Za posledných pár rokov sa ukrajinský šoubiznis výrazne rozrástol, zlepšil kvalitu zvuku a priblížil sa západnému konkurentovi. Sme potešení veľké množstvo fantastické hlasy, vynikajúce skladby a jasné klipy. Určite každý druhý z nás má obľúbenú pesničku ukrajinskej umelkyne alebo herečky. Tento článok sme chceli venovať špeciálne slabšiemu pohlaviu, ktoré nesie obrovskú zodpovednosť za udržiavanie natívnej hudby a jej propagáciu masám.

Predstavujeme vám 10 najlepších spevákov, ktorí sa za pár rokov stali skutočnými divami ukrajinskej hudby.

Jamal

Práve od tejto speváčky sa otvára náš vrchol, pretože po pravde možno tento rok pokojne nazvať rokom Jamaly: práve ona sa stala víťazkou 61. ročníka Eurovision Song Contest 2016. 32-ročná Jamala je Ukrajinka performerka a herečka krymskotatárskeho pôvodu, ktorá dokázala hudbou vyjadriť bolesť svojich predkov, začala sa venovať charitatívnej činnosti a aktívne sa podieľa na udržiavaní integrity našej krajiny. Mnoho mladých dievčat sa teraz riadi touto talentovanou speváčkou a vidia v nej budúcnosť ukrajinskej hudby.

Onuka

Elektro-folk u nás predstavuje projekt s nezvyčajné meno Onuka, trio, ktorého hlavnou inšpiráciou je Natalia Zhizhchenko, píše texty a hudbu. Avšak ešte pred objavením sa Onuky bolo dievča známe ako jedna z členiek skupiny Tomato Jaws, ktorá hrala elektronickú hudbu. Potom sa inšpiroval prácou svojho starého otca. Natalia vytvorila projekt, ktorý spája folklórne motívy a moderný elektropop.

Talina

Natalia (skutočné meno) je pomerne mladá ukrajinská interpretka, ktorá vydala niekoľko skladieb, veľmi lyrických, dojemných a romantických. Piesne „Light the Fire“ a „Sumno Me“ sa už dostali do TOPHIT 100 WEEKLY PUDIENCE CHOICE. Talina sa už od detstva zúčastnila mnohých piesňových súťaží na Ukrajine aj v zahraničí. Interpretka v mnohých smeroch zaujala publikum jemným a jemným hlasom a tiež tým, že takmer ku všetkým svojim piesňam si Talina sama píše texty a hudbu, čiže žije každým okamihom a dotýka sa sŕdc. Samozrejme, toto meno sa vám nemusí zdať také slávne ako tie vyššie spomenuté, no za pomerne krátky čas dokázala Talina vo svojej kariére urobiť obrovský prielom.

Regina Todorenko

V roku 2008 sa Regina zúčastnila televízneho projektu Zirok-2 Factory a vďaka Natalii Mogilevskej sa stala jednou z členiek skupiny Real O. Reginine ambície však ďaleko presahovali „jednu z“. V roku 2016 sa tak stala hostiteľkou populárnej show „Eagle and Tails“ a stala sa najlepšou televíznou moderátorkou podľa cien Cosmopolitan Awards 2016. Rok predtým bolo dievča nominované na M1 Music Awards v „Prelom roka“ "nominácia. Za posledné dva roky sa Regine podarilo vydať niekoľko hitov: Heart's Beating a „I Need You“, ktoré boli najobľúbenejšími skladbami vo všetkých kluboch v krajine.

Pur: Pur

Aj u nás sú zástupcovia štýlu indie pop, ktorý vás fascinuje a ponorí do nirvány - skupina Pur:Pur. Sólistka skupiny Nata Smirina je proste fantastické dievča, ktoré nám pripomenulo mimozemšťanku Björk. Napriek tomu, že skupina vznikla už v roku 2008, po výbere na Eurovíziu 2016 sa o nej začalo masívne rozprávať.

Mária Jaremčuk

Mladá, ale veľmi aktívna Maria Yaremchuk dokázala preniknúť na javisko ukrajinského šoubiznisu nie vďaka priezvisku svojho otca (ľudový umelec Ukrajiny Nazariy Yaremchuk), ale vďaka relácii „Hlas“, kde sa výber robí naslepo. Marii sa podarilo zúčastniť sa dvoch najpopulárnejších súťaží piesní: New Wave 2012 a Eurovision 2014.

MamaRika

Súčasná MamaRika, kedysi Erika, je vlastne Anastasia Kochetova, ktorá prešla dlhou a náročnou cestou úspešnú kariéru. Vo veku 14 rokov dievča vyhralo súťaž Chervona Ruta a vo veku 17 rokov sa zúčastnila televíznej show American Chance, kde sa stala aj prvou. Jej talent si všimli mnohé svetové hviezdy a dokonca aj samotný Stevie Wonder, no veľmi dlho ju neocenila rodná krajina. Po vyskúšaní niekoľkých štýlov a rolí sa interpretka v máji 2016 ocitla v obraze MamaRika a teraz jej pieseň „Mama Rika“ trhá všetky domáce tanečné parkety.

Olya Cibulskaja

Ako sama Olya o sebe hovorí, je najspievanejšou moderátorkou. A Tsibulskaya začala svoj výstup z populárnej show "Star Factory", kde vyhrala. Potom tiež prešla na rôzne programy v televízii a stala sa hostiteľkou „Rise“ a „Zone of the Night“ na novom kanáli. Dievča má veľa talentov a jedným z našich obľúbených je byť mamou a krásnou a úspešná žena. Raz dokonca interpretka priznala, že novomanželia, pre ktorých bola na svadbe toastmasterom, žijú šťastne a ani neuvažujú o rozvode.

Tarabarovej

A ďalšia účastníčka projektu Star Factory, Svetlana Tarabarova, je na našom zozname, a to z dobrého dôvodu. Dievča je majiteľkou národnej hudobnej ceny "Pieseň roka - 2014" a nomináciou na celoštátnu hudobné ceny. Predtým bola kolegyňou Reginy Todorenko v skupine Real O a teraz úspešne vystupuje sólo. Dievča silne podporuje vojakov ATO a vydáva vlastnú líniu oblečenia s názvom Svitlo V tobi.

Júlia Dumanská

Julia z Ľvova sa priklonila k tvorivé povolanie. Vo veku 17 rokov sa speváčka stala členkou miestnej dievčenskej skupiny a zostala tam celých päť rokov. A v roku 2013 sa stretla so svojím budúcim producentom Vitalym Kozlovským. Pieseň „Mystery“, ktorú spevák predviedol s producentom, sa stala nomináciou na cenu Yuna v kategórii „ Najlepší duet". Teraz dievča spolupracuje s Alexejom Potapenkom (Potap) a jeho tímom MOZGI Entertainment.

Niektorí z týchto spevákov sa dlhodobo etablovali ako úspešné a zaujímavé osobnosti a interpreti. Iní práve tento rok urobili obrovské kroky k úspešnej hudobnej kariére, sme si istí, že pred nimi je skvelá budúcnosť v šoubiznise. Koho z týchto mladých spevákov máš najradšej, ktorý zo žánrov, v ktorých pôsobia, máš najradšej?

Na ruskej scéne každú sekundu - ak nie každú prvú! - interpret pôvodom z Ukrajiny. Navyše, táto tradícia, založená späť v starom dobrom Sovietske časy, je zachovaná dodnes.

Jozef Kobzon

Jozef Kobzon

Najvýznamnejším prínosom pre sovietsku a teraz aj ruskú scénu je, samozrejme, Iosif Davydovič Kobzon. Spevák sa narodil v meste Chasov Yar Doneckej oblasti, neskôr rodina Kobzonovcov žila v Ľvove, Kramatorsku a Dnepropetrovsku, kde Jozef vyštudoval tamojšiu banícku školu. Kobzon získal hudobné vzdelanie na konzervatóriu v Odese.

V 50. rokoch odišiel Joseph Davydovič do Moskvy, kde odvtedy žije. On však nezabúda na svoju vlasť a ona mu platí to isté: Kobzon má titul Ľudový umelec Ukrajine a v Donecku mu v roku 2003 dokonca postavili doživotný pamätník.

Ľudmila Senchina

Ľudmila Senchina

Popoluška Ruská scéna sa narodil v obci Kudryavtsy, okres Bratsk, región Mykolajiv. Odtiaľ sa rodina presťahovala do Krivoy Rog, kde Lucy vyštudovala strednú školu. Hudobné vzdelanie získala Senchina v Leningrade – na škole Rimského-Korsakova, no verí, že spevácky talent jej dali rodné miesta: „Na Ukrajine spievajú všetci v rade, čisto a krásne, najmä na dedine. ."

Alexander Serov

Alexander Serov

Ďalším rodákom z oblasti Nikolaev je Alexander Serov, jeho malá vlasť- obec Kovalevka. A podľa jeho slov dedinu stále miluje – „srdcom a dušou“. Serov získal svoje hudobné vzdelanie v Nikolaeve, kde viedol VIA „Singing Cabins boys“ a po presťahovaní sa do Chernivtsi - VIA „Cheremosh“.

Podľa štandardov šoubiznisu prišiel Serov úspech pomerne neskoro, po 30 rokoch, keď sa dostal na sovietsku scénu s piesňami Igora Krutoya. Alexander Nikolaevič, napriek tomu, že sa dlho a pevne usadil v Moskve, nezabúda ukrajinský jazyk, ktoré rád predvádza na koncertoch. Nostalgia sa s pribúdajúcim vekom stáva silnejšou, no nenecháva sa vyjasniť: „Snažím sa dostať preč od spomienok na minulosť, sú nanič a môžu viesť k depresii.“

Lolita Milyavskaja

Lolita Milyavskaja

Spevák sa narodil v Mukačeve, vyštudoval strednú školu v Kyjeve, Inštitút kultúry - v Tambove a prvýkrát sa objavil na pódiu v Odese. Je pravda, že potom nespievala, ale hovorila - žáner, v ktorom pôvodne vystupovala, sa nazýval „konverzačná miniatúra“. Tam, v meste pri mori, sa vytvorila jej tvorivá a rodinná únia s Alexandrom Tsekalom. Kabaretný duet „Academy“ sa začiatkom 90. rokov presťahoval do Moskvy, kde jeho sólisti nakoniec urobili kariéru – najskôr spolu, potom samostatne.

Lolita prichádza do Kyjeva zriedka, iba na koncerty, hoci tu žijú dvaja jej najbližší - matka Alla Dmitrievna a dcéra Eva.

Nataša Koroleva

Nataša Koroleva

Natasha Koroleva (vtedy ešte Poryvay) má na detstvo v Kyjeve tie najpríjemnejšie spomienky. Neuskutočnilo sa to v najprestížnejšej oblasti - na Borshchagovke, kde budúci spevák chodil najskôr do škôlky a potom do školy. Susedia si dodnes pamätajú, že Nataša vždy spievala, aj keď sa jej na to nikto nepýtal. Budúca hviezda sa veľmi dobre neučila (hovorí sa, že najťažšia bola pre ňu matematika a fyzika) a po ôsmom ročníku nastúpila do Cirkusovej školy.

Na pódiu - od 3 rokov: debutovala s piesňou "Cruiser" Aurora ", vystupovala s Veľkým detským zborom rozhlasu a televízie Ukrajiny. Vo veku 16 rokov odišla Natasha do Moskvy na konkurz na populárny skladateľ Igor Nikolaev, pre ktorého sa stala na dlhé roky manželkou a múzou. Teraz spevák prichádza do Kyjeva len na návštevu.

Anastasia Stotskaya

Anastasia Stotskaya

Narodil sa v Kyjeve v rodine resuscitátora a umelca. Keď mala Nasťa päť rokov, rodičia sa rozhodli, že je čas ju niečo naučiť. Mama vzala Nasťu do hudobná škola a tanečný klub- budúca hviezda päť rokov tancovala v slávnom detskom súbore "Kiyanochka" v Kyjevskom učiteľskom dome.

Rodičia chceli, aby sa ich dcéra stala lekárkou, no ona kategoricky neznesie pohľad na krv, a tak po bratovi, hercovi Pavlovi Maikovovi, išla do RATI. Preslávila sa po muzikáli „Chicago“ a víťazstve na súťaži „Nová vlna“ v Jurmale. V Kyjeve sa to stáva pomerne často - navštevuje svojich príbuzných, minulý rok sa zúčastnila show "Star Plus Star" na kanáli "1 + 1".

Valerij Meladze

Valerij Meladze

Na rozdiel od predchádzajúcich kyjevských hviezd sa posledná romantička ruskej scény, ako Valeriu často nazývajú, narodila a vyrástla v gruzínskom Batumi. Ukrajina však zohrala dôležitú úlohu v jeho živote a v živote jeho brata Konstantina. Bratia Meladze vyštudovali Nikolaevský lodiarsky inštitút, kde vytvorili hudobná skupina"Dialóg". Valeryho sólový debut sa uskutočnil v roku 1993 v Kyjeve - na kvetinovom festivale Roksolana, po ktorom podpísal prvú zmluvu v živote.

Žije v Moskve, ale často navštevuje Kyjev so svojím bratom Konstantinom, ktorý má toto mesto veľmi rád a do ruskej metropoly sa sťahovať nechystá. Každopádne, zatiaľ.

Stas Kostyushkin

Stas Kostyushkin

Ale najväčšia diaspóra na ruskej scéne je, samozrejme, Odesa. Toto mesto, ako jeden z jeho rodákov, spevák skupiny „Tea for Two“ Stas Kostyushkin, uisťuje, zásobuje nielen seba a Ukrajinu Ruskom, ale aj celý svet – Ameriku, Izrael, Austráliu. „Pravdepodobne,“ hovorí Stas, „je niečo vo vánku Čierneho mora a v samotnej atmosfére tohto mesta, v jeho vzduchu, o ktorom Utyosov raz spieval: „Tu je vzduch, ktorý som vdychoval ako dieťa, a mnohí nemohli dýchať."

Je pravda, že Kostyushkin nežil dlho v Odese: keď mal iba rok, jeho rodičia sa presťahovali do Leningradu. Ale aj tak prichádzali každý rok k starým rodičom – zohriať sa, okúpať sa v mori. Stas vždy chcel byť ako jeho starý otec z Odesy, vojenský novinár Michail Iosifovič Shulman. Na jeho počesť pomenoval Stanley Shulman Band, s ktorým začal vystupovať a rozhodol sa pre sólovú dráhu.

Larisa Dolina

Larisa Dolina

Napriek tomu, že v pase v stĺpci „Miesto narodenia“ Larisa Alexandrovna hovorí: „Mesto Baku“, považuje sa za rodeného občana Odesy, pretože sa do tohto mesta presťahovala vo veku troch rokov. V Odese Dolina absolvovala hudobnú školu v triede violončela, neskôr spievala varietný orchester"Sme z Odesy." Vyššie hudobné vzdelanie spevák dostal už v Moskve - v r hudobná škola pomenované po Gnessinoch.

Napriek tomu, že odoské detstvo speváčky nebolo najrozprávkovejšie - podľa jej spomienok bola podvyživená a niekoľko rokov po presťahovaní žila vo vlhkej pivnici, Larisa Alexandrovna miluje svoje rodné mesto, často ho navštevuje a vkladá piesne o pri prvej príležitosti vo svojich prejavoch.

Veru Brežnevovú

Veru Brežnevovú

Vera Brežneva je naša posledná - z hľadiska času! - darček ruskému šoubiznisu. Keď sa jej na odovzdávaní Zlatého gramofónu moderátorka omylom ozvala z Kyjeva, Vera ho opravila: "Nie som z Kyjeva, ale z Makei, ktorá je v dnešnej dobe oveľa chladnejšia." Vyštudoval Dnepropetrovský inštitút inžinierov železničnej dopravy, odbor ekonómia.

V rokoch 2003 až 2007 Brežneva spievala v skupine VIA-Gra a bola súčasťou jej takzvanej „zlatej kompozície“. Žije v Kyjeve. Ale keďže dnes sa zriedkavý koncert a projekt v ruskej televízii zaobíde bez účasti speváčky, väčšinu času trávi v Moskve.

Taisiya Kondratieva

Ukrajinská scéna bola vždy známa svojím mimoriadnym talentom a jej ozdobou je samozrejme ženská polovica. Majitelia krásnych čistých hlasov, oslnivého vzhľadu a jedinečného šarmu - populárnych spevákov Ukrajina potešila svojich fanúšikov. A či už je to významná hviezda alebo mladá, ctižiadostivá hviezda, každý má svoju jedinečnú chuť. Nezáleží na tom, v akom jazyku spievajú, v medzinárodnej angličtine a ruštine, alebo v melodickej ukrajinčine, ich spev pohladí uši skutočných milovníkov hudby. Povedzme si o niektorých z nich.

víťazi Eurovízie

Priniesli Ukrajine medzinárodné uznanie na prestížnom európskom pesničková súťaž. A ak je všetkým na perách minuloročná víťazka Jamala, tak na prvú víťazku Ruslanu sa im podarilo trochu zabudnúť. Ale jej víťazstvo ohlušujúco vyhlásilo ukrajinskú scénu celému svetu. Ruslana je speváčka, ktorej vystúpenie sledovalo viac ako jeden a pol miliardy divákov. V dvadsiatich piatich krajinách zaujali jej piesne čestné miesto. Ruslana je speváčka, ktorej turné sa uskutočnilo po celom svete, vystúpila napríklad na otvorení olympijských hier v Pekingu. A externé údaje speváčky nezostali nepovšimnuté, nedávno jej L "Oreal ponúkol, aby sa stala novou "tvárou". Ruslana si v spolupráci s Dj tímom vyvinula svoj vlastný jedinečný štýl vystupovania a hudby. Samozrejme, aj ukrajinskí speváci obsadila ďalšie čestné miesta na súťaži Eurovision Song Contest , čo má hodnotu len za druhé miesto Ani Lorak.

Spevák-milionár Kamaliya

Medzi speváčkami Ukrajiny je nepochybným talentom a zároveň stelesnením sna Kamaliya Zakhur, vlastným menom Natalya Shmarenkova. Od detstva si u nej rodičia všimli hudobné sklony a odvtedy sa začal jej výstup na Olymp slávy. Len v šestnástich rokoch sa stala víťazkou Chervona Ruta, potom boli turné do Poľska, natáčanie prvého videa a víťazstvá na festivaloch. Skutočný úspech prišiel po troch víťazstvách na celoukrajinských „Piesňových vernisážach“. Kamaliya ako kráska vyhrala aj súťaže krásy. Nečudo, že si ju všimol pakistanský milionár, v roku 2003 sa vzali, majú dve deti. Speváčka Kamaliya Zahur sa otestovala aj na poli herečky - zahrala si vo viacerých filmoch.

Speváci doby

Existujú aj ukrajinskí speváci, ktorí sú znakom celej éry. Na ich pesničkách vyrastali generácie. Sofia Rotaru je jednou z nich. Pre svoje hlasové dáta dostala prezývku Bukovinský slávik. Sofia sa vďaka svojmu talentu dokázala dostať z úrovne kolektívnej farmárky na celoúnijné a potom medzinárodné uznanie. Rotaru, ktorý je etnickým Moldavcom, ľahko spieval v mnohých jazykoch a zostal blízky a zrozumiteľný každému publiku. Jej piesne sú známe a obľúbené po celom svete.

Irina Bilyk sa stala idolom začiatkom deväťdesiatych rokov a odvtedy ju uznáva a miluje celá Ukrajina aj mimo nej. Potom sa jej piesne stali skutočnou revolúciou, prechodom od sovietskeho štýlu vystúpenia k novým trendom. Irinin úspech bol skutočne závratný, niekoľkokrát precestovala celú Ukrajinu, dobyla Poľsko aj Rusko. A dnes je Bilyk vítaným hosťom na akomkoľvek prestížnom koncerte. A spev nie je jedinou výhodou Iry: je tiež poetka a skladateľka, píše piesne pre seba aj pre významných interpretov.

Skutočnou érou sa nazýva aj skupina „Via Gra“, ktorá na svojich vystúpeniach zaujala poslucháčov jasnými piesňami, krásnymi hlasmi a skutočnými show. Jeho zloženie sa niekoľkokrát zmenilo, ale sláva len rástla a dobyla nielen postsovietsky priestor, ale aj svetové výšky.

Mladé talenty

Čas sa nezastaví a rozpoznané talenty nahrádzajú nové. Ukrajinskí speváci sa ponoria do sŕdc poslucháčov. Nedávno sa objavili Zlata Ognevich, Alyosha, Marichka Yaremchuk, potešia publikum sviežimi hlasmi, farebnými klipmi, novými štýlmi. Mnohí prišli na javisko takpovediac „z ľudu“. A celoukrajinské talentové šou, ako napríklad „Ukrajina má talent“, „X-factor“, projekty „Voice“ a „Chance“ sa stali krokom pre takéto hviezdy. Ustúpili na pódium mnohým obľúbeným interpretom. Jednou z nich sú Anastasia Petrik a Aida Nikolaychuk.

Nasťa Petrik

Nastya je stále veľmi mladé dievča (narodené v roku 2002), ale už dosiahla veľké výšky. Je víťazkou" Juniorská Eurovízia“ v Amsterdame a „Detská nová vlna“ v Arteku, a to sú len tie najväčšie úspechy. A všetko to začalo šou „Ukrajina má talent“. Potom mala vystúpiť jej staršia sestra Victoria. Pieseň, ktorú si vybrala, bola pre Viku príliš ťažká, potom moderátorka pozvala malú Nastyu a dievčatá spievali duet. Porote sa jej výkon páčil natoľko, že sa ďalej súťaže zúčastnili vo dvojici. Od tohto momentu išla kariéra malého speváka do kopca. Anastasia Petrik sa stala víťazkou mnohých súťaží a festivalov. Naspievala duet s významnými spevákmi, má bohatý repertoár. Predpovedá sa jej veľká budúcnosť v porovnaní s Americký spevák Ella Fitzgeraldová.

Aida Nikolaychuk

Pre krásnu Odesanu poslúžila šou X-factor ako štartovacia rampa. K svojej šanci na úspech sa jej však podarilo predrať až na druhý pokus. Zúčastňujúc sa na projekte „X-factor“ online sa dievča zúčastnilo tretej sezóny show. Vo finále to nebol jednoduchý boj, pretože tam išli skutočné talenty, no sympatie divákov boli na strane Aidy, ktorá sa stala víťazkou. Teraz má Aida príležitosť realizovať svoju mladistvú vášeň pre hudbu. Veľa koncertuje, spolupracuje s nahrávacou spoločnosťou Sony Music. V repertoári má vlastné piesne, dokonca existuje aj singel. Teraz sa spevák rozhodol súťažiť o právo vystúpiť v Kyjeve na Eurovízii ako zástupca Ukrajiny. Nedávno sa objavili správy o manželstve Aidy, ktorá má syna Maxima.

A to nie je všetko

V skutočnosti je ich oveľa viac: krásnych a sladkých, úprimných a talentovaní speváci Ukrajina. O každom sa dá napísať celá kniha, žiaden článok nemôže obsahovať všetko. A je jedno, či sú to významní alebo len začínajúci speváci Ukrajiny, dávajú nám svoju kreativitu, propagujú ukrajinskú hudbu, čakajú na uznanie a lásku ľudí.

Sušia celú mužskú populáciu Ukrajiny, Ruska a Bieloruska. Bežné ukrajinské dievčatá, s rôznym vzdelaním, s rôzne rohy naša Batkivshchyna, dokázali dobyť tú či onú časť sveta.

Pýcha krajiny, svetová vizitka Ukrajiny a my sme nemohli nevenovať pozornosť tým najkrajším a najtalentovanejším. OFFICEPLANKTON s hrdosťou predstavuje 10 najviac krásne speváčky naša milovaná Ukrajina.

Alena Vinnitskaja

Brutálny rocker - tomu zodpovedá Alena. Získal popularitu vďaka najúspešnejšiemu projektu roku 2000 - skupine " Via Gra“, kde spievala spolu s ďalšími očarujúcimi dámami: Nadezhda Granovskaya a Anna Sedokova. Na skupine Via Gra bolo najvýraznejšie, že okrem krásnych dievčat v sexi outfitoch spievali naozaj hity, a nie lacný ruský pop. Práve tieto veci spôsobili, že si muži zamilovali ukrajinskú pop music a malo to svoj dôvod...

Sedíš tak, pozri si klip" Môj pokus číslo 5"a potom príde kamarát a hneď na teba hodí otázku:" Máte radi ruskú pop music?"A vysvetlíte človeku, že to nie je len ruská populárna hudba, ale slávna skupina" Via Gra "a nechajte ho, aby sa pozrel na očarujúcich interpretov piesne a okamžite si všimnete, ako sa vášmu priateľovi otvára čeľusť a tečú sliny. Ale nielen vaši priatelia sú pre vás dôležití, sakra, pieseň „My Attempt No. 5“ je naozaj skvelá.

Raz Alena opustila skupinu a Via Gra stratila veľa, zatiaľ čo Alena začala svoju sólovú kariéru. A keď v televízii hovoria o novej piesni Aleny Vinnitskej, okamžite pochopíte, že to nebude ďalšia ruská temnota a túžba ako „Všetko o ňom a o ňom“, a nech už bude od Aleny akákoľvek pesnička, bude rytmická, s prvky rocku a elegantného ukrajinského popu.

Alyosha

Alexey, tak volali rodičia speváka Alyosha.vtip!. V skutočnosti sa volala ukrajinská speváčka Elena Kucher a po svadbe Elena Topolya. Stala sa jednou z výrazných postáv ukrajinskej pop music vďaka tomu, že reprezentovala Ukrajinu na medzinárodnej pesničkovej súťaži Eurovízia 2010 ktorá sa konala v Osle.

Dnes je Alyosha šťastnou mamou, ktorá si vo svojom dome udržiava teplo a pohodlie a spolu so svojím milovaným manželom, spevákom Tarasom Topolyom, vychováva malého syna Roma.

vianočný stromček

Elizaveta Valdemarovna Ivantsiv sa narodil v rodine zberateľa džezovej hudby a hudobníka na troch nástrojoch. Okrem toho v zbore spievali starí rodičia. Malá Lisa sa teda rozhodla ísť v šľapajach svojej rodiny (no, nie Sopromat, aby ju učil) a rozhodla sa zasvätiť svoj život hudbe.

Získal popularitu vďaka takýmto hitom: "Provence", "Pekný chlapec", "V tvojej blízkosti" a "Fly, Lisa". Aj v roku 2011 bola porotkyňou populárneho Ukrajinca hudobná šou « X faktor". Víťaz 4 ocenení hudobný gramofón a nominácia na RMA na MTV. Podľa časopisu " Glamour"Uznaný ako" spevák roka ", všetko v rovnakom roku 2011.

Veru Brežnevovú

Vera Viktorovna Galuška sa narodil v rodine pracovníčky chemického závodu a zdravotnej sestry. Vyštudovala ekonómiu na univerzite, k hudbe sa dostala náhodou a stala sa jednou z členiek skupiny “ Via Gra". Príbeh hovorí, že v júni 2002, počas turné po Ukrajine, si „Via Gra“ od publika priala spievať slávny hit"Môj pokus č. 5" spolu s účinkujúcimi a o pár mesiacov neskôr bola pozvaná na kasting v tej istej skupine, aby nahradila Alenu Vinnitskaya.

Od tej chvíle Verina kariéra išla hore: najviac sexi žena 2007 podľa časopisu MAXIM, opakované úlohy v známych filmoch s populárnymi hercami a samozrejme sólová dráha.

Tina Karol

Skutočné meno - Tatyana Grigorievna Lieberman. Vyštudoval Fakultu manažmentu a logistiky Národného leteckého ústavu. Súbežne so štúdiom študovala spev. Sláva na festivale Nová vlna“ v roku 2005, kde bojovala o prvenstvo, ale získala druhé miesto a cenu 50 000 dolárov. Peniaze z ceny boli vynaložené na debutové video “ Vyššie ako oblaky". V roku 2005 po súťaži navštívila Irak na mierovej misii.

Od roku 2005 je tiež sólistkou Súboru piesní a tancov Ozbrojených síl Ukrajiny. V roku 2011 spolu s Ruská speváčka Hostiteľom bol Sergey Lazarev a duet Alibi hudobný projekt "Majdan" na televíznom kanáli „Inter“ a 6. februára 2014 získal cenu „ Yuna"v nominácii" najlepší spevák roka»

Nasťa Kamenská

Anastasia Alekseevna Kamenskikh sa narodil v Kyjeve v rodine režiséra a speváka Národnej akadémie ľudový zbor pomenované po G. Veryovkovi. Školenie prebiehalo v školách vo Francúzsku a Taliansku prostredníctvom výmenného programu pre deti. Od detstva na tom jej rodičia trvali a Nastya sa venovala vokálom.

V roku 2004 vstúpila na Ukrajinsko-americký humanitárny inštitút „Wisconsin International University (USA) na Ukrajine“. V roku 2004 vyhrala Grand Prix festivalu “ Čiernomorské hry“ a v roku 2007 sa stal členom jedného z najlepších domácich popových duetov“ Potap a Nasťa.»

V roku 2009 sa svet pripomenul vďaka úprimné fotenia v známych časopisoch Playboy a MAXIM.

Nadežda Granovská

Nadežda Alexandrovna Meikherová sa narodil v Chmelnitskom regióne v obci Zbruchovka. V detstve sa presťahovala do okresného centra Volochisk. Po škole Nadia vstúpila do Khmelnytsky pedagogickej školy na fakulte hudobné vzdelanie a choreografie a po štúdiu sa presťahovala do Kyjeva, kde pôsobila v divadle.

V roku 2000 prišiel Valery Meladze do Khmelnitského na turné a vystupoval v divadle, kde Nadezhda pracovala. Na Meladzeho koncerte Nadya zaujala miesto v rade, aby získala autogram od speváčky, ale keď ju uvidel, poradil mi, aby som poslal jeho fotky a životopis jeho bratovi Konstantinovi Meladzemu. Teraz dáva dokopy popovú skupinu a potrebuje mladé, krásne dievčatá. Po fotografickej relácii poslala Nadezhda svoje fotografie Konstantinovi a po niekoľkých mesiacoch bola pozvaná do Kyjeva, kde bola pozvaná do slávnej skupiny " Via Gra«.

Za prvé 2 roky svojej existencie skupina "Via Gra" vydala niekoľko videí: "Pokus č. 5", "Hug Me", "Bomba", "Nevrátim sa", ktoré obsadili vysoké miesta v sledovanosti a hitparády Ukrajiny a Ruska.

Ani Lorak

Karolína Miroslavovna Kuek strávila, na rozdiel od väčšiny speváčok, detstvo v chudobe. Mama trávila dni v práci, aby uživila svoje deti, a poslala deti do internátnej školy, kde bývali až do 7. ročníka. Túžba stať sa spevákom sa objavila v Karolíne vo veku 4 rokov. Každým rokom jej túžba rástla viac a viac.

Carolina často vystupovala na školské prázdniny a súťažiach a na festivale“ Prvosienka„V roku 1992 sa zoznámila s producentom Yuri Falyosa, s ktorým podpísala svoju prvú zmluvu.

Karolina si svoj pseudonym vymyslela sama v roku 1995, keď bola účastníčka Karolina predtým zaregistrovaná na jednej z ruských súťaží. Ani Lorak- Toto je naopak meno Carolina. Pod týmto pseudonymom bola Carolina predstavená na súťaži o prestup „ Zornička«.

Na súťaži Eurovision Song Contest 2008 obsadila druhé miesto.

Anna Sedoková

Anna Vladimirovna Sedoková rodák z Kyjeva. Jej rodičia utiekli rodné mesto Tomsk, keďže ich rodiny boli proti ich manželstvu. Mamkini rodičia žili zle a otcovi rodičia boli uznávanými profesormi, ktorí boli kategoricky proti manželstvu. Preto Anyina mama a otec práve utiekli od svojich príbuzných.

Anya bola celý život vynikajúcou študentkou. Školu ukončila so zlatou medailou, hudobnú školu s vyznamenaním. Potom vstúpila na Kyjevskú národnú univerzitu kultúry a umenia s titulom herec a televízny moderátor a promovala s vyznamenaním. AT študentské roky pracoval ako model, pracoval na hudobnom kanáli O-TV.

V roku 2000 bola obsadzovaná v skupine " VIA Gra“, ktorá z dôvodu veku neprešla. Producenti považovali 17-ročnú speváčku za príliš mladú, no zobrali ju v roku 2002. Odvtedy sa slávny duet zmenil na slávne trio.

Mika Newton

Oksana Stefanovna Gritsai sa narodil v meste Burshtyn v Ivano-Frankivskej oblasti. Otec rád hral na gitare a v mladosti bol v skupine, jeho starý otec sa sám naučil hrať na husle a bol vítaným hosťom na sviatkoch a svadbách. Samotná Oksana začala študovať vokály od detstva. Vyštudovala hudobnú školu v klavíri.

V roku 2001 prišla do Kyjeva, aby vstúpila do popovej školy. V roku 2002 vyhrala festival " Čiernomorské hry". Počas víťazstva na ňu upozornil producent Yuri Falyosa, s ktorým podpísala zmluvu.

Bol to on, kto prišiel s jej pseudonymom Mika Newton: meno „Mika“ si požičal od známeho rockového hudobníka Micka Jaggera a „Newton“ v preklade z angličtiny „new tone“ znamená „New Tone“.

Video k piesni „Anomálie“ jej prinieslo prvú popularitu. V roku 2011 Oksana vyhrala súťaž Eurovision Song Contest 2011.

NV po prvý raz predstavuje špeciálny projekt Top 100 People of Culture - najvyššie poschodie ruského umeleckého sveta, ktorý významne prispel k umeniu a literatúre predovšetkým za posledných päť rokov. V jeho rámci redakcia NV vymenovala dvadsať najlepších hudobníkov v krajine – nie ako hodnotenie, ale ako výber v abecednom poradí.

Anthony Baryshevsky

Klavirista, 25 rokov

Antony Baryshevsky je jedným z najmladších členov „kultúrnej“ stovky NV, čo však nebráni tomu, aby metropolitný virtuózny klavirista patril medzi najtitulovanejších.

O Baryševskom sa začalo hovoriť už v roku 2000, keď 11-ročný (vtedy) hudobník na Medzinárodnej klavírnej súťaži na pamiatku Vladimíra Horowitza dostal špeciálna cena v nominácii Debut Horowitz.

Odvtedy sa Baryshevsky zúčastnil mnohých medzinárodných súťaží v rôznych krajinách, v dôsledku čoho sa stal laureátom takmer dvoch desiatok medzinárodných súťaží.

Len v rokoch 2013-2014 získal klavirista päť zahraničných ocenení naraz: vyhral medzinárodné klavírne súťaže v Paríži a súťaž Arthura Rubinsteina v Tel Avive, priniesol prvú cenu zo súťaže Interlaken Classics vo švajčiarskom Berne a Grand Prix of medzinárodnej hudobnej súťaži v Maroku a tiež získal druhú cenu na European Piano Evenings Piano Competition (Luxembursko).

Od roku 2012 je Baryshevsky sólistom Národnej filharmónie Ukrajiny. Veľa cestuje aj do zahraničia – sólovo aj s orchestrami. Talentovaný Kyjevčan vystupoval v koncertných sálach vo Francúzsku, Taliansku, Švajčiarsku, Dánsku, Islande, Srbsku, Rumunsku, Poľsku, Španielsku, Nemecku, Belgicku, Maroku, Izraeli a USA.

Svjatoslav Vakarchuk

Na meno hlavného ukrajinského rockového hudobníka Svyatoslava Vakarchuka sa už niekoľko rokov drží prívlastok kultový. V tých dňoch, keď úspech hudobníkov určoval počet predaných platní, albumy skupiny Vakarchuk Ocean Elzy rozptýlil státisíce kópií a získal status platiny.

Teraz, keď nastala éra počúvania hudby online, pôsobivé čísla návštevnosti koncertov kapely výrečne hovoria o národnej láske. Toto leto navštívilo koncerty v rámci turné k 20. výročiu skupiny, ktoré sa konalo v piatich mestách Ukrajiny, štvrť milióna poslucháčov. A kyjevská šou zlomila rekord v histórii ukrajinského šoubiznisu – počúvajte oceánov v NSC olympijských Prišlo 75 tisíc ľudí.

V súvislosti s revolučnými a vojenskými udalosťami, ktoré sa odohrávajú v krajine, boli piesne Vakarčuka získané pre väčšinu Ukrajincov zvláštny význam. Milióny krajanov si jeho tvorbu spájajú s túžbou po zmenách, ktoré krajinu čakajú, a občianska pozícia hudobníka sa stotožňuje s tou jeho.

V decembri 2013 Oceani vystúpili na pódiu Euromajdanu a teraz predvádzajú svoje piesne pred ukrajinskou armádou a obyvateľmi miest oslobodených od teroristov na východe Ukrajiny.

Jevgenij Gudz

Čím je pre balkánske národy Emir Kusturica so svojím No Smoking Orchestra, pre Ukrajincov Yevhen Hudz a jeho punkrocková kapela Gogol Bordello. Ukrajinec, ktorý sa koncom 80. rokov presťahoval do Spojených štátov amerických, zaujal publikum na oboch stranách oceánu výbušnou zmesou folku, rocku, gypsy punku a karnevalových divadelných predstavení.

Najznámejšou z fanúšikov nekontrolovateľného Gudza je popová hviezda Madonna, ktorá ho pozvala hrať hlavna rola vo filme Špina a múdrosť(2008), kde sa hlavným soundtrackom stala hudba skupiny a režisérkou bola samotná speváčka. Počas nej si zaspievala s Ukrajincom sólový koncert Londýn Live Earth vo Wembley v Londýne a hudobný časopis Rolling Stone zaradil hudbu skupiny do 50 najlepšie albumy a 100 najlepších skladieb roka.

Odvtedy Gogol Bordello nahrali štyri dlhohrajúce albumy (celkovo sedem), posledný je posledný Pura Vida Conspiracy- vyšiel v roku 2013.

A dva roky predtým sa objavil prvý neanglický disk skupiny Môj Cigán, kde Hudz zaradil svoju verziu fanúšikovskej hymny Kyiv Dynamo a piesne Kyjev miy. Netreba dodávať, že ojedinelé turné skupiny na Ukrajine vždy vzbudia rozruch, pretože z hľadiska úrovne koncertného ťaženia sa s Gudzinou spoločnosťou vyrovná len málokto.

Jamala (Susana Jamaladinova)

Zachovať originalitu, byť originálny a zároveň uznávaný masovým publikom nie je ľahká úloha. Na ukrajinskej scéne sa s tým Jamala vyrovnáva lepšie ako ostatní. Od triumfu hudobná súťaž Nová vlna v Jurmale, kde v roku 2009 Jamala získala Grand Prix, je verná sebe v spôsobe výkonu, repertoáru a blízkosti k rodným krymskotatárskym koreňom.

O tvorivej sebestačnosti Jamaly najlepšie svedčia jej dva sólové albumy (For Every Heart, 2011 a All or Nothing, 2013), ktoré vychádzajú z pôvodných skladieb napísaných samotnou speváčkou. Mimochodom, spevák spieva v štyroch jazykoch - ukrajinčine, ruštine, angličtine a krymskej tatárčine.

Jamala neúnavne experimentuje, vystupuje na veľkých koncertných miestach a pred sofistikovaným publikom hudobných festivalov, akým je napríklad Jazz Koktebel. Okrem toho sa podieľa na operných produkciách a natáčaní (soundtrack a rola vo filme sprievodca Olesya Sanina).

Teraz spevák, ktorý bol v roku 2011 nominovaný na MTV Europe Music Awards v kategórii Najlepší ukrajinský umelec, pripravuje vydanie nového albumu, kde experimentuje s elektronickou hudbou.

Alla Zagaykevich

Medzi modernými ukrajinskými skladateľmi je Alla Zagaykevich považovaná, ak nie hviezda, potom jasný talent. A mnohostranný. Je známa svojimi dielami klasickej inštrumentálnej hudby (symfonickej aj komornej) a elektronickej. Skladateľ je navyše často nazývaný „krstnou matkou“ ukrajinskej experimentálnej elektroniky.

Zagaykevich sa však neobmedzuje len na komponovanie, je kurátorkou a inšpirátorkou mnohých elektroakustických projektov a predstavení na Ukrajine, ako sú festivaly EM-VISIA (od roku 2005) a Electroacoustics (od roku 2003).

Pred niekoľkými rokmi Zagaykevich, ktorá stojí na čele Ukrajinskej asociácie elektroakustickej hudby, založila vlastný elektroakustický súbor, s ktorým v roku 2011 nahrala svoj debutový disk Nord/Ouest.

Prácu ukrajinských žien si zároveň už dávno všimli aj v zahraničí. Zagaykevich je víťazom medzinárodnej súťaže modernej klasickej a elektroakustickej hudby Musica Nova (2011). Jej diela sa hrajú vo Francúzsku, Kanade, Rakúsku a ona sama sa pravidelne zúčastňuje zahraničných festivalov vrátane Maratónu novej hudby v Českej republike, E-musika a Gaida v Litve, Medzinárodného hudobného festivalu Takefu v Japonsku.

Kirill Karabits

Kirill Karabits z Kyjeva sa vo svojich 37 rokoch pevne etabloval na vrchole medzinárodného dirigentského Olympu. Viac ako päť rokov vedie Bournemouth Symphony Orchestra, jeden z najstarších a najuznávanejších v Spojenom kráľovstve. Vo svojom životopise - spolupráca s poprednými inštrumentálnymi skupinami v Amerike, Európe a Ázii.

Veľký úspech dosiahol Cyril Karabits, syn významného ukrajinského skladateľa Ivana Karabitsa, so značnými ťažkosťami. Študoval v Kyjeve a vo Viedni a niekoľkokrát získal ocenenia na prestížnych medzinárodných súťažiach. A potom, keď prekonal vážnu konkurenciu 60 ľudí o miesto, získal miesto asistenta dirigenta Budapest Festival Orchestra.

Karabitz má dodnes zmluvu s Bournemouth Symphony Orchestra do roku 2016 a angažmán v najlepších inštrumentálnych skupinách od Los Angeles po Tokio. Minulý rok bol uznaný najlepší dirigent roka Royal Philharmonic Society.

V nabitom pláne turné hudobníka je však vždy miesto pre domovinu - niekoľkokrát do roka vystupuje v Kyjeve spolu s miestnymi hudobníkmi. Dirigent v zahraničí podporuje Ukrajinu spôsobmi dostupnými pre kultúrneho človeka. Napríklad minulú jar venoval svoje koncerty s orchestrami nemeckého Essenu a francúzskeho Lille pamiatke hrdinov Nebeskej stovky, ktorí zomreli počas konfrontácií na kyjevskom Majdane.

Ako väčšina sovietskych detí, aj Alexej Kogan od malička navštevoval hudobnú školu, kde bez veľkej túžby ovládal hru na husle. Nefungovalo to od neho ako od huslistu - Kogan žartuje, že hraním si mohol zarobiť peniaze len na lacný obed. Ale bez preháňania sa z neho stal najlepší jazzový znalec v krajine.

Kedysi dávno začal mladý obyvateľ Kyjeva zbierať všetky dostupné nahrávky západnej hudby milujúcej slobodu, ktorá bola vtedy v krajine zakázaná. V perestrojkových rokoch z neho táto jedinečná zbierka urobila vyhľadávaného rozhlasového moderátora – niekoľko rokov moderoval denné vysielanie, v ktorom hrával svoju obľúbenú hudbu zo svojej osobnej hudobnej knižnice.

Teraz sa podieľa na organizácii hlavných jazzových festivalov na Ukrajine, vrátane Koktebel Jazz Festivalu a Ľvov Alfa Jazz Fest. Posledný menovaný má len štyri roky, no už tu vystúpili legendy svetového jazzu ako britský gitarista John McLaughin či Američan Larry Carlton. Koncerty festivalu vysiela populárna francúzska hudobná stanica Mezzo a západná tlač ju zaradila na zoznam podujatí, ktoré musíte navštíviť.

Napriek tomu, že väčšina Koganovho vedomého života je spojená s jazzom, stále tvrdí, že o tejto hudbe toho ešte stále nevie dosť. Jazzový guru si je istý: „Človek, ktorý sa dostane do nejakej témy, hlboko pochopí, že toto je len začiatok. Celý život sa musíš učiť."

Alexandra Kolcovová (Kasha Saltsova)

Víťazka dvoch cien NePops za najlepší ženský rockový spev Alexandra Koltsova sa už dlho stala ikonickou postavou ukrajinského pop-rocku – najprv so svojou kapelou. Krykhitka Tsakhes, a potom, po smrti gitaristu kapely Michaila Gichana, už s projektom Krykhitka.

Celoukrajinské turné na podporu albumu Recipe (debutový album obnovenej skupiny), ktoré precestovalo 15 najväčších miest krajiny, sa stalo ďalším dôkazom toho, ako si publikum zamilovalo očarujúci hlas stálej frontmanky a to isté. srdečné texty Krykhitky.

Hoci, ako sama priznala, Koltsovej sa jej nedarí byť „len hudobníčkou“. „Vo vlastnej krajine nemôžete sedieť na kraji stoličky,“ hovorí speváčka, ktorej kariéra začala v žurnalistike. Vodca krykhitki, mimochodom, ktorá sa narodila v Rusku, na svojej rodnej Ukrajine v tichosti preberá desiatky dobrých skutkov, od environmentálnej iniciatívy Eco-Torba, cez účasť na kampaniach proti AIDS a organizovanie charitatívnych koncertov na pomoc deťom s rakovinou až po dodávky vybavenia bojovníkom. do zóny ATO a boj o lustráciu moci.

„Keby som bola muž a nehrala by som hudbu, potom by SBU mala na mňa zložku ako na extrémistu,“ ironizuje Koltsová.

Roman Kofman

Britské noviny The Telegraph ho označili za jedného z najväčších dirigentov súčasnosti a nemecký Sueddeutsche Zeitung ho postavil na úroveň Jevgenija Mravinského, jedného z dvadsiatich najlepších dirigentov všetkých čias podľa BBC Music Magazine.

Roman Kofman je hodný týchto lichotivých slov. Je prvým a jediným Ukrajinec, ktorý viedol Západoeurópanu Opera: V rokoch 2003-2008 bol Kofman umeleckým riaditeľom Bonnskej opery a Bonn Symphony Orchestra. Beethoven. Dirigent s ním prevzal prestížne medzinárodné ocenenie Echo Klassik za nahrávku oratória Franza Liszta. Kristus. Celkovo stihol Kofman počas svojej kariéry spolupracovať s 80 zahraničnými orchestrami.

A domácim poslucháčom je známy ako stály šéf Kyjevského komorného orchestra Národnej filharmónie, ktorého šéfdirigent pôsobí od roku 1990.

V tomto období Kofman, neúnavne aktualizujúc repertoár orchestra, otvoril pre Ukrajincov hudbu najlepších súčasných krajanov (vrátane Valentina Silvestrova, Miroslava Skoríka, Jevgenija Stankoviča), ako aj málo známe diela západných klasikov. V rokoch 2009-2010 sa tak stal prvým dirigentom na svete, pod vedením ktorého orchester uviedol všetky Mozartove symfónie v jednej koncertnej sezóne.

Natália Lebedeva

Jazzová hudba je výmenou živej energie, je presvedčená Natalya Lebedeva, ktorú nazývajú najlepšou jazzovou klaviristkou na Ukrajine. "Vidíte, ako človek pred vašimi očami improvizuje, vytvára zápletku, rozpráva," hovorí Lebedeva o jazze. "Verejnosť by mala tento proces sledovať. Jazzová hudba existuje len kvôli nemu."

Lebedeva z Kyjeva nie je len klavirista, ale aj skutočný ľudský orchester – džezový skladateľ, aranžér, pedagóg a kapelník v jednom. jazzová skupina Trio Lebedeva, kde okrem nej v rôznych časoch pôsobili Igor Zakus, Konstantin Ionenko (obaja basgitara) a Alexej Fantaev (bicie), od polovice 2000 vydal tri plnohodnotné albumy a úspešne vystupuje na Ukrajine aj v zahraničí. V rokoch 2008-2010 trio koncertovalo v Poľsku v rámci Slavic Jazz Festivalu s programom na hudbu Frederika Chopina, ako aj na Slovensku.

Vzhľadom na to, že ukrajinský jazzová hudba len prechádza fázou svojho formovania, Lebedeva robí všetko pre to, aby tento proces podporila. Je účastníčkou mnohých spoločných projektov so začínajúcimi jazzovými hudobníkmi, ako aj organizátorkou detských jazzových festivalov O "Keshkin Jazz a Atlant-M

Oleg Mikhailyuta (fagot)

Je ťažké uveriť, ale v júni 2014 ukrajinská hip-hopová skupina TNMK oslávil 25. výročie - tím tvorí históriu od roku 1989.

Vyrastať s krajinou tankov zostávajú jednou z najjasnejších, úprimných a nekompromisných ukrajinských kapiel – za čo ich verejnosť celé tie roky milovala. V čom TNMK neustále rozširuje geografiu a rozsah svojej činnosti.

V roku 2012 skupina cestovala na viac ako desať festivalov na Ukrajine, v Poľsku, Rusku a Nemecku a v roku 2013 si splnila starý sen - odohrala sériu koncertov v ukrajinských mestách. symfonický hip-hop spolu so Symfóniou mladých orchesterSlobozhansky. Iniciátorom turné bol Mikhailuta, ktorý z času na čas zastáva úlohu zvukového producenta aj režiséra videa. TNMK.

A hoci absolvent charkovského konzervatória Oleg Mikhailyuta (Fagot) sa k hudobníkom pridal až v roku 1994, spolu so zakladateľom TNMK Alexandrom Sidorenkom (Fozzy), stal sa jednou z kľúčových postáv nielen skupiny, ale celej ukrajinskej hudby. éry nezávislosti.

Rovnako ako Fozzy, aj Fagot toho zvláda veľa a navyše svojho hudobná činnosť. V posledných rokoch sa opakovane vyskúšal ako moderátor a účastník rôznych televíznych relácií a svojou popularitou pomohol postaviť sa na nohy ukrajinskému filmovému dabingu. Napríklad hrdina trháku hovoril hlasom Mikhailyuta Piráti karibskej oblasti Jack Sparrow.

Ľudmila Monastyrská

Na počesť svojej veľkej predchodkyne sa nazýva nová Solomiya Krushelnitskaya a tiež najlepšia Aida našich dní. Majiteľka jedinečnej dramatickej sopranistky Lyudmila Monastyrskaya je bezpochyby jednou z najsilnejších svetových operných spevákov modernosť.

Od roku 2010 si podmanila tie najlepšie zahraničné scény: Metropolitná opera v New Yorku, milánska La Scala, berlínska nemecká opera a londýnska Covent Garden boli pozvané na stvárnenie popredných partov ukrajinského. A v každom z týchto divadiel sa Monastyrskaya rozprúdila a zbierala nadšené reakcie od tlače, kolegov a divákov. Hoci role, ktoré hrá, sú hlavné úlohy v operách Attila, Nabucco, Tosca, Maškarný ples, Aida, Macbeth, Country Honor- medzi najťažších a najzodpovednejších pre operných spevákov.

Medzi spoločníkmi Monastyrskej sú svetové hviezdy úrovne Španiel Placido Domingo a Talian Leo Nucci. A harmonogram ukrajinských vystúpení v zahraničí podľa očakávania operná diva, naplánované na dlhý čas dopredu.

Nenechá si však ujsť príležitosť vystúpiť na Ukrajine – v Národnej opere. V jednom z rozhovorov na otázku, ktorú krajinu ju západný poslucháč považuje za predstaviteľku, speváčka odpovedala: "[Vnímajú] len ako ukrajinskú [speváčku]. A to mi dáva podnet a inšpiráciu. Bola som vychovaná tým smerom."

Viktóriine pole

Diela Ukrajinky Victorie Polevovej počúvajú obdivovatelia modernej vážnej hudby v tých najlepších sálach – od USA a Čile na západe až po Kóreu a Singapur na východe. Oceňujú ju kritici a do svojho repertoáru ho zaraďujú popredné svetové inštrumentálne a zborové zoskupenia. V roku 2013 zazneli skladby nadaného Kyjevčana po prvý raz v podaní kultového amerického súboru Kronos Quartet.

Field, opakovane ocenený ukrajinským a medzinárodné ocenenia, píše hudbu v zborovom, komorno-inštrumentálnom a symfonickom žánri. AT skoré roky najbližšia jej bola estetika avantgardy. Dnes ho kritici zaraďujú medzi posvätný minimalistický štýl populárny na Západe, keď sa hlboké duchovné témy odhaľujú opakovaním jednoduchých hudobných fráz.

Takáto kreatívna transformácia bola pre Polevayu celkom prirodzená. Napokon, podľa jej vlastných slov, pre skladateľku v prvom rade nie je dôležitá novosť ako taká, ale jednoduchosť a pravdivosť výrazu.

Alexander Položinský

Básnik, občan a frontman skupiny Tartak Alexander Polozhinsky bol vždy viac ako len hudobník.

V roku 2005, sotva opustil javisko oranžovej revolúcie, ktorej neoficiálnou hymnou bola trpká skladba Tartak nechcem, líder skupiny spolu s ďalšími kolegami hudobníkmi zorganizoval celoukrajinské turné Nebuď hulvát.

Je ťažké nájsť lepší symbol celej Položinského hudobnej kariéry ako túto akciu, ktorá čoskoro prerástla do stále existujúceho sociálneho hnutia za európske hodnoty pre Ukrajinu.

V každom Tartakovom albume – a za posledných desať rokov tím vydal päť platní – nachádza autor všetkých textov skupiny Položinskij slová, ktoré sú potrebné a blízke krajanom s aktívnym občianskym postavením.

„Ak sa chceme niečoho vzdať, musíme sformulovať, čo namiesto toho postavíme,“ poznamenal nedávno líder Tartaku, keď analyzoval dôsledky Euromajdanu, ktorého bol aktivistom.

Vo svojej práci sa Položinskij neunaví „budovaním“. Túto jar hudobník predstavil sólový projekt Boov'є , v rámci ktorej predvedie vlastné skladby, ktoré sa nedostali do Tartakovho repertoáru.

Mariana Sadovská

Rodáčka z Ľvova a obyvateľka Kolína nad Rýnom Maryana Sadovskaya býva prirovnávaná ku kultovej islandskej speváčke Björk – speváčky majú spoločnú energiu ich hudby a chuť experimentovať so žánrami a štýlmi. Obaja čerpajú inšpiráciu ľudové umenie aby bol atraktívny a zrozumiteľný pre poslucháčov na celom svete.

Vždy ma zaujíma budovanie mostov – medzi kultúrami, medzi tým, čo bolo a čo je,“ formuluje kreatívna úloha Sadovskej, ktorej piesne sa počúvajú na všetkých kontinentoch.

Svoju kariéru začala ako herečka Ľvovského divadla. Lesya Kurbasa Sadovskaya je presvedčená, že spievať vie každý – len treba hudbe otvoriť srdce. Je na tom niečo pravdy, ale pozvanie na spoluprácu od kultového amerického súboru Kronos Quartet dostane len málokto. Najmä pre spoločné vystúpenie s týmto tímom napísala Ľvovská žena prácu Černobyľ. Úroda, predstavený minulý rok najskôr v Kyjeve a potom v slávnej sále Lincolnovho centra v New Yorku.

Maryana Sadovskaya - Piemo, piemo (ukrajinská ľudová lemkovská pieseň)

Sadovská veľa cestuje - v Poľsku spolupracuje s divadlom Garzhenitsa, v New Yorku - s experimentálnym súborom Yara Arts Group a v Nemecku má vlastnú kapelu Borderland. S etnografickými výpravami cestuje do Írska, Egypta a na Kubu. Jej interpretácie ukrajinského folklóru priniesli speváčke v minulom roku smerodajnú nemeckú cenu RUTH.

Valentín Silvestrov

Koncom 50. rokov sa na Kyjevskom konzervatóriu stala nevídaná udalosť. Študent tretieho ročníka Kyjevského stavebného inštitútu Valentin Silvestrov bol preložený do hlavného hudobná univerzita Ukrajina. Odvtedy už nedal dôvod pochybovať o tom, že jeho skutočným povolaním je byť architektom hudby, nie kameňom.

Dnes je Sylvestrov najznámejším moderným ukrajinským skladateľom v zahraničí. Navyše svetová sláva k nemu prišla oveľa skôr ako uznanie v jeho rodnej krajine. Kým v ZSSR sa na Silvestrovove avantgardné experimenty, z ktorých sa neskôr sformoval jeho jedinečný osobný štýl, pozerali s nedôverou, už koncom 60. rokov sa stal víťazom prestížnej Ceny Sergeja Koussevitzkyho (USA) a medzinárodnej súťaže mladých skladateľov. Gaudeamus (Holandsko).

A dodnes je meno Ukrajinca, ktorého dedičstvom sú symfónie, orchestrálne diela, zborové a komorné kantáty, ale aj inštrumentálna hudba, znie na svetových pódiách a hudobných festivaloch. Silvestrovova hudba, známa na Západe nie menej ako na Ukrajine, sa navyše stáva súčasťou soundtrackov k filmom filmových celebrít – Kiry Muratovej a Francoisa Ozona.

Valentin Silvestrov - Symfónia č.5

Medzitým skladateľ žije v Kyjeve a priznáva, že písanie hudby v Domovská krajina je celkom pohodlný. Medzi tým, čo napísal Sylvestrov nedávne časy, - hudba venovaná udalostiam na Majdane: novú verziu hymna Ukrajiny a hudba k básni Tarasa Ševčenka Kaukaz, ktorý na Majdane prečítal zosnulý demonštrant Sergej Nigojan.

Oleg Skripka

Ak by mala Ukrajina, podobne ako Amerika, svoju rokenrolovú sieň slávy, Oleg Skrypka by sa do nej bezpochyby zaradil medzi prvými. Jeho hlavnými hudobnými potomkami sú legendárni Voplі Vidoplyasova- je už takmer 30 rokov jednou z najpopulárnejších kapiel v krajine.

Ľudová melódia a mocná energia realizované živé vystúpenia BBžiadané doma aj v zahraničí.

V rámci jedného projektu, aj keď úspešného, ​​sú však Husle stiesnené. Len pre Minulý rok, okrem turné s rodinou BB na Ukrajine a v Európe stihol so svojím jazzovým kabaretom odohrať množstvo koncertov Zábava a ísť okolo Severná Amerika, vystupujúci s huslistom Vasilijom Popadyukom.

Prehliadky nebránia umelcovi konať festival už 11 rokov po sebe Krajina snov. Tento rok hlavná etno-akcia hlavného mesta prvýkrát zmenila svoje miesto a presťahovala sa do kyjevského parku Theofánia a podľa väčšiny hostí sa dostala na kvalitatívne novú úroveň.

Ak k tomu prirátame jazzovo-folkový festival, ktorý minulé leto úspešne zabúril Montmart na zostupe Andreevského a bohatá alternatívna hudba Rock Sich, DJ sety na párty v Kyjeve a ďalších mestách Ukrajiny, ako aj nedávno otvorená reštaurácia vysokej ukrajinskej kuchyne Canapa, potom je zrejmé - k svojmu hlavnému cieľu - premeniť Ukrajinu na vysnívanú krajinu - Husle sa pohybujú míľovými krokmi.

Jevgenij Filatov

Evgeniy Filatov je jedným z najdôslednejších a najinovatívnejších ukrajinských hudobníkov, rovnako populárny doma aj v zahraničí. Jeho hudbu na priesečníku funku, soulu, pop-rocku a hip-hopu počúvajú v Európe a Ázii, haly zbiera na Ukrajine, v Rusku a USA. O spoluprácu s ním sa usilujú hlavné hviezdy domáceho šoubiznisu.

Tento rodák z Donecka začínal ako DJ, vystupoval pod pseudonymom Dj Major. Po nejakom čase si ho všimli producenti, ako výsledok - spolupráca s TNMK, Smash, Ani Lorak, Tina Karol a ďalší. Jeho debutový disk s vlastným projektom The Maneken vyšiel na francúzskom vydavateľstve Somekind Records a predával sa v mnohých krajinách sveta vrátane Japonska, kam sa ukrajinskí hudobníci len ťažko dostanú.

Dnes má hudobník päť platní s piesňami v angličtine a ruštine. V mojom štúdiu Major Hudobná skrinka spolupracuje s najlepšou soulovou speváčkou Ukrajiny Jamalou, ako aj s ďalšou interpretkou Natou Zhizhchenko. Spolu s ním prišiel Filatov s novým projektom Onuka, kde sú moderné hudobné technológie organicky kombinované s ľudovými nástrojmi.

Andrej Khlyvnyuk

X hip-hopová a funk rocková skupina Boombox, ktorej zakladateľom, sólistom a textárom je Andrey Khlyvnyuk, je jedným z najúspešnejších príbehov modernej Ukrajinská hudba. Za desať rokov svojej existencie kapela vydala šesť plnohodnotných albumov a z toho polovicu - za posledné štyri roky. A jeden z prvých rekordov Boombox Rodinný podnik sa na Ukrajine stal zlatom: predalo sa z neho viac ako 100 tisíc kópií.

Kvantita neovplyvnila kvalitu: na desaťročie sa skupina stala jednou z najpopulárnejších nielen na Ukrajine, ale aj v Rusku, kde s rovnakým úspechom nazbierala plné koncertné priestory a v roku 2009 získala známu Ruská cena Muz-TV v nominácii Najlepší hip-hopový projekt.

Khlyvnyuk verejne podporil Euromajdan a na jar boli všetky vystúpenia skupiny v Rusku náhle zrušené. Túto jeseň však skupina oslávi svoje 10. výročie európskym turné – v novembri zaznie Boombox v Rige, Viedni, Prahe, Varšave, Krakove, Antverpách a Paríži.

Khlyvnyuk a jeho tím nie sú cudzie na diaľkových turné: vo februári 2011 skupina absolvovala turné po Spojených štátoch a Kanade a minulý rok spolu s Dmitrijom Shurovom (Pianoboy) koncertovala v Českej republike a Nemecku.

Dmitrij Šurov

Dmitrij Shurov sa nazýva najjasnejším a najúspešnejším klaviristom domáceho šoubiznisu. Vo veku 32 rokov sa podieľal na nahrávaní albumov popredných kapiel Ukrajiny a Ruska a odohral niekoľko tisíc živých vystúpení.

Všetko to začalo spoluprácou s kultovou rockovou kapelou Ocean Elzy- v prvej polovici roku 2000 bol Shurov spoluautorom albumov Model a Supersymetria, ktorý sa stal azda najúspešnejším v histórii skupiny. Veľké turné na podporu platní sa nezaobišlo bez virtuózneho hudobníka. Šurov bol jedným z tých členov zlatého kádra oceánov ktorý vystúpil na pódium NSC Olympiyskiy toto leto počas predstavenia venovaného 20. výročiu tímu, ktorý na Ukrajinu zhromaždil rekordné publikum.

Ďalšími krokmi v kariére klaviristu bola populárna indie kapela Esthetic Education a spolupráca s najznámejšou ruskou rockovou speváčkou Zemfirou. Speváčka, známa svojimi vysokými nárokmi na hudobníkov, pozvala Shurov na nahranie albumu Vďaka, ktorá sa medzi ostatnými vyníma zvláštnou nádherou aranžmánov. A potom s ním tri roky hrávala naživo.

Dnes je rodák z Vinnitsa Shurov zaneprázdnený prácou sólový projekt Pianoboj. Úlohy však môžu byť podľa trefnej poznámky samotného hudobníka odlišné, no podstata sa tým nemení. Stále majstrovsky hrá na klávesoch a skladá piesne. Len teraz jeho hudbu sprevádza jeho vlastný hlas.

V materiáloch boli použité fotografie Alexandra Medvedeva, Natalie Kravchuk a Eleny Bozhko

Špeciálny projekt NV Ľudia kultúry:

Divadlo a kino

Patróni a umeleckí manažéri

TOP-100 ľudí kultúry Nového Času čítajte v mimoriadnom vydaní HB č.20 z 26. septembra 2014