Ukrajinští autoři. Slavní ukrajinští spisovatelé

Kromě toho, že Tychyna byl dobrý básník, byl také výborný hudebník. Tyto dva talenty se v jeho tvorbě úzce prolínají, protože se ve svých básních snažil vytvořit hudbu ze slov. Je považován za jediného opravdového stoupence estetiky symbolismu na Ukrajině, nicméně literární kritik Sergej Efremov si všiml, že Tychyna nezapadá do žádného literárního směru, protože je jedním z těch básníků, kteří je sami tvoří.

Když se však Ukrajina oficiálně připojí k Sovětské socialistické republice, Tychina se stane skutečnou sovětskou spisovatelkou, „zpěváčkou nového dne“, sestoupí ke skládání chvály nová vláda a řádky jako „Traktor v poli dir-dir-dir. Jsme pro svět. Jsme pro svět." Pro komunistická strana zanechal mnoho děl, ale pro potomky - snad jen první tři sbírky: "", "", "Ve vesmírném orchestru". Ale i kdyby po prvním z nich nenapsal ani řádek, stále by se Tychyna zařadila do řad nejlepších ukrajinských básníků.

Básník, vědec, překladatel, vůdce ukrajinských neoklasicistů Mykola Zerov se ve své tvorbě vždy řídil duchovními hodnotami a tradicemi světových klasiků ověřených v průběhu staletí - od antiky po 19. Jeho básně však nejsou dědictvím klasických textů, ale modernizací kultury minulosti.

Zerov se snažil znovu vytvořit harmonii mezi jednotlivcem a okolním světem, pocity a myslí, člověkem a přírodou. A i po zvukové stránce se jeho básně vyznačují uspořádanou, vybroušenou formou, protože používal jen jasné klasické básnické metry.

Zerov byl autoritou nejen pro své neoklasicistní kolegy, ale také pro mnoho dalších spisovatelů, včetně prozaiků. Byl první a po něm všichni ostatní hlásali, že stojí za to zničit primitivní „liknepovské“ čtení pro masy, které naplňovalo police na knihy sovětskou Ukrajinu a nasměrovat naši literaturu po evropské cestě vývoje.

Dědic prastarého polského šlechtického rodu Maxim Rylsky se stal jedním z nejznámějších ukrajinských básníků. V osudném roce 1937 změnil apolitický kurz neoklasiky, aby oslavil udatnost sovětských dělníků a rolníků, díky čemuž jako jediný ze „skupiny“ přežil. Když se však stal propagandistou, nepřestal být básníkem. Na rozdíl od stejné Tychyny pokračoval v psaní jemných lyrických děl věnovaných každodennímu, každodennímu životu.

Skutečné tvůrčí oživení básníka však připadá na 50. léta, kdy začalo chruščovské tání. Básnické sbírky tohoto poslední období básníkův život - "", "", "", "" - adekvátně doplní jeho životopis. Syntetizovali vše nejlepší z předchozích knih. Rylsky byl většinou připomínán přesně pro ten typ básníka, kterým se v pozdějších dobách stal – zastánce moudré prostoty a melancholického snílka zamilovaného do podzimu.

Lidové básnické obrazy, které v celé své rozmanitosti oplývaly ukrajinskou poezií éry romantismu, dostávají ve 20. století nový vývoj v díle Volodymyra Svidzinského. Tento básník odkazuje na předkřesťanské slovanské přesvědčení, archaické legendy a mýty. Ve struktuře jeho básní lze nalézt prvky magických rituálů a kouzel a jejich slovní zásoba je plná archaismů a dialektismů. V posvátném světě vytvořeném Swidzinskim může člověk komunikovat přímo se sluncem, zemí, květinou, stromem atd. V důsledku toho se jeho lyrický hrdina v takovém dialogu s matkou přírodou zcela rozplyne.

Swidzinského básně jsou složité a nesrozumitelné, neměly by se recitovat, ale analyzovat, hledat v každém řádku prastaré archetypy a skryté významy.

Antonych se narodil v Lemkivshchyně, kde je místní dialekt natolik odlišný od ukrajinského spisovného jazyka, že se tam stěží rozumí. A přestože se básník rychle naučil jazyk, stále neovládal všechny jeho možnosti. Po neúspěšných formálních experimentech s rytmem a aliterací v první sbírce „“ si uvědomil, že je především tvůrcem obrazů, a nikoli melodie veršů.

Antonich se obrací k pohanským motivům, které organicky prolíná s křesťanskými symboly. Nicméně tento pohled na svět n "yanoy dіtvaka іz sun kishenі“, jak sám sebe nazýval, má blíže k panteismu Walta Whitmana. Vypadá jako dítě, které pro sebe teprve začíná objevovat svět, takže krajiny mu ještě nezbyly a slova neztratila na novosti a kráse.

Olzhych považoval poezii za své pravé povolání, ale byl nucen pracovat jako archeolog, aby vydělal peníze pro svou rodinu. Jeho profese v jistém smyslu určovala jeho práci. Vytvářením poetických cyklů „Flint“, „Kámen“, „Bronz“, „Železo“ vnáší do ukrajinské poezie nové obrazy Skythie, Sarmatie, Kyjevské Rusi a další. Zpívá o dávné minulosti, ukryté v troskách hmotné kultury – ve špercích, domácích potřebách, zbraních, skalních malbách i vzorech na keramických výrobcích.

Olzhych byl členem organizace Ukrajinští nacionalisté(OUN), což určilo i vektor jeho tvorby. Stal se autorem srdečných řádků, apelujících na vlastenecké cítění čtenářů a nabádajících je k boji za nezávislost Ukrajiny.

Elena Teliga je občanská aktivistka, členka OUN, známá básnířka, která napsala jen 47 básní, ale to není moc kreativní dědictví zajistil jí čestné místo mezi našimi nejlepšími básníky. Ve svých básních vytvořila obraz ukrajinské revolucionářky. Již v prvních dílech hlásala:

І napětí na první pohled
Vіdshukati u tmi glibokіy -
Bliskavok fanatické oči,
A není to klidný měsíc

Její básně jsou poezií vysokého ideologického napětí, v nichž je přímá nebo zastřená výzva k boji za Ukrajinu, návrh ponořit se do smrtelného rizika.

Věřila, že poezie není jen fikce, ale nástroj vlivu na duše lidí, takže každý řádek klade obrovskou odpovědnost na toho, kdo ji napsal. "Jestliže my, básníci," řekl Teliga, "píšeme o odvaze, pevnosti, ušlechtilosti a těmito pracemi zapalujeme a posíláme nebezpečí pro ostatní, jak bychom to nemohli udělat sami?" Nikdy neustoupila ze zásad, které hlásala, takže když přišel čas riskovat život, bez váhání to udělala. V roce 1941 Teliga opustila Polsko a ilegálně se dostala na Ukrajinu, kde se o rok později ztratila. Ve své cele na gestapu nakreslila trojzubec a napsala: "Elena Teliga seděla tady a odtud jde na zastřelení."

Plužnyk se stal nejdůslednějším představitelem existencialismu v ukrajinské poezii. Odmítá všechny reality okolní reality a zaměřuje se na svůj vnitřní život, prožitky a myšlenky lyrický hrdina. Plužnik se primárně nezajímá o metanarativy své doby, ale o globální filozofická témata, jako je dichotomie dobra a zla, krásy a ošklivosti, lži a pravdy. Měl jedinečnou schopnost vyjádřit mnoho v několika slovech: ve svých malých, výstižných básních odhaluje složité filozofické myšlenky.

Tento básník navštívil téměř všechny ukrajinské literární skupiny a organizacemi a zanechalo všem skandál. Byl také členem komunistické strany, z níž byl několikrát vyloučen a jednou ho dokonce straničtí funkcionáři poslali na léčení do známé dače do Saburova, známé psychiatrické léčebny. Jeho dílo nezapadalo do žádných ideových parametrů sovětské Ukrajiny. Na rozdíl od svých zpolitizovaných a vlasteneckých kolegů zůstával Sausyura vždy jen autorem krásného milostné texty. Na dlouho kreativním způsobem Vydal desítky sbírek. Pokud se ve svých prvních knihách snažil šokovat čtenáře neobvyklými obrazy imagistů jako „ pocі otvory se mačkají jako zrnka na patelnі“, pak v posledně jmenovaném vytvořil jednoduché a srdečné básně, například „Pokud vytáhneš odvahu gurkoche“ a „Miluj Ukrajinu“.

Futuristé, umělečtí revolucionáři, kteří hlásali smrt starého a vznik absolutně nového umění, byli druhem iluzionistů, showmanů své doby. Cestovali po městech východní Evropy, četli jejich básně a nacházeli nové následovníky. Ukrajinských amatérských futuristů bylo mnoho, ale těch, kteří psali v ukrajinštině, bylo málo. A nejtalentovanějším básníkem mezi nimi byl Michail Semenko. Navzdory tomu, že tak vehementně popíral kontinuitu estetických principů různých epoch, je jeho zásluha o ukrajinskou básnickou tradici nepopiratelná: modernizoval naše texty městskou tématikou a odvážnými experimenty s formou veršů a také navždy vstoupil do análů. ruské literatury jako tvůrce neobvyklých neologismů a jasných pobuřujících obrazů.

Užitečné video

Prostobank TV hovoří o způsobech, jak ušetřit na mobilní komunikaci na Ukrajině – volání, SMS a MMS zprávy, mobilní internet. Popsat náš Youtube kanál pro nové užitečné video o osobních a obchodních financích.

Historicky byl ukrajinský lid vždy kreativní, rád zpíval a tančil, vymýšlel básně a písně, mýty a legendy. Po mnoho staletí proto ve všech koutech Ukrajiny pracovali skutečně skvělí a talentovaní lidé.

Ukrajinská literatura je ve své podstatě fenomenální a neobvyklá. Slavní ukrajinští spisovatelé popsali každou historickou etapu metaforicky a tematicky. Proto se na nás skrz čáry ze zažloutlých listů papíru dívají docela reálné postavy. A my, ponoříme se do příběhu, začínáme chápat, co autora trápí, inspiruje, děsí a uklidňuje. Je docela dobře možné učit se historii z mistrovských děl ukrajinské literatury - události jsou popsány tak pravdivě a někdy až bolestně.

Kdo jsou všichni tito géniové pera, kteří slovem pronikají do duše, rozesmějí nás a spolu s nimi pláčou? Jak se jmenují a jak žili? Jak k úspěchu došli a stihli ho vůbec? Nebo možná nikdy nezjistili, že jim jejich výtvory přinesly věčnou slávu a úctu a navždy zapsali své jméno do klasiků ukrajinské literatury?

Bohužel ne všichni ukrajinští spisovatelé dokázali vstoupit do světové literární arény. Mnoho mistrovských děl nebylo v rukou Němců, Američanů, Britů. Stovky úžasných knih nedostaly svá zasloužená ocenění literární soutěže Francie nebo Německo. Ale opravdu stojí za přečtení a pochopení.

A přestože stovky nejtalentovanějších lidí psaly slavíkovým jazykem, možná stojí za to začít s jedinečnou a fenomenální ženou. Je to brilantní básnířka, jejíž řádky vyjadřují bouři emocí a básně zůstávají hluboko v srdci. A jmenuje se Lesya Ukrainka.

Larisa Petrovna Kosach-Kvitka

Lesya, jako slabá a malá žena, prokázala neuvěřitelnou sílu a odvahu a stala se příkladem pro miliony lidí, který mají následovat. Básnířka se narodila v roce 1871 ve šlechtické rodině slavný spisovatel O. Včely. Při narození dostala dívka jméno Larisa a její skutečné jméno bylo Kosach-Kvitka.

Od dětství, trpící hroznou nemocí - tuberkulózou kostí - byla Lesya Ukrainka téměř neustále upoutána na lůžko. Žil na jihu. Blahodárný vliv matky a vášeň pro knihy (zejména mistra ukrajinské literatury Tarase Ševčenka) přinesly své ovoce.

Od mladého věku začala dívka tvořit a publikovat v různých novinách. Jako mnoho slavných ukrajinských spisovatelů se Larisa ve svých dílech držela nálad a tradic Tarase Ševčenka a vytvořila několik cyklů lyrických a filozofických básní.

O práci Lesyi

Zaujatý magickou mytologií a světová historie, Lesya tomuto tématu věnovala mnoho knih. Nejvíce se jí líbily romány o starověkém Řecku, Římě, Egyptě, o humanismu a lidské vlastnosti, o boji proti despotismu a zlu, ale i mystické příběhy o nemrtvých a povaze západní Ukrajiny.

Je třeba poznamenat, že Lesya Ukrainka byla polyglotka a uměla více než deset jazyků. To jí dalo příležitost dělat vysoce kvalitní literární překlady děl Huga, Shakespeara, Byrona, Homera, Heineho a Mickiewicze.

Nejznámější díla, která se doporučují přečíst všem, jsou „Lesní píseň“, „Posedlost“, „Kassandra“, „Pán kamene“ a „Písně o svobodě“.

Marko Vovčok

Mezi slavnými spisovateli Ukrajiny byla další mimořádná žena. Mnozí jí říkali Ukrajinka George Sand – jak snil její patron Panteleimon Kulish. Byl to on, kdo se stal jejím prvním asistentem a redaktorem a dal jí první impuls k rozvoji potenciálu.

Žena s ohnivým srdcem

Marko Vovchok byla osudná žena. Jako dítě ji matka poslala do soukromé internátní školy, pryč od špatného vlivu jejího otce, pak do Oryolu – k bohaté tetě. Začal nekonečný koloběh lásky. Marko Vovchok - Maria Vilinskaya - byla velmi krásná dívka, a tak není divu, že se kolem ní celý život točily zástupy gentlemanů.

Mezi těmito rytíři byli slavných spisovatelů jejichž jména jsou nám povědomá. I když se (jak později přiznala, ne z lásky) uvázala s Opanasem Markovichem, její manžel s přitažlivou energií této slečny nic nezmohl. Turgeněv, Kostomarov a Taras Ševčenko jí padli k nohám. A každý se chtěl stát jejím učitelem a patronem.

"Marusya"

Nejznámějším dílem Marka Vovchoka je příběh „Marusya“ o dívce, která položila život, aby pomohla kozákům. Výtvor tak zapůsobil na čtenáře a kritiky, že Maria získala čestnou cenu Francouzské akademie.

Muži v ukrajinské literatuře

Také tvorba ukrajinských spisovatelů byla pod záštitou talentovaných mužů. Jedním z nich byl Pavel Gubenko. Čtenáři ho znají pod pseudonymem Ostap Cherry. Jeho satirická dílačtenáře nejednou rozesmál. Bohužel tento muž, který se na nás usmívá z novinových listů a učebnic literatury, měl v životě málo důvodů k radosti.

Pavel Gubenko

Pavel Gubenko si jako politický vězeň poctivě odseděl předepsaných 10 let v táboře nucených prací. Neopouštěl kreativitu, a když mu drsné úřady nařídily sepsat cyklus příběhů ze života vězňů, ani tam neodolal ironii!

Život spisovatele

Ale život dal všechno na své místo. Ten, kdo předtím obvinil samotného Ostapa Vishnyu, skončil v lavici obžalovaných a stal se „nepřítelem lidu“. A ukrajinský autor se po deseti letech vrátil domů a pokračoval v tom, co miloval.

Ale tyhle dlouhá léta v nápravných táborech zanechal strašlivou stopu na stavu Pavla Gubenka. Ani po válce, když se vrátil do již svobodného Kyjeva, stále nemohl zapomenout na hrozné epizody. S největší pravděpodobností nekonečné vnitřní zkušenosti muže, který se vždy usmíval a nikdy neplakal, vedly k tomu, že tragicky zemřel na infarkt ve věku 66 let.

Ivan Drach

Ivan Drach dokončuje krátkou odbočku k tvorbě ukrajinských spisovatelů. Mnoho moderních autorů se na tohoto mistra (sebe)ironie, vtipu a humoru stále obrací s prosbou o radu.

Životní příběh génia

Ivan Fedorovič Drach začal svou kariéru, když byl ještě žákem sedmé třídy, básní, která byla ochotně zveřejněna v místních novinách. Jakmile spisovatel vystudoval gymnázium, začal vyučovat ruský jazyk a literaturu na venkovské škole. Po armádě Ivan vstupuje na filologickou fakultu Kyjevské univerzity, kterou nikdy nedostudoval. A to vše kvůli skutečnosti, že talentovanému studentovi bude nabídnuta práce v novinách a poté, po kurzu, spisovatel získá specialitu scenáristy v Moskvě. Po návratu do Kyjeva začíná Ivan Fedorovič Drach pracovat ve slavném filmovém studiu pojmenovaném po A. Dovzhenko.

Za více než 30 let tvůrčí činnosti vzniklo zpod pera Ivana Dracha obrovské množství sbírek básní, překladů, článků a dokonce i filmových příběhů. Jeho díla byla přeložena a vydána v desítkách zemí a oceněna po celém světě.

Život bohatý na události zjemnil charakter spisovatele, vychoval v něm aktivní občanské postavení a zvláštní temperament. Díla Ivana Fedoroviče vyjadřují nálady šedesátých let a válečných dětí, touží po změně a chválí výdobytky lidského myšlení.

Co je lepší číst?

Seznámení s dílem Ivana Dracha je lepší začít básní „Pírko“. Právě ona je životním krédem a zprostředkovává leitmotivy, které prostupují celým dílem geniálního básníka a spisovatele.

Tito slavní ukrajinští spisovatelé neocenitelně přispěli k národní a světové literatury. O desítky let později nám jejich díla zprostředkovávají aktuální myšlenky, učí a pomáhají v různých životních situacích. Dílo ukrajinských spisovatelů má velkou literární a morální hodnotu, je ideální pro teenagery i dospělé a přinese potěšení ze čtení.

Každý z ukrajinských autorů je svým způsobem jedinečný a neobvyklý osobitý styl od prvních řádků vám pomůže rozpoznat vašeho oblíbeného spisovatele. Taková spisovatelská „květinová zahrada“ dělá ukrajinskou literaturu skutečně mimořádnou, bohatou a zajímavou.

Během let nezávislosti se v ukrajinské literatuře zformovala celá plejáda spisovatelů s originálním stylem, osobitým způsobem psaní a rozmanitostí žánrů. V moderních textech se objevilo více otevřenosti, experimentů, národní chuti a tematické šíře, což autorům umožňuje dosahovat profesionálních úspěchů nejen na Ukrajině, ale i v zahraničí. připravila seznam 25 ukrajinských spisovatelů, kteří utvářejí moderní literaturu, která, bez ohledu na to, co říkají skeptici, se nadále aktivně rozvíjí a ovlivňuje veřejné mínění.

Jurij Andruchovyč

Bez tohoto autora si lze jen těžko představit moderní ukrajinskou literaturu obecně. Tvůrčí činnost začala tím, že v roce 1985 spolu s Viktorem Neborakem a Alexandrem Irvanetsem založil literární sdružení Bu-Ba-Bu. Jméno spisovatele je spojeno se vznikem „fenoménu Stanislava“ a zájmem o moderní ukrajinskou literaturu na Západě.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: Z básnických sbírek - "Exotické ptáky a Roslins" a „Písně pro mrtvé Pivnya“ , z románů - "Rekreace" , "Moskoviáda" a "Dvanáct obručí" . Neméně zajímavé budou eseje ze sbírky „Ďábel straší Sýrii“ , a cestovatelům se bude líbit největší kniha Jurije Andruchovyče "Lexikon intimních míst" .

Sergej Žadan

Pravděpodobně dnes na Ukrajině není populárnějšího autora než Zhadan. Básník, prozaik, esejista, překladatel, hudebník, veřejná osoba. Jeho texty rezonují v srdcích milionů čtenářů (a od roku 2008 – a posluchačů – vydáním prvního společného alba se skupinou „Dogs in Space“ s názvem „Armádní sportovní klub“).

Spisovatel aktivně cestuje, účastní se veřejného života země a pomáhá armádě. Žije a pracuje v Charkově.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: Stojí za to přečíst všechny básnické sbírky autora az prózy - rané romány "Velký Mac" , "Depeche Mode" , "Vorošilovgrad" a pozdě "Mezopotámie" (2014).

Les Podervjansky

Pobuřující ukrajinský spisovatel, výtvarník, autor satirických her. Věnuje se orientálním bojovým uměním. V 90. letech byly jeho texty kopírovány z kazety na kazetu a tajně předávány mezi teenagery. Kompletní soubor děl „Afrika, sen“ vydalo v roce 2015 nakladatelství „Náš formát“.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: "Hrdina naší doby" , "Pavlik Morozov. Epická tragédie" , „Hamlet, nebo fenomén dánského katsapismu“ , "Vasilisa Yegorovna a rolníci" .

Taras Prokhasko

Bezesporu nejtajemnější ukrajinský spisovatel, který svým hlasem fascinuje i uklidňuje zároveň. Podle způsobu psaní a životního stylu je autor často srovnáván s potulným filozofem Skovorodou.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: Jedním z nejvýznamnějších děl autora je román "Nepříjemný" . Také pozoruhodné: "Annieiny další dny", "FM Galicia" , "Jeden a ten samý" .

Jurij Izdrik

Šéfredaktor legendárního časopisu "Chetver", vydávaného od roku 1990 a zaměřeného na popularizaci moderní ukrajinské literatury. Jurij Izdrik je básník, prozaik, účastník hudebního projektu "DrumTIatr". Žije a pracuje v Kalush.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: romány "ostrov KRK" , "Wozzeck & Wozzekurgy" , "Pohybující se Leon" . Zajímavým tvůrčím experimentem je knižní projekt s novinářkou Evgenií Nesterovičovou Summa , ve kterém se autor dělí o recepty na štěstí, lásku a porozumění světu.

Oleg Lishega

Básník, prozaik, překladatel děl Marka Twaina, Thomase Eliota, Ezry Pounda, Davida Herberta Lawrence, Sylvie Plathové, Johna Keatse. Na jeho tvorbu měla velký vliv jednak čínská literatura, jednak díla Ivana Franka a Bogdana-Igora Antonicha.

Lyshega je prvním ukrajinským básníkem, kterému byla udělena cena PEN klubu za básnický překlad. Bohužel autor v roce 2014 zemřel.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: nejslavnější prozaická kniha spisovatele "Přítel Li Bo, bratr Du Fu" nominován na BBC Book of the Year Award.

Oksana Zabuzhko

Kultovní ukrajinský spisovatel, esejista a překladatel. Poprvé se o autorovi aktivně diskutovalo v druhé polovině 90. let. vydáním jejího románu "Polyovі doslіdzhennya z ukrainskogo seksu", který způsobil skutečnou senzaci v ukrajinské literatuře. Od té doby získala mnoho ocenění, naposledy literární cenu Angelus střední a východní Evropy (Polsko) za knihu Muzeum opuštěných tajemství.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: "Pol'ovі doslіdzhennya z ukrainskogo sex" , „Muzeum opuštěných tajemství“ , "Nechte můj lid jít: 15 textů o ukrajinské revoluci" , "Z mapi knih a lidí" , "Letopisy Fortinbras" .

Natalya Belotserkovetsová

Básnířku zná ukrajinský čtenář především jako autorku básně „V Paříži nezemřeme...“, která se stala hitem v podání skupiny Dead Piven. Málokdy poskytuje rozhovory, zřídka mluví na veřejnosti, ale její texty lze přiřadit ke klasice moderní ukrajinské literatury. Téměř žádná antologie moderní ukrajinské poezie se neobejde bez jejích básní. Básně Natalie Belotserkovets jsou lehké a hluboké zároveň, velmi jemně navozují náladu a inspirují k psaní.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: sestavení "Hotel Central" .

Kostní Moskvané

Básník, prozaik, esejista, literární kritik. Od roku 1991 žije v Černihovské oblasti v Buňce čajové růže, postavené vlastníma rukama, věnuje se výhradně literární tvorbě. Provozuje autorský blog, kam vkládá básně, recenze a fotografie. Autor kultovní ukrajinské písně "Vona" ("Zítra přijdu do pokoje..."), kterou hraje skupina "Lament of Yeremia". V roce 2015 obdržel národní cenu Tarase Ševčenka za knihu Záblesky.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: mezi básnickými knihami "Mislivtsі ve sněhu" a „Symbol trojských koní“ , próza - „Buňka čaje Troyand“.

Tanya Malyarchuk

Spisovatel a novinář, nositel literární ceny Josepha Conrada-Koženěvského (2013). Nyní žije v Rakousku. Autorovy texty byly přeloženy do polštiny, rumunštiny, němčiny, angličtiny, ruštiny a běloruštiny.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: rané romány spisovatele - "Shořet. Kniha strachů" , „Jak jsem se stal svatým“ , "Mluvit" , stejně jako „Životopis Vipadian Miracle“ nominován na cenu Air Force Book of the Year 2012.

Alexandr Irvanets

Spolu s Jurijem Andruchovyčem a Viktorem Neborakem založil v roce 1985 literární sdružení Bu-Ba-Bu. Známý jako pokladník Boo-Ba-Boo. Kdo sleduje autorovu tvorbu na Facebooku, zná jeho vtipné krátké básničky o aktuálních událostech naší doby.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: alternativní historický román "Rivne/Rivne" , "Pět p'єs", "Ochamirya: Příběh toho Opovidnya" , "Satyricon-XXI" .

Andrej Lyubka

Idol dívek, majitel titulu „nejzáviděníhodnější ženich Zakarpatí“, spisovatel, fejetonista a překladatel. Narozen v Rize, žije v Užhorodu. Autor vystupuje na mnoha literárních festivalech, aktivně jezdí na různá zahraniční stipendia, píše sloupky do několika publikací. Každá z jeho nových knih vyvolává živou diskusi v sociálních sítích a média.

Stojí za přečtení: autorův debutový román "Karbid" stejně jako jeho sbírky básní: "TERORISMUS" , "Čtyřicet babek plus spropitné" a sbírka esejů "Spejte se ženami" .

Irena Karpa

"Spisovatel. Zpěvák. Cestovatel" je název jedné z knih Ireny Karpy, která snad nejlépe vystihuje všechny autorovy inkarnace. Nedávno jmenován prvním tajemníkem pro kulturní záležitosti Velvyslanectví Ukrajiny ve Francii. Autor 9 knih, četných publikací v tisku a blogosféře. Matka dvou dcer.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: rané texty - "tráva 50 hwilin" , "Freud bi pláče" , "Matka perly porno" .

Dmitrij Lazutkin

Tento spisovatel spojuje tři hypostázy – básníka, novináře a sportovce. Držitel četných literárních cen, černý pás (1. dan) v kempo karate, bronzový medailista Světového poháru v kickboxu a kick-jitsu, autor 8 básnických sbírek. Spolupracuje se skupinou Kozak System. Mnoho fanoušků zná píseň „Tak klid“ na slova básníka. Aktivně mluví s armádou, často cestuje na východ.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: "Benzín" , „Dobré písně o špinavých dívkách“ , "Červená kniha" .

Les Beley

Po svém debutu básnickými sbírkami na sebe autor ještě více upozornil vydáním románu „Lіkhіє dev“ janostі. Láska a nenávist v Užhorodu". Dílo napsané ve stylu literatury faktu bylo jedním z prvních dokumentární romány v moderní ukrajinské literatuře. A už jen kvůli tomu stojí za přečtení. Další zaplnění této niky a vydání společného knižního projektu s polským reportérem Lukaszem Saturczakem „Asymetrická symetrie: Polská posloupnost ukrajinsko-polských Vydnosynů“ spisovatelovu pozici jen posílilo.

Les Beley je také jedním z organizátorů celoukrajinské soutěže celovečerních reportáží „Sebe-vidět“.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: "Likhіє panny" ynostі. Láska a nenávist v Užhorodu" , „Asymetrická symetrie: polské dědictví ukrajinsko-polských vinic“.

Alexej Chupa

Spisovatel se narodil v Doněcké oblasti, pracoval jako strojník v hutnickém závodě. Před dvěma lety se kvůli válce přestěhoval do Lvova. Od té doby aktivně vydává nová díla a jezdí na zájezdy.

Dvě jeho knihy najednou – „Homeless Donbass“ a „10 slov o Vitchizně“ byly zařazeny do dlouhého seznamu ceny BBC Book of the Year 2014.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: z prozaických knih "Úkoly mé bomby" a svěží román "Cherry a já" .

Elena Gerasimyuk

Mladá básnířka, esejistka, překladatelka, držitelka několika literárních cen. Zaslouženě je nazýván poetickým objevem roku 2013. Autorova debutová básnická sbírka „Hluchota“ osloví čtenáře různých generací. Básně byly přeloženy do devíti jazyků.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: básnická sbírka "Hluchota".

Sofie Andruchovyč

Na začátku 21. století debutovala prozaickými knihami „Léto tisíciletí“, „Staří lidé“, „Ženy jejich mužů“. V roce 2007 vyšel její román „Somga“, který vyvolal smíšené reakce a někteří kritici jej nazvali „genitální literatura“.

Po sedmi letech mlčení vydala spisovatelka možná svůj nejlepší román Felix Austria. Toto dílo je jakousi mapou Stanislava (Ivano-Frankivsk - autor) z doby Rakousko-Uherska, proti které se odvíjí láska a nejen vztahy. Za svůj román získala cenu Air Force Book of the Year 2014.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: "Felix Rakousko" .

Maxim Kidruk

Ve svých 30 letech stihl spisovatel navštívit více než 30 zemí, včetně Mexika, Chile, Ekvádoru, Peru, Číny, Namibie, Nového Zélandu atd. Všechny tyto cesty tvořily základ jeho knih - "Mexické kroniky. Historie jeden sen" , "Pojď na cestu k pupku Země" (2 díly), "Láska a Piranya", "Navizheni v Peru" a další.

Autorčina díla osloví ty, kteří sní o cestování, ale na cestu si netroufají. Většina textů je psána ve stylu literatury faktu, obsahuje podrobné návody, jak se do konkrétní země dostat, co vyzkoušet a čemu se vyhnout.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: "Mexické kroniky. Historie snu" , „Přesuňte se do pupku Země“ , "Láska a piranji" , "Navizhenі v Peru" .

Iryna Tsylyk

Irina Tsylyk je rodačka z Kyjeva. Svou kariéru začala v poezii a filmu. Vydala 8 knih a natočila 3 krátké filmy. Autor slov písně „Turn around alive“, kterou hrají skupiny „Telnyuk Sisters“ a „Kozak System“.

Poezie Iriny Tsylyk je neuvěřitelně ženská, lyrická a upřímná. Nicméně jako sama spisovatelka.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: básnické sbírky "Qi" a "Hloubka ostrosti" a knížka pro děti „Mystoria jednoho přátelství“ .

Jurij Vinničuk

Jeden z nejplodnějších představitelů moderní ukrajinské literatury byl oceněn cenou „Zlatí spisovatelé Ukrajiny“ za počet prodaných knih. Autor několika literárních hoaxů, sestavovatel antologií fantasy a pohádek, překladatel. Pracoval jako redaktor známých novin „Post-Postup“, kam přidával materiály pod pseudonymem Yuzio Observator.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: "Potápěčské noci" , "Malva Landa" , "Jarní hry v podzimních zahradách" , "Tango smrti" .

Lyubko Deresh

V posledních letech spisovatel málokdy přichází s novinkami umělecké texty. A na začátku roku 2000 byl jedním z nejpopulárnějších autorů. Svůj první román s názvem „The Cult“ vydal v osmnácti letech. Hlavními postavami jeho děl jsou teenageři, kteří se zamilují, užívají halucinogenní látky a hledají sami sebe.

Stojí za přečtení: rané práce "Uctívání ještěrky" , "oblouk" , "Namire!" , "Tři nápoje" .

Irene Rozdobudko

Spisovatelka sebevědomě zaujímá výklenek „ženské literatury“. Téměř každý rok vydává nové knihy určené širokému publiku. Za svou plodnost a popularitu byla oceněna cenou „Zlatí spisovatelé Ukrajiny“. Autor pracuje v různých žánrech. Mezi jejími knihami jsou detektivky, psychologické thrillery, dramata, cestopis atd. Každý čtenář, který hledá lehké čtení na cestách v metru, mikrobusu nebo autobusu, si proto najde to své.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: "Gudzik" , "Ziv" yalі kviti vykidyat" , "Těstoviny pro ohnivého ptáka".

Natalia Sniadanko

V roce 2004 vyšel v Polsku příběh Natalie Snyadanko „Sbírka vášní aneb přijď vhod mladé Ukrajince“, který se okamžitě stal bestsellerem. Autor se ve svých textech často dotýká problémů ukrajinských gastarbeiterů a role žen ve společnosti.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: "Blonde sezónní výprodej" , "Herbář Kochantsiv" , "Frau Müller si nemůže dovolit zaplatit více" .

Jurij Pokalčuk

O lidech jako on říkají "člověk-orchestr". Spisovatel věděl 11 cizí jazyky navštívil 37 zemí. Jeho ukrajinské překlady spatřily světlo děl Ernesta Hemingwaye, Jeroma Salingera, Jorge Borgese, Julia Cortazara, Jorge Amada.

V 90. letech. spolu se skupinou Dead Piven založil hudební projekt - Fires of the Great City.

Spisovatel se více než dvacet let věnuje problematice mladistvých delikventů, natočil také dokumentární film o mladistvé kolonii s názvem „Zóna zvláštní pozornosti“.

Jeho dílo „Ti na zemi“ je považováno za první ukrajinskou erotickou knihu. Ve stejném duchu byly psány i další texty autora: „Zakázané hry“, „Krásná hodina“, „Anatomie hříchu“. Jsem si jistý, že osloví široké publikum.

CO BYSTE MĚLI ČÍST: "Zakázané hry" , "Krásná hodina" , "Anatomie hříchu" .

Přihlaste se k odběru #Letters v Telegramu a Viberu. Nejdůležitější a nejnovější zprávy - budete první, kdo se to dozví!

Ukrajina, zastoupená v nejlepších dílech našich spisovatelů, si postupně nachází cestu do myslí a srdcí čtenářů po celém světě. V našem výběru považujeme za samozřejmé, že díla našich klasiků znají a milují ukrajinisté i studenti kateder ukrajinského jazyka a literatury v jiných zemích. O spisovatelích se nezmiňujeme Ukrajinský původ kteří žili a pracovali v zahraničí, aniž by se stavěli jako zástupci ukrajinská kultura: ten samý Joseph Conrad, který se narodil v Berdičevu, ale je známý celému světu jako britský spisovatel. Spisovatelé ukrajinské diaspory si více než zaslouží samostatný článek. Zde jsme se pokusili shromáždit představitele moderní ukrajinské literatury: autory žijící a tvořící na Ukrajině, jejichž díla jsou překládána a vydávána v jiných zemích světa.

Sexuální zájem o ukrajinský sex

Oksana Zabuzhko, Komora

I když patříte k těm, kteří Zabužko nemají rádi, nemůžete než souhlasit s tím, že je mistryní moderny, hlubokým znalcem Ukrajinské dějiny a pozorný badatel mezilidských vztahů. Některé romány se k nám dostávají právě ve chvíli, kdy bychom je měli číst: tento je o nebezpečí úplného ponoření se do druhého člověka, o naprosté lásce, která vyžaduje, aby se žena vzdala sama sebe, svého talentu, poslání a prostoru, své duše a osudu. Román vyšel v angličtině, bulharštině, holandštině, italštině, němčině, polštině, rumunštině, ruštině, srbštině, švédštině, čeština. V zahraničí vycházejí v překladu i další díla Oksany Zabuzhko: „Sestřička, sestřičko“, „Příběh kaliny Sopilky“, „Muzeum opuštěných tajemství“.

Perverze

Jurij Andruchovyč, "Lilea"

Naprosto šílená zápletka a je jasné, proč si ji zahraniční čtenáři oblíbili. Představte si vědecké sympozium v ​​Benátkách, jehož téma zní: „Post-karneval bez hlavy světla: co je na hraně?“. Přes Mnichov se na sympozium dostane ukrajinský spisovatel Stanislav Perfetskij, kterého sveze cizinec manželský pár: Ada Citrine a němý doktor Janus Maria Riesenbock. V Benátkách se Perfetskij, spěchající za prostitutkou, dostane do sektářské služby: zástupci migrantů různé národnosti uctívá se nové božstvo, kterému je na konci obřadu obětována velká ryba. A pak se děj zvrtne tak, že Perfetsky najde své finále až na odlehlém ostrově San Michele, kde nakonec najde jediného kněze, který může poslouchat jeho zpověď a mluvit s ním o Ukrajině. Román vyšel v mnoha jazycích, stejně jako další kultovní dílo autora - "Moskoviáda".

Mezopotámie

Sergey Zhadan, "Rodinný klub Dosville"

„Mezopotámie“ je devět příběhů v próze a třicet objasnění veršů. Všechny texty této knihy jsou o jednom prostředí, postavy přecházejí z jednoho příběhu do druhého a pak do poezie. Filosofické odbočky, fantastické obrazy, vytříbené metafory a specifický humor – to je vše, co na Zhadanových dílech tolik přitahuje. Toto jsou příběhy Babylonu, převyprávěné pro ty, kteří se zajímají o záležitosti lásky a smrti. Příběhy o životě města ležícího mezi dvěma řekami, biografie postav, které bojují za své právo být slyšeny a pochopeny, kronika pouličních bojů a každodenních vášní. Román je velmi populární v zahraničí.

Kult

Lyubko Deresh, Kalvárie

"Kult" je první román Lubomíra (Lubka) Dereshe. Ještě v roce 2001 bylo mladému autorovi 16 let. Někteří definují žánr tohoto díla jako fantasy, ale budiž, Dereshův román „zdraví“ takové mistry gotiky a fantasy, jako jsou Poe, Zelazny nebo Lovecraft. Román byl přeložen a vydán v Srbsku, Bulharsku, Polsku, Německu, Itálii a Francii.

Piknik na ledě / Smrt outsidera

Andrey Kurkov, Folio

Kurkov je možná jedním z nejvydávanějších ukrajinských spisovatelů v zahraničí, překlady jeho „Pikniku na ledě“ vydávala ta nejlepší nakladatelství. Na učebnice anglického jazyka vyšel pod názvem „Death and the Penguin“ (Smrt a tučňák) a mnoho jazyků si tuto verzi zachovalo. K dnešnímu dni byl román přeložen do pěti jazyků, včetně angličtiny, němčiny a italštiny. Co zahraniční čtenáře na příběhu zaujalo? Na to, že se jedná o velmi zajímavou intelektuální detektivku. Novinář Viktor Zolotarev dostane od velkých novin neobvyklý úkol: napsat nekrology pro prominenty vlivní lidé i když jsou všichni stále naživu. Postupně si uvědomuje, že se stal účastníkem velké hry stínových struktur, z níž se živí vymanit se ukazuje jako téměř nereálný úkol. Kurkovova díla byla přeložena do 37 jazyků světa.

Tango smrti

Yuriy Vinničuk, "Folio"

Tento román byl vyhlášen knihou roku 2012 letectva. Román se odehrává ve dvou dějových liniích. V první se setkáváme se čtyřmi přáteli: Ukrajincem, Polákem, Němcem a Židem, kteří žijí v předválečném Lvově. Jejich rodiče byli vojáci armády UNR a zemřeli v roce 1921 poblíž Bazaru. Mladí lidé procházejí všemi peripetiemi svého věku, ale nikdy nezradí přátelství. Druhý příběhová linie má jiné postavy a její děj se odehrává nejen ve Lvově, ale i v Turecku. Obě linie se protnou v nečekaném konci. Vinničukova díla byla publikována v Anglii, Argentině, Bělorusku, Kanadě, Německu, Polsku, Srbsku, USA, Francii, Chorvatsku, České republice.

Obtížnost

Taras Prokhasko, "Lilea"

Neprostі - kdo jsou? Huculové tak nazývají lidi, kteří se od ostatních liší znalostmi a dovednostmi, což může druhým lidem prospět nebo jim uškodit. Román je věnován „alternativní“ historii Karpat, jeho děj se odehrává v období od roku 1913 do roku 1951. Karpaty byly zároveň velmi archaickým prostředím a paradoxně velmi otevřenou zónou mezikulturní komunikace. Tento druhý mýtus o otevřených Karpatech je jeho alternativní historií. Prokhasko díla byla přeložena do angličtiny, němčiny, polštiny a ruštiny.

Lékořice Darusya

Maria Matios, "Piramida"

Nejslavnější román Marie Matiosové, právem nazývaný „tragédie adekvátní dějinám dvacátého století“ a samotné Darusyi – „téměř biblickým způsobem“. Děj se odehrává v Bukovině, v horské vesnici, kde žije Darusya a její rodiče a kam po okupaci přicházejí důstojníci NKVD sovětská vojska Západní Ukrajina. Nyní Darusya, kterou její spoluobčané považují za blázna a z nějakého důvodu nazývají „sladkou“, žije sama. Na dvoře - 70. léta. Darusya vzpomíná na své mladé a milující rodiče, které „mlely“ mlýnské kameny režimu, a občas lidem kolem sebe připomíná spáchané hříchy. Ale přijde ta chvíle a Darusyin život se změní. Román prošel 6 vydáními. „Solodka Darusya“ byla vydána v polštině, ruštině, chorvatštině, němčině, litevštině, francouzštině, italštině.

Eye of Prіrvi/Chotiri Romani

Valery Shevchuk, A-BA-BA-HA-LA-MA-HA

Valery Shevchuk je žijící klasika. Nakladatelství Ivana Malkoviče vydalo knihu se čtyřmi nejslavnějšími romány autora, mezi nimiž je "Oko Prіrvi". Žánrem tohoto románu je historická a mystická dystopie. Její děj se odehrává ve vzdáleném 16. století, ale autor samozřejmě naráží na totalitní režim SSSR. Ševčukova díla již dlouho vycházejí v angličtině, polštině a němčině.

Zůstaňte bajanem

Evgenia Kononenko, "vidavnitstvo Annetty Antonenko"

Jak umírají spisovatelé, kteří celý život lhali? Sloužili režimu, psali knihy, které nikdo nečetl, ačkoliv spisovatelova rodina žila v hojnosti za honoráře. Nikdo nezemře, dokud neřeknou pravdu. I když se zápisník s autobiografií dostane do rukou jeho syna, který už půldruhé dekády ležel v hromadě nepotřebných návrhů. Evgenia Kononenko je skvělá autorka a překladatelka beletrie. Její díla byla přeložena do angličtiny, němčiny, francouzštiny, chorvatštiny, ruštiny, finštiny, polštiny, běloruštiny a japonštiny.

Sovětský U. l. se vyvíjel v atmosféře intenzivního třídního boje. V důsledku občanské války na Ukrajině, porážky buržoazie a mezinárodní intervence, rozhodného a konečného vítězství socialistické revoluce emigrovala významná část buržoazní inteligence včetně jejích literárních představitelů do zahraničí. V buržoazně-imperialistických zemích tito nepřátelé lidu pokračovali ve své špinavé práci pomluvy, narážky, sabotáže a špionáže namířené proti sovětské Ukrajině, Zemi sovětů, její kultuře a literatuře. Druhá část buržoazní inteligence, která hlásala svou „loajalitu“ sovětské vládě, se ve skutečnosti pouze přizpůsobila zákonným možnostem a pokračovala ve své nepřátelské linii, uchýlila se k metodám boje s dvojím jednáním a hledala podporu ve třídě venkovská buržoazie a částečně průmyslová buržoazie, která nebyla zlikvidována v prvních letech sovětské vlády, a později - ve vnějším kapitalistickém prostředí. Utrpělo porážku za porážkou na litevské frontě a vydalo se na cestu podzemní kontrarevoluční činnosti. Jedna z jejích skupin („SVU“) byla zlikvidována v roce 1929. Nacionalisté, trockisté, „levicoví“ a pravicoví zrádci se mnoho let až do své porážky orgány diktatury proletariátu snažili všemi možnými způsoby zpomalit růst sovětské literatury, snažil se ji rozložit zevnitř, aby se podrobil vašemu vlivu. Sovětská ukrajinská literatura však navzdory podvratné činnosti nepřátel neustále rostla, sílila a dosahovala významných úspěchů, stávala se v popředí literatury velkých Sovětský svaz.

Sovětský U. l. rozvíjel blahodárným vlivem osvobozujících myšlenek velké ruské literatury, zejména socialistických myšlenek ruské proletářské literatury, jejího největšího představitele, zakladatele, skvělého spisovatele A. M. Gorkého. Tento vliv byl spojen s kritickým rozvojem ukrajinského revolučně-demokratického literárního dědictví. Sovětský U. l. sílila a sílila v úzké spolupráci s literaturou bratrských národů našeho velkého Svazu, přičemž v procesu svého rozvoje hojně využívala bohatství sovětského folklóru. Kreativita ukrajinských spisovatelů - T. Shevchenko, M. Kotsiubinsky, Lesya Ukrainka, I. Franko, a na druhé straně ruští spisovatelé - A. Puškin, N. Nekrasov, M. Saltykov-Shchedrin - živá komunikace spisovatelů s A. M. Gorkým a účast ukrajinských sovětských spisovatelů na praxi budování socialismu - to vše vzato společně měly velký vliv na proces formování mladé ukrajinské sovětské literatury, na vývoj jejího jazyka, žánrů a stylu.

Básnická činnost největšího ukrajinského básníka Pavla tyčinkyšel po čáře symbolistická poetika. Již v letech 1917-1919 napsal Pavlo Tychyna revolučně realistické básně („V přírodě jsou topoly u pole“, „Myšlenka na tři větry“, „Na Majdanu u kostela“, „Jak spadl z koně“ ), který zaujal významné místo v ukrajinské sovětské poezii. O něco později, Vladimíre Sosyura s básněmi („Chervona Zim“) a básněmi („Vidplata“, „Před námi“, „Ach, ne pro nic za nic“ atd.), psanými ve stylu revolučního romantismu (sbírky „Poeziya“, 1921 a „Chervona Zim", 1922).

Období přechodu k mírové práci na obnově národního hospodářství rozšířilo a prohloubilo růst sovětské literatury jako celku; v této době se objevila řada nových básníků (M. Bazhan, P. Usenko, L. Pervomaisky), prozaici (Yu. Janovský, YU. Smolich, A. Golovko, A. Kopylenko, P. Panch, A. Ljubčenko, I. Senčenko), S. Vasilčenko pokračoval v jeho tvorbě, A. Korneichuk zahájil svou literární činnost, později postoupil do čela dramatiků Svazu.

Lit-ra tohoto období věnoval velkou pozornost zobrazení občanské války, ukazuje boj pracujícího lidu Ukrajiny proti nepřátelům revoluce (A. Golovko, sbírka povídek „Můžu“, A. Kopylenko, sbírka "Divoký hop", P. Punch - příběh "Bez trumfu", "Holubice", A. Lyubchenko, příběhy "Zyama" atd.); L. Pervomajskij publikoval báseň „Tripilskaja tragédie“, věnovanou hrdinskému tažení členů Komsomolu proti kulackým gangům; P. Usenko zpíval Komsomol ve verších - So. "KSM". Třídní boj na venkově, boj chudého rolnictva proti kulakům se promítl do nejlepšího příběhu této doby – „Plevel“ od Andrey Golovka. V tomto příběhu se A. Golovkovi, který založil spiknutí na známém faktu vraždy dělnického korespondenta Malinovského pěstmi, podařilo převést do živých obrazů vlastnosti ukrajinské vesnici v prvních letech revoluce podat vzrušující dílo prosycené nenávistí k třídním nepřátelům, které se pevně zapsalo do majetku sovětské literatury.

Významným příspěvkem do ukrajinské sovětské prózy jsou porevoluční povídky Stepana Vasylčenka - nejlepší student Kotsiubinskij. V příbězích věnovaných líčení života školáků vypráví S. Vasilčenko (podrobněji o něm v sekci „Ukrajinská literatura konce XIX. a počátku XX století“) o tom, jak vzkvétají schopnosti dětí v podmínkách svobodná sovětská škola. Na konkrétní příklad práce leteckého kroužku („letecká skupina“) Vasilčenko kreslí typický obraz vývoje dětské vynalézavosti, amatérských průkopníků, jejich lásky k letectví. V nejvýznamnějším díle velikostí i uměleckou zásluhou vypráví Vasilčenko s hlubokou lyrickou vřelostí a jemným humorem o seznámení městských pionýrů-žáků s vesnicí, o nezaujaté pomoci jejich rolníkům při sklizni. Děj je komplikovaný a doplněný jemnou ukázkou vznikajícího pocitu zamilovanosti mezi teenagery. V poezii výjimečná událost byla sbírka Tychyny „Vítr z Ukrajiny“, svědčící o dalším ideovém a uměleckém růstu básníka. V této sbírce se snoubí témata boje dělníků v různých etapách dějin o svobodnou radostnou práci s novými hledáními na poli básnické formy.

Mikola Bazhan, vynikající mistr verše, zahájil svou básnickou činnost také romantickým opěvováním hrdinství revoluce (sbírka 17. hlídka, 1926); jeho rané básně se vyznačovaly zdůrazněným napětím situace a psychické stavy, a ve stylistických prostředcích byl zřetelně cítit vliv rané Majakovského poetiky.

V období přechodu k pokojné práci a boje za socialistickou industrializaci se třídní boj v literatuře zvláště vyostřil v fenoménu tzv. "Khvylevism" (jménem Khvylovy - představitel kontrarevolučního buržoazního nacionalismu). Chvylovy se snažil orientovat sovětskou literaturu směrem k buržoazní Evropě. V tom mu aktivně pomáhali neoklasici, jeden z proudů buržoazně-nacionalistické literatury, jehož dílo Chvylevy prohlásil za jediné pravdivé a žádoucí. Chvylevismus odrážel vliv na U. l. venkovská a městská buržoazie, která se aktivizovala ve 20. letech 20. století. Chvylevismus se jako agent kapitalistického obklíčení, který jde ruku v ruce s podobným projevem nacionalismu na politické frontě – „šumskismem“ – snažil odtrhnout Ukrajinu od Sovětské Rusko s cílem obnovit kapitalismus na Ukrajině. Tyto Khvylovyho postoje byly jasně odhaleny v průběhu literární diskuse (1925-1928). Strana vedená soudruhem Stalin, včas odhalil kontrarevoluční podstatu chvylevismu, neoklasicismu a dalších nepřátelských proudů a ukončil „diskuzi“ usnesením politbyra ÚV CP(b)U, zveřejněným 15. května 1927 Chvylovyho skupina rozšířila svůj dočasný vliv na řadu spisovatelů, kteří začali přecházet na stranu sovětské moci nebo byli v sovětských pozicích, po rozpuštění jejich literární organizace (Vaplite, 1927), pokračovala ve své korupční činnosti v převlečených formách. (alegorismus, ezopský jazyk), v jejich údajně „neskupinových“ časopisech Literary Fairs, Litfront. I tento manévr nacionalistů strana odhalila. V té době určitá část buržoazně-nacionalistické inteligence, která se probojovala do literatury a příbuzných ideologických oborů - divadla, filozofie atd. - odešla do ilegality za kontrarevoluční podvratnou činnost, ale byla odhalena a zlikvidována orgány diktatury proletariátu.

Vedle neoklasicistů, kteří své nepřátelství k revoluci zakrývali „apolitičností“ a „neutralismem“, vedli zarputilý boj proti proletářské literatuře i futuristé. Ukrajinští futuristé, kteří si vzali za základ trockistickou tezi o negaci proletářské literatury, byli dirigenty kontrarevolučního trockismu. Pod rouškou „zničení formy“ se věnovali podvratné „práci“. Někteří z nich, kteří se dostali do ilegality v boji proti ukrajinskému lidu, následně propadli metodám teroru. Představitelé futuristů, neoklasicistů, chvylevistů a dalších literárních organizací, kteří se vydali cestou kontrarevoluční podzemní činnosti, byli nakonec během let druhého pětiletého plánu rozdrceni a vykořeněni.

Po stránce slohové představovala literatura období přechodu k mírové tvorbě pestrý obraz. YU Janovský , který se již v té době prosadil jako vynikající stylista, ale ideově podlehl nacionalistickým vlivům, šel cestou abstraktního romantismu. Kopylenko a Sosyura, unesení hrdinstvím občanské války, se rozvíjeli hlavně v souladu s revolučním romantismem, i když například v Sosyurových básních. někdy převládaly dekadentní nálady, které svědčily o básníkově nepochopení politické podstaty NEP. Golovko, částečně Punch, Lyubchenko, Kopylenko odráželi ve své tvorbě impresionistické vlivy, i když většinou směřovali k realismu. Smolich pěstoval sci-fi a dobrodružné žánry. Rylského poezie byla ovlivněna neoklasickým „apolitismem“; ignorujíc okolní realitu a boj, vrhl se do světa snů a fiktivní řecko-římské idyly. Tychina naopak úspěšně překonal kosmickou symboliku, přešel k realismu, obohatil své dovednosti o zkušenost hloubkového studia reality a využití lidového umění. Počínaje obdobím boje za socialistickou industrializaci a kolektivizaci zemědělství se Tychyna stále více přikláněla k politické poezii a stávala se brilantní zpěvačkou sovětského vlastenectví (sbírka Černigiv, 1931, Party Vede, 1934). Rylsky se začal vzdalovat apatii, přibližoval se moderně, stále více se zajímal o sociální témata (sbírka „Gominі vіdgomin“, „De the roads converge“, 1929). Bazhan se ve svých filozofických básních („Budіvlі“, „Číslo“), bohatých na syntetické obrazy, ukázal jako vynikající básník a myslitel. Básník se ve svých dílech směle pokoušel porozumět historické cestě lidského vývoje, prezentovat minulé útvary v zobecněných obrazech, kriticky porozumět společenské minulosti, snažil se hlouběji vnímat éru socialismu, kterou básník pateticky stvrzuje. a organicky. Toto dílo nebylo prosté idealistických zhroucení. Byly i chvíle, kdy básník neviděl východisko z rozporů, byl trýzněn vědomím Hamletovy duality („Hoffmannův výklenek“). Ale v tak velkých dílech jako „Rozmovovo srdce“ (Rozhovor srdcí) a „Smrt Hamleta“ podrobil Bazhan nestabilitu maloměšťácké psychologie a hamletismu zničující kritice a nemilosrdně bičoval „romantiku dvojitých duší“. Etapu ideologického uvědomění doby končí Bazhan obrazem nelítostného boje proti pozůstatkům kapitalismu v lidské psychologii („Trilogie vášně“, 1933). Básník hluboce pochopil, že „jediné velké a skutečné lidství je leninské lidství posledních bitev“.

Próza tohoto období se snažila reflektovat socialistickou výstavbu, pokrývající do jisté míry procesy industrializace (V. Kuzmich, „Kryla“, L. Smilyansky, „Mashinisti“, „Mekhzavod“), nastolující problémy vztahu mezi inteligence a dělnická třída (Kopylenko, "Vizvolennya"), otázky společenského významu práce a vědy v kapitalistických zemích a u nás (Smolich, "Stát dr. Galvanesca", "Co Bulo pojďme") , třídní boj v koloniálních zemích (Smolich, "Další krásná katastrofa"). Některá díla tohoto období se nevyhnula nacionalistickým vlivům (Janovského Chotiri Patterns, Sosyurovo „Srdce“, Smolichovo „False Melpomene“, Smolichovo „Pro tlukot srdce“), naturalistickým tendencím („Tvrdý materiál“ Kopylenko), dekadentní nálady, jeseninismus („Pokud kvetou akácie“ od Sosyury). Zmatek některých spisovatelů tváří v tvář těžkostem revolučního boje se projevil v dekadenci.

Většina spisovatelů rezolutně a neodvolatelně přešla na sovětské pozice. VUSPP, který si nevšiml restrukturalizace těchto spisovatelů, je nadále šikanoval a očerňoval. VUSPP, který se stal brzdou na cestě dalšího rozvoje sovětské literatury a sjednocování jejích sil, byl stejně jako obdobné organizace v jiných republikách a jejich sdružení „VOAPP“ výnosem Ústředního výboru všech zlikvidován. -Svazová komunistická strana bolševiků z 23. dubna 1932.

Dekret Ústředního výboru Všesvazové komunistické strany bolševiků „O restrukturalizaci literárních a uměleckých organizací“, označení soudruha. Stalina o boji za socialistický realismus, jeho definici role spisovatelů jako „inženýrů lidských duší“, jeho vysoké hodnocení V. Majakovského, který zdůrazňoval obrovský význam politické poezie, Všesvazový sjezd spisovatelů, organizace Svazu spisovatelů a neúnavné vedení A. M. Gorkého, Stalinova ústava - vytvořila všechny předpoklady pro onen rozkvět a nový vzestup sovětské literatury, který přišel v letech druhé pětiletky. Období bojů za socialistickou industrializaci a kolektivizaci zemědělství bylo ve znamení slavných vítězství a úspěchů na frontě kolektivizace a industrializace země, jejímž plodem byla Stalinova ústava. SSSR se stal zemí vítězného socialismu, neotřesitelnou základnou světové revoluce. To byl důvod, proč se nepřátelé lidu - trockisté, nacionalisté a další agenti kontrarevoluce - se zvláštní hořkostí, prostřednictvím individuálního teroru, sabotáže, sabotáže, špionáže, snažili zpomalit mocné pokrokové hnutí socialismu na všech frontách. stavebnictví, a to i v Litvě. Ale nepřátelé byli zcela poraženi. Část členů literárních organizací, včetně VUSPP, byla odhalena jako nepřátelé lidu, kteří také všemožně poškozovali věc rozvoje sovětské literatury. Přes podvratnou činnost nepřátel se sovětská literatura nadále rychle rozvíjela. Druhá pětiletka byla velmi intenzivním obdobím ve vývoji sovětské ultrazvukové literatury a její ideová i umělecká úroveň značně vzrostla. Významnými postavami sovětské literatury se stali básníci jako P. Tychina, M. Bazhan, M. Rylskij, prozaici - A. Golovko, Ju. Janovskij, Ju. Smolich, A. Kopylenko, dramatičtí spisovatelé - A. Korneichuk, I. Kocherga. ry. Neúnavné vedení strany, osobně soudruhem Stalinem a A. M. Gorkým, přispělo k rozvoji sovětského právního systému. v duchu socialistického realismu, i když literatura nadále zaostávala za úkoly, které před ní kladla kulturní výstavba země.

Subjekty sovětské U. l. toto období je stejně rozmanité jako významné. Lit-ra těchto let odrážela procesy budování socialismu, další růst industrializace, kolektivizace, vytvářela obrazy nového člověka, odrážela období občanské války, nedávnou minulost - od revoluce 1905 do října. Pokud jde o předchozí historické epochy, život ukrajinského lidu v historické minulosti, spisovatelé se k těmto tématům začali přibližovat až v tomto období. V roce 1933 vyšla báseň M. Rylského „Marina“, zobrazující těžký život poddané ženy a divoké zvyky feudálů. Jasně odráží éru nevolnictví na Ukrajině. Jeden z nejlepší hry I. Kocherhy "Píseň svíčky" pravdivě zobrazuje boj ukrajinského lidu proti feudálům v 16. století.

Socialistická výstavba v širokém slova smyslu se promítla do řady děl tohoto období. Většina básnických děl ukazovala úspěchy a vítězství socialistické éry, rozvíjela motivy obrany země a boje proti mezinárodní reakci; básníci vyzývali k ostražitosti, vyjadřovali nenávist a opovržení vůči zrádcům vlasti – trockistům, nacionalistům a všemožným kontrarevolucionářům. Zpívali nového, socialistického člověka, radostný, kultivovaný, blahobytný život, lásku k vlasti, straně a vůdci, soudruhu. Stalin. Pod jejich perem ožily nezapomenutelné stránky dějin občanské války, inspirovaly je činy hrdinů Sovětského svazu, Stachanovovo hnutí, touha mezinárodního proletariátu po světové revoluci, hrdinský boj Španělské a čínské národy za svou nezávislost.

Pro tvorbu mnoha básníků této doby a zejména vynikajících mistrů poezie je charakteristický výrazný ideový a politický vzestup. Takže Tychina ve svých nádherných sbírkách básní - "Chernigiv" a "Partiya Vede", založených na organicky hlubokém využití folklóru, dal řadu vzrušujících písní o traktoristech, o Kotovském, básní o hrdinství mládeže a žíravých satiry. na všemožné pány a nepřátele vlasti. Vytvořil brilantní ukázky politicky vyhraněné poezie. Velmi významný ideologický obrat Maxima Rylský bylo to od konce první pětiletky: básník se rezolutně vzdálil neoklasicismu, začal hlouběji vnímat skutečnou sovětskou realitu. Ukazatelem tohoto zlomu byla sbírka „Znamení Terezivy“, na kterou brzy navázaly: báseň „Marina“, sbírky – „Kyjev“, „Leto“, „Ukrajina“. Jestliže první dvě Rylského sbírky („Znamení Terezivy“ a „Kyjev“) ještě nesly otisk kontemplace při hledání nové cesty i jednotlivé recidivy neoklasické poetiky, pak poslední dvě – „Leto“ a „Ukrajina“ “ – již uvedl ukázky poezie zralého mistra, zobrazující výdobytky socialistického budování. Významný úspěch užívá si jeho "Píseň o Stalinovi". Získal popularitu v celém Sovětském svazu, stal se skutečně populární. Rylsky se zároveň živě zajímá o historickou minulost Ukrajiny; Básník staví do kontrastu tragickou minulost zotročeného ukrajinského lidu se světlou současností – vítězstvími a veselostí stalinské éry. Ukrajinská sovětská poezie vytvořila obrazy kladného hrdiny, jako ztělesnění nejlepších typických rysů socialistického člověka. Takový je např. obraz S. M. Kirova v básni M. Bazhana „Nesmrtelnost“, reprodukující tři hlavní etapy v životě a díle Kirova: podzemní práce na Sibiři, účast v občanské válce a role Kirova – stavitele socialismu, vůdce strany. Tato báseň je velkým vítězstvím M. Bazhana. Básník se v něm projevil jako jeden z nejlepších politických textařů. Pro sovětskou poezii jako celek je tato báseň významným počinem. Bazhan v Nesmrtelnosti se zbavil svých dřívějších rysů idealistického myšlení, stylové náročnosti a archaického slovníku a vytvořil majestátní obraz hrdinského, energického, neúnavného v práci, humánního, oddaného lidu bolševika, plného zářivé radosti, víra ve vítězství socialismu, nevyčerpatelný optimismus a neústupnost k nepříteli. Báseň se vyznačuje širokým rozhledem, hluboce cítí obrovskou rozlohu naší země, rozsah a grandiózní rozsah výstavby socialismu, celý tento obraz je prodchnut majestátním patosem socialistické kreativity a života, dobývání smrti, porážení odporné intriky nepřítele. Báseň končí chvalozpěvem na svobodnou socialistickou tvůrčí práci osvobozeného lidstva. charakteristický stylová funkce básně: síla expresivity, aforistická stručnost, syntéza myšlení a citového napětí. Druhá báseň M. Bazhan - "Otcové a blues" (Otcové a synové, 1938) - je básní o statečném nezištném boji dělníků za Sovětská moc, je hymnou sovětského vlastenectví. M. Bazhan v této básni ztělesnil myšlenku soudruha. Stalin, že „krev prolitá hojně našimi lidmi nebyla marná, že přinesla své výsledky“. Báseň zachycuje s patosem majestátní pravdy, hrdinství a nenávisti k nepřátelům revoluce.

Z pozitivních obrazů přitahuje zvláštní pozornost básníků obraz vůdce národů, soudruha. Stalin, jemuž je věnováno mnoho básní Rylskému, Tychyně, Bazhanovi, Sosyurovi, Usenkovi, Golovanivskému, Kryžanivskému aj. Legendární hrdinové Rudé armády - Kotovskij, Ščors, Frunze, železný komisař Vorošilov, jejich činy a vítězství inspirují mnohé básníci. Z těchto básní je třeba poznamenat "Píseň Kotovského" a "Báseň Kotovského" od Tychyny, velká báseň L. Dmiterka o lidovém hrdinovi Shchorsovi - "Přísaha Nejvyššího", v níž básník namaloval expresivní obraz slavného velitele Rudé armády. Formální růst a hlubší ideologická aspirace jsou patrné u básníků jako V. Sosiura, L. Pervomajskij, S. Golovanivskij, P. Usenko. Ve sbírce „Nová poezie“ V. Sausyura opěvoval hrdinství obránců Madridu, vytvořil srdečné obrazy vůdců revoluce. Jeho básně jsou prodchnuty optimismem, cítí vření mladých tvůrčích sil.

L. Pervomaisky se sbírkou "Nova Lyrica" ​​​​(básně 1934-1937) ukázal, že úspěšně překonává suchost, některé umělosti a ideologické rozklady, charakteristické pro jeho předchozí díla. Poslední básně a písně tohoto básníka získávají průzračnost formy a větší jednoduchost výrazu. Jejich charakteristickou vlastností je veselost a slavnostní nadšení, s nímž básník mluví o lásce k vlasti, k Tovardovi. Stalinovi, hrdinskému lidu a mládeži sovětské země.

S. Golovanivskij v nových básních ve sbírce „Zustrich Mary“ je osvobozen od manýrismu, jeho verše se stávají přirozenějšími a uhlazenějšími; nejlépe se mu daří v písňových motivech.

Řada mladých básníků neúnavně pracuje na zdokonalování kultury verše, rozšiřuje svůj ideový a tematický záběr. Během tohoto období vstoupila do poezie nová talentovaná mládež: Andrej Malyško, Igor Muratov, K. Gerasimenko, Vyrgan, Yu. Karsky, A. Novitsky, G. Plotkin, A. Kopshtein. Andrei Malyshko se vyznačuje aktivním a veselým výkladem aktuálních socialistických témat, zabývá se především životem a zálety lidí naší doby. Pozoruhodnou skutečností v rozvoji tvořivosti širokých lidových mas, osvobozených říjnovou revolucí, je příchod básníků z lidu (Maria Mironets a další. Viz část „Ústní lidové umění“). Ukrajinská sovětská próza postoupila daleko dopředu, což v nejv významná díla odrážely procesy industrializace a kolektivizace, budování socialistických měst, psychologii nových lidí, kulturní revoluci. Témata prózy jsou různorodá.

Y. Smolich v románu „48 hodin“ ukazuje úspěchy socialistického budování v letech první pětiletky.

A. Kopylenko v románu „Zrodilo se město“ (A City Is Born, 1932), založeném na výstavbě socialistického města, ukázal diferenciaci v řadách staré inteligence, růst mladého, sovětského technického personálu, nové formy socialistické práce, překonání odporu kulaků. Román stejného autora „Duzhe Dobre“ (Velmi dobrý, 1936) je věnován sovětské střední škole, odhaluje nepřátele, kteří se snažili dostat do školy, vztahy studentů mezi sebou, s rodiči a učiteli a domácí vzdělávání. Tato práce je bohatá na konkrétní materiál, každodenní kresby, podává řadu typů sovětských učitelů věnujících se věci, kreslí galerii různých postav vynikajících studentů a sociálních aktivistů. Tematicky k němu navazuje román Natana Rybaka „Kyjev“ (Kyiv, 1936), zobrazující sovětskou univerzitu, boj proti nacionalismu a stratifikaci v řadách inteligence. Yu.Smolich také rozvíjí toto téma. Y. Smolich v románu „Naše tajemství“ ukázal předrevoluční gymnázium za světové války a vytvořil tak celou galerii sociálně i individuálně různorodých postav studentů, kteří do začátku sociální revoluce, jak se vyvíjejí revoluční události a jejich politické vědomí roste, rozchází se do různé strany jako zástupci různých sociální skupiny a večírky. „Naše tajemství“ – dílo, které podává pravdivý a obsáhlý obraz staré školy, odhaluje metody předrevoluční výchovy; zabírá v U. l. jedno z významných míst.

Z hlediska osnovy historická éra jako by úvodní částí tohoto románu bylo autobiografické Dětství (Dětství, 1937) od téhož autora, které zachycuje život provinční inteligence, její postoj k dělníkům a statkářům v období mezi revolucí 1905 a imperialistou. válka.

Z rozsáhlé řady próz věnovaných zobrazení občanské války a revoluce z roku 1905 je třeba vyzdvihnout "Vershniki" (Jezdci) Y. Yanovského. „Jezdci“ v podstatě nejsou románem, ale sérií povídek, organicky spojených do jednoho celku jednotou postav, materiálu a ideologických aspirací. Originální, šťavnatý jazyk, svérázná syntax, kreativní využití folklóru, dovednost vytvářet monumentální hrdinské obrazy dělají z tohoto díla jeden z nejlepších příkladů sovětské ukrajinské prózy.

Revoluce roku 1905 se živě odrazila v Golovkově románu Matka (Matka, 1935). Spisovatel se zajímavě a hodnotně pokusil rozvinout stejné téma a stejné časové období, které jsou uvedeny v klasický M. Kotsiubinsky "Fata Morgana". V románu „Matka“ hlavní role městského proletariátu v revolučním hnutím nejchudší rolnictvo. Golovko navíc v románu „Matka“, který je prvním dílem plánované trilogie, ztvárnil ukrajinskou inteligenci, její diferenciaci za první revoluce, odhalil zrádcovskou roli její buržoazně-nacionalistické části. Tématu občanské války na Ukrajině se dále věnuje „Obloga nochi“ (Obležení noci, 1935) a „Mír“ od Petra Panche, „Prapory překročily Desnou“ (Prapory překročily Desnou, 1937) Ol. Desnyak, "Cesta do Kyjeva" (Cesta do Kyjeva, 1937) S. Sklyarenko, první část románu N. Rybak"Dněpr" (Dněpr, 1937). Punch ukázal boj donbaských horníků proti nepřátelům vlasti, hejtmanovi, petljurovcům, děnikinistům, proti jejich pokusům obnovit kapitalismus a vykořisťování, osvětlil proces rostoucí aktivity a revolučního vědomí pracujících mas. Desnyak, dobře znalý materiál, podal podrobný obrázek o boji bývalých dezertérů imperialistické války, kteří se stali v čele partyzánského hnutí proti kulakům a buržoazní ústřední radě, zahraničními intervencionisty. Spisovateli se podařilo dát jasnou hrdinskou postavu Shchors. I když posledně jmenovaný není hlavní postavou románu, autorovi se podařilo charakterizovat jeho individuální vlastnosti – odvaha, rozhodnost, rychlost jednání, odvaha, strategický talent tohoto vpravdě lidového hrdiny-velitele. Ve Sklyarenkově románu Cesta do Kyjeva se autorovi obraz Shchors povedl méně. Tento román je bohatý na události historického charakteru, detailně vykreslující nejen složitou domácí, ale i mezinárodní situaci. K dílům věnovaným tématu občanské války navazuje i román N. Rybaka „Dněpr“, i když tématu zahraniční okupace se autor dotýká až v závěru první knihy. V podstatě toto dílo široce zobrazuje život, zvyky dřevorubců a lodivodů, jejich boj s podnikateli. N. Rybak vytvořil barevnou postavu aktivního, krutého a zrádného, ​​chamtivého žrouta peněz, obchodníka a obchodníka z Kašpuru. Román A. Shiyan "Bouřka" obsahuje poměrně rozsáhlý materiál, zahrnující období od imperialismu až po občanskou válku. Bouřka zobrazuje boj nejchudšího rolnictva proti buržoazii. Román V. Sobka „Žula“ se vyznačuje svěžestí nápadu, schopností autora vybudovat zábavný dynamický děj. Román ukazuje odvahu a vytrvalost sovětského lidu, ideologicky je namířen proti imperialismu. Příběh A. Ryzberga „Kreativita“, kde se autor úspěšně pokouší proniknout do psychologie sovětského člověka, je postaven na myšlence tvořivost, charakteristické pro lidi sovětské země, ať už jde o umělce-malíře, pilota, parašutistu nebo stachanovce konzervárenského průmyslu.

Zvláště významný je růst ukrajinského sovětského dramatu. Vstoupila do celounijní fáze. Z pěti cen na celosvazové dramatické soutěži v roce 1934 byly dvě uděleny ukrajinským sovětským dramatikům: A. Korneichuk („Smrt eskadry“) – druhá, I. Kocherga („Hodinář a kuře“) – třetí.

Talentovaný spisovatel Alexander Korneichuk se během druhé stalinistické pětiletky posunul do čela dramatiků Unie. Korneichuka zajímá hlavně obraz nového, socialistického člověka, jeho charakteristické rysy, - ať už člen strany nebo nestraník, rudý velitel nebo řadový sovětský dělník na civilním místě. Zvláště úspěšně Korneichuk ukazuje kladného hrdinu, muže oddaného revoluční povinnosti, sovětského sociálního aktivistu, který zásadně staví veřejnost nad osobní. Tito lidé jsou obdařeni vysokými kvalitami mysli, vůle a citů, umělec expresivně zdůrazňuje tvůrčí, aktivní, organizační a hrdinské vlastnosti, které jsou vlastní nejlepším lidem sovětské éry. Proto se Kornejčukovy hry (nejlepší z nich jsou „Smrt letky“ a „Bogdan Chmelnický“) těší zaslouženému úspěchu na scéně divadel v celé Unii. Ve hrách o občanské válce („Smrt eskadry“), o revoluci („Pravda“), o sovětském stavitelství („Banker“, „Platon Krechet“) se Korneichuk snaží ztělesnit rysy nového, socialistického člověka. , jasně je odhaluje ve vývoji intenzivní akce. Kornejčukovy hry jsou mimořádným fenoménem ukrajinské i celosvazové dramaturgie. Korneichuk se těší zasloužené oblibě mezi masami. V roce 1937 byl Korneichuk zvolen poslancem Nejvyššího sovětu SSSR, v roce 1938 poslancem Nejvyššího sovětu Ukrajinské SSR.

Ivan Kocherga ve svých hrách tíhne především k filozofické problémy; odráží sovětskou realitu, snaží se ji pojmout a filozoficky zobecnit. Takže ve hře "Hodinář a kuře" se zajímá o problém času, jeho význam ve společenském životě, ve hře "Jdi - nevracej se" (Jdi - nevracej se) - problém prostor ve fyzickém i psychickém smyslu.

Dramaturgie Kochergy se vyznačuje formální dovedností, originalitou a snadností jazyka. Kocherga se neomezuje na zobrazení sovětské reality, lidí bolševické povahy, překonávajících obrovské rozlohy naší obrovské vlasti. světlé obrázky z dějin občanské války („Maistri Chasu“) nebo historické minulosti Ukrajiny: jeho „Píseň svíčky“ je vzrušujícím obrazem boje ukrajinského lidu proti feudálním pánům v 16. století.

V oblasti dramatu je třeba zmínit také historickou hru V. Suchodolského „Karmelyuk“ – o lidovém hrdinovi Karmelyukovi, který vedl hnutí ukrajinského lidu proti statkářům a samoděržaví. Y. Yanovsky v knize Myšlenka britské ženy líčí šťavnatým jazykem odvážný boj rudých partyzánů proti děnikinským, petljurským a machnovským gangům. Autor vytvořil řadu originálních snímků zarytých bojovníků za revoluci. Hudební komedie L. Jukhvida „Vesilja v Malinovci“ (Svatba v Malinovce, 1938) se těší velkému diváckému úspěchu. Autorovi se podařilo překonat obvyklé operetní šablony a napsat hru na motivy občanské války na Ukrajině s lyrickými a dramatickými obrazy dobrot a ostrých komediálních situací. Na celoukrajinské soutěži her na téma JZD v roce 1938 bylo doporučeno k nastudování drama Y. Mokreeva Květ života (Květy žita) a komedie E. Kroteviche Květná zahrada (Zahrada kvete).

Výrazně se rozrostla i ukrajinská dětská literatura. V této oblasti nepracují jen „dětští“, ale i „dospělí“ spisovatelé. Pro děti tedy psali P. Tychina, P. Panch, M. Rylský, L. Pervomajský, A. Golovko, O. Dončenko. Básníci dali nejen svá původní díla, ale i překlady klasiků (Puškin a Goethe, úpravy od Franca) i moderních spisovatelů bratrských národů - K. Čukovského, S. Maršaka aj. V povídkách a románech pro děti A. Golovko („Červona Chustin“), P. Pancha („Hřích Tarashchanského pluku“, „Malý partyzán“) odráží hrdinství občanské války, účast dětí v ní. Mistr dětského žánru v sovětském W. l. je N. Zabila. Úspěšně využívá zvířecí epos, dobrodružný žánr, obléká příběh do lehké poetické formy. Poezie pro děti se vyznačují jednoduchostí a zábavností, M. Prygara, V. Vladko pěstují žánr science fiction. Po zahájení své činnosti pod silným vlivem Julese Verna z Walesu („Nádherný generátor“, „Argonauti Páně“) se Vladko ve svých dalších dílech („12 opivdanů“) vydává samostatnou cestou. Pohádku pro děti rozvíjí O. Ivanenko a využívá k tomu nejen lidové umění, ale i klasiky literatury (Andersen). Nejplodnější dětský spisovatel O. Dončenko ví, jak vybudovat fascinující děj, zaujmout čtenáře rozmanitým materiálem. Příběh "Otčina" (Otčina) je zajímavý kontrastem výchovy dětí u nás a v zahraničí. výsledek kolektivní práce dětských spisovatelů byl almanach „Lenin a Stalin v dílech pro děti“ (Lenin a Stalin v dílech pro děti), vydaný k 20. výročí Říjnové revoluce.

Vývoj mnoha ukrajinských sovětských básníků, prozaiků, dramatiků a spisovatelů pro děti byl výrazně ovlivněn ukrajinským ústním lidovým uměním, které je obohatilo o nové myšlenky, obrazy a jazykovou kulturu (viz část U. L.’s Oral Folk Art).

Hodně práce odvedli ukrajinští sovětští spisovatelé v oblasti překladu do ukrajinský jazyk díla nejlepších představitelů ruské literatury a další literatury bratrských národů našeho Svazu (Puškin v překladu Rylského, Šota Rustaveli v Bazhanské uličce, Gorkij, Nekrasov atd.).

Sovětský tiskařský lis, který ve svých nejlepších příkladech dosáhl úrovně vyspělého umění Sovětského svazu, je jedním z mocných projevů kreativity velkého ukrajinského lidu osvobozeného Velkou říjnovou socialistickou revolucí. Její ideové a umělecké úspěchy jsou výsledkem správné leninsko-stalinské národní politiky, neúnavného vedení leninsko-stalinské strany a vítězství vybojovaných v boji proti nepřátelům všech stran při budování socialismu. Nezcizitelná vítězství a každodenní rostoucí úspěchy socialismu, nezničitelná moc Sovětského svazu, těsná jednota všech bratrských národů velké sovětské země, pokrevní pouta s lidmi marxismem-leninismem vyzbrojených spisovatelů, oddaných Straně , inspirované vírou ve světovou revoluci, jsou klíčem k dalšímu rozkvětu sovětské U. l. v atmosféře prodchnuté duchem velké stalinistické ústavy.

Literární encyklopedie

Tento článek je součástí série článků o lidech Ukrajinců ... Wikipedie

UKRAJINSKÁ LITERATURA- UKRAJINSKÁ LITERATURA, literatura ukrajinského lidu; se vyvíjí v ukrajinštině. Začátek U. l. odkazuje na 1XXII. století, na éru Kyjevské Rusi; jeho primární zdroj a společný (pro Rusy, Ukrajince a Bělorusy) kořen staré ruštiny ... ... Literární encyklopedický slovník

Ukrajinská SSR (Ukrajinská radianska socialistická republika), Ukrajina (Ukrajina). I. Všeobecné informace Ukrajinská SSR vznikla 25. prosince 1917. Vznikem SSSR 30. prosince 1922 se stala jeho součástí jako svazová republika. Umístěn na… … Velká sovětská encyklopedie

Ukrajinská Radianská socialistická republika vlajka republiky znak republiky Motto: Proletáři všech zemí, spojte se! ... Wikipedie