Pieter Bruegel Mlađi: Djela i slike s naslovima. Kratka biografija Pietera Brueghela

Ime umjetnika Pietera Brueghela poznato je svim znalcima i ljubiteljima umjetnosti. Ovaj nizozemski slikar dopunio je svjetsku kolekciju remek-djela maestralnim pejzažima i žanrovske slike, međutim, u cijelom svom životu nikada nisam pokušao opisati suptilnosti vlastitu kreativnost ni u člancima, ni u pismima, ni u raspravama, što je za ono vrijeme bilo prilično neobično. Također, malo ljudi zna da je imenom Pietera Bruegela započela dinastija umjetnika koji su ostavili traga u svjetskom slikarstvu. Nažalost, čak ni samom Brueghelu nije bilo suđeno da sazna za ovo.

Djetinjstvo i mladost

Datum i mjesto rođenja majstora još uvijek su sporni. Po službena verzija, Pieter Brueghel rođen je 1525. godine u gradu zvanom Breda (sada se ovo mjesto nalazi u pokrajini Sjeverni Brabant). No, neki povjesničari umjetnosti i istraživači umjetnikove biografije pozivaju se na više kasni datumi navodno rođenje Brueghela, a mjesto njegova rođenja zove se selo Bregel, čije ime se navodno odražava u imenu slikara.

Biografi nisu pronašli pouzdane podatke o godinama djetinjstva genija. Pretpostavlja se da su otac i majka Pietera Brueghela bili jednostavni seljaci. Otprilike početkom 1540-ih Peter, koji je imao jedva 20 godina, počeo je učiti slikanje i crtanje kod umjetnika Cooka van Aelsta. Nakon smrti svog prvog učitelja, Pieter Brueghel pridružio se slikarskom cehu grada Antwerpena, a 1551. zaposlio se kod umjetnika Hieronymusa Cocka, koji je neko vrijeme postao Brueghelov mentor i glavni kupac.

Slika

Tamo, u radionici Kok, Peter se upoznao s djelima još jednog velikog umjetnika -. Ove slike (točnije, otisci slika koje je prodao vlasnik radionice) ostavile su takav dojam na Brueghela da je majstor početnik proveo puno vremena pokušavajući reproducirati djelo "majstora horora".

To nije promaknulo pogledu Hieronymusa Koka, koji je brzo iskoristio naivnost umjetnika početnika i zamolio Petera da nacrta nekoliko skica u stilu Boscha. Kasnije će ta djela (osobito sliku "Velike ribe jedu male") Kok prodavati s lažnim potpisom Boscha.

Paralelno sa slikarstvom, Pieter Brueghel počeo se zanimati i za putovanja. Umjetnik je nekoliko godina putovao po cijeloj Europi, posjetio Švicarsku, Italiju, Francusku i pokušavao na platnu izraziti emocije novih zemalja. Tako je, na primjer, jedna od prvih profesionalnih kreacija majstora rođena u Italiji - slika "Krajolik s Kristom i apostolima", a švicarske Alpe "podarile" su svijetu niz čudesnih krajolika.

Godine 1561. umjetnik je napustio radionicu Jeromea Cocka i preselio se u Bruxelles. Tamo su kupci Pietera Brueghela bili kardinal de Granvel, kao i bogati kolekcionari, posebno trgovac Nicholas Jongelinck.

Najviše smisleno djelo u djelima Brueghela tog vremena smatraju "Trijumf smrti" - sliku pustinjske zemlje prekrivene kosturima i umirućim, kao i strašnim instrumentima mučenja, od kojih i sada drhtiš. A lik čovjeka koji svira lutnju usred noćne more dodatno naglašava užas onoga što se događa na platnu.

Također, poznavatelji umjetnosti primjećuju platno " babilonska kula“I ciklus slika, nazvan “Slike mjeseci i godišnjih doba”. Pieter Brueghel stvorio je, prema različitim izvorima, od 6 do 12 platna, odražavajući šarm razdoblja u godini, ali samo pet djela je preživjelo, među kojima su poznati "Lovci u snijegu" i "Žetva".

Umjetnik je glavnu pažnju posvetio jednostavnim i razumljivim slikama, otkrivajući ljepotu prirode, kao i način života i karaktere seljana i marljivih radnika. Slike Pietera Brueghela smatraju se vizualnim prikazom odjeće i kućnog pokućstva ljudi tog vremena. Takve su “Flamanske poslovice”, “Seljačka svadba”.

Osobni život

Osobni život Pietera Brueghela razvio se sretno. Godine 1553. umjetnik je zaprosio svoju djevojku Mariju, kćer Cooka van Aelsta bivši mentor. Maria je sretno pristala na vjenčanje sa svojim ljubavnikom. U ovom braku rođeno je troje djece.

Nema pouzdanih informacija o sudbini kćeri Pietera Brueghela, ali se zna životni put dva sina umjetnika. Pieter Brueghel Mlađi i Jan Brueghel Stariji krenuli su očevim stopama i postali eminentni slikari.

Prvi je zbog prirode posla dobio nadimak "Pakleni", a drugi - "Raj". I samog Pietera Brueghela, kako bi se izbjegla zabuna, počeli su nazivati ​​"seljakom". Unuci Pietera Brueghela, Jan i Abraham, također su postali umjetnici.

Takva je nasljednost iznenađujuća, jer je u vrijeme smrti Pietera Brueghela najstariji sin imao jedva pet godina, a umjetnik nije imao vremena ni prenijeti suptilnosti zanatskog umijeća svojim sinovima.

Smrt

Kad je Bruegel imao nešto više od 40 godina, Bruxelles su okupirale španjolske trupe, predvođene vojvodom od Albe. U gradu je počeo kaos, ljudi su živjeli u stalnom strahu i atmosferi nepovjerenja čak i jedni prema drugima. Možda su ta iskustva osakatila zdravlje gospodara. Umjetnik je umro 5. rujna 1569. godine. Prema bibliografima, Pieter Brueghel je umro od nepoznate bolesti.

Posljednje umjetnikove kreacije su slike "Četrdeset na vješalima" (koje je Peter Brueghel navodno ostavio svojoj ženi), kao i slika "Trijumf istine", čije postojanje osporavaju neki biografi i povjesničari umjetnosti . Činjenica je da ovo djelo nije preživjelo do danas, a, prema povjesničarima, postoje ozbiljni razlozi za sumnju da je stvarno postojao.

Većina slika Pietera Brueghela koje su preživjele do danas pohranjena je u europski muzeji i privatne zbirke. U ruskim muzejima nema slika umjetnika.

Godine 2011. poljski redatelj Lech Majewski snimio je film Mlin i križ koji se temeljio na nekim činjenicama iz biografije Pietera Brueghela, kao i na radnjama umjetnikovih slika. Ova slika dobila je laskave kritike kritičara, kao i nekoliko ozbiljnih filmskih nagrada. Glumac se pojavio u liku velikog majstora, Michael York i Joanna Litvin također su glumili u filmu.

Umjetnička djela

• 1559 - "Bitka Maslenice i korizme"
• 1559 - "Nizozemske poslovice"
• 1562 - "Trijumf smrti"
• 1563. - "Vavilonska kula"
• 1564 - "Saulovo samoubojstvo"
• 1565 - "Povratak stada"
• 1566. - "Popis stanovništva u Betlehemu"
• 1566 - "Masakr nevinih"
• 1567 - "Zemlja lijenih ljudi"
• 1568 - "Seljačka svadba"
• 1568 - "Prispodoba o slijepcima"

Pieter Bruegel Stariji (nizozemski. Pieter Bruegel de Oude, MFA: [ˈpitər ˈbrøːɣəl]; oko 1525. - 9. rujna 1569., Bruxelles), poznat i pod nadimkom "Seljak" - nizozemski slikar i grafičar, najpoznatiji a značajni od onih koji su nosili ovo prezime umjetnici. Majstor pejzaža i žanr-scena. Otac slikara Pietera Brueghela Mlađeg (Infernal) i Jana Brueghela Starijeg (Raj).

BIOGRAFIJA UMJETNIKA

Pieter Brueghel je vjerojatno rođen između 1525. i 1530. točan datum nepoznat). Mjesto njegovog rođenja najčešće se naziva grad Breda (u modernoj nizozemskoj pokrajini Sjeverni Brabant) ili selo Bregel u blizini ovog grada.

Moj kreativna biografija počeo je kao grafičar. Do sredine 1540-ih završio je u Antwerpenu, gdje je učio u radionici Petera Cooka van Aelsta, dvorskog slikara cara Charlesa V. Brueghel je radio u radionici Van Aelsta do smrti svog učitelja 1550. godine.

Godine 1551. Brueghel je primljen u antwerpenski ceh slikara i otišao je raditi u radionicu Hieronymusa Cocka, koji je tiskao i prodavao gravure. U Kokovoj radionici umjetnik je vidio otiske sa slika koje su ga se toliko dojmile da je naslikao vlastite varijacije na teme velikog umjetnika.

Godine 1552.-1553., na prijedlog Koka, Brueghel je putovao u Francusku, Italiju i Švicarsku kako bi napravio seriju crteža talijanskih krajolika namijenjenih reprodukciji u graviranju. Bio sam šokiran antičkim spomenicima Rima i remek-djelima renesanse, morske stihije i slikovite luke Sredozemlja. Pretpostavlja se da je u Rimu radio s minijaturistom Giulijom Cloviom.

Godine 1563. Brueghel je oženio kćer svog učitelja Van Aelsta, Mariju (Meiken).

Godine 1556. Brueghel je radio u Antwerpenu za tiskaru Four Winds, u vlasništvu nizozemskog izdavača Hieronymus Coke. Na temelju Brueghelovih crteža ovdje su izrađene gravure "Velike ribe jedu male" i "Magarac u školi". Želeći zadovoljiti ukuse bogatih kupaca, Kok se nije ustručavao ni krivotvoriti potpise na gravurama. Tako je gravura "Velike ribe jedu male" prodana s potpisom slavnog nizozemski umjetnik.

Godine 1557. Brueghel je naslikao niz gravura koje su ilustrirale sedam smrtnih grijeha.

Godine 1563. preselio se s obitelji u Bruxelles.

Godine 1565. napisana je serija "Slike mjeseci ili godišnjih doba" od koje je sačuvano samo pet djela. U kasnosrednjovjekovnim ilustriranim molitvenicima za plemstvo, vjerskim tekstovima često je prethodio kalendar, gdje je za svaki mjesec postojala stranica. Smjena godišnjih doba prikazana je najčešće kroz prizmu zanimanja koja odgovaraju svakom mjesecu. Ali za Brueghela priroda igra glavnu ulogu u izmjeni godišnjih doba, a ljudi, kao i šume, planine, vode, životinje, postaju samo dio golemog krajolika.

„Povratak stada. Jesen”, “Lovci u snijegu. Zima” i “Sjenokoša” su istog formata i, moguće, rađeni za istog kupca. Druga dva su Žetva. Ljeto" i "Turan dan. Proljeće". Karel van Mander imenuje bogatog antwerpenskog trgovca Nicholasa Jongelincka kao kupca čitave serije Mjeseca, kojem je tada hitno potreban velika svota novac, dao sve te slike kao zalog i nikada ih nije otkupio.

Pieter Brueghel imao je oko četrdeset godina kada je vojska španjolskog vojvode od Albe ušla u Bruxelles s naredbom da istrijebi heretike u Nizozemskoj. Tijekom sljedećih godina Alba je osudio nekoliko tisuća Nizozemaca na smrt. Zadnjih godinaživoti su prošli u atmosferi terora koju je podmetnula Alba. O jednom od recentni radovi Brueghel, "Četrdeset na vješalima", van Mander piše da je: "oporučno ostavio svojoj ženi sliku sa svrakom na vješalima. Svraka znači ogovarače koje bi volio vidjeti obješene. Vješala su bila povezana sa španjolskom vladavinom, kada su vlasti počele osuđivati ​​na sramotnu smrt vješanjem predikata, a sam teror nad Albom temeljio se gotovo isključivo na glasinama i denuncijacijama.

Slika "Masakr nevinih" sadrži sliku zlokobnog čovjeka u crnom, koji promatra izvršenje naredbe kralja Heroda; ovaj je čovjek vrlo sličan Albi; to znači da umjetnik uspoređuje kralja Filipa II s Herodom.

Umjetnik je umro 5. rujna 1569. u Bruxellesu. Pokopan je u briselskoj crkvi Notre Dame de la Chapelle.

Od svih Brueghelovih sačuvanih slika, otprilike jedna trećina nalazi se u Kunsthistorisches Museum u Beču. U Rusiji nema Brueghelovih djela.

STVARANJE

Više od trideset od približno četrdeset i pet Brueghelovih slika (ili onih koje mu se pripisuju) posvećeno je prikazivanju prirode, sela i njegovih stanovnika. Bezlični predstavnici seoskih nižih slojeva postaju glavni likovi njegova djela: na svojim crtežima često posve skriva svoje lice.

Nitko od umjetnika prije se nije usudio stvarati djela na takve teme. Ali mnogi kasniji radovi svjedoče o sve većem zanimanju umjetnika za pojedine figure. Umjetnik počinje slikati velike figure ljudi, u odnosu na koje okolina igra već podređenu ulogu. Takve slike uključuju "Prispodobu o slijepcima", "Razarač gnijezda" (drugi naziv je "Seljak i razarač gnijezda"), "Bogalji" i "Mizantrop".

Klanjanje mudraca

Pronaći umjetnička sredstva da prikaže ono što se događalo u njegovoj domovini, fantastična platna Hieronymusa Boscha pomogla su umjetniku.

U Poklonstvu mudraca umjetnik je alegorijski pokazao da rođenje djeteta ne izaziva radost ako u svijetu vladaju rat i smrt.Kompozicijsko središte slike, potpuno ispunjene ljudima, je tužna figura Djevice Marije s Djetešcem na koljenima. Umotana je u plavi ogrtač, a lice joj se gotovo ne vidi. Njezina figura, obojena hladnim bojama, u kontrastu je s okolinom, riješena toplim bojama, i stoga nehotice privlači pozornost gledatelja. Iza nje se u laganoj silueti uzdiže Josipov lik koji pozorno osluškuje šaputanje prolaznika. Ispred Marije su tri mudraca. Dvojica klečeći prinose svoje darove Djetetu Kristu.

Izrazi njihovih senilnih lica su poput grimasa. S lijeve strane Madona Beltazar. Njegovo tamno crnačko lice u oštrom je kontrastu s njegovim bijelim haljinama. Na ulazu, unutar i oko štalice, u kojoj je Marija rodila dijete Krista, ljudi se gomilaju ismijavajući događaj, izrazi lica su im izrazito okrutni. Među njima je mnogo vojnika s kopljima čiji su vrhovi usmjereni prema nebu. Tako umjetnik rođenje Kristovo takoreći prenosi u svoju suvremenu, ratom razorenu Nizozemsku. Umjetničke slike Bruegela preopterećeni su semantičkim sadržajem: naznake aktualnosti, biblijske alegorije, igra vlastite mašte umjetnika – sve je to uključeno u uski okvir jednoga djela.

Brueghelove kreacije zahtijevaju intenzivnu pozornost gledatelja, uznemiruju svojom dvosmislenošću, bude maštu.

Sve to daje najdublje značenje njegovoj slici Poklonstvo mudraca koja se čuva u londonskoj Nacionalnoj galeriji.

ŽETVA

Poznato je pet Brueghelovih slika (1525/1530-1569) posvećenih godišnjim dobima, a jedna od njih je Žetva koja se nalazi u Metropolitan Museum of Art. Nju je, kao i ostale, naručio dugogodišnji mecena umjetnika Niklas Jongelinck za svoju kuću u blizini Antwerpena.

Ova serija odražava srednjovjekovnu tradiciju ukrašavanja kalendara slikama ljudskih aktivnosti vezanih uz određeni mjesec u godini. Vjeruje se da "žetva" odgovara kolovozu. U isto vrijeme, ovo je već čisto renesansno djelo, utjecaj talijansko slikarstvo Renesanse, u čije se bogatstvo Brueghel mogao uvjeriti tijekom svog putovanja. No, sve što je on percipirao uvelike je prerađeno, a u prvi plan dolazi njegova vlastita, brueghelovska percepcija svijeta. Uzmimo, na primjer, činjenicu da nitko od njegovih suvremenika nije stvorio takve pejzaže i panoramske slike seljačkog rada.

Krajolik se slobodno širi - zlatno more pšenice, selo i žuta polja u daljini - prelazi u maglovitu izmaglicu, do dalekog jezera. Na ovom prostoru žive ljudi koji žanju, pletu snopove, nose ogromna kola pšenice, jedu i spavaju pod drvetom, a tu, u selu, obavljaju i kućne poslove. Brueghel je često posjećivao ladanje i dobro znao seljački život. Ona mu je bila stalni izvor inspiracije.

Sposoban nemilosrdno razotkriti loše strane ljudske prirode, Brueghel je portretirao seljake sa simpatijama i divljenjem prema njihovom radu i odmoru.

Ovdje se, kao iu drugim djelima ciklusa, naglašava ravnoteža prirode i čovjeka, koja se postiže samo pristojan život. Na zaključak o ugovoru između čovjeka i prirode – čitaj Boga – svijet ostaje, Brueghel nenametljivo sažima svoju sliku.

P. Brueghel "Mizantrop" (1568). Muzej Capodimonte, Napulj

Glavna stvar u djelu Pietera Brueghela (Starijeg) je promišljanje ljudskih poroka, slabosti, gluposti ili prizemnosti ljudskog života.

Pieter Brueghel (Stariji)(oko 1525.-1569.) - nizozemski slikar i grafičar, majstor pejzaža i žanr scena. Njegov rad se pripisuje Sjeverna renesansa(etape razvoja renesanse u Italiji i u zemljama Zapadna Europa ne podudaraju).

Pieter Brueghel nije slikao naručene portrete, ali na mnogim njegovim slikama stalno su prisutni ljudi, a najčešće su to seljani. Priroda i čovjek u njoj - to je ono što je najviše zanimalo umjetnika. Tek na kraju njegovog rada počele su se pojavljivati ​​slike u kojima je glavna pozornost usmjerena na osobnosti ljudi. Ali i u njima je u prvom planu filozofsko shvaćanje života, kao i satira na ljudske slabosti. Brueghel je bio začetnik demokratskog pravca u Nizozemskoj umjetnost XVI st. u svojim slikama otkriva zatvorenike među ljudima vitalnost, svoje dostojanstvo i neiscrpnu ljubav prema životu, ali ne zanemaruje poroke zajedničke cijelom čovječanstvu.

Mnoge Brueghelove slike su alegorijske. Često ga nazivaju "mudrim čovjekom" u slikarstvu. Alegorija je zahtijevala vrijeme u kojem je umjetnik živio – tada je španjolski vojvoda od Albe došao u Nizozemsku da uništi heretike (ne katolike) u Nizozemskoj. Tijekom svoje prisutnosti u stranoj zemlji, osudio je na smrt nekoliko tisuća Nizozemaca, podmetnuo teror. Posljednje godine umjetnikova života upravo su prošle u to vrijeme.

P. Bruegel "Masakr nevinih" (1565.)

P. Breigel "Masakr nevinih" (1565.)

Ulje, 109,2 x 158,1 cm, Kunsthistorisches Museum, Beč

U slici Masakr nevinih Brueghel koristi evanđeosku priču koju je ispričao apostol Matej, ali je ta priča modificirana, ostaju samo asocijacije. I nisu slučajni. Evanđelje po Mateju kaže da je Herod Veliki, koji je nezakonito zauzeo židovsko prijestolje, bio užasnut samom pomisli da bi prijestolje koje je zauzeo moglo prijeći s njega na pravog kralja Židova. Kad se Isus Krist rodio, Herod je naredio uništenje svih beba mlađih od 2 godine (što odgovara Kristovoj dobi) kako bi sačuvao prijestolje. A Brueghelova slika prikazuje napad španjolskih vojnika na flamansko selo. Selo je ograđeno, nema se kamo pobjeći. Na slici su Herodovi vojnici odjeveni u španjolske uniforme, a Betlehem asocira na nizozemsko selo.

Imajući evanđeosku osnovu, slika ipak govori o suvremenom životu Brueghela, o specifičnim okolnostima i ljudima. Ljudi na slici prikazani su kao bespomoćna i bezlična masa, koja nije u stanju oduprijeti se stranim vojnicima.

Još jedna filozofska slika-asocijacija je "Prispodoba o slijepcima".

P. Brueghel "Prispodoba o slijepcima" (1568.)

Tempera na platnu, 86x154 cm Muzej Capodimonte, Napulj

Zaplet slike temelji se na biblijskoj paraboli: "Ako slijepac slijepca vodi, obojica će pasti u jamu." Parabola, naravno, govori o duhovnoj sljepoći. Umjetnik je prikazao i tjelesnu sljepoću: šest slijepih ljudi hoda držeći se jedan za drugoga. Brana po kojoj se kreću spušta se i pravi oštri zavoj. Vodič to ne vidi, posrće i pada u vodu, a za njim sljedeći. Treći još nije pao, ali je njegova sudbina već zapečaćena. A ostala tri još ne znaju što se dogodilo i nastavljaju se kretati ...

Tema je nevjerojatna u svojoj tragediji. Pogledajte kako je mirna priroda na umjetnikovoj slici, a na pozadini te vedrine događa se katastrofa, za umiruće ljude to je upravo slučaj. Zakoni prirode su nepromjenjivi i postoje sami za sebe, a ljudi, sa svojim zakonima, postoje sami za sebe.

U principu, Brueghel prikazuje samo jednu epizodu, svakodnevnu i običnu u mjerilu čovječanstva: pa nesreća, koliko ljudi umire tragično(a pogotovo u današnje vrijeme!) Hoće li netko obratiti pažnju na ovo? Ako samo netko od rodbine uzdahne sa žaljenjem. A možda i neće. Događaj uopće nije povijesni. Ali umjetnik ulaže u to filozofsko značenje: sudbini slijepca nitko neće izbjeći, jer uvijek se nadamo da mi vodimo, a zapravo oni vode nas, a ponekad ni sami ne znamo tko nas točno vodi i kamo. Možda smo na korak od ponora?

P. Brueghel "Ikarov pad" (1558.)

Ulje na platnu, 73,5x112 cm. Kraljevski muzej Fine Arts, Bruxelles

Ova Brueghelova slika je najpoznatija, ali misteriozna. Međutim, kao i gotovo sve druge slike ovog autora. Svatko može tumačiti značenje na temelju svojih umjetničkih strasti ili na temelju svoje mašte. Što je prikazano na slici? Obična svakodnevna scena: mirni orač ide svojim poslom; ribar je, očito, počeo peckati ribu, a ovaj je trenutak za njega vrlo važan; pastir i njegovo stado. I opet, kao i na drugim slikama ovog umjetnika, nevjerojatna priroda ... Da, pastir sa zanimanjem gleda u nebo. Što je tamo vidio? Ali u nazivu platna postoji riječ "Icarus". Gdje je on? Teško ga je odmah primijetiti, morate zaviriti u sliku - a evo nogu koje vire iz vode ... Ovo je Ikar. Umjetnik ga nije prikazao u pobjedničkom trenutku leta, već u ponižavajućem položaju, koji nekako ne odgovara junaku ... Međutim, ni njegovo lice nije vidljivo. A pastir, možda, gleda u letećeg Dedala ...

Svi se sjećamo Grčki mit o Dedalu i Ikaru nema smisla ovdje ga prepričavati. Ali zašto Brueghel uopće ne prikazuje Ikara u romantičnoj aureoli, već kao gubitnika koji je doživio potpuni poraz? Ovo se može samo nagađati. Možda umjetnik pokazuje logičan kraj oholosti - neposlušnost ocu, bijeg do samog sunca ... Ili možda, naprotiv, prikazuje herojska ličnost kroz oči sugrađana, kojima je najvažnije njihovo trenutno blagostanje. Uzvišeno i svjetovno su suprotstavljeni. Let ljudske misli i fantazije - i prizemljenosti. Nitko ne mari za drznika koji se usudio poletjeti do samog sunca, svatko je zauzet samo svojim gorućim problemom. Prolaze godine, desetljeća, stoljeća, puno se govori o vrijednosti čovjeka. Ali ništa se ne mijenja.

P. Brueghel "Četrdeset na vješalima" (1568.)

Umjetnička galerija, Gradska vijećnica, Darmstadt

to zadnja slika umjetnik. U njemu je slika vješala povezana sa španjolskom vladavinom, a svraka s tračevima. Na denuncijacijama i glasinama počivao je teror nad Albom.

Ali u isto vrijeme, ljudi su iznenađujuće nemarni i ravnodušni: pod samim vješalima organizirali su ples, kao da vješala mogu biti za osobu običan predmet njegovog bića. Pejzaž slike je veličanstven, romantična izmaglica prekriva okolicu, palače... A čovjek se roji u svom tijesnom malom svijetu i ne shvaća smisao života. "Živote, zašto si mi dat"?

Sudbina i vrijeme, veličina svemira i mjesto čovjeka u njemu – pitanja su koja nam svojim djelom postavlja Pieter Brueghel Stariji. nizozemska umjetnost u njegovoj je osobi dobio snažnu osnovu, dajući povod za umjetnost Nizozemske i Flandrije u 17. stoljeću, iako je sam umjetnik u svom radu kombinirao tradiciju I. Boscha i L. Leydenskog.

Autoportret Pietera Brueghela (1565.)

Brueghel je imao dva sina, od kojih su obojica postali umjetnici. Jedan je poznat kao Pieter Brueghel Mlađi (nadimak Infernal), drugi, Jan Brueghel, imao je nadimak Velvet. Oni su bili talentirani umjetnici. Ali nisu se mogli popeti do visine očeve kreativnosti.

) ili selo Bregel u blizini ovog grada.

Izvorno je napisano ime umjetnika Brueghel(ovakav način pisanja sačuvala su imena njegove djece), međutim, od 1559. počeo se potpisivati ​​na svojim slikama Bruegel.

Svoju stvaralačku biografiju započeo je kao grafičar, sredinom 1540-ih završio je u Antwerpenu, gdje je učio u radionici Petera Cooka van Aelsta, dvorskog slikara cara Karla V.

Brueghel je radio u Van Alstovoj radionici sve do smrti svog učitelja 1550. Godine 1551. Brueghel je primljen u antwerpenski ceh slikara i otišao je raditi u radionicu Hieronymusa Cocka, koji je tiskao i prodavao gravure. U Kokovoj radionici umjetnik je vidio grafike s Boschovih slika koje su se na njega toliko dojmile da je naslikao vlastite varijacije na teme velikog umjetnika.

Koliko je poznato, Brueghel nije slikao naručene portrete i aktove. Od portreta koji se pripisuju Brueghelu samo mu jedan nedvojbeno pripada - "Portret starice" (1564., Alte Pinakothek). Umjetnik sigurno nije imao manjak narudžbi za portrete svojih suvremenika, ali Brueghel ih očito nije prihvatio.

Godine 1564. naslikana je slika "Poklonstvo mudraca", a 1565. - ciklus od šest slika "Godišnja doba" (ili "Dvanaest mjeseci"), od kojih je jedna trenutno izgubljena. U kasnosrednjovjekovnim ilustriranim molitvenicima za plemstvo, vjerskim tekstovima često je prethodio kalendar, gdje je za svaki mjesec postojala stranica. Smjena godišnjih doba prikazana je najčešće kroz prizmu zanimanja koja odgovaraju svakom mjesecu. Ali za Brueghela priroda igra glavnu ulogu u izmjeni godišnjih doba, a ljudi, kao i šume, planine, vode, životinje, postaju samo dio golemog krajolika. Sve slike ciklusa - “Povratak stada. Jesen”, “Lovci u snijegu. Zima”, “Kosidba sijena”, “Žetva. Ljeto" i "Turan dan". Proljeće "- isti format i vjerojatno napravljen za jednog kupca. Karel van Mander naziva ih bogatim antwerpenskim trgovcem Nicholasom Jongelinckom koji je kasnije, hitno zatrebavši veliku svotu novca, založio sve slike i nikada ih nije otkupio.

Više od trideset od približno četrdeset i pet Brueghelovih slika (ili onih koje mu se pripisuju) posvećeno je prikazivanju prirode, sela i njegovih stanovnika. Bezlični predstavnici seoskih nižih slojeva postaju glavni likovi njegova djela: na svojim crtežima često posve skriva svoje lice. No mnoga kasnija djela svjedoče o sve većem zanimanju umjetnika za pojedine likove. Umjetnik počinje slikati velike figure ljudi, u odnosu na koje okolina igra već podređenu ulogu. Ove slike uključuju "Prispodobu o slijepcu", "Razarač gnijezda" (drugi naziv je "Seljak i razarač gnijezda"), "Bogalji" i "Mizantrop".

Pieter Brueghel imao je oko četrdeset godina kada je vojska španjolskog vojvode od Albe ušla u Bruxelles s naredbom da istrijebi heretike u Nizozemskoj. Tijekom sljedećih godina Alba je osudio nekoliko tisuća Nizozemaca na smrt. Posljednje godine života proveo je u atmosferi terora koju je podmetnuo Alba. O jednom od Brueghelovih posljednjih djela - "Svraka na vješalima" (1568., Muzej Hesse) - van Mander piše da je "svojoj ženi ostavio u nasljedstvo sliku sa svrakom na vješalima. Svraka znači ogovarače koje bi volio vidjeti obješene. Vješala su bila povezana sa španjolskom vladavinom, kada su vlasti počele osuđivati ​​na sramotnu smrt vješanjem predikata, a sam teror nad Albom temeljio se gotovo isključivo na glasinama i denuncijacijama. Slika "Masakr nevinih" sadrži sliku zlokobnog čovjeka u crnom, koji promatra izvršenje naredbe kralja Heroda; sličnost ovog lika s Albom daje naslutiti usporedbu kralja Filipa II s Herodom.

Van Mander također izvještava o posljednjoj Brueghelovoj slici, Trijumf istine, koja nije preživjela do našeg vremena, koju naziva najboljom u umjetnikovom opusu.