ส่วนประกอบของโครงเรื่อง จุดสุดยอดคือช่วงเวลาที่ความตึงเครียดสูงสุดของโครงเรื่อง

แค่เขียนเรียงความที่วางแผนไว้เสร็จ
เราเข้าใจว่าทำไมเราควร
เริ่มมัน (c) แบลส ปาสกาล

ในเวอร์ชันคลาสสิกมีการแยกส่วนต่างๆ ดังต่อไปนี้ งานศิลปะ:
- อารัมภบท
- นิทรรศการ
- สตริง
- การพัฒนา
- จุดสำคัญ
- บทส่งท้าย

บทความนี้จะเน้นไปที่งานศิลปะชิ้นสุดท้าย

1. สัดส่วนของส่วนต่างๆ ของข้อความ
2. วิกฤติ
ทางเลือกที่เด็ดขาด
3. ไคลแม็กซ์
4. การกระทำลง
ข้อไขข้อข้องใจ
ความขัดแย้งครั้งสุดท้าย
5. บทส่งท้าย

สัดส่วน

ตามกฎแล้วผู้เขียนที่มีประสบการณ์จากผู้เริ่มต้นมีความโดดเด่นด้วยสัดส่วนของส่วนต่าง ๆ ของงาน
ผู้เริ่มต้นนั่งลงเพื่อเขียนด้วยความรักกับความคิดของเขา เขาเริ่มต้นงานอย่างรวดเร็ว - สัมผัสทั้งการอธิบายและโครงเรื่องโดยสัญชาตญาณและจากนั้นความยากลำบากก็เริ่มขึ้น
เหตุผลหลักคือผู้เขียนไม่ได้คิดงานทั้งหมดจนจบ และผู้เขียนมือใหม่มักไม่รู้ด้วยซ้ำว่าต้องคิดให้รอบคอบ เขาไม่เคยได้ยินองค์ประกอบของการเรียบเรียงและเชื่อว่าทุกคนเขียนเหมือนเขา - ด้วยความตั้งใจ อนิจจา.

ข้อบกพร่องที่พบบ่อยที่สุดในการพัฒนาการกระทำ:

ผลที่ได้คือข้อความเซฟาโลพอดแปดสิบเปอร์เซ็นต์ประกอบด้วยคำนำ จากนั้นสองสามย่อหน้าเกี่ยวกับตอนกลางและปลายศีลระลึก - "โดยทั่วไป ทุกคนเสียชีวิต"

ไม่สมส่วน - ความผิดพลาดทั่วไปผู้เขียนที่เกิดขึ้นใหม่
จะทำอย่างไร?
ตรวจสอบตัวเองและสิ่งที่คุณสร้างใหม่ด้วยความช่วยเหลือของเลขคณิต แบ่งสิ่งที่คุณเป็นส่วน ๆ ที่มีความหมายและนับสัญญาณ - ผลลัพธ์จะทำให้คุณประหลาดใจ

ตามรูปแบบคลาสสิก 20% ของไดรฟ์ข้อมูลจะถูกจัดสรรให้กับบทนำ 50% ให้กับการดำเนินการหลัก 10% ให้กับจุดสุดยอดและ 20% ให้กับข้อไขเค้าความ
แน่นอนว่าการทดลองกับโครงสร้างนั้นเป็นไปได้ แต่จะมีเหตุผลหรือไม่?

- เพื่อพัฒนาโครงเรื่องตามแผน เป็นไปได้ที่จะเพิ่มสิ่งใหม่ ๆ เล็กน้อย แต่ไม่ทำลายแนวคิดหลักของงาน

พัฒนาตัวละครหลัก บางที - เพื่อแนะนำตัวละครใหม่ แต่อีกครั้ง - โดยคำนึงถึงแนวคิดหลัก

ดึงผู้อ่านเข้าสู่ประสบการณ์ทางอารมณ์เกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น

“ผู้คนอ่านหนังสือเพื่อให้เห็นอกเห็นใจตัวละคร และเป็นห่วงพวกเขา หากมีคนถามหาสัญลักษณ์ที่ซ่อนอยู่ในนิยาย พาดพิงคลุมเครือ ให้พิจารณาถึงความแตกต่างของเรื่องต่างๆ มุมมองเชิงปรัชญาเดาที่ข้อความย่อยเข้าใจความหมายของการดำรงอยู่ - อย่าฟัง ได้ทำลายนักเขียนและผู้อ่านจำนวนมาก ผู้คนอ่านหนังสือเพื่อสัมผัสความรู้สึกของตัวละคร ผู้คนต้องการหัวเราะ ร้องไห้ ทุกข์ทรมานกับพวกเขา หากคุณเป็นนักเขียน งานหลักของคุณคือการทำให้ผู้อ่านเห็นอกเห็นใจ” (c) James N. Frey วิธีการเขียนนวนิยายที่ยอดเยี่ยม

ตรงกลางของงานเป็นเรื่องราวจริง ๆ ซึ่งผู้เขียนบอก
มันอาจจะเป็น สถานการณ์ไม่ปกติจากชีวิตของตัวละครหรือในทางกลับกันมาตรฐาน แต่ด้วยปฏิกิริยาที่ไม่เพียงพอของตัวละคร
หัวข้อโครงเรื่องเกี่ยวพัน เสริม และตกแต่งซึ่งกันและกัน
ความรุนแรงของความสนใจเพิ่มขึ้น ความขัดแย้งที่ระบุในโครงเรื่องถึงจุดเดือด ปัญหาที่เผชิญหน้ากับฮีโร่ในตอนเริ่มต้นจะต้องได้รับการแก้ไข ไม่เช่นนั้นมันจะทำลายเขา

วิกฤตกำลังมา

วิกฤตการณ์คือสภาวะของกิจการซึ่งการเปลี่ยนแปลงอย่างเด็ดขาดในทิศทางใดทิศทางหนึ่งเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้

Hercule Poirot รวบรวมผู้โดยสารบน Orient Express เพื่อบอกพวกเขาว่าใครเป็นคนฆ่า Ratchett
Bazarov กำลังเตรียมคำอธิบายที่ชัดเจนกับ Odintsova
"สมาคมน้ำ" ในคิสโลวอดสค์ชื่นชมยินดีกับการใส่ร้ายร้ายต่อเจ้าหญิงแมรี่ ซึ่งกรัชนิทสกีและเพื่อนของเขาแพร่ระบาด

และนี่คือความสนใจ! วิกฤตที่อธิบายไว้ควรสอดคล้องกับประเภทที่เลือก ตัวอย่างเช่น ใน ZHP เรื่องราวมักเล่นเป็นฉากหลัง และจุดที่ร้อนแรงที่สุดเกิดขึ้นเมื่อตัวละครหยุดเชื่อในความเป็นไปได้ของความสุข

วิกฤตกระตุ้นให้ตัวเอกดำเนินการ - เขาพยายามกำจัดอันตรายและ / หรือได้รับสิ่งที่เขาต้องการ

ในขณะเดียวกัน วิกฤติคือความรู้สึกเฟื่องฟูของผู้อ่านที่มีต่อพระเอก
ตัวเอกประสบปัญหาร้ายแรง ผู้อ่านลองด้วยตัวเองและรู้สึกหวาดกลัว
ผู้อ่านระบุตัวเอกและชื่นชมพฤติกรรมของเขา
ผู้อ่านเข้าใจแรงจูงใจของศัตรู แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่เห็นด้วยกับความเชื่อของเขาและไม่สนับสนุนอุดมการณ์ของเขา

ตลอดทั้งเรื่อง พระเอกมักพบว่าตัวเองอยู่ตรงทางแยก = พล็อตเรื่องบิดเบี้ยว ตัดสินใจแล้ว - จะทำอย่างไรต่อไป?
และในที่สุด ฮีโร่ก็มาถึงช่วงเวลาของการตัดสินใจหลัก ตรงหน้าเขาคือทางเลือกที่เด็ดขาด

ฮีโร่แสดงการกระทำบางอย่างซึ่งนำไปสู่จุดสุดยอด
ทางเลือกที่แน่วแน่ที่ฮีโร่ถูกบังคับให้แสดงตัวออกมาในรูปแบบของจุด CLIMINATION

เช่น โจรบุกเข้าบ้าน ทางเลือกที่เด็ดขาดของเจ้าของบ้านคือการป้องกันตัว และจุดสุดยอดคือช่วงเวลาที่เจ้าของต่อยหัวโจร

บางครั้งทางเลือกและจุดสุดยอดนั้นเชื่อมโยงถึงกัน กลายเป็นการกระทำเดียว อย่างที่มันเป็น ในกรณีอื่นๆ เวลาค่อนข้างมากสามารถผ่านระหว่างพวกเขาได้

จุดสุดยอดคือจุดสุดยอดของโครงเรื่อง จุดสูงสุดความขัดแย้งของงาน ประเด็นในการแก้ปัญหา เมื่อผู้อ่านเข้าใจว่าวิทยานิพนธ์หรือสิ่งที่ตรงกันข้ามชนะ

ตามที่ James N. Frey:

จุดสุดยอดคือเป้าหมาย และโครงเรื่องคือลูกศรที่พุ่งเข้าหามัน
จุดสุดยอดคือฝั่งตรงข้ามที่คุณสร้างสะพานของงานของคุณ
ไคลแม็กซ์คือจุดสิ้นสุดของการวิ่งมาราธอน
ไคลแม็กซ์คือจุดจบของการต่อสู้ที่เผยออกมาในงานของคุณ
จะพูดเป็นอย่างอื่นก็ได้
โครงเรื่องเป็นเครื่องหมายคำถาม จุดสุดยอดคือเครื่องหมายอัศเจรีย์
พล็อตคือความหิว ไคลแม็กซ์คือความอิ่มตัว
พล็อตเรื่องคือการขว้างเด็กซน, มือบนด้าม, นิ้วบนไกปืน, จุดสุดยอดคือกระสุนระหว่างดวงตา
ไคลแม็กซ์คือจุดจบของจุดเริ่มต้น

เมื่อถึงจุดไคลแม็กซ์ คนขี้ขลาดได้รับความกล้าหาญ ผู้เป็นที่รักยอมแต่งงาน ผู้แพ้ชนะ ผู้ชนะแพ้ นักบุญทำบาป คนบาปชดใช้บาป นี่คือสิ่งที่นิยามของไคลแม็กซ์ว่า "การเปลี่ยนแปลงเชิงปฏิวัติ" หมายถึง สิ่งต่างๆ เปลี่ยนไปอย่างมาก: ทุกอย่างกลับหัวกลับหาง

งานมีชีวิตตั้งแต่เริ่มต้น (ความขัดแย้ง!) จนถึงจุดสูงสุด (ความขัดแย้ง!) - จนถึงช่วงเวลาที่ชัดเจน: ใครเป็นใคร

ที่ งานที่น่าเศร้า จุดสำคัญส่วนใหญ่มักจะกลายเป็นความตายของวีรบุรุษ
ในละคร ประวัติชีวิตฮีโร่ในช่วงเวลาของความตึงเครียดสูงสุดจะถูกส่งผ่าน สถานการณ์ที่ยากลำบากหลังจากนั้นแรงดันไฟจะลดลง
ตามกฎแล้วในภาพยนตร์ตลกจุดสุดยอดจะเกิดขึ้นในขณะที่ความลับทั้งหมดถูกเปิดเผยและตัวละครพบว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งที่ไร้สาระและน่าอึดอัด
ในเรื่องนักสืบ จุดไคลแม็กซ์คือช่วงเวลาที่ชื่อฆาตกร (ลักพาตัว โจร) ถูกเรียก

ในการสร้างสรรค์วรรณกรรมและศิลปะประเภทมหากาพย์ ที่มีปริมาณมาก เช่น Anna Karenina และ War and Peace โดย L.N. ตอลสตอย "The Idiot" และ "The Brothers Karamazov" โดย F.M. Dostoevsky "ชีวิตของ Klim Samgin" โดย M. Gorky " ดอนเงียบ” และ “เวอร์จิ้นดินหงาย” โดย M.A. Sholokhov, "ปรมาจารย์และมาร์การิต้า" M.A. Bulgakov ซึ่งตามกฎแล้วหลายตุ๊กตุ่นจะพันกันไม่ใช่หนึ่ง แต่มีจุดสุดยอดหลายอย่างซึ่งแต่ละเรื่องสามารถมีบทบาทสำคัญในการรับรู้ข้อความของผู้อ่าน

ดาวน์โหลด ACTION

อย่างไรก็ตาม จุดสำคัญไม่ใช่จุดสิ้นสุดของงาน
ผู้เขียนต้องดำเนินเรื่องให้เสร็จ = ยุบการกระทำ แสดงให้เห็นว่าสภาพแวดล้อมการเล่าเรื่องเปลี่ยนแปลงไปอย่างไรอันเป็นผลมาจากการแก้ไขข้อขัดแย้ง
เป็นที่พึงประสงค์ว่าความเร็วของการพับพล็อตสอดคล้องกับความเร็วในการแฉ แม้ว่าตัวเลือกจะเป็นไปได้ - ดูแผนผังแผนผังที่นี่
โดยปกติจังหวะของเรื่องจะช้าลง

กำลังปลดล็อคกำลังมา

ตามกฎแล้วมันเป็นไปไม่ได้ที่จะกำหนดขอบเขตของจุดสุดยอดหรือข้อไขเค้าความ ไคลแม็กซ์เป็นช่วงเวลาที่ผู้อ่านตระหนักได้ว่าข้อขัดแย้งหลักได้รับการแก้ไขแล้ว และข้อไขข้อข้องใจคือเหตุการณ์ที่ทำให้ความขัดแย้งหมดลง ช่วงเวลาที่สิ้นสุดประโยค เหตุการณ์ที่ควรชี้แจงทุกอย่างในที่สุด
ความสามัคคีของจุดสุดยอดและข้อไขข้อข้องใจพิสูจน์แนวคิดหลักของงาน

ความขัดแย้งขั้นสุดท้าย

เกิดขึ้นหลังจากจุดสุดยอด
แบบจำลองของเขาตรงกันข้ามกับความขัดแย้งตั้งแต่เริ่มงาน - มันไม่เติบโต แต่จางหายไป หน้าที่ของมันคือเพื่อให้ผู้อ่านรู้สึกว่าเรื่องราวได้รับการบอกเล่าไปจนจบ

“คิดว่าความขัดแย้งครั้งสุดท้ายเป็นปฏิบัติการเคลียร์ดินแดนที่ถูกยึดครองของศัตรูหลังจากชนะสงครามอันยาวนาน ศึกชี้ขาด"(c) เจมส์เอ็น. เฟรย์

ในบางงาน ความขัดแย้งสุดท้ายก็หายไปโดยสิ้นเชิง เนื่องจากข้อขัดแย้งทั้งหมดได้รับการแก้ไขในขณะที่ถึงจุดสุดยอด

ตอนจบของเรื่องอาจเป็นเรื่องน่าเศร้าหรือมีความสุขก็ได้ ขึ้นอยู่กับงานเชิงอุดมการณ์ของงาน

ตอนจบสามารถเปิดได้ เหมือนพระเอกผ่านการทดลองที่ยากลำบาก เปลี่ยนแปลงภายใน แต่ชีวิตต้องดำเนินต่อไป สิ่งนี้จะช่วยให้ผู้อ่านได้ไตร่ตรองหลังจากอ่านจบแล้ว แม้ว่าจะไม่มีอะไรเกิดขึ้นในตอนจบ แต่ก็ควรมีความหมายบางอย่างกับมัน

ตอนจบต้องแบกรับภาระทางความหมาย ให้ความยุติธรรมทางศิลปะเกิดขึ้น ความยุติธรรมทางศิลปะคือการลงโทษที่สอดคล้องกับความรุนแรงของอาชญากรรม หรือเป็นรางวัลที่ซาบซึ้งในคุณธรรม
คนร้ายควรได้รับสิ่งที่สมควร คนทุกข์ควรได้รับรางวัล คนที่ทำผิดต้องชดใช้ความผิดของตนและเห็นแสงสว่าง มิฉะนั้นจะคงอยู่ในความโง่เขลา ตัวละครแต่ละตัวมีการเปลี่ยนแปลงทำให้ได้ข้อสรุปที่สำคัญบางอย่างสำหรับตัวเองซึ่งผู้เขียนต้องการนำเสนอเป็นแนวคิดหลักของงานของเขา

EPILOGUE
- ส่วนสุดท้ายที่เพิ่มเข้าไปในงานศิลปะที่เสร็จแล้วและไม่จำเป็นต้องเชื่อมต่อกับมันด้วยการพัฒนาการกระทำที่แยกออกไม่ได้

บทนำนำเสนออย่างไร นักแสดงก่อนเริ่มการกระทำหรือแจ้งสิ่งที่อยู่ข้างหน้าดังนั้นบทส่งท้ายจึงแนะนำให้ผู้อ่านรู้จักกับชะตากรรมของตัวละครที่สนใจเขาในงาน

บทส่งท้ายแตกต่างจากคำต่อท้ายที่อดีตสามารถสะท้อนได้ ในขณะที่บทส่งท้ายเป็นเรื่องราวเสมอ

บทส่งท้ายสามารถสร้างขึ้นได้หลายวิธี แต่ทั้งหมดขึ้นอยู่กับเป้าหมายของผู้แต่ง

ตัวอย่างเช่น มาวิเคราะห์บทส่งท้ายของ Tolstoy และ Turgenev

"สงครามและสันติภาพ". ในนวนิยายระดับโลกเช่นนี้ มันไม่ง่ายเลยที่จะแก้ไขตอนจบ ดังนั้นตอลสตอยจึงแบ่งบทส่งท้ายออกเป็นสองส่วนตามโครงสร้างและให้แผนมากถึงสามแผน - ประวัติศาสตร์ครอบครัวและปรัชญา บทส่งท้ายของ Tolstoy ไม่ได้ทำให้เรื่องราวเกี่ยวกับชะตากรรมของเหล่าฮีโร่จบลงได้มากนัก อย่างที่คาดการณ์ไว้สำหรับการผจญภัยครั้งใหม่ของพวกเขา ดังนั้นการมีส่วนร่วมของปิแอร์ในการจลาจล Decembrist จึงไม่ต้องสงสัยเลย เช่นเดียวกับข้อพิพาทที่ไม่สามารถแก้ไขได้ของเขากับ Nikolai Rostov - หลักฐานของความไม่ลงรอยกันในอนาคตของพวกเขา ดังนั้นชีวิตของวีรบุรุษในบทส่งท้ายจึงยังไม่จบสิ้น

« Noble Nest". บทส่งท้ายสร้างขึ้นด้วยหลักการที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แปดปีต่อมา Lavretsky ไปเยี่ยมที่ดิน เขาเศร้า แต่จุดเปลี่ยนในตัวเขาได้เกิดขึ้นแล้ว อดีตปิดไว้สำหรับเขา

หัวใจของเขารู้สึกเศร้าแต่ไม่หนักและไม่เสียใจ เขามีบางอย่างที่ต้องเสียใจ ไม่มีอะไรน่าละอาย “เล่น สนุก เติบโตขึ้น พลังหนุ่ม” เขาคิด และไม่มีความขมขื่นในความคิดของเขา “คุณมีชีวิตที่อยู่ข้างหน้าคุณ และมันจะง่ายขึ้นสำหรับคุณที่จะมีชีวิตอยู่: คุณไม่จำเป็นต้องทำ อย่างเรา หาทาง สู้ ล้ม และลุกขึ้นท่ามกลางความมืดมิด เรากำลังสับสนว่าจะรอดได้อย่างไร - และพวกเรากี่คนที่ไม่รอด! - แต่คุณต้องทำธุรกิจ ทำงาน และให้พร ของพี่ชายของเรา ชายชรา จะอยู่กับคุณ วันนี้หลังจากความรู้สึกเหล่านี้ยังคงให้คุณ โค้งสุดท้าย- และถึงแม้จะเศร้าโศก แต่ไม่มีความอิจฉา ไม่มีความรู้สึกมืดมน พูดในจุดจบในมุมมองของพระเจ้าที่รอคอย: "สวัสดีวัยชราที่โดดเดี่ยว! หมดไฟ ชีวิตที่ไร้ประโยชน์!"
Lavretsky ลุกขึ้นอย่างเงียบ ๆ และถอยออกไปอย่างเงียบ ๆ ไม่มีใครสังเกตเห็นเขา ไม่มีใครรั้งเขาไว้ เสียงร้องร่าเริงดังกึกก้องกว่าแต่ก่อนในสวนหลังกำแพงสีเขียวทึบของต้นไม้ดอกเหลืองสูง เขาเข้าไปในรถม้าและสั่งให้คนขับรถกลับบ้านและไม่ขี่ม้า (Turgenev. Noble Nest)

© ลิขสิทธิ์: การประกวดลิขสิทธิ์ -K2, 2013
หนังสือรับรองการตีพิมพ์เลขที่ 213101300161
ความคิดเห็น

ตอนที่สาม

นักเขียนอธิบายเรื่องธรรมดายากขึ้น
ชีวิตมากกว่าสถานการณ์พิเศษ
Ilya Shevelev

ตามกฎหมายวรรณคดี โครงงานใดๆ ต้องเป็น สมบูรณ์

ในเวอร์ชันคลาสสิก โครงเรื่องจะถือว่าเป็นเช่นนั้นหากมีองค์ประกอบห้าประการ: คำอธิบาย (และโครงเรื่อง) การพัฒนาการกระทำ จุดสุดยอด การลดการกระทำและ การแลกเปลี่ยน. พล็อต ผลงานร่วมสมัยมักสร้างขึ้นตามแบบแผนน้ำหนักเบา: โครงเรื่อง - การพัฒนาของการกระทำ - จุดสุดยอด - ข้อไขข้อข้องใจหรือเบากว่านั้นอีก พล็อต - การกระทำ - จุดสุดยอด (หรือข้อข้องใจ)

รูปแบบคลาสสิกเหมาะสำหรับโครงเรื่องที่มั่นคงและค่อยเป็นค่อยไปซึ่งใช้เมื่อเขียนหนังสือหนา ๆ สคริปต์สำหรับบทละครและภาพยนตร์ที่รอบคอบ วงจรไฟแช็กนี้ถูกปรับให้เข้ากับโลกความเร็วสูงของเราได้ดีกว่า ใช้สำหรับเขียนบทสำหรับการ์ตูนและภาพยนตร์แอ็คชั่น เช่นเดียวกับการ์ตูนทุกประเภทและอื่นๆ งานกราฟฟิคโดยที่คุณภาพของโครงเรื่องเช่นการพัฒนาอย่างรวดเร็วเป็นสิ่งสำคัญ

รูปแบบใดที่คุณต้องการขึ้นอยู่กับคุณ ด้านล่างฉันจะแสดงให้คุณเห็น แบบต่างๆการพัฒนาการกระทำและให้คำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการสร้างพล็อตขึ้นอยู่กับประเภทของงาน แต่สิ่งแรกก่อน

1. การเปิดรับแสง

ก่อนอื่น เราแจ้งให้ผู้อ่านทราบเกี่ยวกับสถานที่และเวลาที่การกระทำเกิดขึ้น แนะนำตัวละคร เล่าเรื่องสั้น ๆ และแนะนำผู้อ่านให้รู้จัก ยังไม่มีข้อขัดแย้งที่นี่ แต่สามารถระบุข้อกำหนดเบื้องต้นได้
ลอแรนย้ายไป อพาร์ตเมนต์ใหม่, เจอเพื่อนบ้าน, โทรหาเพื่อน- นี่คือคำอธิบายของเรา: เราแนะนำให้ผู้อ่านรู้จักกับ ตัวละครหลักทำเครื่องหมายเวลาและสถานที่ของการกระทำบอกทางอ้อมเกี่ยวกับตัวละครที่เหลือ จุดเริ่มต้นของความขัดแย้งสามารถแสดงให้เห็นผ่านความสัมพันธ์ที่แปลกประหลาดของสาว ๆ บนพื้นฐานของความเข้าใจผิดและความหึงหวงในไม่ช้า
นิทรรศการจะขึ้นอยู่กับผู้เขียนและความตั้งใจของเขาทั้งหมด สำหรับงานที่มีโครงเรื่องที่รวดเร็ว สองสามบรรทัดก็เพียงพอที่จะแนะนำผู้อ่านถึงแก่นแท้ของเรื่อง สำหรับงานที่มีโครงเรื่องยาว บทนำมักจะทำให้ใหญ่ขึ้น พยายามอย่าหักโหมจนเกินไป อย่ายืดสาย และในขณะเดียวกันก็อย่าให้ยับมากเกินไป

2. ผูกเน็คไท

เพื่อไม่ให้สับสนกับการเปิดรับ! จริงๆ แล้ว พล็อตนี่คือเหตุการณ์ที่เริ่มต้นทุกอย่าง คุณสามารถพูดแบบนี้: ถ้าความขัดแย้งเป็นสาเหตุของสงคราม แผนการก็คือเหตุผลของมัน เหมือนกับการละเมิดสนธิสัญญาสันติภาพ
และในประวัติศาสตร์ของเรา อะไรจะทำหน้าที่เป็น "ตัวกระตุ้น" ในการพัฒนาโครงเรื่อง เหตุการณ์อะไร? ฉันคิดว่าการกระทำจะเริ่มต้นด้วยความใกล้ชิดของนางเอกของเรากับ Dave ที่หล่อเหลาเพราะหลังจากนี้ทุกอย่างจะหมุนไป - ห่อ ดังนั้นในกรณีของเราการแนะนำพล็อตถือเป็นฉากของคนรู้จัก
โดยปกติแล้ว โครงเรื่องจะเป็นช่วงเวลาที่ฮีโร่ได้รับภารกิจสำคัญที่เขาต้องทำให้สำเร็จ มิฉะนั้น ฮีโร่จะต้องเป็นผู้เลือก ผู้เขียนมักจะใช้สถานการณ์นี้เพื่อระบุความขัดแย้ง เพื่อแสดงให้เห็นว่าความขัดแย้งระหว่างฮีโร่กับคนร้ายคืออะไร เพื่ออธิบายว่าแต่ละคนเข้าใจปัญหาที่พวกเขาเผชิญอย่างไร และบอกใบ้ให้เราทราบอย่างละเอียดว่าแต่ละคนเป็นอย่างไร ตั้งใจทำต่อไป

ที่นี่ ชายหนุ่มปรากฏตัวขึ้นในสายตาของสาวๆ ซึ่งชอบทั้งสองคน แต่เขาชอบลอร์เรนมากกว่า และ Inga ก็โกรธจัด ลอร์เรนอายที่สิ่งนี้เกิดขึ้น แต่เธอชอบผู้ชายคนนี้ และเธอตั้งใจที่จะทำความรู้จักกันต่อไป Inga รู้สึกรำคาญ แต่จนถึงตอนนี้เธอจะไม่ทำอะไรเลย เธอชอบที่จะหลีกทางและปล่อยให้เพื่อนของเธอทำทุกอย่างที่เธอเห็นสมควร

ในเวลาเดียวกัน ผู้เขียนได้บรรลุว่าผู้อ่านสนใจเรื่องราวของเขาอย่างแจ่มแจ้ง ค่อยๆ เริ่มคลายความวางอุบายของเขา (ใครจะชนะและใครจะเหลือแค่จมูก? และความรักจะชนะทั้งหมด” หรือในทางกลับกัน , "ไม่ แม้แต่มิตรภาพที่แข็งแกร่งที่สุดก็สามารถทนต่อการทรยศได้")
เน็คไทไม่จำเป็นต้องเป็นหนึ่งเดียว ในงานจริงจัง ผู้เขียนมักจะลงทุนหลายตุ๊กตุ่นในครั้งเดียว - เส้นรัก, ครอบครัว, นักสืบ, การเมืองและอื่นๆ, อื่นๆ. ผู้เขียนซีรีส์มักจะ จำกัด ตัวเองไว้ที่บรรทัดเดียว แต่ไม่มีใครรบกวนคุณให้ทำหลายบรรทัด ดังนั้นจะมีโครงเรื่องกี่เรื่อง จะมีโครงเรื่องมากน้อยเพียงใด พวกเขาสามารถกระจัดกระจายไปทั่วข้อความ แต่อย่าลืม: แต่ละสถานการณ์ต้องมีข้อสรุปเชิงตรรกะ ซึ่งหมายความว่าแต่ละโครงเรื่องจะมีความต่อเนื่องและข้อไขข้อข้องใจ ไม่ควรมีเนื้อเรื่องเริ่มต้นแต่ไม่จบ

3. การพัฒนาการดำเนินการจากน้อยไปมาก

นี่คือจุดเริ่มต้นของการบินแห่งจินตนาการอันไร้ขอบเขต! ผู้เขียนประดิษฐ์โครงเรื่องที่น่าทึ่งที่สุด วางตัวละครในสถานการณ์ที่ยากลำบากต่าง ๆ อธิบายประสบการณ์ของพวกเขาในโอกาสนี้และบอกเราว่าการทดลองทำให้ตัวละครของตัวละครสงบลงอย่างไร บทเรียนที่พวกเขาเรียนรู้ด้วยตนเอง

ฮีโร่ต้องเปลี่ยน นี่สำคัญมาก! ถ้าตั้งแต่แรกถึง ตอนล่าสุดฮีโร่ไม่ได้เปลี่ยนไปเลยถ้าเขายังคงเหมือนเดิมและมองโลกในแง่ดีเหมือนเมื่อก่อนถ้าเขาไม่ได้เรียนรู้บทเรียนที่มีค่าสำหรับตัวเองแสดงว่าคุณไม่ได้ทำหน้าที่นักเขียนให้สำเร็จ ทำไมถึงต้องเล่าเรื่องนี้? เธอเป็นอะไร ความหมายลึกซึ้ง? ผู้เขียนต้องการบอกอะไรเรา? ปรากฎว่าไม่มีเหตุผลในสิ่งใดเขาไม่ต้องการพูดอะไรและโดยทั่วไปแล้วไม่มีอะไรจะพูดถึง

การกระทำไม่ควรไม่ต่อเนื่องกัน: ที่นี่วีรบุรุษของเราถูกจับโดยคนบ้า แต่ที่นี่พวกเขาไม่ชัดเจนว่าพวกเขาหนีจากการทรมานได้อย่างไรโดยไม่มีเหตุผลใด ๆ พวกเขาพบว่าตัวเองอยู่ที่สถานีนิวเคลียร์ร้าง การเคลื่อนไหวของโครงเรื่องควร "ยึด" ซึ่งกันและกันเช่นการถักนิตติ้งจากนั้นคุณจะได้ถุงเท้าแบบชิ้นเดียวนั่นคือขอโทษด้วยเรื่องราว
จะเป็นการดีที่สุดหากคุณก่อนที่จะอธิบายการเคลื่อนไหวใดๆ ก็ตาม "เปิดเผยไพ่" ล่วงหน้าเล็กน้อยและบอกใบ้ที่เจียมเนื้อเจียมตัวและไม่เด่นว่าเรื่องธรรมดาอาจเกิดขึ้นในไม่ช้า แค่คำใบ้ ไม่มีอะไรมากไปกว่านี้ ตัวอย่างเช่น หากคุณวางแผนว่าในซีรีส์หนึ่งหรือสองเรื่อง ฮีโร่ของคุณจะข่มขู่ใครซักคนด้วยปืน คงจะดีถ้าประกาศตอนนี้ว่าชายหนุ่มผู้น่ารักคนนี้เป็นเจ้าของที่มีความสุข อาวุธปืนหรือเขามีนิสัยชอบไปสนามยิงปืนซึ่งเขาถูกมองว่าเป็นนักกีฬาที่ดี อย่างน้อยเมื่อผู้อ่านเห็นว่า Cool Walker ของคุณเล็งไปที่คู่ต่อสู้และขู่ว่าจะยิงส่วนสำคัญของร่างกายผู้น่าสงสารออกไป เขาจะไม่รู้สึกว่าเขาซึ่งเป็นผู้อ่านถูกกระแทกที่หัวด้วย บันทึก. ตรงกันข้าม เขาจะพอใจกับตัวเอง: ว้าว แต่ในซีรีส์ที่แล้ว ฉันเดาว่าจะคาดหวังอะไรจากแรนเจอร์คนนี้!

ทุกสิ่งที่คุณพูดเป็นนัยในตอนเริ่มต้นควรได้รับการพัฒนาและสรุป ความขัดแย้งต้องบานปลายไปเรื่อยๆ ให้ตัวละครได้แสดงออก ต่างฝ่ายให้ผู้เข้าร่วมใหม่มีส่วนร่วมในความขัดแย้ง ให้ผู้ที่นิ่งเงียบในตอนแรกพูดออกมา

ยกตัวอย่าง ความขัดแย้งของเรา ซึ่งเราได้สรุปไว้แล้ว แฟนสาวสองคนทะเลาะกันเรื่องผู้ชายและพยายามที่จะแบ่งปันเขาและในขณะเดียวกันก็รักษาความสัมพันธ์ฉันมิตร แล้วผู้ชายคนนั้นล่ะ? เขารู้สึกอย่างไรในสถานการณ์เช่นนี้? เขาต้องการอะไร? เขามีความตั้งใจอย่างไรกับสาวๆ แต่ละคน? หรือบางทีเขาอาจจะไม่สนใจ?

พัฒนาโครงเรื่องอย่างต่อเนื่องจากตอนหนึ่งไปอีกตอน ถ้ามีหลายตุ๊กตุ่นยิ่งน่าสนใจ ให้พวกมันมาบรรจบ พันกัน "ผลัก" กัน นางเอกมีแนวโน้มที่จะฆ่าตัวตายมากขึ้นถ้าเพื่อนของเธอหักหลังเธอ เธอหมดเงินและมีปัญหาในการทำงาน มากกว่าที่จะเกิดปัญหาเหล่านี้ขึ้น
ดังนั้น ค่อยๆ สร้างความตึงเครียด เราค่อย ๆ นำฮีโร่มาที่ เหตุการณ์สำคัญตลอดประวัติศาสตร์ มัน จุดสำคัญ.

งานวรรณกรรมแต่ละชิ้นเป็นไปตามกฎหมายของประเภท หากไม่ทำเช่นนั้นจะทำให้องค์ประกอบภาพหยุดชะงัก ไคลแม็กซ์เป็นช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นที่สุดในเรื่อง เป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับผู้อ่านทุกคน โดยเฉพาะนักเขียนที่ต้องเข้าใจว่ามันคืออะไร

องค์ประกอบหลักขององค์ประกอบของงานพล็อตวรรณกรรม

ประเภทพล็อตรวมถึงเรื่องสั้น โนเวลลาส และนวนิยาย ผลงานที่ประกอบขึ้นเป็นกลุ่มนี้จำเป็นต้องสร้างขึ้นจากความขัดแย้งที่เกิดขึ้นตลอดคำอธิบาย

แล้วถึงจุดสูงสุดของความตึงเครียด จุดสุดยอดคือช่วงเวลาที่ข้อไขข้อข้องใจหลีกเลี่ยงไม่ได้

ดังนั้นควรแยกองค์ประกอบหลักสี่ประการ เหล่านี้คือ “วาฬ 4 ตัว” ที่มีองค์ประกอบเป็นพื้นฐาน งานวรรณกรรมของประเภทนี้

นิทรรศการ - คำอธิบายของเวลา สถานที่ ตัวละครของตัวละคร

โครงเรื่องเป็นเหตุการณ์ที่ทำให้ความขัดแย้งรุนแรงขึ้นหรือกลายเป็นจุดเริ่มต้นของโครงเรื่อง

จุดสุดยอดคือช่วงเวลาของความตึงเครียดที่สำคัญของสถานการณ์

ข้อไขข้อข้องใจคือเหตุการณ์ที่ทำหน้าที่เป็นการแก้ไขข้อขัดแย้งซึ่งเป็นขั้นตอนสุดท้ายในคำอธิบาย

ตัวอย่างการเรียบเรียงในงาน

เมื่อหันไปทางผลงานของ Mark Twain คุณสามารถพิจารณาโครงเรื่องของตอนด้วยภาพวาดรั้ว โครงเรื่องคือทอม ซอว์เยอร์ถูกป้าของเขาลงโทษ

จากนั้นความคิดอันชาญฉลาดก็มาเยือนหัวของเด็กฉลาด เขาตัดสินใจที่จะ "ขาย" โอกาสที่จะหยิบแปรง! จุดสุดยอดมาถึงจุดนี้ - นี่คือช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นที่สุดในตอนนี้ เพราะผู้อ่านไม่รู้ว่าการผจญภัยครั้งใหม่ของฮีโร่จะจบลงอย่างไร ความสนใจของเขาก็อุ่นขึ้นมากพอแล้ว

และนี่คือข้ออ้าง - พวกที่แย่งชิงข้อเสนอกันเพื่อแลกกับสิ่งล้ำค่าที่สุดที่พวกเขาเป็นเจ้าของ ไม่กี่นาทีต่อมา รั้วก็ถูกทาสี และทอมเองก็กลายเป็น "เศรษฐี" ตัวจริง โดยได้รับ "ของขวัญนับไม่ถ้วน" ได้แก่ กล่องและของเล่นที่แตกหัก แมวที่ตายแล้ว และแกนแอปเปิ้ล

จุดไคลแม็กซ์ในงานวรรณกรรม

การดูองค์ประกอบของงานวรรณกรรมเป็นเรื่องของปัจเจกบุคคลอย่างเคร่งครัด ผู้เขียนไม่ต้อง รุ่นคลาสสิคเมื่ออรรถาธิบาย โครงเรื่อง ไคลแมกซ์ ข้อไขข้อข้องใจ ปรากฏอยู่ในการสร้างของเขาใน ได้รับคำสั่ง. บ่อยครั้งที่ผู้เขียนละเว้นการอธิบายโดยสมบูรณ์ ปล่อยให้ผู้อ่านทำความคุ้นเคยกับตัวละครในระหว่างการอ่าน บางครั้งจุดไคลแม็กซ์อยู่ที่จุดเริ่มต้นของงานที่อัดแน่นไปด้วยแอ็คชั่น ข้อไขท้ายมาที่ส่วนท้ายสุด กระตุ้นให้คุณอ่านงานจนจบ จุดไคลแม็กซ์ที่จุดเริ่มต้นจะดึงดูดความสนใจของผู้อ่านและกระตุ้นความสนใจในทันที

“ปวดมือ จากที่ใดที่หนึ่งบนศีรษะของเขาหยดหยดเยือกเย็นที่ชั่วร้าย มิคาอิลลืมตาขึ้นอย่างยากลำบาก เห็นผนังห้องใต้ดินที่มืดมน และในมุมตรงข้าม หนูตัวใหญ่ที่น่ากลัวก็เคี้ยวอะไรบางอย่างอย่างโจ่งแจ้ง

เมื่อมองเข้าไปใกล้ ๆ มิคาอิลก็ตระหนักด้วยความสยดสยองว่านี่คือห้องใต้ดินเดียวกัน! แล้วเขาก็ได้ยินเสียงฝีเท้าของใครบางคน แล้วบิดกุญแจที่รูกุญแจ ... จุดจบนั้นหลีกเลี่ยงไม่ได้ แต่มันไม่ควรเป็นเช่นนั้น และมิคาอิลรู้อยู่แล้วว่าเขาจะทำอะไรในนาทีหน้า ... "

หลังจากอ่านบทเปิดดังกล่าวแล้ว ผู้ชื่นชอบความสยองขวัญ นักสืบ หรือหนังระทึกขวัญจะไม่ละทิ้งหนังสือเล่มนี้ ทำไมพระเอกถึงอยู่ในตำแหน่งนี้? เขาจะทำอย่างไรต่อไป? เขาจะสามารถรอดได้หรือไม่? อันที่จริง นี่เป็นเพียงส่วนหนึ่งของคำถามที่เข้ามาในหัวของผู้อ่านเท่านั้น

Interchange สถานที่ในองค์ประกอบ

เป็นที่น่าสังเกตว่าองค์ประกอบนี้อาจเป็นจุดเริ่มต้นของเรื่องราวในฐานะการวางอุบาย ตัวอย่างเช่นในแบบฟอร์มนี้

“มาเรียเดินเข้าไปในห้องโถงและสังเกตเห็นด้วยสายตารอบข้างว่าทุกคนในปัจจุบันหันศีรษะไปทางเธอ การสนทนาหยุดลงครู่หนึ่ง ความปิติยินดีในสายตาของผู้ชายที่ทะลักเข้าสู่จิตวิญญาณด้วยคลื่นแห่งความเกลียดชังและดูถูก ทั้งหมดนี้ - ทั้งการรับรู้และความชื่นชม - เป็นเพียงเอฟเฟกต์ที่ถูกสะกดจิตของเพชร เธอรู้ดี!

และจากนั้น - การเปลี่ยนแปลงสู่อดีตอ้างอิงถึงวัยเด็กที่หิวโหยเมื่อ "หมูที่มีคางสองชั้นอ้วนวันนี้ยิ้มอย่างอายและประจบสอพลอจับจ้องของเธอ" ผ่านพวกเขานั่งกับแม่ของพวกเขาและอธิษฐานขอความช่วยเหลือบิดเบี้ยว ริมฝีปากของเขาด้วยความรังเกียจ

อารัมภบทเกี่ยวข้องกับการจัดเตรียมเด็กสำหรับเนื้อหาบทเรียนที่จะเกิดขึ้น โดยแนะนำให้พวกเขาเข้าสู่สภาวะทางอารมณ์บางอย่าง การแปลเป็นภาษาของการแสดงร้องประสานเสียง เราสามารถพูดได้ด้วยวิธีนี้ หน้าที่ของบทนำคือการนำไปสู่น้ำเสียงทั่วไป กล่าวคือ กำหนดโทนเสียง คุณสมบัติของเสียง ทำการออฟแท็คท์

ละคร พล็อตให้แรงผลักดันที่สำคัญที่สุดในการดำเนินการ กำหนดหลักสูตร ฝีเท้า กิจกรรมของทั้งหมด นักแสดงฮีโร่. ในตอนต้นของบทเรียนมีการกำหนดภารกิจหลักเนื้อหาที่จะใช้งานและวิธีการดำเนินการของทุกวิชามีการจัดระเบียบความพร้อมของนักเรียนสำหรับกิจกรรมที่จะเกิดขึ้นหรือการมีส่วนร่วมโดยตรงในกิจกรรม

นอกจากนี้ตามละครก็มี เหตุการณ์บางอย่างที่ทำให้เกิดการดำเนินการเฉพาะมีเทคนิคมากมายในการพัฒนาการกระทำ: การทำซ้ำแนวคิดหลัก การเปรียบเทียบที่ตัดกัน การเปรียบเทียบ การแปรผัน

ผลลัพธ์ของการพัฒนาคือจุดสุดยอด จุดสำคัญ- จุดสูงสุดของประสบการณ์ ประสบการณ์มักเกี่ยวข้องกับอารมณ์

การกระทำ อินเตอร์เชนจ์สร้างขึ้นจากลักษณะทั่วไป ข้อสรุป คำสั่งของแนวคิดหลัก ในข้อไขข้อข้องใจ เน้นประเด็นหลักของเนื้อหา วิธีดำเนินการใหม่ได้รับการแก้ไข และใช้การควบคุม ข้อไขท้ายในบทเรียนทำให้งานเสร็จสิ้นด้วยเนื้อหาหัวข้อ หากบทเรียนเกี่ยวข้องกับการเปิดเผยหัวข้อ บทสรุปหมายถึงช่วงเวลาที่การเปิดเผยหัวข้อนั้นเสร็จสิ้น

บทส่งท้ายเกิดขึ้นหลังจากเหตุการณ์ทั้งหมดเกิดขึ้นแล้ว การกระทำของบทส่งท้ายอาจเกี่ยวข้องกับการประเมิน การวิเคราะห์การรับรู้ตนเอง ฯลฯ

ดังนั้น ตามกฎหมายว่าด้วยการพัฒนานาฏกรรม เนื้อหาของบทเรียนดนตรีจึงแผ่ออกเป็นความดำดิ่งลงไปในบางหัวข้อ ปัญหา ภาพลักษณ์ กระบวนการสร้างสรรค์การสร้างชิ้นส่วนของเพลง

ทิศทางองค์กร

เกี่ยวข้องกับการกระทำอย่างมีจุดมุ่งหมายของครูในการวางแผนและการจัดการศึกษาและ กระบวนการศึกษา. มันคือการเลือก สื่อการศึกษาการจัดรูปแบบงานการศึกษาและการศึกษาต่างๆ การวางแผนการกระทำและการกระทำของนักเรียนเองระหว่างเรียนดนตรีและในกิจกรรมนอกหลักสูตร

การจัดกระบวนการทางการศึกษาในบทเรียนดนตรีประกอบด้วย

1. ประสิทธิผลขององค์กรการเข้าและออก ทักทาย. งานวารสาร. ทำงานกับไดอารี่นักเรียน ทำงานกับไดอารี่ของความประทับใจทางดนตรี

2. องค์กรของการทดสอบความรู้การบ้าน

3. ประสิทธิภาพการใช้ห้องเรียนและสื่อการสอนของบทเรียน

4. การปฏิบัติตามข้อกำหนดทางด้านจิตใจและสุขอนามัยสำหรับบทเรียน

4. การจัดกิจกรรมองค์ความรู้ของนักเรียนในบทเรียน: ฟังเพลงวิเคราะห์; ด้นสด;

5. การดำเนินการ ประเภทต่างๆ ฝึกงานนักเรียนในบทเรียน: ร้องเพลงโวล; ร้องเพลงจากโน้ต; กิจกรรมจังหวะมอเตอร์ องค์ประกอบของการออกแบบท่าเต้น น้ำเสียงพลาสติก ฟังเพลง, เกมสวมบทบาท; ด้นสด, แต่งเพลง; งานเขียนกับงานต่างๆ

6. องค์กร กิจกรรมอิสระนักเรียนเขียนสะท้อนดนตรี การแสดง งานสร้างสรรค์เป็นต้น

7. องค์กรควบคุมความรู้ที่ได้รับในบทเรียน

8. การรวมกันของส่วนรวมและ งานส่วนตัวในห้องเรียน แนวทางที่แตกต่าง

8. การเตรียมตัวทำการบ้าน

ในการสร้างบทเรียน ความยืดหยุ่น แนวทางที่สร้างสรรค์ในการเลือกวิธีการ วิธีการ วิธีการ โดยอาศัยหลักการสอนทั่วไปและหลักการของความสามัคคีของอารมณ์และสติ ศิลปะ และเทคนิค เป็นสิ่งที่จำเป็น

พล็อตเป็นองค์ประกอบของพล็อตซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นในการพัฒนาการกระทำของงานวรรณกรรม เหตุการณ์ที่ความขัดแย้งหลักของงานเติบโตขึ้นและมุ่งไปสู่การแก้ปัญหาขั้นสุดท้าย ในงานวรรณกรรม การกระทำของตัวละครมีความเชื่อมโยงกันอย่างมีเหตุมีผล แต่ละเหตุการณ์เกิดขึ้นจากเหตุการณ์ก่อนหน้า ลำดับเหตุการณ์ในเรื่องที่มีอิทธิพลต่อเหตุการณ์อื่นตามเหตุและผลคือ การกระทำเดียวและแสดงถึงโครงเรื่องของงานศิลปะ

เนื้อเรื่องจะเปิดเผยตัวละคร ความสัมพันธ์ของพวกเขา ตลอดจนเหตุการณ์ต่างๆ ที่อธิบายไว้ เนื่องจากโครงเรื่องอิงจากการเกิดขึ้น การเติบโต และการแก้ปัญหาความขัดแย้ง นั่นคือ การปะทะกันของกองกำลังฝ่ายตรงข้าม โครงสร้างของงานวรรณกรรมจึงมีหลายขั้นตอนของการพัฒนา

ผูกในโครงสร้างพล็อต

โครงสร้างของโครงเรื่องงานวรรณกรรมประกอบด้วยองค์ประกอบต่อไปนี้:

• การรับสัมผัสเชื้อ;
• สตริง;
• การพัฒนาการกระทำ
• จุดสำคัญ;
• ข้อไขข้อข้องใจ

ในโครงสร้างของงานมีองค์ประกอบอื่นๆ ของโครงเรื่อง เช่น หรือบทส่งท้าย แต่ละองค์ประกอบทำหน้าที่ของมัน ตัวอย่างเช่น นิทรรศการให้ข้อมูลเกี่ยวกับผู้เข้าร่วมหลักในเหตุการณ์ในอนาคต เวลาและสถานที่ แม้กระทั่งก่อนการพัฒนาของการดำเนินการ และบทนำจะเล่าถึงสิ่งที่เกิดขึ้นก่อนเหตุการณ์ที่อธิบายไว้ในงาน

มีองค์ประกอบที่จำเป็นสามประการของโครงเรื่อง: พล็อต,. โครงเรื่องถูกใช้ในทุกเรื่องราวเพื่อสร้างการเล่าเรื่อง แม้ว่าจะมีโครงสร้างโครงเรื่องที่ไม่ได้มาตรฐานก็ตาม

ช่องเปิดมักจะพบที่จุดเริ่มต้นของชิ้น แม้ว่าบางครั้งจะปรากฏตรงกลางหรือตอนท้าย ตัวอย่างเช่น ผู้อ่านได้เรียนรู้เกี่ยวกับการตัดสินใจของฮีโร่ในนวนิยายเรื่อง "Dead Souls" โดย N.V. Gogol Chichikov เพื่อรับวิญญาณที่ตายแล้วเมื่อสิ้นสุดการทำงาน

ในงานขนาดใหญ่ (เช่นในนวนิยายของ L. N. Tolstoy "Anna Karenina") มักมีหลายแปลงที่เริ่มแตกต่างกัน เนื้อเรื่อง. แต่ละส่วนของงานศิลปะที่แยกจากกัน (บางส่วน, บท, การกระทำ, ฯลฯ ) มีโครงเรื่องที่แยกจากกัน, รองจากส่วนทั่วไป พล็อตในงานเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับการพัฒนาการกระทำ

ประเภทของความสัมพันธ์

เน็คไทมักจะเริ่มหลังจากการเปิดรับ (บทนำ) ในกรณีนี้ เรื่องราวจะกลายเป็นแรงบันดาลใจและสม่ำเสมอ อย่างไรก็ตาม งานบางชิ้นเริ่มต้นด้วยพล็อตที่ไร้แรงจูงใจอย่างกะทันหัน ซึ่งทำให้พวกเขามีความคมชัดและเป็นความลับ โครงเรื่องดังกล่าวมีเล่ห์เหลี่ยม (lat. inticare - เพื่อสร้างความสับสน, สับสน) นั่นคือวิธีการจัดระเบียบการทำงานในการทำงานโดยเพิ่มความตึงเครียด ความตั้งใจที่ซ่อนอยู่ และการเผชิญหน้ากันของผลประโยชน์ที่เฉียบขาด การปรากฏตัวของการวางอุบายเป็นลักษณะเฉพาะของการผจญภัยที่เต็มไปด้วยแอ็คชั่น งานผจญภัย (ตัวอย่าง) เป็นหลัก ในนวนิยายนักสืบพล็อตตามกฎแล้วเป็นคำอธิบายของอาชญากรรมที่นักสืบจะถูกเปิดเผยในไม่ช้าในนวนิยายผจญภัยมันเป็นฉากที่ส่งเสริมให้ตัวละครหาประโยชน์ ตัวอย่างของโครงเรื่องที่น่าสนใจคือจุดเริ่มต้นของนวนิยายโดย N. G. Chernyshevsky "จะต้องทำอย่างไร"

คุณค่าของการเสมอกันในงาน

พล็อตเป็นเหตุการณ์ที่การพัฒนาของการกระทำในงานเริ่มต้นขึ้น ตามกฎแล้วความขัดแย้งหลักเริ่มต้นขึ้นโดยมีการปะทะกันของกองกำลังซึ่งนำไปสู่การพัฒนาเหตุการณ์ที่ตามมาในการทำงาน

เนคไทมี สำคัญมากในการพัฒนาตัวละคร เนื้อเรื่องมักจะแสดงให้เห็นถึงการปะทะกันครั้งแรกของ antipodes การเกิดขึ้นของความตึงเครียดระหว่างตัวละครลักษณะที่ปรากฏ สถานการณ์ความขัดแย้งซึ่งจะพัฒนาต่อไปในอนาคตและลงลึกไปถึงปณิธานสุดท้าย โครงเรื่องกำหนดแนวหลักของการพัฒนาโครงเรื่อง ปรับทิศทางผู้อ่านในการแบ่งกองกำลัง และระบุหัวข้อและปัญหาของงาน

โครงเรื่องมักถูกมองว่าเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดของโครงเรื่อง เนื่องจากจุดสุดยอดและข้อไขข้อข้องใจขึ้นอยู่กับเหตุการณ์ที่อธิบายไว้ในตอนเริ่มต้นของงาน

ตัวอย่างความผูกพันในการทำงาน