Kreativni i životni put Ostrovskog Aleksandra Nikolajeviča. Zanimljive činjenice iz života Aleksandra Nikolajeviča Ostrovskog

Kreativni put A.N. Ostrovski

Ostrovski sa ranih godina volio fikcija zanimalo teatar. Dok je još bio srednjoškolac, počeo je posjećivati ​​moskovski Mali teatar, gdje se divio predstavi M. S. Shchepkina i P. S. Mochalova. Članci V. G. Belinskog i A. I. Hercena imali su veliki utjecaj na formiranje svjetonazora mladog Ostrovskog. Kao mladić, Ostrovski je željno slušao nadahnute riječi profesora, među kojima je bilo briljantnih, naprednih znanstvenika, prijatelja velikih pisaca, o borbi protiv neistine i zla, o simpatiji prema “svemu ljudskom”, o slobodi kao cilju društveni razvoj. No, što se bliže upoznavao sa zakonodavstvom, to mu se manje sviđala karijera odvjetnika i, budući da nije imao sklonosti pravnoj karijeri, Ostrovski je napustio Moskovsko sveučilište, koje je upisao na inzistiranje svog oca 1835. prešao na 3. godinu. Ostrovskog je umjetnost neodoljivo privlačila. Zajedno sa svojim suborcima trudio se da ne izostane niti jedan zanimljiva izvedba, puno čitao i raspravljao o književnosti, strastveno se zaljubio u glazbu. U isto vrijeme i sam se okušao u pisanju poezije i priča. Od tada - i do kraja života - Belinski je za njega postao najviši autoritet u umjetnosti.Služba nije zarobila Ostrovskog, ali je budućem dramatičaru pružila neprocjenjive koristi, dajući bogat materijal za njegove prve dionice. Već u svojim prvim djelima Ostrovski se pokazao sljedbenikom "gogoljevskog smjera" u ruskoj književnosti, pristašom šk. kritički realizam. Ostrovski je također izrazio svoju privrženost ideološkoj realističkoj umjetnosti, želju da slijedi zapovijedi V. G. Belinskog u književnom kritički članci ovog razdoblja, u kojem je tvrdio da je posebnost ruske književnosti njezin "optužujući karakter". Pojave najbolje predstave Ostrovskog bio je javni događaj koji je privukao pozornost naprednih krugova i izazvao ogorčenje u reakcionarnom taboru. Prvi književni prozni eksperimenti Ostrovskog bili su obilježeni utjecajem prirodna škola("Bilješke stanovnika Zamoskvoretskog", 1847.). Iste godine moskovski gradski list objavio je njegov prvi dramsko djelo- "Slikanje obiteljska sreća"(u kasnijim publikacijama -" Obiteljska slika "). Književna slava Ostrovskog donijela je objavljenu 1850. komediju "Vlastiti ljudi - slažemo se". Čak i prije objavljivanja postao je popularan. Komediju je zabranjeno prikazivati ​​na kazališnim daskama (prvi put postavljena 1861.), a autor je osobnom naredbom Nikole I. stavljen pod policijski nadzor.

Zamoljen je da napusti službu. Još ranije cenzura je zabranila Sliku obiteljske sreće i Ostrovskijev prijevod komedije W. Shakespearea Umirivanje svojeglavih (1850).

Početkom 1950-ih, u godinama pojačane reakcije vlasti, došlo je do kratkotrajnog zbližavanja između Ostrovskog i “mladih urednika” reakcionarnog slavenofilskog časopisa Moskvitjanin, čiji su članovi nastojali prikazati dramatičara kao pjevača “izvorno ruskih trgovaca”. i njegovih temelja prije izgradnje.” Djela nastala u to vrijeme („Ne sjedi u svojim saonicama“, 1853., „Siromaštvo nije porok“, 1854., „Ne živi kako želiš“, 1855.) odražavaju privremeno odbijanje Ostrovskog od dosljedne i nepomirljive osude stvarnost. No, brzo se oslobodio utjecaja reakcionarnih slavenofilskih ideja. U odlučnom i konačnom povratku dramatičara na stazu kritičkog realizma važnu je ulogu odigrala revolucionarno-demokratska kritika, koja je uputila ljuti prijekor liberalno-konzervativnim "obožavateljima".

Nova pozornica u djelu Ostrovskog povezuje se s dobom društvenog uspona kasnih 50-ih i ranih 60-ih, s pojavom revolucionarne situacije u Rusiji. Ostrovski se približava revolucionarno-demokratskom taboru. Od 1857. objavljuje gotovo sve svoje drame u Sovremenniku, a nakon njegova zatvaranja odlazi u Domaće bilješke koje izdaju N. A. Nekrasov i M. E. Saltikov-Ščedrin. Na razvoj djela Ostrovskog snažno su utjecali članci N. G. Černiševskog, a kasnije i N. A. Dobroljubova, rad N. A. Nekrasova i M. E. Saltikova-Ščedrina.

Uz trgovačku temu, Ostrovski se poziva na sliku birokracije i plemstva (“ Šljiva“, 1857., „Učenik“, 1859.). Za razliku od liberalnih pisaca, koji su bili skloni površnom ismijavanju pojedinačnih zloporaba, Ostrovski je u komediji Profitabilno mjesto podvrgao dubokoj kritici cijeli sustav predreformske carske birokracije. Černiševski je tu predstavu visoko hvalio, ističući njezinu "snažnu i plemenitu režiju".

Jačanje antiropskih i antiburžoaskih motiva u djelu Ostrovskog svjedoči o poznatom približavanju njegova svjetonazora idealima revolucionarne demokracije.

“Ostrovski je demokratski pisac, pedagog, saveznik N. G. Černiševskog, N. A. Nekrasova i M. E. Saltikova-Ščedrina. Crtajući nam u živopisnoj slici, lažne odnose sa svim njihovim posljedicama, upravo kroz to on služi kao odjek težnji koje zahtijevaju bolji uređaj “, napisao je Dobrolyubov u članku“ Zraka svjetla u mračno kraljevstvo". Nije slučajno što je Ostrovski stalno nailazio na prepreke u objavljivanju i postavljanju svojih drama. Ostrovski je uvijek gledao svoje pisanje i socijalne aktivnostišto se tiče ispunjenja patriotske dužnosti, služeći interesima naroda. Njegove drame odražavaju goruće probleme suvremene zbilje: produbljivanje nepomirljivih društvenih proturječja, nevolje radnika koji su u potpunosti ovisni o moći novca, bespravnost žena, prevlast nasilja i samovolje u obiteljskim i društvenim odnosima. , rast samosvijesti radne inteligencije i dr.

Najcjelovitiju i najuvjerljiviju ocjenu djela Ostrovskog dao je Dobroljubov u člancima "Tamno kraljevstvo" (1859.) i "Zraka svjetla u tamnom kraljevstvu" (1860.), koji su imali veliki revolucionarni utjecaj na mlađu generaciju 60-ih godina. . U djelima Ostrovskog kritičar je prije svega vidio nevjerojatno istinit i svestran prikaz stvarnosti. Posjedujući "duboko razumijevanje ruskog života i veliku sposobnost da oštro i živo prikaže njegove najznačajnije strane", Ostrovski je, prema definiciji Dobroljubova, bio pravi narodni pisac. Rad Ostrovskog odlikuje se ne samo dubokom nacionalnošću, ideološkim duhom i hrabrom osudom društveno zlo ali i visoka umjetnička vještina, koji je u cijelosti bio podređen zadaći realističkog preslikavanja stvarnosti. Ostrovski je više puta naglašavao da je sam život izvor dramatičnih sudara i situacija.

Aktivnosti Ostrovskog pridonijele su pobjedi istine života na ruskoj pozornici. S velikom je umjetničkom snagom prikazivao sukobe i slike tipične za suvremenu stvarnost, čime je svoje drame izjednačio s najbolja djela klasična književnost 19. stoljeća. Ostrovski je djelovao kao aktivni borac za razvoj nacionalno kazalište ne samo kao dramatičar, nego i kao izvanredan teoretičar, kao energ javna osoba.

Veliki ruski dramatičar koji je stvorio istinski nacionalni kazališni repertoar, potreban cijeli život, podnosio uvrede od službenika Carskog kazališnog ravnateljstva, sastao se god. vladajuće sfere tvrdoglavi otpor njegovim njegovanim idejama o demokratskoj transformaciji kazališne djelatnosti u Rusiji.

U poetici Ostrovskog izvanrednom vještinom spojena su dva elementa: okrutni realistički element "tamnog kraljevstva" i romantično, prosvijećeno uzbuđenje. U svojim dramama Ostrovski portretira krhke, nježne heroine, ali u isto vrijeme jake osobnosti sposoban protestirati, opraštajući cijeli temelj društva.

U pripremi ovog rada korišteni su materijali sa stranice http://www.studentu.ru.

Podučavanje

Trebate pomoć u učenju teme?

Naši stručnjaci će vam savjetovati ili pružiti usluge podučavanja o temama koje vas zanimaju.
Pošaljite prijavu naznačite temu upravo sada kako biste saznali o mogućnosti dobivanja konzultacija.

Aleksandar Nikolajevič Ostrovski. Rođen 31. ožujka (12. travnja) 1823. - umro 2. (14.) lipnja 1886. ruski dramatičar, čije je djelo postalo prekretnica razvoj ruskog nacionalnog kazališta. Dopisni član Peterburške akademije znanosti.

Aleksandar Nikolajevič Ostrovski rođen je 31. ožujka (12. travnja) 1823. godine u Moskvi na Maloj Ordinki.

Njegov otac, Nikolaj Fjodorovič, bio je sin svećenika, on sam je diplomirao na Kostromskoj bogosloviji, zatim Moskovskoj teološkoj akademiji, ali je počeo prakticirati kao sudski odvjetnik, baveći se imovinskim i trgovačkim pitanjima. Dospio je do kolegijalnog asesora, a 1839. dobio plemstvo.

Majka, Ljubov Ivanovna Savvina, kći kneza i prosvira, umrla je kad Aleksandru još nije bilo devet godina. U obitelji je bilo četvero djece (još četvero je umrlo u djetinjstvu).

Zahvaljujući položaju Nikolaja Fedoroviča, obitelj je živjela u blagostanju, velika pažnja posvećena je obrazovanju djece koja su primala kućni odgoj. Pet godina nakon smrti njegove majke, njegov otac je oženio barunicu Emiliju Andreevnu von Tessin, kćer švedskog plemića. Djeca su imala sreće sa svojom maćehom: okružila ih je brigom i nastavila ih poučavati.

Ostrovski je djetinjstvo i dio mladosti proveo u središtu Zamoskvorečja. Zahvaljujući očevoj velikoj biblioteci rano je upoznao rusku književnost i osjetio sklonost prema pisanju, ali ga je otac želio učiniti odvjetnikom.

Godine 1835. Ostrovski je ušao u treći razred I. moskovske provincijske gimnazije, nakon čega je 1840. postao student pravnog fakulteta Moskovskog sveučilišta. Nije uspio završiti fakultet: bez položenog ispita iz rimskog prava, Ostrovski je napisao ostavku (studirao je do 1843.). Na zahtjev svoga oca, Ostrovski je stupio u službu činovnika u Ustavotvornom sudu i služio je u moskovskim sudovima do 1850.; prva mu je plaća iznosila 4 rublja mjesečno, a nakon nekog vremena porasla je na 16 rubalja (1845. prenijeto na Trgovački sud).

Do 1846. Ostrovski je već napisao mnoge scene iz trgovački život a začeta je i komedija „Nesposobni dužnik“ (kasnije – „Svoj narod – da se nagodimo!“). Prvo izdanje bila je kratka drama „Slika obiteljski život”i esej„ Bilješke stanovnika Zamoskvoretskog ”- tiskani su u jednom od izdanja„ Moskovskog gradskog lista ”1847. Profesor Moskovskog sveučilišta S. P. Ševirev, nakon što je Ostrovski 14. veljače 1847. pročitao dramu u svom domu, svečano je čestitao publici na "pojavi novog dramskog svjetla u ruskoj književnosti".

Književnu slavu Ostrovskom donijela je komedija "Svoj narod - računajmo!"(izvorni naziv - "Insolventni dužnik"), objavljen 1850. godine u časopisu sveučilišnog profesora M.P. Pogodina "Moskvityanin". Ispod teksta je stajalo: „A. O." i "D. G.", odnosno Dmitrij Gorev-Tarasenkov, provincijski glumac koji je ponudio Ostrovskom suradnju. Ta suradnja nije išla dalje od jedne scene, a Ostrovskom je kasnije zadala velike nevolje jer je njegovim klevetnicima dala povoda da ga optuže za plagijat (1856.). Međutim, predstava je izazvala dobre reakcije H. V. Gogolja i I. A. Gončarova.

Utjecajni moskovski trgovci, uvrijeđeni svojim imanjem, žalili su se »gazdama«; kao rezultat toga, komedija je zabranjena za postavljanje, a autor je otpušten iz službe i stavljen pod policijski nadzor prema osobnom nalogu Nikole I. Nadzor je uklonjen nakon dolaska Aleksandra II, a drama je dopuštena samo za postavljanje godine 1861.

Prva predstava Ostrovskog, koja je uspjela dobiti na kazališna pozornica, bila je "Ne ulazi u svoje saonice"(napisano 1852. i prvi put postavljeno u Moskvi na pozornici Boljšoj teatar 14. siječnja 1853.).

Od 1853., više od 30 godina, nove drame Ostrovskog pojavljivale su se gotovo svake sezone u kazalištima Moskovski Mali i Petrogradski Aleksandrinski. Od 1856. Ostrovski je postao stalni suradnik časopisa Sovremennik. Iste godine, u skladu sa željama velikog kneza Konstantina Nikolajeviča, održano je poslovno putovanje istaknutih pisaca kako bi proučili i opisali različita područja Rusije u industrijskom i kućni odnosi. Ostrovski je preuzeo na sebe proučavanje Volge od izvorišta do Nižnji Novgorod.

Godine 1859., uz pomoć grofa G. A. Kushelev-Bezborodka, objavljena su prva sabrana djela Ostrovskog u dva sveska. Zahvaljujući ovom izdanju, Ostrovski je dobio briljantnu ocjenu N. A. Dobrolyubova, koja mu je osigurala slavu slikara " mračno kraljevstvo". Godine 1860. Gromljavina se pojavila u tisku, kojoj je posvetio članak “Zraka svjetla u tamnom kraljevstvu”.

Od druge polovice 1860-ih Ostrovski se bavi poviješću Smutnog vremena i ulazi u korespondenciju s Kostomarovim. Plod rada postalo je pet “povijesnih kronika u stihovima”: “Kuzma Zaharič Minin-Suhoruk”, “Vasilisa Melentjeva”, “Dmitrij Pretendent i Vasilij Šujski” itd.

Godine 1863. Ostrovski je dobio Uvarovsku nagradu (za dramu "Oluja") i izabran je za dopisnog člana Peterburške akademije znanosti. Godine 1866. (prema drugim izvorima - 1865.) Ostrovski je osnovao Umjetnički krug, koji je kasnije dao moskovskoj pozornici mnoge talentirane figure.

Kuću Ostrovskog posjećivali su I. A. Gončarov, D. V. Grigorovič, I. S. Turgenjev, A. F. Pisemski, F. M. Dostojevski, I. E. Turčaninov, P. M. Sadovski, L. P. Kositskaja-Nikulina, M. E. Saltikov-Ščedrin, L. N. Tolstoj, P. I. Čajkovski, M. N. Ermo Felova, G. N.

Godine 1874. osnovano je Društvo ruskih dramskih pisaca i operni skladatelji, čiji je stalni predsjednik Ostrovski ostao do svoje smrti. Radeći u komisiji "za reviziju zakonskih odredbi u svim dijelovima kazališne uprave", osnovanoj 1881. pri ravnateljstvu Carskih kazališta, postigao je mnoge promjene koje su bitno poboljšale položaj umjetnika.

Godine 1885. Ostrovski je imenovan šefom repertoara moskovskih kazališta i voditeljem kazališne škole.

Unatoč činjenici da su njegove drame imale dobre zbirke i da mu je 1883. car Aleksandar III dodijelio godišnju mirovinu od 3 tisuće rubalja, novčani problemi nisu napustili Ostrovskog sve do posljednjih dana njegov život. Zdravlje nije ispunilo planove koje je sebi zacrtao. Težak rad iscrpljivao je tijelo.

2. (14.) lipnja 1886., na Duhovdan, Ostrovski je umro na svom kostromskom imanju Shchelykovo. Njegov posljednji rad bio je prijevod "Antonija i Kleopatre" W. Shakespearea - omiljenog dramatičara Aleksandra Nikolajeviča. Pisac je pokopan pored svog oca na crkvenom groblju u blizini Hrama u ime svetog Nikole Čudotvorca u selu Nikolo-Berezhki, pokrajina Kostroma. Za ukop je Aleksandar III dao 3000 rubalja iz iznosa kabineta; udovici, nerazdvojno s 2 djece, dodijeljena je mirovina od 3000 rubalja, a za obrazovanje tri sina i kćeri - 2400 rubalja godišnje. Nakon toga, udovica pisca M. V. Ostrovskaya, glumica Malog kazališta i kći M. A. Shatelena bile su u obiteljskoj nekropoli.

Nakon smrti dramatičara, Moskovska duma osnovala je u Moskvi čitaonicu nazvanu po A. N. Ostrovskom.

Obiteljski i osobni život Aleksandra Ostrovskog:

Mlađi brat - državnik M. N. Ostrovski.

Alexander Nikolaevich je imao duboku strast prema glumici L. Kositskoj, ali oboje su imali obitelj.

Međutim, čak i nakon što je 1862. postala udovica, Kositskaya je nastavila odbijati osjećaje Ostrovskog, a ubrzo je započela blisku vezu sa sinom bogatog trgovca, koji je na kraju protraćio cijelo njezino bogatstvo. Napisala je Ostrovskom: "Ne želim nikome oduzeti tvoju ljubav."

Dramaturg je živio u suživotu s pučankom Agafjom Ivanovnom, ali su im sva djeca umrla u ranoj dobi. Neobrazovana, ali pametna žena, suptilne, lako ranjive duše, razumjela je dramatičara i bila prvi čitatelj i kritičar njegovih djela. Ostrovski je s Agafjom Ivanovnom živio dvadesetak godina, a dvije godine nakon njezine smrti, 1869., oženio se glumicom Marijom Vasiljevnom Bahmetjevom, koja mu je rodila četiri sina i dvije kćeri.

Drame Aleksandra Ostrovskog:

"Obiteljska slika" (1847.)
"Vlasiti ljudi - brojimo" (1849.)
"Neočekivani slučaj" (1850.)
"Jutro Mladić» (1850)
"Jadna nevjesta" (1851.)
"Ne ulazi u svoje saonice" (1852.)
"Siromaštvo nije porok" (1853.)
"Ne živite kako želite" (1854.)
Mamurluk na tuđoj gozbi (1856.)
"Unosno mjesto" (1856.)
"Svečani san prije večere" (1857.)
"Nisu se slagali" (1858.)
"Učenik" (1859.)
"Oluja" (1859.)
"Stari prijatelj je bolji od dva nova" (1860.)
“Vaši se psi svađaju, ne gnjavite tuđe” (1861.)
"Ženidba Balzaminova" (1861.)
"Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk" (1861., drugo izdanje 1866.)
"Teški dani" (1863.)
"Grijeh i nevolja nikome ne žive" (1863.)
Voevoda (1864; 2. izdanje 1885)
"Joker" (1864.)
"Na prometnom mjestu" (1865.)
"Bezdan" (1866.)
"Dmitrij Pretendent i Vasilij Šujski" (1866.)
"Tushino" (1866.)
"Vasilisa Melentyeva" (u koautorstvu sa S. A. Gedeonovim) (1867.)
Dovoljno jednostavnosti za svakog mudraca (1868.)
"Vruće srce" (1869.)
"Mad Money" (1870.)
"Šuma" (1870.)
"Mački nije sve mesopust" (1871.)
"Nije bilo ni novčića, ali odjednom Altyn" (1872.)
"Komičar XVII stoljeće» (1873)
"Snježna djevojka" (1873.)
"Kasna ljubav" (1874.)
"Radni kruh" (1874.)
"Vukovi i ovce" (1875.)
"Bogate nevjeste" (1876.)
"Istina je dobra, ali sreća je bolja" (1877.)
"Beluginov brak" (1877.)
« Zadnja žrtva» (1878)
"Miraz" (1878.)
"Dobar gospodin" (1879.)
"Divlja žena" (1879), zajedno s Nikolajem Solovjevom
"Srce nije kamen" (1880.)
"Robovi" (1881.)
"Sjaji, ali ne grije" (1881.), zajedno s Nikolajem Solovjevom
"Bez krivnje kriv" (1881.-1883.)
"Talenti i obožavatelji" (1882.)
"Zgodan muškarac" (1883.)
"Nije od ovoga svijeta" (1885.)

Aleksandar Nikolajevič Ostrovski rođen je 31. ožujka (12. travnja) 1823. godine u Moskvi. Njegov otac, diplomant Moskovskog teološkog sjemeništa, služio je u Moskovskom gradskom sudu. Bio je privatno sudska praksa imovinska i trgovačka pitanja. Majka iz svećeničke obitelji, kći župnika i prosvira, umrla je kad je buduća dramatičarka imala osam godina. Djetinjstvo i ranu mladost Ostrovski provodi u Zamoskvorečju - posebnom kutku Moskve s uhodanim trgovačko-malograđanskim načinom života. Aleksandar je od djetinjstva bio ovisan o čitanju, kod kuće dobiva dobro obrazovanje, poznaje grčki, latinski, francuski, njemački, a kasnije - engleski, talijanski, španjolski. Kad je Aleksandru bilo trinaest godina, njegov se otac drugi put oženio kćerkom rusificiranog švedskog baruna, koja nije bila previše zauzeta odgojem djece iz prvog braka svog supruga. S njezinim dolaskom zamjetno se mijenja kućni način života, službeni život se precrtava na plemenit način, mijenja se okolina, u kući se čuju novi govori.

Do tog je vremena budući dramaturg pročitao gotovo cijelu očevu knjižnicu. Od 1835-1840 - Ostrovski studira u Prvoj moskovskoj gimnaziji. Godine 1840., nakon završene gimnazije, upisao se na pravni fakultet Moskovskog sveučilišta. Na sveučilištu je student prava Ostrovski imao sreće slušati predavanja poznavatelja povijesti, prava i književnosti poput T.N. Granovski, N.I. Krylov, M.P. Pogodin. Ovdje se po prvi put budućem autoru "Minjina" i "Vojevoda" otkriva bogatstvo ruskih kronika, jezik se pred njim pojavljuje u povijesnoj perspektivi. Ali 1843. Ostrovski je napustio sveučilište ne želeći ponovno polagati ispit. Zatim je stupio u ured Moskovskog ustavotvornog suda, kasnije je služio u Trgovačkom sudu (1845.-1851.). Ovo iskustvo odigralo je značajnu ulogu u radu Ostrovskog. Drugo sveučilište je Maly Theatre. Postavši ovisan o pozornici još u gimnazijskim godinama, Ostrovski postaje stalni gost najstarijeg ruskog kazališta. 1847. - Ostrovski objavljuje prvi nacrt u Moskovskom gradskom listu buduća komedija“Svoj narod – nagodimo se” pod naslovom “Nesolventni dužnik”, zatim komedija “Slika obiteljske sreće” (kasnije “Obiteljska slika”) i esej u prozi “Bilješke Zamoskvoreckog”. "Najupečatljiviji dan za mene u mom životu", prisjetio se Ostrovski, "bio je 14. veljače 1847. ... Od tog dana počeo sam se smatrati ruskim piscem i već sam vjerovao u svoj poziv bez sumnje i oklijevanja." Prepoznatljivost Ostrovskoga dolazi iz komedije "Naši ljudi - Nagodimo se" (izvorni naslov - "Bankrut", dovršena krajem 1849.). Čak i prije objavljivanja postao je popularan (u čitanju autora i P.M. Sadovskog), izazvao je odobravajuće odgovore H.V. Gogol, I.A. Goncharova, T.H. Granovsky i dr. "Počeo je neobično ..." - svjedoči I.S. Turgenjev. Već njegova prva velika predstava, "Svoj narod - da se nagodimo" ostavila je veliki dojam. Zvali su je ruski "Tartuffe", "Brigadir" 19. stoljeća, trgovački "Jao od pameti", u usporedbi s "Inspektorom"; Jučer još nepoznato ime Ostrovskog stavljeno je uz imena najvećih komediografa - Molierea, Fonvizina, Gribojedova, Gogolja.

Izrazitog društvenog temperamenta, Ostrovski se cijeli život aktivno borio za stvaranje nove vrste realističkog kazališta, za istinsko umjetničko kazalište. nacionalni repertoar, za novu etiku glumca. Godine 1865. stvorio je moskovski umjetnički krug, osnovao i vodio društvo ruskih dramskih pisaca (1870.), napisao brojne "Bilješke", "Projekte", "Razmatranja" raznim odjelima, predlažući poduzimanje hitnih mjera za zaustavljanje propadanja kazališna umjetnost. Kreativnost Ostrovskog imala je presudan utjecaj na razvoj ruske drame i ruskog kazališta. Kako je dramaturg i redatelj Ostrovski pridonio formiranju nova skola realistična igra, promicanje plejade glumaca (osobito u moskovskom Malom kazalištu: obitelj Sadovski, S.V. Vasiliev, L.P. Kositskaya, kasnije - G.N. Fedotova, M.N. Yermolova, itd.). Kazališna biografija Ostrovski se nimalo nije poklapao s njegovim književna biografija. Publika je njegove drame upoznala u sasvim drugačijem redoslijedu kojim su nastajale i tiskane.

Samo šest godina nakon što je Ostrovski počeo objavljivati, 14. siječnja 1853., digla se zavjesa na prvoj izvedbi komedije Ne ulazi u svoje saonice u Malom kazalištu. Predstava koja je prva prikazana publici bila je šesta dovršena drama Ostrovskog. U isto vrijeme, dramatičar je ušao u građanski brak s djevojkom Agafjom Ivanovnom Ivanovom (koja je imala četvero djece od njega), što je dovelo do prekida odnosa s njegovim ocem. Prema riječima očevidaca, bila je ljubazna, srdačna žena, kojoj je Ostrovski umnogome zahvalio svoje poznavanje života u Moskvi. Godine 1869., nakon smrti Agafje Ivanovne od tuberkuloze, Ostrovski je ušao u novi brak s glumicom Malog kazališta Marijom Vasiljevom. Iz drugog braka pisac je imao petero djece. Dopisni član Carske peterburške akademije znanosti (1863.) Književni pogledi Ostrovskog formirani su pod utjecajem estetike V.G. Belinski. Za Ostrovskog, kao i za druge pisce koji počinju 40-ih, umjetnik je svojevrsni istraživač-fiziolog koji različite dijelove društvenog organizma podvrgava posebnom proučavanju, otvarajući svojim suvremenicima još neistražena područja života. Na otvorenom polju te su tendencije našle svoj izraz u žanru tzv. "fiziološkog eseja", koji je bio raširen u književnosti 1940-ih i 1950-ih.

Ostrovski je bio jedan od najodlučnijih zastupnika ovog trenda. Mnogi njegovi rani spisi pisan u maniri "fiziološke crtice" (skice života izvan Moskve; dramatične crtice i "slike": "Obiteljska slika", "Jutro mladog čovjeka", "Neočekivani slučaj"; kasnije, 1857., - " Likovi se nisu složili"). U složenijem lomu, značajke ovog stila odrazile su se iu većini drugih djela Ostrovskog: proučavao je život svog doba, promatrajući ga kao pod mikroskopom, poput pažljivog istraživača-eksperimentatora. To jasno pokazuju dnevnici njegovih putovanja po Rusiji, a posebno materijali višemjesečnog putovanja (1865.) gornjom Volgom s ciljem sveobuhvatnog pregleda regije. Objavljeno izvješće Ostrovskog o tom putovanju i nacrti bilješki predstavljaju svojevrsnu enciklopediju podataka o gospodarstvu, sastavu stanovništva, običajima i običajima ovoga kraja. Istodobno, Ostrovski ne prestaje biti umjetnik - nakon ovog putovanja, krajolik Volge kao poetski lajtmotiv uključen je u mnoge njegove drame, počevši od "Oluje" do "Miraza" i "Vojvoda (San na Volga)". Osim toga, javlja se ideja za ciklus predstava pod nazivom "Noći na Volgi" (djelomično realiziran). Bez krivnje je posljednje remek-djelo Ostrovskog. U kolovozu 1883., upravo u vrijeme rada na ovoj drami, dramatičar je pisao bratu: dobre priče, ali ... oni su nezgodni, morate odabrati nešto manje. Ja već živim svoj život; kada ću moći govoriti? Dakle, otići u grob, a da nisam učinio sve što sam mogao?" Na kraju svog života, Ostrovski je konačno postigao materijalni prosperitet (dobio je doživotnu mirovinu od 3 tisuće rubalja), a također je 1884. preuzeo mjesto šefa repertoara Moskovska kazališta (dramatičar je cijeli život sanjao da će služiti kazalištu. Ali zdravlje mu je bilo narušeno, snaga iscrpljena. Ostrovski nije samo podučavao, već je i studirao.

Brojni eksperimenti Ostrovskog na polju prevođenja antičke, engleske, španjolske, talijanske i francuske dramske književnosti nisu samo svjedočili o njegovom izvrsnom poznavanju dramska književnost svih vremena i naroda, ali i istraživači njegova djela s pravom smatraju svojevrsnom školom dramskog umijeća, kroz koju je Ostrovski prolazio cijeli život (započeo je 1850. prijevodom Shakespeareove komedije "Ukroćena goropadnica"). ). Smrt ga je zatekla pri prevođenju Shakespeareove tragedije "Antonije i Kleopatra") 2. (14.) lipnja 1886. na imanju Shchelykovo. Kostromska oblast, od nasljedne bolesti - angine pektoris. Sišao je u grob ne učinivši sve što je mogao učiniti, ali učinio je izuzetno mnogo. Nakon smrti pisca, moskovska Duma osnovala je čitaonicu nazvanu po A.N. Ostrovski. 27. svibnja 1929. u Moskvi, na Kazališnom trgu ispred zgrade Malog kazališta, gdje su postavljene njegove drame, otkriven je spomenik Ostrovskom (kipar N. A. Andrejev, arhitekt I. P. Maškov). A.N. Ostrovski je naveden u ruska knjiga bilježi "Divo" kao "najplodniji dramatičar" (1993). Rad Ostrovskog može se podijeliti u tri razdoblja: 1. - (1847-1860), 2. - (1850-1875), 3. - (1875-1886). PRVO RAZDOBLJE (1847.-1860.) Obuhvaća drame koje odražavaju život predreformske Rusije. Na početku tog razdoblja Ostrovski je aktivno surađivao kao urednik i kritičar s časopisom Moskvityanin, objavljujući u njemu svoje drame. Počevši kao nastavljač Gogoljeve optuživačke tradicije (“Naši ljudi – da se nagodimo”, “Jadna nevjesta”, “Nismo se složili”), zatim, dijelom pod utjecajem glavnog ideologa časopisa Moskvityanin A.A. Grigorieva, u dramama Ostrovskog počinju zvučati motivi idealizacije ruskog patrijarhata, običaja antike ("Ne ulazite u svoje saonice" (1852), "Siromaštvo nije porok" (1853), "Ne živite kako želite " (1854). Ova raspoloženja. Kritički patos Ostrovskog prigušen je od 1856. Ostrovski, stalni suradnik časopisa Sovremennik, zbližio se s likovima demokratskog ruskog novinarstva. seljačka reforma 1861. opet pojačava društvena kritika u njegovu se djelu zaoštrava dramatičnost sukoba (»Mamurluk u tuđoj gozbi« (1855.), »Profitabilno mjesto« (1856.), »Oluja«, (1859.). DRUGO RAZDOBLJE (1860.-1875.) Uvrštava drame koje odražavaju život Rusije nakon reforme Ostrovski nastavlja pisati kućne komedije i drame (»Teški dani«, 1863., »Šalljivci«, 1864., »Ponor«, 1865.), još uvijek vrlo talentiran, ali radije učvršćujući već pronađene motive nego svladavajući nove. U ovom trenutku Ostrovski se također okreće problemima nacionalne povijesti, na domoljubnu tematiku. Na temelju studije širok raspon izvora stvara ciklus povijesne predstave: "Kozma Zakharyich Minin - Sukhoruk" (1861; 2. izdanje 1866), "Voevoda" (1864; 2. izdanje 1885), "Dmitrij Pretendent i Vasilij Šujski" (1866), "Tushino "(1866). Osim toga, stvara se ciklus satirične komedije("Ima dovoljno jednostavnosti za svakog mudrog čovjeka" (1868), "Vruće srce" (1868), "Mad Money" (1869), "Šuma" (1870), "Vukovi i ovce" (1875). drame drugog razdoblja je dramska poema u stihovima "Snježna djevojka" (1873.) - " proljetna bajka“, po definiciji autora, nastao na temelju Narodne priče, vjerovanja, običaji. TREĆE RAZDOBLJE (1875. - 1886.) Gotovo sva dramska djela Ostrovskoga 70-ih i ranih 80-ih godina. objavljeno u časopisu "Domaće bilješke". U tom je razdoblju Ostrovski stvorio značajne socio-psihološke drame i komedije o tragične sudbine bogato darovite, osjetljive žene u svijetu cinizma i koristoljublja ("Miraz", 1878., "Posljednja žrtva", 1878., "Talenti i obožavatelji", 1882. i dr.). Ovdje pisac razvija i nove oblike scenskog izražavanja, u nekim aspektima anticipirajući drame A.P. Čehov: čuvanje karakterne osobine U svojoj dramaturgiji Ostrovski nastoji utjeloviti "unutarnju borbu" u "inteligentnoj, suptilnoj komediji" (vidi "AN Ostrovski u memoarima svojih suvremenika", 1966., str. 294). Dramaturg je ostao u povijesti ruske književnosti ne samo "Kolumbo iz Zamoskvorečja", kako ga je ona nazvala književna kritika, već tvorac ruskog demokratskog kazališta, koji je u kazališnoj praksi primijenio dostignuća ruske psihološke proze 19. stoljeća. Ostrovski je rijedak primjer scenske dugovječnosti, njegove drame ne silaze s pozornice - to je znak istinske narodni pisac. Dramaturgija Ostrovskog sadržavala je cijelu Rusiju - njezin način života, njezine običaje, njezinu povijest, njezine bajke, njezinu poeziju. Teško nam je čak i zamisliti koliko bi naša predodžba o Rusiji, o ruskom čovjeku, o ruskoj prirodi, pa i o nama samima bila siromašnija da za nas ne postoji svijet stvaralaštva Ostrovskog. Ne s hladnom radoznalošću, već sa sažaljenjem i ljutnjom gledamo na život utjelovljen u dramama Ostrovskog. Suosjećanje s obespravljenima i ogorčenje protiv "mračnog kraljevstva" - to su osjećaji koje je dramatičar doživio i koje uvijek budi u nama. Ali posebno nam je bliska nada i vjera koje u tome uvijek žive divan umjetnik. A znamo – ova nada je u nama, to je vjera u nama.

Ostrovski repertoar kreativnost dramatičar

Teško je ukratko opisati rad Aleksandra Ostrovskog, jer je ova osoba ostavila veliki doprinos razvoju književnosti.

Pisao je o mnogo čemu, ali najviše je u povijesti književnosti ostao zapamćen kao dobar dramatičar.

Popularnost i značajke kreativnosti

Popularnost A.N. Ostrovskom je donijeto djelo "Naši ljudi - mi ćemo se smiriti". Nakon što je objavljeno, njegovo su djelo cijenili mnogi pisci toga doba.

To je samom Aleksandru Nikolajeviču dalo samopouzdanje i nadahnuće.

Nakon tako uspješnog debija, napisao je mnoga djela koja su odigrala značajnu ulogu u njegovom stvaralaštvu. Među njima su sljedeći:

• "Šuma"
• "Talenti i obožavatelji"
• "Miraz".

Sve njegove drame mogu se nazvati psihološkim dramama, jer da biste razumjeli o čemu je pisac pisao, potrebno je duboko zaroniti u njegov rad. Likovi u njegovim dramama bili su svestrane ličnosti koje nije svatko mogao razumjeti. U svojim je djelima razmatrao kako se urušavaju vrijednosti zemlje.

Svaka njegova drama ima realističan završetak, autor nije kao mnogi pisci nastojao sve završiti pozitivnim završetkom, bilo mu je važnije da u svojim djelima prikaže stvarni, a ne izmišljeni život. Ostrovski je u svojim djelima pokušao odraziti život ruskog naroda, štoviše, uopće ga nije uljepšavao - već je pisao ono što je vidio oko sebe.

Uspomene iz djetinjstva poslužile su mu i kao zapleti za njegova djela. Posebnost Njegov rad se može nazvati činjenicom da njegova djela nisu bila potpuno cenzurirana, ali su unatoč tome ostala popularna. Možda je razlog njegove popularnosti bio taj što je dramatičar pokušao čitateljima predstaviti Rusiju onakvu kakva jest. Nacionalnost i realizam glavni su kriteriji kojih se Ostrovski pridržavao pri pisanju svojih djela.

Rad posljednjih godina

A.N. Ostrovski se posebno bavio kreativnošću u posljednjih godina svog života, tada je napisao najznačajnije drame i komedije za svoje djelo. Sve su one napisane s razlogom, uglavnom opisuju njegova djela tragične sudbinežene koje se same moraju nositi sa svojim problemima. Ostrovski je bio dramaturg od Boga, čini se da je vrlo lako uspijevao pisati, misli su mu same dolazile u glavu. No, pisao je i takva djela gdje se morao jako potruditi.

Dramatičar je u novijim djelima razvio nove metode prikazivanja teksta i ekspresivnosti – koje su postale osebujne u njegovu stvaralaštvu. Čehov je visoko cijenio njegov stil pisanja, koji je za Aleksandra Nikolajeviča za svaku pohvalu. Nastojao je u svom djelu prikazati unutarnju borbu likova.

(1823-1886)

Aleksandar Nikolajevič Ostrovski rođen je 1823. u Moskvi: u Zamoskvorečju, u staroj trgovačkoj i činovničkoj četvrti. Otac budućeg dramatičara, obrazovan i vješt dvorski službenik, a zatim poznati odvjetnik u moskovskim trgovačkim krugovima, stekao je prilično bogatstvo; napredujući u činovima, dobio je prava nasljednog plemića, postao zemljoposjednik; jasno je da je sina htio pustiti i s pravne strane.

Alexander Ostrovski dobio je dobro obrazovanje kod kuće - od djetinjstva je bio ovisan o književnosti, govorio je njemački i francuski, dobro je znao latinski, rado učio glazbu. Uspješno je završio gimnaziju i 1840. upisao se na pravni fakultet Moskovskog sveučilišta. Ali Ostrovskom se nije sviđala karijera odvjetnika, neodoljivo ga je privlačila umjetnost. Nastojao je ne propustiti nijednu izvedbu: puno je čitao i raspravljao o književnosti, strastveno se zaljubio u glazbu. U isto vrijeme pokušavao je pisati pjesme i priče.

Ohladivši se za studij na sveučilištu, Ostrovski je napustio nastavu. Nekoliko je godina, na inzistiranje svog oca, služio kao manji službenik na sudu. Ovdje je budući dramaturg vidio dovoljno ljudske komedije i tragedije. Konačno razočaran sudskim aktivnostima, Ostrovski sanja o tome da postane pisac.

Tijekom mladosti Ostrovskog seljaci i trgovci odijevali su se, jeli, pili i zabavljali drugačije nego ljudi prosvijećenih klasa. Čak i general pravoslavne vjere nije ih u potpunosti sjedinio s obrazovanim. U ruskoj zemlji kao da postoje dva različita, malo povezana, malo razumljiva svijeta. No sredinom 19. stoljeća granice tih svjetova počele su se postupno urušavati. Obrazovani ljudi počeo tražiti načine za prevladavanje jaza, za obnovu ne toliko države - bilo je! - koliko duhovnog i kulturnog jedinstva ruskog naroda. A jednostavni ljudi, vjerni starom načinu života, s razvojem poslovnog života, sve su više prisiljeni suočavati se s modernim stanjem. Morao sam se obraćati sudovima za rješavanje imovinskih i ostavinskih sporova, dobivati ​​dozvole za ribolov i trgovinu u raznim institucijama. Službenici su ih prevarili, zastrašili i opljačkali. Stoga su najpametniji počeli učiti svoju djecu, počeli se prilagođavati „europeiziranom“ životu. Ali u početku su se samo različiti vanjski aspekti viših klasa često pogrešno smatrali obrazovanjem.

Bogati, ali tek jučer žive na starinski način i nove zahtjeve koji im se moćno nameću modernog života, - to je temelj komedijskih sukoba mladog Ostrovskog, pa čak i onih u kojima se smiješno isprepliće s tužnim: na kraju krajeva, hirovi vlastodržaca nisu samo smiješni, nego i opasni za siromašne: ovisne i potlačeni.

Njegova sveruska slava započela je drugom komedijom - "Okupimo naše ljude!" (ili "Bankrot" 1849.) Drama je postigla veliki uspjeh kod čitatelja nakon što je objavljena u časopisu "Moskovityanin". Međutim, njegova je proizvodnja zabranjena naredbom samog cara Nikole 1. Zabrana cenzure trajala je jedanaest godina.

Već u komediji "Vlasiti ljudi - nagodimo se!" pojavile su se glavne značajke dramaturgije Ostrovskog: sposobnost prikazivanja važnih sveruskih problema kroz obiteljski sukob, stvaranje živopisnih i prepoznatljivih likova ne samo glavnih, već i sporedni likovi. U njegovim dramama zvuči sočan, živ narodni govor. I svaki od njih - nije jednostavan završetak koji tjera na razmišljanje.

Poslije: kao u komediji "Vlasiti ljudi - nagodimo se!" stvorena tako sumorna slika, Ostrovski je želio pokazati pozitivne heroje, sposobne oduprijeti se nemoralu i okrutnosti modernih odnosa. Bojao se svojim naočalama uliti osjećaj beznađa. Upravo se ti likovi, pozivajući na suosjećanje, pojavljuju u komediji "Nemoj sjediti na saonicama" (1853.) (prva drama Ostrovskog koja je išla na pozornicu) i "Siromaštvo nije porok" (1954.).

Godine 1956. Ostrovski je putovao duž Volge: od izvora rijeke do Nižnjeg Novgoroda. Dobiveni dojmovi hranili su njegov rad dugi niz godina. Odrazili su se iu Oluji s grmljavinom (1959.), jednoj od njegovih najpoznatijih drama. Radnja predstave odvija se u izmišljenom udaljenom mjestu Kalinovo. Ostrovski je u drami pokazao ne samo vanjske okolnosti tragedije: strogost svekrve, nedostatak volje muža i njegovu predanost vinu; ravnodušan formalni odnos Kalinovaca prema vjeri; ne samo zapovjednička grubost bogatih trgovaca, siromaštvo i praznovjerje stanovnika. Glavna stvar u predstavi je unutarnji život junakinje, pojava u njoj nečeg novog, njoj samoj još uvijek nejasnog. Drama Ostrovskog, kao da je zarobljena narodna Rusija na prekretnici, na pragu novog povijesno doba.

U 60-ima. u djelu Ostrovskog pojavljuje se i heroj plemića. Ali onaj tko se ne bavi traženjem istine, nego uspješnu karijeru. Primjerice, u komediji “Svakom pametnjakoviću dovoljno gluposti” postoji čitava galerija plemenitih tipova koji na različite načine doživljavaju ukidanje kmetstva. Glavni likovi "Šume" dvoje su iz plemićke obitelji Gurmižskih: bogata i sredovječna veleposjednica koja s ljubavnicima rasipa imanje, a nećak joj je glumac.

U najnovijim djelima Ostrovskog žena je sve više u središtu događaja. Čini se da je pisac razočaran moralnim vrijednostima aktivnog junaka, “poslovnog čovjeka”, interesima i vitalnost koji je prečesto potpuno zaokupljen borbom za materijalni uspjeh. Na kraju njegovog kreativan način napisao je dramu "Bogate nevjeste" Ali najpoznatija drama Ostrovskog govori o sudbini: kako se tada govorilo, "djevojke u dobi za udaju" - "Miraz" (1878.)

U posljednjim desetljećima svog života Ostrovski stvara svojevrsni umjetnički spomenik nacionalno kazalište. Godine 1972. napisao je Komediju iz 17. stoljeća, komediju u stihovima o rađanju prvog ruskog kazališta. No mnogo su poznatije drame Ostrovskog o suvremenom kazalištu - "Talenti i obožavatelji" (1981.) i "Bez krivnje" (1983.). Ovdje je pokazao koliko je život glumaca primamljiv i težak.

Radeći za rusku pozornicu gotovo četrdeset godina, Ostrovski je stvorio čitav repertoar - pedesetak predstava. Djela Ostrovskog i dalje ostaju na pozornici. I nakon stotinu i pedeset godina nije teško vidjeti junake njegovih drama u blizini.

Ostrovski je umro 1886. u svom voljenom trans-Volga imanju Shchelykovo, u Kostromi guste šume: na brežuljkastim obalama malih vijugavih rijeka. Život pisca najvećim se dijelom odvijao u tim središnjim mjestima Rusije: gdje je od mladosti mogao promatrati iskonske običaje i običaje, još malo zahvaćene suvremenom urbanom civilizacijom, i čuti izvorni ruski govor.