Vasily Tropinin - biografia a obrazy umelca v žánri romantizmu - Art Challenge. Umelec V


Kreativita Vasily Andreevich Tropinin

(1776-1857) Vasilij Andreevič Tropinin patril ku generácii, ktorá priniesla prvých ruských romantikov. Tropinin bol až do veku 45 rokov nevoľníckym umelcom na ukrajinskom panstve grófa Morkova a v kombinácii s kurzami maľby mal povinnosti cukrára a staršieho sluhu. Z rozmaru statkára si nemohol doplniť vzdelanie na Akadémii umení. Tropinin roky mladosti strávili napriek prekážkam samoukom, aby zvládli technické zručnosti a dosiahli profesionálnu dokonalosť. Gróf Carrot, ktorý sa rozhodol mať vo svojom dome maliara, v roku 1799 považoval za výhodné vymenovať schopného nevoľníka za „outsidera“ Akadémie umení. Práve tu študoval Tropinin portrétne umenie u S.S. Schukin. Na akademickej výstave v roku 1804 upútalo Tropininovo dielo „Chlapec túžiaci po mŕtvom vtákovi“ pozornosť samotnej cisárovnej. Tropinin študoval skvele a čoskoro získal strieborné a zlaté medaily. Prezident Akadémie S. Stroganov začal žiadať o prepustenie talentovaného mladíka, no nestihol: poddaný Tropinin dostal od majiteľa príkaz presťahovať sa z Petrohradu do nového panstva Morkov – Podolia, v r. Ukrajina. Tam Tropininovi pripomenuli, že bol nevoľníkom, bol vymenovaný do funkcie cukrára a lokaja, a tiež poverený vytváraním kópií obrazov západoeurópskych a ruských umelcov, ktorí neskôr zdobili grófsky dom, ako aj maľovaním miestneho kostola, maľbou ikony na to. Tropinin bol tiež poverený robiť malebné portréty hostiteľov. Tropinin, jemný a láskavý od prírody, pokorne znášal peripetie osudu, neotužil sa, neupadol do depresie z vedomia rozporu medzi vlastným talentom a pozíciou, ktorú zastával, naopak, vnímal svoj pobyt na Ukrajine. ako pokračovanie v štúdiu, akási stáž. „Na akadémii som študoval málo, ale v Malom Rusku som sa naučil: maľoval som tam bez oddychu od života a tieto moje diela sa zdajú byť najlepšie zo všetkých, ktoré som doteraz napísal,“ spomínal neskôr. Farebnosť týchto diel je jemná, tlmená - prevládajú sivasté, okrové, zelené tóny.

"Portrét syna Arsenyho". Umelec pracoval na tomto portréte so zvláštnym nadšením. Vylieva si dušu. Intímnou intimitou odhaľuje svoju vieru v jasný osud človeka, v hodnotu ľudskej osobnosti. Pred divákom sa objaví svet mladého sna, osvetlený obzvlášť dojímavou a dojímavou dôverou. Zdá sa, že majster nám odhaľuje svoje tajomstvo, vzácne tajomstvo, ktoré si umelec starostlivo stráži. Osvetlená chvejúcim sa svetlom sa zjaví chlapcova tvár. Práve bol zaneprázdnený detskými hrami a zábavou, takže golier na košeli mal rozopnutý, vlasy mierne rozhádzané, no teraz ho niečo zaujalo a myslí to nezvyčajne vážne. Hlava je otočená doľava. Smeruje tam aj pohľad široko otvorených, sústredených očí. Koľko milosti a ušľachtilosti, vnútornej krásy, vo vzhľade tohto dieťaťa! Na tomto plátne je všetko harmonické: mierne zdvihnuté znepokojené obočie, láskavý, ale nepokojný pohľad, cudné, jemne tvarované ústa, zaoblená brada. Všetko, všetko do najmenšej čiary na plátne je naplnené láskou umelca k jeho potomstvu, jeho nádejou /. V roku 1821 sa Tropinin navždy rozlúčil s Kukavkou. Návrat do Moskvy bol pre neho radostný. Po získaní rešpektu a popularity v Moskve však umelec zostal nevolníkom, čo spôsobilo prekvapenie a nespokojnosť v kruhoch osvietenej šľachty. Trápil sa najmä Tropinin A.A. Tuchkov - generál, hrdina roku 1812 a zberateľ, P.P. Svinín, N.A. Maikov. Gróf Mrkva sa však neponáhľal dať slobodu svojmu poddanskému maliarovi, ktorého talent a ľudské vlastnosti si veľmi vážil. Stalo sa tak až v roku 1823. Tropininova manželka a syn Arsenij zostali v nevoľníctve ďalších päť rokov.

"Čipkárka"(1823) - jeden z naj populárne diela Tropinin. Pekné dievča tkajúce čipku je zobrazené v momente, keď nakrátko zdvihlo zrak od svojej práce a obrátilo svoj pohľad k divákovi, ktorý sa tak zapája do priestoru obrazu. .

Čipky, cievky, krabička na vyšívanie sú starostlivo a s láskou maľované. Pocit pokoja a pohodlia vytvorený Tropininom presviedča o hodnote každého okamihu každodennej ľudskej existencie. Podobné obrazy Tropinin napísal veľa. Zvyčajne zobrazujú mladé ženy pri vyšívaní - zlaté vyšívačky, vyšívačky, priadky. Ich tváre sú podobné, črty sú v nich zreteľne viditeľné. ženský ideál umelec - jemný oválny, tmavé oči mandľového tvaru, priateľský úsmev, koketný pohľad. Za toto a ďalšie diela v roku 1823 V.A. Tropininovi bol udelený titul „vymenovaný za akademika“.

Dlho očakávaná sloboda prišla až v roku 1823, keď mal Tropinin už štyridsaťsedem rokov; rozkvet jeho talentu patrí tejto dobe. Práve v tomto období vznikol jeho vlastný, samostatný výtvarný systém, ktorý svojráznym spôsobom prepracoval odkaz klasicizmu a maliarskych techník 18. storočia a napokon sa sformoval žáner intímneho každodenného portrétu, ktorý vytvoril Tropinin.

Začiatkom roku 1827 Puškin poveril Tropinina, aby predstavil portrét svojmu priateľovi Sobolevskému. toto trochu naivné vyhlásenie v podstate obsahuje celý program, ktorá charakterizuje Tropininove úlohy a jeho postoj k realite. V Tropininových portrétoch sa prejavuje intímny, „domácky“ vzhľad ľudí jeho doby; Tropininove postavy „nepózujú“ pred umelcom a divákom, ale sú zachytené tak, ako boli v r. súkromia, okolo rodinného krbu.“ Sobolevskij bol nespokojný s vyhladenými a pomádovanými portrétmi Puškina, ktoré sa potom objavili. Chcel zachovať obraz básnika taký, aký je, ako býval častejšie, a požiadal Tropinina, jedného z najlepších portrétistov tej doby v Moskve, ak nie v Rusku, aby mu nakreslil Puškina v župane. , strapatý, s vytúženým prsteňom na prste, “hovorí podľa samotného Tropinina jeden z jeho súčasných memoárov. Toto bola zrejme pôvodná myšlienka portrétu. Úlohou umelca bolo iba zachytiť tvár Puškina so všetkou možnou presnosťou a pravdivosťou, bez kladenia náročných úloh. psychologická analýza a odhalenie vnútorného obsahu obrazu. V skici nakreslenej priamo zo života sa Tropinin najviac priblížil k realizácii Sobolevského želaní. Poskytol nenáročný, ale nepochybne celkom presný a podobný obraz Puškina – „v župane a ošúchaný,“ ako sa pýtal Sobolevskij. Ale v samotnom vzhľade básnika bolo niečo, čo ho tak odlišovalo od obyčajných Moskovčanov, zvyčajných modelov Tropinina, že riešenie obrazu nemohlo vstúpiť do už zavedeného, ​​známeho systému Tropinin. Pri práci na portréte sa Tropinin v skutočnosti veľmi vzdialil od svojho pôvodného zámeru. To samozrejme neznamená, že sa vzdialil od pravdivej reprodukcie prírody. Niet pochýb, že Puškin pózoval nielen pre skicu, ale aj pre portrét a rekonštrukcia živého obrazu básnika bola stále hlavnou úlohou Tropinina. Podobnosti v portréte nie sú o nič menšie ako v náčrte, ale samotné chápanie obrazu sa zmenilo. Z pôvodnej myšlienky zostali iba vonkajšie atribúty „domácosti“ - župan, rozopnutý golier košele, rozstrapatené vlasy, no všetky tieto detaily boli dané úplne nový význam: nevnímajú sa ako dôkaz intímnej ľahkosti pózovania, ale skôr ako znak „poetickej poruchy“, s ktorou romantické umenie tak často spájalo myšlienku inšpirácie. Tropinin nenapísal „súkromníka Puškina“, ako ho žiadal Sobolevskij, ale inšpirovaného básnika, ktorý vo svojom zjave zachytáva výraz hlbokého vnútorného významu a tvorivého napätia. Portrét Puškina vo svojej figuratívnej štruktúre odráža diela modernej romantickej maľby od Tropinina, no zároveň sa Tropininovi podarilo vytvoriť romantický obraz bez obetovania realistickej presnosti a pravdivosti obrazu. Pushkin je zobrazený sediac, v prirodzenej a uvoľnenej póze. Pravá ruka, na ktorom sú viditeľné dva prstene, je položený na stole s otvorenou knihou. Okrem tejto knihy portrét neobsahuje žiadne doplnky spojené s Puškinovou literárnou profesiou. Oblečený je v priestrannom župane s modrými chlopňami a okolo krku má uviazaný dlhý modrý šál. Pozadie a odev zjednocuje spoločný zlatohnedý tón, na ktorom vyniká tvár, zatienená bielosťou chlopne košele - najintenzívnejšia farebná škvrna na obrázku je zároveň jej kompozičným centrom. Umelec sa nesnažil „vyšperkovať“ Puškinovu tvár a zmierniť nepravidelnosť jeho čŕt; ale svedomito nasledoval prírodu a dokázal obnoviť a zachytiť svoju vysokú spiritualitu.Súčasníci jednomyseľne rozpoznali v Tropininovom portréte bezvýhradnú podobnosť s Puškinom. V Puškinovom pohľade, napätom a zámere je obsah portrétnej charakteristiky vyjadrený s najväčšou silou. V široko otvorených modrých očiach básnika žiari skutočná inšpirácia. V súlade s romantickým plánom sa Tropinin snažil dať svojmu pohľadu výraz, ktorý vnímal vo chvíľach tvorivosti. V porovnaní so slávnym portrétom Puškina od Kiprenského pôsobí Tropininského portrét skromnejšie a možno aj intímnejšie, no nie je mu nižší ani vo výraznosti, ani v obrazovej sile. Na jedno z prvých miest v ikonografii básnika a v diele Tropinina nepochybne patrí Puškinov portrét, v ktorom umelec najjasnejšie vyjadril svoj ideál slobodného človeka. Namaľoval Puškina v župane, s rozopnutým golierom košele a nedbale uviazanou šatkou. Tropininsky Pushkin nie je vôbec všedný - je tak kráľovsky majestátny, že sa zdá nemožné narušiť jeho myšlienky. Zvláštnu pôsobivosť, až monumentalitu, dodáva obrazu básnika hrdé držanie tela a ustálené držanie tela, vďaka čomu je jeho župan podobný starožitnej tóge.

H a 30. – 40. roky 19. storočia predstavujú najväčší počet portrétov namaľovaných Tropininom. O umelcovi povedali, že prepísal „doslova celú Moskvu“. Maľuje portréty prvých osôb mesta, štátnikov, šľachticov, obchodníkov, hercov, spisovateľov, umelcov.

" Autoportrét" Tropinin namaľoval umelec v neskorších rokoch svojho života. Pred nami je starší pán, ktorý sa pokojne pozerá dopredu. Tropinin akoby zhŕňa život, ktorý prežil, ukazuje sa ako pokojný, napriek skúseným búrkam, človek, ktorý dosiahol silné postavenie, stabilnú slávu, ktorá sa výrazne líši od hlasných a prchavých úspechov St. Petrohradskí majstri. Majster sa zobrazuje v okne dielne s nádherným výhľadom na staroveký Kremeľ. Pokojne sa opiera o mastbel - starodávny maliarsky nástroj, taký pohodlný pri práci na obraze, ktorý si vyžaduje precíznu kresbu a hladký povrch maľby. Vasilij Andrejevič má v rukách paletu a štetce, stojí na pozadí svojho obľúbeného pohľadu so znakmi svojej profesie - takto zostane navždy v pamäti svojich potomkov, ktorým jeho pokojný a láskavý pohľad dobromyseľný a pohostinný obyvateľ Moskvy je opravený. Tropinin sprostredkuje chladné sfarbenie kresla a jeho obleku do interiéru ateliéru, ponoreného do večerného súmraku, akoby do miestnosti vstúpila večnosť. Za oknom sa šíri teplé svetlo jemného ružového západu slnka - prichádza moskovský večer, keď zvony napĺňajú mesto karmínovým zvonením a čierne veže krúžia v kŕdľoch medzi jasnou oblohou.

Vasily Andreevich Tropinin žil dlho tvorivý život. Jeho umenie bolo v intenzívnej interakcii s estetickými ideálmi tej doby. Zomrel 3. mája 1857 a bol pochovaný na Vagankovskom cintoríne.

Tropinin je vynikajúci maliar portrétov 19. storočia. Detským portrétom je venovaná celá séria obrazov. Umelec mal veľmi rád deti. Videl v deťoch čistý v duši a zasnených ľudí. Vasily Andreevich namaľoval sériu portrétov patriacich do […]

Veľký ruský umelec Tropinin sa od ostatných majstrov maľby odlišuje tým, že každý obraz určitého smeru dopĺňa svojim charakteristickým detailom a technikou. Hrdinovia, ktorí boli stelesnení v maľbách umelca, sú zobrazení v luxuse […]

Tropinin sa narodil a vyrastal v r Novgorodská provincia. Získané vzdelanie v bežnom verejná škola. Tiež v rané detstvo prejavil umelecké schopnosti. Gróf Carrot však považoval za potrebné poslať Vasilija Tropinina študovať cukrárstvo […]

Tropinin je jedným z tých umelcov, ktorých tvorba bola ovplyvnená trendmi takého trendu, akým je sentimentalizmus. Tento smer mal v dielach odrážať kult prírody a úprimné emócie a ľudské pocity. Umelec sa inšpiroval prírodou […]

Nikolaj Michajlovič Karamzin bol nielen legendárny spisovateľ, talentovaný básnik, vynikajúci prekladateľ, ale aj vynikajúci historik. Vykreslil obrovský vplyv o formovaní jazyka a literárnej kultúry krajiny. Bol to on, kto preložil mnohé diela [...]

Za tento obrázok získal Vasily Andreevich Tropinin titul akademik. Umelec bol neuveriteľne talentovaný maliar portrétov, ktorý žil a pracoval v Moskve. Maľoval portréty najušľachtilejších ľudí hlavného mesta, okrem toho zachytil […]

Táto práca, pochádza z roku 1850. V tom čase sláva jeho autora – Vasilija Tropinina, veľkolepého portrétistu, ktorý sa stal zakladateľom nového unikátu domáci žáner, žiaľ, pomaly zaniká. Tento stav je však […]

K 240. výročiu nar

MAJSTER RUSKÉHO PORTRÉTU

Ruský umelec Vasily Andreevich Tropinin (1776-1857)

Tropinin žil dlhý tvorivý život. Jeho umenie bolo v intenzívnej interakcii s estetickými ideálmi tej doby. bytie" posledný syn XVIII storočia“, na konci svojho života zachytil hlavné trendy polovice devätnásteho storočia - vernosť prírode, analytický pohľad na svet - a priblížili sa kritický realizmus druhej polovici storočia. V portrétoch Tropinina si súčasníci všimli jeho schopnosť sprostredkovať „charakteristiku“ každého typu života. Umelcove obrazy sú mimoriadne cenné aj preto, že z hľadiska presnosti výberu sociálnych typov ruskej spoločnosti v polovici 19. storočia a hĺbky ich rekreácie nemajú v domácom umení svojej doby obdobu. Tropinin stál pri počiatkoch celého nezávislého trendu v ruskom umení, spojeného s pozornou a serióznou analýzou ľudového charakteru. Tento smer sa rozvinul v druhej polovici 19. storočia v tvorbe Tulákov.

Umelec a výskumník výtvarného umenia A.N. Benois o Tropininovi napísal: „To, čo dáva Tropininovi mimoriadne čestné miesto v dejinách ruského maliarstva, je to, že zasial semienko realizmu, na ktorom následne vyrástol a posilnil čisto moskovský protest proti cudziemu a chladnému, akademickému, petrohradskému umeniu. . Všetky jeho „záhradkárky“, „čipkárky“, „šičkárky“, „drozdičky“, „gitaristi“ a ďalší predznamenali svojimi „žánrovými“ huncútstvami, takmer anekdotickým flirtovaním následné blúdenie Moskovčanov v „typoch“ a „rozprávkových knihách“. a boli priamou paralelou tej bezprostrednosti pohľadu na prírodu, ktorá bola najvzácnejšou črtou napríklad v benátskom umení.

Tropinin sa narodil v provincii Novgorod v r roľnícka rodina a do roku 1823 zostal poddaným grófa I.I. Mrkva. V roku 1798 sa mladík, ktorý mal sklony ku kresleniu, stal dobrovoľníkom na Akadémii umení v Petrohrade, no v roku 1804 ho jeho statkár odvolal. V rokoch 1812-1818 žil Tropinin u Morkovcov v Moskve, kde dokončil dva rodinné skupinové portréty.

Rodinný portrét grófov Mrkva

Portrét Mrkva. Etuda. Začiatok 19. storočia

a portrét historika N.M., naplnený vnútorným významom. Karamzin.

Požiar v roku 1812 zabil mnohých z nich skorá práca. Od roku 1821 žil umelec trvalo v Moskve, kde sa rýchlo preslávil ako maliar portrétov. V roku 1823 dostal Tropinin slobodu od Morkova a neskôr mu bol udelený titul akademik Akadémie umení. Po opustení úradných miest sa usadil v byte s dielňou v dome na rohu ulíc Lenivka a Volkhonka, kde pracoval. najviacživota. Práve sem v zime 1826-27 prišiel A.S. pózovať pre svoj portrét. Puškin.

Tropinin vykreslil Puškina ako priateľa každého z nás, dotkol sa niečoho osobného. Súčasníci sa začali predháňať v rozprávaní o nápadnej podobnosti portrétu s originálom. Portrét plne vyjadruje vzhľad aj duchovnú podstatu básnika. 20. – 30. roky 19. storočia – čas Tropininho kreatívneho rozkvetu. Umelec dokázal vyjadriť niektoré špecifické črty zmýšľania moskovskej spoločnosti, ktoré stavali voľný štýl komunikácie do kontrastu s oficiálnou regimentáciou petrohradského života. Portréty 20. rokov 19. storočia - N.A. Mayková, P.A. Bulakhov a najmä Pushkin - sa vyznačujú romantickou inšpiráciou, vnútornou dynamikou, jasnou emocionalitou farebného systému. Tropinin šikovne sprostredkoval individualitu modelov a často zdôrazňoval ich osobitnú moskovskú chuť pomocou ostro charakteristických detailov (napríklad portrét V.A. Zubova).

Tropinin, ktorý zostal hlavným moskovským portrétistom až do polovice 19. storočia, vytvoril viac ako tri tisícky portrétov, zobrazujúcich predstaviteľov rodinnej moskovskej šľachty, obchodníkov, tvorivej inteligencie(sochár I.P. Vitali, akvarelista P.F. Sokolov, herec P.S. Mochalov, dramatik A.V. Suchovo-Kobylin). V roku 1832 sa umelec presťahoval do ľavého krídla toho istého panstva - do Lenivky. Zvláštny výsledok Tropininovej práce a jeho nerozlučné spojenie s Moskvou vyjadruje „Autoportrét na pozadí Kremľa“.

Predpokladá sa, že okno zobrazené na obraze je oknom umelcovej dielne na Lenivke. Od roku 1833 začal študovať so študentmi verejnej umeleckej triedy, ktorá sa otvorila v Moskve (neskôr Moskovská škola maľby, sochárstva a architektúry). V roku 1843 bol Tropinin zvolený za čestného člena Moskvy umeleckej spoločnosti. V roku 1855 kúpil obkľ ovocný sad malý dom na Bolshaya Polyanka (nezachoval sa). Tropinin zomrel v roku 1857 a bol pochovaný na Vagankovskom cintoríne.

Na dome číslo 9 na ulici Volkhonka je pamätná tabuľa venovaná Tropininovi. Prekvapivo bola tabuľa inštalovaná na dome postavenom dvadsaťjeden rokov po Tropininovej smrti na mieste hlavného domu panstva, v ktorom umelec nebýval. V roku 1969 bolo v Moskve otvorené múzeum Tropinina a moskovských umelcov svojej doby (Shchetinsky per., 10). Zbierka múzea zahŕňa niekoľko tisíc predmetov. Okrem Tropininových obrazov sú tu diela I.P. Argunová, F.S. Rokotová, D.G. Levitsky, V.L. Borovikovský a ďalší umelci.

Múzeum Vasilija Tropinina

Video z múzea:

http://vk.com/video159262563_171446529

„Candy artist“ znie možno trochu neslušne. Ale nie vo vzťahu k Tropininu! Svoje zručnosti si zdokonaľoval v petrohradskej cukrárni, kam ho pridelili na štúdium z grófskeho majetku, pretože výrobky pre dobré domy si vyžadovali kulinársky aj umelecký vkus. Tropininovu prácu možno doteraz vidieť na bonboniéroch!
Romantické portréty - čipkárka, gitarista, kučeravý Arsenij, umelcov syn - sa úplne rýmujú s čokoládou. Pre teplé farby, holandský štýl, zrozumiteľnú naturalistickú kresbu milých postavičiek si obľúbili aj tieto obrázky Sovietsky čas. Umelec maľoval veľa obyčajných ľudí - roľníkov, filistínov, remeselníkov a videl v každom inherentná vlastnosť a krásu.

Tropinin však mal akademickú školu - stihol sa vyučiť v Petrohrade, no grófsky majster Mrkva bol spolu s rodinou odvolaný na panstvo na Ukrajine. Bol sluhom, architektom, pastierom a umelcom za grófa. Takáto všestrannosť povolaní bola pre umelca užitočná - sám priznal vo svojich spomienkach. Písal aj grófskym známym, dvorom a chudobným. Z nevoľníctva bol prepustený už známy. Svoje diela prezentoval v Petrohrade, získal titul akademika a miesto učiteľa na výtvarnej triede. Počas svojho života namaľoval viac ako tisíc portrétov.

Tropinin V.A. Portrét Alexandra Fedoroviča Zaikina. 1837. Zo zbierky Primorskaja galéria umenia


Tropinin V.A. Portrét A.F. Zaikina. Etuda. Okolo 1837. Zo zbierky Štátneho historického múzea


autoportrét

. „Portrét F.P. Krasheninnikov“ (1824)

„Portrét A. V. Vasilčikov"

Portrét Konstantina Georgievicha Ravicha. . 1823

"Portrét N.I. Morkovej"


V.A. Tropinin. Portrét A. I. Tropinina (umelcovej matky). 1820


Portrét sestry


Portrét umelcovho syna


V.A. Tropinin. Portrét umelcovho syna(?) pri stojane. 20. roky 19. storočia

V.A. Tropinin. Portrét K. P. Bryullova. 1836

"Portrét Alexandra Alexandroviča Sapozhnikova"

Portrét E.V. Meshkova, rodená Bilibina

Portrét spisovateľa L. N. Kozhina. . 1836.

Portrét E.V. Mazurina
1844, olej na plátne, 67,2 x 57,2 cm (ovál)
Múzeum V.A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby, Moskva

Najznámejšie spomínané diela sú „Čipkárka“, „Gitaristka“, „Portrét syna“ a portrét Alexandra Sergejeviča Puškina – zahrnutý vo väčšine učebníc, známy vo svete, namaľoval umelec Tropinin v nevoľníctve. Svoj talent a prácu môžete prejaviť a realizovať kdekoľvek. A celkom úspešne, ako vidíme na príklade Vasilija Tropinina.


gitarista


Čipkárka, 1823. Štátna Treťjakovská galéria

„Samotný žáner ako nový fenomén v ruskom umení a postavenie samotného umelca, jeho postoj, chápanie účelu a cieľov žánru sa najzreteľnejšie prejavili v jednom z úplne prvých diel tohto druhu maľby – slávna „Čipkárka" (1823). Povaha žánru a samotná povaha kompozície. Spolu s umelcom sme sa akoby pozreli, kde toto krásne mladé dievča pracuje. A pri našej nečakanej návšteve akoby sa na chvíľu odtrhla od paličiek a pozorne, ako je to typické pre Tropininove portréty, sa na nás díva Ale v jej pohľade nie je ani koketnosť, ani zvedavosť. otvorené oči- akýsi jej vlastný tajný svet, akási plnosť pocitov a myšlienok, ktoré sú úzko prepojené v jej duši, ako táto tenká, priehľadná čipka, ktorá nie je vystavená ako dôkaz jej práce, ale je vnímaná ako malý fragment stratený v širokých záhyboch biela látka - základ. Tento obrázok nie je o sociálne charakteristiky práce, ale o tom kreatívny začiatok ktorá rodí krásu a obohacuje svet okolo nás. Tenký nos, krásne obrysy opuchnutých pier, malé kučery vlasov vyčnievajúce spoza uší a akýsi hlboko skrytý temperament, sila života v týchto očiach a v tomto pohľade. A toto dievča samotné je akoby utkané z pocitu krásy, ktorý umelkyňa vniesla do maľby jej tváre, a do tohto hladkého, nádherného ohybu jej ruky, tieto prsty ľahko, pôvabne triedia cievky a do tejto látky, padajúcej v krásnych prestávkach. A tvár dievčaťa, dojatá jemným rumencom, a pistáciový odtieň jej šiat, nádherne ladiaci s mušelínovou šatkou, akoby utkanou zo slnečných lúčov, a rukami jemne maľovanými priehľadnou glazúrou a samotným námetom jej tvorba – to všetko je tu zaliate svetlom. Dá sa povedať, že žije, dýcha port-tert, odhaľuje, ako napísal vtedajší kritik, „čistú, nevinnú dušu“ “
(M. Petrova. Majster ruského portrétu)


Chlapec s pištoľou. Portrét knihy. M. A. Obolenský. Okolo roku 1812


Portrét spisovateľa V. I. Lizoguba. 1847


Na akademickej výstave v roku 1804 bol prezentovaný obraz V. Tropinina „Chlapec túžiaci po svojom mŕtvom vtákovi“, ktorý zaznamenala cisárovná.


Dievča so sviečkou


Portrét Zh.Lovicha. Etuda. 10. roky 19. storočia


Portrét P. I. Sapozhnikovej. 1826


Portrét E. I. Naryshkina. Najneskôr v roku 1816


Portrét Levitskej-Volkonskej. 1852


Portrét A. I. Tropininy, umelcovej manželky


Žena pri okne (pokladník) 1841

Portrét E. A. Sisaliny


Portrét D. P. Voeikova s ​​dcérou a Angličankou Miss Forty. 1842


Portrét E.I. Korzinkina


Zlatník


"dievčenská hlava"

Dievča s kanárom.


Chlapec s ľútosťou. . 20. roky 19. storočia


Dievčatko s bábikou, 1841. GRM


Portrét N. I. Utkina. 1824


Starý kočiš opierajúci sa o bič Etuda. 20. roky 19. storočia


Portrét S.K. Suchanova


PORTRÉT THEODOSIY BOBCHAKA, HLAVNÉHO OBCE KUKAVKA. 19. storočia

V. Tropinin. Chudák starý muž.

Starý vojak. 1843

Zbojník (Portrét kniežaťa Obolenského). 40. roky 19. storočia

RUSKÉ UMENIE Tropinin Vasilij Andrejevič (1776-1857), 1. časť

Vasilij Tropinin sa narodil 30. marca 1776 v obci Karpovka v provincii Novgorod ako nevoľník grófa A. S. Minikha. Následne prešiel do majetku grófa I. I. Morkova v rámci vena pre Minichovu dcéru Natáliu. Jeho otec, ktorý bol správcom grófa, dostal slobodu za verné služby, ale bez detí. Tropinin ako chlapec navštevoval mestskú školu v Novgorode a potom, keď sa prejavila schopnosť kresliť, bol poslaný ako cukrársky učeň do domu grófa Zavadovského v Petrohrade.


"Autoportrét na pozadí okna s výhľadom na Kremeľ"
1846
Olej na plátne 106 x 84,5

Moskva

Vo veku deviatich rokov bol Tropinin vymenovaný za žiakov Imperiálnej akadémie umení. V cisárskej akadémii umení mohli nevoľníci navštevovať akademické hodiny ako „outsideri“, študenti, ktorí prišli na slobodu.
Po kurzoch kreslenia vstúpil Tropinin do dielne portrétna maľba, ktorej šéfoval S. S. Schukin. V roku 1810 boli v triede portrétov Ščukina študenti a dôchodcovia požiadaní o tieto témy: „Návrat bojovníka do jeho rodiny“, „Rus. sedliacka svadba““, „Ruský sedliacky tanec“ a „Veštenie z kariet“. Shchukin tak orientoval svojich študentov na pravdivý prenos scén ľudového života.
Štylistické a technické základy Tropininovej maľby boli položené v Ščukinovej dielni. Ako nevoľník býval Tropinin v učiteľskom dome, natieral mu farby, naťahoval a natieral plátna. Preto - určitá podobnosť paliet umelcov. Tropininova obľúbená kombinácia červenkastých okrových tónov so sýtou olivovou zelenou a svetlomodrou sivou farbou pripomína jednu z najlepšie diela Ruská maľba na prelome 18. a 19. storočia - „Autoportrét“ od Shchukina.


Podľa Nikolaja Ramazanova, Tropinin, „jemnosťou svojho charakteru a neustálou láskou k umeniu čoskoro získal priateľskú povahu a úctu k tým, ktorí boli v tom čase na očiach. najlepších študentov Akadémie: Kiprensky, Varnek, Skotnikov.
Na akademickej výstave v roku 1804 si jeho obraz „Chlapec túžiaci po mŕtvom vtákovi“ podľa Greuzeho obrazu všimla samotná cisárovná.


"Chlapec s mŕtvym stehlíkom", 1829
Olej na plátne, 60x47
Regionálne múzeum umenia Ivanovo
1829, olej na plátne
Regionálne múzeum umenia, Ivanovo
Toto je opakovanie vypáleného obrazu z roku 1804\

Začali hovoriť o Tropinine ako o „ruskom sne“. Tropinin kopíroval a citoval tohto maliara celý život.


Dievča so psom. Kópia obrazu od J.-B. Sen. 1820-1830
Ako študent akadémie dostal Tropinin príležitosť pripojiť sa k svetu umeleckej kultúry. Akadémia umení vlastnila významnú zbierku obrazov západoeurópskych majstrov. Študenti akadémie tiež kopírovali z obrazov v cisárskej Ermitáži.

Kópie Tropinina ukazujú jeho záujem o holandčinu a Flámski majstri- Rembrandt, Jordans, Teniers.
Ak bol Tropinin blízky Grezovi sentimentalisticko-osvieteneckým svetonázorom, ktorý je obom vlastný, potom v dielach Holanďanov a Flemingov našiel oporu pre svoju realistickú orientáciu, hľadanie na poli žánru.


Vasily Andreevich študoval skvele a získal strieborné a zlaté medaily. Ako študent Akadémie bol Tropinin v centre umelecký život Petersburg. Okrem Ščukina sa rozprával s Jegorovom, Šebujevom, Andrejom Ivanovom, Ugrjumovom a Doyenom.

V roku 1804 bolo jeho štúdium náhle prerušené - gróf Morkov nariadil svojmu nevoľníkovi, aby ho nasledoval na jeho panstvo na Ukrajine. Tu bol Tropinin zároveň cukrárom, lokajom a architektom; dal postaviť kostol v obci Kukavka, kde sa gróf zamýšľal usadiť. Vedomosti, s ktorými Tropinin opustil akadémiu, sa líšili od bežného akademického programu. Podľa neho skoré kresby dá sa usúdiť, že neštudoval anatómiu, málo navštevoval hodiny kreslenia zo života a slabo ovládal perspektívu a umenie kompozície. Tropinin prekonal nedostatok akademického vzdelania dlhé roky. Skorá práca Tropinina je veľmi nerovnomerná.

Vasilij Tropinin, jemný a láskavý od prírody, pokorne znášal peripetie osudu, neotužil sa, neupadol do depresie z vedomia rozporu medzi vlastným talentom a pozíciou, ktorú zastával, naopak, vnímal svoj pobyt na Ukrajine ako pokračovanie štúdia, akási stáž. „Na akadémii som študoval málo, ale v Malom Rusku som sa naučil: maľoval som zo života tam bez oddychu a tieto moje diela sa zdajú byť najlepšie zo všetkých, ktoré som doteraz napísal,“ spomínal neskôr.

Tropinin zachytil krásu národného maloruského typu na obrazoch “ ukrajinské dievča z Podillia“ (1800), „Chlapec s ľútosťou“ (1810), „Ukrajinec s palicou“, „Priadeľ“ (obe 20. roky 19. storočia) atď. V snahe vytvárať živé, neviazané obrazy, umelec presadzuje čistotu a integritu ľudové postavy. Farebnosť týchto diel je jemná, tlmená - prevládajú sivasté, okrové, zelené tóny.


"Ukrajinské dievča zbierajúce slivky", 1820
Drevo, olej
24 x 18,8


"Spinner", 1820
Plátno, olej. 60,3 x 45,7 cm
Štát Tretiakovská galéria

Stopy aktívna práca nad ukrajinským námetom odhaľuje Tropininovu grafiku. V jeho akvareloch a kresbách z 10. – začiatku 20. rokov 19. storočia sú obrazy žien v ukrajinskom kroji, hrbatého huslistu, tínedžerov, pastierov, ukrajinských roľníkov. S Ukrajinou sú spojené aj najlepšie žánrové náčrty umelca – „Reapers“ a „U the Justice of the Peace“.


U smírčího sudcu. Okolo roku 1818


"Ukrajinské dievča v krajine", 1820
Plátno, olej. 41,5 x 33 cm
Múzeum V.A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby



"Ukrajinčina s palicou", 1820
Olej na plátne, 65,5 x 49,6
Kyjevské múzeum ruského umenia

Zachoval sa malebný náčrt žatevného výjavu a dva prípravné náčrty ceruzou k nemu. Umelcovi sa podarilo sprostredkovať význam roľníckej práce. Myšlienka bezprostredne predchádzajúca Venetsianovovmu obrazu „V žatve. Summer“, preniknutý rovnakou epickou náladou.


Úroda. Etuda. Okolo roku 1820

V roku 1807 bola pod vedením Vasilija Andrejeviča dokončená stavba kukavského kostola. Po jeho vysvätení sa Tropinin oženil s Annou Ivanovnou Katinou, slobodnou dedinčankou, ktorá sa nebála oženiť sa s poddaným umelcom.


"Portrét umelcovej manželky"
OK. 1809

V roku 1812 sa rodina Carrotovcov vrátila do Moskvy. Tropinin musel dokončiť interiér ich domu, ktorý poškodil požiar. V tomto čase dokončil portréty členov rodiny Morkovcov, z ktorých najlepšia bola štúdia zobrazujúca bratov N.I. a I. I. Morkovs (1813).


Portrét Herakleia a Nikolaja Mrkva
(Štúdia pre "Rodinný portrét mrkvy")
1813, olej na plátne

Irakli a Nikolai sú synovia I.I. Morkova.


"Rodinný portrét grófov Mrkva"
1815
Olej na plátne 226 x 291
Štátna Treťjakovská galéria
Moskva

„Portrét Arsenyho Tropinina“ (1818) bol namaľovaný rukou už zrelého majstra. Portrét zaujme úprimnosťou a čistotou emócií, je napísaný ľahko a všeobecne. Vynikajúce sfarbenie je postavené na kombinácii zlatohnedých tónov. Cez vrstvu farby a lazúry presvitá ružovkastá tonalita podkladu a podmaľby.


"Portrét syna Arsenyho Vasiljeviča Tropinina"
1818
Olej na plátne 40,4 x 32
Štátna Treťjakovská galéria
Moskva

Portrét Natálie Morkovej je jedným z najinšpiratívnejších diel umelkyne. Tvár mladej grófky s nepravidelnými črtami má neobyčajné čaro. Duchovnosť modelu je prenášaná celou štruktúrou diela. Povrch plátna zachováva vlajúce pohyby štetca. Táto štúdia, Tropininovo majstrovské dielo, stojí v jeho diele osamotene. Má úžasnú obrazovú sviežosť a demonštruje duchovnú a umeleckú zrelosť majstra.


V duchu Žukovského elegickej poézie „Chlapec s ľútosťou. Portrét Irakliho Morkova“ (1810).


"Chlapec s ľútosťou"
(Portrét Irakliho Morkova)
10. roky 19. storočia
Olej na plátne 60,2 x 45,6
Štátna Treťjakovská galéria
Moskva

Portrétu dominuje nálada melancholickej meditácie. Krajina, ako to často býva v romantická poézia, vysvetľuje vnútorný stav hrdina.
V obrazovom štýle a v portrétnom poňatí Tropinina v 10. rokoch 19. storočia je zachovaných veľa prvkov. Umenie XVIII storočia - rokajová stupnica z mäkčeného dodatočné farby, s prevahou zlatého tónu, mäkký pohyblivý štetec, transparentná, trblietavá textúra.


Dievčatko s bábikou, 1841
olej na plátne, 57 x 48 cm


40. roky 19. storočia, olej na plátne
Štátne ruské múzeum, Petrohrad

Pre Tropinin boli atraktívne najmä detské obrázky. Väčšina detských portrétov má žánrovú zápletku.
Zobrazuje deti so zvieratami, vtákmi, hračkami, hudobnými nástrojmi.


Chlapec vypúšťajúci stehlíka z klietky. 1825

Niet pochýb, že Tropininove portréty detí sú späté s tradíciami 18. storočia, so sentimentalisticko-osvietenským trendom vo filozofii.
Osvietenci považovali detskú myseľ za tabula raza („čistá tabuľa“), ktorá mnohé zlozvyky spoločnosti vysvetľovala nedostatkom rozumného systému vzdelávania.

Roky 1813 až 1818 boli pre umelca veľmi plodné. Moskva sa zotavovala po invázii Napoleona.
V polovici 10. rokov 19. storočia mu pózoval vydavateľ P. P. Beketov, ktorý vytvoril sériu rytých portrétov slávnych ruských osobností.
V tom istom čase najslávnejší básnik v Moskve I.I.Dmitriev objednal svoj portrét Tropininovi.


Portrét I. I. Dmitrieva. 1835

Tieto rané portréty, polovičné na neutrálnom pozadí, pochádzajú z tradície ruskej komornej maľby. portrét XVIII storočí.
Postupne sa okruh zákazníkov Tropininu rozširuje. Maľuje portréty hrdinov Vlastenecká vojna- Generáli I. I. Alekseev, A. P. Urusov, F. I. Talyzin, P. I. Bagration.


"Portrét princa P.I. Bagration, 1816"


"Portrét umelcovho syna pri stojane"
20. roky 19. storočia

V roku 1821 sa Tropinin navždy vrátil do Moskvy. Po získaní rešpektu a popularity v Moskve však umelec zostal nevolníkom, čo spôsobilo prekvapenie a nespokojnosť v kruhoch osvietenej šľachty.
Pre Tropinina pracoval najmä A. A. Tučkov, generál, hrdina roku 1812 a zberateľ P. P. Svinin, N. A. Maikov. Gróf Morkov však dal slobodu svojmu poddanskému maliarovi až v roku 1823.


Portrét N. A. Maykova. 1821

S podporou Ščukina a vydavateľa Svinina, ktorý umelcovi opakovane pomáhal, predstavil Tropinin v septembri 1823 svoje diela Rade Akadémie umení v Petrohrade a čoskoro mu bol udelený titul „vymenovaný za akademika“ za obrazy „ Čipkárka“, „Žobrák starec“ a „Portrét rytca E. O Skotnikovej“.


"Chudák starý muž"
1823

Títo rané práce Tropinina pokračuje v rade Ukrajinské obdobie sú pevne spojené s tradíciami ruského akademického umenia 18. storočia. Tento druh spojenia je obzvlášť zrejmý na obrázku „Chudobný starý muž“.


Portrét E.O. Skotnikova
1821, olej na plátne, 58,5 x 42,5 cm
Štátna Treťjakovská galéria, Moskva
Skotnikov, Jegor Osipovič, (1780-1843), umelec, medenorytec, akademik.


"Čipkárka"
1823
Olej na plátne 80x64

Moskva

Čipkárka (1823) je jedným z najobľúbenejších Tropininových diel. Pekné dievča tkajúce čipku je zobrazené v momente, keď nakrátko zdvihlo zrak od svojej práce a obrátilo svoj pohľad k divákovi, ktorý sa tak zapája do priestoru obrazu. Starostlivo a s láskou maľované zátišie - čipka, cievky, krabička na vyšívanie. Pocit pokoja a pohodlia vytvorený Tropininom presviedča o hodnote každého okamihu každodennej ľudskej existencie. Estetický vkus doby sa v tomto prípade šťastne zhodoval so zvláštnosťami talentu umelca, ktorý život vníma poeticky.
Podobné obrazy Tropinin napísal veľa.
Zvyčajne zobrazujú mladé ženy pri vyšívaní - zlaté vyšívačky, vyšívačky, priadky. Ich tváre sú podobné, jasne ukazujú črty umelcovho ženského ideálu – jemné oválne, tmavé mandľové oči, priateľský úsmev, koketný pohľad.
Obrazy ihiel z 20. a 30. rokov 19. storočia svedčia o evolúcii umeleckým spôsobom Tropinin. Od obrazového štýlu svojich raných prác sa dostáva k lineárno-plastickému štýlu, s jasnejším obrysovým a farebným prekrytím tela. Malebná textúra získava hustotu. Malé, husto položené ťahy spôsobujú, že obrazy vyzerajú ako smaltované miniatúry.
„Čipkárka“ je vyrobená v nádhernej škále modro-sivých odtieňov, v „Golden Embroiderer“ (1826) je farebná schéma aktívnejšia.


"Zolotoshveyka"
1826
Olej na plátne 81x64
Štátna Treťjakovská galéria
Moskva

Keď už hovoríme o idealizovanom riešení Tropininu ženské obrázky Treba mať na pamäti aj to, že estetický vkus doby sa v tomto prípade šťastne zhodoval so zvláštnosťou talentu umelca, ktorý nevnímal život kriticky, ale poeticky, ktorý neodsudzoval, ale potvrdzoval. Preto sa práca v jeho dielach javí nie ako vyčerpávajúce nevyhnutné zamestnanie, ale ako radostná stránka života, v ktorej sa odhaľujú krásne vlastnosti ženskej prirodzenosti.

Tropinin však pri vytváraní mužských portrétnych typov chápe realitu triezvejšie. Tu ich nedobrovoľne ovplyvnilo hlboké pochopenie obyčajných ľudí, prostredia, z ktorého on sám vyšiel.
Preto obrazom ruských roľníkov („Starý roľník“, 1825; „Kočík opierajúci sa o bič“, 20. roky 19. storočia; „Roľník holiaci sa o barle“, 1834; „Wanderer“, 1847) umelec niekedy venoval viac pozornosti a vrúcnosti ako jeho vlastné.vysokospoločenskí „hrdinovia“.


"Roľník, hobľuje berlu"
30. roky 19. storočia
Olej na plátne 76x56
Múzeum V. A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby
Moskva


"Starý kočiš opierajúci sa o bič"
Etuda.
20. roky 19. storočia
Olej na plátne 54,6 x 44,5
Múzeum V. A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby
Moskva

Medzi jeho mužskými obrázkami bol typ „gitaristu“ obzvlášť obľúbený jeho súčasníkmi.
Začiatok rovnomennej série diel položil „Gitarista v Kosovorotke. Portrét mrkvy“ (prvá polovica 20. rokov 19. storočia).
Morkov sa v čase predstavenia romance uvádza v javiskovom kostýme, ktorý opakuje ľudový odev.

V roku 1824 bol Tropinin uznaný za akademika portrétnej maľby pre „Portrét medailéra K. A. Leberechta“.


Portrét K. A. Leberechta. 1824

Portrét K. A. Leberechta. Fragment. 1824

Rada Akadémie umení mu navrhla zostať v Petrohrade a prijať miesto profesora.
Studený byrokratický Petrohrad a vyhliadky na oficiálnu službu však umelca nepriťahovali.
Pri Tropininovom výbere Moskvy zohralo úlohu niekoľko dôležitých faktorov. A čisto osobné – v Moskve žila rodina jej bývalého majiteľa grófa I. Morkova, ktorej nevoľníkom bol umelcov syn a Tropinin zreteľne pociťoval pocit slobody, ktorý mu moskovský život dal, ako aj umelcovu túžbu po novom. umelecký život Ruska, zabezpečiť si nezávislú profesionálnu pozíciu.

Umenie v Rusku bolo vždy záležitosťou štátu. Cisárska akadémia umení rozdeľovala štátne zákazky, „dôchodcov“ a dotácie, určovala osudy umelcov.
Tropininovi, ktorý žije v Moskve výlučne na súkromné ​​objednávky, sa podarilo získať slávu jedného z najlepších maliarov portrétov, vytvoriť si nezávislé postavenie, ktoré malo len veľmi málo ruských umelcov.
Vasilij Andrejevič nastúpil do Moskvy kultúrny život výklenku, ktorá bola pred ním prázdna, a stal sa najslávnejším moskovským portrétistom, ktorý v obrazoch svojich súčasníkov odrážal harmóniu a nesúlad moskovského života.

Tropinin, ktorý žil a pracoval v Moskve, sa nezúčastňoval na akademických výstavách a v dôsledku toho zostal takmer nepovšimnutý kritikou, najmä spojenou s akadémiou a jej výstavami. Táto okolnosť však vôbec nezabránila jeho uznaniu. Karl Bryullov, ktorý odmietol maľovať portréty Moskovčanov, povedal: "Máte svojho vlastného vynikajúceho umelca."
V Moskve sa Tropinin usadil v dome Pisareva na Lenivke, neďaleko mosta Bolshoy Kamenny. Tu napísal slávny portrét A. S. Puškin.

Začiatkom roku 1827 si Puškin objednal u Tropinina portrét ako dar svojmu priateľovi Sobolevskému. V tomto portréte umelec najjasnejšie vyjadril svoj ideál slobodného človeka. Namaľoval Puškina v župane, s rozopnutým golierom košele a nedbale uviazanou šatkou. Zvláštnu pôsobivosť, až monumentalitu, dodáva obrazu básnika hrdé držanie tela a ustálené držanie tela, vďaka čomu je jeho župan prirovnaný k starožitnej tóge.

Tento portrét mal zvláštny osud. Bolo z neho vyrobených niekoľko kópií a samotný originál zmizol a objavil sa až o mnoho rokov neskôr. V moskovskej výmennej predajni ju kúpil riaditeľ moskovského archívu ministerstva zahraničných vecí M. A. Obolensky, ktorému Tropinin písal ešte ako dieťa.
Umelec bol požiadaný, aby potvrdil pravosť portrétu a zrenovoval ho, keďže bol vážne poškodený. Tropinin to však odmietol s tým, „že sa neodváži dotknúť čŕt čerpaných zo života a navyše mladou rukou“ a iba to očistil.

V priebehu 30. a 40. rokov 19. storočia boli najväčší počet portréty maľované Tropininom.
O umelcovi povedali, že prepísal „doslova celú Moskvu“.
Má široké a pestré spektrum klientov.
Tu sú prvé osoby v hierarchii mesta, štátni ľudia, súkromné ​​osoby - šľachtici, obchodníci, ale aj herci, spisovatelia a umelci duchovne blízki Tropininovi.

Medzi nimi možno vyzdvihnúť „Portrét S. S. Kushnikova“ (1828) - bývalého vojenského guvernéra Moskvy, člena rady moskovského sirotinca,
a „Portrét S. M. Golitsyna“ (po roku 1828) – „posledný moskovský šľachtic“, správca moskovského vzdelávacieho obvodu, predseda kuratória. Princ Golitsyn sponzoroval Tropinina.



"Portrét Sergeja Sergejeviča Kushnikova"
1828
Olej na plátne 76,5 x 64,7
Múzeum V. A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby
Moskva

"Portrét Sergeja Michajloviča Golitsyna"
Po roku 1828.
Olej na plátne 71 x 58,2
Múzeum V. A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby
Moskva


Rovnaký vzťah záštity a úctyhodného priateľstva spájal umelca s A. A. Tučkovom.
Postupne sa sláva Tropinina stáva veľmi širokou. Na plnenie rozkazov ho pozvala Spoločnosť amatérov poľnohospodárstvo, Závodná spoločnosť. Maľoval aj portréty slávnych hercov Maly Theatre M. S. Shchepkin, P. S. Mochalov, herec petrohradskej "Alexandrinky" V. A. Karatygin.


"Portrét Archimandrita Feofana"
1837
Olej na plátne 99 x 78
Štátna Treťjakovská galéria
Moskva

Významnú časť umelcových zákazníkov tvorili moskovskí obchodníci, ktorým bol blízky Tropinin triezvy a premyslený pohľad na model, schopnosť zdôrazniť dôstojnosť jednotlivca.
Rodinné kupecké galérie často vznikali napodobňovaním tých šľachtických, no v mnohých ohľadoch odrážali aj vkus svojho prostredia.
Tropinin maľoval portréty členov kupeckých dynastií Kiselevovcov, Karzinkinovcov, Mazurinovcov a Sapozhnikovovcov.
„Portrét E. I. Karzinkina“ (po roku 1839) bol navrhnutý ako vchodové dvere. Manželka obchodníka je zobrazená v štylizovanom ruskom kostýme a kokoshnik.


"Portrét Jekateriny Ivanovnej Karzinkinovej"
1838
Olej na plátne 102,5 x 80
Múzeum V. A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby
Moskva

V 30. - 40. rokoch 19. storočia ruština ľudový kroj bol vo veľkej móde.
Na dvore Mikuláša I. sa plesy konali v ruskom štýle.
Na slávnostné akcie s prítomnosťou členov kráľovská rodina kupecké manželky sa mali objaviť v ľudových krojoch.
V portréte Karzinkina umelec vyjadril svoje charakteristické zmyslové vnímanie sveta. S láskou sprostredkuje lesk hodvábu, priehľadnosť závoja, krásu zlatých výšiviek, hru perál na matnej pokožke. V tomto portréte Tropinin vyzdvihol tie črty ženského ideálu, ktoré sa už v tom čase rozvinuli v jeho žánrových dielach.

Typický je aj „Portrét E. V. Mazurina“ (1844), riešený jednoducho, bez akýchkoľvek doplnkov na neutrálnom pozadí. Jej tvár, zachytená v priamom svetle, je vytvarovaná veľmi energicky. Umelkyňa s minimálnymi prostriedkami vytvára imidž silnej, sebavedomej ženy.


"Portrét Elizabeth Vladimirovna Mazurina"
1844
Olej na plátne 67,5 x 58,5
Múzeum V. A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby
Moskva


Portrét mladý muž v zelenom kabáte. 1839


Zbojník (Portrét kniežaťa Obolenského). 1840

Ďakujem za tvoju pozornosť. POKRAČOVANIE NABUDÚCE...

(1780 – 1857)

Medzi ruskými maliarmi prvej polovice 19. storočia je nám Vasilij Andrejevič Tropinin obzvlášť drahý pre rozpoznateľné národné cítenie, ktoré preniká jeho tvorbou: umelecky vynikajúce portréty jeho súčasníkov, typické obrazy ruského života a každodenné výjavy.

Skvelá je aj rola Tropinina spoločný proces demokratizácia domáce umenie, vo výrobe realistická metóda. Čaro tvorivá individualita umelec je hlboko spätý s ruskou kultúrou svojej doby, jeho umelecké dedičstvo- prirodzené a nevyhnutné prepojenie vo všeobecnom prúde národného rozvoja.

Tropinin patrí celému Rusku, no Moskva má možno najväčšie právo považovať ho za svojho. Tu, v plná sila talent umelca sa rozvinul, tu prežil väčšinu svojho života. Nie je náhoda, že v Moskve bolo otvorené ohromujúce múzeum V.A. Tropinina a umelcov svojej doby.

Tropinin obraz sa vyznačuje extrémnou jednoduchosťou. Umelec veril, že portrét by mal byť bezvýznamný, jednoduchý a čo najbližšie k skutočnému vzhľadu človeka.

Jeho diela sa vyznačujú zmesou žánrov, kde je portrét organicky prepojený s každodenným prostredím. Všade je typ v kombinácii s určitou akciou, spravidla jednoduchý a jednoznačný.

Zo všetkých týchto plátien bez výnimky srší pokoj, mier, pohodlie... Tropinin nám pripomína hodnotu každej minúty našej prchavej existencie. Povaha umelcovho talentu bola taká, že na svojich plátnach odrážal život poeticky, a nie kriticky. Tropinin povedal: "Kto v živote sa rád pozerá na nahnevané, zamračené tváre?"

Ale život samotného umelca nebol v žiadnom prípade ľahký. Umelec sa narodil 17. marca (28) v dedine Karpovo, Chudovskaja volost, provincia Novgorod, v rodine nevoľníkov. Len vďaka svojmu talentu, pracovitosti a vytrvalosti sa mu aj napriek nepriaznivým okolnostiam života podarilo preraziť k úspechu.

Bol „outsiderom“ študentom Imperial Academy of Arts (1798-1804) v portrétnej triede S.S.Shchukina. V roku 1804 sa z vôle majiteľa grófa I.I.Morkova presťahoval na svoje panstvo v Podolskej gubernii a žil na Ukrajine (1804-1812 a 1818-1821). Na jar roku 1823 dostal Vasilij Tropinin slobodu, žil a pracoval v Moskve.

Na jeseň roku 1823 bol za portrét E. O. Skotnikova (Štátna Treťjakovská galéria), obrazy „Čipkár“ (Štátna Treťjakovská galéria) a „Starý žobrák“ (Štátne ruské múzeum) uznaný ako „vymenovaný“. akademik. Za program „Portrét K.A. Liberecht“ (NIM RAH) v roku 1824 získal titul akademik.

Portrétny maliar, maľované krajiny, žánrové a náboženské kompozície. Zúčastnil sa výstav Imperiálnej akadémie umení, zúčastnil sa na činnosti Moskovskej umeleckej triedy.

1. Tropinin Vasilij "Portrét neznámej ženy v čipkovanej čiapke" 19. storočia Olej na plátne 61x53 Štátna Tretiakovská galéria 2. Tropinin Vasilij "Portrét A.I. Tropinina" Okolo 1809 Olej na plátne 51,5x40,4 Štátna Treťjakovská galéria

3. Tropinin Vasilij "Dionysus s kozou" 1802-1804 Papier, grafit a talianske ceruzky, krieda 59,5x44 Stav Historické múzeum 4. Tropinin Vasilij "Portrét neznámej ženy s dáždnikom v ruke" 1810 Olej na plátne 130x93 Zbierka A. Smuzikova

5. Tropinin Vasilij "Spinner" Koniec 19. storočia - začiatok 10. rokov 19. storočia Olej na plátne 60,3 x 45,7 Štátna Tretiakovská galéria 6. Tropinin Vasilij "Chlapec s pištoľou. Portrét princa M.A. Obolenského (?) okolo 1812 Olej na liste 14x12 Múzeum V.A. Tropinina a moskovských umelcov svojej doby

11. Vasilij Tropinin „Portrét grófa I.I. Etuda v rokoch 1812 až 1815 Olej na plátne 50,7 x 22,2 Štátna Tretiakovská galéria

13. Vasilij Tropinin “Rodinný portrét grófov Mrkvových” 1815 Olej na plátne 226x291 Štátna Tretiakovská galéria 14. Vasilij Tropinin “Rodinný portrét grófov Mrkvových (v reštaurovaní)” 1815 Olej na plátne 226x291 Štátna Treťjakovská galéria

Voľba redaktora
Je ťažké nájsť nejakú časť kurčaťa, z ktorej by sa nedala pripraviť slepačia polievka. Polievka z kuracích pŕs, kuracia polievka...

Ak chcete pripraviť plnené zelené paradajky na zimu, musíte si vziať cibuľu, mrkvu a korenie. Možnosti prípravy zeleninových marinád...

Paradajky a cesnak sú najchutnejšou kombináciou. Na túto konzerváciu musíte vziať malé husté červené slivkové paradajky ...

Grissini sú chrumkavé tyčinky z Talianska. Pečú sa prevažne z kváskového základu, posypané semienkami alebo soľou. Elegantný...
Káva Raf je horúca zmes espressa, smotany a vanilkového cukru, vyšľahaná pomocou výstupu pary z espresso kávovaru v džbáne. Jeho hlavnou črtou...
Studené občerstvenie na slávnostnom stole zohráva kľúčovú úlohu. Koniec koncov, umožňujú hosťom nielen ľahké občerstvenie, ale aj krásne...
Snívate o tom, že sa naučíte variť chutne a zapôsobíte na hostí a domáce gurmánske jedlá? Na tento účel nie je vôbec potrebné vykonávať ...
Dobrý deň, priatelia! Predmetom našej dnešnej analýzy je vegetariánska majonéza. Mnoho známych kulinárskych špecialistov verí, že omáčka ...
Jablkový koláč je pečivo, ktoré sa každé dievča naučilo variť na technologických hodinách. Je to koláč s jablkami, ktorý bude vždy veľmi ...