Ruský květinový ornament. Rozmanitost a význam tradičního ruského ornamentu

Letos v létě jsem vydal knihu, kterou shromáždila historička Antonina Sergejevna Zernová. Dnes zahajuji sérii publikací kopií z ukázek starověkého ruského knižního ornamentu - „Historie ruského ornamentu od X do XVI století podle starověkých rukopisů. Tato sbírka byla shromážděna a vytištěna v roce 1870 týmem učitelů a studentů Stroganovské školy technický výkres pod vedením ředitele školy - Viktora Ivanoviče Butovského.
Původní vydání sestávalo ze dvou svazků po 100 listech. První svazek je historický, obsahuje vyobrazení ozdob v životní velikosti, jak je uvedeno v rukopise. Druhý svazek je didaktický, tvořený kresbami zvětšených fragmentů ornamentálních motivů. Budu citovat pouze tabulky z prvního dílu. Kvalita kopií se ukázala jako nepříliš vysoká - musel jsem znovu natáčet v poměrně tmavé místnosti.

V roce 1860 vznikla Stroganovská škola technického kreslení sloučením dvou škol kreslení. V jejím čele stál režisér Viktor Ivanovič Butovskij, který se zcela věnoval obrození národní tradice ve výrobě. Butovský zaujímal vysoké postavení ve společnosti – skutečný státní rada, mistr dvora Jeho císařského veličenstva, člen moskevské pobočky Rady obchodu a manufaktur a v r. minulé rokyživot - předseda výboru pro výstavbu budov v Moskvě v roce 1882, Všeruská umělecká a průmyslová výstava. Vzděláním historik a povoláním ekonom se nejlépe hodil na post ředitele Stroganovky. Svou roli samozřejmě sehrál i fakt vztahu Viktora a Alexandra Butovského. Alexander Ivanovič vedl oddělení obchodu a manufaktur pod ministerstvem financí, které mělo na starosti školu Stroganov.
Za Butovského byla práce učitelů a studentů Stroganovovy školy organizována ke studiu uměleckých tradic starověkého ruského umění. Jezdili na etnografické a archeologické výpravy, aby načrtli staré ruské ornamenty, hledali a kopírovali ozdoby 10.–16. století podle starých rukopisů, zhotovovali odlitky z bílého kamenného dekoru vladimirsko-suzdalských kostelů 12.–13.
V roce 1870 byla vydána edice kopií vzorků starých ruských knižních ornamentů - „Historie ruského ornamentu od 10. do 16. století podle starých rukopisů“ - první publikace vědecký výzkum Stroganov. V A. Butovský osobně dohlížel na vyhledávání a pořizování kopií starých iluminovaných rukopisů – určoval, do kterých depozitářů knih poslat studenty Školy a kdo se bude podílet na zhotovení kopií. "Historie ruského ornamentu" byla první publikací ze série následujících studií o starověké ruské umění a jeho uplatnění v uměleckém průmyslu. Sám Butovský význam této sbírky popsal takto: „S výskytem tohoto vydání ve světě se poprvé v Evropě brilantně projeví umělecký význam Ruska starověku od desátého do sedmnáctého století. Veřejnost se seznámí s ruským stylem zašlých let a bude spoléhat Základní kámen oživení tohoto stylu v 19. století.

1. BYZANTSKÝ OZNAK. Ze sbírky Rozprav Jana Zlatoústého, známého jako Margaret, 10. století. Moskva, Synodní knihovna.

2. BYZANTSKÝ OZNAK. Z Rozhovoru Jana Zlatoústého, řeckého rukopisu, který kdysi patřil Jeremiášovi, prvnímu patriarchovi Konstantinopole, desáté století. Moskva, Synodní knihovna.

3. BYZANTSKÝ OZNAK. Z evangelia X-XI století. Petrohrad. Císařská veřejná knihovna.

4. BYZANTSKÝ OZNAK. Z řeckého evangelia X-XI století. Petrohrad. Císařská veřejná knihovna.

5. BYZANTSKÝ OZNAK. Z řeckého evangelia X-XI století. Petrohrad. Císařská veřejná knihovna.

6. BYZANTSKÝ OZNAK. Z řeckého evangelia X-XI století. Petrohrad. Císařská veřejná knihovna.

7. BYZANTSKÝ OZNAK. 1. Ze Slova sv. Řehoř z Nazianzu, X-XI století. 2. Z rozhovoru Jana Zlatoústého o evangelistovi Janovi, X-XI století. Moskva, Synodní knihovna.

8. BYZANTSKÝ OZNAK. 1. Z rozhovoru Jana Zlatoústého, XI. stol. 2. Z Chetya-Mineya za měsíc listopad, XI století. Moskva, Synodní knihovna.

9. BYZANTSKÝ OZNAK. 1. Z rozhovoru Basila Velikého o žalmech, XI. stol. 2. Z rozhovoru Jana Zlatoústého o Matouši, 1006 Moskva. Synodální knihovna.

10. RUSKÝ ORNAMENT. Z Ostromírského evangelia, 1056-1057. Petrohrad. Císařská veřejná knihovna.

11. RUSKÝ OZNAK. Z Ostromírského evangelia, 1056-1057. Petrohrad. Císařská veřejná knihovna.

12. RUSKÝ ORNAMENT. Z Ostromírského evangelia, 1056-1057. Petrohrad. Císařská veřejná knihovna.

13. RUSKÝ ORNAMENT. Z Ostromírského evangelia, 1056-1057. Petrohrad. Císařská veřejná knihovna.

14. RUSKÝ ORNAMENT. Ze sbírky Svjatoslava, 1073 Moskva. Synodální knihovna.

15. RUSKÝ OZNAK. 1. Ze čtyř evangelií s výkladem, 1062. 2. Z Nového zákona, XII. stol. Petrohrad. Císařská veřejná knihovna.

16. BYZANTSKÝ OZNAK. Z Nového zákona, XII století. Petrohrad. Císařská veřejná knihovna.

17. BYZANTSKÝ OZNAK. Z Nového zákona, XII století. Petrohrad. Císařská veřejná knihovna.

18. BYZANTSKÝ OZNAK. 1. Z Přísloví Šalamounových, XII století. Moskva. Synodální knihovna. 2. Ze čtyř evangelií, století XII. Petrohrad. Císařská veřejná knihovna.

19. RUSKÝ ORNAMENT. Z Yuryevského evangelia, 1120-1128. Moskva, Chudovský klášter.

20. RUSKÝ OZNAK. Z Yuryevského evangelia, 1120-1128. Moskva, Chudovský klášter.

21. RUSKÝ OZNAK. Z Yuryevského evangelia, 1120-1128. Moskva, Chudovský klášter.

22. RUSKÝ OZNAK. Z Mstislavova evangelia, 1125-1132 Moskva, Archandělská katedrála.

23. RUSKÝ OZNAK. 1. Ze žebříku Jana z Žebříku, XII století. 2. Z evangelia napsaného v Moskvě roku 1164, Rumjancevovo muzeum.

24. RUSKÝ OZNAK. Z evangelia napsaného v roce 1164. Moskva, Rumjancevovo muzeum.

25. RUSKÝ OZNAK. 1. Od letců, XII století. 2. Z evangelia, XIII století. 3. Z evangelia napsaného v roce 1164. Moskva, Rumjancevovo muzeum.

26. RUSKÝ OZNAK. Od žaltáře XII-XIII století. Moskevská provincie. Knihovna Nového Jeruzaléma.

27. RUSKÝ OZNAK. 1. Od letců, XIII století. 2. Z evangelia, XII-XIII století. Moskva, Rumjancevovo muzeum.

28. BYZANTSKÝ OZNAK. Ze čtyř evangelií, XIII století. Petrohrad. Císařská veřejná knihovna.

29. BYZANTSKÝ OZNAK. Ze čtyř evangelií, XIII století. Petrohrad. Císařská veřejná knihovna.

30. RUSKÝ OZNAK. 2. Z evangelia XIII. století. Moskva. Katedrála archanděla.

Vzory vytvořené na oděvech, ubrusech a ručníkech neznámými řemeslnicemi minulých staletí se stále jasně třpytí a třpytí duhovými barvami. Tyto symbolické obrazy měly podle našich pradědů přinášet svým majitelům štěstí a prosperitu, zachraňovat „hladomoru a moru“, odvracet vliv zlých sil, chránit válečníka před zraněními na bojišti a podporovat plození. .

Až do poloviny devatenáctého století se "dekorace" neměnily, aby neporušovaly nebo nezkreslovaly starodávné posvátný význam, předávané z generace na generaci, pečlivě dodržující „kánony“. Ornamenty se podobají starověkým spisům a stejně jako ony mohou hodně prozradit o světovém názoru člověka těchto vzdálených epoch. Po dlouhou dobu si lidé pamatovali účel ozdob. Ve 20-30 letech XX století obyvatelé některých severoruských vesnic prokázali své znalosti o významu zobrazených vzorů před nejstarší řemeslnicí vesnice na speciálních „čteních“: mladé dívky přivedené na shromáždění hotová díla a vyprávěl o nich před „celým světem“.

Na některých místech ve vnitrozemí stále můžete slyšet starodávná jména vzorů: „vodyanik“, „Perun“, i když mistr většinou není schopen vysvětlit jejich význam. A přesto staré vzory žijí dál. Žijí a užívají si jejich krásy. Žijí někdy v rozporu s přesvědčením společnosti nebo jejích jednotlivých skupin, v rozporu se směrnicemi toho či onoho státního režimu. Nějak jsem se při práci v archivu Rjazaňského historického a architektonického muzea-rezervace hodně nasmál, když jsem četl korespondenci mezi ryazanským starostou a biskupem ze Skopinského (19. století): oba dopisovatelé nenápadně nadávali „chlípným“ ruským ženám, který navzdory velkému církevní svátky, zarputile chodila po městě v „obscénně“ vyšívaném „spodním prádle“ – lidové košili s výšivkami podél lemu. Zvyk vyžadoval, aby byly výšivky vystaveny a řemeslnice na nich zobrazovaly buď rodící ženu, nebo dokonce „vzory první noci“.

Nebylo ale vůbec vtipné vzpomínat na příběhy starých lidí, které slyšeli na výpravách o tom, jak v letech Velké vlastenecká válka a někdy - a docela nedávno byly barbarsky zničeny stovky lidových "ozdob" s obrazem svastiky - jedné z nejoblíbenějších slovanských ozdob. A pokročilé technologie 21. století hrozí, že díky své nízké produktivitě a primitivním technologiím zcela vymažou ruská lidová řemesla z povrchu Země.

A přesto, navzdory všemu, ornament žije dál. Dodnes existují lidé, kteří umí zdobit a kteří chtějí nosit tradiční ruské oblečení. Dlouho zimní večery Slovanské dívky a ženy vyšívaly a tkaly vzory s pochodní - jeden složitější než druhý, zdobily jimi svou „řadu“, aby se později, o svátku, mohly chlubit před „obschestvom“. Cítili jen krásu? Vedla je pouze touha po kreativním sebevyjádření? Nebo existovalo a existuje dodnes ve starověkých symbolech něco velmi důležitého – nám, současným, neznámého?

Poprvé jsem se s neobvyklými vlastnostmi lidového ornamentu musel vypořádat v mládí, kdy jsem pracoval v Rjazaňském historickém a architektonickém muzeu-rezervaci. Bylo potřeba se vyfotit ve starém lidovém oděvu. V katedrále, kde se natáčelo, jsem si kvůli chladu musel vzít kožešinový nátělník, ale ... jakmile jsem si oblékl vyšívané prádlo, najednou se oteplilo: tenká látka zahřála! Nepředstavitelným způsobem! Později, když jsem čekala na narození dítěte, jsem si uvědomila, že lidové vzory, které ruské ženy vyráběly, kromě krásy dodávají nastávající mamince klid a trpělivost. Když jsem kreslil ornamenty na plánovaná díla, můj zdravotní stav se zázračně zlepšil, otoky zmizely. Později, když jsem zvládla řemeslo ručního tkaní, začala jsem si všímat, jak se moje nálada mění při výrobě různě zdobených výrobků.

Překvapivě je lidový ornament, „dekorace“ stejný na celém světě: grafika je poněkud odlišná, barvy a odstíny se mění, ale vzhled, rytmus, význam jsou zcela rozpoznatelné. Existuje případ, kdy ji poznal mexický tkadlec národní vzor nulová dámská košile provincie Archangelsk. co je to? Nehoda? Nebo na základě jiného lidové tradice leží stejně hluboké znalosti, pro nás někdy nedostupné, protože jsou předkládány pro nás nezvyklým jazykem - harmonie, krása a láska - a než jim porozumíme, je nutné zvládnout jazyk samotný?

Tato kniha je výsledkem mé touhy nastolit otázky týkající se významu lidových textilních ozdob a zvláštností jejich působení na „nosič“ jimi zdobeného oděvu nebo člověka, který se na vzory dívá. Využívá informace z mnoha, někdy i netradičních zdrojů: historie, etnografie, mytologie, bioenergetika, moderní alternativní medicína atd. Možná to není úplně správné: je možné tu nesmírnost obejmout? Ale ruská lidová kultura mi vždy připadala tak obsáhlá a mnohostranná, že je podle mého názoru nutné ji pouze komplexně studovat, když jsem pocítil samotný způsob myšlení našich předků.

Domnívám se, že proces kreslení lidových textilních vzorů nejlépe ze všech ilustruje řečené. Nejprve jsem strávil měsíc dokončením takového výkresu při zachování všech konstrukčních prvků (a to je linkovaný papír, tužka a opravné prostředky). A pokaždé se objevila otázka: jak by to bez nich mohlo být? Na tkalcovském stavu? A ne od středu, odkud se vzor jasně odvíjí, ale od okraje? A místo kresby v lepším případě schéma naškrábané na prkně hřebíkem. Jakou prostorovou představivost, jaké koordinované mezihemisférické propojení mozku k tomu potřebujete mít? Musí vidět! Ale koneckonců, tenhle obyčejný tkadlec by to dokázal...

A dál. Opravdu chci, aby se starodávné umění ornamentu zachovalo, nezmizelo, takže dovednosti, tradice a krása lidová kultura i nadále žít, těšit a prospívat lidem. Koneckonců, tato krása má neuvěřitelně dobrou energii (chtěl bych říci - duši), schopnou pomáhat lidem. Rád bych věřil, že témata, kterými se můj příběh zabývá, budou zajímat nové badatele, a pak tak úžasný fenomén, jakým je ruský lidový textilní ornament, bude možné skutečně chápat z různých úhlů pohledu. Mezitím starověké obrazy-spisy nadále čekají na své úplné přečtení. No, začneme, ano?

Studium lidových „ozdob“ začalo v r XIX století. První popisy textilních vzorů a pokusy najít v nich skrytý význam provedli slavní lidé: členové Imperiální archeologické společnosti a četní učenci archivních komisí Ruské impérium. Podařilo se jim nahrát neocenitelný materiál, teď - bohužel! - ztraceno nenávratně: prapůvodní lidová jména jednotlivé prvky ornamentu, víceméně ještě nezkreslené zánikem patriarchálního rolnický život. Ve 20. letech na jejich práci navázaly regionální spolky místních historiků. Poměrně systematizované materiály byly publikovány v regionálních tiskovinách nebo usazeny v archivech. Z dostupných jsou práce smolenského etnografa E.N. Klet-nova, Rjazaňský etnograf N.I. Lebedeva, slavný archeolog V.A. Gorodcova (I.001) a materiály unikátní studie Sapozhkovských místních historiků P. a S. Stachanova.

V 50. až 70. letech 20. století bylo publikováno mnoho literatury věnované popisu vzorů lidového vyšívání a tkaní na celém území SSSR. Vychází řada výtvarných alb a katalogů krojů. Studiem ornamentů národů Sibiře vyvinul S. Ivanov schémata pro tvorbu ozdobných forem v závislosti na typu použité symetrie. Zájem historiků, archeologů a uměleckých kritiků o význam obrazů roste: speciální studie provádějí G.P. Durasov, G.S.

Maslová, B. A. Rybakov (I.002), A. Ambrož.

V 90. letech minulého století se opět objevily materiály pro studium místních tradic. Noví badatelé muzejních sbírek a amatérští sběratelé upozorňovali na dříve postrádané detaily šperků lidový oděv, což umožnilo dohledat kroj odraz slovanské pohanské kultury a sociální a druhové informace o majiteli. Naskytla se příležitost prostudovat historii prastarého a mezi Slovany rozšířeného symbolu – svastiky. Četné pokusy o praktickou rekonstrukci užití a smyslu lidového ornamentu prováděli příznivci znovuožívajícího pohanství. A. Golan ve svém hlavním díle vystopoval singl mytologický základ symboly ornamentu mezi národy světa a dílo M.F. Parmon vyčerpávajícím způsobem osvětlil rysy střihu a formy lidového oděvu.

Vycházejí studie, které nastolují otázky vnímání symbolů lidskou myslí a také vlivu znamení na naši fyzickou kondici – z tohoto pohledu V.I. Lošilov. Psychologové a představitelé alternativní medicíny nashromáždili značné zkušenosti s hodnocením vlivu některých nemateriálních faktorů na Lidské tělo a naše chápání vlastností vědomí se neustále rozšiřuje. Ale nikdo se zatím nepokusil uvažovat lidový ornament z tohoto pohledu.

Málokdo ví, že první zemí na světě, která rozšířila svastiku, je ... Rusko. To je klíčová ozdoba vyšívání a tkaní na ruském severu, dokonce jsme předběhli Indii, kde amulety s hákovým křížem stále zdobí městské domy. Souhlas, vzhledem k ideologickému kontextu událostí 20. století je to vnímáno přinejmenším jako ironie osudu.

Právě na našich končinách se dochovaly víceslabičné solární motivy, které jsou někdy mateřské i ve vztahu k indickým motivům (o tom se můžete dočíst v dílech S. V. Zharnikové). To je závratná archaika.

„péřovka“ (provincie Tula), „kůň“, „koňská stopka“ (provincie Rjazaň), „zajíc“ (Pechora), „šafránová čepice“ (provincie Nižnij Novgorod), „loach“ (provincie Tver), „bowleg“ "(Voronežská provincie.) atd. Na území vologdských zemí byl název svastiky ještě rozmanitější. „Hák“, „kryukovets“, „hák“ (okresy Syamzhensky, Verchovazhsky), „pazourek“, „ohnivý pazourek“, „koňský oheň“ (okresy Tarnogsky, Nyuksensky), „ověřit“, „kriket “ ( okres Velikoustyugsky), „vůdce“, „vůdce“, „zhgun“, (okresy Kichm.-Gorodetsky, Nikolsky), „jasně“, „jasně střapatý“, „kosmach“ (okres Totemský), „husy“, „ chertogon“ (okres Babuškinskij), „sekačka“, „kosovik“ (okres Sokolskij), „kříž“, „brána“ (okresy Vologda, Gryazovets), „rotátor“, „rotátor“, „rotátor“ (okresy Šeksninsky, Čerepovec) , "roh" (okres Babaevskij), "mlynář" (okres Čagodoščenskij), "krutjak" (okres Belozerskij, Kirillovskij), "plamen" (okres Vytegorskij). Nejarchaičtější z nich je samozřejmě ohniště. Toto jméno odráží původní význam magického symbolu svastiky: „živý oheň“ - „oheň“ - „trouska“ - „zapalovač“.

„Ruský název svastiky je „kolovrat“, tedy „slunovrat“ („kolo“ - staré ruské jméno slunce, "brány" - rotace, návrat). Kolovrat symbolizoval vítězství světla (slunce) nad tmou, života nad smrtí, přiveďte jej k životu nad Navi. Svastika, namířená v opačném směru, se nazývala "solení". Podle jedné verze „Kolovrat“ znamenal nárůst denních hodin nebo vycházející jarní slunce, zatímco „solení“ znamenalo úbytek denního světla a zapadající podzimní slunce. Dosavadní zmatek v názvech je generován nesprávným pochopením směru rotačního pohybu ruské svastiky. „Správná“ nebo „rovná“ svastika se často nazývá kříž s konci ohnutými na pravou stranu. Nicméně v ruštině pohanské tradice význam Svastika je co nejblíže té nejstarší (symbol „živého ohně“), a proto je třeba její ohnuté konce považovat právě za jazyky plamene, které se přirozeně odchylují doleva, když se kříž otáčí doprava, a doprava, když se otáčí doleva. K vychýlení plamenů v obou případech dochází vlivem přicházejícího proudu vzduchu. Proto se „kolovrat“ nebo „levostranná“ svastika v Rusku nazývá kříž, jehož konce („jazyky plamene“) jsou ohnuté na pravou stranu a naopak kříž s konci ohnutými k levá se nazývá „solení“ nebo „pravostranná“, svastika (v tomto případě se svastika otáčí ve směru hodinových ručiček podle slunce, odtud její název - „solení“). Ve starověrském „solení“ – rituální procházce kolem kostelů na slunci – lze snadno uhodnout starověký pohanský rituál. (M.V. Surov „Vše a všichni se vrátí“)“

Od pradávna si lidé zdobili své oděvy, obydlí, nářadí a předměty pro domácnost různými ozdobami. Nešlo jen o kresby, ale o magické symboly, které měly jejich majitele chránit zlí duchové. Kromě toho ozdoba vždy dávala věcem elegantní a slavnostní vzhled.
Pro starověký ruský ornament na látce jsou nejcharakterističtější rostlinné, zoomorfní, každodenní, kultovní motivy. Podle starých ruských ručně psaných knih lze také vysledovat historii ornamentu v Rusku. Ornamenty v nich byly zdobeny čelenkami pro každou kapitolu a iniciálami (první písmena kapitol a žalmy). Od 12. století se v knižních ozdobách objevují nové motivy – gryfové, draci a další bájné nestvůry, propletené větvemi, opasky, zapletené do jejich ocasu a krku do takové míry, že nelze nic rozebrat.

Dřevořezba se také od pradávna vyznačovala různými ornamenty. Existuje několik technik řezbářství: geometrické, prolamované a umělecké. V geometrických řezbách vytvořených ve formě prohlubní různých tvarů byly často přítomny pohanské symboly, například takzvané „rozety“ a „záře“ označující slunce. Takové obrázky jsou často vidět na domácí potřeby Doplňková výbava: kolovraty, nádobí, kuchyňské náčiní. Umělecká řezba byla skutečné kreslení na dřevo a zdobil stěny domu, hřeben na střeše, verandu. Stejně jako v textilních ozdobách byly i v řezbářství běžné rostlinné, zoomorfní a kultovní motivy, které v prastaré časy měly chránit dům před zlými silami a později se proměnily v jednoduché prvky bytové dekorace.

Po přijetí křesťanství na konci 10. století se v Rusku začala šířit byzantská kultura, což se projevilo především v architektuře, jazyce a ornamentu. Dokonce i slovo „ornament“ je latinského původu a překládá se jako „dekorace“. Od 12. století začaly do staroruského ornamentu pronikat prvky charakteristické pro italské, perské, indické a během tatarsko-mongolské invaze ornamenty. Mix všech těchto stylů XVI-XVII století dal vzniknout zvláštnímu ornamentálnímu stylu charakteristickému pouze pro ruský lid.

Obsahuje jak geometrické formy, tak různé rostlinné vzory, obrazy zvířat, existující i mýtické, fantazijní vzory proplétajících se stuh, větví, listů, popínavých rostlin, tvořících, přes veškerou jejich složitost, různé postavy zvířata, ptáci a lidé. V různých staletích se zdobily různé předměty (ať už oblečení nebo ručně psaná kniha, rakev nebo ručník) byly použity různé ornamentální motivy, některé z nich byly charakteristické pouze pro svou dobu, jiné se dochovaly od starověku až do současnosti.

V nejbohatší sbírce látek a oděvů ve státě Historické muzeum V Moskvě je spousta úžasných věcí. Uchovává se tam i tato bohatě vyšívaná dámská košile, kterou před půldruhým stoletím nosila ruská selka ze severního města Kargopol.

Slavnostní dámská košile. Provincie Olonets, okres Kargopol. První polovina 19. století.

Stejně jako hvězdy jsou na rukávech rozesety malé zářivé diamanty. A na ramenou, orámovaném žhavě červeným vzorem, už jsou kosočtverce velké. Kolem límce košile kvetly nevídané rostliny, mezi nimi seděli ptáci. Lem je nejelegantněji zdobený. Uprostřed je fantastický pták v jakési bizarní budově, poblíž zdí a na jejíž střeše jsou velcí a malí ptáci. A poblíž rostly podivné stromy, legrační malí muži se zdviženýma rukama ztuhli. Celý vzor, ​​který jde kolem lemu, nelze popsat perem - jedině v pohádce!

Tábor slavnostní dámské košile. Provincie Olonets, okres Kargopol. První polovina 19. století.

Jak víte, košile ve staré ruské vesnici byla hlavní součástí kroje a pro mladé to byla někdy jediná. Na všední dny to většinou nevyšívaly, ale jak zdobily ten slavnostní! Snažily se především dívky, protože ukazovat se na veřejnosti v nevyšívané košili bylo považováno za ostudu. A na den, kdy všichni rolnický svět vyšel na sekání, připravil také oblečení zdobené vzory. Není divu, že lidé spojovali mnoho různých přesvědčení s košilí. Věřilo se například, že se to nedá nijak prodat – přijdete o štěstí. O svatební košili se navíc věřilo, že má léčivou moc.

Hluboký význam měly i samotné dekorace. V polovině minulého století byl obřad „čtecích vzorů“ stále živý. V jedné z vesnic se dívky shromáždily z blízkých i vzdálených míst v nejlepších oblecích vyrobených vlastníma rukama. Nosily se čtyři nebo pět košil se složitými vzory jedna na druhé, které šly od lemu k hrudi. Pak - letní šaty, navrch - tři nebo čtyři elegantní zástěry. Chlapi, kteří na festival přijeli, si jako doprovod vybrali stařenu a s ní přistoupili k oblečeným dívkám. Žena ukázala jejich zástěry a lemy košile a vysvětlila význam vzorů. Chlapci na základě vyšívání posuzovali píli a schopnosti dívek.

Ve staré severní písni se zpívá, jak jedna z těchto jehelnic pracovala:

Poprvé vyšívání
Rudé slunce s opary.
S teplými mraky;
Podruhé vyšívané
Měsíc zářil paprsky.
S častými hvězdami...
vyšívané již počtvrté
Modré moře s vlnami...

Nevěsta z Kargopolu ve svém svatebním nářku uvedla, že na její bílé košili je vyšívané „dobré vycházející slunce, ranní svítání, mladý půlnoční jasný měsíc, řeky, všechna jezera jsou hluboká“. Ale bez ohledu na to, jak moc recenzujeme staré košile, takové neuvidíme naturalistická malba přírody, naplněné jehlou a vícebarevnými nitěmi. Ta dívka očividně mluvila jiným obrazovým jazykem. Ale jak tomu rozumět? Klíč k jeho poznání se pokusíme najít ve starých pohádkách, příslovích, hádankách. Alespoň v tomto, kde mluvíme o slunci:

velké světlo,
Ohnivý pták hoří
Zná ji každý
A lásky.

Koneckonců, toto je vodítko k nám již známému obrázku na lemu košile: pokoj je obrazem světa, ohnivý pták je jasné slunce! A menší ptáci (říkalo se jim peahens) jsou jako paprsky kolem slunce.

Myšlenka světla a tepla byla spojena s obrazem ptáků mezi lidmi. Věřili, že s jejich příchodem na Zemi přichází jaro:

skřivani,
křepelka,
Polykej ptáky!
Navštiv nás!
Jaro je jasné
Jarní červená
Přiveď nás.

Není náhodou, že v nádherném opeření peří jsou na jejich hlavách často vidět kříže, kruhy, trojzubce: tato znamení jsou v lidové symboly Od pradávna ztělesňovaly oheň a slunce.

Pojďme dále. Paví ptáci, jako by se třepotali z lemu její košile, seděli na jejím límci vedle rostlin obsypaných květinami. To znamená, že s příletem dlouho očekávaných ptáků, a tedy s příchodem jara, celá příroda rozkvétá:

Pava dorazil
Seděl na lávě
Uvolnila peří
Pro jakýkoli lektvar.

Ano, na výšivce, jak vidíme, je nejen poetický, ale i viditelný obraz jara. Copak není pravda, že celý svět se odráží ve vzorované košili! Tomu napomohlo umění ornamentiky, které dává domácí potřeby hluboký význam. Může tyto věci učinit buď přísnějšími, nebo elegantnějšími. Ve vzorech naší košile, pocházející z Kargopolské země, proslulé ornou půdou, je dán obraz světa blízkého farmáři.

Nejen košile, ale celý sváteční kostým kargopolské selky byl hluboce symbolický. Na hlavu si nasadila kokoshnik vyšívaný zlatou nití, perlami, korálky a barevným sklem nebo kameny se symboly oblohy - slunce a hvězd. Uvázala si zástěru, na které byl vyšitý zemědělský kalendář (viz č. 10 „Mladého umělce“ za rok 1983), opásala se „duhovým“ pásem a jak říkají vědci, byla vzorem světa. Krása a harmonie šatů jako by svědčily o moudrém uspořádání vesmíru. Vyšívané na lemu košile a jiných obrázků. Řekněme, že uprostřed - druh fantastické rostliny a po jejích stranách - silná zvířata s drápy, zmrazená v ochranných pózách. Zdá se, že zvířata jsou prostoupena světlem sluneční světlo- dokonce i jejich hřívy a uši jsou zlaté a třpytí se hedvábím. A všude kolem se třepotají, pomalu a důležitě pochodují usedle sedící rozmanití pávi. Tato ptačí říše naznačuje, že celý prostor výšivky je „zaplněn“ slunečním světlem.

Co ale mohou představovat pro nás tajemní lvi nebo leopardi? V jedné ze severských konspirací o takových fantastické zvířeříká se, že jeho vlna je zlacená a koneckonců zlato symbolizovalo v starověké umění světlo. Na druhou stranu, vzdálený příbuzný, prototypem lva vyšitého na lemu byl okřídlený pes Simargl-Pereplut ze starého mýtu, strážce úrody. Ukazuje se, že tento vzorec je spojen se zemědělstvím.

Na lemu další košile jsou dva ptáci se srostlými zády (takové kompozici se kvůli jejímu tvaru říká „loďka“). Od „loďky“ k semínku ve tvaru srdce se táhne vzhůru výhonek a ze semínka vyrůstá pohádkový strom s bujnými květy a listy. Všude kolem sedí pávi a po stranách se zdá, že mohutní ptáci hlídají podivuhodnou rostlinu. Zdá se, že role těchto majestátních strážců je jasná, ale co znamená „věž“?

Badatelé ruského lidového umění dobře vědí, že existují tři druhy: pták, kůň a jelen. Folklorní materiály říkají, že tato zvířata a ptáci byli v myslích lidí spojováni s obrazem slunce - jako jeho "služebníci". V důsledku toho naše kompozice přímo souvisí se sluneční symbolikou.

Podívejme se blíže na následující ilustraci - výšivku na ručníku - a uvidíme, že se "věž" jakoby pohybuje přímo k nám. Hlavy, krky a prsa ptáků jsou natočeny do stran - přesně jako koně spěchající v jednom postroji. Nyní se podíváme na rostlinu. Kdo dobře zná ruskou výšivku, okamžitě v ní uvidí obrysy ženské postavy se zdviženýma rukama. Před námi je prostorný obraz přírody pocházející od farmáře - matky Země, která byla pro rolníka jako živá bytost: na zimu usnula a probudila se z horkých paprsků jarního slunce, napila se vody a porodila plodina. To znamená, že význam vzoru na ručníku je také jasný – hovoří o příchodu jara, rozkvětu přírody a brzkém nástupu plodnosti.

V ruské vesnici bylo veselo starodávný zvyk. Na jaře chodily dívky v hlučném davu za vesnicí. Tam, zvedavše ruce k nebi, zpívali písně - kamenné mušky a zaklínadla, volající po "vlaštovkách", které měly přinést jarní červeň do jejich země. A na výšivce pláště, který zdobil elegantní dívčí košili, vidíme ženskou postavu s rukama zdviženýma k nebi. V rukou ženy a kolem - velkých a malých ptáků. Jak vidíte, výšivka, obřad a píseň, které byly uvedeny dříve, mají stejný význam. Měly by přispět k brzkému příchodu jasného jarního slunce, tolik potřebného pro celou přírodu.

Nastal čas polních prací a oráčci vyrazili na pole. Podívejte se na vzor dalšího ručníku: ve středu výšivky je majestátní ženská postava(nám již známý obraz Matky Země), který drží za uzdu dva koně. Jezdci na nich sedí, gesto rukou ukazuje, jak uctivě se obracejí k nebi i matce Zemi. Za zády jezdců jsou pluhy, kterými rolníci orali svá pole. Máme tedy viditelný obraz setkání jara.

Ano, vzory ruských výšivek jsou úzce spjaty s každodenními starostmi zemědělců a mají hlubokou hloubku morální smysl. Čtenář už asi tušil, že ve staré vesnici měly tyto vzory nejen estetický, ale i rituální význam. Dívky je vyšívaly zpravidla až na jaře, před začátkem polních prací. Zdálo se, že žádají oblohu o plodný rok a řečí ornamentů říkali: ať je to tak vždy!

Je známo, že předkové ruských rolníků – staří Slované – uctívali „ubrus“, tedy ručníky. Nebo spíše ne ručníky samotné, ale na nich vyobrazené vzory, které se pak pečlivě předávaly z generace na generaci, z matky na dceru. A protože vyšívací ornament pochází z tak prastarého starověku, je logické předpokládat, že barva i technika jsou také symbolické.

Nejstarší barevná kombinace v ruské výšivce - bílá a červená: stříbřité lněné plátno a planoucí nit vzorů. Červená barva v lidovém umění byla jak symbolem pozemské plodnosti, tak samotného slunce. Proto jsou poslové jara, pávi a Matka Země, jakoby ozáření a prohřátí slunečním světlem a teplem, vyšiti stejnou nití.

Nyní se blíže podíváme na techniku ​​vyšívání. Steh za stehem, přesně podél buněk látky, jako na plátně, byl obrys vzoru vyšíván na třpytivou stříbrnou hmotu. Jehličkářky nejčastěji využívaly staré vzorky nebo třísky, a zachovaly tak ikonografii dávných námětů. Druhým stupněm je vnitřní vyplnění vzoru rovnou mřížkou, v jejíchž buňkách byly šachovnicově vyšívány křížky. Tato technika, aniž by zdůrazňovala věcnost zobrazovaného, ​​odhalila symbolický význam ornamentu.

Postupem času byl rituální význam výšivky postupně zapomenut a do popředí se dostala její dekorativní stránka. Řemeslnice stále častěji zaplňují siluetu takzvanými švy pro typografii, které se skládají z vícebarevných čtverců, trojúhelníků a obdélníků. A pak, na konci minulého století, byly staré počítací švy nahrazeny volným tamburským švem, sestávajícím z řetízku oček, místo bílého podomácku tkaného plátna je použito jasně červené kaliko. To vše ničí starodávné obrazový systém lidové výšivky, i když samotná díla z majestátně slavnostních se stávají slavnostně elegantní.

Ještě pár desítek let – a starověký mýtus z lidových výšivek úplně zmizí: na začátku 20. století už ani ty nejlepší jehlice neznají pravý význam mnoho vzorů, které vyšívají. Zvláště dnes - je dobré, když víme, že ručníky „s kohouty“ byly v Rusku za starých časů běžné ...

Mladým umělcům však samozřejmě nestačí jen obdivovat tyto krásné vzory. Bylo by hezké zkopírovat je do alba, které by mělo být vždy s vámi. A pak se pokuste dozvědět více o duchovní stránce úžasného umění jejich předků. Je v něm skutečně mnoho věcí, na které by se nikdy nemělo zapomínat.

/ Mladý umělec. č. 3, 1985 / G. Durasov, Foto: E. Groshnikova, Yu.Robinova

Od starověku v Rusku byly na každém kusu nádobí, na každém oblečení, stejně jako na domech, zobrazeny různé prvky, symboly, které tvořily vzory. Každý detail měl svůj význam a místo. Tak vznikl ruský lidový vzor.

Historické informace o ruském lidovém vzoru

Je třeba si uvědomit, že existují dva pojmy - vzor a ornament. A ze začátku to nebylo ono. Ani nyní nelze každý vzor nazvat ozdobou. Například pokud se jedná o neustále se opakující vzor (report).

V Rusku se věřilo, že vzor je mnohem hlubší, znamená více. Slovo ornament je vypůjčeno z latiny a objevilo se mnohem později a znamená dekorace. V Rusku měl analog - „dekorace“. Věřilo se, že je určen k dekoraci dekorativního stylu. V budoucnu se však tyto dva pojmy prolínaly a začaly se doplňovat.

Ruský lidový vzor je kombinací různých čar, symbolů a dalších prvků, které se mohou opakovat nebo být v jediné verzi. Vzory se mohou lišit místo od místa. Takže ve východních oblastech Ruska ve vzoru najdete takový prvek, jako je „indická okurka“, která je dnes stále populární.

Také každá lokalita měla své barevné schéma vzory a ozdoby.

Znaky a symboly v ruském vzoru

Pokud vezmeme v úvahu ruský lidový vzor z hlediska symboliky, pak můžeme říci, že ani jeden prvek tam není zobrazen jen tak. Každá má svůj význam a je na svém místě.

Nejoblíbenější symboly ve vzoru jsou:

• Hvězda Alatyr, nebo, jak se také nazývá, kříž Svarog. Má osm okvětních lístků a symbolizuje Vesmír, jeho cykly skládání a rozkládání.
• Velmi oblíbený je také symbol Beregini (Rozhanitsa). to schematické znázorněníženy, které chrání.
• Vysoce významný symbol je někdy také nazýván Světovým stromem. Spojuje v sobě světovou osu, vesmír a rod.
• Každý ví V dobách Hitlera se svastika stala symbolem války a fašismu, ale zpočátku tomu tak vůbec nebylo.
• Populární je také symbol Orepey, což je kosočtverec ve tvaru hřebene. Tento symbol přináší štěstí, rovnováhu a duševní klid.
• Kromě toho jsou ve vzoru a ornamentu použity květiny, hvězdy, spirály a další symboly, z nichž každý má určitý význam, posiluje pozitivní a ochrannou energii člověka.

Kromě výše uvedených prvků existuje mnoho dalších. Kromě toho jsou téměř všechny vzory schématu velmi rozmanité. Jeden a tentýž symbol lze znázornit různými způsoby, při zachování společné rysy a linky. Tak vznikají celé ochranné fráze, ale i drobné příběhy či konspirace.

Posvátný význam vzoru

Měli byste vědět, že stejný symbol, ale zobrazený v různé části oblečení, mohl mít jiný význam. Například znak Orepei, vyobrazený v oblasti loktů na ženském oděvu, označoval předka. Pokud byl vyobrazen na lemu, pak byl vstupem na onen svět.

Symbolicky znázorňovaly také antické bohy, kteří se pohybovali na vozech. Byli zapřaženi do různých zvířat, která zosobňovala konkrétní božstvo.

Některé ruské vzory (foto níže) nesly určitý kód ve své číselné opakovatelnosti. Důležitá byla tedy následující čísla:

• tři (Absolutno, Trojice, čas, prostor);
• čtyři (světové směry, roční období);
• sedm (symbol harmonie);
• dvanáct.

V takových vzorech a ozdobách se projevuje i vztah k matce přírodě našich předků. Svými obrazy jako by ji žádali o ochranu a záštitu před různými zly, problémy a neštěstí.

Kde se používají ruské lidové vzory?

Použití vzorů je poměrně rozmanité. Používají se do ručníků, ubrousků, na malování náčiní, domů, při vyřezávání dřeva a kovu. Za starých časů nezůstal jediný předmět bez kresby.

Ruské vzory (v naší recenzi jsou fotografie) jsou nejen krásou objektu, ale také ochranou, talismanem jeho majitele. Je známo, že ještě před vznikem písma byli lidé zobrazováni na nádobí různé symboly(kosočtverce, čáry, tečky).

Rozdíly ve vzorech v různých regionech

Každý region Ruska má svou vlastní historii malby, výšivek, vzorů a ozdob. Zvažte ruský lidový vzor (obrázky některých budou uvedeny níže) pro některé typy a oblasti:

• Gželská malba - modré a bílé barvy jsou charakteristické v kresbách, které jsou vyrobeny na keramických a porcelánových výrobcích;
• malba, která je známá vesnicí Zhostovo, na kovových podnosech;
• velmi zajímavé Chochlomská malba různé vzory, vyznačuje se zlatou barvou (existuje také červená, žlutá a oranžová);
• navíc v mnoha regionech vyráběli své vlastní, speciální hračky (Dymkovo, Kargopol, Stary Oskol), z nichž každá měla na obraze svůj vlastní, jedinečný vzor;
• Velmi známé jsou také šály Pavlovský Posad, které se vyrábějí v červené a černé barvě, s květinovými vzory.

A to nejsou ani všechna známá řemesla, kde se používá ruský lidový vzor.

Nejstarší vzory

Mezi nejstarší vzory patří kombinace různých znaků, které za starých časů měly zvláštní význam A stejně tak nebyly aplikovány na žádný produkt. Každá rodina měla svůj soubor výšivek, obrazů, které se dědily z generace na generaci. Mají dokonce zvláštní význam pro rodinu, být jejím vlastním symbolem. Časem se samozřejmě znalosti ztrácely.

Starověké ruské vzory na nás dýchají tajemstvím, silou amuletů, významem každé kudrlinky nebo znamení.

Nyní spousta lidí sbírá podobné obrázky, které mají smysl v jejich prasátku.

Jak začít kreslit ruské lidové vzory

Nyní se lidé stále více obracejí k dědictví našich předků a chtějí oživit ztracené tradice. Mnoho lidí se například zajímá, jak nakreslit ruský vzor. Kde začít?

Za prvé, měli byste pochopit, že v Rusku existuje mnoho malířských a vyšívacích technik, které mají své vlastní vlastnosti. Pro začátečníky musíte vzít vzory, které nejsou příliš složité a mají opakující se vzor. Bude tedy snazší zachytit jeho samotnou podstatu.

Před samotným kreslením je potřeba procvičit si jeho jednoduché součásti: tečky, čáry, tahy, kapky, očka atd. Ve skutečnosti se nejobtížnější vzor skládá z výše uvedených detailů. Z nich jednoduché tvary po nějaké době tréninku bude možné vytvořit složitější.

Abyste pochopili, jak nakreslit ruský vzor, ​​neměli byste spěchat. Některé formy se skutečně mohou zdát složité, ale nezapomeňte, že všechny jsou tvořeny jednoduchými. Opakující se vzor rozložte nejprve na detaily, začněte jej zobrazovat od nejsvětlejšího a nejzákladnějšího, například od bodu. Postupně kolem něj obkreslete další tvary, a tak na samém konci můžete získat svůj hotový vzor. Podívejte se na fotografii níže, která ukazuje všechny fáze kreslení. A ujistěte se, že tento proces není tak složitý.

Můžete se tak naučit, jak sami vytvářet ozdoby a vzory. V zásadě můžete vzít hotová schémata a poté je přenést na povrch.

Použití vzorů na předměty pro domácnost

Vzory a ozdoby se ve starověku také vyráběly na domácích předmětech, například v Rusku byla na slánkách vyobrazena šestilistá růžice. To mělo symbolický význam. Tato růžice označovala slunce a sůl byla považována za spojenou s ní. Také její obraz byl často nalezen na kolovrátcích, jako symbol nekonečného času.

Kromě symbolického malování nádobí došlo i na jednoduché zdobení výrobku. Samozřejmě se to neobjevilo okamžitě, ale technika byla vyvinuta v průběhu let.

Je třeba poznamenat, že některé vzory, jejichž schémata jsou poměrně složitá, stále vyrábějí řemeslníci. Jedná se například o chochlomský obraz, který vypadá velmi krásně a bohatě. Jeho výroba je však poměrně složitá a vícestupňová.

Použití vzorů při vyšívání

Ruské vyšívání v Rusku tradičně zdobí nejen oblečení, ručníky, přehozy a další lněné výrobky, ale je také talismanem. Prolínání vzorů není v žádném případě náhodné. Všechny symboly jsou na svém místě.

Při vyšívání navíc záleží na barvě použité nitě. Podívejme se na některé body:

• k ochraně miminka se hodí vyšívaný kohoutek nebo kůň v červených nebo černých barvách;
• pro úspěšnou činnost by měla být výšivka provedena v modrých nebo zlatozelených tónech;
• vlněná výšivka je vhodná, pokud již existují nějaké energetické díry, provádí se v oblasti lidských čaker;
• prádlo slouží k uklidňování, vyšívají se jím stromy, ptáčci, hvězdy nebo slunce;
• pro ženy ve výšivkách musíte použít černou, abyste se chránili před neplodností;
• pro muže - zelená (chrání před ranami), modrá (chrání před živly).

Kromě toho se ve výšivkách používají i symboly - kříž (bariéra a ochrana před zlem), hvězda (nebeský oheň), kruh (označující plodnost, hojnost a mateřství) a další.

Ruské vyšívání je tedy celý soubor znalostí, které naši předkové používali ve starověku, chránili sebe, své příbuzné a svou rodinu.

Použití vzorů na oblečení za starých časů

Pravděpodobně nejznámější aplikací vzoru a ornamentu je Tuto výšivku pozná i ten největší neznalý člověk v této věci. Pravda, barvy a vzory se opět liší podle regionu.

Například čím více na jih byla oblast, tím jasnější byly šaty lidí. Bylo to způsobeno tím, že dřívější nátěr byl přírodního původu a čím byl teplejší, tím větší byla rozmanitost možností jeho výroby.

Pokud mluvíme o pánském a dámském oblečení, pak první neměl téměř žádné rozdíly v regionech, s výjimkou preferencí v barvě a vzoru. Ale dámský oděv byl značně rozmanitý a výrazně se lišil.

A také vyšívání různých zvířecích figurek bylo velmi populární v severní části Ruska. Ale ty jižní měly barevnější výšivky (často červené).

Použití ruského lidového vzoru v moderním oblečení

Ruský lidový vzor na oblečení se pravidelně vrací do módy. Známí módní návrháři vyrábějí kolekce s lidovými motivy (např. v roce 1976 Russian Collection od Yves Saint Laurent).

V naší době jsou ruské vzory již dlouho prioritou pro opravdové znalce. Kromě barevných tradičních se používají světlé květinové (nebo jiné lidové) potisky. Pamatuji si staré vzory, které řemeslnice vyšívají na oblečení pro svou rodinu a přátele. Také si jistě můžete objednat podobné oblečení pro sebe, pokud si budete přát.

Také produkty, které si již dlouho získaly uznání v kvalitě i stylu (například šály Pavlovo Posad), zůstávají oblíbené.

Ruský vzor tak prostě nemůže jít v zapomnění. Jeho vliv na lidi je nepopiratelný, toto je jeho odkaz a jednoho dne právem zaujme své právoplatné místo v srdcích lidí. Koneckonců, staré ruské vzory skutečně nesou harmonii a krásu, kterou znali naši předkové. Je to také naše historie, na kterou bychom neměli zapomínat.