"Ship Grove", Shishkin I. Descripción de la pintura de Shishkin Ship Grove

Increíblemente hermoso paisaje bosque de barcos fue escrito por Shishkin en 1898.
Esta pintura puede considerarse una verdadera obra maestra.
Al artista le encantaba dibujar la naturaleza rusa y la presentaba tal como es.
Sólo él podía mostrar con tanta precisión toda la belleza de nuestro naturaleza nativa.
Sus paisajes son vivos y reales, mirándolos, parece que uno mismo está en el lugar representado en el lienzo.
Literalmente respiras el olor de un bosque de pinos o la frescura de la lluvia primaveral.

La imagen muestra un bosque con pinos altos.
Sus troncos no se pueden abrazar con las manos, son longevos de este bosque y han visto mucho en su vida.
Las copas de los pinos se extienden hacia el cielo azul increíblemente claro.
Se respira más libremente y el aire es más limpio y fresco.
Hay muchos árboles aquí y sus copas esponjosas no dejan pasar los rayos del sol, aunque aún logran romper las agujas.
Por lo tanto, las manchas solares se pueden ver en el suelo en las profundidades del bosque.

A la derecha, apenas se ve un camino que se adentra en un maravilloso bosque.
Cerca de este bosque hay árboles jóvenes, que eventualmente se convertirán en los mismos gigantes poderosos.
En el fondo hay un arroyo que se adentra en el bosque.
A juzgar por el hecho de que sobresalen piedras y el fondo es visible, no es nada profundo.
Tal vez el agua que contiene proviene de un manantial submarino, por lo tanto, es fresca.
En un área abierta bajo los rayos del sol, el agua del arroyo se calienta y puedes caminar descalzo.
Hay una especie de valla hecha de ramitas al otro lado del arroyo.
Está claro que hay una persona aquí.

Mirando la imagen, hay una sensación de presencia en este bosque.
Se escucha el murmullo de un riachuelo, el susurro de los árboles que el viento hace mover, el canto de los pájaros y el canto de un pájaro carpintero.
Puedes oler las agujas de pino, el calor del sol y la frescura del agua en el arroyo.
Shishkin nos ayuda a sumergirnos en el mundo de la hermosa naturaleza rusa gracias a un sutil sentido de la naturaleza.
Solo él puede transmitir con tanta precisión toda la belleza y singularidad de nuestro bosque.

“Shishkin simplemente nos sorprende con su conocimiento,
dos, tres estudios al día rollos, pero que dificil,
y se completa por completo. Y cuando está frente a la naturaleza...
entonces exactamente en su elemento, aquí es audaz y diestro,
no piensa, aquí lo sabe todo..."

(De una carta de Kramskoy a F. Vasiliev)

Muchos artistas se inspiraron en las bellezas naturales de Rusia: Kuindzhi, Savrasov, Levitan. Entre los maestros del paisaje, los lienzos de Ivan Ivanovich Shishkin ocupan un escenario especial, para quien los bosques y los prados eran más que la naturaleza. Esta era su vida. Y es por eso que sus pinturas son tan realistas y un poco misteriosas. Después de todo, lejos de todos, la Madre Naturaleza está lista para revelar sus secretos. Pero el paisajista Shishkin se convirtió en uno de los que comprendió sus secretos.

¿Por qué Ivan Shishkin es llamado el cantante del bosque ruso? En la galería del artista vemos muchas pinturas dedicadas al tema de la epopeya del bosque. esto y todo pintura famosa"Mañana en bosque de pinos”, y uno de los primeros cuadros “Deforestación”, y por supuesto trabajo épico“Ship Grove” es el paisaje final que pone fin a la obra del célebre paisajista.

Puede pararse frente al lienzo "Ship Grove" sin cesar, y cada segundo sus ojos encontrarán más y más detalles nuevos. Este es el punto culminante del estilo de Ivan Shishkin: prescribió escrupulosamente pequeños elementos, otorgando importancia a cualquier pequeña cosa. Cada guijarro en la orilla del arroyo, cada brizna de hierba está dibujada con precisión fotográfica. Da ganas de sentarse en una enorme roca, tocarla con la palma de la mano y sentir el calor de una piedra calentada por el sol de julio.

La imagen literalmente cobra vida: correr, sonar, el agua en el arroyo, un ligero susurro del viento barre las copas de los pinos centenarios. Sus troncos cubiertos de musgo parecen exudar el olor de la resina de ámbar. En el arroyo, el tronco de un abedul cortado por alguien yace solo. Probablemente, los hombres del pueblo prepararon escobas para el baño. Los rayos del sol se perdían en las copas de árboles centenarios. El sol de verano solo podía iluminar un pequeño claro, y la luz del sol no podía penetrar en las profundidades de la espesura del bosque.

A veces parece que en la pintura "Ship Grove" Shishkin habla sobre la relación de generaciones: aquí los pinos viejos simbolizan la sabiduría y la experiencia, aquí una rama caída con agujas marchitas significa decrepitud, y junto a ella, el crecimiento joven deslumbra con vegetación: pinos bajos competir entre sí, cuál de ellos más alto y más delgado. Pronto ocuparán el lugar de sus antepasados. ¿Ves cómo el agua arrastra la orilla? Las raíces de un viejo pino están expuestas. No pasará mucho tiempo, y el huracán derribará el poderoso tronco, arrancándolo de la tierra debilitada por el agua.

Ivan Shishkin vivió y respiró la naturaleza rusa, identificándola con la vida humana. Por eso sus pinturas parecen cobrar vida ante la mirada de los observadores, son tan convexas y en relieve. El amor del artista tierra nativa se manifestó en el juego de colores, la habilidad del pincel y el tema de la naturaleza rusa, al que están dedicados los lienzos épicos del gran paisajista.

El paisaje increíblemente hermoso "Ship Grove" fue pintado por Shishkin en 1898. Esta pintura puede considerarse una verdadera obra maestra. Al artista le encantaba dibujar la naturaleza rusa y la presentaba tal como es. Solo él podía mostrar con tanta precisión la belleza de nuestra naturaleza nativa. Sus paisajes son vivos y reales, mirándolos, parece que uno mismo está en el lugar representado en el lienzo. Literalmente respiras el olor de un bosque de pinos o la frescura de la lluvia primaveral.

La imagen muestra un bosque con pinos altos. Sus troncos no se pueden abrazar con las manos, son longevos de este bosque y han visto mucho en su vida. Las copas de los pinos se extienden hacia el cielo azul increíblemente claro. Se respira más libremente y el aire es más limpio y fresco. Hay muchos árboles aquí y sus copas esponjosas no dejan pasar los rayos del sol, aunque aún logran romper las agujas. Por lo tanto, las manchas solares se pueden ver en el suelo en las profundidades del bosque.

A la derecha, apenas se ve un camino que se adentra en un maravilloso bosque. Cerca de este bosque hay árboles jóvenes, que eventualmente se convertirán en los mismos gigantes poderosos. En el fondo hay un arroyo que se adentra en el bosque. A juzgar por el hecho de que sobresalen piedras y el fondo es visible, no es nada profundo. Tal vez el agua que contiene proviene de un manantial submarino, por lo tanto, es fresca. En un área abierta bajo los rayos del sol, el agua del arroyo se calienta y puedes caminar descalzo. Hay una especie de valla hecha de ramitas al otro lado del arroyo. Está claro que hay una persona aquí.

Mirando la imagen, hay una sensación de presencia en este bosque. Se escucha el murmullo de un riachuelo, el susurro de los árboles que el viento hace mover, el canto de los pájaros y el canto de un pájaro carpintero. Puedes oler las agujas de pino, el calor del sol y la frescura del agua en el arroyo. yo Shishkin nos ayuda a sumergirnos en el mundo de la hermosa naturaleza rusa gracias a un sutil sentido de la naturaleza. Solo él puede transmitir con tanta precisión toda la belleza y singularidad de nuestro bosque.

El gran paisajista Ivan Shishkin ocupa un lugar especial entre los artistas rusos. Nadie pintó la naturaleza tan intransigentemente hermosa y con realismo, capaz de discutir con cualquier lienzo romántico en términos de la abundancia de amor y alma en el trabajo.

Casi todos los muchos años de experiencia en la representación de la tierra natal están plasmados en el lienzo "Ship Grove". Shishkin logró transmitir calma brillante bosque de verano gracias a la rica paleta de matices.

Paisaje en la pintura rusa

En la pintura rusa, los paisajes comenzaron a aparecer en finales del XVIII siglo; entre los pioneros del género se encontraban A. Venetsianov. Las principales características de los primeros paisajes rusos fueron el clasicismo y el realismo de la naturaleza representada.

En el siglo XIX, el paisaje ganó una extraordinaria popularidad entre los artistas rusos y, en consecuencia, entre el público. Este período conoció a muchos paisajistas destacados, como Levitan, Lagorio, Aivazovsky, Vasilyev y otros Wanderers. Sin embargo, un lugar especial en ruso pintura de paisaje, como en los corazones del público, toma Ivan Shishkin. Primero aceptación pública el artista recibió por las vistas de los suburbios de San Petersburgo, y con el lienzo "Ship Grove" Shishkin completó su manera creativa.

Biografía del artista

Shishkin es considerada una artista primordialmente rusa, no solo porque el paisajista, como nadie, supo retratar, sino también porque la amaba más que a nada en el mundo. Irónicamente, el título de académico trajo a Shishkin la creación "Vista de los alrededores de Dusseldorf".

Shishkin nació en el pueblo de Yelabuga y creció en una familia de comerciantes. Habiendo dejado el gimnasio, el joven Ivan Shishkin ingresó a la Escuela de Pintura de Moscú y, después de graduarse con honores, continuó sus estudios en la Academia Imperial de las Artes. Por méritos y distinciones durante sus estudios, Shishkin recibió el derecho a viajar al extranjero a expensas de la Academia.

Pasó varios años en Múnich, Zúrich, Ginebra y luego en Düsseldorf, donde estudió los entresijos de lo elusivo y escribió un artículo para obtener el título de académico. Shishkin pasó 5 años en el extranjero, desde 1861 hasta 1866, y, anhelando tierra nativa, regresó a Rusia antes del final de su beca y después de eso rara vez viajó fuera del imperio.

Shishkin fue uno de los Wanderers y durante las exposiciones organizadas por la asociación se interesó por el grabado. En 1973, la Academia Imperial otorgó a Ivan Shishkin el título de profesor por la pintura "Bosque salvaje", y durante un corto tiempo el artista dirigió un taller de paisaje dentro de las paredes de la academia. La última pintura completa del gran paisajista fue "Ship Grove". Shishkin murió en su estudio, detrás de un caballete sobre el que había un lienzo en blanco.

Paisajes Shishkin

A pesar de personaje romantico paisajes pintados por Shishkin, no hay intentos de "embellecer" la naturaleza en su obra, por el contrario, el autor la pinta tal como es, y la ama así. Es este amor, curiosidad y admiración lo que se transfiere a las obras terminadas y les da el espíritu del romanticismo.

Incluso en los más obras tempranas uno siente un conocimiento sutil de las formas de las plantas, su rasgos característicos y diferencias. Las obras de Shishkin parecen extremadamente reales y están ejecutadas con una técnica de imagen y una fidelidad únicas. Incluso con la llegada de los paisajes de Levitan y Serov, Shishkin siempre ha sido una autoridad para los paisajistas rusos.

historia de la pintura

Entre las obras más complejas, se destaca la pintura de Shishkin "Ship Grove", el último lienzo casi moribundo del artista. Muchos críticos e historiadores del arte lo llaman el "peinado" "Sosnovy Bor" no solo porque los pinos en la imagen son rectos, sino más porque en su La última foto Shishkin hizo un excelente uso de 40 años de experiencia como dibujante y conocedor de la vegetación.

Shishkin pintó la pintura "Ship Grove" en el año de su muerte, y representa la etapa final de su camino creativo. En un gran lienzo, el artista decidió representar su bosque de pinos favorito, una historia que en cada una de sus pinturas se revela de una manera nueva, juega con colores frescos y nunca deja de sorprender.

Ivan Shishkin, "Ship Grove": descripción de la pintura

El lienzo representa una arboleda cerca de Yelabuga, lugar de origen del artista. La nota del autor a la imagen dice que este es el "bosque de barcos Afanasievskaya cerca de Yelabuga". Este bosque ha sido familiar para Shishkin desde la infancia, y parece simbólico que fue el autor quien lo representó en su última pintura.

La trama simple de la imagen le permite al espectador sumergirse en la atmósfera ideal y general de un bosque de verano, que no está avergonzado por el viento y la lluvia. Cuarenta años de estudio continuo se han mostrado en cada árbol y cada brizna de hierba que se muestra en la imagen.

paleta de pintura

El bosque se baña Brillo Solar y está enterrado en una variedad de colores y tonos, poco característicos del Shishkin anterior. La paleta de este lienzo, tras un examen más detenido, habría asombrado a los artistas impresionistas por su riqueza y diversidad. Sin embargo, Shishkin, con su característico sentido de la proporción, no permite que la paleta viole la belleza natural del paisaje, sino que usa colores para enfatizarla.

El azul del cielo se mezcla en el lienzo con los tonos rosados ​​de la puesta del sol, el verde oscuro del bosque y los trazos negros-púrpuras de las sombras profundas. Azul o francamente en lugares colores azules en los troncos de los pinos altos hablan del musgo de los antiguos gigantes, y el verdor del borde quemado por el sol recuerda las preferencias estéticas del artista: Shishkin siempre prefirió el encanto discreto, casi aburrido, del bosque de verano del noroeste de Rusia.

Análisis detallado

Un rasgo característico del artista en la pintura de paisajes fue la capacidad de mantener siempre el bosque en el foco principal del espectador, mientras lo lleva a un segundo plano. La pintura de Shishkin "Ship Grove" solo confirma la regla.

En primer plano, el espectador ve un borde soleado y un arroyo con agua pardusca por la abundancia de hierro, detrás del borde hay pinos jóvenes, detrás de los cuales se elevan pinos gigantes, calentados por los rayos del sol de verano, cuyas copas dejan solo unos pocos centímetros para el cielo de verano.

"Ship Grove", Shishkin: ¿qué árboles están representados en el lienzo?

El artista ha pintado repetidamente vistas de este bosque en particular. El bosque de barcos Afanasievskaya también fue objeto de otra imagen. lienzo famoso- "Bosque de pinos", que fue escrito anteriormente por Shishkin. “Ship Grove”, la descripción de la pintura y su análisis son extremadamente similares a la descripción de “Pine Forest”.

La imagen no se llama sin razón "Ship Grove": los pinos representados en ella no son comunes, sino barcos, de 80 a 100 años, altos y livianos, de hasta medio metro de diámetro. Las tablas de estos pinos se usaron para construir barcos, y los troncos de troncos sirvieron perfectamente como mástiles de barcos.

La simplicidad de la trama de la imagen está más que compensada. pequeños detalles, la precisión de la reproducción de cada elemento de la flora, así como la profundidad y riqueza de los matices, todo lo que Ivan Shishkin enamoró al espectador. "Ship Grove" se considera legítimamente el pináculo de la creatividad del gran paisajista.

"La exposición olía a pino, llegó el sol, llegó la luz", escribió K. Savitsky al ver la imagen. Este lienzo, que combina armonía y grandeza, se convirtió en una digna finalización del trabajo integral y original del "cantante del bosque ruso". El paisaje se basó en bocetos de la naturaleza realizados por Shishkin en sus bosques nativos de Kama. La obra encarna el profundo conocimiento de la naturaleza, que fue acumulado por el maestro durante casi medio siglo de trabajo creativo. La pintura monumental (la más grande en la obra de Shishkin) es la última imagen solemne del bosque en la epopeya que creó, que simboliza la fuerza heroica de la naturaleza rusa.

La imagen comenzó a reproducirse, la nota es fuerte, maravillosa: felicidades, no estoy solo, todos están encantados; ¡bravo!.. Había un olor a pino en la exposición - el sol, la luz...
K.A.Savitsky I.I.Shishkin
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=170

Pinos heroicos y gigantescos abetos cubiertos de musgo con ramas intrincadamente curvas nos rodean por todos lados. Todo en los lienzos del artista estaba lleno de numerosos signos pintados con amor de la vida del bosque: raíces que brotaban del suelo, enormes rocas, tocones cubiertos de musgo y hongos, arbustos y ramas rotas, hierba y helechos. Todo esto fue estudiado hasta el más mínimo detalle, elegido y escrito por I. Shishkin, quien pasó la mitad de su vida en el bosque e incluso parecía un anciano del bosque.

El trabajo del artista es una oda entusiasta a la belleza épica y el poder del bosque ruso. No es de extrañar que yo. Kramskoy dijo: "Antes de Shishkin, Rusia tenía paisajes inverosímiles, como nunca existió en ninguna parte". Incluso teniendo en cuenta la naturaleza categórica de tal declaración, I. Kramskoy no pecó demasiado contra la verdad histórica. La majestuosa naturaleza rusa, que sirvió como fuente de imágenes poéticas en el folclore y la literatura, de hecho, no se ha representado tan vívidamente en la pintura de paisajes durante mucho tiempo. Y solo el color de los paisajes de I. Shishkin se distinguió por la sofisticación de los tonos más ricos de verde, en el rango suave en el que se incluyen orgánicamente las manchas marrones de los troncos de los árboles. Si representa la superficie del agua de un estanque, brilla con él como una madreperla de reflejos inestables de árboles, arbustos y hierbas. Y en ninguna parte el artista cae en el salonismo, la percepción sentimental de la naturaleza era ajena a I. Shishkin. Esto es lo que le permitió en 1898 escribir una obra maestra verdaderamente épica: la pintura "Ship Grove", que se considera uno de los pináculos del trabajo del artista.

El lienzo representa un típico paisaje forestal ruso con una poderosa pared ascendente de denso bosque de coníferas. Su borde se baña literalmente en los rayos del bendito sol de verano. Su luz deslumbrante no solo doraba las copas de los árboles, sino que también, encendiendo un tembloroso resplandor de resplandor, penetraba en las profundidades del bosque. La impresión de la imagen en el espectador se crea como si en realidad inhalara el olor agrio de un bosque de pinos calentado por el sol.

El agua del arroyo ferruginoso que sale de detrás de los árboles también parece estar calentada hasta el fondo. Impregnado de luz y cada grano de arena del suelo expuesto de su cauce.

Parecía que en esta foto no hay nada especial. colores brillantes, como no las hay en un pinar en la realidad - con su monótono colorido del verde aderezo de los árboles y sus troncos. No hay variedad de formas vegetales en la imagen, al igual que esto no se encuentra en un bosque de pinos, donde reina una sola especie de árboles. Hay mucho más que no parece ser...

Mientras tanto, la imagen cautiva de inmediato al espectador. caracteristicas nacionales Paisaje ruso: majestuoso en su belleza, fuerza y ​​​​fortaleza. Las fuerzas terrenales específicas de la naturaleza en I. Shishkin parecen ser sobrenaturalmente poderosas, absorbiendo todo lo aleatorio, básico y mezquino.

La primera impresión de la imagen es una calma y una ecuanimidad majestuosa. I. Shishkin lo escribió, sin buscar esos efectos cambiantes: mañana, lluvia, niebla, que tenía antes. Esta pintura parece recordar a "Bosque de pinos", pero la diferencia entre ellos es muy significativa. Si los árboles en bosque de pinos"fueron representados en su totalidad, completamente con el cielo sobre ellos, luego en el "Ship Grove" los arbustos y árboles a la izquierda del lienzo desaparecieron, mientras que otros se movieron hacia el espectador y ocuparon todo el lienzo. La línea de pinos se niveló. fuera, y no hay contraste entre cerca y lejos.En lugar del detalle anterior, I. Shishkin encuentra otra forma de atraer la atención del espectador, oponiendo motivos similares o heterogéneos.

En el centro del cuadro destaca varios pinos iluminados por el sol. A la izquierda, los pinos se adentran en la arboleda, ahora apareciendo en la luz, ahora escondiéndose en las sombras. En el otro lado del lienzo, se muestra una sólida variedad de vegetación. Junto a los poderosos árboles que han vivido durante cientos de años, I. Shishkin representa un crecimiento joven que está reemplazando a los viejos gigantes: pinos delgados se extienden hacia arriba, hablando de vida joven. picos arboles enormes se esconden detrás del marco del cuadro, como si no tuvieran suficiente espacio en el lienzo, y nuestra mirada no puede cubrirlos por completo. Inmediatamente en primer plano, delgadas perchas se arrojan sobre un pequeño arroyo, extendiéndose sobre la arena con una capa de agua transparente.

"Ship Grove" fue pintado por el artista bajo la impresión de la naturaleza de sus lugares nativos, memorable para I. Shishkin desde la infancia. En el dibujo de la imagen, hizo la inscripción: "Afanosofskaya Ship Grove cerca de Yelabuga", y con este lienzo Ivan Shishkin completó su camino creativo.
http://nearyou.ru/100kartin/100karrt_77.html

La pintura "Ship Grove" (la más grande en tamaño en el trabajo de Shishkin) es, por así decirlo, la última imagen final en la epopeya que creó, que simboliza la heroica fuerza rusa. La realización de una idea tan monumental como esta obra atestigua que el artista de sesenta y seis años estaba en plena floración. fuerzas creativas, pero aquí es donde terminó su camino en el arte.
El 8 (20) de marzo de 1898, murió en su estudio en el caballete, en el que se encontraba una pintura nueva, recién comenzada, "Forest Kingdom".