovdje se vrlo aktivno koriste usporedbe i metafore koje se temelje na obilju prirode (vitak kamp je čempres, djevojka je breza, sramežljiva srna). Dragulji a metali se koriste za prenošenje sjaja i boje očiju, usana, kose. Karakteristične su usporedbe sa suncem, mjesecom, bogovima. U epu se izgled i ponašanje lika povezuje s njegovim likom. Rano epske vrste, na primjer junačke priče, zasićen pretjeranim primjerima karaktera i izgleda - idealna hrabrost, izvanredna fizička snaga. Ponašanje je također prikladno - veličanstvo držanja i gesta, svečanost neužurbanog govora.

U stvaranju portreta do krajem XVIII u. njegov uvjetni oblik, prevlast općeg nad posebnim, ostao je vodeći trend. U književnosti XIX stoljeća. mogu se razlikovati dvije glavne vrste portreta: ekspozicijski (nastoji biti statičan) i dinamičan (prelazi u cjelinu pripovijesti).

Izložbeni portret temelji se na detaljnom nabrajanju pojedinosti lica, figure, odjeće, pojedinih gesta i drugih znakova izgleda. Daje se u ime pripovjedača, kojega zanima karakterističan izgled predstavnika neke društvene zajednice. Složenija modifikacija takvog portreta je psihološka slika, gdje prevladavaju značajke izgleda, ukazujući na svojstva karaktera i unutrašnji svijet(ne smijući se oči Pečorina).

Dinamičan portret, umjesto detaljnog nabrajanja fizičkih obilježja, sugerira kratki, ekspresivni detalj koji se javlja u tijeku priče (slike likova u Pikovoj dami).

Krajolik. Krajolikom je najispravnije razumjeti opis bilo kojeg otvorenog prostora vanjskog svijeta. Pejzaž nije obavezan umjetnički svijet, čime se naglašava uvjetnost potonjeg, budući da su krajolici posvuda u stvarnosti koja nas okružuje. Krajolik ima nekoliko važnih funkcija:

• označavanje mjesta i vremena radnje. Upravo uz pomoć pejzaža čitatelj može jasno zamisliti gdje i kada se događaji odvijaju. Pritom krajolik nije suhoparna indikacija prostorno-vremenskih parametara djela, već umjetnički opis korištenje figurativnog, poetskog jezika;
• motivacija zapleta. Prirodni, a posebice meteorološki procesi mogu usmjeriti radnju u jednom ili drugom smjeru, uglavnom ako je radnja kronička (s primarnošću događaja koji ne ovise o volji likova). Pejzaž zauzima dosta mjesta iu animalističkoj književnosti (primjerice, djela Bianchija);
• oblik psihologije. Krajolik stvara psihološko raspoloženje za percepciju teksta, pomaže otkriti unutarnje stanje likova (na primjer, uloga krajolika u sentimentalnoj "Jadnoj Lisi");
• oblik prisutnosti autora. Autor može pokazati svoje domoljubne osjećaje, dajući krajoliku nacionalni identitet (na primjer, Jesenjinova poezija).

Krajolik ima svoje karakteristike različite vrste književnost. U drami je prikazan vrlo šturo. U lirici je naglašeno ekspresivan, često simboličan: uvelike se koriste personifikacije, metafore i drugi tropi. Ep je mnogo više mogućnosti za upoznavanje krajolika.

Književni pejzaž ima vrlo razgranatu tipologiju. Razlikovati ruralno i urbano, stepsko, morsko, šumsko, planinsko, sjeverno i južno, egzotično – suprotno flori i fauni rodna zemlja Autor.

Interijer. Interijer je, za razliku od pejzaža, slika interijera, opis zatvorenog prostora. Koristi se uglavnom za socijalne i psihološke karakteristike likova, prikazuje uvjete njihova života (Raskoljnikovljeva soba).

„NARATIVNA“ KOMPOZICIJA. NARATOR, NARATOR I NJIHOV ODNOS PREMA AUTORU. „GLEDIŠTE“ KAO KATEGORIJA NARATIVNE KOMPOZICIJE.

Pripovjedač je taj koji informira čitatelja o događajima i postupcima likova, fiksira tijek vremena, oslikava izgled likova i situaciju radnje, analizira unutarnje stanje junaka i motive njegova ponašanja, karakterizira ga ljudski tip, a da nije ni sudionik događaja ni objekt slike bilo kojeg od likova. Pripovjedač nije osoba, nego funkcija. Ili, kako je rekao Thomas Mann, "bestežinski, bestjelesni i sveprisutni duh priče". No, liku se može pripisati funkcija pripovjedača, pod uvjetom da se lik kao pripovjedač nimalo ne poklapa s njim kao likom. Tako, primjerice, pripovjedač Grinev u Kapetanovoj kćeri nipošto nije određena osoba, za razliku od Grineva, lika. Pogled Grinevljevog lika na ono što se događa ograničen je uvjetima mjesta i vremena, uključujući značajke dobi i razvoja; mnogo je dublje njegovo stajalište kao pripovjedača.

Za razliku od pripovjedača, pripovjedač je u potpunosti unutar prikazane stvarnosti. Ako pripovjedača nitko ne vidi unutar prikazanog svijeta i ne pretpostavi mogućnost njegovog postojanja, onda će pripovjedač sigurno ući u horizonte bilo pripovjedača bilo likova – slušatelja priče. Pripovjedač je subjekt slike, povezan s određenom sociokulturnom sredinom iz čije pozicije portretira druge likove. Pripovjedač je, naprotiv, po svojim horizontima blizak autoru-stvaraocu.

U širem smislu, pripovijedanje je skup onih iskaza govornih subjekata (pripovjedač, pripovjedač, autorova slika) koji obavljaju funkcije "posredovanja" između prikazanog svijeta i čitatelja - adresata cjelokupnog djela kao jedinstvenog umjetničkog iskaza. .

U užem i preciznijem, kao i tradicionalnijem smislu, pripovijest je skup svih govornih fragmenata djela koji sadrže različite poruke: o događajima i postupcima likova; o prostornim i vremenskim uvjetima u kojima se odvija radnja; o odnosu aktera i motivima njihova ponašanja itd.

Unatoč popularnosti pojma "gledište", njegova definicija izazvala je i još uvijek postavlja mnoga pitanja. Razmotrimo dva pristupa klasifikaciji ovog koncepta - B. A. Uspenskog i B. O. Kormana.

Ouspensky kaže o:

• ideološko gledište, shvaćajući pod njim viđenje predmeta u svjetlu određenog svjetonazora, koji se prenosi različiti putevi, svjedočeći o svom individualnom i društvenom položaju;
• frazeološko gledište, razumijevanje pod njim autorove uporabe za opisivanje različitih likova drugog jezika ili, općenito, elemenata tuđeg ili zamjenskog govora u opisu;
• prostorno-vremensko gledište, razumijevanje njime određenog i prostorno-vremenskim koordinatama definiranog mjesta pripovjedača, koje se može poklapati s mjestom lika;
• gledišta u smislu psihologije, shvaćajući pod njim razliku između dviju mogućnosti za autora: da se poziva na jednu ili drugu individualnu percepciju ili da teži objektivnom opisivanju događaja, na temelju njemu poznatih činjenica. Prva, subjektivna, mogućnost, prema Uspenskom, je psihološka.

Korman je s frazeološkog gledišta najbliži Ouspenskom, ali on:

• razlikuje prostorno (fizičko) i vremensko (položaj u vremenu) gledište;
• Idejno-emocionalno gledište dijeli na neposredno-ocjensko (otvoren, na površini teksta ležeći odnos između subjekta svijesti i objekta svijesti) i neizravno-ocjenjivačko (autorova ocjena, neizražena riječima koje imaju očito evaluacijsko značenje).

Nedostatak Kormanova pristupa je nepostojanje "plana psihologije" u njegovom sustavu.

Dakle, gledište u književnom djelu je pozicija promatrača (pripovjedača, pripovjedača, lika) u prikazanom svijetu (u vremenu, prostoru, u socioideološkom i jezičnom okruženju), koja, s jedne strane, predstavlja scenu koja se, s druge strane, odnosi na scenu promatrača (pripovjedača, pripovjedača, lika) u prikazanom svijetu. određuje svoje horizonte - kako u smislu volumena (vidnog polja, stupnja svijesti, razine razumijevanja), tako i u smislu procjene percipiranog; s druge strane izražava autorova ocjena ovaj predmet i njegovi horizonti.

1. Pojam kompozicije književnog djela.

2. Kompozicijske tehnike.

3. Elementi kompozicije i njihova uloga u otkrivanju idejnog i likovnog sadržaja djela.

Bibliografija

1) Borev Yu.B. Estetika. Teorija književnosti: Enciklopedijski rječnik pojmova. - M., 2003.

2) Uvod u književnu kritiku: udžbenik / prir. L.M. Krupčanov. - M., 2003.

3) Esin A.B. Načela i metode analize književnog djela. - 4. izd. - M., 2002.

4) Književni enciklopedijski rječnik / ur. V.M. Kozhevnikova, P.A. Nikolaev. - M., 1987.

5) Književna enciklopedija termini i pojmovi / ur. A.N. Nikoljukin. - M., 2003.

6) Rječnik književni pojmovi/ ur.-stat. L.I. Timofeev, S.V. Turaev. - M., 1973.

7) Timofeev L.I.. Osnove teorije književnosti. - M., 1976.

Umjetničko djelo je složena cjelina, niz slika, lanac njihovih radnji, događaja koji im se događaju. Pisac mora organizirati sve te zasebne elemente pripovijesti u koherentnu i organiziranu cjelinu koja je fascinantna čitatelju. Ovaj organizacija djela, proporcionalnost i dosljednost, odnos svih njegovih dijelova i elemenata u književnoj kritici obično se naziva kompozicijom.

A.I. Revyakin daje sljedeću definiciju sastava: Sastav (od lat. compositio - dodatak, sastav, compono - dodati, nadoknaditi) - konstrukcija umjetničkog djela, određeni sustav sredstava otkrivanja, organizacija slika, njihove veze i odnosi koji karakteriziraju životni proces prikazan u djelu ».

Dakle, kompozicija uključuje i raspored likova u djelu, i redoslijed izvještavanja o tijeku događaja, i promjenu pripovjednih tehnika, i suodnos pojedinosti prikazanoga, i portretne i pejzažne skice, i poruku. o mjestu i vremenu zbivanja te podjeli djela na dijelove itd. Drugim riječima, kompozicija nije ništa drugo nego struktura umjetničkog djela.

Koje god djelo da uzmemo, ono ima određenu kompoziciju – organizirano je na temelju složenosti stvarne životne situacije koju odražava, i onog shvaćanja životnih veza, uzroka i posljedica, koje je svojstveno ovom piscu i određuje njegovu kompoziciju. principi. Kompozicija djela određena je prvenstveno stvarnim obrascima stvarnosti prikazane u djelu, idejnim i estetskim zadaćama koje je autor postavio, kao i umjetnička metoda, žanrovske značajke, svjetonazor književnika, njegov kreativan način.

Mnogi književni znanstvenici, govoreći o kompoziciji djela, razlikuju njegova dva glavna oblika: događaj (zaplet) i nedogađaj (nezaplet). Događajni oblik skladbe tipičniji je za epska i dramska djela, a bezdogađajni oblik za lirska.

Budući da je glavna jedinica književnoumjetničkog odraza života lik, kompozicija umjetničkog djela može se shvaćati i proučavati upravo u vezi s likovima koji su u njemu prikazani.

Kako pisac gradi ovaj ili onaj lik, kako ga povezuje s drugima, kojim redoslijedom slaže događaje u djelu, koje uzroke i posljedice u prikazanom životu stavlja u prvi plan, kako u vezi s tim organizira djelo. izvana - sve to u cjelini čini kompoziciju djela, određeno je stvaralačkim načelima pisca.

Glavni zahtjevi za kompoziciju visokoumjetničkog djela su životna i umjetnička motivacija i stroga podređenost svih elemenata djela temi i ideji.

U modernoj književnoj kritici postoji tradicija isticanja takvih kompozicijskih tehnika kao što su ponoviti, pojačati i montiranje . O kompozicijskoj recepciji ponoviti govore uglavnom u slučaju kada odjekuju prvi i posljednji pjesnički stihovi, dajući djelu kompozicijski sklad, stvarajući prstenastu kompoziciju. Klasičan primjer upotrebe prstenaste kompozicije može poslužiti kao pjesme A. Bloka "Noć, ulica, svjetiljka, ljekarna ...", S. Yesenin "Shagane, ti si moja, Shagane ..." drugi.

Recepcija pojačanje koristi se u slučajevima kada jednostavno ponavljanje nije dovoljno za stvaranje umjetničkog učinka. Na primjer, opis unutarnjeg uređenja Sobakevicheve kuće u "Mrtvim dušama" N.V. Gogolja. Ovdje svaki novi dio pojačava prethodnu: „sve je bilo čvrsto, nespretno do najvećeg stupnja i imalo je neku čudnu sličnost s vlasnikom kuće; u kutu salona stajao je trbušasti komodij od oraha, ne smiješan na četiri noge, savršen medvjed. Stol, fotelje, stolice - sve je bilo najteže i najnemirnije kvalitete - jednom riječju, svaki predmet, svaka stolica kao da je govorila: "I ja, Sobakevič!" ili "i ja također jako sličim Sobakevichu!".

Recepcija montiranje karakterističan po tome što dvije slike smještene jedna pored druge u djelu rađaju određeni novo značenje. Na primjer, u priči A. Čehova "Ionych", opis "umjetničkog salona" susjedan je spominjanju mirisa prženog luka i zveckanju noževa. Ovi detalji stvaraju atmosferu vulgarnosti koju je autor pokušao prenijeti čitatelju. U nekim djelima (M. Bulgakov "Majstor i Margarita", Ch. Aitmatov "Blok" itd.), montaža postaje kompozicijski princip organizacija cjelokupnog posla.

Uz pojam kompozicijskog sredstva u književnoj kritici govorimo o elementi kompozicije . Nakon V.V. Kožinova i drugih znanstvenika, izdvajamo sljedeće kompozicijske elemente: preludij, tišinu, kronološke permutacije, umjetničko uokvirivanje, antitezu, pejzaž, portret, interijer, dijalog, monolog, lirske digresije, uvodne epizode.

Preliminarno- unaprijed obavijestiti o nečemu umjetnička tehnika kada pisac epizodama prethodi slici budućih događaja. Primjer preludija je epizoda iz romana A.S. Puškin "Evgenije Onjegin", kada Tatjana sanja da Onjegin ubija Lenskog (5. poglavlje, strofa 21):

Svađa glasnija, glasnija; odjednom Eugene

Zgrabi dugački nož, i to odmah

Poražen Lenski; strašne sjene

Zadebljana; nesnosan plač

Čuo se zvuk... Koliba se zateturala...

I Tanja se probudila u užasu...

Primjer anticipacije u mordovskoj književnosti nalazimo u pjesmi N. Erkaya "Moro Ratordo" (scena otkrivanja ljudskih kostiju glavnog lika u šupljini stoljetnog hrasta, predstavljena na početku djela) .

Umjetničko uokvirivanje- stvaranje slika i prizora koji su suštinski bliski prikazanim pojavama i likovima. "Hadži Murad" L.N. Tolstoj počinje skicom pejzaža. Autor priča kako je, sakupivši veliki buket iz različite boje, odlučila ga je ukrasiti rascvjetanom malinom čičaka, popularno nazvanog "tatar". No, kada ga je teškom mukom iščupao, pokazalo se da čičak zbog svoje krupnoće i krupnoće nikako ne pristaje nježnim cvjetovima buketa. Nadalje, autor prikazuje tek izoranu njivu na kojoj se ne vidi niti jedna biljka osim jednog grma: „Grm 'Tatarina' sastojao se od tri izdanka. Jedna je bila otkinuta, a ostatak grane stršio je poput odsječene ruke. Druge dvije imale su po jedan cvijet. Ovo cvijeće je nekada bilo crveno, a sada je postalo crno. Jedna je stabljika bila slomljena, a polovica joj je s prljavim cvijetom na kraju visjela; drugi, iako namazan crnim muljem, ipak je stršio. Vidjelo se da je cijeli grm pregazio kotač i nakon toga se podigao i stoga stao postrance, ali je i dalje stajao. Kao da mu je istrgnut komad tijela, izvrnuta utroba, otkinuta mu ruka, iskopano oko. Ali on i dalje stoji i ne predaje se čovjeku koji je uništio svu njegovu braću oko sebe. “Kakva energija! Mislio sam. “Čovjek je sve osvojio, uništio milijune bilja, ali ova ne odustaje.” I sjetih se jedne stare kavkaske priče, od kojih sam neke vidio, neke čuo od očevidaca, a neke sam zamislio. Ova priča, kako se razvila u mom sjećanju i mašti, to je ono što ... ".

Primjer umjetničkog okvira iz mordovske književnosti je ulomak iz prologa romana u stihovima A.D. Kutorkin "Stablo jabuke u blizini autoputa":

Zadano- umjetnička tehnika kada pisac u djelu namjerno ništa ne govori. Primjer zadane je strofa iz pjesme S.A. Jesenjin "Pjesma o psu":

Trčala je kroz snježne nanose,

Trči za njim...

I tako dugo, dugo drhti

Nezamrznute vode.

Kronološke permutacije- takav element kompozicije, kada pisac u svom djelu govori o događajima, kršeći kronološki slijed. Klasičan primjer ovakve kompozicije je roman M.Yu. Lermontov "Junak našeg vremena".

Nerijetko pisci u svoja djela unose sjećanja junaka na dane prošlosti. Ova tehnika također služi kao primjer kronoloških permutacija. U romanu A. Doronina "Bayagan Suleyt" ("Sjene zvona"), koji govori o životu patrijarha Nikona, postoji nekoliko takvih epizoda:

“... Vladykaten polaskan, meiste veselo ostavi kod san pongs tezen, vasolo enksoni usiyatnes. Those ulnes 1625 yen tundostont, zardo sonze, order to popont, ve clean kirga ormado kulost kavto tserkanzo. Te rizkstan Olda nize ez tsidardo, tus nun. Dy songak arces-teys pryanzo naravtomo. Kochkize Solovkan samostan, konjska mreža ietnesteyak Rusen keles pečeni sodavixel. Ansyak code tey packodems? Syrgas Nižnji Novgorod. Kems, tosto mui Arkhangelskoent marto syulmavoz lomant dy Rav leygant syrgi martost od ki langov. („Vladyka se sjetio kako je sve počelo i kako je dospio ovamo, u ova udaljena mjesta. To se dogodilo u proljeće 1625., kada je seoska zadnjica Istog dana umrla su mu dva sina od upale grla. Od takve tuge njegova supruga Olda nije izdržala, otišla je u časnu sestru. I on se, razmislivši, odlučio zamonašiti. Odabrao sam samostan Solovecki, koji je već tada bio vrlo poznat u Rusiji. Ali kako doći tamo? Otišao Nižnji Novgorod. Nadajući se tamo naći će ljude, koji su povezani s Arhangelskom, a uz Volgu rijeka će s njima ići novim putem.

Antiteza- proturječnost, oštro izražena suprotnost pojmova ili pojava. N.A. Nekrasov u pjesmi "Kome je dobro živjeti u Rusiji" nalaze se sljedeći stihovi:

Siromašan si, izobilan si,

Ti si moćan, ti si nemoćan,

Majka Rusija.

Na antitezi je izgrađen i ulomak iz pjesme D. Nadkina "Chachoma ele" pod nazivom "Iznyamo or Kuloma" ("Pobjeda ili smrt"):

Krajolik- opis prirode u književnom djelu koji obavlja različite funkcije. Pejzažne skice davno su ušle u beletristiku: susrećemo ih u djelima antičke i srednjovjekovne književnosti. Već u homerskim pjesmama postoje male pejzažne slike koje služe kao pozadina radnje, na primjer, reference na nadolazeću noć, izlazak sunca: “Tada se sumrak spustio na zemlju”, “Mlada žena s ljubičastim prstima Eos je dobila gore”. U djelu rimskog pjesnika Lukrecija “O prirodi stvari” priroda je također personificirana i djeluje i kao lik i kao pozadina radnje:

Vjetrovi, boginjo, trče pred tobom; svojim pristupom

Odlaze s neba oblaci, zemlja je majstorski bujna

Cvjetni tepih je položen, morski valovi se smiješe,

A azurno nebo sjaji razlivenom svjetlošću ....

U 18. stoljeću, u književnosti sentimentalizma, krajolik počinje obavljati psihološku funkciju i doživljava se kao sredstvo umjetničkog razvoja unutarnjeg života osobe (Goetheove "Patnje mladog Werthera", Karamzinova "Jadna Lisa") .

Priroda među romantičarima obično je nemirna, odgovara olujnim strastima likova i djeluje kao simbol (Lermontovljevo "Jedro" itd.).

U realističkoj književnosti pejzaži također zauzimaju značajno mjesto i obavljaju različite funkcije, doživljavaju se i kao pozadina radnje, i kao subjekt slike, i kao glumac, te kao sredstvo umjetničkog razvoja unutarnjeg svijeta junaka. Kao primjer, navedimo ulomak iz priče N. Erkaya "Alyoshka": Maryavi lisica je samo čudak chudikerksent sholnemazo. Spavanje, korištenje tseksa, hvale namazani kizen valskent. Kaldastont kaiseti skaltenen stakasto lexemast dy porksen poremast. Leent chireva lugant langa rosas ashti jer baygex. Razbijte još jedan klupko arasa ... Koshtos dosadno, vanks dy ekshe. Leksyat eisenze, kodajak i peshkedyat.

Lomantne, narmuntne, mik tikshetneyak, teška priroda, sirey shozhdyne manje zastrašujuće. Mik teshtneyak pao je avol pečen waldo tolso, songak chamonit, ezt mesh udytsyatnenen ”(Rijeka se ne vidi, umotana je u gustu maglu. Možete čuti žubor potoka koji teče iz izvora. On, poput slavuja, hvali Ljepota ljetnog jutra Sa ograde se čuju uzdasi krava koje žvaču Jutarnja rosa leži na livadi uz rijeku, ljudi još nigdje... Zrak je gust, čist i hladan.

Ljudi, ptice, trave, sva priroda spava pod svijetlim svodom. Čak ni zvijezde ne gore jako, ne smetaju spavačima.

Portret- opis izgleda, izgled likova. Predrealističku književnost karakteriziraju idealizirajući opisi izgleda junaka, izvana svijetlih i spektakularnih, s obiljem figurativnih i izražajnih jezičnih sredstava. Evo kako Nizami Ganjavi opisuje izgled svog dragog u jednom od gazala:

Samo se mjesec može usporediti s ovom djevojkom iz Khotana,

Njene čari zarobile su stotinu Jusufa iz Hanana.

Obrve su svijene kao lukovi, oči izgledaju kao sunce,

Sjajnija od adenskih rubina, njezini rumeni obrazi.

Ponosno ukrašavajući rascvjetani vrt grimiznom ružom,

Zasjenila je čempres kraljevskom visokom figurom ....

Slični se portreti događaju u romantičnoj književnosti. U realističkoj književnosti portret je postao široko rasprostranjen, obavljajući psihološku funkciju, pomažući u otkrivanju duhovni svijet likovi (M. Ljermontov "Junak našeg vremena", L. Tolstoj "Rat i mir", A. Čehov "Dama sa psom" ...).

Nerijetko se kroz portret može otkriti odnos autora prema njegovom junaku. Navedimo primjer iz priče S. Platonova “Kit-yant” (“Putevi-ceste”): “Vera orshazel kizen shozhda platiinese, konj stazel ​​​​serenze koryas dy sedeyak mazylgavts u obliku kilen kondyamo elgan rungonzo. Vasen varshtamsto sonze chamazo nesvjestan avol ush ovse pečene mazytnede. Istya chamast vese od teterkatnen, kinen i umok topodst kemgavksovo iet takav set tundostont vasentseks cvjetanje kuraksh alo đurđica tsetsineks. Ali Boti Silence Vanat Vanat Verand Chamas, Alamon-Alamon Liyakstomi, Teevye Coldsu Valdamgadi, Khilisema Enksos, Zoryava Vir Equesste ili poking Chiren Tobalde, Syrezhditsa Kirkses, Dyeyak Pek Maneigado, Nalxestevo Miso-Miso-Zero Mizhoma, Zero Mizdema, Zero Mizordo Ali sehte zapamti sonze sa sivim selmenzeom, konat langozot vanomsto ne pokazuješ čelični kondyamox, maile alamon-alamon yala senshkadyt, mumljavo pogađaj dy mik chopolgadyt, teev potmakstomoks. Vanovtonzo koryas ovse i charkodevi ezhozody meleze - paro te arsi ili beryan. Ali varshtavksozo zardoyak a stuvtovi ”(“ Vera je bila odjevena u laganu ljetnu haljinu, krojenu prema njezinoj visini i naglašavajući njezinu vitku figuru. Na prvi pogled, njezino se lice ne može klasificirati kao vrlo lijepo. Većina mladih djevojaka koje su nedavno navršile osamnaest godina imaju takvo lica i prvi su put procvjetali, poput šumskih đurđica, ali ako se zavirite u Verino lice, ono se malo-pomalo mijenja, blijedi i razvedrava se, poput zore, kad se prve zrake sunca pojave iza šume ili sa strane terena,a osmjehom postaje još ljepša.Najviše od svega ostale su u sjećanju njezine sive oči koje na prvi pogled djeluju kao čelične,a zatim postupno tamne i postaju bez dna.Iz njenog pogleda se ne može razabrati njezino raspoloženje i misli – želi li ti dobro ili ne. Ali njezin se pogled ne zaboravlja").

Nakon čitanja ovog odlomka, čitatelj osjeća da su autorove simpatije na strani junakinje.

Interijer- slika zatvorenog prostora, ljudskog okruženja koje on organizira prema vlastitoj slici, drugim riječima, ovo je opis okruženja u kojem likovi žive i djeluju.

Opis unutrašnjosti ili materijalnog svijeta ušao je u rusku književnost od vremena A. Puškina ("Eugene Onegin" je opis herojeve kancelarije). Interijer služi, u pravilu, kao dodatno sredstvo karakterizacije likova djela. No, u nekim radovima postaje dominantan umjetnički medij, na primjer, u "Priči o tome kako se Ivan Ivanovič posvađao s Ivanom Nikiforovičem" N.V. Gogolj: " Divna osoba Ivane Ivanoviču! Jako voli dinje. Ovo mu je omiljena hrana. Čim večera i izađe u jednoj košulji pod baldahin, sada naredi Gapki da donese dvije dinje. I on će ga sam izrezati, skupiti sjemenke u poseban komad papira i početi jesti. Zatim naredi Gapki da sam donese tintarnicu, vlastitom rukom, napravit će natpis preko papirića sa sjemenkama: "Ova dinja je pojedena tog i tog datuma." Ako je u isto vrijeme bio neki gost, onda je "sudjelovao taj i takav".

Pokojni sudac Mirgorodski uvijek se divio kući Ivana Ivanoviča. Da, kuća je vrlo lijepa. Sviđa mi se što su na njega sa svih strana pričvršćene šupe i nadstrešnice, tako da ako ga gledate izdaleka vidite samo krovove nasađene jedan na drugi, što je vrlo slično tanjuru punjenom palačinkama, a još bolje, kao spužve koje rastu na drvetu. Međutim, krovovi su svi pokriveni obrisom; na njih su se raširenim granama naslonili vrba, hrast i dva jablana. Između drveća trepere prozorčići s izrezbarenim obijeljenim kapcima i čak izlaze na ulicu. Iz navedenog odlomka jasno je da se uz pomoć unutrašnjosti, svijeta stvari, na gogoljevski način sarkastično ismijavaju mirgorodski zemljoposjednici.

Navedimo primjer iz mordovske književnosti, opis sobe u kojoj živi lik V. Kolomasova Lavginov nakon razvoda od žene: Arsyan, natoy skalon kardos sede vanks. Koshtos sonze kudosont istya kols, mik oymet i targavi. Kiyaksos - roujo moda. Kov ilya varshta - mazyn kis vovodevst shanzhavon kodavkst. I vau! Nezgodno - mezeyak i maryat, prok meksh zapovjedio je da sova kudonten. Stenasont, obliquely sonze atsaz tarkinese, lazkstne peshkset kendyaldo, stropont ezga pixit žohar ”(Trebali ste vidjeti kakvu kuću sada ima. Mislim da je vaše dvorište čišće. Zrak u kući se toliko pokvario da je nemoguće udahnuti.Pod je crna zemlja.Gdje god pogledaš,svuda visi paučina za ljepotu.I muhe!Zuji - ništa se ne čuje,kao da je roj pčela uletio u kuću.U zidu,kraj kojeg je sada njegova krevet, pukotine su pune stjenica, žohari gmižu po stropu). Ovakav interijer pomaže čitatelju da bolje shvati lijenost prikazanog junaka.

Ponekad interijer ima i psihološku funkciju. Evo kako L. Tolstoj opisuje unutrašnjost zatvorske kancelarije u koju je Nehljudov došao nakon susreta s Katjušom Maslovom na sudu: „Ured se sastojao od dvije sobe. U prvoj sobi, s velikom isturenom otrcanom peći i dva prljava prozora, u jednom kutu stajao je crni metar za mjerenje visine zatvorenika, u drugom kutu visio - stalni dodatak svim mjestima mučenja, kao da je u ismijavanje njegova učenja – velika slika Krista. U ovoj prvoj sobi bilo je nekoliko stražara. U drugoj sobi dvadeset muškaraca i žena sjedilo je na zidovima u odvojenim skupinama ili u parovima i tiho razgovaralo. Pokraj prozora je bio radni stol. Takvi opisi pomažu otkriti stanje uma likova.

Lirske digresije- emotivna promišljanja autora o prikazanim događajima. Mnogo je lirskih digresija u Don Juanu D.G. Byron; "Evgenije Onjegin" A.S. Puškin, "Mrtve duše" N.V. Gogol; u "Apple Tree by the High Road" A.D. Kutorkina:

Svojevrsne lirske digresije nalazimo iu dramskim djelima, posebice u dramama B. Brechta ima mnogo songova (zongova) koji prekidaju prikazanu radnju.

Dijalozi i monolozi- to su znakovite izjave, kao da naglašavaju, pokazuju svoju "autorsku" pripadnost. Dijalog je uvijek povezan s međusobnom, dvosmjernom komunikacijom, u kojoj govornik vodi računa o izravnoj reakciji slušatelja, dok aktivnost i pasivnost prelaze s jednog sudionika komunikacije na drugog. Dijalog karakterizira izmjenjivanje kratke rečenice dvije ili više osoba. Monolog je neprekinuti govor jedne osobe. Monolozi su "samac”, u slučaju kada govornik nema izravni kontakt ni s kim, te "preobraćen dizajniran da aktivno utječe na slušatelje.

Uvodne epizode književni znanstvenici ponekad se nazivaju umetnutim pričama. To su priča o Kupidu i Psihi u Apulejevom romanu "Metamorfoze" ("Zlatni magarac"), priča o kapetanu Kopeikinu u "Mrtvim dušama" N.V. Gogolja.

Zaključno, valja napomenuti da svako umjetničko djelo ima svoj sastav, posebnu strukturu. Ovisno o ciljevima i ciljevima koje je sebi postavio, pisac odabire pojedine elemente skladbe. Istovremeno, svi gore navedeni elementi kompozicije ne mogu biti prisutni čak ni u velikim epskim djelima. Rijetko se nalazi u fikcija komponente kao što su preludij, umjetničko uokvirivanje, uvodne epizode.

TEST PITANJA:

1. Koja vam je od sljedećih definicija kompozicije bliža i zašto?

2. Koja se terminologija koja označava konstrukciju djela može koristiti u procesu analize djela?

3. Koji su glavni elementi kompozicije književnog djela?

4. Koji su elementi kompozicije rjeđi od ostalih u mordovskoj književnosti?