Представлението, в което участвате. Мистично шоу „Завърнали се

Анна Ковалева

14 мин.

На 1 декември 2016 г. в руската столица се състоя световната премиера на новия потапящ спектакъл „Завърналите се“. Струва си да побързате - след 50 представления в Москва постановката ще напусне Русия и ще замине за Ню Йорк!

Какво стана?

На 1 декември 2016 г. в руската столица се състоя световната премиера на новия потапящ спектакъл „Завърналите се“. Москва е първият град, чиито жители получиха възможност да гледат това мистично шоу. Въпреки това си струва да побързате - след 50 представления в Майчиния престол постановката ще напусне Русия и ще отиде в Ню Йорк: през пролетта амбициозният режисьорски екип на младата театрална компания Journey Lab започва репетиции за американската версия на представлението, чиято премиера е планирана за есента на 2017 г.

Кой направи това мистично шоу?

Пиесата „Завърналите се“ е плод на творческо сътрудничество между младите американски режисьори Виктор Карина и Миа Занети от нюйоркската театрална компания Journey Lab и Руски производителиВячеслав Дусмухаметов и Мигел, хореограф и ментор на шоуто "ТАНЦИ" на TNT. Звуци в имението класическа музика, чийто автор беше композиторът и лидер на групата Тер МайцАнтон Беляев.

Срещнахме се с режисьорите на постановката, Миа и Виктор, в бара на театъра: в самото начало всички зрители са поканени да се потопят в атмосферата на спектакъла в малък спийки бар, разположен в сутерена на имението. Гостите постепенно свикват със здрача и очакването увеличава любопитството. Въпреки това можете да се върнете в бара по всяко време на действието или да останете там за коктейл след шоуто, за да обсъдите видяното с други зрители на шоуто. Имах късмет: обсъдих това, което видях, директно с онези, които притежават идеята и изпълнението на този проект в Русия.

Защо Москва стана място за световната премиера на спектакъла?

Всъщност „Завърналите се“ се озовават в Москва благодарение на щастливо стечение на обстоятелствата. оригинална идеяпоставете завладяващо изпълнение Ню Йоркбазиран на пиесата "Призраци" на известния норвежки Ибсен, принадлежи на Виктор Карин (Journey Lab), въпреки че първоначално не става дума за правене на проект в Русия.

За да предизвикат интерес, да подготвят американската публика за Ибсен и да направят малък "тийзър" на бъдещия спектакъл, в началото на 2016 г. членовете на Journey Lab Виктор Карина и Миа Занети решиха да поставят своеобразна предистория на бъдещата продукция в Ню Йорк. Пиесата е издадена под името The Alving Estate. Предисторията изпрати всички, които дойдоха, на събитията, предшестващи действието класическа пиесаНорвежки драматург: за режисьорите беше важно да покажат какво стои в основата на преживяванията на героите и ясно да демонстрират как събитията от миналото влияят на настоящето. Билетите за представлението бяха разпродадени много бързо, а реакцията на критиците беше изненадващо положителна. По щастлива случайност (поне за прогресивната театрална публика на Москва) на това представление се оказа Анастасия Тимофеева, настоящият творчески продуцент на „Завърналите се“, която беше силно впечатлена от видяното.

Идеята за организиране на мащабно потапящо представление в Москва отдавна е на хореографа Мигел, известен на руската публика с популярния телевизионен проект „Танци“ на TNT. Мигел многократно е посещавал култовото потапящо шоу Sleep No More в Ню Йорк и твърдо е решил да направи нещо подобно в Москва. Заедно с продуцента на TNT Вячеслав Дусмухаметов, Мигел организира среща с млади членове на Journey Lab, авторите на The Alving Estate, и ги покани да направят съвместен завладяващ проект в Москва. Още през пролетта на 2016 г. руската столица започна активна работаза създаването на световната премиера на мистичната пиеса Завърналите се.

Какво е „потапящо изпълнение“?

Имерсивността (от англ. immersive - създаване на ефект на присъствие, потапяне) определено е една от основните тенденции съвременно изкуство. Имерсивният театър не е изключение, той е своеобразен естествен резултат от няколко тенденции в прогресивната посока и в областта на масовото градско свободно време.

Основната характеристика на потапящото представление е способността да се създаде ефект на пълно потапяне на зрителя в случващото се и да се въвлече в сюжета на постановката. Във всеки момент участниците в действието могат да започнат да взаимодействат директно с публиката - актьорите могат да ви прегърнат, да ви завържат очите, да ви хванат за ръка или да ви отведат в друга стая. Понякога, за да изведете зрителя от зоната му на комфорт, е достатъчно просто да го погледнете в очите за дълго време. Отличителна чертапотапящи изпълнения, при които публиката престава да бъде просто наблюдател в залата и става пълноправен участник в цялото действие. Между другото аудиторияв света на потапящия театър в традиционния смисъл на думата няма такова нещо, като действието на крайбрежния театър да се развива едновременно на няколко различни места едновременно.

В случая с The Returned действието се развива в имение началото на XIXвек в Дашкова алея в центъра на Москва. Екип от талантливи декоратори и дизайнери на костюми успя да пресъздаде интериор, поел духа на времето. Къщата има четири етажа и около 50 стаи, във всяка от които се разиграва омагьосващо действие, съчетаващо енергията на прогресивния театър, визуалната естетика на киното и удивителните специални ефекти.

Как вървеше проектът?

В продължение на шест месеца младите американски режисьори Виктор Карина и Миа Занети работиха в строга тайна Руски художниции ги научи на иновативни потапящи театрални техники. Трябва да се отбележи, че много от участващите в продукцията никога преди не са виждали представления.

Техниката, с която работи режисьорският тандем Виктор и Миа, е широко разпространена в САЩ, но за Москва това беше новост. Актьорите бяха научени как да взаимодействат правилно с хората - в хода на работата по проекта целият екип изпълняваше цяла линияупражнения за релаксация. Например, една от задачите на артистите беше да легнат насред московското метро и спокойно да наблюдават реакцията на минувачите.

За разлика от сензационния имерсивен „Черният руснак” на Максим Диденко, в пиесата „Завърналите се” очевидно няма известни медийни лица. На кастинга актьорите бяха наети по напълно различни критерии. Художниците бяха оценявани въз основа на това как контролират телата си, как взаимодействат с тълпата, как гледат минувачите - търсеха онези, от които е невъзможно да откъснат очи. Например, една от задачите на кастинга беше да направя нещо, което да накара актьора да иска да последва. Общо в кастинга за шоуто участваха над 900 артисти от цялата страна. Избрахме най-добрите: в проекта участват 31 професионални актьори и танцьори.

Интересното е, че нито Миа, нито Виктор говорят руски. Въпреки че, по собственото им признание, това не е проблем. Основното нещо беше да се направи актьорска играбеше разбираем, независимо от езика, говорен от героите.

Какво е в основата на The Returned?

Спектакълът е базиран на пиесата на норвежкия драматург Хенрик Ибсен „Призраци“ или „Призраци“, написана през 1881 г. Дълго време пиесата беше забранена както в Европа, така и в Русия заради прекомерния си "натурализъм". За първи път "Призраци" са поставени едва през 1903 г. „Призраци“ не е проста пиеса, това е смела и изключително остра социална история за краха на етиката на протестантството или по-скоро за това как зад фасадата се крие много идеален живот(на пръв поглед) се крият душевни страдания и хвърляния.

В къщата на г-жа Алвинг текат важни приготовления - в близко бъдеще те трябва да отворят сиропиталище, построено с парите на вдовицата на почтения капитан Алвинг в памет на него. В чест на това обаче се събират роднини на капитана и стари приятели на семейството мистични събитияи призраци, сякаш се връщат от миналото, трагично променят съдбата на героите от пиесата. Познаването на сюжета е сериозен коз в ръцете на зрителя, който стреля предварително възможни въпросии ви позволява да комбинирате различни епизоди в мозайка.

Самият Ибсен каза, че заглавието на пиесата трябва да се преведе като "Тези, които се върнаха", което между другото е отразено в руското заглавие на шоуто. Интересното е, че когато шоуто замине за САЩ, то ще има ново име, вероятно „Дай ми слънцето“ - това е една от репликите на Осуалд, син на починалия капитан.

Защо има толкова много откровени сцени в сериала?

Сериалът наистина има шокиращи откровени сцени в началото (да, представлението е 18+). Предупреждение за спойлер: не пропускайте оргията, която се случва по време на действието. Пропуснах, добре, въпреки че, трябва да призная, винаги ми липсват всички оргии :)

Не забравяйте, че броят на изричните сцени, които виждате, зависи само от вас. Според създателите на проекта текстът на оригинала изисква откровеност - много произведения на норвежкия Ибсен са изградени около това, което се чете между редовете и като правило остава зад кадър. Сцените със сексуален характер не са случайни: те подчертават различни моменти от историята на всеки от героите. Например чувствените сцени подчертават трудно житейски пътищамладия Осуалд ​​и баща му и помагат на зрителя да разбере защо и как синът е наследил начина на живот на баща си. По този начин изричните сцени са предназначени да демонстрират до какво могат да доведат най-дълбоките желания на човек тежки последствияЗа себе си.

Сексуалните елементи са вид провокация. явни сценивъздействат на зрителя по специален психологически начин, принуждавайки го да забрави за това, което изглежда забранено, и да погледне на света със свеж, открит поглед, свободен от осъждане на други хора. Авторите на идеята за проекта искат всички дошли да се почувстват като призраци у дома си в Дашкова алея, които могат да наблюдават героите в моментите на най-голяма слабост и уязвимост. Да, откровен секс сценипомагат на зрителя да разбере по-добре какво се случва в душата на героите и показват по-дълбоко вътрешната борба на героите.

Интересна история се случи с тийзъра "Завърнали се". Според организаторите, Руски телевизионни каналиотказа да излъчи тийзъра на шоуто по телевизията, смятайки го за твърде откровен. И така, премиерата на тийзъра се състоя в мрежата на Instagrame. Това обаче не попречи на тийзъра да събере повече от 50 милиона гледания в първия ден на излъчване.

Така че струва ли си да отидете на шоуто?

Определено да, но бъдете подготвени – това е смело изпълнение. „The Returned“ е първата пълноценна потапяща продукция в традицията на емблематичния театрален екип Punchdrunk, поставил основите на световния потапящ театър. Тенденцията към всеобщо потапяне е една от най-забележимите тенденции в съвременната развлекателна индустрия, но изглежда, че за първи път в Москва жанрът на крайбрежния театър беше третиран толкова задълбочено и толкова сериозно. След представлението публиката остава с интересен послевкус и усещане за очарование от всичко случило се. В бара, след представлението, публиката споделя чувствата си с приятели, сравнявайки опита си от видяното: спомените от мистичния спектакъл се сглобяват в мозайка, като парчета от пъзел. Искам да се върна към мистериозното имение на Дашково: останаха твърде много неразгадани мистерии.

Премиерата на "Завърналите се" предизвика голям интерес не само сред публиката, но и сред професионалната театрална общност в Москва. Спектакълът стана хедлайнер в програмата на едно от най-престижните театрални събития в столицата – фестивалът на Нов европейски театър NET.
Е, да, представлението ще бъде показано само 50 пъти и след това ще бъдат отнесени в САЩ.

Какво трябва да направите, преди да гледате?

1. Запознайте се с пиесата на Ибсен. Ако сте запознати с историята и героите предварително, ще можете наистина да се потопите в тайните на къщата, без да се опитвате да сте в крак със сложните сюжетни линии. За контекст и потапяне в подходящата атмосфера можете да гледате няколко филма на Дейвид Линч и да прочетете за строгите нрави на обществото в края на 19 век.

2. Вземете билети за по-ранен час (зрители влизат 3 пъти). Колкото по-рано пристигнете, толкова повече време имате, за да разгледате всичко. Зрителите сами определят времето, което ще прекарат в къщата на Дашково. Можете да останете в стените на имението само за час, но дори три часа може да не са достатъчни, за да видите всичко. Пространството и декорацията на къщата е напълно самодостатъчен музей европейска култураи живота края на XIXвек (браво на художниците Руслан Мартинов и Иван Бут).

Гледането на пейзажа в никакъв случай не е по-малко вълнуващо от следенето на хода на пиесата. Правилата насърчават любопитството на публиката: никой няма да има нищо против, ако прочетете писмото, което лежи на масата, или преровите в куфара на един от героите. Можете да пробвате бижутата на фрау Алвинг, можете да седнете на масата за вечеря с героите или да наблюдавате отблизо как актрисата се кичи и се възхищава пред огледалото.

3. Носете удобни обувки без токчета – пригответе се да ходите много, а в къщата има доста стълби. Понякога, за да следите героите, дори трябва да бягате.

4. Споделяйте с приятели и не си поставяйте цели да видите всичко. Тази стратегия ще ви позволи да видите различен набор от епизоди и, бъдете сигурни, ще бъде по-интересно да ги сравните след това. Не пропускайте да спрете за коктейл в бара и да обсъдите видяното с други зрители. Що се отнася до различните стратегии за аудитория, има няколко опции. Можете да изберете актьора, който харесвате, и да го следвате: така ще станете свидетел на такъв, но пълноправен сюжетна линия. Друга поведенческа тактика е да се установите на едно от многото интересни места, да се срещнете и да изпратите героите, които са доведени тук от логиката на сюжета. Ако сте свикнали да плувате срещу течението, тогава не се колебайте да изберете пътя на изследовател: това е чудесен шанс да разгледате всички многобройни реквизити на къщата, да прочетете писма, написани с калиграфски почерк, чието съдържание допълва репликите на героите от продукцията и прелистете книгите, които ще намерите по пътя си. Всичко зависи от вашите желания и въображение.

5. Не се страхувайте да останете насаме с героите – така истината е по-интересна. Трябва да сте любопитни през цялото време, не трябва постоянно да следвате по-голямата част от публиката. Гледането на случващото се в тълпата от други зрители не е толкова интересно, колкото да изследвате всичко сами. В отдалечените ъгли на къщата има много тайни, които чакат да бъдат разкрити.

6. Бъдете отворени. Колкото повече разголите душата си, толкова повече ще получите в замяна.

„Завърнали се“ е уникален спектакъл, който дава усещане за свобода и пълно съпричастност към случващото се. Това е смел театър, в който основното не е зрелището, а личното драматично преживяване.

Един от пионерите в жанра, американският екип Jorney Lab, съвместно с руската продуцентска компания YesBWork, дадоха идеята да превърнат пиесата на Хенрик Ибсен „Призраци“ (1881) в потапящ спектакъл. Зрителят, който влиза в старо имение с билет, получава пълна свобода на движение, възможността да пъхне носа си навсякъде и да открие например тайни проходи и стаи. Режисьорите Виктор Карина и Миа Занети са обучавали артисти в потапящи театрални техники в продължение на шест месеца в строга тайна. За движението и като цяло за енергията на проекта отговаря хореографът на спектакъла „Танци” Мигел. За първи път по тукашните ширини жанрът крайбрежен театър е третиран толкова задълбочено.

Трябва да се отиде

Поради няколко причини. Първо, това е първото пълноценно потапящо представление в Русия в традицията театрална група Punchdrunk, поставени от легендарната им "Sleep No More". Преди това в Центъра имаше само "Норманск". Мейерхолд, но много малко хора успяха да го видят и него - ноарният разходка по Стругацки беше показан по-малко от десет пъти. Второ, „Завърналите се” е нещо толкова добре изпълнено, многолико, исторически точно и еротично, че ми се иска веднага да приведа тук за ръка всички апологети на всичко „класическо” и любителите на подчертано „модерното”. И трето, представлението ще бъде показано само 50 пъти, след което ще бъдат отведени в САЩ.

Прочетете пиесата на Ибсен "Призраци"

Или нея резюме. Например, . Познаването на сюжета е сериозен коз, премахващ предварително възможни въпроси като: „Кои са тези хора?“, „Какво се случва?“ или „Защо тези две момчета се наричат ​​с едно и също име?“ Въпреки това, дори и без груба представа за сюжета, разпръснатите епизоди ще се оформят в пъзел. Казано по-просто, "Призраци" - семейна драмакрая на 19 век, главен геройпреследвани от фантоми от миналото, радикално променящи бъдещето.

Не ходете с група приятели или двойки ръка за ръка

Първо, организаторите са помолени да не правят това. И второ, като се разделите, ще можете да видите различен набор от епизоди, толкова по-интересно ще бъде да ги сравните по-късно. Ако ви се струва, че нищо не разбирате, спомнете си някои от вашите пътувания. С водач със сигурност ще намерите бързо важен музей, дворец или небостъргач, но когато отидете накъдето ви погледнат, вероятно сте попаднали на невероятен двор, невероятни графити или нелегален рейв - и сте изпитали не по-малко удоволствие.

Не се опитвайте да следвате сюжета

Все още няма да видите всички сцени и това е смисълът - всичко е като в живота. Освен това пространството на къщата и нейният дизайн е абсолютно самодостатъчен музей на европейската култура и бит от края на 19 век (художници Руслан Мартинов, Иван Бут). Точно като страхотния лондонски „музей на натюрморта“ на Денис Сивърс, където всичко е подредено така, сякаш собствениците току-що са си тръгнали. Бюфети и тоалетки, пълни със стари стъкла, бръснарски инструменти и принадлежности за пушене, лампи и тапети - разглеждането на всичко това е не по-малко вълнуващо от проследяването на пиесата.

Не очаквайте блестящо психологическо представяне от актьорите

Всички артисти са безумно красиви, пластични и харизматични. Като цяло е невъзможно да откъснете очи от червенокосия дърводелски гигант. И каква сцена на полет в коридора, когато актьорите се издигат до тавана, използвайки хватки за катерене! Но не се заблуждавайте: това не е новият руснак драматичен театър. Да видиш актьорско майсторство XXI век, отидете на "СЛОН" Брусникин. Екипът на "Завърналите се" все още има различна суперсила - невероятна способност да не забелязва гъстата тълпа от зрители.

Носете маратонки вместо обувки, лещи вместо очила

На входа ще получите маска (много удобна, между другото). По принцип могат да се носят очила върху него, просто не е много удобно. Същото е и с обувките – пригответе се да извървите много стълби. И като цяло ви съветваме да се запознаете с всичко това, преди да излезете от къщата.

Следвайте движещи се герои

Като линейка в задръстване. Това е най лесен начинпостигнете пълно потапяне в духа на филмите на Херман старши.

Не се страхувайте да останете насаме с героя

Има шанс да изпитате така нареченото лично преживяване. Например да чуете шепнешком нещо, адресирано само до вас. Актьорите примамват зрителите в стаята избирателно, гарантирано изживяване е обещано на тези, които купуват VIP билети за 30 000 рубли. Но не е необходимо да го правите.

Не пийте вино в бара

За чаша те ще поискат 680 рубли. скъпо!

Не пропускайте оргията

Основната сцена на спектакъла изобразява изхвърлящ грях. Това е доста трудно да се пропусне, тъй като почти всички герои участват в него. Но това означава, че почти всички зрители се събират на едно място наведнъж. За предварително заемане удобни местаи за да не изчезнете на битпазара, препоръчваме ви да седнете предварително в най-просторната зала на сутерена. Ориентир - стробоскоп.

Изчакайте финала

В една вечер се играят два цикъла без прекъсване. След първия актьорите сменят ролите си, а епизодите – локациите. В края на втория предстои голям и важен финал последен етажна тавана. Зрителите са свободни да идват и да си отиват по всяко време, но все пак си струва да гледате финала. Там наистина се поставят точките и се получава един заслужен и деликатен катарзис.

В края на ноември и началото на декември Елцин центърът беше домакин на фестивала „Територия“, където жителите на Екатеринбург можеха да се запознаят с най-новите тенденциив съвременен театър. Като част от образователна програмаФестивалните театрални критици Роман Должански и Алексей Киселев говориха за новите театрални термини и обърнаха специално внимание на потапящия театър. Нека поговорим какво означават те.

Както незабавно отбеляза Роман Должански в лекцията си „Нови театрални термини“, днес потапящите представления са на върха на своята популярност. Именно тях днешните театрали поставят на първо място.

„Едно потапящо представление създава ефекта на пълно потапяне на зрителя в сюжета на постановката. Зрителят става част от случващото се. Такъв театър се нарича още "куест театър", "променаден театър" или "пешеходен театър".

Днес този вид действие улови всичко театрални сцени, приканвайки публиката да напусне обичайните си места в залата и да се отправи на пътешествие из света на книжните герои. „Идваш в театър или галерия и ставаш участник в това изкуство – трябва да пипнеш нещо в изложбата, за да се появи нещо на нея, трябва да отидеш някъде, за да започне част от представлението. Това е изкуство, което работи и с други сетива, освен със зрението. Формата се променя, така че се променя и усещането. С други думи, това изкуство не съществува без вас“, казва Алексей Киселев. Той свързва този театрален жанр с компютърни игри, където на играча се дава възможност да заеме мястото на главния герой.

ОТ английска фраза"immersive theater" се превежда като "театър на участието". Това го предава Основната точка- актьорът по всяко време може да включи зрителя в постановката. Целувайте, докосвайте, водете диалог с него. Първата завладяваща продукция е спектакълът "Sleep No More" на британската група "Punchdrunk", базиран на репликата на "Макбет" на Шекспир, но поставен през 30-те години на 20 век. Спектакълът се игра на мястото на пететажен хотел, където актьори и зрители с бели маски тичаха из офисите и баровете, без да говорят и да свалят маските си. Продукцията направи доста шум през 2000-те години, но не получи разпространение в Русия. Само десет години по-късно в Москва излиза пиесата „Норманск“, в която публиката се разхожда из града, обитаван от деца индиго и „малки хапачи“ (така авторите обозначават „вътрешно независими хора с талант, не заровени в земята”).

В Екатеринбург критиците не намериха такива "ходещи театри". „Може би са, но просто не са получили много разпространение. Разбира се, че имаш голям бройкуестове, които мнозина приравняват на крайбрежен театър. Разбира се, те са много ярки, интересни и публиката там също заема мястото на героите и се скита из предоставената локация. Основната им разлика е, че в потапящо изпълнениеиграе с публиката професионални актьори, чиято задача не е да ги обърка, не да ги плаши, както в повечето куестове днес, а да ги потопи в необходимия сюжет “, подчерта Алексей Киселев.

Сред емблематичните потапящи представления за Русия Должански и Кислев откроиха спектакъла-уокър „S.T.A.L.K.E.R“, поставен от Гогол център по едноименния компютърна игра. А тя от своя страна е направена по книгата на братя Стругацки. Зрителите слагат слушалки, предпазен костюм и тръгват по стъпките на героите в играта. Основната задача е да „усвои“ пластичността на компютърния герой.

В Кристин на Кати Мичъл режисьорът прави второстепенната героиня от пиесата на Аугуст Стриндбърг Мис Джули главен герой, което създава ефект на несигурност на сюжета. Зрителят не може да види цялата картина, защото пътува по света. второстепенен персонаж. Зад стените можете да чуете звуците на други герои, но това е само илюзия. Зрителят вижда през очите на второстепенна героиня, а това, което се случва зад стената, е едновременно действие.

„The Returned“ се развива в имение от началото на 19 век в центъра на Москва. Къщата е на 4 етажа и около 50 стаи, във всяка от които се разиграва омагьосващо действие. Постановката е по пиесата на Хенрик Ибсен "Призраци". Дълго време беше забранено както в Русия, така и в Европа, така че такъв интерес към представлението днес е напълно разбираем.

Най-необичайната потапяща постановка на Алексей Киселев се наричаше Майска нощ на Московския куклен театър. Това представление е невъзможно да се види - има превръзка на очите на публиката. Продукцията е позната на публиката чрез тактилни и вкусови усещания, миризми, звуци: актьорите пресъздават плисъка на водата, шума на вятъра и дори хранят дошлите.

Роман Должански и Алексей Киселев са сигурни, че театърът на ангажиментите днес е на върха на своята популярност и ще бъде търсен още дълго време. В края на краищата, попадайки в атмосферата на потапящо представление, публиката изпада за кратко истинския живот. И нека разберат, че всичко това е илюзия, те искат да се връщат в нов непознат свят отново и отново.

Информация от организатора

На 27 и 28 април 2019 г. талантливата актриса Татяна Бабенкова ще се присъедини към актьорския състав на спектакъла- звезда от сериала "Полицай от Рубльовка" на канала TNT. Ще можете да оцените новия прочит на ролята на Реджина и отново да се потопите във вълнуващите събития, случващи се в къщата на Алвинг. Възползвайте се от тази специална оферта само за 28 април! Намалихме цената на основния билет с 10%.Очакваме с нетърпение да ви видим на шоуто!

18+ - организаторът има право да изиска лична карта и да откаже влизане без възстановяване на цената на билета.

Общата продължителност на спектакъла е 2,5 часа. Зрителят сам определя времето, прекарано в имението. Зрителят може да остане в бара до 24.00 часа.

Дрескод / ​​лични вещи
По време на акцията е забранено говоренето, докосването на хора без маска и нейното сваляне. Ако искате да сте в крак с всички събития в имението, ви препоръчваме да носите удобни обувки, както и контактни лещи вместо очила. Връхни дрехии личните вещи трябва да бъдат депозирани в гардероба.

Безопасност
Спектакълът ще използва модерно техническо осветление и специални решения и ефекти.

VIP билет
В цената е включено: самостоятелен вход и гардеробна, неограничен премиум бар, гарантирано индивидуално изживяване за дълбоко потапяне в шоуто. Притежателят на един от шестте VIP билета ще може да види разширена версия на шоуто, да получи гарантирано лично театрален опитс героите от пиесата, както и достъп до личен бар в тайния кабинет на капитан Алвинг.

Масата на Яков
Можете да резервирате една от четирите маси за двама срещу бар Ибсен. Цената на резервацията включва привилегировано място, две чаши шампанско и закуски. Резервацията е валидна от 18.30 до края на бара. Не дава достъп до предаването.

Билет „Пътуване към дома“. Притежателят на единствения билет за вечерта ще се разходи из имението, придружен от един от обитателите. Само за вас Къщата ще разкрие своите тайни, недостъпни за другите. Преди да закупите тази услуга, препоръчваме да посетите представлението.

Поглъщащият спектакъл „Завърнали се“ е театър, в който няма места. И вместо сцена - четири етажа от старо имение. Слагате маска и ставате участник в действието. Само тук ще определите самостоятелно пътя си, ще изследвате пространството и всички реквизити. Имате достъп до 50 стаи и 240 сцени, които са просто физически невъзможни за разглеждане с едно посещение. Само някои зрители ще могат да намерят тайни стаи. Ще са необходими няколко посещения, за да разберете наистина иновативния формат на проекта, както и пълната дълбочина на потапяне. Пригответе се за ново ниво на преживяване и работете с вътрешното си Аз. Горещо ви препоръчваме да стигнете до финала на представлението.

Само няколко притежатели на стандартни билети ще могат да участват в специална частна сцена насаме с актьора; късметлиите се избират по специален начин. Докато притежателите на VIP билети, които включват разширената версия на шоуто, напитки и закуски в бара, ще получат гарантиран тет-а-тет с актьора и това е едно незабравимо, много лично изживяване. Притежателите на VIP билет влизат в театъра през отделен VIP вход.

Всеки, който иска да изпита специално завладяващо изживяване, ние бързаме да ви поканим в Alwing Mansion за завърналото се шоу! До края на април каним всички, които отдавна са искали да посетят спектакъла "Завърнали се", но не са се решавали, както и тези, които вече са били при нас.Можете да закупите билети на специална цена от 4500 рубли. Начало – 19.30 часа.

До края на април VIP билети за сесии от 19.00 часа ще се предлагат на специална цена - 20 000 рубли.Ще имате достъп до разширена версия на продукцията, отделни сцени, както и достъп до персонален бар.Добре дошли!

Входът в театъра е само от 18-годишна възраст и е възможен само срещу представяне на паспорт. Баркодът на билета може да бъде представен от мобилно устройство или от разпечатан билет. Точно времевходът е посочен на билета. Входът за шоуто е от няколко групи, всяка от които влиза по свое време. Това се дължи на строги правила и инструкции. Бъди внимателен! По време на цялото представление в никакъв случай не трябва да говорите или да докосвате актьорите. Пазителите на имението - черни маски - пазят реда.

Преди около пет години в Ню Йорк се озовах в триетажната сграда на хотел McKittrick, където на различни етажи и в различни стаи можете да се разхождате и да гледате представлението, което се провежда в различни части на тази сграда. Спектакълът се казва "Slip no more", отлична продукция. Ще бъдете в Ню Йорк, отидете непременно (http://www.sleepnomore.com/).

И сега сигналът достигна нашите географски ширини. В центъра на Москва намериха цяло имение („Къщата на Троекуров“) и го адаптираха за пиесата „Черният руснак“ (https://blackrussianshow.ru/). Например, въз основа на романа на Пушкин "Дубровски".

Слезе. Разказвам всичко как е станало.

Така че влизате в сградата. Отстрани лежат свежи смърчови клонки. Приближавате се до тезгяха, където всичките ви приятели са разделени, като им раздавате различни многоъгълни маски - елени, лисички и бухали. След това пътническият поток през сградата се разделя с помощта на тези маски.

Маската е неудобна shopizdets. Притиска очилата в очите, всичко е в мазнина и петна от мигащи мигли по лещите. Ако свалите очилата си, маската пасва перфектно между тях очна ябълкаи долния клепач. И ако смятате, че имах маска на елен и постоянно докосвах вратите и рафтовете с рогата си, тогава вечерта ми в имението на Хелмхолц щеше да приключи. И така, с очила и маска с пресечено зрително поле, дадох сакото си в гардероба.

Някъде бяха отнесени лагери от лисици и сови, а в кухнята беше вкарано стадо елени. Кухнята е истинска, продуктите са истински, всичко е дори вкусно, но изглежда отвратително. Избрани продукти от черен цвят - бородински хляб, черен пудинг, патладжан, стафиди и сини сливи. По принцип мразя естетиката на загниващия упадък, но тук тя беше майсторски подкрепена от готвачи, напомнящи московски дизайнери, които се разхождат в черно. В същото време раздаваха водка. Странно е, че водката беше прозрачна, защото има черна ("Блавод" се казва).

Това място ми хареса най-много - дадоха ми стек, кръвта на хляба се оказа отлична. Елените в кухнята изглеждаха като дами Саудитска Арабиякоито ядат паста, без да свалят воала. Всички пиха, очите под очилата се замъглиха още повече.

Отведоха ни в стая със сено. Сеното миришеше на сено. И тогава актьорите започнаха да играят. Господи, дори във Вологда театралната школа вече е напреднала. Под Руско пеенеактьорите яко кършеха ръце, скачаха в сеното, нямаше смислен сюжет и текст. След това отидохме на втория етаж в отделна стая.

Там французинът танцува романтично с мечка, след което го простреля със силно бутало. Мечката удари пода. Французинът се приближил, свалил главата и раменете на мечката и вътре била жена. Французинът нежно погали лицето й с ръце, жената се отърва от кожата, като беше напълно гола. Баба се обърна на място, легна на масата, но бързо размисли да ляга и избяга през друга врата.

След това всички отидоха в гората от коледни елхи от пенокартон. Тук наистина си спомних резиденцията на Дядо Фрост във Велики Устюг - в сградата има точно същите декорации. А също така водят всички между елхите, за да създадат приказно настроение. Всички ходят, така че сред тези дървета, като змия в Nokia. След това всички спират и актьорите започват да събират двойки от публиката. Актрисата ми довежда момиче с маска и казва, че е намерила добро момиче за мен, казват те, общувайте и се опознавайте.

И чувствам, че лозунгът на пиесата „Побъркай се в тази къща“ не е толкова нечестен. Дойдох в театъра и те сложиха маска, наляха ми водка, заведоха ме в една картонена гора и ми дадоха случайно момиче. Някакво шибано суинг парти за импотентни и по Пушкин.

След това имаше още няколко неясни номера, а на финала всички зрители се събират в една зала, където е основната сцена. Това е огромна кръгла въртяща се маса, на която всички актьори танцуват много лошо и неясно. Няма смисъл в текстовете, сценографията и сюжета. Само викове „Маша!“ свързват представлението с оригиналната творба. и "Дубровски!".

Накрая Дубровски е прострелян, той пада. И само на това място се случва една забележителна театрална находка. През цялото това време имаше много слаба видео проекция по стените на залата (лоша яркост и ужасна резолюция). И след изстрела кръвта пръска красиво по стените. На видео, разбира се.

Но тогава джуджето, което стои на сцената (а джуджето в театъра е като розетка с масло върху торта, винаги изобразява емоция, но е напълно негодно за консумация) опипва пулса на Дубровски и казва "Finita la comedy!"

След това всички се обърнете към гардероба.

Билетите струват от 5900 до 7900 рубли. Ако зрителят има толкова много пари и иска завладяващ театър, тогава бих препоръчал стриптийз клуб. Там също ходят актриси сред публиката и също си наливат водка, само че танцуват по-добре. И джуджета няма, мамка му.