Етапи на развитие на реализма от 19 век. Основни черти на реализма

Реализъм

Реализмът (материален, реален) е художествено течение в изкуството и литературата, което се утвърждава през първата третина на 19 век. Произходът на реализма в Русия е И. А. Крилов, А. С. Грибоедов, А. С. Пушкин (реализмът се появява в западната литература малко по-късно, първите му представители са Стендал и О. дьо Балзак).

Характеристики на реализма. Принципът на житейската правда, от който се ръководи художникът реалист в творчеството си, стремейки се да даде най-пълно отражение на живота в неговите типични свойства. Верността на изобразяването на действителността, възпроизведена във формите на самия живот, е основният критерий за артистичност.

Социален анализ, историзъм на мисленето. Това е реализмът, който обяснява явленията на живота, установява техните причини и последствия на социално-историческа основа. С други думи, реализмът е немислим без историзма, който предполага разбиране на дадено явление в неговата обусловеност, развитие и връзка с други явления. Историзмът е в основата на мирогледа и художествения метод на писател реалист, един вид ключ към разбирането на реалността, позволяващ да се свържат миналото, настоящето и бъдещето. В миналото художникът търси отговори на текущи проблемимодерност, а модерността се тълкува като резултат от предишно историческо развитие.

Критично изобразяване на живота. Писателите дълбоко и правдиво показват негативните явления на реалността, като се фокусират върху излагането на съществуващия ред. Но в същото време реализмът не е лишен от жизнеутвърждаващ патос, защото се основава на положителни идеали - патриотизъм, съчувствие към масите, търсене на положителен герой в живота, вяра в неизчерпаемите възможности на човека, мечтата за светло бъдеще за Русия (например „Мъртви души“). Ето защо в съвременната литературна критика вместо понятието „критически реализъм“, въведено за първи път от Н. Г. Чернишевски, най-често се говори за „класически реализъм“. Типичните герои в типични обстоятелства, т.е. героите са изобразени в тясна връзка със социалната среда, която ги е отгледала и формирала в определени социално-исторически условия.

Връзката между индивида и обществото е водещият проблем, поставен от реалистична литература. Драмата на тези отношения е важна за реализма. Обикновено в центъра на вниманието реалистични произведенияТе се оказват необикновени личности, недоволни от живота, „откъсващи се“ от средата си, хора, способни да се издигнат над обществото и да го предизвикат. Тяхното поведение и действия стават обект на внимателно внимание и изучаване от писателите реалисти.

Многостранността на характерите на героите: техните действия, постъпки, реч, начин на живот и вътрешен свят, „диалектиката на душата“, която се разкрива в психологическите детайли на нейните емоционални преживявания. По този начин реализмът разширява възможностите на писателите в творческото изследване на света, в създаването на противоречива и сложна структура на личността в резултат на фино проникване в дълбините на човешката психика.

Изразителност, яркост, образност, точност на руския език книжовен език, обогатен с елементи на жива, разговорна реч, която писателите реалисти черпят от популярния руски език.

Разнообразие от жанрове (епически, лирически, драматични, лиро-епически, сатирични), в които се изразява цялото богатство на съдържанието на реалистичната литература.

Отражението на реалността не изключва измислицата и фантазията (Гогол, Салтиков-Шчедрин, Сухово-Кобилин), въпреки че тези художествени средства не определят основния тон на произведението.

Типология на руския реализъм. Въпросът за типологията на реализма е свързан с разкриването на известни модели, които определят господството на определени видове реализъм и тяхното заместване.

В много литературни произведения има опити да се установят типични разновидности (течения) на реализма: ренесансов, образователен (или дидактически), романтичен, социологически, критичен, натуралистичен, революционно-демократичен, социалистически, типичен, емпиричен, синкретичен, философско-психологически, интелектуален , спираловиден, универсален, монументален... Тъй като всички тези термини са доста произволни (терминологично объркване) и няма ясни граници между тях, предлагаме да използваме понятието „етапи на развитие на реализма“. Нека проследим тези етапи, всеки от които се оформя в условията на своето време и е художествено оправдан в своята уникалност. Сложността на проблема за типологията на реализма е, че типологично уникалните разновидности на реализма не само се заменят взаимно, но и съществуват и се развиват едновременно. Следователно понятието „етап“ не означава, че в същото хронологична рамкане може да има друг вид поток, по-ранен или по-късен. Ето защо е необходимо да се съпостави творчеството на един или друг писател реалист с творчеството на други художници реалисти, като се идентифицира индивидуалната уникалност на всеки от тях, разкривайки близостта между групите писатели.

Първата третина на 19 век. Реалистичните басни на Крилов отразяват реалните взаимоотношения на хората в обществото, изобразяват живи сцени, чието съдържание е разнообразно - те могат да бъдат ежедневни, социални, философски и исторически.

Грибоедов създаде " висока комедия"("Горко от ума"), тоест комедия, близка до драмата, отразяваща в нея идеите, които са живели в образованото общество от първата четвърт на века. Чацки, в борбата срещу крепостните собственици и консерваторите, защитава националните интереси от гледна точка на здравия разум и народния морал. Пиесата съдържа характерни герои и обстоятелства.

В творчеството на Пушкин проблемите и методологията на реализма вече са очертани. В романа „Евгений Онегин” поетът пресъздаде „руския дух”, даде нов, обективен принципобразът на героя, беше първият, който показа „допълнителния човек“, а в историята „ Началник гара» - « малък човек" В хората Пушкин видя моралния потенциал, който определя национален характер. В романа "Капитанската дъщеря" се разкрива историзмът на мисленето на писателя - както в правилното отразяване на реалността, така и в точността на социалния анализ, и в разбирането на историческите закономерности на явленията, и в способността да се предава типичните характеристики на характера на човек, за да го покаже като продукт на определена социална среда.

30-те години на XIX век. В тази епоха на „безвремие“, обществено бездействие, се чуха само смелите гласове на А. С. Пушкин, В. Г. Белински и М. Ю. Лермонтов. Критикът видя в Лермонтов достоен наследникПушкин. Човекът в своето творчество носи драматизма на времето. В съдбата

Печорин, писателят отразява съдбата на своето поколение, неговата „епоха“ („Герой на нашето време“). Но ако Пушкин обръща основното си внимание на описанието на действията и постъпките на героя, като дава „очертания на характера“, тогава Лермонтов се фокусира върху вътрешния свят на героя, върху задълбочен психологически анализ на неговите действия и преживявания, върху „история на човешката душа“.

40-те години на XIX век. През този период реалистите получават името "естествена школа" (Н. В. Гогол, А. И. Херцен, Д. В. Григорович, Н. А. Некрасов). Творбите на тези писатели се характеризират с обвинителен патос, отхвърляне на социалната реалност и повишено внимание към ежедневието. Гогол не намери въплъщение на възвишените си идеали в света около себе си и затова беше убеден, че в условията на съвременна Русия идеалът и красотата на живота могат да бъдат изразени само чрез отричане на грозната реалност. Сатирикът изследва материалната, материално-битовата основа на живота, неговите „невидими” черти и произтичащите от него духовно окаяни характери, твърдо уверени в своето достойнство и правота.

Втората половина на 19 век. Творчеството на писателите от това време (И. А. Гончаров, А. Н. Островски, И. С. Тургенев, Н. С. Лесков, М. Е. Салтиков-Шчедрин, Л. Н. Толстой, Ф. М. Достоевски, В. Г. Короленко, А. П. Чехов) се отличават с качествено нов етап в развитието на реализма: те не само критично осмислят реалността, но и активно търсят начини да я трансформират, проявяват голямо внимание към духовния живот на човека, проникват в „диалектиката на душата“, създават свят, населен със сложни противоречиви характери, пълен с драматични конфликти. Творбите на писателите се характеризират с тънък психологизъм и големи философски обобщения.

Краят на XIX-XX век. Характеристиките на епохата са най-ясно изразени в произведенията на А. И. Куприн и И. А. Бунин. Те чувствително улавят общата духовна и социална атмосфера в страната, дълбоко и вярно отразяват уникалните картини на живота на най-разнообразните слоеве от населението и създават пълна и правдива картина на Русия. Те се характеризират с такива теми и проблеми като приемствеността на поколенията, наследството на вековете, коренните връзки на човека с миналото, руския характер и характеристики национална история, хармоничен природен свят и мир връзки с обществеността(лишен от поезия и хармония, олицетворяващ жестокостта и насилието), любовта и смъртта, крехкостта и крехкостта на човешкото щастие, мистериите на руската душа, самотата и трагичната предопределеност на човешкото съществуване, начините за освобождаване от духовно потисничество. Оригиналното и оригинално творчество на писателите органично продължава най-добрите традиции на руската реалистична литература и преди всичко дълбокото проникване в същността на изобразения живот, разкриването на връзката между околната среда и индивида, вниманието към социалното и ежедневието фон и изразител на идеите на хуманизма.

Предоктомврийско десетилетие. Новата визия за света във връзка с процесите, протичащи в Русия във всички области на живота, определи ново лице на реализма, който значително се различаваше от класическия реализъм в своята „модерност“. Появяват се нови фигури - представители на специално течение в реалистичното направление - неореализъм ("обновен" реализъм): И. С. Шмелев, Л. Н. Андреев, М. М. Пришвин, Е. И. Замятин, С. Н. Сергеев-Ценски, А. Н. Толстой, А. М. Ремизов, Б. К. Зайцев и др. Характеризират се с отклонение от социологическото разбиране на реалността; овладяване на "земната" сфера, задълбочаване на конкретното сетивно възприятие на света, изкуствознаниефините движения на душата, природата и човека влизат в контакт, което елиминира отчуждението и ни доближава до изначалната, непроменлива природа на битието; връщане към скритите ценности на народно-селския елемент, способен да обнови живота в духа на „вечните“ идеали (езически, мистичен привкус на изобразеното); сравнение на буржоазния градски и селски бит; идеята за несъвместимостта на естествената сила на живота, екзистенциалното добро със социалното зло; комбинация от историческо и метафизично (до характеристиките на ежедневната или конкретна историческа реалност има „свръхреален“ фон, митологичен подтекст); мотивът за пречистващата любов като своеобразен символен знак на общочовешкия естествен несъзнателен принцип, който носи просветен мир.

съветски период. Отличителни чертиВъзникналият по това време социалистически реализъм е партийност, националност, изобразяване на действителността в нейното „революционно развитие“, пропаганда на героизма и романтиката на социалистическото строителство. В произведенията на М. Горки, М. А. Шолохов, А. А. Фадеев, Л. М. Леонов, В. В. Маяковски, К. А. Федин, Н. А. Островски, А. Н. Толстой, А. Т. Твардовски и други утвърждават друга реалност, друг човек, други идеали, друга естетика , принципи, залегнали в основата на моралния кодекс на бореца за комунизма. Беше пропагандиран нов метод в изкуството, който беше политизиран: той имаше ясно изразен социална ориентация, изразяваше държавната идеология. В центъра на произведенията обикновено имаше положителен герой, неразривно свързан с екипа, който постоянно имаше благотворно влияние върху индивида. Основната сфера на приложение на силите на такъв герой е творческата работа. Неслучайно индустриалният роман се превърна в един от най-разпространените жанрове.

20-30-те години на ХХ век. Много писатели, принудени да живеят при диктаторски режим, в условията на жестока цензура, успяха да запазят вътрешна свобода, проявиха умение да мълчат, да бъдат внимателни в оценките си, да преминат към алегоричен език - те бяха предани на истината, към истинското изкуство на реализма. Ражда се жанрът на антиутопията, в който се дава остра критика на тоталитарното общество, основано на потискането на личността и индивидуалната свобода. Съдбите на А. П. Платонов, М. А. Булгаков, Е. И. Замятин, А. А. Ахматова, М. М. Зощенко, О. Е. Манделщам са трагични, те дълго време са лишени от възможността да публикуват в Съветския съюз.

Периодът на „размразяване“ (средата на 50-те - първата половина на 60-те години). В това историческо време младите поети от шейсетте (Е. А. Евтушенко, А. А. Вознесенски, Б. А. Ахмадулина, Р. И. Рождественски, Б. Ш. Окуджава и др.) гръмко и уверено се обявяват за „владетели на мисълта” на своето поколение заедно с представители на „трета вълна” на емиграция (В. П. Аксенов, А. В. Кузнецов, А. Т. Гладилин, Г. Н. Владимов,

А. И. Солженицин, Н. М. Коржавин, С. Д. Довлатов, В. Е. Максимов, В. Н. Войнович, В. П. Некрасов и др.), чиито произведения се характеризират с остро критично разбиране на съвременната реалност, запазване на човешката душа в условията на командно-административна система и вътрешна опозиция към него, изповед, морално търсенегерои, тяхното освобождаване, еманципация, романтизъм и самоирония, новаторство в областта на художествения език и стил, жанрово разнообразие.

Последните десетилетия на 20 век. Ново поколение писатели, вече живеещи в малко облекчени политически условия в страната, излезе с лирическа, градска и селска поезия и проза, които не се вписват в твърдата рамка на социалистическия реализъм (Н. М. Рубцов, А. В. Жигулин,

В. Н. Соколов, Ю. В. Трифонов, Ч. Т. Айтматов, В. И. Белов, Ф. А. Абрамов, В. Г. Распутин, В. П. Астафиев, С. П. Залигин, В. М. Шукшин, Ф. А. Искандер). Водещи теми в творчеството им са възраждането на традиционния морал и връзката между човека и природата, което разкрива близостта на писателите до традициите на руския класически реализъм. Творбите от този период са проникнати от чувство на привързаност към родната земя и следователно отговорност за това, което се случва на нея, чувство за незаменимост на духовните загуби поради прекъсването на вековните връзки между природата и човека. Художниците осмислят повратната точка в сферата на моралните ценности, промените в обществото, в което са принудени да оцеляват човешка душа, отразяват катастрофалните последици за губещите историческа памет, опит на поколенията.

Най-новата руска литература. В литературния процес последните годиниЛитературните учени идентифицират две направления: постмодернизъм (размиване на границите на реализма, осъзнаване на илюзорността на случващото се, смесване на различни художествени методи, стилово разнообразие, увеличаване на влиянието на авангарда - А. Г. Битов, Саша Соколов, В. О. Пелевин, Т. Н. Толстая, Т. Ю. Кибиров, Д. А. Пригов) и постреализъм (традиционно за реализма внимание към съдбата на частен човек, трагично самотен, в суетата на унизителното ежедневие, губещ морални насоки, опитващ се да се самоопредели - В. С. Маканин, Л. С. Петрушевская).

И така, реализмът като литературно-художествена система има мощен потенциал за непрекъснато обновление, което се проявява в една или друга преходна епоха за руската литература. В произведенията на писатели, които продължават традициите на реализма, се търсят нови теми, герои, сюжети, жанрове, поетични средства, нов начин на разговор с читателя.

Появата на реализма

Общ характер на реализма

Заключение

Библиография

Въведение:

Уместност:

Същността на реализма по отношение на литературата и мястото му в литературния процес се разбира по различен начин. Реализмът е художествен метод, следвайки който художникът изобразява живота в образи, които съответстват на същността на явленията на самия живот и са създадени чрез типизация на фактите от действителността. В широк смисъл категорията реализъм служи за определяне на връзката на литературата с реалността, независимо от принадлежността на писателя към определена литературна школа и движение. Понятието „реализъм“ е еквивалентно на понятието житейска истина и по отношение на най-различни явления на литературата.

Цел на работата:

разглеждат същността на реализма като литературно течение в литературата.

Задачи:

Изследвайте общата природа на реализма.

Помислете за етапите на реализма.

Появата на реализма

През 30-те години на XIX век. Реализмът навлиза широко в литературата и изкуството. Развитието на реализма се свързва преди всичко с имената на Стендал и Балзак във Франция, Пушкин и Гогол в Русия, Хайне и Бюхнер в Германия. Реализмът се развива първоначално в дълбините на романтизма и носи отпечатъка на последния; не само Пушкин и Хайне, но и Балзак изпитват силна страст към романтичната литература в младостта си. Въпреки това, за разлика от романтичното изкуство, реализмът отказва идеализацията на реалността и свързаното с нея преобладаване на фантастичния елемент, както и повишения интерес към субективната страна на човека. В реализма преобладаващата тенденция е да се изобрази широк социален фон, на който протича животът на героите (“ Човешка комедия„Балзак, „Евгений Онегин“ от Пушкин, „Мъртви души“ от Гогол и др.) Дълбочина на разбиране социален животХудожниците реалисти понякога надминават философите и социолозите на своето време.

Общ характер на реализма

„Реализмът се противопоставя, от една страна, на посоки, в които съдържанието е подчинено на самодостатъчни формални изисквания (конвенционална формална традиция, канони на абсолютна красота, желание за формална острота, „новаторство“); от друга страна, към тенденции, които черпят своя материал не от реалната реалност, а от света на фантазията (какъвто и да е произходът на образите на тази фантазия), или които търсят в образите на реалната реалност „по-висше“ мистично или идеалистично реалност. Реализмът изключва подхода към изкуството като свободна "творческа" игра и предполага признаването на реалността и познаваемостта на света. реализмът е посока в изкуството, в която природата на изкуството като особен вид познавателна дейностнай-ясно изразени. Като цяло реализмът е художествен паралел на материализма. Но художествената литература се занимава с човека и човешкото общество, т. е. с една сфера, която материалистическото разбиране овладява последователно само от гледна точка на революционния комунизъм. Следователно материалистичната природа на предпролетарския (непролетарския) реализъм остава до голяма степен неосъзната. Буржоазният реализъм често намира своето философско оправдание не само в механичния материализъм, но и в голямо разнообразие от системи - от различни форми на "срамен материализъм" до витализъм и до обективен идеализъм. Само философия, която отрича познаваемостта или реалността на външния свят, изключва реалистично отношение.

В една или друга степен всяка художествена литература има елементи на реализъм, тъй като реалността, светът на социалните отношения, е единственият й материал. Литературен образ, напълно отделен от реалността, е немислим, а образ, който изкривява реалността отвъд познатите граници, е лишен от всякаква ефективност. Неизбежните елементи на отразяване на реалността обаче могат да бъдат подчинени на друг тип задачи и така стилизирани в съответствие с тези задачи, че произведението да загуби всякакъв реалистичен характер. Само такива произведения могат да се нарекат реалистични, в които преобладава фокусът върху изобразяването на реалността. Това отношение може да бъде спонтанно (наивно) или съзнателно. Като цяло можем да кажем, че спонтанният реализъм е характерен за творчеството на предкласовото и предкапиталистическото общество дотолкова, доколкото това творчество не е в робство на организиран религиозен светоглед или не е обхванато от определена стилизираща традиция. реализмът, като спътник на научния мироглед, възниква едва на определен етап от развитието на буржоазната култура.

Тъй като буржоазната наука за обществото или приема за своя водеща нишка произволна идея, наложена на действителността, или остава в блатото на пълзящия емпиризъм, или се опитва да го разшири до човешката история научни теорииразвит в естествознанието, буржоазният реализъм все още не може да се счита напълно за проява на научния мироглед. Пропастта между научното и художественото мислене, която за първи път се изостря в епохата на романтизма, по никакъв начин не се премахва, а се покрива само в ерата на господството на реализма в буржоазното изкуство. Ограниченият характер на буржоазната наука за обществото води до факта, че в ерата на капитализма художествените начини за разбиране на социално-историческата реалност често се оказват много по-ефективни от „научните“ начини. Проницателната визия и реалистичната честност на художника често му помагат да покаже реалността по-точно и пълно от принципите на буржоазната научна теория, които я изкривяват.

Реализмът включва два аспекта: първо, изобразяването на външните черти на определено общество и епоха с такава степен на конкретност, че създава впечатление („илюзия“) за реалност; второ, по-дълбоко разкриване на действителното историческо съдържание, същност и значение на социалните сили чрез обобщаващи образи, които проникват отвъд повърхността. Енгелс, в известното си писмо до Маргарет Харкнес, формулира тези две точки по следния начин: „Според мен реализмът предполага, в допълнение към истинността на детайлите, достоверността на представянето на типичните герои в типични обстоятелства.“

Но въпреки дълбоката си вътрешна връзка, те в никакъв случай не са неразделни един от друг. Взаимната връзка на тези два момента зависи не само от историческата сцена, но и от жанра. Тази връзка е най-силна в повествователната проза. В драматургията, особено в поезията, тя е много по-малко устойчива. Въвеждането на стилизация, конвенционална фантастика и пр. само по себе си съвсем не лишава творбата от нейния реалистичен характер, ако основната й насоченост е насочена към изобразяване на исторически характерни характери и ситуации. Така Фауст на Гьоте, въпреки своята фантазия и символизъм, е един от най-великите създаниябуржоазен реализъм, тъй като образът на Фауст осигурява дълбоко и истинско въплъщение на някои черти на издигащата се буржоазия.

Проблемът за реализма е разработен от марксистко-ленинската наука почти изключително в приложение към разказа и драматични жанрове, материалът за който е „персонажи” и „позиции”. Приложен към други жанрове и други изкуства, проблемът за реализма остава напълно недоразвит. Поради много по-малкия брой преки изявления на класиците на марксизма, които могат да дадат конкретна водеща нишка, тук все още до голяма степен цари вулгаризацията и опростачването. „Когато разширяваме понятието „реализъм“ към други изкуства, две опростяващи тенденции трябва да бъдат особено избягвани:

1. тенденцията да се идентифицира реализма с външния реализъм (в живописта, да се измерва реализма чрез степента на "фотографско" сходство) и

2. тенденции за механично разширяване на критериите, развити в повествователната литература, към други жанрове и изкуства, без да се отчита спецификата от този жанрили чл. Такова грубо опростяване по отношение на живописта е отъждествяването на реализма с пряката социална тематика, каквато срещаме например сред Скитниците. Проблемът за реализма в такива изкуства е преди всичко проблемът за изображението, изградено в съответствие със спецификата на това изкуство и изпълнено с реалистично съдържание.

Всичко това се отнася до проблема за реализма в лириката. Реалистичните текстове са текстове, които вярно изразяват типични чувства и мисли. За да призная лирическа творбареалистично, не е достатъчно това, което изразява, да бъде „общовалидно“, „общоинтересно“ като цяло. Реалистичните текстове са израз на чувства и нагласи, специфични за класа и епоха.

Етапи на развитие реализъм XIXвек

Формирането на реализма се случва в европейските страни и в Русия почти по едно и също време - през 20-те - 40-те години на 19 век. То се превръща във водещо направление в световната литература.

Наистина, това същевременно означава, че литературният процес от този период е несводим само в една реалистична система. И в европейските литератури, и особено в литературата на САЩ, продължава в пълна степен творчеството на романтичните писатели: дьо Вини, Юго, Ървинг, По и др. Така развитието литературен процесминава до голяма степен през взаимодействието на съжителстващи естетически системи и характеристиката както на националните литератури, така и на творчеството на отделните писатели предполага задължително отчитане на това обстоятелство.

Говорейки за факта, че от 30-те и 40-те години на миналия век писателите реалисти заемат водещо място в литературата, не може да не се отбележи, че самият реализъм се оказва не замръзнала система, а явление в постоянно развитие. Още през 19 век възниква необходимостта да се говори за „различни реализми“, че Мериме, Балзак и Флобер отговарят еднакво на основните исторически въпроси, които епохата им подсказва, като в същото време творбите им се отличават с различно съдържание и оригиналност на формата.

През 1830-те - 1840-те години в произведенията на европейските писатели (предимно Балзак) се появяват най-забележителните черти на реализма като литературно движение, което дава многостранна картина на реалността, стремейки се към аналитично изследване на реалността.

„Литературата от 1830-те и 1840-те до голяма степен се подхранва от твърдения за привлекателността на самия век. Обичам да 19 вексподеляна например от Стендал и Балзак, които не спират да се удивляват от неговата динамика, многообразие и неизчерпаема енергия. Оттук и героите от първия етап на реализма - активни, с изобретателен ум, не се страхуват да се сблъскат с неблагоприятни обстоятелства. Тези герои до голяма степен се свързват с героичната епоха на Наполеон, въпреки че възприемат двуличието му и развиват стратегия за своето лично и обществено поведение. Скот и неговият историзъм вдъхновяват героите на Стендал да намерят своето място в живота и историята чрез грешки и заблуди. Шекспир кара Балзак да каже за романа „Père Goriot“ с думите на великия англичанин „Всичко е вярно“ и да види в съдбата на съвременния буржоа ехо от суровата съдба на крал Лир.

„Реалистите на второ място половината на 19 веквекове ще упрекват своите предшественици за „остатъчен романтизъм“. Трудно е да не се съглася с подобен упрек. Наистина, романтичната традиция е много забележимо представена в творческите системи на Балзак, Стендал и Мериме. Неслучайно Сент-Бьов нарича Стендал „последният хусар на романтизма“. Разкриват се черти на романтизма:

– в култа към екзотиката (разкази на Мериме като „ Матео Фалконе“, „Кармен”, „Таманго” и др.);

– в пристрастието на писателите към изобразяване на ярки личности и изключителни по силата си страсти (романът на Стендал „Червено и черно” или разказът „Ванина Ванини”);

– страст към приключенски сюжети и използване на фантастични елементи (романът на Балзак „ Шагренова кожа"или разказът на Мериме "Венера Илска");

– в стремежа за ясно разделяне на героите на отрицателни и положителни – носители на идеалите на автора (романите на Дикенс).“

По този начин между реализма от първия период и романтизма съществува сложна „семейна“ връзка, проявяваща се по-специално в наследяването на техники и дори отделни теми и мотиви, характерни за романтичното изкуство (темата за изгубените илюзии, мотивът за разочарование и др.).

В руската историческа и литературна наука „революционните събития от 1848 г. и последвалите ги важни промени в социално-политическия и културния живот на буржоазното общество“ се считат за това, което разделя „реализма на чуждите страни от 19 век на две етапи - реализъм от първата и втората половина на 19 век " През 1848 г. народните протести се превърнаха в поредица от революции, които заляха цяла Европа (Франция, Италия, Германия, Австрия и др.). Тези революции, както и вълненията в Белгия и Англия, следват „френския модел“, като демократични протести срещу класово привилегировано правителство, което не отговаря на нуждите на времето, както и под лозунгите на социални и демократични реформи . Като цяло 1848 г. бележи едно огромно сътресение в Европа. Вярно, в резултат на това навсякъде на власт дойдоха умерени либерали или консерватори, а на места се установи дори по-брутално авторитарно управление.

Това предизвика общо разочарование от резултатите от революциите и, като следствие, песимистични настроения. Много представители на интелигенцията се разочароваха от масовите движения, активните действия на хората на класова основа и прехвърлиха основните си усилия в частния свят на индивида и личните отношения. Така общият интерес се насочва към индивида, важен сам по себе си, и едва на второ място – към взаимоотношенията му с другите индивиди и заобикалящия го свят.

Втората половина на 19 век традиционно се смята за "триумф на реализма". По това време реализмът в пълен глассе заявява в литературата не само на Франция и Англия, но и на редица други страни - Германия (късен Хайне, Раабе, Сторм, Фонтане), Русия ("естествена школа", Тургенев, Гончаров, Островски, Толстой, Достоевски) и др. П.

В същото време от 50-те години започва нов етап в развитието на реализма, който включва нов подход към изобразяването както на героя, така и на обществото около него. Социалната, политическа и морална атмосфера от втората половина на 19 век „насочва” писателите към анализа на човек, който трудно може да се нарече герой, но в чиято съдба и характер са пречупени основните белези на епохата, изразени не в голямо дело, значим акт или страст, компресирани и интензивно предаващи глобални промени във времето, не в широкомащабна (както социална, така и психологическа) конфронтация и конфликт, не в типичност, доведена до краен предел, често граничеща с изключителност, а в ежедневие, ежедневие.

Писатели, които са започнали да работят по това време, както и тези, които са навлезли в литературата по-рано, но са работили през този период, например Дикенс или Текери, разбира се, вече са били ръководени от различна концепция за личността, която не е била възприемана или възпроизведена от те като продукт на пряка връзка социални и психолого-биологични принципи и строго разбрани детерминанти. Романът на Текери „The Newcombs” подчертава спецификата на „човешките изследвания” в реализма от този период - необходимостта да се разберат и аналитично възпроизвеждат многопосочни фини умствени движения и непреки, не винаги проявени социални връзки: „Трудно е дори да си представим колко много различни причиниопределя всяко наше действие или страст, колко често, когато анализирах мотивите си, бърках едно нещо с друго...” Тази фраза на Текери предава, може би, основна характеристикареализъм на епохата: всичко се фокусира върху изобразяването на човека и характера, а не на обстоятелствата. Въпреки че последните, както би трябвало в реалистичната литература, „не изчезват“, тяхното взаимодействие с характера придобива друго качество, свързано с факта, че обстоятелствата престават да бъдат независими, те се характерологизират все повече; тяхната социологическа функция сега е по-имплицитна, отколкото беше при Балзак или Стендал.

Поради променената концепция за личността и „човекоцентризма” на цялото художествена система(а „човекът – център” не е непременно положителен герой, побеждаващ социалните обстоятелства или умиращ – морално или физически – в борбата срещу тях) може да остане впечатлението, че писателите от втората половина на века са изоставили основния принцип на реалистичната литература: диалектическо разбиране и изобразяване на взаимоотношенията характер и обстоятелства и придържане към принципа на социално-психологическия детерминизъм. Нещо повече, някои от най-видните реалисти от това време - Флобер, Дж. Елиът, Тролот - когато говорят за света около героя, се появява терминът "среда", често възприеман по-статично от понятието "обстоятелства".

Анализът на произведенията на Флобер и Дж. Елиът ни убеждава, че художниците се нуждаят от това „подреждане“ на околната среда преди всичко, така че описанието на ситуацията около героя да е по-пластично. Средата често наративно съществува във вътрешния свят на героя и чрез него, придобивайки различен характер на обобщение: не плакатно-социологизиран, а психологизиран. Това създава атмосфера на по-голяма обективност на възпроизвежданото. Във всеки случай от гледна точка на читателя, който се доверява повече на такъв обективизиран разказ за епохата, тъй като той възприема героя на произведението като близък човек, точно като себе си.

Писателите от този период изобщо не забравят още една естетическа настройка на критичния реализъм - обективността на възпроизвежданото. Както знаете, Балзак беше толкова загрижен за тази обективност, че търсеше начини да я доближи литературни знания(разбиране) и научен. Тази идея се хареса на много реалисти от втората половина на века. Например Елиът и Флоберт мислеха много за използването на научни и следователно, както им се струваше, обективни методи за анализ в литературата. Особено много мисли за това Флобер, който разбира обективността като синоним на безпристрастност и безпристрастност. Това обаче беше духът на целия реализъм на епохата. Освен това работата на реалистите през втората половина на 19-ти век се случва по време на периода на излитане в развитието на естествените науки и разцвета на експеримента.

Това беше важен период в историята на науката. Биологията се развива бързо (книгата на Ч. Дарвин "Произходът на видовете" е публикувана през 1859 г.), физиологията и формирането на психологията като наука. Философията на позитивизма на О. Конт получава широко разпространение и по-късно играе важна роля в развитието на натуралистичната естетика и художествената практика. През тези години се правят опити за създаване на система за психологическо разбиране на човека.

Въпреки това, дори и на този етап от развитието на литературата, характерът на героя не се възприема от писателя извън социалния анализ, въпреки че последният придобива малко по-различна естетическа същност, различна от тази, характерна за Балзак и Стендал. Разбира се, в романите на Флобер. Елиът, Фонтана и някои други са поразени от „ново ниво на изобразяване на вътрешния свят на човека, качествено ново овладяване на психологическия анализ, което се състои в най-дълбокото разкриване на сложността и непредвидеността на човешките реакции към реалността, мотивите и причините за човешката дейност."

Очевидно е, че писателите от тази епоха рязко промениха посоката на творчеството и насочиха литературата (и по-специално романа) към задълбочен психологизъм, а във формулата „социално-психологически детерминизъм“ социалното и психологическото сякаш смениха местата си. Именно в тази посока са концентрирани основните постижения на литературата: писателите започват не просто да рисуват сложния вътрешен свят на литературния герой, но и да възпроизвеждат добре функциониращ, обмислен психологически „модел на характера“ в него и в неговото функциониране , художествено съчетаващ психолого-аналитичното и социално-аналитичното. Писателите актуализират и съживяват принципа на психологическата детайлност, въвеждат диалог с дълбоки психологически нюанси и откриват наративни техники за предаване на „преходни“, противоречиви духовни движения, които преди това са били недостъпни за литературата.

Това не означава, че реалистичната литература е изоставила социалния анализ: социална основавъзпроизведената реалност и реконструираният характер не изчезнаха, въпреки че не доминираха характера и обстоятелствата. Благодарение на писателите от втората половина на 19 век литературата започва да намира индиректни начини за социален анализ, като в този смисъл продължава поредица от открития, направени от писатели от предишни периоди.

Флобер, Елиът, братята Гонкур и други „учат” литературата да достига до социалното и това, което е характерно за епохата, характеризира нейните социални, политически, исторически и морални принципи, чрез обикновеното и ежедневно битие на обикновения човек. Социалната типизация сред писателите от втората половина на века е типизацията на „масовостта, повторението“. Той не е толкова ярък и очевиден, колкото сред представителите на класическия критичен реализъм от 30-те - 40-те години на 19 век и най-често се проявява чрез „параболата на психологизма“, когато потапянето във вътрешния свят на героя ви позволява окончателно да се потопите в епохата. , в историческо време, както го вижда писателят. Емоциите, чувствата и настроенията не са транстемпорални, а имат конкретно историческо естество, въпреки че на аналитично възпроизвеждане подлежи преди всичко обикновеното всекидневно битие, а не светът на титаничните страсти. В същото време писателите често дори абсолютизираха тъпотата и убожеството на живота, тривиалността на материала, негероичността на времето и характера. Ето защо, от една страна, това беше антиромантичен период, от друга - период на жажда за романтичното. Този парадокс например е характерен за Флобер, Гонкур и Бодлер.

Има и други важни моменти, свързани с абсолютизирането на несъвършенството на човешката природа и робското подчинение на обстоятелствата: писателите често възприемат негативните явления на епохата като даденост, като нещо непреодолимо и дори трагично фатално. Ето защо в творбите на реалистите от втората половина на 19 век положителният принцип е толкова труден за изразяване: проблемът за бъдещето ги интересува малко, те са „тук и сега“, в своето време, разбирайки го в изключително безпристрастен начин, като епоха, ако заслужава анализ, то критичен.

КРИТИЧЕН РЕАЛИЗЪМ

от гръцки kritike - изкуството да разглобяваш, да преценяваш и лат. realis - истински, истински) - името, присвоено на осн реалистичен метод изкуство на 19 веквек, който се развива в изкуството на 20 век. Терминът "критичен реализъм" подчертава критичния, обвинителен патос на демократичното изкуство по отношение на съществуващата реалност. Този термин е предложен от Горки, за да разграничи този тип реализъм от социалистическия реализъм. По-рано се използваше неуспешният термин „буржоазен Р.“, но възприетият сега е неточен: наред с острата критика на благородно-буржоазното общество (О. Балзак, О. Домие, Н. В. Гогол и „естествената школа“, М. Е. Салтиков-Щедрин, Г. Ибсен и др.) мн. произв. К.р. въплъщава положителните принципи на живота, настроението на прогресивните хора, трудовите и моралните традиции на народа. И двете започнаха на руски. Литературата е представена от Пушкин, И. С. Тургенев, Н. А. Некрасов, Н. С. Лесков, Толстой, А. П. Чехов, в театъра - М. С. Щепкин, в живописта - „Пътешественици“, в музиката - М. И. Глинка, композитори " Могъща група“, П. И. Чайковски; V чужда литература XIX век - Стендал, Ч. Дикенс, С. Зеромски, в живописта - Г. Курбе, в музиката - Дж. Верди, Л. Яначек. IN края на XIX V. така нареченият веризъм, който съчетава демократичните тенденции с известно намаляване на социалните въпроси (например оперите на Дж. Пучини). Характерен жанр на литературата на критичния реализъм е социално-психологическият роман. Въз основа на К. р. Развива се руската класическа художествена критика (Белински, Чернишевски, Добролюбов, Стасов), гл. чийто принцип беше националността. В критичния реализъм формирането и проявлението на героите, съдбата на хората, социалните групи, отделните класи са социално оправдани (разорението на местното благородство, укрепването на буржоазията, разлагането на традиционния начин на живот на селяните), но не съдбата на обществото като цяло: промяната в социалната структура и преобладаващия морал се възприема в една или друга степен като следствие от подобряването на морала или самоусъвършенстването на хората, а не като естествено възникване на ново качество в резултат на развитието на самото общество. Това е присъщото противоречие на критичния реализъм; през 19 век. неизбежно. В допълнение към социално-историческия и психологическия детерминизъм, биологичният детерминизъм се използва в критичния реализъм като допълнителен художествен акцент (започвайки с работата на Г. Флобер); в Л. Н. Толстой и други писатели тя е последователно подчинена на социалното и психологическото, но например в някои произведения на литературното движение, чийто ръководител, Емил Зола, теоретично обосновава и въплъщава принципа на натурализма, този тип определяне се абсолютизира, което накърнява реалистичните принципи на творчеството. Историзмът на критичния реализъм обикновено се изгражда върху контраста на „настоящия век“ и „миналия век“, върху противопоставянето на поколения „бащи“ и „деца“ („Дума“ на М. Ю. Лермонтов, И. С. Тургенев „Бащи и синове“, „Сага“ за далечните места“ от Дж. Голсуърти и други), идеи за периоди на безвремие (например в О. Балзак, М. Е. Салтиков-Шчедрин, А. П. Чехов, редица писатели и художници на началото на 20 век). Историзмът в това разбиране често пречи на адекватното отразяване на миналото в историческите произведения. В сравнение с производството на съвременна тематика, произв. К. р., дълбоко отразяващ исторически събития, малко (в литературата - епосът „Война и мир“ на Толстой, в живописта - платна на В. И. Суриков, И. Е. Репин, в музиката - опери на М. П. Мусоргски, Г. Верди). В чуждестранното изкуство през 20в. Критичният реализъм придобива ново качество, приближавайки се към различни видовемодернизъм и натурализъм. Традиции на класическата K. r. развити и обогатени от Дж. Голсуърти, Г. Уелс, Б. Шоу, Р. Ролан, Т. Ман, Е. Хемингуей, К. Чапек, Лу Сюн и др.. В същото време мн. артисти, особено във втория пол. ХХ век, увлечени от модернистичната поетика, те се отдръпват от изкуството. историзъм, техният социален детерминизъм придобива фаталистичен характер (М. Фриш, Ф. Дюренмат, Г. Фалада, А. Милър, М. Антониони, Л. Бунюел и др.). ДА СЕ големи постиженияК.р. кинематографията включва работата на режисьорите C. Chaplin, S. Kreimer, A. Kuro-sawa; вид критичен реализъм е италианският неореализъм.

Заключение

Както беше отбелязано по-рано, реализмът е литературно движение в глобален мащаб. Забележителна черта на реализма е и фактът, че той има дълга история. В края на 19-ти и 20-ти век творчеството на такива писатели като Р. Ролан, Д. Голусорси, Б. Шоу, Е. М. Ремарк, Т. Драйзер и други придобива световна слава. Реализмът продължава да съществува и до днес, оставайки най-важната форма на световната демократична култура.

БИБЛИОГРАФИЯ

1. В.В. Саянов Романтизъм, реализъм, натурализъм - Л. - 1988г.

2. Е.А. Аничков Реализъм и нови тенденции. – М.: Наука. - 1980 г.

3. M.E. Елизарова История на чуждестранната литература от 19 век - М. - 1964 г.

4. P. S. Коган Романтизъм и реализъм в европейската литература на 19 век. – М. – 1923

5. Ф. П. Шилер Из историята на реализма на 19 век. на Запад - М. - 1984.

Реализмът е доминиращо идейно и стилово направление в културата и изкуството на Европа и Америка през втората половина на 19 век и началото на 20 век. Той замени такова мощно стилистично движение в културата и изкуството като романтизма.

Основният принцип на творчеството в реализма- това е изобразяване на реалността, човека и света като реални, такива, каквито са. Не е измислено, не е украсявано към някакъв идеал. В това фундаментална разликареализъм от предишни движения и посоки - барок, където изображението е претенциозно и неестествено, класицизъм, където е изобразен свят, "подобрен" от рационалност, романтизъм, където цари култът към бурни страсти и силни емоции, където светът на лечебното и величественото природата е прославена. Правдивостта в реализма (не подобие на истината, а съответствие с истината) е една от най-важните ценности.

Затова реалистът се старае да пресъздаде възможно най-точно подробностите и фактите от събитията или явленията, които описва.

Реализмът в литературата (както и в живописта обаче) предава типичните черти на обектите: предмети, явления и хора. Колкото по-актуална и актуална е темата, повдигната от автора в литературно произведение, толкова по-добре в реализма. Колкото по-остро е социалното звучене на едно произведение точно тук и точно сега, толкова по-добре отново. Реалистите изучават модерността и се опитват да бъдат в крак с нея – и това е факт. Това обаче не отрича историческите сюжети в литературата на реализма. При възпроизвеждането им се цени високо точността и историческата правдивост.

Известни реалисти Европейска литература – Оноре дьо Балзак, Емил Зола, Бертолт Брехт, Ги дьо Мопасан и други автори. В руската литература това са Антон Чехов, Фьодор Достоевски, Лев Толстой, Николай Чернишевски, Юрий Олеша и други автори. В началото на 20 век господството на реализма в културата и изкуството започва да намалява - то е изместено от модернистичните движения с техния култ към свободата на творчеството и за модернистите няма значение дали светът, който изобразяват, е подобен на истинската, дали е надеждна. Реализмът е изместен от символизма и футуризма.

В някои страни реализмът като движение в изкуството и в частност в литературата царува върховно до средата на 20 век. СССР не беше изключение, където доминиращата идеология в изкуството дълго време беше социалистическият реализъм (социалистически реализъм). Нейни видни представители в литературата са Максим Горки, Константин Паустовски, Александър Фадеев, Константин Симонов и др. Добър пример за социалистически реализъм в изящни изкуства- това е личността на скулптора Вера Мухина, автор на известната в СССР скулптура „Работник и колхозница“.

Съществува в литературата и живописта и други подобни интересен феноменкак "магически реализъм"По принцип този термин се отнася до творчеството на автори от средата на 20 век и края на 20 век. Негов признат „баща” в литературата е колумбийският прозаик Габриел Гарсия Маркес. Това са тези произведения на изкуството, където темата за магията и магьосничеството е включена в (иначе) реалистично произведение на изкуството. Такива са и другарите на Маркес по "магическия реализъм". известни авторикато Хулио Кортасар и Хорхе Борхес. В живописта това е дело на французина Марк Шагал.

Реализмът е направление в литературата и изкуството, което правдиво и реалистично отразява характерните черти на действителността, в което няма различни изкривявания и преувеличения. Тази посока следва романтизма и е предшественик на символизма.

Тази тенденция възниква през 30-те години на 19 век и достига своя връх в средата му. Последователите му остро отрекоха използването в литературни произведениявсякакви сложни техники, мистични тенденции и идеализиране на героите. Основната характеристика на това течение в литературата е художественото представяне на реалния живот с помощта на обикновени и познати на читателите образи, които за тях са част от техния Ежедневието(роднини, съседи или познати).

(Алексей Яковлевич Волосков "На масата за чай")

Произведенията на писателите реалисти се отличават с жизнеутвърждаващо начало, дори ако сюжетът им се характеризира с трагичен конфликт. Една от основните характеристики на този жанр е опитът на авторите да разгледат заобикалящата действителност в нейното развитие, да открият и опишат нови психологически, обществени и социални отношения.

Заместил романтизма, реализмът има характерните черти на изкуство, което се стреми да намери истината и справедливостта и иска да промени света към по-добро. Главните герои в творбите на авторите реалисти правят своите открития и изводи след дълго мислене и дълбоко вглъбяване.

(Журавлев Фирс Сергеевич "Пред короната")

Критичният реализъм се развива почти едновременно в Русия и Европа (приблизително 30-40-те години на 19 век) и скоро се очертава като водеща тенденция в литературата и изкуството в целия свят.

Във Франция литературният реализъм се свързва преди всичко с имената на Балзак и Стендал, в Русия с Пушкин и Гогол, в Германия с имената на Хайне и Бюхнер. Всички те изпитват неизбежното влияние на романтизма в литературното си творчество, но постепенно се отдалечават от него, изоставят идеализацията на действителността и преминават към изобразяване на по-широк социален фон, където протича животът на главните герои.

Реализмът в руската литература от 19 век

Основният основател на руския реализъм през 19 век е Александър Сергеевич Пушкин. В творбите си „Капитанската дъщеря“, „Евгений Онегин“, „Повестта на Белкин“, „Борис Годунов“, „Бронзовият конник“ той фино улавя и умело предава самата същност на всички важни събития в живота на руското общество. , представен от талантливото му перо в цялото му многообразие, колоритност и непоследователност. След Пушкин много писатели от онова време стигат до жанра на реализма, задълбочавайки анализа на емоционалните преживявания на своите герои и изобразявайки техния сложен вътрешен свят („Герой на нашето време“ от Лермонтов, „Главният инспектор“ и „Мъртви души“ ” от Гогол).

(Павел Федотов "Придирчивата булка")

Напрегнатата социално-политическа ситуация в Русия по време на царуването на Николай I предизвика силен интерес към живота и съдбата на обикновените хора сред прогресивните общественици от онова време. Това е отбелязано в по-късни работиПушкин, Лермонтов и Гогол, както и в поетичните редове на Алексей Колцов и произведенията на авторите на т.нар. естествено училище“: И.С. Тургенев (цикъл от разкази „Записки на ловец“, разкази „Бащи и синове“, „Рудин“, „Ася“), Ф.М. Достоевски („Бедни хора“, „Престъпление и наказание“), А.И. Херцен („Крадливата сврака“, „Кой е виновен?“), И.А. Гончарова („Обикновена история“, „Обломов“), А.С. Грибоедов „Горко от ума“, Л.Н. Толстой (“Война и мир”, “Ана Каренина”), А. П. Чехов (разкази и пиеси “Вишнева градина”, “Три сестри”, “Вуйчо Ваня”).

Литературният реализъм от втората половина на 19-ти век се нарича критичен, основната задача на неговите произведения е да подчертае съществуващите проблеми и да разгледа проблемите на взаимодействието между човека и обществото, в което живее.

Реализмът в руската литература на 20 век

(Николай Петрович Богданов-Белски "Вечер")

Повратна точка в съдбата на руския реализъм е границата на 19-ти и 20-ти век, когато тази посокапреживява криза и шумно се заявява едно ново явление в културата - символизмът. Тогава възниква нова актуализирана естетика на руския реализъм, в която самата история и нейните глобални процеси вече се считат за основна среда, формираща личността на човека. Реализмът от началото на 20-ти век разкрива сложността на формирането на личността на човека, тя се формира под влиянието не само на социални фактори, самата история действа като създател на типични обстоятелства, под агресивното влияние на които падна главният герой .

(Борис Кустодиев "Портрет на Д. Ф. Богословски")

Има четири основни направления в реализма от началото на ХХ век:

• Критичен: продължава традициите на класическия реализъм от средата на 19 век. Произведенията поставят акцент върху социалната природа на явленията (произведенията на А. П. Чехов и Л. Н. Толстой);
• Социалистически: показване на историческото и революционно развитие на реалния живот, анализиране на конфликти в условията на класова борба, разкриване на същността на характерите на главните герои и техните действия, извършени в полза на другите. (М. Горки „Майка“, „Животът на Клим Самгин“, повечето произведения на съветски автори).
• Митологичен: показване и преосмисляне на събития от реалния живот през призмата на сюжети от известни митове и легенди (L.N. Андреев „Юда Искариотски“);
• Натурализъм: изключително правдиво, често неестетично, подробно изобразяване на реалността (А. И. Куприн „Ямата“, В. В. Вересаев „Бележки на лекаря“).

Реализмът в чуждестранната литература от 19-20 век

Началният етап от формирането на критическия реализъм в европейските страни в средата на 19 век се свързва с творчеството на Балзак, Стендал, Беранже, Флобер, Мопасан. Мериме във Франция, Дикенс, Текери, Бронте, Гаскел - Англия, поезията на Хайне и други революционни поети - Германия. В тези страни през 30-те години на 19 век нараства напрежението между двама непримирими класови врагове: буржоазията и работническото движение и настъпва период на възход на различни полетабуржоазната култура се извършват редица открития в естествените науки и биологията. В страните, където се е развила предреволюционна ситуация (Франция, Германия, Унгария), възниква и се развива доктрината на научния социализъм на Маркс и Енгелс.

(Жулиен Дюпре "Завръщане от нивата")

В резултат на сложна творческа и теоретична полемика с последователите на романтизма, критичните реалисти взеха за себе си най-добрите прогресивни идеи и традиции: интересни исторически теми, демокрация, тенденции във фолклора, прогресивен критичен патос и хуманистични идеали.

Реализъм от началото на ХХ век, оцелял в борбата на най-добрите представители на „класиците“ на критичния реализъм (Флобер, Мопасан, Франс, Шоу, Ролан) с тенденциите на новите нереалистични тенденции в литературата и изкуството (декаданс, импресионизъм, натурализъм, естетизъм и др.) придобива нови черти на характера. Той се обръща към социални явленияреалния живот, описва социалната мотивация на човешкия характер, разкрива психологията на личността, съдбата на изкуството. Моделирането на художествената реалност се основава на философски идеи, фокусът на автора е преди всичко върху интелектуално активното възприемане на произведението при четенето му, а след това върху емоционалното. Класически пример за интелектуален реалистичен роман са произведенията немски писател„Вълшебната планина” на Томас Ман и „Изповедта на авантюриста Феликс Крул”, драматургия на Бертолт Брехт.

(Робърт Колер "Стачка")

В произведенията на авторите реалисти от ХХ век драматичната линия се засилва и задълбочава, има повече трагизъм (творчество американски писателСкот Фицджералд "Великият Гетсби", "Нежна е нощта"), се появява специален интерес към вътрешния свят на човека. Опитите да се изобразят съзнателните и несъзнателните моменти от живота на човека водят до появата на нов литературно устройство, близък до модернизма, наречен „поток на съзнанието“ (работи на Анна Сегерс, У. Кепен, Ю. О’Нийл). Натуралистични елементи се появяват в творчеството на американски писатели реалисти като Теодор Драйзер и Джон Стайнбек.

Реализмът на 20-ти век има ярък, жизнеутвърждаващ цвят, вяра в човека и неговата сила, това се забелязва в произведенията на американските писатели реалисти Уилям Фокнър, Ърнест Хемингуей, Джек Лондон, Марк Твен. Произведенията на Ромен Ролан, Джон Голсуърти, Бърнард Шоу и Ерих Мария Ремарк са много популярни в края на 19 и началото на 20 век.

Реализмът продължава да съществува като посока в съвременна литератураи е една от най-важните форми на демократична култура.