Značenje romana "Idiot" ili ko je princ Miškin?

Kreativni put Dostojevski je put traganja, često tragičnih grešaka. Ali kako god da se svađamo sa velikim romansijerom, ma kako se s njim ne slažemo u stavovima o nekim vitalnim pitanjima, uvek osećamo njegovo odbacivanje buržoaskog sveta, njegov humanizam, njegov strastveni san o skladnom, svetlom životu.

Položaj Dostojevskog u društvenoj borbi njegovog doba izuzetno je složen, kontradiktoran i tragičan. Pisac je nepodnošljivo bolan za čoveka, za njegov osakaćeni život, oskrnavljeno dostojanstvo, i strastveno traži izlaz iz carstva zla i nasilja u svet dobrote i istine. Traži, ali ne nalazi. O tome kako je njegov kompleksan i kontradiktoran javni položaj, o čemu svedoči čuveni roman F. M. Dostojevskog „Idiot“, napisan 1869. godine.

U ovom djelu ne sudi društvo heroju, već heroj sudi društvu. Središte romana nije „delo“ junaka, ne zlodela, već „nečinjenje“, svakodnevna sujeta sujeta koja usisava junaka. Nesvjesno prihvata poznanstva i događaje koji su mu nametnuti. Junak uopšte ne pokušava da se izdigne iznad ljudi; Ali ispostavilo se da je viši od njih ljubazna osoba. Ni od koga ne želi niti traži ništa za sebe. U Idiotu nema logički unaprijed određenog kraja događaja. Miškin ispada iz njihovog toka i odlazi tamo odakle je došao, u „neutralnu“ Švajcarsku, opet u bolnicu: svet nije vredan njegove dobrote, ne možete promeniti ljude.

Tražim moralni ideal Dostojevski je bio opčinjen „ličnošću“ Hrista i rekao je da je ljudima Hrist potreban kao simbol, kao vera, inače će se samo čovečanstvo srušiti i zaglaviti u igri interesa. Pisac je delovao kao duboko verujući u izvodljivost ideala. Istina je za njega plod napora razuma, a Hristos je nešto organsko, univerzalno, svepobedno.

Naravno, znak jednakosti (Myshkin - Hrist) je uslovljen, Myshkin - obicna osoba. Ali postoji tendencija da se heroj izjednači sa Hristom: potpuna moralna čistoća približava Miškina Hristu. I spolja ih je Dostojevski zbližio: Miškin je u Hristovom dobu, kako ga prikazuje Jevanđelje, ima dvadeset sedam godina, bled je, upalih obraza, sa svetlom, šiljatom bradom. Oči su mu velike i napete. Čitav način ponašanja, razgovora, sveopraštajuća iskrenost, ogromna pronicljivost, lišen svake pohlepe i sebičnosti, neodgovornost kada se uvrijedi - sve to ima pečat idealnosti.

Hristos je zaokupljao maštu Dostojevskog od detinjstva. Nakon teškog rada, zavoleo ga je utoliko više, jer mu nijedan sistem pogleda, nijedan zemaljski model više nije bio autoritet.

Miškin je zamišljen kao osoba koja se izuzetno približila Hristovom idealu. Ali djela heroja su predstavljena kao potpuno prava biografija. Švajcarska nije slučajno uvedena u roman: Miškin se spustio na ljude upravo sa njenih planinskih vrhova. Herojevo siromaštvo i bolest, kada titula "princ" zvuči nekako neprikladno, znaci su njegovog duhovnog prosvećenja, bliskosti sa obični ljudi Oni u sebi nose nešto patljivo, slično hrišćanskom idealu, a nešto detinjasto uvek ostaje u Miškinu.

Priča o Mari, koju su kamenovali sumještani, koju on priča u salonu Sankt Peterburga, podsjeća na jevanđelsku priču o Mariji Magdaleni, čiji je smisao samilost prema grešniku.

Ova kvaliteta opraštanja ljubaznosti će se mnogo puta manifestovati kod Miškina. Još u vozu, na putu za Sankt Peterburg, opisat će mu sliku Natalije Filipovne, koja je već stekla ozloglašenost Trockove konkubine, Rogožinove ljubavnice, ali on je neće osuditi. Tada će je Epančini pokazati Miškinu, a on je sa divljenjem „prepoznaje, odaziva se na njenu lepotu i objašnjava glavno u njenom licu: pečat „patnje“, mnogo je izdržala“. Za Miškina je „patnja“ najveći razlog za poštovanje.

Miškin uvek ima zapovesti na usnama: „Ko od nas nije bez greha“, „Ne bacaj kamen na grešnika koji se kaje“. S druge strane, za Dostojevskog je bilo važno da se Miškin ne pokaže kao evanđeoska shema. Pisac ga je obdario nekim autobiografskim crtama. To je slici dalo vitalnost. Myshkin pati od epilepsije - to objašnjava mnogo toga u njegovom ponašanju. Dostojevski je jednom stajao na skeli, a Miškin u kući Epančinih priča priču o tome kako se osoba oseća minut pre pogubljenja: o tome mu je ispričao pacijent kojeg je lečio profesor u Švajcarskoj.

Miškin je, kao i autor, sin klonulog plemića i ćerka moskovskog trgovca. Pojava Miškina u kući Epančinih, njegova nesekularnost su takođe autobiografske karakteristike: tako se osećao Dostojevski u kući generala Korvin-Krukovskog, kada se udvarao najstarijoj od svojih kćeri, Ani. Bila je poznata kao ista ljepotica i "idol porodice" kao Aglaya Epanchina.

Pisac se pobrinuo da naivni, prostodušni princ, otvoren za dobrotu, u isto vrijeme ne bude smiješan ili ponižen. Naprotiv, tako da se simpatije prema njemu sve više povećavaju, upravo zato što se ne ljuti na ljude: „jer ne znaju šta rade“.

Jedan od hitna pitanja u romanu - pojava moderne osobe, "gubitak izgleda" u ljudskim odnosima.

Užasan svijet vlasnika, pohlepnih, okrutnih, podlih slugu kesa novca Dostojevski prikazuje u svoj njegovoj prljavoj neprivlačnosti. Evo uspješnog generala Epančina, vulgarnog i ograničeno samozadovoljnog, koji svoj položaj koristi za vlastito bogaćenje. I beznačajna Ganečka Ivolgin, gladna novca, koja sanja da se obogati na bilo koji način, i sofisticirani licemjerni i kukavički aristokrata Trocki.

Kao umjetnik i mislilac, Dostojevski je stvorio široko društveno platno u kojem je istinito prikazao strašnu, neljudsku prirodu buržoasko-plemićkog društva, rastrganog vlastitim interesom, ambicijom i monstruoznim egoizmom. Slike Trockog, Rogožina, generala Epančina, Ganija Ivolgina i mnogih drugih koje je stvorio sa neustrašivom autentičnošću dočarale su moralno raspadanje, zatrovanu atmosferu ovog društva sa njegovim očiglednim kontradiktornostima.

Koliko je mogao, Miškin je pokušavao da sve ljude podigne iznad vulgarnosti, da ih podigne do nekih ideala dobrote, ali bezuspešno.

Myshkin je oličenje hrišćanske ljubavi. Ali takva ljubav, ljubav-sažaljenje, nije shvaćena, neprikladna je za ljude, previsoka je i neshvatljiva: "ljubav se mora voljeti." Dostojevski ostavlja ovaj moto Miškina bez ikakve ocene; takva ljubav ne pušta korene u svetu ličnih interesa, iako ostaje ideal. Sažaljenje i saosjećanje su prve stvari koje čovjeku treba.

Miškin-Krist je bio jasno i beznadežno upleten u zemaljske poslove, nehotice, prema najneodoljivijoj logici života, nije sijao dobro, već zlo. Nije se uzdigao do nivoa tužitelja, ali ga je, kao i Chatskog, nerazumni svijet nazvao ludim. Bio je primoran slomljenog srca povratak u Švicarsku, u Schneiderovu bolnicu, gdje su prepoznali njegovo potpuno psihičko oštećenje. Ljudski svijet ga je uništio.

Smisao djela je u širokom prikazu kontradikcija ruskog poreformskog života, opće nesloge, gubitka „pristojnosti“, „uvjerljivosti“.

Snaga romana je u umjetničkom korištenju kontrasta između idealnih duhovnih vrijednosti koje je čovječanstvo razvijalo tokom mnogih stoljeća, ideja o dobroti i ljepoti postupaka, s jedne strane, i istinski postojećih odnosa među ljudima, zasnovanih na o novcu, računici, predrasudama, s druge strane.

Knez Krist nije mogao ponuditi uvjerljiva rješenja u zamjenu za poročnu ljubav: kako živjeti i kojim putem ići.

Dostojevski je u svom romanu „Idiot“ pokušao da stvori sliku „potpuno divna osoba" A djelo treba vrednovati ne na osnovu manjih situacija zapleta, već na osnovu cjelokupnog plana. Pitanje unapređenja čovečanstva je večno, postavljaju ga sve generacije, ono je „sadržaj istorije“.

Analiza rada

Dok je radio na romanu, Dostojevski je postavio za cilj da prikaže „pozitivno lepu osobu“, shvatajući da je to gigantski zadatak.

IN ovo djelo užasan, poguban uticaj napredovanja kapitalizma zahvatio je sve karaktera, samo jedan princ Myshkin odoleva" mračne sile“i umire u borbi protiv njih. Ovdje ljepota postaje predmet zavisti, nepristojnih misli i cjenkanja.

U monstruozni svet novca, gde se sve kupuje i prodaje, neočekivano dolazi Lev Nikolajevič Miškin - čudan čovek, nesebičan, skroman, saosećajan i čista srca, spreman da da dušu za bližnjeg. Sve njegove riječi i postupci nimalo nisu slični postupcima i rasuđivanju onih oko njega, što ga oštro izdvaja od mainstreama. Svi likovi stalno razmišljaju o novcu, dok se Miškin pojavljuje u Sankt Peterburgu sa samo jednim malim zavežljajem i praznim džepovima. Apsolutno ne očekujući ovako nešto, on prima nasljedstvo, ali odmah daje novac. Svi ljudi oko njega lažu, a princ ni ovo ne zna. On personificira istinu, uhvaćen u svijetu laži, čiji su sukobi i borba neizbježni i unaprijed određeni. Rečima generala Epančine: "Oni ne veruju u Boga, ne veruju u Hrista!" izražava se autorova njegovana ideja: po njegovom mišljenju, moralna kriza koju savremeno čovječanstvo doživljava je vjerska kriza. Zato princ Myshkin raznih razloga Rogožinovi zločini svode se samo na jedan vjerski razlog. Rogožin, koji u svojoj kući ima kopiju Holbeinove slike „Mrtvi Hrist“, kaže princu da voli da je gleda. Čuvši takve riječi, Myshkin viče da vjera može nestati iz takve slike, s čime se i sam Rogozhin neočekivano slaže, potvrđujući svoje mišljenje. Izgubio je vjeru, a nedostatak vjere ga vodi do ubistva.

Slika kneza Miškina donekle je autoportret samog pisca, dijelom duhovna, pa čak i fizička biografija Dostojevskog. Fizički u smislu da autor svom omiljenom liku daje sopstvenu bolest - epilepsiju. A duhovna biografija leži u podudarnosti određenih vitalnih važnih događaja glavni lik i njegov tvorac, na primjer, kao sanjiva mladost, četiri godine provedene van života (ovo je težak rad i sanatorijum u Švicarskoj), tzv. preporod vjerovanja, susret s Kristom, povratak oboje do Sankt Peterburga, kao i prinčeva priča o glavnom događaju u životu autora – o smrtna kazna na skeli. Postoje neke karakteristike Apolinarije Suslove na slici Nastasje Filipovne i Ane Grigorijevne Dostojevske na slici Aglaje.

Nastasya Filippovna, o kojoj razgovor počinje već u vozu, žena je neopisive ljepote. Myshkin je odmah na njenom portretu primijetio da je na ovom licu i u prirodi mnogo patnje. Njena sudbina je u početku bila tragična. Njen otac je bankrotirao, ona je bila siroče i bila je pod starateljstvom.

Ova junakinja, kao iz prvih autorovih skica, osuđena je na neku vrstu tragedije u životu. Shodno tome, Nastasya Filippovna je vrlo složena i kontradiktorna slika koja simbolizira i ljepotu i tragediju svijeta. Myshkin mora spasiti ovu ljepotu, vaskrsnuti osobu u njoj.

Rasplet romana, njegovo finale, je smrt Nastasje Filipovne. Rogožinova bolest se opisuje kao "upala u mozgu". Dva mjeseca kasnije oporavio se, a protiv njega je počela istraga. Na suđenju je dao direktan i tačan iskaz, prisjetio se svih najsitnijih okolnosti događaja, nakon čega je osuđen na petnaest godina teškog rada u Sibiru, a cijelo njegovo bogatstvo prešlo je na njegovog brata Semjona Semenoviča.

Princ Miškin tako mirno razgovara sa zločincem jer savršeno razumije tragediju Parfena Rogožina, koji je sebe osudio na patnju jer je, učinivši zlo, Rogožin sam sebe kaznio. Nema ništa gore od kažnjavanja sopstvene savjesti. Čovjek se može očistiti samo kroz patnju.

Dostojevski je uspio pronaći pozitivan, lijep ideal u obliku bolesne osobe. Ali na kraju romana, videći Rogožina kako ludi, čitaoci dolaze do zaključka da je on lud svijet koji pozitivno divnu osobu naziva idiotom. Sve se u stvarnosti okrenulo naglavačke.

Samo je Aglaja mogla razumjeti Miškina. Ona poredi Leva Nikolajeviča sa Don Kihotom, koji je bezobzirno verovao u svoj ideal i slepo mu dao ceo svoj život. Princ gleda na svijet koji leži u zlu, budući da on sam nema nikakve veze sa tim zlom. Iskreno želi da spasi ovaj svijet uz pomoć vjere u ljepotu, a da uopće ne zna da je samoj ljepoti potrebno spasavanje.

Nakon „Zločina i kazne“, F. M. Dostojevski piše roman „Idiot“ (1868). Ako je u prvom djelu junak prikazan kao negativan karakter, zatim je u “Idiotu” autor sebi postavio suprotan zadatak – “prikazati potpuno divnu osobu”. Ovu ideju je Dostojevski „starao i voleo“. Vaša želja da kreirate" pozitivni heroj„Autor oličen u liku princa Miškina. Knez Lev Nikolajevič Miškin se na prvi pogled razlikuje od svih likova u romanu po tome što radosno doživljava svijet. On zna kako da bude srećan. On to izjavljuje već prvog dana svog dolaska u Sankt Peterburg. U razgovoru sa porodicom Epančin, govoreći o svom životu u Švajcarskoj, princ priznaje: „Međutim, skoro sve vreme sam bio srećan. Stvarajući sliku kneza, Dostojevski u sveskama sa planovima i skicama za roman daje sledeći opis: „Njegov pogled na svet: on sve oprašta, svuda vidi razloge, ne vidi neoprostiv greh i sve opravdava.

Dostojevski lišava Miškina svih vanjskih kvaliteta koji bi mogli privući druge. Ružan, nezgodan, a ponekad čak i smiješan u društvu, princ je bolestan od teške bolesti. On većina Ljudima s kojima se susreće u početku se doima kao "idiot". Ali tada su svi junaci romana savršeno svjesni prinčeve superiornosti nad sobom, njegove duhovne ljepote. A sve je to zato što je princ sretan čovjek. “Ljubav je sposobnost da se bude srećan. Čovek traži ljubav jer traži radost. sretno srce - ljubavno srce. Ljubav je sama po sebi najviše dobro. A u ljudima Miškin otkriva tu uvijek živu i privlačnu, ali plašljivu i tajnu struju ljubavi, žeđ da se voli i bude voljen.” (A. Skaftimov).

Dostojevski otkriva razloge koji sprečavaju ljude da vole u slikama drugih likova u romanu. Nastasya Filippovna, Rogozhin, Aglaya, Lizaveta Prokofjevna, Ippolit, Ganya Ivolgin i general Ivolgin - svi oni, manje-više u manjoj mjeri, sprečava osobu da bude sretan, razumije i oprosti osjećaj ponosa i samopoštovanja. Svi lijepi počeci ljudska osećanja kriju se, ne daju im da izađu. Želja da se afirmiše iznad svih pretvara se u gubitak vlastitog lica. Velika želja da vole, da se otkriju drugome je u njima potisnuta zbog velikog ponosa i donosi im samo bol i patnju.

Čovjek koji je suprotstavljen svima njima je princ Miškin, čovjek koji je potpuno lišen ponosa. Princ je jedina osoba koja zna prepoznati ono lijepo u ljudima. duhovnih kvaliteta, koje tako pažljivo skrivaju od znatiželjnih očiju. Nije uzalud da je princu lako i dobro samo s djecom. Djeca još nisu naučila da skrivaju svoja osjećanja, obmanjuju ili potiskuju iskrene impulse. I sam Myshkin - “ veliko dijete" Za Dostojevskog je osjećaj „djetinjstva“ u njegovim junacima uvijek znak da „živi izvori srca“ još nisu sasvim nestali u njihovim dušama, da su još živi, ​​da ih nisu sasvim zaglušila „uvjeravanja i iskušenja negirajućeg uma i ponosa.”

Ali princu je uvijek teško sa svojima otvorenog uma i jednostavnost u društvu" veliki ljudi“, jer naivno otvorena duša za strance, nevoljne oči, bešćutna i zavidna srca je smiješna i ne uklapa se u okvire društva u kojem su sva osjećanja čvrsto zatvorena i gdje se poštuju vlastiti zakoni pristojnosti. U takvom društvu iskrenost je čak i nepristojna i može samo da ponizi osobu. Za one koji više vole princa, a cijene i poštuju, takvo ponašanje kod njega izaziva sramotu, sramotu i ogorčenje na samog princa što je otkrio svoju dušu nedostojnim ljudima.

Ali princ Myshkin osjeća udaljenost između sebe i svog unutrašnjeg ideala. I ume da ceni odnos prema sebi spolja. Mnogo pati od činjenice da razume razliku između onoga što govori, kako govori i sebe: „Znam da sam... uvređen sam od prirode... u društvu sam suvišan... Nisam iz ponosa... Znam vrlo dobro da je sramota svima pričati o svojim osjećajima.” Princ to oseća ne zato što je ponosan, za razliku od svih drugih likova u romanu, već zato što se plaši da izraz ovih misli možda ne razumeju oni oko njega, da „ glavna ideja„može se izobličiti i zbog toga će patiti još više. A princ također sanja o osobi koja bi ga razumjela i voljela takvog kakav jeste.

Osetio je tu „svetlost“ razumevanja i prihvatanja svoje duše u Aglaji. Stoga roman sadrži motiv prinčeve dvostruke ljubavi. S jedne strane, ljubav prema Nastasji Filipovni, saosećajna ljubav, ljubav za praštanje, ljubav „za nju“. S druge strane, postoji ljubav prema Aglaji, žeđ za oproštenjem za sebe, ljubav „prema sebi“. Princ je uvijek vjerovao da će ga Aglaya razumjeti. Princ razumije da ga je teško voljeti, ali teži ljubavi. U njegovom srcu jedna ljubav ne zamjenjuje drugu, oboje žive u njegovoj duši I da, voljom autora, princ ne bi bio uvučen konfliktna situacija, on bi ostao sa Aglajom. Ali on je ostao sa Nastasjom Filipovnom, a to se nije dogodilo po njegovoj volji, jer je znao da joj je neophodan.

"Idiot" je jedno od najsloženijih dela Dostojevskog. Saltikov-Ščedrin je ideju romana nazvao „blistavom“ i naglasio da je Dostojevski ušao u ono područje „poticaja i slutnji“ gde se usmeravaju „najudaljenija potrage“. Slika princa Miškina, zamišljena kao tip "pozitivno lepe osobe", pretvorila se u sliku bolesne osobe, slaba osoba sa pečatom duboke unutrašnje patnje.

Princ nije u stanju da razriješi nijednu kontradikciju u životu, svjestan je tragične, beznadežne prirode fenomena koji se dešavaju, ali ipak ne može ni na koji način promijeniti ovaj život. Uprkos činjenici da princ duboko razumije život i ljude, on ne može imati utjecaja na njih. On ne može spriječiti mučenje Nastasje Filipovne, spriječiti njeno ubistvo od strane Rogožina, pomoći Aglaji da pronađe izlaz iz ćorsokaka, a on sam završava svoj život s ludilom. Dostojevski približava Miškina Don Kihotu i Puškinovom „jadnom vitezu“. S jedne strane, naglašava moralnu visinu princa, as druge, njegovu nemoć, nastalu neskladom između njegovih ideala i života. Ovo je rezultat susreta između idealnog heroja i ljudi iz bezdušnog, propadajućeg društva. „On je“, primetio je Dostojevski, „samo dotakao njihove živote. Ali šta god je mogao da uradi i preduzme, sve je umrlo sa njim... Ali gde god je dotakao, svuda je ostavljao neistraživu liniju.”

Roman "Idiot", na kojem je pisac radio u Švajcarskoj i Italiji, objavljen je 1868. godine. Prošle su dvije godine nakon što je pisao Zločin i kazna, ali pisac je i dalje pokušavao da prikaže svog suvremenika u njegovom ekstremnom, neobičnom životne situacije i uslove. Samo slika zločinca koji je na kraju došao Bogu. Ovdje on ustupa mjesto idealnom čovjeku, koji već nosi Boga u sebi, ali propada (bar kao punopravna ličnost) u svijetu pohlepe i nevjerstva. Ako Raskoljnikov misli o sebi kao o „čoveku i bogu“, onda glavni lik novi roman Lev Myshkin je, prema planu pisca, takav. glavna ideja roman - prikazati pozitivno lijepu osobu. Nema ništa teže od ovoga na svijetu, a pogotovo sada. Svi pisci, ne samo naši, već i svi evropski, koji su preuzeli zadatak da dočaraju lijepu osobu, uvijek su odustajali.

Jer zadatak je nemjerljiv... Postoji samo jedna pozitivna stvar na svijetu lijepo lice- Isuse. Na prvi pogled, ideja romana izgleda paradoksalno: prikazati “potpuno divnu osobu” u “idiotu”, “budali” i “svetoj budali”.

Ali to ne treba zaboraviti na ruskom vjerska tradicija slaboumni ljudi, poput svetih bezumnika, koji su se dobrovoljno pojavljivali kao ludi, smatrani su bogougodnima, blaženima, vjerovalo se da govore svojim ustima veća snaga. U nacrtima za roman, autor je svog junaka nazvao „Knez Hristos“, a u samom tekstu se uporno čuju motivi Drugog dolaska. Prve stranice djela pripremaju neobičnost Lava Nikolajeviča Miškina. Ime i prezime zvuče kao oksimoron (kombinacija nečeg nespojivog); autorov opis izgleda više liči na ikonografski portret nego na pojavu osobe u tijelu.

Dolazi iz “daleke” Švicarske u Rusiju, iz vlastite bolesti u bolesno peterburško društvo opsjednuto društvenim bolestima. Sankt Peterburg novog romana Dostojevskog razlikuje se od Peterburga, jer autor realistično rekreira specifično društveno okruženje – prestonički „demimond“. Ovo je svijet ciničnih biznismena, svijet aristokratskih zemljoposjednika koji su se prilagodili zahtjevima buržoaske ere, poput vlasnika imanja i fabrika, generala Epančina, ili člana trgovačkih društava i akcionarska društva. Ovo je svijet karijerističkih službenika, poput „nestrpljivog prosjaka“ Ivolgina, svijet trgovaca milionera, poput Parfena Rogožina. To su njihove porodice: žene, majke, djeca; to su njihove čuvane žene i sluge. Njihove vile, stanovi i dače...

U ovom okruženju, Lev Nikolajevič Miškin, potomak osiromašene kneževske porodice, pojavljuje se kao rođak Epančina (međutim, tokom radnje, autor obdaruje junaka neočekivanim bogatstvom - znatnim nasledstvom). Rano je ostao siroče, bio je izuzetno lošeg zdravlja, iskusio je napuštenost i usamljenost.

Odrastao je u Švajcarskoj, u neposrednoj blizini seljaka i dece. U njemu ima dosta djetinjasti: krotkosti, iskrenosti, blagosti, čak i dječje nespretnosti (sjetite se, na primjer, epizode sa razbijenom „kineskom vazom“); a to je očito iz svjesne ideološke pozicije kršćanskog pisca, jer jevanđelje govori o posebnoj bliskosti djece s Carstvom nebeskim.

Miškin je očigledno odgajan kao sledbenik francuski filozof i pisac Rousseau, koji je stvorio teoriju formiranja "prirodnog", blizu prirode osobu i napisao niz romana na temu obrazovanja.

Miškin je po svojoj spontanosti i duhovnoj harmoniji blizak Rusoovim junacima. Još jedna stvar je jasna u liku junaka. književna paralela- sa likom Don Kihota, heroja koje je Dostojevski najviše poštovao u svetskoj književnosti. Poput Don, Kihota, Miškin zadivljuje sve svojim naivnim verovanjem u dobrotu, pravdu i lepotu.

Strastveno se protivi smrtnoj kazni, tvrdeći da je “ubistvo po kaznom nesrazmjerno strašnije od ubistva pljačkom”. Osetljiv je na tugu bilo koje druge osobe i aktivan je u svojoj simpatiji. Tako je u Švajcarskoj uspeo da ujedini decu sa saosećanjem prema teško bolesnoj devojčici, koju su svi prezirali, „paloj“ Mari, i da njen ostatak života učini gotovo srećnim. Pokušavajući da unese mir u dušu druge smrtno bolesne osobe - nepovjerljivog, ogorčenog i očajnog Ipolita Terentjeva: "Prođi nas i oprosti nam našu sreću."

Ali prije svega, prema planu pisca, doživjeti opipljivo pozitivan uticaj Miškin je trebao biti glavni likovi romana: Nastasya Filippovna, Parfen Rogozhin i Aglaya Epanchina. Odnos između Miškina i Nastasje Filipovne osvetljen je legendarnim mitološkim zapletom (Hristovo oslobađanje grešnice Marije Magdalene od opsednutosti demonima). Puno ime heroina – Anastasija – na grčkom znači „uskrsnula“; prezime Baraškova izaziva asocijacije na nedužnu pomirbenu žrtvu. Poseban umjetničke tehnike koristi se od strane autora, naglašavajući značaj slike, pripremajući Miškinovu percepciju heroine: ovo je razgovor u vozu između Lebedeva i Rogožina o briljantnoj peterburškoj „kameliji“ (iz naslova romana sina A. Dumasa “Dama od kamelija”, gdje je sudbina Parižanke prikazana u melodramatskoj, “romantiziranoj” ključnoj kurtizani); ovo je pogodilo princa portretna slikažene, prepune, u njegovoj percepciji, direktnih psiholoških detalja: duboke oči, promišljeno čelo, strastven i naizgled arogantan izraz lica. Autor koristi posebne umjetničke tehnike, naglašavajući značaj slike, pripremajući Miškinovu percepciju heroine: ovo je razgovor u vlaku između Lebedeva i Rogožina o briljantnoj peterburškoj "kameliji" (iz naslova sina A. Dumasa roman “Dama od kamelija”, gdje u melodramatskom, “romantiziranom” ključu prikazuje sudbinu pariške kurtizane); Ovo je portretna slika žene koja je princa pogodila, prepuna, u njegovoj percepciji, direktnim psihološkim detaljima: dubokim očima, promišljenim čelom, strastvenim i naizgled arogantnim izrazom lica.

U ovoj ženi, narušena čast, osjećaj vlastite izopačenosti i krivice spojeni su sa sviješću unutrašnje čistoće i superiornosti, preterani ponos - sa dubokom patnjom. Ne svojom voljom, postala je čuvana žena Afanasija Ivanoviča Tockog, koji je sebe u prošlosti cinično smatrao „dobrotvorom“ usamljene, bespomoćne djevojke.

Odlučivši se oženiti jednom od Epančinovih kćeri, on "popravlja" Nastasju Filipovnu, oženivši se Galju Ivolgin uz dobar miraz. Na sopstvenoj rođendanskoj zabavi Nastasya Filippovna igra ekscentričnu scenu.

Ona poziva Ganu i svu okupljenu "gospodu" da iz užarenog kamina izvade svežanj od sto hiljada rubalja koji je ona bacila - Rogožinov otkup za njenu naklonost. Ova epizoda je jedna od najjačih u romanu. Otkriva i likove glavnih "pretendenta" za Nastasju Filipovnu: nesposoban da izdrži raskol (u njemu se bore pohlepa i ostaci dostojanstva), onesvijesti se. Opsjednut strašću, posesivan po prirodi, Rogozhin odvodi heroinu. Njeni "dobročinitelji" su zbunjeni apsurdnim, sa njihove tačke gledišta, tvrdnjama o istinskoj sreći, čista ljubav. U suštini, samo Myshkin duboko razumije njen tajni san o moralnoj obnovi. On je „na prvi pogled verovao“ u njenu nevinost i sažaljenje govore u njemu: „Ne mogu da podnesem lice Nastasje Filipovne“. Smatran Epančininim verenikom i osećajući ljubav prema njoj, on ipak u trenutku odlučujućeg susreta sa obe ugovorene žene nesvesno bira Nastasju Filipovnu.

Miškinov iracionalni, impulsivni impuls potvrđuje suštinu dubokih temelja njegove ličnosti i ostvaruje smisaoni životni kredo junaka. Herojevo se prevrtanje između dvije žene, što je postalo stabilna igra još od vremena "Poniženih i uvrijeđenih" umjetnička metoda pisca, u "Idiotu" svjedoče ne o Myshkinovoj dvostrukoj prirodi, već o njenoj ogromnoj odzivnosti. Na najvažnija pitanja ljudski život u Idiotu nema jasnog odgovora, ali postoji svjetlo nade. Pored „pozitivno lepe osobe“, Vera Lebedeva i Kolja Ivolgin žive u romanu i služe dobrom na svoj način, koliko mogu. Kolja je prvi predstavnik "ruskih dečaka". Tako se u svetu romana Dostojevskog nazivaju mladi ljudi koji traže ideal, pravdu i svetsku harmoniju. Ovo je Arkadij Dolgoruki - heroj. Tako se u svetu romana Dostojevskog nazivaju mladi ljudi koji traže ideal, pravdu i svetsku harmoniju. Ovo je Arkadij Dolgoruki - heroj.

Propovijed o društveno-istorijskim pogledima pisca, stavljena u usta nadahnutog Miškina, ispunjena je vjerom u Rusiju. “Ko nema zemlje pod sobom, nema Boga.”

I neka se na jednoj od večeri kod Epančinih obrati licemjerima, zaokupljenim samo svojim grabežljivim interesima najvišeg plemstva, neka se u njoj prevari Dostojevski - umjetnik i mislilac! Čini se da ideje koje propovijeda središnji lik ne uspijevaju samo u društvenoj, moralnoj, već i u metafizičkoj (odnosno, općenito filozofskoj) sferi.

Ipolit Terentjev, Miškinov ideološki protivnik u romanu, umire pomiren sa samim temeljima postojanja. Sviđa mi se podzemni čovjek, žedan vjere, ne prihvata je zbog razorne moći prirode. U romanu nema definitivnog odgovora na najvažnija pitanja ljudskog života, ali postoji svjetlo nade. Osim pozitivno lijepe osobe, Vera Lebedeva i Kolya Ivolgin žive u romanu i služe dobrom na svoj način, najbolje što mogu.

Kolya je prvi predstavnik ruskih dječaka. Tako se mladi ljudi u potrazi za idealom, pravdom i univerzalnom harmonijom nazivaju u svijetu romana Dostojevskog - ovo je Arkadij.

Takođe, naravno, Aljoša Karamazov govori o sudbonosnom odnosu Rusije i Evrope za čovečanstvo, ne samo junacima romana, već i savremenom čitaocu, potomku. Propovijedajući tu ideju, on vjeruje da se bezbožni, ili katolički, Zapad, socijalizam ili buržoazizam koji je stvorio, mora pobijediti „samo mišlju, ruskim Bogom i Kristom“. Novinarski početak, ideološka pristrasnost - osebujna

znaci metode svih "kasnih" romana Dostojevskog. "Demoni" (1870-1871) u najvećoj su mjeri utjelovili ove kvalitete i dobili široku žanrovsku definiciju - roman - pamflet.

Naslov romana inspirisan je istoimenom Puškinovom pesmom i biblijskom parabolom o demonima koji poseduju svinje. Naslov romana inspirisan je istoimenom Puškinovom pesmom i biblijskom parabolom o demonima koji poseduju svinje.

"Idiot", analiza romana

Roman "Idiot" postao je ostvarenje dugogodišnjih stvaralačkih ideja F.M. Dostojevski, njegov glavni lik, knez Lev Nikolajevič Miškin, prema autorovom sudu je „zaista divna osoba“, on je oličenje dobrote i hrišćanskog morala. I upravo zbog njegove nesebičnosti, dobrote i poštenja, njegove izuzetne humanosti u svijetu novca i licemjerja, oni oko njega nazivaju Miškina „idiotom“. Knez Miškin je proveo veći deo svog života povučeno, kada je otišao u svet, nije znao sa kakvim strahotama nečovječnosti i okrutnosti će se morati suočiti. Lev Nikolajevič simbolično ispunjava misiju Isusa Hrista i, poput njega, propada ljubeći i praštajući čovečanstvo. Baš kao što Hristos, princ, pokušava da pomogne svim ljudima koji ga okružuju, navodno pokušava da izleči njihove duše svojom dobrotom i neverovatnom pronicljivošću.

Slika kneza Miškina je centar kompozicije romana, svi su povezani s njim. priče i junaci: porodica generala Epančina, trgovca Rogožina, Nastasje Filipovne, Ganje Ivolgina, itd. A takođe središte romana je svetli kontrast između vrline Lava Nikolajeviča Miškina i uobičajenog načina života sekularno društvo. Dostojevski je bio u stanju da pokaže da čak i za same heroje ovaj kontrast izgleda zastrašujuće;

Roman je ispunjen simbolima, ovdje princ Myshkin simbolizira kršćansku ljubav, Nastasya Filippovna - ljepotu. Slika "Mrtvi Hrist" ima simbolički karakter, od čijeg sagledavanja, prema princu Miškinu, može se izgubiti vera.

Nedostatak vjere i duhovnosti postaju razlozi tragedije koja se dogodila na kraju romana, čije se značenje različito procjenjuje. Autor se fokusira na činjenicu da fizički i duhovna lepotaće propasti u svijetu koji cijeni samo lični interes i profit kao apsolut.

Pisac je oštroumno uočio rast individualizma i ideologije „napoleonizma“. Držeći se ideja individualne slobode, on je istovremeno vjerovao da neograničena samovolja vodi do nehumanih djela. Dostojevski je zločin posmatrao kao najtipičniju manifestaciju individualističkog samopotvrđivanja. Video je unutra revolucionarni pokret anarhistički revolt svog vremena. U svom romanu stvorio je ne samo sliku besprijekorne dobrote jednaku biblijskoj, već je pokazao i razvoj likova svih likova u romanu koji su stupali u interakciju s Miškinom na bolje.

Vidi također:

• "Idiot", sažetak romana Dostojevskog u dijelovima
• “Zločin i kazna”, analiza romana
• Analiza slika glavnih likova u romanu "Zločin i kazna"
• "Braća Karamazovi", sažetak poglavlja romana Dostojevskog
• „Bele noći“, sažetak poglavlja priče Dostojevskog
• „Bele noći“, analiza priče Dostojevskog