Koje vrste kazališta postoje u vrtiću? Kazalište u vrtiću, u svijesti mnogih roditelja, ograničeno je na predstave koje djeci prikazuju profesionalni glumci.

Opis prezentacije po pojedinačnim slajdovima:

1 slajd

Opis slajda:

2 slajd

Opis slajda:

Kazalište za dijete uvijek je praznik, svijetlo, nezaboravno iskustvo. izraz " Svijet bajki djetinjstvo” nisu prazne riječi. U životu djeteta postoji i jedna bajka dobri junaci, transformacije i magični predmeti. Djeci je bajka bliska i razumljiva, au kazalištu pronalaze utjelovljenje svojih fantazija i odraz svog svjetonazora. Kako bi se osigurale zajedničke i samostalne kazališne aktivnosti djece u skupinama, stvoreni su „Kazališni kutci“. Kako bi se ostvarili individualni interesi, sklonosti i potrebe predškolaca, predmetno-prostorno okruženje treba osigurati pravo i slobodu izbora svakog djeteta da omiljeni hobi ili teatralizacija omiljenog djela. Stoga smo mi, učitelji, zajedno s roditeljima, pokušali stvoriti različite vrste kazališta, koje vam predstavljamo.

3 slajd

Opis slajda:

Prvi juniorska grupa Razvoj interesa djece za kazališne i igrokazne aktivnosti počinje od najranije dobi, kada jednostavne varijante kazališta pomažu u prenošenju slike i sposobnosti izražavanja pokretom i riječima. Svoje dijete možete zainteresirati za svijet kazališne igre sudjelovanjem u mini predstavi, podržavajući na sve moguće načine njegove sasvim male uspjehe. To zahtijeva posebne vrste kazališta za djecu.

4 slajd

Opis slajda:

Postoji kazalište prstima (kada se svaka lutka stavlja na prst); gumene lutke (predstavljene u obliku gumenih igračaka); stolno kazalište (likovi, kao i neki atributi bajke, koliba, drveće itd., prikazani su u obliku drvenih figurica). Također u kazališnom kutku nalazi se kazalište maski i raznih šešira koji prikazuju likove. .

5 slajd

Opis slajda:

Druga mlađa skupina U drugoj mlađoj skupini razvija se sposobnost korištenja određenih izražajnih sredstava (mimika, geste, pokreti, jačina i boja glasa, tempo govora) Tim sredstvima se prenosi lik junaka, njegove emocije i iskustva. Postupno se djeca uključuju u proces igraća komunikacija s kazališnim lutkama, figuricama likovi iz bajke

6 slajd

Opis slajda:

Ova dobna skupina predstavlja takve vrste kazališta kao što su stolno-konusno kazalište, kazalište na flanelu, kazalište na čašama i možda najtajanstvenije i najzanimljivije - kazalište sjena. Lutkarsko kazalište na stolu - promiče ovladavanje tehnikama upravljanja lutkom stolno kazalište(lutke izrađene od papirnatih čunjeva, cilindra, kutija, igračke od tkanine, krzna, pjenaste gume. Slikovno kazalište i flanelograf - razvija spretnost, sposobnost kontrole pokreta i koncentracije pažnje na jednu vrstu aktivnosti. "Kazalište sjena" je smatra jednim od naj konvencionalna kazališta. Nema boja niti reljefa koji odvlače pažnju, pa pozornost dječjeg promatrača nije raspršena na višestruka i heterogena obilježja predmeta, već je usmjerena samo na njegov oblik i kretanje. Zbog toga je pristupačna i dobro prihvaćena od djece.

7 slajd

Opis slajda:

Srednja skupina Dijete postupno prelazi: od igre "za sebe" do igre usmjerene prema gledatelju; Najjednostavnije bajke dramatizirane su pomoću stolnog kazališta. Dječje iskustvo igranja proširuje se svladavanjem kazališne igre i različitih vrsta stolnog kazališta: mekana igračka, pleteni ili konusni i ravni oblici.

8 slajd

Opis slajda:

Djeci su na raspolaganju lutkarska kazališta na konjima, kazalište na štapićima i kazalište žlica. Djeca se upoznaju s kazališnim platnom i osnovama lutkarstva Kazalište prstijučešće se koristi u samostalnim aktivnostima na temelju poznatih pjesmica i dječjih pjesmica

Slajd 9

Opis slajda:

Starija skupina Djeca nastavljaju poboljšavati svoje izvedbene vještine. Dijete postaje sposobno samostalno postavljati predstave. Iskustvo režije obogaćeno je korištenjem lutaka i lutaka sa “živom rukom”. Koriste se kazalište maske, kazalište žlicom, kazalište štapićem...

Kazališne aktivnosti djece predškolske dobi.

Opis: ovaj materijal je zanimljiv i koristan za roditelje, odgojitelje, glazbeni direktori dječjim vrtićima, za učitelje dopunskog obrazovanja.
Cilj: važnost kazališta u životu djeteta, usmjeravajuća pomoć odrasle osobe.
Zadaci:
1. Upoznati roditelje i učitelje s kazališnom djelatnošću i njezinim značajem za razvoj djeteta.
2. Pokaži koji ogroman utjecaj kazališne aktivnosti utječu na razvoj kreativnih potencijala djeteta.
3. Naučiti snalaženje u pravcima rada u kazališnoj djelatnosti.

"Čarobni svijet kazališta!" Kazališne aktivnosti djece predškolska dob.

Kazalište je Čarobni svijet! Daje lekcije iz ljepote, morala i etike. I što su bogatiji, to su uspješniji. razvoj je u tijeku duhovni svijet djece.
B. M. Teplov

Kazališna djelatnost u Dječji vrtić

Ovo je dobra prilika za otkrivanje kreativnog potencijala djeteta, obrazovanje kreativni smjer osobnost. Djeca uče zapažati svijet oko sebe zanimljive ideje, utjelovite ih, stvorite vlastite umjetnička slika karakter, razvijaju se kreativna mašta, asocijativno mišljenje, govor, sposobnost uočavanja neobičnih trenutaka u običnom.
-Kazališne aktivnosti pomažu djetetu da prevlada plašljivost, sumnju u sebe i sramežljivost.
-Dakle, kazalište pomaže djetetu da se svestrano razvija.

Važnost kazališne djelatnosti

U dječjoj obrazovne ustanove mogu i trebaju se dati svim vrstama dječjeg kazališta, jer pomažu:
- formirati ispravan model ponašanja u moderni svijet;
- poboljšati opću kulturu djeteta, upoznati ga s duhovnim vrijednostima;
- poboljšati djetetov govor, aktivirati vokabular, poboljšati zvučnu kulturu govora, njegovu intonacijsku strukturu; usavršavati dijaloški govor i njegovu gramatičku strukturu;
- upoznati dijete s dječjom književnošću, glazbom, likovne umjetnosti, pravila bontona, rituali, tradicija, usaditi održivi interes;
- daje osnovne pojmove o vrstama kazališta;
- poboljšati vještinu utjelovljenja određenih iskustava u igri, poticanje stvaranja novih slika, poticanje razmišljanja;
- kreativan odnos prema svakom zadatku, sposobnost komunikacije s vršnjacima i odraslima, razvoj scenske kreativnosti, glazbenih i umjetničkih sposobnosti djece;
- razvija vještine javnog nastupa i kreativne suradnje.

Glavna područja rada s djecom

Kazališna igra
Kazališna gluma je povijesno utemeljena društvena pojava, samostalna ljudska djelatnost.
Zadaci: naučiti djecu snalaziti se u prostoru, ravnomjerno se rasporediti oko igrališta i graditi dijalog s partnerom na zadanu temu. Razvijati sposobnost voljnog naprezanja i opuštanja pojedinih mišićnih skupina, pamtiti riječi likova u predstavama, razvijati vizualnu slušnu pažnju, pamćenje, zapažanje, maštovito mišljenje, fantaziju, maštu, interes za izvedbena umjetnost.
Ritmoplastika
Ritmoplastika uključuje složene ritmičke, glazbene, plastične igre i vježbe kojima se osigurava razvoj prirodnih psihomotoričkih sposobnosti djece predškolske dobi, sloboda i izražajnost tjelesnih pokreta te stjecanje osjećaja usklađenosti vlastitog tijela s vanjskim svijetom.
Zadaci: razvijati sposobnost voljnog reagiranja na naredbu ili glazbeni znak, spremnost na koordinirano djelovanje, razvijati koordinaciju pokreta, naučiti pamtiti zadane poze i figurativno ih prenositi.
Kultura i tehnika govora
Ovaj dio rada kombinira igre i vježbe usmjerene na razvoj disanja i slobode govornog aparata.
Zadaci: razvijati govorno disanje i pravilnu artikulaciju, jasnu dikciju, raznoliku intonaciju i logiku govora; naučiti skladati kratke priče i bajke, odabrati najjednostavnije pjesmice; izgovarajte brzalice i pjesme, proširite svoj vokabular.
Osnove kazališne kulture
Ovaj dio rada namijenjen je upoznavanju djece s osnovnim pojmovima i stručnim nazivljem kazališne umjetnosti, sa svojim značajkama i vrstama kazališne umjetnosti; s osnovama glume; s kulturom gledatelja.

Zadaci: upoznati djecu s kazališnom terminologijom, glavnim vrstama kazališne umjetnosti, te njegovati kulturu ponašanja u kazalištu.
Rad na predstavi
Rad na predstavi temelji se na autorovim dramama i uključuje upoznavanje s igrokazom, bajkom, kao i rad na predstavi – od skica do rađanja predstave.
Zadaci: Naučiti pisati skečeve prema bajkama; razvijati vještine rada s predmetima iz mašte; razvijati sposobnost korištenja intonacija kojima se izražavaju različita emocionalna stanja (tuga, veselje, ljutnja, iznenađenje, divljenje, sažaljenje itd.).

Organizacija kazališnih aktivnosti za djecu predškolske dobi različitih dobnih skupina

Juniorska grupa

U dobi od 2-3 godine djeca su živo zainteresirana za igru ​​s lutkom, impresionirana su malim pričama koje im prikazuje učiteljica, a rado izražavaju svoje emocije u motoričkim slikama-improvizacijama uz glazbu. Kazališna igra usko je povezana s igranjem uloga, tako da većina igara odražava raspon dječjih svakodnevnih interesa: igra s lutkama, s autićima, na gradilištu, odlazak u bolnicu itd. Poznate pjesmice i pjesme su dobre materijal za igru. Prikazivanjem mini-igrokaza u stolnom kazalištu, uz pomoć pojedinačnih igračaka i lutaka, učitelj prenosi paletu doživljaja intonacijom, a po mogućnosti i vanjskim djelovanjem junaka. Sve riječi i pokreti likova moraju biti jasno definirani, varirati u karakteru i raspoloženju, moraju se pratiti sporim tempom, a radnja mora biti kratka. Kako bi se oslobodila i uklonila unutarnja stega kod djece, provode se posebne studije i vježbe za razvoj emocija. Koristeći dječju sklonost oponašanju, možete postići izražajno oponašanje glasom različite zvukovežive i nežive prirode. Na primjer, djeca, glumeći vjetar, napuhuju obraze, čineći to marljivo i bezbrižno. Kazališna igra omogućuje djetetu da uđe u poseban odnos sa svijetom koji ga okružuje u koji samo ne može stupiti zbog svojih ograničenih mogućnosti.

Srednja grupa

Dijete postupno prelazi na:
- od igre “za sebe” do igre usmjerene na gledatelja;
- od igre u kojoj je glavni sam proces, do igre u kojoj su značajni i proces i rezultat;
- od igre u maloj skupini vršnjaka koji igraju slične uloge do igre u skupini od pet do sedam vršnjaka čije su pozicije uloga različite (jednakost, podređenost, kontrola);
- od stvaranja u igri-dramatizaciji jednostavna slika utjelovljenju holističke slike koja kombinira emocije, raspoloženja junaka i njihove promjene.
Produbljuje se interes za kazališne igre. Djeca uče spajati pokret i tekst, pokret i riječ u ulogama, razvijaju osjećaj za partnerstvo, koriste pantomimu dva do četiri likovi. Kazališno i igračko iskustvo djece proširuje se svladavanjem igre dramatizacije. U radu s djecom koristimo:
- igre više likova - dramatizacije prema tekstovima dvije - tri - privatne priče o životinjama i bajke("Labudove guske");
- igre - dramatizacije na temelju priča na temu "Rad odraslih";
- priređivanje predstave prema djelu.
Sadržaj se temelji na razigranim skečevima reproduktivne i improvizacijske prirode (“Pogodi što radim”).

Starija grupa

Djeca nastavljaju usavršavati svoje izvedbene vještine, a razvija se i osjećaj za partnerstvo. Provode se šetnje, promatranje okoline (ponašanje životinja, ljudi, njihove intonacije, pokreti.) Za razvoj mašte provode se zadaci kao što su: „Zamisli...“ i sl. Stvaranjem atmosfere slobode i opuštenosti, potrebno je poticati djecu na maštanje, modificiranje, kombiniranje, sastavljanje, improvizaciju na temelju postojećeg iskustva. Tako mogu reinterpretirati početak i završetak poznatih zapleta, izmisliti nove okolnosti u kojima se junak nalazi te uvesti nove likove u radnju. Koriste se mimičke i pantomske skice te skice za učenje napamet fizičke radnje. Djeca su uključena u osmišljavanje dizajna bajki, odražavajući ih u njima likovne umjetnosti. U dramatizaciji se djeca izražavaju vrlo emotivno i neposredno, sam proces dramatizacije zaokuplja dijete puno više od rezultata. Umjetničke sposobnosti djece razvijaju se iz izvedbe u predstavu. U procesu kazališne aktivnosti razvija se poseban, estetski odnos prema okolnom svijetu, razvijaju se opći mentalni procesi: percepcija, maštovito mišljenje, mašta, pažnja, pamćenje itd.

Pripremna grupa

Djeca u predškolskoj skupini izrazito su zainteresirana za kazalište kao oblik umjetnosti. Predškolci već znaju osnovna pravila ponašanja u kazalištu. Posebne igre - razgovori, kvizovi - pomoći će im da se pripreme za posjet kazalištu. Upoznavanje s različitim vrstama kazališta doprinosi akumulaciji živih kazališnih dojmova, ovladavanju vještinom njihova razumijevanja i estetskog opažanja.
Igra dramatizacije nerijetko postaje predstava u kojoj djeca igraju za publiku, a ne za sebe, već su im dostupne redateljske igre u kojima su likovi lutke poslušne djetetu. To od njega zahtijeva da može regulirati svoje ponašanje, pokrete i razmišljati o svojim riječima. Djeca nastavljaju glumiti male priče koristeći se različiti tipovi kazalište: stol, bibabo, klupa, prst; izmišljati i glumiti dijaloge, izražavajući intonacijom karakteristike karaktera i raspoloženja junaka.
U pripremnoj skupini važno mjesto Potrebna je ne samo priprema i izvedba izvedbe, već i kasniji rad. Stupanj usvojenosti sadržaja percipirane i odglumljene predstave utvrđuje se u posebnom razgovoru s djecom, pri čemu se iznose mišljenja o sadržaju predstave, daju karakteristike glumačkih likova i analiziraju izražajna sredstva. U ovoj dobi djeca se više ne zadovoljavaju gotovim pričama – žele smišljati vlastite i za to moraju biti osigurani potrebni uvjeti:
- poticati djecu da stvaraju vlastite rukotvorine za redateljevu kazališnu društvenu igru;
- upoznati ih sa zanimljivim pričama i bajkama koje će im pomoći u stvaranju vlastitih ideja;
- dati djeci priliku da odražavaju ideje u pokretu, pjevanju, crtanju;
- pokazati inicijativu i kreativnost kao uzor.

Oblici organiziranja kazališne djelatnosti
Pri odabiru materijala za dramatizaciju treba se oslanjati na dobne mogućnosti, znanja i vještine djece, obogaćivati ​​ih životno iskustvo, potaknuti interes za nova znanja, proširiti kreativni potencijal.
- Zajedničke kazališne aktivnosti odraslih i djece, kazališni razred, kazališna predstava u vrijeme praznika i zabave.
-Samostalne kazališno-umjetničke aktivnosti, kazališne igre Svakidašnjica.
-Mini-igre u drugim razredima, kazališne igre-predstave, posjete djece kazalištima zajedno s roditeljima, mini-scene s lutkama tijekom učenja regionalna komponenta s djecom, uključujući glavnu lutku - Peršin - u rješavanje kognitivnih problema.

Oblici rada
- Kazališne igre
- Govorne igre
- Ritmoplastika
- Dramatizacija pjesama, napjeva, kola
- Korištenje različitih vrsta kazališta
- Dramatizacija bajki
- Posjećivanje kazališta;
- Interakcija s roditeljima

Vrste kazališta u dječjem vrtiću
- bibabo
- stolno kazalište
- kazališna knjiga
- kazalište s pet prstiju
- kazalište maski
- ručno kazalište sjena
- kazalište sjena prstiju
- kazalište “živih” sjena
- magnetsko kazalište
- kazalište lutaka
- kazalište na flanelografu

Organizacija kutka za kazališne aktivnosti
U vrtićkim skupinama organiziraju se kutci za kazališne predstave i priredbe. Pružaju prostor za redateljske igre prstima i stolnim kazalištem.
U kutu se nalaze:
-razne vrste kazališta: bibabo, stolno kazalište, flanelografsko kazalište itd.;
- rekviziti za igranje skečeva i predstava: set lutaka, paravani za lutkarsko kazalište, kostimi, elementi kostima, maske;
- atributi za različite igračke pozicije: kazališni rekviziti, kulise, scenariji, knjige, uzorci glazbena djela, plakati, blagajna, ulaznice, olovke, boje, ljepilo, vrste papira, prirodni materijal.

Kazališna predstava u vrtiću

Plan

1. Razvoj djece u kazališnim aktivnostima

a) Što je kazalište i njegovo podrijetlo

b) Značenje i specifičnost kazališne umjetnosti

c) Uvođenje djece u kazališne aktivnosti

d) Obilježja kazališnih igara

e) Klasifikacija kazališnih igara

a) Oblici organiziranja kazališne djelatnosti

b) Mlađa skupina

c) Srednja grupa

d) Starija skupina

e) Pripremna grupa

3. Lutkarska predstava

a) Vrste kazališta

b) vrste lutaka

c) Organizacija kutka za kazališnu djelatnost

a) Učiteljeve vještine i sposobnosti organiziranja kazališnih aktivnosti

b) Glavna područja rada s djecom

1. Razvoj djece u kazališnim aktivnostima

a) Što je kazalište i njegovo podrijetlo

Što je kazalište? Ovo je najbolje, prema K.S. Stanislavsky, sredstvo za komunikaciju s ljudima, za njihovo razumijevanje najskriveniji osjećaji. Ovo je čudo koje može razviti kreativne sklonosti djeteta, potaknuti razvoj mentalnih procesa, poboljšati tjelesnu plastičnost i oblikovati kreativnu aktivnost; pomoći smanjiti duhovni jaz između odraslih i djece. Cijeli djetetov život ispunjen je igrom, svako dijete u njoj želi igrati svoju ulogu. U igri dijete ne samo da dobiva informacije o svijetu oko sebe, zakonima društva, ljepoti ljudski odnosi, ali i uči živjeti u ovom svijetu, graditi odnose s drugima, a to, pak, zahtijeva kreativnu aktivnost pojedinca, sposobnost ponašanja u društvu. Antičko kazalište- kazališna umjetnost Drevna grčka, Stari Rim, zemlje Bliskog istoka (VI stoljeće prije Krista, IV-V stoljeća nove ere) U to vrijeme nastala je europska kazališna umjetnost. Od davnina su svi narodi svijeta imali praznike vezane uz godišnje cikluse umiranja i ponovnog rađanja prirode, uz žetvu. Ti su rituali dali život drami i kazalištu Grčke i Rima. U Grčkoj su bili posvećeni bogu Dionizu. Zbor kukera i pjevača nije samo izveo pjesmu, među njima je nastao dijalog, što znači aktivna mimika i radnja. U Rimu su se na žetvenim svečanostima pjevale vesele, zabavne pjesme u kojima su se rijetko čule aktualne teme i društveni motivi; izvodili su se plesovi (plastična kultura pokreta, gesta). Dakle, na počecima kazališta - narodna umjetnost, koji je nastao kao neophodan element u društvenom i duhovnom životu ljudi, kao masovni spektakl. U staroj Grčkoj kazalište se sastojalo od orkestra (okrugla platforma na kojoj su nastupali glumci i zbor oko kojeg su bili smješteni gledatelji), sjedala za gledatelje i skene (mjesto za presvlačenje i izlazak glumaca u publiku). , koji se nalazio izvan kruga orkestra). Kasnije su paraskenije dodane skeni, gdje je bila pohranjena imovina kazališta; parade su prolazi između pozornice i sjedala za gledatelje. Starogrčki glumac (mogao je biti samo muškarac) mogao je igrati nekoliko uloga tijekom predstave, mijenjajući maske.

Grci su došli na ideju da priče o svojim bogovima i herojima prikažu u živim osobama; shvatili su koliko kazališna predstava može biti poučna i zabavna. gdje su umjesto pripovjedača publici govorili upravo ljudi opisani u bajci (mitu). Od Grka smo posudili samu riječ "teatar", koja se izgovara na grčkom kazalište i znači "spektakl".

U Rusiji je kazalište ishodište bilo školsko, a popularno je bilo kućno kazalište. Točno edukativno kazalište, amaterska pozornica odigrala je određenu ulogu u nastanku profesionalno kazalište. Školska kazališta, pojavio se u 16. – 17. stoljeću. V obrazovne ustanove, prvi put postavljaju predstave o ruskoj povijesti i moderna Rusija. U 19. stoljeću Veliku ulogu u odgoju i obrazovanju djece imaju kazališta nastala u gimnazijama, kadetskim zborovima i odgojnim domovima. Popularno je bilo i seljačko kazalište za djecu. U europskim zemljama tradicija kazališta za djecu povezana je s božićnim izvedbama predstava temeljenih na biblijskim i folklornim pričama.

b. Značenje i specifičnost kazališne umjetnosti

Smisao i specifičnost kazališne umjetnosti je u empatiji, spoznaji, komunikaciji i utjecaju umjetničke slike na pojedinca. Kazalište je jedan od najdostupnijih oblika umjetnosti za djecu, pomaže u rješavanju mnogih problema stvarne probleme vezano za pedagogiju i psihologiju:

S likovni odgoj i odgoj djece;

Formiranje estetskog ukusa;

Moralni odgoj;

Razvoj osobnih komunikativnih kvaliteta;

Odgoj volje, razvoj pamćenja, mašte, inicijative, fantazije, govora;

Stvaranje pozitivnog emocionalnog raspoloženja, popuštanje napetosti, rješavanje konfliktnih situacija kroz igru.

Kazališne aktivnosti u dječjem vrtiću prilika su za otkrivanje kreativnih potencijala djeteta i njegovanje kreativne orijentacije pojedinca. Djeca uče uočiti zanimljive ideje u svijetu oko sebe, utjeloviti ih, stvoriti vlastitu umjetničku sliku lika, razvijaju kreativnu maštu, asocijativno razmišljanje i sposobnost da vide neobično u običnom. Kazališna umjetnost bliska je i razumljiva i djeci i odraslima, prvenstveno jer se temelji na igri. Kazališna igra jedno je od najsvjetlijih emocionalnih sredstava koja oblikuju umjetnički ukus djece.

Kolektivne kazališne aktivnosti usmjerene su na cjelovit utjecaj na osobnost djeteta, njegovu emancipaciju, samostalno stvaralaštvo i razvoj vodećih mentalnih procesa; promiče samospoznaju i osobno samoizražavanje; stvara uvjete za socijalizaciju, jačanje adaptivnih sposobnosti, korigira komunikacijske vještine, pomaže u ostvarivanju osjećaja zadovoljstva, radosti i uspjeha.

V. Uvođenje djece u kazališne aktivnosti

Uvođenje djece u kazališne aktivnosti doprinosi njihovom istraživanju svijeta ljudski osjećaji, komunikacijske vještine, razvijanje sposobnosti empatije. Djeca se vrlo rano upoznaju s prvim kazališnim radnjama u procesu raznih zabavnih igara i plesova. Prilikom slušanja izražajnog čitanja poezije i bajki odraslih. Treba koristiti različite prilike za igru ​​s bilo kojim predmetom ili događajem, budeći djetetovu maštu. Recimo, u šetnji kažem, kad vidim vranu: „Vidi kakva je lijepa i radoznala vrana stigla. Ona sjedi na grani i grakne, pozdravlja te. Nasmiješimo joj se i pozdravimo je. Sada letimo i graknimo kao vrana.”

Djeca se mogu upoznati s kazališnim predstavama gledajući predstave, cirkuske predstave, predstava kazališta lutaka u scenskom obliku profesionalni umjetnici, kao i učitelji, roditelji i starija djeca. U svakodnevnom životu koristim razna lutkarska kazališta (bibabo, sjena, prst, stol), kao i obične igračke za dramatiziranje pjesama i bajki poznatih djeci („Repa“, „Teremok“, „Kolobok“, „Ryaba“ Kokoš” itd.). Djecu uključujem u sudjelovanje u predstavama i razgovaram s njima o onome što vide. Maloj djeci je teško izgovoriti tekst uloge u cijelosti, pa izgovaraju neke fraze, prikazujući postupke likova gestama. Na primjer, kada dramatiziraju bajku "Repa", djeca "vuku" repu; kada igraju bajku "Rjaba kokoš", prikazuju plač djeda i žene, pokazuju kako miš maše repom i cvrči za to. Djeca ne samo da mogu sama igrati neke uloge, već i glumiti lutke. U procesu takvih igara dramatizacije, djelujući zajedno s odraslim i oponašajući ga, djeca uče razumjeti i koristiti jezik izraza lica i gesta, poboljšavaju svoj govor, u kojem su emocionalna boja i intonacija važne komponente. Vrlo je važna želja djeteta da sudjeluje u igri dramatizacije i njegovo emocionalno stanje. Dječja želja da pokažu što lik proživljava pomaže im da svladaju abecedu odnosa. Suosjećanje s junacima dramatizacija razvija djetetove osjećaje, ideje o dobru i zlu ljudske kvalitete.

Kazališne aktivnosti s djecom razvijaju ne samo psihičke funkcije djetetove osobnosti, umjetničke sposobnosti, kreativni potencijal, već i univerzalnu ljudsku sposobnost za međuljudsku interakciju, kreativnost na bilo kojem području, pomažu prilagodbi u društvu i osjećaju uspješnosti. Odrasla osoba je pozvana pomoći djetetu da otkrije značajke ljepote u svijetu koji ga okružuje, upoznati ga s dostupnim oblicima umjetničko-estetskih aktivnosti.

G. Obilježja kazališnih igara

Igra je djetetu najpristupačniji i najzanimljiviji način obrade, izražavanja emocija i dojmova. Djetinjstvo prolazi u svijetu igranja uloga koje djetetu pomažu u savladavanju pravila i zakona odraslih. Igre se mogu smatrati improviziranim kazališnim predstavama u kojima lutka ili samo dijete ima svoje rekvizite, igračke, namještaj, odjeću i sl. Dijete dobiva priliku igrati ulogu glumca, redatelja, dekoratera, rekvizitera, glazbenik, pjesnik i time se izraziti. Svako dijete igra svoju ulogu na svoj način, ali svatko u svojim igrama kopira odrasle. Stoga se u dječjem vrtiću posebna važnost pridaje kazališnim aktivnostima, svim vrstama dječjeg kazališta, koje će pomoći u formiranju ispravnog modela ponašanja u suvremenom svijetu, poboljšati kulturu djeteta, upoznati ga s dječjom književnošću, glazbom, likovnom umjetnošću, bontonom. pravila, rituali, tradicija. Kazališna igra jedno je od učinkovitih sredstava socijalizacije predškolskog djeteta u procesu njegova razumijevanja moralnih implikacija književnog djela, sudjelovanje u igri koja stvara povoljne uvjete za razvoj osjećaja za partnerstvo. U tijeku poboljšanja dijaloga i monologa, svladavanja izražajnosti govora, najučinkovitije razvoj govora. Kazališna igra je radnja u danom umjetničko djelo ili fabulom unaprijed određena stvarnost, tj. može biti reproduktivne naravi. Kazališna igra bliska je sižejnoj igri. Igranje uloga i kazališne igre imaju opća struktura: pojam, zaplet, sadržaj, situacija u igri, uloga, radnja igranja uloga, pravila. Kreativnost se očituje u tome što dijete prenosi svoje osjećaje u prikazanu radnju, likovno prenosi ideju, varira svoje ponašanje u ulozi, te na svoj način koristi predmete i zamjene u igri. Razlika između igranja sižejnih uloga i kazališne igre je u tome što u igri sižejnih uloga djeca odražavaju životne pojave, au kazališnoj igri preuzimaju zaplete iz književna djela. U igri uloga nema konačnog proizvoda, rezultata igre, ali u kazališnoj igri može postojati takav proizvod - scenska predstava, inscenacija. Osobitost je kazališne igre literarna odn folklorna osnova sadržaj i prisutnost gledatelja. U kazališnim igrama igranu radnju, predmet, kostim ili lutku ima veliki značaj jer olakšavaju djetetovo prihvaćanje uloge koja određuje izbor radnji u igri. Slika junaka, njegove glavne značajke radnje, iskustva određeni su sadržajem djela. Dječja kreativnost očituje se u istinitom prikazivanju lika. Da biste to učinili, morate razumjeti lik, njegove postupke, zamisliti njegovo stanje, osjećaje i biti u stanju analizirati i procijeniti postupke. To uvelike ovisi o djetetovu iskustvu: što su njegovi dojmovi o životu oko sebe raznolikiji, to je njegova mašta, osjećaji i sposobnost mišljenja bogatija. U izvođenju predstave aktivnosti djece i pravih umjetnika imaju mnogo toga zajedničkog. Djeca su također zabrinuta za dojmove, reakciju publike, rezultat (kao što je prikazano).

d. Klasifikacija kazališnih igara

Postoji nekoliko stajališta o klasifikaciji igara koje čine kazališnu igru. Prema klasifikaciji L.S. Furmina je subjekt(likovi su predmeti: igračke, lutke) i nesubjektivan(djeca u slici lika izvode ulogu koju su preuzeli). Istraživač kazališne igre L.V. Artemova dijeli u dvije skupine: dramatizacija I redatelja .

U igrama dramatizacije dijete samostalno stvara sliku pomoću skupa izražajnih sredstava (intonacija, izrazi lica, pantomima), izvodi vlastite radnje igranja uloge, izvodi bilo koju radnju s već postojećim scenarijem, koji nije kruti kanon, već služi kao platno unutar kojeg se razvija improvizacija (odglumljivanje radnje bez prethodne pripreme). Djeca se brinu za svog junaka, djeluju u njegovo ime, unoseći vlastitu osobnost u lik. Zato će junak kojeg igra jedno dijete biti potpuno drugačiji od heroja kojeg igra drugo. Igre dramatizacije mogu se izvoditi bez gledatelja ili imati karakter koncertne izvedbe. Ako se igraju u normalnom kazališna forma(pozornica, zastor, scenografija, kostimi itd.) ili u obliku masovnog sižejnog spektakla – nazivaju se teatralizacijama.

Vrste dramatizacije:

Igre koje oponašaju slike životinja, ljudi, književni likovi;

Igranje dijaloga na temelju teksta;

Inscenacija radova;

Uprizorenje predstava prema jednom ili više djela;

Igre improvizacije s razigravanjem radnje bez prethodne pripreme.

Redateljske igre mogu biti grupne aktivnosti: svatko vodi igračke u zajedničkom zapletu ili djeluje kao redatelj improviziranog koncerta ili predstave. Istodobno se skuplja iskustvo komunikacije, koordinacije planova i radnji na parceli. U redateljskoj igri dijete nije scenski lik, ono se ponaša kao junak igračka, djeluje kao scenarist i redatelj te upravlja igračkama ili njihovim nadomjescima.

Redateljske igre klasificiraju se prema raznolikosti kazališta (stolne, ravne, bibabo, prstne, lutkarske, sjenčane, flanelografske, itd.) Prema drugim istraživačima igre se mogu podijeliti u dvije glavne skupine: igranje uloga(kreativno) i igre s pravilima .

Igre uloga su igre svakodnevne tematike, industrijske tematike, građevinske igre, igre s prirodnim materijalima, kazališne igre, zabavne igre i zabave.

Igre s pravilima uključuju didaktičke igre(igre s predmetima i igračkama, verbalne didaktičke, tiskane, glazbene i didaktičke igre) i igre na otvorenom (zapletne, bezprizorne, s elementima sporta). Igre s pravilima trebale bi tražiti kombinaciju zabavnog izazova i aktivan rad na temelju mentalnog napora; ovo mobilizira djetetov intelektualni potencijal.

Važno igranje uloga ima ulogu u nastanku kazališne igre kod djece. Posebnost je kazališne igre u tome što se djeca s vremenom u svojim igrama više ne zadovoljavaju samo prikazom aktivnosti odraslih, već ih počinju zaokupljati igre inspirirane književnim djelima (herojske, radne, povijesne tematike). Djeca su više fascinirana samim zapletom, njegovim istinitim prikazom nego izražajnošću izvedene uloge. Dakle, igra zapleta i uloga je svojevrsna odskočna daska na kojoj dobiva svoje daljnji razvoj kazališna igra.

U nizu studija, kazališne igre podijeljene su pomoću prikaza, ovisno o vodećim metodama emocionalne izražajnosti radnje.

2. Organizacija kazališnih aktivnosti za predškolce u različitim dobnim fazama

A. Oblici organiziranja kazališne djelatnosti

Pri odabiru materijala za dramatizaciju treba se oslanjati na dobne mogućnosti, znanja i vještine djece, obogaćivati ​​njihova životna iskustva, poticati interes za nova znanja i širiti kreativne potencijale:

1. Zajedničke kazališne aktivnosti odraslih i djece, muzej lutaka, kazališne nastave, kazališne igre na odmoru i zabavi.

2. Samostalne kazališno-umjetničke aktivnosti, kazališne igre u svakodnevnom životu.

3. Mini-igre u drugim razredima, kazališne igre-predstave, djeca posjećuju kazališta zajedno sa svojim roditeljima, mini-scene s lutkama tijekom proučavanja regionalne komponente s djecom, uključujući glavnu lutku - Peršin - u rješavanju kognitivnih problema.

b. Juniorska grupa

U dobi od 2-3 godine djeca su živo zainteresirana za igru ​​s lutkom, impresionirana su malim pričama koje im prikazuje učiteljica, a rado izražavaju svoje emocije u motoričkim slikama-improvizacijama uz glazbu. Na temelju prvih dojmova umjetničke igre kasnije će se razvijati kreativne sposobnosti djece. U početku će to biti kratke dramatizacije, na primjer, skica portreta i dijalog između učitelja i lika s djecom. Na primjer, djeci pokažem lutku:

Do vas je došla lutka Katya u elegantnoj haljini. Što Katya ima? (Naklon.) Da, naklon je. A što je to? (Šešir) Što joj je na nogama? (Cipele) Zamolimo Katyu da pleše: "Katya, molim te za ples." (Katja pleše.) Katja, i naša djeca znaju plesati. Izgled. (Djeca plešu na ukrajinsku melodiju “Gopačok”).

Katya: Ja sam lutka Katya. imam prekrasna haljina i šešir. Volim pjevati. Otpjevat ću ti smiješnu pjesmu. (Djeca slušaju pjesmu "Lutka" Krasevljeve glazbe).

Pitam djecu:

Dobra pjesma? Da li vam se svidjela lutka Katya? Pozovimo Katju da nas opet posjeti. Dođi nam, Katya, opet, molim te.

Kazališna igra usko je povezana s igranjem uloga, pa većina igara odražava raspon svakodnevnih dječjih interesa: igra s lutkama, s autićima, na gradilištu, odlazak u bolnicu itd. Poznate pjesme i pjesme dobar su materijal za igru. Prikazivanjem mini-igrokaza u stolnom kazalištu, na flanelografu, tehnikom bibabo, uz pomoć pojedinačnih igračaka i lutaka, učitelj intonacijom, a po mogućnosti i vanjskim djelovanjem junaka, prenosi paletu doživljaja. . Sve riječi i pokreti likova moraju biti jasno definirani, varirati u karakteru i raspoloženju, moraju se pratiti sporim tempom, a radnja mora biti kratka. Kako bi se oslobodila i uklonila unutarnja stega kod djece, provode se posebne studije i vježbe za razvoj emocija. Na primjer, jednostavni skečevi "Sunce izlazi", "Sunce zalazi", u kojima se emocionalno stanje prenosi djeci pomoću verbalnih (sunce izlazi i sunce zalazi) i glazbenih (melodija se kreće gore-dolje) uputa. koji ih potiču na izvođenje odgovarajućih pokreta. Koristeći dječju sklonost oponašanju, moguće je glasovno izražajno oponašati različite zvukove žive i nežive prirode. Na primjer, djeca, glumeći vjetar, napuhuju obraze, čineći to marljivo i bezbrižno. Vježba postaje kompliciranija kada se suoče sa zadatkom puhanja tako da otjeraju zlog vuka, dječja lica postaju zastrašujuća, au očima im se prenose najrazličitiji osjećaji. Kazališna igra omogućuje djetetu da stupi u poseban odnos s vanjskim svijetom u koji samo ne može stupiti zbog ograničenosti svojih mogućnosti, potiče razvoj pozitivnih emocija, mašte, a zatim povezuje različite dojmove sa svojim osobnim iskustvom. u aktivnostima samostalne igre.

V. Srednja grupa

Dijete postupno prelazi na:

Od igre “za sebe” do igre usmjerene na gledatelja;

Igre u kojima je glavni sam proces, do igre u kojoj su važni i proces i rezultat;

Igre u maloj skupini vršnjaka koji igraju slične uloge kao igre u skupini od pet do sedam vršnjaka čije su pozicije uloga različite (jednakost, podređenost, kontrola);

Stvaranje jednostavne slike u igri dramatizacije za utjelovljenje holističke slike koja kombinira emocije, raspoloženja junaka i njihove promjene.

Produbljuje se interes za kazališne igre. Djeca uče spajati pokret i tekst, pokret i riječ u ulogama, razvijaju osjećaj za partnerstvo, koriste pantomimu dva do četiri lika. Kazališno i igračko iskustvo djece proširuje se svladavanjem igre dramatizacije. U radu s djecom koristimo:

Igre s više likova - dramatizacije na temelju tekstova dviju ili triju privatnih bajki o životinjama i bajkama ("Guske-labudovi");

Igre – dramatizacije prema pričama prema pričama na temu „Rad odraslih“;

Izvođenje predstave prema djelu.

Skečevi kazališnih predstava i vježbe "Pogodi što radim" pozitivno utječu na razvoj mentalnih kvaliteta djece: percepcije, asocijativno-figurativnog mišljenja, mašte, pamćenja, pažnje. Tijekom ove transformacije, emocionalna sfera je poboljšana; djeca trenutno, unutar zadane slike, reagiraju na promjenu glazbene karakteristike, oponašati nove heroje. Improvizacija postaje osnova rada u fazi razgovora o načinima utjelovljenja slika heroja, au fazi analize rezultata kazališne igre djeca se dovode do ideje da se može prikazati isti lik, situacija, radnja. na različite načine. Razvija se redateljska igra. Potrebno je potaknuti želju da osmislite vlastite načine provedbe svojih planova, da djelujete ovisno o svom razumijevanju sadržaja teksta.

G. Starija grupa

Djeca nastavljaju usavršavati svoje izvedbene vještine, a razvija se i osjećaj za partnerstvo. Provode se šetnje, promatranje okoline (ponašanje životinja, ljudi, njihove intonacije, pokreti.) Za razvijanje mašte zadaci poput: „Zamisli more, pješčanu obalu. Ležimo na toplom pijesku, sunčamo se. Dobro smo raspoloženi. Noge smo klatili, spuštali, rukama grabljali topli pijesak, itd. Stvaranjem atmosfere slobode i opuštenosti potrebno je poticati djecu na maštanje, modificiranje, kombiniranje, sastavljanje, improvizaciju na temelju postojećeg iskustva. . Tako mogu reinterpretirati početak i završetak poznatih zapleta, izmisliti nove okolnosti u kojima se junak nalazi te uvesti nove likove u radnju. Koriste se mimičke i pantomske skice i studije za pamćenje fizičkih radnji. Djeca su uključena u smišljanje dizajna bajki i njihovo odražavanje u vizualnim aktivnostima. U dramatizaciji se djeca izražavaju vrlo emotivno i neposredno, sam proces dramatizacije zaokuplja dijete puno više od rezultata. Umjetničke sposobnosti djece razvijaju se iz izvedbe u predstavu. Zajednički razgovor o produkciji predstave, zajednički rad na njezinoj realizaciji, sama izvedba – sve to zbližava sudionike kreativnog procesa, čini ih saveznicima, kolegama u zajedničkoj stvari, partnerima. Rad na razvoju kazališnih aktivnosti i formiranju kreativnih sposobnosti djece donosi opipljive rezultate. Kazališna umjetnost kao jedan od najvažnijih čimbenika estetskih sklonosti, interesa i praktičnih vještina. U procesu kazališne aktivnosti razvija se poseban, estetski odnos prema okolnom svijetu, razvijaju se opći mentalni procesi: percepcija, maštovito mišljenje, mašta, pažnja, pamćenje itd.

d. Pripremna grupa

Djeca u predškolskoj skupini izrazito su zainteresirana za kazalište kao oblik umjetnosti. Fasciniraju ih priče o povijesti kazališta i kazališne umjetnosti, o unutarnjem uređenju kazališnih prostorija za gledatelje (foayer s fotografijama umjetnika i scenama iz predstava, garderoba, gledalište, bife) i za kazališne djelatnike (pozornica, gledalište, prostorija za probe, kostimografija, garderoba, likovna radionica). Zanimljivo za djecu i kazališne profesije(redatelj, glumac, šminker, umjetnik itd.). Predškolci već znaju osnovna pravila ponašanja u kazalištu i trude se da ih ne krše kada dođu na predstavu. Posebne igre - razgovori, kvizovi - pomoći će im da se pripreme za posjet kazalištu. Na primjer: "Kako je Little Fox otišao u kazalište", "Pravila ponašanja u gledalište", itd. Upoznavanje s različitim vrstama kazališta pridonosi akumulaciji živih kazališnih dojmova, ovladavanju vještinom njihova shvaćanja i estetskog opažanja.

Igra dramatizacije nerijetko postaje predstava u kojoj djeca igraju za publiku, a ne za sebe, već su im dostupne redateljske igre u kojima su likovi lutke poslušne djetetu. To od njega zahtijeva da može regulirati svoje ponašanje, pokrete i razmišljati o svojim riječima. Djeca nastavljaju glumiti male priče koristeći različite vrste kazališta: stol, bibabo, klupa, prst; izmišljati i glumiti dijaloge, izražavajući intonacijom karakteristike karaktera i raspoloženja junaka.

U pripremnoj skupini važno mjesto zauzima ne samo priprema i izvedba predstave, već i naknadni rad. Stupanj usvojenosti sadržaja percipirane i odglumljene predstave utvrđuje se u posebnom razgovoru s djecom, pri čemu se iznose mišljenja o sadržaju predstave, daju karakteristike glumačkih likova i analiziraju izražajna sredstva. Za utvrđivanje stupnja do kojeg su djeca savladala gradivo može se koristiti metoda asocijacija. Na primjer, u zasebnoj lekciji djeca se sjećaju cijele radnje predstave, popraćene glazbenim djelima koja su zvučala tijekom nje, i koristeći iste atribute koji su bili na pozornici. Opetovano pozivanje na inscenaciju pomaže bolje pamćenje i razumijevanje njegovog sadržaja, usmjerava dječju pažnju na značajke izražajnih sredstava i daje mogućnost ponovnog proživljavanja doživljenih osjećaja. U ovoj dobi djeca se više ne zadovoljavaju gotovim pričama – žele smišljati vlastite i za to moraju biti osigurani potrebni uvjeti:

Potaknite djecu da izrađuju vlastite rukotvorine za redateljevu kazališnu društvenu igru;

Upoznajte ih sa zanimljivim pričama i bajkama koje će im pomoći u stvaranju vlastitih ideja;

Dajte djeci priliku da izraze svoje ideje u pokretu, pjevanju, crtanju;

Pokažite inicijativu i kreativnost kao uzor.

Pomaže u poboljšanju pojedinih elemenata pokreta i intonacije posebne vježbe te gimnastiku koju djeca predškolske dobi mogu sama raditi. Smišljaju i dodjeljuju sliku svojim vršnjacima, prateći je riječima, gestama, intonacijom, držanjem i izrazima lica. Rad je strukturiran: čitanje, razgovor, izvedba odlomka, analiza izražajnosti reprodukcije. Važno je djeci pružiti više slobode u djelovanju i mašti pri simuliranju pokreta.

Na primjer, vježba za zdravu maštu:

Čuješ li što oblak govori? Možda pjeva, uzdiše? Zamislite i čujte izvanredne zvukove ili osmislite svoje, još nikome nepoznate. Opišite ili nacrtajte vlastiti zvuk.

Igra "Tko sam ja?" Zamislite i recite. ja:

Povjetarac;

Tjestenina;

3. Lutkarsko kazalište

Lutkarsko kazalište postoji jako dugo. Stari narodi vjerovali su da različiti bogovi žive na nebu, na zemlji, pod zemljom, u vodi, zli i dobri duhovi, nadnaravna bića. Kako bi im se molili, ljudi su pravili slike velikih i malih lutaka od kamena, gline, kosti ili drveta. Plesali su oko takvih lutaka, nosili ih na nosilima, nosili na kolima, na leđima slonova, i postavljali lukave naprave da lutke otvore oči, klimaju glavom i pokazuju zube. Postupno su takvi spektakli sve više počeli nalikovati kazališnim predstavama. Tisuću godina su se u svim zemljama svijeta uz pomoć lutaka igrale legende o bogovima, demonima, džinnima, anđelima, ismijavali ljudski poroci: glupost, pohlepa, kukavičluk, okrutnost. U Rusiji u 17.st. Najpopularnije lutkarsko kazalište bilo je kazalište Petrushka. Peršin je omiljeni lik među lakrdijašima koji su izvodili predstave za publiku. On je odvažan smion i nasilnik koji je u svakoj situaciji zadržao smisao za humor i optimizam. U 18. stoljeću U Rusiji se pojavila Petrushka - lutka u rukavici kojom je upravljao lutajući lutkar. Kazalište lutaka - pogled kazališne predstave, u kojem glume lutke koje pokreću glumci-lutkari, najčešće skriveni od publike.

A) Vrste kazališta

Postoji nekoliko klasifikacija igara lutkarskog kazališta za djecu predškolske dobi. Na primjer, učitelji L.V. Kutsakova, S.I. Merzlyakov se smatra:

Stolno lutkarsko kazalište (kazalište na ravnoj slici, na krugovima, magnetna ploča, čunjasto kazalište, kazalište igračaka (gotovo, iz kućne radinosti);

Stalak za kazalište (flanelograf, sjena, magnetni stalak, stalak);

Kazalište na ruci (prst, slike na ruci, rukavica, rukavica, sjena);

Lutke za jahanje (na gapit, na žlice, bibabo, štap);

Podne lutke (lutke, čunjasto kazalište);

Kazalište živih lutaka (kazalište sa “živom lutkom”, lutke u prirodnoj veličini, ljudske lutke, kazalište maski, Tanta Moreschi).

Na primjer, G.V. Genov klasificira vrste kazališta za predškolsku djecu na sljedeći način:

Karton;

magnetski;

Radna površina;

Pet prstiju;

Sjene za ruke;

- “žive sjene”;

Sjena prstiju;

Knjiga-kazalište;

Lutkarsko kazalište za jednog izvođača.

b. Vrste lutaka

Za organiziranje kazališnih aktivnosti možete koristiti igračke i lutke proizvedene u industriji (stolna kazališta, bibabo). Ali najveću obrazovnu vrijednost imaju igračke koje su djeca sama izradila, one razvijaju vizualne vještine, manuelne vještine i kreativne sposobnosti. Igračke za stolno kazalište mogu biti izrađene od papira, pjenastog kartona, kutija, žice, prirodnih materijala itd.

Prema načinu kontrole razlikuju se pet glavnih vrsta lutaka :

lutke, rukavica, štap, štap, sjena.

Lutka- lutka koja hoda po podu; na glavi, nogama i rukama pričvršćene su niti uz pomoć kojih je vodi glumac koji se nalazi iznad nje na posebnoj platformi. Zovu se lutke rukavica, štap i štap jahanje: glumac iznad sebe drži lutke. lutkarska rukavica nosi se izravno na ruci, sa lutka od trske glumac radi s dvije ruke: jedna drži tijelo, druga kontrolira štapiće pričvršćene za ruke lutke. Lutka sjena - plošna slika živog bića koje baca sjenu na ekran koji služi kao pozornica. Koriste se i: flanelograf, pljosnate igračke, igračke od čunjeva i cilindara, igračke od pjenaste gume, magnetno kazalište, igračke od kutija, igračke - pričalice, igračke od prirodnih materijala, kazalište s prstima, lutke u rukavicama, lutke od rukavica, karton, lutke - plesačice, balon lutke. Kazališna lutka potječe od lutke-simbola, lutke-predmeta, koji je djelovao u raznim ritualima i ceremonijama Drevni Egipt, Indija, u staroj Europi. Najstarije lutke su one iz azijskih zemalja (osobito Kine).

V. Organizacija kutka za kazališne aktivnosti

U vrtićkim skupinama organiziraju se kutci za kazališne predstave i priredbe. Omogućuju prostor za redateljske igre s prstima, stolom, stalkom, kazalištem loptica i kocki, kostimima i rukavicama. U kutu se nalaze:

Različite vrste kazališta: bibabo, stolno, lutkarsko kazalište, flanelsko kazalište itd.;

Rekviziti za igranje skečeva i predstava: set lutaka, paravani za lutkarsko kazalište, kostimi, elementi kostima, maske;

Atributi za različite igračke pozicije: kazališni rekviziti, šminka, scenografija, redateljska stolica, scenariji, knjige, uzorci glazbenih djela, sjedala za gledatelje, plakati, blagajna, ulaznice, olovke, boje, ljepilo, vrste papira, prirodni materijal.

Kazališne aktivnosti trebale bi djeci pružiti priliku ne samo za učenje i iskustvo svijet kroz razumijevanje bajki, ali žive u skladu s njom, dobivaju zadovoljstvo od nastave, raznovrsnosti aktivnosti, uspješnog izvršavanja zadataka.

4. Uloga učitelja u organizaciji kazališne aktivnosti

A. Vještine i sposobnosti učitelja u organizaciji kazališne djelatnosti

Za cjelovit razvoj djeteta kroz kazališne i igrovne aktivnosti organizira se prije svega pedagoško kazalište u skladu s ciljevima predškolskog odgoja. Rad samih nastavnika zahtijeva od njih potrebne umjetničke kvalitete, želju za profesionalnim radom na razvoju scenskog nastupa i govora te glazbenih sposobnosti. Uz pomoć kazališne prakse učitelj skuplja znanja, vještine i sposobnosti koje su mu potrebne u obrazovni rad. Postaje otporan na stres, umjetnički, stječe redateljske kvalitete, sposobnost da zainteresira djecu ekspresivnim utjelovljenjem u ulozi, njegov govor je figurativan, koriste se "govorne" geste, izrazi lica, pokreti, intonacija. Učitelj mora znati izražajno čitati, pričati, gledati i vidjeti, slušati i čuti, biti spreman na svaku transformaciju, tj. Posjeduje osnove glumačkog i redateljskog znanja.

Glavni uvjeti su emocionalni stav odrasle osobe prema svemu što se događa, iskrenost i nepatvorenost osjećaja. Intonacija učiteljeva glasa je uzor. Pedagoško vođenje igrovnih aktivnosti u dječjem vrtiću uključuje:

Podizanje djetetovih osnova opća kultura.

Upoznavanje djece s kazališnom umjetnošću.

Razvoj kreativne aktivnosti i vještina igre djece.

Uloga učitelja u odgajanju temelja opće kulture jest u djetetu usaditi potrebe duhovne prirode, koje su glavna motivacijska snaga ponašanja pojedinca, izvorište njegove aktivnosti, temelj cjelokupne složenosti pojedinca. motivacijski sustav koji čini srž pojedinca. Tome pridonosi usađivanje moralnih normi, moralno-vrijednosna orijentacija djece prema visokoumjetničkim primjerima (u glazbi, likovnoj umjetnosti, koreografiji, kazalištu, arhitekturi, književnosti), usađivanje komunikacijskih vještina i interakcije s partnerom u razne vrste aktivnosti. Kazališne igre temelje se na izvedbi bajki. Ruske narodne bajke oduševljavaju djecu svojim optimizmom, dobrotom, ljubavlju prema svemu živom, mudrom bistrinom u poimanju života, suosjećanjem sa slabijima, lukavstvom i humorom, pri čemu se stvaraju iskustva vještina društvenog ponašanja, a omiljeni likovi postaju uzori.

b. Glavna područja rada s djecom

Kazališna igra

Ciljevi: Naučiti djecu snalaziti se u prostoru, ravnomjerno se rasporediti po mjestu, graditi dijalog s partnerom o zadanoj temi. Razvijati sposobnost voljnog naprezanja i opuštanja pojedinih mišićnih skupina, pamtiti riječi likova u predstavama, razvijati vizualnu slušnu pažnju, pamćenje, zapažanje, maštovito mišljenje, fantaziju, maštu, interes za scensku umjetnost.

Ritmoplastika

Ciljevi: Razviti sposobnost voljnog reagiranja na naredbu ili glazbeni signal, spremnost na koordinirano djelovanje, razviti koordinaciju pokreta, naučiti zapamtiti zadane poze i prenijeti ih figurativno.

Kultura i tehnika govora

Ciljevi: Razviti govorno disanje i pravilnu artikulaciju, jasnu dikciju, raznoliku intonaciju i logiku govora; naučiti pisati kratke priče i bajke, birati jednostavne rime; izgovarajte brzalice i pjesme, proširite svoj vokabular.

Osnove kazališne kulture

Ciljevi: Upoznati djecu s kazališnom terminologijom, s glavnim vrstama kazališne umjetnosti, njegovati kulturu ponašanja u kazalištu.

Rad na predstavi

Ciljevi: Naučiti pisati skečeve na temelju bajki; razvijati vještine rada s predmetima iz mašte; razvijati sposobnost korištenja intonacija kojima se izražavaju različita emocionalna stanja (tuga, veselje, ljutnja, iznenađenje, divljenje, sažaljenje itd.).

5. Kazališna djelatnost zajedno s ostalim aktivnostima

Kazališne aktivnosti u dječjem vrtiću mogu se uključiti u sve razrede, zajedničke aktivnosti djece i odraslih slobodno vrijeme, samostalne aktivnosti, u radu studija i klubova, odmor, zabava. Na primjer, integrirana lekcija o kazališnim, igranim i vizualnim aktivnostima za djecu prve mlađe skupine "Rukavichka":

Predavanje počinje lutkarskom predstavom prema bajci “Rukavichka”.

Pripovjedač: Djed se vozio saonicama i usput izgubio rukavicu. Rukavica leži, miš prolazi.

Miš: Ovo je tako mala koliba,

Rukavica od ovčje kože

Leži na cesti.

Živjet ću u rukavici.

Miš se skriva u rukavici. Pojavljuje se zec.

Zec: Sivi zeko bjegunac

Trčao sam kroz smrekovu šumu,

Drhtao sam od šuškanja,

Na putu sam do svoje rupe

Izgubio sam ga od straha.

Oh, rukavica!

Tko, tko živi u rukavici?

Miš: Ja sam mali miš.

Zec: Ja sam zeko odbjegli. Pusti i mene.

Miš: Dođi živjeti sa mnom.

Zec se skriva u rukavici. Pojavljuje se lisica.

Lisica: Kroz grmlje, kroz šume

Riđa lisica šeta.

Tražeći nerc - negdje,

Udobno se smjestite i spavajte.

Što je to? rukavica!

Tko, tko živi u rukavici?

Miš: Ja sam mali miš.

Zec: Ja sam zeko odbjegli. A tko si ti?

Lisica: Pusti malu sestru lisicu u rukavicu.

Miš: Dođi živjeti s nama.

Lisica se skriva u rukavici. Pojavljuje se medvjed.

Snositi: Grmlje puca pod mojim šapama,

Pod krznenom šapom.

Hodam, lutam kroz jelu,

Preko hrskavog mrtvog drveta.

Oh, rukavica! Tko, tko živi u rukavici?

Miš: Ja sam mali miš

Zec: Ja sam zeko odbjegli.

Lisica: Ja sam sestra lisica! A tko si ti?

Snositi: Ja sam nespretni medo. Pusti i mene da živim.

Miš: Gdje ćemo te pustiti, ovdje nam je već tijesno

Snositi: Što da napravim?

Pripovjedač pokazuje medvjedu bijelu rukavicu.

Snositi(spušta glavu) ne, ne sviđa mi se. Životinje imaju svijetlu, lijepu rukavicu. A ovo nije nimalo elegantno. Ne želim takvu rukavicu.

Pripovjedač: Dečki, medo se skroz uznemirio. I možemo mu pomoći. Kako možemo pomoći medvjedu? Možemo ukrasiti rukavicu lijepe šare.

Djeca slikaju svako svoju rukavicu.

Nakon gledanja gotovih radova Pripovjedač zahvaljuje djeci i poziva ih da medvjedu daju ukrašene rukavice.

Razvijaju emocionalnu reakciju na lutkarsku predstavu, uče pažljivo pratiti radnju bajke i slušati je do kraja. Kreativni prikaz u pokretu (ritmoplastika) navika životinja - junaka bajke. Moramo nastojati stvoriti takvu atmosferu, okruženje za djecu, da se uvijek igraju s velikom željom i shvaćaju nevjerojatan, čaroban svijet. Svijet čije je ime kazalište!

Rabljene knjige

1. Migunova E.V. Kazališna pedagogija u dječjem vrtiću, trgovački centar Sfera, 2009.

2. Shchetkin A.V. Kazališne aktivnosti u vrtiću Mozaik - Sinteza, 2008.

3. Dodokina N.D., Evdokimova E.S. Obiteljsko kazalište u dječjem vrtiću, Mozaik - Sinteza, 2008

4. Gubanova N.F. Igrovne aktivnosti u vrtiću Mozaik - Sinteza , 2008.

5. Baranova E.V., Savelyeva A.M. Od vještina do kreativnosti Mozaik - Sinteza, 2009.

6. Gubanova N.F. Razvoj igračkih aktivnosti Mozaik - Sinteza , 2008. (studija).

Bibabo je najjednostavnija lutka koja se sastoji od glave i haljine u obliku rukavice. Glava ima posebnu rupu za kažiprst, a palac i srednji prst služe za gestikuliranje rukama lutke.Takva lutka odredila je sudbinu Sergeja Obrazcova, koji u svojim memoarima piše: Moja majka mi je dala malu smiješnu lutku. Ta se lutka zvala Bibabo i sastojala se od celuloidne glave i plavog ogrtača koji pristaje na ruku kao saliven... Sve što je Bibabo radio bilo je smiješno i pomalo dirljivo. I voljela sam ga i žalila, kao što djeca vole i žale male mačiće. Čak sam ga ponio sa sobom u šetnju, a stršio mi je u rukavu bunde, gledao u prolaznike, policajca, djecu na bulevaru Chistoprudny ili izlog... Je li to zato što je nebo plavo i zemlja je moja ljubavnica u ovom prazničnom čišćenju, dajem ti poeziju, veselu kao bibabo i oštru i potrebnu kao čačkalice! (Vladimir Majakovski)

Palm kazalište na tanjurimaske s rukavicama. Kazalište je napravljeno od jednokratnih papirnatih tanjura. U boji vodene boje, premazan bezbojnim lakom.

Tantamaresque Theatre Tantamaresque je stalak svijetlog dizajna koji sadrži smiješnu radnju, a na mjestima glava likova izrezane su rupe. Likovi imaju zanimljive poze, možete ih postaviti u pozadinu vilinska zemlja ili svemir, ovisi o vašoj mašti. Tantamaresque je lutka uz pomoć koje se vježba mimika lica, emocionalna izražajnost govora i gesta te izražajnost pokreta.

1. Upoznavanje kazališna lutka B-ba-bo i kazališne igre. 2. Igre oponašanja. 3. Vježbanje osnovnih emocija. Prva juniorska grupa

Dosljedno upoznavanje s vrstama kazališta i osnovama glume. 1. Igre koje oponašaju pojedinačne radnje ljudi, životinja i ptica. 2. Igra koja oponaša slike poznatih likova iz bajki. 3. Igra improvizacije na glazbu. 4. Jednotematska igra improvizacije bez riječi s jednim likom na temelju tekstova pjesama i viceva. Druga mlađa grupa

5. Igra-improvizacija na temelju tekstova kratke priče, priče, pjesme. 6. Dijalog igranja uloga između junaka bajke. 7. Dramatizacija ulomaka bajki o životinjama. 8. Jednotematska igra improvizacije s nekoliko likova Narodne priče i autorskih tekstova.

Lutkarsko kazalište treba kombinirati s kazališnom igrom. 1. Igre dramatizacije više likova prema tekstovima dvodijelnih ili trodijelnih bajki o životinjama i bajki. 2. Igre dramatizacije temeljene na tekstovima priča o temama "Djeca i njihove igre", "Dečki i životinje", "Rad odraslih". 3. Uprizorenje izvedbe prema djelu. Srednja grupa

4. Upoznavanje s mimikom i pantomimom. 5. Kazališne produkcije temeljene na pjesničkim i proznim djelima (S. Marshak “Priča o glupom mišu”, K. Chukovsky “Zabuna”). 6. Kazalište prstima u samostalnim aktivnostima („Živjeli smo s bakom“, S. Mikhalkov „Mačići“, L. Zubkova „Dijelili smo naranču“)

Starija grupa B starija grupa sva djeca aktivno sudjeluju u kazališnim igrama i dramatizacijama. 1. Djeca već imaju pristup samostalnim produkcijama predstava, uključujući one temeljene na „kolažu“ nekoliko književnih djela. 2. Dodane su lutke i lutke sa živom rukom. 3. Koriste se ruske narodne priče i basne o životinjama.

U pripremnoj skupini kazališne igre odlikuju se složenijim likovima i mise-en-scenama (postavljanje glumaca na pozornici) koje je teško razviti. Razvija sposobnost izvođenja istih radnji u različite situacije okolnostima i na različite načine. U komunikaciji s vršnjacima potiče se ljubaznost i društvenost. Djeca uče prikladno reagirati na ponašanje svojih partnera. Djeca sastavljaju skečeve sa zamišljenim okolnostima. Pripremna grupa

Gledanje lutkarskih predstava i razgovor o njima; Igre dramatizacije; Vježbe za socijalno-emocionalni razvoj; Korektivne i obrazovne igre; Vježbe dikcije (artikulacijska gimnastika); Zadaci za razvoj govorne intonacijske izražajnosti; Igre transformacije (“naučite kontrolirati svoje tijelo”), maštovite vježbe; Vježbe za razvoj dječje plastičnosti; Sadržaj nastave kazališne djelatnosti

Ritmičke minute (logoritmika); Trening igre prstima za razvoj motorike šake, potrebne za lutkarstvo; Vježbe za razvoj ekspresivnih izraza lica, elementi umjetnosti pantomime; Kazališne crtice; Odabrane etičke vježbe tijekom dramatizacija; Priprema (probe) i izvođenje raznih bajki i predstava;

Upoznatost ne samo s tekstom bajke, već i sa sredstvima njezine dramatizacije – gestom, mimikom, pokretom, kostimom, scenografijom (rekvizitima), mizanscenom i dr. Jedan od uvjeta da djeca uspješno ostvaruju poznavanje bajke. ovladati kazališnim aktivnostima i poboljšati govor učinkovita je interakcija s roditeljima. Dakle, kazališna igra utječe na razvoj koherentnog govora kod djece ako pobuđuje interes i želju za uključivanjem u igru, a također uzima u obzir dob i individualne sposobnosti.

Brojni su oblici obrazovanja i odgoja kao procesa svestranog razvoja djece, no među njima se ističe kazališna djelatnost. Ovo je vrsta aktivnosti u kojoj su igra, obrazovanje i učenje neraskidivo povezani. Svako dijete je po prirodi čarobnjak. Kreacije kreativnih sposobnosti svojstvene su svakom djetetu. Morate ih moći otkriti i razviti. Zajednička zadaća vrtića i roditelja je pomoći da se ne izgube kreativne sposobnosti onih koji ih razvijaju, kao i da se razviju oni koji ih imaju.

Može se tvrditi da je kazališna djelatnost izvor razvoja osjećaja, dubokih doživljaja i otkrića djeteta te ga upoznaje s duhovnim vrijednostima. Ovo je konkretan, vidljiv rezultat. Ali ništa manje važno je da kazališne aktivnosti razvijaju djetetovu emocionalnu sferu, čine ga suosjećanjem s likovima i suosjećanjem s događajima koji se igraju.

Sve kazališne igre mogu se podijeliti u dvije glavne skupine: dramatizacije i režije. U igrama dramatizacije dijete, igrajući ulogu "umjetnika", samostalno stvara sliku koristeći skup izražajnih sredstava.

Vrste dramatizacije su: igre – oponašanje slika životinja, ljudi, književnih likova. Igre dramatizacije su dijalozi igranja uloga temeljeni na tekstu. Ali u redateljevoj igri "umjetnici" su igračke ili njihove zamjene, a dijete, organizirajući aktivnost kao "scenarist i redatelj", kontrolira "umjetnike". “Ozivajući” likove i komentirajući radnju, koristi se različitim izražajnim sredstvima.

Vrste redateljskih igara određuju se u skladu s raznolikošću kazališta koja se koriste u vrtiću: stolno, ravno i volumetrijsko, lutka sjena, kazalište prstiju itd. Kako bi se razvijale kreativne sposobnosti djece u procesu kazališne aktivnosti, potrebno je istaknuti nekoliko uvjeta:

• Prvi uvjet je obogaćivanje okoline atributima kazališnih aktivnosti i slobodno razvijanje ove okoline od strane djece (mini kazalište, koje se povremeno nadopunjuje novim atributima i dekoracijama);
• Drugi uvjet je smislena komunikacija između učitelja i djece.
• Treći uvjet je obrazovanje djece izražajna sredstva kazališne aktivnosti:

Izrazi lica- bez riječi nam govori o određenim osjećajima i raspoloženjima osobe, odnosno kada lice izražava bilo kakve emocije.

Geste– dinamičko kretanje tijela: ruku, nogu, glave itd., kao i držanje tijela.

Pantomima- mimika u kombinaciji s gestama.

Klasifikacija kazališnih igara

Kod djece mlađi predškolski uzrast Primarni razvoj redateljske kazališne igre bilježi se kroz:

• stolno kazalište igračaka;
• stolno ravno kazalište;
• plošno kazalište na flanelografu;
• kazalište prstiju

U dob 4-5 godina Dijete svladava različite vrste stolnog kazališta:

• meke igračke;
• drveno kazalište;
• kazalište s čunjevima;
• narodno kazalište igračaka;
• ravne figure;
• kazalište žlica;
• lutkarsko kazalište na konjima (bez paravana, a do kraja školske godine s ekranom) i dr.

U viši i pripremni dobne skupine , djeci se mogu predstaviti lutke, kazalište “živa ruka”, kazalište rupčića, ljudi – lutke.

Hodajuće kazalište

Kazalište sjena