Istorija izgradnje Boljšoj teatra. Dan osnivanja moskovskog Boljšoj teatra

Jedan od simbola pozorišne umjetnosti s pravom je Boljšoj teatar u. Pozorište se nalazi na Pozorišnom trgu - u srcu glavnog grada. Poznat u cijelom svijetu najtalentovanijih izvođača pozorište: baletni igrači i vokalisti, koreografi i kompozitori koji su ostavili zapažen trag u svijetu pozorišnu umjetnost. Za sve vreme na njegovoj sceni postavljeno je preko 800 dela. Od prvih ruskih opera do djela takvih titana kao što su Verdi i Wagner, Berlioz i Ravel, Donizetti i Bellini. Na sceni pozorišta održane su svjetske premijere opera i, Arenski i.
pozorište datira iz marta 1736. godine, kada je knez Petar Vasiljevič Urusov naredio izgradnju zgrada pozorišta na uglu Petrovke. Tada je dobio svoje ime - Petrovski. Ali da dovrši izgradnju, Petru Urusovu nije bilo suđeno, jer je zgrada pozorišta izgorjela u požaru. Ovaj veličanstveni posao završio je engleski biznismen i pratilac princa Michaela Medoxa. Pozorište Petrovsky otvorilo je svoja vrata za moskovsku publiku 30. decembra 1780. godine. Zapravo, od ovog trenutka prvi profesionalno pozorište u Rusiji. Tog dana održana je produkcija "I". Paradisa balet-pantomima "Magic Shop". Posebno su bili popularni baleti nacionalnog okusa, uključujući Zauzimanje Očakova i Jednostavnost sela. Pozorišna trupa se sastojala uglavnom od učenika moskovske baletske škole i kmetskih glumaca trupe E. Golovkine. Pozorište Petrovsky je trajalo samo 25 godina. Zgrada je stradala u požaru 1805.
U periodu od 1821-1825. izgradnju novog pozorišta isto mjesto, dizajnirao A. Mikhailov. Voditelj izgradnje postao je poznati arhitekta O. Bove. Značajno je povećan u veličini, zbog čega je nazvan Boljšoj teatar. Prva predstava bila je Proslava muza, koja je novu zgradu poslala na uzbudljivo pozorišno putovanje koje traje više od 185 godina. Novi požar zadesio je pozorište 1853. godine, nakon čega je njegova zgrada obnavljana oko tri godine pod vodstvom arhitekte A. Kavosa.
Tokom restauracije Boljšoj teatra 1856. zgrada je temeljno izmijenjena i ukrašena je bijelim kamenim trijemom sa osam stupova, koji je i danas njen simbol. Takođe, pored spoljašnjeg izgleda, značajno je promenjeno i unutrašnje uređenje pozorišta. Poznata u cijelom svijetu i, naravno, bronzana Apolonova kola, koja je okrunila zgradu pozorišta i postala njen vječni simbol. Zahvaljujući kreativnom talentu Alberta Kavosa, zgrada Boljšoj teatra savršeno se uklopila u okolnu arhitektonsku cjelinu centra Moskve.
Od 2005. godine započela je globalna rekonstrukcija pozorišta, a nakon 6 godina mukotrpnog i mukotrpnog rada, 28. oktobra 2011. održano je dugo očekivano otvaranje glavne scene u zemlji.

Najpoznatije pozorište u Rusiji i jedno od poznatih pozorišta svijeta je Boljšoj teatar. Gdje je glavno pozorište zemlje? Pa, naravno, u glavnom gradu - u Moskvi. Njegov repertoar uključuje opere i baletske predstave ruski i stranih kompozitora-klasika. Pored klasičnog repertoara, pozorište neprestano eksperimentiše sa inovativnim modernim predstavama. Istorija Boljšoj teatra je veoma bogata i povezana je sa imenima ljudi značajnih za našu zemlju. U martu 2015. godine pozorište puni 239 godina.

Kako je sve počelo

Rodonačelnikom Boljšoj teatra smatra se knez Petar Vasiljevič Urusov, bio je pokrajinski tužilac i istovremeno je imao svoju pozorišnu trupu. On je jedini imao pravo da organizuje predstave, maskenbale, koncerte i druge zabave. Niko drugi nije smio tako nešto učiniti, da princ ne bi imao konkurenciju. Ali ova privilegija mu je nametnula i obavezu da gradi za trupu prelepa zgrada u kojoj bi se odvijale sve predstave. Princ je imao pratioca po imenu Medox, koji je bio stranac, predavao je matematiku velikom vojvodi Pavlu - budućnost ruski car. Zaljubivši se u pozorišni posao, ostao je u Rusiji i uhvatio se u koštac sa razvojem pozorišta. nije uspio izgraditi pozorište jer je bankrotirao, privilegija vlasnika pozorišta, kao i obaveza izgradnje zgrade, prešla je na Medox, uslijed čega je upravo on izgradio Boljšoj teatar. Tamo gdje se nalazi pozorište koje je stvorio Medox zna svaki drugi stanovnik Rusije, nalazi se na raskrsnici Pozorišnog trga i Petrovke.

Izgradnja pozorišta

Za izgradnju pozorišta Medox je odabrao parcelu koja je pripadala princu Rostockom, koju je kupio od njega. Bila je to ulica koja se zvala Petrovskaja, njen sam početak, a tu je izgrađen Boljšoj teatar. Adresa pozorišta sada je Pozorišni trg, zgrada 1. Pozorište je izgrađeno u rekordnom roku, za samo 5 meseci, što je sa svim svojim moderne tehnologije i građevinski materijal je nevjerovatan i fenomenalan. Izradio projekat za izgradnju pozorišne zgrade Christiana Rozberga. Pozorište je bilo veličanstveno iznutra, gledalište je bilo upečatljivo svojom ljepotom, a naprotiv, bilo je skromno, neupadljivo i praktično neuređeno. Pozorište je dobilo prvo ime - Petrovski.

Otvaranje pozorišta

Zgrada Boljšoj teatra otvorena je 1780. godine, 30. decembra. Na današnji dan, prva predstava pozorišne trupe održana je u sopstvenoj zgradi. Sve su novine samo pisale o otvaranju, pozorišnim majstorima i poznatim arhitektama, a jedni su bacali komplimente o zgradi, okarakterišući je kao jaku, ogromnu, isplativu, lepu, bezbednu i superiornu u svakom pogledu većini poznatih pozorišta Evropa. Guverner grada je bio toliko zadovoljan izgradnjom da je privilegija koja je Medoxu dala pravo da održava zabavu produžena na još 10 godina.

Uređenje interijera

Napravljen za nastupe okrugla sala, takozvana rotonda. Sala je bila ukrašena brojnim ogledalima i osvijetljena sa četrdeset i dva kristalna lustera. Dvoranu je projektirao lično Medox. Pored bine se, očekivano, nalazila orkestarska jama. Najbliže pozornici bile su tabure za počasne goste pozorišta i redovne gledaoce, od kojih su većina bili vlasnici kmetskih trupa. Njihovo mišljenje bilo je važno za Medox, zbog čega su pozvani na generalne probe, nakon čega su uključeni u raspravu o predstojećoj produkciji.

Pozorište je prikazivalo oko 100 predstava godišnje. Bilo je nemoguće kupiti karte za jednu predstavu, za posjetu pozorištu publika je kupovala godišnju pretplatu.

Vremenom se posjećenost pozorišta pogoršala, profit je opao, glumci su počeli da napuštaju pozorište, a zgrada je propala. Kao rezultat toga, Boljšoj opera je postala državno pozorište i dobila je novo ime - Imperial.

privremeni zalazak sunca

Istorija Boljšoj teatra nije uvijek bila tako lijepa, u njoj je bilo tragičnih trenutaka. 1805. godine pozorište je izgorelo nakon 25 godina postojanja. Sačuvani su samo nosivi zidovi, i to samo djelimično. Rekonstrukcija je počela tek 1821. godine, kada se Moskva obnavljala nakon invazije Napoleonovih trupa. Osip Bove je bio glavni arhitekta koji je dobio zadatak da obnovi centralni dio grada, uključujući i pozorište. Bio je inovator, po njegovom projektu ulice su počele drugačije da se grade, sada su dvorci počeli da gledaju na ulicu, a ne na dvorište. Bove je vodio restauraciju Aleksandrovog vrta, trga u blizini pozorišta. Rekonstrukcija Boljšoj teatra postao je njegov najuspješniji projekat. Nova zgrada je podignuta u stilu carstva. Prema arhitektovim savremenicima, Boljšoj teatar je poput feniksa koji se diže iz pepela.

Metro se nalazi veoma blizu pozorišta, tako da je doći do pozorišta veoma zgodno sa bilo kog mesta u Moskvi.

Rekonstrukcija pozorišne zgrade

Obnova pozorišta počela je 1821. godine i trajala je nekoliko godina. U početku je plan renovirane zgrade pozorišta izradio poznati arhitekta u Sankt Peterburgu Andrej Mihajlov, a ovaj plan je odobrio guverner Moskve. Mihajlov je projektovao pozorišnu zgradu u obliku pravougaonika, kao i trijem od osam stubova i Apolona u kočiji na vrhu trijema; sala je bila predviđena za do dve hiljade gledalaca. Osip Bove je revidirao Mihailovljev projekat, gdje je Boljšoj teatar postao niži, proporcije zgrade su se promijenile. Bove je također odlučio da odbije smještaj u prizemlju, jer je to smatrao neestetskim. Sala je postala višeslojna, dekoracija sale je postala bogata. Sagledana je neophodna akustika objekta. Beauvais je čak imao vrlo originalna ideja- napraviti zavjesu u ogledalu, ali ostvariti takvu ideju, naravno, nije realno, jer bi takva zavjesa bila nevjerovatno teška.

Drugo rođenje

Rekonstrukcija pozorišta je završena do kraja 1824. godine, januara 1825. godine svečano je otvorena obnovljena zgrada pozorišta. Održana je prva predstava, na čijem programu je bio balet "Sandrillon" i prolog "Trijumf muza" koji su specijalno za otvaranje pozorišta napisali Aljabjev i Verstovski. Beauvais je bio u centru pažnje, publika ga je pozdravila gromoglasnim aplauzom u znak zahvalnosti. Novo pozorište bio jednostavno neverovatan u svojoj lepoti. Sada se pozorište zove Boljšoj Petrovski teatar. Sve predstave pozorišta išle su sa istim uspehom. Sada je Boljšoj teatar postao još sjajniji.

Metro je najviše zgodan način doći do Boljšoj teatra. Najbliže stanice pozorištu su stanice Teatralnaya, Ploshchad Revolyutsii, Okhotny Ryad i Aleksandrovsky Sad. Koju stanicu izabrati od njih zavisi od početne tačke rute.

I ponovo pali

U proleće 1853. godine ponovo je izbio požar u pozorištu, bio je veoma jak i trajao je dva dana. Nebo je bilo toliko naoblačeno crnim dimom da je bio vidljiv u svim krajevima grada. Sav snijeg se otopio na Pozorišnom trgu. Zgrada je skoro u potpunosti izgorjela, ostali su samo nosivi zidovi i trijem. Vatra je uništila scenografiju, kostime, fonoteku, muzički instrumenti, među kojima su bili rijetki primjerci. Ponovo je Boljšoj teatar stradao od požara.

Nije teško pronaći gdje se pozorište nalazi, nalazi se na Pozorišnom trgu i pored njega ima puno atrakcija: Maly dramsko pozorište, Pozorište mladih, pozorišnu školu nazvan po Ščepkinu, kabare Metropol, Dom sindikata, Okhotni rijad, Centralna robna kuća, preko puta pozorišta nalazi se spomenik Karlu Marksu.

Restauratorski radovi

Albert Cavos je postao arhitekta koji je bio uključen u oživljavanje pozorišta; Mariinskii Opera House u Sankt Peterburgu. Nažalost, do nas je došlo malo podataka o ovom arhitekti. Nije bilo dovoljno novca za obnovu pozorišta, ali je posao brzo napredovao i trajao je nešto više od godinu dana. Pozorište je otvoreno 20. avgusta 1856. godine, sada se zove "Veliko carsko pozorište". Premijerno izvođenje obnovljenog pozorišta bila je opera "Puritani" Italijanski kompozitor Odnos prema novom pozorištu bio je drugačiji. Građani su ga smatrali veličanstvenim i ponosili se njime, a što se tiče inženjera i arhitekata, neki od njih su smatrali da je rekonstrukcija koju je izveo Kavos previše drugačija od načina na koji su pozorište zamislili Mihajlov i Beauvais, posebno za fasade i neke enterijere. . Vrijedi odati počast arhitekti, zahvaljujući njegovom preuređenju dvorane, akustika u Boljšoj teatru postala je jedna od najboljih na svijetu.

U pozorištu nisu bile samo predstave, u njemu su se održavali balovi i maskenbali. Ovo je bio Boljšoj teatar. Adresa pozorišta je Gradski trg, zgrada 1.

Naši dani

Pozorište je u 20. vek ušlo u prilično oronulom stanju, sa opuštenim temeljima i pukotinama na zidovima. No, nekoliko rekonstrukcija u pozorištu u 20. stoljeću, od kojih je jedna završena sasvim nedavno (trajala je 6 godina), učinile su svoj posao - i sada pozorište blista svim svojim aspektima. Pored opera i baleta, na repertoaru pozorišta su i operete. A možete i obići pozorište - pogledajte dvoranu i nekoliko drugih vrlo interesantne prostorije. Posjetiocu koji želi posjetiti Boljšoj teatar, gdje se nalazi, može biti teško, iako se u stvari nalazi u samom centru grada i neće ga biti teško pronaći, nedaleko od njega je još jedna atrakcija glavnog grada, koji je poznat cijelom svijetu - Crveni trg.

VELIKO POZORIŠTE, Državni akademski Boljšoj teatar Rusije, voditelj Rusko pozorište koji je imao izuzetnu ulogu u formiranju i razvoju nacionalne tradicije operske i baletske umjetnosti. Njegov nastanak vezuje se za procvat ruske kulture u drugoj polovini 18. veka, sa nastankom i razvojem profesionalnog pozorišta. Stvorili su ga 1776. moskovski filantrop knez P. V. Urusov i preduzetnik M. Medox, koji je dobio vladinu privilegiju za razvoj pozorišnog posla. Trupa je formirana na bazi moskovske pozorišne trupe N. Titova, pozorišnih umjetnika Moskovskog univerziteta i kmetova glumaca P. Urusova. U 1778-1780 nastupili su u kući R. I. Voroncova na Znamenki. Godine 1780. Medox je u Moskvi sagradio na uglu Petrovke, zgradu koja je postala poznata kao Petrovsko pozorište. Bilo je to prvo stalno profesionalno pozorište. Njegov repertoar sastojao se od dramskih, operskih i baletskih predstava. U operskim predstavama učestvovali su ne samo pjevači, već i dramski glumci.

Na dan otvaranja Petrovskog teatra 30. decembra 1780. godine prikazan je balet pantomime. magic shop(post. J. Paradise). U to vrijeme u pozorištu su radili koreografi F. i C. Morelli, P. Penyucci, D. Solomoni, postavljajući predstave Proslava ženskih užitaka, Pretvorena smrt Harlekina, ili Prevareni Pantalone, Medeja i Jason, Toalet Venere. Baleti s nacionalnom bojom bili su popularni: rustikalna jednostavnost, Ciganski balet, Zauzimanje Očakova. Od plesača trupe izdvajali su se G. Raikov, A. Sobakina. Baletska trupa bila je popunjena učenicima baletske škole Moskovskog sirotišta (od 1773.) i kmetskim glumcima trupe E.A. Golovkina.

Ovdje su postavljene i prve ruske opere: Melnik - čarobnjak, varalica i provodadžija Sokolovsky (kasnije uredio Fomin) libreto Ablesimov, Nevolja iz kočije Pashkevich, lib. princeza, Sankt Peterburg Gostiny Dvor Matinski i dr. Od 25 ruskih opera napisanih 1772-1782, više od trećine je postavljeno na moskovskoj sceni Petrovskog teatra.

Godine 1805. zgrada Petrovskog pozorišta je izgorjela, a od 1806. trupa je prešla u upravu Direkcije carskih pozorišta, svirajući u raznim prostorijama. Ruski repertoar je bio ograničen, ustupajući mjesto italijanskim i francuskim predstavama.

U prologu 1825 Proslava muza u postavci F. Gyllen-Sora, nastupi su počeli u novoj zgradi Boljšoj teatra (arh. O. Bove). 1830-ih i 1840-ih, Boljšoj baletom su dominirali principi romantizma. Plesači ovog pravca su E. Sankovskaya, I. Nikitin. Velika važnost da se formira nacionalni principi scenske umjetnosti postavljali opere Život za kralja(1842) i Ruslan i Ljudmila(1843) M.I.Glinka.

Godine 1853. požar je uništio čitavu unutrašnjost Boljšoj teatra. Zgradu je obnovio 1856. godine arhitekta A.K. Kavos. 1860-ih, Direkcija iznajmljuje Boljšoj teatar italijanskom preduzetniku Mereliju na 4–5 predstava sedmično: uključen je strani repertoar.

Istovremeno sa širenjem domaćeg repertoara, pozorište je postavljalo predstave najbolji radovi zapadnoevropski kompozitori: Rigoletto, Aida, La Traviata G. Verdi, Faust, romeo i julija C. Gounod, Carmen J. Bizet, Tannhäuser, Lohengrin, Valkira R. Wagner. ().

Istorija Boljšoj teatra uključuje imena mnogih istaknutih operski pevači, s generacije na generaciju prenoseći tradiciju ruske vokalne škole. U Boljšoj teatru nastupili su A.O. Bantyshev, N.V. Lavrov, P.P. Bulakhov, A.D. Alexandrova-Kochetova, E.A. Lavrovskaya i drugi. Otvoreni L.V. Sobinov, A.V. Nezhdanova nova stranica u istoriji scenskih umetnosti.

U 2. polovini 19. vijeka. baletsku umjetnost vezuje se za imena koreografa: J. Perrot, A. Saint-Leon, M. Petipa; plesači - S. Sokolova, V. Geltser, P. Lebedev, O. Nikolaev, kasnije - L. Roslavlev, A. Dzhuri, V. Polivanov, I. Khlyustin. Baletni repertoar Boljšoj teatra uključivao je sljedeće predstave: Mali grbavi konj Puni (1864) Don Kihot Minkus (1869.), Paprat, ili noć pod Ivanom Kupalom Gerber (1867) i drugi.

U 1900-im, operni repertoar Boljšoj teatra bio je popunjen umjetnički izvanrednim produkcijama: prva izvođenja opera Rimskog-Korsakova - Pskovityanka(1901), Sadko (1906), Mocart i Salieri(1901) uz učešće F. I. Chaliapina, Pan Guverner(dirigovao Rahmanjinov, 1904.) Koschei besmrtni(uz učešće A.V. Nezhdanova, 1917); izvedene su nove produkcije: opere Glinke - Život za kralja(uz učešće Šaljapina i Neždanove, dirigovao Rahmanjinov, 1904), Ruslan i Ljudmila(1907), Musorgski - Khovanshchina(1912). Postavljene su opere mladih kompozitora - Raphael A.S. Arenski (1903.), ledena kuća A.N. Koreščenko (1900), Francesca da Rimini Rahmanjinov (1906). Pored Chaliapina, Sobinova, Nezhdanova on operska pozornica U Boljšoj teatru nastupili su pjevači kao što su G.A.Baklanov, V.R.Petrov, G.S.Pirogov, A.P.Bonachich, I.A.Alchevsky i drugi. A.A. Gorsky, koji je razvio tradiciju ruskog baleta i približio ga dramskoj umjetnosti. Zajedno sa Gorskim radio je plesač i koreograf V.D.Tihomirov, koji je odgojio čitavu generaciju plesača. U to vrijeme radila je baletska trupa: E.V. Geltser, A.M. Balashova, S.F. Fedorova, M.M. Mordkin, M.R. Reizen, kasnije L.P. Žukov, V.V., A.I. Abramova, L.M. Bank. Predstave su dirigovali S.V.Rahmanjinov, V.I.Suk, A.F.Anders, E.A.Cooper, pozorišni dekorater K.F. Valcer, umjetnici K.A. Korovin, A.Ya.Golovin.

Nakon Oktobarske revolucije 1917. Boljšoj teatar zauzima istaknuto mjesto u kulturni život zemlje. 1920. godine pozorište je dobilo titulu akademskog. Godine 1924. u prostorijama biv Privatna Opera Zimin otvara ogranak Boljšoj teatra (radio do 1959.). Uz očuvanje klasičnog repertoara, postavljane su opere i baleti Sovjetski kompozitori: Decembristi V.A.Zolotareva (1925), Proboj S. I. Potocki (1930.), Umjetnik trupe I.P. Šišova (1929), sin sunca S.N. Vasilenko (1929.), Majko V. V. Želobinsky (1933), Bela An Aleksandrova (1946), Tihi Don (1936) i Prevrnuto djevičansko tlo(1937) I. I. Dzeržinski, Decembristi Yu.A.Shaporina (1953.), Majko T.N. Khrennikova (1957.), Ukroćenje goropadnice V.Ya.Shebalina, Rat i mir S.S. Prokofjev (1959). Na sceni Boljšoj teatra i njegovog ogranka bile su opere kompozitora naroda SSSR-a: Almast A.A. Spendiarova (1930), Abesalom i Eteri Z.P. Paliashvili (1939).

Izvođačka kultura Boljšoj operske kompanije u godinama Sovjetska vlast predstavljena imenima K.G. Deržinskaya, N.A. Obukhova, V.V. Barsova, E.A. Stepanova, I.S. Kozlovsky, A.S. Pirogov, M.O. S.Ya. P. Ognevtseva.

Značajne faze u istoriji sovjetske koreografije bile su produkcije baleta sovjetskih kompozitora: Crveni mak(1927, 1949) R. M. Gliere, Plamen Pariza(1933) i Bakhchisarai fontana(1936) B.V. Asafjeva, romeo i julija Prokofjev (1946). Slava baleta Boljšoj povezana je sa imenima G.S. Ulanove, R.S. Struchkove, O.V. Lepeshinsky, M.M. Plisetskaya, A.N.M.Messerer, Yu.G.Zhdanova, N.B.Fadeecheva i drugih ()

Dirigentsku umjetnost Boljšoj teatra predstavljaju imena N.S. Golovanova, S.A. Samosuda, L.P. Steinberga, A.Sh. Melik-Pashaeva, Yu.F. E.F. Svetlanova, A.M. Zhyuraitisa i drugih. U operskoj režiji Boljšog teatra - V.A. Lossky, L.V. Baratov, B.A. Pokrovski. Productions baletske predstave izveli A.A. Gorsky, L.M. Lavrovski, V.I. Vainonen, R.V. Zakharov, Yu.N. Grigorovich.

Scenska kultura Boljšoj teatra tih godina određena je umjetničkim i dekorativnim dizajnom F.F. Fedorovskog, P.V. Williamsa, V.M. Dmitrieva, V.F. Ryndina, B.A. Messerera, V.Ya.).

Godine 1961. Boljšoj teatar je dobio novu scenu - Palatu kongresa u Kremlju, što je doprinijelo više široke aktivnosti baletske trupe. Na prelazu iz 1950-ih u 1960-e, E.S. Maksimova, N.I. Bessmertnova, E.L.Rjabinkina, N.I.Sorokina, V.V.Vasiljev, M.E.Liepa, M.L.Lavrovski, Yu.V.Vladimirov, V.P.Tihonov.

Godine 1964. Yu.N. Grigorovich postaje glavni koreograf, čije se ime povezuje sa novom prekretnicom u istoriji baleta Boljšoj. Skoro svaki nova izvedba obilježila su nova kreativna traženja. Pojavili su se u sveto proljeće I.F. Stravinski (koreograf N. Kasatkina i Vasiljev, 1965.) Carmen apartman Bize-Ščedrin (A. Alonso, 1967), Spartacus A. I. Hačaturjan (Grigorovič, 1968), Ikar S.M. Slonimsky (Vasiljev, 1971), Anna Karenjina R.K. Shchedrina (M.M. Pliseckaya, N.I. Ryzhenko, V.V. Smirnov-Golovanov, 1972), Ti očaravajući zvuci... na muziku G. Torellija, A. Corellija, J.-F. Rameaua, W.-A. Mocarta (Vasiljev, 1978.), GullŠčedrin (Pliseckaya, 1980), Macbeth K. Molchanova (Vasiliev, 1980) i drugi.

U operskoj trupi tih godina imena G. P. Višnjevske, I. K. Arhipove, E. V. Obrazcove, M. Kasrašvilija, Z. Sotkilave, V. N. Redkina, V. A. Matorina, T. S. Erastove, M. A. Šutova, E. E. Nesterenka i drugih.

Opšti trend Boljšoj teatra 1990-2000-ih bio je pozivanje stranih reditelja i izvođača na predstave u Boljšoj teatru: baleti Katedrala Notre Dame of Paris , Tri karte(R. Petit, 2002–2003), Svjetlosni tok D. D. Šostakovič (A. Ratmanski, 2003), opere G. Verdija Sila sudbine(P.-F. Maestrini, 2002) i Nabucco(M.S. Kisljarov), Turandot G. Puccini (2002), Rake's Adventures I.F. Stravinski (D. Černjakov), Ljubav za tri narandže S.S. Prokofjev (P. Ustinov). Tokom ovog perioda, baleti su nastavljeni labuđe jezero Čajkovski, Raymond A.K.Glazunova, Legenda o ljubavi A.D. Melikov (u postavci Grigoroviča), opere Eugene OneginČajkovski (B. Pokrovski), Khovanshchina Musorgski, Ruslan i Ljudmila(A. Vedernikova), Player Prokofjev (Roždestvenski).

Balet Boljšoj predstavljen je imenima: N. Tsiskaridze, M. Peretokin, A. Uvarov, S. Filin, N. Gracheva, A. Goryacheva, S. Lunkina, M. Alexandrova i dr. Opera - I. Dolzhenko , E. Okoliševa, E. Zelenskaja, B. Maisuradze, V. Redkin, S. Murzaev, V. Matorin, M. Šutova, T. Erastova i dr. Operska trupa pozorišta ima grupu pripravnika.

Brzo umjetnički direktor pozorište 1990-ih su okupirali V. Vasiliev i G. Rozhdestvensky, od 2001. glavni dirigent i muzički direktor Boljšoj teatar je A.A. Vedernikov, dirigenti operskih i baletskih predstava su P.Sh.Sorokin, A.A.Vedernikov, A.A.Kopylov, F.Sh.Mansurov, A.M.Stepanov, P.E. .

Moderna zgrada Boljšoj teatra je glavna zgrada arhitektonska cjelina Pozorišni trg (arhitekta A.K. Kavos). By interni uređaj pozorište se sastoji od pet spratova auditorijum, koji prima više od 2100 gledalaca i ima visoku akustične kvalitete(dužina sale od orkestra do zadnjeg zida je 25 m, širina 26,3 m, visina 21 m). Portal bine je dimenzija 20,5 x 17,8 m, dubina bine je 23,5 m. Iznad bine se nalazi semafor za naslove.

U izvedbi 2003 Snow Maiden Otvoren je Rimski-Korsakov (scena D. Belov). nova scena Boljšoj teatar. Premijere 2003. bile su baletske Svjetlosni tokŠostakovič, opera Rake's Adventures Stravinskog i opere Macbeth Verdi.

Nina Revenko

U nastavku serije priča o svjetskim operskim kućama, želim da vam ispričam o Boljšoj operi u Moskvi. Država akademsko pozorište Opera i balet Rusije, ili jednostavno Boljšoj teatar - jedno od najvećih u Rusiji i jedno od najvećih operskih i baletskih pozorišta na svijetu. Nalazi se u centru Moskve, na Pozorišnom trgu. Boljšoj teatar je jedno od glavnih bogatstava grada Moskve

Rođenje pozorišta datira iz marta 1776. Ove godine Groti je svoja prava i obaveze ustupio knezu Urusovu, koji je preuzeo na sebe izgradnju kamenog javnog pozorišta u Moskvi. Uz pomoć čuvenog M.E. Medoxa, izabrano je mesto u Petrovskoj ulici, u parohiji crkve Spasa u Koplju. Budni radovi Medoxa je izgrađena za pet mjeseci veliko pozorište, prema planu arhitekte Rozberga, koji je koštao 130.000 rubalja. Petrovsko pozorište Medox stajalo je 25 godina - 8. oktobra 1805. godine, tokom sledećeg požara u Moskvi, zgrada pozorišta je izgorela. Novu zgradu je sagradio K. I. Rossi na trgu Arbat. Ali, kao drvena, izgorela je 1812. godine, tokom Napoleonove invazije. Godine 1821. počela je izgradnja pozorišta na prvobitnom mestu prema projektu O. Bove i A. Mihajlova.

Pozorište je otvoreno 6. januara 1825. godine predstavom Trijumf muza. Ali 11. marta 1853. pozorište je izgorelo po četvrti put; požar je sačuvao samo kamene vanjske zidove i kolonadu glavnog ulaza. U roku od tri godine, Boljšoj teatar je obnovljen pod vodstvom arhitekte A.K. Kavosa. Umjesto alabasterne skulpture Apolona koji je nastradao u požaru, iznad ulaznog trijema postavljena je bronzana kvadriga Petera Klodta. Pozorište je ponovo otvoreno 20. avgusta 1856. godine.

1895. održan je remont zgrada pozorišta, nakon čega su u pozorištu postavljene mnoge divne opere, kao što su Boris Godunov M. Musorgskog, Pskovska deva Rimskog-Korsakova sa Šaljapinom u ulozi Ivana Groznog i mnoge druge. Godine 1921-1923 izvršena je još jedna rekonstrukcija pozorišne zgrade, zgrada je takođe rekonstruisana 40-ih i 60-ih godina.

Iznad frontona Boljšoj teatra nalazi se skulptura Apolona, ​​pokrovitelja umjetnosti, u kolima koje vuku četiri konja. Sve figure kompozicije su šuplje, izrađene od bakarnog lima. Kompoziciju su izradili ruski majstori u XVIII vijek po modelu vajara Stepana Pimenova

Pozorište uključuje baletnu i opernu trupu, orkestar Boljšoj teatra i limenu orkestar. U vreme nastanka pozorišta, trupa je brojala svega trinaest muzičara i tridesetak umetnika. Istovremeno, u trupi u početku nije bilo specijalizacije: dramski glumci su učestvovali u operama, a pjevači i plesači - u dramske predstave. Dakle, u sastavu trupe u drugačije vrijeme uključivali su Mihaila Ščepkina i Pavla Močalova, koji su pevali u operama Kerubinija, Verstovskog i drugih kompozitora

Kroz istoriju Boljšoj teatra u Moskvi, njegovi umetnici su, osim divljenja i zahvalnosti javnosti, više puta dobijali razna priznanja od strane države. AT Sovjetski period više od 80 njih je dobilo titulu Narodni umjetnici Nagrade SSSR-a, Staljina i Lenjina, osam je dobilo titulu Heroja socijalistički rad. Među solistima pozorišta su tako istaknuti ruski pjevači kao što su Sandunova, Zhemchugova, E. Semjonova, Khokhlov, Korsov, Deisha-Sionitskaya, Salina, Nezhdanova, Chaliapin, Sobinov, Zbrueva, Alchevsky, E. Stepanova, V. Petrov, Pirogov. braća, Katulskaya, Obukhova, Derzhinskaya, Barsova, L. Savransky, Ozerov, Lemeshev, Kozlovsky, Reizen, Maksakova, Khanaev, M. D. Mikhailov, Shpiller, A. P. Ivanov, Krivchenya, P. Lisitsian, I. Petrov, Ogkhaiparidze, Arzhaiparidze, I. Oleinichenko, Mazurok, Vedernikov, Eisen, E. Kibkalo, Vishnevskaya, Milashkina, Sinyavskaya, Kasrashvili, Atlantov, Nesterenko, Obrazcova i drugi.
Od pevača mlađa generacija Treba istaći I. Morozova, P. Glubokoja, Kalinina, Matorina, Šemčuka, Rautia, Taraščenka, N. Terentjeva, koji su napredovali 80-90-ih. U Boljšoj teatru radili su glavni dirigenti Altani, Suk, Cooper, Samosud, Pazovski, Golovanov, Melik-Pašajev, Nebolsin, Khaikin, Kondrašin, Svetlanov, Roždestvensky, Rostropovič. Ovdje je nastupao kao dirigent Rahmanjinov (1904-06). Među najboljim rediteljima pozorišta su Bartsal, Smolich, Baratov, B. Mordvinov, Pokrovski. Na sceni Boljšoj teatra održavale su se turneje vodećih svjetskih opere Ljudi: La Scala (1964, 1974, 1989), Beč Državna opera(1971.), Berlinska Komische Oper (1965.)

Repertoar Boljšoj teatra

Za vreme postojanja pozorišta ovde je postavljeno više od 800 dela. Na repertoaru Boljšoj teatra su opere kao što su Meyerbeerov Robert Đavo (1834), Bellinijev Gusar (1837), Marschnerov Hans Heiling, Adanin Poštar iz Longjumeaua (1839), Donicetijev Favorit (1841), Auteubert iz Porticia. " (1849), Verdijeva "Travijata" (1858), Verdijeva "Trubator", "Rigoleto" (1859), Gunodov "Faust" (1866), Tomas "Mignon" (1879), "Verdijev bal pod maskama (1880) , Wagnerov Siegfried (1894), Berliozovi Trojanci u Kartagi (1899), Wagnerov Leteći Holanđanin (1902), Verdijev Don Carlos (1917), San u ljetna noć Britten (1964), Bartokov Dvorac vojvode Plavobradog, Ravelov Španski sat (1978), Gluckova Ifigenija u Aulisu (1983) i drugi.

Boljšoj teatar je bio domaćin svjetskih premijera opera Čajkovskog Vojevoda (1869), Mazepa (1884), Čerevički (1887); Rahmanjinovove opere "Aleko" (1893), "Frančeska da Rimini" i " Škrti vitez(1906), Prokofjevljev „Igrač“ (1974), niz opera Cuija, Arenskog i mnogih drugih.

Na prijelaz iz XIX i XX veka, pozorište dostiže svoj vrhunac. Mnogi umjetnici iz Sankt Peterburga traže priliku da učestvuju u predstavama Boljšoj teatra. Imena F. Chaliapina, L. Sobinova, A. Nezhdanova postaju nadaleko poznata širom svijeta. Godine 1912 Fjodor Šaljapin u Boljšoj teatru postavio operu Musorgskog "Hovanščina".

Na fotografiji Fedor Chaliapin

Tokom ovog perioda, Sergej Rahmanjinov je sarađivao sa pozorištem, koji se pokazao ne samo kao kompozitor, već i kao izvanredan operski dirigent, vodeći računa o posebnostima stila dela koje se izvodi i postižući u izvođenju opera kombinaciju gorljivog temperamenta sa finom orkestarskom dekoracijom. Rahmanjinov unapređuje organizaciju dirigentskog rada – pa je zahvaljujući Rahmanjinovu dirigentsko postolje, koje se ranije nalazilo iza orkestra (okrenuto prema bini), prebačeno na svoje moderno mesto.

Na fotografiji Sergej Vasiljevič Rahmanjinov

Prve godine nakon revolucije 1917. karakterizira borba za očuvanje Boljšoj teatra kao takvog i, sekundarno, za očuvanje dijela njegovog repertoara. Opere kao što su Snjeguljica, Aida, Travijata i Verdi općenito su napadane iz ideoloških razloga. Bilo je i prijedloga za uništenje baleta, kao "relikta buržoaske prošlosti". Međutim, uprkos tome, i opera i balet su nastavili da se razvijaju u Moskvi. U operi dominiraju djela Glinke, Čajkovskog, Borodina, Rimskog-Korsakova, Musorgskog. Godine 1927. režiser V. Lossky stvorio je novu verziju Borisa Godunova. Postavljaju se opere sovjetskih kompozitora - "Trilbi" A. Jurasovskog (1924), "Ljubav za tri narandže" S. Prokofjeva (1927).

Tridesetih godina prošlog veka u štampi se pojavio zahtev Josifa Staljina za stvaranjem "sovjetskih operskih klasika". Postavljaju se djela I. Dzeržinskog, B. Asafjeva, R. Gliera. Istovremeno se uvodi stroga zabrana dela stranih kompozitora. Godine 1935. sa odličan uspjeh publika ima premijeru opere D. Šostakoviča Lady Macbeth Mtsensk okrug". Međutim, ovaj rad, veoma cijenjen širom svijeta, izaziva oštro nezadovoljstvo u vrhu. Dobro poznati članak"Zbrka umesto muzike", čije autorstvo pripada Staljinu, izazvala je nestanak Šostakovičeve opere sa repertoara Boljšoj teatra

Tokom godina Velikog Otadžbinski rat Boljšoj teatar se evakuiše u Kujbiševu. Kraj rata pozorište slavi svetlim premijerama baleta S. Prokofjeva Pepeljuga i Romeo i Julija, u kojima je zablistala Galina Ulanova. U narednim godinama Boljšoj teatar se okreće djelu kompozitora "bratskih zemalja" - Čehoslovačke, Poljske i Mađarske, a također recenzira produkcije klasičnih ruskih opera (nove produkcije "Eugene Onjegin", "Sadko", " Boris Godunov", "Khovanshchina" i mnogi drugi). Večina Ove predstave postavio je operski reditelj Boris Pokrovski, koji je došao u Boljšoj teatar 1943. godine. Njegovi nastupi u ovim godinama i narednih nekoliko decenija služili su kao "lice" Boljšoj opere

Trupa Boljšoj teatra često gostuje, s uspjehom u Italiji, Velikoj Britaniji, SAD-u i mnogim drugim zemljama.


Trenutno je repertoar Boljšoj teatra zadržao mnoge klasične produkcije opernih i baletnih predstava, ali istovremeno teatar teži novim eksperimentima. U radu na operama uključeni su reditelji koji su već stekli slavu kao filmski reditelji. Među njima su A. Sokurov, T. Chheidze, E. Nyakroshus i drugi. Neke od novih produkcija Boljšoj teatra izazvale su negodovanje dijela javnosti i uvaženih majstora Boljšoj. Tako je skandal pratio postavljanje opere L. Desyatnikova "Rozentalova deca" (2005), u vezi sa reputacijom autora libreta, pisca V. Sorokina. Izraženo je ogorčenje i odbijanje nove predstave "Eugene Onegin" (2006, režiser D. Chernyakov). poznata pevačica Galina Vishnevskaya, odbijajući proslaviti svoju godišnjicu na pozornici Boljšoj, gdje se takve produkcije održavaju. Istovremeno, pomenuti nastupi, uprkos svemu, imaju svoje fanove.