"Mamma Mia!": Meryl Streepová spieva! Hudba Mamma Mia! Muzikál mamma mia prvé dejstvo sd.

Tak dlho som sníval o tom, že napíšem recenziu na muzikál “Mama Mia!”, no stále som nemal tú správnu náladu, pretože tá je pre mňa tým hlavným faktorom, ak tam nie je, tak nech je akokoľvek veľmi sa snažím, nič nevyjde. Hneď a úprimne poviem, že muzikál som pozeral už dávno. Dlho pred vydaním som sa pri sledovaní traileru pevne rozhodol, že pôjdem a svoj sľub som pohotovo dodržal. Ako sa patrí, na film som nešiel sám, ale s vopred pripravenou náložou Majte dobrú náladu, skvelí kamaráti a ako sa patrí "podľa zákona" s pukancami a nemýlil som sa.

No prejdime k malej lyrickej odbočke.

Pri písaní recenzií (najmä v známkovaní) je množstvo chýb a jednou z nich je „priviesť“ filmy k bežnému štandardu, to znamená, že každý film má úplne iné úlohy a musíte vedieť „vymedziť“ ich. Je kategoricky neprijateľné porovnávať rôzne filmy jedným spôsobom. Existuje veľa rôznych žánrov filmov a každý z nich by mal na diváka zapôsobiť. Napríklad: psychologické filmy by mali niesť skrytý význam, pravdu, ku ktorej človek sám „dospeje“, a keď ide na konkrétny film, musí si byť vedomý toho, čo presne by mal od neho očakávať, a nie podsúvať to všeobecnému rámec. Hlavnou úlohou "Mamma Mia!" bolo to rozveseliť ma za každú cenu, aby som sa cítil najšťastnejší na svete. A s touto úlohou sa úspešne vyrovnala!

"Mama Mia!" V prvom rade muzikál, nepochybne hlavný vrchol a zároveň náročnosť je spievať naživo (muzikál je kompletne postavený na pesničkách "Abbs"). Nie každý herec má dobré vokálne schopnosti, najmä preto, že môže hrať piesne Abba. Ako viete, texty skupiny sú veľmi primitívne, dá sa povedať, že takmer každý, kto sa práve začína učiť angličtinu, bude schopný porozumieť slovám, samozrejme nie všetkým, ale väčšina slov je presných. Nie je to najviac forte skupina, jej silnou stránkou bola vždy hudba. Hudba je pomerne zložitá a nie je taká jednoduchá na prevedenie, ako sa na prvý pohľad zdá. Ale herci sa s touto úlohou skvele vyrovnali, s výnimkou Ale o tom neskôr.

Takže si myslím, že stojí za to sa krátko zaoberať hercami.

Pri pohľade na plagát môžete pochopiť, že hlavnú úlohu zohráva nenapodobiteľná Meryl Streep. Čo sa dá povedať? Ona len bohyňa alebo hviezda, komu sa páči. Má naozaj vzácny talent, jej hra je taká živá, emotívna, že ju mimovoľne začnete cítiť a prežívať a jej hlas je samostatná záležitosť. Počas celého filmu som si nikdy nevšimol, že by bola „falošná“, všetko bolo zapnuté profesionálna úroveň. Spomínam si na prípad, keď to nejaký kritik prirovnal k vínu, čím viac stojí, tým je krajšie, a ja s ním absolútne súhlasím. Ľudí ako ona treba stále hľadať a skláňam pred ňou kolená.

Amanda Seyfried. Po tomto filme sa pre mňa stala objavom, hneď som si ju všimol a ako sa ukázalo v najnovších filmoch, ukázala sa. Dokonale sa vyrovnala so svojou úlohou. Výborne.

Tiež spokojný Colin Firth a Stellan Skarsgard, hrali výborne, spievali ako vždy najlepšie, hoci až také kľúčové úlohy nedostali. Je to škoda.

nenechali ľahostajní Pierce Brosnan, najmä jeho "prerušovaný" spev som si myslel, že sa zaobíde bez kritiky, ale nevyšlo to. Dlho som sa trápil otázkou, čo sakra, zabudol v muzikáli? Naozaj vás už nebaví predstierať, že je Bond a oprel sa o niečo zábavnejšie, ľahšie? Samozrejme, vek nie je rovnaký. Nikdy som ho nepoznal ako herca, podľa mňa je to najhorší Bond vôbec, ale o tom recenzia nie je. Vo všeobecnosti, keby to nebolo pre neho s jeho falošnou hrou, pravdepodobne by som sa „vybil“ na také slovo ako majstrovské dielo. Aj keď niekedy jeho chýbajúce poznámky dokonca pobavili. A tak celý obsadenie Páčilo sa mi to, všetko bolo veľmi profesionálne a zaslúži si potlesk. Bravo.

Zápletka je celkom zaujímavá, najskôr som chcela vedieť pravdu: kto je vlastne jediný? Ale každou minútou som si viac a viac uvedomoval, že to nie je také dôležité. Predsa len výkon, atmosféra, dej ide do posledného miesta.

Napriek tomu je dobré, že existujú muzikály a potom veľmi často nejaké večne obtiahnuté obrázky o zmysle života a iné „svinstvá“. Nie, všetko je samozrejme dôležité a dokonca zaujímavé (veľmi som v takýchto obrázkoch dobrý), ale je neznesiteľné neustále myslieť len na jednu vec. Niekedy chcete na všetko zabudnúť, „pustiť“ more optimizmu do svojho života a len si užívať chvíle

P.S. Stále počúvam pesničky z muzikálu v prehrávači.

Mamma Mia! je muzikál, ktorý napísala scenáristka Katherine Johnson na základe piesní švédskeho popu skupiny ABBA. Názov relácie pochádza z jedného z ich najväčších hitov z roku 1975. Na tvorbe muzikálu sa pôvodne podieľali Bjorn Ulvaeus a skladatelia pôvodnej hudby a bývalí členovia tohto slávneho kvarteta.

Od svojho debutu v roku 1999 zarobila šou 2 miliardy dolárov a videlo ju viac ako 60 miliónov divákov. V júli 2008 bol vydaný film „Mamma Mia“ s hercami Meryl Streep, Colin Firth, Pierce Brosnan, Amanda Seyfried, Christine Baranski a Stellan Skarsgård. Film zarobil 609,8 milióna dolárov pri rozpočte 52 miliónov dolárov.

Hudobný základ

Vrchol slávy kvarteta ABBA nastal v rokoch 1972-1982. Skupina bola považovaná za najslávnejšieho medzinárodného popového umelca všetkých čias. Rok čo rok viedla hitparády v Európe, na severe a na severe Južná Amerika, Austrália. 22 najviac slávne piesne zahrnuté v muzikáli, medzi nimi: Mamma Mia, Super Trouper, Lay All Your Love on Me, Dancing Queen, Knowing Me, Knowing You, Take a Chance on Me, Thank You for the Music, Money, Money, Money, The Winner Berie všetko, Voulez-Vous, S.O.S. Po londýnskej premiére hudobnej hry v roku 1999 sa zlaté hity skupiny ABBA opäť dostali na prvé miesto rebríčka najväčších hitov Spojeného kráľovstva.

História stvorenia

to hudobná show je duchovným dieťaťom producentky Judy Kramer. V roku 1983 sa stretla so skladateľmi Bjornom Ulvaeusom a Bennym Anderssonom, keď pracovali s textárom Timom Riceom na šachu, inscenovanej piesňovej show. Ich spoločná produkcia The Winner Takes It All inšpirovala Judy k tomu, aby pretavila hity skupiny do divadelnej inscenácie. Ako sama povedala, „ich piesne sú veľmi vhodné pre divadelné javisko, zdá sa, že už zostavujú hotový muzikál.

Bjorn a Benny neboli obzvlášť nadšení, no neboli ani proti Kramerovej myšlienke. V roku 1997 Judy poverila Katherine Johnson, aby napísala scenár k muzikálu, a v roku 1998 najala Phyllidu Lloyd, aby režírovala show.

Zápletka

Na jednom z mnohých gréckych ostrovov vlastní Donna malú starú krčmu s hotelovými izbami. Je slobodná matka a jej dvadsaťročná dcéra Sophie sa vydáva. Muzikál sa začína deň pred svadbou. Sophie stretne dvoch priateľov, ktorí prišli na oslavu, a povie im svoj tajný plán. Zistila, kto by vraj mohol byť jej otcom. Nie je to tak dávno, čo dievča našlo starý denník svojej matky, kde spomenula tri krátke romány, ktoré nasledovali jeden po druhom, v dôsledku čoho Donna otehotnela. Sophie, ktorá chcela, aby ju otec riadne odviedol uličkou, no nevedela, kto to je, rozoslala pozvánky na svadbu všetkým trom bývalým priateľom svojej matky. V tom istom čase dievča podpísalo Donnu. Okolo tejto intríg sa točí celý nekomplikovaný dej.

Donna sa tiež stretáva so svojimi najlepšími priateľmi: najpredávanejšou kulinárskou autorkou a „osamelým vlkom“ Rosie, ako aj s trikrát vydatou, no opäť slobodnou milionárkou Tanyou. Kedysi všetci traja tvorili popovú skupinu a na svoju búrlivú mladosť majú na čo spomínať.

V rovnakom čase na ostrov dorazia Sam Carmichael, Harry Bright a Bill Anderson, traja údajní Sophiini otcovia. Neuvedomujú si, že Donna ich nepozvala. A ona zase v tme, že ich zavolala dcéra, ktorá pozná tajomstvo dlhoročnej márnomyseľnosti svojej matky. Donna je narušená pobytom bývalí milenci na ostrove. Napokon, ako sa priznáva svojim priateľom, sama nevie, kto z nich je Sophiin otec.

Posledný večer pred svadbou ide Skye, snúbenec Sophie, na rozlúčku so slobodou a nevesta má svoj vlastný vtipná spoločnosť dievčatá sa zhromaždili v krčme. Na rozlúčke so slobodou hrajú Donna, Tanya a Rosie svoj starý repertoár. Postupne sa k spolku pridávajú najskôr Sam, Harry a Bill a potom celé bratstvo Skyiných priateľov. Scéna všeobecnej zábavy je najzápalnejšou, najenergickejšou a najmasovejšou epizódou muzikálu, podieľajú sa na nej všetci herci Mamma Mia. Každý z troch mužov nakoniec uhádne, že je otcom Sophie, no nevie o dvoch ďalších žiadateľoch, ktorí sú pripravení zajtra odprevadiť dievča k oltáru.

Vo svadobný deň je niekoľko scén s zúčtovaním a zmierením. A všetko sa končí svadbou, no nie Sky a Sophie (tie sa rozhodli ešte chvíľu počkať a trochu pocestovať), ale Donna a Sam Carmichael, ktorých láska, ako sa ukázalo, neutíchla všetky uplynulé roky.

Debut v Londýne

Inscenácia mala premiéru 6. apríla 1999 v Prince Edward Theatre v londýnskom West Ende. Hra sa potom 9. júna 2004 hrala v divadle Prince of Wales, kde hrala do septembra 2012, potom sa predstavenie uviedlo v divadle Novello.

Režisérka Phyllida Lloyd dobre spolupracovala s choreografom Anthonym Van Laastom, scénografom Markom Thompsonom a pôvodným obsadením Mamma Mia: Siobana McCarthy, Lisa Stokke a Hilton McRae. Úspech predstavenia bol ohromujúci.

Displej v Severnej Amerike

Po Londýne bolo prvým mestom, ktoré šou produkovalo, Toronto v Kanade. Muzikál debutoval v Royal Alexandra Theatre v máji 2000, kde bežal päť rokov. V primárnom obsadení došlo k výmene hercov a roly v Mamma Mia teraz stvárnili Donna - Louise Pitre a Sophie - Tina Maddigan. Hrali aj v prvých inscenáciách na Broadwayi.

Premiéra Mamma Mia! v USA sa konala v divadle Orpheus (San Francisco) 17. novembra 2000. Hra sa potom presťahovala do Los Angeles a Chicaga. Nakoniec 18. októbra 2001 muzikál otvorili na Broadwayi v divadle Winter Garden. Vznikli dve pôvodné broadwayské inscenácie, ktoré režírovala Phyllida Lloyd a choreografiu pripravil Anthony Van Laast, spoločnosť Winter Garden a cestovná spoločnosť na plný úväzok. Putovný muzikál s novým obsadením Mamma Mia sa objavil v každom väčšom meste v Spojených štátoch, medzinárodne, na iných kontinentoch a dokonca aj na výletných lodiach. V júni 2005 turné zaznamenalo svoje 1000. vystúpenie v Las Vegas. Oblečenie a kulisy tohto predstavenia sa teraz používajú v Brazílii.

Broadwayský stacionárny produkčný tím odohral 5 773 predstavení pred ukončením predstavenia. V apríli 2013 bolo oznámené, že obsadenie "Mama Mia" sa zmení z ich trvalé miesto Zimná záhrada do divadla Broadhurst, aby sa uvoľnilo miesto pre muzikálové spracovanie Rockyho. novembra 2013 do 12. septembra 2015 muzikál bežal v Divadle Broadhurst, po ktorom sa muzikál uzavrel.

Od októbra 2017 Mamma Mia! je deviaty najdlhšie uvádzaný muzikál na Broadwayi a prvý ako najdlhšie hraná hra vôbec.

Svetové pohľady

Majitelia predstavenia usporiadali 11 počiatočných predstavení, z ktorých dve boli vytvorené pre cestovné spoločnosti: medzinárodné a Spojené štáty. Od svojej premiéry v Dubline 9. septembra 2004, medzinárodné turné navštívilo viac ako 74 miest v 35 krajinách a predstavilo hru viac ako 5 miliónom divákov. Z hry odišli nezabudnuteľné dojmy slávnych hercov muzikál Mamma Mia a v úlohe Donny zažiarila najmä Helen Hobson.

Muzikál bol preložený do 22 jazykov, pôvodné a nezávislé produkcie sa uskutočnili vo viac ako 50 krajinách, 130 veľkých mestách na všetkých šiestich kontinentoch. Predstavenia denne navštevovalo viac ako 20-tisíc divákov, týždenné pokladne boli minimálne 8 miliónov dolárov a za osem rokov presiahli celkovú sumu 1,6 miliardy. Predstavenie videlo viac ako 60 miliónov ľudí na celom svete a vytvorilo rekord v histórii divadla: za minimálny čas na premiéru Mamma Mia! prešiel v maximálnom počte miest.

Zvukový záznam premiérovej londýnskej produkcie získal status platinového albumu v Spojených štátoch, Veľkej Británii, Austrálii, Kórei. A štatút zlatého albumu bol udelený vo Švajčiarsku, Nemecku, na Novom Zélande.

Ruská výroba

V roku 2006 sa show začala 14. októbra v Moskovskom paláci mládeže. Úspech prekonal všetky očakávania. Hviezdne obsadenie muzikálu „Mama Mia“ v Moskve každý deň, počas ôsmich predstavení týždenne, vždy prerušilo potlesk publika. Počas dvoch divadelných sezón viac ako 600 000 ľudí obdivovalo hru v podaní Eleny Charkviani, Natálie Koretskej, Andreja Klyueva, Andreja Birina, Elviny Mukhutdinovej, Vladimíra Khalturina, Dmitrija Golovina. A Nataliu Bystrovú označili Bjorn Ulvaeus a Benny Andersson za najlepšiu Sophie na svete.

Mamma Mia! v ruských dejinách hudobných divadiel vytvoriť niekoľko rekordov. Za 20 mesiacov sa odohralo takmer 700 predstavení hry. Ekonomický úspech prevýšil všetky pokladničné výnosy z predchádzajúcich hudobných vystúpení. Bola to najdlhšie vysielaná relácia zo všetkých predchádzajúcich relácií, ktoré sa vysielali denne.

Po dlhšej prestávke od mája 2008 do októbra 2012 sa muzikál opäť ukázal divákom na pódiu MDM. Tentokrát sa zloženie hercov "Mama Miya" čiastočne zmenilo a technické prevedenie sa trochu zjednodušilo.

Filmová verzia

Natáčanie Mamma Mia! začala v lete 2007. Producentka a tvorkyňa hudobného predstavenia Judith Kramer uviedla, že po prvých predstaveniach šou v Londýne a na Broadwayi sa veľa ľudí pýtalo, či sa bude sfilmovať. Na ochranu muzikálu sa Judith nechystala predať práva naň nikomu. Okolo roku 2005 zakladajúci kreatívny tím Mamma Mia! sa rozhodol, že je čas natočiť film a začal s procesom prípravné činnosti. Podarilo sa zachovať všetku ľahkosť zápalnej atmosféry, samotnú podstatu a ducha divadelného muzikálu, čo v konečnom dôsledku prinieslo filmu obrovský úspech.

Myšlienka muzikálu Judith Kramer, režisérka Phyllida Lloyd a scenáristka Katherine Johnson sú hlavnými tvorcami a hnacia sila tento projekt. Vytvorili príbeh o starších ženách, ktoré dostávajú druhú šancu milovať, baviť sa, jednoducho byť šťastné. Preto boli herci pre úlohy filmu "Mamma Mia" vybraní v súlade s myšlienkou teplého, uvoľneného, ​​trochu anarchického prostredia, v ktorom vládne frivolná zábava a humor.

Hlavní účinkujúci

Meryl Streep viedla herecké obsadenie ako Donna Sheridan a Pierce Brosnan sa k nej pridal ako Sam Carmichael. Colin Firth (Harry Bright) a (Bill Anderson) hrajú ďalších dvoch možných otcov Sophie, ktorých skvele stvárnila Amanda Seyfried. Neodolateľne sa prenášali dva charakteristické obrazy Donniných priateľov: Tanya - Christine Baranski a Rosie - Julie Walters. Títo herci filmu „Mamma Mia“ a baletný zbor švédskej produkcie muzikálu, ktorí v ňom hrali, tvoria hlavné jadro, dušu a náladu filmu.

Muzikál nespievajúcich hercov

Napriek tomu, že medzi uchádzačmi o roly bolo veľa profesionálnych spevákov, vrátane členov divadelných inscenácií Mamma Mia!, takmer celý výber hlavných postáv tvoria herci, ktorí nespievajú a netancujú. To spôsobilo medzi recenzentmi určitý zmätok. Pravdepodobne preto filmový režisér BBC Mark Kermode v rozhovore pre Radio 5 Live, hoci priznal, že si film rád pozrel, nazval vokálny prejav hercov „opitým karaoke“. Tvorcovia sa však snažili o neprofesionálne prevedenie hudobných čísel od hlavných hercov filmu Mama Mia. Ich cieľom bola zdanlivá spontánnosť, spontánnosť, s ktorou sa ako deti v letnom tábore zabávajú aj dospelí. Možno práve vďaka takémuto výberu účinkujúcich bol film taký dojemný, živý a provokatívny.

Speváčka Donna Meryl Streep chodila na hodiny operného vokálu ako dieťa, a to bolo pre ňu rôznorodé hereckú kariéru musela spievať vo viacerých filmoch. Amanda Seyfried má príjemný prirodzený hlas, ktorý sa tak dobre hodí k obrazu Sophie. Tieto dve herečky boli kritikmi považované za celkom vhodné na účasť v hudobnom filme. Najviac kopov dostal Pierce Brosnan. The Philadelphia Inquirer označil spev bývalého Jamesa Bonda za somársky nezmysel a The Miami Herald ho prirovnal k zranenému mývalovi.

A predsa vokálne epizódy predvádzali výlučne samotní filmoví umelci. Navyše veľa skladieb začína verziou nahranou priamo na pľaci a až po prvých riadkoch sa prekrýva štúdiová nahrávka. Táto technika dodávala skladbám skutočnú úprimnosť a dojem dialógu so slovami idúcimi od srdca k srdcu.

Svetové uznanie

Úspech filmovej verzie nebol nižší ako jej divadelný prototyp. Mamma Mia! bola piatym najlepšie zarábajúcim filmom roku 2008 s celkovým zárobkom 609,8 milióna USD. V Spojenom kráľovstve sa dostal aj na deviate miesto ako najlepšie zarábajúci film všetkých čias. Keď bol film uvedený 3. júla v Grécku, zarobil cez víkend 1,6 milióna dolárov a skončil na prvom mieste v gréckych pokladniach. 9,6 milióna dolárov bola v deň otvorenia kín v Spojených štátoch a Kanade.

V roku 2008 sa disk filmu Mamma Mia s fotografiou hercov na svetlom obale stal najpredávanejším DVD vo Veľkej Británii, kde sa v prvý deň vydania predalo 1 669 084 kópií. V Spojených štátoch predaj DVD prekročil v prvý deň vydania 30 miliónov dolárov. Do 31. decembra 2008 bude Mamma Mia! sa stalo najžiadanejším DVD vo Švédsku a predalo sa ho 545 000 kópií.

Na rozdiel od divadelného muzikálu získal film niekoľko prestížnych ocenení: Zlatý glóbus v nomináciách za najlepší hudobný film a pre najlepší výkon ženská rola(Meryl Streep). A Judy Kramer bola nominovaná na cenu BAFTA za najlepší debut britského producenta.

Predstavenie pokračuje

19. mája 2017 bolo ohlásené natáčanie pokračovania Mamma Mia!. s plánovaným dátumom premiéry filmu 20. júla 2018. V úlohe Sophie sa zopakuje Amanda Seyfried. Do svojich úloh sa vracajú aj Meryl Streep, Brosnan, Firth, Skarsgård, Julie Walters a Christine Baranski. mal stvárniť mladú Donnu, pričom Jeremy Irwin a Alexa Davis stvárnili mladého Sama a Rosie.

Stále má veľmi bohatý repertoár. Ktorá z ich piesní bude použitá vo filme a bude pokračovanie rovnako zábavné ako príbeh spred dekády? Zostáva sa už len tešiť na návrat Mamma Mia! a dúfam, že vás filmári nesklamú.

Premiéra: 25.09.2008

Trvanie: 1:48

Fascinujúci muzikál s účasťou najznámejších hollywoodskych hviezd. Udalosti sa odohrávajú na rajskom ostrove, kde prebiehajú prípravy na svadbu mladej Sophie. Celý život žila iba so svojou matkou Donnou a rozhodla sa pozvať svojho otca na svadobný obrad. Len kto to je, ona ešte nevie! Má troch kandidátov. Všetkých pozýva na párty. Robí to tajne od svojej matky, a keď sa to dozvie, je jednoducho zmätená! Sama Donna nevie, kto je otcom jej dcéry. Trojicu uchádzačov však sklamať nechce! ""

Zaujímavosti:

• Film je...

• Natáčanie prebiehalo v Londýne a Grécku.
• Bill Nighy mal hrať jeho menovca Billa, no tesne pred začiatkom natáčania herec projekt opustil. Jeho miesto zaujal Stellan Skarsgård.
• Film je adaptáciou rovnomenného muzikálu na motívy piesní slávnej švédskej skupiny ABBA, ktorý sa s veľkým úspechom premieta po celom svete.
• Toto je debut Phyllidy Lloyd vo veľkom kine, predtým pracovala na divadelných a televíznych produkciách.
• Scenár k filmu napísala Katherine Johnson, jedna z tvorcov pôvodného muzikálu.
• Premiéra filmu "Mamma MIA!" v Štokholme zavítali všetci štyria členovia legendárneho kvarteta - Anni-Frid Lingstad, Agnetha Faltskog, Benny Andersson a Bjorn Ulvaeus.
• Podľa Meryl Streepovej snívala o speve už zo školy, a tak s účasťou súhlasila takmer okamžite. Ponoriť sa do atmosféry piesní skupiny ABBA pre ňu bolo ako „návrat do starého milovaného domova“.
• Hlavným rozdielom medzi filmom a muzikálom je počet skladieb skupiny ABBA. V muzikáli je ich 22, vo filme len 19.
• Do úlohy Sophie sa uvažovalo Mandy Moore, Amanda Bynes, Rachel McAdams, Amy Rossum.
• Boli natočené dve verzie filmu - jedna s hercami muzikálu, druhá - s filmovými hviezdami.
• Členovia skupiny ABBA, filmoví producenti Bjorn Ulvaeus a Benny Anderson nahrali inštrumentály piesne a poradili sa s Martinom Lowem, hudobným riaditeľom produkcie.
• Ako zbor boli pozvaní herci zo švédskej produkcie muzikálu „MAMMA MIA!“.
• Na začiatku filmu, na jachte hrdinu Stellana Skarsgårda, môžete vidieť švédska vlajka. Ide o odkaz na skutočnosť, že skupina ABBA, na základe piesní ktorej muzikál naštudovali, pochádza zo Švédska.
• Zvuk pre hudobných scén nahrávané priamo na pľaci počas natáčania, a nie ako obvykle v štúdiu po nakrúcaní.
• Počas predstavenia piesne „Dancing Queen“ (0:37:56) sa vo filme objaví Benny Andersson a vo finále, počas predstavenia „Waterloo“ (1:39:09), Bjorn Ulvaeus, členovia skupiny skupina ABBA, sa objavuje v spoločnosti gréckych bohov.
• AT divadelná verzia Bill Anderson, ktorého hrá Skarskard, má priezvisko Austin.

Muzikál "Mamma Mia!"

80-tych rokoch minulého storočia. Na vrchole popularity je švédska skupina ABBA. Piesne kapely sú skutočným hudobným prelomom. Neuveriteľne úprimné a úprimné – mali zvláštny zvuk. Divadelnosť básní umožnila vytvoriť skutočné predstavenie. Muzikál „Mamma Mia“ sa stal jedným z kultových predstavení, ktoré obrátili pohľad na POP kultúru. Na tejto stránke si môžete prečítať zaujímavé fakty, históriu stvorenia, zhrnutie a populárne inscenácie hudobného vystúpenia.

Zhrnutie

Krčma na gréckom ostrove sa pripravuje na nádhernú udalosť - svadbu Sophie Sheridan a Skye. Dievča verí, že obrad sa musí konať podľa tradície. V snoch sa jej kreslí obraz, ako chodí v snehobielych šatách. Otec ju vedie uličkou. Jediná vec je, že mladé dievča nevie, kto je jej skutočný otec. Donna, jej matka, vychovávala svoju dcéru sama, bez cudzej pomoci. Nikdy nerozprávala príbehy o stretnutí s otcom dievčaťa. Je len známe, že mu nepovedala o vzhľade dieťaťa.

Sophie sa nevzdáva snahy nájsť svojho otca. Narazí na denník, ktorý si Donna viedla rok pred narodením. Ukázalo sa, že naraz stretla troch mužov. Výsledkom je, že mladé dievča pošle týmto ľuďom pozvánku na svadbu bez toho, aby o svojom čine čokoľvek povedala matke.

Niekoľko dní pred oslavou dorazia ex-Donny na ostrov ako trojica, kým si neuvedomia, aké prekvapenie ich čaká. Sophie sa s každým dlho rozpráva a snaží sa zistiť pravdu. Ale ona nevychádza. Medzitým Donna tušila, že niečo nie je v poriadku. Keď spieva pieseň so svojimi priateľkami na rozlúčke so slobodou, nadviaže očný kontakt s každým z troch možných otcov. Donna je zmätená.

Nadišiel deň obradu. Sophie vedie uličkou jej matka. To, čo sa stane potom, nikto nečakal. Donna sa prizná, že nevie, kto je otcom jej dcéry. Sophie ďakuje všetkým prítomným a ospravedlňuje sa, keďže sa teraz nechce vydávať. Predtým, ako urobí taký zodpovedný krok, pozve Sky, aby precestoval celý svet. Ženích nie je naštvaný a súhlasí s návrhom. Donnu navrhol jeden z jej bývalých a ona povedala áno. Všetko sa skončilo. šťastný koniec!

Fotka:

Zaujímavosti

• Sólistka Anni-Frid Lingstad financovala produkciu slávnej šou.

• V roku 2008 sa v Štokholme uskutočnilo filmové spracovanie, ktoré navštívila aj legendárna kapela. Treba podotknúť, že všetci herci spievali sami. Jediná vec bola, že film mal menej skladieb ako muzikál.
• Prvá verzia názvu sa volala „Summer Night in the City“.
• Kramer bol inšpirovaný k vytvoreniu inscenácie muzikálu " mačky od Andrewa Lloyda Webera, s ktorým spolupracovala niekoľko rokov.
• Menej známe je filmové spracovanie, v ktorom sa nakrúcali účastníci inscenácie.
• Ako počiatočné zápletky boli ponúknuté dramatický milostný príbeh, ako aj autobiografia kapely. Hneď ich ale odmietli členovia švédskeho tímu.
• Ako svadobný pochod sa používa pomalšia verzia piesne „Dancing Queen“.
• Dátum premiéry nebol vybraný náhodou. Veď práve 6. apríla pred 25 rokmi sa skupine podarilo obsadiť prvé miesto na súťaži Eurovision Song Contest.
• V skutočnosti je ostrov, na ktorom hrdinovia žijú, vymyslený.
• Natáčanie prebiehalo v Londýne a Grécku.
• Na Broadwayi sa šou uzavrela v roku 2015 po 14 rokoch. Ide o jedno z najdlhších predstavení z hľadiska výrobného času.

• Predovšetkým ako leitmotív spájajúci scény, pieseň „Summer nočné mesto". Malo to zaznieť hneď po Úvode. Bolo však rozhodnuté nezaradiť toto číslo do programu. Napriek tomu je časť diela počuť pred vokálnym číslom „Víťazstvo s tým, kto má pravdu“ a celkovo v parte Donna.
• Mamma Mia od svojho debutu v roku 1999 celosvetovo zarobila takmer 2 miliardy dolárov.
• Názov muzikálu pochádza z piesne, ktorá kapelu preslávila.
• Šou sa mohla rozvíjať len vďaka Bjornovi Ulvaeusovi a Bennymu Andersonovi, ktorí sú autormi hitov skupiny.
• Inscenácia sa stala rekordnou návštevnosťou, za celý čas šou videlo viac ako 60 miliónov divákov.
• Vo filme sa zvuk nahrával priamo na pľaci, čo je pre kino ojedinelé. Koniec koncov, zvyčajne sa zvuk nahráva neskôr v štúdiu.

História stvorenia

Nápad vytvoriť podobné hudobné predstavenie na základe populárna hudba ABBA pochádzala od mladej Angličanky Judy Kramer. Začiatkom 70. rokov spolupracovala s Andrewom Lloydom Webberom a Timom Riceom.

Pri tvorbe hry „Šach“, v ktorej hudbu zložili hudobníci zo skupiny ABBA, menovite Benny Anderson a Bjorn Ulvaeus. Tam sa stretli a spriatelili sa. Po niekoľkých rokoch randenia sa Judy začala aktívne zaujímať o prácu skupiny. Rozhodla sa, že ich piesne treba zafixovať v kultúre vytvorením muzikálu.

Treba vymyslieť zaujímavý príbeh a vyzdvihnúť hudobné čísla. S takouto myšlienkou sa obrátila na Bjorna, na čo jej odpovedal, že ak bude nápad a scenár naozaj zaujímavý, tak sa procesu zúčastní.

Našťastie poézia a hudba piesní mala divadelný základ a jasnú dramaturgiu. Judy nachádzala stále viac nových projektov, no tie boli odmietnuté. Členovia skupiny postupne strácali záujem o vlastnú kreativitu a tvorba takéhoto predstavenia sa im zdala nezmyselná. Až kým nevyšiel album Golden Hits, z ktorého sa okamžite predali milióny kópií. To tímu lichotilo a rozhodli sa začať pracovať. Obrátila sa na najlepšiu televíznu scenáristku a dramatičku súčasnosti Katherine Johnsonovú. Ženy rýchlo našli spoločnú reč. V dôsledku toho čoskoro ponúkla práve tú možnosť, ktorá sa stala známou celému svetu.

V roku 1998 bol vytvorený konečný názov. Začal sa výber hercov a sólistov. Požiadavky boli vysoké: výborný popový hlas, dobré choreografické podklady a herecký talent.

Na premiéru sa našla výborná choreografka, ktorá sa volala Phyllida Lloyd. Nesúhlasila hneď s javiskovými pohybmi pre muzikál, ako sa na ňu patrilo tento druh umenie je veľmi otázne. Jej hlavnou činnosťou boli opery a drámy. Ale po rozhovore s Judy sa stále rozhodla zúčastniť sa priamo.

Bjorn zohral pri tvorbe veľkú úlohu. Ten nielen opravoval texty, ale spolu s Martinom Cociu vytvoril aj úplne nové aranžmány hitov.

Ako miesto premiéry bolo vybrané divadlo Prince of Wales. Pódium bolo ideálne na riešenie všetkých technických problémov spojených s výmenou kulís, osvetlenia a hudobnej aparatúry. Navyše, po chladnom prijatí hry „Šach“ bolo rozhodnuté najskôr otestovať „Mamma Mia“ na menšom javisku a až potom spustiť na Broadwayi.

Bolo rozhodnuté vyzdobiť predstavenie v modrých a bielych odtieňoch, aby sa zdôraznila grécka atmosféra. Scenár bol pre dátum premiéry podstatne zmenený.

V deň premiéry bol plný dom a všetko išlo na najvyššej úrovni. Skupina ABBA získala slávu a uznanie.

Muzikál "Mamma Mia!" videlo viac ako 30 miliónov ľudí v 170 mestách po celom svete. Zaspievaný príbeh nevesty, jej mamy a troch možných otcov švédska skupina ABBA, boli preložené do ôsmich jazykov.

Malebný grécky ostrov, čaro večnej dovolenky a lásky, skvelé herecké obsadenie, chytľavé pesničky, ktoré si chcete spievať znova a znova - 25. septembra "Mamma Mia!" na veľkej obrazovke.

Hlavné úlohy vo filme si zahrali: Meryl Streep ("Diabol nosí Pradu", "Hodinky"), Pierce Brosnan ("Aféra Thomasa Crowna", "Zomri ďalší deň"), Colin Firth (" Skutočná láska““, „Denník Bridget Jonesovej“), Stellan Skarsgard („Piráti z Karibiku: Na konci sveta“, „Exorcista: Počiatok“), Julia Walters („Jane Austenová“, „Harry Potter“), Dominic Cooper („“ History Lovers "," Hit top ten "), Amanda Sifried ("Mean Girls", "Big Love") a Christine Baranski ("Welcome to Musicport", "Bonneville").

Práca na filme "Mamma Mia!" réžia producentka Judy Crymer, spisovateľka Katherine Johnson a režisérka Phyllida Lloyd. Predtým boli zasnúbení pod rovnakým menom divadelné predstavenie. Navyše sa k nim pridal aj producent Gary Goetzman (Vojna Charlieho Wilsona, Polárny expres, Moja veľká grécka svadba).

Členovia skupiny ABBA Benny Andersson (hudba) a Björn Ulvaeus (texty), ako aj Rita Wilson (Moja tučná grécka svadba, Môj život v ruinách), Tom Hanks (Vojna Charlieho Wilsona, Bratia v zbrani) a Mark Huffam (" Hodiny", "Angličan Johnny").

PREDSLOV JUDY CRYMER

Nedávno som si znova pozrel krásny broadwayský muzikál Mamma Mia!. Diváci, podobne ako pred mnohými rokmi, venovali hercom standing ovation. Hneď som si spomenul na slová z článku v New York Post, ktorý vyšiel po premiére v roku 2001 – „nech ťa obklopuje šťastie“.

V príbehu sa Sophie snaží nájsť svojho otca krátko pred svadbou. Keď sa na prahu domu objavia traja muži naraz, jej život sa zmení a my sa meníme s ňou. Stojí za to sa aspoň raz pozrieť na obrazovku - a už sa nedá odtrhnúť. Ste skutočne obklopení radosťou.

SÚHRN FILMOV A ČÍSLA HUDOBNÍKOV

Dej sa odohráva na romantickom gréckom ostrove Kalokairi, v hoteli Villa Donna, ktorý vlastnia Donna (Meryl Streep), jej dcéra Sophie (Amanda Seifrid) a snúbenec Sophie Skye (Dominic Cooper).

V predvečer svadby Sophie posiela v mene svojej matky pozvánky trom mužom (kompozícia „Mám sen“), z ktorých každý môže byť jej otcom. Natešení „ockovia“ sa ponáhľajú k bývalému milencovi.

V tomto čase je Donna pohltená predsvadobnými prácami. Prichádzajú družičky a Sophie sa s nimi podelí o tajomstvo: našla denník svojej matky a dozvedela sa o svojich troch milencoch (zloženie „Miláčik, zlato“): obchodníkovi Samovi Carmichaelovi (Pierce Brosnan), dobrodruhovi Billovi Andersonovi (Stellan Skarsgard) a bankárovi Harrym. Svetlý (Colin Firth).

Sam, Bill a Harry, ktorí sa predtým nepoznali, sa náhodou stretnú na móle. Sam a Harry zmeškajú trajekt na ostrov a Bill im ponúkne odvoz na jeho jachte, aby sa znovu spojili so ženou, ktorá im pred dvadsiatimi rokmi zlomila srdce.

Medzitým sa Donna na Kalokairi teší zo stretnutia so starými priateľmi a bývalými členmi skupiny Donna a Dynamo: šikovná Rosie (Julia Walters) a bohatá lámačka sŕdc Tanya (Christine Baranski).

Sophie predstaví Tanyu a Rosie svojmu snúbencovi Skyovi a povie im o myšlienke vytvoriť webovú stránku ostrova, aby prilákala turistov. Donna hovorí svojim priateľom o nákladoch (kompozícia „Money, Money, Money“) a doslova sa trepe nad vilou. Popraskaný asfalt na dvore ju však spúšťa z neba na zem.

Sophie sa stretáva so svojimi otcami a ostýchavo im vysvetľuje, že pozvánky poslala ona, nie jej matka. Požiada ich, aby sa neukázali až do svadby, aby prekvapila Donnu - aby sa stretla so starými priateľmi, na ktorých tak často myslí.

Počujú, ako sa Donna pohráva v špajzi, ktorá sa chystá zaplátať dieru, a prisahajú Sophie, že jej tajomstvo neprezradia. Sophie vylezie z okna. O chvíľu Donna nakukne do izby.

Chytený zoči-voči trom bývalí milenci, na ktorého nemohla zabudnúť (skladba „Mamma Mia“), je šokovaná a muži sa za svoj nečakaný vzhľad zahanbene ospravedlňujú. Donna je pevná ako skala – nedovolí im zostať. Prezradí Tanyi a Rosie (kompozícia "Chiquitita") tajomstvo, ktoré pred všetkými tajila - nie je si istá, kto je skutočne otcom jej dcéry. Tanya a Rosie pozývajú Donnu, aby sa rozveselila a zaspievala pieseň z ich mladosti. Členovia skupiny „Donna a Dynamo“ spomínajú na časy svojej slávy a vyzývajú ženy z ostrova k slobode (kompozícia „Dancing Queen“).

Sophie objaví na Billovej jachte troch mužov. Spolu chodia po ostrove (kompozícia „Naše posledné leto“) a rozprávajú dievčaťu príbehy o Donne, mladej a bezstarostnej. Po návrate Sophie nájde silu povedať Sky o všetkom. Je naštvaná. Sky a Sophie si navzájom spievajú vášnivú pieseň (kompozíciu „Lay All Your Love on Me“), no Skyini priatelia sa ho snažia vziať na rozlúčku so slobodnou slobodou a zasahovať do milencov.

Na rozlúčke so slobodou sa Sophie, Donna, Tanya a Rosie opäť stanú členkami skupiny Donna a Dynamo (kompozícia „Super Trouper“). Sophie sa teší, keď vidí svoju matku oblečenú ako rockovú hviezdu, no v tom momente sa objavia Sam, Bill a Harry, čo dievča znervózňuje. Rozhodne sa s každým z nich porozprávať sama.

Nevesta využíva zmätok počas tanca (pieseň „Gimme! Gimme! Gimme!“) a rozpráva sa so Samom o jeho láske k Donne. Potom sa Harryho pýta, či niekedy chcel deti. Nakoniec jej Bill povie, že staršia žena, ktorá dala Donne peniaze na kúpu vily, bola jeho prateta Sophia. Sophie háda, že bola pomenovaná po tejto žene. Bill je jej otec!

Sophie sa vracia na párty. Jej šťastie je však krátkodobé – Sam a Harry sa priznávajú k otcovstvu a sú pripravení viesť ju k oltáru (kompozícia „Voulez-vous“). Šokovaná Sophie im nemôže povedať pravdu a odradená následkami svojho činu omdlieva priamo na tanečnom parkete.

Ráno Rosie a Tanya ubezpečia takmer zúfalú Donnu, že sa o mužov postarajú. Donna sa háda so Sophie na dvore a mylne sa domnieva, že Sophie chce odvolať svadbu. Sophie nahnevane odpovedá, že jediné, čo chce, je vyhnúť sa matkiným chybám a utečie. Rozrušená Donna narazí na Sama, ktorý je veľmi znepokojený tým, že sa Sophie tak skoro vydá. Obaja chápu, že k sebe stále niečo cítia (kompozícia „SOS“).

Na jachte Harry a Bill diskutujú o nadchádzajúcich udalostiach, no vyruší ich Rosie, ktorá je šokovaná, že Bill pripravuje raňajky sám! Medzitým na piesočnatej pláži Tanya a mladá Pepper naďalej spolu flirtujú ("Does Your Mother Know").

Sophie má pocit, že sa jej plány rúcajú a svadba je za dverami. Obráti sa na Sky, no ten sa na ňu hnevá, že podvádza, a tak Sophie musí znášať svoju matku.

Donna pomáha svojej dcére obliecť si svadobné šaty. Matka spomína na detstvo svojej dcéry a na to, ako rýchlo vyrástla (kompozícia „Slipping Through My Fingers“). A potom sa Sophie rozhodne, že jediný rodič, ktorého pozná, by ju mal priviesť k oltáru. Hotelový personál a družičky odvedú Sophie a Donnu do kostola, zatiaľ čo Sam chradne v očakávaní. Prosí Donnu, aby sa s ním porozprávala. Preruší ho, hovorí o bolesti, ktorú zažila počas ich rozchodu (skladba „Víťaz berie všetko“).

Po začatí obradu si Donna uvedomí, že už nemôže držať jazyk za zubami. Prizná sa Sophie, že jej otec je tu... ale môže to byť Sam alebo Bill alebo Harry. Sophie zasa priznáva, že ich pozvala. Muži uisťujú, že sa s radosťou podelia o bremeno otcovstva, napr nádherné dievča pre tri osoby. Prekvapenia pokračujú – Sophie povie Sky, že by mali svadbu odložiť a cestovať. V tomto bode Sam požiada Donnu, aby bola jeho manželkou.

Súhlasí (zloženie „Robím, robím, robím, robím, robím“)!

Počas svadobnej hostiny Sam spieva pieseň, ktorú miluje už 21 rokov pre Donnu ("When All is Said and Done"), čím prinúti Rosie, aby venovala pozornosť Billovi ("Take a Chance on Me"). Všetky páry si vyznávajú lásku a v tom momente z škáry na nádvorí vily bije fontána bohyne lásky Afrodity.

Na konci príbehu sa Sophie a Sky rozlúčia s ostrovom a vydajú sa hľadať nový život plný nádeje a túžby (kompozícia „I Have a Dream“).

PRED VÝROBOU FILMU

Mám sen:

Vývoj "Mamma Mia!"

Príbeh Mamma Mia! začala v 80. rokoch, keď producentka Judy Kreimer spolupracovala s Bennym Anderssonom a Björnom Ulvaeusom na ich prvom projekte po ABBA, Chess. Dvaja speváci ju jednoducho šokovali. „Toto sú ľudia, ktorí napísali „Dancing Queen“, jednu z najlepších popových skladieb všetkých čias,“ vysvetľuje Crymer. Inšpirovaná teatrálnosťou ich piesní chcela na ich základe urobiť muzikál v úplne nečakanom formáte.

Inšpirovala ju pieseň „The Winner Takes It All“ (vo filme ju spieva Meryl Streep). Pôvodný názov piesne bol „The Story of My Life“ a bola jednou z najjasnejších skladieb kapely (dostala sa do prvej desiatky hitparád v USA).

Napriek ubezpečeniam, že muzikál nebude poctou pamiatke alebo histórii kapely, boli Andersson a Ulvaeus spočiatku voči tomuto nápadu skeptickí. Crymer ich teda začal presviedčať, aby projektu poskytli svoje piesne. V roku 1995 sa napokon dohodli. Producent im musel poskytnúť scenár, ktorý bol dostatočne silný na to, aby sa do neho piesne zmestili. V roku 1997 sa Crymer zoznámil s dramatičkou Katherine Johnson, ktorú považovala za talentovanú a dostatočne citlivú na túto prácu.

Crymer ju požiadal, aby zvážila skutočnosť, že piesne skupiny ABBA spadajú do dvoch odlišných skupín – mladistvejšie, hravejšie a nevinnejšie ako „Honey, Honey“ a „Dancing Queen“ a zrelšie, filozofickejšie a emotívnejšie ako „The Winner Takes It“. All“ a „Knowing Me, Knowing You“. Crymer bol presvedčený, že tieto piesne obsahujú príbeh, ktorý by mohol zaujímať mnoho generácií.

Crymer mal navyše pocit, že témou filmu by mala byť svadba – naznačovali to už samotné básne Ulvaeusa. "Povedal som Katherine, že môže zabudnúť na pesničky." Toto je len zdroj, dej by mal byť silný a bez akýchkoľvek pesničiek. A to je presne to, čo dokázala dosiahnuť.“

Johnson začal čítaním všetkých textov piesní skupiny ABBA, budovaním jadra príbehu a výberom len tých skladieb, ktoré by logicky dotvárali príbeh. Cítila však, že musí zvážiť tempo skladieb tak, aby korelovalo s tempom akcie. Nie je to ľahká úloha.

Výsledkom je vrúcny a inšpiratívny príbeh o dvoch generáciách žien, o prvej a druhej láske, nehovoriac o priateľstve a hľadaní samého seba. Johnson a Crymer cítili, že príbeh má univerzálnu rezonanciu, ktorá osloví ľudí všetkých pohlaví, veku a národností – rovnako ako hudba skupiny ABBA.

Po obdržaní scenára začal Crymer hľadať režiséra. Ponúkla prácu renomovanej divadelnej a opernej režisérke Phyllide Lloyd. „Bol to muzikál, ktorý napísali Benny a Bjorn – hoci o tom nevedeli,“ hovorí režisér.

Bjorn Ulvaeus intenzívne spolupracoval s Lloydom, Kreimerom a Johnsonom. Produkčný tím tvorili choreograf Anthony Van Laast, produkční dizajnéri Mark Thompson (scéna a kostýmy), Howard Garrison (osvetlenie), Martin Koch (hudobný poradca a orchestrátor) a Andrew Bruce a Bobby Aitken (zvukoví inžinieri). Produkcia muzikálu pokračovala v Londýne vyše roka.

"Všetko sa zmenilo, odstránili sme niektoré piesne a nahradili ich novými," spomína Ulvaeus. – Katherine poznala všetky naše piesne z katalógu naspamäť. Základným pravidlom bolo, že by sme ich nemali meniť, a preto ma zaujímalo, ako sa nám ich podarilo zakomponovať do príbehu.“

Benny Andersson sa do projektu zapojil len počas prvej skúšky a bol ohromený tým, ako skvele všetko dopadlo. „Zdá sa mi, že hlavnou výhodou tohto muzikálu je, že to, čo vidíte, presahuje aj tie najdivokejšie očakávania,“ hovorí. – Naše pesničky sú veľmi dobré, ale skvelý je aj dej muzikálu. Spôsob, akým naše staré básne zapadajú do deja, je jednoducho úžasný. Som veľkým fanúšikom Katherine Johnson."

Predstavenie malo premiéru 6. apríla 1999 v Prince Edward Theatre v Londýne. Bolo to dobré znamenie, pretože 6. apríla 1976 ABBA vyhrala súťaž Eurovision Song Contest. Predstavenie malo obrovský úspech. Americká premiéra sa konala v novembri 2000 v divadle Orpheus v San Franciscu. V októbri 2001 bol muzikál vydaný na Broadwayi, pričom predpredaj vstupeniek vyzbieral 27 miliónov dolárov (jeden z rekordov divadelného priemyslu). Prehliadka získala v roku 2002 päť nominácií na cenu Emmy. Vo februári 2003 sa premiéra konala v Las Vegas. V júni 2005 sa tam konalo tisície predstavenie.

Predstavenie sa zapísalo do histórie divadla a stalo sa medzinárodným fenoménom v zábavnom priemysle. Celkovo 20 inscenácií Mamma Mia! okolo sveta. V súčasnosti je vo svete deväť predstavení, na ktorých sa týždenne zinkasuje viac ako osem miliónov dolárov. Muzikál si pozrelo 30 miliónov divákov. Každý večer naň chodí 17-tisíc ľudí. Šou celkovo zarobila viac ako 2 miliardy dolárov. Hra sa dostala do mnohých miest rýchlejšie ako ktorýkoľvek iný muzikál v histórii. Od svojej londýnskej premiéry vyšla v 170 veľkých mestách po celom svete.

Crymer vysvetľuje tento fenomén takto: „Bez ohľadu na zloženie a vek publika sa nejako stotožňujú s hrdinami muzikálu. Zdieľajú s nimi túto skúsenosť. Tieto piesne majú magické vlastnosti."

O VÝROBE FILMU

Peniaze peniaze peniaze:

Vytvorenie kreatívneho tímu

Krátko po londýnskej premiére muzikálu prejavilo záujem o sfilmovanie muzikálu viacero spoločností. Spoločnosť Playtone, spoločnosť Toma Hanksa a Garyho Goetzmana, sa pri produkcii filmu spojila s Littlestar Judy Crymer. „Pamätám si, že keď som sledoval predstavenie, pristihol som sa pri tom, že už v dvanástej minúte som stál a nahlas spieval,“ spomína Tom Hanks.

Crymer sa však neponáhľal zo scénického muzikálu urobiť filmový muzikál. Mamma Mia! Prosila som o obrazovku,“ hovorí, „ale najprv som musela doviesť šou do bodu, kedy by bolo možné uskutočniť tento prechod.“ Mala pocit, že šou sa na javisku ešte nevyčerpala a tím sa mal sústrediť na jej premiéry v rôznych krajinách.

V roku 2003, po uvedení muzikálu na scénu v Európe, Amerike, Austrálii a Ázii, Crymer cítil, že konečne nastal čas na filmové spracovanie. Kontaktovala Garyho Goetzmana a zabezpečila Playtone súhlas na produkciu filmu.

„Najdôležitejšie pre nás ako filmárov bolo zachytiť tón, energiu a ducha muzikálu,“ hovorí producent Goetzman. "Vedeli sme, že ak to urobíme, nakrútime úžasný film." Pre Goetzmana a Kreimera to znamenalo predovšetkým ponechať pôvodný vzorec. „Naším cieľom bolo jednoducho preniesť ich víziu na veľkú obrazovku,“ pokračuje.

Od samého začiatku projektu veril, že film by mal posilniť pocit radosti, ktorý muzikál dáva. „Vo filmoch spoznáte postavy a nastavíte určitý tón pre publikum,“ uvažuje. "Môžete vylepšiť brilantné prvky hry, ktorú tak milujú milióny divákov na celom svete."

Lloyd a Johnson boli pripravení zapojiť sa do projektu. Mamma Mia! bol vždy film,“ hovorí Lloyd. Dej muzikálu sa odohráva na malebnom gréckom ostrove. Tento príbeh len prosil o obrazovku.

Johnson bola pripravená premeniť svoju hru na scenár. „Bola to pre mňa príležitosť ponoriť sa hlbšie do emocionálneho jadra príbehu,“ vysvetľuje. - Keď som písal na pódium, jednoducho som nazval tanečné číslo - „tanečné číslo“. Pre obrazovku som musel naplno opísať, čo sa deje počas tohto tanečného čísla. Takže to bola dvojitá práca.“

Špecifiká premeny divadelnej hry na hudobnú romantickú komédiu ovplyvnili Johnsonovu tvorbu. Obrazová verzia muzikálu jej napríklad umožnila presunúť epizódu „Dancing Queen“ zo spálne do prístavu. „Dokázali sme sa dostať z uzavretého priestoru javiska do vzduchu,“ zhŕňa scenárista.

"Dostali sme šancu ukázať naše postavy, ktoré prichádzajú na ostrov," dodáva Crymer. "Javisko je veľmi obmedzujúce, ale vo filme sme dokázali ukázať priestor a cestu postáv."

Muzikál sa natáčal v Pinewood Studios v Londýne a Grécku. Lloyd dokonca robil predprodukciu s obsadením scénického muzikálu. „Potrebovala som vypracovať štruktúru skladieb, aby som pochopila, či je potrebné úplne zmeniť scénickú choreografiu,“ hovorí. "A okrem toho som sám vzal fotoaparát do rúk, aby som pochopil, kedy sa má pohnúť a kedy nie."

„Bol som pevne presvedčený, že kamera pre každú skladbu by mala byť iná,“ pokračuje Lloyd. - Malo to poskytnúť rozdielny efekt pre verejnosť - v závislosti od požiadaviek pozemku. Chcel som ísť na javisko, pretože v divadle som bol vždy akosi mimo. Takže som sledoval scénu z pohľadu Sophie."

Pre producenta Crymera to bola príležitosť rozšíriť show, vizuálne aj tematicky, s aktívnou pomocou členov ABBA. „Zapojenie Bennyho a Bjorna bolo pre nás veľmi dôležité,“ hovorí Kreimer. "Pracovali na hudbe, nahrali ju s hercami a bolo to veľmi cool."

„Bola to veľká zábava, najmä práca s tak dobre vyškolenými hercami. Úžasný zážitok,“ hovorí Andersson.

"Veľa sme si to užili. Herci urobili presne to, čo sme potrebovali. Bolo to úžasné,“ opakuje Ulvaeus.

Crymer a Goetzman sa zhodli, že na filme budú pracovať tí istí ľudia, ktorí režírovali muzikál. "Existuje podstata toho, čo nazývame 'Mamma Mia!' faktor," hovorí Crymer. "A podarilo sa nám medzi sebou dohodnúť, čo presne by sa malo preniesť z javiska na plátno."

Svoju vášeň a víziu vniesli do projektu aj kameraman Harris Zambarloukos, produkčná dizajnérka Maria Djurkovic, kostýmová výtvarníčka Ann Roth a maskérka Tina Earnshaw. Kombinácia ich úsilia dala filmu jeho charakteristickú podobu. „Pri výbere ľudí sme vychádzali z toho, koho by sme chceli mať vedľa seba na dovolenke,“ hovorí Lloyd. "Keď pracujete tak rýchlo a v takom strese, musíte mať okolo seba chápavých ľudí."

Pozri sa na mňa:

Filmový kasting

Po dokončení výberu filmového štábu začali filmári vyberať hercov. Crymer vždy hovorila, že skutočnými hviezdami hry sú piesne, ale keď sa pozrela na hercov zhromaždených na čítanie, vzala svoje slová späť.

Do roly Donny bola obsadená neporovnateľná Meryl Streep, ocenená Oscarom, známa svojimi dramatickými a rôznorodými úlohami v nespočetných filmoch a považovaná za jednu z najväčších amerických herečiek. Mamma Mia! - Streepovej prvý filmový muzikál, hoci spievala už vo filmoch Pohľadnice z okraja priepasti a Spoločníci.

„Vždy sme chceli, aby hrala Meryl Streep Hlavná postava hovorí Crymer. - A bolo to veľmi cool, keď okamžite súhlasila. Vedeli sme, že pred niekoľkými rokmi videla show na Broadwayi a veľmi písala dobrý list hercom a povedala im, že je šťastná, že môže byť súčasťou Mamma Mia! A tento list sme si nechali ako školáčky.“

„Snívali sme o tom, že Meryl bude súhlasiť s hraním Donny,“ hovorí režisér Lloyd. - Vedeli sme, že spieva, vedeli sme, že chce hrať v muzikáli. Spája v sebe všetky vlastnosti, ktoré sú pre túto rolu potrebné. Je jednou z tých jedinečných herečiek, ktoré sa dokážu smiať a plakať na celý svet. Presne to sme potrebovali pre Mamma Mia! a dostali sme to."

Streep skutočne videl show v New Yorku. "Bola to skutočná radosť," hovorí. – Znejú v ňom nesmrteľné piesne, ktoré vám akoby vchádzajú do tela. Keď som sa ich mal naučiť, uvedomil som si, že ich už viem naspamäť. Úžasné melódie."

Streep sa tiež páčila skutočnosť, že "Mamma Mia!" vyrobili ženy. Okrem toho si táto úloha od nej vyžadovala vážnu fyzickú prípravu. Musela vyliezť na budovu vysokú 12 metrov a na streche spievať pieseň „Mamma Mia!“. Okrem toho spievala „Dancing Queen“, pričom robila celý rad trikov – skĺzla sa po zábradlí alebo skočila z móla do mora.

"Povedali mi, že musím vyliezť na kozí chlievik a spievať 'Mamma Mia'," smeje sa Streep. - Spýtal som sa sám seba - aká vysoká by mala byť budova? Ale ukázalo sa, že to bola len stena. Musel som urobiť kúsok so Spider-Manom ​​a veľmi rýchlo som sa dostal späť do formy. Bolo to v prvý týždeň a pomyslel som si: "Hmm, radšej by som mal trénovať častejšie."

Pierce Brosnan, Colin Firth a Stellan Skarsgård boli vybraní, aby stvárnili troch kandidátov na otca. "Títo traja herci majú neuveriteľnú vrúcnosť a humor, ako aj pochopenie toho, o čom je "Mamma Mia!"." a čo to vyžaduje, hovorí Lloyd. "Každý z týchto hercov dokázal ukázať svoju cestu od úplnej neistoty k slobode."

Pierce Brosnan s nadšením prijal pozvanie do úlohy, no zhrozil sa pri predstave, že bude musieť spievať a tancovať. "Bol som paralyzovaný strachom," hovorí Brosnan. Nikdy som nebola taká nervózna z práce. Nakoniec som sa tomuto procesu oddal a bol som veľmi potešený. Je skvelé spievať a vyjadrovať svoje emócie prostredníctvom piesní." Priznáva, že v konečnom dôsledku mu pomohli práve nervy: „Strach ti dáva silu urobiť niečo dôležité a významné. Pomohli mi mesiace starostí.“

"Vo filme" Mamma Mia! existuje zvláštna mágia, - hovorí Colin Firth, ktorý bol obsadený ako Harry Bright. "Dokáže osloviť každého." Firth uznáva, že v muzikáli je niečo, čo „vás vyzýva, aby ste sa vzdali sebectva, ako to ľudia robia na konci predstavenia. O týchto mužoch v strednom veku, ktorí vo svojom živote nachádzajú viac, ako si mysleli, je cítiť istá nežnosť. Najlepšia časť bola práca s hereckým obsadením. Všetci sme si to nevýslovne užili.“

„Phyllida má úžasnú schopnosť všimnúť si momenty, ktoré sa na prvý pohľad nezdajú dôležité, so špeciálnou textúrou alebo použiť uhol pohľadu, ktorý môže ten či onen moment urobiť zaujímavejším,“ hovorí o režisérovi herec. "Je to veľmi ekonomický a presný smer."

Trojicu dopĺňa Stellan Skarsgard, ktorý si zahral v Pirátoch z Karibiku. Upútala ho ďalšia zložka tohto filmu – tanec. „Nerobil som to tridsať rokov,“ priznáva herec. „Ale naozaj sa mi to páčilo a snažil som sa z toho vyťažiť čo najviac potešenia. Celý zážitok bol pre mňa oslobodením a radosťou.“

Skarsgårdovi prišlo zábavné, že v tomto filme muži hrali menšie úlohy, ktoré zvyčajne hrajú ženy vo filmoch s mužmi v hlavných úlohách. „Naša psychológia nikoho nezaujímala! smeje sa. "Na tomto obrázku sme ako kurčatá!"

Julia Walters, známa britská divadelná a filmová hviezda, a víťazka Tony Christine Baranski, jedna z naj známe herečky muzikály, ktorý hral vo filme "Chicago". Hrajú pragmatickú Rosie a znovu vydatú Tanyu.

Walters prijal úlohu bez váhania. „Muzikál sa mi veľmi páči,“ hovorí. "Má to iróniu a dômyselnú zápletku." Walters má skúsenosti so spievaním piesní, takže sa viac bála, že bude musieť tancovať. „Pri tréningu som doma prešľapala celú podlahu,“ smeje sa herečka.

Baranski hovorí o svojom záujme urobiť muzikál Mamma Mia!: „Najviac milujem tento úžasný príbeh o vzťahu. Pre mňa, Meryl a Julie, bolo najväčšou výzvou zostarnúť ženské priateľstvo. Ale bolo mi s nimi ľahko – sú to úžasné ženy. Filmári hľadali hercov, ktorí by dokázali zachytiť ducha muzikálu.“

Baranski má skúsenosti so spievaním a tancom na javisku aj na obrazovke, no ani pre ňu to nebola ľahká úloha: „Piesne ABBA sa považujú za veľmi ľahké na spievanie – možno preto, že sú také láskavé – ale v skutočnosti sú oveľa ťažšie. Vyžadujú určitý štýl. Benny a Bjorn sú úžasní hudobníci a majú veľmi zložité harmónie a rytmy. A veľmi jasne vedia, čo chcú."

Pre úlohy Sophie a Sky si filmári vybrali Amandu Sifried a Dominica Coopera. „Nájsť tú správnu herečku na hranie Sophie bola výzva,“ hovorí Kreimer. – Musela byť šibalská a zároveň nevinná, veselá a vedieť dobre spievať. Amanda bola dokonalá vo všetkých smeroch; ona je naša dokonalá Sophie."

Syfried je divákom známy ako Karen v Mean Girls a Sarah Henrikson v Veľká láska» Kanál HBO. So spevom a tancom na obrazovke už mala skúsenosti. Sama Sifried hovorí, že byť vybraný pre rolu Sophie je „snom každého dievčaťa“.

Skúšobný proces bol veľmi intenzívny. Na rolu Sophie sa uchádzalo mnoho mladých herečiek, no Seifrid na každého zapôsobila svojim vokálom. "Amanda má zvláštne teplo, len vyžaruje svetlo a mladosť," hovorí Lloyd. Okrem toho má krásny hlas. Benny a Bjorn ju dokonca požiadali, aby naspievala piesne, ktoré vo filme neboli. Už od prvých tónov jej piesne sme si uvedomili, že toto je naša Sophie.

Počas konkurzu Seifrid videl hru v Las Vegas a bol ohromený. "Bolo to fantastické," spomína. Rovnako ako ostatní, aj ona priznáva, že piesne skupiny ABBA sú nesmrteľné. Sifried navyše považovala za veľkú česť hrať v spolupráci so Streepovou: „Je jednoducho neuveriteľná. Veľmi dobre vie, ako ľudia reagujú na jej prítomnosť, a urobila všetko pre to, aby sme sa cítili príjemne. Počas práce s ňou som sa veľa naučil.“

Sophiinho snúbenca hrá mladý britský herec Dominic Cooper, ktorý hral vo filmoch ako The History Boys a Hitting the Top Ten. Kontakt, ktorý medzi oboma hercami vznikol, bol citeľný aj počas konkurzov. "Dominic je jednoducho rozkošný," hovorí Crymer. Vie spievať a dievčatá ho milujú. Je ideálny pre rolu Skye."

"Úžasné herecké obsadenie a úžasný projekt," hovorí Cooper. “Zábava sa začala počas konkurzu a neskončila až do konca nakrúcania. Spev je proste výbušná vec. Obdivujem spevákov, pretože keď spievate, je veľmi ťažké skryť sa za všetky tie herecké veci. Spev odomyká váš plný potenciál.“

„Režisér sa dokázal úžasne spojiť s hercami,“ pokračuje Cooper. „Väčšinu z nás bolo potrebné viesť, pretože toto je úplne nové územie. Bolo ťažké nájsť režiséra, ktorý by poznal svoju prácu lepšie ako ona.“

Na natáčaní filmu vládla prekvapivo pozitívna atmosféra. „Ako producenta bolo pre mňa veľmi dôležité, aby sa každý človek cítil ako člen tímu,“ uzatvára Crymer. "Verím v túto vibráciu, v tieto pozitívne pocity, ktoré prechádzajú z obrazovky k publiku."

Vo vedľajších úlohách sú Philip Michael a Chris Jarvis (najlepší muž Skye Pepper a Eddie), Rachel McDwell a Ashley Lilly (Sophiine priateľky Lisa a Ali), grécky zbor a asi štyridsať mužov a žien ako jelene a sliepky.

Herci a členovia štábu boli vybraní ručne. Je čas začať hlavné fotenie v štúdiu a na luxusnom gréckom ostrove, kde sa môže stať čokoľvek.

Daj mi všetku svoju lásku

Hudba "Mamma Mia!"

Preniesť príbeh z javiska na plátno nebolo jednoduché, a to nielen preto, že Andersson chcel, aby každý herec predviedol svoje vlastné vokálne postupy. Hudobný režisér Martin Lowe, ktorý sa pripojil k Mamma Mia! v roku 1999 spomína: „Zdvihol som latku dosť vysoko. Pri práci na hre som dobre pochopil, čo sa od spievajúcich hercov vyžaduje. Je to vysoká úroveň štýlu a zručností.“

Lowe sa zúčastnil konkurzov na hercov. "Priviedli ma, aby som sa postaral o Bennyho hudbu," hovorí. "A nebol som pripravený na žiadne kompromisy." Počas procesu obsadzovania pracoval Lowe v Štokholme s Anderssonom a členmi skupiny ABBA, kde skóroval film. Herci zo švédskej show boli zapojení do procesu - nahrali sprievodné vokály pre čísla ako "Voulez-Vous" a "Gimme! Daj mi! Gimma!"

Po schválení hercov na roly s nimi Low začal spolupracovať. Jeho úlohou bolo dať im určité kľúče na výkon a dodať im sebadôveru. Využil viacero príležitostí na nahrávanie skladieb – prednahrávanie, takže herci v zábere len pohybovali perami, ako aj živé nahrávanie priamo na pľaci.

Výkonný producent Mark Huffam popisuje proces takto: „Tradíciou muzikálov je prednahrávanie a potom výrazy tváre na pľaci. Mali sme úžasných hercov, takže mali možnosť spievať naživo. Dali sme im túto možnosť. Veľké tanečné čísla sme si nahrávali vopred, ale na osobnejších skladbách sme radšej nahrávali naživo.“

Herci s touto schémou súhlasili. „Bolo veľmi zaujímavé nahrávať piesne s Bennym a Bjornom a ja som radšej prednahrávala,“ hovorí Streep. - Na pľaci som si uvedomil, že môj hlas v prednahrávke znel úplne inak. Takže bolo naozaj super nahrávať aj naživo, pretože tá energia a fyzická stránka herecké schopnosti nadiktoval mi, ako skladbu predniesť tak, ako som si to počas prednahrávania nevedel predstaviť.

Firth s ňou súhlasí: „Je veľmi ťažké spievať, kým si nevypracujete svoju postavu. Pieseň je súčasťou príbehu, takže predstavenie by malo byť súčasťou obrazu. Buď musíte stiahnuť skladbu do svojho herectvo, alebo naopak."

"Martin mi dal obrovskú sebadôveru," hovorí Brosnan o hudobnom režisérovi. – Prišiel do Kalifornie; celý deň sme sedeli v mojej kancelárii a spievali piesne. Počas nasledujúcich mesiacov som ich len počúval, keď som vozil deti do školy. Keď nastal čas na nahrávanie, vošiel som do štúdia a uvidel Bennyho a Bjorna a Phyllidu a Judy... a vedel som, že je čas. Povedali, že veľmi dobre spievam. Páčilo sa im, čo som robil, bolo to veľmi jednoduché. A nebol som sám – boli tam Stellan a Colin, ktorí boli tiež zdesení.

„Na Dominica som najviac hrdý,“ smeje sa Lowe, keď hovorí o mladom hercovi, ktorý sám priznáva, že pred stretnutím s hudobným režisérom spanikáril. - Tak veľmi sa snažil. Pracovali sme s ním na každej skladbe, riadok po riadku, a snažil som sa mu ukázať, ako by mal popový spevák spievať.“

Stellan Skarsgård si tiež veľmi užil prácu s ľuďmi z ABBA. „Sú veľmi pokojní – skutoční Švédi,“ hovorí o Ulvaeusovi a Anderssonovi. "Veľmi ma podporovali, takže som spieval celkom sebavedomo."

Lowe, Ulvaeus, Andersson a Lloyd sa tiež zúčastnili na nahrávkach Amandy Sifried. "Bola to skutočná sloboda a bolo v nej potešenie a istý druh surrealizmu," hovorí. „Príliš ma neviedli. Okamžite sa mi podarilo získať tón a zvuk, ktorý chceli, takže ma jednoducho pustili.“

Nízke tóny, ktoré mal Sifried spievať, sú pomerne zložité, ako napríklad zložité pasáže v „I Have a Dream“. "Verím na anjelov sa pozastavuje a miesto v texte a v melódii je pre ňu dosť ťažké," hovorí. „Niektoré konkurzné herečky to jednoducho nedokázali pochopiť. Vďaka Bohu, že sme našli Amandu, ktorá sa do toho práve pustila. Keď vyšla z konkurzu, kameraman a zvukár povedali: "To je Sophie."

„Amanda okamžite vyvoláva sympatie a túžbu chrániť ju,“ hovorí režisér Lloyd. "Je veľmi zlatá a to je na Sophie to najdôležitejšie."

Pre všetkých hercov to bol dosť vyčerpávajúci proces. Filmári boli pripravení zložiť pred hercami klobúk dolu. „Hudba skupiny ABBA je pomerne zložitá,“ hovorí Rita Wilson. – Piesne sú dosť náročné na spievanie, sú veľmi melodické a s úžasnými harmóniami. Nikdy vás neomrzí počúvať ich znova a znova. Majú akúsi veľkoleposť. Môžete sa úplne uvoľniť, cítiť sa mladý a hlúpy.“

Kráľovná parketu:

Filmová choreografia

Choreograf "Mamma Mia!" Anthony Van Laast si bol vedomý toho, že presun muzikálu z javiska na plátno je veľmi zložitý podnik. „Výzvou pre mňa bolo spojiť choreografiu s príbehom a postavami tak, aby pôsobila improvizovane a spontánne,“ hovorí Van Laast. "Choreografia vo filme je veľmi štruktúrovaná a rôznorodá."

V počiatočných fázach filmovej produkcie trávila Van Laast veľa času skúšaním s Lloydom a jej skupinou tanečníkov, snažiac sa zistiť, aké čísla by sa hodili do filmu, koľko tanečníkov by bolo potrebných, kde by mali byť kamery a tak ďalej. Van Laast si zachoval niektoré z pôvodných pohybov, ale veľa sa muselo zmeniť. Vo filme je dvakrát viac tanečníkov ako na javisku.

Aby sa tento prenos uskutočnil bez problémov, Van Laast navrhol, aby sa vo filme použili tanečníci z hry. To pomohlo ušetriť čas a naučiť tanečníkov hlavných úloh.

Spolu so svojimi asistentmi Nicolou Treherne a Timom Stanleym, ktorí sú v šou už dlhé roky, Van Laast strávil niekoľko týždňov skúšok pred nakrúcaním a každý deň trávil počas natáčacích tréningov a „rozcvičiek“.

Stanley a Treherne boli veľmi nápomocní vo výrobnom procese. ťažké čísla. "Tim bol na scéne a dohliadal na tanec," poznamenáva Van Laast. – Nikola bola prostredníkom medzi tanečníkmi a mnou a ja som sedel pri monitoroch. Ak som si uvedomil, že niečo nesedí, okamžite som s pomocou Nicol urobil úpravy. Takto sme vždy získali dokonalý obraz.“

Baranski pôsobila v muzikáloch na javisku a obrazovke dlhé roky, no aj ona bola nervózna a brala extra lekcie tanec a pohyb. „Každý bude nervózny, keď bude musieť spievať a tancovať,“ hovorí. - Tento žáner si vyžaduje veľa. Musíte dodržiavať určitý rytmus, dvíhať nohy včas alebo hýbať rukami.“

„Keď som zistila, že mám túto rolu, okamžite som začala cvičiť, chodila som na hodiny pilatesu a jazzu, naťahovala som sa a posilňovala som svoju flexibilitu,“ pokračuje. "Musel som chodiť na hodiny baletu v Londýne."

"Dokonca sa mi podarilo zahanbiť svoje dvadsaťročné deti," smeje sa Streep. "Z tanečných večierkov sa vracajú vyčerpaní."

„Nemám veľa tanečných postupov, ale sú to úžasné tance,“ pokračuje Walters. „S týmito úžasnými partnermi by som tancoval celé mesiace. Naozaj som si užil tanec s Philipom aj Stellanom.“

Van Laast hovorí, že sa mu naozaj páčilo premieňať hercov na tanečníkov: „Prinášajú do týchto pohybov niečo veľmi skutočné. Keď pracujete s tanečníkmi, je to jednoducho dokonalosť. Herci robia tance živé a osobné, pripútané k svojim postavám. Naučil som sa veľa o tom, ako dostať postavu cez tanec."

Naše posledné leto

Natáčanie Mamma Mia!

Po týždňoch nahrávania hudby a vokálov, šiestich týždňoch kostýmového dizajnu, make-upu a tanečných skúšok sa v júli 2007 začalo natáčanie. Konali sa v Pinewood Studios v Londýne. Scénu navrhla umelkyňa Maria Djurkovic, čo dáva filmárom príležitosť rozšíriť rozsah práce, ktorú Crymer, Lloyd a Johnson dosiahli na javisku.

Đurković vychádzal zo scenára, nie zo scénického muzikálu. „Na javisku sa väčšinou spoliehate na svoju predstavivosť,“ vysvetľuje. "Vo filme bolo dôležité dosiahnuť určitú divadelnosť, ale potreboval som vytvoriť svet, ktorý by bol presvedčivý a uveriteľný."

Bolo dosť ťažké postaviť na mieste malú dedinu, pamätajúc na to, že by mala zapadať do scenérie lokačného natáčania na gréckom ostrove. „Každý prvok musel vyžarovať bezstarostnosť a radosť,“ hovorí Djurkovič. Ide predsa o muzikál. Oduševnený, šťastný, veselý a ľahkomyseľný. Diváci však zároveň museli veriť, že toto všetko sa naozaj deje.

„Súčasťou prechodu z javiska na plátno bol dizajn,“ hovorí producent Goetzman. „Potrebovali sme prísť na to, ako zmeniť scénický dizajn na dizajn obrazovky. Mária strávila fantastická práca a myslím si, že ľudia budú milovať jej prirodzený štýl.“

Členovia posádky navštívili Grécko pri hľadaní miesta na natáčanie Villa Donna. Lloyd aj Djurkovič sa rozhodli, že by sa to malo uskutočniť v zrekonštruovanej budove. Djurkovic premyslel každý detail dizajnu.

Po deviatich týždňoch natáčania v Pinewood Studios sa štáb presťahoval do Grécka. Najprv sa päť dní natáčalo na ostrove Skiathos. Potom sa na dva týždne presťahovali do Skopelosu a potom na ďalších päť dní na pevninu, do Damukhari. Všetky tieto miesta boli vybrané po precestovaní 21 gréckych ostrovov.

Miestni obyvatelia aktívne pomáhali pri natáčaní. Bolo potrebné prepraviť veľa vybavenia, prispôsobiť sa zvláštnostiam počasia, pracovať na mori, vyrovnať sa s mračnami hmyzu, umiestniť 210 ľudí filmového štábu na malé ostrovy. „Cestou sme museli veľa zmeniť,“ hovorí Lloyd. "Neustále sa prispôsobujte geografickým a poveternostným podmienkam."

Režisérka veľa cestovala po Grécku, keď mala sedemnásť rokov. „Pri natáčaní na ostrovoch musíte byť pripravení na to, že sa toho počas cesty veľa zmení,“ hovorí o výzvach natáčania na mieste v týchto lokalitách. Niektoré ostrovy sme si práve zamilovali. Počas toho však zistíte, že vašu obľúbenú pláž “zožerie” príboj a vy musíte vymyslieť niečo iné. To znamená, že musíš byť pripravený na všetko."

Niektoré z najkrajších miest sa stali kulisou pre Mamma Mia! Napríklad starý prístav na ostrove Skiathos, kde sa prvýkrát stretli Sam, Bill a Harry a kde sa Rosie a Tanya nalodili na trajekt. Skiathos je najmenší zo skupiny ostrovov Sporady, ktoré sa nachádzajú na severozápade Egejského mora. Toto je najupravenejší z ostrovov súostrovia. Má veľa krásnych pieskové pláže na ktorom sa natáčali niektoré scény filmu. Z hory na východnej časti ostrova je nádherný výhľad na zvonicu sv. Mikuláša. Odtiaľ Sophie posiela svadobné pozvánky Samovi, Billovi a Harrymu.

Luxusný ostrov Skopelos, ktorý je tiež súčasťou súostrovia Sporady, sa stal miestom hlavného natáčania v Grécku. Na pláži Castani s modrozelenými vodami Tanya spieva „Does Your Mother Know“, Sophie a Sky spievajú „Lay All Your Love on Me“ a Donna a traja muži sa rozlúčia so Sophie a Sky „I Have sen".

Hory pri skalnatej pláži Glisteri na ostrove Skopelos sa stali miestom Sophiinej svadby. Na skale polostrova si Sophie, Bill, Harry a Sam zaspievajú pieseň „Our Last Summer“ a skočia do priezračných morských vôd.

Kúzlo kina pomohlo úspešne spojiť scény natočené v štúdiu a na mieste. Číslo "Dancing Queen" začína v Donninej spálni a potom sa presunie na nádvorie (toto bolo natočené v štúdiu) a potom von z Donninej vily. Epizóda pokračuje v dedine – v húštinách olivovníkov, v prístave a na móle. Tieto scény sa natáčali v romantickom Damukhari na východnom pobreží Grécka.

Svadobčania prichádzajú na vrchol hornatého polostrova hodinu od mesta Skopelos, kde Donna spieva Samovi „The Winner Takes It All“. Kostol, kde sa Skye a Sophie zosobášili, sa nachádzal na vrchole stometrovej hory nad morom, vedľa kláštora svätého Jána neďaleko mesta Glossa.

„Na týchto miestach chcete chodiť a chodiť,“ zhŕňa Goetsman. – Všetci sme si užili a zažili pokoj od krásne miesta kde sa strieľalo.

"Super Trooper":

Kostýmový dizajn

Filmári pozvali do štábu kostýmovú návrhárku Ann Roth, ktorá získala Oscara. Bola postavená pred úlohu, aby kostýmy boli nielen pekné, ale aj realistické. Muzikál, samozrejme, videla na javisku, ale bola požiadaná, aby nielen použila javiskové kostýmy Marka Thompsona ako východiskový bod, ale aj aby im dala viac života.

Návrhár poslal svoje náčrty Phyllide Lloyd, ktorej sa veľmi páčili. Väčšina z prípravné práce sa konala v New Yorku a niektoré kostýmy boli vyrobené z látok, ktoré nakupovala na tých najzvláštnejších miestach. „Vo filme je kostým, ktorý som si kúpil v Dominikánskej republike. Mám rád pocit, že môžem jazdiť zvláštne miesta a nakupovať tam veci. Neobjednávam si zásoby cez telefón, všetko si kupujem sám.“

Roth skúmal pôvod každej postavy (od vzhľadu ich bytov až po ich zárobky) a do najmenších detailov vypracoval ich kostýmy. Predstavila si napríklad, ako sa musia cítiť traja potenciálni otcovia, keď na poslednú chvíľu dostanú pozvánku na svadbu do Grécka, a ako niektoré veci hádžu do kufra. „Realizmus je mojou druhou prirodzenosťou,“ hovorí Roth. „Povedal by som, že ich oblečenie je skutočné. Staré kufre, ruksaky, nové či staré obleky a tak ďalej.“

Podľa Rotha sa hrdinka Meryl Streepová nemala dať veľký význam tvoje šaty. "Myslím, že to tak bolo," hovorí. Donna povedala svojej kamarátke z Atén: "Moja dcéra sa budúci mesiac vydáva, potrebujem šaty a nechcem vyzerať ako stará dáma." A potom za ňou prišla táto kamarátka s dvomi šatami, z ktorých si Donna jedny vybrala.

Kostýmy v niektorých momentoch pôsobia luxusnejšie, napríklad v epizóde s vystúpením skupiny Donna a Dynamo, keď spievajú „Super Trouper“. Roth sa rozhodol, že oblečenie na túto príležitosť musí byť jednoducho bláznivé. „Toto sú javiskové kostýmy,“ vysvetľuje. - Študoval som kostýmy skupín sedemdesiatych rokov vrátane ABBA. Takéto veci sa nedajú nosiť, keď idete do obchodu.

„Je to skutočná umelkyňa s bujnou fantáziou,“ hovorí Lloyd o Rothovom kreatívnom prístupe k práci. – Dokázala vnímať moje názory na scénické kostýmy - že ich netreba pár mesiacov pred nakrúcaním šiť a dávať do škatúľ, fotiť a podobne. Roth bol inšpirovaný a mal pocit, že naši hrdinovia čakajú, kým budú oblečení v týchto kostýmoch.“

Po štrnástich týždňoch natáčania sa vrátili do Pinewood Studios, aby nakrútili záverečnú sekvenciu, pričom všetci členovia obsadenia spievali skladby „Waterloo“ a „Dancing Queen“. Tým sa streľba skončila.

Streep sa zamýšľa nad tým, prečo s ňou príbeh tak zarezonoval a akú reakciu očakáva od divákov: „Toto je film o chybách minulosti – o ľútosti, snoch, nádejach, šťastí – o vašom živote.“

„Všetci máme obľúbenú pieseň,“ hovorí Brosnan o obľúbenosti piesne a nadčasovom texte. - Každý z nás počúval skupinu ABBA; všetci tancovali na skupinu ABBA; všetci spievali piesne skupiny ABBA. Tieto piesne žijú v srdciach každého z nás.“

Posledné slová o tomto projekte by mali povedať tri ženy, ktorých sny prekročili kontinenty – producentka Crymer, scenáristka Johnson a režisérka Lloyd ...

„Premenili sme značku ABBA s úplne neočakávanými výsledkami,“ hovorí Kraimer. "Je to prístupná, všestranná lyrika, s ktorou sa môže stotožniť každý z nás."

„Napriek tomu, že sa postavy nezmenili, spoznali sme ich lepšie,“ hovorí spisovateľ Johnson. – Piesne a celkový vzhľad „Mamma Mia!“ stal sa ako viac. Naozaj sme sa presťahovali na tento grécky ostrov a žili životy týchto ľudí.“

"Tento príbeh je ako rozprávka- hovorí riaditeľ. „Dotýka sa niečoho veľmi dôležitého v srdciach divákov – sebaobjavovania, stratených rodičov, zabudnutých detí. Je to epický príbeh."

Universal Pictures v spolupráci s Relativity Media predstavuje Mamma Mia od Playtone/Littlestar! Hrajú: Meryl Streep, Pierce Brosnan. Vo filme si zahrali aj: Colin Firth, Stellan Skarsgard, Julia Walters, Dominic Cooper, Amanda Seyfried, Christine Baranski. Hudba a texty: Benny Andersson a Bjorn Ulvaeus podľa piesní skupiny ABBA. Hudobná poradkyňa: Becky Bentham. Hudobná réžia: Martin Lowe. Choreograf: Anthony Van Laast. Kostýmová výtvarníčka: Ann Roth. Strihová réžia: Leslie Walker. Scéna: Maria Dzhurkovic. Kamera: Haris Zambarloukos, BSC. Výkonní producenti: Benny Andersson, Bjorn Ulvaeus, Rita Wilson, Tom Hanks, Mark Huffam. Producenti: Judy Crymer a Gary Goetzman Scenár: Katherine Johnson Réžia: Phyllida Lloyd.