Povijest izgradnje Boljšoj kazališta. Dan osnutka moskovskog Boljšoj teatra

Jedan od simbola kazališne umjetnosti s pravom je Boljšoj teatar u. Kazalište se nalazi na Kazališnom trgu - u srcu glavnog grada. Poznat u cijelom svijetu najtalentiraniji izvođači kazalište: baletani i pjevači, koreografi i skladatelji koji su ostavili zapažen trag u svijetu kazališna umjetnost. Za sve vrijeme na njegovoj sceni postavljeno je preko 800 djela. Od prvih ruskih opera do djela takvih titana kao što su Verdi i Wagner, Berlioz i Ravel, Donizetti i Bellini. Na pozornici kazališta održane su svjetske premijere opera i, Arensky i.
kazalište datira iz ožujka 1736., kada je knez Petar Vasiljevič Urusov naredio izgradnju zgrada kazališta na uglu Petrovke. Tada je dobio svoje prvo ime - Petrovsky. Ali Peteru Urusovu nije bilo suđeno da dovrši izgradnju, jer je zgrada kazališta izgorjela u požaru. Ovaj slavni posao završio je engleski biznismen i pratilac princa Michael Medox. Kazalište Petrovski otvorilo je svoja vrata moskovskoj publici 30. prosinca 1780. godine. Zapravo, od ovog trenutka prvi profesionalno kazalište u Rusiji. Toga dana dogodila se produkcija "I". Paradisa balet-pantomima "Magic Shop". Posebno su popularni bili baleti s nacionalnim prizvukom, uključujući Zarobljavanje Očakova i Seoska jednostavnost. Trupa kazališta sastojala se uglavnom od učenika moskovske baletne škole i kmetovskih glumaca iz trupe E. Golovkine. Kazalište Petrovsky trajalo je samo 25 godina. Zgrada je stradala u požaru 1805. godine.
U razdoblju od 1821. - 1825. god. izgraditi novo kazalište isto mjesto, dizajnirao A. Mikhailov. Slavni arhitekt O. Bove postao je voditelj gradnje. Znatno je povećan u veličini, zbog čega je nazvan Boljšoj teatar. Prva predstava bila je Proslava muza, koja je novu zgradu poslala na uzbudljivo kazališno putovanje koje traje više od 185 godina. Novi požar zadesio je kazalište 1853. godine, nakon čega je njegova zgrada obnavljana oko tri godine pod vodstvom arhitekta A. Kavosa.
Tijekom restauracije Boljšoj teatra 1856. zgrada je temeljito preinačena i ukrašena bijelim kamenim trijemom s osam stupova, koji je i danas njezin simbol. Također, osim vanjskog izgleda, značajno se promijenilo i unutarnje uređenje kazališta. Poznata u cijelom svijetu i, naravno, brončana kočija Apolona, ​​koja je okrunila zgradu kazališta i postala njegov vječni simbol. Zahvaljujući kreativnom talentu Alberta Kavosa, zgrada Boljšoj teatra savršeno se uklopila u okolnu arhitektonsku cjelinu središta Moskve.
Od 2005. godine započela je globalna rekonstrukcija kazališta, a nakon 6 godina mukotrpnog i dugotrajnog rada, 28. listopada 2011. održano je dugo očekivano otvaranje glavne pozornice u zemlji.

Najpoznatije kazalište u Rusiji i jedno od poznatih kazališta svijeta je Boljšoj teatar. Gdje je glavno kazalište zemlje? Pa, naravno, u glavnom gradu - u Moskvi. Njegov repertoar uključuje opere i baletne predstave ruski i stranih skladatelja- klasici. Uz klasični repertoar, kazalište neprestano eksperimentira s inovativnim suvremenim produkcijama. Povijest Boljšoj teatra vrlo je bogata i povezana je s imenima ljudi značajnih za našu zemlju. U ožujku 2015. kazalište navršava 239 godina.

Kako je sve počelo

Rodonačelnikom Boljšoj teatra smatra se knez Pjotr ​​Vasiljevič Urusov, bio je pokrajinski tužitelj, a istovremeno je imao svoju kazališnu trupu. On je jedini smio organizirati priredbe, maškare, koncerte i druge zabave. Nitko drugi nije smio tako nešto učiniti, da princ ne bi imao konkurenciju. Ali ta mu je privilegija nametnula i obvezu gradnje za trupu lijepa zgrada u kojem bi se odvijale sve predstave. Princ je imao pratioca po imenu Medox, koji je bio stranac, podučavao je matematiku velikog kneza Pavla - budućnost ruski car. Zaljubivši se u kazališni posao, ostao je u Rusiji i uhvatio se u koštac s razvojem kazališta. nije uspio izgraditi kazalište jer je bankrotirao, privilegija vlasnika kazališta, kao i obveza izgradnje zgrade, prešla je na Medox, zbog čega je upravo on izgradio Boljšoj teatar. Gdje se nalazi kazalište koje je stvorio Medox poznato je svakom drugom stanovniku Rusije, nalazi se na raskrižju Kazališnog trga i Petrovke.

Izgradnja kazališta

Za izgradnju kazališta Medox je odabrao parcelu koja je pripadala knezu Rostotskom, a koju je od njega kupio. Bila je to ulica zvana Petrovskaja, njen sam početak, a tu je izgrađen Boljšoj teatar. Sadašnja adresa kazališta je Kazališni trg, zgrada 1. Kazalište je izgrađeno u rekordnom roku, za samo 5 mjeseci, što je čak i za naše vrijeme sa svim svojim moderne tehnologije i Građevinski materijal je nevjerojatan i strašan. Razvio projekt za izgradnju kazališne zgrade Christiana Rozberga. Kazalište je iznutra bilo veličanstveno, gledalište je zadivljivalo svojom ljepotom, ali naprotiv, bilo je skromno, neugledno i praktički neukrašeno. Kazalište je dobilo svoje prvo ime - Petrovski.

Otvorenje kazališta

Zgrada Boljšoj teatra otvorena je 1780. godine, 30. prosinca. Na današnji dan održana je prva predstava kazališne družine u vlastitoj zgradi. Sve su novine pisale samo o otvorenju, kazališni majstori i slavni arhitekti u jedan su se razbacivali komplimentima o zgradi, karakterizirajući je kao snažnu, ogromnu, isplativu, lijepu, sigurnu i u svakom pogledu superiornu većini poznatih kazališta Europa. Guverner grada bio je toliko zadovoljan gradnjom da je privilegija koja je Medoxu davala pravo održavanja zabave produljena za još 10 godina.

Uređenje interijera

Stvoren za nastupe okrugla dvorana, takozvana rotonda. Dvorana je bila ukrašena brojnim ogledalima i osvijetljena s četrdeset i dva kristalna lustera. Dvoranu je projektirao sam Medox. Uz pozornicu se, očekivano, smjestio orkestarska jama. Najbliže pozornici bile su stolice za počasne goste kazališta i stalne gledatelje, od kojih su većina bili vlasnici kmetovskih družina. Njihovo mišljenje bilo je važno za Medox, zbog toga su pozvani na generalne probe, nakon čega su se uključili u raspravu o nadolazećoj produkciji.

Kazalište je prikazivalo oko 100 predstava godišnje. Bilo je nemoguće kupiti ulaznice za jednu predstavu, publika je za posjet kazalištu kupovala godišnju pretplatu.

S vremenom se posjećenost kazališta smanjivala, zarada se smanjivala, glumci su počeli napuštati kazalište, a zgrada je propadala. Kao rezultat toga, Boljšoj operna kuća postala je državno kazalište i dobila novo ime - Imperial.

privremeni zalazak sunca

Povijest Boljšoj teatra nije uvijek bila tako lijepa, bilo je u njoj tragičnih trenutaka. Godine 1805. kazalište je nakon 25 godina postojanja izgorjelo. Sačuvani su samo nosivi zidovi, i to samo djelomično. Obnova je započela tek 1821. godine, kada se Moskva obnavljala nakon invazije Napoleonovih trupa. Osip Bove bio je glavni arhitekt koji je dobio zadatak obnoviti središnji dio grada, uključujući i kazalište. Bio je inovator, prema njegovom projektu ulice su se počele graditi drugačije, sada su dvorci počeli okrenuti prema ulici, a ne unutar dvorišta. Bove je vodio obnovu Aleksandrovog vrta, trga u blizini kazališta. Rekonstrukcija Boljšoj teatra postala je njegov najuspješniji projekt. Nova zgrada podignuta je u stilu Empire. Prema arhitektovim suvremenicima, Boljšoj teatar je poput feniksa koji se diže iz pepela.

Metro se nalazi vrlo blizu kazališta, tako da je dolazak do kazališta vrlo zgodan s bilo kojeg mjesta u Moskvi.

Rekonstrukcija zgrade kazališta

Obnova kazališta započela je 1821. i trajala je nekoliko godina. U početku je plan za renoviranu zgradu kazališta izradio poznati arhitekt u Sankt Peterburgu Andrej Mikhailov, guverner Moskve odobrio je ovaj plan. Mihajlov je projektirao zgradu kazališta u obliku pravokutnika, kao i trijem od osam stupova i Apolona u kočiji na vrhu trijema, a dvorana je bila predviđena za do dvije tisuće gledatelja. Osip Bove revidirao je Mikhailov projekt, gdje je Boljšoj teatar postao niži, proporcije zgrade su se promijenile. Bove je također odlučio odbiti smještaj u prizemlju jer ga je smatrao neestetskim. Dvorana je postala višeslojna, dekoracija dvorane postala je bogata. Ispoštovana je potrebna akustika zgrade. Beauvais je čak imao vrlo originalna ideja- napraviti zavjesu za ogledalo, ali ostvariti takvu ideju, naravno, nije realno, jer bi takva zavjesa bila nevjerojatno teška.

Drugo rođenje

Obnova kazališta dovršena je krajem 1824. godine, u siječnju 1825. godine svečano je otvorena obnovljena zgrada kazališta. Održana je prva izvedba čiji je program uključivao balet "Sandrillon" i prolog "Trijumf muza" koji su Alyabyev i Verstovsky posebno napisali za otvaranje kazališta. Beauvais je bio u središtu pozornosti, publika ga je pozdravila gromoglasnim pljeskom u znak zahvalnosti. Novo kazalište bio je jednostavno nevjerojatan u svojoj ljepoti. Sada se kazalište zove Boljšoj Petrovski teatar. Sve produkcije kazališta prošle su s istim uspjehom. Sada je Boljšoj teatar postao još briljantniji.

Metro je najviše prikladan način doći do Boljšoj teatra. Najbliže stanice kazalištu su Teatralnaya, Ploshchad Revolyutsii, Okhotny Ryad i Aleksandrovsky Sad stanice. Koju stanicu odabrati ovisi o početnoj točki rute.

I opet pali

U proljeće 1853. ponovno je izbio požar u kazalištu, bio je vrlo jak i trajao je dva dana. Nebo je bilo toliko zastrto crnim dimom da se vidjelo na sve strane grada. Na Kazališnom trgu sav se snijeg otopio. Zgrada je gotovo u potpunosti izgorjela, ostali su samo nosivi zidovi i trijem. Vatra je uništila scenografiju, kostime, fonoteku, glazbeni instrumenti, među kojima su bili rijetki primjerci. Još jednom je Boljšoj teatar stradao u požaru.

Nije teško pronaći gdje se kazalište nalazi, nalazi se na Kazališnom trgu i pored njega ima puno zanimljivosti: Maly dramsko kazalište, Kazalište mladih, kazališna škola nazvan po Shchepkinu, Metropol Cabaret, House of Unions, Okhotny Ryad, Central Robna kuća, nasuprot kazališta nalazi se spomenik Karlu Marxu.

Restauratorski radovi

Albert Cavos postao je arhitekt koji je bio uključen u oživljavanje kazališta; Opera Mariinskii u Petrogradu. Nažalost, do nas je došlo malo podataka o ovom arhitektu. Nije bilo dovoljno novca za obnovu kazališta, ali su radovi brzo napredovali i trajali su nešto više od godinu dana. Kazalište je otvoreno 20. kolovoza 1856., sada se zvalo "Veliko carsko kazalište". Premijerna izvedba obnovljenog kazališta bila je opera "Puritanci" talijanski kompozitor Odnos prema novom kazalištu bio je drugačiji. Građani su ga smatrali veličanstvenim i bili su ponosni na njega, a što se tiče inženjera i arhitekata, neki su smatrali da se rekonstrukcija koju je proveo Kavos previše razlikuje od načina na koji su Mikhailov i Bove zamislili kazalište, osobito fasade i neke interijere. Vrijedno je odati počast arhitektu, zahvaljujući njegovom preuređenju dvorane, akustika u Boljšoj teatru postala je jedna od najboljih na svijetu.

U kazalištu nisu bile samo predstave, u njemu su se održavali balovi i maskenbali. Ovo je bio Boljšoj teatar. Adresa kazališta je Gradski trg, zgrada 1.

Naši dani

U 20. stoljeće kazalište je ušlo u prilično derutnom stanju, s popuštenim temeljima i pukotinama na zidovima. No, nekoliko rekonstrukcija koje su u kazalištu provedene u 20. stoljeću, od kojih je jedna nedavno završena (trajala je 6 godina), učinile su svoje - i sada kazalište blista svim svojim aspektima. Uz opere i balete, na repertoaru kazališta nalaze se i operete. Također možete razgledati kazalište - vidjeti dvoranu i nekoliko drugih vrlo zanimljive prostorije. Posjetitelju koji želi posjetiti Boljšoj teatar, gdje se on nalazi, može biti teško, iako se zapravo nalazi u samom centru grada i neće ga biti teško pronaći, nedaleko od njega je još jedna atrakcija glavnog grada, koji je poznat cijelom svijetu - Crveni trg.

VELIKO KAZALIŠTE, Državni akademski Boljšoj teatar Rusije, voditelj rusko kazalište koji je odigrao izuzetnu ulogu u formiranju i razvoju narodna tradicija operna i baletna umjetnost. Njegov nastanak povezuje se s procvatom ruske kulture u drugoj polovici 18. stoljeća, s nastankom i razvojem profesionalnog kazališta. Osnovali su ga 1776. moskovski filantrop princ P. V. Urusov i poduzetnik M. Medox, koji su dobili vladinu povlasticu za razvoj kazališnog poslovanja. Trupa je nastala na temelju moskovske kazališne trupe N. Titova, kazališnih umjetnika Moskovskog sveučilišta i kmetskih glumaca P. Urusova. Godine 1778.-1780. održavane su predstave u kući R. I. Vorontsova na Znamenki. Godine 1780. Medox je u Moskvi na uglu Petrovke sagradio zgradu koja je postala poznata kao Kazalište Petrovski. Bilo je to prvo stalno profesionalno kazalište. Njegov repertoar sastojao se od dramskih, opernih i baletnih predstava. U opernim predstavama sudjelovali su ne samo pjevači, već i dramski glumci.

Na dan otvorenja kazališta Petrovsky 30. prosinca 1780. prikazan je balet pantomima magična trgovina(post. J. Raj). U to su vrijeme u kazalištu radili koreografi F. i C. Morelli, P. Penyucci, D. Solomoni, postavljajući predstave Slavlje ženskih užitaka, Glumljena Harlekinova smrt ili Prevareni Pantalone, Medeja i Jason, Toalet Venere. Popularni su bili baleti s nacionalnom bojom: rustikalna jednostavnost, Ciganski balet, Zauzimanje Ochakova. Od plesača trupe istaknuli su se G. Raikov, A. Sobakina. Baletna trupa nadopunjena je učenicima baletne škole Moskovskog sirotišta (od 1773.) i kmetskim glumcima trupe E.A. Golovkina.

Ovdje su postavljene i prve ruske opere: Melnik - vrač, varalica i provodadžija Sokolovski (kasnije obradio Fomin) libreto Ablesimova, Nevolje iz kočije Paškevič, lib. princeza, Sankt Peterburg Gostini Dvor Matinski i dr. Od 25 ruskih opera napisanih 1772.-1782., više od trećine postavljeno je na moskovskoj pozornici kazališta Petrovski.

Godine 1805. izgorjela je zgrada kazališta Petrovsky, a od 1806. trupa je prešla u upravu Ravnateljstva carskih kazališta, igrajući u raznim prostorijama. Ruski repertoar bio je ograničen, ustupivši mjesto talijanskim i francuskim izvedbama.

Godine 1825. prolog Proslava muza uprizorio F. Gyllen-Sor, počele su izvedbe u novoj zgradi Boljšoj teatra (arhitekt O. Bove). U 1830-im i 1840-im godinama Boljšoj balet je bio pod dominacijom principa romantizma. Plesači ovog smjera su E. Sankovskaya, I. Nikitin. Velika važnost kako bi se dobilo nacionalni principi izvedbena umjetnost postavljali opere Život za kralja(1842) i Ruslan i Ljudmila(1843) M. I. Glinka.

Godine 1853. požar je uništio cijelu unutrašnjost Boljšoj teatra. Zgradu je 1856. obnovio arhitekt A. K. Kavos. Šezdesetih godina 19. stoljeća Uprava iznajmljuje Boljšoj teatar talijanskom poduzetniku Merelliju za 4-5 predstava tjedno: uključen je strani repertoar.

Usporedno sa širenjem domaćeg repertoara, kazalište je davalo predstave najbolja djela Zapadnoeuropski skladatelji: Rigoletto, Aida, La Traviata G. Verdi, Faust, Romeo i Julija C. Gounod, Carmen J. Bizet, Tannhäuser, Lohengrin, Valkira R. Wagner. ().

Povijest Boljšoj teatra uključuje imena mnogih istaknutih operni pjevači, s koljena na koljeno prenoseći tradiciju ruske vokalne škole. A. O. Bantyshev, N. V. Lavrov, P. P. Bulakhov, A. D. Alexandrova-Kochetova, E. A. Lavrovskaya i drugi nastupili su u Boljšoj teatru. L. V. Sobinov, A. V. Nezhdanova otvorili nova stranica u povijesti izvedbenih umjetnosti.

U 2. polovici 19.st. baletna umjetnost vezana je uz imena koreografa: J. Perrota, A. Saint-Leona, M. Petipaa; plesači - S. Sokolova, V. Geltser, P. Lebedev, O. Nikolaev, kasnije - L. Roslavljev, A. Džuri, V. Polivanov, I. Hljustin. Baletni repertoar Boljšoj teatra uključivao je sljedeće predstave: Mali grbavi konj Puni (1864.) Don Quijote Minkus (1869.), Paprat ili noć pod Ivanom Kupalom Gerber (1867) i drugi.

U 1900-ima operni repertoar Boljšoj teatra nadopunjen je umjetnički izvrsnim produkcijama: prve izvedbe opera Rimskog-Korsakova - Pskovityanka(1901), Sadko (1906), Mozart i Salieri(1901.) uz sudjelovanje F. I. Chaliapina, Pan namjesnik(dirigirao Rahmanjinov, 1904.) Koschei Besmrtni(uz sudjelovanje A.V. Nezhdanova, 1917.); izvedene su nove produkcije: opere Glinke - Život za kralja(uz sudjelovanje Šaljapina i Neždanove, dirigirao Rahmanjinov, 1904.), Ruslan i Ljudmila(1907), Musorgski - Hovanščina(1912.). Uprizorene su opere mladih skladatelja - Raphael A. S. Arenski (1903.), ledena kuća A. N. Koreščenko (1900.), Francesca da Rimini Rahmanjinova (1906). Osim Šaljapina, Sobinova, Neždanove na operna pozornica U Boljšom teatru nastupali su pjevači G.A.Baklanov, V.R.Petrov, G.S.Pirogov, A.P.Bonachich, I.A.Alchevsky i dr. A.A.Gorsky, koji je razvio tradiciju ruskog baleta i približio ga dramskoj umjetnosti. Zajedno s Gorskim radio je plesač i koreograf V.D.Tikhomirov, koji je odgojio cijelu generaciju plesača. U to vrijeme radila je baletna trupa: E.V.Gelcer, A.M.Balashova, S.F.Fedorova, M.M.Mordkin, M.R.Reizen, kasnije L.P.Zhukov, V.V., A.I.Abramova, L.M.Bank. Izvedbama su ravnali S.V.Rakhmaninov, V.I.Suk, A.F.Anders, E.A.Cooper, kazališni dekorater K. F. Waltz, umjetnici K. A. Korovin, A. Ya. Golovin.

Nakon Oktobarske revolucije 1917. Boljšoj teatar zauzeo je istaknuto mjesto u kulturni život zemljama. Godine 1920. kazalištu je dodijeljen naziv akademskog. Godine 1924. u prostorijama bivšeg Privatna opera Zimin otvara ogranak Boljšoj teatra (radio do 1959.). Uz očuvanje klasičnog repertoara, postavljale su se opere i baleti sovjetski skladatelji: Dekabristi V.A.Zolotareva (1925.), Proboj S.I. Potocki (1930.), Umjetnik trupe I.P. Shishova (1929.), sin sunca S. N. Vasilenko (1929.), Majka V. V. Želobinski (1933.), Bela An Aleksandrova (1946.), Tihi Don (1936) i Prevrnuto djevičansko tlo(1937.) I.I. Dzerzhinsky, Dekabristi Yu.A.Shaporina (1953.), Majka T. N. Khrennikova (1957.), Ukroćena goropadnica V.Ya.Shebalina, Rat i mir S. S. Prokofjev (1959). Na pozornici Boljšoj teatra i njegovog ogranka bile su opere skladatelja naroda SSSR-a: Almast A. A. Spendiarova (1930.), Abesalom i Eteri Z.P. Paliashvili (1939).

Izvođačka kultura Boljšoj operne družine u godinama Sovjetska vlast predstavljena imenima K. G. Derzhinskaya, N. A. Obukhova, V. V. Barsova, E. A. Stepanova, I. S. Kozlovsky, A. S. Pirogov, M. O. S. Ya. P. Ognevtseva.

Značajne faze u povijesti sovjetske koreografije bile su produkcije baleta sovjetskih skladatelja: Crveni mak(1927., 1949.) R. M. Gliere, Plamen Pariza(1933) i Bakhchisarai fontana(1936.) B.V. Asafjeva, Romeo i Julija Prokofjev (1946). Slava Boljšog baleta povezana je s imenima G. S. Ulanova, R. S. Stručkova, O. V. Lepešinskog, M. M. Pliseckaje, A. N. M. Messerera, Ju. G. Ždanova, N. B. Fadeečeva i drugih ()

Dirigentska umjetnost Boljšoj teatra predstavljena je imenima N. S. Golovanov, S. A. Samosud, L. P. Steinberg, A. Sh Melik-Pashaev, Yu. F. E. F. Svetlanova, A. M. Zhyuraitis i dr. U opernoj režiji Boljšoj teatra - V.A. Losski, L.V. Baratov, B.A. Pokrovski. Produkcije baletne predstave izveli A.A. Gorsky, L.M. Lavrovski, V.I. Vainonen, R.V. Zakharov, Yu.N. Grigorovich.

Scenska kultura Boljšoj teatra tih godina određena je umjetničkim i dekorativnim dizajnom F. F. Fedorovskog, P. V. Williamsa, V. M. Dmitrieva, V. F. Ryndina, B. A. Messerera, V. Ya. ).

Godine 1961. Boljšoj teatar dobio je novu pozornicu - Kongresnu palaču u Kremlju, što je pridonijelo većem široke djelatnosti baletna trupa. Na prijelazu iz 1950-ih u 1960-e, E. S. Maksimova, N. I. Bessmertnova, E. L. Rjabinkina, N. I. Sorokina, V. V. Vasiljev, M. E. Liepa, M. L. Lavrovski, Yu. V. Vladimirov, V. P. Tihonov.

Godine 1964. Yu.N.Grigorovich postaje glavni koreograf, čije se ime povezuje s novom prekretnicom u povijesti Boljšog baleta. Skoro svaki nova izvedba obilježen je novim kreativnim traženjima. Pojavili su se u sveto proljeće I. F. Stravinski (koreograf N. Kasatkina i Vasiljev, 1965.) Apartman Carmen Bizet-Ščedrin (A. Alonso, 1967.), Spartak A. I. Hačaturjan (Grigorovič, 1968.), Ikar S. M. Slonimsky (Vasilijev, 1971.), Ana Karenjina R. K. Ščedrina (M. M. Pliseckaja, N. I. Ryženko, V. V. Smirnov-Golovanov, 1972.), Ti čarobni zvuci... na glazbu G. Torellija, A. Corellija, J.-F.Rameaua, W.-A.Mozarta (Vasilijev, 1978.), GalebŠčedrin (Pliseckaja, 1980.), Macbeth K. Molchanova (Vasiliev, 1980) i drugi.

U opernoj trupi tih godina, imena G. P. Vishnevskaya, I. K. Arkhipova, E. V. Obraztsova, M. Kasrashvili, Z. Sotkilava, V. N. Redkin, V. A. Matorin, T. S. Erastova, M. A. Shutova, E. E. Nesterenko i drugi.

Opći trend Boljšoj teatra u 1990-ima i 2000-ima bio je pozivanje stranih redatelja i izvođača da postavljaju produkcije u Boljšoj teatru: balete Katedrala Notre Dame u Parizu , Tri karte(R. Petit, 2002.–2003.), Svjetlosni tok D. D. Šostakovič (A. Ratmanski, 2003.), opere G. Verdija Sila sudbine(P.-F. Maestrini, 2002.) i Nabucco(M.S. Kislyarov), Turandot G. Puccini (2002.), Rakeove avanture I. F. Stravinski (D. Černjakov), Ljubav prema tri naranče S. S. Prokofjev (P. Ustinov). U tom su razdoblju nastavljeni baleti Labuđe jezero Čajkovski, Raymond A.K. Glazunova, Legenda o ljubavi A. D. Melikov (priredio Grigorovich), opere Evgenije OnjeginČajkovski (B. Pokrovski), Hovanščina Musorgski, Ruslan i Ljudmila(A. Vedernikova), Igrač Prokofjev (Roždestvenski).

Balet Boljšoj trupe predstavljaju imena: N. Tsiskaridze, M. Peretokin, A. Uvarov, S. Filin, N. Gračeva, A. Gorjačeva, S. Lunkina, M. Aleksandrova i dr. Opera - I. Dolženko , E. Okolisheva , E. Zelenskaya, B. Maisuradze, V. Redkin, S. Murzaev, V. Matorin, M. Shutova, T. Erastova i dr. Operna trupa kazališta ima grupu pripravnika.

Brzo umjetnički direktor kazališta 1990-ih zauzimaju V. Vasiljev i G. Roždestvenski, od 2001. šef dirigent i glazbeni direktor Boljšoj teatar je A.A.Vedernikov, dirigenti opernih i baletnih predstava su P.Sh.Sorokin, A.A.Vedernikov, A.A.Kopylov, F.Sh.Mansurov, A.M.Stepanov, P.E.Kliničev.

Moderna zgrada Boljšoj teatra je glavna zgrada graditeljska cjelina Kazališni trg (arhitekt A.K. Kavos). Po unutarnji uređaj kazalište se sastoji od pet katova gledalište, koji prima više od 2100 gledatelja i ima visoku akustične kvalitete(duljina dvorane od orkestra do stražnjeg zida je 25 m, širina 26,3 m, visina 21 m). Portal pozornice je 20,5 x 17,8 m, dubina pozornice je 23,5 m. Iznad pozornice nalazi se semafor za naslove.

U izvedbi 2003 Snježna djevojka Rimski-Korsakov (uprizor D. Belov). nova scena Boljšoj teatar. Premijere 2003. bile su baletne Svjetlosni tokŠostakovič, opera Rakeove avanture Stravinski i opera Macbeth Verdi.

Nina Revenko

U nastavku niza priča o svjetskim opernim kućama, želim vam reći o Boljšoj opernom teatru u Moskvi. država akademsko kazalište Opera i balet Rusije ili jednostavno Boljšoj teatar - jedno od najvećih u Rusiji i jedno od najvećih opernih i baletnih kazališta na svijetu. Nalazi se u centru Moskve, na Kazališnom trgu. Boljšoj teatar jedan je od glavnih aduta grada Moskve

Rođenje kazališta seže u ožujak 1776. Ove godine Groti je ustupio svoja prava i obveze knezu Urusovu, koji se obvezao izgraditi kameno javno kazalište u Moskvi. Uz pomoć slavnog M.E. Medoxa odabrano je mjesto u Petrovskoj ulici, u župnoj crkvi Spasa na Koplju. Budni trudovi Medoxa je izgrađena za pet mjeseci veliko kazalište, prema planu arhitekta Rozberga, koji je koštao 130.000 rubalja. Petrovsko kazalište Medox stajalo je 25 godina - 8. listopada 1805., tijekom sljedećeg moskovskog požara, zgrada kazališta je izgorjela. Novu zgradu sagradio je K. I. Rossi na Arbatskom trgu. No, budući da je bila drvena, izgorjela je 1812. godine za vrijeme Napoleonove invazije. Godine 1821. započela je gradnja kazališta na izvornom mjestu prema projektu O. Bovea i A. Mihajlova.

Kazalište je otvoreno 6. siječnja 1825. izvedbom Trijumfa muza. No 11. ožujka 1853. kazalište je po četvrti put izgorjelo; požar je sačuvao samo kamene vanjske zidove i kolonadu glavnog ulaza. U roku od tri godine, Boljšoj teatar je obnovljen pod vodstvom arhitekta A. K. Kavosa. Umjesto alabasterne skulpture Apolona koja je stradala u požaru, nad ulaznim portikom postavljena je brončana kvadriga Petera Klodta. Kazalište je ponovno otvoreno 20. kolovoza 1856. godine.

Godine 1895. održana je remont zgrada kazališta, nakon čega su u kazalištu postavljene mnoge prekrasne opere, poput Borisa Godunova M. Musorgskog, Pskovske djevojke Rimskog-Korsakova sa Šaljapinom u ulozi Ivana Groznog i mnoge druge. Godine 1921.-1923. dogodila se još jedna rekonstrukcija zgrade kazališta, zgrada je također rekonstruirana 40-ih i 60-ih godina.

Iznad zabata Boljšoj teatra nalazi se skulptura Apolona, ​​zaštitnika umjetnosti, u kočiji koju vuku četiri konja. Sve figure kompozicije su šuplje, izrađene od bakrenog lima. Kompoziciju su izradili ruski majstori u XVIII stoljeće po uzoru na kipara Stepana Pimenova

Kazalište uključuje baletnu i opernu trupu, orkestar Boljšoj teatra i limenu glazbu. U vrijeme nastanka kazališta trupa je brojala svega trinaest glazbenika i tridesetak umjetnika. Istodobno, u trupi u početku nije bilo specijalizacije: dramski glumci sudjelovali su u operama, a pjevači i plesači - u dramske predstave. Dakle, u sastavu trupe u drugačije vrijeme uključivali su Mihaila Ščepkina i Pavela Močalova, koji su pjevali u operama Kerubinija, Verstovskog i drugih skladatelja

Kroz povijest moskovskog Boljšoj teatra, njegovi su umjetnici, osim divljenja i zahvalnosti publike, u više navrata dobivali razna državna priznanja. NA Sovjetsko razdoblje više od 80 ih je dobilo titulu Narodni umjetnici SSSR-a, Staljinove i Lenjinove nagrade, osam ih je dobilo titulu Heroja socijalističkog rada. Među solistima kazališta su izvrsni ruski pjevači kao što su Sandunova, Zhemchugova, E. Semyonova, Khokhlov, Korsov, Deisha-Sionitskaya, Salina, Nezhdanova, Chaliapin, Sobinov, Zbrueva, Alchevsky, E. Stepanova, V. Petrov, Pirogov braća, Katulskaya, Obukhova, Derzhinskaya, Barsova, L. Savransky, Ozerov, Lemeshev, Kozlovsky, Reizen, Maksakova, Khanaev, M. D. Mikhailov, Shpiller, A. P. Ivanov, Krivchenya, P. Lisitsian, I. Petrov, Ognivtsev, Arkhipova, Andzhaparidze, Oleinichenko, Mazurok, Vedernikov, Eisen, E. Kibkalo, Vishnevskaya, Milashkina, Sinyavskaya, Kasrashvili, Atlantov, Nesterenko, Obraztsova i drugi.
Od pjevača preko mlađe generacije Treba istaknuti I. Morozova, P. Glubokoj, Kalininu, Matorin, Šemčuk, Rautio, Taraščenko, N. Terentjevu, koji su napredovali 80-90-ih. U Boljšoj teatru radili su glavni dirigenti Altani, Suk, Cooper, Samosud, Pazovski, Golovanov, Melik-Pašajev, Nebolsin, Hajkin, Kondrašin, Svetlanov, Roždestvenski, Rostropovič. Ovdje je kao dirigent nastupao Rahmanjinov (1904-06). Među najboljim redateljima kazališta su Bartsal, Smolich, Baratov, B. Mordvinov, Pokrovsky. Na pozornici Boljšoj teatra održavale su se turneje vodećih svjetskih glumaca operne kuće Osobe: La Scala (1964., 1974., 1989.), Beč Državna opera(1971.), Berlin Komische Oper (1965.)

Repertoar Boljšoj teatra

Tijekom postojanja kazališta ovdje je postavljeno više od 800 djela. Repertoar Boljšog teatra uključuje opere kao što su Meyerbeerov Robert Đavo (1834.), Bellinijev Gusar (1837.), Marschnerov Hans Heiling, Adanin Poštar iz Longjumeaua (1839.), Donizettijev Favorit (1841.), Aubertov "Nijemi iz Porticija". " (1849.), Verdijeva "Traviata" (1858.), Verdijev "Il Trovatore", "Rigoletto" (1859.), Gounodov "Faust" (1866.), Thomasov "Mignon" (1879.), "Verdijev bal pod maskama" (1880.) , Wagnerov Siegfried (1894), Berliozovi Trojanci u Kartagi (1899), Wagnerov Leteći Holandez (1902), Verdijev Don Carlos (1917), San u ivanjska noć Brittena (1964), Bartókov Dvorac vojvode Modrobradog, Ravelov Španjolski sat (1978), Gluckova Ifigenija u Aulidi (1983) i dr.

Boljšoj teatar ugostio je svjetske premijere opera Čajkovskog, Vojvoda (1869), Mazepa (1884), Čerevički (1887); Rahmanjinovljeve opere "Aleko" (1893), "Francesca da Rimini" i " Škrt vitez“(1906.), Prokofjevljev “Svirač” (1974.), niz opera Cuija, Arenskog i mnogih drugih.

Na prijelom XIX i XX. stoljeća, kazalište doživljava svoj vrhunac. Mnogi umjetnici iz Sankt Peterburga traže priliku sudjelovati u predstavama Boljšoj teatra. Imena F. Chaliapina, L. Sobinova, A. Nezhdanove postaju poznata u cijelom svijetu. Godine 1912 Fjodor Šaljapin u Boljšoj teatru postavio operu Hovanščina Musorgskog.

Na fotografiji Fedor Chaliapin

U tom je razdoblju s kazalištem surađivao Sergej Rahmanjinov, koji se pokazao ne samo kao skladatelj, već i kao izvanredan operni dirigent, pažljiv prema osobitostima stila djela koje se izvodi i postižući u izvedbi opera kombinaciju gorljiv temperament s finim orkestralnim ukrasom. Rahmanjinova unapređuje organizaciju dirigentskog rada – pa se, zahvaljujući Rahmanjinovu, dirigentski pult koji se prije nalazio iza orkestra (licem prema pozornici) prenosi na svoje moderno mjesto.

Na fotografiji Sergej Vasiljevič Rahmanjinov

Prve godine nakon revolucije 1917. karakterizira borba za očuvanje Boljšoj teatra kao takvog i, drugo, za očuvanje dijela njegova repertoara. Opere kao što su Snježna djevojka, Aida, Traviata i Verdi općenito napadani su iz ideoloških razloga. Bilo je i prijedloga za uništenje baleta, kao "relikta buržoaske prošlosti". No, unatoč tome, i opera i balet nastavili su se razvijati u Moskvi. U operi dominiraju djela Glinke, Čajkovskog, Borodina, Rimski-Korsakova, Musorgskog. Godine 1927. redatelj V. Lossky stvorio je novu verziju Borisa Godunova. Postavljaju se opere sovjetskih skladatelja - "Trilby" A. Jurasovskog (1924.), "Ljubav prema tri naranče" S. Prokofjeva (1927.).

Tridesetih godina prošlog stoljeća u tisku se pojavio zahtjev Josipa Staljina za stvaranjem "sovjetske operne klasike". Postavljaju se djela I. Dzeržinskog, B. Asafjeva, R. Glierea. Istodobno se uvodi stroga zabrana djela stranih skladatelja. Godine 1935. sa veliki uspjeh javnosti premijerno je izvedena opera Lady Macbeth D. Šostakoviča Okrug Mtsensk". Međutim, ovaj rad, visoko cijenjen u cijelom svijetu, izaziva oštro nezadovoljstvo na vrhu. Dobro poznati članak"Zbrka umjesto glazbe", čije autorstvo pripada Staljinu, uzrokovala je nestanak Šostakovičeve opere s repertoara Boljšoj teatra

Tijekom godina Velikog Domovinski rat Boljšoj teatar se evakuira u Kujbiševu. Završetak rata kazalište slavi sjajnim premijerama baleta S. Prokofjeva Pepeljuga i Romeo i Julija, u kojima je zablistala Galina Ulanova. Sljedećih godina Boljšoj teatar okreće se stvaralaštvu skladatelja "bratskih zemalja" - Čehoslovačke, Poljske i Mađarske, a također recenzira produkcije klasičnih ruskih opera (nove produkcije "Eugene Onegin", "Sadko", " Boris Godunov", "Hovanščina" i mnogi drugi). Većina Te je produkcije postavio operni redatelj Boris Pokrovski, koji je u Boljšoj teatar došao 1943. godine. Njegovi nastupi tih godina i sljedećih nekoliko desetljeća bili su "lice" Boljšoj opere

Trupa Boljšoj teatra često gostuje, imajući uspjeha u Italiji, Velikoj Britaniji, SAD-u i mnogim drugim zemljama.


Trenutačno je repertoar Boljšoj teatra zadržao mnoge klasične produkcije opernih i baletnih predstava, ali u isto vrijeme kazalište teži novim eksperimentima. U rad na operama sudjeluju redatelji koji su se već proslavili kao filmski redatelji. Među njima su A. Sokurov, T. Chkheidze, E. Nyakroshus i drugi. Neke od novih produkcija Boljšoj teatra izazvale su negodovanje dijela javnosti i uglednih majstora Boljšoj teatra. Tako je skandal pratio uprizorenje opere L. Desjatnikova "Djeca Rosenthala" (2005.), u vezi s reputacijom autora libreta, književnika V. Sorokina. Ogorčenje i odbijanje nove izvedbe "Evgenije Onjegin" (2006., redatelj D. Chernyakov) izraženo poznati pjevač Galina Vishnevskaya odbija proslaviti svoju godišnjicu na pozornici Boljšoja, gdje se takve produkcije odvijaju. Pritom, spomenute predstave, usprkos svemu, imaju svoje obožavatelje.