Salvador Dali. "Postojanost sjećanja"

Uz 105. obljetnicu rođenja

Početak 20. stoljeća bio je vrijeme potrage za novim idejama. Ljudi su htjeli nešto neobično. Eksperimenti s riječima počinju u književnosti, a eksperimenti sa slikom u slikarstvu. Javljaju se simbolisti, fovisti, futuristi, kubisti i nadrealisti.

Nadrealizam (od francuskog surrealisme - nadrealizam) je pokret u umjetnosti, filozofiji i kulturi, nastao 1920-ih u Francuskoj. Glavni koncept nadrealizma je nadrealnost – spoj snova i stvarnosti. Nadrealizam su pravila nedosljednosti, spajanje nespojivog, odnosno spajanje slika koje su jedna drugoj potpuno tuđe, u njima potpuno tuđu situaciju. Utemeljiteljem i ideologom nadrealizma smatra se francuski književnik.

Najveći predstavnik nadrealizam u likovne umjetnosti španjolski umjetnik Salvador Dali (1904.-1979.). Od djetinjstva sam volio crtati. Istraživanje kreativnosti suvremeni umjetnici, upoznavanje sa spisima austrijskog psihijatra Sigmunda Freuda (1856.-1939.) presudno je utjecalo na razvoj slikarske metode i estetski pogledi budući gospodar. “Nadrealizam sam ja!” - rekao je Salvador Dali. Vlastite slike tretirao je kao ručno rađene fotografije svojih snova. I doista predstavljaju zapanjujuće kombinacije nestvarnosti snova i fotografskih slika. Osim slikarstva, Dali je studirao kazalište, književnost, teoriju umjetnosti, balet i film.

Važnu ulogu u životu nadrealista odigralo je njegovo poznanstvo 1929. s (Elena Deluvina-Dyakonova, rođena u Rusiji). Ova neobična žena postala je muza i dramatično promijenila umjetnikov život. postali legendarni par, poput Dantea i Beatrice.

Djela Salvadora Dalija odlikuju se izuzetnom izražajnom snagom i poznata su u cijelom svijetu. Naslikao je oko dvije tisuće slika koje ne prestaju oduševljavati: druga stvarnost, neobične slike. Jedan od poznata djela slikar Postojanost pamćenja, koji se također naziva Otopljeni sat, u vezi s predmetom slike.

Zanimljiva je povijest nastanka ove kompozicije. Jednog dana, čekajući Gala da se vrati kući, Dali je naslikao sliku napuštene plaže i stijena, bez ikakvog tematskog fokusa. Prema riječima samog umjetnika, slika omekšavanja vremena rodila mu se kada je ugledao komad sira Camembert, koji je od topline postao mekan i počeo se topiti na tanjuru. Prirodni red stvari počeo se urušavati i pojavila se slika sata koji se širi. Zgrabivši svoj kist, Salvador Dali počeo je ispunjavati pustinjski krajolik satovima koji se tope. Dva sata kasnije platno je bilo gotovo. Autor je nazvao svoju kreaciju Postojanost pamćenja.

Postojanost pamćenja. 1931. godine.
Platno, ulje. 24x33.
Muzej suvremena umjetnost, NY.

Djelo je nastalo u trenutku uvida, kada je nadrealist osjetio da slikarstvo može dokazati da je sve u Svemiru povezano i prožeto jednim duhovnim principom. Tako je pod Dalijevim kistom rođeno zaustavljanje vremena. Uz mekane satove koji se tope, autor je prikazao tvrde džepne satove prekrivene mravima, kao znak da vrijeme može teći na različite načine, bilo da teče glatko, bilo da ga nagriza korupcija, što je, po Dalijevom mišljenju, značilo razgradnju, koju ovdje simbolizira vreva nezasitnih mrava. Usnula glava je portret samog umjetnika.

Slika kod gledatelja izaziva razne asocijacije i osjećaje koje je ponekad teško izraziti riječima. Neki ljudi ovdje pronalaze slike svjesnog i nesvjesnog sjećanja, drugi - "oscilacije između uspona i padova u stanju budnosti i sna." Bilo kako bilo, autor skladbe postigao je glavnu stvar - uspio je stvoriti nezaboravno djelo koje je postalo klasik nadrealizma. Gala je, vraćajući se kući, sasvim ispravno predskazala da, nakon što ga jednom vidi, nitko neće zaboraviti Postojanost pamćenja. Platno je postalo simbol modernog koncepta relativnosti vremena.

Nakon izložbe u pariškom salonu Pierrea Coleta, sliku je preuzeo njujorški muzej. Godine 1932., od 9. do 29. siječnja, bila je izložena u galeriji Juliena Levyja u New Yorku, "Surrealist Painting, Drawing and Photography". Slike i crteži Salvadora Dalija, obilježeni neobuzdanom maštom i virtuoznom tehnikom, iznimno su popularni u cijelom svijetu.

Inspiriran Einsteinovom teorijom relativnosti, Salvador Dali je prikazao ovaj svjetski poznati sat za topljenje. One nas podsjećaju na prolaznost našeg postojanja i ponekad potiču na duboko razmišljanje. Nije uzalud da se slika "Postojanost sjećanja" još uvijek aktivno raspravlja u kreativnim krugovima.

Moderni dizajneri oživjeli su ovu ideju i sa zadovoljstvom vam predstavljamo originalan element za interijer - topljive elemente Salvadora Dalija. Na temelju te ideje nastala je i boca za topljenje u obliku sata. Kod nas možete odabrati bilo koji model (opcija odabira dostupna je u polju iznad cijene).

Sat Salvadora Dalija izrađen je u neobičnom obliku. Čini se da se šire po površini. Osim toga, oblik sata omogućuje da se postavi na najneočekivanije mjesto - na rub površine. To ih čini još realnijima.

Ovo dekorativno rješenje nezaobilazno je mjesto za sve ljubitelje umjetnosti i poznavatelje Dalijevih djela. Također će postati sat za topljenje veliki dar za rođendan ili neki drugi događaj za pamćenje.

Izvorni dizajn besprijekorno se stapa s moderne tehnologije. Kvarcni mehanizam sata ključ je njegove izdržljivosti. S ovim satom nikada nećete zakasniti na važan sastanak.

Sat koji se topi može biti dodatak vašoj spavaćoj sobi ili zauzeti počasno mjesto u uredu. Gdje god ih stavite, sigurno će privući pažnju i oduševiti druge.

Osobitosti

• Savršeno uravnotežen i drži se na kutu bilo kojeg komada namještaja;
• Kvarcni mehanizam;
• Nastala prema djelu Salvadora Dalija.

Karakteristike

• Napajanje: 1 AAA baterija (nije uključena);
• Dimenzije sata: 18 x 13 cm;
• Materijal: PVC.

Nadrealistički umjetnik, Španjolac Salvador Dali postao jedan od najtajanstvenijih slikara dvadesetog stoljeća. Poznat po neobičnoj i kontroverznoj temi, njegovom slikarstvu "Postojanost sjećanja" (1931.), prepoznat je kao najveće remek-djelo nadrealizma. Ali kakvu je suštinu genij prekrio na ovom platnu? Slika ima mnogo tumačenja i potpuno su različita.

Značenje iza poteza kistom nije lako shvatiti. Slika prikazuje četiri sata i pustinjski krajolik u pozadini. Čuvari vremena, usprkos svemu, izlaze iz svog uobičajenog oblika, koji izgleda pomalo zlokobno. I, očito, namjeravaju se rastopiti "do kraja". "Slatki" zaplet tjera vas na razmišljanje. Zašto se sati šire? Zašto su u pustinji i gdje su se ljudi izgubili? Značenje ove slike čini se neadekvatnim i nelogičnim, ali gotovo fotografska izvedba nam daje naslutiti suprotno.

Možda je Dali prikazao stanje sna o kojem su nadrealisti tako često raspravljali. Uostalom, samo u snu nepovezani ljudi, mjesta i predmeti mogu se okupiti u jedinstvenu cjelinu, jer samo u snu sekunde i minute postaju obezvrijeđene. Ako je tako, onda deformirani sat simbolizira neizvjesnost prolaska vremena noću. Tijekom dana možemo pratiti i kontrolirati vrijeme, ali kada spavamo, ono igra po drugačijim pravilima. Ako to pogledate iz ovog kuta, izgleda uvjerljivo. U snu je sat nemoćan, ne osjećamo vrijeme, što znači da se sat može samo rastopiti od vlastite beskorisnosti.

Neki povjesničari umjetnosti vjeruju da bi deformirani sat mogao simbolizirati Einsteinovu teoriju relativnosti, koja je bila nova i revolucionarna u 30-ima. Uz njezinu pomoć, Einstein je zaprosio nova ideja o vremenu kao složenijoj kategoriji, nepodložnoj računanju na brojčaniku. Kroz ovu leću, počinje se činiti da iskrivljeni satovi simboliziraju nesposobnost svojih džepnih i zidnih pandana u post-Einsteinovom svijetu.

Šala, humor, sarkazam i igra riječi bili su sastavni dio rada nadrealista. Moguće je da je taj isti sarkazam dotaknuo "Postojanost sjećanja". Uostalom, širenje radnog vremena može značiti bilo što, ali ne i stalnost. Mravi koji jedu brojčanik crvenog sata možda predstavljaju ljudsku naviku gubljenja vremena nepromišljeno i nasumično.

Devastirani, neplodni krajolik... Mnogi stručnjaci za umjetnost smatraju da je Dali prikazao obala plaža u vašem rodni grad. Namjeravano, autobiografsko značenje odnosi se na sjećanja iz Salvadorova sjećanja na djetinjstvo. Nenaseljena, napuštena obala, mrtva otkako ju je Dali napustio. Iskrivljenim satom Dali je vjerojatno dao naslutiti da je njegovo djetinjstvo prošlost.

"Postojanost sjećanja"- prava ikona nadrealizma dvadesetog stoljeća. Njegovo pravo značenje do danas nam ostaje misterij i malo je vjerojatno da će se to promijeniti. Vjeruje se da je ovdje Dali sakupio cijeli amalgam ideja i nijansi povijesne, autobiografske, umjetničke i političke prirode.

Salvador Dali - Postojanost sjećanja (španjolski: La persistencia de la memoria).

Godina nastanka: 1931

Platno, ručno rađena tapiserija.

Izvorna veličina: 24 × 33 cm

Muzej moderne umjetnosti, New York

« Postojanost pamćenja"(španjolski: La persistencia de la memoria, 1931.) - jedan od najvećih poznate slike umjetnik Salvador Dali. Nalazi se u Muzeju moderne umjetnosti u New Yorku od 1934.

Također poznat kao " Mekani sat», « Tvrdoća pamćenja" ili " Trajnost memorije».

Ova mala slika (24x33 cm) je vjerojatno najviše poznato djelo Dali. Mekoća sata koji visi i kaplje je slika koja bi se mogla opisati kao "proteže se u područje nesvjesnog, oživljavajući univerzalno ljudsko iskustvo vremena i sjećanja." Sam Dali je ovdje prisutan u obliku glave za spavanje, koja se već pojavila u "The Mourning Game" i drugim slikama. Sukladno svojoj metodi, umjetnik je nastanak radnje objasnio promišljanjem prirode sira Camembert; pejzaž s lukom Ligat je već bio spreman, tako da je slikanje slike bilo pitanje dva sata. Vraćajući se iz kina, u koje je te večeri otišla, Gala je sasvim ispravno predvidjela da ga nitko, kad jednom pogleda Postojanost sjećanja, neće zaboraviti. Slika je naslikana kao rezultat asocijacija koje je Dali imao s pogledom na topljeni sir, o čemu svjedoči njegov vlastiti citat.

Opis slike Salvadora Dalija "Postojanost sjećanja"

Najveći predstavnik nadrealizma u slikarstvu, Salvador Dali, uistinu je vješto spojio misterij i dokaze. Ovaj nevjerojatni španjolski umjetnik stvarao je svoje slike na samo njemu svojstven način, izoštravajući životne probleme uz pomoć originalne i suprotne kombinacije stvarnog i fantastičnog.

Jedan od najpoznatije slike, poznat pod nekoliko naziva, najčešći je “Memory Persistence”, ali je poznat i kao “Soft Clock”, “Memory Hardness” ili “Memory Persistence”.

Ovo je vrlo mala slika vremena koje teče proizvoljno i neravnomjerno ispunjavajući prostor. Sam umjetnik objasnio je da je nastanak ovog zapleta povezan s asocijacijama pri razmišljanju o prirodi topljenog sira.

Sve počinje s pejzažom; on zauzima malo prostora na platnu. U daljini se vidi pustinja i morska obala, možda je to odraz umjetnikove unutarnje praznine. Na slici su i tri sata, ali teku. Ovo je privremeni prostor kroz koji teče tijek života, ali se može promijeniti.

Većina umjetnikovih slika, njihove ideje, sadržaj, podtekst, postali su poznati iz bilješki u dnevnicima Salvadora Dalija. Ali kakvo je mišljenje umjetnika o ovoj slici nije otkriveno, niti jednim retkom. Mnogo je mišljenja o tome što nam je umjetnik želio poručiti. Ima ih i toliko kontroverznih da ovi spušteni satovi govore o Dalijevim strahovima, možda o nekim muškim problemima. No, unatoč svim tim pretpostavkama, slika je iznimno popularna zbog originalnosti nadrealističkog pokreta.

Najčešće se, kada se spomene riječ nadrealizam, misli na Dalija, a na pamet pada njegova slika “Postojanost sjećanja”. Sada je ovo djelo u New Yorku, možete ga vidjeti u Muzeju moderne umjetnosti.

Ideja za rad došla je Daliju jednog vrućeg ljetnog dana. Ležao je kod kuće s glavoboljom, a Gala je otišla u kupovinu. Nakon što je jeo, Dali je primijetio da se sir otopio od topline i postao tekući. To se nekako poklopilo s onim što je Dali imao u duši. Umjetnik je imao želju naslikati krajolik sa satom koji se topi. Vratio se nedovršenoj slici na kojoj je tada radio, a koja je prikazivala drvo na platformi s planinama u pozadini. U roku od dva ili tri sata Salvador Dali je na sliku objesio rastopljeni džepni sat, zbog čega je slika postala ono što je danas.

Salvador Dali
Postojanost sjećanja 1931

Povijest stvaranja

Bilo je to u ljeto 1931. u Parizu, kada se Dali pripremao za osobna izložba. Isprativši Gala u kino s prijateljima, “ja sam se”, piše Dali u svojim memoarima, “vratio za stol (večeru smo završili izvrsnim Camembertom) i utonuo u misli o pulpi koja se širi. U mislima mi se pojavio sir. Ustao sam i kao i obično krenuo u atelje pogledati sliku koju sam slikao prije spavanja. Bio je to krajolik Port Lligata u prozirnom, tužnom svjetlu zalaska sunca. U prvom planu je goli trup masline sa slomljenom granom.

Osjećao sam da sam na ovoj slici uspio stvoriti atmosferu u skladu s nekom važnom slikom - ali kojom? Nemam najmaglovitiju ideju. Trebala mi je prekrasna slika, ali je nisam mogao pronaći. Otišao sam ugasiti svjetlo, a kad sam izašao, doslovno sam vidio rješenje: dva para mekanih satova, jadno vise s maslinove grane. Unatoč migreni, pripremila sam svoju paletu i prionula na posao. Dva sata kasnije, kad se Gala vratila, najpoznatija od mojih slika bila je gotova.”

Zemljište

Dali nas poput pravog nadrealista svojim slikanjem uranja u svijet snova. Burno, kaotično, mistično, au isto vrijeme naizgled razumljivo i stvarno.

S jedne strane poznati sat, more, stjenoviti krajolik, osušeno drvo. S druge strane, njihov izgled i blizina drugih, slabo prepoznatljivih objekata ostavlja nedoumicu.

Na slici su tri sata: prošli, sadašnji i budući. Umjetnik je slijedio ideje Heraklita koji je smatrao da se vrijeme mjeri tokom misli. Mekani sat simbol je nelinearnog, subjektivnog vremena koje proizvoljno teče i neravnomjerno ispunjava prostor.

Dali je došao na rastaljeni sat dok je razmišljao o Camembertu.

Čvrsti sat prepun mrava je linearno vrijeme koje jede samo sebe. Slika insekata kao simbola truleži i raspadanja progonila je Dalija od djetinjstva, kada je vidio kukce kako se roje na lešini šišmiša.

No, Dali je muhe nazvao vilama Mediterana: “Donijele su inspiraciju grčkim filozofima koji su proveli život pod suncem, prekriveni muhama.”

Umjetnik je sebe prikazao kako spava u obliku zamagljenog predmeta s trepavicama. “San je smrt, ili je barem izuzetak od jave, ili, još bolje, to je smrt same jave, koja na isti način umire tijekom ljubavnog čina.”

Salvador Dali

Drvo je prikazano suho jer je, kako je Dali vjerovao, drevna mudrost (čiji je ovo stablo simbol) pala u zaborav.

Pusta obala krik je umjetnikove duše, koji ovom slikom progovara o svojoj praznini, usamljenosti i melankoliji. “Ovdje (na rtu Creus u Kataloniji - napomena urednika),” napisao je, “najvažniji princip moje teorije o paranoidnim metamorfozama utjelovljen je u stjenovitom granitu... To su smrznuti oblaci, podignuti eksplozijom u svim svojim bezbrojnim oblicima , sve više i više novog - samo malo promijenite perspektivu."

Štoviše, more je simbol besmrtnosti i vječnosti. Prema Daliju, more je idealno za putovanje, gdje vrijeme teče u skladu s unutarnjim ritmovima svijesti.

Dali je sliku jajeta kao simbola života preuzeo od drevnih mistika. Potonji je vjerovao da je prvo biseksualno božanstvo Phanes, koje je stvorilo ljude, rođeno iz svjetskog jajeta, a nebo i zemlja nastali su od dvije polovice njegove ljuske.

S lijeve strane nalazi se zrcalo koje leži vodoravno. Odražava sve što želite: i stvarni svijet i snove. Za Dalija je ogledalo simbol prolaznosti.

Kontekst

Prema legendi koju je izmislio sam Dali, stvorio je sliku sata koji teče u samo dva sata: “Trebali smo ići u kino s prijateljima, ali Posljednji trenutak Odlučila sam ostati kod kuće. Gala će s njima, a ja ću rano na spavanje. Pojeli smo vrlo ukusan sir, a onda sam ostao sam, sjedio sam s laktovima na stolu i razmišljao o tome kako je "super mekan". topljeni sir. Ustao sam i otišao u radionicu pogledati svoj rad kao i obično. Slika koju sam namjeravao naslikati predstavljala je krajolik predgrađa Port Lligata, stijene, kao da su obasjane prigušenim večernjim svjetlom. U prvom planu skicirao sam odsječeno deblo gole masline. Ovaj krajolik je osnova za platno s nekom idejom, ali kakvom? Trebala mi je prekrasna slika, ali je nisam mogao pronaći. Otišao sam ugasiti svjetlo, a kad sam izašao, doslovno sam “vidio” rješenje: dva para mekanih satova, od kojih je jedan jadno visio s maslinove grane. Unatoč migreni, pripremila sam svoju paletu i prionula na posao. Dva sata kasnije, kada se Gala vratila iz kina, film koji je trebao postati jedan od najpoznatijih bio je gotov.”

Gala: ovo nitko ne može zaboraviti meki sat vidjevši ih barem jednom

Nakon 20 godina, slika je integrirana u novi koncept - "Razlaganje postojanosti sjećanja". Kultna slika okružena je nuklearnim misticizmom. Meki brojčanici tiho se raspadaju, svijet je podijeljen u jasne blokove, prostor je pod vodom. Pedesete godine prošlog stoljeća, s poratnom refleksijom i tehnološkim napretkom, očito su preorale Dalija.

"Dezintegracija postojanosti sjećanja"

Dali je pokopan tako da mu svatko može hodati po grobu

Stvorivši svu tu raznolikost, Dali je izmislio i sebe - od svojih brkova do histeričnog ponašanja. Vidio je koliko talentirani ljudi, koji nisu primijećeni. Stoga je umjetnik redovito podsjećao na sebe na najekscentričniji mogući način.

Dali na krovu svoje kuće u Španjolskoj

Dali je čak i njegovu smrt pretvorio u performans: prema njegovoj oporuci trebao je biti pokopan kako bi ljudi mogli hodati po grobu. Što je i učinjeno nakon njegove smrti 1989. godine. Danas je Dalijevo tijelo zazidano u podu jedne od soba njegove kuće u Figueresu.