Prečo má plyškin nádej na oživenie. Mŕtve duše charakterizácia obrazu plyšáka Stepana

Plyškin Stepan - piaty a posledný zo "série" vlastníkov pôdy, ktorých Čičikov oslovuje s návrhom predať mu mŕtve duše. V akejsi negatívnej hierarchii veľkostatkárskych typov, vyšľachtených v básni, tento podlý starec (sedemdesiatnik) zastáva najnižší aj najvyšší stupienok zároveň. Jeho obraz zosobňuje úplné umŕtvenie ľudskej duše, takmer úplnú smrť silnej a bystrej osobnosti, úplne pohltenej vášňou lakomosti - ale práve preto je schopná vzkriesiť a premeniť sa. (Pod P. z postáv básne „spadol“ iba Čičikov, ale pre neho je zachovaná možnosť ešte veľkolepejšej „nápravy“ zámerom autora.)

Túto dvojakú, „negatívno-pozitívnu“ povahu obrazu P. vopred naznačuje finále 5. kapitoly; Keď sa Čičikov dozvedel od Sobakeviča, že v susedstve žije lakomý statkár, ktorého roľníci „umierajú ako muchy“, snaží sa Čičikov nájsť cestu k nemu od prechádzajúceho roľníka; nepozná žiadneho P., ale háda, o kom hovorí: „Aha, zaplátané!“ Táto prezývka je ponižujúca – autor však (v súlade s úplnou recepciou „Dead Souls“) od satiry okamžite prechádza k lyrickému pátosu; obdivuhodná presnosť populárne slovo, chváli ruskú myseľ a akoby sa presúva z priestoru moralistického románu do priestoru epická báseň"Ako Ilias."

Ale čím bližšie je Čičikov k P. domu, tým je autorova intonácia znepokojivejšia; zrazu – a akoby bezdôvodne – sa autor ako dieťa porovnáva so svojím súčasným ja, vtedajším nadšením – s momentálnym „chladom“ svojho pohľadu. „Ach moja mladosť! Ó moja sviežosť! Je jasné, že táto pasáž platí rovnako pre autora – aj pre „mŕtveho“ hrdinu, s ktorého stretnutím sa bude musieť čitateľ stretnúť. A toto mimovoľné zblíženie „nepríjemnej“ postavy s autorom vopred vyníma obraz P. z toho radu „literárnych a divadelných“ lakomcov, s nadhľadom, na koho je písaný, a odlišuje ho od lakomých postáv pikaresk románov, a od chamtivých statkárov moralistickej epopeje a od Harpagona z Molièrovej komédie „Lakomec“ (Harpagon má to isté ako P., slza sa mu spúšťa po chrbte), približuje ho, naopak, k Barón z " lakomého rytiera» Puškin a Balzacov Gobseck.

Opis panstva Pljuškin alegoricky zobrazuje pustatinu – a zároveň „rozhadzovanie“ jeho duše, ktorá „nebohatne na Bohu“. Vchod je schátralý - polená sú vtlačené ako klávesy od klavíra; všade zvláštna schátranosť, strechy ako sito; okná sú pokryté handrou. V Sobakeviči boli zabednení prinajmenšom kvôli hospodárnosti, ale tu - iba kvôli "spustošení". Za chatrčami vidno obrovské stohy zatuchnutého chleba, farby podobné ohoreným tehlám. Ako v temnom, „zrkadlovom“ svete je tu všetko bez života – dokonca aj dva kostoly, ktoré by mali tvoriť sémantické centrum krajiny. Jeden z nich, drevený, bol prázdny; druhý, kameň, celý popraskaný. O niečo neskôr sa obraz opusteného chrámu metaforicky ozve v slovách P., ktorý ľutuje, že kňaz nepovie ani slovo proti univerzálnej láske k peniazom: „Nemôžete sa postaviť proti Božiemu slovu!“ (Tradičný pre Gogoľa, motív „mŕtveho“ postoja k Slovu života.) Majstrov dom, „tento zvláštny hrad“, sa nachádza uprostred kapustnice. Priestor "Plyushkin" sa nedá zachytiť jediným pohľadom, zdá sa, že sa rozpadá na detaily a fragmenty - jedna časť sa otvorí Čičikovmu pohľadu, potom druhá; aj dom - niekde na jednom poschodí, niekde na dvoch. Symetria, celistvosť, rovnováha sa začali vytrácať už v opise Sobakevičovho majetku; tu tento „proces“ ide do šírky a hĺbky. To všetko odráža "segmentáciu" vedomia majiteľa, ktorý zabudol na to hlavné a zameral sa na tretie. Dlho už nevie, koľko, kde a čo sa vyrába v jeho rozľahlom a zničenom hospodárstve – no sleduje hladinu starého moku v karafe: pil niekto.
Pusota „prospela“ len Pľuškinovej záhrade, ktorá sa počnúc blízko domu pána stráca v poli. Všetko ostatné umrelo, odumrelo, ako v gotickom románe, ktorý pripomína porovnanie Pljuškinovho domu s hradom. Je to ako Noemova archa, v ktorej došlo k potope (nie je náhoda, že takmer všetky detaily popisu, podobne ako v arche, majú svoj vlastný „pár“ - sú tu dva kostoly, dva altány, dve okná, z ktorých jedno je však zapečatená trojuholníkom z modrého cukrového papiera; P. mal dve blonďavé dcéry atď.). Chátranie jeho sveta je podobné schátraniu „predpotopného“ sveta, ktorý zanikol vášňami. A sám P. je neúspešný „praotec“ Noe, ktorý sa z horlivého majiteľa zvrhol na hromaditeľa a stratil akúkoľvek definitívnosť vzhľadu a postavenia.

Čichikov, ktorý sa stretol s P. na ceste do domu, nemôže pochopiť, kto je pred ním - žena alebo roľník, gazdiná alebo hospodárka, ktorá si „zriedka oholí bradu“? Keď sa Čičikov dozvedel, že táto „gazdiná“ je bohatý statkár, majiteľ 1000 duší („Ehva! A ja som šéf!“), nedokáže sa dvadsať minút dostať zo strnulosti. Portrét P. (dlhá brada, ktorú treba zakryť vreckovkou, aby nepľul; malé, ešte nevyhasnuté oči vybiehajú spod vysokého obočia ako myši; mastný župan sa zmenil na juftu; „hrdina z hl. obraz bohatého vlastníka pôdy. Ale to všetko nie pre „odhalenie“, ale len preto, aby sa pripomenula norma „múdrej lakomosti“, od ktorej sa P. tragicky rozišiel a ku ktorej sa ešte môže vrátiť.

Predtým, pred „pádom“, P. pohľad, ako pracovitý pavúk, „bežal nepríjemne, ale rýchlo po všetkých koncoch svojej ekonomickej siete“; teraz pavúk prepletá kyvadlo zastavených hodín. Dokonca aj strieborné vreckové hodinky, ktoré sa P. chystá dať – a nikdy nedá – Čičikovovi z vďaky za „vyslobodenie“ mŕtvych duší, a tie sú „pokazené“. Minulú dobu (a nielen skúposť) pripomína aj zubadlo, ktorým si majiteľ bral zuby snáď ešte pred francúzskou inváziou.

Zdá sa, že po opísaní kruhu sa rozprávanie vrátilo do bodu, z ktorého sa začalo – prvý z „čičikovských“ statkárov Manilov žije mimo čas rovnakým spôsobom ako posledný z nich, P. Existuje však nebol čas vo svete Manilov a nikdy nebol; nič nestratil – nemá čo vrátiť. P. mal všetko. Toto je jediný hrdina básne, okrem samotného Čičikova, ktorý má biografiu, má minulosť; prítomnosť sa zaobíde bez minulosti, ale bez minulosti niet cesty do budúcnosti. Pred smrťou manželky bol P. usilovným, skúseným statkárom; dcéry a syn mali učiteľku francúzštiny a madam; potom sa však u P. vyvinul „komplex“ vdovca, stal sa podozrievavejším a skúpejším. Ďalší krok z cesty života, ktorú mu určil Boh, urobil po tajnom úteku svojej najstaršej dcéry Alexandry Stepanovny so štábnym kapitánom a neoprávnenom pridelení syna na vojenskú službu. (Ešte pred „úletom“ považoval armádu za hazardných hráčov a márnotratníkov, no teraz je úplne nepriateľský voči vojenská služba.) Zomrela najmladšia dcéra; syn prehral v kartách; P. duša celkom zatvrdla; zmocnil sa ho „vlčí hlad lakomosti“. Dokonca aj kupci sa s ním odmietli zaoberať - pretože je to "démon" a nie človek.

Návrat „márnotratnej dcéry“, ktorej život so štábnym kapitánom sa ukázal ako neuspokojivý (zrejmá paródia sprisahania na finále Puškina „ riaditeľ stanice“), zmieri s ňou P., ale nezbaví ju osudovej chamtivosti. Po hre s vnukom P. Alexandre Stepanovne nič nedaroval a veľkonočný koláč, ktorý mu dala pri druhej návšteve, usušil a teraz sa pokúša liečiť Čičikova týmto krekrom. (Detail tiež nie je náhodný; veľkonočný koláč je veľkonočné „jedlo“; Veľká noc je triumfom zmŕtvychvstania; sušením koláča P. akoby symbolicky potvrdil, že jeho duša zomrela; ale sama o sebe, skutočnosť, že kúsok veľkonočného koláča, hoci plesnivého, si vždy nechá, sa spája s témou možného „veľkonočného“ znovuzrodenia jeho duše.)

Chytrý Čičikov, uhádnuci zámenu, ktorá sa udiala v P., vhodne „prestrojí“ svoj obvyklý úvodný prejav; tak ako v P. je „cnosť“ nahradená „hospodárnosťou“ a „vzácnymi vlastnosťami duše“ – „poriadkom“, tak sú nahradené aj v Čičikovovom „útoku“ na téma mŕtvych sprcha. Faktom však je, že chamtivosť, nie až do poslednej hranice, sa dokázala zmocniť srdca P. Po vyhotovení kúpnej zmluvy (Čičikov presviedča majiteľa, že je pripravený prevziať daňové výdavky na mŕtvych „pre vaše potešenie“; zoznam mŕtvych na hospodárskom P. je už hotový, nevedno, na akú potrebu), P. sa pýta, kto by ju v meste mohol v jeho mene upokojiť a pamätá si, že predsedom bola jeho škola. priateľ. A táto spomienka (tu sa úplne opakuje priebeh autorových úvah na začiatku kapitoly) zrazu hrdinu oživí: „... na tejto drevenej tvári<...>vyjadrený<...>bledý odraz pocitu. Prirodzene, ide o náhodný a okamžitý pohľad na život.

Preto, keď Čichikov, nielen získanie 120 mŕtvych duší, ale aj nákup utečencov za 27 kopejok. pre dušu, listy od P., autor opisuje súmrakú krajinu, v ktorej sa tieň so svetlom "úplne zmiešal" - ako v nešťastnej duši P.

Mŕtve duše, kde Hlavná postava sa rozhodli kúpiť duše mŕtvych roľníkov od vlastníkov pôdy, stretávame sa s rôzne cesty vtedajší vlastníci pôdy. Je ich päť a každý z nich má dušu, ktorá už dávno zomrela. Len Plyushkin, posledný z vlastníkov pôdy, kam si Čičikov prišiel po duše. Plyškin v báseň Mŕtvy duše, ktoré predstavíme v našej eseji.

Plushkin, charakteristika hrdinu

Vzhľadom na Plyushkina a jeho charakterizáciu podľa plánu vidíme nielen jeho opis, všeobecný obraz, ale aj jeho postoj k nevoľníkom, jeho rodine, ako aj jeho postoj k jeho majetku.

Priezvisko Plyushkin si Gogol nevybral náhodou, pretože spisovateľ sa k nemu často uchýlil symbolické mená. Takže meno Plushkin možno použiť pre tých, ktorí sú v živote chamtiví a lakomí. Títo ľudia si nešetria pre dobrý život, ale pre sporenie. Bezcieľne šetria, a preto je život takýchto ľudí bezcieľny. Toto je presne piaty vlastník pôdy Plyushkinovho diela s jeho ďalším popisom.

Takže v Gogolovej práci sme sa stretli s Plyushkinom, ktorý, ak skôr, ak bol bohatým vlastníkom pôdy a príkladným rodinným mužom, potom po smrti jeho manželky sa jeho život zmenil. Deti od takého otca odišli. Pri celom svojom majetku im nechce pomôcť. S dobrými úsporami Plyushkin neinvestuje svoje peniaze do ničoho. Iba šetrí a tento proces sa mu veľmi páči.

Keď Čičikov prvýkrát uvidí Plyuškina, pomýli si majiteľa s hospodárkou. Bol tak biedne oblečený, že si ho mohli pomýliť so žobrákom v kostole. A tu chápeme, že pre skvolygu je škoda míňať peniaze nielen na deti, ale aj na seba. O majetok, ktorý je už dávno chudobný a chátra, sa Pľuškin neobáva. Naďalej šetrí a všetko vyhovuje.

Plyushkin je neustále skľúčený. Napriek zásobám, ktorých je v sklade plno a jednoducho miznú, hovorí, že nemá dostatok potravín. A potom opäť vidíme jeho chamtivosť, pretože zo svojich skladov nevydáva ani omrvinku nevoľníkom.

Keď hovoríme o postoji k nevoľníkom, je veľmi krutý. Jeho nevoľníci, rovnako ako on, sú žobre oblečení, vždy hladní a chudí. Napriek tvrdej práci ich nazýva lenivými a obviňuje ich z krádeže, hoci omrvinky bez dovolenia pána nikdy nebrali.

V básni „Mŕtve duše“ N. Gogol zobrazil galériu ruských statkárov. Každý z nich stelesňuje negatívne morálne vlastnosti. A nový hrdina sa ukáže byť hroznejšia ako tá predchádzajúca a my sa stávame svedkami, do akého extrému môže dospieť ochudobnenie ľudskej duše. Obraz Plyushkin uzatvára sériu. V básni „Mŕtve duše“ podľa výstižnej definície autora pôsobí ako „diera v ľudskosti“.

Prvý dojem

"Patched" - takúto definíciu dáva pánovi jeden z roľníkov, od ktorého Chichikov požiadal o cestu k Plyushkinovi. A je to úplne opodstatnené, stačí sa pozrieť na tohto zástupcu miestna šľachta. Poďme ho lepšie spoznať.

Po prechode cez veľkú dedinu, zasiahnutú biedou a chudobou, sa Čičikov ocitol v dome pána. Toto vyzeralo trochu ako miesto, kde žijú ľudia. Záhrada bola rovnako zanedbaná, hoci počet a charakter budov nasvedčoval, že tu kedysi bolo silné prosperujúce hospodárstvo. S takýmto popisom majstra panstva začína Plyushkinova charakteristika v básni "Mŕtve duše".

Zoznámenie sa s prenajímateľom

Po vstupe do dvora si Čichikov všimol, ako sa niekto - muž alebo žena - háda s vodičom. Hrdina usúdil, že je to hospodár a spýtal sa, či je majiteľ doma. Prekvapený objavením sa cudzinca, toto „isté stvorenie“ odprevadilo hosťa do domu. Raz vo svetlej miestnosti bol Čičikov ohromený neporiadkom, ktorý v nej vládol. Vyzeralo to, akoby sa sem povyhadzovali odpadky z celého okolia. Plyushkin skutočne zbieral na ulici všetko, čo mu prišlo pod ruku: vedro zabudnuté roľníkom, úlomky rozbitého hrnca a pierko, ktoré nikto nepotreboval. Pri pozornom pohľade na gazdinú v nej hrdina našiel muža a bol úplne ohromený, keď zistil, že ide o majiteľa. Potom autor diela „Mŕtve duše“ prechádza k obrazu vlastníka pôdy.

Gogol kreslí Plyushkinov portrét takto: bol oblečený v obnosenom, ošúchanom a špinavom župane, ktorý mal na krku ozdobený nejakým druhom handry. Jej oči sa neustále pohybovali, akoby niečo hľadali. To svedčilo o podozrievavosti a neustálej pohotovosti hrdinu. Vo všeobecnosti, keby Čičikov nevedel, že pred ním stojí jeden z najbohatších vlastníkov pôdy v provincii, považoval by ho za žobráka. V skutočnosti prvý pocit, ktorý táto osoba v čitateľovi vyvolá, je ľútosť, hraničiaca s pohŕdaním.

Životný príbeh

Obraz Plyushkina v básni „Mŕtve duše“ sa líši od ostatných v tom, že je jediným vlastníkom pôdy s biografiou. AT staré časy mal rodinu, často prijímal hostí. Uvažovalo sa šetrný majiteľ ktorý bol so všetkým spokojný. Potom manželka zomrela. Čoskoro najstaršia dcéra utiekla s dôstojníkom a jej syn namiesto služby vstúpil do pluku. Plyushkin pripravil obe svoje deti o požehnanie a peniaze a každým dňom bol lakomejší. Nakoniec sa zameral na jedno zo svojich bohatstiev a po smrti jeho najmladšej dcéry všetky jeho niekdajšie city konečne vystriedala chamtivosť a podozrievavosť. Chlieb mu zhnil v stodolách a vlastným vnúčatám (postupom času dcére odpustil a vzal si ju k sebe) oľutoval aj obyčajný darček. Takto Gogoľ zobrazuje tohto hrdinu v básni „Mŕtve duše“. Obraz Plyushkina dopĺňa scéna vyjednávania.

dobrý obchod

Keď Čičikov začal rozhovor, Pljuškina rozčuľovalo, aké ťažké je v týchto dňoch prijímať hostí: sám už večeral a ohrievať kachle bolo nákladné. Hosť sa však hneď pustil do práce a zistil, že statkár bude mať stodvadsať duší nezvestných. Ponúkol ich predaj a povedal, že všetky náklady bude znášať on. Keď Plyushkin počul, že je možné ťažiť z už neexistujúcich roľníkov, Plyushkin, ktorý začal vyjednávať, nezaoberal sa podrobnosťami a nepýtal sa, ako je to legálne. Keď dostal peniaze, opatrne ich odniesol do kancelárie a spokojný s úspešným obchodom sa dokonca rozhodol pohostiť Čičikova strúhankou, ktorá zostala z veľkonočného koláča, ktorý priniesla jeho dcéra, a pohárom likéru. Obraz Plyushkina v básni „Mŕtve duše“ dopĺňa správa, že majiteľ chcel dať zlaté hodinky hosťovi, ktorý ho potešil. Okamžite si to však rozmyslel a rozhodol sa ich vložiť do darovania, aby naňho Čičikov po jeho smrti pamätal milým slovom.

závery

Obraz Plyushkina v básni „Mŕtve duše“ bol pre Gogola veľmi významný. Jeho plánom bolo zanechať v treťom zväzku všetkých vlastníkov pôdy jedného z nich, ale už morálne znovuzrodeného. Viaceré detaily naznačujú, že je to možné. Po prvé, živé oči hrdinu: pamätajte, že sa často nazývajú zrkadlom duše. Po druhé, Plyushkin je jediný zo všetkých vlastníkov pôdy, ktorí premýšľali o vďačnosti. Iní brali peniaze aj za mŕtvych sedliakov, ale brali to ako samozrejmosť. Dôležité je aj to, že pri zmienke o starom súdruhovi zrazu prebehol po tvári zemepána lúč. Z toho vyplýva záver: ak by sa život hrdinu vyvíjal inak, zostal by šetrným majiteľom, dobrým priateľom a rodinným príslušníkom. Smrť jeho manželky, činy detí však postupne zmenili hrdinu na „dieru v ľudskosti“, ako sa objavil v 6. kapitole knihy „Mŕtve duše“.

Pľuškinova charakteristika je pre čitateľov pripomienkou dôsledkov, ku ktorým môžu viesť životné chyby.

Jedna z najvýraznejších postáv Gogola, literárny hrdina, ktorého meno sa už dlho stalo pojmom domácnosti, postava, ktorú si pamätal každý, kto čítal "Mŕtve duše" - majiteľ pôdy Stepan Plyushkin. Jeho pamätná postava uzatvára galériu obrazov gazdov prezentovaných Gogolom v básni. Plyushkin, ktorý dal svoje meno aj oficiálnej chorobe (Plyushkinov syndróm alebo patologické hromadenie), je v skutočnosti veľmi bohatý muž, ktorý doviedol rozsiahlu ekonomiku k úplnému úpadku a veľké množstvo nevoľníci - k chudobe a biednej existencii.

Tento piaty a posledný spoločník Čičikova je ukážkový príklad ako môže byť mŕtvy ľudská duša. Preto je názov básne veľmi symbolický: nielen priamo naznačuje, že hovoríme o „ mŕtve duše„- ako nazývali mŕtvych nevoľníkov, ale aj o biednych, zbavených ľudské vlastnosti, zdevastované dušičky statkárov a úradníkov.

Charakteristika hrdinu

("Plyushkin", umelec Alexander Agin, 1846-47)

Zoznámenie čitateľa s majiteľom pôdy Pljuškinom Gogolom začína opisom okolia panstva. Všetko svedčí o bezútešnosti, nedostatočnom financovaní a absencii pevnej ruky majiteľa: chátrajúce domy s deravými strechami a oknami bez skiel. Smutnú krajinu oživuje záhrada pána, síce zanedbaná, ale opísaná v oveľa pozitívnejších farbách: čistá, upravená, naplnená vzduchom, so „správnym mramorovým trblietavým stĺpom“. Plyushkinovo obydlie však opäť vzbudzuje melanchóliu, okolo opustenosti, skľúčenosti a hôr zbytočného, ​​ale pre starého muža mimoriadne potrebného odpadu.

Ako najbohatší vlastník pôdy v provincii (počet nevoľníkov dosiahol 1 000) žil Plyushkin v extrémnej chudobe, jedol zvyšky jedla a sušené strúhanky, čo mu nespôsobovalo najmenšie nepohodlie. Bol mimoriadne podozrievavý, všetci naokolo sa mu zdali zákerní a nespoľahliví, dokonca aj jeho vlastné deti. Pre Plyushkina bola dôležitá iba vášeň pre hromadenie, zbieral všetko na ulici, čo mu prišlo pod ruku, a vtiahol to do domu.

("Chichikov at Plushkin", umelec Alexander Agin, 1846-47)

Na rozdiel od iných postáv je Plyushkinov životný príbeh podaný naplno. Autor predstaví čitateľovi mladého statkára, rozpráva o dobrej rodine, milovanej žene a troch deťoch. Za horlivým majiteľom prišli dokonca aj susedia, aby sa od neho učili. Ale jeho žena zomrela, najstaršia dcéra utiekla s vojenčinou, syn vstúpil do armády, čo jeho otec neschvaľoval a najmladšia dcéra tiež zomrel. A postupne sa z váženého vlastníka pôdy stal človek, ktorého celý život podlieha hromadeniu kvôli samotnému procesu akumulácie. Všetky ostatné ľudské pocity, ktorý sa jasom nelíšil ani skôr, v ňom úplne vymrel.

Je zaujímavé, že niektorí profesori psychiatrie spomenuli, že Gogoľ veľmi jasne a zároveň umelecky opísal typický prípad stareckej demencie. Iní, napríklad psychiater Ya.F. Kaplan, poprieť túto možnosť a povedať, že Plyushkinove psychopatologické črty sa neprejavujú v dostatočnej miere a Gogol jednoducho osvetlil stav staroby, s ktorým sa všade stretol.

Obraz hrdinu v diele

Samotný Stepan Plyushkin je opísaný ako stvorenie oblečené v neučesaných handrách, z diaľky pripomínajúce ženu, no strnisko na jeho tvári aj napriek tomu dávalo najavo, že hlavná postava je predstaviteľkou silnejšieho pohlavia. Spisovateľ celkovou neforemnosťou tejto postavy upozorňuje na jednotlivé črty tvárí: vyčnievajúcu bradu, zahnutý nos, žiadne zuby, oči vyjadrujúce podozrenie.

Gogol - Veľký majster slová - svetlé ťahy nám ukazuje postupnú, ale nezvratnú zmenu ľudská osobnosť. Muž, ktorému v minulých rokoch žiarila inteligencia, sa postupne mení na úbohého lakomca, ktorý prišiel o všetko. lepšie pocity a emócií. hlavným cieľom spisovateľ - ukázať, aká strašná môže byť prichádzajúca staroba, aká malá ľudské slabosti sa môže za určitých životných okolností zmeniť na patologické črty.

Ak by chcel spisovateľ jednoducho vykresliť patologického lakomca, nezachádzal by do detailov jeho mladosti, do opisu okolností, ktoré viedli k súčasnému stavu. Sám autor nám hovorí, že Stepan Plyushkin je budúcnosťou ohnivej mladosti v starobe, ten nevzhľadný portrét, pri pohľade na ktorý by mladý muž od hrôzy odskočil.

("Roľníci pri Plushkin", umelec Alexander Agin, 1846-47)

Gogol však necháva malú šancu aj tomuto hrdinovi: keď spisovateľ koncipoval tretí zväzok diela, plánoval nechať Pljuškina - jediného zo všetkých vlastníkov pôdy, s ktorými sa stretol Čičikov - v aktualizovanej, morálne oživenej podobe. Nikolaj Vasilyevič, ktorý opisuje vzhľad majiteľa pôdy, osobitne vyčleňuje oči starého muža: „malé oči ešte nezhasli a nevybehli spod vysoko rastúceho obočia ako myši ...“. A oči, ako viete, sú zrkadlom ľudskej duše. Navyše Pljuškin, ktorý akoby stratil všetky ľudské city, sa zrazu rozhodne darovať Čičikovovi zlaté hodinky. Je pravda, že tento impulz okamžite zhasne a starý muž sa rozhodne zadať hodiny v darovaní, aby si naňho po smrti aspoň niekto pamätal milým slovom.

Ak by teda Stepan Plyushkin neprišiel o manželku, jeho život mohol dopadnúť celkom dobre a nástup staroby by sa nepremenil na takú žalostnú existenciu. Obraz Pljuškina dotvára galériu portrétov degradovaných statkárov a veľmi presne vystihuje najnižšiu úroveň, do ktorej môže človek skĺznuť vo svojej osamelej starobe.