Jan van Eyck. Portreti

Jan van Eyck

Klin dizalice - a ne borbeni - ulijeva se u jesenji sjaj. Oltar svijetli cijelom zemljom, sjedinjujući sve znakove i znakove. Sve oltare spojite u jedan oltar! Vazduh je gusto pomešan sa našim životom. Hvala nebesima za radost i duh događaja koji prijete Arku. Oskrnavljen oltar je nemoćan hram. A čovjeka melje stvarnost - Tupi mlinski kamen patetičnih drama. A rad i glad se spajaju u borbi. Srce oltara sjaji ćilibarom, nevidljivo

Ostavićemo Van Eyckovo platno da ponovo krenemo na put. Svakog od nas privlači Sveobuhvatna Božja ljubav. Prolazeći Meku, Lurd i Rim, idemo do duhovnih granica - Svaki prtljag vuče tijelo: Moramo računati s njim. Prolazeći groblja gdje spavaju Vođe, razbojnici, junaci, Idemo naprijed (šta ako se vratimo? Šteta bi bilo, neću to kriti). Zaobilazeći luksuz gradova, Gdje su restorani, barovi, ringovi, Na stadionima je strašna graja, U bibliotekama su knjige, knjige.

Van Eyck Jan (oko 1390-1441), holandski slikar. Jedan od osnivača umjetnosti rane renesanse u Holandiji, Jan van Eyck je 1422-1424 radio na ukrašavanju grofovskog dvorca u Hagu, 1425. postao je dvorski umjetnik burgundskog vojvode Filipa Dobrog, 1427. posjetio Španiju, 1428-1429 - Portugal. Oko 1430. Jan van Eyck se nastanio u Brižu. Van Eyckovo najveće djelo je čuvena “Gentska oltarna slika”, koju je započeo, prema kasnijem natpisu na vanjskim vratima, van Eyckov stariji brat Hubert (radio 1420-ih u Gentu, umro oko 1426.) i završio Jan 1432. Jan. van Eyck je jedan od prvih majstora portreta u Evropi, koji se svojim radom istakao u nezavisni žanr. Portreti Van Eycka do poprsja, koji obično prikazuju model u tri četvrtine okreta („Timothy“, 1432, „Portret čovjeka u crvenom turbanu“, 1433, oba u Nacionalnoj galeriji, London; portret umjetnika supruga Margareta, 1439, Municipal umjetnička galerija, Briž) odlikuju se strogom jednostavnošću i prefinjenošću izražajna sredstva. Nepristrasno istinito i temeljito prikazivanje izgleda osobe u njima je podređeno budnom i pronicljivom otkrivanju glavnih crta njegovog karaktera. Jan van Eyck je stvorio prvu evropsko slikarstvo portret pratioca- prožeta složenom simbolikom i istovremeno intimnim i lirskim osjećajem, slika trgovca Giovannija Arnolfinija i njegove supruge. Problem sudjelovanja umjetnika Huberta van Eycka u radu na oltaru ostaje otvoren: prema većini istraživača, on je mogao započeti rad samo na središnjem dijelu oltara, ali općenito je rad izveo Jan van Eyck. Uprkos prisustvu arhaičnih oltara u brojnim scenama, gotičke karakteristike, otvorena je “The Gent Altarpiece”. nova era u razvoju umetnosti u Holandiji. Složena religijska simbolika pretočena je u konkretne, vitalno uvjerljive i opipljive slike. Goli likovi Adama i Eve prikazani su na vanjskim vratima oltara sa izuzetnim realizamom i neumazanom ekspresivnošću. Likovi anđela koji pjevaju i sviraju na bočnim vratima odlikuju se svojom uvjerljivom plastičnom opipljivošću. Pejzažne pozadine u sceni “Klanjanje jagnjeta” u centru oltara ističu se suptilnom poezijom i vještinom prenošenja prostora i svijetlo-zračnog okruženja. Vrhunac van Eyckovog stvaralaštva su monumentalne oltarske kompozicije „Madona od kancelara Rolina” (oko 1436, Luvr, Pariz) i „Madona od kanonika van der Paela” (1436, Gradska galerija umetnosti, Briž). Razvijajući i obogaćujući dostignuća svojih prethodnika, prvenstveno R. Campina, tradicionalnu scenu poštovanja Bogorodice pretvara u veličanstvenu i živopisnu sliku vidljivog, stvarnom svijetu, puna mirne kontemplacije. Umjetnik je podjednako zainteresiran za čovjeka u svoj njegovoj jedinstvenoj individualnosti i svijet oko sebe. U njegovim kompozicijama nastupaju ravnopravno i čine harmonično jedinstvo. portretne slike, pejzaž, enterijer, mrtva priroda. Ekstremna pažnja i istovremeno opštost slikanja otkrivaju suštinsku vrijednost i ljepotu svakog predmeta, koji u van Eyckovom radu poprima pravu težinu i volumen, karakterističnu površinsku teksturu. Detalji i cjelina su u organskom odnosu: arhitektonski elementi, namještaj, cvjetnice, luksuzne tkanine, uređeni drago kamenje, kao da utjelovljuje čestice beskrajne ljepote svemira: panoramski pejzaž u “Madoni kancelara Rolina”, pun svjetla i zraka, doživljava se kao kolektivna slika Univerzum. Van Eyckova umjetnost prožeta je dubokim razumijevanjem postojanja kao logičnog oličenja Božjeg proviđenja, čiji je izraz bio stroga, promišljena i istovremeno vitalno prirodna konstrukcija kompozicije, puna suptilnog osjećaja prostorne proporcionalnosti. Odluka onih sa kojima se suočava van Eyck kreativni problemi zahtijevao razvoj novih sredstava umjetnički izraz. Bio je jedan od prvih koji je savladao mogućnosti plastike ulje na platnu, koristeći tanke, prozirne slojeve boje postavljene jedan na drugi (flamanski stil višeslojnog prozirnog slikarstva). Ova metoda slikanja omogućila je van Eyck-u da postigne izuzetnu dubinu, bogatstvo i luminoznost boja, suptilnost svjetla i sjene i šarene prijelaze. Zvočni, intenzivni, čisti tonovi boja na van Eyckovim slikama, prožeti vazduhom i svetlošću, čine jedinstvenu harmoničnu celinu.
Rad umjetnika van Eycka, na najsjajniji način rekreirana ljepota i živa raznolikost univerzuma, uvelike je odredio puteve dalji razvoj Holandsko slikarstvo, raspon njegovih problema i interesovanja. Ne samo Holanđani, već i Italijanski majstori Renesansa (Antonello da Messina).http://smallbay.ru/vaneyck.html Citat iz EIVA26 Pročitajte u cijelosti Za svoju knjigu citata ili zajednicu!
Jan van Eyck

Jan van Eyck (holandski Jan van Eyck, oko 1385. ili 1390., Maaseik-1441. Briž) - flamanski slikar rane renesanse, majstor portreta, autor više od stotinu kompozicija na vjerske teme. Mlađi brat umjetnik i njegov učitelj Hubert van Eyck (1370-1426).

Tačan datum rođenja Jan van Eycka nije poznat. Rođen u sjevernoj Holandiji u Maaseiku. Studirao je kod svog starijeg brata Huberta, s kojim je radio do 1426. godine. Svoje aktivnosti je započeo u Hagu na dvoru holandskih grofova, a prvi put se pominje između 1422. i 1426. godine kao “majstor Jan” u činu komorskog pitomca pod Grof Johann III.Takođe je poznato da je imao samo 2 brata: starijeg Huberta, mlađeg Lamberta i sestru Margaretu. Od 1425. bio je umjetnik i dvorjanin burgundskog vojvode Filipa III Dobrog, koji ga je visoko cijenio kao umjetnika i velikodušno plaćao za njegov rad. Godine 1427-1428 U sklopu vojvodske ambasade, Jan van Eyck je otišao u Španiju, a zatim u Portugal. Godine 1427. posjetio je Tournai, gdje ga je časno primio lokalni esnaf umjetnika. Vjerovatno je sreo Roberta Campina ili vidio njegov rad. Radio je u Lilu i Gentu, 1431. godine kupio je kuću u Brižu i tu živio do svoje smrti.

Van Eyck se smatra izumiteljem uljanih boja, iako ih je u stvari samo poboljšao. Ali nakon njega nafta je stekla univerzalno priznanje, naftna tehnologija je postala tradicionalna za Holandiju; u 15. veku došao u Njemačku i Francusku, a odatle u Italiju

Najveći i poznato delo van Eyck - Gent Oltarpiece, vjerojatno započeo njegov brat Hubert. Jan van Eyck je radio na njoj na zahtjev bogatog gentskog burgera Jodoc Veidta za njegovu porodičnu kapelu 1422-1432. Ovaj grandiozni višeslojni poliptih od 24 slike koje prikazuju 258 ljudskih figura nalazi se u katedrali Svetog Bava u Gentu.

Među remek-djelima Jana van Eycka je i „Madona kancelara Rolina“, kao i portret trgovca, predstavnika bankarske kuće Medici, Giovannija Arnolfinija i njegove supruge – takozvani „Portret para Arnolfini“.

Jan van Eyck je umro u Brižu u julu 1441. (datum sahrane - 9. jul 1441.). U Van Ejkovom epitafu piše: „Ovde leži Džon, slavan izuzetnim vrlinama, u kome je ljubav prema slikarstvu bila neverovatna; slikao je slike ljudi koji dišu život, a zemlju cvjetnim biljem, i svojom umjetnošću veličao sve živo...”

Imao je nekoliko učenika, uključujući kasnije poznatog slikara Petrusa Christusa.

“Prema opštem priznanju, najhrabrija otkrića koja su označila prekretnicu u umjetnički razvoj(čovječanstva), pripadaju slikaru Janu van Eycku (1385/90 - 1441). Njegova najveća kreacija je višelisni oltar (poliptih) za katedralu u Gentu.” - E. Gombrih “Istorija umjetnosti”.

Od do 15. vijeka nije bio običaj potpisivati ​​svoje slike.

Krater na Merkuru i asteroid (9561) van Eyck, koji je otkriven 19. avgusta 1987. godine, nazvani su u čast Van Eycka.

Slikano na belgijskom poštanska marka 1944.

Ovo je dio članka na Wikipediji koji se koristi pod licencom CC-BY-SA. Cijeli tekstčlanci ovdje →

Van Eyck Jan, holandski slikar. Jedan od osnivača umjetnosti rane renesanse u Holandiji, Jan van Eyck 1422–1424 radio je na ukrašavanju grofovskog dvorca u Hagu, 1425. postao je dvorski umjetnik burgundskog vojvode Filipa Dobrog, godine. 1427. posjetio je Španiju, 1428–1429 – Portugal. Oko 1430. Jan van Eyck se nastanio u Brižu.

Van Eyckovo najveće djelo je čuvena “Gentska oltarna slika”, koju je započeo, prema kasnijem natpisu na vanjskim vratima, van Eyckov stariji brat Hubert (radio 1420-ih u Gentu, umro oko 1426.) i završio Jan 1432. Jan. van Eyck je jedan od prvih majstora portreta u Evropi, koji se u svom stvaralaštvu pojavio kao samostalan žanr. Van Eyckovi portreti u punoj veličini, koji obično prikazuju model u tri četvrtine okreta (Timothy, 1432, Portret čovjeka u crvenom turbanu, 1433, oba u Nacionalnoj galeriji, London; portret umjetnikove supruge Margarete, 1439, Gradska umjetnička galerija, Briž) razlikuju se strogom jednostavnošću i prefinjenošću izražajnih sredstava. Nepristrasno istinito i temeljito prikazivanje izgleda osobe u njima je podređeno budnom i pronicljivom otkrivanju glavnih crta njegovog karaktera. Jan van Eyck je stvorio prvi upareni portret u evropskom slikarstvu - sliku trgovca Giovannija Arnolfinija i njegove supruge, prožetu složenom simbolikom i istovremeno intimnim i lirskim osjećajem.

Problem sudjelovanja umjetnika Huberta van Eycka u radu na oltaru ostaje otvoren: prema većini istraživača, on je mogao započeti rad samo na središnjem dijelu oltara, ali općenito je rad izveo Jan van Eyck. Uprkos prisutnosti arhaičnih, gotičkih obilježja u brojnim oltarskim scenama, „Oltar u Gentu“ je otvorio novu eru u razvoju umjetnosti u Holandiji. Složena religijska simbolika pretočena je u konkretne, vitalno uvjerljive i opipljive slike. Goli likovi Adama i Eve prikazani su na vanjskim vratima oltara sa izuzetnim realizamom i neumazanom ekspresivnošću. Likovi anđela koji pjevaju i sviraju na bočnim vratima odlikuju se svojom uvjerljivom plastičnom opipljivošću. Pejzažne pozadine u sceni “Klanjanje jagnjeta” u centru oltara ističu se suptilnom poezijom i vještinom prenošenja prostora i svijetlo-zračnog okruženja.

Vrhunac van Eyckovog stvaralaštva je monumentalna oltarska kompozicija „Madona kancelara Rolina“ (oko 1436., Luvr, Pariz) i „Madona od kanonika van der Paelea“ (1436., Gradska umjetnička galerija, Briž). Razvijajući i obogaćujući dostignuća svojih prethodnika, prije svega R. Campina, on tradicionalnu scenu poštovanja Majke Božje pretvara u veličanstvenu i živopisnu sliku vidljivog, stvarnog svijeta, punu smirene kontemplacije. Umjetnik je podjednako zainteresiran za čovjeka u svoj njegovoj jedinstvenoj individualnosti i svijet oko sebe. U njegovim kompozicijama portretne slike, pejzaž, enterijer i mrtva priroda pojavljuju se ravnopravno i čine harmonično jedinstvo. Ekstremna pažnja i istovremeno opštost slikanja otkrivaju suštinsku vrijednost i ljepotu svakog predmeta, koji u van Eyckovom radu poprima pravu težinu i volumen, karakterističnu površinsku teksturu. Detalji i cjelina su u organskom odnosu: arhitektonski elementi, namještaj, cvjetnice, luksuzne tkanine ukrašene dragim kamenjem, kao da utjelovljuju čestice beskrajne ljepote svemira: panoramski krajolik pun svjetlosti i zraka u „Madoni od Chancellor Rolin” doživljava se kao kolektivna slika Univerzuma.

Van Eyckova umjetnost prožeta je dubokim razumijevanjem postojanja kao logičnog oličenja Božjeg proviđenja, čiji je izraz bio stroga, promišljena i istovremeno vitalno prirodna konstrukcija kompozicije, puna suptilnog osjećaja prostorne proporcionalnosti. Rješavanje kreativnih problema s kojima se van Eyck suočio zahtijevalo je razvoj novih sredstava umjetničkog izražavanja. Bio je jedan od prvih koji je ovladao plastičnim mogućnostima uljnog slikarstva, koristeći tanke, prozirne slojeve boje postavljene jedan na drugi (flamanski stil višeslojnog prozirnog slikarstva). Ova metoda slikanja omogućila je van Eyck-u da postigne izuzetnu dubinu, bogatstvo i luminoznost boja, suptilnost svjetla i sjene i šarene prijelaze. Zvočni, intenzivni, čisti tonovi boja na van Eyckovim slikama, prožeti vazduhom i svetlošću, čine jedinstvenu harmoničnu celinu.

Rad umjetnika van Eycka, koji je najslikovitije rekreirao ljepotu i živu raznolikost svemira, umnogome je odredio put daljeg razvoja holandskog slikarstva, raspon njegovih problema i interesovanja. Ne samo holandski, već i talijanski majstori renesanse (Antonello da Messina) iskusili su snažan utjecaj van Eyckove umjetnosti.

- (Eusk), holandski slikar; vidi Van Eyck Jan. (Izvor: “Popular Art Encyclopedia.” Uredio V.M. Polevoy; M.: Izdavačka kuća Sovjetska enciklopedija, 1986.) … Umjetnička enciklopedija

Wikipedia ima članke o drugim osobama s ovim prezimenom, vidi Eick. Jacob van Eyck Puno ime Holandija Jacob van Eyck Datum rođenja 1590. (1590.) ... Wikipedia

Eyck Jan van (oko 1390. ≈ 1441.), holandski slikar; vidi Van Eycka I... Velika sovjetska enciklopedija

Dominic Lampsonius. Portret Jan van Eyck Jan van Eyck (stariji) (holandski Jan van Eyck, oko 1385. ili 1390. 1441.) flamanski slikar rane renesanse, majstor portreta, autor više od 100 kompozicija na vjerske teme, jedan od prvi umjetnici, ... ... Wikipedia

Eyck, Jan van- (Eyck, Jan van) Ok. 1390, Maaseik, blizu Maastrichta 1441, Briž. holandski slikar. Osnivač stila rane renesanse u slikarstvu sjeverne renesanse. Studirao je, možda, sa svojim starijim bratom Hubertom van Eyckom. Dvorski slikar...... evropska umjetnost: Slikarstvo. Skulptura. Grafika: Enciklopedija

Eick (njemački Eick, holandski Eijk, Eyck)) prezime. Poznati prevoznici: Umjetnici Eik, Hubert van (1370. 1426.) flamanski slikar, stariji brat Jana van Eycka. Eyck, Jan van (1385. ili 1390. 1441.) flamanski slikar ranog ... ... Wikipedia

Jan, vidi Eik Jan van. (Izvor: “Umjetnost. Moderna ilustrovana enciklopedija.” Uredio prof. Gorkin A.P.; M.: Rosman; 2007.) ... Umjetnička enciklopedija

Pogledajte Van Eycka... Veliki enciklopedijski rječnik

- (eyck) Jan van (oko 1390., Maaseik, kod Maastrichta – 1441., Briž), Holandski umjetnik, jedan od osnivača umjetnosti sjeverne renesanse. Vjerovatno je učio sa svojim starijim bratom Hubertom. Odvajanje umjetničko naslijeđe braco je...... Umjetnička enciklopedija

Knjige

• Jan van Eyck. Album , Album sadrži 22 slike Jan van Eyck. Veliki holandski umjetnik Jan van Eyck stajao je na početku nacionalnog slikarstva. Njegove religiozne kreacije i portreti... Kategorija: Arhiv knjiga Serija: ALBUM Izdavač: BIJELI GRAD, Proizvođač: WHITE CITY,
• Jan van Eyck, Ljubiteljima umjetnosti nudimo izbor slika od osam najbolje slike poznati umetnici, koji je napravio slavu svetskog slikarstva. Izrađeni na visokom nivou štampanja, postaće... Kategorija: Istorija i teorija umetnosti Serija: Muzej svijeta Izdavač: Pečatnaja Sloboda, Proizvođač:

Radovi slikarskih majstora prošlih stoljeća, nastali u vrijeme kada fotoaparat još nije bio izumljen, jedan su od najpouzdanijih izvora informacija o životu, običajima, izgledu, ukusnim sklonostima i drugim detaljima života naših preci. Često zbunjuju istraživače i izazivaju kontroverze koje ne jenjavaju decenijama. Jedna od ovih slika je slika flamanskog slikara Jan van Eycka.

“Portret para Arnolfini” je izložen u Nacionalnoj galeriji u Londonu, koja ga je nabavila 1842. za samo 730 funti.

Nekoliko riječi o Janu van Eycku

Umjetnik je rođen između 1385. i 1390. godine u gradu Maaseik u sjevernoj Nizozemskoj. Kao mladić radio je sa svojim starijim bratom Hubertom. On je takođe bio uspešan umetnik i smatra se jednim od autora čuvenog Gentskog oltara. Godine 1425. majstor Jan je postao dvorski slikar burgundskog vojvode Filipa III Dobrog. Godine 1431. kupio je kuću u gradu Briž, gdje je živio do svoje smrti.

Pogrešno se smatra osnivačem uljanog slikarstva. U stvari, on je jednostavno poboljšao ovu tehniku, ali je nesumnjivo učinio mnogo da postane mejnstrim u Holandiji, odakle se proširila na Nemačku i Italiju.

Giovanni Arnolfini

Čovek prikazan u čuvena slika umjetnik Jan van Eyck, bogati je trgovac iz italijanskog grada Lucca. Još u ranoj mladosti Giovanni Arnolfini je otišao u Briž, gdje je osnovao nekoliko tekstilnih tvornica koje su proizvodile skupu odjeću za aristokrate. Osim toga, bio je uključen u transakcije za kupovinu/prodaju nakita, uključujući i evropske monarhe. Vjeruje se da je Arnolfini bankrotirao pred kraj života. Međutim, i dalje je uživao autoritet među trgovcima i bogatim zanatlijama grada Briža i čak je često bio pozivan kao arbitar za rješavanje ekonomskih sporova.

Opis slike Jan van Eycka "Portret bračnog para Arnolfini"

Na platnu su prikazani muškarac i žena koji stoje na određenoj udaljenosti jedan od drugog u spavaćoj sobi jedne gradske kuće. Mladić (Giovanni Arnolfini je u vrijeme slikanja imao 34 godine) prikazan je gotovo frontalno. Njegovo desna ruka podignut na nivo ramena, kao da se sprema da položi zakletvu. Njegova dama stoji okrenuta lijevo. Prostorija u kojoj se nalaze vidljiva je kao odozgo. Dakle, slika nema niti jednu tačku konvergencije horizontalne i vertikalne ose.

Semantičko središte slike Jana van Ejka „Portret para Arnolfini” su spojene ruke likova. Njihov kontakt izgleda veoma svečano. Slikar je prikazao ruke gotovo u sredini platna, dajući im na taj način posebno značenje.

Opis figura

Oba lika na slici Jana van Ejka (“Portret para Arnolfini”) obučena su u svečanu odjeću. Na ženskom toaletu vidi se uredno ispravljen dugi voz, što znači da pripada bogatim građankama. Ima okrugao stomak. Prema mišljenju stručnjaka, ona, kao i njeno držanje u obliku takozvane gotičke obline, najvjerovatnije nije znak trudnoće, već danak modi, čime se naglašava glavna prednost jedne dame - plodnost.

Muškarac nosi cilindrični šešir sa širokom krunom, kuku od vinskocrvenog somota, podstavljenu krznom, i donji veš od skupog crnog materijala. Uprkos bogatom ruhu, očigledno je da muškarac nije aristokrata. O tome svjedoče njegove drvene cipele, koje su nosili oni koji su hodali, dok su predstavnici plemićkog staleža jahali konje ili se kretali na nosilima.

Enterijer

Van Eyckova slika "Portret para Arnolfini" odlikuje se pažljivim prikazom svih detalja prikazane sobe. Na podu gledalac vidi skupoceni orijentalni tepih, luster na plafonu, okruglo ogledalo na zidu, zastakljeni gornji deo prozora i klupu sa narandžama. Sve ovo ukazuje da je vlasnik bogat čovjek. Dominantna karakteristika u ambijentu je krevet s baldahinom.

Misterija prelepe dame

Ako je sve jasno sa muškarcem kojeg portretira Van Eyck (“Portret para Arnolfini”), onda je identitet dame upitan.

Neki istoričari umetnosti smatraju da je slika dokumentarni dokaz o braku trgovca. Onda dama mora biti njegova žena. Poznato je da se 1426. Arnolfini oženio 13-godišnjom Konstancom Trentom. Međutim, 1433. godine ona je umrla, odnosno u vrijeme slikanja nije bila živa. Tada je ili posthumno prikazana na slici, ili je ovo Arnolfinijeva druga supruga, o kojoj nije sačuvan nikakav dokumentarni dokaz.

Postoji i mišljenje da je dama na portretu Margarita van Eyck, a muškarac sam umjetnik. Indirektnim dokazom ove hipoteze smatra se prisustvo na platnu slike figurice svete Margarete, koja se nalazi pored daminog lica. Istovremeno, postoji još jedna verzija. Prema njenim riječima, Margarita je bila zaštitnica porodilja, a njen lik pored niše znači želju uskoro biti dodat u porodici.

Prepoznatljive karakteristike

Portret bračnog para Arnolfini ima nekoliko karakteristične karakteristike. Posebno se smatra jednim od najranijih sekularnih bračnih portreta u istoriji evropskog slikarstva. Prije stvaranja ovog platna umjetnici se nisu trudili da tako pažljivo prikazuju sitni dijelovi i svakodnevnim detaljima, kao što su počeli da rade nakon pojave slika Jana van Ejka.

Tehnika

Prilikom kreiranja "Portret para Arnolfini", koristio se Jan van Eyck uljane boje. Kao što je već spomenuto, u to vrijeme ova tehnika je bila nova riječ u slikarstvu. Omogućio je nanošenje prozirnih slojeva boje jedan za drugim i postizanje jedinstva poteza, dobijajući omekšane konture. Budući da je tečno, ulje se sušilo mnogo duže od prethodno korištenih tempera, što je omogućilo postizanje najvećeg realizma, pa čak i iluzije trodimenzionalnog prostora.

Simboli

U srednjem vijeku umjetnici su na svojim platnima prikazivali različite predmete i znakove, koji su svojim savremenicima prenosili informacije o vrlinama ili manama prikazanih osoba.

Dok radite na svom čuvena slika Van Ejk je takođe koristio simbolički jezik. “Portret para Arnolfini” i dalje se smatra jednim od najtežih za interpretaciju djela svjetskog slikarstva, jer stručnjaci do danas ne mogu doći do konsenzusa o tajno značenje neki detalji enterijera:

• Luster. Lampa na slici „Portret bračnog para Arnolfini” izrađena je od metala. U njemu gori samo jedna svijeća. Nalazi se iznad čovjeka. U činjenici da se druga svijeća ugasila, neki istoričari vide nagoveštaj da slika prikazuje preminulu ženu.
• Pas. Štene briselskog beloglava stoji kod nogu para. On je bliži dami i oličava njenu vjernost mužu.
• Prozor. Iako su likovi obučeni u toplu odjeću podstavljenu krznom, u pozadini se vidi drvo trešnje s mnogo zrelih plodova. Najvjerovatnije bi to trebalo značiti želju za plodnošću u braku.
• Narandže. Ovo je još jedan simbol plodnosti. Mogu se koristiti i za isticanje visokog imovinskog statusa porodice.

Ogledalo

Glavni simbolički element prikazan na slici "Portret para Arnolfini" je ogledalo. Prikazuje odraz glavnih likova, kao i još dvoje ljudi. Neki istraživači tvrde da je umjetnik sebe prikazao u ogledalu.

Vjeruje se da se radi o svjedocima braka, koji se u to vrijeme mogao održati bez učešća sveštenika potpisivanjem bračni ugovor. Inače, u činjenici da su žena i muškarac pružili lijevu ruku jedan drugome, istoričari vide nagoveštaj neravnopravan brak. U srednjem vijeku u Evropi, takve zajednice značile su da ako muž umre, udovica i njena djeca nisu mogli tražiti nasljedstvo, već su dobili samo mali fiksni dio njegove imovine. U nekim zemljama je čak postojao i pravni koncept “ljevorukog braka”.

Okvir ogledala nije ništa manje zanimljiv. Sadrži medaljone koji prikazuju scene muke Kristove. Zanimljivo je da su se u srednjem vijeku ove priče tumačile kao brak Spasitelja sa crkvom.

Istorijat platna do 19. veka

Slika "Portret bračnog para Arnolfini" ima komplikovana priča. Ne zna se da li je prenesen na kupca ili ne. Prema sačuvanim dokumentima, portret je početkom 16. veka bio vlasništvo španskog dvorjana Don Diega de Gevare, koji je stalno živeo u Holandiji. Poklonio ga je državnoj posjednici španske Holandije, Margareti od Austrije. Naredila je da se opremi sa dvoja drvena vrata.

Godine 1530., sliku "Portret para Arnolfini" naslijedila je sljedeća državna posjednica, Marija Ugarska, koja ju je 1556. prenijela u Španiju. Sljedeći vlasnik slike bio je Filip II. Do 1700. godine slika je bila u Alcazaru, rezidenciji španskih monarha. Srećom, kada je tamo izbio požar 1734. godine, Arnolfinijev portret, čiji su simboli još uvijek predmet kontroverzi, već je bio u Kraljevskoj palači. Tada su mu se gubili tragovi.

Sudbina portreta nakon Napoleonovih ratova

Platno je pronađeno 1815. godine. Ona novi vlasnik- Britanski pukovnik Džejms Hej - rekao je svima da je sliku kupio u Briselu. Međutim, mnogi istraživači smatraju da je “Portret para Arnolfini” bio u konvoju s umjetninama, koje su Francuzi slali u Pariz kao trofeje. Zauzeli su ga Britanci nakon poraza trupa Josepha Bonapartea. Britanci su, umjesto da vrate slike i statue u Madrid, ukrcali ih na brod koji je išao za London. Očigledno je Džejms Hej, koji je tada komandovao 16. Dragonsom i učestvovao u bici sa vojskom svog brata Napoleona, prisvojio nekoliko zaplenjenih slika, uključujući poznato delo van Eyck-ove četke.

Priča o slici "Portret para Arnolfini" nije tu završila. Godine 1816., pukovnik Hay ga je donio u London i predao budućem kralju Georgeu Četvrtom “na testiranje”. Poznato je da je platno visilo u odajama princa regenta do proleća 1818. godine, ali je potom vraćeno vlasniku. Godine 1828. pukovnik je sliku dao prijatelju na čuvanje, a o njenoj sudbini se ništa nije znalo narednih 13 godina.

Godine 1842. slika je kupljena za londonsku Nacionalnu galeriju za prilično skromnu sumu, a do 1856. je tamo bila izložena pod naslovom „Flamanac i njegova žena“. Kasnije je natpis na znaku promijenjen. Danas se slika nalazi u svim katalozima kao „Portret para Arnolfini“, a ispred nje se uvek okuplja mnoštvo gledalaca.

Neki dokumenti ukazuju na to da je „Portret para Arnolfini“ imao drvenu gornju koricu sa slikom nage djevojke koja obavlja ritualno pranje nevjeste. Čuvala se u zbirci slika kardinala Ottavijanija, ali na ovog trenutka izgubljen. Italijanski istoričar Fazio opisao ga je u svom djelu De viris illustribus.

Drugi zanimljiva činjenica: kada je van Eyckova slika proučavana pod infracrveno zračenje, pokazalo se da su svi detalji kojima se pripisuje simbolika dodani na kraju rada na platnu. Drugim riječima, nisu bile dio umjetnikovog plana, već su se pojavile kasnije, možda na zahtjev kupaca.

Sada znate sadržaj Van Eyckove slike „Portret para Arnolfini“. Sigurno će još dugo ostati u centru pažnje za sve one koji vole da rješavaju istorijske misterije, pa je sasvim moguće da nas očekuju glasne senzacije.