Обща характеристика е литературата от края на 19 - началото на 20 век. Основните направления на руската литература на XX век

Преглед:

За да използвате визуализацията на презентации, създайте акаунт в Google (акаунт) и влезте: https://accounts.google.com

Надписи на слайдове:

Основните направления на руската литература на XX век. Литература от началото на ХХ век. въвеждащ уроклитература в 11 клас

"Нито един световна литературане е имал такова безгранично преживяване на тревоги, надежди, утежнени морално търсене, болка за съдбата на родния народ в часа на опасност ... "В.А. Чалмаев Три революции: 1905 г., февруари, октомври 1917 г., руско-японската война от 1904-1905 г. Първата световна война 1914-1918 г. Гражданска война Репресиите на Сталин Втората световна война Екологични катастрофи Литература на 20 век

„Нашето време е трудно за писалка...“ В.В. Маяковски „Нито една световна литература на 20-ти век, с изключение на руската, не познава толкова обширен списък от ненавременни, рано починали майстори на културата ...“ V.A. Чалмаев „20-ти век ни разби всички...“ M.I. Цветаева Литература на ХХ век

Периодизация литература на XX век Руска литература Сребърен век (1900 - 1917) Първите десетилетия на съветската литература (1917 - 1941) литература по време на Втората световна война (1941 -1945) литература от средата на века (50 - 70-те години) литература на 80-90-те години модерна литература Емигрантска литература (литература на руската чужбина)

Сребърният век „Сребърният век не е толкова време и индивидуални творчески личности, колкото холистичен мироглед, картина на света, в която личността и творчеството са едно...” V.A. Чалмаев "... пишеше как са живели, живял е както са писали" V.A. Чалмаев

Историческата ситуация в Русия в началото на 20 век Последните години на 19 век се превърнаха в повратна точка за руската и западната култура. От 1890 г и до Октомврийската революция от 1917 г. буквално всички аспекти на руския живот се променят, от икономиката, политиката и науката до технологиите, културата и изкуството. Новият етап на историческо и културно развитие беше невероятно динамичен и в същото време изключително драматичен. Може да се каже, че Русия в критичен за нея момент изпревари другите страни по отношение на темповете и дълбочината на промените, както и колосалността на вътрешните конфликти.

Най-важните исторически събитияв Русия в началото на 20 век? Три революции: 1905 г., февруари, октомври 1917 г., Руско-японската война от 1904-1905 г. Първата световна война 1914-1918 г. Гражданска война Сталинските репресии

„Културен ренесанс“ „Това беше ерата на пробуждането на независимостта в Русия философска мисъл, разцветът на поезията и изостряне на естетическата чувствителност, религиозни тревоги и търсения, интерес към мистиката и окултното. Появиха се нови души, бяха открити нови източници на творчески живот, видяха се нови зори, чувствата на залез и смърт бяха съчетани с усещането за изгрев и с надеждата за трансформация на живота "Н. Бердяев

Литературна полифония Какво е изкуство? Каква е ролята на изкуството в обществото? Какво е въздействието на изкуството върху човека? Каква е връзката между изкуството и живота? Какво трябва да бъде изкуството на бъдещето? Какъв трябва да бъде създателят?

Основните литературни направления на 20 век Критически реализъм. декаданс. Модернистични течения: символизъм акмеизъм футуризъм Социалистически реализъм.

Критичен реализъм (XIX век - началото на XX век) Правдиво, обективно отразяване на действителността в нейния историческо развитие. Продължение на руските традиции литература XIXвек, критично разбиране на случващото се. Човешкият характер се разкрива в органична връзка със социалните обстоятелства. Внимателно внимание към вътрешния свят на човека.

Декаданс (края на 19-ти - началото на 20-ти век) От френски. упадък; от средновековния латински. decadentia – упадък. Настроение на пасивност, безнадеждност, отхвърляне Публичен живот, желанието да се оттеглят в света на своите духовни преживявания. Противопоставяне на общоприетия „дребнобуржоазен” морал. Култът към красотата като самодостатъчна ценност. Нихилистична враждебност към обществото, неверие и цинизъм, особено „чувство за бездна“.

Decadan lyrics Пустинна топка в празна пустиня, Като медитация на дявола... Винаги виси, виси до ден днешен... Лудост! Лудост! Един миг замръзна - и трае, Като вечно разкаяние... Нито можеш да плачеш, нито да се молиш... Отчаяние! Отчаяние! Някой плаши с мъките на ада, После обещава спасение... Нито лъжа, нито истина трябва... Забрава! Забрава! Затвори празните си очи по-здраво И бързо изгни, мъртвец. Няма сутрини, няма дни, само нощи. Край. З. Гипиус

Decadan lyrics Така че животът е ужасен с нищото, И дори не с борба, не с мъчение, А само с безкрайна скука И пълен с тих ужас, Изглежда, че не живея, И сърцето ми спря да бие, И това е само в действителност аз сънувам едно и също нещо. И ако там, където ще бъда, Господ ще ме накаже, както тук, - Това ще бъде смърт, като живота ми, И смъртта няма да ми каже нищо ново. Д.С. Мережковски

Модернизъм (от френски moderne - модерен) Понятието "модернизъм" се прилага за всички течения в изкуството на 20-ти век, които не отговарят на каноните на социалистическия реализъм. Кумулативното наименование на художествените направления, които се утвърждават през втората половина на 19 век под формата на нови форми на творчество, където преобладава не толкова придържането към духа на природата и традицията, а свободният възглед на майстора, свободен да променя видимия свят по свое усмотрение, следвайки лично впечатление, вътрешна идея или мистичен блян. Новите художествени течения обикновено се обявяват за силно „модерно“ изкуство (оттук и самият произход на термина), най-чувствително реагиращо на ритъма на „текущото“ време, което ежедневно ни прегръща.

Сребърен век - поезия от началото на 20 век. Символ културна епохав историята на Русия в началото на 19-20 век. и навлиза в критиката и науката от края на 50-те – началото на 60-те години на ХХ век. Терминът възниква по аналогия със "Златния век". Формулата на Сребърния век има оценъчен характер. През 1920-1930г. той се противопоставяше на "Златния век" като епоха, която носи несъмнените черти на вторичност и в същото време изтънченост. Поетите от Сребърния век създават нова концепция за света и човека в този свят: не всичко, създадено от хората, се реализира, има области, недостъпни за аналитичния ум.

Символизъм (1870-1910) Изразяването на идеи чрез символи. „Поезия на алюзиите”, метафоричност, алегоричност, култ към импресията. Вътрешен святличност – индикатор за общ трагичен свят, обречен на смърт. Съществуване в два плана: реален и мистичен.

Валерий Брюсов "Жена" Ти си жена, ти си книга между книги, Ти си сгънат, запечатан свитък; В неговите редове има изобилие от мисли и думи, В неговите листи всеки миг е безумен. Ти си жена, ти си вещерско питие! Гори с огън, щом проникне в устата; Но пиещият пламъка потиска вика И прославя диво сред мъченията. Ти си жена и си права за това. От незапомнени времена отнесен със звезден венец, Ти си образ на божество в нашата бездна! Ние теглим железен ярем за вас, ние ви служим, смазвайки планините, и ние се молим - от вечността - за вас!

Акмеизъм (формиран през 1910 г.) Произлиза от гръцки. "акме" - "точка", "върх", "сила на цъфтеж", "най-висока степен". Яснотата, утвърждаването на реалния живот, култът към чувствата над всичко останало. Връщането към словото на неговото първоначално, несимволично значение.

Анна Ахматова „Преди пролетта има такива дни“ Преди пролетта има такива дни: Поляна почива под гъст сняг, Дърветата весело сухи шумолят, А топлият вятър е нежен и издръжлив. И тялото се чуди на своята лекота, И не познаваш дома си, И песента, от която преди си бил уморен, Като нова пееш с вълнение.

Футуризъм (началото на 1910 г.) Преструктуриране на руската литература, "изкуството на бъдещето" (от латински f и t и r и m - бъдещето). Авангардно движение, което отрича художественото и морално наследство. Създаване на "трансрационален език", игра на думи и букви. Възхищение от думата, независимо от значението. Словотворчество и словотворчество.

Велимир Хлебников "Заклинанието на смеха" О, смейте се, смешки! О, смейте се, смешки! Че се смеят от смях, че се смеят от смях, О, смеят се от смях! О, подигравателни смешки - смехът на умните смешки! О, смейте се весело, смях на присмехулниците! Смейво, смейво, Смей, смей, смейво, смейво. Смее се, смее се. О, смейте се, смешки! О, смейте се, смешки!

Социалистически реализъм (октомври 1917) Правдиво, исторически конкретно изобразяване на действителността в нейното революционно развитие. Основната задача: идейното преустройство и възпитание на трудещите се в духа на социализма. Писателят е "говорител", "представител", "учител". Истинските герои са борци за идеята, работливи, честни и справедливи хора, смел и смел.

Извън литературните стилове и течения аз съм последният поет на селото, Крайбрежният мост е скромен в песните. Зад литургията за сбогуване заставам Брезовите листа жилят. Свещ ще изгори със златен пламък от телесен восък, И дървен часовник на луната ще изграчи дванадесетия ми час. По пътя на синьото поле Скоро ще излезе железният гост. Овесена каша, разсипана в зори, ще събере черната си шепа. Не живи, чужди длани, Тези песни няма да живеят с вас! Само ще има уши-коне За стария господар да скърбят. Вятърът ще засмуче цвиленето им, Песни танци. Скоро, скоро дървеният часовник ще изграчи дванадесетия ми час! S.A. Есенин

Извън литературните стилове и течения Отвори вените: неудържим, безвъзвратно бликащ живот. Носете купи и чинии! Всяка чиния ще бъде малка, купата ще е плоска. През ръба - и минало В черната земя, за да подхрани тръстиката. Безвъзвратно, безвъзвратно, безвъзвратно бичува стиха. M.I. Цветаева

Извън литературните стилове и направления, разказите „Епифанови порти”, „Градът на градов”, „Река Потудан”, „Яма”, „Младешко море” „Джан” романите „Чевенгур”, „Щастлива Москва”

Извън литературните стилове и направления на разказа "Играта на дявола", "Фатални яйца", "Кучешко сърце", романите "Бялата гвардия", "Майстора и Маргарита", пиесите "Кабалът на светците", "Дните на Турбините" , "Бягане"

Литература от началото на 20-ти век „Този ​​път - Сребърната епоха - изведе писатели, поразителни в своето разнообразие, смелост, острота на визията на живота и духовност на чувствата ... Те свършиха много работа, необходима за Русия за своето самопознание в повратната точка на историята” Л. Б. Воронин

В световната литература руската литература като цяло заема място значително място. Ако говорим за руската литература на 20-ти век, тогава началото на века се отбелязва като сребърен век на разцвета на литературата в Русия. В този период, най-трудният за Русия от онази епоха, се случиха значителни противоречия. В този момент интересът към изучаването на религията постепенно започва да се възражда, което от своя страна оказва основно влияние върху толкова бързото развитие на руската литература. Започнаха да се появяват все повече и повече талантливи хора. Почти всички писатели от онази епоха започват да се тревожат от въпроси за същността на доброто и злото, живота и смъртта, както и вътрешната природа на човека.

Научните открития, направени през този период, силно разтърсиха съвременните представи за живота. НОВИТЕ ВЪЗГЛЕДИ ЗА СВЕТА ЗАПОЧНАХА ДА ОПРЕДЕЛЯТ И НОВОТО РАЗБИРАНЕ НА РЕАЛНОСТТА НА 20-ТИ ВЕК. Това беше много чувствително различно в сравнение с визията за живота на техните предшественици. Всичко това беше първата и основна стъпка към най-дълбоката криза на съзнанието. В почти всеки труден момент от живота човек просто се нуждае от силен прилив на емоции и още повече, ако човек е от творческа природа. През тези години не всеки можеше просто и свободно да изразява чувствата си. Това можеха само писателите, и то на хартия, защото тя може да издържи всичко. Литературата има огромен принос за продължаващата преоценка на житейските ценности.

Влиянието на литературата на 20-ти век в Русия бързо се разпространява извън нейните граници. Това се почувства доста добре веднага след края на Октомврийската революция. Тя показа, че руската литература на 20 век има прогресивно влияние върху човешкото съзнание. Благодарение на произведенията, написани през този век, извън Русия, всички смятат руския човек за истински и смел борец със силни духовни качества на себепознание. Произведенията, написани от класиците на руската литература от 20-ти век, започнаха да се появяват в гигантски издания. Така всеки ден имаше все повече и повече нови хора, които ги четяха.

През този значителен период от разцвета на руската литература повечето писатели от онази епоха бяха изгонени от страната, а някои доброволно решиха да емигрират, но културното общество на Русия и нейният литературен живот не са спрели нито за секунда оттогава. Започнаха да се появяват много талантливи млади писатели, които участваха в Гражданската война.

Невъзможно е да се пренебрегне творчеството на брилянтни писатели като Есенин, Маяковски, Толстой, Платонов, както и десетки много други писатели, чиито произведения и до днес остават световна класика и модел за подражание за начинаещите поети и писатели. По време на Великия Отечествена война, в литературата започва да се появява все повече патриотизъм, който се харесва на хората. Те доста ярко описаха сцените от битката на руския народ с фашистките нашественици и окупатори.

История

Имажизмът като поетично движение възниква през 1918 гкогато в Москва е основан "Орденът на имажинистите". Създателите на "Ордена" са тези, които идват от Пенза Анатолий Мариенгоф, бившия Футурист Вадим Шершеневичи преди това член на групата на новите селски поети Сергей Есенин. Характеристики на характерен метафоричен стил се съдържат в по-ранните творби на Шершеневич и Есенин, а Мариенгоф организира литературна групаимажисти все още в роден град. Imagist "Декларация", изд 30 януари 1919 във воронежското списание Сирена (и 10 февруарисъщо във вестник „Съветска страна“, в чиято редакция влизаше Есенин), в допълнение към тях, подписани от поета Рюрик Ивневи артисти Борис Ердмани Георги Якулов. Към имажинизма се присъединиха и поети Иван Грузинов , Матвей Ройзман , Александър Кусиков , Николай Ердман .

Организационно имажизмът всъщност се разпада до 1925 г: Александър Кусиков емигрира през 1922 г. 1924 гСергей Есенин и Иван Грузинов обявиха разпускането на "Ордена", други имажисти се отдалечиха от поезията, обръщайки се към прозата, драматургията и киното. Дейността на „Ордена на войнстващите имажинисти” престава през 1926 г., а през лятото на 1927 г. е обявена ликвидацията на „Ордена на имажинистите”. Взаимоотношенията и действията на имагинистите след това са описани подробно в мемоарите на Мариенгоф, Шершеневич, Ройзман.

Обща характеристика на литературата от началото на века (течения, издателства, проблеми на прозата, мотиви в поезията).

Края на XIX - началото на XX век. стана времето на яркия разцвет на руската култура, нейния " сребърен век"("Златният век" се нарича времето на Пушкин). В науката, литературата, изкуството се появяват нови таланти един след друг, раждат се смели нововъведения, различни посоки, групировки и стилове се състезават. В същото време културата на " Сребърен век" се характеризира с дълбоки противоречия, характерни за целия руски живот от онова време.

Бързият пробив на Русия в развитието, сблъсъкът на различни пътища и култури промени самосъзнанието творческа интелигенция. Мнозина вече не се задоволяваха с описанието и изучаването на видимата реалност, анализа социални проблеми. Привличаха ме дълбоки, вечни въпроси – за същността на живота и смъртта, доброто и злото, човешката природа. Възроден интерес към религията; религиозната тема оказва силно влияние върху развитието на руската култура в началото на 20 век.

Критическата епоха обаче не само обогати литературата и изкуството: тя постоянно напомняше на писатели, художници и поети за предстоящите социални експлозии, че целият обичаен начин на живот, цялата стара култура може да загине. Някои очакваха тези промени с радост, други - с копнеж и ужас, което внасяше песимизъм и мъка в работата им.

На началото на XIXи ХХ век. Литературата се развива при различни исторически условия от преди. Ако търсите дума, която характеризира Основни функцииразглеждания период, ще бъде думата "криза". Големите научни открития разклатиха класическите представи за устройството на света, доведоха до парадоксалното заключение: „материята изчезна“. Така новата визия за света ще определи и новото лице на реализма на 20 век, който ще се различава съществено от класическия реализъм на своите предшественици. Също така опустошителни последици за човешки духимаше криза на вярата ("Бог е мъртъв!", възкликна Ницше). Това доведе до факта, че човекът на 20-ти век започна все повече да изпитва влиянието на нерелигиозните идеи. Култът към чувствените удоволствия, апологията на злото и смъртта, прославянето на своеволието на индивида, признаването на правото на насилие, превърнало се в ужас - всички тези черти свидетелстват за най-дълбоката криза на съзнанието.

В руската литература от началото на 20 век ще се усети криза на стари идеи за изкуството и усещане за изчерпване на миналото развитие, ще се формира преоценка на ценностите.

Обновяването на литературата, нейната модернизация ще предизвикат появата на нови течения и школи. Преосмислянето на старите изразни средства и възраждането на поезията ще отбележи началото на "сребърния век" на руската литература. Този термин се свързва с името на Н. Бердяев, който го използва в една от речите си в салона на Д. Мережковски. По-късно изкуствоведът и редактор на "Аполо" С. Маковски подсили тази фраза, като нарече книгата си за руската култура в началото на века "На Парнас от Сребърния век". Ще минат няколко десетилетия и А. Ахматова ще напише "... сребърният месец е ярък / Сребърният век изстина."

Хронологичната рамка на периода, определен от тази метафора, може да се опише по следния начин: 1892 г. - излизането от епохата на безвремието, началото на социален подем в страната, манифестът и сборникът "Символи" на Д. Мережковски, първият разкази на М. Горки и др.) - 1917г. Според друга гледна точка 1921-1922 г. може да се счита за хронологичен край на този период (срутването на минали илюзии, масовата емиграция на дейци на руската култура от Русия, започнала след смъртта на А. Блок и Н. Гумильов, експулсирането на група писатели, философи и историци от страната).

Руската литература на 20 век е представена от три основни литературни течения: реализъм, модернизъм и литературен авангард.

Представители литературни течения

Висши символисти: В. Я. Брюсов, К. Д. Балмонт, Д. С. Мережковски, З. Н. Гипиус, Ф. К. Сологуб и др.

Мистики-боготърсачи: Д. С. Мережковски, З. Н. Гипиус, Н. Мински.

Декаденти индивидуалисти: В. Я. Брюсов, К. Д. Балмонт, Ф. К. Сологуб.

Младши символисти: А. А. Блок, Андрей Белий (Б. Н. Бугаев), В. И. Иванов и др.

Акмеизъм: Н. С. Гумильов, А. А. Ахматова, С. М. Городецки, О. Е. Манделщам, М. А. Зенкевич, В. И. Нарбут.

кубофутуристи(поети на "Гилея"): Д. Д. Бурлюк, В. В. Хлебников, В. В. Каменски, В. В. Маяковски, А. Е. Кручених.

егофутуристи: И. Северянин, И. Игнатиев, К. Олимпов, В. Гнедов.

Група"Мецанин на поезията": В. Шершеневич, Хрисанф, Р. Ивнев и др.

Сдружение "Центрифуга": Б. Л. Пастернак, Н. Н. Асеев, С. П. Бобров и др.

Едно от най-интересните явления в изкуството от първите десетилетия на 20 век е възраждането на романтичните форми, до голяма степен забравени от началото на миналия век. Една от тези форми е предложена от В. Г. Короленко, чието творчество продължава да се развива в края на 19 век и първите десетилетия на новия век. Друг израз на романтиката беше работата на А. Грийн, чиито творби са необичайни със своята екзотика, полет на фантазия, неизкоренима мечтателност. Третата форма на романтика е творчеството на революционните работнически поети (Н. Нечаев, Е. Тарасова, И. Привалов, А. Белозеров, Ф. Шкулев). Обръщайки се към маршове, басни, призиви, песни, тези автори поетизират героичните дела, използват романтични образи на сияние, огън, пурпурна зора, гръмотевична буря, залез, безгранично разширяват обхвата на революционната лексика, прибягват до космически мащаби.

Особена роля в развитието на литературата на 20-ти век изиграха писатели като Максим Горки и Л. Н. Андреев. Двадесетте години са труден, но динамичен и творчески плодотворен период в развитието на литературата. Въпреки че много дейци на руската култура са изгонени от страната през 1922 г., докато други отиват в доброволна емиграция, артистичен животне спира в Русия. Напротив, има много талантливи млади писатели, неотдавнашни участници в Гражданската война: Л. Леонов, М. Шолохов, А. Фадеев, Ю. Либедински, А. Весели и др.

Тридесетте години започват с "годината на големия прелом", когато основите на бившия руски бит са рязко деформирани и започва активната намеса на партията в областта на културата. Арестуват се П. Флоренски, А. Лосев, А. Воронски и Д. Хармс, засилват се репресиите срещу интелигенцията, които отнеха живота на десетки хиляди дейци на културата, загинаха две хиляди писатели, по-специално Н. Клюев, О. Манделщам, И. Катаев и Бабел, Б. Пильняк, П. Василиев, А. Воронски, Б. Корнилов. В тези условия развитието на литературата е изключително трудно, напрегнато и нееднозначно.

Творчеството на такива писатели и поети като В. В. Маяковски, С. А. Есенин, А. А. Ахматова, А. Н. Толстой, Е. И. Замятин, М. М. Зощенко, М. А. Шолохов, М. А. Булгаков, А. П. Платонов, О. Е. Манделщам, М. И. Цветаева.

Свещената война, която започна през юни 1941 г., постави нови задачи пред литературата, на които писателите на страната веднага отговориха. Повечето от тях се озоваха на бойното поле. Повече от хиляда поети и прозаици се присъединиха към редиците на армията, станаха известни военни кореспонденти (М. Шолохов, А. Фадеев, Н. Тихонов, И. Еренбург, Вс. Вишневски, Е. Петров, А. Сурков, А. Платонов). Произведения от различни видове и жанрове се включиха в борбата срещу фашизма. На първо място сред тях беше поезията. Тук е необходимо да се подчертае патриотичната лирика на А. Ахматова, К. Симонов, Н. Тихонов, А. Твардовски, В. Саянов. Прозаиците култивират своите най-активни жанрове: публицистични очерци, репортажи, памфлети, разкази.

Реалистични издателства:

Познание (издаване на общообразователна литература - Куприн, Бунин, Андреев, Вересаев); колекции; социални Проблеми

Шипка (Санкт Петербург) колекции и алмахи

Сборници и алманаси на Слово (Москва).

Горки издава литературно-политическото списание "Хроника" (издателство Парус)

"Светът на изкуството" (модернист. Изкуство; едноименно списание) - Дягилев основател

"Нов път", "Скорпион", "Лешояд" - символист.

"Сатирикон", "Нов сатирикон" - сатира (Аверченко, С. Черни)

* Най-значимата тенденция в руския модернизъм беше символизмът. Възниква в началото на 90-те години на XIX век и продължава две десетилетия. Художественият и публицистичен орган на символистите е списание "Везни" (1904-1909).

Старшите символисти (90-те години), които одобриха името и принципите на новото изкуство, включват В. Брюсов, Д. Мережковски, З. Гипиус, К. Балмонт. Второто поколение символисти идват в литературата още в началото на 20 век - А. Блок, А. Бели, С. Соловьов, Елис.

Идеолог и вдъхновител на символистите е поетът и философ Б. Соловьов (1853-1900). Идеята му за Душата на света, Вечната женственост, Духа на музиката се оказва близка до символистите. По-младото поколение символисти се ръководи от позицията на И. Аненски
(1856-1909), неговите "мъки на идеала".

В сърцето на света символистите виждат не материална, а идеална същност. В заобикалящата действителност – само знаци, символи на тази същност. Те откриха произхода на това възприятие във философията. И така, Платон сравнява реалността с пещера, където проникват само отблясъци, сенки на истинския нереален свят. От тези сенки-символи човек може само да гадае какво се е случило извън пещерата. Разсъжденията на И. Кант звучаха в същия дух.

Съществувайки в ежедневния, реалния свят, човек усеща връзката си с екзистенциалния, нереален свят, опитва се да проникне в него, да излезе отвъд „пещерата“. Нека подчертаем в тази позиция признаването на първостепенната роля на духовния свят на човека.

Необходимо е да се изясни понятието символ. Доста често срещаме символното значение на изображенията в реалистична литератураот миналото. Фолклорът е пропит със символика. Модернистите влагат нова семантична конотация в тази дума. Символът се противопоставяше на алегорията, алегорията. Като основно нещо в символа беше подчертана неговата двусмисленост, разнообразието от асоциативни връзки, цялата система от съответствия.

Символистите в музиката видяха най-висшата форма на творчество, обърнаха специално внимание на мелодията. Характерът на звука на произведението беше не по-малко важен от смисъла му. А при разбирането на смисъла е съществено отношението към резервираността. Текстът трябваше да остане загадка, а художникът се чувстваше творец, теург.

Творчеството на символистите първоначално е адресирано до елита, посветените. Поетът разчиташе на читателя-съавтор, без да се опитва да бъде разбран от всички. В едно от лирическите стихотворения на З. Гипиус рефренът беше признаването на несигурността на желанията, желанието за това, "което не е в света". Това беше определена програмна настройка, отказ да се обърне внимание на истинския, „истински“ живот.

Отказвайки да изобразят конкретен свят, символистите се обърнаха към проблемите на битието. Реалният живот обаче направи своите корекции. Недоволството от модерността породи мотива за края на света, беше тласък за поетизирането на смъртта.

В произведенията на литературните критици от минали години тези мотиви, както вече беше споменато, се обясняват с объркване преди предстоящата революция. В същото време много символисти възприемат революционните събития от 1905 г. като начало на обновлението. Приветствайки разрухата на стария свят, символистите не изпълват своите изповеди с конкретно социално съдържание. „Ще скъсам с теб, строя - не!“ - твърди в стихове В. Брюсов. Елементът на революцията беше приет като символ на свободата, освен това изглеждаше като нейно ограничение и затова беше отхвърлен.*

Старши символисти:

Приоритет на духовните идеалистични ценности (Мережковски)

Спонтанната природа на творчеството (Балмонт)

Изкуството като най-надеждната форма на познание (Брюсов)

Младши символисти:

Необходимостта от съчетаване на изкуството и религията (бяло) - мистични и религиозни настроения

- "трилогията на въплъщението" (Блок) - движението от музиката на отвъдното през подземния свят на материалния свят и вихъра на стихиите до "елементарната простота" на човешките преживявания

Символистичната поезия е поезия за елита, за аристократите на духа. „Докато поетите реалисти гледат на света наивно, като обикновени наблюдатели, подчиняващи се на неговата материална основа, поетите символисти, пресъздаващи материалността със своята сложна впечатлителност, властват над света и проникват в неговите мистерии“

Философия на символизма:

Възприемането на двойствеността се дава само на избраните

София, женски род, съборност

Новата религия е неохристиянството (единението на душата с Бог без посредничеството на църквата)

Характеристики на стиха:

Тържественост, висок стил

Музика на стихове, емоционална стойност на звуците

Сложна абстрактна ирационална метафора

„Символизмът прави самия стил, най-художествената субстанция на поезията, одухотворена, прозрачна, полупрозрачна отвсякъде, като тънките стени на алабастрова амфора, в която е запален пламък“

От 40-те години на миналия век до самия му край реализмът доминира в руската литература. В активния контакт с традицията се появиха нови качества. Нуждата от фундаментални актуализации предизвика широко обобщение: какво да приемем и какво да откажем в художественото минало. Особено интензивно е неговото възприятие в тогавашната литература.

Трансформацията на реализма се извършва в началото на века в цяла Европа. Но ролята на традициите в този процес беше особено голяма в Русия, защото тук класическият реализъм не само не отслабва до края на века, но се обогатява. През 90-те години в руската литература навлиза младо поколение художници реалисти. Началото на обновяването на реализма обаче е поставено най-големите майсторипо-старите поколения - тези, които пряко свързваха настоящия век с миналия век. Това е късният Л. Толстой и Чехов.

До края на 19 век световното значение на дейността на Толстой е напълно признато и в чужбина. От първостепенно значение за литературния процес са постиженията на творчеството на Чехов, който, според Л. Толстой, създава съвършено нови форми на писане както в прозата, така и в драмата.

Реалистичната литература на прехода като цяло не се е издигнала до нивото на своите велики предшественици. Едно от обясненията за това са особените трудности на творческото самоопределение в момент на радикална промяна в ценностите и насоките в страната. Но въпреки противоречията и трудностите, посоката продължи да се развива интензивно, пораждайки специално типологично качество, възникнало въз основа на обновеното възприемане на традициите на класическия реализъм и постепенното преодоляване на концепцията за детерминизъм в натуралистичен дух. Основно значение има същинското художествено обновление на реализма в края на века: стилови търсения, изразени в решително жанрово преструктуриране, в значителни модификации на поетическия език.

(ОТ УРОКА)

Твърденията за криза на реализма в началото на 20 век са нещо от миналото. Аргументи срещу подобни твърдения бяха произведенията на Л. Толстой, А. Чехов и талантливи писатели от следващото поколение, които говориха с реалистични произведения(А. Куприн, И. Бунин и др.).

Очевидно, когато се характеризира литературата от началото на века, не трябва да се говори за кризата на реализма, а за разширяването на начините за въплъщение в литературата. кризисни явленияживот, криза на съзнанието.

Творчеството на А. Чехов и късния Л. Толстой се счита от изследователите за най-висок етап в развитието на класическия реализъм. И двамата писатели не търсят отговори на традиционните въпроси "кой е виновен?" и „какво да правя?“, но показа как модерен животсе отклонява от нормата. Л. Толстой в завършената в началото на 20-ти век "Възкресение" даде художествен образонези държавни институции - съдилища, църкви, затвори - които му позволиха да разкрие враждебността на цялата социална система към човека. Подобен художествен проблем решава Толстой в драмата „Живият труп” (1900). В разказа "Хаджи Мурат" (1904 г.) трагична съдба централен герой- силна, цялостна личност - разкрива се в противопоставяне на същата система, безразлична към човек и неговите национален манталитет. Толстой даде възможност на читателя да види и почувства не отделните недостатъци и пороци на конкретни хора, а основите, корените на измамния морал, корумпираната политика, престъпната държава.

В произведенията на Чехов читателят беше потопен в ежедневната, филистимска атмосфера. Показвайки светската несвързаност, писателят пресъздава сложността на живота, в който злото присъства дифузно и тихо, пронизва ежедневието. Чехов е зает не с "морално изследване", а с идентифициране на причините за взаимното неразбиране на хора, далечни и близки.

Авторът накара героите и читателите да се откажат от категоричните преценки, да разберат сложността на всеки човек. В разказите и разказите на Чехов е важно не само какво се случва, но и какво никога не се случва - Москва остава в сънищата на сестрите Прозорови, героите на Дамата с кучето не предприемат решителни стъпки и т.н. Сюжетни ситуации помагат да се открие степента на заблуда на всеки от героите. В същото време Чехов вярваше в способността на човек да промени живота си, вярваше дори в такива слаби хора като Лаевски („Дуел“).

Изследователите подчертаха същественото значение на структурата на произведенията на Чехов. Сюжети на "богоявление" - смисълът на неговото съществуване се разкрива на героя, вътрешната нужда да се съпротивлява на вулгарността ("Скучна история", "Учител по литература"). Сюжетите на „напускането” са необходимостта и осъществяването на акт, стъпка в неизвестното, обрат на съдбата („Моят живот”, „Булката”).Неразбирането, което разделя героите, се разпознава от читателите не само като потвърждение на разединението на хората, но и като подтик към развитието на самосъзнанието.

Сблъсъкът на концепции, представи за човека и света с реалния живот се превърна в разочарование, но не спря търсенето. Литературата от началото на века се характеризира с различни форми на изразяване авторска позиция. Писателите разчитаха на мислещия читател, но и открито анализираха неговото възприятие. Не е случайно изобилието от въпроси, организиращи и тласкащи развитието на сюжета: „Защо животът е такъв?“; "Кой съм аз?"; „Какво да направя, ако този сън, както всеки друг сън, е измамен?“

Хаджи Мурат, преразказ

В една студена ноемврийска вечер на 1851 г. Хаджи Мурад, известният наиб на имам Шамил, влиза в немирното чеченско село Махкет. Чечен Садо приема гост в своята сакла, въпреки неотдавнашната заповед на Шамил да задържи или убие бунтовния наиб,

Същата нощ от руската крепост Воздвиженская, на петнадесет мили от село Махкет, трима войници с подофицер Панов излизат на предната охрана. Един от тях, веселият приятел Авдеев, си спомня как от носталгия веднъж изпил парите на компанията си и отново разказва, че се присъединил към войниците по молба на майка си, вместо на семейния си брат.

При тази стража излизат пратеници на Хаджи Мурат. Придружавайки чеченците до крепостта, при княз Воронцов, веселият Авдеев пита за жените и децата им и заключава: „А какви са тези, братко мой, добри голи момчета.“

Полковият командир на Куринския полк, синът на главнокомандващия, адютантът на крилото, княз Воронцов, живее в една от най-добрите къщи в крепостта със съпругата си Мария Василиевна, известната петербургска красавица, и нейния малък син от първия си брак. Въпреки факта, че животът на принца удивлява жителите на малката кавказка крепост със своя лукс, на съпрузите Воронцови изглежда, че те страдат от големи трудности тук. Вестта за заминаването на Хаджи Мурат ги заварва да играят карти с офицерите от полка.

Същата нощ жителите на село Махкет, за да се очистят пред Шамил, се опитват да задържат Хаджи Мурат. Стреляйки в отговор, той пробива със своя мюрид Елдар в гората, където го чакат останалите мюриди - аварският Ханефи и чеченският Гамзало. Тук Хаджи Мурад чака княз Воронцов да отговори на предложението му да излезе при руснаците и да започне битка срещу Шамил на тяхна страна. Той, както винаги, вярва в своето щастие и че този път всичко му се получава, както винаги се е случвало досега. Завърналият се пратеник на хан-Магом съобщава, че князът обещал да приеме Хаджи Мурат като почетен гост.

Рано сутринта две роти от Куринския полк излязоха да секат дърва. Ротни офицери на питие обсъждат скорошната смърт в битката на генерал Слепцов. По време на този разговор никой от тях не вижда най-важното - края на човешкия живот и връщането му към извора, от който е излязъл, а виждат само военната смелост на младия генерал. По време на излизането на Хаджи Мурад преследващите го чеченци случайно раниха смъртоносно веселия войник Авдеев; той умира в болницата, без да има време да получи писмо от майка си, че жена му е напуснала дома.

Всички руснаци, които виждат „ужасния планинец“ за първи път, са поразени от неговата добра, почти детска усмивка, самочувствие и внимание, проницателност и спокойствие, с които той гледа на другите. Приемът на княз Воронцов във Воздвиженската крепост се оказва по-добър, отколкото е очаквал Хаджи Мурат; но колкото по-малко вярва на принца. Той настоява да бъде изпратен при самия главнокомандващ, стария княз Воронцов, в Тифлис.

По време на среща в Тифлис бащата Воронцов прекрасно разбира, че не трябва да вярва на нито една дума на Хаджи Мурат, защото той винаги ще остане враг на всичко руско, а сега се подчинява само на обстоятелствата. Хаджи Мурат на свой ред разбира, че хитрият княз го вижда. В същото време и двамата си казват напълно противоположно на разбиранията си - какво е необходимо за успеха на преговорите. Хаджи Мурад уверява, че ще служи вярно на руския цар, за да отмъсти на Шамил, и гарантира, че ще успее да вдигне цял Дагестан срещу имама. Но за това е необходимо руснаците да откупят семейството на Хаджи Мурат от плен, главнокомандващият обещава да помисли за това.

Хаджи Мурат живее в Тифлис, посещава театър и балове, все повече отхвърляйки в душата си начина на живот на руснаците. Той разказва на назначения му адютант Воронцов, Лорис-Меликов, историята на своя живот и враждата си с Шамил. Пред слушателя преминава поредица от брутални убийства, извършени по закона на кръвната вражда и по правото на силния. Лорис-Меликов също наблюдава мюридите на Хаджи Мурат. Един от тях, Гамзало, продължава да смята Шамил за светец и мрази всички руснаци. Друг, Хан-Магома, излезе при руснаците само защото лесно си играе със собствения и чуждия живот; също толкова лесно той може да се върне при Шамил във всеки един момент. Елдар и Ханефи се подчиняват безпрекословно на Хаджи Мурат.

Докато Хаджи Мурат е в Тифлис, по заповед на император Николай I през януари 1852 г. е извършен набег в Чечня. В него участва и младият офицер Бътлър, който наскоро премина от гвардия. Той напусна гвардията поради загуба на карта и сега се наслаждава на добър, доблестен живот в Кавказ, опитвайки се да запази поетичната си представа за войната. По време на нападението село Махкет е опустошено, тийнейджър е убит с щик в гърба, джамия и чешма са безсмислено замърсени. Виждайки всичко това, чеченците дори не изпитват омраза към руснаците, а само отвращение, недоумение и желание да ги изтребят като плъхове или отровни паяци. Жителите на селото молят Шамил за помощ,

Хаджи Мурат се премества в крепостта Грозная. Тук му е позволено да поддържа връзка с планините чрез разузнавачи, но не може да напусне крепостта, освен с ескорт от казаци. Семейството му в момента се намира в ареста в село Ведено и очаква решението на Шамил за съдбата им. Шамил настоява Хаджи Мурат да се върне при него преди празника Байрам, в противен случай той заплашва да изпрати майка му, старицата Патимат, в аулите и да ослепи любимия му син Юсуф.

Една седмица Хаджи Мурат живее в крепостта, в къщата на майор Петров. Съжителката на майора, Мария Дмитриевна, е пропита с уважение към Хаджи Мурат, чието поведение значително се различава от грубостта и пиянството, приети сред полковите офицери. Между офицер Иконом и Хаджи Мурат се заражда приятелство. Бътлър е обгърнат от „поезията на специален, енергичен планински живот“, осезаема в планинските песни, които пее Ханефи. Руският офицер е особено поразен от любимата песен на Хаджи Мурат - за неизбежността на кръвната вражда. Бътлър скоро става свидетел на това колко спокойно Хаджи Мурад възприема опита за кръвно отмъщение върху себе си от кумикския принц Арслан Хан,

Преговорите за откупа на семейството, които Хаджи Мурад води в Чечня, не са успешни. Той се връща в Тифлис, след което се премества в малкия град Нуха, надявайки се да откъсне семейството от Шамил с хитрост или сила. Той е на служба при руския цар и получава пет жълтици на ден. Но сега, когато вижда, че руснаците не бързат да освободят семейството му, Хаджи Мурат възприема излизането си като страшен обрат в живота си. Той все повече си спомня детството си, майка, дядо и сина си. Накрая той решава да избяга в планината, да проникне във Ведено с верните си хора, за да умре или да освободи семейството си.

Докато е на кон, Хаджи Мурад, заедно със своите мюриди, избива безмилостно казашкия ескорт. Той очаква да пресече река Алазан и така да се измъкне от преследването, но не успява да прекоси наводненото с изворна вода оризище на кон. Преследването го застига, в неравна битка Хаджи Мурат е смъртоносно ранен.

През въображението му се въртят последните спомени за семейството, които вече не предизвикват никакви чувства; но се бори до последен дъх.

Отсечена от осакатеното тяло, главата на Хаджи Мурат се носи из крепостите. В Грозни я показват на Бътлър и Мария Дмитриевна и те виждат, че сините устни на мъртва глава запазват детско мило изражение. Мария Дмитриевна е особено шокирана от жестокостта на "резачите на черния дроб", които убиха скорошния й квартирант и не предадоха тялото му на земята.

Историята на Хаджи Мурат, присъщата му житейска сила и непреклонност се припомнят при поглед към разцъфнал цвят репей, смачкан от хора насред разорана нива.

ДУЕЛ, ПРЕДСТАВИТЕЛСТВО

В град на Черно море двама приятели си говорят, докато плуват. Иван Андреевич Лаевски, двадесет и осем годишен младеж, споделя тайните на личния си живот с военния лекар Самойленко. Преди две години се разбираше с омъжена жена, те избягаха от Санкт Петербург в Кавказ, като си казаха, че ще започнат нов трудов живот там. Но градът се оказа скучен, хората бяха безинтересни, Лаевски не знаеше как и не искаше да работи на земята в пот на челото си и затова от първия ден се почувства банкрут. В отношенията си с Надежда Федоровна той вече не вижда нищо освен лъжа, животът с нея вече е извън силите му. Той мечтае да избяга обратно на север. Но вие също не можете да се разделите с нея: тя няма роднини, няма пари, не знае как да работи. Има още една трудност: дойде новината за смъртта на съпруга й, което означава за Лаевски и Надежда Федоровна възможността да се оженят. Добрият Самойленко съветва своя приятел да направи точно това.

Всичко, което Надежда Фьодоровна казва и прави, изглежда на Лаевски лъжа или подобно на лъжа. На закуска той едва сдържа раздразнението си, дори начинът, по който тя поглъща мляко, предизвиква у него тежка омраза. Желанието да оправи нещата възможно най-скоро и да избяга сега не го пуска. Лаевски е свикнал да намира обяснения и оправдания за живота си в чужди теории, в литературни типове, сравнява се с Онегин и Печорин, с Анна Каренина, с Хамлет. Той е готов или да се самообвини за липсата на водеща идея, да се признае за губещ и излишен човек, или да се оправдае пред себе си. Но както някога е вярвал в спасението от пустотата на живота в Кавказ, така сега той вярва, че щом напусне Надежда Фьодоровна и замине за Петербург, ще започне да живее културен, интелигентен, бодър живот.

Самойленко държи нещо като трапеза на мястото си, а младият зоолог фон Корен и Победов, току-що завършил семинарията, вечерят с него. На вечеря разговорът се насочва към Лаевски. Фон Корен казва, че Лаевски е толкова опасен за обществото, колкото и холерният микроб. Той покварява жителите на града, като открито живее с чужда жена, пие и напива другите, играе карти, умножава дългове, бездейства и освен това се оправдава с модни теории за наследственост, израждане и т.н. Ако хора като него се множат, човечеството, цивилизацията е в сериозна опасност. Следователно, за негова собствена изгода, Лаевски е трябвало да бъде обезвреден. „В името на спасението на човечеството ние сами трябва да се погрижим за унищожаването на крехките и негодни“, казва студено зоологът.

Смеещият се дякон се смее, но смаяният Самойленко може само да каже: „Ако хората се давят и бесят, тогава по дяволите вашата цивилизация, по дяволите човечеството! В ада!"

В неделя сутринта Надежда Фьодоровна отива да плува в най-празнично настроение. Тя се харесва, сигурна съм, че всички мъже, които срещат, й се възхищават. Тя се чувства виновна пред Лаевски. През тези две години тя беше задлъжняла в магазина на Ахмянов за триста рубли и нямаше да каже нищо за това. Освен това тя два пъти беше домакин на полицая Кирилин. Но Надежда Фьодоровна с радост смята, че душата й не е участвала в нейното предателство, тя продължава да обича Лаевски и всичко вече е скъсано с Кирилин. В банята тя разговаря с възрастна дама, Мария Константиновна Битюгова, и научава, че вечерта местното общество си прави пикник на брега на планински поток. По пътя за пикника фон Корен разказва на дякона за плановете си да отиде на експедиция по крайбрежието на Тихия и Северния ледовит океан; Лаевски, който се вози в друг вагон, се кара на кавказките пейзажи. Той постоянно чувства неприязънта на фон Корен към себе си и съжалява, че е отишъл на пикник. При планинския дух на татарския Кербалай компанията спира.

Надежда Фьодоровна е в игриво настроение, иска да се смее, да дразни, да флиртува. Но преследването на Кирилин и съветът на младия Ахмянов да се пази от това помрачават нейната радост. Лаевски, уморен от пикника и неприкритата омраза на фон Корен, изкарва раздразнението си върху Надежда Фьодоровна и я нарича кокота. На връщане фон Корен признава на Самойленко, че ръката му няма да трепне, ако държавата или обществото са го инструктирали да унищожи Лаевски.

У дома, след пикник, Лаевски съобщава на Надежда Фьодоровна за смъртта на съпруга си и, чувствайки се у дома като в затвор, отива при Самойленко. Той моли приятеля си да помогне, да му заеме триста рубли, обещава да уреди всичко с Надежда Фьодоровна, да се помири с майка му. Самойленко предлага да се помири с фон Корен, но Лаевски казва, че това е невъзможно. Може би щеше да му подаде ръка, но фон Корен щеше да се отвърне с презрение. В крайна сметка това е твърда, деспотична природа. А идеалите му са деспотични. Хората за него са кученца и нищожества, твърде малки, за да бъдат целта на живота му. Той работи, отива на експедиция, чупи си врата там, не в името на любовта към ближния, а в името на такива абстракции като човечеството, бъдещите поколения, идеална порода хора ... Той би наредил да застрелят всеки който излиза от кръга на тесния ни консервативен морал и всичко това в името на усъвършенстването на човешкия род... Деспотите винаги са били илюзионисти. С ентусиазъм Лаевски казва, че ясно вижда недостатъците си и ги осъзнава. Това ще му помогне да възкръсне и да стане друг човек и той страстно очаква това прераждане и обновление.

Три дни след пикника развълнуваната Мария Константиновна идва при Надежда Федоровна и я кани за нейна сватовница. Но сватбата с Лаевски, смята Надежда Фьодоровна, вече е невъзможна. Тя не може да каже всичко на Мария Константиновна: колко объркани са отношенията й с Кирилин, с младия Ахмянов. От всички преживявания тя започва силна треска.

Лаевски се чувства виновен пред Надежда Фьодоровна. Но мисълта да замине другата събота толкова го завладя, че той попита Самойленко, който дойде да посети пациента, само дали може да получи пари. Но още няма пари. Самойленко решава да поиска от фон Корен сто рубли. Той, след спор, се съгласява да даде пари за Лаевски, но само при условие, че той не си тръгва сам, а заедно с Надежда Фьодоровна.

На следващия ден, четвъртък, при посещение на Мария Константиновна Самойленко каза на Лаевски за условието, поставено от фон Корен. Гостите, включително фон Корен, играят поща. Лаевски, автоматично участващ в играта, мисли колко много трябва да лъже и все още трябва да лъже, каква планина от лъжи му пречи да започне нов живот. За да го пропуснете наведнъж, а не да лъжете на части, трябва да вземете решение за някаква драстична мярка, но той чувства, че това е невъзможно за него. Злонамерена бележка, очевидно изпратена от фон Корен, го предизвиква истеричен припадък. След като дойде на себе си, вечерта, както обикновено, той тръгва да играе карти.

По пътя от гостите до къщата, Надежда Фьодоровна е преследвана от Кирилин. Той я заплашва със скандал, ако не му даде среща днес. Надежда Фьодоровна е отвратена от него, моли се да я пуснат, но накрая отстъпва. Зад тях незабелязано гледа младият Ахмянов.

На следващия ден Лаевски отива при Самойленко, за да вземе пари от него, тъй като е срамно и невъзможно да остане в града след изблик. Намира само фон Корен. Следва кратък разговор; Лаевски разбира, че знае за плановете му. Той силно чувства, че зоологът го мрази, презира и се подиграва с него и че той е неговият най-яростен и непримирим враг. Когато Самойленко пристига, Лаевски, в нервен пристъп, го обвинява, че не може да пази тайните на други хора, и обижда фон Корен. Фон Корен сякаш чакаше тази атака, той предизвиква Лаевски на дуел. Самойленко безуспешно се опитва да ги помири.

Вечерта преди дуела Лаевски първо е обладан от омраза към фон Корен, след това, заради виното и картите, той става небрежен, след това го обхваща тревога. Когато младият Ахмянов го завежда в някаква къща и там вижда Кирилин, а до него Надежда Федоровна, всички чувства сякаш изчезват от душата му.

Фон Корен същата вечер на насипа разговаря с дякона за различното разбиране на учението на Христос. Какво е любовта към ближния? В премахването на всичко, което по един или друг начин вреди на хората и ги заплашва с опасност в настоящето или бъдещето, смята зоологът. Човечеството е в опасност от морално и физически ненормалните и те трябва да бъдат обезвредени, тоест унищожени. Но къде са критериите за разграничаване, защото са възможни грешки? – пита дяконът. Няма какво да се страхувате да си намокрите краката, когато заплашва наводнение, отговаря зоологът.

В нощта преди дуела Лаевски слуша гръмотевичната буря зад прозореца, преглежда миналото си в паметта си, вижда в него само лъжи, чувства се виновен за падането на Надежда Фьодоровна и е готов да я моли за прошка. Ако беше възможно да се върне миналото, той би намерил Бог и справедливост, но това е също толкова невъзможно, колкото връщането на потънала звезда обратно на небето. Преди да тръгне за дуела, той отива в спалнята на Надежда Фьодоровна. Тя гледа с ужас Лаевски, но той, след като я прегърна, разбира, че тази нещастна, порочна жена е за него единственият близък, скъп и незаменим човек. Седейки в карета, той иска да се върне у дома жив.

Дяконът, тръгвайки рано сутринта, за да види дуела, размишлява защо Лаевски и фон Корен могат да се мразят и да се бият на дуели? Няма ли да е по-добре да слязат по-надолу и да насочат омразата и гнева там, където цели улици стенат от грубо невежество, алчност, укори, нечистота... Седнал в ивица царевица, той вижда как са пристигнали противници и секунданти . Два зелени лъча се простират иззад планините, слънцето изгрява. Никой не знае точно правилата на дуела, те си спомнят описанията на дуелите от Лермонтов, Тургенев ... Лаевски стреля пръв; страхувайки се, че куршумът няма да уцели фон Корен, той стреля във въздуха. Фон Корен насочва дулото на пистолета право към лицето на Лаевски. — Ще го убие! - пропусна го отчаяният вик на дякона.

Минават три месеца. В деня на заминаването си за експедицията фон Корен, придружен от Самойленко и дякона, отива на кея. Минавайки покрай къщата на Лаевски, те говорят за промяната, която се е случила с него. Той се жени за Надежда Фьодоровна и работи от сутрин до вечер, за да плати дълговете си... Решавайки да влезе в къщата, фон Корен протяга ръка към Лаевски. Той не е променил убежденията си, но признава, че е сгрешил за бившия си противник. Никой не знае истинската истина, казва той. Да, никой не знае истината, съгласен е Лаевски.

Гледа как лодката с фон Корен преодолява вълните и си мисли: така е и в живота... В търсене на истината хората правят две крачки напред, една крачка назад... И кой знае? Може би те ще доплуват до истинската истина ...

(ОТ УРОКА)

Литературата от 20-те години се характеризира не само с разликата в подходите на писателите към житейските проблеми, към героя на времето, но и с разнообразието от стилове. Художествените търсения на писателите от началото на века бяха продължени. Реалистичното представяне на реалността изглеждаше явно недостатъчно. Е. Замятин, писател-теоретик, говорейки за новата литература, въвежда термина "синтетизъм": съжителството на "микроскопа на реализма с телескопичното стъкло на символизма".

Повишената субективност на възприятието на художника позволи да се отдалечи от реалистичността, да представи "контурна" картина на реалността, да подчертае лайтмотивите, да "измести" плановете. Като пример за такава импресионистична проза от 20-те години М. Голубков разглежда произведенията на Б. Пильняк в прозата и стиховете на О. Манделщам в поезията. Основното нещо в работата, подчертава изследователят, не е обяснението на човек от обстоятелствата, средата, а характеристиките на възприемането на реалността от писателя и неговите герои. Особено ценен в такъв текст е един момент, днес, неговата значимост, неговата уникалност. Фантастиката съжителства с ежедневието, обобщението с конкретика.

Друга особеност нова прозасе проявява в повишена изразителност, изразителна форма на фрази, ритъм, в деформация на външния свят в името на разбирането на дълбоките проблеми на битието. М. Голубков се позовава на произведенията, създадени на основата на експресионистичната естетика, "Ние" на Е. Замятин и "Ямата" на А. Платонов. Гротеската, фантазията на тези произведения помагат на писателите да разкрият алогизма, абсурда в съвременната им реалност.

много прозаични произведения 20-те години на ХХ век са изградени по законите на поетичната реч. Значителен слой от тази проза беше наречен "орнаментален". Интересно са използвани метафорите, ритмичната организация на текста, устното слово на разказвача - "сказ". Тези особености са типични за творчеството на И. Бабел.

В литературата се изля поток от народни думи, диалектизми, неологизми, речеви конструкции с разговорен синтаксис, с разнообразни живи интонации.

Л. Леонов, например, се обърна към най-старата форма на фолклор - конспирации, народни вярвания, приказни и митологични образи на Древна Русия, магически заклинания. „Не ходете в среднощните гори, момичета, за горски плодове, мъже, за дърва за огрев, гнили стари жени, за гъби: ако срещнете самодива, той се самонадеяно много, кора - ще станете пън ...“

В началото на 20-те години има много официално регистрирани литературни организации и сдружения със собствени издания. Въпросът за разликата между интелигенция и народ. Опитите за образование са провал. Пролеткулт, основан от Богданов. Но подчертава независимостта на литературата от държавата. Затова се сблъска с властите. През 1920 г. Пролеткултът е лишен от независимост и е включен в състава на Народния комисариат по просвещението. Една от първите групи на пролетарските поети е Ковачницата (до 1921 г.). Особеността на тяхната поезия е потомственост, лозунгизъм. Заглавията на стиховете: „Стиснете редиците!“, „На оръжие!“, „Последвайте ни!“. Жанровете също съответстват на общото настроение на призива и възхвалата: химни, маршове, бойни песни. В стиховете прозвуча афоризмът на заповедта, митинговите изрази, политическите формули. А. Гастев „Поезия на работническия удар“. Машинизация.

Поетите, които напускат Ковачницата - А. Безименски, А. Жаров, Н. Кузнецов през 1922 г. създават групата "Октомври". С него започва историята на най-масовата и радикална група - РАПП (Руската асоциация на пролетарските писатели). Цели: укрепване на комунистическата линия в пролетарската литература, т.е. способна да въздейства върху психиката и съзнанието на работническата класа и трудещите се маси. А. Безименски и Д. Бедни. Списания "На поста". 1928 г. - първият конгрес на пролетарските писатели. Л. Авербах, Г. Лелевич, В. Ермилов.

1921-1932 група селски писатели. 1929 г. - първият конгрес. Списания "Трудовая нива", "Жернов", "Съветска земя". Клюев, Орешин, Есенин се обединиха с бившите символисти Блок и Бели в групата на скитите. Селските поети свързват мечтите за национална идентичност и създаването на земеделски рай с революцията. Революцията изглеждаше като мост между миналото и бъдещето, като „трансформация“. Селските поети спореха с лозунгите на техниката, с онези, които идеализираха машината и желязото. В желязото Н. Клюев виждаше само зла сила, която носи смърт на човека и природата. С. Есенин също чувства нещо подобно. Неговото тънкокрако жребче („Сорокуст”) се възприема като символ на неравен спор между оживената красота на селото и мъртвата механична сила на техническия прогрес - парния локомотив.

Идеите на революционното изкуство, разбирано по свой начин, са основните за футуристите. Както и преди революцията, В. Маяковски е свързан с футуристите. В „Писмо за футуризма“ през 1922 г. той формулира задачите:

1. Утвърдете словесното изкуство като владеене на словото, а не като естетическа стилизация.

2. Отговорете на всяка задача, поставена от модерността. Името на футуристичното списание "ЛЕФ" (ляв фронт

Arts) е подобно на името на групата, обединена около В. Маяковски и О. Брик. Тъй като в състава му освен поети има и творци, целта е дефинирана широко – „да допринесе за намирането на комунистически път на всички видове изкуство“.

В края на 20-те години списанието започва да се нарича "Нов LEF", а в името на групата "ляво" е заменено с "революционно" (REF). Но „фронтът” си остана „фронт” – отношението към борбата се запази. След като Маяковски напуска тази група през 1929 г., тя се разпада.

На фона на политически активни организации общността на младите писатели, които се обединяват в началото на 1921 г. в Дома на изкуствата в Санкт Петербург в групата на братята Серапион, изглежда като черна овца: В. Каверин, М. Зощенко, Л. Лунтс , Срещу. Иванов, Н. Никитин, Е. Полонская, М. Слонимски, Н. Тихонов, К. Федин. Е. Замятин става техен духовен лидер, а М. Горки става техен „покровител“. "Серапионите" провъзгласиха принципа на независимостта на творчеството от политическата ситуация, принципа на свободата на художника. Първата им съвместна изява се състоя в "Петербургска колекция" (1922) в антологията "Серапионови братя". Името е взето от Хофман. Съюзът с "пустинния Серапион" подчертава липсата на връзка с конкретна революционна действителност. Основното не бяха теми, а образи, не революционно съдържание, а само по себе си изкуство.

Защитавайки правата на художника на независимост на възгледите и преценките, "серапионите" в официалната преса бяха оценени като "вътрешни емигранти". Групата просъществува до 1927 г.

Сред литературните групи от 20-те години, в които основно внимание се обръща на художествената форма, са имажистите. Лидер и автор на манифестите е бившият футурист В. Шершеневич. Тази група се състоеше от Р. Ивнев, А. Мариенгоф, С. Есенин. Въз основа на романите на А. Мариенгоф и статиите на С. Есенин съвременният читател може да добие представа за естеството на страстта на имажинистите към образите, споровете между тях и причините за напускането на С. Есенин.

Групата "Перевал" възниква под списание "Красная нов" през 1924 г. и съществува, въпреки критиките, до 1932 г. Тя беше организирана от Главен редактортова първо дебело списание в Съветска Русия А. Воронски; като част от групата - И. Катаев, Н. Зарудин, М. Пришвин, Н. Огнев, М. Голодни, И. Касаткин, Д. Алтаузен, Д. Ветров, Д. Кедрин, А. Караваева. Задачата на „Проходът“, формулирана от Воронски, е да се противопостави на „тенденциозната голота в прозата и повърхностното сплитане на стихове в поезията“ на пролетарските автори.

Това отношение не противоречи на безусловната преданост към революцията. „Благото на революцията е преди всичко и аз нямам други постулати“, твърди А. Воронски. Той, както подчертава Г. Белая в книгата за „Прохода“ („Дон Кихоти“ от 20-те години. - М., 1989), протестира срещу превръщането на теорията за класовата борба в „прикован отдясно и отляво задник без всякакво объркване и объркване." "Перевалци" се стремят в своите творби да съчетаят образа на ежедневието с измислица, реализъм с романтизъм.

Критиците на Рапов обвиняват А. Воронски за повишеното внимание към „съпътниците“ и пренебрегването на истински революционните автори. И той се оплака от „революционните уверения на бързите и бързи хора“, каза неведнъж, че от добра идеология до добро нейно художествено въплъщение разстоянието е доста прилично: „Чест и място за писателите комунисти, писателите пролетарии , но до степента на техния талант. Мярката за тяхната креативност. Партиен билет е страхотно нещо, но не трябва да се размахва не на място.

Фундаментално различно разбиране за задачите на изкуството сред "перевалците" и идеолозите на РАПП се проявява в хода на дискусията за "социалния ред". Позицията на А. Воронски беше подкрепена от Б. Пилняк: „От момента, в който писателят започне да мисли как да пришие история към идея, за да я облече, не може да има история ... Мандат да писател на нашата епоха е преди всичко социален мандат, за епохата изключително напрегната социално; но по никакъв начин не е мандат да се описват и създават системи.

А. Воронски, подобно на Б. Пильняк, не беше простено за независимостта. Борбата срещу „воронщината“, срещу „пилняковщината“ завършва с физическото унищожаване на тези и много други писатели, близки до тях по възгледи през 30-те години. И дебатът за "социалния ред" продължи десетилетия, ехото му се проявяваше в опитите да се свърже указателят на "партията" с "диктата на сърцето".

Съюзът на няколко поети в края на 20-те години се формира под името ОБЕРИУ (Сдружение за истинско изкуство). В него влизат Д. Хармс, Н. Заболотски, К. Вагинов, А. Введенски и др.. Първоначално те се наричат ​​„училище на платаните“. Това беше последното литературно обединение в руслото на руския авангард, наследило футуризма. Именно от футуристите обериутите заемат разрушителни и възмутителни начала, страст към фонетичен и семантичен „абсурд“. основа тях художествен методбеше подигравка с общоприетото, иронично подчертаване на очевидните абсурди на модерността.

Константин Вагинов (Вагенхайм, 1899-1934) продължава традицията на Хлебников за създаване на "самодейно слово". Той беше член на много малко известни групи, "Работилницата на поетите" на акмеистите. През 20-те години К. Вагинов публикува сборника „Пътешествие в хаоса“, а в началото на 30-те години – „Опити за свързване на думи чрез ритъм“.

Пролетарските и селските автори са групирани по класов признак. Общото в творческите принципи обедини "серапионите", "пътниците". Имаше и групи, насочени към определен жанр. Една от тези асоциации от 20-те години на миналия век е групата на Червените селенити, която включва писатели на научна фантастика. Първата съветска научна фантастика е романът на А. Оболянинов "Червената луна", публикуван в Берлин през 1920 г. В началото на 1921 г. А. Лежнев излиза с програма за ново сдружение.

Литературоведи и езиковеди, участници в университетския семинар на С. Венгеров, обединени в група, през 1923 г. създават Дружеството за изучаване на поетическия език (ОПОЯЗ). Включва Ю. Тинянов, Б. Томашевски, В. Шкловски, Б. Ейхенбаум. Членовете на дружеството издават сборници по теория на поетическия език. Идеолозите на РАПП нарекоха метода на изучаване на литературата, който се роди в спорове, "формализъм" и няколко години го разбиха като "чужд на съветската литературна наука".

Списанието "Печат и революция" обяви "война на формализма за унищожаване". Имаше, разбира се, грешки и ексцесии сред опоязовците, но в историята домашна литератураБезспорно е значението на литературните книги на Б. Ейхенбаум, мемоарите на В. Шкловски, историческите романи на Ю. Тинянов. Много от теоретичните търсения на "официалната школа" са възприети от съвременните учени.

Октомврийската революция се възприема по различен начин от дейците на културата и изкуството. За мнозина това беше най-великото събитие на века. За други - сред които беше значителна част от старата интелигенция - болшевишкият преврат беше трагедия, довела до смъртта на Русия.

Първи се отзоваха поетите. Пролетарските поети изпълняват химни в чест на революцията, оценявайки я като празник на еманципацията (В. Кирилов). Концепцията за възстановяване на света оправдаваше жестокостта. Патосът на преработването на света беше вътрешно близък до футуристите, но самото съдържание на римейка беше възприето от мима по различни начини (от мечтата за хармония и универсално братство до желанието да се разруши редът в живота и граматиката). Селските поети първи изразиха загриженост за отношението на революцията към човека (Н. Клюев). Кличков прогнозира перспективите за бруталност. Маяковски се опита да остане на патетичната вълна. В стиховете на Ахматова и Гипиус прозвуча темата за грабежа, грабежа. Смърт на свободата. Блок видя в революцията онова възвишено, жертвено и чисто нещо, което му беше близо. Той не идеализираше народната стихия, виждаше нейната разрушителна сила, но досега я приемаше. Волошин видя трагедията на кървавата революция, конфронтацията вътре в нацията, отказа да избира между бели и червени.

Доброволните и принудителни емигранти обвиняват болшевиките за смъртта на Русия. Скъсването с Родината се възприема като лична трагедия (А. Ремизов)

В журналистиката често звучеше непримиримостта с жестокостта, с репресиите, извънсъдебните екзекуции. „Ненавременни мисли“ от Горки, писмата на Короленко до Луначарски. Несъответствие на политика и морал, кървави начини за борба с инакомислието.

Опит за сатирично изобразяване на постиженията на революционния ред (Замятин, Еренбург, Аверченко).

Характеристики на концепцията за личността, идеята за героите на времето. Повишаване на имиджа на масите, утвърждаване на колективизма. Отхвърляне на аз в полза на ние. Героят не беше самият той, а представител. Безжизнеността на героите даде тласък на лозунга "За жив човек!" В героите на ранната съветска проза се подчертава жертвата, способността да се изостави личната Y. Libedinsky "Седмица". Д. Фурманов "Чапаев" (спонтанното, необузданото при Чапаев все повече се подчинява на съзнанието, идеята). Справочна работа за работническата класа Ф. Гладков "Цимент". Прекомерна идеологизация, макар и привлекателен герой.

Интелектуален герой. Или е приел революцията, или се е оказал човек с неосъществена съдба. В „Градове и години“ Федин убива Андрей Старцов с ръката на Кърт Ван, защото е способен на предателство. В Brothers композиторът Никита Карев пише революционна музика в края.

А. Фадеев изпълни поръчката на времето. Преодолявайки физическата слабост, Левинсън придобива сили да служи на идеята. В конфронтацията между Фрост и Мечик се показва превъзходството на работния човек над интелектуалеца.

Интелектуалците най-често са врагове на новия живот. Безпокойство относно отношението на новия човек.

Сред прозата на 20-те години се открояват героите на Зощенко и Романов. Много малки хора, ниско образован, некултурен. Малките хора бяха тези, които бяха ентусиазирани да съборят лошото старо и да построят доброто ново. Те са потопени в живота.

Платонов видя замислен съкровен човек, опитващ се да разбере смисъла на живота, работата, смъртта. Всеволод Иванов изобрази човек от масите.

Естеството на конфликтите. Борбата на стария и новия свят. Чрез NEP - период на размисъл върху противоречията между идеалния и реалния живот. Багрицки, Асеев, Маяковски. Струваше им се, че жителите на града стават господари на живота. Заболотски (ядещ жител). Вавилонска кавалерия. "Железен поток" от Серафимович - преодоляване на стихийността в полза на съзнателното участие в революцията.

Център на литературната емиграция става първо Берлин, Белград, после Париж; на изток - Харбин. Бяха организирани общества; един от най-големите е "Съюзът на руските писатели и журналисти" в Париж, председателстван от И. Бунин. В чужбина се издават руски вестници и списания: през 20-те години - 138 руски вестника; през 1924 г. - 665 книги, списания и сборници. Литературните историци в чужбина определят като най-значимото списание „Съвременни записки“ (Париж, 1920-1940 г.). 70-те броя на това списание съдържат произведения на И. Бунин и З. Гипиус, К. Балмонт и М. Алданов, А. Ремизов и В. Ходасевич, М. Цветаева и И. Шмелев.

Общият емигрантски писателски конгрес се провежда през 1928 г. в Белград.

При липсата на широка читателска аудитория основната тема на емигрантската литература остава Русия.

В изгнание историческият роман, биографичният и автобиографични жанрове. Редица писатели се изявиха като критици.

Владислав Ходасевич(1886-1939) е готов да приеме революцията. Въпреки това, той бързо се убеждава, че художникът е длъжен да се адаптира към властта, независимо от убежденията си. Защитавайки своята независимост през 1922 г., Ходасевич напуска страната на революционния експеримент, оставайки неин гражданин. Русия е основната тема на поетичната му книга „Тежката лира“ (1922). Последната стихосбирка е Европейска нощ (1923). Стиховете звучаха като усещане за празнота, отразяващо тежкото съзнание за липсата на търсене на читателя. Нямаше на кого да пиша.

След 1928 г. В. Ходасевич спира да пише стихове. Той създава книга за Державин. По свой начин тя беше автобиографична - в съдбата на Державин и неговата епоха В. Ходасевич видя много "свое", "днешно". Най-значимите творения на В. Ходасевич през последните години от живота му са сборникът със статии "За Пушкин" (1937) и книгата "Некропол" (1939), която включва глави за забележителни съвременни писатели.

Игор Северянин ( 1887-1942) е избран за „Крал на поетите“ през 1918 г. Той беше придружен от славата на филистимския идол. А. Блок, В. Маяковски пишат за стиховете на И. Северянин.

В неговата поезия Русия става главен герой.

През годините на изгнание Северянин написа десет тематични книги-цикли, поетични мемоари.

Георги Иванов(1894-1958). В изгнание Г. Иванов пише за любовта и смъртта, за Русия. Изследователят на неговата поезия В. Ермилова отбелязва сложността на тълкуването на текстовете на Г. Иванов, отказа на поета от всякаква разкраса. Често стиховете му, писани в изгнание, се възприемат като „последни”, създадени „на предела и дори отвъд предела на отчаянието”. Поетът отказва и религиозната утеха.

Често с публицистични произведения се изявяват писатели емигранти. Дневниците, бележките, мемоарите отразяват последните впечатления, получени у дома, процесът или моментът на раздяла е записан, придружен от размисли за перспективите на Русия и собствената съдба: "Петербургски дневници" 3. Гипиус, "Проклети дни" от I Бунин, „Словото на смъртта руски земи” от А. Ремизов, „Слънцето на мъртвите” от И. Шмелев.

Поети и прозаици писаха за изгубената Русия с тъга и нежност. Ф. Степун нарича този мотив "култ към руската бреза".

Борис Зайцев(1884-1972). В първите години след революцията той не само става свидетел на Червения терор, но и оцелява след убийството на близки. Въпреки това той се опита да работи - подготви тритомна колекция от неговите произведения за издаване, преведе, организира търговия в Московската книжарница и участва в дейността на комитета за подпомагане на гладните. Последното е причината за ареста, лишаването от свобода. След освобождаването си Б. Зайцев напуска родината си през 1922 г. Живял в изгнание половин век, той твори цяла линияпроизведения от различни жанрове. Сред тях са романи, автобиографичната тетралогия "Пътуването на Глеб" (1937-1954), агиографският разказ " Преподобни СергийРадонежски“ (1925), биографии на руски класици – Жуковски, Тургенев, Чехов. Основният патос на неговите книги е разбирането на духовността.

Литературният процес от 1917-1929 г. може да се раздели на три етапа. Първите години след Октомврийската революция - осмисляне на настъпилите промени, ориентация в новата реалност. Този етап завършва с "голямо изселване" в емиграция, а родната литература е разделена далеч не само териториално. Колкото по-далеч, толкова повече се осъзнава загубата на родината от напусналите я и несвободата на останалите в отечеството.

Следващият етап са годините на Новата икономическа политика, кризисният характер на възприемането на реалността. Едновременно с това - задълбочаване на анализа, разширяване на предметите. Обръщане към историята в търсене на аналогии и съответствия. В изгнание през тези години са създадени първите книги за Русия в различни жанрове и е осъзнато окончателното скъсване с нея.

През втората половина на 20-те години атаката срещу свободата на творческите търсения се извършва все по-активно. Всяко несъответствие с идеологическите насоки се обявява за враждебно на социалистическите идеали.

* Сега има възможност да погледнете тези събития от различни гледни точки. Книги за гражданската война: разкази на М. Шолохов, разкази на А. Малишкин, А. Серафимович, роман на Фадеев. Принадлежността към един или друг лагер определя подхода на автора към събитията. Участниците в бялото движение създават своите книги за Русия още в изгнание. През 20-те години излиза поредицата „Революция и гражданска война в описанията на белогвардейците“. Сред тях са „Очерци за руската беда“ на Деникин, „От двуглавия орел до Червеното знаме“ на Краснов. Мисли за съдбата на Русия.

Бунин пише за Русия и революцията („Проклетите дни“), Гипиус „Петербургски дневници“, Ремизов „Словото за гибелта на руската земя“. Саркастична ирония, осеяна с чувство на срам и горчивина. Мислите за покаяние, вярата във висшата справедливост помогнаха да се преодолеят апокалиптичните настроения.

През 1923 г. В. Зазубрин написва историята "Sliver". Нейният герой Срубов е човек със силни убеждения, който смята себе си за "прахосмукачка на историята". Подзаглавието на "Sliver" е "The Tale of Her and Her". „Тя“ е героинята на душата. революция. Тя е мощен поток, носещ хора-чипове. „Нека тайгата бъде изгорена, нека степите бъдат потъпкани... В края на краищата само върху цимент и желязо ще се изгради желязно братство - съюзът на всички хора.“

Готовността на Срубов на всичко в името на една идея го превръща в палач. Тази готовност се подчертава от отношението към бащата. Синът на неговите предупреждения не чу: „Болшевизмът е временно, болезнено явление, пристъп на ярост, в който изпадна мнозинството от руския народ“. Отекват финалите на "Два свята" и "Сливър". Първият завършва с пожар в църквата, организиран от фанатици на революционната идея. Събитията от втория се развиват в дни Честит Великден. „На Срубов му се струва, че се носи по кървава река. Само не на сал. Откъсна се и се люлее на вълните като самотна треска.

Ю. Либедински („Седмица“, 1923 г.) и А. Тарасов-Родионов („Шоколад“, 1922 г.) включват мотива за съмнението, делириума в историята на безкомпромисната твърдост на привържениците на революционната идея.

В редица произведения от началото на 20-те години герой е самата нова армия - революционната тълпа, "множества", героично настроени, стремящи се към победа. Фактът, че този път беше кървав, свързан със смъртта на хиляди хора, беше оставен на заден план.

А. Малишкин не беше обикновен участник в боевете в района на Крим, а член на Щаба. Съответно той знаеше за загубите и от двете страни, знаеше за масовата екзекуция на бели офицери, на които беше обещан живот, ако предадат оръжието си. Но The Fall of Daira (1921) не е за това.Това е романтична книга, стилизирана като древни исторически истории. „И в черната нощ, отпред, те видяха - не очи, а нещо друго - свиреп и бодлив масив, тъмен от века, се издигна, а зад него прекрасният Даир - сини мъгли на долини, цъфтящи градове, звезден море.”

В Кавалерията на И. Бабел (1923-1925) те се изправят пред реалността на една революционна мечта. Главният герой на книгата (К. Лютов) заема привидно съзерцателна позиция, но е надарен с правото да съди. Непреодолимата самота на Лютов не пречи на искреното му желание да разбере, ако не оправдае, то опита да обясни непредвидимите действия на конниците. Убийството се възприема като наказание, идващо от цяла Русия.

За много писатели, както тези, които приемат революцията, така и нейните противници, основният мотив е неоправдаността на пролятите реки от кръв.

Б. Пилняк обрисува човек, свързан с революцията чрез идеи и дела, чрез собствената си и чужда кръв. През 1926 г. "Новый мир" публикува и веднага забранява "Сказание за неугасналата луна". олицетворяващ тоталитарна властедин непрегърбен човек изпрати командир на смърт. Умиращият на операционната маса Гаврилов също носи вина за пролятата кръв на хората. Ледената светлина на луната огряваше града.

И луната ще изгрява през нощта. Тя не беше изядена от кучета: Не се виждаше само поради човешката кървава битка.

Тези стихотворения на С. Есенин са написани през 1924 година. Луната се появява в много произведения на техлета, нито една научнофантастична книга не може без нея. Неугасналата луна на Б. Пилняк като че ли даде допълнителна светлина на реалния свят - тревожна, тревожна светлина.

Историкът и наблюдател на революцията Б. Пилняк не се възхищава на размаха на разрушението, но го кара да почувства заплахата за всички живи същества, особено за индивида, от новата държавна машина

Жанрово разнообразие и стилова оригиналност. Мемоари и дневници, хроники и изповеди, романи и разкази. Някои автори се опитаха да бъдат максимално обективни. Други се характеризират с повишен субективизъм, подчертана фигуративност, експресивност.*

Философски осмисля същността на събитията в Русия в началото на века години по-късно Б. Пастернак в романа "Доктор Живаго". Героят на романа се оказа заложник на историята, която безмилостно се намесва в живота му и го унищожава. Съдбата на Живаго е съдбата на руската интелигенция през 20 век.

Героите на Фадеев са "обикновени". Най-силно впечатление в “Разгром” прави дълбоко сканиранепромени, причинени от гражданската война в духовния свят на обикновения човек. Образът на Фрост ясно говори за това. Иван Морозка е второ поколение миньор. Дядо му орял земята, а баща му копаел въглища. От двадесетгодишна възраст Иван търкаля колички, ругае, пие водка. Той не търсеше нови пътища, той следваше старите: купи си сатенена риза, хромирани ботуши, свиреше на хармоника, биеше се, ходеше, крадеше зеленчуци в името на пакостите. Лежи в затвора по време на стачката, но не издаде нито един от подстрекателите. Той беше на фронта в кавалерията, получи шест рани и два снаряда. Той е женен, но лош семеен човек, прави всичко необмислено и животът му изглежда прост и неусложнен. Фрост не обичаше чистите хора, те му се струваха фалшиви. Той вярваше, че не може да им се вярва. Самият той се стремеше към лесна, монотонна работа и затова не остана подреденият на Левинсън. Другарите му понякога го наричат ​​"балда", "глупак", "дяволски потен", но той не се обижда, въпросът е най-важен за него. Фрост знае как да мисли: той смята, че животът става „сложен“ и че трябва да изберете своя собствен път. Нашкодив на пъпеши, той страхливо избяга, но след това се разкайва и е много притеснен. Гончаренко защити Морозка на срещата, нарече го „борбен човек“ и гарантира за него. Фрост се закле, че ще даде кръвта си за всеки от миньорите, че е готов на всяко наказание. Беше му простено. Когато Морозка успява да успокои хората на прелеза, той се чувства като отговорен човек. Той успя да организира мъжете и беше доволен от това. В отряда на миньорите Морозка беше годен войник и се смяташе за добър, правилният човек. Той дори се опитва да се бори с ужасното желание за пиене, той разбира, че има външна красота, но има истинска, духовна красота. И като се замислих, разбрах, че той е бил измамен в предишния си живот. Веселие и работа, кръв и пот, но нищо добро не се виждаше напред и му се стори, че през целия си живот се е опитвал да излезе на прав, ясен и правилен път, но не забеляза врага, който седеше себе си. Хора като Морозка са надеждни, те могат да вземат свои собствени решения и са способни на разкаяние. И въпреки че имат слабУил, те никога няма да извършат подлост. Те ще могат да намерят изход от всяка, дори и от най-безнадеждната ситуация. Точно преди героичната си смърт Фрост осъзна, че Мечик е копеле, страхливо копеле, предател, който мисли само за себе си, и споменът за близки, скъпи хора, които яздеха зад него, го принуди да се пожертва. В творбите за гражданската война е важна идеята, че често побеждава не този, който е по-съвестен, по-кротък, по-отзивчив, а по-фанатичен, по-нечувствителен към страданието, по-подвластен на неговата собствена доктрина. Тези произведения повдигат темата за хуманизма, който е неразривно свързан с чувството за граждански дълг. Командир Левинсън взе единственото прасе от бедния кореец, използвайки оръжие, принуди червенокосия човек да се поласка във водата за риба, даде зелена светлина на насилствената смърт на Фролов. Всичко това в името на спасяването на общата кауза. Хората потискаха личните интереси, подчинявайки ги на дълга. Този дълг осакати мнозина, превръщайки ги в инструменти в ръцете на партията. В резултат хората станаха безчувствени, преминаха границата на позволеното. „Подборът на човешкия материал“ се извършва от самата война. По-често в битки загиват най-добрите - Метелица, Бакланов, Морозка, които са успели да осъзнаят значимостта на отбора и да потиснат егоистичните си стремежи, но такива като Чиж, Пика и предателят Мечик остават.

ЛИТЕРАТУРА ОТ КРАЯ НА XIX — НАЧАЛОТО НА XX ВЕК

Преди повече от осемдесет години Александър Блок изрази надеждата си за вниманието и разбирането на бъдещите си читатели. Петнадесет години по-късно друг поет, Владимир Маяковски, обобщава своето литературна творба, директно ще се обърне към „уважаемите потомци на другарите“. Поетите доверяват на хората от бъдещето най-важното: своите книги, а в тях - всичко, към което са се стремили, какво са мислили, какво са чувствали хората, живели в „красивия и яростния” 20 век. И днес, когато сме на прага на ново хилядолетие, „на вас, от друго поколение“, самата история ни даде възможност да видим отминаващия век в историческа перспектива и да открием родната литература на 20 век.

Една от най-ярките и мистериозни страници на руската култура е началото на века. Днес този период се нарича "сребърен век" на руската литература, след "златния" XIX, когато царуват Пушкин, Гогол, Тургенев, Достоевски, Толстой. Но е по-правилно да наричаме „сребърен век“ не цялата литература, а преди всичко поезията, както правеха участниците в литературното движение от тази епоха. Поезия, активно търсеща нови пътища за развитие, за първи път след времето на Пушкин в началото на 20 век. излезе на преден план в литературния процес. Трябва да се помни, че терминът „Сребърна епоха“ е произволен, но е важно, че самият избор на тази характеристика отдаде почит на предшествениците, преди всичко на A.S. Пушкин (повече за това в главите за поезията).

Въпреки това, в началото на XIX и XX век. Литературата се развива при различни исторически условия от преди. Ако търсите дума, която характеризира най-важните характеристики на разглеждания период, то това ще бъде думата криза. Големите научни открития разклатиха класическите представи за устройството на света, доведоха до парадоксалното заключение: „материята изчезна“. Както пише Е. Замятин в началото на 20-те години на миналия век, „точната наука взриви самата реалност на материята“, „самият живот днес е престанал да бъде плоско-реален: той се проектира не върху предишните фиксирани, а върху динамичните координати“ и най-известните неща в тази нова проекция изглеждат странно познати, фантастични. И така, продължава писателят, пред литературата се очертават нови фарове: от образа на ежедневието - до битието, до философията, до сливането на реалност и фантазия, от анализа на явленията - до техния синтез. Справедлив, макар и необичаен на пръв поглед, е изводът на Замятин, че „реализмът няма корени“, ако под реализъм разбираме „един гол образ на ежедневието“. По този начин новата визия за света ще определи и новото лице на реализма на 20-ти век, който ще се различава значително от класическия реализъм на своите предшественици в своята „модерност“ (дефиниция на И. Бунин). Тенденцията към обновяване на реализма още в края на 19в. проницателно отбеляза V.V. Розанов. „... След натурализма, отражение на реалността, естествено е да очакваме идеализъм, проникване в неговия смисъл ... Вековни течения на историята и философията - това е, което вероятно ще стане любимият ни предмет на изследване в близко бъдеще ... Политиката във високия смисъл на думата, в смисъла на проникване в хода на историята и влияние върху нея, и философията като потребност на загиващата и алчно вкопчена в спасението на душата - такава е целта, която неудържимо ни привлича към себе си ... ”, - пише В.В. Розанов (курсив мой. - Л.Т.).

Съкрушителни последици за човешкия дух има кризата на вярата („Бог е мъртъв!“, възкликна Ницше). Това доведе до факта, че човекът на XX век. все повече и повече започва да усеща влиянието на нерелигиозни и, което е наистина ужасно, неморални идеи, защото, както предрича Достоевски, ако няма Бог, тогава "всичко е позволено". Култът към чувствените удоволствия, апологията на злото и смъртта, възхвалата на своеволието на индивида, признаването на правото на насилие, превърнало се в терор - всички тези черти, свидетелстващи за най-дълбоката криза на съзнанието, ще доведат до в никакъв случай не е характерно само за модернистичната поезия.

В началото на ХХв. Русия беше разтърсена от най-острите социални конфликти: войната с Япония, Първата световна война, вътрешните противоречия и в резултат на това размахът на народното движение, революцията. Сблъсъкът на идеи се засилва, формират се политически движения и партии, които се стремят да влияят върху съзнанието на хората и развитието на страната. Всичко това не може да не предизвика усещане за нестабилност, крехкост на битието, трагичен раздор на човек със себе си. „Атлантида“ - такова пророческо име ще бъде дадено на кораба, на който ще се разгърне драмата на живота и смъртта, И. Бунин в историята „Джентълменът от Сан Франциско“, подчертавайки трагичния подтекст на творбата, като описва Дявола наблюдавайки човешките съдби.

Всяка литературна епоха има своя система от ценности, център (философите го наричат ​​аксиологичен, аксиологичен), към който по един или друг начин се събират всички пътища на художественото творчество. Такъв център, който определи мнозина отличителни чертиРуската литература на ХХ век се превърна в История с нейните безпрецедентни социално-исторически и духовни катаклизми, които въвлякоха всички в своята орбита - от конкретен човек до народа и държавата. Ако В.Г. Белински нарича своя 19-ти век предимно исторически, това определение е още по-вярно по отношение на 20-ти век с неговия нов светоглед, основата на който е идеята за все по-ускоряващо се историческо движение. Самото време отново изведе на преден план проблема за историческия път на Русия, принудена да търси отговор на пророческия въпрос на Пушкин: „Къде галопираш, коне горд, И къде ще спуснеш копитата си?“ Началото на 20 век е изпълнено с предсказания за „безпрецедентни бунтове“ и „нечувани пожари“, предчувствие за „възмездие“, както пророчески казва А. Блок в незавършената си едноименна поема. Известна е идеята на Б. Зайцев, че всеки е наранен („ранен“) от революционния дух, независимо от политическото отношение към събитията. „Чрез революцията като състояние на духа“ - така един съвременен изследовател определи една от характерните черти на „благосъстоянието“ на човек от онова време. Бъдещето на Русия и руския народ, съдбата на моралните ценности в критична историческа епоха, връзката на човек с истинската история, неразбираемото "пъстрота" на националния характер - нито един художник не може да избяга от отговора тези „проклети въпроси“ на руската мисъл. Така в литературата от началото на века се проявява не само интересът към историята, традиционен за руското изкуство, но се формира особено качество на художественото съзнание, което може да се определи като историческо съзнание. В същото време абсолютно не е необходимо да се търсят директни призиви към конкретни събития, проблеми, конфликти, герои във всички творби. Историята за литературата е преди всичко нейната "тайна мисъл", тя е важна за писателите като подтик за размисъл върху тайните на живота, за осмисляне на психологията и живота на духа на "историческия човек".

Но едва ли руският писател щеше да се смята за осъществил съдбата си, ако не беше търсил (понякога трудно, дори мъчително) и не предлагал на човека от кризисната епоха своето разбиране за изхода.

Без слънцето щяхме да сме мрачни роби,

Отвъд разбирането какво е сияен ден.

К. Балмонт

Човек, който е загубил почтеност в дадена ситуация световна кризадух, съзнание, култура, социална структура, и търсенето на изход от тази криза, желанието за идеал, хармония - така можете да определите най-важните области на художествената мисъл на граничната епоха.

Литературата от края на XIX - началото на XX век. - изключително сложно явление, остро противоречиво, но и фундаментално обединено, тъй като всички направления домашно изкустворазвиват се в обща социална и културна атмосфера и по свой собствен начин отговарят на същите трудни въпроси, поставени от времето. Така например, не само произведенията на В. Маяковски или М. Горки, които виждат изход от кризата в социалните трансформации, но и стиховете на един от основателите на руския символизъм, Д. Мережковски, са пропити с идеята за отхвърляне на околния свят:

Така че животът е ужасна незначителност,

И дори не борба, не брашно,

Но само безкрайна скука И тих ужас е пълен.

Лирическият герой на А. Блок изрази объркването на човек, напускащ света на познатите, установени ценности „във влажна нощ“, загубил вяра в самия живот:

Нощ, улица, лампа, аптека,

Безсмислена и слаба светлина.

Живейте поне четвърт век -

Всичко ще бъде така. Няма изход.

Колко ужасно е всичко! Колко диво! - Дай ми ръката, другарю, приятелю! Пак да забравим!

Ако художниците бяха основно единодушни в оценката на настоящето, тогава съвременните писатели отговориха по различен начин на въпроса за бъдещето и начините за постигането му. Символистите отидоха да създадат творческо въображение„Дворец на красотата”, в мистичните „други светове”, в музиката на стиха. М. Горки, който прославя силата на човека в своите творби, възлага надежда на ума, таланта и активния принцип на човека. Мечтата за хармонията на човека с природния свят, лечебната сила на изкуството, религията, любовта и съмненията относно възможността за осъществяване на тази мечта проникват в книгите на И. Бунин, А. Куприн, Л. Андреев. Лирическият герой на В. Маяковски, който пое на плещите си тежестта на бунта срещу основите на Вселената („долу с него!“), се почувства „гласът на безезичната улица“ като лирически герой. Идеалът на Русия е „страната на бреза калико“, идеята за единството на всички живи същества звучи в стиховете на С. Есенин. Пролетарските поети излязоха с вярата във възможността за социална реорганизация на живота и призива да изковат „ключовете на щастието“ със собствените си ръце. Естествено, литературата не даде своите отговори в логична форма, въпреки че журналистическите изказвания на писатели, техните дневници, мемоари, без които е невъзможно да си представим руската култура в началото на века, също са необичайно интересни. Характеристика на епохата беше паралелното съществуване и борбата на литературни тенденции, които обединяваха писатели, които бяха близки до идеите за ролята на творчеството, най-важните принципи за разбиране на света, подходите за изобразяване на човек и предпочитанията при избора на жанрове, стилове , и форми на разказване. Характерна черта на литературата от началото на века става естетическото разнообразие и рязкото разграничаване на литературните сили.

Руската литература на ХХ век: основни характеристики

Описаниелитературния процес на ХХ век, представяне на основните литературни течения и направления. Реализъм. Модернизъм (символизъм, акмеизъм, футуризъм). литературен авангард.

Края на XIX - началото на XX век. стана времето на яркия разцвет на руската култура, нейния "сребърен век" ("златен век" се нарича времето на Пушкин). В науката, литературата, изкуството един след друг се появяват нови таланти, раждат се смели нововъведения, съревновават се различни направления, групировки и стилове. В същото време културата на "сребърния век" се характеризира с дълбоки противоречия, характерни за целия руски живот от онова време.

Бързият пробив на Русия в развитието, сблъсъкът на различни пътища и култури промени самосъзнанието на творческата интелигенция. Мнозина вече не се задоволяват с описанието и изучаването на видимата реалност, с анализа на социални проблеми. Привличаха ме дълбоки, вечни въпроси – за същността на живота и смъртта, доброто и злото, човешката природа. Възроден интерес към религията; религиозната тема оказва силно влияние върху развитието на руската култура в началото на 20 век.

Критическата епоха обаче не само обогати литературата и изкуството: тя постоянно напомняше на писатели, художници и поети за предстоящите социални експлозии, че целият обичаен начин на живот, цялата стара култура може да загине. Някои очакваха тези промени с радост, други - с копнеж и ужас, което внасяше песимизъм и мъка в работата им.

На границата на XIX и XX век. Литературата се развива при различни исторически условия от преди. Ако търсите дума, която характеризира най-важните характеристики на разглеждания период, тогава това ще бъде думата "криза". Големите научни открития разклатиха класическите представи за устройството на света, доведоха до парадоксалното заключение: „материята изчезна“. Така новата визия за света ще определи и новото лице на реализма на 20 век, който ще се различава съществено от класическия реализъм на своите предшественици. Също опустошителна за човешкия дух е кризата на вярата („Бог е мъртъв!“, възкликна Ницше). Това доведе до факта, че човекът на 20-ти век започна все повече да изпитва влиянието на нерелигиозните идеи. Култът към чувствените удоволствия, апологията на злото и смъртта, прославянето на своеволието на индивида, признаването на правото на насилие, превърнало се в ужас - всички тези черти свидетелстват за най-дълбоката криза на съзнанието.

В руската литература от началото на 20 век ще се усети криза на стари идеи за изкуството и усещане за изчерпване на миналото развитие, ще се формира преоценка на ценностите.

Обновяването на литературата, нейната модернизация ще предизвикат появата на нови течения и школи. Преосмислянето на старите изразни средства и възраждането на поезията ще отбележи началото на "сребърния век" на руската литература. Този термин се свързва с името на Н. Бердяев, който го използва в една от речите си в салона на Д. Мережковски. По-късно изкуствоведът и редактор на "Аполо" С. Маковски подсили тази фраза, като нарече книгата си за руската култура в началото на века "На Парнас от Сребърния век". Ще минат няколко десетилетия и А. Ахматова ще напише "... сребърният месец е ярък / Сребърният век изстина."

Хронологичната рамка на периода, определен от тази метафора, може да се опише по следния начин: 1892 г. - излизането от епохата на безвремието, началото на социален подем в страната, манифестът и сборникът "Символи" на Д. Мережковски, първият разкази на М. Горки и др.) - 1917г. Според друга гледна точка 1921-1922 г. може да се счита за хронологичен край на този период (срутването на минали илюзии, масовата емиграция на дейци на руската култура от Русия, започнала след смъртта на А. Блок и Н. Гумильов, експулсирането на група писатели, философи и историци от страната).

Руската литература на 20 век е представена от три основни литературни течения: реализъм, модернизъм и литературен авангард. Схематично развитието на литературните течения в началото на века може да се покаже по следния начин:

Представители на литературни течения

• 
  Висши символисти: В.Я. Брюсов, К.Д. Балмонт, Д.С. Мережковски, З.Н. Гипиус, Ф.К. Сологуб и др.
  • 
    Мистики-боготърсачи: Д.С. Мережковски, З.Н. Гипиус, Н. Мински.
  • 
    Декаденти индивидуалисти: В.Я. Брюсов, К.Д. Балмонт, Ф.К. Сологуб.
• 
  Младши символисти: А.А. Блок, Андрей Белий (Б.Н. Бугаев), В.И. Иванов и др.
• 
  Акмеизъм: Н.С. Гумильов, А.А. Ахматова, С.М. Городецки, О.Е. Манделщам, М.А. Зенкевич, В.И. Нарбут.
• 
  кубофутуристи(поети на "Хилея"): Д.Д. Бурлюк, В.В. Хлебников, В.В. Каменски, В.В. Маяковски, А.Е. Усукана.
• 
  егофутуристи: И. Северянин, И. Игнатиев, К. Олимпов, В. Гнедов.
• 
  Група"Мецанин на поезията": В. Шершеневич, Хрисанф, Р. Ивнев и др.
• 
  Сдружение "Центрифуга": Б.Л. Пастернак, Н.Н. Асеев, С.П. Бобров и др.

Едно от най-интересните явления в изкуството от първите десетилетия на 20 век е възраждането на романтичните форми, до голяма степен забравени от началото на миналия век. Една от тези форми е предложена от V.G. Короленко, чието творчество продължава да се развива в края на 19 век и първите десетилетия на новия век. Друг израз на романтиката беше работата на А. Грийн, чиито творби са необичайни със своята екзотика, полет на фантазия, неизкоренима мечтателност. Третата форма на романтика е творчеството на революционните работнически поети (Н. Нечаев, Е. Тарасова, И. Привалов, А. Белозеров, Ф. Шкулев). Обръщайки се към маршове, басни, призиви, песни, тези автори поетизират героичните дела, използват романтични образи на сияние, огън, пурпурна зора, гръмотевична буря, залез, безгранично разширяват обхвата на революционната лексика, прибягват до космически мащаби.

Особена роля в развитието на литературата на 20-ти век изиграха писатели като Максим Горки и Л.Н. Андреев. Двадесетте години са труден, но динамичен и творчески плодотворен период в развитието на литературата. Въпреки че много дейци на руската култура са изгонени от страната през 1922 г., а други заминават за доброволна емиграция, художественият живот в Русия не спира. Напротив, има много талантливи млади писатели, неотдавнашни участници в Гражданската война: Л. Леонов, М. Шолохов, А. Фадеев, Ю. Либедински, А. Весели и др.

Тридесетте години започват с "годината на големия прелом", когато основите на бившия руски бит са рязко деформирани и започва активната намеса на партията в областта на културата. Арестуват се П. Флоренски, А. Лосев, А. Воронски и Д. Хармс, засилват се репресиите срещу интелигенцията, които отнеха живота на десетки хиляди дейци на културата, загинаха две хиляди писатели, по-специално Н. Клюев, О. Манделщам, И. Катаев и Бабел, Б. Пильняк, П. Василиев, А. Воронски, Б. Корнилов. В тези условия развитието на литературата е изключително трудно, напрегнато и нееднозначно.

Творчеството на такива писатели и поети като V.V. Маяковски, С.А. Есенин, А.А. Ахматова, А.Н. Толстой, Е.И. Замятин, М.М. Зошченко, М.А. Шолохов, М.А. Булгаков, А.П. Платонов, О.Е. Манделщам, М.И. Цветаева.

Свещената война, която започна през юни 1941 г., постави нови задачи пред литературата, на които писателите на страната веднага отговориха. Повечето от тях се озоваха на бойното поле. Повече от хиляда поети и прозаици се присъединиха към редиците на армията, станаха известни военни кореспонденти (М. Шолохов, А. Фадеев, Н. Тихонов, И. Еренбург, Вс. Вишневски, Е. Петров, А. Сурков, А. Платонов). Произведения от различни видове и жанрове се включиха в борбата срещу фашизма. На първо място сред тях беше поезията. Тук е необходимо да се подчертае патриотичната лирика на А. Ахматова, К. Симонов, Н. Тихонов, А. Твардовски, В. Саянов. Прозаиците култивират своите най-активни жанрове: публицистични очерци, репортажи, памфлети, разкази.

Следващият голям етап в развитието на литературата на века е периодът от втората половина на 20 век. В рамките на това голям сегментвреме изследователите разграничават няколко относително самостоятелни периода: късен сталинизъм (1946-1953); "размразяване" (1953-1965); стагнация (1965-1985), перестройка (1985-1991); модерни реформи (1991-1998 г.) Литературата се развива в тези много различни периоди с големи трудности, преживявайки редуващи се ненужни опеки, разрушително лидерство, командни викове, снизходителност, ограничаване, преследване, еманципация.