Декорации за театрална дейност в детската градина. Детски театър в детската градина: видове и характеристики на организацията

ВИДОВЕ

ТЕАТРИ

В предучилищна образователна институция

Театър с пръсти и ръкавици

Това са кукли от плат, слепени от хартия или плетени от вълна и конци. Моделът следва контура на протегнат пръст на възрастен или дете или контура на дланта. Куклата трябва да пасва свободно на всеки пръст или ръка на кукловода. Лицето на героя може да бъде бродирано, залепено или пришито с копчета, мъниста, конци, въжета, парчета вълна, цветна хартия, текстил. Децата играят зад параван или в директен контакт. За театър с пръстиЗаедно с детето можете да нарисувате или залепите всеки герой от приказка от цветна хартия, след това да го залепите върху тънък картон и след това обратна страназашийте или залепете широк ластик, сложете го на пръста си и играйте. За театъра с ръкавици можете да използвате ненужни детски ръкавици.
Всяко дете, участващо в представлението, работи само с една кукла. Децата сами или с помощта на възрастен намират интонации и движения на определен герой. Изпълнението е добре придружено от музика или песни, които децата знаят.

Кукли с ръкавици

Куклите за този театър могат да бъдат направени от шити или плетени ръкавици, но куклите с ръкавици от хартия са от особен интерес за децата. Децата поставят шаблона върху хартия, очертават го, внимателно го изрязват и го залепват. След това куклите с ръкавици се украсяват с бои, флумастери, апликации и др. Можете дори да направите част от декорациите върху такива ръкавици, например дървета, храсти и много други.

Куклен театър Би-ба-бо
(или Петрушкия театър)

Петрушкият театър е театър, чиито кукли се носят на цели три пръста на ръката - като ръкавица. В Италия тези кукли се наричаха burattini, сега се наричат ​​pupattzi. В Русия този куклен герой беше наречен Петрушка. Дълго време Петрушка пътува от панаир на панаир, докато през 1924 г. най-накрая намира дома си в Санкт Петербург. И тогава е организиран постоянен куклен театър за деца.
Тези кукли могат да бъдат закупени в детски магазини или направени сами. Най-простата кукла се състои от тяло на риза, глава и ръце. Бодито е скроено от плат според ръката на кукловода. Главата може да се направи от различни материали: дърво, хляб, пластилин, пластмасова топка, но обикновено от папиемаше. Или можете да използвате стари кукли или гумени играчки, които може да сте на път да изхвърлите. Ако вземете главата на гумена кукла и зашиете нов костюм върху нея (така че ръката на детето да влезе през нея), тогава куклата ще оживее и може да се използва в театрални представления.
Куклата се облича така: на показалец- главата, а на големите и средните - ръцете или лапите. Ако куклата е твърде тежка за малко дете, тогава на помощ идва гапит (дървен прът с удобна заоблена дръжка).
Сцената на магданозения театър е параван. Върху него е поставен декорът и се развива действието. Зад екрана има кукловоди, които контролират куклите и говорят вместо тях.
Кукленият театър доставя на децата много радост и удоволствие, твори в тях добро настроениеи се отразява ясно в творческите им игри.

Настолен театър, театър на играчки

Това са плоски или обикновени играчки, с които децата играят всеки ден. Сценична зона – детска маса. Можете сами да направите герой за настолен театър от всеки наличен материал: шишарки, жълъди, корени; от домакински материали: торбички за мляко и кефир, кутии за обувки.
Ако вземете стари кегли и отрежете дъното, след което ги подрежете или завържете, ще получите кукла за настолен театър. За украсата на куклата се използват копчета, мъниста, вълна, плат, специално вързани уши, носове, очи, коса, лапи и опашки... Тези кукли могат да се поставят на ръката ви, на процеп или на конец.
Учителят сяда на масата на децата, а децата седят в полукръг пред него. Децата не трябва да виждат играчките, които учителят ще използва, за да покаже представлението. Учителят, без да маскира ръцете си, взема играчки пред децата, движи ги и говори вместо тях.
Такова изпълнение на играчки, въпреки голямата си простота и примитивност, не е лишено от театралност; С голям интерес го гледат както малки, така и по-големи деца.
За представлението се препоръчва да се вземат сцени, специално написани за показването им с играчки: „Матрьошка и Катя“, „Игра на криеница“, „Приключенията на играчките“ и други. Можете сами да измислите подобни сцени за кукления театър или да използвате отделни сюжети от детската литература. Просто трябва да запомните, че тяхното съдържание трябва да бъде изключително просто, без трудни, невъзможни действия и движения за играчки.
Шоуто на играчките е предназначено за малка група деца. Показва се не в залата на празника, а в груповата стая.
Целта на такива витрини е да забавляват и радват децата, да направят куклата по-интересна за тях и да им помогнат да разнообразят своите игрови дейности.

Театър на сенките

Театърът на сенките е радостно и желано забавление. Децата обичат да гледат как фигури на хора, животни и птици се движат върху ярко осветен екран.
Приказка, разказ, стихотворение, песен могат да бъдат придружени с показване на сенки. Експресивно изпълнениемузикален и литературни произведенияКогато се демонстрира умело, предизвиква голямо разнообразие от емоции у децата.
Сцената на театъра на сенките е екранът. Рамката на екрана на театъра на сенките е изработена от дърво или дебел картон и е украсена с орнаменти. Екранът е покрит с тънък бял материал. Когато се показват, фигурите от театъра на сенките са плътно притиснати към материала на гърба на екрана. Зад екрана е поставен източник на светлина. Силуетите на фигурите са изработени от тънък картон и боядисани в черно от едната страна. Някои части от силуетите (ръка, крак, глава и др.) могат да бъдат направени подвижни (закрепени с конец или тел). Издърпването на връвта привежда фигурката в движение: ръката, главата и т.н. се спускат или повдигат.
При показване на силуети ръката на кукловода не трябва да се вижда. Следователно всяка фигурка трябва да има допълнителна част, за която се държи тази фигурка.
В театъра на сенките могат да бъдат показани много интересни приказки и други литературни произведения, любими на децата.

Параван за театър на сенките (размери в см)

Театър на фланелография

Децата с голям интерес слушат и гледат илюстративния дисплей с фланелография. Те са изумени от необичайността на зрелището: картинките не падат, а остават на дъската като магия. По-големите деца веднага започват да се интересуват от техниката на правене на снимки и самата фланела. Децата са още по-изненадани, когато учителят им казва, че те сами могат да покажат такъв картинен театър на децата. Децата с ентусиазъм започват да се подготвят за предстоящото представление.
За илюстративно показване с фланелография от по-големи деца можем да препоръчаме следните литературни произведения: „Играчки” на А. Барто, „Играчки” на А. Ахундова, „Какво е добро и какво е лошо?” В. Маяковски, „Весел граф” от С. Маршак, „Нищо не ти дадоха” от Н. Найденова, „Изгуби се Таня” от З. Александрова, „Живело едно време едно слонче” от Г. Циферов, “Стълба” от Е. Шабал.
Децата трябва да знаят тези произведения наизуст. Всяка творба може да се разказва и показва от няколко деца наведнъж.
За този тип театър ще ви трябва парче шперплат, покрито с мека фланела (за предпочитане на два слоя) - това е параванът. Можете сами да нарисувате картини за показване (това са сюжети или герои от приказки, истории) или можете да ги изрежете от стари книги, които вече не могат да бъдат възстановени. Залепени са върху тънък картон, а от задната страна е залепен и фланел.
Тези картини могат да се поставят и местят на масата, а ако прикрепите пръчка (гапит) към фигурата, можете да изпълните представление, като използвате ръба на масата като екран. Възможен е и друг вариант: в горната част на картината се закрепва конец (в този случай картината се рисува от двете страни) и картината се премества близо до повърхността на пода, масата….

Ролеви театър

Това е театър, в който децата влизат в ролята на избран персонаж. Децата, с помощта на възрастен или самостоятелно, играят стихове, гатанки, малки приказки, драматизират песни.
За по-добра видимост децата се нуждаят от костюми. Можете да ги купите в магазин или да ги шиете сами. В детската градина, във всяка група или у дома е препоръчително да има стая за костюми, където костюмите се шият от ръцете на родителите и децата. Ако не знаете как да шиете, тогава заедно с децата си направете маски от различни герои, декорации и реквизит.

Маска

Маските-шапчици се изработват според размера на главата на изпълнителя. Това могат да бъдат плетени шапки или нарисувани върху картон герои, които се закрепват с ластик около главата.

Стокова кукла

.(петле,пате,куче,мече и др.).Тези кукли се карат с помощта на една или две пръчки(пръчки).Много са полезни за развитието на фината моторика,която допринася за развитието на речта при деца. Тези кукли също така развиват гъвкавостта на пръстите, ръката и китката. Работа с деца по-млада възрасткукли се използват на един прът. Учителят учи как да държи куклата с всички пръсти (в юмрук). Куклата се движи благодарение на движенията на ръката. По-големите деца управляват куклите на две пръчки. За да манипулирате такива кукли, трябва да научите децата да държат пръчките само с върха на пръстите си.

Овладяване на стокови кукли.

На етап 1 учителят показва представление, в което запознава децата с нови кукли.

На етап 2 упражнението „Изтеглете, пръчки!“ ":

Скачате, пръчки, редувате се да чукате пръчките по пода

Като слънчеви лъчи!

Скок-скок, пръчка до пръчка

Скок-скок, едновременно през пода

Излязохме в галоп на поляната. редувайте се да чукате

клечки за хранене на пода

С десния крак – троп, троп! потупайте пода с десния си стик

Ляв крак - троп, троп! потупайте пода с левия си стик

Седнете на главата си, „поставете рогата“ над главата си

Пееха песен... удряне на пръчка в пръчка

Упражнение „Стулка” Столката е пръчка с плосък кръг в края, към която от двете страни са прикрепени нишки с топчета. Трябва да държите пръчката с три пръста (палец, показалец и среден) и ако завъртите пръчката с върховете на пръстите си, топките ще ударят плосък кръг. Децата се забавляват да играят с куклата и в същото време развиват необходимите умения за кукловодство.

На етап 3 се провежда театрална игра, по време на която децата се учат да движат кукла по ръба на екрана. Учителят дава на всеки по една кукла и импровизира приказка, в която трябва да участват всички деца.

Театър върху яйце

Залепихме стикери по приказката „Кокошката Ряба" върху капсулата Kinder Surprise. Освен това можете да закупите дървени празни яйца и да ги боядисате с приказни герои.

Театър Оригами

Това са сгънати фигури от хартия. герои от приказките. За удобство на кукловодството ги закрепихме на пръчки за балони

Куклен театър

Тези кукли имат единия край на нишките, прикрепени към главата, ръцете, краката и торса, а другият към вагината. Вагата е инструмент за управление на куклата: контролирайки вагата, актьорът кара куклата да се движи. Тези кукли насърчават развитието на координацията на движенията, помагат на детето да се научи да концентрира вниманието върху един обект и развива гъвкавостта на пръстите и ръцете.

Овладяване на кукли.

На етап 1 учителят запознава децата с кукла. Тя може да танцува, да подходи към всяко дете и да говори с него.

Забавните обувки са средство за подготовка за каране на кукли, както и за развиване на координацията на ръцете. „Смешните обувки“ лесно се правят сами: трябва да вземете малка пръчка, да прикрепите тънки въжета към двата края. В краищата на въжетата са пришити торби с тежести под формата на обувки.

Последователност на упражненията:

1. Пренаредете обувките една по една, като държите обувката с 2 ръце.

2. Пренаредете обувките една по една, като държите обувката с една ръка.

3. Едната обувка обикаля другата. Вагата се държи с две ръце, ръцете се движат, докато вагата се върти.

4. Едната обувка обикаля другата в полукръг и се връща. Вагата се държи с една ръка.

5. И двете обувки скачат едновременно. Вагата се държи с две ръце.

6. И двете обувки скачат едновременно. Вагата се държи с една ръка.

7. Завъртете обувките, т.е. използвайте двете си ръце, за да завъртите обувката по посока на часовниковата стрелка, след това обратно. Оказва се въртящо се колело.

На етап 3 се играе играта „Разходка с моята играчка“. весела музикадецата ходят с кукли и след това предават играчката си на друго дете.

На етап 4 – изпълнение. Към музиката от различен характердецата манипулират куклите, изпълнявайки една по една и наблюдавайки всички етапи на представлението (излизане-изпълнение-поклон-излизане).

Кукли с шалове

Тези кукли се наричат ​​така, защото са направени от шалове. На главата на куклата е прикрепен шал, а по краищата му са пришити еластични ленти.

Главата е прикрепена към врата на кукловода, а еластичните ленти са прикрепени към ръцете. Куклите с шал са удобни, защото позволяват на кукловода да се движи и танцува свободно.

Куклите пеперуди шал са изработени от леки марлени шалове, които са прибрани в центъра с мек ластик. Към ръцете е прикрепен ластик. А краищата на шала падат на гърба на ръцете. Ако правите плавни движения с четките си, краищата на шала ще излетят нагоре като крилете на пеперуда. Куклите пеперуди развиват гъвкавостта на ръцете и укрепват мускулите на пръстите и лакътните стави.

Овладяване на кукли с шалове.

На етап 1 децата се запознават с кукла пеперуда, облечена в ръцете на учителя.

На етап 2 децата изпълняват упражнението „пеперуда“: китката на едната ръка се поставя върху китката на другата ръка под ъгъл с дланта надолу. Пръстите са плътно притиснати един към друг и се движат нагоре и надолу, като крилете на пеперуда.

На етап 3 се провежда театрална игра „Молецът отлетя“.

Театър Кулачкови

Тази играчка е интересна за децата, защото е динамична. Главата може да се върти, защото е прикрепена към пръчка, която се стиска в юмрука на кукловода и се изважда през дупка в роклята. При карането на куклата участват две ръце. На юмрук дясна ръкаиграчката се слага и задвижва героя, а с лявата ръка можете да въртите главата на куклата с пръчица.
За да направите кукла за юмручен театър, трябва да направите шаблон от всички детайли на героя, да ги изрежете от плат и да ги шиете. След това напълнете плътно главата с памучна вата или гума от пяна, така че да е обемна, затегнете я по-здраво близо до врата и поставете получената глава на пръчка. (Подсилете пръчката със същата нишка като шията, като я увиете няколко пъти.) В края на работата останалите части се пришиват към главата.

Театър Стомпър

Доста лесно е да направите герои за театъра от стари ръкавици, като отрежете всичко ненужно и оставите само два пръста. Можете да направите модел на герои и да ги шиете от трикотаж. По-добре е да нарисувате главата върху картон, след това да я пришиете към фигурата или да я залепите, след което останалите детайли на героя се зашиват.

Театър на клечки

За да направите този театър ще ви трябват пръчки и силуети на герои, направени от картон. Тайната на играчките е, че всеки силует е прикрепен към пръчка и персонажът се активира чрез завъртане.
Театърът на пръчка е интересен за децата не само защото се прави много лесно, но и защото действията могат да бъдат изобразени зад параван или докато се движат свободно из стаята.

Театрална дейност на деца в предучилищна възраст.

Описание: този материал е интересен и полезен за родители, преподаватели, музикални директоридетски градини, за учители допълнително образование.
Мишена:значението на театъра в живота на детето, насочващата помощ на възрастен.
Задачи:
1. Да запознае родители и учители с театралната дейност и нейното значение за развитието на детето.
2. Покажете какво огромно влияние оказват театралните занимания върху отключването на творческия потенциал на детето.
3. Да научи как да се ориентира в посоките на работа в театралните дейности.

"Вълшебният свят на театъра!" Театрална дейност на деца в предучилищна възраст.

Театърът е Вълшебен свят! Дава уроци по красота, морал и етика. И колкото по-богати са, толкова по-успешни са. разработването е в ходдуховен свят на децата.
Б. М. Теплов

Театрална дейност в детската градина

Това удобен случайразкриване на творческия потенциал на детето, подхранване на творческата ориентация на индивида. Децата се учат да забелязват интересни идеи в света около тях, да ги въплъщават, да създават свой собствен художествен образ на герой и да се развиват творческо въображение, асоциативно мислене, реч, способност да виждаш необичайни моменти в обикновеното.
- Театралните занимания помагат на детето да преодолее плахостта, неувереността в себе си и срамежливостта.
-Така театърът помага на детето да се развива всестранно.

Значението на театралната дейност

В детските образователни институции може и трябва да се обърне внимание на всички видове детски театър, защото те помагат:
- формират правилния модел на поведение в модерен свят;
- нараства обща културазапознаване на детето с духовните ценности;
- подобряване на речта на детето, активиране на речника, подобряване на звуковата култура на речта, нейната интонационна структура; подобряват диалогичната реч и нейната граматична структура;
- запознайте детето с детската литература, музика, изобразително изкуство, правила на етикета, ритуали, традиции и възпитайте устойчив интерес;
- дава основни представи за видовете театър;
- подобряване на умението за въплъщение на определени преживявания в играта, насърчаване на създаването на нови образи, насърчаване на мисленето;
- имат творческо отношение към всяка задача, способност за общуване с връстници и възрастни, развитие на сценичното творчество, музикални и артистични способности на децата;
- развива умения ораторствои творческа общност.

Основни направления на работа с деца

Театрална игра
Театралната игра е исторически установено социално явление, самостоятелни видоведейности, характерни за хората.
Задачи:учете децата да се ориентират в пространството, да се разпределят равномерно около детската площадка и да изграждат диалог с партньор по дадена тема. Развийте способността за доброволно напрягане и отпускане на отделни мускулни групи, запомнете думите на героите в представленията, развийте визуално слухово внимание, памет, наблюдение, въображаемо мислене, фантазия, въображение, интерес към сценичните изкуства.
Ритмопластика
Ритмопластиката включва сложни ритмични, музикални, пластични игри и упражнения, предназначени да осигурят развитието на естествените психомоторни способности на децата в предучилищна възраст, свободата и изразителността на движенията на тялото, придобиването на чувство за хармония на тялото с външния свят.
Задачи:развийте способността за доброволно реагиране на команда или музикален сигнал, желанието да действате координирано, развийте координацията на движението, научете се да запомняте дадени пози и да ги предавате образно.
Култура и техника на речта
Този раздел от работата съчетава игри и упражнения, насочени към развитието на дишането и свободата на говорния апарат.
Задачи:развиват речево дишане и правилна артикулация, ясна дикция, разнообразна интонация и логика на речта; научи да композира кратки историии приказки, изберете най-простите рими; произнасяйте усуквания на езици и стихове, разширявайте речника си.
Основи на театралната култура
Този раздел от работата е предназначен да запознае децата с основни понятия и професионална терминология театрално изкуство, с неговите особености и видове театрално изкуство; с основите на актьорското майсторство; с културата на зрителя.

Задачи:запознават децата с театралната терминология, основните видове театрално изкуство и култивират култура на поведение в театъра.
Работете върху пиесата
Работата по спектакъла се основава на пиесите на автора и включва запознаване с пиесата, приказката, както и работа по спектакъла - от скечовете до раждането на спектакъла.
Задачи:Научете се да пишете скечове по приказки; развиват умения за работа с въображаеми обекти; развиват способността да използват интонации, които изразяват различни емоционални състояния (тъжни, щастливи, ядосани, изненадани, възхитени, съжалителни и др.).

Организиране на театрална дейност за деца в предучилищна възраст на различни възрастови етапи

Младша група

На възраст 2-3 години децата проявяват силен интерес към играта с кукла, впечатляват се от малки истории, показани от учителя, и с удоволствие изразяват емоциите си в двигателни образи-импровизации към музика. Театралната игра е тясно свързана с ролевата игра, така че повечето игри отразяват диапазона от ежедневни интереси на децата: игра с кукли, с коли, на строителна площадка, ходене в болница и т.н. Познатите стихове и песни са добри игрови материали. Показвайки мини-пиеси в настолен театър, с помощта на отделни играчки и кукли, учителят предава палитра от преживявания чрез интонацията и, ако е възможно, чрез външните действия на героя. Всички думи и движения на героите трябва да са ясно дефинирани, да варират по характер и настроение, да се следват бавно и действието да е кратко. За да се освободи и премахне вътрешното ограничение на децата, се провеждат специални изследвания и упражнения за развитие на емоциите. Използвайки склонността на децата да имитират, е възможно да се постигне изразителна имитация на различни звуци от жива и нежива природа с глас. Например, децата, преструвайки се на вятър, издуват бузи, като го правят усърдно и безгрижно. Театралната игра позволява на детето да влезе в особена връзка със заобикалящия го свят, в която то не може да влезе само поради ограничените си възможности.

Средна група

Детето постепенно преминава към:
- от игра „за себе си“ към игра, фокусирана върху зрителя;
- от игра, в която основното е самият процес, към игра, в която и процесът, и резултатът са значими;
- от игра малка групавръстници, които играят роли, подобни на тези, които играят в група от пет до седем връстници, чиито ролеви позиции са различни (равенство, подчинение, контрол);
- от създаване в игра-драматизация просто изображениедо въплъщение на холистичен образ, който съчетава емоциите, настроенията на героя и техните промени.
Задълбочава се интересът към театралните игри. Децата се учат да комбинират движение и текст, движение и дума в роли, развиват чувство за партньорство, използват пантомима от две до четири герои. Театралното и игрово преживяване на децата се разширява чрез овладяване на играта драматизация. При работа с деца използваме:
- игри с много герои - драматизации по текстове на две - три - частни приказки за животни и приказки("Лебедови гъски");
- игри - драматизации по разкази на тема „Труд за възрастни“;
- поставяне на спектакъл по произведението.
Съдържанието се основава на игриви скечове с репродуктивен и импровизационен характер („Познай какво правя“).

Старша група

Децата продължават да подобряват своите изпълнителски умения и се развива чувството за партньорство. Провеждат се разходки, наблюдения на околните (поведението на животните, хората, техните интонации, движения.) За развитие на въображението се изпълняват задачи като: „Представете си ...“ и др.. Чрез създаване на атмосфера на свобода и непринуденост, е необходимо да се насърчават децата да фантазират, модифицират, комбинират, композират, импровизират въз основа на съществуващия опит. Така те могат да интерпретират началото и края на познати сюжети, да измислят нови обстоятелства, в които се намира героят, и да въведат нови герои в действието. Използват се мимически и пантомични скици и етюди за запаметяване на физически действия. Децата участват в измислянето на дизайна на приказките, отразявайки ги в визуални изкуства. При драматизацията децата се изразяват много емоционално и директно, самият процес на драматизация завладява детето много повече от резултата. Артистичните способности на децата се развиват от изпълнение на представление. В процеса на театрална дейност се развива специално, естетическо отношение към околния свят, развиват се общи психични процеси: възприятие, въображаемо мислене, въображение, внимание, памет и др.

Подготвителна група

Децата в предучилищна група проявяват силен интерес към театъра като форма на изкуство. Децата в предучилищна възраст вече знаят основните правила за поведение в театъра. Специални игри - разговори, викторини - ще им помогнат да се подготвят за посещение на театъра. Запознаването с различни видове театър допринася за натрупването на живи театрални впечатления, овладяването на умението за тяхното разбиране и естетическо възприемане.
Играта-драматизация често се превръща в представление, в което децата играят за публиката, а не за себе си; те имат достъп до режисьорски игри, където героите са кукли, послушни на детето. Това изисква той да може да регулира поведението, движенията си и да мисли за думите си. Децата продължават да играят малки истории, използвайки различни видове театър: плот, бибабо, пейка, пръст; измислят и изиграват диалози, изразяващи интонационно характеристиките на характера и настроението на героя.
В подготвителната група важно мястоОтнема не само подготовката и изпълнението на представлението, но и последващата работа. Степента на усвояване на съдържанието на възприетото и изиграно представление се определя в специален разговор с децата, по време на който се изказват мнения за съдържанието на пиесата, дават се характеристики на действащите герои и се анализират изразните средства. На тази възраст децата вече не се задоволяват с готови истории - те искат да измислят свои собствени и за това трябва да се осигурят необходимите условия:
- насърчете децата да създават свои собствени занаяти за театралната настолна игра на режисьора;
- запознайте ги с интересни историии приказки, които помагат да създадете свои собствени идеи;
- дайте възможност на децата да отразяват идеи в движение, пеене, рисуване;
- проявяват инициативност и креативност като пример за подражание.

Форми на организиране на театрална дейност
Когато избирате материал за драматизация, трябва да се надграждате върху възрастовите възможности, знания и умения на децата, да ги обогатявате. житейски опит, стимулират интереса към нови знания, разширяват творческия потенциал.
-Съвместна театрална дейност на възрастни и деца, театрална дейност, театрални игри по време на празници и забавления.
-Самостоятелна театрално-художествена дейност, театрални игри Ежедневието.
-Мини-игри в други класове, театрални игри-спектакли, деца, посещаващи театри заедно с родителите си, мини-сцени с кукли по време на обучението регионален компонентс деца, включващи основната кукла - Магданоз - в решаването на когнитивни проблеми.

Форми на работа
- Театрални игри
- Речеви игри
- Ритмопластика
- Драматизация на песни, песнопения, хороводи
- Използване на различни видове театър
- Драматизация на приказки
- Посещение на театри;
- Взаимодействие с родителите

Видове театър в детската градина
- бибабо
- настолен театър
- книга за театър
- театър с пет пръста
- театър на маските
- ръчен театър на сенките
- пръст на ръката театър на сенките
- театър на "живите" сенки
- магнитен театър
- куклен театър
- театър на фланелография

Организиране на кът за театрална дейност
В групите на детската градина се организират кътове за театрални представления и представления. Те осигуряват място за режисьорски игри с пръстов и настолен театър.
В ъгъла са разположени:
-различни видове театри: бибабо, настолен, фланелографски театър и др.;
- реквизит за разиграване на сценки и представления: комплект кукли, паравани за куклен театър, костюми, елементи от костюми, маски;
-атрибути за различни игрови позиции: театрални реквизити, декори, сценарии, книги, мостри музикални произведения, плакати, каса, билети, моливи, бои, лепило, видове хартия, природни материали.

Има много форми на обучение и възпитание като процес на цялостно развитие на децата, но сред тях се открояват театралните дейности. Това е вид дейност, при която играта, образованието и ученето са неразривно свързани. Всяко дете е магьосник по природа. Заложбите на творческите способности са присъщи на всяко дете. Трябва да можете да ги разкривате и развивате. Съвместната задача на детската градина и родителите е да не губят Творчески уменияв когото се появяват, а също така се развиват в когото спят.

Може да се твърди, че театралната дейност е източник на развитие на чувства, дълбоки преживявания и открития на детето и го запознава с духовните ценности. Това е конкретен, видим резултат. Но не по-малко важно е театралните дейности да развиват емоционалната сфера на детето, да го карат да съчувства на героите и да съпреживява събитията, които се играят.

Всички театрални игри могат да бъдат разделени на две основни групи: драматизация и режисьорски. В игрите за драматизация детето, играейки ролята на „художник“, самостоятелно създава образ, използвайки набор от изразителни средства.

Видове драматизация са: игри - подражание на образи на животни, хора, литературни герои. Игрите за драматизация са ролеви диалози, базирани на текст. Но в режисьорската игра „артистите“ са играчки или техни заместители, а детето, организирайки дейността като „сценарист и режисьор“, контролира „артистите“. „Озвучавайки” героите и коментирайки сюжета, той използва различни изразни средства.

Видовете режисьорски игри се определят в съответствие с разнообразието от театри, използвани в детската градина: настолни, плоски и обемни, куклени сенки, театър с пръсти и др. За да се развият творческите способности на децата в процеса на театрална дейност, е необходимо да се подчертае няколко условия:

• Първото условие е обогатяването на средата с атрибутите на театралните дейности и свободното развитие на тази среда от децата (мини театър, който периодично се попълва с нови атрибути и декорации);
• Второто условие е пълноценното общуване между учителя и децата.
• Третото условие е обучението на децата на изразителните средства на театралните дейности:

Изражения на лицето- ни казва без думи за определени чувства и настроения на човек, тоест когато лицето изразява някакви емоции.

Жестове– динамично движение на тялото: ръце, крака, глава и др., както и стойка.

Пантомима- мимики, съчетани с жестове.

Класификация на театралните игри

При деца младша предучилищна възраст Основното развитие на режисьорската театрална игра се отбелязва чрез:

• настолен театър за играчки;
• настолен плосък театър;
• плосък театър на фланелография;
• театър с пръсти

IN възраст 4-5 години Детето овладява различни видове настолен театър:

• меки играчки;
• дървен театър;
• конус театър;
• театър на народната играчка;
• равнинни фигури;
• театър на лъжиците;
• конен куклен театър (без параван и към края учебна година– и с екран) и др.

IN старша и подготвителна възрастови групи , децата могат да бъдат запознати с кукли, театър „жива ръка”, театър на кърпички, хора - кукли.

Ходещ театър

Театър на сенките

Педагогически опит на учителя:

Терещенко Н.Н., село Вад

Общинска предучилищна образователна институция детска градина "Лайка"

Съвременните предучилищни институции търсят нови хуманистични, личностно ориентирани подходи към образованието. Днес много учители са загрижени за намирането на нетрадиционни начини за творческо взаимодействие с децата. Как да направите всяко занимание с дете интересно и вълнуващо, просто и ненатрапчиво да му разкажете за най-важното - за красотата и разнообразието на този свят, колко интересно е да живеете в него? Как да научим детето на всичко необходимо в този труден модерен живот? Как да възпитаваме и развиваме основните му способности: да чува, вижда, усеща, разбира, фантазира и измисля?

Актуалността на този проблем се определя от факта, че развитието на творческите способности при децата допринася за цялостното развитие на личността на детето, увеличава неговите възможности допълнително образование. Една от най-популярните и вълнуващи дестинации в Предучилищно образованиее театрална дейност. Театралните дейности позволяват да се решат много педагогически проблеми, свързани с формирането на изразителността на речта, интелектуалното и художествено-естетическото образование на детето. Участвайки в театралните игри, децата стават участници в различни събития от живота на хората, животните и растенията, което им дава възможност да придобият по-задълбочени знания. Светът. В същото време театралната игра възпитава у детето устойчив интерес към родната култура, литература и театър. Огромен и образователна стойносттеатрални игри, децата развиват уважително отношение един към друг, учат се на радостта, свързана с преодоляването на трудностите в общуването и неувереността в себе си.

Основната ми цел е да развивам творческите способности на децата чрез средствата на театралното изкуство. Театралната дейност развива личността на детето, внушава устойчив интерес към литературата и театъра, подобрява умението за въплъщение на определени преживявания в играта и насърчава създаването на нови образи.

Задачи:

1. Затвърдете представите на децата за различните видове куклени театри, да умее да ги различава и назовава (театър на маса, театър на играчки, театър на сенките, театър с ръкавици и др.)
2. Да се ​​развие речта на децата с помощта на кукления театър, да се подобри способността за предаване на емоционалното състояние на героите чрез изражения на лицето, жестове и движения на тялото.
3. Развивайте паметта, мисленето, въображението, вниманието на децата.

Очаквани резултати:

• Обогатете речника на децата със съществителни, прилагателни, наречия.
• Увеличете речевата активност на децата.
• Насърчете учениците да говорят с цели изречения и да пишат приказки.
• Развиват елементи на творчество и инициативност; с помощта на учителя участват в инсценирането и драматизирането на народни приказки.
• Да възпитава у децата интерес и любов към художествената литература.

Използването на нетрадиционни форми в театралните дейности:

• Нетрадиционна форма на обучение (съдържанието на такива класове е не само запознаване с текста, но и с жестове, изражения на лицето, движения, костюми)
• Използването на ярко, нетрадиционно предметно оборудване за урока: набор от меки модули като декорации, които ви позволяват да променяте сюжетна картинатеатрална постановка, нетрадиционни материали за направа на различни видове театър.

Работя по тази тема от три години. Започнах работата си с избора на различни видове театри. След това тя активно започва да използва театър в часовете си, изпълнявайки с деца театрални представления. Момчетата от моята група показаха такива приказки като "ряпа" , "Колобок" , "Приказката за петелчето" , "лебедови гъски" , "Как зайците построиха къща" (приложение).

Глава 1. Кукленият театър като форма на изкуство

1. 1. Куклен театър в детската градина

Театърът е една от най-демократичните и достъпни форми на изкуство за децата. Позволява ви да решите много реални проблемисъвременна педагогика, маниаци и психология, свързани с:

• художествено образование и възпитание на деца.
• формиране на естетически вкус.
• морално възпитание
• развитие на личните комуникативни качества.
• възпитание на волята, развитие на паметта, въображението, фантазията и речта.
• създаване на положително емоционално настроение, облекчаване на напрежението и конфликтите чрез игра.

Театърът не само разкрива духовния и творчески потенциал на детето, но и му дава реална възможност да се адаптира социална сфера. Той има голямо влияние върху цялостно развитиеличността на детето.

От педагогическата практика става ясно, че децата най-много обичат да си играят театрални кукли, шоу представления, импровизиране. Играейки с театрална кукла, детето от името на героя говори за своите мисли и чувства; с помощта на куклата той може да изрази и регулира собствените си преживявания. Играейки с кукли и общувайки с други хора, плахите деца започват да разбират процеса на общуване с връстници и като възрастни ще могат да се държат различно и в зависимост от ситуацията да проявяват постоянство.

Съвременните деца нямат достатъчно разбиране за живота на своите предци, техния бит, традиции и обичаи. Тържества, забавлението заема много забележимо място в живота на руския народ. В панаирните тържества се зараждат основите на бъдещия професионален театър. Изучаването на историята на руската култура и участието в представления ще помогне на децата да разберат по-добре традициите на своя народ.

Кукленият театър е изкуство, с което децата се запознават ранна фазаот живота му, е любимо детско шоу. Децата често се страхуват от Дядо Коледа, Мечката и други герои, изпълнявани от актьори на сцената на театрите, но им е приятно да играят с играчки, които ги изобразяват като малки. Свикнали с малкия размер на играчките, те не се страхуват от вълка или Баба Яга, дори разклащат пръстите си и ги прогонват. Следователно кукленият театър за малки дори има някои предимства пред театър, в който играят човешки артисти. Той отдавна се превърна в необходим компонент в живота на нашата детска градина. "Лайка" .

Какво е значението на кукления театър за развитието на децата в предучилищна възраст?

• Нашият куклен театър има цял набор от въздействия върху малките зрители художествени средства. При показване на представления на куклен театър се използват както художественото слово, така и визуалният образ: кукла, живописно и декоративно оформление, песен и музикален съпровод.
• Професионалното използване на кукления театър е от голяма полза в ежедневната работа с деца за развитието на умственото, нравственото и естетическото възпитание на децата. Създава добро настроение на децата, обогатява ги с впечатления, предизвиква у тях емоции, съдейства за развитието на патриотизъм и художествено образование. Щастливите усмивки, искрящите очи и радостните лица на нашите деца по време на представлението убедително показват колко много децата обичат кукления театър и с нетърпение очакват отварянето на завесата.
• Образователната му стойност е много важна. През предучилищния период детето започва да развива характер, интереси и отношение към околната среда. Именно в тази възраст е много полезно да се показват на децата примери за приятелство, доброта, любов към Русия, честност, истинност, трудолюбие, да се показват сълзи и смях и начинът на съвременния живот.
• Кукленият театър по своята същност е близък и разбираем за малките деца и поради това има огромно емоционално въздействие върху тях. На сцената на нашия театър те виждат познати и любими кукли и играчки. Когато „оживелите“ кукли започват да се движат и говорят, те пренасят децата в един напълно нов, завладяващ свят, света на живите играчки, където всичко е необичайно, всичко е възможно и привлекателно.
• Музиката е важен компонент на изпълнителското и естетическо възпитание на децата. Тя задвижва, задава характера и ритъма на всеки герой, всеки мизансцен и подчертава ритмичните движения на куклите и тяхното настроение. Представлението на кукления театър не минава без песните и танците на куклите, които децата много обичат и познават. Музиката оформя, придава обем и харизма на изпълнението. Познатите мелодии и песни сближават децата и героите. Много е добре, когато самите деца пеят песен с героя и танцуват по време на почивка в представлението заедно с героите, изпълнявайки познати движения в игри и танци.

Можете да започнете да запознавате децата с кукления театър от първата младша група. Учителите и по-възрастните деца в предучилищна възраст показват малки представления на децата, като използват различни видове театри за тази цел: картинен театър, би-ба-бо театър.

До края на годината децата от първата младша група, натрупали известен опит, се опитват да участват самостоятелно в куклено представление. Това желание трябва да се подкрепя, развива и укрепва. За тази цел е подходящ театър с пръсти.

За децата от втората най-малка група най-простият и достъпен театър е куклен театър на масата.

IN средна групаДа преминем към по-сложния театър. Запознаваме децата с театралния екран и с яздене на кукли и кукли.

IN старша групадецата трябва да се запознаят с куклите, да им покажат кукли с "жива ръка" .

1. 2.Видове куклени театри

В нашата детска градина сами изработваме и използваме кукли в работата с деца в следните видове куклен театър:

• картинен театър
• театър на фланелография
• настолен театър
• театър на кутии, топки, цилиндри.
• театър с пръсти
• театър с ръкавици
• театър на играчките
• Би-ба-бо театър
• театър на сенките

Картинен театър, фланелографски театър и настолен театър – той е най-лесният за правене и показване. Децата могат сами да нарисуват и изрежат такъв театър. Те ще рисуват рисунки, силуети и ще измислят свои истории за тях. Тук всичко е плоско и на специално табло са показани кукли и декорации, фланелография (покрити с фланела), настолен театър - на сцена-маса. Всичко се предлага изрязано от хартия или картон. Целта на такива театри е да добавят разнообразие към играта в групи, да направят играчката по-интересна за тях, да забавляват и радват децата с нещо, направено със собствените им ръце. Игрите с фланелография развиват творческите способности и допринасят за тяхното естетическо възпитание. Малките деца обичат да разглеждат картинки в книгите, но ако картините са показани като движещи се и действащи, те ще се радват още повече. (приложение).

Театър на играчките - всичко е триизмерно. Използваните играчки са обикновени детски, закупени от магазин, плюс различни неща може да са необходими за показване: съдове, кошница, креватче. Желателно е всички играчки да са с еднаква текстура. Подобна презентация спомага за по-ярко възприятие и развива пространственото и образно виждане на децата. Съдържанието на сцената трябва да бъде изключително просто, без движения и действия, които са трудни за изпълнение от играчките. За да покажем, че играчката ходи, я движим бавно напред, ако бяга, движете я по-бързо. По време на шоуто трябва да седите спокойно пред публиката, да гледате операционната играчка, да не правите ненужни движения и да избягвате ненужни изражения на лицето, за да не отвличате вниманието от случващото се на сцената, не дръжте свободната си ръка на масата, но веднага го махнете (приложение). Цел: да се подобри способността за предаване на емоционалното състояние на героите с помощта на кукловодски техники.

Театър от кутии, топки, цилиндри - децата си правят сами от готови материали: кутии и топки. Остава само да нарисувате или залепите - очи, носове, уши, рога, лъкове и престилки, копита и обувки. И какво е необходимо за една малка приказка. Самите деца ще предложат много интересни неща, докато работят. (приложение). Целта на такива театри е да добавят разнообразие към играта, да направят играчката по-интересна за децата, да ги забавляват и радват с нещо, направено със собствените си ръце.

Театър на пръстите - торбички, изработени от плат и поставени на пръстите на децата. Тези чанти имат елементи на животни и изображения на хора (приложение). Цел: развитие фина моторикаръце, подобряване на жестовете.

Театър на ръкавиците - детски ръкавици и ръкавици. Няма нужда да се претоварвате с реални подробности (приложение). Цел: да развиете способността да карате кукли, самостоятелно да измисляте движения за създаване на изображение и да развивате фини двигателни умения.

Би-ба-бо театър - куклата се поставя на ръката, където показалецът е главата, а пръстите отдясно и отляво са ръцете (приложение). Цел: да се консолидират уменията за управление на кукли с "жива ръка" , обогатяват речника на децата, развиват ясна и правилна дикция.

Театърът на сенките е силуети на сюжети и кукли, изрязани от картон и покрити с черно мастило (приложение). Цел: да развиете въображението на децата, да ги научите да взаимодействат колективно и последователно помежду си, показвайки своята индивидуалност.

Да се куклени представлениябяха професионално ярки, ние, възрастните, първо сами се научаваме да притежаваме театрални кукли. Сцената на нашия театър е параван. На него се развива действието на кукли и декори. Зад паравана са кукловодите със своите кукли с атрибути за представлението.

1. 3. Театрални игри

Театралното изкуство е близко и разбираемо за децата, защото в основата на театъра е играта. Тъй като децата развиват самостоятелност, се появяват все повече и повече нови идеи за театрални игри, тласък за развитието на които са приказките, историите, историите, карикатурите, които предизвикаха ярки изображенияИ интересни историижелание за игра. Играта е най-достъпният и интересен начин за детето да обработва и изразява впечатления, знания и емоции. В театралната игра се случва емоционално развитие: децата се запознават с чувствата и настроенията на героите, овладяват начините на тяхното външно изразяване, разбират причините за това или онова настроение. Значението на театралната игра също е голямо за развитие на речта (подобряване на диалози и монолози, овладяване на изразителността на речта). И накрая, театралната игра е средство за себеизразяване и самореализация за детето.

Характерните черти на театралните игри са литературни или фолклорна основатяхното съдържание и присъствието на зрителите. Те могат да бъдат разделени на две основни групи: драматизации и режисьорски.

В игрите за драматизация детето, изпълнявайки роля като "художник" , самостоятелно създава образ, използвайки набор от средства за вербална и невербална изразителност. Видовете драматизация са:

• игри, които имитират образи на животни, хора, литературни герои;
• ролеви диалози по текст;
• постановка на произведения; поставяне на представления по едно или повече произведения;
• импровизационни игри с разиграване на сюжета (или няколко истории)без предварителна подготовка.

В играта на режисьора „художниците са играчките или техни заместители, а детето, организиращо дейността, е като „сценарист и режисьор” , контроли "художници" . "Озвучаване" герои и коментирайки сюжета, той използва различни словесни изразни средства. Видовете режисьорски игри се определят в съответствие с разнообразието от театри, използвани в детската градина.

Театралните дейности изпълняват едновременно когнитивни, образователни и развиващи функции.

Участвайки в театралните игри, децата опознават света около себе си и стават участници в събития от живота на хората, животните и растенията. Темите на театралните игри могат да бъдат разнообразни.

Образователната стойност на театралните игри се състои в формирането на уважително отношение на децата един към друг и развитието на колективизма. Особено важно морални уроциприказки-игри, които децата получават в резултат на съвместен анализ на всяка игра.

Театралните игри развиват творческата активност на децата. Децата се интересуват, когато не само говорят, но и се държат като приказни герои.

В театралната игра децата имитират движенията на героите, като същевременно се подобрява тяхната координация и се развива чувството за ритъм. А движенията от своя страна повишават активността на речево-моторния анализатор.

От игра на игра активността на децата се увеличава, те запомнят текста, трансформират се, влизат в характера, овладяват изразните средства. Децата започват да се чувстват отговорни за успеха на играта.

Говорейки пред публиката, децата преодоляват срамежливостта и смущението и мобилизират вниманието си. Всички тези качества ще имат благоприятен ефект върху образователни дейностидете в училище, ще му помогне да се чувства уверено сред връстниците си.

И така, театралната игра е една от най- ефективни начинивъздействие върху детето, при което най-ярко се проявява принципът на учене: учи чрез игра!

Глава 2. Театралната дейност като процес на взаимодействие, общуване и обучение

2. 1. Театралната дейност като приоритетно направление в моята преподавателска дейност

Важно от самото начало ранно детствовъвеждам малък човеккъм театъра, литературата, живописта. Колкото по-рано започнете, толкова по-големи резултати можете да постигнете. Работа в детската градина "Лайка" , избрах театралната дейност като едно от приоритетните си направления.

Започвайки от 2-ра младша група до дипломирането, преподавам на децата основите на актьорското майсторство и в същото време ги запознавам с различни видове куклени театри. За целта използвам художествени и игри с пръсти, игри за изразителност на движенията, тяхната пластичност и координация.

< Предыдущая

В разнообразието от средства за въздействие върху формирането на личността на детето в предучилищна възраст театърът заема важно място. Това е специално синтетичен видизкуство, органично съчетаващо художественото слово, драматично действие, поезия, живопис и литература. Помага на детето да опознае себе си по-дълбоко, вътрешен свят, насърчава го да се самоусъвършенства, предизвиквайки естетически чувства и емоции по време на театралното представление.

Ако създадете условия за неговото развитие, детето със сигурност ще открие способностите, присъщи му от природата. Учителите виждат задачата си да идентифицират тези първи способности и на този фон да създадат условия за пълно развитие на личността.

Ние посвещаваме предучилищните деца на целта и историята на театъра, на творчеството на актьорите.

Опитни и креативни учители работят с деца, като вземат предвид техния преподавателски опит, те никога не спират дотук. Чрез осъвременяването на учебния процес те търсят нови форми и методи на организация. Затова се зароди идеята да се организира нетрадиционен театър.

Работата по създаването на нов театър е полет на фантазия, чудесен начин да се покажат творческите способности на деца, учители, родители, възможност да се превърнат на пръв поглед обикновени предмети в приказни герои, Пейзаж.

За да направят престилки, учителите използваха ярки, многоцветни тъкани, които бяха най-подходящи за поставяне на декорации: за зимна тема - престилка син цвят, за изобразяване на гората, помогна за изобразяване на сюжета в пиесата „Куцото пате“ жълтои т.н.

Декорациите са направени в цветове, така че да не „потискат“ куклата, а да „работят“ за нея и за сценария като цяло.

Куклите и декорациите са изработени от различни налични и естествени материали: плат, кожа, конци, хартия, дунапрен, слама, клони, изкуствени цветя, панделки и други неща. При подготовката учителите успешно се комбинират различни техникисъздаване на характер.

Създавайки първата постановка на престилката „Котаракът и петелът“, ние забелязахме това този видтеатърът предизвиква море от емоции у децата; прави съхранението компактно и лесно за пренасяне и подреждане (всички кукли и декорации са в отделни джобове).

Също така, този метод на театрално представление дава възможност да се показват представления по време на разходки през топлия сезон, като се гарантира максимално излагане на децата на чист въздух.

Успешно използваме театъра на престилка в образователни дейности, когато трябва да броим герои, да консолидираме уменията за пространствена ориентация, формата на предмети и др. В крайна сметка знанията, придобити заедно с впечатленията, са доста силни и дълбоки.

Ето защо, ярки, изразителни, цветни театри вече са готови за децата от нашата детска градина: „Колобок“, „Ряпа“, „Рукавичка“, „Котка и петел“, „Колочок“, „Куцото пате“, „Трите малки“ Прасета”, „Червената шапчица” »

Компетентност в художествена дейностДетето се определя от нивото на развитие на естетическото възприятие на предмети и явления, способността да избира различни средства за изпълнение на план, да проявява творческо въображение, естетическа чувствителност, емоционално и ценностно отношение към околната среда.

Детето е способно да реагира емоционално на проявите на естетиката, както в живота, така и в изкуството, да изразява чувствата си в различни видовеартистични дейности, включително театър. Обича да взаимодейства с произведения на изкуството от различни видове театрални представления и се открива като емоционален и естетически чувствителен зрител.

Способността за съпричастност към героите, разбиране на смисъла на действието, идеи, разбиране художествен образ– всичко това прави детето отличен познавач на театралното изкуство.

И макар в условия днес, книгата отстъпи малко компютърни игриИ анимационни филми, при условие, че учителят творческа личност, определено знае как да заинтересува децата и да насочи вниманието им към художественото слово. Учителят ще се опита да използва проактивни форми на децата, използващи литературни произведения, обръщайки се към литературни произведения.

Запознаване с литературни и фолклорни творбиима положителен ефект върху развитието на моралната, комуникативно-речевата, физическата, интелектуалната сфера на детето и особено върху развитието на детската реч. Способността да се формират и изразяват мисли, да се води диалог и други подобни.

Според психолозите нито един вид детска дейност няма толкова колосално влияние, колкото самостоятелната театрална дейност.

Особено място в работата на учителя заема театрализацията. произведения на изкуствотоза деца и директно от самите деца.

Този вид работа затруднява и студентите педагогически стажанти. образователна институцияпо време на учебната преподавателска практика.

Наблюдението на образователната практика на студентите позволява да се заключи, че от една страна, студентите подценяват използването на различни видове театри в работата с деца, от друга страна, неспособността на студентите да използват различни театри в работата с деца. Това трябва да се научи и ние обръщаме голямо внимание в часовете си, за да развием у бъдещите преподаватели определени умения по този въпрос.

Една от задачите на педагогическата практика е провеждането на забавление с деца в предучилищна възраст, което може да включва забавление с театрално съдържание на произведения на изкуството и народното творчество.

Изисквания за показване на спектакъл от картинен театър

Учителят трябва да знае добре текста на драматизираното произведение наизуст, да го разказва много изразително, като играе всеки герой с гласа си. Поставете декорациите на масата на сцената, така че да не пречат на визията на децата за героите. С поглед, насочен към героя, който сега говори, учителят помага на децата да разберат това по-лесно.

Игра на сенки

Когато показва театър на сенките, учителят използва само произведения, които са добре познати на децата, така че те лесно да разпознаят в силуета това или онова изображение от познато произведение.

Театър на играчките

За театър с играчки е препоръчително да използвате играчки от същия материал (пластмасови, меки и др.). В този вид театър не се използват текстове на произведения от героична посока и приказки, тъй като играчката не може да предаде героизъм или приказност.

Театър "Петрушка".

Специални изисквания се налагат на театър "Петрушка", чиито компоненти са:

• сценарий;
• украса;
• музикално оформление;
• художествено слово;
• техника на шофиране на кукли.

Сценарият на театър "Магданоз" предвижда дори познато произведение за деца да съдържа нещо ново: можете да добавите герои и техните действия, монолози, тоест да вплетете, за предпочитане, положителни действия в сюжета.

По-добре е представлението да завърши с изпълнение на песен за приятелството, особено когато децата пеят заедно с изпълняващите кукли, тоест песента трябва да е позната на децата.

Изисквания към украсата на представлението

Декорацията трябва да създава положително емоционално състояние на децата, да улеснява разбирането на съдържанието на представлението и да го допълва. Декорацията трябва да бъде ярка, естетична, хигиенична, условно пропорционална една спрямо друга (например дърво и храст, маса и стол), както и по отношение на куклите (кукла и легло или кукла и къща, дърво).

Не трябва да има излишни декори, които не участват в представлението: има слънце в небето, нека някой от героите му обърне внимание, „Колко е топло днес, колко ярко грее слънцето ...“, ако на сцената има гъби, един от героите трябва да ги събере...

Музикален съпровод на театрална постановка

От особена важност в спектакъла е неговото музикално оформление, което апелира към естетическите чувства и настройва към емоционалното възприятие на представлението. Музиката трябва да започва представлението, да допълва героите и техните действия, като цяло да води сюжета на пиесата и да предизвиква положителни емоции у децата.

Озвучаването на сценарния текст е от голямо значение, т.е. монолози, вградени в езика на куклите. Трябва да използвате гласа си, за да разкриете всяко изображение възможно най-ясно и също така да го направите така, че децата да не разпознават гласа на своя учител, който в момента работи зад параван, защото това ще отвлече вниманието на децата от сюжетът на пиесата, тъй като вниманието на предучилищното дете е нестабилно.

Трябва да помним, че зад екрана гласът се променя и става глух, така че текстът трябва да се произнася много по-силно и по-ясно, отколкото в ежедневието. Текстът на сценария трябва да се знае наизуст, тъй като управлението на куклите и техният език изискват известно усилие за съчетаването им по време на представлението.

Карането на кукла на екран изисква внимателна подготовка и проверка на знанията, така че лицата да „оживеят“ на сцената по време на представлението. Както и при декорирането, към куклите трябва да се спазват определени изисквания: естетически, хигиенни, педагогически.

Ако първите две изисквания са ясни, то следва да се спрем на педагогическите изисквания. Особено се отнася отрицателни герои. Те не трябва да са страшни, за да не се плашат от тях зрителите-деца; дублажът на монолозите им също не трябва да бъде боядисан със „страшен“ глас.

Техника на каране на кукли

Към техниката на каране на кукли се налагат определени изисквания: как се появява куклата на екрана, как излиза от сцената, походката им... Постановката на представлението трябва да се определи предварително.

Не забравяйте, че когато две кукли говорят на екрана и коя говори „сега“, можете леко да преместите „ръката“, „председателя“; и който слуша, трябва да е статичен, тогава ще бъде по-лесно за децата да възприемат и разберат кой говори сега.

Когато самите деца участват в постановката, учителят извършва внимателна работа по изучаване на ролите на пиесата, техниката на каране на кукли, подготовката на декора заедно с децата, упражненията с куклата на екрана и едва след това показването на завършено представление пред децата от друга група.

Резултатът е такъв усърдна работаима неоценимо педагогическо въздействие върху децата, както участващите в представлението, така и тези, които го гледат.

И така, въпросът е във всяка предучилищна институция е препоръчително да има театрален кът, център театрална дейност, което трябва да бъде задължителен компонент на предмета - пространствена средаот третата година от живота на децата, за да имат децата свободен достъп до театрални играчки, елементи от костюми и екрани, те използваха по желаниебез инструкции от учителя.