Hudobné intervaly: čo sú a ako ich zostaviť? Hudobné intervaly - prvé zoznámenie Zaujímavosti o názvoch intervalov.

Intervaly v hudbe sú vzdialenosť medzi dvoma zvukmi a tiež zhoda dvoch nôt. Tu je jednoduchá definícia tohto pojmu. Na lekciách solfeggia spievajú a počúvajú intervaly, aby sa neskôr dali rozpoznať v hudobných dielach, ale najprv sa musíte naučiť, ako ich zostaviť z rôznych nôt.

Existuje iba osem jednoduchých intervalov, označujú sa obvyklými číslami od 1 do 8 a nazývajú sa špeciálne latinské slová:

1 - prima
2 - sekunda
3 - tretí
4-litrový
5 - piaty
6 - šiesty
7 - siedmy
8 - oktáva

Čo tieto mená znamenajú? V preklade z latinčiny je prima prvý, druhý druhý, tretí tretí atď.

Zaujímavé fakty o názvoch intervalov

Mnohé z názvov intervalov ste už pravdepodobne počuli viackrát, aj keď sa konverzácia netýkala hudby. Napríklad slovo "prima" je vo slovnom spojení "prima donna" (takto sa volá prvá, teda hlavná herečka-speváčka divadla).

Slovo „druhý“ je veľmi podobné anglickej číslovke „druhý“ (teda druhý) a názov šiesteho intervalu „šiesty“ je podobný anglickému „šesť“ (šesť).

Zaujímavé sú z tohto pohľadu intervaly „septim“ a „oktáva“. Pamätáte si, ako sa po anglicky povie „september“ a „október“? Je "september" a "október"! To znamená, že tieto názvy mesiacov majú rovnaké korene ako názvy intervalov. „Ale napokon, siedma je sedem a oktáva je osem a uvedené mesiace sú deviaty a desiaty v roku,“ poviete a budete mať úplnú pravdu. Faktom je, že boli časy, keď sa každý nový rok rátal nie od januára, ako je tomu teraz, ale od marca - prvého jarného mesiaca. Ak počítate takto, všetko zapadne na svoje miesto: september bude siedmy mesiac a október ôsmy.

O štvrtom a treťom sme ešte nepovedali ani slovo. S tretím je všetko jasné – stačí si ho zapamätať, no najmä pozorní si zrejme všimnú, že ak prečítate slovo „tretí“, preskočíte každé druhé písmeno, dostanete obyčajnú „trojku“.

V ruštine sú slová podobné "kvarta": napríklad toto je byt alebo štvrť. Čo je to „štvrťrok“? Toto slovo má dva významy: 1) rozdelenie roka na 4 rovnaké časti; 2) pozemok mestskej zástavby, ktorý je zo štyroch strán obklopený ulicami. Tak či onak, číslo 4 sa tu objavuje a ak si túto asociáciu zapamätáte, potom si kvartér nikdy nepomýlite so žiadnym iným intervalom.

Ako zostaviť intervaly z rôznych poznámok hore a dole?

Intervaly sa skladajú z dvoch nôt, ktoré môžu byť blízko alebo ďaleko od seba. A o tom, ako ďaleko sú, nám hovorí číslo intervalu, ktorým je to označené (od 1 do 8).

Viete, že každý zvuk v hudbe je priečka na veľkom hudobnom rebríčku. Číslo intervalu teda ukazuje, koľko krokov musíte prejsť, aby ste sa dostali od prvého zvuku intervalu k druhému. Čím je číslo väčšie, tým je interval širší a jeho zvuky sú od seba ďalej.

Pozrime sa na konkrétne intervaly:

Prima- označujeme číslom 1, ktoré nám hovorí: dva zvuky sú na rovnakej úrovni. Takže prima je obyčajné opakovanie zvuku, krok na mieste: predtým a znova predtým, alebo znova a znova, mi-mi atď.

Po druhé- označuje sa dvojkou, pretože tento interval už zahŕňa dva kroky: jeden zvuk je na ľubovoľnej note a druhý je na ďalšom, teda druhom kroku v rade. Napríklad: robiť a znova, znova a mi, mi a fa atď.

Po tretie- zahŕňa tri úrovne. Druhý zvuk je vo vzťahu k prvému vo vzdialenosti troch krokov, ak idete v rade po hudobnom rebríku. Príklady tretín: do a mi, re a fa, mi a soľ atď.

Quart- teraz je interval rozšírený na štyri kroky, to znamená, že prvý zvuk je na prvom kroku a druhý zvuk je na štvrtom. Napríklad: robiť a fa, re a soľ atď. Poďme si to ešte raz vysvetliť môžete začať počítať kroky z ľubovoľnej noty: aspoň od do, aspoň od re - vyberáme, čo potrebujeme.

Quint- označenie číslom 5 udáva, že šírka intervalu je 5 krokov. Napríklad: robiť a soľ, re a la, mi a si atď.

Sexta a Septima - čísla 6 a 7, ktorými sú označené, naznačujú, že musíte napočítať šesť alebo sedem krokov, aby ste získali šiesty alebo siedmy. Príklady šestín: do a la, re a si, mi a do. Príklady septimy (všetky po schodoch): do a si, re a do, mi a re.

Oktáva– posledný interval, jednoduchý ako prima. Toto je tiež opakovanie zvuku, len v inej výške. Napríklad: do prvej oktávy a do druhej oktávy, re a re, mi a mi atď.

A teraz zostavme všetky intervaly v poradí z noty TO a noty, napríklad SOĽ. Môžete si vypočuť príklady. Urob to!

Intervaly od D po vyššie

Intervaly od G vyššie

Intervaly od noty dole

Intervaly od LA nadol

Cvičenia: hranie intervalov na klavíri

Pri štúdiu intervalov sú cvičenia na klavíri alebo na kreslenú rovnako užitočné pre dospelých aj deti. Klavír alebo syntetizátor so zvukom je, samozrejme, lepší, pretože cieľom štúdia intervalov na solfeggio nie je zapamätať si názov intervalu, nie tóny, ktoré ho tvoria (aj keď to je tiež dôležité), ale zvuk .

Ak teda nie je po ruke vhodný nástroj, môžete použiť virtuálnu klávesnicu alebo aplikáciu Piano na telefóne (tablete). Je dôležité, aby ste nepracovali v tichom režime, ale so zvukom (najlepšie).

Cvičenie 1. Hranie prim

Prima sa hrá ľahko, pretože prima je opakovanie tej istej noty dvakrát. Stačí teda dvakrát stlačiť ľubovoľnú klávesu a už získate interval. Prima je veľmi dôležitý interval, ktorý sa vyskytuje v mnohých skladbách, preto by ste naň nemali nikdy zabudnúť (zvyčajne zabudnú, pretože je to jednoduché).

Cvičenie 2. Hracie sekundy

Sekundu vždy tvoria dva susediace kroky, dve noty, ktoré sú blízko. A na klaviatúre klavíra, aby ste zahrali sekundu, musíte tiež použiť dva susediace klávesy. Prehrávajte sekundy z rôznych nôt – hore a dole, zapamätajte si zvuk, môžete paralelne cvičiť aj solfeggio, teda spievať noty, ktoré hráte.

Cvičenie 3. Hranie tretín

Tretí je obľúbený interval malého V.A. Mozart – génius svetovej hudby. Je známe, že v detstve sa Mozart priblížil k otcovmu čembalu (nástroj je predchodcom klavíra), nevidel klávesy (podľa výšky), ale natiahol sa k nim rukami. Mozart hral najrôznejšie harmónie, no hlavne bol šťastný, keď sa mu podarilo „uloviť“ tretinu – tento interval znie tak krásne a melodicky.

Skúste hrať tretiny a vy. Vezmite tretie „DO-MI“ a zapamätajte si túto vzdialenosť: zvuky sú umiestnené na klávesnici cez jeden kláves (cez jeden krok). Hrajte tercie nahor a nadol z rôznych nôt. Prehrávajte zvuky tercií súčasne alebo striedavo, teda náhodne.

Cvičenie 4. Hra kvarty a kvinty

Štvrtiny a kvinty sú intervaly, ktoré znejú militantne, lákavo a veľmi slávnostne. Niet divu, že naša ruská hymna začína štvrtinou. Vezmite štvrtinu „DO-FA“ a pätinu „DO-SOL“, porovnajte ich vo zvuku, zapamätajte si vzdialenosť. Hrajte kvarty a kvinty z rôznych nôt. Skúste sa naučiť okamžite nájsť tieto intervaly očami na klávesnici.

Cvičenie 5. Hranie sexty

Sexty, podobne ako tercie, sú aj zvukovo veľmi melodické a krásne. Ak chcete rýchlo zahrať sextu, môžete si v duchu predstaviť kvintu (jej číslo je 5) a pridať k nej ešte jeden krok (aby bola 6). Hrajte šestky hore „DO-LA“, „RE-SI“ a od všetkých ostatných nôt a dole „DO-MI“, „RE-FA“ atď.

Cvičenie 6. Hranie oktáv

Oktáva je opakovanie zvuku v nasledujúcej oktáve. Tomuto intervalu možno dať takú paradoxnú a smiešnu definíciu. Nájdite na klaviatúre dve rovnaké noty, ktoré sú čo najbližšie: dve DO (jedna palcová, druhá druhá) alebo dve PE. Budú to oktávy. To znamená, že oktáva je vzdialenosť od jedného zvuku k jeho opakovaniu na hudobnom rebríčku. Oktávy treba vidieť okamžite. Prax.

Cvičenie 7. Hranie septimy

Napríklad: potrebujeme sedmičku z PE. Predstavte si oktávu - RE-RE, a teraz znížme horný zvuk o jeden krok: dostaneme siedmy RE-DO!

Ďalší príklad: postavme siedmu od MI nadol. Položili sme oktávu - MI-MI, a teraz, pozor, zdvihneme spodný zvuk o jeden krok vyššie a znížme siedmy MI-FA. A prečo sme zvýšili spodný zvuk a neznížili ho? Pretože zostavené intervaly sú ako odraz v zrkadle, a preto sa všetky akcie musia robiť naopak.

Vážení priatelia, ak ste dokončili navrhované cvičenia, ste jednoducho skvelí! Naučili ste sa veľa, ale toto je len začiatok, prvé zoznámenie sa s intervalmi. Intervaly v tejto forme prebiehajú väčšinou v 1. – 2. ročníku hudobných škôl a potom sa všetko trochu skomplikuje. A pozývame vás, aby ste s nami išli za novými poznatkami.

V ďalších číslach sa dozviete, čo to je, čo to je a ako to môžete získať. Do skorého videnia!

intervaly v hudbe zohrávajú veľmi dôležitú úlohu. Hudobné intervaly- základný princíp harmónie, "stavebný materiál" diela.

Všetka hudba je zložená z nôt, no jedna nota ešte nie je hudbou – tak ako každá kniha je písaná písmenami, no samotné písmená ešte nenesú význam diela. Ak vezmeme väčšie sémantické celky, tak v textoch to budú slová a v hudobnom diele súzvuky.

Harmonické a melodické intervaly

Súzvuk dvoch zvukov sa nazýva interval, a tieto dva zvuky je možné prehrávať súčasne aj postupne, v prvom prípade sa zavolá interval harmonický a v druhom melodický.

Čo znamená harmonický interval a melodický interval? Zvuky harmonického intervalu sa berú súčasne, a preto sa spájajú do jednej súzvuku - harmónia, čo môže znieť veľmi jemne, alebo možno ostro, pichľavo. V melodických intervaloch sa postupne prehrávajú (alebo spievajú) zvuky – najprv jeden, potom druhý. Tieto intervaly možno prirovnať k dvom prepojeným článkom v reťazci – z takýchto článkov pozostáva každá melódia.

Úloha intervalov v hudbe

Aká je podstata intervalov v hudbe, napríklad v melódii? Predstavte si dve rôzne melódie a analyzujte ich úplný začiatok: nech sú to známe detské pesničky "Ako pod kopcom, pod horou" a "V lese sa narodil vianočný stromček."

Porovnajme začiatky týchto skladieb. Obe melódie začínajú na "pred", ale vyvíjajú sa úplne iným spôsobom. V prvej skladbe počujeme, že melódia stúpa po krôčikoch – najskôr z noty predtým do poznámky re, potom od re do mi atď. Ale hneď pri prvých slovách druhej piesne melódia okamžite vyskočí, akoby preskočila niekoľko krokov naraz ( "v lese" - presun z do do la). Naozaj, medzi poznámkami robiť a la stále by perfektne sedelo re mi fa a soľ.

Pohyb hore a dole po schodoch a skákanie a opakovanie zvukov v rovnakej výške je všetko. hudobné intervaly, z čoho v konečnom dôsledku vychádza celk melodický vzor.

Mimochodom. Ak ste ochotní študovať hudobné intervaly, tak už asi poznáte noty a teraz mi dobre rozumiete. Ak hudbu ešte nepoznáte, prečítajte si článok.

Vlastnosti rozstupov

Už ste pochopili, že interval je istý interval, vzdialenosť od jednej noty k druhej. Teraz poďme zistiť, v čom môže byť táto vzdialenosť meraná, najmä preto, že je čas zistiť názvy intervalov.

Každý interval má dve vlastnosti (alebo dve veličiny) – to sú Hodnota kroku závisí od koľko hudobných krokov pokryje interval- jeden, dva, tri atď. (a zohľadňujú sa aj zvuky samotného intervalu). No, hodnota tónu sa vzťahuje na zloženie konkrétnych intervalov - presné počet tónov (alebo poltónov), ktoré sa zmestia do intervalu. Tieto vlastnosti sa niekedy označujú inak − kvantitatívna a kvalitatívna hodnota, ich podstata zostáva nezmenená.

Hudobné intervaly - mená

Na pomenovanie intervalov použite číslice v latinčine, názov je určený vlastnosťami intervalu. V závislosti od toho, koľko krokov interval pokrýva (t. j. od kroku alebo kvantitatívnej hodnoty), sú uvedené názvy:

1 - prima
2 - sekunda
3 - tretí
4-litrový
5 - piaty
6 - šiesty
7 - siedmy
8 - oktáva.

Tieto latinské slová sa používajú na pomenovanie intervalov, no stále je ich používanie pohodlnejšie digitálne označenia. Napríklad kvarta môže byť označená číslom 4, šestina číslom 6 atď.

Intervaly sú čistý (h), malý (m), veľký (b), znížený (myseľ) a zvýšený (sw). Tieto definície pochádzajú z druhej vlastnosti intervalu, to znamená z tónovej kompozície (hodnota tónu alebo kvality). K názvu sú pripojené tieto vlastnosti, napríklad: čistá kvinta (skrátene h5) alebo malá septima (m7), veľká tercia (bz) atď.

Čisté intervaly sú čistá prima (ch1), čistá oktáva (ch8), čistá kvarta (ch4) a čistá kvinta (ch5). Sekundy (m2, b2), tretiny (m3, b3), šestiny (m6, b6) a sedminy (m7, b7) sú malé a veľké.

Je potrebné si zapamätať počet tónov v každom intervale. Napríklad v čistých intervaloch takto: v prvočísle je 0 tónov, v oktáve 6 tónov, v kvarte - 2,5 tónu a v kvinte - 3,5 tónu. Ak chcete zopakovať tému tónov a stredných tónov - prečítajte si články a kde sa tieto problémy podrobne rozoberajú.

Intervaly v hudbe – výsledky

V tomto článku, ktorý by sa dal nazvať lekciou, sme to analyzovali, zistili, ako sa nazývajú, aké majú vlastnosti a akú úlohu zohrávajú.

V budúcnosti si rozšírite svoje vedomosti o tejto veľmi dôležitej téme. Prečo je taká dôležitá? Áno, pretože hudobná teória je univerzálnym kľúčom k pochopeniu akéhokoľvek hudobného diela.

Čo robiť, ak neviete prísť na tému? Prvým je relaxovať a prečítať si celý článok ešte dnes alebo zajtra, druhým hľadať informácie na iných stránkach, tretím je kontaktovať nás v skupine VKontakte alebo položiť svoje otázky v komentároch.

Ak je všetko jasné, potom som veľmi šťastný! V spodnej časti stránky nájdete tlačidlá pre rôzne sociálne siete – zdieľajte tento článok so svojimi priateľmi! Potom si môžete trochu oddýchnuť a pozrieť si skvelé video - klavirista Denis Matsuev improvizuje na tému piesne „Vianočný strom sa narodil v lese“ v štýloch rôznych skladateľov.

Denis Matsuev „V lese sa narodil vianočný stromček“

Typ hodiny: štúdium a primárne upevnenie nového vzdelávacieho materiálu.

Typ lekcie: tradičná.

Cieľ: teoretické a praktické zvládnutie pojmov dur a moll.

• odhaliť vlastnosti hudobných režimov, zistiť hlavné rozdiely medzi dur a moll;
• rozvíjať vizuálne a sluchové reprezentácie študentov;
• pestovať „umenie počuť“ – tvorivo vnímať – naučiť sa hudobné dielo.

Forma práce: skupinová.

Zoznam vizuálnych pomôcok, letákov, zdrojov informácií:

• Vizuálne pomôcky: reprodukcie obrazov I.I. Levitana.
• Technické prostriedky: hudobné centrum.
• Vzdelávacie vybavenie: tabuľa.
• Podklad:
• slovník „Ako znie hudba“ zo zbierky Pervozvanskej T. „Svet hudby“ 2. stupeň;
• durové a molové stupnice s ilustráciami zo zbierky Alexandrova N.L. "Pracovný zošit" 1. stupeň;
• hudobný materiál: "Pieseň o Máši a priateľkách" zo zbierky Andreevy M. "Od primy po oktávu".
• Literatúra: Báseň A.S. Puškina „Zimné ráno“.
• Hudobné diela na počúvanie: Sviridov G.V. "Jar a jeseň".

Vyučovacie metódy: verbálne, vizuálne, praktické.

Štruktúra lekcie:

1. organizačná chvíľa - 3 min.
2. komunikácia nového materiálu, povedomie a pochopenie vzdelávacích informácií, primárne upevnenie nového materiálu - 15 min.
3. aplikácia vedomostí (praktická práca) - 5 min.
4. informácie o domácich úlohách - 1 min.
5. zhrnutie práce - 1 min.

Bibliografia

1. Alexandrova, N.L. Pracovný zošit o solfeggio Grade 3./N.L. Aleksandrová. - Novosibirsk.: Okarina, 2006. - 60 s.
2. Andreeva, M.P. Od primy po oktávu./M.P. Andreeva.-M.: Sovietsky skladateľ, 1976.-113s.
3. Bogolyubova, N.Kh. Tajomstvá hudobného sveta./N.Kh. Bogolyubova.- S-P.: Skladateľ, 2006.-95s.
4. Dadiomov, A.V. Počiatočná teória hudby./A.V. Dadiomov.- M.: V. Katanský, 2002.- 241s.
5. Pervozvanskaya, T.E. Hudobná teória pre malých hudobníkov a ich rodičov. / T.E. Pervozvanskaya.- S-P.: Skladateľ, 2001.- 77s.
6. Fridkin, G.A. Praktický sprievodca hudobnou gramotnosťou./ G.A. Fridkin.- M., 1987.- 270. roky.

Vyplevelené Detská hudobná škola a DSHI z rôznych dôvodov. Zborové lekcie trieda prejsť len ... školský vek. – M.: Skladateľ, 1992. Andreeva M. Od prima predtým oktávy: Zbierka melódií pre spev a hudobná analýza na...