Populárny ruský spevák v Číne. čínska hudba

Vypočuli sme si nové čínske piesne, aby sme vybrali tie najlepšie podľa nášho vkusu a vysvetlili, prečo sú pozoruhodné. Toto vydanie obsahuje čínsky neo-soul, taiwanský synth-pop, odpoveď Sichuan na rappera Face, ako aj nebeský folk rock a sladký mandopop.

袁娅维 — 别废话 (Tia Ray — Nehovor)

Čínska neo-soulová princezná Yuan Yawei (Tia Ray) vydala nový album „Tiara“. Album obsahuje lyrické balady aj agresívne skladby. Ako vždy Tia šikovne a efektívne mixuje mandarínčinu a jazzový scat. Pre fanúšikov Mariah Carey a Erykah Badu.

南瓜妮歌迷俱樂部 – 莎賓娜 (PUMPKINney Fan Club – Sabina)

Skladba „Sabina“ od taiwanskej alt-rockovej kapely Fanklub PUMPKINney sa objavil na koncertoch kapely už v roku 2016. V apríli 2018 prebehlo oficiálne vydanie singla s nečakaným synthpopovým aranžmánom z 80. rokov.

Higher Brothers & DJ Snake – vyrobené v Číne

Ďalšie opätovné vydanie – hit z roku 2017 „Made in China“ od sečuánskeho trapového kolektívu „Higher Brothers“ – bolo nedávno vydané v spolupráci s francúzskym DJ-om DJ Snake. Posledný menovaný je dvojnásobným nominantom na Grammy a víťazom MTV Video Music Awards. Pamätáme si riadky a hľadáme 10 rozdielov s originálny verzia.

许巍 - 无人知晓 (Xu Wei - Nikto nevie)

Začiatkom apríla 2018 bola v Číne vydaná karikatúra „Cat Paradise“, ktorej soundtrack napísal známy čínsky rockový hudobník Xu Wei. Jednu z titulných piesní „Nobody Knows“ (无人知晓) ste si už mohli vypočuť v nedávnej epizóde Laowaycast.

宋茜 — 屋顶着火 (Victoria Song – Strecha v plameňoch)

Marcová premiéra piesne „屋顶着火“ čínsko-kórejskej speváčky Song Qian neopúšťa hitparády. A vďaka tanečným flashmobom na čínskych sociálnych sieťach to vyzerá, že zostane hlavnou mandopopovou skladbou tohtoročnej jari.

Wowkie Zhang - Rainbow swag

Da Zhangwei je herec, televízny moderátor a bývalý člen dnes už rozpustenej skupiny „Flowers“, ktorá vytvorila meme piesne už na začiatku 21. storočia (len si spomeňte 嘻唰唰). Umelec nezabudol, kde začínal, a v apríli predstavil čínskej mládeži ďalšiu skladbu „vyplachovania mozgu“ (洗脑神曲) „阳光彩虹小白马“ (“Rainbow White”). Hudbu teraz môžete počuť ako soundtrack k mnohým krátkym videám v aplikácii Douyin (抖音).

声音玩具 — 你的城市 (Zvuková hračka — vaše mesto)

Zdá sa, že čínsky rock sa za posledných 10 rokov nezmenil. Rockeri z Chengdu Sound Toys však opäť dokazujú relevantnosť rockových balád. Chlapci pred dvoma týždňami predstavili skladbu „Your City“, ktorá neostala na vrchole hodnotenia zdrojov Douban.

黃衍仁 – 酒徒 (Wong Hinyan – Jiutu)

Skladateľ, nezávislý a folkový hudobník Huang Yanren je v Hongkongu známy svojou prácou v oblasti nezávislého filmu, divadla a sociálneho aktivizmu. V roku 2016 vyšiel jeho prvý album „Spitting Against the Wind“ (逆风吐痰) a v marci 2018 vďaka crowdfundingu vydal nový album „A Visit from the Moth“ (飞蛾光顾).

江河乐队 – 画浓妆 (Jianghe yuedui – Huanongzhuang)

Mladá folk-rocková skupina „Rivers“ z malého mesta v provincii Liaoning. Ich životná pieseň o dievčati s „hustým make-upom“ (画浓妆) zaujme jednoduchosťou a chytľavým refrénom. Pre čínsku mestskú mládež sa pieseň stala niečím ako anti-selfie hymnou.

无高潮 – 1. (Nein alebo Gas Mus – 1.)

Bez Orgasmu sa nazývajú jedinou kapelou z Guangzhou, ktorá hrá math rock. Po etablovaní sa na niekoľkých festivaloch a miestach sa ich prvý singel „1st“ objavil koncom minulého roka na populárnej čínskej indie hudobnej kompilácii „Nerd Noise“. V apríli 2018 kapela Guangzhou predstavila svoje prvé EP.

Ak chcete držať krok s našimi publikáciami na túto tému, prihláste sa na odber náš kanál v Yandex.Zen Stránka obchodov v

Populárny kanadský popový spevák Justin Bieber vyvolal pobúrenie svojich čínskych fanúšikov tým, že sa odfotil pred japonskou svätyňou Jasukuni, ktorá je v Číne považovaná za stelesnenie japonského militarizmu.

Justin zverejnil fotku s chrámom v pozadí na svojom Twitteri, kde má približne 51 miliónov odberateľov. Potom okamžite dostal veľa negatívnych recenzií. Spevák bol nútený túto fotografiu vymazať a ospravedlniť sa svojim fanúšikom. Podľa speváka bola fotografia urobená náhodou, chcel sa len odfotiť pred nejakým japonským chrámom a stalo sa, že tento chrám sa ukázal byť chrámom Yasukuni. Justin Bieber povedal, že miluje svojich čínskych fanúšikov a nechcel ich uraziť.
Bieber je jedným z najpopulárnejších spevákov vo svete pop music a ázijskí umelci mu majú v obľube ďaleko. Čínska hudobná scéna má však svoje hviezdy, aj keď nie také populárne ako tie americké a európske, no stále sa tešia veľkej obľube a sláve medzi svojimi čínskymi fanúšikmi. O piatich najpopulárnejších čínskych umelcoch vám povieme nižšie.

1. Zhang Minmin.

Popularitu tohto interpreta mu priniesla veľkolepá skladba „Moje čínske srdce“, ktorú spevák predviedol v roku 1984 na slávnostnom koncerte pri príležitosti jari. Táto pieseň sa stala populárnou medzi všetkými Číňanmi žijúcimi po celom svete. Ďalším hitom umelca bola pieseň „Chinese Youth, Chinese Heart“, ktorú Zhang Minmin napísal pri príležitosti začiatku Ázijských hier v roku 1992. V roku 2005 zložil vlasteneckú pieseň s názvom „All Chinese Have Common Roots“, ktorá hovorí o jednote čínskeho ľudu. Pokiaľ ide o popularitu, Zhang Minmin nemohol konkurovať západným hviezdam, ale môžeme povedať, že sa stal jedným zo zakladateľov modernej čínskej pop music.

2. Cui Jian.

Tento umelec je právom považovaný za najuznávanejšieho čínskeho rockera. A jeho najväčším hitom je pieseň „I Have Nothing“, ktorá sa stala hymnou protestu v Číne v 80. rokoch. Hudobník má kórejské korene, no vyrastal v Pekingu, v rodine profesionálnych umelcov. Hudobné štúdium začal hrou na trúbku a v roku 1981 začal pôsobiť v Pekinskej filharmónii. Hudobník začal svoju rockovú kariéru v roku 1986 vystúpením piesne „I Have Nothing“, ktorá sa stala momentom zrodu čínskeho rocku. Po brutálnom potlačení študentských protestov na Námestí nebeského pokoja bola hudobníkova práca zakázaná a bol nútený odísť do provincií. Začiatkom 90. rokov boli sankcie zrušené a hudobník sa vrátil do Pekingu. Čoskoro sa pokúsil zorganizovať koncertné turné po Ríše stredu, ale čoskoro bolo zrušené pre predvádzanie politických piesní. Hudobník bol nútený vystupovať na Západe, kde si získal určitú popularitu. V roku 2004 vystupoval ako predskokan na koncertoch Deep Purple. V Číne bol zákaz vystúpení Cui Jian zrušený až v roku 2005, potom zorganizoval veľký rockový koncert na štadióne v Pekingu. Dnes je hudobník žijúcou ikonou čínskej rockovej hudby.

3. Zhou Huajian.

Speváčka sa narodila v roku 1960 a v 70. rokoch študovala na Taiwanskej univerzite. Vo voľnom čase rád vystupoval v reštauráciách a baroch, kde zbieral hudobné skúsenosti. V roku 1984 začal spolupracovať s taiwanským hudobným vydavateľstvom Rock Records. Spevák získal popularitu v Číne nahraním piesne „Both Fun and Sad“ v roku 1991. Počas svojej tridsaťročnej kariéry profesionálneho hudobníka nahral Zhou tridsať celovečerných albumov.

4. Zap.

Tejto speváčke sa hovorí „večne zelený strom“ čínskej pop music. Speváčka sa narodila v roku 1967 v Shenyangu. Profesionálnou speváčkou sa stala vo veku 16 rokov, keď sa pripojila k miestnemu súboru piesní a tancov. Na Ying začala svoju sólovú spevácku kariéru vo veku 21 rokov, keď získala 3. miesto v celočínskej vokálnej súťaži „Voices of the Sun“. Po súťaži si ju pod svoje krídla zobral známy čínsky spevák a skladateľ Gu Jiangfen. Vrchol kreativity speváka nastal v rokoch 1998 až 2002, keď spevák vydal 5 albumov, ktoré si medzi fanúšikmi populárnej hudby získali obrovskú popularitu. V roku 2001 získala Na Ying titul „Najlepšia speváčka“ na hudobnom festivale na Taiwane. Potom sa spevák aktívne zapájal do spoločenského života a nenahrával nové albumy. Ďalší album nahrala až v roku 2011.

5. Zhang Xuei.

Tento populárny čínsky interpret sa narodil v roku 1961 v Hong Kongu. Svoju hudobnú kariéru začal ziskom prvého miesta na miestnej amatérskej súťaži. Interpret vydal svoj debutový album v roku 1986. Z albumu sa predalo 300 tisíc kópií. Najpopulárnejším dielom hudobníka sa stal album „Goodbye kiss“ vydaný v roku 1993. Potom dostal titul „God of Songs“. Hit „Let Me Into Your Heart“ sa stal senzáciou na Taiwane, kde sa z piesne predalo 1,36 milióna diskov. Celkovo sa celosvetovo predalo viac ako 4 milióny diskov. V roku 2003 začal skladať hudbu. V roku 2008 sa Zhang Xueyou zúčastnil otvorenia olympijských hier v Pekingu a predviedol svoju novú pieseň.

Najčítanejšie príspevky za poslednú hodinu:

Naša krajina nevie nič o hudobnom priemysle v Číne. Mnohých dokonca prekvapí, že majú svojich obľúbených interpretov. Pozývame vás, aby ste sa zoznámili s najpopulárnejšími čínskymi popovými interpretmi, aby ste sa uistili, že v Číne existuje hudba!

Wang Fei

Speváčka Wang Fei (Faye Wong) je jednou z najpopulárnejších speváčok v Číne. Narodila sa v Pekingu, no svoju spevácku kariéru začala až po presťahovaní sa do Hongkongu. Wang Fei spieva väčšinu svojich piesní v Putonghua, „bežnom čínskom“ dialekte. Spočiatku dievča spievalo v popovom štýle, ale neskôr začalo experimentovať s rôznymi štýlmi. Napriek tomu, že Wang Fei nemá takmer žiadne piesne v angličtine, je populárna nielen v Číne, ale v celej Ázii, ako aj na Západe. Wang Fei si zahral aj v niekoľkých čínskych filmoch.

Sa Dinding

Čínska speváčka s mongolskými koreňmi Sa Dingding (vlastným menom Zhou Peng) je ľudová speváčka a skladateľka. Dievča získalo hudobné vzdelanie na Akadémii umení v Pekingu na naliehanie svojich rodičov. Sa Dingding je v Číne jedinečný umelec. Spieva piesne nielen v čínštine, ale aj v tibetčine, sanskrte a mŕtvom jazyku Laguu. Okrem toho jej tretí štúdiový album obsahoval piesne v jazyku, ktorý vymyslela samotná dievčina.

Xu Wei

Čínsky rockový hudobník Xu Wei prvýkrát vzal gitaru do rúk vo veku 16 rokov v roku 1984. Len o 2 roky neskôr vyhral prvú gitarovú súťaž v Číne. Počas vojenskej služby Xu Wei skladal piesne, nahrával ich a niekedy pôsobil ako producent. Začiatkom 90. rokov minulého storočia Xu Wei vytvoril svoju prvú skupinu Fly. V Číne je umelec známy svojim jedinečným štýlom vystupovania. Spevák stále hrá piesne a je slávnym interpretom v Číne.

Zhang Liangying

Čínska speváčka Zhang Liangying (známejšia ako Jane Zhang) sa preslávila v roku 2005 po účasti v súťaži Super Girl. Pre svoj štýl vystupovania je dievča často porovnávané so západnými speváčkami, napríklad Christinou Aguilerou. Dievča má jedinečný hlas, jej piesne často pripomínajú spev delfínov. Vďaka tejto vlastnosti jej hlasu sa dievča v Číne nazýva „Princezná delfín“.

Piesne týchto interpretov si môžete vypočuť na internete, ale ako sa hovorí: lepšie raz vidieť ako stokrát počuť!

Dnes sa v rubrike #e_Asia vrátime k téme “Populárne mladé skupiny z Ázie”, no tentokrát v nej nebudú žiadne tímy. Pozrime sa na niekoľko skupín z Kórey a Číny, umožní nám to pochopiť a zhodnotiť, či sa hudba v týchto krajinách rozvíja, nakoľko sú tieto skupiny otvorené verejnosti a aká je tam celkovo situácia.

Populárne skupiny v Kórei

Začnime najskôr Kóreou, keďže o jej mladých interpretoch je viac informácií. A hudobný trh je dobre rozvinutý.

Prvá skupina, na ktorú sa dnes pozrieme, bude N.Flying. Ide o mladú skupinu, ktorá vznikla v roku 2013. Čo je na nej také výnimočné? Po prvé, žánrový štýl vystúpenia - rock, pop rock, rap rock, alternatívny rock. Už len z tohto popisu by ste si mohli myslieť, že táto skupina bude podobná Linkin Park alebo Limp Bizkit. Tento tím je však silne ovplyvnený popkultúrou hudobného trhu. A aj táto kapela je projektom vydavateľstva, takže zatiaľ „plní“ rozmary tvorcu. Čo tiež ovplyvňuje prácu skupiny - koniec koncov, sú to v podstate idoly a hudba má jasnú farbu popového žánru. Tento problém sa ale týka väčšiny ich trhu: populárne mladé skupiny z Ázie vznikajú najčastejšie ako projekty nejakých labelov a práve labely prispievajú k rýchlemu vzostupu tímov.

Ale vráťme sa k N.Flying. Po druhé, skupina začala získavať svoju popularitu prekvapivo v Japonsku. V rokoch 2013 až 2015 skupina vydávala vydania a koncertovala najmä pre japonské publikum, no v roku 2015 skupina vydala svoj debutový album na kórejskej scéne. Tento typ propagácie je však celkom bežný. Prečo došlo k takémuto kroku? Možno kvôli tomu, že v Japonsku je trh s rockovou hudbou rozvinutejší a popularita tam zaručuje popularitu v Kórei. Ale povedzme s istotou: N.Flying je ambiciózna a celkom zaujímavá skupina.

Jeden z najlepších singlov od N.Flying je Lonely:

Ďalej sa pozrime na ľahké indie duo lalasweet. Ide o ženský duet, ktorý vznikol v roku 2013. Zistili sme, že sú zaujímavé spôsobom, akým prezentovali svoju hudbu a ľahkosťou, ktorú ste cítili po vypočutí. Žáner, v ktorom pracujú, je pop rock. Rovnako ako v prípade vyššie uvedenej skupiny boli ovplyvnení prostredím. No po zhliadnutí videa z ich koncertu sa nám páčila najmä atmosféra, ktorá zaváňa niečím jazzovým, komorným a hrejivým. Celkom zaujímaví predstavitelia kórejskej scény.

Vypočujte si lalasweet na Yandex.Music:

Mimochodom, môžete sa opýtať: prečo si Eatmusic vybral tieto kapely? Populárne mladé skupiny z Ázie sa totiž objavujú takmer neustále a štýlovo ste si vybrali také odlišné tímy! Ale my si odpovieme: prečo nie? Existuje veľa skupín, môžete zvážiť akúkoľvek. Ale tieto skupiny vyzerajú zaujímavejšie na rozdiel od toho, čo ukazuje, že v Kórei existujú skupiny rôznych smerov a s rôznou energiou.

Populárne skupiny v Číne

Ako sa ukázalo, nájsť mladé čínske skupiny sa ukázalo ako dosť ťažké. Keďže nepoznáme čínsky jazyk, nie je ľahké nájsť informácie v angličtine (o ruštine vo všeobecnosti mlčíme). Ale aj tak sme úlohu splnili. Ako už bolo raz povedané, protestné hnutia rockovej hudby sú rozvinutejšie v Číne, čo je spojené s určitým odmietaním rockovej hudby zo strany úradov.

Do nášho zorného poľa prišiel taiwanský tím BIZcashi. Pozoruhodné na tomto tíme je, že ide o dievčenský duet, ktorý hrá piesne v žánri post-rock (aj keď po vypočutí má človek pocit, že ide skôr o post-pop). Zatiaľ vydali jedno EP v roku 2015, hneď po oficiálnom sformovaní. Čo nás dostalo, bol žáner, v ktorom hrajú. A tiež vokály: sú veľmi príjemné, pokojné, je cítiť, že boli stvorené práve pre tento druh hudby. Keďže Čína vo všeobecnosti miluje post-hnutia, v tomto segmente je pomerne veľa skupín.

Sledujte živé vystúpenie BIZcashi:

Práve tam sa dnes zameriame na sledovanie mladých kapiel z Ázie. Nabudúce sa pokúsime nájsť nové kapely z Číny a pozrieť sa aj do iných krajín – Singapur a Thajsko.

o dobrodružstvách kapely v Japonsku a urazených fanúšikoch

„Lena a Julia v rozhovoroch radi hovorili, že Vanya Shapovalov bola presvedčená takto: Japonci sú blázni do pornofilmov s, povedzme, extrémne mlado vyzerajúcimi herečkami. A to vraj zohralo úlohu aj v šialenom úspechu skupiny, ktorá svojho času predávala v Japonsku viac albumov ako Madonna a The Beatles. Japonci, ale aj Kórejci a Číňania na mňa pôsobili veľmi nevinne, aspoň počas našich propagačných ciest a ázijských koncertov. Osudné japonské propagačné turné, po ktorom Tatu stratil japonský trh, sa však stalo práve preto, že nikto nepoznal kultúru a tradície. Dievčatá (vtedy ešte len dievčatá) odišli z živého vysielania najpopulárnejšej talkshow na Vanyin pokyn a Japonci boli strašne urazení. No takto to nerobia. Navyše boli urazení nie na úrovni ľudí z tejto talkshow alebo moderátora tejto show, ale celá japonská fanúšikovská základňa považovala takýto čin za neúctivý, hoci ráno polícia zablokovala ulice Tokia, takže skupina mohol opustiť hotel. A od nasledujúceho dňa fanúšikovia na dlhú dobu prakticky odmietali kupovať disky Tatu. Manažéri univerzálnych značiek boli šokovaní. Takže keď sme v roku 2005 prišli do Japonska propagovať náš druhý album Dangerous and Moving, všetci mali rovnakú mantru: „Musíme získať Japonsko späť. Zdá sa mi, že na tomto výlete sme sa všetci stali trochu Japoncami, zdvorilými, presnými - nehľadajte chyby! Dokonca som sa naučil dávať a brať vizitku v japončine – natiahol som ju oboma rukami s miernym sklonom hlavy. Vo všeobecnosti sú japonskí fanúšikovia Tatu úžasní! Aby som bol spravodlivý, musím povedať, že som videl erotické fan mangy s tetovaním. Ale na koncertoch nie sú Japonci vždy emotívni. Môžu len stáť a počúvať, bez akéhokoľvek tanca alebo len akýchkoľvek pohybov a gest. Zdá sa mi, že pre umelca nie je ľahké vystupovať pred takým navonok rezervovaným publikom.“

Popový hudobník Alexey Goman

o ázijských fanúšikoch, ich manga portrétoch a láske Číňanov k ruským vlasteneckým hymnám

„Ja sám som v Číne nikdy nebol a láska Číňanov k mojim piesňam, aby som bola úprimná, ma prekvapuje. Ale je to tam. Čínski fanúšikovia mi často píšu na Facebooku a na fóre – svoje správy nejakým spôsobom prekladajú a posielajú cez Google Translator. Na Twitteri sa pod mojimi fotkami a príspevkami často nachádza veľká korešpondencia v hieroglyfoch. Ešte niekoľkokrát mi poslali portréty v štýle manga. A raz som na YouTube našiel veľmi vtipné video – Vitasovo vystúpenie a moje boli zostrihané, akoby sme spievali spolu, hoci sme nikdy nespievali na jednom pódiu. Ale Vitas je v Číne veľmi populárny – a zjavne ma majú radi tiež, a preto nás dali dokopy. Existuje veľa videí s mojimi vystúpeniami a titulkami v čínštine. Samozrejme, ako dieťa som miloval kung-fu filmy, ale ázijská kultúra ma nijako zvlášť nezaujímala. Je zábavné, že ma majú tak radi, väčšinou spievam vlastenecké piesne o Rusku. Možno je fakt, že taká sovietska retro hudba im pripomína spoločnú komunistickú minulosť.“

Producent Alexander Rodnyansky

o distribúcii filmu „Stalingrad“ v Číne, cenzúre a vkuse čínskych divákov

Režisér-animátor Michail Aldashin

o práci na pokračovaní „Cheburashka“ s Japoncami

„Pokračovanie „Cheburashka“ nakrútil japonský režisér Makoto Nakamura s kórejskými animátormi. A my sme boli zodpovední za celú tvorivú časť – scenár, animáciu, hudbu, nahrávanie hercov. Niekoľko rokov sme pracovali korešpondenčne, japonský tím prišiel do Moskvy a my sme išli do Kórey do štúdia. Bolo také pohodlné pracovať s nimi spôsobom, ktorý sa len málokedy niekomu stane. Japonci sú neskutočne precízni a na detail orientovaní remeselníci. Ak ste boli v Japonsku, určite ste si všimli, že tam doslova nie je ani centimeter neupravenej pôdy. Nikde nie sú ani smetné koše, ale je tam čisto, nikto nevyhadzuje odpadky. Jediné, čo nás brzdilo, bola japonská slušnosť. Najprv mi písali veľmi dlhé listy, ktoré najprv obsahovali stranu starostlivých a zdvorilých vysvetlení a potom prosbu, aby som niečo zmenil. Potom som ich požiadal, aby mi napísali jednoduchšie, priamo k veci, aby sa práca urýchlila. Súhlasili a všetko išlo rýchlejšie. Moji japonskí kolegovia boli ku mne nezvyčajne pozorní. Priniesli mi všelijaké elegantné, dojemné veci, aj tie ozdobené čeburaškou. Nedávno som prechádzal Japonskom a okamžite ma vzali na večeru do elegantnej reštaurácie v mrakodrape. Keby som bol dievča, myslel by som si, že sa mi dvoria, boli také milé. Na ich žiadosť som sa postaral o to, aby sa všetko nieslo v duchu Kachanov. Udalosti karikatúry sa odohrávajú v starom provinčnom meste, ktoré má zoologickú záhradu a hosťujúci cirkus. Namaľovali sme jazero - ukázalo sa, že je to veľmi útulné mestečko, v ktorom by mne samému nevadilo chvíľu bývať. Animácia bola bábková, rovnako ako v Kachanovových filmoch - pre Japoncov bolo dôležité, aby karikatúra dopadla tak, ako keby bola natočená vtedy, v sovietskych časoch. Niekedy sme ich museli trochu opraviť, vysvetliť, čo sme nemohli mať. Napríklad pôvodne scenár obsahoval scénu, v ktorej riaditeľ cirkusu pozýva dievča do reštaurácie. A potom sa ožení. V Japonsku je vek súhlasu 13 rokov, po jeho dosiahnutí môže dievča dobrovoľne mať sex a nikomu sa za to nič nestane. Ale, samozrejme, vo filme „v duchu Kachanova“ sa takýto príbeh nemohol stať a režiséra sme oddelili od dievčaťa a Gena a Cheburashka sú s ňou priatelia úplne nevinne.

Producent umelca Vitas Sergey Pudovkin

o úspechu v Číne a že by ste sa naň nemali toľko zameriavať

"Pravdepodobne neexistuje presná odpoveď, prečo je Vitas v Číne taký populárny (v spevákovom oficiálnom čínskom fanklube je milión ľudí a v jednom zo šanghajských parkov je dokonca jeho socha." - Poznámka vyd.) - jednoducho, ako vždy, kombinácia jeho hlasu a jasného vzhľadu fungovala. Prelom nastal v roku 2007 - bolo veľa televíznych projektov a prvé veľké koncerty, odvtedy sa začala presvedčivá prítomnosť v ČĽR a vyšiel prvý album, ktorý sa za 10 dní stal platinovým - to nie je bežná udalosť ani pre Čínu . V zásade je tam málo zahraničných interpretov a Vitas má v tomto smere šťastie, v takom klasickom popovom žánri prakticky nemá konkurenciu.

Nikdy som sa však neviazal na žiadny región, nerozmýšľal v týchto kategóriách – každý sa len dozvedel o čínskom úspechu a zdalo sa mi to také exotické, a preto sa o ňom začalo toľko písať a hovoriť. Ale aj v Japonsku a Kórei je nával koncertov, ide len o to, že čínsky trh je najväčší, najmasovejší a najaktívnejší.

Tu hlavnou vecou nie je prispôsobiť sa a nestratiť svoju tvár. Pomerne rýchlo sa v roku 2008 objavilo niekoľko čínskych piesní Vitas, ale nie je ich veľa - iba päť a nie vždy sa hrajú na samostatných koncertoch; základom sú vždy vlastné piesne, ktoré interpretuje ako autor a skladateľ. Toto je najsprávnejšia cesta pre umelca - základom repertoáru by mala byť osobnosť umelca, hoci máme piesne v japončine aj kórejčine. Samozrejme, že východ je mimoriadne dôležitý, zaujímavý a perspektívny trh, ale je lepšie byť na východe a na západe a doma – svet v tomto zmysle už dávno nemá hranice.“

Desať populárnych Ázijcov, ktorí ovládajú svet

J-popový spevák známy psychedelickými videami

Miku Hatsune, Japonsko