"Snegurochka" - "prolećna priča" A.N. Ostrovsky. Napisano u martu-avgustu 1873. Prvo izdanje: Vestnik Evrope (1873, br. 9). Po završetku rada na predstavi, A.N. Ostrovsky je rekao N.A. Nekrasov: "U ovom poslu izlazim na novi put." Novina drame, koja se doživljava kao dramaturški "uvod u istorijske galerije", nije naišla na nedvosmisleno odobravanje. I.S. Turgenjev je bio "očaran ljepotom i lakoćom jezika drame", visoko je cijenio poeziju nacionalne tradicije sadržanu u njoj. Ali oni koji su cijenili dar satiričara i tužitelja u Ostrovskom bili su razočarani. Kritika je ironično primijetila sličnost nekih motiva "proljetne priče" sa Shakespeareovom komedijom "San u ljetna noć". Navika da se Ostrovskog doživljava kao svakodnevnog pisca „mračnog kraljevstva“ dovela je do odbacivanja „sablasno-besmislenih“ slika drame i ocene Berendejevih kao „naroda koliko glupog toliko i fantastičnog“ (V.P. Burenin).

Izvor poetske slike drame "Snjegurica" ​​Ostrovskog bila je slovenska mitologija. Zaplet je zasnovan narodna priča o snješkoj djevojci (objavio I. A. Khudyakov 1862.). Informacije o vjerovanjima i religijskim idejama starih Slovena Ostrovski je izvukao iz temeljnih istraživanja A.N. Afanasiev "Poetski pogledi Slovena na prirodu" (1865-1869). obredne pesme, igre, figurativni motivi lirskih monologa sastavljeni su iz zapisa folklorista i etnografa A.V. Tereščenko, T.I. Filippova, P.N. Rybnikova i dr. Poetski metar pjesme guslarskog zbora, kojom počinje drugi čin, dramaturg je približio ritmu proze „Priča o pohodu Igorovu“. Snjeguljicu možemo smatrati mitološkim i poetskim prologom pozne dramaturgije Ostrovskog, rezultatom njegovih promišljanja o duhovnim osnovama ruskog života. Autorovo određenje žanra kao „prolećne bajke“ daje ključ za sadržaj drame o proleću narodnog života.

“Početno”, “rano” vrijeme radnje je pra-vrijeme slovenskog plemena. Životni prostor Berendeja (ime je preuzeto iz Priče davnih godina, ali tamo pripada turskom plemenu u savezu sa Rusijom) je produhovljen i oživljen, materijalno i lepo. Ovo je zora svemira - zlatno doba: "Veseli su gradovi u zemlji Berendejevih, vesele su pjesme u gajevima i dolinama / Svijet je crven od Berendejeve moći." Fenomenalno utopijsko kraljevstvo Berendey izgrađeno je na principima istine i ljubavi. Religija Berendejeva je “prirodna”, “prirodna” religija naroda, u kojoj je stvar zakona “zapisana u srcima” i koju svi sveto poštuju. Mudar i pošten čuvar zakona je Berendey, „veliki kralj srećnih Berendeja“, „zastupnik za svu siročad“, „otac svoje zemlje“.

Deca prirode, Berendejevi žive sa njom u srećnoj harmoniji, radosno se povinuju njenom osnovnom zakonu - zakonu ljubavi: „Priroda uvek određuje vreme za ljubav svima...“ Ljubav za Berendeje je početak života; “Ljubavi žar” je neophodan uslov za njegov nastavak. Ona povezuje sve elemente univerzuma, osigurava njegovu epsku ravnotežu. Ritualna, ritualna ljubav je zemaljsko oličenje svetog braka zemlje i Neba, ključ za dobrobit Berendejskog kraljevstva. U sveto vrijeme (Dan Jarilina) u rezervisanoj šumi, svadbena proslava se obavlja u slavu vrhovnog božanstva Yarile: „Nema ugodnije žrtve Yarile!“. Poput dece prirode, Berendejevi su paganski ravnodušni prema „ličnom“ principu u ljubavi. (To je posebno uočljivo u bezličnoj privrženosti „sunčeve drage” pastira Lela, u „ljubavosti” Elene Prelepe itd.) Tu leži zrno tragičnog sukoba.

Pojava Snjeguljice među ljudima prijeti da uništi prirodni poredak života. Ćerka proljeća i mraza, ona „uopće ne poznaje ljubav“ i stoga, u očima Berendejevih, djeluje kao prekršilac prirodnog zakona: „Svako živo biće na svijetu mora voljeti...“. Hladnoća heroine, njena "onostrana" lepota izaziva ljubomoru, zlostavljanje i svađu među Berendejevima. Dolazi "velika jeza u srcima", nestaje vjerska "služba ljepoti", narušava se čitav način života ljudi. U ljutnji, Yarila ne zna za milost i lišava Berendeje plodne topline: kratko ljeto "iz godine u godinu postaje sve kraće, a proljeća sve hladnija...".

Zrno tragičnog sukoba klija kada "ponosni duh" Mizgir, ponesen ljepotom Snjeguljice, vara prelijepu Kupavu. Ovo nečuveno kršenje ljudskih zakona najavljuje kraj bezbrižnog zlatnog doba bez problema. Lična samovolja ljubavnih osećanja zadire u samu suštinu religije ljubavi Berendejevih. Mizgir i Sneguročka, stranci plemenskom jedinstvu Berendeja, unose haos i uništenje u njihovo skladno i uređeno postojanje. „Lično“ ulazi u nerešivu kontradikciju sa „generičkim“ i njegova smrt postaje neizbežna. Snjeguljica umire, izmolivši dar ljubavi od majke proljeća radi upoznavanja s ljudskim rodom. Njena "onozemna" ljepota topila se pod bijesnim zracima vrhovnog pokrovitelja lokalnog svijeta. Mizgir, "prevaren od bogova," umire, bacivši se u jezero sa planine Yarilina: "Ako su bogovi varalice, ne vredi živeti na svetu!"

Okrutnost prema bezakonim manifestacijama ličnih osjećaja zvuči u riječima vladajućeg mudraca Berendeya: „Tužna smrt Snjeguljice i strašna smrt Mizgira ne mogu nas uznemiriti. Sunce zna koga da kazni i pomiluje. Pravi sud je donesen!..” Sukob između “zakona” i “volje”, “svog” i “tuđeg” dovodi do konačne katastrofe. Tako se odvija „rađanje tragedije iz duha epa”.

Snjeguljica Ostrovskog je prvi put postavljena 11. maja 1873. u Malom teatru (Moskva). Muziku za nastup napisao je P.I. Chaikovsky. Naslovnu ulogu igrao je G.N. Fedotov. Predstava je prvi put postavljena u Aleksandrinskom teatru (Peterburg) 27. decembra 1900. godine, za dobrotvornu predstavu K.A. Varlamov, izvođač uloge cara Berendeja. Naslovnu ulogu igrao je V.F. Komissarzhevskaya. Od ostalih produkcija, vredi istaći predstavu Novog pozorišta (Moskva), koja je premijerno izvedena 8. septembra 1900. godine. U režiji A.P. Predstava Lenskog zvučala je kao ljubavna drama. U Umetničkom pozorištu (Moskva) predstavu je postavio K.S. Stanislavskog (prvo izvođenje - 24. septembra 1900., ulogu Berendeya igrao je V. I. Kachalov).

Godine 1881. N.A. Rimski-Korsakov je napisao operu Snjeguljica, prvi put postavljenu 29. januara 1882. u Marijinskom teatru (Peterburg), pod dirigentskom palicom E.F. Vodič. Od ostalih ostvarenja opere, treba istaći premijeru Privatne ruske opere S.I., 8. oktobra 1885. Mamontov (umjetnički dizajn performansa - V.M. Vasnetsov, I.I. Levitan, K.A. Korovin). IN Boljšoj teatar(Moskva) prva premijera opere održana je 26. januara 1893. godine.

"Igra sa grmljavinom" - Motivaciona organizacija drame. A kako vam je nedostajala grmljavina na posteru? Sistem dramskih slika. S. Shevyrev. A.N. Ostrovsky. Oluja. Pronađite kako su motivi grijeha i smrti ostvareni u tekstu. Značenje naslova drame A. Ostrovskog "Oluja sa grmljavinom". Pogledajte kako su motivi grijeha i smrti ostvareni u tekstu.

"Predstave A.N. Ostrovskog" - Šta je muzika? Zaključak: Uloga muzike u dramama A.N. Ostrovskog. Pjesme se koriste da ilustruju narodni život, da prenesu boju tog doba. Baratynsky je uspio utjeloviti bogatstvo i složenost Larisinog emocionalnog svijeta. Romantika. "Jagoda-bobica". Romantika prenosi najsuptilnije nijanse osjećaja: čežnju, razočaranje, malodušnost.

"Ostrovsky Snow Maiden" - A.N. Ostrovsky - tvorac ruskog nacionalnog teatra. Glavna pitanja. Dramsko djelo, predstava (djelo namijenjeno postavljanju). Karakteristike proljetne bajke A.N. Ostrovskog "Snjegurica". dramsko djelo. Kuća porodice Ostrovski. Moderna izdanja drame A.N. Ostrovskog "Snjegurica".

"Heroji grmljavine" - Drama "Gromna oluja" napisana je 1859. godine. Većina poznate drame A.N. Ostrovsky. Kako je Katerina odgojena? Drama Storm. Ljubav. Rad dramaturga. Dva sukoba. Značenje naslova drame "Grom". Curly. A.N. Ostrovsky je napisao 50 drama. Narodno pozorište. Značenje naslova. Ponašanje je licemjerno. Društvena aktivnost A.N. Ostrovsky.

"Predstava "Miraz" - Bivši trgovci pretvaraju se u preduzetnike milionere. Larisa je dobila evropeizirani odgoj i obrazovanje. Sve akcije heroja motivisane su željom da zadrži ovaj utisak. Za Paratova se kaže: "Briljantan gospodin." I svi na Larisu gledaju kao na elegantnu, modernu, luksuznu stvar. Larisa u mirazu nije okružena životinjama.

"Drama Thunderstorm" - Oluja sa grmljavinom (značenje naziva predstave). Oluja. Ilustracija S.V. Gerasimova za dramu A.N. Ostrovskog "Oluja sa grmljavinom". Katerina. Poznato je da je Ostrovsky unaprijed dao ulogu Katerine u predstavi Kositskaya. Malo pozorište. Katerina, prisjećajući se svog djetinjstva, govori o šivanju zlatnog somota. V. Zorin. Kustodiev. Kuligin se divi šarmu krajolika Volge: „Čuda!

Ukupno u temi 22 prezentacije

Uvod

Relevantnost: In moderno vrijeme povećano je interesovanje za probleme proširenja čitalačkih horizonata, poboljšanja kvaliteta čitanja, nivoa razumevanja, dubljeg prodiranja u književni tekst. Zadaci aktiviranja umjetničkih i estetskih potreba djece, razvijanja njihovog literarnog ukusa i pripreme za samostalnu estetsku percepciju i analizu umjetničkog djela mogu se obavljati kroz proučavanje dramskih djela, posebno pri proučavanju predstave - vila A.N. Ostrovskog. bajka "Snjegurica" ​​i njena interpretacija u drugim oblicima umjetnosti.

Hipoteza: ako, proučavajući dramski rad drame - bajku A.N. Ostrovskog "Snjeguljica", koristi se njeno tumačenje u drugim vrstama umjetnosti, tada će kao rezultat, učenici moći preciznije i dublje otkriti ideološke i kompozicionu osnovu dela.

Predmet projekta je dramsko djelo A.N. Ostrovskog "Snježna djevojka".

Predmet projektne aktivnosti karakteristike su interpretacije dramskog djela A.N. Ostrovskog "Snjegurica" ​​u drugim vrstama umjetnosti.

Svrha: upoznati se s tumačenjem drame-drame A.N. Ostrovskog "Snjegurica" ​​u drugim vrstama umjetnosti i utvrditi djelotvornost njenog utjecaja na čitalačku percepciju učenika prilikom proučavanja djela.

1. Proučite i analizirajte materijal o ovom pitanju.

2. Proširiti ideje učenika o stvaranju predstave - bajka A.N. Ostrovskog "Snjegurica".

3. Razviti vještine u dizajniranju istraživačkih radova.

4. Povećati motivaciju za proučavanje dramskih djela

5. Negujte ljubav prema književnosti i drugim umetnostima.

Metode istraživanja:

1. Proučavanje literarnih izvora.

2. Ispitivanje studenata.

3. Zbirka kreativnih radova učenika.

4. Testiranje.

5. Analiza, sinteza i generalizacija dobijenih rezultata.

Preporučujemo da ga koristite u nastavi ruske književnosti kao dodatni materijal, kako za samostalno učenje, tako i kao Toolkit, omogućavajući ispravljanje i produbljivanje čitalačke percepcije učenika prilikom čitanja dramskog djela A.N. Ostrovskog "Snjeguljica".

Interpretacija predstave - bajke A.N. Ostrovskog "Snjegurica" ​​u drugim oblicima umjetnosti

Prolećna pripovetka Ostrovskog „Snežana“ prvi put je objavljena u časopisu „Bilten Evrope“, br. 9 za 1873. Izazvala je oprečna mišljenja u književnim krugovima. „Urednik časopisa„ Glasnik Evrope “M. Stasyulevich, pisci I.A. Gončarov, I.S. Turgenjev i drugi bili su očarani ljepotom i lakoćom jezika Snjeguljice, „snagom dramske fantazije, koliko je dobro proučavao i reprodukovao svijet bajke, doživljavan kao svojevrsnu stvarnost zahvaljujući vještini pisca. autor”, napominje Lebedev.

Neki od njegovih savremenika nisu razumeli nameru Ostrovskog. Autoru su zamjerili što se potpuno oglušio o zakone dramske umjetnosti pri stvaranju svoje drame "Snjegurica". "Poetski vinaigrette", "fantastični hir oplemenjen od svake prave nečistoće", "lutkarska komedija" - to je buket duhovitosti upućen jednoj od najiskrenijih kreacija Ostrovskog. "Predstava je bila toliko neočekivana da je zbunila prve čitaoce." Čak je i Nekrasov bio u nedoumici, pošto je tečno pročitao dramu, odgovorio je autoru poslovnom notom, što ga je jako uvrijedilo. Na šta je Ostrovski odgovorio: "... vi cenite nove, meni drage radove tako jeftino kao što nikada nisu cenili nijedno moje delo."

Moderni istraživač Ko Yong Ran smatra da je predstava, kada se pojavila, izazvala zbunjenost savremenika, jer su „već navikli da Ostrovski svake godine čitaocima i pozorištu daje realističnu društvenu komediju ili dramu iz modernog ruskog života. Zato je 1860-ih. Istorijska dramaturgija Ostrovskog nije naišla na opšte odobravanje.

Snjeguljica nije imala previše sreće u prvoj produkciji, iako je sam Ostrovski postavio predstavu u Malom teatru. U njemu su bile uključene sve trupe tadašnjeg Carskog pozorišta: drama, opera i balet, nastojale su da spektaklu daju svečanost i svečanost. „Sami postavljam predstavu, kao potpuni majstor“, napisao je Ostrovski. “Ovdje se vrlo dobro razumije da će samo pod ovim uslovom biti uspješan.”

Urednici knjige Istorija ruske književnosti 19. veka primećuju da je za postavku opere sam Ostrovski revnosno raspravljao o kostimima, scenografiji i magičnoj travi koje je predložio inventivni K.F. Valcer. Dramaturg je razmišljao kako bi tehnički bilo uspješnije napraviti scenu topljenja Snjeguljice. „Težak efekat nestanka otopljene Snjegurice - iza osvijetljenih i postepeno zgusnutih mlazova vode, lik umjetnice Fedotove ušao je u otvor - bio je uspješan koliko god je to moguće." Citirajući Lebedeva, želimo napomenuti da je, prema namjeri pisca, muzička pratnja treba spojiti u predstavi sa dramskom radnjom. Na zahtev Ostrovskog i naredbu direkcije carskih pozorišta, muziku za „prolećnu bajku” komponovao je Petar Iljič Čajkovski, koji je „Snjeguljicu” nazvao jednom od svojih omiljenih zamisli.

Upoznavanje sa Lebedevim člankom "Snjegurica" ​​saznajemo da je muziku za predstavu napisao kompozitor pošto su mu slale pojedinačne scene, na kojima je dramaturg radio. Entuzijastično, poetsko raspoloženje koje je Čajkovski obično doživljavao dolaskom proljeća i buđenjem prirode iz hibernacije, takoreći, prenijelo se i na muziku. Partitura "Snjegurice", nastala u duhu narodnih melodija, zadivljuje izdašnom raznolikošću izraženog u njoj "radosnog prolećnog raspoloženja", koje ne isključuje note lagane tuge, i "major-ruski, vedar i hrabar ton." „Muzika Čajkovskog za Snežanu je šarmantna“, napisao je Ostrovski.

Ali generalno gledano, nastup u Moskvi nije bio uspješan. Razlog neuspjeha prvog pozorišna predstava Kritičarka "Snow Maiden" A.N. Čebišev - Dmitrijev je u fundamentalnoj nedramaturškoj prirodi „prolećne bajke“ video. U njegovoj interpretaciji, drama Ostrovskog je duboko lirska stvar. Suptilni, neuhvatljivi pokreti proljetnih osjećaja i raspoloženja koji se budi u duši junakinje bajke, fantastičnost njenog vanjskog i unutrašnjeg izgleda - svi ovi kvaliteti Snjeguljice, prema kritičaru, su neizrecive na sceni, dostupni su samo lirskoj i epskoj poeziji. Nijedna najbriljantnija glumica neće biti prava Sneguročka, jer "jedna od njenih bitnih osobina leži u zavodljivoj nezamislivosti Sneguročke".

„Drama zahtijeva akciju, pokret, vanjske događaje“, zaključio je kritičar, „međutim, priča o Snjeguljici je priča o unutrašnjem svijetu duše, bogatoj senzacijama, mislima, osjećajima, ali ovaj život mladog srca se premalo izražava spolja i, zauzvrat, gotovo nikada ne zavisi od toka spoljašnjih događaja... bajka pleše i peva, ali se ne miče.

„Prigovori Čebiševa - Dmitrijeva su čvrsti, ali samo sa stanovišta pozorišne estetike 70-ih godina XIX veka“, primetio je E.M. Saharova i I.V. Semibratov.

Početkom 20. veka predstavu su u najboljim ruskim pozorištima postavljali reditelji L.P. Lensky, K.S. Stanislavski. Svojim predstavama željeli su "oživjeti bajku".

Dramska priča Ostrovskog doživjela je najveći uspjeh u izvođenju Moskve Art Theatre u inscenaciji K.S. Stanislavskog, koji je napisao: "Snjegurica" ​​je bajka, san, nacionalna legenda, napisana, ispričana u veličanstvenim zvučnim stihovima Ostrovskog. Moglo bi se pomisliti da ovaj dramatičar, takozvani realista i svakodnevni radnik, nikada nije pisao ništa osim divnih pjesama, i da ga ništa drugo osim čiste poezije i romantike nije zanimalo. Predstava je izvedena uz muziku A. Grečaninova. U predstavu je uključeno mnogo trikova i rediteljskih inovacija: izostavljanje dijela teksta, promjena redoslijeda scena. U nastupu je Stanislavski uveo goblina s lešenima, Snjeguljicu je pratio medvjed, s kojim se igrala. Razgovor između Snjeguljice i Proljeća odvijao se u pozadini Berendeja koji hrče u snu, itd.

Predstave su bile toliko sjajne, šarene, skupe da su neki kritičari čak počeli da pišu da preveliki luksuz produkcije udaljava glumce i publiku od same predstave Ostrovskog.

Gorki je pisao A.P. Čehov: "Snjegurica" ​​je događaj! Ogroman događaj - vjerujte mi!.. Umjetnici ovu predstavu izvode divno, veličanstveno, nevjerovatno dobro!.. Svi su dobri, jedan je bolji od drugog, i - zaboga - oni su kao anđeli poslani s neba da kažu ljudima dubine lepote i poezije.

Međutim, E.M. Saharova i I.V. Semibratova bilježi sljedeće: „Upoznavajući se s kritikom predstave Snjeguljice 11. maja 1873. u moskovskom Malom teatru, nehotice obraćate pažnju na činjenicu da je samo nekoliko komada bilo uspješno u izvedbi. Sve je ispalo dosadno, tromo i rastegnuto. Razlog neuspjeha nije se krio toliko u nemarnosti produkcije, koliko u odsustvu ansambla, a samim tim i onog dramatičnog i intenzivnog lirizma koji je u osnovi umjetničkog jedinstva priče. Slična slika se nalazi i u drugim produkcijama.

Snjeguljica Ostrovskog stekla je široku popularnost u operi Nikolaja Andrejeviča Rimskog-Korsakova, napisanoj 1880-1881.

Još za života Ostrovskog, predstava, koja nije našla tlo na sceni ruskog dramskog pozorišta, našla je novi i puni život na operskoj sceni u muzičkom aranžmanu Nikolaja Andrejeviča. I to je daleko od slučajno, budući da se konstrukcija drame Ostrovskog približila muzičkoj kompoziciji.

„U zimu 1879/80. ponovo sam čitao Snežanu i činilo mi se da vidim njenu neverovatnu lepotu“, priseća se kompozitor. - Odmah sam poželeo da napišem operu o ovoj radnji, a kako sam razmišljao o toj nameri, osećao sam se sve više zaljubljenim u bajku Ostrovskog. Sklonost koja se u meni javila za drevni ruski običaj i paganski panteizam sada je rasplamsala jarkim plamenom. Nije bilo boljeg zapleta za mene na svijetu, nije bilo boljih poetskih slika za mene od Snjeguljice, Lela ili Proljeća, nije bilo boljeg kraljevstva Berendeja sa njihovim divnim kraljem, nije bilo boljeg pogleda na svijet i religije od obožavanje Yarile - Sunca.

Kompozitor Rimski-Korsakov zatražio je od Ostrovskog dozvolu da predstavu koristi za operu, sastavio je libreto, što je dramaturg odobrio. Radnja Snježne devojke dala je kompozitoru priliku da opeva život naroda, koji teče jednostavno, nesofisticirano, u skladu sa prirodom, da odražava njihov život, živopisne rituale.

I.F. Kunin u svom članku "Snjegurica" ​​ukazuje da je nacrt opere završen 12. avgusta, a orkestracija je završena po njegovom povratku u Sankt Peterburg 26. marta 1881. godine. „Muzika opere se u velikoj meri zasnivala na narodnim melodijama, ali ne na svakodnevnim pesmama, kao kod Čajkovskog“, primećuje Lebedev, „već na ritualnim melodijama i drevnim slovenskim melodijama“. Žao nam je Snježane, žao nam je prošlog proleća sa njegovim blagim zorama, tihom večernjom svetlošću i skromnim belim đurđevacima“, sumirao je svoje utiske o muzici Rimskog-Korsakova kompozitor B. Astafjev.

Nikolaj Andrejevič je svojim muzičkim njuhom uhvatio osnovu umjetničkog jedinstva scenskih slika bajke. “Slušajući operu, osjećamo postepeno rastuću toplinu, koja svoj vrhunac dostiže u himni bogu Yarilu”

Za ovo fantastično muzička tema, koji označava postepeni trijumf topline i svjetlosti nad hladnoćom i tamom, uz pomoć vrlo složenog sistema lajtmotiva i lajtharmonija Rimski-Korsakov, prema E.M. Saharova i I.V. Semibratova, povezuje tematske linije različiti heroji. U središtu je tema Snjeguljice, koja daje dinamiku muzičkom tkivu cijele opere.

Uopšteno analizirajući muziku Snježane, kompozitor je napisao: treba reći da sam u ovoj operi u velikoj meri koristio narodne melodije, pozajmljujući ih uglavnom iz svoje kolekcije... Štaviše, mnogo malih motiva ili napeva, komponenti više ili manje duge melodije, nesumnjivo, crpio sam iz sličnih malih melodija u raznim narodnim melodijama..."

Celokupno muzičko tkivo opere je narodno. „Preuzeto iz starih pjesama, iz instrumentalnog sviranja i otkriveno na nov način od strane Korsakova u obradi za operski hor i orkestar, ili melodični, harmonijski, tembarski elementi Snjeguljice koje je stvorio sam kompozitor oduševljavaju svojim, kako je Balakirev koristio. reći „narodna istinitost” i istovremeno besprekornost ukusa, gracioznosti, plemenitosti.

U kasnijoj istoriji operskih produkcija, nastup na sceni Moskovske privatne ruske opere S. Mamontova 1885. postao je značajan fenomen. Ovoj produkciji prethodila je amaterska dramaturška predstava "Snjegurica", odigrana u kućni bioskop Mamontov 1882. “Umjetnički dio produkcije preuzeo je V.M. Vasnetsov - tada je razotkrio svoje talente u punoj širini, - prisjetio se sin S. Mamontova V.S. Mamuti. „Istovremeno, on ne samo da je i sam bio prožet poezijom ove čudesne pripovetke, osetio njen ruski duh, cenio njen neuporedivo čist, autentični ruski jezik, već je, mislim, svojom strašću zarazio sve učesnike ove predstave“

Dekoracije za predstavu su bile veličanstvene, koje je uradio umetnik, koji je stvorio čitav poetski svet „staroruske arhitekture u izmišljenoj bajkovitoj zemlji Berendejevih. Izvođači su bili obučeni u autentične ruske narodne nošnje koje se čuvaju u Muzeju Abramcevo. Sam Vasnetsov je igrao Djeda Mraza i bio je vrlo dobar u ovoj ulozi. Još veći uspjeh imala je operna produkcija Snjeguljica. Kreativni talenat Viktora Mihajloviča Vasnjecova, koji je dizajnirao predstavu, iznenađujuće se uskladio sa stilom muzike. Vasnjecovljeva scenografija i kostimi, fantastični i istovremeno autentični, oduševili su savremenike.

I.F. Kunin napominje da je “za opernu predstavu umjetnik oslikao Kupavinu kuću prekrasnim ornamentima, a odjeću dječaka i djevojčica učinio svečanijim.

"Odaje cara Berendeja" (dodatak) - skica scenografije za operu "Snjegurica" ​​- živopisan primjer talenta dekoratera, divnog umjetnika bajke V. Vasnetsova. Ovu scenografiju je uradio umetnik u Abramcevu na amaterskoj sceni S. Mamontova. Vasnjecovljeva scenografija je sve toliko impresionirala da su prebačeni na veliku profesionalnu pozornicu opere.

K. Korovin i I. Levitan pomogli su Vasnjecovu da radi na scenografiji. Korovin je zadatak dekoratera prilikom postavljanja Snjeguljice definisao na ovaj način: „Ovdje je potrebno dati pjesmu Rusiji, pjesmu ruske prirode... Njeno buđenje proljeća... Uostalom, Snjeguljica je najdirljivija pesma ruske prirode!" Umjetnik je odabrao domaće bijelo platno kao osnovu za sve kostime. Sam ga je oslikao ornamentima u boji, stvarajući dekorativni spektakl mizanscena.

V.S. Kuzin i E.I. Kubyshkin vjeruje da je među bajkovitim heroinama Viktora Vasnetsova najslađa Snjeguljica. „Umjetnik je bio fasciniran ovom čudesnom poetskom slikom…” Istraživači Vasnjecovljevih radova primijetili su da su na listu papira vidljivi tragovi olovke, mrlje prozirnog akvarela nanesene tankim kistom. Štaviše, Vasnetsov ne farba preko papira, a njegova blijeda boja postaje dio lica, figure, haljine. Umjetnik je tonirao papir iza figure plavim akvarelom - a obojena mrlja odmah je istakla lik Snjeguljice. Njen izgled nastao je iz nježne kombinacije plave, oker, zlatne. Figura djevojčice je malo dotaknuta bjelinom, kao da je u prahu snijegom. I iako Snjeguljica stoji za kolovratom, ona drži vreteno, ali ne prede pređu. Čini se da nije ovdje, već negdje u svijetu bajki.

Snjeguljica je san, sama priroda, koja je neko vrijeme postala lijepa djevojka.

„Bio je to jedan od prvih slučajeva u ruskom operskom pozorištu kada je nastala bliska veza između pozorišnog umetnika i skladišta muzike“, ističe I. Kunin.

Savremenici su shvatili vrednost umetničke sinteze triju umetnosti: dramske, muzičke i scenske radnje. Stilizacija narodnog stvaralaštva u predstavi, muzika i scenografija su u istom pravcu umjetničkog istraživanja. Jedan od njegovih savremenika je napisao: „Poetsko delo A.N. Ostrovsky ... savršeno se uskladio sa zvucima i paletom kompozitora i umjetnika. Godišnjak carskih pozorišta iz 1910. pokazuje: „Rijetka jednoglasnost autora, kompozitora i umjetnika pojavila se u Snjeguljici.“

Trio Ostrovsky - Vasnetsov - Rimsky-Korsakov stvorio je umjetničko djelo umjetničke ljepote - jedino neponovljivo u istoriji kulture.

Sredinom 20. vijeka, prema predstavi "Snjegurica" ​​snimljen je istoimeni dugometražni i animirani film. Godine 1952. filmski studio Soyuzmultfilm i reditelj A. Snezhko-Blotskaya snimili su animirani film u kojem su koristili muziku N.A. Rimski-Korsakov. Neočekivana je i upotreba skica V. Vasnetsova za prikazivanje kostima likova, scenografije.

U djelu Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskog posebno mjesto zauzima proljetna bajka "Snjegurica". Ona je vrhunac dramskog pjesničkog djelovanja. U njemu je izrazio svoj san o mirnom, slobodnom i radosnom životu naroda, opjevao ljepotu i moć prirode i ljubavi. Predstava je veličanstven umjetnički spoj fantazije i svakodnevice, simbolike i stvarnosti.

Istraživači rada Ostrovskog, analizirajući dramu, skrenuli su pažnju na činjenicu da je dramaturg, radeći na Snjeguljici, koristio različite izvore. Jedni tvrde da su u refrenu guslara, iz drugog čina „Prolećne bajke“, zvuče motivi „Spovesti o pohodu Igorovu“, drugi u Bobilovim monolozima osetili su intonaciju „Bobilove pesme“ I.S. Nikitin, drugi ukazuju da na slici Frosta postoji nastavak Nekrasovljeve pesme“Ko dobro živi u Rusiji” i “Mraz, crveni nos”. Bilo je uvjerljivih pokušaja da se Snjegurica uporedi sa dramom San letnje noći W. Shakespearea. Na osnovu članka E.M. Saharova i I.V. Semibratova, možemo primetiti da je glavni izvor pripovetke bila poezija seljačkih praznika. “Među papirima dramaturga... nalazi se kopija članka koji opisuje majski praznik u Tverskoj guberniji, materijal o svadbenim ceremonijama u Danilovskom okrugu Jaroslavske gubernije. Zbor ptica pozajmljuje dramaturg od narodna pjesma"Kako je pticama živjeti preko mora", monolog Kupave, uvrijeđen Mizgirom, nosi tragove obrade, koji se nalaze u listovima Ostrovskog "Pjesme hmelja" itd. "

Poetska fantazija dramatičara obogaćena je proučavanjem djela ruskih folklorista mitološke škole. Ostrovski se zainteresovao za čitanje "Ruskih narodnih priča" A.N. Astafjev, bio je upoznat sa čuvenom knjigom ovog izuzetnog naučnika „Poetski pogledi Slovena na prirodu. »

Nakon što je nauka 19. stoljeća otkrila najopćenitije univerzalne teme mitologije, mnogi su pisci počeli svjesno graditi svoja djela na način da ih se percipira na pozadini ovih mitoloških modela i iz toga dobija dublje i smislenije značenje. , a Ostrovski, kao pisac, nije bio izuzetak. „Lirska predstava A.N. Ostrovskog „Snjegurica“ je delo koje uključuje narodnu priču o snežnoj devojci, narodnu legendu o drevno pleme Berendey, drevni kalendarski obredi, pjesme, tako da je "Snjegurica" ​​višeslojno, višeslojno, višežanrovsko djelo"

"Ovo je društvena utopija", - tako A.I. naziva dramu Ostrovskog "Snjegurica". Revyakin. “Ima fantastičnu radnju, likove i okruženje. Duboko različita po svom obliku od dramskih društvenih i svakodnevnih drama, organski je uključena u sistem demokratskih, humanističkih ideja njegovu kreativnost. U ovoj divnoj bajci, satkanoj od motiva i slika usmene poezije, Ostrovski je utjelovio svoj san o mirnom, radosnom, slobodnom životu naroda.

I. Medvedeva u članku „Tri dramska pisca“ iznosi svoje mišljenje da je predstava „Snjegurica“ organski povezana sa jednom od onih tema pokrenutih u prošlom ciklusu, koju su istraživači nazvali „roman“. Mnoga poglavlja (drame) ovog "romana" tretiraju ljubav, sa njenom najvišom ljudskom labavošću, oslobođenje od smrtonosne samoće. Ova tema je, takoreći, fiksirana u apstraktnoj narodnoj slici djevojke - Snjeguljice, koja se, zaljubivši se, oslobodila ledenih okova, ali je umrla. „Dakle, Ostrovski se transformiše narodna slika za aktuelnu komediju” Evo kako I. Medvedev naziva predstavu: “Tekutska komedija”.

„Govorimo o romantičnoj misteriji“, kaže A.V. Mankovsky, raspravljajući o žanrovskoj prirodi Snjeguljice. „Glavne karakteristike romantičnog misterija su: dvodimenzionalnost radnje koja se u njoj odvija; i slika sveta prikazana u njemu; prisustvo fantazijski likovi u pozadini misterije; umetnuti brojevi kao rezultat upotrebe „tehnike vanžanrovskih inkluzija (zahvaljujući njima, okvir drame je, takoreći, zamagljen lirskim i epskim elementima); stilski jarko obojene scenske režije." Razmatrati umjetnička originalnost drame "Snjegurica", upoređujući je sa ovom definicijom, mogli bismo se složiti sa mišljenjem A.V. Mankovsky.

„Radnja se dešava u zemlji Berendejeva, u praistorijsko doba“, prva je primedba Snežane, „prolećna priča u četiri čina s prologom“. Čitajući o životnom nastanku i scenskoj sudbini predstave, znamo da je ova zemlja izmišljena. „Dok je putovao duž Volge, A. Ostrovski je mogao da čuje za močvaru Berendejev koja se nalazi u Aleksandrovskom okrugu Vladimirske provincije. Ova informacija mogla bi pojačati stare ruske legende o drevnom narodu Berendeja, kojima je vladao car Berendey. Berendei - nomadski narod Tursko porijeklo. Ovim materijalom autor je stvorio Berendejsko kraljevstvo, pretvarajući turski narod u naseljeni slovenski narod koji je živio u Rusiji u prapovijesno doba.

Fantastična slika crta se u napomeni: „Cijelo je nebo prekriveno pticama koje su doletjele s mora. Proljeće - Crveno na ždralovima, labudovima i guskama spušta se na zemlju, okruženo svitom ptica. Pozivajući se na izjavu A.L. Stein, možemo to primetiti ova slika je poetsko preterivanje. Cijelo nebo je prekriveno pticama koje su doletjele iz mora. To je sve. Ceo horizont je bio okupiran pticama. Ovo stvara upečatljivu sliku mnoštva, kretanja, različitosti. A ipak u srži fantasticna slika - stvarna činjenica- prolećni povratak ptica.

“Prolog je nevjerovatan upravo zbog ove konstantne i vrlo suptilno izvedene kombinacije bajka fikcija sa prikazom stvarnog, psihološkog, pa i svakodnevnog izgleda svakog od likova”, napominje A.L. Mat. U prologu drame kao lik je označen slamnati lik Maslenice, a na kraju četvrti čin Yarilo se pojavljuje - na festivalu u njegovu čast. Dakle, možemo zaključiti da se radnja drame odvija tokom jednog proljeća. “Da budemo precizniji, osvrnimo se na literaturu o slovenskom paganstvu. „Drevna Maslenica, sudeći po obilnoj solarnoj simbolici, trebalo je da se slavi u jednoj od solarnih faza – u dane prolećne ravnodnevice, 20.-25. Imajte na umu da su ovi dani simbolizirali ne samo pobjedu vrućine nad hladnoćom i početak protjerivanja zime. Praznik proljeća bio je ujedno i praznik u čast preminulih predaka, obično snošaj s njima, obilazak groblja i komemoracije. U takvom trenutku se Snjegurica pojavljuje u kraljevstvu Berendeja. Što se tiče datuma proslave Jarilinova dana, „30. juna prave lutku od slame, oblače njenu kumač sarafanu, ogrlicu i kokošnik, nose je po selu uz pesme, a zatim se svuku i bacaju u vodu“. Tako možemo doći do zaključka da radnja predstave obuhvata tri mjeseca - od kraja marta do kraja juna.

U djelu Ostrovskog, uobičajena godišnja promjena godišnjih doba, proljetno buđenje prirodnih sila poetski su utjelovljeni u slikama proljeća - Crvene, Djeda Mraza, njihove kćeri - krhke i nježne Snjeguljice, koja traži da bude puštena ljudima iz divljine šumske samoće. Spremna je da danonoćno sluša pesme pastira Lela, čije pevanje pleni dušu, otvorenu utiscima života i umetnosti. Srce Snjeguljice je hladno, ona ne poznaje osećaj ljubavi, "prolećna toplina klonulog blaženstva", prema Morozu, smrtonosna je za nju:

Upropastiti Snjeguljicu; samo

I čeka da zasadi u njeno srce

Zrači vatru ljubavi; Onda

Za Snjeguljicu, Yarilo, nema spasa

Spalite ga, spalite, istopite.

Ne znam kako, ali će umrijeti. Koliko dugo

Njena duša je čista kao dete,

On nema moć da naudi Snjeguljici.

Dakle, na samom početku drame dramaturg ocrtava njenu mogućnost tragični rasplet. U sporu Mraza i Proljeća zvuči vječno pitanje sreće. Ovaj spor ocrtava jednu od glavnih tema "prolećne bajke". Ostrovsky je ovu temu formulirao na sljedeći način:

"Sreća leži u tome da ne voliš" (Frost)

"Sreća leži u ljubavi" (proleće)

Svako na svoj način zamišlja sreću svoje kćeri, navodeći čitaoca ili gledaoca da razmišlja o ovoj temi.

Borba Mraza, hladnoće, obamrlosti i Sunca, topline, ljubavi, sadržaj je „prolećne bajke“ Ostrovskog. Srce Snjeguljice postalo je polje ove bitke.

Sudbina Snjeguljice usko je isprepletena sa sudbinom fantastičnog naroda Berendejeva, kojima ona napušta šumu. U njoj je „uzrok okrutnih zima i prolećnih hladnoća“, Sunce ljubomorno i sumorno gleda na nju, ljuto na ćerku svog brata Frosta, i na „hladnoću osećanja“ među ljudima iz kraljevstva Berendey, uskraćujući im željenu toplinu.

Samo kraljevstvo Berendeja, kako ističe Lebedev, je neka vrsta utopijskog harmoničnog društva, koje živi u istini i savesti, poštujući slobodu osećanja, zasnovano na divljenju lepoti. Srdačan i mudar vladar ove zemlje je car Berendey. Njegovo ime zvuči kao ime samog plemena - Berendei.

Citirajući A.I. Revjakina, može se primijetiti da „u carstvu Berendeya, lišenog samovolje i nasilja, neprijateljskog prema sebičnosti, vlastitim interesima i grabežljivosti, „nema krvavih zakona“... među Berendejevima, koji žive u istina i savest, sloboda javnih i ličnih odnosa dominira. Imaju pastira i kralja jednake pred zakonom. Narod i kralj su ujedinjeni u svojim težnjama.

"Najmudriji kralj", AI Revjakin tako naziva cara Berendeja. Predstavnik naroda, neumorni branilac njegovih interesa, otac među svojom djecom. Sa svojim narodom podjednako dijeli posao i zabavu, tugu i radost. I zahvalni narod pjeva njegovu slavu:

zdravo mudro,

Odlično, Berendey,

Srebrnokosi gospodar, otac svoje zemlje.

Za sreću naroda

Bogovi te čuvaju

I sloboda vlada

Pod tvojim žezlom ... [d.II, yavl.3]

Po cijelom svijetu vodi se žestoka borba: slave prinčevi, ljudi umiru u nepoznatim poljima, njihove žene siročad liju suze; polja kukuruza su zgažena, drveće i trava klonu. Među okolnim državama, u kojima besne sukobi i ratovi, dramaturg je svojom pesničkom maštom stvorio neviđeno kraljevstvo mirnih Berendeja, što je neverovatan izuzetak:

Veseli gradovi u zemlji Berendejevih,

Radosne pjesme u gajevima i dolinama,

Berendejeva moć je crvena u svijetu ... [d.II, yavl.1]

Citirajući A.L. Steina, želimo napomenuti da je "karakteristika Berendejevih prožeta dobrodušnim, čisto ruskim humorom". „Pod krinkom mnogih Berendeja“, primećuje A.L. Stein - ima nešto glupo, glupo. Klinac je huškač, Brusilo je hvalisavac, Pušalica je nasilnik. A.I. Revjakin se držao iste tačke gledišta. On je vrlo precizno utvrdio da je prvi ministar, Berendey Bermyata, bio duhovita figura. On smatra da je ova slika prikazana sa pozicija naroda. Bermyata je lukav i ne brine se mnogo o poslovima vlade. Berendey želi da zna sve, Bermyata ne zna ništa sigurno.

Njihov smiješni razgovor je direktno povezan sa razvoj parcele igra. Car Berendey je zabrinut. Nije mu dovoljno da narod nije gladan, da ne luta sa rančevima, da ne pljačka po putevima. Šta on vidi kao glavni problem? Berendey je zabrinut zbog promjene koja se dešava njegovim podanicima:

U srcima ljudi sam primetio da ću se ohladiti

Značajan; žar ljubavi

Nisam dugo vidio Berendeya.

U njima je nestala služba ljepoti.

Zašto, pomisli kralj i naljuti se

Yarilo - Sunce na svom narodu.

„Ljudi treba da služe ljubavi i lepoti. Ljubav je ljudima usađena po prirodi i bogovima je odličan poklon priroda, životna sreća, prolećni cvet. Služba ljubavi je služba lepote.”

Berendey će spojiti "neraskidivu zajednicu" svih nevjesta i mladoženja na Jarilin dan, nadajući se da će pomiriti božanstvo. Ali da li je to moguće? Pojavom prelepe Snežane u naselju, momci su se posvađali sa svojim devojkama, iako su uzaludni njihovi napori da probude ljubav u srcu Snežane. “Prelijepa je superzvezdana, nezemaljska čistota Snjeguljice. Lijepo i opasno. Naslijedila je dvije prirode - živahan, topli početak ljubavi od Majke Proljeća i ledenu ravnodušnost Djeda Mraza. Zasad ne zna da voli, voli jednu lepotu: slušanje Lelovih pesama je njena radost. Čak ni gorljiva, luda strast hrabrog trgovca Mizgira, koji se zaljubio u svoju nevjestu Kupavu, ne može otopiti led osjećaja Snjeguljice.

„Ali pravo, živo ljudsko srce, „vruće srce“, nije kod Snjeguljice, već kod Kupave. Njena ljubav, njena patnja, njene tople suze su ljudski razumljive svima. U njoj nema ledeno hladne lepote. Proljetni vjetar, zeleni maj, miris divljeg cvijeća ispunjava ovu sliku, i nije uzalud car Berendey patronizirao nju očinski. Kako A.L. Steina, lik Kupave je nepogrešivo izabrao Ostrovski. Upravo je takva žena trebala stajati u predstavi - bajci pored Snješke. „Kupavino ime potiče od imena bijeli cvijet. U regionalnim dijalektima to znači veličanstvena i ponosna ljepota. Coop - strast. Kupava je paganka, poslušna je bogu Yarilu.

Kupava je žena do srži; žena obdarena svim osobinama svog pola - zaljubljena, senzualna, sujetna, osjetljiva, lišena logike, odana onome ko će joj odgovoriti ljubavlju.

U ovom ljubavnom sudaru, koji čini osnovu predstave, pored same Snjeguljice i Kupave učestvuju Lel i Mizgir.

Lel ispunjava poziciju pastira koji ne sije i ne ore, valja se na suncu, a u mislima ima samo djevojačka milovanja. "Lel je blistavo i lagano stvorenje, on daje i kida poljupce, njegove pjesme, prožete suncem, budi ljubav."

“Lelove pjesme daju temi ljubavi širi i univerzalniji zvuk. One su svojevrsna poetska alegorija koja čini jasnijom temu predstave.

Mizgir djeluje kao kavalir Kupave. Ime je takođe značajno. "Mizgir je tarantula, zli pauk koji isisava životnu snagu iz osobe." Pozivajući se na izjavu Lebedeva, „ovaj momak je hrabar u velikim razmjerima. On je obdaren tipične karakteristike muški karakter - muška nepostojanost i muški egoizam. Mizgir je čovjek širokih pogleda, prošetao je svijetom kao trgovački gost, vidio prekomorske zemlje i domaće ljepote. Kao razvijena individua, djeluje po ličnom izboru, u stanju je da se zaljubi i odljubi.

Kupavina žalba caru Berendeju na verenikovu izdaju, tako dirljivo prirodnu u ustima napuštene devojke, i gnev uvek milosrdnog i dobroćudnog kralja na zločinca koji je zlostavljao ljubav, teraju ga da osudi Mizgira na večno izgnanstvo. Međutim, pojava Snjeguljice pogađa kralja, koji je osjetljiv na sve lijepo. "Moćna priroda je puna čuda!" - uzvikuje, diveći se savršenoj lepoti devojčice, i poziva Berendejeve da joj rasplamsaju mladu dušu željom za ljubavlju. Mizgir i Lel odgovaraju na njegove riječi.

Snjeguljica ne poznaje ljubav i ne razumije zašto su je momci jurili. Čak je spremna da se pretvara u korist i interese pasulja. Snjeguljica ne zna da voli. Ali boli kada Lel poljubi drugog. Njena sujeta zahtijeva da svi vide kako je Lel voli. “Snješkovojci su za sada dostupni samo vanjski oblici odnosa između muškarca i žene, a ne suština ljubavi.”

U međuvremenu, Mizgir se zaljubio u Snjeguljicu. Svidjelo mu se ono što je razlikuje od Kupave - čistoća, neosvojivost, svidjelo mu se što Snjeguljica "nije od ovoga svijeta".

Ali ljubav je preobrazila i samog Mizgira. Nije znao prije patnje ljubavi. On je poznavao samo njena zadovoljstva. A.L. Stein ovdje govori o Mizgiru - "strašan".

Na kraju trećeg čina, on juri duha Snjeguljice. To je simbol onoga što dolazi. “Sva njegova ljubav prema Snjeguljici bila je potraga za duhom.”

Gorući osjećaj Mizgira plaši Snjeguljicu. A ipak žudi za ljubavlju i traži od Proljeća da joj pruži ljubav. „Ljubav će biti tvoja smrt“, upozorava majka. Ali devojka je nepokolebljiva:

Pusti me da umrem, jedan trenutak ljubavi

Meni draže godine muke i suza.

Čarobni vijenac, poklonjen njenoj kćeri u proljeće, budi dušu Snjeguljice, izaziva čitav niz novih, neobičnih i slatkih senzacija. Ostrovski divno prikazuje trenutak kada mlada djevojka ima potrebu za ljubavlju i kada se pod utjecajem te potrebe svijet mijenja:

Mama, šta mi je? Kakva lepota

Zelena šuma je obučena! Shores

A jezero se ne propušta.

Voda mami, grmlje me zove

Pod tvojom hladovinom; i nebo, majko, nebo!

Poplava zore u brzim talasima Ljulja se.

Ovdje, kao što je A.I. Revyakin ispravno primijetio, Ostrovsky, u izgradnji radnje Snjeguljice, pribjegava simbolizmu. “Glavni dramski čvor koji plete predstavu je borba Djeda Mraza, koji oličava duhovnu hladnoću i zlo, sa Suncem, simbolom duhovne topline i ljubavi.” Snjeguljica je osuđena na propast. Pobjeda Sunca donosi joj radosnu smrt - Snješka se topi od ljubavi. Umirući, upoznala je sreću ljubavi.

Ovaj odlazak Snjeguljice zvuči u predstavi kao žrtva za plodnost i prosperitet Berendejskog kraljevstva. Njena smrt se može tumačiti i kao pobjeda živih nad mrtvima, ali ne u razumijevanju kalendarske promjene godišnjih doba, već u širem, svetom smislu. “Snjegurica je nadrealno, mitološko stvorenje, kao da ne postoji od samog početka - ne osjeća, ne pati, nema ono što druge djevojke imaju... potpuno je lišena sposobnosti da voli... Dok Snjeguljica nema "devojačko srce", ona nije prikladna za žrtvu, međutim, pošto ga je primila, odnosno simbolizira njegov vijenac, znak plodnosti i novog života , izraženo u biljnom kodu, ona odmah pada u zonu uticaja Yarile i "umire" na zracima sunca. Imajte na umu da je, prema predaji, Yarilo prikazan u vijencu od divljeg cvijeća, sličnom onom koji je majka dala Snjeguljici i koji ima magično djelovanje.

„Pobjeda Sunca je pobjeda pravde“, primjećuje A.I. Revyakin. Zaustavila je Frostovu intervenciju u životu Berendejevih, koja im je ohladila srca i vratila im radost ljubavne privlačnosti. Tragična pobuna Mizgira, koji protestira protiv nepravde bogova, koji su ga lišili voljene, ne uništava opće svijetlo raspoloženje djela. Na kraju krajeva, toplina i sunce se vraćaju u svijet Berendejeva, a ljepota okolne prirode inspiriše ljude na ljubav prema životu i optimizam.

Diveći se "Snjeguljici" A.V. Lunačarski je napisao: „Ostrovski je u Snjeguljici dao neuporedivo remek-delo, jedan od najvećih bisera ruske poezije iz bajke…”

Ministarstvo obrazovanja i nauke Republike Kazahstan

Državna ustanova "Gradsko odeljenje za obrazovanje, fizičku kulturu i sport Temirtau"

KSU „Opšte obrazovanje srednja škola br. 22 Temirtau

Predmet:Interpretacija drame-bajke A.N. Ostrovsky "Snjegurica"

Supervizor:nastavnik ruskog jezika i književnosti, Lepehina Nadežda Viktorovna

Temirtau, 2012

anotacija

Ovaj rad govori o tumačenju drame-drame A. N. Ostrovskog "Snjegurica" ​​u drugim vrstama umjetnosti i djelotvornosti njenog utjecaja na čitalačku percepciju učenika prilikom proučavanja djela. Predstavljen u pristupačnom obliku teorijski materijal o nastanku predstave - bajka "Snjegurica" ​​A.N. Ostrovskog; o njegovoj implementaciji u pozorišnu scenu, uključujući operu (kompozitor N.A. Rimski - Korsakov), u slikarstvu (Vasnjecov, Korovin, Rerich, Levitan), u animaciji. Da bi se utvrdio nivo učenika ZUN-a na ovu temu, nudi se test (sa ključevima za odgovore) za samokontrolu.

Tokom rada na projektu postavljena je hipoteza:ako, proučavajući dramski rad drame - bajku A.N. Ostrovskog "Snjeguljica", koristi se njeno tumačenje u drugim vrstama umjetnosti, tada će kao rezultat, učenici moći preciznije i dublje otkriti ideološku i kompozicionu osnovu rada.

objektProjekat je dramsko djelo A.N. Ostrovskog "Snježna djevojka".

Predmetprojektne aktivnosti su karakteristike interpretacije dramskog djela A.N. Ostrovskog "Snjegurica" ​​u drugim vrstama umjetnosti.

Cilj rada:upoznati se s interpretacijom drame-drame A.N. Ostrovskog "Snjegurica" ​​u drugim vrstama umjetnosti i utvrditi djelotvornost njenog utjecaja na čitalačku percepciju učenika prilikom proučavanja djela.

interpretacija studenta čitaoca Snjegurica

Uvod

1.Interpretacija predstave - bajke A.N. Ostrovskog "Snjegurica" ​​u drugim oblicima umjetnosti

.Istraživanja

1 Organizacija primarne percepcije i komentarisanja teksta

2 Specifičnosti čitanja i analize bajke A.N. Ostrovskog "Snjegurica" ​​(rezultati eksperimenta)

Zaključak

Spisak korišćene literature

Aplikacija

Uvod

Relevantnost: U modernom vremenu postoji povećan interes za probleme proširenja čitalačkih horizonata, poboljšanja kvaliteta čitanja, nivoa razumijevanja, dubljeg prodora u književni tekst. Zadaci aktiviranja umjetničkih i estetskih potreba djece, razvijanja njihovog literarnog ukusa i pripreme za samostalnu estetsku percepciju i analizu umjetničkog djela mogu se obavljati kroz proučavanje dramskih djela, posebno pri proučavanju predstave - vila A.N. Ostrovskog. bajka "Snjegurica" ​​i njena interpretacija u drugim oblicima umjetnosti.

Hipoteza: ako, proučavajući dramski rad drame - bajku A.N. Ostrovskog "Snjeguljica", koristi se njeno tumačenje u drugim vrstama umjetnosti, tada će kao rezultat, učenici moći preciznije i dublje otkriti ideološke i kompozicionu osnovu dela.

Predmet projekta je dramsko djelo A.N. Ostrovskog "Snježna djevojka".

Predmet projektne aktivnosti su posebnosti interpretacije dramskog djela A.N. Ostrovskog "Snježna djevojka" u drugim vrstama umjetnosti.

Svrha: upoznati se s tumačenjem drame-drame A.N. Ostrovskog "Snjegurica" ​​u drugim vrstama umjetnosti i utvrditi djelotvornost njenog utjecaja na čitalačku percepciju učenika prilikom proučavanja djela.

.Proučite i analizirajte materijal o ovom pitanju.

.Proširiti ideje učenika o stvaranju predstave - bajke A.N. Ostrovskog "Snjegurica".

.Razvijte vještine pisanja istraživanja.

.Povećajte motivaciju za proučavanje dramskih djela

.Negujte ljubav prema književnosti i drugim umetnostima.

Metode istraživanja:

.Proučavanje literarnih izvora.

.Studentska anketa.

.Zbirka kreativnih radova učenika.

Testiranje.

.Analiza, sinteza i generalizacija dobijenih rezultata.

Preporučujemo da ga koristite u nastavi ruske književnosti kao dodatni materijal, kako za samoobuku, tako i kao metodološki vodič koji vam omogućava da ispravite i produbite čitalačku percepciju učenika prilikom čitanja dramskog djela A.N. Ostrovskog "Snjegurica".

1. Interpretacija drame - bajke A. N. Ostrovskog "Snjegurica" ​​u drugim vrstama umjetnosti

Prolećna pripovetka Ostrovskog „Snežana“ prvi put je objavljena u časopisu „Bilten Evrope“, br. 9 za 1873. Izazvala je oprečna mišljenja u književnim krugovima. „Urednik časopisa„ Glasnik Evrope “M. Stasyulevich, pisci I.A. Gončarov, I.S. Turgenjev i drugi bili su očarani ljepotom i lakoćom jezika Snjeguljice, „snagom dramske fantazije, koliko je dobro proučavao i reprodukovao svijet bajke, doživljavan kao svojevrsnu stvarnost zahvaljujući vještini pisca. autor”, napominje Lebedev.

Neki od njegovih savremenika nisu razumeli nameru Ostrovskog. Autoru su zamjerili što se potpuno oglušio o zakone dramske umjetnosti pri stvaranju svoje drame "Snjegurica". "Poetski vinaigrette", "fantastični hir oplemenjen od svake prave nečistoće", "lutkarska komedija" - to je buket duhovitosti upućen jednoj od najiskrenijih kreacija Ostrovskog. "Predstava je bila toliko neočekivana da je zbunila prve čitaoce." Čak je i Nekrasov bio u nedoumici, pošto je tečno pročitao dramu, odgovorio je autoru poslovnom notom, što ga je jako uvrijedilo. Na šta je Ostrovski odgovorio: "... vi cenite nove, meni drage radove tako jeftino kao što nikada nisu cenili nijedno moje delo."

Savremeni istraživač dela Ostrovskog, Ko Jong Ran, smatra da je predstava, kada se pojavila, izazvala zbunjenost savremenika, jer su „već navikli da Ostrovski svake godine čitaocima i pozorištu daje realističnu društvenu komediju ili dramu modernog ruskog jezika. život. Zato je 1860-ih. Istorijska dramaturgija Ostrovskog nije naišla na opšte odobravanje.

Snjeguljica nije imala previše sreće u prvoj produkciji, iako je sam Ostrovski postavio predstavu u Malom teatru. U njemu su bile uključene sve trupe tadašnjeg Carskog pozorišta: drama, opera i balet, nastojale su da spektaklu daju svečanost i svečanost. „Sami postavljam predstavu, kao potpuni majstor“, napisao je Ostrovski. “Ovdje se vrlo dobro razumije da će samo pod ovim uslovom biti uspješan.”

Urednici knjige Istorija ruske književnosti 19. veka primećuju da je za postavku opere sam Ostrovski revnosno raspravljao o kostimima, scenografiji i magičnoj travi koje je predložio inventivni K.F. Valcer. Dramaturg je razmišljao kako bi tehnički bilo uspješnije napraviti scenu topljenja Snjeguljice. „Težak efekat nestanka otopljene Snjegurice - iza osvijetljenih i postepeno zgusnutih mlazova vode, lik umjetnice Fedotove ušao je u otvor - bio je uspješan koliko god je to moguće." Citirajući Lebedeva, želimo da napomenemo da je, prema nameri pisca, muzička pratnja u predstavi trebalo da se stopi sa dramskom radnjom. Na zahtev Ostrovskog i naredbu direkcije carskih pozorišta, muziku za „prolećnu bajku” komponovao je Petar Iljič Čajkovski, koji je „Snjeguljicu” nazvao jednom od svojih omiljenih zamisli.

Upoznavanje sa Lebedevim člankom "Snjegurica" ​​saznajemo da je muziku za predstavu napisao kompozitor pošto su mu slale pojedinačne scene, na kojima je dramaturg radio. Entuzijastično, poetsko raspoloženje koje je Čajkovski obično doživljavao dolaskom proljeća i buđenjem prirode iz hibernacije, takoreći, prenijelo se i na muziku. Partitura "Snjegurice", nastala u duhu narodnih melodija, zadivljuje izdašnom raznolikošću izraženog u njoj "radosnog prolećnog raspoloženja", koje ne isključuje note lagane tuge, i "major-ruski, vedar i hrabar ton." „Muzika Čajkovskog za Snežanu je šarmantna“, napisao je Ostrovski.

Ali generalno gledano, nastup u Moskvi nije bio uspješan. Razlog neuspjeha prve pozorišne produkcije kritičara "Snjegurice" A.N. Čebišev - Dmitrijev je u fundamentalnoj nedramaturškoj prirodi „prolećne bajke“ video. U njegovoj interpretaciji, drama Ostrovskog je duboko lirska stvar. Suptilni, neuhvatljivi pokreti proljetnih osjećaja i raspoloženja koji se budi u duši junakinje bajke, fantastičnost njenog vanjskog i unutrašnjeg izgleda - svi ovi kvaliteti Snjeguljice, prema kritičaru, su neizrecive na sceni, dostupni su samo lirskoj i epskoj poeziji. Nijedna najbriljantnija glumica neće biti prava Sneguročka, jer "jedna od njenih bitnih osobina leži u zavodljivoj nezamislivosti Sneguročke".

„Drama zahtijeva akciju, pokret, vanjske događaje“, zaključio je kritičar, „međutim, priča o Snjeguljici je priča o unutrašnjem svijetu duše, bogatoj senzacijama, mislima, osjećajima, ali ovaj život mladog srca se premalo izražava spolja i, zauzvrat, gotovo nikada ne zavisi od toka spoljašnjih događaja... bajka pleše i peva, ali se ne miče.

„Prigovori Čebiševa - Dmitrijeva su čvrsti, ali samo sa stanovišta pozorišne estetike 70-ih godina XIX veka“, primetio je E.M. Saharova i I.V. Semibratov.

Početkom 20. veka predstavu su u najboljim ruskim pozorištima postavljali reditelji L.P. Lensky, K.S. Stanislavski. Svojim predstavama željeli su "oživjeti bajku".

Dramaturška priča Ostrovskog doživjela je najveći uspjeh u izvedbi Moskovskog umjetničkog teatra u režiji K.S. Stanislavskog, koji je napisao: "Snjegurica" ​​je bajka, san, nacionalna legenda, napisana, ispričana u veličanstvenim zvučnim stihovima Ostrovskog. Moglo bi se pomisliti da ovaj dramatičar, takozvani realista i svakodnevni radnik, nikada nije pisao ništa osim divnih pjesama, i da ga ništa drugo osim čiste poezije i romantike nije zanimalo. Predstava je izvedena uz muziku A. Grečaninova. U predstavu je uključeno mnogo trikova i rediteljskih inovacija: izostavljanje dijela teksta, promjena redoslijeda scena. U nastupu je Stanislavski uveo goblina s lešenima, Snjeguljicu je pratio medvjed, s kojim se igrala. Razgovor između Snjeguljice i Proljeća odvijao se u pozadini Berendeja koji hrče u snu, itd.

Predstave su bile toliko sjajne, šarene, skupe da su neki kritičari čak počeli da pišu da preveliki luksuz produkcije udaljava glumce i publiku od same predstave Ostrovskog.

Gorki je pisao A.P. Čehov: "Snjegurica" ​​je događaj! Ogroman događaj - vjerujte mi!.. Umjetnici ovu predstavu izvode divno, veličanstveno, nevjerovatno dobro!.. Svi su dobri, jedan je bolji od drugog, i - zaboga - oni su kao anđeli poslani s neba da kažu ljudima dubine lepote i poezije.

Međutim, E.M. Saharova i I.V. Semibratova bilježi sljedeće: „Upoznavajući se s kritikom predstave Snjeguljice 11. maja 1873. u moskovskom Malom teatru, nehotice obraćate pažnju na činjenicu da je samo nekoliko komada bilo uspješno u izvedbi. Sve je ispalo dosadno, tromo i rastegnuto. Razlog neuspjeha nije se krio toliko u nemarnosti produkcije, koliko u odsustvu ansambla, a samim tim i onog dramatičnog i intenzivnog lirizma koji je u osnovi umjetničkog jedinstva priče. Slična slika se nalazi i u drugim produkcijama.

Snjeguljica Ostrovskog stekla je široku popularnost u operi Nikolaja Andrejeviča Rimskog-Korsakova, napisanoj 1880-1881.

Još za života Ostrovskog, predstava, koja nije našla tlo na sceni ruskog dramskog pozorišta, našla je novi i puni život na operskoj sceni u muzičkom aranžmanu Nikolaja Andrejeviča. I to je daleko od slučajno, budući da se konstrukcija drame Ostrovskog približila muzičkoj kompoziciji.

„U zimu 1879/80. ponovo sam čitao Snežanu i činilo mi se da vidim njenu neverovatnu lepotu“, priseća se kompozitor. - Odmah sam poželeo da napišem operu o ovoj radnji, a kako sam razmišljao o toj nameri, osećao sam se sve više zaljubljenim u bajku Ostrovskog. Sklonost koja se u meni javila za drevni ruski običaj i paganski panteizam sada je rasplamsala jarkim plamenom. Nije bilo boljeg zapleta za mene na svijetu, nije bilo boljih poetskih slika za mene od Snjeguljice, Lela ili Proljeća, nije bilo boljeg kraljevstva Berendeja sa njihovim divnim kraljem, nije bilo boljeg pogleda na svijet i religije od obožavanje Yarile - Sunca.

Kompozitor Rimski-Korsakov zatražio je od Ostrovskog dozvolu da predstavu koristi za operu, sastavio je libreto, što je dramaturg odobrio. Radnja Snježne devojke dala je kompozitoru priliku da opeva život naroda, koji teče jednostavno, nesofisticirano, u skladu sa prirodom, da odražava njihov život, živopisne rituale.

I.F. Kunin u svom članku "Snjegurica" ​​ukazuje da je nacrt opere završen 12. avgusta, a orkestracija je završena po njegovom povratku u Sankt Peterburg 26. marta 1881. godine. „Muzika opere se u velikoj meri zasnivala na narodnim melodijama, ali ne na svakodnevnim pesmama, kao kod Čajkovskog“, primećuje Lebedev, „već na ritualnim melodijama i drevnim slovenskim melodijama“. Žao nam je Snježane, žao nam je prošlog proleća sa njegovim blagim zorama, tihom večernjom svetlošću i skromnim belim đurđevacima“, sumirao je svoje utiske o muzici Rimskog-Korsakova kompozitor B. Astafjev.

Nikolaj Andrejevič je svojim muzičkim njuhom uhvatio osnovu umjetničkog jedinstva scenskih slika bajke. “Slušajući operu, osjećamo postepeno rastuću toplinu, koja svoj vrhunac dostiže u himni bogu Yarilu”

Na ovu fantastičnu muzičku temu, koja označava postepeni trijumf topline i svetlosti nad hladnoćom i tamom, uz pomoć veoma složenog sistema lajtmotiva i lajtharmonija, Rimski-Korsakov, prema E.M. Saharova i I.V. Semibratova, povezuje tematske linije različitih junaka. U središtu je tema Snjeguljice, koja daje dinamiku muzičkom tkivu cijele opere.

Uopšteno analizirajući muziku Snježane, kompozitor je napisao: treba reći da sam u ovoj operi u velikoj meri koristio narodne melodije, pozajmljujući ih uglavnom iz svoje kolekcije... Štaviše, mnogo malih motiva ili napeva, komponenti više ili manje duge melodije, nesumnjivo, crpio sam iz sličnih malih melodija u raznim narodnim melodijama..."

Celokupno muzičko tkivo opere je narodno. „Preuzeto iz starih pjesama, iz instrumentalnog sviranja i otkriveno na nov način od strane Korsakova u obradi za operski hor i orkestar, ili melodični, harmonijski, tembarski elementi Snjeguljice koje je stvorio sam kompozitor oduševljavaju svojim, kako je Balakirev koristio. reći „narodna istinitost” i istovremeno besprekornost ukusa, gracioznosti, plemenitosti.

U kasnijoj istoriji operskih produkcija, nastup na sceni Moskovske privatne ruske opere S. Mamontova 1885. postao je značajan fenomen. Ovoj produkciji prethodila je amaterska dramska predstava Snjeguljica, odigrana u Mamontovljevom matičnom pozorištu 1882. “Umjetnički dio produkcije preuzeo je V.M. Vasnetsov - tada je razotkrio svoje talente u punoj širini, - prisjetio se sin S. Mamontova V.S. Mamuti. „Istovremeno, on ne samo da je i sam bio prožet poezijom ove čudesne pripovetke, osetio njen ruski duh, cenio njen neuporedivo čist, autentični ruski jezik, već je, mislim, svojom strašću zarazio sve učesnike ove predstave“

Dekoracije za predstavu su bile veličanstvene, koje je uradio umetnik, koji je stvorio čitav poetski svet „staroruske arhitekture u izmišljenoj bajkovitoj zemlji Berendejevih. Izvođači su bili obučeni u autentične ruske narodne nošnje koje se čuvaju u Muzeju Abramcevo. Sam Vasnetsov je igrao Djeda Mraza i bio je vrlo dobar u ovoj ulozi. Još veći uspjeh imala je operna produkcija Snjeguljica. Kreativni talenat Viktora Mihajloviča Vasnjecova, koji je dizajnirao predstavu, iznenađujuće se uskladio sa stilom muzike. Vasnjecovljeva scenografija i kostimi, fantastični i istovremeno autentični, oduševili su savremenike.

I.F. Kunin napominje da je “za opernu predstavu umjetnik oslikao Kupavinu kuću prekrasnim ornamentima, a odjeću dječaka i djevojčica učinio svečanijim.

"Odaje cara Berendeja" (dodatak) - skica scenografije za operu "Snjegurica" ​​- živopisan primjer talenta dekoratera, divnog umjetnika bajke V. Vasnetsova. Ovu scenografiju je uradio umetnik u Abramcevu na amaterskoj sceni S. Mamontova. Vasnjecovljeva scenografija je sve toliko impresionirala da su prebačeni na veliku profesionalnu pozornicu opere.

K. Korovin i I. Levitan pomogli su Vasnjecovu da radi na scenografiji. Korovin je zadatak dekoratera prilikom postavljanja Snjeguljice definisao na ovaj način: „Ovdje je potrebno dati pjesmu Rusiji, pjesmu ruske prirode... Njeno buđenje proljeća... Uostalom, Snjeguljica je najdirljivija pesma ruske prirode!" Umjetnik je odabrao domaće bijelo platno kao osnovu za sve kostime. Sam ga je oslikao ornamentima u boji, stvarajući dekorativni spektakl mizanscena.

V.S. Kuzin i E.I. Kubyshkin vjeruje da je među bajkovitim heroinama Viktora Vasnetsova najslađa Snjeguljica. „Umjetnik je bio fasciniran ovom čudesnom poetskom slikom…” Istraživači Vasnjecovljevih radova primijetili su da su na listu papira vidljivi tragovi olovke, mrlje prozirnog akvarela nanesene tankim kistom. Štaviše, Vasnetsov ne farba preko papira, a njegova blijeda boja postaje dio lica, figure, haljine. Umjetnik je tonirao papir iza figure plavim akvarelom - a obojena mrlja odmah je istakla lik Snjeguljice. Njen izgled nastao je iz nježne kombinacije plave, oker, zlatne. Figura djevojčice je malo dotaknuta bjelinom, kao da je u prahu snijegom. I iako Snjeguljica stoji za kolovratom, ona drži vreteno, ali ne prede pređu. Čini se da nije ovdje, već negdje u svijetu bajki.

Snjeguljica je san, sama priroda, koja je neko vrijeme postala lijepa djevojka.

Bio je to jedan od prvih slučajeva u ruskom operskom pozorištu kada je nastala bliska veza između pozorišnog umetnika i skladišta muzike“, ističe I. Kunin.

Savremenici su shvatili vrednost umetničke sinteze triju umetnosti: dramske, muzičke i scenske radnje. Stilizacija narodnog stvaralaštva u predstavi, muzika i scenografija su u istom pravcu umjetničkog istraživanja. Jedan od njegovih savremenika je napisao: „Poetsko delo A.N. Ostrovsky ... savršeno se uskladio sa zvucima i paletom kompozitora i umjetnika. Godišnjak carskih pozorišta iz 1910. pokazuje: „Rijetka jednoglasnost autora, kompozitora i umjetnika pojavila se u Snjeguljici.“

Trio Ostrovsky - Vasnetsov - Rimsky-Korsakov stvorio je umjetničko djelo umjetničke ljepote - jedino neponovljivo u istoriji kulture.

Sredinom 20. vijeka, prema predstavi "Snjegurica" ​​snimljen je istoimeni dugometražni i animirani film. Godine 1952. filmski studio Soyuzmultfilm i reditelj A. Snezhko-Blotskaya snimili su animirani film u kojem su koristili muziku N.A. Rimski-Korsakov. Neočekivana je i upotreba skica V. Vasnetsova za prikazivanje kostima likova, scenografije.

U djelu Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskog posebno mjesto zauzima proljetna bajka "Snjegurica". Ona je vrhunac dramskog pjesničkog djelovanja. U njemu je izrazio svoj san o mirnom, slobodnom i radosnom životu naroda, opjevao ljepotu i moć prirode i ljubavi. Predstava je veličanstven umjetnički spoj fantazije i svakodnevice, simbolike i stvarnosti.

Istraživači rada Ostrovskog, analizirajući dramu, skrenuli su pažnju na činjenicu da je dramaturg, radeći na Snjeguljici, koristio različite izvore. Jedni tvrde da su u refrenu guslara, iz drugog čina „Prolećne bajke“, zvuče motivi „Spovesti o pohodu Igorovu“, drugi u Bobilovim monolozima osetili su intonaciju „Bobilove pesme“ I.S. Nikitin, drugi ukazuju na činjenicu da u slici Frosta postoji nastavak Nekrasovljevih pjesama "Kome je dobro živjeti u Rusiji" i "Mraz, crveni nos". Bilo je uvjerljivih pokušaja da se Snjegurica uporedi sa dramom San letnje noći W. Shakespearea. Na osnovu članka E.M. Saharova i I.V. Semibratova, možemo primetiti da je glavni izvor pripovetke bila poezija seljačkih praznika. „Među spisima dramskog pisca ... nalazi se kopija članka koji opisuje majski praznik u Tverskoj guberniji, materijal o svadbenim ceremonijama u Danilovskom okrugu Jaroslavske gubernije. Pripjev ptica dramaturg je pozajmio iz narodne pjesme „Kako je pticama živjeti preko mora“, monolog Kupave, uvrijeđen Mizgirom, nosi tragove obrade, koji se nalazi u listovima Ostrovskog „Pjesma hmelja “, itd.”

Poetska fantazija dramatičara obogaćena je proučavanjem djela ruskih folklorista mitološke škole. Ostrovski se zainteresovao za čitanje "Ruskih narodnih priča" A.N. Astafjev, bio je upoznat sa čuvenom knjigom ovog izuzetnog naučnika „Poetski pogledi Slovena na prirodu. »

Nakon što je nauka 19. stoljeća otkrila najopćenitije univerzalne teme mitologije, mnogi su pisci počeli svjesno graditi svoja djela na način da ih se percipira na pozadini ovih mitoloških modela i iz toga dobija dublje i smislenije značenje. , a Ostrovski, kao pisac, nije bio izuzetak. „Lirska predstava A.N. Ostrovskog „Snjegurica“ je djelo koje uključuje narodnu priču o snježnoj djevojci, narodnu legendu o drevnom plemenu Berendey, drevne kalendarske rituale, pjesme, stoga je „Snjegurica“ multi- slojeviti, višeslojni, višežanrovski radovi”

"Ovo je društvena utopija", - tako A.I. naziva dramu Ostrovskog "Snjegurica". Revyakin. “Ima fantastičnu radnju, likove i okruženje. Duboko različita po svojoj formi od dramskih društvenih drama, ona organski ulazi u sistem demokratskih, humanističkih ideja njegovog stvaralaštva. U ovoj divnoj bajci, satkanoj od motiva i slika usmene poezije, Ostrovski je utjelovio svoj san o mirnom, radosnom, slobodnom životu naroda.

I. Medvedeva u članku „Tri dramska pisca“ iznosi svoje mišljenje da je predstava „Snjegurica“ organski povezana sa jednom od onih tema pokrenutih u prošlom ciklusu, koju su istraživači nazvali „roman“. Mnoga poglavlja (drame) ovog "romana" tretiraju ljubav, sa njenom najvišom ljudskom labavošću, oslobođenje od smrtonosne samoće. Ova tema je, takoreći, fiksirana u apstraktnoj narodnoj slici djevojke - Snjeguljice, koja se, zaljubivši se, oslobodila ledenih okova, ali je umrla. „Ovako Ostrovski transformiše imidž naroda za aktuelnu komediju“ Ovako I. Medvedev naziva predstavu: „Aktuelna komedija“.

„Govorimo o romantičnoj misteriji“, kaže A.V. Mankovsky, raspravljajući o žanrovskoj prirodi Snjeguljice. „Glavne karakteristike romantičnog misterija su: dvodimenzionalnost radnje koja se u njoj odvija; i slika sveta prikazana u njemu; prisustvo fantastičnih likova u pozadini misterije; umetnuti brojevi kao rezultat upotrebe „tehnike vanžanrovskih inkluzija (zahvaljujući njima, okvir drame je, takoreći, zamagljen lirskim i epskim elementima); stilski jarko obojene scenske režije." S obzirom na umjetničku originalnost drame "Snjegurica", upoređujući je sa ovom definicijom, mogli bismo se složiti sa mišljenjem A.V. Mankovsky.

„Radnja se dešava u zemlji Berendejeva, u praistorijsko doba“, prva je primedba Snežane, „prolećna priča u četiri čina s prologom“. Čitajući o životnom nastanku i scenskoj sudbini predstave, znamo da je ova zemlja izmišljena. „Dok je putovao duž Volge, A. Ostrovski je mogao da čuje za močvaru Berendejev koja se nalazi u Aleksandrovskom okrugu Vladimirske provincije. Ova informacija mogla bi pojačati stare ruske legende o drevnom narodu Berendeja, kojima je vladao car Berendey. Berendeji su nomadski narod turskog porijekla. Ovim materijalom autor je stvorio Berendejsko kraljevstvo, pretvarajući turski narod u naseljeni slovenski narod koji je živio u Rusiji u prapovijesno doba.

Fantastična slika crta se u napomeni: „Cijelo je nebo prekriveno pticama koje su doletjele s mora. Proljeće - Crveno na ždralovima, labudovima i guskama spušta se na zemlju, okruženo svitom ptica. Pozivajući se na izjavu A.L. Stein, možemo primijetiti da je ova slika poetsko pretjerivanje. Cijelo nebo je prekriveno pticama koje su doletjele iz mora. To je sve. Ceo horizont je bio okupiran pticama. Ovo stvara upečatljivu sliku mnoštva, kretanja, različitosti. Pa ipak, u srcu fantastične slike je stvarna činjenica - proljetni povratak ptica.

„Prolog je nevjerovatan upravo zbog ove konstantne i vrlo suptilno izvedene kombinacije bajkovite fantazije sa prikazom stvarnog, psihološkog, pa čak i svakodnevnog izgleda svakog od likova“, napominje A.L. Mat. U prologu drame kao lik je označen slamnati lik Maslenice, a na kraju četvrtog čina pojavljuje se Jarilo - na festivalu u njegovu čast. Dakle, možemo zaključiti da se radnja drame odvija tokom jednog proljeća. “Da budemo precizniji, osvrnimo se na literaturu o slovenskom paganstvu. „Drevna Maslenica, sudeći po obilnoj solarnoj simbolici, trebalo je da se slavi u jednoj od solarnih faza – u dane prolećne ravnodnevice, 20.-25. Imajte na umu da su ovi dani simbolizirali ne samo pobjedu vrućine nad hladnoćom i početak protjerivanja zime. Praznik proljeća bio je ujedno i praznik u čast preminulih predaka, obično snošaj s njima, obilazak groblja i komemoracije. U takvom trenutku se Snjegurica pojavljuje u kraljevstvu Berendeja. Što se tiče datuma proslave Jarilinova dana, „30. juna prave lutku od slame, oblače njenu kumač sarafanu, ogrlicu i kokošnik, nose je po selu uz pesme, a zatim se svuku i bacaju u vodu“. Tako možemo doći do zaključka da radnja predstave obuhvata tri mjeseca - od kraja marta do kraja juna.

U djelu Ostrovskog, uobičajena godišnja promjena godišnjih doba, proljetno buđenje prirodnih sila poetski su utjelovljeni u slikama proljeća - Crvene, Djeda Mraza, njihove kćeri - krhke i nježne Snjeguljice, koja traži da bude puštena ljudima iz divljine šumske samoće. Spremna je da danonoćno sluša pesme pastira Lela, čije pevanje pleni dušu, otvorenu utiscima života i umetnosti. Srce Snjeguljice je hladno, ona ne poznaje osećaj ljubavi, "prolećna toplina klonulog blaženstva", prema Morozu, smrtonosna je za nju:

Upropastiti Snjeguljicu; samo

I čeka da zasadi u njeno srce

Zrači vatru ljubavi; Onda

Za Snjeguljicu, Yarilo, nema spasa

Spalite ga, spalite, istopite.

Ne znam kako, ali će umrijeti. Koliko dugo

Njena duša je čista kao dete,

On nema moć da naudi Snjeguljici.

Tako dramaturg na samom početku drame ocrtava mogućnost njenog tragičnog raspleta. U sporu Mraza i Proljeća zvuči vječno pitanje sreće. Ovaj spor ocrtava jednu od glavnih tema "prolećne bajke". Ostrovsky je ovu temu formulirao na sljedeći način:

"Sreća leži u tome da ne voliš" (Frost)

"Sreća leži u ljubavi" (proleće)

Svako na svoj način zamišlja sreću svoje kćeri, navodeći čitaoca ili gledaoca da razmišlja o ovoj temi.

Borba Mraza, hladnoće, obamrlosti i Sunca, topline, ljubavi, sadržaj je „prolećne bajke“ Ostrovskog. Srce Snjeguljice postalo je polje ove bitke.

Sudbina Snjeguljice usko je isprepletena sa sudbinom fantastičnog naroda Berendejeva, kojima ona napušta šumu. U njoj je „uzrok okrutnih zima i prolećnih hladnoća“, Sunce ljubomorno i sumorno gleda na nju, ljuto na ćerku svog brata Frosta, i na „hladnoću osećanja“ među ljudima iz kraljevstva Berendey, uskraćujući im željenu toplinu.

Samo kraljevstvo Berendeja, kako ističe Lebedev, je neka vrsta utopijskog harmoničnog društva, koje živi u istini i savesti, poštujući slobodu osećanja, zasnovano na divljenju lepoti. Srdačan i mudar vladar ove zemlje je car Berendey. Njegovo ime zvuči kao ime samog plemena - Berendei.

Citirajući A.I. Revjakina, može se primijetiti da „u carstvu Berendeya, lišenog samovolje i nasilja, neprijateljskog prema sebičnosti, vlastitim interesima i grabežljivosti, „nema krvavih zakona“... među Berendejevima, koji žive u istina i savest, sloboda javnih i ličnih odnosa dominira. Imaju pastira i kralja jednake pred zakonom. Narod i kralj su ujedinjeni u svojim težnjama.

"Najmudriji kralj", AI Revjakin tako naziva cara Berendeja. Predstavnik naroda, neumorni branilac njegovih interesa, otac među svojom djecom. Sa svojim narodom podjednako dijeli posao i zabavu, tugu i radost. I zahvalni narod pjeva njegovu slavu:

zdravo mudro,

Odlično, Berendey,

Srebrnokosi gospodar, otac svoje zemlje.

Za sreću naroda

Bogovi te čuvaju

I sloboda vlada

Pod tvojim žezlom ... [d.II, yavl.3]

Po cijelom svijetu vodi se žestoka borba: slave prinčevi, ljudi umiru u nepoznatim poljima, njihove žene siročad liju suze; polja kukuruza su zgažena, drveće i trava klonu. Među okolnim državama, u kojima besne sukobi i ratovi, dramaturg je svojom pesničkom maštom stvorio neviđeno kraljevstvo mirnih Berendeja, što je neverovatan izuzetak:

Veseli gradovi u zemlji Berendejevih,

Radosne pjesme u gajevima i dolinama,

Berendejeva moć je crvena u svijetu ... [d.II, yavl.1]

Citirajući A.L. Steina, želimo napomenuti da je "karakteristika Berendejevih prožeta dobrodušnim, čisto ruskim humorom". „Pod krinkom mnogih Berendeja“, primećuje A.L. Stein - ima nešto glupo, glupo. Klinac je huškač, Brusilo je hvalisavac, Pušalica je nasilnik. A.I. Revjakin se držao iste tačke gledišta. On je vrlo precizno utvrdio da je prvi ministar, Berendey Bermyata, bio duhovita figura. On smatra da je ova slika prikazana sa pozicija naroda. Bermyata je lukav i ne brine se mnogo o poslovima vlade. Berendey želi da zna sve, Bermyata ne zna ništa sigurno.

Njihov šaljivi razgovor direktno je vezan za razvoj radnje predstave. Car Berendey je zabrinut. Nije mu dovoljno da narod nije gladan, da ne luta sa rančevima, da ne pljačka po putevima. Šta on vidi kao glavni problem? Berendey je zabrinut zbog promjene koja se dešava njegovim podanicima:

U srcima ljudi sam primetio da ću se ohladiti

Značajan; žar ljubavi

Nisam dugo vidio Berendeya.

U njima je nestala služba ljepoti.

Zašto, pomisli kralj i naljuti se

Yarilo - Sunce na svom narodu.

„Ljudi treba da služe ljubavi i lepoti. Ljubav je ljudima usađena prirodom i bogovima, to je veliki dar prirode, životna sreća, prolećni cvet. Služba ljubavi je služba lepote.”

Berendey će spojiti "neraskidivu zajednicu" svih nevjesta i mladoženja na Jarilin dan, nadajući se da će pomiriti božanstvo. Ali da li je to moguće? Pojavom prelepe Snežane u naselju, momci su se posvađali sa svojim devojkama, iako su uzaludni njihovi napori da probude ljubav u srcu Snežane. “Prelijepa je superzvezdana, nezemaljska čistota Snjeguljice. Lijepo i opasno. Naslijedila je dvije prirode - živahan, topli početak ljubavi od Majke Proljeća i ledenu ravnodušnost Djeda Mraza. Zasad ne zna da voli, voli jednu lepotu: slušanje Lelovih pesama je njena radost. Čak ni gorljiva, luda strast hrabrog trgovca Mizgira, koji se zaljubio u svoju nevjestu Kupavu, ne može otopiti led osjećaja Snjeguljice.

„Ali pravo, živo ljudsko srce, „vruće srce“, nije kod Snjeguljice, već kod Kupave. Njena ljubav, njena patnja, njene tople suze su ljudski razumljive svima. U njoj nema ledeno hladne lepote. Proljetni vjetar, zeleni maj, miris divljeg cvijeća ispunjava ovu sliku, i nije uzalud car Berendey patronizirao nju očinski. Kako A.L. Steina, lik Kupave je nepogrešivo izabrao Ostrovski. Upravo je takva žena trebala stajati u predstavi - bajci pored Snješke. “Ime Kupava dolazi od imena bijelog cvijeta. U regionalnim dijalektima to znači veličanstvena i ponosna ljepota. Coop - strast. Kupava je paganka, poslušna je bogu Yarilu.

Kupava je žena do srži; žena obdarena svim osobinama svog pola - zaljubljena, senzualna, sujetna, osjetljiva, lišena logike, odana onome ko će joj odgovoriti ljubavlju.

U ovom ljubavnom sudaru, koji čini osnovu predstave, pored same Snjeguljice i Kupave učestvuju Lel i Mizgir.

Lel ispunjava poziciju pastira koji ne sije i ne ore, valja se na suncu, a u mislima ima samo djevojačka milovanja. "Lel je blistavo i lagano stvorenje, on daje i kida poljupce, njegove pjesme, prožete suncem, budi ljubav."

“Lelove pjesme daju temi ljubavi širi i univerzalniji zvuk. One su svojevrsna poetska alegorija koja čini jasnijom temu predstave.

Mizgir djeluje kao kavalir Kupave. Ime je takođe značajno. "Mizgir je tarantula, zli pauk koji isisava životnu snagu iz osobe." Pozivajući se na izjavu Lebedeva, „ovaj momak je hrabar u velikim razmjerima. Obdaren je tipičnim muškim karakternim osobinama - muškom nepostojanošću i muškom sebičnošću. Mizgir je čovjek širokih pogleda, prošetao je svijetom kao trgovački gost, vidio prekomorske zemlje i domaće ljepote. Kao razvijena individua, djeluje po ličnom izboru, u stanju je da se zaljubi i odljubi.

Kupavina žalba caru Berendeju na verenikovu izdaju, tako dirljivo prirodnu u ustima napuštene devojke, i gnev uvek milosrdnog i dobroćudnog kralja na zločinca koji je zlostavljao ljubav, teraju ga da osudi Mizgira na večno izgnanstvo. Međutim, pojava Snjeguljice pogađa kralja, koji je osjetljiv na sve lijepo. "Moćna priroda je puna čuda!" - uzvikuje, diveći se savršenoj lepoti devojčice, i poziva Berendejeve da joj rasplamsaju mladu dušu željom za ljubavlju. Mizgir i Lel odgovaraju na njegove riječi.

Snjeguljica ne poznaje ljubav i ne razumije zašto su je momci jurili. Čak je spremna da se pretvara u korist i interese pasulja. Snjeguljica ne zna da voli. Ali boli kada Lel poljubi drugog. Njena sujeta zahtijeva da svi vide kako je Lel voli. “Snješkovojci su za sada dostupni samo vanjski oblici odnosa između muškarca i žene, a ne suština ljubavi.”

U međuvremenu, Mizgir se zaljubio u Snjeguljicu. Svidjelo mu se ono što je razlikuje od Kupave - čistoća, neosvojivost, svidjelo mu se što Snjeguljica "nije od ovoga svijeta".

Ali ljubav je preobrazila i samog Mizgira. Nije znao prije patnje ljubavi. On je poznavao samo njena zadovoljstva. A.L. Stein ovdje govori o Mizgiru - "strašan".

Na kraju trećeg čina, on juri duha Snjeguljice. To je simbol onoga što dolazi. “Sva njegova ljubav prema Snjeguljici bila je potraga za duhom.”

Gorući osjećaj Mizgira plaši Snjeguljicu. A ipak žudi za ljubavlju i traži od Proljeća da joj pruži ljubav. „Ljubav će biti tvoja smrt“, upozorava majka. Ali devojka je nepokolebljiva:

Pusti me da umrem, jedan trenutak ljubavi

Meni draže godine muke i suza.

Čarobni vijenac, poklonjen njenoj kćeri u proljeće, budi dušu Snjeguljice, izaziva čitav niz novih, neobičnih i slatkih senzacija. Ostrovski divno prikazuje trenutak kada mlada djevojka ima potrebu za ljubavlju i kada se pod utjecajem te potrebe svijet mijenja:

Mama, šta mi je? Kakva lepota

Zelena šuma je obučena! Shores

A jezero se ne propušta.

Voda mami, grmlje me zove

Pod tvojom hladovinom; i nebo, majko, nebo!

Poplava zore u brzim talasima Ljulja se.

Ovdje, kao što je A.I. Revyakin ispravno primijetio, Ostrovsky, u izgradnji radnje Snjeguljice, pribjegava simbolizmu. “Glavni dramski čvor koji plete predstavu je borba Djeda Mraza, koji oličava duhovnu hladnoću i zlo, sa Suncem, simbolom duhovne topline i ljubavi.” Snjeguljica je osuđena na propast. Pobjeda Sunca donosi joj radosnu smrt - Snješka se topi od ljubavi. Umirući, upoznala je sreću ljubavi.

Ovaj odlazak Snjeguljice zvuči u predstavi kao žrtva za plodnost i prosperitet Berendejskog kraljevstva. Njena smrt se može tumačiti i kao pobjeda živih nad mrtvima, ali ne u razumijevanju kalendarske promjene godišnjih doba, već u širem, svetom smislu. “Snjegurica je nadrealno, mitološko stvorenje, kao da ne postoji od samog početka - ne osjeća, ne pati, nema ono što druge djevojke imaju... potpuno je lišena sposobnosti da voli... Dok Snjeguljica nema "devojačko srce", ona nije prikladna za žrtvu, međutim, pošto ga je primila, odnosno simbolizira njegov vijenac, znak plodnosti i novog života , izraženo u biljnom kodu, ona odmah pada u zonu uticaja Yarile i "umire" na zracima sunca. Imajte na umu da je, prema predaji, Yarilo prikazan u vijencu od divljeg cvijeća, sličnom onom koji je majka dala Snjeguljici i koji ima magično djelovanje.

„Pobjeda Sunca je pobjeda pravde“, primjećuje A.I. Revyakin. Zaustavila je Frostovu intervenciju u životu Berendejevih, koja im je ohladila srca i vratila im radost ljubavne privlačnosti. Tragična pobuna Mizgira, koji protestira protiv nepravde bogova, koji su ga lišili voljene, ne uništava opće svijetlo raspoloženje djela. Na kraju krajeva, toplina i sunce se vraćaju u svijet Berendejeva, a ljepota okolne prirode inspiriše ljude na ljubav prema životu i optimizam.

Diveći se "Snjeguljici" A.V. Lunačarski je napisao: „Ostrovski je u Snjeguljici dao neuporedivo remek-delo, jedan od najvećih bisera ruske poezije iz bajke…”

2. Istraživački rad

.1 Organizacija primarne percepcije i komentara teksta

Metodička nauka nudi u pomoć savremenom nastavniku književnosti širok spektar metoda i tehnika koje imaju za cilj razvijanje čitalačke percepcije učenika. Kvalitet percepcije književnog djela uvelike ovisi o interpretaciji i primjeni ovih tehnika.

Obavezna komponenta časa književnosti je riječ nastavnika, koja služi kao uzor pravilnog govora. U središtu ove tehnike je priča nastavnika o kreativna aktivnost pisca, o njegovoj biografiji. Upoznavanje sa piscem je prilika da se piscu pomogne da pravilno i u potpunosti shvati ideološki sadržaj umjetničkog djela.

Vjerujemo da je to u našem konkretnom slučaju kreativna biografija A.N. Ostrovskog treba otkriti što je moguće potpunije, jer ne znaju svi školarci ime Ostrovskog, pogotovo jer se s tim imenom prvi put susreću na časovima ruske književnosti. Kako bi djeca stekla što bolju predstavu o životu i radu pisca, korištena je prezentacija na kojoj su prikazane fotografije kuće Ostrovskog, portreti Aleksandra u dječjoj i mladost, foto knjige.

Sljedeća faza našeg rada bila je preliminarno upoznavanje sa „proljetnom bajkom“ A. Ostrovskog „Snjegurica“. U ovoj fazi čitanje sa „stankom“ korišćeno je kako bi se učenici zainteresovali, podstakli da samostalno čitaju bajku kod kuće. Zaustavili smo se u trenutku kada počinje da se vezuje radnja: "Snješka odlazi da živi kod Berendejevih." Pokušali smo da uvedemo učenike u radnju predstave i pristupili analitičkom čitanju, postavljajući niz pitanja koja nam omogućavaju da u glavama učenika ponovo stvorimo vizuelne slike junaka predstave – bajke.

Tako su deca u procesu čitanja komada morala da vide i čuju šta se dešava na sceni u njihovoj mašti, da budu potencijalni gledaoci predstave, da zamišljaju kako se lik kreće, govori, živi, ​​što u velikoj meri olakšava dalje čitanje i percepcija drame.

Fazu analize teksta započeli smo razgovorom, tokom kojeg smo pokušali da saznamo da li je bajka u potpunosti pročitana i savladana: kakav su utisak deca imala o delu i njegovim likovima: o čemu i o kome nam autor priča .

Sljedeća grupa pitanja bila je usmjerena na raspravu o kompozicionim karakteristikama predstave. Ovdje obraćamo pažnju na folklornu osnovu predstave. U ovoj fazi savladavanje zadatog teksta i usavršavanje znanja. Pozivamo učenike da odgovore na pitanje: „Znaci koje se književne vrste pojavljuju u predstavi?“. Ovdje su djeca morala saznati po kojim je zakonima izgrađena ova predstava, čime ju je autor napisao, koji su elementi usmene narodne umjetnosti upotrijebljeni u djelu i koje se žanrovske karakteristike uočavaju.

U procesu analize djela obraćamo pažnju na činjenicu da je predstava – bajka A. Ostrovskog – dramsko djelo. Zasnovan je na sukobu. Ovdje je potrebno saznati kako učenici razumiju značenje ove riječi i koji sukob leži u osnovi predstave - bajke Ostrovskog "Snjegurica".

Druga grupa pitanja bila je usmjerena na identifikaciju semantičkih akcenata koje stavljaju momci, njihovo razumijevanje značaja pojedinih epizoda. Ovdje je korišteno parafraziranje teksta.

Predložen je i zadatak da se ispriča o sistemu likova u predstavi, podijeli ih u grupe u skladu s likom. dramatična radnja i razvoj parcele, dati opis. Rasprava je započela opisom stanovnika zemlje Berendeja: Berendey, Mizgir, Kupava, Lelya - kako bi se identificirale u procesu analize duhovnih vrijednosti heroja i kako ih karakteriziraju. Kao zaključak, pozvali smo učenike da odgovore na pitanje: „Koje ste karakterne osobine ruskog naroda uočili kod Berendeja?“. Zatim su djeca zamoljena da dopune ilustracije koje prikazuju njihov omiljeni lik u predstavi – bajku. Ovaj zadatak nam je dao priliku da analiziramo percepciju teksta od strane učenika. Zajedno sa momcima smo pregledali i komentirali ilustracije, a zatim ponudili da odaberemo najbolju i opravdamo svoj izbor.

Zatim smo definirali kontrolnu i eksperimentalnu grupu podjelom razreda na dva dijela. U kontrolnoj grupi završeno je proučavanje rada. As zadaća od njih je zatraženo da napišu esej na temu: „Moji utisci o drami A. Ostrovskog „Snjegurica““.

Eksperimentalna grupa je nastavila da radi na radu.

Kako bismo povećali interesovanje učenika za rad, dali im priliku da uđu u rad i navikli se na njega, da probudimo maštu i empatiju kod djece za književne slike, zadali smo domaći zadatak - pripremiti scenarij za predstavu baziran na prologu bajke.

Prije završetka ovog zadatka obavljen je pripremni rad u obliku razgovora:

Koji će likovi biti u predstavi?

Kako biste uokvirili scenu?

Koje će kostime imati vaši likovi?

Da li je moguće prikazati sumrak na sceni? Koji je najbolji način da se ovo uradi? Koji alati se mogu koristiti za ovo?

A kako možete prikazati krikove pijetla? (Obratite pažnju na efekte buke) itd. Da bismo izvršili ovaj zadatak, podijelili smo grupu u dvije podgrupe. Ovaj rad prvenstveno podstiče učenike na kreativnost, na realizaciju književne slike, aktivirajući percepciju čitaoca, omogućava vam da oštrije crtate linije zapleta u glavama učenika, izoštrava čitanje, pažnju na književni tekst.

Dalji rad na radu tekao je na sljedeći način: završili smo rad na analizi bajke „Snjegurica“, upoznali djecu detaljnije sa životom i radom V.M. Vasnetsov, P.I. Čajkovski, N.A. Rimsky-Korsakov i sumirao sve što su naučili u vezi sa proučavanjem ovog djela.

Završavajući rad na predstavi, detaljno razmišljamo o slici samoglasničke heroine - Snjeguljice. Učenici grupe su podijeljeni u podgrupe. Svaka podgrupa je dobila svoj zadatak. Ovi zadaci su formulisani u obliku pitanja koja nisu bila brojna, kako ne bi raspršila misli učenika, kako bi im pomogli da bolje razumiju idejno-umjetnički sadržaj. Korištena analiza izražajno čitanje I selektivno čitanje. Tokom diskusije, svaka podgrupa je dobila savjete od nastavnika.

Onda učitelj likovne umjetnosti upoznao nas je sa životom i radom Viktora Vasnjecova, govoreći o njegovom interesovanju za narodnu umjetnost. Demonstrirala je radove Vasnjecova za predstavu bajke A. Ostrovskog "Snjegurica". Zabilježeno je da su stanovnici vilinsko kraljevstvo Berendey na crtežima Vasnetsova - takoreći pravi ljudi, ruski seljaci u narodnim sarafanima, šarenim košuljama, šarenim portama, visokim šeširima, cipelama ili pametnim čizmama. Urađena je i scenografija za predstavu narodnom stilu. Na kraju priče postavljeno je pitanje: „Šta mislite, zašto je V. Vasnjecov glumio junake predstave u takvim odjećama?“

Nastavnik muzike je govorio o ulozi kompozitora P. I. Čajkovskog i N. Rimskog-Korsakova u produkciji drame i predložio je gledanje fragmenta animirani film"Snjegurica", u kojoj je korišćena muzika N. Rimskog-Korsakova.

Nakon što su pogledali isječak iz filma, učenici su imali priliku ocijeniti svoj kreativni rad. Djeca su mogla vidjeti šta su manje-više uspjeli u ovoj vrsti posla.

Kako bismo učenicima približili ideju rada, analizu završavamo generalizirajućim razgovorom, tokom kojeg su postavljena sljedeća pitanja:

Kako je Berendei prihvatio finale ljubavne priče o Snjeguljici i Mizgiru?

Šta ste novo otkrili u sebi i onima oko sebe zahvaljujući bajci?

Tako smo u toku analize doveli djecu do razumijevanja autorove namjere, ideje predstave i obratili pažnju na karakteristike dramskog teksta.

Tokom eksperimenta korišćene su sledeće vrste kontrole: samokontrola, testiranje.

Na kraju eksperimenta sproveli smo anketiranje učenika kontrolne i eksperimentalne grupe. Upitnik je uključivao sljedeća pitanja:

Da li vam se svidela predstava?

Kojeg od likova se sjećate?

Šta mislite o likovima u predstavi?

Znate li koji je umjetnik ilustrovao predstavu?

Koji kompozitor je napisao operu za predstavu "Snjegurica"?

Želite li pogledati film zasnovan na ovoj predstavi?

Koji je sukob u srcu drame-bajke?

Koja je ideja iza ovog komada?

Upitnik je omogućio da se utvrdi stepen asimilacije proučavanog materijala.

2.2 Specifičnosti čitanja i analize bajke A.N. Ostrovskog "Snjegurica" ​​(rezultati eksperimenta)

Rezultati eksperimenta mogu se otkriti kao rezultat analize usmenih odgovora školaraca, odgovora na pitanja upitnika, testiranja, kreativnih radova, crteža dobivenih u procesu rada na testu.

Prezentacija (za eksperimentalnu grupu) i mikropredavanje (za kontrolnu grupu) o životu i radu A. Ostrovskog uključivala je činjenice o tome gde je i u koje vreme porodica Ostrovski živela, o njenom načinu života; o djetinjstvu, godinama studija i služenja pisca, njegovim prvim dramama, njegovoj ulozi u dramaturgiji. Računali smo na priliku da zapazimo činjenicu da se "prolećna priča" "Snjegurica" ​​značajno razlikuje od svih dela Ostrovskog. Nikada nije dobila priznanje u kritici i na sceni pozorišta. I samo zahvaljujući tako izvanrednim ljudima kao što su umjetnik V. M. Vasnetsov i kompozitori N. A. Rimsky-Korsakov i P. I. Čajkovski, predstava je postigla veliki uspjeh.

Prilikom sažimanja i pojašnjenja čitalačke percepcije teksta, smatrali smo neophodnim utvrditi reproducibilnost ovog materijala.

U kontrolnoj grupi, gdje je anketa bila individualne prirode, učenici sa dobrim rezultatima reproducirali su oko 70% prezentiranog materijala. Ime grada u kojem je pisac rođen i odrastao ostalo je izvan pažnje učenika; datum objavljivanja njegovih prvih radova; mesto rada pisca.

Eksperimentalna grupa je razgovarala licem u lice. Na pitanje o najupečatljivijim činjenicama iz života i rada pisca, dobili smo sljedeće odgovore: „Porodica Ostrovski je živjela u jednoj prizemnoj kući, a ulice su bile prljave, puste“, „Studirao je na Pravnom fakultetu Moskovskog univerziteta, ali ga je napustio i odlučio da se u potpunosti bavi književnom delatnošću“, „Ostrovski je veoma voleo pozorište“. To svjedoči o pažnji djece na događaje iz djetinjstva pisca. Nakon niza pitanja, bilo je moguće obnoviti glavne faze života i rada pisca.

Upotreba „čitanja sa zaustavljanjem“ pokazala se efikasnom. Gotovo svi učenici čitaju djelo. Vodeći motiv za čitanje bila je želja da se sazna šta će se dalje dogoditi: „Hoće li Snjeguljica moći da živi među ljudima?“

Razgovor u cilju utvrđivanja čitalačke percepcije djela pokazao je da su se odgovori učenika na neka pitanja polarizirali. U ovom razgovoru koristili smo sljedeća pitanja: „Da li vam se svidjela predstava? U kakvom ste raspoloženju završili čitanje? Da su vam ponuđene boje, šta biste odabrali da oslikate svoje raspoloženje? U percepciji priče, uprkos ličnim razlikama, mnogi učenici su bili jednoglasni. Najtipičniji odgovori su: "...da, svidjela mi se bajka." Ali i djeca su izrazila iznenađenje završetkom priče, što nije bilo svojstveno ovaj žanr. Na emotivnom nivou u skali osećanja: tuga, melanholija, sažaljenje, iznenađenje.

Razgovarajući o kompozicionim karakteristikama predstave, djeca su istakla da je Snjegurica napisana na osnovu ruskih narodnih priča. Zasnovan je na elementima kalendara - ritualna poezija: Maslenica praznik. Zabilježio prisustvo u predstavi lirske pesme. Učenici su samostalno konstatovali da je djelo slično ruskoj narodnoj priči, jer je upravo za bajku karakteristična borba suprotnosti: dobro i dvorana, glupost i domišljatost, hladnoća i vrućina, mraz i sunce; animacija stvorenja: Proljeće, Mraz, Snjeguljica, goblin i drugi: fantastično rješenje za poteškoće heroja. Također, učenici su došli do zaključka da je radnja zasnovana na fikciji. zove fantastično kompoziciona konstrukcija djela: početak, zaplet, razvoj radnje, vrhunac, rasplet.

Samostalno i prilično lako, učenici su odredili sukob drame: sukob prirodnih stihija – mraza i sunca. Napomenuli su da sukob nastaje u Prologu i da se provlači kroz cijelu predstavu. Također, uz pomoć učitelja, vidjeli su još jedan sukob - sukob u duši Snjeguljice: živjeti ne znajući šta je ljubav, ili, naučivši čudo prava ljubav, umri.

Otkrivajući sistem likova u predstavi, od djece je zatraženo da ih podijele u dvije grupe i svakoj grupi likova daju ime. U procesu ovog rada učenici su pokušali odgovoriti na pitanje: „Koju od grupa koje su predložili uključuju Snjeguljicu?“ U toku diskusije došli su do sledeće tabele:

Likovi koji utjelovljuju prirodne sile i elemente Likovi koji predstavljaju svijet Berendeja Proljeća, Mraza, Goblina, ptica, Sunca. Bobyl, Bobylikh, Lel, Kpava, Mizgir, Car Berendey i dr. Snjeguljica je dijete prirode koje živi u svijetu ljudi.

TO ovoj fazi eksperiment, momci su crtali kod kuće. Evaluacija rada obavljena je zajedno sa momcima: učenik je rekao kog je junaka predstave glumio i zašto ga je izabrao. Prikupili smo 16 crteža koji prikazuju likove u predstavi. U svojim radovima, momci su prikazali različite likove: "Snjegurica" ​​- 7, "Mizgir" - 2, "Proljeće - crveno" - 3, "Mraz" - 2. "Lel" - 1, "Kupava" - 1.

Na crtežima smo vidjeli odnos učenika prema igrokazu bajke. Svijetla paleta boja omogućava procjenu dobre percepcije bajke i raspoloženja koje je stvorila. Velika i raznovrsna paleta boja - žuta, narandžasta, crvena, zelena, plava, kao i njihova kombinacija - ukazuje na pozitivan stav prema radu. Detaljan prikaz ljudske figure prenosi promišljen pristup izvođenju posla. Detaljno oslikana lica, tj. Prisutnost očiju, nosa, usta, njihova slika u željenoj perspektivi boje omogućava vam da procijenite posvećenost radu na slici subjekta. Takav pristup učenika radu, originalnost crteža, omogućava da se proceni interesovanje učenika za ovaj rad.

Radi sistematizacije i generalizacije čitalačkih utisaka o učenicima, odabrali smo rad u grupama (po 2-3 osobe). Grupama su postavljana pitanja problematične prirode: Grupa 1 - Kako se glavni lik mijenja kako se priča razvija? Kakva je priroda ovih promjena? Grupa 2 - Pročitajte dijalog Proljeće i mraz u ulogama (prilog 2). O čemu se svađaju mraz i proljeće? Grupa 3 - Šta je sreća za Snjeguljicu? Zašto ona želi da ide kod ljudi? Grupa 4 - Zašto Snjeguljica bira ljubav, a ne život? Grupa 5 - Kako možete objasniti Springinu odluku da svojoj kćeri pokloni ljubav i tako je osudi na smrt?

Općenito, učenici su razumjeli pitanja i mogli su u potpunosti odgovoriti na njih: „Primijetili smo promjenu u stanju Snjeguljice: od potpune ravnodušnosti do ljubavi do strastvene želje da ovu sposobnost steknu po cijenu vlastitog života“ , „Mraz i proljeće se svađaju buduća sudbina njenoj ćerki Snjeguljici”, „Sreća za Snežanu je da se nađe u svetu ljudi”. “Snješka shvaća da će, spoznavši ljubav, umrijeti, ali više neće moći živjeti bez ljubavi”, “Vjerujemo da je dar proljeća zakon prirode: sve živo mora voljeti”, “Ljubav jer Snjeguljica nije smrt, već sticanje novog života." Odgovarajući na pitanja, momci su pokušali koristiti citate iz teksta, pokazujući dobro poznavanje zapleta djela.

Analiziranje kreativni rad prilikom sastavljanja scenarija za nastup, možemo primijetiti da su momci razmišljali o tome kako prikazati pijetao na pozornici i ponuditi da uključe snimanje zvuka; kako preneti početak proleća: „Zvuči glatka, mirna muzika“, „Sumrak na sceni: svetla se postepeno rasplamsavaju“, „U pozadini se pojavljuje slika proleća - crveno okruženo pticama“, „Pre Deda Mraza pojavi, pospite “snijeg” po bini”, a kada se pojavi na bini, onda uključite paru. Dalji rad se svodi na prepričavanje ili prepisivanje teksta. Izostavljene su neke replike likova u predstavi. Upoređujući odgledani odlomak iz crtanog filma sa svojim scenarijima za predstavu, momci su se jasno uvjerili da se ne može sve iz književnog teksta prenijeti na ekran.

Dok su radili na materijalu za ovaj domaći zadatak, učenici su morali obezbijediti scenografiju za predstavu. Razgovarajući o pitanju: „Zašto je Krasnaja Gorka tako nazvana?“, deca su iznela dva mišljenja: „Krasna Gorka je tako nazvana jer na njoj cveta crveno cveće u proleće i leto“, „Kada sunce izađe, brdo je obasjano crvenom bojom. svetlost, pa se zvalo brdo Krasnaja."

Ilustracije sa prikazom pejzaža izradilo je 7 učenika. Želio bih napomenuti da su momci pokušali na svojim crtežima prikazati sve o čemu piše Ostrovsky, opisujući scenu predstave. Prilikom prikazivanja "Crvenog brda", momci su prikazali izlazak sunca i crveno cvijeće koje raste na brdu. Djeca su odradila dobar posao. Ovo ukazuje da interesovanje učenika za rad ne jenjava tokom čitavog perioda rada na njemu.

Podaci dobijeni tokom testiranja pokazali su sljedeće rezultate: u ovoj vrsti kontrole učestvovalo je 12 osoba, od kojih je 6 učenika napisalo rad za „odličan“, 4 učenika za „dobar“, a 2 učenika za „zadovoljavajući“. Zaključak: predstavu "Snjegurica" ​​djeca su dobro savladala (kvalitet 92%). Skoro svi učenici su zapamtili imena istaknutih ljudi, što je donijelo veliku popularnost predstavi-priči.

Analizirajući upitnike učenika kontrolne grupe, došli smo do sljedećih rezultata:

Priča se dopala skoro svoj djeci, mnogi od njih bi rado pogledali film.

Samo nekoliko učenika se moglo sjetiti imena umjetnika koji je ilustrovao predstavu. I nijedno dijete nije zapamtilo ime Rimski-Korsakov.

Ne sjećaju se sva djeca imena junaka predstave, pa nisu mogla izraziti svoj odnos prema njima.

Nisu sva djeca naznačila koji je sukob u središtu predstave. Mnogi od njih nisu razumeli šta je ideja ovog dela.

Analizirajući upitnike eksperimentalne grupe, vidjeli smo da su gotovo sva djeca zapamtila imena kompozitora i umjetnika koji su obratili pažnju na predstavu. Djeci je bilo lako ukazati na to kakav je sukob u središtu predstave, ukazujući na vanjske i unutrašnje sukobe. Vrlo precizno, momci su definisali ideju rada, naveli sve likove u predstavi - bajke i naznačili drugačiji stav njima: „Žao mi je Snežane i Mizgira“, „Car Berendej je ljubazan i brižan“, „Kupava je nesrećna, žao mi je“, „Proleće je majka koja voli svoju ćerku Snežanu“ „Deda Mraz Klaus je zao, ali se plašio za moju ćerku."

Rezultati ankete u eksperimentalnoj nastavi omogućavaju nam da govorimo o efikasnosti upotrebe interpretacije pri upoznavanju dramskog djela, što je omogućilo aktiviranje učenika, njihove mentalne aktivnosti, samostalnosti i interesa za čitanje. Ovladavanje tekstom drame Ostrovskog "Snjegurica" ​​bit će dublje ako proučavanje djela koristite u vezi s drugim vrstama umjetnosti koje će doprinijeti razvoju vizualnih, slušnih, emocionalnih slika djela i čitaočeve percepcije. rad u celini.

Zaključak

Osnovom se smatra čitalačka percepcija školske analize umjetnički tekst. Specifičnosti analize ovise o iskustvu čitaoca i umjetničke karakteristike rad koji se proučava. Primjenom interpretacije djela u drugim vrstama umjetnosti moguće je korigirati i produbiti čitalačku percepciju.

Predloženi zadaci za eksperiment determinisani su specifičnostima igre bajke i osobenostima čitalačke percepcije dramskog teksta učenika 6. razreda, a prije svega otvorenošću emocionalnog stanja djece ovog uzrasta. Različite vrste predloženih radova bile su usmjerene na savladavanje pozicije autora, na formiranje percepcije i svijesti o zakonitostima građenja dramskog teksta, a usmjerene su i na kreativno i istraživački rad.

Eksperimentalno testiranje je obavljeno u 6. razredu KSU "Škola br. 22 u Temirtau".

Kako bi se utvrdila dinamika čitalačke percepcije, provedeno je istraživanje čiji rezultati nam omogućavaju da procijenimo neke pozitivne promjene u percepciji dramskog teksta. To se posebno jasno očitovalo u pojačanoj pažnji na stil pisca i na odabir njegovih jezičkih sredstava pri stvaranju predstave - bajke "Snjegurica".

Upotreba ilustracija, reprodukcija, muzike, animiranog filma – dala je viši nivo čitalačke recepcije i reprodukcije teksta uz odloženu kontrolu, tačnije i dublje razumevanje autorske pozicije i glavne ideje teksta.

Analizom boja crteža moguće je suditi o emotivno pozitivnoj percepciji predstave. Možemo primijetiti i visok nivo aktivnosti u procesu proučavanja predstave. Općenito, obavljeni rad (analiza odgovora učenika, dobra ponovljivost teksta, identifikacija najznačajnijih problema, razumijevanje uloge pojedinosti, komentarisanje autorske pozicije) omogućava nam da zaključimo da učenici šestog razreda mogu uspješno savladati rad.

Efikasnost “pisanja scenarija” koju smo koristili pokazala se nešto nižom od očekivane, ali su u isto vrijeme znanja koja su studenti stekli u procesu ovog rada omogućila im da slikovitije sagledaju svijet dramskog djela.

U procesu rada došli smo do zaključka da analiza ne treba da potisne, već pojača emocionalnu percepciju i produbi učeničko razumevanje književnog teksta. A za to je potrebno povezati književnost sa drugim oblicima umjetnosti.

Također treba napomenuti da čitateljski utisak o učenicima i interpretacija djela omogućavaju povećanje značaja početnih zapažanja o tekstu, razvijanje kreativne mašte, stvaranje interesovanja za analizu teksta kroz zapažanja idejnog i kompozicionog značaja pojedinca. epizode, dijalozi, opisi.

Spisak korišćene literature

1 Alschwang A.P.I. Čajkovski. - Ed. 3rd. - M.: Muzika, 1976. - 916s.

Arzamastseva I.M. Dječija književnost. - M.: Akademija, 1977. - 310s.

Vasnetsov V. Radi na slici "Snjeguljice". 1985. // Art. - 2002. - br. 5 - S. 8-9.

Istorija ruske književnosti XIX veka. / Ed. CM. Petrov. - T. II. - M.: Prosveta, 1963. - S. 300-344.

Istorija ruske književnosti u III tomovima / Književnost II polovina XIX- početak XX veka. - T. III. - M.: Nauka, 1964. - 903 str.

Kalmanovsky E. Bajke i misli // Novi svijet. - 1961. - br. 2. - S. 205-215.

Ko Yong Ran. Umjetnik u svijetu Berendejevih // Bilten Moskovskog državnog univerziteta "Serija filologije". - 2002. - br. 1. - Str.142 - 147.

Kogan D. Mamut krug. - M.: Sl. tužba, 1970. - 218s.

Kunin I.F. Nikolaj Andrejevič Rimski - Korsakov. - M., 1989. - S.40-47.

Lakshin V.Ya. A.N. Ostrovsky. - M.: Umjetnost, 1976. - 528s.

Lebedev. Snjeguljica // Sredinom stoljeća. - M., 1989. - S.98-109.

Lunacharsky A.V. "Snjegurica" ​​A.N. Ostrovsky. / Collected. sočin., 8 sv., - T.III. - M.: Hood. Lit., 1964. - 14s.

Mankovsky A.V. "Sirena A.S. Puškina i Snježna djevojka A.N. Ostrovskog" // Bilten Moskovskog državnog univerziteta "Serija Filologija". - 2002. - br. 3. - S. 121-128.

Naslijeđe A.N. Ostrovskog i svjetska kultura. - M.: SSSR, 1974. - 352 str.

Revyakin A.I. Ideje, teme i društveni likovi dramaturgije A.N. Ostrovskog. - Ed. 2nd,. - M., obrazovanje, 1974. - S. 140-142.

Tumašena N. Čajkovski: Put do majstorstva. 1840-1877. - Dio 1. - M.: Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR-a, 1962. - 559 str.

Stein A.L. "Majstor ruske drame" // Etide o djelu Ostrovskog. Sovjetski pisac. - M., 1973. - 432s.

Aplikacija

Test.

1.Na kom sukobu se zasniva predstava?

a) Snješka ne može voljeti

b) Razmišljanja o dramatičnosti nečije sudbine

c) Strastvena želja Snješke da pronađe sreću

d) Opozicija mraza i sunca

Koliko je sukoba zasnovano na predstavi:

a) eksterni

b) interni

c) unutrašnji i eksterni

d) nema sukoba

Koji je umjetnik dizajnirao kostime za predstavu "Snjegurica":

a) Šiškin

b) Vasnjecov

d) Antokolsky

Koji kompozitor je napisao istoimenu operu prema drami A.N. Ostrovskog "Snjegurica":

a) Mocart

b) Čajkovski

d) Rimski - Korsakov

Gdje se radnja odvija u predstavi?

a) u zemlji Berendejeva, u praistorijsko doba

b) u šumi, na granici proljeća i zime

c) na crvenom brdu

d) u ruskom selu

Iz koliko delova se sastoji predstava - bajka Ostrovskog "Snežana":

a) od 4 radnje

b) iz 3 čina i prologa

c) od 5 činova i prologa

Navedite likove u komadu:

a) Gerasim, Svetlana, Sneguročka, Lel

b) Kupava, Lel, Mizgir, Bobyl

c) Mizgir, Sneguročka, Eroška, ​​Berendej

d) momci, berendeji, bufani, guslari

Šta je proljeće dalo svojoj kćeri Snegurochki:

A) novi zivot

b) sreća

c) ljubav

d) besmrtnost

Kojoj grupi likova pripada Snjeguljica:

a) oličenje prirodnih sila i elemenata

b) obema grupama

c) predstavljanje svijeta Berendeya

d) nijedna od grupa

Kad dođe vrhunac u predstavi:

a) kada Snjegurica stigne do Berendeja

b) u sceni pronalaženja dara ljubavi

c) u prologu

d) na kraju predstave

Kljucni odgovor:

12345678910gvbgagbvbb

Tutoring

Trebate pomoć u učenju teme?

Naši stručnjaci će savjetovati ili pružiti usluge podučavanja o temama koje vas zanimaju.
Pošaljite prijavu naznačivši temu upravo sada kako biste saznali o mogućnosti dobivanja konsultacija.

Aleksandar Nikolajevič Ostrovski poznat je po svojim djelima, koja su postala sastavni dio života svake osobe. Zbog svoje pronicljivosti i veoma svetlih, ali u isto vreme sa tragom tragedije, dela su našla odjek u filmovima i u pozorištu. Vlastiti poznato delo Snjeguljicu koju je napisao 1873. na osnovu zbirke bajki Aleksandra Afanasjeva. Posebno pisanje u stihovima i bez rime i elemenata baleta daje djelu određeni polet i originalnost.

Nakon objavljivanja djela na njegov rođendan, na njegovu godišnjicu, Petar Iljič Čajkovski je napisao muziku za buduću predstavu. Zahvaljujući harmoniji teksta i muzičkih linija, ovo djelo je postalo višeslojno i višenamjensko sa pričom o snježani i legendama sa obredima i pjesmama. Cijela ova fantastična i magična predstava oličenje je motiva bajke sa svečanim motivima.

Radnja se razvija u kraljevstvu Berendey. Glavni sukob je želja da se voli i da ne bude sam. Otac Frost to primjećuje i pokušava upozoriti majku Vesnu-Krasnu da Yarilo želi da otopi Snjeguljicu vrelim zracima zbog narušenih kanona celibata.

Život Snjeguljice nije uvijek bio radostan i sretan. Jednom u porodici seljaka Bobila, ne osjeća da im je draga. Za njih je ona mamac za uspješnu bračnu zabavu. Lepa je i slatka, ali se oseća želja da bude voljena. Međutim, ona skreće pažnju na pastira Lela, koji svoje pesme daje svima u okolini. Kada se Mizgir pojavi na pragu, ona shvata da ne oseća ljubav prema njemu. Opijen je ljubavlju i u strasnom porivu, pokušavajući da dokaže da je postigao svoj cilj, vodi Snjeguljicu na planinu, gdje se ona topi pod zracima vrelog sunca. Sva osećanja koja obuzimaju Mizgira teraju ga da se baci u jezero zbog gubitka ljubavi. Kao odgovor na to, Yarilo ne žali zbog smrti dvoje ljubavnika, već ih, naprotiv, kažnjava zbog njihove neposlušnosti. Umjesto žalosti, tjera sve da pjevaju veselu pjesmu, jer mu ova smrt ništa ne znači.

Ptice koje govore imaju svoje mjesto u predstavi. Oni pjevaju o završenom sistemu

Ova predstava je oličenje ljepote i magije, ali u isto vrijeme postoji i tragedija koja se uz pomoć dobrote prevazilazi u duši svakog čovjeka. Pred nama se pojavljuju svi ljudski poroci, ali nedostaci blijede na pozadini ljubavi i željene sreće. Sada je duša Snjeguljice slobodna i sretna. U posljednjim minutama života postala je voljena i cijenjena baš kao i njena majka i otac.

Opcija 2

A.N. Ostrovski je napisao dramu "Snjegurica" ​​zasnovanu na radnji bajke koju su izmislili ruski ljudi, stoga se u djelu opisuje slovenska božanstva kao što su: Yarilo, Frost, Spring - Krasna i Leshy.

Djelo "Snjegurica" ​​je napisano u poetskoj formi, ali bez rime, pa se po tome veoma razlikuje od ostalih djela Ostrovskog. Ima jedan ritam, koji je omogućio kombinovanje teksta sa muzikom.

Predstava prikazuje sve boje carstva prirode: oštre zime i vruća ljeta, cvjetanje i beživotnost biljaka. Autor opisuje portret prirode, ali i osobe. U djelu postoji mnogo različitih epiteta i poređenja, koji to pokazuju svaki prirodni fenomen slično ljudskim osećanjima.

Djelo opisuje radnje koje se odvijaju u mitskom kraljevstvu Berendey. U njemu svaka osoba poštuje zakon časti i savjesti, boje se naljutiti bogove. Car, kojeg opisuje Ostrovski, brine za svoj narod, misli da stanovnici ne vide pravu prirodnu ljepotu, postali su uobraženi i zavidni.

Snjeguljica je usamljena, ali njena duša želi veliki i čista ljubav od koje mora da umre. Djevojci se jako svidio pastir Lel, koji je svakoj djevojci u selu darovao svoje prelijepe pjesme, što Snjeguljicu jako boli. Glavna junakinja predstave želi da bude voljena samo od nje.

Hranitelji žele djevojku udati za bogatog mladoženju, ali Snjeguljica nema osjećaja prema mladiću. Nekoliko ljudi zbog toga postaje nesretno, a sama djevojka pati, jer ne zna šta je prava ljubav.

Snješka je zamolila svoju majku Vesnu da joj pruži priliku da se zaljubi. Na šta je dobila odgovor da će se djevojka zaljubiti u prvu osobu koju upozna, a ispostavilo se da je Mizgir. Mladić je bio zaljubljen i pokušava da pokaže svima da je postigao reciprocitet od nepokolebljive lepotice. Na silu je vukao Snješku da dočeka zoru na planini i sa prvim zracima sunca devojka se istopila. To pokazuje koliko je čak i hladno ljubavno srce nesposoban da sluša druge.

Snjeguljica je bila spremna dati život, samo da osjeti ljubav. Mizgir je, obećavši svojoj voljenoj zajedničku smrt, kada dođe nevolja, pojurio u jezero sa hladnom vodom. Ljudska duša je slobodna i nema straha kada je zaljubljena.

Analiza djela Snjegurica 3

Po žanru, djelo pripada lirskoj bajci, koju je autor nazvao proljećem, čiju osnovu zapleta pisac posuđuje iz narodnih legendi.

Radnja drame odvija se u kraljevstvu Berendeya koje je izmislio pisac, u kojem živi glavni lik djela, Snjeguljica, koju je autor predstavio u liku mlade djevojke, koja ima Mraz i Proljeće. Krasna kao roditelji. Berendejevo kraljevstvo autor prikazuje kao utopijsku državu u kojoj dominiraju zakoni savjesti i časti, kao i obožavanje volje bogova.

Djevojčica, koja je napustila očevu kuću zbog Frostovog pretjeranog starateljstva, živi u porodici Bobylikh i Bobyl, koji žele uspješno vjenčati Snjeguljicu kako bi se obogatili. Međutim, djevojka sanja o snažnom i iskrenom osjećaju ljubavi, koji je van njene kontrole.

Susret sa mladim pastirom Lelom, koji je, za razliku od drugih muških predstavnika, ravnodušan prema Snjeguljici, mijenja djevojku, a ona nagovara majku da joj pruži priliku da uživa u prekrasnim trenucima ljubavi. Proleće-Krasna popušta ćerkinoj molbi, dajući joj priliku da doživi ljubav, ali majka i otac Mraz predviđaju skoru nesreću koja dolazi sa pojavom prvih zraka prolećnog sunca, topeći srce Snežane, koja samo shvatila lepotu i snagu ljubavi, do svoje smrti. Voljeni Mizgir, koji se pokazao kao predmet prvog osjećaja djevojke, nesposoban da podnese njen gubitak, završava svoj život bacivši se u ribnjak, sanjajući o ponovnom susretu sa Snjeguljicom koja se pretvorila u vodu.

Posebnost složenog i višeznačnog djela je jedinstven ritam i melodičnost, koji stvaraju dojam rimovanog stiha, dok u tekstu djela nema rime. Osim toga, u predstavi se koriste brojne kolokvijalne fraze posuđene iz ruskih narodnih priča. osim toga, priča Predstava ima niz sekundarnih tema, uključujući slovenske legende, legende o plemenu Berendey, drevne rituale, igre i pjesme.

Brojni emotivni epiteti i poređenja korišteni su kao sredstva likovnog izražavanja u djelu, naglašavajući blisku povezanost prirode i čovjeka.

Centralno mesto u priči je dramatični sukob povezan sa suprotstavljenom silom ljubavi i hladnim srcem duše Snježne devojke, koja nastoji da se sakrije od jezive usamljenosti u ljubavnoj vatri.

Semantičko opterećenje drame pokazuje odnos prirodnih i ljudskih fenomena u obliku svjetla i tame, hladnoće i topline, koji se u vječna borba i kontradikcije, ne postoje jedna bez druge, a takođe potvrđuje besmislenost života u odsustvu ljubavi.

Knjiga - esej-rezonovanje

Knjiga je izvor znanja. Ona prati osobu u svim fazama njenog razvoja. Roditelji uče svoje dijete da čita od malih nogu do starosti, knjiga će ostati najbolji prijatelj osoba. Ali koliko je knjiga relevantna danas?

Karakteristike i slika Bazarova u eseju Turgenjevljevog romana Očevi i sinovi

Knjiga "Očevi i sinovi" nastala je 1861. godine tokom sukoba između plemića i siromašnih kmetova. Ovaj sukob Turgenjev je izrazio u svom romanu. Glavni lik knjige je Jevgenij Bazarov.

Esej o izveštaju grada heroja Lenjingrada

Grad Lenjingrad, u kojem se odigrala revolucija 1917. godine, oduvijek je bio poseban Sovjetska zemlja, a glavni zadatak Wehrmachta bio je da ga zbriše s lica zemlje, potpuno istrijebivši civile.