Ruta empinada actores y roles contemporáneos. Comprar entradas para el espectáculo "Ruta empinada"

"La actuación enfatiza que las raíces morales del carácter y el comportamiento Ginzburgo en la estructura moral y la tradición del siglo XIX. Mundos separan a esta frágil mujer inteligente de sus verdugos. Torturada y humillada por interminables interrogatorios, atormentada por el insomnio, el hambre y la sed, apenas capaz de mover los labios, aún se mantiene firme, porque ella -y este es su parecido con la poetisa Anna Akhmatova- del mundo que le da apoyo moral.

"Con toda su esencia ( marina neyolova) la heroína se enfrenta a la máquina de supresión, de aflojamiento. Una mujer pequeña y frágil lleva honor y dignidad, tranquila, pero inaccesible a la destrucción. Con poderosa atracción verdadero arte la actuación nos devuelve a las prioridades espirituales, nos hace pensar: ¿dónde está la única base desde donde puede comenzar la auto-recuperación, el renacimiento?

“El escenario se regocija. Parece que nunca con una alegría tan frenética había sonado” La mañana pinta con una luz suave las paredes del antiguo Kremlin... “Cantan de tal manera que parece un segundo más y tal entusiasmo abrazará , no puede dejar de abrazar, la sala. Pero cuanto más entusiasta suena la canción, el público la escucha con más estupefacción. Un silencio sepulcral se instala en el teatro: los que están en el escenario también se callan de repente, la oscuridad se traga sus figuras por un momento, y cuando la luz se enciende de nuevo, frente a la rampa hombro con hombro en una densa línea gris - no, no actrices de teatro "Contemporáneo", y - nuestras hermanas en ropa de prisión ...

Tal vez fue por el bien de este momento, el momento de la completa participación de los destinos de algunos en los destinos de otros, que ella puso en escena la obra " Ruta empinada" dirigida por Galina Volchek."

Las actrices que interpretan papeles no muy importantes se ven muy precisas en la actuación, por ejemplo, Leah Akhedzhakova es material visual para el desarrollo de detalles. Ella comienza como una altiva gran dama de la nueva aristocracia comunista. El acoso, el tormento y el hambre la convierten en una criatura medio loca".

"La actuación está muy saturada emocionalmente. El trabajo del teatro" Contemporáneo" Bajo la dirección de galina volchek totalmente cierto. Es bastante obvio que en "Ruta empinada" uno puede ver no solo las maravillosas capacidades artísticas y de actuación de la compañía, sino también el corazón y el alma de cada actor".

"Durante toda la noche sientes una terrible angustia en la obra Teatro de Moscú "Sovremennik" que te revela un terrible capítulo de la historia rusa. La actuación se sostiene en un tono duro de documental, y el espectador se enfrenta directamente al horror. Así fue, y así lo ves. "Ruta genial" - en el centro de atención de la comunidad teatral en el Festival de Seattle".

"Actuación "Contemporáneo" restauró en el escenario no tanto el curso de los acontecimientos como la atmósfera psicológica de violencia. Una combinación de actuación notable y dirección profesional. galina volchek, subrayado por imágenes sonoras: el sonido metálico de las barras, los gritos de los torturados, nos hace enfrentar los horrores del terror. No es solo una obra que ves, la vives.

marina neyolova juega el papel de Ginzburg como un camino a la ruina. Esta mujer que simplemente no puede caminar por un camino nivelado, no porque tenga un mayor sentido de autoconservación, protesta, no es capaz de mentir. Y cada vez se aprieta más la empinada ruta de su propia personalidad.

Mérito Volchek en que pudo mostrar el lado psicológico de los personajes. Emocionalmente, reveló cómo la sociedad se disolvió en una orgía de violencia y crimen.

Este teatro no es entretenimiento. Él sumerge al espectador en sus actuaciones, y no importa si el espectador es bueno allí o no, y cuanto más haga el teatro, mejor.

"Papel principal en" ruta empinada"interpretado por una gran actriz, porque con tanta dedicación para interpretar un papel interpretado más de cien veces, para jugar con tal contagiosidad, tal dominio de la reencarnación interna, sin ningún tipo de discurso y adaptaciones plásticas, solo el talento genuino puede hacerlo".

"Maravillosamente interpretada por un conjunto de más de 35 personas" Empinado ruta"Transmite claustrofobia, los horrores de la tiranía increíblemente fuerte. La imagen de la represión es tan demoníacamente vívida que parece que incluso George Orwell difícilmente podría haber soñado con tal cosa en sus peores pesadillas".

"Detalles aterradores de la vida de las mujeres prisioneras, con las que Eugenia Ginzburg cruzaron toda Rusia en un coche prisión, se estudian con penetrante nitidez y autenticidad. Ira y desesperación, accesos de odio y amor (...) se revelan a través de la relación de una docena de mujeres condenadas a compartir entre sí los horrores del encarcelamiento.

"Esto es mucho más que la historia de una mujer, una víctima. Esta es una historia llena de resonancia épica, que cuenta la tragedia de toda una nación".

Semana del Teatro, noviembre de 1996

"La analítica racional pasa inmediatamente a un segundo plano antes de fresco de miedo acerca de los horrores represiones estalinistas. El espectáculo tiene diez años. Y está sostenido por un poderoso marco de director y un conjunto bien coordinado. Hoy la actuación arde como en los días del estreno. En el final, cuando estos cautivos "felices" dicen con entusiasmo qué rostro inteligente tiene el camarada Beria, quien reemplazó al camarada Yezhov en un puesto de responsabilidad, estás aplastado ... Incluso las diatribas más elogiosas son inútiles en comparación con la dedicación. Neelova, Tolmacheva, Ivanova, Pokrovskaya, Akhedzhakova y todos, todos, todos los que crean imágenes-apariencias, imágenes-símbolos significativos y memorables.

Dmitri Matison críticas: 14 calificaciones: 16 calificación: 11

El material es muy fuerte. Es aún más difícil abrazarlo y experimentarlo, tanto para el director como para el espectador. Si comienza con la audiencia, luego ingresa al teatro desde una calle ruidosa y apresurada de Moscú, es imposible en diez minutos entender por qué llora la gente en el escenario, por qué grita. Toda pesadez y dolor es comprendida por la mente, pero el cuerpo está en silencio. La brecha entre la conciencia cotidiana y el extremo de un corazón acelerado es tan grande que solo sientes molestia por ello, no hay una conexión viva. La apoteosis del desequilibrio puede ser el aplauso general de la sala en el canto final, cuando los presos salen al escenario desde las casamatas. La glorificación del necrófago fiestero por parte de los condenados sombríos y sedientos de al menos una gota de esperanza evoca una alegría recíproca en el corazón ciego de la audiencia. No hay conexión, todo se convierte en una farsa. Si hasta en el templo del alma y la libertad las personas toman el dolor en el alma como motivo de diversión, ¿no es eso lo que sucede en sus vidas?
Me parece que el director no captó este abismo, su producción no trazó un puente conector.

NastyaPhoenix críticas: 381 calificaciones: 381 calificación: 405

Evgenia Ginzburg, candidata ciencias historicas, enseñó en la Universidad de Kazan y trabajó en el periódico Krasnaya Tatariya junto con un hombre cuyo artículo de libro de texto había sido criticado una vez por Stalin. Este pretexto fue suficiente para etiquetar a la mujer de 33 años de "terrorismo" como "miembro de una organización trotskista contrarrevolucionaria". Y resultó tener la fuerza suficiente para resistir la poderosa maquinaria estatal de represión durante dieciocho años con sus denuncias falsas, prisiones, interrogatorios transportadores, la tortura de Yezhov, las celdas de castigo, los campos, la humillación, el hambre, sin derechos humanos, sin comunicación con el exterior. mundo, donde quedaron marido e hijos. Ella no firmó un solo protocolo, no entregó a una sola persona, no manchó su honor y su dignidad, sobrevivió, después de haber pasado por todos los círculos del infierno, y escribió el libro "La ruta empinada" sobre esto. Unos veinte años después de su muerte, hace unos diecisiete años, Galina Volchek realizó una actuación del mismo nombre, en la que ahora participa toda la compañía femenina de Sovremennik: dos docenas de personajes tocados por la misma desgracia: jóvenes y viejos, resistentes. y desalentados, ideológicos y religiosos, humanos y viles, perdiendo la cabeza y conservándola. Gracias al talento actoral, todos son recordados, cada uno individualmente, sin papeles menores- imágenes vivas, convincentes, que evocan simpatía o rechazo, a veces una sonrisa triste, pero que nunca dejan indiferente a nadie. Aquí Klara (Feoktistova) muestra una cicatriz en su muslo: un perro pastor de la Gestapo y muñones ensangrentados en lugar de manos, ya el NKVD; aquí la anciana Anfisa (Doroshina) está perpleja: el investigador la llamó “traktist”, pero ni siquiera se acercó al “traktor” en el pueblo. Neelova en el papel de la propia Ginzburg es asombrosa, más allá de cualquier epíteto trillado, su dedicación: a la ruptura de la aorta, a la inmersión absoluta, se inclina con el rostro inundado de lágrimas. Creo que una gran parte de la audiencia también lloró: fue dolorosamente difícil, incluso psicológica y emocionalmente terrible, el material de la actuación, esto es una pesadilla en realidad. Ahora bien, en el arte, tanto escénico, cinematográfico como literario, prácticamente no existen obras tan fiables y pegadizas, si no impactantes, y perdurables sobre la era del culto a la personalidad. La sátira, el sentimentalismo, el pathos patético y el lamento sobre cothurni nunca lograrán el mismo efecto trágico que puede tener una mirada interior objetiva, casi documental, sin exageraciones ni subestimaciones. Es imposible reprocharle a Volchek un "naturalismo excesivo", cuando se crea una atmósfera inmersiva en el escenario a tal punto que tanto los gritos de desesperación y dolor como las canciones divertidas golpean los nervios por igual. Esta actuación es una visita obligada para todos, no solo como testimonio de historia real, ese gran error que no debe repetirse, pero también como prueba de que, según Hemingway, una persona puede ser destruida, pero no derrotada, si tiene un núcleo moral interno de honestidad consigo mismo y respeto por sí mismo.

25.07.2010
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Tatiana Mironenko críticas: 54 calificaciones: 199 calificación: 121

Increíble en percepción, fantástico en concepto, una actuación poderosa. Tenía un nudo en la garganta, porque al final no quería hablar, mis ojos estaban abiertos como platos y el pensamiento latía en mi cabeza: "¡¡Dios!!! ¡¡¡BOOOOOOO!!!". Me gustó todo: la producción, la actuación de cada actor, el texto. Cada el destino de las mujeres Recuerdo, cada uno me encogía el corazón... "Katorga, ¡qué bendición!"- Las líneas de Pasternak suenan penetrantes desde los labios del personaje principal, ¡yendo a There!
Experimenté una cantidad increíble de emociones en esta producción. ¡Gracias al director y actores del teatro por la Gran Representación! Uno debe tener cierto coraje para poner en escena y continuar tocando esta función durante muchos años. Una velada seria y, además, la historia de nuestro estado en el pasado. El teatro con su actuación permite pensar y suspirar con pesar sobre los años pasados.
"Ruta genial" realmente una obra maestra del teatro, de la ciudad y de todo nuestro pais!!! ¡Esto es genial! La atmósfera, el escenario, el acompañamiento musical: una combinación tan terrible de sonidos característicos de ese tiempo lejano, la actuación simplemente hace que no te desvíes de lo que está sucediendo. olvídate de todo y sigue el desarrollo de los acontecimientos. ¡BRAVO A TODOS!

isaa opiniones: 1 valoraciones: 1 valoración: 3

ruta empinada

Precio de la entrada:
Balcón 900-1500 rublos
Entresuelo 1100-2000 rublos
Anfiteatro 1400-2500 rublos
Benoir 2200-3000 rublos
Parterre 2500-4000 rublos

Duración - 2 horas 40 minutos con 1 intermedio

Producción - Galina VOLCHEK
Director - Nombre del director
Artista - Mikhail FRENKEL
Director - Vladímir POGLAZOV
Movimiento escénico - Valentin GNEUSHEV
Asistente de diseño de vestuario - Ekaterina KUKHARKINA
Asistentes de dirección - Olga Sultanova, Olga Melikhova

Actores e intérpretes:
Evgenia Semionovna - Marina NEELOVA
Derkovskaya - Alla POKROVSKAYA, Galina PETROVA
Anya Little - Daria BELOUSOVA
Anya Bolshaya - Uliana LAPTEVA,
Lidia Georgievna - Taisiya MIHOLAP, Olga RODINA
ira - yanina romanova
Nina - Polina RASHKINA
Zina - Leah AKHEDZHAKOVA
Katya Shirokova - Polina PAKHOMOVA
carola -
Milda - Marina KHAZOVA
Wanda - Natalia USHAKOVA, Inna TIMOFEEVA
Gretta - Daria FROLOV
Clara - María SITKO
Annenkova - Elena PLAKSINA
Victoria - Tatiana KORETSKAYA
Baba Nastya - Lyudmila KRYLOVA
Tamara - Marina FEOKTISTOVA
Fisa - , Uliana LAPTEVA
lilia its - elena millioti
Kozlova - María SELYANSKAYA, María ANIKANOVA
Volodia -
Livanov - Gennady FROLOV
Zarevski - Vladislav VETROV
Elshin - Alexander KAHUN
Bikchentaev - Vasily MISHCHENKO, Oleg FEOKTISTOV
Presidente del Tribunal - Gennady FROLOV
Secretario judicial - Vladislav FEDCHENKO
Acompañante mayores - Alexander BERDA
Escolta joven - Maxim RAZUVAEV, Kirill MAZHAROV
Diputado jefe de la prisión - Victor TULCHINSKY
Satrapyuk - Rashid NEZAMETDINOV
Doctor - Dmitri GIREV
Prisioneros, guardias, escoltas - artistas de teatro

La famosa obra "The Steep Route" se mostró por primera vez en 1989 y desde entonces ha recibido varias rondas de nuevos desarrollos. La altura alcanzada por la actriz Marina Neelova en el papel de Evgenia Ginzburg, la habilidad y la sutil comprensión de la tragedia del personaje principal por parte del director, la profesionalidad de otros actores en los papeles de los prisioneros del Gulag y sus guardias, todo esto una y otra vez. vuelve a despertar un dolor insoportable en el espectador al recordar los tiempos en que la dignidad humana era más fácil de perder que de conservar. Para sobrevivir, muchos tuvieron que traicionarse a sí mismos ya sus seres queridos, pero no Yevgenia Semenovna, quien escribió memorias sobre su propio destino en prisión en los campos de Stalin cuando se fue. Cómo lo hizo, aprenderemos de esta ingeniosa producción.

La historia de la actuación es una ovación de pie del público y respuestas elogiosas de la prensa de todos los países del mundo donde se representó. Galina Volchek, con precisión puramente femenina, colocó los acentos en lo que sucede en el escenario de tal manera que los símbolos de violencia absoluta contra una persona toman no solo una imagen literal, completamente viva. Al sumergirse en lo que está sucediendo, el espectador apenas "emerge" en la realidad, ganando la capacidad de reevaluar su vida y su libertad.

Ruta empinada de rendimiento - vídeo

Por supuesto, ya había visto esta actuación hace diez años, pero después de Life and Fate de Dodin, surgió espontáneamente el deseo de volver a verla, especialmente porque entonces Elena Yakovleva interpretó a Yevgenia Ginzburg, y ahora a Marina Neyolova. Es mejor no hablar sobre cómo toca Neelova, porque este es un tema bastante triste y, en general, ya no hay un conjunto en Steep Route, aunque hay varios trabajos de actuación completos: en primer lugar, el viejo socialista. la revolucionaria Galina Petrova, así como Zina Abramova interpretada por Lia Akhedzhakova, la arrogante esposa del presidente del Consejo Tártaro de Comisarios del Pueblo en el primer acto y una cabeza afeitada medio cuerda, que habla con dificultad ("la cabeza fue golpeada con fuerza , el ruso empezó a olvidar las palabras”) una criatura asexuada en el segundo. No recuerdo quién solía interpretar a Carolla, una actriz alemana, ahora interpreta a Olga Drozdova. Lyudmila Ivanova todavía interpreta el papel de la mujer Nastya, pero la vi por última vez, y ahora, a Degtyarev. Sin embargo, no me hacía ilusiones sobre el valor artístico de la Ruta Empinada. Es más interesante observar no cuán lento pero seguro se está destruyendo el espectáculo que ha estado ocurriendo durante veinte años sin interrupción (el proceso es completamente inevitable, The Steep Route todavía se mantiene bien para su "edad"), sino cómo es percibido. Situada en la URSS -perestroika, pero todavía Unión Soviética- era un saludo tardío de los años 60, en el que se quería gritar los crímenes de Stalin, pero en voz completa no pudieron, y cuando lo hicieron, parecía que ya había algo por lo que gritar y además. En los años 90, cuando yo mismo lo vi por primera vez, en general se percibía como una reliquia de una época pasada. Entonces la sala no estaba completamente llena; sin embargo, en los años 90 prácticamente no había teatros con entradas agotadas. Pero ahora las casas llenas son la norma, y ​​Steep Route no es una excepción: doblar, lado a lado, todo está lleno. Aquí, al parecer, hay una razón para hablar una vez más sobre cuán relevantes son hoy las comparaciones del fascismo y el estalinismo (en The Steep Route, a diferencia de Life and Fate, este no es el tema principal, pero también es importante), pero según mi observaciones, el público, que ahora viene a Sovremennik (a diferencia, por cierto, del que rompe puertas en las actuaciones de Dodin, pero esto es en una gira por Moscú, no sé cómo están las cosas en MDT en el lugar de “ registro”), percibe Steep Route no como un manifiesto antitotalitario atemporal, sino como una actuación sentimental con la participación de actrices estelares. En el sufrimiento de la heroína ( Persona real, ¡criada en la obra con su propio apellido genuino!) Pocas personas creen, se los considera un "horror" divertido y no muy aterrador. En The Steep Route, hay que admitirlo, todo es realmente bastante plano y tontamente pegando en un punto (por otro lado, no es suficiente, aparentemente tontamente, ya que no llega al “destinatario”). Pero, a diferencia de "Life and Fate", "The Steep Route" no pretende generalizaciones filosóficas de escala universal. Esta es una muy simple, pero nada pretenciosa, a diferencia de la actuación de Dodinsky. Además, a diferencia de Dodinsky, donde el antisemitismo se presenta como la principal fuente del mal, la visión de la historia de Volchek es menos “limitada”, en La ruta empinada, junto con la narradora, Evgenia Semyonovna Ginzburg, socialista-revolucionaria de etnia rusa, Los miembros del Komintern de Letonia, Polonia, actúan como víctimas, Italia, Alemania, una abuela ortodoxa, la moral simple de una tía sin ciertos puntos de vista, religiones y etnias, y la línea de "división" entre ellos se basa en el principio de comprensión o malentendido de Qué está pasando. Ninguno de ellos es un enemigo, ni un espía, ni un trotskista: bolcheviques comunistas completamente fanáticos, devotos del Partido y personalmente de Stalin (bueno, excepto los socialrevolucionarios, por supuesto). Y no comunistas comunes, no "proletarios", sino principalmente intelectuales, y nuevamente no los más simples, sino "élites": científicos, editores, directores. Instituciones educacionales, esposas de trabajadores de nomenclatura. Algunos de ellos comprenden gradualmente el papel de Stalin en los procesos en curso, alguien no comprende completamente nada, pero de una forma u otra, los "valores" iniciales son la revolución, el marxismo-leninismo, autoridad soviética- no hay duda. La intelectualidad es incorregible, incurable e indestructible. Tatyana Tolstaya describe vívida y simbólicamente esta propiedad suya en el final de "Kisi", pero aquí hay un género diferente y un enfoque diferente: las heroínas deben evocar simpatía. Ellos no llaman. Y no porque, como dijo Akhedzhakova en un papel completamente diferente (en "El cielo prometido"), "no es una pena, la gente ahora se ha vuelto insensible". Pero debido a que estas tías, que hablan de dignidad y conciencia, citando al "Teniente Schmidt" de Pasternak (por cierto, en mi opinión, el público de hoy no lee estas citas en absoluto), saliendo corriendo de la prisión para talar y admirar al "inteligente rostro de Beria”, no lo merecen, no sólo simpatía, sino incluso respeto. No son víctimas de la mala voluntad de alguna personalidad demoníaca. Son víctimas del sistema que ellos mismos construyeron. Stalin es su descendencia, y no el único. Pero ellos no entienden esto y no quieren admitirlo. Si las heroínas no quieren, ¿qué esperar de la audiencia?

"La producción escénica de las memorias de Evgenia Ginzburg incluye escenas de un mundo extraño y extraño, que recuerda a los círculos del "Infierno" de Dante o las pinturas de Goya.

El horror surrealista del sistema penitenciario estalinista fue restaurado por primera vez en el escenario soviético en una actuación del Teatro Sovremennik y, sin duda, se convirtió en uno de los mayores éxitos de la vida teatral de Moscú. Este intento de recrear el horror y la locura de los campos estalinistas conmocionó claramente al público teatral moscovita que llenó la sala del teatro, que al final de la función dedicó a la directora Galina Volchek ya los intérpretes una incesante ovación que duró quince minutos.

"Marina Neyolova disuelve su propia personalidad en el destino de la heroína. En los primeros minutos, la actriz es simplemente irreconocible. La dignidad de la integridad, la integridad del elenco del trabajo, abrió en Neyolova el regalo de una actriz trágica".

“En el inframundo habitado por las víctimas de Stalin, reina la crueldad, diluida con destellos de humanidad e incluso de humor negro. La producción del Teatro Sovremennik, fiel al espíritu de las memorias de Ginzburg, muestra que muchas víctimas mantuvieron su fe política, a pesar de un sufrimiento inhumano, medio siglo después, el público de Moscú reacciona ante esta fe pura inmediata con una mezcla de asombro y conmoción".

"Los recuerdos de Ginzburg fueron leídos por el teatro como un drama popular. Tanto la directora Galina Volchek como los actores nos mostraron el arte de vivir juntos en el escenario, inspirados por la pasión y el alto significado del trabajo".

"La sala del Teatro Sovremennik de Moscú se ha convertido en una oficina de horrores del período más terrible historia soviética. Una imagen dramática se desarrolla en el transcurso de dos horas y media dolorosamente tensas. prisiones de stalin 30 años Con duro realismo, describe el estado al que fue llevado el pueblo soviético durante los treinta años del gobierno de Stalin.

"Spiegel", 1989, nº 18

"¡Qué escenas fuertes! ¡Qué variedad tipos femeninos! El conocimiento de larga data de los folletos de samizdat, recientemente renovados en la prensa abierta, no interfirió con la observación con gran interés. Lo que pasaría, lo sabía. Pero cómo sucedió, lo vi por primera vez.

"Chispa", 1989, nº 22

"La actuación enfatiza que las raíces morales del carácter y el comportamiento de Ginzburg están en la estructura moral y la tradición del siglo XIX. Mundos separan a esta mujer frágil e inteligente de sus verdugos. Torturada y humillada por interminables interrogatorios, atormentada por el insomnio, el hambre y la sed. , apenas capaz de mover los labios, aún se mantiene firme, porque ella -y en esto se parece su semejanza con la poetisa Anna Akhmatova- proviene de un mundo que le da apoyo moral.

“Con toda su esencia (la de Marina Neyolova), la heroína se opone a la máquina de la represión, del aflojamiento. Una mujer menuda, frágil, portadora de honor y dignidad, tranquila, pero inaccesible a la destrucción. Con la poderosa atracción del verdadero arte, la performance nos devuelve a lo espiritual. prioridades, nos hace preguntarnos: ¿dónde está esa única base a partir de la cual sólo puede comenzar la auto-recuperación, el renacimiento?

“El escenario se regocija. Parece que nunca con una alegría tan frenética había sonado” La mañana pinta con una luz suave las paredes del antiguo Kremlin... “Cantan de tal manera que parece un segundo más y tal entusiasmo abrazará , no puede dejar de abrazar, la sala. Pero cuanto más entusiasta suena la canción, el público la escucha con más estupefacción. Un silencio sepulcral se instala en el teatro: los que están en el escenario también se callan de repente, la oscuridad se traga sus figuras por un momento, y cuando la luz se enciende de nuevo, frente a la rampa hombro con hombro en una densa línea gris - no, no actrices del teatro Sovremennik, y - nuestras hermanas en ropa de prisión ...

Quizás fue por este momento, el momento de la participación completa de los destinos de algunos en los destinos de otros, que la directora Galina Volchek representó la obra "La ruta empinada".

"Sobrevive, sobrevive, resiste. No te rindas y no te arrodilles: este es el resorte interior de la mayoría de los personajes de este tragedia humana nuestra gente. Desde el personaje principal, Evgenia Semyonovna Ginzburg, interpretada por Marina Neyolova para romperle la aorta y el corazón, hasta la mujer "trotskista" Nastya, quien está perplejamente interpretada por Lyudmila Ivanova, todos los personajes son una masa diversa, multilingüe y diversa de individuos, unidos sólo en su completa y manifiesta inocencia.

Y cuando quede claro que todo perecerá y todos perecerán, entonces, al final de esta actuación desgarradora, el dramaturgo y director salvará un movimiento de trama completamente insoportable que puede aplastar incluso los nervios más fuertes. Habiendo perdido no solo la fe y el amor, sino incluso la esperanza, estas mujeres perciben las noticias del campamento sobre el reemplazo del Comisario del Pueblo Yezhov por el Comisario del Pueblo Beria como un soplo de libertad, como un acercamiento de la voluntad. Caminando hacia el público con una esbelta pared de presos, sus voces llenas de alegría y pena en un solo impulso, cantan: "La mañana pinta con una luz suave..."

Recordémoslos así.

Y no olvidemos sus lágrimas y su angustia".

"Tiempo nuevo", 1989, nº 36

"Marina Neyolova, frágil, sensible, inmersa en sí misma, dueña de un gesto impecable, interpreta a Evgenia Ginzburg, que quiere sobrevivir manteniendo su dignidad humana.

Otras figuras también caen en nuestro campo de visión: opositores y partidarios del estalinismo, víctimas aleatorias, personas alejadas de la política, todo lo humanamente posible e imposible en un sistema de arbitrariedad. Precioso trabajo en equipo Teatro de Moscú.

Unos minutos de silencio conmocionado, y luego una tormenta de aplausos y gritos de "¡bravo!" en agradecimiento teatro soviético"Contemporáneo" por su comprensión profunda y despiadada del pasado".

"Hessishche Allgemeine", 1990, nº 102

"Docenas de figuras, representadas en la obra de G. Volchek, se combinan en un completo imagen popular. El director de la obra posee la habilidad, ahora rara, de construir escenas folklóricas, como se hacía una vez en teatros académicos. Sin sumergirse en el elemento del pueblo, el elemento de la tragedia del pueblo, en la oscuridad de lo que está sucediendo, la confesión de Evgenia Ginzburg no podría escucharse en su totalidad.

"Teatro", 1990, nº 2.

"La actuación del teatro de Moscú" Sovremennik "-" Ruta empinada "- es verdadero teatro. La enorme compañía tiene una amplia gama de características psicológicas y flexibilidad, desde explosiones de desesperación hasta los colores más delicados y sutiles.

En primer lugar, el público conoce a Evgenia, cuyo papel interpreta magníficamente Marina Neyolova. Yevgenia no se rinde ni cuando se arreglan enfrentamientos con sus compañeros que la traicionaron, ni cuando la interrogan durante cinco días sin comer, beber ni dormir. Esta es una de las escenas más intensas de la obra. Cuando finalmente le dan un sorbo de agua, vemos que Evgenia cobra vida. Sus ojos miran rectos, firmes, la antigua ironía vuelve a ella. Un gesto que habla de un gran dignidad humana se endereza la blusa. El director G.Volchek es maravilloso al elegir pequeños detalles tan precisos.

Se puede aprender mucho de The Steep Route sobre cómo salvar tu alma frente al trato inhumano y el tormento. La fuerza espiritual es lo único que puede ayudarte a sobrevivir".

"El Teatro Sovremennik nació para realizar una obra como" Ruta empinada ". Y fue puesta en escena magníficamente. No es de extrañar que el público recompense a los actores con una ovación de pie. Es interesante que los hombres que interpretan a los investigadores y guardianes hagan no inclinarse. Tal vez porque hicieron su trabajo demasiado bien".

"En la actuación, las actrices que interpretan papeles no muy importantes se ven muy precisas, por ejemplo, Liya Akhedzhakova es una ayuda visual en el desarrollo de los detalles. Comienza como una gran dama arrogante de la nueva aristocracia comunista. La intimidación, el tormento y el hambre la convierten en una criatura medio loca".

"La actuación está muy saturada emocionalmente. El trabajo del Teatro Sovremennik bajo la dirección de Galina Volchek es absolutamente veraz. Es obvio que en The Steep Route uno puede ver no solo las maravillosas capacidades artísticas y de actuación de la compañía, sino también la corazón y alma de cada actor".

"Durante toda la noche, sientes un dolor mental terrible en la actuación del Teatro Sovremennik de Moscú, que te revela un capítulo terrible de la historia rusa. La actuación se mantiene en un tono documental duro, y el espectador se enfrenta directamente con el horror. Así fue, y así lo ves "Steep Route" - el foco de la comunidad teatral en el festival de Seattle.

"La actuación de Sovremennik restauró en el escenario no tanto el curso de los acontecimientos como la atmósfera psicológica de violencia. La combinación de actuación maravillosa y dirección profesional de Galina Volchek, enfatizada por imágenes sonoras: el sonido de las barras de metal, los gritos de los torturado, nos hace enfrentar los horrores del terror. Esto no es solo una obra que estás viendo, la estás viviendo.

Marina Neyolova interpreta el papel de Ginzburg como un camino a la muerte. Esta mujer que simplemente no puede caminar por un camino nivelado, no porque tenga un mayor sentido de autoconservación, protesta, no es capaz de mentir. Y cada vez se aprieta más la empinada ruta de su propia personalidad.

El mérito de Volchek es que pudo mostrar el lado psicológico de los personajes. Emocionalmente, reveló cómo la sociedad se disolvió en una orgía de violencia y crimen.

Este teatro no es entretenimiento. Él sumerge al espectador en sus actuaciones, y no importa si el espectador es bueno allí o no, y cuanto más haga el teatro, mejor.

"El papel principal en The Steep Route fue interpretado por una gran actriz, porque con tanta dedicación para interpretar un papel interpretado más de cien veces, para jugar con tal contagiosidad, tal dominio de la reencarnación interna, sin ningún tipo de discurso y adaptaciones plásticas, solo el talento genuino puede".

"Maravillosamente interpretada por un conjunto de más de 35 personas, The Steep Route transmite la claustrofobia, los horrores de la tiranía con una fuerza increíble. La imagen de la represión es tan demoníacamente vívida que parece que incluso George Orwell difícilmente podría haber soñado con algo así. en sus peores pesadillas".

"Los terribles detalles de la vida de las prisioneras, con las que Yevgenia Ginzburg recorrió toda Rusia en un coche-prisión, se exploran con penetrante agudeza y autenticidad. La ira y la desesperación, los ataques de odio y amor (...) se revelan a través de la relación de una docena de mujeres que están condenadas a compartir entre sí los horrores del encarcelamiento".

"Esto es mucho más que la historia de una mujer, una víctima. Esta es una historia llena de resonancia épica, que cuenta la tragedia de toda una nación".

Semana del Teatro, noviembre de 1996

"El análisis racional inmediatamente pasa a un segundo plano frente a un terrible fresco sobre los horrores de la represión de Stalin. La actuación tiene diez años. Y está sostenida por un poderoso marco de director y un conjunto bien coordinado. Hoy, la actuación arde solo como en los días del estreno En el final, cuando estos cautivos "felices" dicen con deleite qué cara inteligente Camarada Beria, quien reemplazó al Camarada Yezhov en un puesto responsable, estás aplastado ... Incluso las diatribas más elogiosas son sin valor en comparación con la dedicación de Neyolova, Tolmacheva, Ivanova, Pokrovskaya, Akhedzhakova y todos, todos, todos, que crean imágenes-apariencias, imágenes-símbolos significativos y memorables.

“Una mujer por naturaleza no está diseñada para ser una heroína. ¿Cómo sobrevivió Yevgenia Ginzburg sin traicionar a una sola persona, sin firmar una sola palabra falsa? Encontrar una respuesta a esta pregunta fue muy importante para el teatro.

Habiendo pasado por la pesadilla de los interrogatorios y la tortura, Yevgenia Ginzburg encontró apoyo en lo principal: en el reconocimiento de los valores humanos universales y la moralidad cristiana. Así se escenificó la obra "La ruta empinada". A lo largo de casi toda la vida de la actuación, Marina Neelova interpreta el papel de Evgenia Ginzburg. Sobrevivir, sobrevivir, no darse por vencido, no arrodillarse: este es el resorte interior de esta heroína.

Trud, noviembre de 2004

“El fenómeno Ginzburg está en la infalibilidad. Pasó por el infierno de los campos sin calumniar a nadie, sin cometer perjurio, dando ejemplo de conciencia cristalina, ni siquiera ante la historia, que no se atreve a pedir tal sacrificio, sino exclusivamente ante sí misma. .

<…>El alcance épico de los acontecimientos y las voces de la era - de la revolución a la contrarrevolución, la unidad del hombre y la historia, la preocupación nacional por el destino del país, un sentido objetivo de comunidad - no solo es difícil de sentir, pero también difícil de expresar en el escenario. Y es absolutamente impensable mantener este sentimiento desde la era de Gorbachov hasta la era de Putin.<…>En realidad, la "ruta empinada" es algo que nunca se ha detenido en Rusia"

"Casa del Actor", enero de 2005

"Neelova - gran actriz. Todo el primer acto recae en ella, toca aquí prácticamente sin compañeros. El horror de los primeros días de arresto, desesperación, miedo: todo esto está en cada gesto, palabra, mirada.

El segundo acto demostró el arte de los artistas de vivir y respirar en el escenario al unísono: este no es un juego de los presos de la prisión de Butyrka, sino vida real. El cien por ciento cree que la gente se reunió aquí por una desgracia común, una catástrofe.<…>El espectáculo tiene diecisiete años. Esto es mucho para la vida teatral. Pero no se agotó. Da la sensación de que The Steep Route en el siglo XXI se alimenta del presente, incluye nuestras ansiedades y preocupaciones y mira hacia el futuro”.

"Noticias de la ciudad", junio de 2006

<…>esta actuación está dirigida por el director: perfectamente construida, verificada por Galina Volchek, precisa en matices y detalles ...<…>Esta es una actuación de actuación: cada trabajo en él, incluso los episódicos, tiene un significado especial, porque no fue en vano que uno de los críticos llamó a "The Steep Route" un "drama popular".

Trabajador de Krasnoyarsk, junio de 2006

<…>En la producción de Galina Volchek, cada puesta en escena está asombrosamente estructurada compositivamente. El lugar y la postura de las niñas sentadas en semicírculo en la litera están claramente definidos. La mesa en la que se llevan a cabo los interrogatorios está suavemente delineada por la luz amarilla de la lámpara. La figura inmóvil del alcaide en lo alto de la escalera crea una sensación constante e incómoda de la presencia de alguien. La celosía de una enorme jaula, cerrada protagonista- Evgenia Semyonovna (Marina Neelova), se estira en lo alto, y en el fondo se encuentra la sombra de una mujer aferrada a las barras de la celosía ...

A pesar de que algunos espectadores de hoy creen que la actuación reflejó con bastante delicadeza el sufrimiento de la gente de esa época, muchos en la audiencia están llorando, alejándose de la conmoción. Pero este impulso es necesario. Al menos para recordar la historia y darnos cuenta de cómo vale la pena apreciar la vida que tenemos ahora.

"Nevskoe Vremya", marzo de 2007

María

"El año treinta y siete comenzó, de hecho, a fines de 1934": así comenzó la ruta empinada de Evgenia Ginzburg y así es como obra del mismo nombre. Hoy nos cuesta imaginar de qué está cargada la frase, enemigo del pueblo, padres del enemigo del pueblo, hijos del enemigo del pueblo, cómo es vivir con una maleta en el pasillo, despertar levantarse, ir a trabajar y no saber si volverá, si encontrará libres a sus seres queridos. Vivimos una época diferente, con otras preocupaciones y catástrofes, y poco a poco olvidamos, nos calmamos, nadamos en la gordura y la complacencia, nos ahogamos en los excesos y el lujo. Pero todos los días debes recordar que nadie es inmune a la vida con sus sorpresas, aún no se les ha ocurrido esto. Y los hechos ya han demostrado más de una vez que la historia es una dama caprichosa, y le gusta repetirse, por así decirlo, para consolidar el material.

En 1989, ya el siglo pasado, Galina Volchek, en entonces todavía soviética, y bastante democrática, a primera vista, la Unión, organizó una actuación basada en la primera parte de la novela de E. Ginzburg "La ruta empinada". Parecería, ¿por qué? Sí, estantes vacíos, sí, desabastecimiento y colas, sí, no se construyen planes quinquenales de ninguna manera, pero ese horror ya no está, todo es completamente diferente, lo parecía. Y luego estaban los 90 con sus sorpresas y convulsiones, los 2000 histéricos, o el milenio o el fin del mundo, los 2010 en crisis, no saldremos nadando, y finalmente hoy, cuando gritan desde todos los ángulos sobre total vigilancia y espionaje, nada recuerda? Todos estos pensamientos nacieron en mi cabeza después de ver la actuación y tenía muchas ganas de compartir mis impresiones.

Inicialmente, elegí según el principio, me cansé de comedias y emitir. Desde "Ruta Empinada" historia de la mujer, entonces y roles femeninos hay una mayoría en él, y estos episodios son interpretados por O. Drozdova, N. Doroshina, L. Akhedzhakova, O. Petrova y otras actrices conocidas de películas, el personaje principal está magníficamente interpretado por M. Neelova. Toda la actuación es una historia, mujeres conmovedoras, tristes, desesperadas, desesperadas, patrióticas, decepcionadas. Son niñas ingenuas recién graduadas de la escuela, y esposas activistas ejemplares, y simples mujeres de pueblo que no entienden lo que les pasó, y que han comenzado a ver con claridad y comprender lo que les espera. Toda la actuación estaba aterrorizada e involuntariamente pensó, ¿cómo me comportaría yo en su lugar? ¿Serías capaz de mantener la dignidad, la honestidad, la humanidad? Después de todo, a pesar de la tortura, las palizas, el acoso, estas mujeres siguieron siendo ellas mismas, siguieron creyendo en el sistema, en el partido, creyendo ingenuamente que todo esto estaba bien, estaba bien. Y cómo se cuela el último comentario de la heroína, "¡¡¡Katorga!!! ¡¡¡Qué felicidad!!!". ¡Para ellos, medio muertos, agotados, enfermos, ser enviados a trabajos forzados, a talar era felicidad! Esta es nuestra historia, nuestra vergüenza, y más de una vez se compara a las heroínas de Stalin con Hitler, diciendo que sus métodos y acciones son los mismos.

La representación impacta con la profundidad, la autenticidad, la franqueza, la actuación, pero el propio teatro no permanece indiferente ante la producción, entrando en el vestíbulo, no lo reconocerás, consignas, retratos, como se dice ahora, de las primeras personas, se levanta la agitación. y una estatua de sí mismo de cuerpo entero. Antes de la función, percibes esto como una ligera digresión al pasado, durante el intermedio ya miras más de cerca estos rostros, tratando de adivinar el sello del horror que hicieron. Al final, te encuentras en el estricto vestíbulo habitual del Sovremennik, como si te estuvieran diciendo que esto es el pasado, pesadilla. Para que el sueño no vuelva a hacerse realidad, debe recordar ver tales actuaciones, traer niños, porque el libro de texto no transmitirá emociones, no penetrará en el alma y esta actuación permanecerá en la memoria durante mucho tiempo. Gracias al teatro por esta producción y gracias a los actores por sus impactantes imágenes.

La vida era genial, la vida era divertida

Héroes del culto

Y en el otro lado y en este era igualmente insoportablemente aterrador.