Da je na podu portret francuskih ambasadora. Hans Holbein Mlađi "Ambasadori" - izvanredno remek-djelo renesanse

K: Slike iz 1533

Holbein je vješto koristio različite atribute kako bi okarakterizirao model. AT divna slika"Ambasadori" dvoje bogato odjevenih ljudi (francuski ambasador u Londonu Jean de Denteville i biskup Georges de Selve) prikazani su ispred visokog stola zatrpanog mnogim predmetima. Oni aludiraju na njihova vjerska, intelektualna i umjetnička interesovanja. Čini se da je najčudnija stvar na slici određeni izduženi predmet postavljen u prvi plan. Ako je pogledate s desne strane, iz blizine, možete vidjeti da je to lobanja.

Holbein u svom radu ostvaruje sliku dvostrukog vida - sa "direktnim" pogledom osobe koja je uronjena u rutinu svakodnevnog života i ne želi da se bavi tragičnom metafizikom ovozemaljskog postojanja, smrt izgleda kao iluzorna tačka koju treba ne obraćati pažnju na - ali "posebnim" (podrazumevanim - ispravnim, dubokim) pogledom sve se menja upravo suprotno - smrt se pretvara u jedinu stvarnost, a uobičajeni život se izobličava pred našim očima, gubi smisao, dobija karakter fantom, iluzija.

Napišite recenziju na članak "Ambasadori (Holbeinova slika)"

Linkovi

• u bazi podataka Nacionalne galerije u Londonu

Odlomak koji karakteriše ambasadore (slika Holbeina)

- Hajde! Čini se da imamo različite ideje o mnogim stvarima. To je normalno, zar ne? - "plemenito" je umirivao svoju bebu. - Mogu li razgovarati s njima?
- Govori ako čuješ. - Miard se okrenuo čudo Saviji, koji je došao do nas, i pokazao nešto.
Čudesno stvorenje se nasmiješilo i približilo nam se, dok su ostali njegovi (ili njeni? ..) prijatelji i dalje lako letjeli tačno iznad nas, svjetlucajući i svjetlucajući na jakoj sunčevoj svjetlosti.
„Ja sam Lilis…lisica…je…“ šapnuo je neverovatan glas. Bio je vrlo mekan, a u isto vrijeme i vrlo rezonantan (ako se tako suprotni koncepti mogu spojiti u jedan).
Zdravo prelijepa Lilis. Stela je radosno pozdravila stvorenje. - Ja sam Stella. I evo je - Svetlane. Mi smo ljudi. A ti, znamo, Savia. Odakle ste letjeli? A šta je Savya? - pitanja su opet pljuštala kao grad, ali nisam ni pokušao da je zaustavim, jer je bilo potpuno beskorisno ... Stela je samo "htela da zna sve!". I uvijek je tako i ostalo.
Lilis joj je prišla veoma blizu i počela da ispituje Stelu svojim bizarnim, ogromnim očima. Bile su jarko grimizne, sa zlatnim mrljama unutra, i iskrile su kao gems. Lice ovog čudesnog stvorenja izgledalo je iznenađujuće delikatno i krhko, i imalo je oblik latice našeg zemljanog ljiljana. "Progovorila" je ne otvarajući usta, istovremeno nam se smešeći svojim malim, okruglim usnama... Ali, verovatno je njihova kosa bila najneverovatnija... Bila je veoma duga, skoro sezala do ivice prozirnog krila, apsolutno bestežinska i, bez trajne boje, sve vreme su blistala najrazličitijim i najneočekivanijim blistavim dugama... Prozirna tela Savyja bila su bespolna (kao telo malog zemaljskog deteta), a od nazad su prešli u "latice-krila", zbog čega su zaista izgledale kao veliki šareni cvetovi...

Renesansa

HOLBEIN, HANS JUNIOR (Holbein, Hans) (1497–1543), također Hans Holbein Mlađi, njemački slikar, jedan od najveći portretisti u zapadnoevropskoj umetnosti.

Holbeinove portrete odlikuje realistična i plemenita interpretacija slika. Izuzetno svestran umjetnik, autor je kompozicija na vjerske teme, fresaka i unutrašnjih ukrasa, stvarao je skice nakit i vitraža, radio u žanru ilustracije knjige.

Holbein je rođen u Augsburgu; bio je sin Hansa Holbeina Starijeg, poznati umetnik, majstori oltarskog slikarstva.

Nakon studija u očevoj radionici 1514. godine odlazi u Bazel, koji je u to vrijeme bio najveći centar umjetnosti i humanističkog učenja. Ubrzo je Holbein stekao pokrovitelje među uglednim građanima, među kojima je bio i humanista Erazmo Roterdamski.

Tokom svojih putovanja po Italiji (1518.) i Južnoj Francuskoj (1524.), Holbein je značajno proširio svoje vidike.

Godine 1528. vratio se u Bazel, a od 1530. konačno se nastanio u Londonu. Godine 1536. postao je dvorski slikar kralja Henrika VIII.

Tokom godina u Engleskoj stvorio je cca. 150 portreta. Holbein je umro od kuge u Londonu 1543.

Holbein je bio čisto analitički slikar portreta.

Direktnom radu na portretu prethodio je kratak period posmatranje, tokom kojeg je umetnik pokušao sam da utvrdi bitne karakteristike priroda modela. Svaki put je uspio dati zapanjujuće tačnu i sveobuhvatnu karakterizaciju ličnosti portretirane osobe.

Ambasadori. 1533. Hrastova daska, ulje. 207×209 cm Nacionalna galerija (London)

Slika se s pravom smatra izvanrednim remek-djelom renesanse.
Dvostruki portret naručio je Jean de Dentelville, ambasador francuskog kralja u Engleskoj (on je lijevo).

Druga osoba na slici je Žanov prijatelj, Georges de Selve, biskup francuskog grada Lavoura.

Slika je zanimljiva svojom kompozicijom i skrivenim značenjima.

Na slici su prikazana dva mladića (obojica ispod 30 godina, ovo je šifrovano na slici). puna visina, sa obe strane centra.

Lijevo - 29-godišnji francuski ambasador u Engleskoj Jean de Denteville (navedene godine sa latiničnim slovima(tj. "njegovo 29. ljeto"), ugravirano na zlatnoj korici bodeža).

Desno je Georges de Selve, biskup Lavoiea, koji je posjetio London u aprilu 1533. godine.

Mladom coveku 25 godina (Holbein bilježi svoje godine na knjizi, na koju se oslanja rukom).

Denteville i Selva čine klasični renesansni par: jedna figura predstavlja energetsku aktivnost, druga - dubinsku kontemplaciju.

U centru je polica za knjige prekrivena orijentalnim tepihom i obložena raznim predmetima - oni su suština hobija ambasadora, pokazuju njihovu misiju i strasti. Na gornjem nivou nalaze se instrumenti povezani sa nebeskim (astronomski globus, gnomon, kvadrant), na donjem - sa zemaljskim (zemaljski globus, karte, kompasi, lutnja, knjige).

Natpisi na globusu su takođe jedan od načina da se karakteriše jedan od junaka platna.

Označavaju geografske tačke koje imaju posebno značenje za Denteville. Konkretno, ovo je dvorac Policy (nedaleko od Troya) koji pripada ambasadoru, prvo "mesto stanovanja" Holbeinove slike.

Pažnju privlači duguljasto mjesto na podu između dva ambasadora.

Ako pogledate sliku u pravoj veličini i pomaknete se 2 m udesno, tada mjesto poprima svoj pravi oblik - ovo je lubanja. "Likovi i svi njihovi naučni instrumenti nestaju, a na njihovom mjestu se pojavljuje znak kraja. Predstava se završava." (citat Jurgisa Baltrushaitisa).

Holbein je pribjegao anamorfozi (namjernom izobličenju forme).

A kada gledalac počne da vidi lobanju, sve ostalo bledi u pozadinu.

Šta je Holbein mislio?

Šta god da se desi, kraj je uvek isti - smrt? "Memento mogi" (od latinskog - "Zapamti smrt") - ovo je moto Jeana de Dentelvillea.

Holbein je to takođe prikazao na portretu.

Na slici su tri lobanje!

Jedan je anamorfoza, drugi je broš na de Dentelvilleovoj beretki, a treći je u anamorfnoj lobanji, samo treba pogledati pod određenim uglom.

S lijeve strane je malo srebrno raspelo, gotovo izgubljeno u naborima zelene zavjese - simbol iskupljenja za grijehe i nade u spas (raspeće je, za razliku od cijele slike, crno-bijelo).

Dakle, jedna strana slike je zemaljski život, pun otkrića na nebu i na zemlji, filozofskih i moralno-etičkih rasprava. Ali postoji i druga, skrivena.

Bogata kolekcija muzičkih, astronomskih i naučnih instrumenata simbolizuje učenost i moć ovo dvoje ljudi.

Međutim, sav taj sjaj i arogancija su uzaludni - za razliku od luksuza i bogatstva izaslanika, Holbein prikazuje simbole smrti: slomljenu žicu na lutnji, lubanju.

Zbirka luteranskih himni, otvorena na psalmu "Spasi, Gospode, duše naše."

Sunčani sat tačno pokazuje vrijeme radnje - 11. aprila 10.30 sati - na dan Velikog petka 1533. godine.

Holbein je u ovoj slici otkrio duhovnu zabludu mnogih ljudi - sa uobičajenim izgledom osobe koja je naglavačke uronila u rutinu svakodnevnog života i ne želi da se bavi tragičnom metafizikom zemaljskog postojanja, smrt izgleda kao iluzorno zamagljena tačka na koju ne treba obraćati pažnju - ali pravim, dubokim pogledom, sve se menja upravo suprotno - smrt se pretvara u jedinu stvarnost, a uobičajeni život se izobličava pred našim očima, dobijajući karakter privremenog, nepostojanja stvarna vrijednost fantom, iluzija.

Holbein je proizveo poznatu seriju crteža Ples smrti (objavljen u drvorezima iz Lyona 1538.); oni prikazuju smrt koja pogađa predstavnike različitih slojeva života.

Hans Holbein je bio dvorski slikar kralja Henrika VIII.

Naslikao je čuveni portret Henrika VIII i njegove četiri žene (od šest).

Henri VIII (Henry VIII). Hans Holbein (Hans Holbein mlađi)

Henri VIII se ženio šest puta.
Njegove žene, od kojih je svaku podržavala određena politička ili vjerska frakcija, ponekad su ih prisiljavale da promijene svoje političke ili vjerske stavove.

Henry VIII. Portret Hansa Holbeina Mlađeg, c. 1536-37

Umjetnik je posljednji period svog života proveo između Bazela i Londona. 1543. godine, između 7. oktobra i 29. novembra, umro je od kuge koja je harala u Londonu u 46. godini.

Auto portret. 1542. Galerija Uffizi

Hans Holbein Mlađi (1497-1543 ) - slikar, jedan od najvećih njemačkih umjetnika. Najpoznatiji predstavnik ove porodice.

On jedan od najboljih portretista svog vremena. Njegova tačnost u prenošenju slika bila je toliko dobra da je engleski kralj Henri VIII, (koji je promenio šest žena), pre nego što se ponovo oženio, prvo poslao Hansa Holbajna kod mlade da naslika njen portret.

Ali postao je poznat po drugima. Činjenica je da je u slike uključio zagonetke, na prvi pogled neprimjetne ili nerazumljive. Holbein je imao svoju šifru, koju su drugi morali pogoditi. ..

Z Holbeinovo značenje njemačka umjetnost je uvećana činjenicom da je prešao u Njemačka heyday Italijanska renesansa a da ga ne izgubi nacionalni karakter- u njegovim radovima opipljivi su putevi ocrtani na portretima Durer..

Danas ćemo se upoznati s jednom od ovih slika Holbeina "AMBASADORI" iz 1533. godine.

Ovaj Holbein dvostruki portret je izvanredno remek-djelo renesanse.

Na lijevoj strani, kako je utvrđeno, je 29-godišnji francuski ambasador u Engleskoj.Jean de Denteville, desno - Georges de Selve, biskup Lavoie, koji je posjetio London u aprilu 1533. Mladić od 25 godina, nevjerovatno je koliko mu je važnih misija povjereno u ovom dobu - bio je izaslanik u Mletačkoj Republici i god. Vatikan.

Uz mnoštvo detalja slike, koje je umjetnik iscrtao na krajnje realističan način, suprotstavlja se čudan predmet postavljen u prvi plan platna. Ona čini simboličku seriju ovog djela, ispostavivši se - nakon detaljnog pregleda - kao ljudska lubanja iskrivljena u perspektivi.

Mnogo se pisalo o ovoj lobanji u 20. veku - u stvari, on je bio taj koji je učinio Holbeinovo remek-delo tako popularnim u modernim vremenima.

Takozvana anamorfoza je optička iluzija. Naravno, ovaj trik se ne može izvesti na reprodukcijama, ali ako se, gledajući original slike, pomaknete par metara udesno i stanete gotovo blizu zida na kojem slika visi, onda će lubanja uzeti svoj danak . prirodni oblik. Može se čak i fotografisati.

Likovni kritičari kažu da se na slici nalaze tri lobanje! Jedan je anamorfoza, drugi je broš na de Dentelvilleovoj beretki, a treći je u anamorfnoj lobanji, samo treba pogledati pod određenim uglom.

H lubanja je simbol smrti. Ovo alegorijsko, precrtano dobar dio slike koje prikazuju umjetnika rekle su svima koji su ga razumjeli: naučnim otkrićima, napredak, crkvene svađe, visoke pozicije, bahatost, novac, moć - sve je besmisleno pred kraj koji svakog od nas čeka.

Šta god da se desi, kraj je uvek isti smrt? memento morije moto Jeana de Dentelvillea.

Ovakav pristup Holbeinovu remek-djelu čini sliku dirljivom alegorijom "taštine taštine".

Dakle, na stolu, pored čovjeka koji stoji s desne strane, nalazi se višestruki sunčani sat. Oni (iako to nije tipično za sunčani sat) sa svoje tri kazaljke pokazuju datum nastanka slike - 11. april 1533. godine. Ambasadorova ruka se nehajno naslanja na knjigu, na čijoj je kičmi natpis na latinskom: "Ima 25 godina". Starost drugog ambasadora (koji stoji s lijeve strane) upisana je u dizajn bodeža u njegovoj desnoj ruci. Odatle je jasno da ima 29 godina.

Globusi, karte i mjerni instrumenti omaž su naletu naučnih i geografskih otkrića tog doba. Uostalom, prije samo 41 godinu, Kolumbo je otkrio Novi svijet, ali samo 12 godina prije nego što je slika naslikana, kapetan Juan Sebastian del Cano prvi je oplovio globus na brodu Victoria, čime je u praksi dokazano da je Zemlja okrugla.

H a lutnja, popularni muzički instrument u to vrijeme, upada u oči na donjoj polici. Ima slomljenu jednu žicu. Istraživači vjeruju da prekinuta žica simbolizira crkveni raskol povezana s reformama koje je u to vrijeme provodio Martin Luther.

I sam umjetnik potvrđuje ovu pretpostavku stavljajući ispod lutnje knjigu sa stihovima latinskih himni prevedenih na njemački lično Martin Luther.

Dakle, Holbeinprikazuje stavove biskupa Selve i njegove stavove o tada postojećoj vjerskoj situaciji - reformirati crkvu, ali ne i odvojiti se od Vatikana.

Čoveče ako želiš da budeš srećan
I ostani u Bogu zauvijek
Morate se pridržavati Deset zapovijesti
dato nam od Boga.

I, kao da to potvrđuje, raspelo proviruje iza baršunaste zelene zavjese s lijeve strane - Bog nas uvijek gleda.
Na ovaj način Holbein u svom radu ostvaruje sliku dvostrukog vida - sa "direktnim" pogledom osobe koja je uronjena u rutinu svakodnevnog života i ne želi da se bavi tragičnom metafizikom ovozemaljskog postojanja, smrt izgleda kao iluzorna tačka koju treba ne obraćaj pažnju, već sa "posebnim"

(podrazumevani - ispravan, dubok) pogled, sve se menja upravo suprotno - smrt se pretvara u jedinu stvarnost, a uobičajeni život se iskrivljuje pred našim očima, gubi smisao, dobija karakter fantoma, iluzije.
OSTALA RADA UMETNIKA:

Venera i Kupidon.

Portret Ane Klevske.

Portret Thomasa Morea.

Portret Henrika VIII.

Portret Edvarda Šestog kao deteta.

Portret dame sa vjevericom.

Portret Morete.

Mnogo pre nego što su postojale 3-D naočare i uskršnja jaja postala popularna, renesansni umetnici su smislili način da privuku posetioce na svoje izložbe - igrali su se perspektivom tako da kada gledaju slike iz različitim uglovima bili vidljivi različite slike. Jedan od mnogih poznatih primjera ove tehnike je dvostruki portret Hansa Holbeina Mlađeg "Ambasadori".

1. "Ambasadori" su postali odmak od nekadašnjeg Holbeinovog stila

U početku je bavarski umjetnik krenuo stopama svog oca Hansa Holbeina Starijeg, slikajući na vjerske teme kao što je Mrtvi Krist u grobu. U dobi od 30 godina, Holbeins je uspio uspješna karijera, baveći se ovom vrstom kreativnosti, ali je ipak odlučio da preuzme rizik da počne da slika konceptualno nove slike. Holbajn je otišao u Englesku, a zatim u Švajcarsku, nakon čega se vratio u London, počevši da slika sekularne portrete.

2. Erazmo je pomogao da se poveća popularnost Holbeinovih portreta

Holandski intelektualni mislilac Erazmo predstavio je Holbeina predstavnicima " visoko društvo Tako je umjetnik postao poznat među članovima engleskog dvora, kraljevim savjetnicima, kao i ljudima kao što su Thomas More i Anne Boleyn.

3. Heroji slike

Slika na lijevoj strani prikazuje Jean de Denteville, francuski ambasador u Engleskoj. Ovaj dvostruki portret naslikan je uoči njegovog 30. rođendana. Desno od slike je prijatelj i kolega diplomate, 25-godišnji biskup Georges de Selve, koji je radio kao francuski ambasador u Mletačkoj Republici.

4. Skriveno doba

Ako pažljivo pogledate bodež koji drži Denteville, možete pronaći broj "29" na njegovim bogato ukrašenim koricama. Na knjizi na koju se Selv oslanja laktom nalazi se broj "25". Ovaj rekvizit je također korišten kao simbol njihovih likova. Knjiga označava kontemplativnu prirodu Selve, dok bodež označava da je Denteville čovjek od akcije.

5. Detalj iz Westminsterske opatije

Pored opšteg priznanja da je Holbein veliku pažnju posvećivao i najsitnijim detaljima, istoričari umetnosti su hvalili njegovu sposobnost da slika na način da se kod gledaoca stekao utisak da može zakoračiti pravo na platno. Moguće je da je Denteville vidio ovaj uzorak na podu u Vestminsterskoj opatiji tokom krunisanja Anne Boleyn.

6. Detalji i veličina

Čak i na ekranu kompjutera "Ambasadori" impresioniraju činjenicom da je Holbein remizirao najsitnijih detalja. Ali izbliza, slika jednostavno oduzima dah - njena veličina je 207x209 cm.

7. Slikarstvo kao element statusa

Denteville je naručio sliku kako bi ovekovečio sebe i svog prijatelja. Prateći tradiciju ovakvih portreta, Holbein ih je slikao u raskošnoj odeći i krznom, a par prijatelja je okružio simbolima znanja kao što su knjige, globusi i muzički instrumenti. Međutim, promišljeni umjetnik je u sliku uključio i simbole koji su ukazivali na nevolje s kojima se ti ljudi suočavaju.

8. Umjetnost, politika i vjerski sukobi

Deo Dentevilovog posla bilo je izveštavanje francuskih monarha o tome šta se dešava na engleskom kraljevskom dvoru. I tokom razvoda kralja Henrija VIII od Katarine Aragonske i kasnijeg braka sa Anom Bolejn, tu se dogodilo mnogo stvari. U to vrijeme se i engleski kralj odrekao katolička crkva i njenih papa i stvorio Anglikansku crkvu. Ambasadorova misija je završena 1533. godine, iste godine, kada je Boleyn rodila kćer Elizabetu I svom mužu Henriku VIII.

U sredini slike "Ambasadori" Holbein je prikazao lutnju. Gledajući izbliza, jedna od žica lutnje je polomljena, stvarajući vizuelni prikaz "razdora".

10. Holbein - kraljevski slikar

Njemački umjetnik otputovao je u London 1532. godine u nadi da će pronaći bogate pokrovitelje. I uspjelo je. Uprkos prisustvu katoličkih simbola u "Ambasadorima", kralj je 1535. godine angažovao Holbeina kao ličnog umetnika. Dvije godine kasnije, Holbein je završio portret Henrika VIII, a iako je original uništen u požaru 1698. godine, kopije većine poznati portret ovog kontroverznog monarha.

11. Slika je jedan od najpoznatijih primjera anamorfoze.

Anamorfoza je prikaz objekta na način koji namjerno iskrivljuje njegovu perspektivu. Za pravilno viđenje objekta potrebna je određena tačka gledanja. Prvi primjeri anamorfoze u umjetnosti nalaze se u 15. vijeku (skica Leonarda da Vinčija, danas poznata kao "Leonardovo oko"). Ako pogledate "Ambasadore" iz oštrog ugla, bela i crna tačka na dnu slike pretvara se u ljudsku lobanju.

12. Vjeruje se da je lobanja referenca na "Memento mori"

Srednjovjekovna latinska teorija fokusira se na neizbježnu smrtnost čovjeka i potiče ljude da napuste taštinu i radosti zemaljskih dobara, budući da je život još kratak. A skrivena lobanja je simbol neizbježnosti smrti. Denteville, koji je naručio sliku, bio je obožavatelj Memento Mori. Njegov lični moto je bio "pamti da ćeš umreti".

13. Holbein je sakrio raspelo na slici

U gornjem lijevom uglu, iza bujne zelene zavjese, možete vidjeti raspelo sa Isusom, a neki istoričari umjetnosti smatraju da je ova božanska kameja povezana s lobanjom Memento Mori i aludira na smrt. Drugi vjeruju da skriveni simbol predstavlja podjelu crkve koja se dogodila u Engleskoj pod Henrikom VIII.

14. Raspored slike je takođe povezan sa religijom.

Prema nekim istoričarima umjetnosti, donji nivo, gdje leži anamorfna lubanja, prikazuje smrt. Srednji dio slike (donja polica), gdje je vidljiv globus globus, himna i muzički instrumenti Martina Luthera, predstavlja svijet živih, puna radosti i trud. I konačno, gornja polica, sa svojim nebeskim globusom, astronomskim instrumentima i skrivenim raspelom, simbolizira nebo i otkupljenje kroz Krista.

15. Danas su "Ambasadori" u Londonu

Portret je prvo visio u hodniku kuće Denteville. Međutim, Nacionalna galerija kupila je Holbeinovu sliku 1890. godine. Više od 125 godina, slika je jedan od najvrednijih eksponata muzeja u Londonu.

Hans Holbein Mlađi je jedan od njih istaknutih predstavnika Njemačka sjeverna renesansa - poznat kao izvanredan slikar portreta svog vremena. Važna ideološka komponenta sjeverne renesanse bila je reformacija, koja je započela 1517. godine, kada je Martin Luther postavio svojih 95 teza na vrata crkve u Wittenbergu, kritizirajući katolicizam. Formirao se novi vjerski pravac - protestantizam, koji je sumnjao u potrebu crkve kao posrednika između Boga i čovjeka.

Reformacija i novi pogled na svijet dotakli su sve slojeve stanovništva i prirodno utjecali na kulturni i umjetnički život Evrope - umjetnici više nisu bili vezani vjerskim granicama, tematika radova se širila i mijenjala. S formiranjem slike „novog čovjeka“ – slobodnog, nezavisnog, svrsishodnog, samouvjerenog i „religijski obnovljenog“ – žanr portreta se mijenja i postaje popularan. Portret je postao slikovna potreba, i moćni ljudi svakako žele da se uhvate u svoje vreme.

Portret Charlesa de Soliera. 1534-35

Portreti Hansa Holbeina izgledaju sekularno humanističkih ideja, u koje su ponekad utkani religiozni motivi i antičke slike. Ove karakteristike su zajedničke svima sjevernog preporoda, međutim, slike koje Holbein stvara su vrlo neobične. Ljudi na njegovim portretima skladno su i organski upisani u svijet objekata koji ih okružuju. Osim vanjskog sklada, Holbein prenosi i unutarnji sklad - lica su mirna, uravnotežena, a osoba se potpuno stapa sa svojim prostorom. Albrecht Dürer je slikao portrete sa sjenom muke i patnje ljudska duša, njegovi likovi su buntovne prirode. Specifičnost i privlačnost Holbeinovih portreta je u tome što je uspio prikazati svijet i čovjeka u njegovoj prirodnosti i jasnoći, prenijevši kroz njih svoj optimistični, životno-potvrđujući pogled na svijet.

Hans Holbein je rođen u Augsburgu, vjerovatno 1497. godine, i studirao je slikarstvo kod svog oca. Ali karijera veliki umjetnik počeo kada se 1514. preselio u Bazel - jedan od najvećih kulturni centri tog vremena. Prvo veliko djelo umjetnika bile su ilustracije za djelo Erazma Roterdamskog "Pohvala gluposti". Roterdam je za Holbeina bio ne samo mušterija, već i mušterija dobar prijatelj. Osim portreta i ilustracija, Hans piše nekoliko religiozne slike, a bavi se i uređenjem enterijera, drvorezima i farbanjem fasada.

Međutim, 1526. godine, zbog požara u Bazelu vjerski sukobi- Holbajn, pošto je dobio niz preporuka iz Roterdama, seli se u Englesku i ostaje kod Tomasa Mora (tada slika njegov portret). Za dvije godine vraća se u Bazel, ali će se 1532. konačno preseliti u Englesku, ostavljajući ženu i kćer u Švicarskoj. Mnogo toga se promijenilo u godinama njegovog odsustva: ljudi od uticaja u Londonu, koji su pomogli Hansu u njegovoj prvoj posjeti, pali su u nemilost kralja Henrija VIII; Tomasa Mora, čvrstog katolika, optužio je za izdaju i pogubio poglavar novoosnovane Anglikanske crkve.

Kralj Henri VIII

Ipak, Holbein ne samo da se naseljava u teškom okruženju, već postaje i dvorski slikar kralja. Tokom ovih godina, Holbein je najviše napisao značajna dela- To su uglavnom naređenja uticajnih Engleza. Nakon smrti supruge, kralj Henri je tražio kandidata za četvrti brak i sklapanje pravi izbor, uputio je Hansa da crta portrete potencijalnih nevjesta - toliko je bilo povjerenje u Holbeina i njegove portrete.

Godine 1533. Holbein je napisao jedan od svojih najbolji radovi- dupli portret "Ambasadori". Na slici su prikazani francuski izaslanici - Jean de Denteville i biskup Georges de Selve. Denteville je želio biografski portret i detaljno opisao Holbeinu sve elemente i detalje budućeg remek-djela. Specifičnost dvostrukih portreta je u tome što nema jedinstvenog centra za pažnju gledaoca – figure ljudi se međusobno nadopunjuju uz pomoć objekata, koji zauzvrat stvaraju simboličku nit rada. Dvostruki portret Nevjerovatno složen žanr u slikarstvu, jer je važno održavati ravnotežu između glumci a istovremeno pokazuju njihovu povezanost međusobno i sa prostorom.

Jean de Denteville prikazan je s lijeve strane na platnu u veličanstvenom ruhu, što ga karakterizira kao važnu, značajnu ličnost - predstavnik je vjerske svjetovne vlasti. Njegova desna ruka počiva na bodežu na kojem je ugravirano "AET SUAE 29" što znači "njegovo 29. ljeto". Mladi biskup Georges de Selve manje je pompezno odjeven i izgleda mnogo skromnije od svog prijatelja. Njegovu starost - 25 godina - umjetnik je naveo u knjizi ispod desna ruka biskup. Ne može se reći da samo poziraju, na njihovim ozbiljnim licima je smirenost, dostojanstvo; oni kao da otkrivaju gledaocu svoje objektni svijet, podijelite svoje način života koji kombinuje harmoniju aktivnog i kontemplativnog.

U simetričnoj kompoziciji figure ambasadora odvojene su visokim stolom sa brojnim predmetima. Ovdje kompoziciona raznolikost igra odlučujuću ulogu, jer objekti nisu samo središnji element slike, već i karakteriziraju likove što je više moguće, naglašavajući njihov životni stil i sferu interesa. Ispada da je mrtva priroda ovdje gotovo glavni semantički element slike - ujedinjuje dvije osobe i istovremeno naglašava individualnost svakog od njih, a osim toga, karakterizira i eru.

Ovakva raznolikost predmeta govori o svestranosti i obrazovanju ovih ljudi - muzika, geometrija, matematika, astronomija; a takođe odražava dostignuća tog vremena - velika geografska otkrića, dostignuća u astronomiji, matematici. Na donjoj polici možete videti lutnju, šestar, udžbenik matematike, globus, kutiju sa frulama i zbirku luteranskih himni, otvorenu na psalmu „Gospode, spasi duše naše“. Izbor ovih stranica nije slučajan – u ovim redovima nema ničega što bi bilo u suprotnosti s načelima kršćanstva. Dakle, Holbein i de Selve pozivaju na reformaciju crkve na bazi protestantizma, ali bez odvajanja od Vatikana. Lutnja sa pokidanom žicom također je podsjetnik na rastući crkveni sukob i tradicionalno simbolizira smrt. Zemljina kugla je okrenuta tako da gledalac može vidjeti najznačajnije ambasadorske misije Dentevillea, kao i njegovo imanje Polisi, na kojem će portret biti postavljen. Općenito, možemo reći da se na donjoj polici nalaze predmeti "zemaljske" svrhe povezane s mentalnim, profesionalna aktivnost i interese ambasadora.

Gornja polica ima predmete "više" namjene. Sunčani sat, astronomski globus, kvadrant i gnomon - svi su ovi predmeti dizajnirani da shvate zakone svemira, prostora i vremena. Predmeti na gornjoj polici police za knjige kao da lebde na izvrsnom orijentalnom tepihu nad cijelim zemaljskim svijetom. Usput, tepih postavlja stil za cijelu sliku - bez njega bi ispalo potpuno drugačije. Zelena draperija je također vrlo dobro odabrana, koja stvara dubinu prostora i boje. U gornjem lijevom uglu možete vidjeti dio malog srebrnog raspela, koje uvijek prati djela čovjeka i podsjeća na smrt. No, doba srednjeg vijeka je prošlo, a ovdje Kristovo lice samo proviruje iza zavjese.

Na kraju, prelazimo na najzanimljivije, misteriozne i važan element slike. Nerazumljiva izdužena tačka u donjem delu slike je ljudska lobanja iskrivljena u perspektivi. Ovaj element, na prvi pogled čudan, učinio je Holbeinovo remek-djelo tako popularnim. Tehnika namjernog izobličenja oblika nazvana je "anamorfoza" i prvi put je opisana u bilješkama Leonarda da Vincija. Da bi vidio pravu sliku - ljudsku lobanju - gledalac se mora pomaknuti udesno od centra slike. Pomoću kompjutera možete pokušati promijeniti ugao gledanja, ali se, naravno, prirodni oblik lubanje može vidjeti samo na originalu.

Holbein koristi ovu optičku tehniku ​​da prikaže sliku dvostrukog vida kada gleda na život i smrt. Kada gledalac gleda sliku u uobičajenom položaju - vidi život dvoje ljudi, sa njihovim interesovanjima, brigama, radostima; a smrt se javlja kao iluzorna mrlja, na koju nije vredno obraćanja pažnje. Ali kad se posebno uzme u obzir, smrt postaje jedina stvarnost, ona precrtava cijeli životno-potvrđujući dio slike, život izgleda iluzorno i ništa naučna dostignuća, nema moći, nema novca, nema napretka - ništa ne izgleda stvarno i smisleno pred licem smrti.

Hans Holbein stvorio je pravo remek-djelo - sliku u kojoj su ugrađene sve humanističke ideje tog vremena. slika o prave vrednosti biće, život i smrt. Holbein nije naslikao portret dva ambasadora, već portret jedne ere.