สารานุกรมการเต้นรำ: Go-Go (go-go). go go คืออะไร? วิวัฒนาการแนวคิด

การเต้นรำสมัยใหม่และไฟลุกโชนภายใต้ ชื่อไม่ปกติ go-go สร้างความพอใจให้กับดวงตาด้วยความผ่อนคลายและพลังงาน แม้แต่ชื่อที่แปลจากภาษาอังกฤษหมายถึงการเคลื่อนไหว หลายคนไม่รู้ว่าโกคืออะไรและคิดว่าเป็นการเต้นรำในคลับเท่านั้นที่กระตุ้นให้ผู้คนได้พักผ่อนอย่างเต็มที่บนฟลอร์เต้นรำ แต่มันซับซ้อนกว่าที่เห็นในแวบแรกมาก

การเต้นรำนี้มาจากไหน?

ชื่อ go-go หมายถึงการเรียกร้องให้ดำเนินการอย่างแท้จริง ดีเจตะโกนว่า "มาเลย มาเลย" เหล่าดีเจสนับสนุนนักเต้นที่แสดงในที่สาธารณะ แต่มีอีกเวอร์ชันหนึ่งซึ่งแปลจากภาษาฝรั่งเศสว่า "a gogo" แปลว่า "มีเหลือเฟือ" ซึ่งเผยให้เห็นถึงแก่นแท้ของการเคลื่อนไหวที่อุดมสมบูรณ์และทิศทางที่รวมกัน

และถึงแม้ว่าการเต้นรำจะดูทันสมัยมาก แต่ก็ปรากฏในยุค 60 ในสหรัฐอเมริกา ฮอลลีวูดกลายเป็นบรรพบุรุษของมัน ที่นี่อยู่ในไนท์คลับชื่อ "Whisky-A-Go-Go" ที่เด็กผู้หญิงในชุดกระโปรงสั้นเต้นเพลิงในกรงที่ห้อยลงมาจากเพดาน

การเต้นรำที่คล้ายคลึงกันยังพบเห็นได้ในสถานบันเทิงยามค่ำคืนของญี่ปุ่นในช่วงปีเดียวกัน คราวนี้กลายเป็นจุดเริ่มต้นของแฟชั่นการเต้นโกโก มันมักจะสับสนกับเปลื้องผ้าแม้ว่าจะไม่เหมือน การเต้นครั้งสุดท้ายไม่เกี่ยวข้องกับการเปิดโปงพื้นที่ใกล้ชิด (ยกเว้นการเต้นรำเปลือยของ Carol Doda ในปี 1964)

ความนิยมของทิศทางการก่อความไม่สงบนี้เพิ่มขึ้นเมื่อเวลาผ่านไป และไม่เพียงแต่แสดงโดยเพศที่ยุติธรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ชายด้วย ในยุค 60 นักเต้นดังกล่าวเป็นที่ต้องการอย่างมากในคลับเกย์

ทิศทางไปคืออะไร?

จุดประสงค์หลักของการเต้นคือเพื่อปลุกเร้าความปรารถนาของสาธารณชนในการเต้น สนุกสนาน และเคลื่อนไหวตามจังหวะ คุณสมบัติลักษณะทิศทางมีดังนี้:

• ขาดโครงสร้างหรือลำดับที่เข้มงวด บ่อยครั้งที่นักแสดงมีการเคลื่อนไหวและด้นสดตามจังหวะดนตรีที่แตกต่างกัน
• มีสูทสีสดใสเป็นมันเงาที่รัดรูปและสะดุดตาด้วยรองเท้าบูทหุ้มข้อ แม้ว่าหลายคนจะสวมรองเท้าส้นสูงก็ตาม
• จังหวะของการเคลื่อนไหวโดยใช้ เทคนิคต่างๆเช่นดิสโก้หรือแดนซ์เฮาส์
• ไม่มีข้อ จำกัด และเที่ยวบินแฟนซีฟรี
• การแสดงการเต้นรำเกิดขึ้นบ่อยที่สุดบนชั้นวางหรือแท่นพิเศษ

นักแสดง Go-go แสดงบ่อยที่สุดในไนท์คลับ ดิสโก้ คาสิโน หรือ สถานที่จัดคอนเสิร์ต. ทิศทางเริ่มมีความอ่อนเยาว์มากขึ้น และทุกวันนี้ก็กำลังเป็นที่นิยมมากขึ้นเรื่อยๆ เนื่องจากไม่มีพรมแดน

คุณสมบัติ Go-Go อะไรที่ทำไม่ได้ถ้าไม่มี?

อย่างไรก็ตาม ไม่ว่านักเต้นจะได้รับอิสรภาพอย่างเต็มที่ นักแสดงต้องมีทักษะบางอย่าง โดยที่การเต้นรำจะสูญเสียสาระสำคัญไป โรงเรียนสอนเต้นและหลักสูตรฝึกอบรมทั้งหมดมีจุดมุ่งหมายเพื่อสอนผู้สำเร็จการศึกษาดังต่อไปนี้:

• การเคลื่อนไหวทั้งหมดควรเย้ายวนและราบรื่น
• เรียนรู้ที่จะฟังเสียงร่างกายของคุณ เพราะไม่ใช่ทุกคนที่จะเปลี่ยนการเต้นให้เป็นศิลปะจริง ๆ และทำให้ฟลอร์เต้นรำลุกเป็นไฟได้ด้วยการเคลื่อนไหวเพียงครั้งเดียว
• รักเสียงเพลงในทุกรูปแบบ ฟังจังหวะ ท่วงทำนอง ทุกลักษณะ เสียงร้อง และทุกช่วงการเปลี่ยนภาพ
• ปรับให้เข้ากับทิศทางของดนตรีโดยใช้องค์ประกอบที่หลากหลายของการเต้นรำอื่น ๆ เปลี่ยนการแสดงด้นสดทั้งหมดให้เป็นการเต้นรำที่กลมกลืนกัน
• เพื่อให้สามารถควบคุมร่างกายเพื่อสร้างองค์ประกอบโดยรวม อย่าลืมว่าแขนและขาอยู่ในตำแหน่งใดระหว่างการเคลื่อนไหวนี้หรือครั้งนั้น
• ทุกการกระทำจะต้องเด็ดขาดและกระฉับกระเฉง เต็มไปด้วยแรงผลักดัน การเต้นรำแบบโกโกไม่เหมาะสำหรับผู้ที่ไม่แน่ใจ เนื่องจากเป็นการแสดงถึงการปลดปล่อย

ทุกชั้นเรียนและการฝึกอบรมมักมุ่งเป้าไปที่การเรียนรู้ทั้งหมด สไตล์ทันสมัยเต้นรำเพื่อให้คนคุ้นเคยกับมันอย่างรวดเร็วและสามารถผสมผสานกันได้อย่างง่ายดาย ความสนใจเป็นพิเศษคือการสร้างเอฟเฟกต์ที่สวยงามด้วยการชะลอตัวและเร่งอารมณ์ เนื่องจากการแสดงออกทางสีหน้าก็เป็นส่วนหนึ่งของการเต้นเช่นกัน

ในระหว่างการเต้นรำ ไม่อนุญาตให้ดื่มแอลกอฮอล์ เนื่องจากจะส่งผลต่อการประสานงานของนักเต้น ผู้ฝึกสอนหลายคนสอน go-go เป็นวิทยาศาสตร์ และเมื่อคุณเรียนรู้พื้นฐานแล้ว คุณจะสามารถหางานทำหรือแม้แต่สร้างอาชีพได้อย่างง่ายดาย

อาชีพนักเต้นเริ่มต้นอย่างไร?

แน่นอน เพื่อที่จะได้รับการยอมรับในด้านการเต้นรำ Go-Go คุณต้องมีพรสวรรค์และความสามารถในการฟังเพลง มันเป็นจังหวะที่ดีที่มักจะมีบทบาทสำคัญในความสามารถในการแสดงจริงซึ่งเจ้าของบาร์และคลับหาเงินได้ดี สำหรับรูปลักษณ์ของนักเต้นนั้น ส่วนหนึ่งของภาพจะเป็น:

• แต่งหน้าใสๆ โชว์จุดแข็ง ปกปิดจุดบกพร่อง
• ทรงผมที่สมบูรณ์แบบที่สามารถรับน้ำหนักได้มาก
• การแต่งกาย: หนัง น้ำยาง ตาข่าย ขนสัตว์ และเครื่องแต่งกายล้อเลียนอื่นๆ

การทำงานเป็นนักเต้นต้องมีความฟิต ดังนั้นการเข้ายิมและเรียนเต้นเป็นประจำจึงเป็นสิ่งสำคัญ กุญแจสู่การคัดเลือกนักแสดงที่ประสบความสำเร็จคือการเติมเต็มละครด้วยการเคลื่อนไหวที่น่าสนใจใหม่ ๆ โดยปกติพวกเขาจะได้รับไม่เกิน 2 นาทีเพื่อแสดงพวกเขา ดังนั้นคุณต้องเรียนรู้วิธีทำให้ดีที่สุดในเวลาอันสั้น

เต้นโกโก- นี่เป็นโอกาสในการค้นหาสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของคุณเอง ซึ่งจะยากแก่การทำซ้ำกับคนอื่น สำหรับหลาย ๆ คนทิศทางนี้เลิกเป็นงานอดิเรกและกลายเป็นวิถีชีวิตที่แท้จริง

เรียนเต้นโกโกะที่บ้านได้ไหม?

หลายคนเชี่ยวชาญศาสตร์แห่งการเต้นโกโกโดยไม่ต้องออกจากบ้าน ด้วยเหตุนี้ พวกเขาต้องการเพียงความปรารถนาและเวลาว่างเพียงเล็กน้อยเท่านั้น นี่คือบางส่วน เคล็ดลับที่เป็นประโยชน์เพื่อช่วยคุณในเรื่องนี้:

• คุณควรเลือกบทแนะนำวิดีโอคุณภาพสูงที่ออกแบบมาสำหรับผู้เริ่มต้น พวกเขาจะกำหนดจังหวะและช่วยให้คุณรู้สึกสบายอย่างรวดเร็ว เป็นการดีหากเป็นหลักสูตรที่เกี่ยวข้องกับการพัฒนาตามลำดับของแต่ละขั้นตอน
• จำเป็นต้องจัดสรรสถานที่และเวลาที่คุณสามารถเปิดเพลงโดยไม่มีการร้องเรียนจากเพื่อนบ้านและมีสิ่งรบกวนน้อยที่สุด
• เข้าใกล้การสร้างภาพอย่างระมัดระวังแม้ที่บ้านจะต้องไม่มีที่ติ
• คุณจะต้องวางกระจกไว้ข้างหน้าคุณ เพื่อให้สามารถควบคุมการเคลื่อนไหวทั้งหมด ประเมินความเป็นพลาสติก และแก้ไขการใช้งานของแต่ละองค์ประกอบ
• ต้องเริ่มต้นด้วย เทคนิคง่ายๆแม้กระทั่งการคัดลอกนักเต้นคนอื่น ๆ และหลังจากควบคุมพวกเขาสำเร็จแล้ว คุณสามารถสร้างองค์ประกอบของคุณเองได้
• เนื่องจากจะไม่มีการควบคุมจากผู้ฝึกสอนที่บ้านจึงควรให้ความสนใจสูงสุดกับความยืดหยุ่นเพื่อออกกำลังกายแบบยืดกล้ามเนื้อมากขึ้น ขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของคุณด้วยการเรียนรู้สไตล์และเทรนด์ที่หลากหลาย

การเต้นทั้งหมดควรเป็นการก่อความไม่สงบและเร้าอารมณ์ แต่ต้องขจัดความหยาบคายให้หมดไป ไพ่ใบสำคัญของการแสดงคืออารมณ์และความเจ้าชู้ซึ่งสนับสนุนให้คนอื่นเข้าร่วมเกม

วิดีโอ Go Go

การเต้นรำสมัยใหม่ที่เป็นที่นิยมในปัจจุบันมีแนวโน้มและทิศทางที่แตกต่างกันมากมาย แต่ละสไตล์มีเอกลักษณ์ในแบบของตัวเองและแตกต่างจากสไตล์อื่นๆ ในด้านการแสดงละครและลักษณะการจัดส่ง ดังนั้น เทรนด์ใหม่อย่างหนึ่งของการเต้นรำสมัยใหม่ ซึ่งผสมผสานสไตล์ต่างๆ เข้าด้วยกันในคราวเดียว คือการเต้นระบำเปลื้องผ้า โกโก แดนซ์

แล้ว go go คืออะไร?

น่าเสียดายที่มันเป็นไปไม่ได้ที่จะให้คำจำกัดความเฉพาะของทิศทางนี้ในการเต้นเพราะมันมีการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนจากที่แตกต่างกัน ลีลาการเต้น. ในระหว่างการเต้น เราจะได้เห็นทั้งการเคลื่อนไหวที่กระฉับกระเฉงตามจังหวะและการเคลื่อนไหวแบบพลาสติกที่ยืดหยุ่นของธรรมชาติที่เร้าอารมณ์ และลำดับการเต้นสั้นที่สวยงามผ่านจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งอย่างราบรื่น หน้าที่หลักของคนที่เต้นโกโกคือความสามารถในการเปิดคนดูทั้งหมดให้อยู่ในที่นี้ ทำให้ทุกคนมองตัวเองและขยับตามจังหวะเพลง สิ่งสำคัญคือต้องฟังเพลง หลีกเลี่ยงข้อจำกัดและด้นสด จากนั้นการเต้นรำจะกลายเป็นไดนามิกและหลากหลาย

การเต้นรำ go-go เกิดขึ้นเมื่อไหร่?

จุดเริ่มต้นของทิศทางแบบโกโกถือได้ว่าเป็นวันที่ดิสโก้ครั้งแรกเกิดขึ้นที่ฮอลลีวูดในไนท์คลับยอดนิยมและทันสมัย ​​ในคืนนั้น ผู้มาเยี่ยมชมสถานประกอบการทุกคนได้รับความบันเทิงอย่างสวยงาม สาวแต่งตัวถูกขังอยู่ในกรงชั่วคราวและเต้นรำระบำเปลวเพลิงเป็นเพลงเร็ว หลังจากนั้น ไปเต้น go มีให้เห็นแล้วในหลายๆ คลับในอเมริกา และวันนี้พวกเขาได้เต้นกันในสถานบันเทิงเกือบทุกแห่งทั่วโลก ลูกค้าจำนวนมากสำหรับสิ่งนี้ การแสดงที่สดใสและแรงผลักดันที่นักเต้นแสดงให้เห็น พวกเขาก็พร้อมที่จะไปดิสโก้อย่างน้อยทุกวัน ในรัสเซียวันนี้ทิศทางการเต้นนี้กำลังได้รับความนิยมสูงสุดและด้วย จำนวนมากของต้องการที่จะเชี่ยวชาญเทคนิคการเต้นนี้

เทคนิค gogo คืออะไร เรียนที่ไหน?

ก่อนอื่น คุณควรรู้ว่าคุณสมบัติหลักที่นักเต้นโกโกควรมีคือ: ด้นสด; ความสามารถในการรักษาจังหวะ ฟังเพลง; เคลื่อนที่ด้วยพลาสติก เปลี่ยนจากรูปแบบหนึ่งและเปลี่ยนเป็นอีกรูปแบบหนึ่งด้วยความเร็วสูง - ทั้งหมดนี้สอนใน โรงเรียนสมัยใหม่การเต้นรำที่คุณสามารถฝึกฝนเทคนิคนี้ได้ ที่ โรงเรียนสอนเต้นพวกเขาจะพูดถึงรายละเอียดว่าโกโกคืออะไร เต้นยังไง และประเด็นอื่นๆ อีกมากมาย

ชั้นเรียนที่โรงเรียนสอนเต้นจะมีประโยชน์ทั้งสำหรับผู้ที่วางแผนจะใช้โกะโกะเพื่อตัวเองและสำหรับผู้ที่ต้องการทำอย่างมืออาชีพ ระหว่างเรียนจะไม่ได้พักผ่อนต้องเสียเหงื่อเยอะ คุณจะต้องเชี่ยวชาญการเต้นรูปแบบต่างๆ - สิ่งนี้จะช่วยให้คุณเรียนรู้ที่จะเคลื่อนไหวภายใต้ เพลงที่แตกต่างและทำการเปลี่ยนระหว่างสไตล์ให้เหมาะสม คุณจะต้องพัฒนาความอดทนที่ดี สมรรถภาพทางกาย พัฒนาความยืดหยุ่นและความยืดหยุ่น การฝึกอบรมอย่างต่อเนื่องจะช่วยให้คุณได้ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมในเวลาที่สั้นที่สุด

อย่างไรก็ตาม นอกจากการมีเทคนิคการเต้นแบบโกโกแดนซ์แล้ว คุณต้องยืดกล้ามเนื้อให้ดี วิธีนี้ช่วยได้มาก หากทุกอย่างลงตัวด้วยเทคนิคและการยืดกล้ามเนื้อ เพื่อให้ภาพดูสมบูรณ์และกระชับ คุณควรเลือกเสื้อผ้าที่เหมาะกับมัน ในกรณีเช่นนี้ คุณไม่สามารถทำได้หากไม่มีรองเท้าสวย ๆ เช่น รองเท้าบู๊ตรัดส้นก็อาจจะโผล่ขึ้นมา และไม่มีชุดที่จะเน้น หุ่นสวยและเน้นที่ "เสน่ห์ของร่าง" ไม่ว่าจะเป็นกางเกงขาสั้น กระโปรง เลกกิ้งรัดรูป ฯลฯ

เมื่อเรียนรู้ที่จะเต้น gogo คุณสามารถไปที่ฟลอร์เต้นรำของไนท์คลับได้โดยไม่ต้องกลัวและต้องแน่ใจว่าสายตาที่ชื่นชมทั้งหมดจะถูกส่งไปในทิศทางของคุณเท่านั้น!

ทิศทางที่ได้รับความนิยมของดิสโก้ในยุค 60 ทำให้โลกมีปรากฏการณ์ที่สดใส - นักเต้นโกโก แม้ว่าจังหวะจะเร่งขึ้นเป็นเวลานานและท่วงทำนองก็มีความหลากหลายมากขึ้น ในทุกทวีป ร่างกายที่สวยงามยังคงเคลื่อนไหวไปตามจังหวะของดนตรีและจุดประกายให้กับฝูงชน

go go คืออะไร?

"อุดมสมบูรณ์" - นี่คือการแปลตามตัวอักษรของคำภาษาฝรั่งเศสที่ไม่เกี่ยวข้องกับดนตรี อะนาล็อกอาจเป็นคำวิเศษณ์ภาษารัสเซีย "มาก มาก" อย่างไรก็ตาม "go-go" นั้นมีความหมายเหมือนกันกับความหลากหลายและความอุดมสมบูรณ์ของนักเต้นในคลับ

นักเต้นคนแรกคือแครอล โดดา เริ่มต้นอาชีพของเธอที่ Condor Club เธอแสดงละครบนเวที เต้นเปลือยท่อนบน และดึงดูดผู้เข้าชมจำนวนมาก ซึ่งทำให้เธอได้รับการเลื่อนตำแหน่ง - คำเชิญให้เข้าร่วมคลับ Hollywood Whisky A Go Go

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2508 นักเต้นในกรงที่สวยงามได้กลายเป็นบรรทัดฐานในชีวิตในคลับทั่วโลก ความต้องการนักเต้นเพิ่มขึ้น แต่ยังขยายไปสู่วงการตลกล้อเลียนและเปลื้องผ้า ซึ่งมีส่วนทำให้เกิดการเปิดบาร์โกโก ปรากฏการณ์นี้แพร่กระจายไปทั่วเอเชีย และขณะนี้เวียดนามและไทยกำลังดึงดูดนักท่องเที่ยวด้วยอุตสาหกรรมอาหารโกโก

ความแตกต่างที่สำคัญระหว่าง go-go และ striptease

หลายคนเชื่อว่าการเห็นสาวกึ่งเปลือยในไนท์คลับมีจุดมุ่งหมายเพื่อกระตุ้นความต้องการทางเพศของผู้ชาย แน่นอน ร่างกายที่นุ่งน้อยห่มน้อยสามารถกระตุ้นปฏิกิริยาดังกล่าวได้ แต่บทบาทหลักของสาวโกโกและหนุ่มๆ คือการทำให้ฝูงชนเคลื่อนไหวแทนที่จะนั่งถอดกางเกงในบาร์

สาวๆ Go-go สวมเสื้อชั้นในแบบดันทรงเพื่อเพิ่มขนาดหน้าอกจากขนาด A ถึง C แต่จะไม่มีวันฉีกออกต่อหน้าแขก

นี่คือสิ่งที่แยกสาวจริงออกจากการเคลื่อนไหวโกโกจากนักเต้นระบำเปลื้องผ้า:

• นักเต้นไม่ให้ การเต้นรำส่วนตัวและเป็นไปได้มากว่าจะถูกไล่ออกหากพยายามเรียกเก็บเงินสำหรับบริการดังกล่าว
• นักเต้นไม่ถอดเสื้อผ้า แม้ว่าอาชีพโกโกที่ประสบความสำเร็จจะต้องดูเซ็กซี่
• นักเต้นมีประสบการณ์ และในบางครั้งพวกเขาสามารถเล่นบัลเล่ต์ ฮิปฮอป และแม้กระทั่งสอนการเต้นรำพื้นบ้านให้กับเด็กๆ
• นักเต้นโกโกทำงานในคลับ คาสิโน สถานที่จัดคอนเสิร์ต และบาร์ แต่ไม่ใช่ในคลับเปลื้องผ้า

ศาสตร์แห่งการเต้นรำ

บางครั้งคุณแค่ต้องเปิดเพลงเพื่อเต้นเซ็กซี่ และ ...

มีทักษะหลายอย่างที่นักเต้นโกโกควรมีโดยไม่ต้องฝึกฝน:

• เคลื่อนไหวอย่างเย้ายวนและมาจากธรรมชาติจริงๆ: ความสามารถในการโยนผมของคุณกลับอย่างหลงใหล, ขยับสะโพกของคุณอย่างราบรื่น, สร้างคลื่นให้กับร่างกายของคุณ - มืออาชีพสามารถเป็นตัวนำของฟลอร์เต้นรำได้ด้วยมือเดียว
• รักเสียงเพลง รู้จักคุณลักษณะ จังหวะ การใช้ทำนอง เสียงร้อง การเปลี่ยนเสียงเพื่อแสดงการเคลื่อนไหว ความสามารถในการปรับให้เข้ากับสไตล์การเต้นได้อย่างง่ายดายเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับนักเต้นทุกคน เพราะดนตรีโกโกสามารถรวมองค์ประกอบของดิสโก้ อาร์แอนด์บี แทรนซ์ หรือเฮาส์แดนซ์
• สามารถควบคุมร่างกายของตนเองได้: นักเต้นรู้ว่าแขนและขาของพวกเขาอยู่ในตำแหน่งใดและการเคลื่อนไหวเพียงเล็กน้อยคือ องค์ประกอบโดยรวมเต้นรำ;
• เปล่งประกายความมั่นใจในตนเองและเติมพลังให้กับผู้คน - ฝูงชนจะติดตามบุคคลที่ทุกการเคลื่อนไหวเต็มไปด้วยความมุ่งมั่นที่จะปลุกฟลอร์เต้นรำดังนั้นการเต้นรำในกรงจึงไม่เหมาะกับคนขี้อายและเบื่อ
• สังเกตความสงบเสงี่ยม - สำหรับนักเต้นไนท์คลับกลายเป็นงานและไม่ควรดื่มด่ำกับความสนุกสนานแอลกอฮอล์ทั่วไปซึ่งจะส่งผลต่อการประสานงานของการเคลื่อนไหว

สรุปได้ว่าไม่ใช่ผู้หญิงทุกคนที่เรียนวิทยาศาสตร์การเต้นโกโกด้วยบทเรียนจะสามารถหางานทำและประกอบอาชีพในคลับได้อย่างง่ายดาย

หน้าตาหรือความสามารถ?

บางครั้งใครๆ ก็รู้สึกว่าผมบลอนด์แพลตตินั่มเรียวๆ ที่มีหน้าอกใหญ่ๆ สามารถเต้นโกโกและรับเงินก้อนโตได้

ลักษณะที่ปรากฏเป็นสิ่งสำคัญ แต่เกี่ยวข้องกับภาพบนเวทีของหัวหน้าฟลอร์เต้นรำเท่านั้น - ชายแฟลชที่ทำให้ร่างกายอื่นเคลื่อนไหว เจ้าของคลับคนใดจะชอบผู้หญิงธรรมดาที่มีความสามารถตามธรรมชาติ รู้สึกดีจังหวะและความสามารถในการสร้างการแสดงแทนความงามด้วยรูปแบบที่สมบูรณ์แบบ

สิ่งสำคัญคือต้องจำกฎสองสามข้อที่เกี่ยวข้องกับการปรากฏตัวของนักเต้นในคลับ:

• แต่งแบบเปิดเผยและแฟนตาซีเพิ่มกลิตเตอร์ สีสว่างและเน้นแต่สิ่งที่ดีที่สุดที่มีอยู่ในร่างกาย เพื่ออะไร? เพื่อเป็นการแสดงตัวตนอันมหัศจรรย์ของวัฒนธรรมสโมสร: เสรีภาพ ความงาม ความหลวม;
• รักษาลุคในอุดมคติด้วยการแต่งหน้าอุปกรณ์เสริม: ซ่อนปัญหาอย่างชำนาญและแสดงจุดแข็งในขณะที่อย่าลืมว่าเครื่องสำอางและทรงผมต้องทนต่องานหนัก
• แต่งกายตามระเบียบการแต่งกาย: วิกผมนีออน, เสื้อชั้นในส่องแสง, หนัง, น้ำยาง, ตาข่าย, ผ้าไหม, ขน - เครื่องแต่งกายและคุณลักษณะทั้งหมดมาจากการล้อเลียน

วันนักเต้นโกโกเป็นอย่างไรบ้าง?

ถ้า งานกลางคืนในคลับเป็นหลักจากนั้นผู้หญิงก็มักจะตื่นสาย - ในตอนบ่าย จากนั้นเขาก็รับประทานอาหารเช้า ทำงานบ้าน และไป ยิม. นักเต้นต้องรักษารูปร่างให้ดีเพื่อดึงดูดฝูงชนด้วยรูปลักษณ์ที่สมบูรณ์แบบของขา ก้น หน้าอก

หลังจากฝึกมา 1-2 ชั่วโมง เธอสามารถไปร้านค้าเพื่อหาชุดใหม่ได้ ภาพลักษณ์ค่อนข้างแพงและต้องบำรุงรักษา ในวันที่คุณไม่จำเป็นต้องไปยิม คลาสเรียนเต้นมักจะจัดขึ้น เนื่องจากต้องรักษาความเป็นมืออาชีพและเพิ่มความเป็นมืออาชีพเพื่อทำให้โปรโมเตอร์เซอร์ไพรส์ในการคัดเลือกนักแสดง

ค้นหา งานใหม่มีความจำเป็นเป็นครั้งคราวจึงควรปรับปรุงละครด้วยใหม่ ท่าเต้นและการเคลื่อนไหว โดยปกติ ผู้ก่อการจะให้ผู้สมัครแต่ละคนสำหรับที่นั่งว่างเพียงห้านาทีเพื่อแสดงทักษะของพวกเขา

หลังจากการออดิชั่น การคัดเลือกนักแสดง และการซื้อของ นักเต้นสามารถไปที่คลับสปาหรือไปพบช่างเสริมสวยได้ ในตอนเย็น เธอต้องหาเวลานอนสักชั่วโมง ซึ่งจะทำให้มีพลังงานและความสดชื่นสำหรับการแสดงทุกคืน

หลายคนเคยได้ยินเกี่ยวกับทิศทางการเต้นแบบโกโก ใช่ได้ยิน เราทุกคนเคยเห็นเด็กหญิงและเด็กชายที่มีพลังกระฉับกระเฉงเหล่านี้มากกว่าหนึ่งครั้งในไนท์คลับที่หลากหลายและแม้กระทั่งในพิธีเปิดสำหรับงานเลี้ยงบริษัททั่วไป แม้จะมีความชัดเจนในการทำงานดังกล่าว แต่นักเต้นในประเภทนี้ก็ประสบกับความเครียดอย่างมาก โดยส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับการใช้แรงงานทางกายภาพที่ยอดเยี่ยมและทัศนคติแบบเหมารวมหลายอย่างที่ตกลงมาบนร่างกายที่สวยงามของพวกเขา เช่นเดียวกับสายฝนที่โปรยปรายลงมา

กองบรรณาธิการของเราค้นพบว่าตัวแทนของประเภท go-go เผชิญอะไรในการทำงาน การฝึกอบรมประกอบด้วยอะไรบ้าง และวิธีที่พวกเขาต่อสู้กับความคิดแบบเหมารวมของนายจ้าง แต่สิ่งแรกก่อน อันดับแรก เราไปหาครูสอนเต้นในสตูดิโอเต้นรำแห่งหนึ่ง Elena Kostritskaya สาวสวยและฟิต ตกลงที่จะบอก "ความลับ" ทั้งหมดของงานฝีมือของเธอให้เราฟัง

Elena ฉันจะเริ่มตามธรรมเนียม: go-go คืออะไร? สไตล์เป็นอย่างไร เต้นอย่างไร?
Go-go คือการเต้นรำแบบคลับ - รวมน้ำเสียงของครูของ Len - แบ่งออกเป็นสองประเภท: การเต้นรำของเด็กผู้หญิงในคลับและทิศทางซึ่งสอนในสตูดิโอ. นี่เป็นสองสิ่งที่แตกต่างกัน ในคลับ มันผ่อนคลายมากกว่า เซ็กซี่ โดยปกติแล้วจะมีพื้นที่เกี่ยวข้องน้อยกว่ามาก go-go ที่สอนเป็นท่าเต้นมากกว่า ในห้องเรียน เราเรียนรู้ที่จะสัมผัสถึงเสียงเพลง เรียนรู้ที่จะประสานการเคลื่อนไหว

ทำไมสาวโกโกมักสั่ง? สำหรับเหตุการณ์อะไร?
ตอนนี้เป็นแฟชั่นที่จะสั่งการแสดงสด: บางคนร้องเพลง นักดนตรีเล่น เราเต้นรำ เหล่านี้เป็นวันเกิด, งานปาร์ตี้ของบริษัท, การนำเสนอ. พวกเขาไม่เชิญคุณไปงานแต่งงาน หญิงสาวหัวเราะ - สั่งซื้อเพื่อดู หญิงงามเพื่อสร้างบรรยากาศที่เหมาะสมเพื่อดึงดูดใจแขก

เวลาสั่งสาวโกะโกะ ปกติจะเข้าใจมั้ยว่ารออะไรอยู่?
เมื่อใดก็ตามที่มีคำสั่งเข้ามา ฉันถามอีกครั้ง: "คุณแน่ใจหรือว่าต้องการสิ่งนี้" ลีน่าหัวเราะและเน้นคำว่า "นี่" มีบางครั้งที่พวกเขาไม่เข้าใจ แม้ว่าตอนนี้ทุกคนจะรู้ว่า go-go คืออะไร

มีแบบแผนมากมายเกี่ยวกับอาชีพของคุณ ( ลีน่าพยักหน้า). หลายคนคิดว่านี่เป็นกิจกรรมที่ค่อนข้างไร้สาระ ดังนั้นคำถามจึงเกิดขึ้น: งานของคุณยากและจริงจังแค่ไหน?
ใช่มีแบบแผน แต่ฉันเชื่อว่า งานง่ายไม่ได้อย่างแน่นอน. การเต้นรำเป็นเรื่องยากมาก นี่เป็นภาระทางกายภาพที่มากโดยเฉพาะที่หลังส่วนล่าง คุณต้องเต้นในรองเท้าส้นสูง มันอาจจะอึดอัดมากและในขณะเดียวกันคุณต้องยิ้มแสร้งทำเป็นว่าทุกอย่างเรียบร้อยดี

เนื่องจากเรากำลังพูดถึงการเหมารวม พวกเขามักจะสับสนระหว่าง go-go กับการเปลื้องผ้าหรือไม่?
ก่อนใช่. เมื่อสามหรือสี่ปีก่อน พวกเขาสับสนอยู่ตลอดเวลา ตอนนี้สิ่งนี้เกิดขึ้นเช่นกัน แต่ไม่ค่อยบ่อยนัก คนรู้แจ้งมากขึ้นแล้ว

โดยทั่วไปแล้วเหตุใดทั้งสองประเภทนี้จึงสับสน
เพียงเพราะพวกเขาไม่รู้ตัว สาวโกโกมีชุดที่เปิดเผยเหมือนกับตัวแทนของวงการสตริป และเราก็มีรสนิยมทางเพศเช่นกัน แต่ถ้าไม่มี มันก็ไม่มีที่ไหนเลย แต่นี่เป็นเพียงคำใบ้

อารมณ์ยากที่จะทำงาน?
ทุกอย่างขึ้นอยู่กับเหตุการณ์ เมื่อผู้คนมองมาที่คุณและเข้าใจคุณถูกต้อง การแลกเปลี่ยนพลังงานระหว่างเรา และโดยทั่วไป ด้วยประสบการณ์ คุณจะเข้าใจเมื่อพวกเขามองมาที่คุณและพูดคุยถึงแม้จะเป็นแง่ลบ แต่ก็ยังดีอยู่

การเป็นนักเต้นอะโกโก้ต้องทำอย่างไรบ้าง? อาจไม่ใช่ผู้หญิงทุกคนที่สามารถเต้นได้? ฉันกำลังพูดถึงข้อมูลภายนอกและความเป็นมืออาชีพ
สโมสรมอสโกมีเกณฑ์บางอย่าง แต่ถึงกระนั้นพวกเขาก็มีข้อยกเว้น ความสูงไม่ใช่สิ่งสำคัญที่สุด มีแต่ส้นเท้า! ในเมืองอื่นๆ ข้อกำหนดจะต่ำกว่าเล็กน้อย ไม่ต้องเป็นสาวก็ได้ ผมยาว, เมตรเจ็ดสิบ เป็นต้น สิ่งสำคัญคือรูปร่างและความสามารถในการเคลื่อนไหว

Go-go ยังคงเป็นด้นสดหรือ ...
ใช่นี่เป็นการแสดงด้นสดโดยเฉพาะ - หญิงสาวตอบโดยไม่ฟังคำถาม - มีลิงค์สากลที่เรากำลังเรียนรู้อยู่ แต่การเต้นรำโกโกตัวจริงในเวอร์ชันคลาสสิกคือการด้นสด

ห้องซ้อมเริ่มทยอยเต็มสาว ๆ ทุกคนกำลังเตรียมการฝึกซ้อมครั้งต่อไป มีคนมากับเด็กนักเรียนที่หายตัวไปที่ไหนสักแห่งระหว่างการซ้อม แม่ไป-ไป น่าสนใจ. เมื่อดูผู้มาใหม่ฉันก็เริ่มสนใจ:
คุณคิดว่ามีการแข่งขันระหว่างนักเต้นหรือไม่?
- การแข่งขัน?... - ลีน่าคิดนิดหน่อย - อาจจะ... ไม่ เคยเจอแบบนี้ครั้งเดียว ยิ่งไปกว่านั้น แรงจูงใจของหญิงสาวที่แข่งขันกับฉันนั้นยังไม่ชัดเจนสำหรับฉัน มักจะมีเพื่อนมากกว่าคู่แข่ง

แท้จริงแล้วในอีก 15 นาทีต่อจากนี้ ฉันรู้ว่างานหนักๆ ที่เอเลน่ากำลังพูดถึงนั้นเป็นอย่างไร ผู้หญิงเหล่านี้มีการฝึกความแข็งแกร่งเหมือนทหารในกองทัพ วิดพื้น, กด, ยืดกล้ามเนื้อ - ส่วนเล็ก ๆ ของสิ่งที่ฉันต้องดู

“น่าแปลกที่ฉันเริ่มกิจกรรมเต้นด้วยความฟิต ที่นั่นฉันรู้ว่าแค่ออกกำลังกายก็น่าเบื่อ ดังนั้นหนึ่งปีที่ผ่านมาฉันมาที่สตูดิโอเต้นรำ - Nastya Gorokhova หนึ่งในนักเรียนของ Elena กล่าวในช่วงพัก - ตอนแรกฉันไปทำศัลยกรรมพลาสติก แล้วก็เริ่มทำอะโกโก้ แท้จริงแล้วหกเดือนต่อมา ฉันเริ่มแสดง”
ชายหนุ่มของคุณรู้สึกอย่างไรกับกิจกรรมของคุณ? แล้วคนที่คุณรักล่ะ?
เขาชอบ. เขามีอคติ แต่เราพบการประนีประนอมกับเขา และเพื่อน ๆ ก็ดีใจที่พวกเขาสนใจและมาแสดง - Nastya รายงานอย่างมีความสุข

ดูเหมือนว่าความลับทั้งหมดจะถูกเปิดเผย และแบบแผนที่ถูกหักล้างแล้ว ดังนั้นก่อนที่คุณจะยก โทรศัพท์มือถือและกดหมายเลขศิลปินถามตัวเองอีกครั้งว่าคุณต้องการพบใครในวันหยุดของคุณ

Nina Kataeva

แท็ก:

Go-Go (go-go) เป็นท่าเต้นอีโรติกของคลับที่ชนะใน ครั้งล่าสุดความนิยมอย่างมาก ทั้งๆ ที่ท่าเต้นนี้ชัดเจน ตัวละครกามมันไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับการเปลื้องผ้า นักเต้น Go-go ไม่ได้ตัดเพลง แต่ชุดการแสดงของพวกเขาค่อนข้างเปิดเผย ใน go-go สิ่งสำคัญคืออารมณ์และความสามารถในการเคลื่อนไหวได้อย่างสวยงามตามเสียงเพลง การเต้นโกโกเป็นการผสมผสานแบบไดนามิกของสไตล์การเต้นในคลับทุกประเภทโดยอิงจากสตริปพลาสต์ ซึ่งปรับให้เข้ากับเพลงแอคทีฟที่ฟังบนฟลอร์เต้นรำในคลับ การเต้นรำแบบโกโกที่แท้จริงมีพื้นฐานมาจากเทคนิคและการแสดงด้นสด แค่เคลื่อนไหวได้อย่างสวยงามไม่เพียงพอ สิ่งสำคัญคือต้องรู้สึกถึงเสียงเพลง ตอบสนองต่อการเปลี่ยนแปลงของจังหวะและลักษณะของมันทันที โดยไม่ลืมเรื่องเพศ

ที่มาและประวัติของการเต้นโกโก

ที่มาของชื่อนี้ การเต้นรำแฟชั่น(go-go) ทำให้เกิดการโต้เถียงกัน ตามความเห็นหนึ่ง คำว่า go-go มาจากภาษาฝรั่งเศสว่า a go-go ซึ่งแปลว่า "ในความอุดมสมบูรณ์" ผู้ที่มีมุมมองเกี่ยวกับที่มาของชื่อนี้จะอธิบายจุดยืนของตนโดยกล่าวว่า go-go คือการเคลื่อนไหวและรูปแบบมากมายที่รวมกันเป็นหนึ่งการเต้นรำ คนอื่นมีความเห็นต่างกัน พวกเขาเชื่อว่าคำว่า go-go มาจากสำนวนภาษาอังกฤษ go-go ซึ่งสามารถแปลว่า "มาเลย มาเลย" ในยุค 90 ของศตวรรษที่ผ่านมา เสียงร้องเชียร์ว่า “มาเลย มาเลย!” มักฟังในการเต้นรำและดิสโก้ ซึ่งเป็นรูปแบบแปลก ๆ ของชีวิตในคลับ รัสเซียใหม่. สิ่งนี้อธิบายการเกิดขึ้นของชื่อ go-go เป็นเวอร์ชันที่ทันสมัยและทันสมัยกว่าของ "come on, come on" ส่วนใหญ่ยึดตามมุมมองที่สอง โดยเชื่อว่าเป็นไปได้มากกว่าและสะท้อนถึงแก่นแท้ของการเต้นได้ดี และแน่นอน การมองดูสาวๆ ในชุดเซ็กซี่ที่จุดไฟบนฟลอร์เต้นรำ แสดงท่าทางอีโรติก จำลองจังหวะของดนตรี บางครั้งมันก็เป็นไปไม่ได้เลยที่จะต่อต้านการให้กำลังใจว่า “มาเลย มาเลย!”

การเต้นรำแบบโกโกปรากฏขึ้นในยุค 60 ของศตวรรษที่ผ่านมา ครั้งแรกใน ทวีปอเมริกาการเต้นรำแบบโกโกแสดงให้เห็นโดยแครอล โดดา ชาวเมืองซานฟรานซิสโก ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นดาราตัวจริงหลังจากนั้น และการเต้นรำก็แสดงเปลือยอก เหตุการณ์ประวัติศาสตร์ในโลกการเต้นรำนี้เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 19 มิถุนายน 2507 ที่ Condor Club ซึ่งตั้งอยู่บริเวณสี่แยกของถนนโคลัมบัสและบรอดเวย์ในพื้นที่ North Beach ของซานฟรานซิสโก Kzrol Doda ยังคงมีชื่อเสียงมากที่สุดในหมู่นักเต้นโกโก อาชีพของเธอยาวนานถึง 22 ปี

หลังจากการแสดงของแครอลที่ Condor แล้ว go-go เริ่มได้รับความนิยม ในปีพ.ศ. 2508 นักเต้นอะโกโก้เริ่มได้รับการว่าจ้างในคลับทันสมัยในฮอลลีวูดและลอสแองเจลิส เด็กผู้หญิงที่เต้นรำบนเคาน์เตอร์บาร์ควรจะเป็นเหยื่อล่อสำหรับผู้มาเยี่ยมชมบาร์ในท้องถิ่น นักเต้นไม่เพียงต้องการความสามารถในการเคลื่อนไหวได้อย่างสวยงามเท่านั้น สาวโกโกตัวจริงควรจะมีหุ่นที่สวยงามและ พลังงานอันทรงพลังซึ่งสามารถเริ่มต้นผู้ชมและระเบิดฝ่ายใดฝ่ายหนึ่ง หลังจากที่ Whisky A Go Go Club ในลอสแองเจลิสเริ่มจ้างนักเต้นอะโกโกมาทำงานเต็มเวลา ความนิยมก็พุ่งสูงขึ้น และที่นั่นมีกรงที่แขวนอยู่ปรากฏตัวครั้งแรกซึ่งสาว ๆ ได้แสดงท่าเต้นของพวกเขา สิ่งนี้ทำให้การกระทำดังกล่าวมีความก้าวร้าวทางเพศที่ระเบิดผู้อุปถัมภ์ของบาร์ นอกจากนี้ยอดขายเครื่องดื่มเข้มข้นในคลับยังเพิ่มขึ้นอย่างมาก ซึ่งส่งผลกระทบต่อรายได้ของเจ้าของสถานประกอบการแห่งนี้ในทันที แน่นอน สโมสรอื่นอดไม่ได้ที่จะเรียนรู้จากประสบการณ์นี้ บาร์ยอดนิยมเกือบทั้งหมดเริ่มเชิญนักเต้นโกโกมาทำงานประจำหรือปาร์ตี้ตามธีมต่างๆ

หลายคนเข้าใจผิดคิดว่าการเต้นโกโกเกิดที่อเมริกา อย่างไรก็ตาม ในบาร์ในโตเกียวของญี่ปุ่น นักเต้นโกะโกะทำงานอยู่แล้วในปี 2503 ไม่ค่อยมีใครรู้จักเรื่องนี้เพราะ บาร์โกะโกะไม่ค่อยเป็นที่นิยมในหมู่นักท่องเที่ยว ในขณะนั้น คลับต่างๆ เจริญรุ่งเรืองในโตเกียว โดยให้ความบันเทิงแก่ลูกค้าด้วยการแสดงตลกและเปลื้องผ้า หลังจากที่สถานประกอบการดังกล่าวถูกสั่งห้ามและปิดตัวลง มีเพียงบาร์โกโกเท่านั้นที่มาถึงแถวหน้า ซึ่งจ้างนักเต้นสาวสวยมาแสดงระบำอีโรติกโดยไม่ต้องข้ามเส้น แต่เมื่อถึงเวลานี้ แครอล โดดาได้เต้นระบำที่โด่งดังของเธอไปแล้ว และชื่อเสียงของผู้ก่อตั้งการเต้นโกโกก็พุ่งเข้าหาเธอ

ต่อมา การเต้นรำแบบโกโกก็ปรากฏตัวขึ้นในเวียดนามและไทย ซึ่งสถานประกอบการในท้องถิ่นเริ่มจ้างนักเต้นที่ไม่ถูกควบคุมตัวเพื่อสร้างความบันเทิงให้กับทหารของกองทัพอเมริกัน ในคลับต่างๆ ของยุโรป การเต้นรำแบบโกโกเป็นที่แพร่หลายในยุค 80 ของศตวรรษที่ผ่านมา ต้องขอบคุณมาดอนน่าที่ได้รับความนิยมอย่างมากจากทั่วโลก ได้รวมสไตล์นี้ไว้ในการเต้นรำของเธอด้วย หมายเลขคอนเสิร์ตและคลิป สไตล์ go-go ได้รับความนิยมในหมู่ผู้เยี่ยมชมบาร์และคลับในยุโรปอย่างรวดเร็วและกลายเป็น แอตทริบิวต์ที่ไม่เปลี่ยนรูปทุกปาร์ตี้แฟชั่น สไตล์ go-go มาถึงรัสเซียพร้อมกับการพัฒนา เพลงป๊อปสมัยใหม่. ในตอนแรก การเต้นโกโกเป็นองค์ประกอบหนึ่งของการสนับสนุนการเต้นในการแสดงของเหล่าดาราเพลงป็อปในประเทศ และต่อมาได้กลายเป็นที่แพร่หลายในไนท์คลับเพื่อสร้างความบันเทิงให้กับผู้ชม

เวลาผ่านไป สไตล์และแฟชั่นเปลี่ยนไป แต่การเต้นรำแบบโกโกยังคงเป็นที่ต้องการ พวกเขาเลิกเป็นคุณลักษณะของวัฒนธรรมบาร์โดยเฉพาะและประสบความสำเร็จในการชนะสถานที่สำหรับตัวเองในไนท์คลับและสถานบันเทิง, ดิสโก้, การแสดงของดีเจ, งานปาร์ตี้และงานปาร์ตี้ทุกประเภท การเต้นรำแบบโกโกมีวิวัฒนาการไปพร้อมกับชีวิตในคลับ ไม่เคยล้าหลังเทรนด์แฟชั่นที่กำหนดเงื่อนไขใหม่ๆ มากขึ้นเรื่อยๆ

ไป-ไปเดี๋ยวนี้

ตอนนี้โกโกแดนซ์คืออะไร? บน ช่วงเวลานี้ไม่ใช่แค่การแสดงของนักเต้นมืออาชีพบนเวทีเท่านั้น สไตล์ go-go พร้อมกับคนอื่น ๆ คลับแดนซ์นิยมใช้กันในหมู่นักท่องเที่ยวสถานบันเทิง เกือบทุกโรงเรียนได้รวมการฝึกอบรมแบบ go-go ไว้ในหลักสูตรแล้ว การเต้นรำสมัยใหม่เมื่อมันปรากฏ จำนวนมากที่ต้องการเรียนรู้วิธีการเคลื่อนไหวอย่างถูกต้องและสวยงามบนฟลอร์เต้นรำ และไม่เพียงแต่เคลื่อนไหวเท่านั้น แต่ยังสร้างความประหลาดใจและปลุกเร้าความชื่นชมอีกด้วย

แต่สำหรับผู้ที่ชื่นชอบการเต้นโกโกไม่ใช่แค่ความบันเทิงเท่านั้น ช่วงนี้สไตล์โกโกกำลังประสบอยู่ รอบใหม่ความนิยมและคลับต้องการนักเต้นมืออาชีพอย่างจริงจัง เพื่อจะได้ทำงานในคลับที่ทันสมัย ​​นักเต้นต้องผ่านการคัดเลือกนักแสดงที่โหดเหี้ยม ท้ายที่สุดแล้ว การแข่งขันมีความแข็งแกร่ง ความนิยมและชื่อเสียงของสถาบันใดสถาบันหนึ่งขึ้นอยู่กับผู้ที่ทำงานกับสาธารณชน นักเต้น Go-go ไม่เพียงแต่ทำให้ผู้ชมรู้สึกอบอุ่น แต่ยังกลายเป็นหน้าตาของสโมสรอีกด้วย

เน้นเทคนิคการเต้นรำเป็นอย่างมาก เธอจะต้องไร้ที่ติ ความนุ่มนวลของเส้น ตำแหน่งที่ถูกต้องของร่างกายในการเคลื่อนไหวตามแนววิถี แอมพลิจูด ความเร็ว นี่คือสิ่งที่ทำให้นักเต้นมีความงามของตัวเลข แต่เทคโนโลยีเพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอ การเต้นรำแบบโกโกเป็นการแสดงด้นสดเป็นหลัก มันสดใส สไตล์เฉพาะตัว. มันเป็นอารมณ์และเซ็กซี่ นี่คืออารมณ์ที่แสดงโดยความเป็นพลาสติกของร่างกาย นี่คือความยืดหยุ่นและผลของการเปลี่ยนความเร็วของการเคลื่อนไหว และแน่นอนว่านี่คือความสามารถในการทำงานทั้งกับผู้ชมโดยรวมและกับผู้ชมแต่ละคนเป็นรายบุคคลนี้ ศิลปะพิเศษและพรสวรรค์ - ความสามารถในการทำให้ทุกคนรู้สึกว่ารอยยิ้มและท่าทางนี้ส่งถึงเขาโดยเฉพาะ

ประสิทธิภาพ

การแสดงกลายเป็นการเต้นโกโกแบบแยกประเภท สิ่งเหล่านี้ไม่ได้เป็นเพียงการเคลื่อนไหวที่เร้าอารมณ์ต่อดนตรีอีกต่อไป การแสดงนี้เป็นการแสดงจริงที่นักเต้นใช้เครื่องประดับทุกประเภท ตั้งแต่แท่งเรืองแสงไปจนถึงสัตว์ ชุดการแสดงมีความสดใสและเร้าใจมากขึ้น นักเต้น Preformance ได้รับเชิญให้เข้าร่วมในดิสโก้ เทศกาล งานปาร์ตี้ต่างๆ และงานไนต์คลับอย่างต่อเนื่อง เป็นครั้งแรกที่ John Saks แสดงการเต้นรำดังกล่าวโดยแสดงหมายเลขที่โด่งดังของเขาด้วยงูเหลือมในคลับเกย์แห่งหนึ่ง

โกะโกะและโรงหนัง

การเต้นรำแบบโกโกไม่ได้มองข้ามความสนใจของโรงภาพยนตร์ ภาพยนตร์อเมริกันที่โด่งดังเรื่อง "Coyote Ugly Bar" บอกเล่าเรื่องราวชีวิตของนักเต้นในบาร์แห่งหนึ่ง ภาพยนตร์เรื่องนี้เล่าถึงสาวน้อยผู้มากความสามารถ ไวโอเล็ต แซนฟอร์ด ผู้ใฝ่ฝันถึง เวทีใหญ่. โดยอาศัยอำนาจตาม สถานการณ์ชีวิตเธอต้องเริ่มต้นอาชีพการเป็นพนักงานเสิร์ฟที่โคโยตี้ อั๊กลี่ บาร์โกโก สาวงามสามคนทำงานอยู่หลังเคาน์เตอร์บาร์ ซึ่งการแสดงการเต้นรำบนเคาน์เตอร์บาร์จะทำให้สถาบันแห่งนี้เต็มไปด้วยความมีชีวิตชีวา ภาพยนตร์เรื่องนี้เต็มไปด้วยการเต้นที่น่าเหลือเชื่อ ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความงามและเรื่องเพศของสไตล์โกโก แยกจากกันเป็นที่น่าสังเกตว่าการเต้นรำโกโกในรูปแบบของ "การแสดง" ซึ่งแสดงให้เห็นโดยนักแสดงสาว Salma Hayek ในภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดแห่งหนึ่งในฮอลลีวูด "From Dusk Till Dawn" การเต้นรำของเธอกับงูหลามถือเป็นผลงานชิ้นเอกอย่างแท้จริง

สรุปแล้ว เราสามารถพูดได้ว่าการเต้นโกโกไม่เพียงแต่อยู่รอดท่ามกลางการแข่งขันที่ดุเดือดท่ามกลางรูปแบบใหม่ๆ ที่เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่องเท่านั้น แต่ยังกลายเป็นหนึ่งในองค์ประกอบหลักของชีวิตในคลับสมัยใหม่อีกด้วย เมื่อซึมซับสิ่งที่ดีที่สุดจากสไตล์อื่น ๆ การเต้นรำแบบโกโกยังคงไว้ซึ่งสิ่งที่สำคัญที่สุด - เรื่องเพศที่ไร้การควบคุม พลังงานที่คลั่งไคล้ และความงามพิเศษที่ถ่ายทอดโดยความยืดหยุ่นของร่างกาย ความเร้าอารมณ์ และอารมณ์ของนักแสดง

ชุดโกโก

การเต้นรำสมัยใหม่ไม่เพียงแต่เป็นการเคลื่อนไหวทางดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสภาพแวดล้อมภายนอกด้วย ซึ่งหลายคนกลายเป็นแรงจูงใจให้เริ่มเต้นรำบนเวที จากการเต้นรำแบบโกโกในคลับที่ทันสมัย ​​นักเต้นมืออาชีพหลายคนเริ่มต้นอาชีพที่ประสบความสำเร็จ และเครื่องแต่งกายบนเวทีก็มีบทบาทสำคัญที่นี่ ไม่ใช่แค่วิธีแสดงให้เห็นถึงข้อดีทั้งหมดของรูปร่างเท่านั้น แต่ยังเป็นโอกาสที่ดีในการสร้างภาพลักษณ์ของคุณเองด้วย

ทุกวันนี้เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงคลับที่ทันสมัยโดยไม่ต้องเต้นโกโก เพื่อดึงดูดและเซอร์ไพรส์ผู้ชม เพื่อดึงดูดความสนใจของดวงตานับพัน สาวๆ go-go ใช้ในรายการ ภาพที่สดใสซึ่งทุกอย่างคิดออกมาอย่างรอบคอบตั้งแต่ทรงผมไปจนถึงความสูงและรูปร่างของส้นเท้า แต่เน้นที่เครื่องแต่งกายเป็นหลัก ซึ่งควรจะตรงไปตรงมา เซ็กซี่ น่าจดจำ และเน้นย้ำถึงศักดิ์ศรีของนักเต้น

ตอนนี้ไม่มีปาร์ตี้ใดที่สามารถทำได้หากไม่มีการเต้นรำแบบโกโก ดังนั้นคลับจึงไม่สนใจว่าใครเต้นในสิ่งใดและในสิ่งใด สโมสรหลายแห่งจัดสรรเงินทุนของตนเองสำหรับ เครื่องแต่งกายบนเวทีสำหรับนักเต้นโกโกของฉัน ยิ่งไปกว่านั้น แต่ละสโมสรก็พบวิธีแก้ปัญหาของตัวเองสำหรับภาพลักษณ์ของนักเต้น บางครั้งสร้าง สไตล์ทั่วไปและบางครั้ง ในทางกลับกัน ฟลอร์เต้นรำและเวทีก็กลายเป็นงานรื่นเริงที่แท้จริง ดังนั้นนักเต้นหญิงที่ทำงานในคลับจึงไม่จำเป็นต้องประหยัดเงินและเย็บเครื่องแต่งกายด้วยค่าใช้จ่ายของตัวเองอีกต่อไปเหมือนเมื่อก่อน เนื่องจากเป็นช่วงรุ่งอรุณของการเต้นรำแบบโกโกในรัสเซีย

อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ใช้ได้กับผู้ที่ทำงานในสโมสรหรือในบริษัทบันเทิงเต็มเวลาเท่านั้น ผู้ที่เพิ่งเริ่มต้นการเดินทางในฐานะนักเต้นอะโกโก้ต้องประดิษฐ์และตัดเย็บเครื่องแต่งกายให้ตนเอง นอกจากนี้ยังมีเครื่องแต่งกายสำเร็จรูปมากมายที่จำหน่ายทั้งในร้านค้าพิเศษที่จำหน่ายเสื้อผ้าบนเวทีและเครื่องแต่งกายแบบธรรมดาที่เน้นความทันสมัย แฟชั่นวัยรุ่น. แต่เมื่อซื้อชุดสูทสำเร็จรูป สิ่งสำคัญที่ต้องจำไว้ว่าชุดนี้ควรเหมาะกับเจ้าของในอนาคตอย่างชัดเจน ท้ายที่สุดแล้ว สิ่งสำคัญในชุดโกโกก็ไม่ใช่ความสดใสและเรื่องเพศมากนัก (สโมสรบางแห่งใช้กางเกงขาสั้นและเสื้อรัดรูปขาสั้นธรรมดาเป็นเสื้อผ้าโกโก) แต่พอดีตัว เมื่อเด็กผู้หญิงแสดงการเต้นรำ ไม่มีอะไรจะขัดขวางการเคลื่อนไหวของเธอ ไม่มีอะไรจะรบกวนและรบกวน ไม่มีอะไรจะเบี่ยงเบนจากจังหวะการเต้นและการนำเสนอทางอารมณ์ ความไม่สะดวกใด ๆ ก็สามารถทำลายการเต้นรำได้

ประวัติเครื่องแต่งกาย

ชุด go-go ควรเป็นอย่างไร? น่าแปลกที่ไม่มีขอบเขตและกฎเกณฑ์ที่ชัดเจน สิ่งสำคัญคือเรื่องเพศ ชุดโกโกชุดแรกปรากฏขึ้นในยุค 60 ของศตวรรษที่ผ่านมาในนิวยอร์ก (สหรัฐอเมริกา) บนโต๊ะและเคาน์เตอร์บาร์ของ Peppermint Lounge หนึ่งในสถานที่ยอดนิยมที่สุดในเมืองในสมัยนั้น สาวงามเต้นรำในชุดกระโปรงสั้นและสวมรองเท้าส้นสูงเหนือเข่า สิ่งนี้สร้างสโมสร สไตล์ของตัวเองและทำให้แตกต่างจากคู่แข่ง ต่อจากนั้น บาร์และคลับอื่นๆ เริ่มใช้เครื่องแต่งกายพิเศษสำหรับนักเต้น นี่คือลักษณะที่ปรากฏของสไตล์โกโกะและเครื่องแต่งกายแบบโกโก

เครื่องแต่งกายที่ทันสมัย

เครื่องแต่งกายสมัยใหม่สำหรับการเต้นรำโกโกอาจแตกต่างกันมาก ทุกอย่างขึ้นอยู่กับความชอบของนักเต้น รูปแบบของสถานที่ ธีมของปาร์ตี้ และสไตล์ของดนตรีที่ฟังบนฟลอร์เต้นรำ ตัวอย่างของสไตล์พิเศษคือเครื่องแต่งกายของเด็กผู้หญิงที่ทำงานในห่วงโซ่บาร์โคโยตี้น่าเกลียด Coyote barmaids ซึ่งเป็นนักเต้นพาร์ทไทม์ที่แสดงตัวเลขบนเคาน์เตอร์บาร์ แสดงและยังคงแสดงในกางเกงยีนส์ รองเท้าบูท และเสื้อคาวบอยรัดรูปที่หน้าอก บ่อยครั้งที่ท็อปส์ซูที่มีขอบเสื้อผู้หญิงตอนหน้าอกลึกก็ถูกใช้เป็นท็อปส์ซูเช่นกัน แน่นอนว่าสถานประกอบการเหล่านี้ใช้มากขึ้น ตัวเลือกที่ทันสมัยเครื่องแต่งกาย แต่พวกเขามักจะเน้นสไตล์บางอย่างราวกับว่าแสดงให้ผู้เข้าชมเห็นว่านี่คือบาร์ที่สาว ๆ "ไม่มีเบรก" สนุกสนาน นั่นคือเหตุผลที่เครื่องแต่งกายของนักเต้นมีความโดดเด่นด้วย "ความเป็นชาย" บางอย่าง คุณไม่น่าจะเห็นรายละเอียดการตัดแต่งสีชมพูหรือสีสัน เช่น นัวเนียหรือโบว์น่ารักบนหมาป่า อย่างไรก็ตามเรื่องนี้เพศของการเต้นไม่ได้สูญเสียอะไรเลย ในทางตรงกันข้าม ในแต่ละการเต้นรำใหม่ ผู้ชมเริ่มสว่างขึ้นเรื่อยๆ และพุ่งเข้าสู่บรรยากาศของการแตกแยกทั่วไป นี่อาจเป็นเพราะว่าภาพลักษณ์ของตัวเมียนั้นเซ็กซี่ในตัวเอง และเครื่องแต่งกายที่ตรงไปตรงมาในสไตล์คาวบอยกับสาว ๆ ที่แสดงการเต้นรำที่ร้อนแรงนั้นช่วยเสริมเอฟเฟกต์นี้เท่านั้น

ตัวอย่างนี้แสดงให้เห็นว่าชุดโกโกมีความหลากหลายมาก คุณสมบัติที่เป็นหนึ่งเดียวของชุดโกโกทั้งหมดคือ: ทรงรัดรูป คอลึก ทรงพิลึกทุกประเภท และโดยทั่วไปแล้ว หน้าท้องเปล่า มิเช่นนั้นก็ขึ้นอยู่กับรูปแบบของงานเลี้ยงหรือสถานที่

สำหรับงานปาร์ตี้ในรูปแบบของ "ลาติโน" เครื่องแต่งกายจะใช้ที่คล้ายกับชุดสำหรับการเต้นรำ lambada หรือละตินอเมริกา สิ่งเหล่านี้อาจเป็นเสื้อตัวสั้นหรือเสื้อท่อนบนที่มีกระโปรงสั้นและซับซ้อน ซึ่งประกอบด้วยชั้นหลายชั้นหรือผ้าสะบัด มักใช้กางเกงขายาวเอวต่ำเป็นท่อนล่าง สะโพกที่รัดรูป และกางเกงบานกว้างจนถึงด้านล่าง นอกจากนี้ยังสามารถสวมใส่แขนเสื้อที่ทำจากผ้าบินได้ โดยเน้นที่การเคลื่อนไหวของมือและความสวยงาม

ในฐานะที่เป็นเครื่องแต่งกายแบบโกโก เด็กผู้หญิงมักใช้ชุดว่ายน้ำพิเศษที่ปักด้วยเลื่อมหรือไรน์สโตน หรือทำจากผ้ามันวาวในสีทองหรือสีเงิน ชุดดังกล่าวสวมใส่โดยสาว ๆ ที่มีรูปร่างไร้ที่ติซึ่งมีบางสิ่งที่จะแสดง ท่ามกลางแสงไฟสปอร์ตไลท์ สปอร์ตไลท์ และ เลเซอร์โชว์เครื่องแต่งกายดังกล่าวเผยให้เห็นร่างเกือบสมบูรณ์ทำให้เจ้าของของพวกเขาแตกต่างจากผู้เข้าร่วมคนอื่น ๆ ในการแสดงอย่างมาก องค์ประกอบที่แยกจากกันของเครื่องแต่งกายโกะโกะคือรายละเอียดของเสื้อผ้าตาข่ายขนาดใหญ่ พวกเขาสวมเสื้อหรือเสื้อท่อนบนและให้นักเต้นระบำเป็นพิเศษ

ชุดสำหรับ go-go ยังเย็บในรูปแบบของชุดหลวม ๆ รูปแบบของชุดเอี๊ยมนั้นมีความหลากหลายมากโดยเชื่อมโยงรายละเอียดของด้านบนและด้านล่างในลักษณะที่แปลกประหลาด: รายละเอียดเสื้อท่อนบนยาว, เชือกผูกรองเท้า, เข็มขัด, โซ่, ริบบิ้น, แถบผ้าใช้เป็นองค์ประกอบที่น่าทึ่งที่ทำให้เครื่องแต่งกายเป็นชุดเดียว เน้นย้ำข้อดีทั้งหมดของหุ่นแดนเซอร์

สเปกตรัมสี

โทนสียังสามารถแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ที่นี่ จุดสำคัญนี่เป็นรูปแบบของงานที่มีนักเต้นโกโกเข้ามาเกี่ยวข้อง ตัวอย่างเช่น สำหรับดิสโก้และปาร์ตี้เรฟหรือปาร์ตี้ในบ้าน สาวๆ เลือกที่สดใส สีกรด, เงินหรือทอง รวมทั้งสีขาวบริสุทธิ์ เครื่องแต่งกายดังกล่าวมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและรูปลักษณ์ขึ้นอยู่กับจินตนาการของนักออกแบบแฟชั่นเท่านั้น คอสตูม Go-go สำหรับงานปาร์ตี้สุดหรูหรานั้นบ้าไปแล้ว การผสมสี, กลิตเตอร์และ rhinestones จำนวนมาก, พิลึกที่ตรงไปตรงมา คุณมักจะพบเฉดสีชมพูทุกชนิด ปาร์ตี้ที่โหดเหี้ยมเป็นที่จดจำสำหรับการเต้นรำของเด็กผู้หญิงที่สวมชุดไวนิลสีดำ เจือจางด้วยการร้อยเชือก ลูกไม้ และเงาเย็นของเครื่องประดับโลหะ เครื่องแต่งกายดังกล่าวโดดเด่นด้วยการผสมผสานระหว่างความเข้มงวดและความเร้าอารมณ์ที่ไม่ธรรมดา

วัสดุ

วัสดุสำหรับการตัดเย็บชุดโกโกนั้นได้รับการคัดเลือกตามจุดประสงค์ของเครื่องแต่งกาย อาจเป็นผ้าชีฟองที่บินได้ซึ่งเหมาะที่สุดสำหรับการสร้างลุคโรแมนติกและน้ำยางมันวาวซึ่งสามารถเน้นย้ำถึงเสน่ห์ทั้งหมดของนักเต้นและการเคลื่อนไหวของเธอเพียงเล็กน้อยและไวนิลที่งดงามทันสมัย วัสดุยืดหยุ่นที่ใช้กันมากที่สุดซึ่งไม่ขัดขวางการเคลื่อนไหว ผ้าดังกล่าวสามารถปักด้วยเลื่อม rhinestones หรือ lurex เมื่อเร็ว ๆ นี้ Velour ยังถูกนำมาใช้สำหรับเครื่องแต่งกายโกโกซึ่งเนื่องจากพื้นผิวในรูปแบบของกองเล็ก ๆ ที่ส่องแสงระยิบระยับในแสงของทางลาดและสปอตไลท์โดยเน้นองค์ประกอบของการเต้นรำและสร้าง "เรขาคณิต" " สำหรับมัน.

รองเท้าและอุปกรณ์เสริม

สำหรับรองเท้า มีข้อจำกัดบางอย่างที่กำหนดโดยชุดหลัก อาจเป็นรองเท้าบู๊ตคาวบอย และรองเท้าที่อัปเดตอยู่เสมอด้วยรองเท้าส้นเข็มแบบคลาสสิก รองเท้าทรงสูงและรองเท้าแตะที่สง่างาม สิ่งสำคัญคือรองเท้าถูกรวมเข้ากับภาพลักษณ์ที่เลือกโดยนักเต้นโกโกและเน้นสไตล์ของเธอ ตัวอย่างเช่น ใช้รองเท้าบูทหุ้มข้อร่วมกับกระโปรงสั้นหรือกางเกงขาสั้นและเสื้อเปิด เมื่อแขน ไหล่ เดคอลเตอ และท้องเปิดจนสุด และสามารถคลุมขาได้

เครื่องแต่งกาย Go-go จะไม่สมบูรณ์หากไม่มีอุปกรณ์เสริม พวกเขานำความสมบูรณ์และความสมบูรณ์แบบมาสู่ทุกภาพ ยิ่งไปกว่านั้น รายละเอียดที่เหมาะสมสามารถเน้นย้ำสไตล์ เน้นเสียงที่เหมาะสม และสร้างอารมณ์ได้ ชุดไวนิลและน้ำยางซึ่งใช้สร้างภาพลักษณ์ที่เย้ายวนของแวมไพร์หรือผู้หญิงที่โหดเหี้ยม มักใช้การร้อยเชือกรองเท้าแบบต่างๆ มันสามารถวิ่งไปตามด้านหลัง ด้านข้าง หรืออยู่ในคอลึก ซึ่งค่อนข้างเปิดเผยหน้าอก การปักดังกล่าวไม่เพียงทำหน้าที่เป็นรายละเอียดของเครื่องแต่งกายเท่านั้น แต่ยังช่วยให้คุณพอดีกับรูปร่าง รายละเอียดดั้งเดิม แทรกจากตาข่ายหรือลูกไม้ขนาดใหญ่ ริบบิ้นต่างๆ ที่ประดับท็อปส์ซูเดรสและกระโปรงและทำให้ดูสง่างามยิ่งขึ้นสามารถใช้เป็นรายละเอียดดั้งเดิมได้ ใช้เป็นอุปกรณ์เสริมและเลกกิ้ง ถุงเท้า และถุงน่องที่หลากหลาย สำหรับเครื่องแต่งกายบางประเภท คุณสามารถเลือกเข็มขัด ขน ขนนก กำไล และโซ่ที่สวยงามได้ สิ่งสำคัญคือการรู้การวัดและจำไว้ว่าอุปกรณ์เสริมควรให้บริการภาพและไม่ว่าในกรณีใดจะบดบังมัน ผู้ชมควรมองไปที่นักเต้นและการเต้นของเธอ และอย่าไปสนใจเสื้อผ้าที่สดใส ในชุด go-go ทุกอย่างควรมีความกลมกลืนกัน

ชุดคาร์นิวัล

เมื่อเร็วๆ นี้ สาวๆ โกะโกะมักสวมชุดคาร์นิวัลหรือเครื่องแต่งกายสำหรับเกมสวมบทบาท นอกจากนี้ชุดดังกล่าวยังใช้ไม่เฉพาะในงานปาร์ตี้และงานปาร์ตี้เท่านั้น แม้แต่ในดิสโก้ทั่วไป คุณยังสามารถเห็นสาวโกโกในรูปของแคทวูแมน พยาบาล ตำรวจ แอร์โฮสเตส หรือเด็กนักเรียน สำหรับพวกเขาหลายคน เครื่องแต่งกายดังกล่าวจะกลายเป็นภาพลักษณ์ถาวร ซึ่งเป็น "ใบหน้า" ชนิดหนึ่ง ซึ่งนักเต้นคนนี้หรือนักเต้นคนนั้นได้รับการยอมรับอย่างไม่มีที่ติในหมู่เพื่อนร่วมงานของเธอบนเวที บ่อยครั้งที่มีการสร้างหมายเลขโปรแกรมพิเศษที่เด็กผู้หญิงแสดง การเต้นรำส่วนบุคคลสร้างขึ้นสำหรับภาพเฉพาะ หากนักเต้นรู้วิธีเคลื่อนไหวอย่างสวยงาม ถ่ายทอดอารมณ์ ดึงดูดใจ และจุดประกายให้กับผู้ชม ชุดสวมบทบาทที่เร้าอารมณ์สามารถให้บริการเธอได้ดีและช่วยให้เธอประสบความสำเร็จ สไตล์ที่เป็นที่รู้จักผสมผสานกับภาพที่สดใสและน่าจดจำจะดึงดูดความสนใจของผู้ชมและได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว นักเต้นเดี่ยวจำนวนมากมักจะกลายเป็นไฮไลท์ของรายการ ซึ่งดึงดูดผู้มาเยี่ยมชมคลับมากขึ้นเรื่อยๆ

ชุดเซ็กซี่สวมบทบาทก็ใช้กับ ธีมปาร์ตี้อุทิศให้กับวันหยุดหรือเหตุการณ์ใด ๆ รวมถึงปาร์ตี้อะนิเมะ โดยเฉพาะชุดยอดนิยมและหลากหลายคือวันฮาโลวีนและ ปีใหม่. สาวโกโกสร้างลุคที่หลากหลาย ในงานปาร์ตี้ดังกล่าว คุณจะเห็นแม่มดเซ็กซี่ ปีศาจที่เย้ายวน และนางฟ้าที่น่าดึงดูดซึ่งสามารถหันหัวของผู้ชายคนไหนก็ได้ เครื่องแต่งกายดังกล่าวช่วยสร้างอารมณ์และบรรยากาศที่เหมาะสมให้กับงานปาร์ตี้ และสำหรับนักเต้นที่จะปลุกเร้าผู้ชมให้ร้อนแรงบนฟลอร์เต้นรำ!

สิ่งสำคัญคือบุคลิกลักษณะ

อย่างที่เราเห็น เครื่องแต่งกายโกโกไม่ได้เป็นเพียงภาพสะท้อนของบุคลิกลักษณะเฉพาะของนักเต้นแต่ละคน นอกจากความสามารถที่จะนำเสนอตัวเองในทางที่ดี เคลื่อนไหวได้อย่างสวยงาม มีสมรรถภาพทางกายที่ดี และถ่ายทอดอารมณ์และจังหวะการเต้นผ่านการเคลื่อนไหวร่างกาย นักเต้นแต่ละคนจะต้องมีสไตล์และภาพลักษณ์ของตัวเองด้วย และสำหรับสิ่งนี้ คุณต้องเลือกชุดโกโกสูทเซ็กซี่ที่เหมาะสม ไม่เพียงแต่ใส่สบาย แต่ยังน่าจดจำและน่าดึงดูด เพื่อเลือกรองเท้าและเครื่องประดับที่เหมาะกับมัน ที่เสร็จเรียบร้อย ภาพที่น่าสนใจจะไม่เพียงแต่ช่วยจุดประกายให้กับฝูงชน แต่ยังช่วยพัฒนาอาชีพของคุณในฐานะนักเต้นอะโกโกอีกด้วย

จำไว้ว่าไม่มีข้อจำกัดในทางปฏิบัติ! เช่นเดียวกับการเต้นโกโกเป็นการแสดงด้นสดฟรีสำหรับดนตรี ดังนั้นเครื่องแต่งกายโกโกก็สามารถกลายเป็นจินตนาการที่เป็นจริงได้ สิ่งสำคัญคืออย่ากลัวที่จะทดลองและสร้างสิ่งผิดปกติ ชุดโกโกเป็นการแสดงอารมณ์และอารมณ์ของนักเต้น ซึ่งเป็นศูนย์รวมของตัวตนภายในของเธอ ซึ่งยังห่างไกลจากที่จะแสดงได้เสมอ ชีวิตประจำวัน. แต่ทุกอย่างเป็นไปได้บนฟลอร์เต้นรำ!