Qué colores hacer verde. Cómo mezclar pinturas para obtener el color correcto

Aprendiendo a dibujar: mezclar acrílico, óleo, pinturas de acuarela. Todo tipo de tonalidades con tres colores primarios.

sin creatividad vida humana vacío y sin interés. La pintura, como la música, se estudia no solo para realizarse en la vida, sino también para encontrar una salida en la vida, un pasatiempo que traerá alegría y paz a la vida. Y donde está el dibujo, también está la mezcla de colores. De esto se trata este artículo. En él te contamos cómo mezclar y conseguir nuevos colores y matices de las pinturas más habituales en el dibujo.

Cómo mezclar pinturas acrílicas, al óleo y acuarelas para obtener el color correcto: tabla, proporciones

mezclar pinturas acrilicas

Te invitamos a echar un vistazo a la lección. Artista famoso y un maestro dedicado, autor de Pintura acrílica con Lee Hammond. Lee Hammond advierte que aunque supuestamente sabemos desde la infancia que mezclar rojo y azul dará como resultado un color púrpura, las pinturas acrílicas tienen una pigmentación diferente y lo más probable es que encuentres marrón en la paleta.

Importante: lea los pigmentos en los paquetes. ¿Has visto hasta 15 tipos de un tono en los estantes de las tiendas? ¿Crees que esto es para llenar la ventana? No, es el mismo color con diferentes pigmentos. Por lo tanto, escribimos o fotografiamos en un teléfono inteligente el color, el pigmento necesario, y ya con esto vamos a la tienda para reponer los colores.

También tenga en cuenta que los pigmentos son transparentes, translúcidos y de consistencia densa. Por lo tanto, puede comprar estructuras completamente diferentes del mismo fabricante de pintura. No se trata de un matrimonio, sino de las propiedades del pigmento.

Entonces, para obtener una gama de colores casi completa, solo 7 colores son suficientes. Para los principiantes, se recomienda comprar estos colores particulares y, en el futuro, a su propia discreción, comprar tonos adicionales.

Tenga en cuenta que no traducimos específicamente el nombre de los colores primarios para que pueda nombrarlos en la tienda y comprar los pigmentos necesarios:

• Primario: amarillo de cadmio medio
• Primario: rojo de cadmio medio
• Primario: azul de Prusia
• Opcional: Alizarin Crimson
• Adicional: sombra tostada
• Neutro: Marfil Negro
• Neutro: Blanco titanio

Comprado, preparado el lienzo para el experimento y pasar a la magia.

El primer experimento: mezclamos cada color con blanco y obtenemos nuevos y sorprendentes tonos pastel y delicados. Damos una tabla de trazos con una firma de lo que mezclamos.

Bueno, ahora de izquierda a derecha, de primero a abajo, analizamos las tonalidades que logramos obtener: leonado; durazno o como también se le llama coral; Rosa claro; beige; cielo azul; asfalto gris o claro.

Y ahora estamos tratando de mezclar todos los colores con negro, el resultado está en la tabla de abajo.

Y tenemos estos colores: caqui o verde oscuro; castaña; ciruela; marrón intenso; azul oscuro.

Pero todo es simple, ahora pasemos a una opción más compleja para mezclar pinturas acrílicas, ¡pero interesante! Mezcla y consigue todos los tonos de verde.

Como ya hicimos, mezclamos dos colores que están debajo del trazo y obtenemos ese tono.

Además, recibimos: oliva- color verde; un tono verde grisáceo que recuerda al asfalto después de la lluvia reflejando las copas verdes de los árboles; botella verde; menta.

El siguiente paso son los tonos y medios tonos morados y violetas. Para obtener tales tonos, deberá tener azul de Prusia o rosa de alizarina o rojo de cadmio en el kit de trabajo. Dos ejemplos de mezcla: Azul de Prusia + Rojo de cadmio medio o Azul de Prusia + Carmesí de alizarina.

Tenemos colores: castaño, gris cálido intenso, ciruela y lavanda.

Ahora agregue pigmento blanco y revuelva, agregue otra gota a cada opción. ¡Presta atención al derroche de color que juega en tus manos!

Sombras solares. Así es como a los artistas les gusta llamar tonos de naranja, estos son maravillosos tonos edificantes. Se obtienen mezclando rojo con colores complementarios.

En esta mesa tenemos: naranja como es, melocotón, ladrillo, coral.

Los tonos tierra se pueden obtener agregando sombra tostada (valor internacional de sombra tostada). Si es necesario obtener tonos pastel de estos tonos, simplemente agregue una gota de pigmento blanco.

En este caso, tenemos tonos tierra: ámbar; ladrillo; turquesa oscuro; sepia oscuro; beige sucio; lila pastel; acero azul; gris cálido.

Mezcla de pinturas al óleo

En las pinturas al óleo, la situación con la paleta es un poco más simple y se usa un pigmento en un color, por lo que no daremos los colores principales, solo dejaremos el nombre del color. Las reglas que recordamos de la infancia son solo las reglas pinturas de aceite.

Mezcla de pinturas de acuarela

Las pinturas de acuarela se mezclan de la misma manera que las pinturas al óleo, excepto que la acuarela es translúcida y los tonos son más apagados. Recomendamos que primero trabaje con la tabla anterior y solo luego continúe con el dibujo sobre lienzo.

Colores básicos para mezclar pinturas

Los colores primarios en la mezcla de pinturas son solo tres colores. Es rojo, azul y amarillo. Blanco y negro son opcionales. Gracias a estos colores, puedes obtener absolutamente todos los tonos del arcoíris.

Este artículo no soluciones preparadas, debido a que es imposible exprimir o manchar una cierta cantidad de miligramos de pintura, este artículo le da una dirección en la que puede trabajar y desarrollarse. Prueba, experimenta y definitivamente obtendrás una creación increíble. ¡Y la pintura funciona mucho mejor que cualquier psicólogo, alivia el estrés, distrae de los problemas y ayuda a ver la belleza en lo ordinario!

Vídeo: Cómo conseguir marrón, morado, azul, rojo, beige, naranja, rosa, gris, lila, negro, turquesa, menta, verde, oliva, azul, lila, pistacho, caqui, amarillo, fucsia, cereza, marsala, el color blanco al mezclar colores?

Siena tostada, ultramar, amarillo cadmio: estas palabras suenan como hechizos misteriosos para el oído no iniciado. De hecho, estos son solo los nombres de los colores, aunque, por supuesto, hay cierta magia en ellos. Uno solo tiene que tomar un pincel y poner unas gotas en la paleta, ya que la imaginación cobra vida de inmediato. Y todo lo que le queda al artista es mezclar los colores correctamente para crear verdaderos milagros.

A veces puede ser difícil para los artistas novatos navegar por la elección de colores para su pintura, especialmente si hay muchos colores en su conjunto de acuarelas. Es por eso que se recomienda comprar pinturas con una menor variedad de tonos, porque es mucho más interesante y, sobre todo, más útil mezclar las pinturas usted mismo. Los colores acabados a menudo resultan bastante duros, lejos de los tonos apagados naturales. Pero una paleta personalizada no solo lo ayudará a encontrar lo que necesita para la imagen deseada, sino que también servirá como fuente de imaginación y conocimiento útil.

Todos los tonos de colores se dividen en cálidos y fríos. Estos nombres hablan completamente, los colores cálidos son más soleados, de verano: naranja, rojo, amarillo. Frío, respectivamente, invierno, refrescante: azul, azul claro, violeta.

Los colores de la paleta interactúan entre sí, formando variaciones absolutamente increíbles. Sin embargo, existen tendencias generales que se reflejan en el llamado círculo de Itten. Este es un modelo de combinación de colores primarios y secundarios.

El círculo no solo muestra cómo colores secundarios del primario, pero también los divide visualmente en cálidos y fríos, respectivamente, uno a la derecha y el otro a la izquierda. Es importante entender que estamos hablando de colores basicos, no sombras. De hecho, en comparación, solo ellos serán más cálidos, otros más fríos.

Aquí hay una pequeña mesa para mezclar colores primarios.

Reglas para mezclar pinturas.

Para mezclar correctamente las pinturas de acuarela, debe conocer algunas de sus características y asegurarse de tenerlas en cuenta al aplicarlas al papel. No se trata solo de la división en tonos cálidos y fríos, sino también del poder cubriente de algunos colores, es decir, posibilidad de superponer capas anteriores. varios tonos se obtienen no sólo mezclando dos colores, sino también variando su cantidad, así como la cantidad de agua utilizada. Por ejemplo, mezclar la combinación clásica de amarillo y verde, con la adición de más amarillo, cambiará gradualmente a un verde claro más claro, e incluso puede volver al elemento original.

Los colores que están cerca uno del otro cuando se mezclan no darán un tono puro, pero con su ayuda puede obtener un tono muy expresivo, se llamará cromático. Si combina colores ubicados en lados opuestos de la rueda de colores, puede obtener un tono grisáceo acromático. Por ejemplo, una combinación de naranja con verde y morado dará ese efecto.

Algunas pinturas, cuando se mezclan, dan una reacción indeseable. No se trata solo de suciedad en el dibujo, puede provocar el agrietamiento de la capa de pintura, así como el oscurecimiento cuando se seca. La combinación de zinc blanco con cinabrio tiene un hermoso tono rosa claro, pero en el futuro esta combinación se oscurece y se vuelve inexpresiva. Por lo tanto, por supuesto, se considera óptimo lograr brillo y multicolor mezclando la cantidad mínima de colores. Recuerde que algunas combinaciones dan un efecto duradero, mientras que otras son completamente inaceptables.

Cómo obtener amarillo al mezclar pinturas

El amarillo es uno de los tres colores básicos, así que consíguelo mezclándolo forma pura¡imposible! Sin embargo, puede lograr algún resultado jugando con tonos cercanos en la paleta. Por ejemplo, para obtener oro, necesita amarillo normal y una gota de rojo o marrón. Una buena opción también puede ser traerlas amarillas con rojo y el agregado de blanco.

Cómo obtener el color naranja al mezclar pinturas

Mucho más productivo es mezclar pintura amarilla para obtener color naranja. Está formado por una mezcla de amarillo y rojo. Añadiendo una pequeña cantidad de marrón y rojo, puedes hacerlo mandarina o dorado, dependiendo de la cantidad de ingredientes. Se obtiene un color naranja brillante del naranja clásico con marrón y blanco.

Cómo obtener un color menta al mezclar pinturas.

Cómo obtener negro al mezclar pinturas

Cada conjunto de acuarelas tiene un color negro, pero si por alguna razón no lo tienes, o necesitas un tono muy oscuro, puedes mezclarlo tú mismo. Deberá combinar rojo, amarillo y azul en proporciones iguales. Se obtiene un color excelente a partir del azul y el marrón. También es adecuado para mezclar rojo, verde, amarillo, morado. El amarillo cobalto, el azul cobalto y el rosa más rubio darán un color negro suave.

Cómo ponerse verde al mezclar pinturas

El verde se obtiene del amarillo y el azul. Sin embargo, en acuarela en su forma pura, se usa con poca frecuencia. Los colores mucho más populares son el verde soleado o el verde oliva, el verde medianoche, su combinación y otras opciones. El verde solar usa ultramar y amarillo cobalto, el verde oliva está hecho de los mismos colores con la adición de siena tostada, y la medianoche está hecha de azul PC, amarillo y una pizca de negro.

Cómo obtener un color turquesa al mezclar pinturas

La turquesa es más conocida por otro nombre, aguamarina. En el espectro de colores, su lugar está entre el verde y el azul. Así que para mezclar serán necesarios. Necesitarás un poco más de cian azul que de verde. Sin embargo, esto depende de la intensidad de color requerida. Para un turquesa más delicado, puedes agregar una gota de pintura blanca o gris claro. Para una aguamarina rica, deberá tomar un tono brillante de azul, verde y un poco de amarillo.

Cómo obtener un color burdeos al mezclar pinturas

El color burdeos debe su nombre al vino francés del mismo nombre. Este color es solemne, profundo, puedes mezclarlo con tres partes de rojo y una de azul. Para un tono más cálido, puede introducir un poco de amarillo o combinar un escarlata brillante a la mitad con marrón. Se obtendrá un tono más frío de rojo, marrón y negro, sale tan saturado que hay que diluirlo con agua.

Cómo obtener el color azul al mezclar pinturas

El color azul en acuarela es muy fácil de conseguir, basta con diluir bien el ultramar con agua, y va en la bolsa. Sin embargo, para aquellos que no buscan caminos fáciles, siempre hay un par maneras interesantes. Uno de ellos es el uso de pintura blanca: 2 partes de ultramar requerirán una parte de pintura blanca. Diluido Color azul necesita ajustar gradualmente la saturación del tono. Para un color azul brillante, necesitas el mismo azul, una gota de rojo y blanco. Se puede obtener otro tono agregando una parte de pintura no roja, sino verde a esta mezcla.

Cómo obtener un color carmesí al mezclar pinturas.

El color carmesí brillante y enérgico tiene toda una gama de tonos. El principal se puede obtener combinando rojo, azul y una pequeña cantidad de blanco. Para amortiguar un color demasiado pegadizo, agregue un poco de negro. En lugar de negro, puede usar marrón, y en lugar de azul, turquesa, cian o púrpura, los resultados serán extraordinarios.

Cómo ponerse marrón al mezclar pinturas

Obtener color marrón pueden diferentes caminos. Lo más simple es mezclar pinturas rojas y verdes. También se puede hacer de morado y amarillo, cuanto más amarillo, más claro resultará el tono. Otra forma es usar rojo, azul y amarillo, pero es necesario mezclarlos gradualmente, agregando nuevas porciones de pintura para ajustar el tono, de lo contrario se puede formar negro, especialmente si predominan el rojo y el azul. Se da un buen matiz mezclando naranja y azul.

Cómo obtener púrpura al mezclar pinturas

De currículum escolar se sabe que la violeta se obtiene del rojo y Flores azules. Sin embargo, en realidad esto no es del todo cierto. Es bastante difícil obtener un tono brillante de alta calidad, pero lo que se obtiene de estos dos colores se parece más a un burdeos anodino. Entonces, para salir brillante saturado color púrpura en una compañía de rojo y azul, este último debe prevalecer. Al mismo tiempo, el tono de rojo debe tomarse lo más frío posible, de lo contrario, es probable que se mezcle con marrón, no con púrpura. El azul también tiene sus propios requisitos: no debe tener notas verdosas, tómelo solo en su forma pura, por ejemplo, azul cobalto o ultramar. Para aclarar el tono final, puedes usar una pequeña cantidad de blanco. matiz importante, esto es que después del secado, el color se desvanece un poco.

Cómo obtener azul al mezclar pinturas

El azul es el color base y no se puede mezclar con otros colores. Pero con la ayuda de pintura azul y auxiliar, puedes obtener muchos de sus tonos. Por ejemplo, el azul cielo se puede obtener de ultramar brillante con blanco. Para un tono azul intenso, combine ultramar con turquesa oscuro. Un hermoso azul verdoso proviene del azul con un poco de amarillo. Este tono hará que el color blanco sea más pálido. El famoso azul de Prusia se obtiene mezclando azul y verde en proporciones iguales. Si tomas 2 partes de azul y 1 de rojo, obtienes azul violeta. Y si no tomas rojo, sino rosa, obtienes azul real. Se puede obtener un color azul grisáceo complejo, excelente para dibujar sombras, a partir del azul y el marrón. Un rico azul oscuro saldrá del azul y el negro, dos a uno.

Cómo obtener rosa al mezclar pinturas

Normalmente color rosa obtenido de la combinación de rojo y blanco, su tonalidad dependerá de las proporciones. Pero puedes experimentar con varios tipos rojo. Un efecto maravilloso le da un color escarlata brillante, el rosa es muy puro. El rojo ladrillo le da un tono melocotón. Y la alizarina ensangrentada con el blanco forma el color del fucsia. Al agregar gotas de color púrpura o amarillo a la mezcla, se pueden obtener resultados inesperadamente interesantes. No todo el mundo acepta el uso del blanco en acuarela, entonces puedes conseguir el rosa simplemente diluyendo cualquier color rojo con agua. En baja concentración: esto será lo que necesita.

Cómo obtener un color beige al mezclar pinturas.

El color beige o carne es necesario para que el artista represente personas, rostros, retratos, etc. Se puede obtener un beige delicado del blanco con la adición de ocre, amarillo y rojo de cadmio, siena y, a veces, súper en cantidades exiguas, para facilitar el sombreado. La proporción de ocre en comparación con el resto de los componentes será mayor, todos los ingredientes se deben ir introduciendo poco a poco, ajustando la intensidad de color requerida. Lamentablemente no existe una receta exacta, cada artista tiene su propia visión de este tema.

Cómo obtener el color lila al mezclar pinturas.

El color lila es bastante cercano al púrpura, incluso se les llama relacionados. Ambos son tonos fríos y se destacan rueda de color suficientemente cerca. En realidad, la receta principal color lila es la dilución de violeta con cal o agua.

Cómo obtener un color gris al mezclar pinturas.

A pinturas de acuarela Las sombras nunca se encuentran con el negro, generalmente se dibujan con los mismos colores que el resto de los detalles, pero con la adición de un elemento más oscuro, por ejemplo, gris. Este color en acuarela se puede obtener combinando el negro con mucha agua o el blanco. Se obtienen tonos interesantes del azul cobalto con la adición de siena tostada o sombra tostada.

Mezcla de pinturas al óleo, tecnología de mezcla.

Mezclar pinturas al óleo tiene una especificidad ligeramente diferente, a diferencia de las acuarelas. Aunque las recetas básicas para obtener ciertos colores, por supuesto, son comunes. Técnicas básicas de mezcla de acrílico:

• La combinación de colores en la paleta, es decir. físico, para obtener un nuevo tono o matiz para aplicar al dibujo. Si una de las pinturas es más clara, se aplica en pequeños trazos a la oscura, siempre que ambas pinturas tengan las mismas propiedades de cobertura. Al mezclar una pintura transparente con una pintura opaca, el resultado es una pintura opaca. Si se toman dos pinturas transparentes, el resultado será transparente. Con este método es inevitable una disminución en la pureza e intensidad de los tonos.
• El método de imposición de pinturas, también llamado veladura, es la imposición de colores transparentes uno encima del otro directamente sobre la imagen. Eso sí, la capa anterior debe estar absolutamente seca.
• Método de combinación de colores. Si aplica pinceladas muy apretadas entre sí, visualmente hay una mezcla de estos colores, como una especie de ilusión óptica.

Mesa de mezclas de pintura al óleo

Mezcla de pinturas acrílicas, tecnología.

Las pinturas acrílicas son una excelente opción para principiantes y amantes del arte. Son universalmente adecuados tanto para papel como para tela, vidrio, madera, etc. Su único inconveniente es su costo bastante alto y, por lo tanto, los juegos de acrílico, por regla general, no tienen una paleta muy rica. Pero nada nos impide expandirlo con tecnología de mezcla. Debes tener 7 colores: rojo, rosa, amarillo, azul, marrón, blanco y negro. Y luego, con la ayuda de una mesa especial, puede mezclar fácilmente el acrílico usted mismo.

Mesa de mezclas de acrílico

Mezcla de colores de pinturas gouache.

Al elegir gouache, no debe concentrarse en conjuntos grandes, se ven muy impresionantes y presentables. Pero, de hecho, debe pagar de más por colores completamente innecesarios. Es mucho mejor centrarse no en la cantidad de frascos, sino en su volumen. Después de todo, cuando se acaban los colores primarios, aún tiene que comprar pinturas nuevas, y las que no se usan seguirán siendo un peso muerto. Además, obtener nuevos colores y tonos de gouache es muy fácil, como tener un pincel en las manos. Ninguna reglas especiales no aquí, excepto que se necesita una tabla de combinación de colores.

Mesa de mezclas de pintura gouache

¿Decidido a pintar o pintar muebles? pero no se como llegar diferentes tonos? Las tablas de mezcla de pintura y los consejos le ayudarán a hacerlo.

Conceptos básicos

Antes de comenzar a estudiar las mesas de mezcla de pintura, debe familiarizarse con algunas definiciones que le facilitarán la comprensión de un nuevo material. Las palabras utilizadas en la teoría y la práctica de la combinación de tonos se explican a continuación. Estas no son definiciones enciclopédicas científicas, sino transcripciones en un lenguaje comprensible para un principiante común, sin la presencia de terminología compleja.

Los colores acromáticos son todos los tonos intermedios entre el blanco y el negro, es decir, el gris. En estos colores solo hay un componente tonal (oscuro - claro), pero no hay un "color" como tal. Aquellas en las que sí se llaman cromáticas.

Los colores primarios son rojo, azul, amarillo. No se pueden obtener mezclando ningún otro color. Los que pueden son compuestos.

La saturación es una característica que distingue un tono acromático de una luminosidad idéntica. A continuación, considere qué es una mesa de mezcla de pintura para dibujar.

Espectro

Las tablas de mezcla de pintura se suelen presentar como una matriz de rectángulos o cuadrados, o en forma de esquemas de combinación de tonos con valores numéricos o porcentajes de cada componente de color.

La tabla subyacente es el espectro. Se puede representar como una raya o un círculo. La segunda opción es más conveniente, visual y comprensible. De hecho, el espectro es una representación esquemática de un haz de luz descompuesto en componentes de color, en otras palabras, un arco iris.

Esta tabla contiene colores primarios y secundarios. Cuantos más sectores haya en este círculo, mayor será el número de tonos intermedios. En la figura de arriba, también hay gradaciones de luminosidad. Cada timbre corresponde a un cierto tono.

La tonalidad de cada sector se obtiene mezclando pinturas vecinas a lo largo del anillo.

Cómo mezclar colores acromáticos

Existe una técnica de pintura como la grisalla. Implica la creación de una imagen usando gradaciones exclusivamente colores acromaticos. A veces se añade marrón u otro tono. A continuación se muestra una tabla de mezcla de colores para pinturas cuando se trabaja con este método.

Tenga en cuenta que cuando trabaje con gouache, óleo, acrílico, etc. tono gris creado no solo reduciendo la cantidad de negro, sino también agregando blanco. En acuarela, los profesionales no usan esta pintura, sino que la diluyen.

Cómo mezclar con blanco y negro

Para obtener un tono más oscuro o más claro del pigmento que tienes en el kit, debes mezclarlo con colores acromaticos. Así funciona el gouache, mezclando pinturas acrílicas. La siguiente tabla es adecuada para trabajar con cualquier material.

Hay una cantidad diferente de colores listos para usar en los kits, así que compare lo que tiene con el tono deseado. Al agregar blanco, obtendrá los llamados colores pastel.

A continuación se muestra cómo se obtiene la gradación de varios colores complejos desde el más claro, casi blanco, hasta el más oscuro.

mezclando acuarelas

La siguiente tabla se puede utilizar para ambos métodos de pintura: veladura o capa única. La diferencia es que en la primera versión, el tono final se obtiene conectando visualmente diferentes tonos superpuestos unos sobre otros. El segundo método implica la creación mecánica del color deseado mediante la combinación de pigmentos en la paleta.

Cómo se hace esto es fácil de entender a partir del ejemplo de la primera línea con tonos morados de la figura de arriba. La ejecución en capas se hace así:

1. Rellene todos los cuadrados con un tono claro, que se obtendrá utilizando una pequeña cantidad de pintura y una cantidad suficiente de agua.
2. Después del secado, aplique el mismo color al segundo y tercer elemento.
3. Repita los pasos tantas veces como sea necesario. A esta opción solo hay tres celdas de transición de color, pero puede haber más.

Al trabajar en la técnica de la pintura acristalada, vale la pena recordar que Colores diferentes es mejor mezclar no más de cinco capas. El anterior debe estar bien secado.

En el caso de que prepare el color requerido inmediatamente en la paleta, la secuencia de trabajo con la misma gradación púrpura será la siguiente:

1. Establezca el color tomando un poco de pintura en un pincel húmedo. Aplicar al primer rectángulo.
2. Agregue pigmento, complete el segundo elemento.
3. Vuelva a sumergir el pincel en la pintura y haga una tercera celda.

Cuando trabaje en una capa, primero debe mezclar todos los colores en la paleta. Esto significa que en el primer método, el tono final se obtiene mediante mezcla óptica y en el segundo, mecánico.

gouache y aceite

Las técnicas de trabajo con estos materiales son similares, ya que los pigmentos se presentan siempre en forma de masa cremosa. Si el gouache está seco, se diluye previamente con agua hasta obtener la consistencia deseada. El blanco siempre está presente en cualquier conjunto. Suelen consumirse más rápido que otros, por lo que se venden en frascos o tubos individuales.

Mezclar (tabla a continuación), como los gouaches, es una tarea sencilla. La ventaja de estas técnicas es que la siguiente capa se superpone completamente a la anterior. Si cometiste un error y después del secado no te gustó el tono resultante, inventa uno nuevo y aplícalo encima. El anterior no se traslucirá si trabajas con colores espesos sin diluirlos con líquido (agua para gouache, solvente para óleo).

Los cuadros en esta técnica de pintura pueden incluso texturarse, cuando se aplica una masa espesa pastosa, es decir, en una capa gruesa. A menudo, se usa una herramienta especial para esto: una espátula, que es una espátula de metal en el mango.

Las proporciones de pinturas a mezclar y los colores necesarios para obtener el tono deseado se muestran en el diagrama de la tabla anterior. Vale la pena decir que es suficiente tener solo tres colores primarios en el conjunto (rojo, amarillo y azul), además de blanco y negro. De estos, en combinación diferente, se obtienen todos los demás tonos. Lo principal es que los colores en el frasco deben ser exactamente los tonos espectrales principales, es decir, por ejemplo, no rosa o frambuesa, sino rojo.

trabajo de acrílico

En la mayoría de los casos, estas pinturas funcionan en madera, cartón, vidrio, piedra y hacen artesanías decorativas. En este caso, sucede de la misma manera que cuando se usa gouache o aceite. Si la superficie ha sido imprimada previamente y las pinturas son adecuadas para ello, conseguir el tono deseado no es difícil. A continuación se muestran ejemplos de mezcla de tonos con acrílico.

También se utilizan para (batik) pero se venden en botes de consistencia líquida y son similares a la tinta de impresora. En este caso, los colores se mezclan según el principio de la acuarela en la paleta con la adición de agua, no de blanco.

Si sabe cómo usar tablas de mezcla de pintura, puede crear fácilmente una cantidad ilimitada de tonos cuando trabaje con acuarelas, óleos o acrílicos.

Digas lo que digas, este color es mágico, pero evoca sentimientos duales: por un lado, es una especie de tristeza, y por otro, paz y tranquilidad. En este artículo, veremos cómo obtener azul al mezclar pinturas. Descubre qué tonos existen, cómo se llaman. Considere qué porcentaje se necesita para resolver nuestro problema: ¿cómo obtener azul?

Color azul. percepción psicológica

Es esta sombra la que ha atraído a la humanidad desde la antigüedad. Siempre ha recibido una atención especial. así que en Antiguo Egipto el proceso de sacrificio a los Dioses fue representado en este color. En astrología corresponde al planeta Venus. En esoterismo se utiliza para la meditación, la concentración y también para el proceso de autoconocimiento. A mundo moderno los psicólogos tratan este tono de manera ambigua: por un lado, promueve la concentración para lograr el objetivo y, por otro lado, es capaz de separar a una persona de la realidad, introduce frialdad emocional en la visión del mundo.

En psicología se utilizan varias pruebas de color, y una de las más efectivas es la prueba de Luscher, según la cual el tono que describimos simboliza la calma y la autosatisfacción. Esta prueba es capaz de determinar el estado de resistencia al estrés de una persona y sus habilidades de comunicación. Cada vez que la prueba sorprende por su precisión, es como verdadero amigo puede dar respuestas a preguntas que se han estado gestando en su interior durante mucho tiempo.

sombras de azul

Nuestro tono descrito es noble y elegante. Esconde en sí mismo la paz del cielo frío y la pasión embravecida del mar. ¿Cómo conseguir azul? Mezclar colores dará un gran número de tonos y semitonos relacionados, la composición del porcentaje es variada. Hay muchos matices de ella. ¡Y qué bonitos se llaman! Basándonos solo en los nombres, puedes entender cuánto amamos este tono, cómo inspira y da fuerza. Entonces, como ejemplo, damos los siguientes nombres de tonos de azul: azul aciano, gris, color Niágara, cian, ultramar, celeste, ola de mar, azul cielo, azul, azul persa, azul real, índigo, azul de Prusia, zafiro , azul negro. Aquí están los matices principales del tono que estamos describiendo. Además de ellos, se pueden distinguir muchos semitonos, así de multifacético es este tono.

Incluso cualquier tono puede tener diferentes características: el azul es frívolo y juguetón, porque no en vano dicen "sueño azul", en otras palabras, irrealizable e irreal. Pero la sombra de "índigo" se identifica con muy desarrollado facultades mentales. Los niños mentalmente dotados a menudo se denominan "índigo". También vale la pena considerar el anhelo de una persona por la ropa y la elección de un interior a favor del tono especificado, y lo primero que se puede decir sobre él es que esta persona tiene una mentalidad analítica. Pero volvamos a la pregunta principal: ¿cómo conseguir el color azul?

mezclando colores

Al fin y al cabo es un color primario, pero podemos conseguir una gran cantidad de sus matices utilizando diferentes tonalidades. Entonces, ¿cómo se obtiene el azul al mezclar colores? Considere obtener "Royal Blue". Para hacer esto, es necesario usar el azul como tono principal, añadiéndole una parte insignificante de negro y una gota de verde. Como resultado de dicha mezcla, se debe obtener el tono deseado. ¿Cómo obtener un color azul, pero un tono más brillante que el anterior? Para hacer esto, usamos los mismos colores que describimos anteriormente, pero en este caso necesitamos reducir a la mitad la cantidad de negro. Como resultado de la mezcla, debe obtener un hermoso tono azul oscuro.

Ahora considere qué colores obtener el color azul del mar, un tono turquesa. Para hacer esto, también es necesario usar el tono principal de nuestro tono, y el tono verde, tomado en una proporción de uno a tres, será uno adicional. Debe obtener un color inolvidable del mar, el color de los ojos hermosa chica, misterioso y profundo, al mismo tiempo emocionante y relajante. Ahora me gustaría averiguar qué tonos se necesitan para obtener el tono azul de "wedgwood". En este caso, la peculiaridad radica en que no se utilizará el azul como color principal, como se hacía antes, sino el blanco. Es necesario agregar la mitad de nuestro tono descrito al tono inicial blanco. Teniendo en cuenta la cantidad del color principal, y como realce o como guinda del pastel, añadir una gota de negro. El resultado debe ser un tono relajante y tranquilo del mismo tono que adoramos.

Considera esta opción: cómo obtener un color azul mezclando colores anaranjados en muy poca cantidad con nuestro tono principal, que en esta receta definiremos como el original. Como resultado de esta operación, la sombra debería ser pesada, incluso podría decirse formidable. El resultado obtenido se identifica con un cielo sucio y duro durante una tormenta salvaje, cuando el mar ruge como una fiera, y el viento aúlla y rasga las velas de los barcos.

azul en la naturaleza

¿Qué colores se necesitan para obtener azul en la naturaleza, preguntas? En nuestro mundo real a nivel de la física, este tono es percibido por el ojo humano en el rango de 440 - 485 nm. En otras palabras, el azul espectral es experimentado por radiación electromagnética con una longitud de onda, cuyo valor numérico se indica arriba.

pintura azul

¿Cómo obtener el color azul artificialmente, preguntas? Como saben, los tintes naturales de este tono son muy raros y, por lo tanto, valiosos. La fucsina se considera uno de los colorantes de la serie de la anilina. Su principal inconveniente es que dista mucho del bonito tono azul que nos gustaría conseguir, en este caso el magenta da un tono rojo azulado. El resultado de esperar te decepcionará.

Conclusión

En conclusión, resumiendo lo dicho, me gustaría señalar que la pregunta principal de nuestro artículo es cómo obtener el color azul. Mezclar colores en diferentes proporciones será la respuesta, pero no olvides que hoy pintura acrilica el tono descrito se puede atribuir al azul oscuro con un tono púrpura. Este tipo de sombra se llama "ultramar". Además, el tema de la mezcla de colores es relevante para los jóvenes artistas que, además de la información teórica, es importante la práctica. La capacidad de formar su propio estilo, aún basado en el conocimiento teórico, es una de las tareas principales. Me gustaría creer que este material será útil e interesante.

Hay muchas razones para buscar verde. Por ejemplo, quieres pintar la cocina, dibujar un paisaje o hacer hojas de plastilina para una planta y comprar material necesario sin posibilidad. Entonces tienes que buscar la respuesta a la pregunta de cómo llegar

fundamentos del color

Una ciencia llamada colorística estudia los colores, sus características y combinaciones. Cualquier artista, incluso un principiante, tiene una idea de cómo obtener uno u otro tono mezclando pinturas y, por supuesto, sabe cómo obtener un color verde.

Puede que no lo creas, pero todos los objetos a tu alrededor están pintados en solo 3 colores. Se llaman básicos. Estos son rojo, amarillo y azul. Al mezclar estos colores y usar el blanco y el negro, puedes crear miles de tonos: marrón, morado, rosa, naranja y muchos más. Al aprender estos conceptos básicos, los futuros artistas también aprenderán a ser ecológicos.

El anillo de color se utiliza para un estudio visual del color. Es conveniente utilizarlo para determinar qué color mezclar con cuál para conseguir tonalidades más complejas. Además, cambiando las proporciones de los colores originales también cambia el final. Las pinturas de diferentes compañías pueden variar ligeramente en color; esto también debe tenerse en cuenta al mezclar.

¿Qué se debe mezclar?

Descubrimos que se puede obtener cualquier color mezclando rojo, azul y amarillo. Solo queda averiguar qué colores mezclar para obtener verde. Para la respuesta, pasemos al anillo de color. Muestra claramente que el color que necesitamos es entre amarillo y azul. Entonces son ellos los que necesitan mezclarse para volverse verdes. Si toma pinturas en proporciones iguales, obtiene el color habitual, que se puede encontrar en un frasco con la etiqueta "verde". Pero, ¿qué pasa si cambias la cantidad de uno de los colores?

Muchos tonos

Ya hemos hablado de los tonos arriba, queda por descubrir qué es. Los artistas llaman colores que son muy similares al principal, pero cambiados al agregar otros colores. Veamos cómo se ve en la práctica.

Ya hemos descubierto cómo obtener verde mezclando azul y amarillo en proporciones iguales. Si las proporciones cambian, el color será diferente. Por ejemplo, agregar azul a verde hará que el segundo sea más "frío". Este es el nombre de los tonos que se pueden encontrar en Agregar amarillo hace que el color sea "cálido", por ejemplo, verde claro. Y si agregas mucha pintura amarilla, obtienes limón.

¿Cómo cambiar de color correctamente?

A menudo, los artistas se enfrentan a más tarea difícil- cómo obtener un color verde que será mucho más interesante que el estándar. Para hacer esto, puedes experimentar. Por ejemplo, agregue negro: hará que el verde sea más sombrío, similar al pantano o las coníferas, pero en algunos casos esto es necesario. El negro debe manejarse con mucho cuidado. Incluso la gota más pequeña puede enturbiar el color, así que añádelo poco a poco. Y el blanco hará que la sombra sea más clara. En este caso, el brillo será menor: el verde será como si estuviera en la niebla. Las mismas recomendaciones se aplican a otros colores.

En busca de tonos interesantes, algunos comienzan a agregar todos los colores seguidos al verde. Esto no vale la pena hacerlo. Los colores del otro lado pueden estropearlo todo fácilmente. Es decir, si mezcla amarillo y azul, trate de no agregarles rojo y sus tonos. Solo aquellos que tienen suficientes habilidades en pintura pueden hacerlo correctamente.

La psicología del verde.

Saber cómo ser ecológico puede ser útil en muchas áreas de la vida. Pero antes de usarlo activamente en el interior, decida si le conviene con punto psicologico visión.

Los expertos han prestado atención durante mucho tiempo al hecho de que los muebles pueden afectar en gran medida el estado de ánimo de una persona. Por ejemplo, el rojo evoca pasión o agresión, el rosa suave es adecuado para un pasatiempo frívolo y el naranja agrega energía y positividad.

En cuanto al verde, mucho depende de su brillo y saturación. Los colores más claros te permiten relajarte y descansar bien después de un día duro. Día laboral, y jugosos tonos esmeralda o verde claro le darán vivacidad. Al mismo tiempo, los tonos oscuros hacen que el interior sea más serio. Pero todos los psicólogos se inclinan por una opinión: el verde es el color más relajante y tranquilo de todos. Si esto es exactamente lo que necesita, use activamente el verde en el interior.

¿Cómo conseguir otros colores?

Sean cuales sean sus objetivos, difícilmente puede arreglárselas con un solo color. El verde se puede combinar con éxito con muchos otros tonos, porque en la naturaleza las hojas de este color en particular sirven como telón de fondo para los lirios, los dientes de león, las nomeolvides y las amapolas. Además, todo se ve muy armonioso. Entonces, el verde, si lo desea, se puede combinar con éxito con cualquier tono. Pero, ¿cómo los consigues?

Rojo, amarillo y azul son los principales, lo descubrimos arriba. Se complementan con blanco y negro. Y qué colores se pueden obtener mezclando, una simple tabla lo dirá.

El artículo da una respuesta completa y detallada a la pregunta de cómo volverse verde mezclando pinturas. Entonces, ahora puede hacer frente fácilmente a esta tarea y crear muchos tonos sorprendentes que no están en su paleta de colores.