Kompozicija na temu „Tema budućnosti u komediji „Voćnjak trešnja. Kompozicije Budućnost likova u drami Višnjik

Uvod
1. Problematika drame A.P. Čehov "Trešnjin voćnjak"
2. Utjelovljenje prošlosti - Ranevskaya i Gaev
3. Glasnogovornik ideja sadašnjosti - Lopakhin
4. Heroji budućnosti - Petya i Anya
Zaključak
Popis korištene literature

Uvod

Anton Pavlovič Čehov pisac je snažnog stvaralačkog talenta i svojevrsnog suptilnog umijeća, koji se jednako sjajno očituje, kako u svojim pričama, tako iu pričama i dramama.
Čehovljeve drame činile su cijelu jednu epohu u ruskoj dramaturgiji i ruskom kazalištu i imale neizmjeran utjecaj na sav njihov kasniji razvoj.
Nastavljajući i produbljujući najbolje tradicije dramaturgije kritičkog realizma, Čehov je nastojao da u njegovim dramama dominira životna istina, neuljepšana, u svoj svojoj uobičajenosti, svakodnevica.
Prikazujući prirodan tijek svakodnevnog života običnih ljudi, Čehov svoje zaplete temelji ne na jednom, već na nekoliko organski povezanih, isprepletenih sukoba. Pritom je vodeći i ujedinjujući sukob dominantno sukob aktera ne međusobno, nego s cjelokupnom društvenom okolinom koja ih okružuje.

Problematika drame A.P. Čehov "Trešnjin voćnjak"

Posebno mjesto u Čehovljevom stvaralaštvu zauzima drama „Višnjik“. Prije nje pobudio je ideju o potrebi mijenjanja stvarnosti prikazujući neprijateljstvo životnih uvjeta prema čovjeku, ističući one osobine svojih likova koje su ih osuđivale na poziciju žrtve. U Višnjiku je stvarnost prikazana u svom povijesnom razvoju. Tema promjene društvenih struktura naširoko se razvija. Plemićki posjedi s perivojima i trešnjacima, s nerazumnim vlasnicima odlaze u prošlost. Zamjenjuju ih poslovni i praktični ljudi, oni su sadašnjost Rusije, ali ne i budućnost. Samo mlade generacije imaju pravo pročišćavati i mijenjati život. Otuda i glavna ideja predstave: uspostava nove društvene sile koja se suprotstavlja ne samo plemstvu, već i buržoaziji i pozvana je obnoviti život na temeljima istinske humanosti i pravde.
Čehovljeva drama "Višnjik" nastala je u doba javnog bunta masa 1903. godine. Ona nam otvara još jednu stranicu njegova mnogostranog stvaralaštva, odražavajući složene pojave toga vremena. Predstava nas zadivljuje svojom poetskom snagom, dramatikom, a doživljavamo je kao oštru osudu društvenih čireva društva, razotkrivajući one ljude čija su razmišljanja i djela daleko od moralnih normi ponašanja. Pisac zorno prikazuje duboke psihičke sukobe, pomaže čitatelju da vidi odraz događaja u dušama likova, tjera nas na razmišljanje o značenju prave ljubavi i istinske sreće. Čehov nas lako vodi iz naše sadašnjosti u daleku prošlost. Zajedno s njegovim junacima živimo u blizini višnjika, vidimo njegovu ljepotu, jasno osjećamo probleme tog vremena, zajedno s junacima pokušavamo pronaći odgovore na teška pitanja. Čini mi se da je predstava “Višnjik” predstava o prošlosti, sadašnjosti i budućnosti ne samo njenih junaka, već i cijele zemlje. Autor prikazuje sukob predstavnika prošlosti, sadašnjosti i budućnosti utkan u ovu sadašnjost. Mislim da je Čehov uspio pokazati pravednost neizbježnog odlaska s povijesne arene tako naizgled bezazlenih osoba kao što su vlasnici trešnjara. Pa tko su oni, vlasnici vrta? Što povezuje njihov život s njegovim postojanjem? Zašto im je drag trešnjin voćnjak? Odgovarajući na ova pitanja, Čehov otkriva važan problem - problem odlazećeg života, njegove bezvrijednosti i konzervativnosti.
Sam naslov Čehovljeve drame je lirski. U našem umu pojavljuje se svijetla i jedinstvena slika rascvjetanog vrta koji utjelovljuje ljepotu i stremi ka boljem životu. Glavna radnja komedije povezana je s prodajom ovog starog plemićkog imanja. Ovaj događaj uvelike određuje sudbinu njegovih vlasnika i stanovnika. Razmišljajući o sudbini heroja, nehotice se razmišlja o više, o putevima razvoja Rusije: njezinoj prošlosti, sadašnjosti i budućnosti.

Utjelovljenje prošlosti - Ranevskaya i Gaev

Glasnogovornik ideja sadašnjosti - Lopakhin

Heroji budućnosti - Petya i Anya

Sve nas to nehotice dovodi do ideje da su zemlji potrebni sasvim drugi ljudi koji će učiniti druge velike stvari. A ovi drugi ljudi su Petya i Anya.
Trofimov je demokrat po rođenju, po navikama i uvjerenjima. Stvarajući slike Trofimova, Čehov u ovoj slici izražava takve vodeće osobine kao što su predanost javnoj stvari, težnja za boljom budućnošću i promidžba borbe za nju, patriotizam, privrženost principima, hrabrost, marljiv rad. Trofimov, unatoč svojih 26 ili 27 godina, iza sebe ima veliko i teško životno iskustvo. Već je dva puta izbačen sa sveučilišta. Nema povjerenja da neće biti izbačen i treći put i da neće ostati “vječiti student”.
Proživljavajući i glad, i nuždu, i političke progone, nije gubio vjeru u novi život, koji će se temeljiti na pravednim, humanim zakonima i kreativnom stvaralačkom radu. Petya Trofimov vidi neuspjeh plemstva, zaglibljenog u besposličarenju i neaktivnosti. On daje umnogome ispravnu ocjenu buržoazije, ističući njenu progresivnu ulogu u gospodarskom razvoju zemlje, ali joj odričući ulogu tvorca i graditelja novog života. Općenito, njegove izjave odlikuju se izravnošću i iskrenošću. Sa simpatijama prema Lopakhinu, on ga ipak uspoređuje s grabežljivom zvijeri, "koja jede sve što joj se nađe na putu". Po njegovom mišljenju, Lopakhini nisu u stanju odlučno promijeniti život, gradeći ga na razumnim i poštenim načelima. Petya izaziva duboke misli u Lopakhinu, koji u svom srcu zavidi na uvjerenju ovog "otrcanog gospodina", što njemu samom tako nedostaje.
Trofimovljeve misli o budućnosti previše su nejasne i apstraktne. “Nezadrživo se krećemo prema sjajnoj zvijezdi koja gori tamo u daljini!” kaže Anji. Da, cilj je super. Ali kako to postići? Gdje je glavna sila koja Rusiju može pretvoriti u rascvjetani vrt?
Neki se prema Petji odnose s blagom ironijom, drugi s neskrivenom ljubavlju. U njegovim se govorima može čuti izravna osuda umirućeg života, poziv na novi: „Doći ću. Doći ću ili pokazati drugima put kako doći. I bodova. On to ukazuje Anji, koju strastveno voli, iako to vješto skriva, shvaćajući da mu je suđen drugi put. On joj kaže: “Ako imaš ključeve od kuće, onda ih baci u bunar i odlazi. Budite slobodni kao vjetar."
U klošaru i "otrcanom gospodinu" (kako ironično naziva Trofimova Varya) nema snage i poslovne oštroumnosti Lopakhina. Pokorava se životu, stoički podnosi njegove udarce, ali ne može ga svladati i postati gospodar svoje sudbine. Istina, on je svojim demokratskim idejama osvojio Anyu, koja izražava spremnost da ga slijedi, čvrsto vjerujući u prekrasan san o novom cvjetnom vrtu. Ali ova mlada sedamnaestogodišnja djevojka, koja je informacije o životu prikupljala uglavnom iz knjiga, čista, naivna i spontana, još se nije susrela sa stvarnošću.
Anya je puna nade, vitalnosti, ali ima još toliko neiskustva i djetinjstva. Po karakteru je u mnogočemu bliska svojoj majci: ima ljubav prema lijepoj riječi, prema osjetljivim intonacijama. Na početku predstave Anya je bezbrižna, brzo prelazi iz zabrinutosti u animaciju. Ona je praktički bespomoćna, navikla živjeti bezbrižno, ne razmišljajući o kruhu svagdašnjem, o sutrašnjem danu. Ali sve to ne sprječava Anyu da prekine sa svojim uobičajenim pogledima i načinom života. Njegova se evolucija odvija pred našim očima. Anjini novi pogledi još uvijek su naivni, ali ona se zauvijek oprašta od stare kuće i starog svijeta.
Ne zna se hoće li imati dovoljno duhovne snage, izdržljivosti i hrabrosti da do kraja prođe put patnje, rada i neimaštine. Hoće li uspjeti zadržati onu žarku vjeru u najbolje, zbog koje se bez žaljenja oprašta od starog života? Čehov ne odgovara na ta pitanja. I to je prirodno. Uostalom, o budućnosti se može govoriti samo pretpostavljeno.

Zaključak

Istina života u svom njegovom nizu i cjelovitosti - to je ono što je Čehov vodio stvarajući svoje slike. Zato je svaki lik u njegovim dramama živi ljudski lik, koji privlači velikim značenjem i dubokom emocionalnošću, uvjerljiv svojom prirodnošću, toplinom ljudskih osjećaja.
Po snazi ​​svog izravnog emocionalnog utjecaja, Čehov je možda najistaknutiji dramatičar u umjetnosti kritičkog realizma.
Čehovljeva dramaturgija, odgovarajući na aktualna pitanja svoga vremena, obraćajući se na svakodnevne interese, osjećaje i brige običnih ljudi, budila je duh protesta protiv tromosti i rutine, pozivala na društvenu aktivnost za poboljšanje života. Stoga je uvijek imala golem utjecaj na čitatelje i gledatelje. Značaj Čehovljeve dramaturgije odavno je prešao okvire naše domovine, postao je svjetski. Čehovljeva dramska inovativnost nadaleko je priznata i izvan naše velike domovine. Ponosan sam što je Anton Pavlovič ruski pisac, i koliko god kulturnjaci bili različiti, vjerojatno se svi slažu da je Čehov svojim djelima pripremao svijet za bolji život, ljepši, pravedniji, razumniji.
Ako je Čehov s nadom zavirio u 20. stoljeće koje je tek počinjalo, onda mi živimo u novom 21. stoljeću, još uvijek sanjamo svoj nasad trešanja i one koji će ga uzgajati. Cvjetno drveće ne može rasti bez korijena. Korijeni su prošlost i sadašnjost. Stoga, da bi se lijep san ostvario, mlađa generacija mora spojiti visoku kulturu, obrazovanje s praktičnim poznavanjem stvarnosti, volju, ustrajnost, marljivost, humane ciljeve, odnosno utjeloviti najbolje osobine Čehovljevih junaka.

Bibliografija

1. Povijest ruske književnosti druge polovice XIX stoljeća / ur. prof. N.I. Kravcova. Izdavač: Obrazovanje - Moskva 1966.
2. Ispitna pitanja i odgovori. Književnost. 9. i 11. razreda. Tutorial. - M.: AST - PRESS, 2000.
3. A. A. Egorova. Kako napisati esej na "5". Tutorial. Rostov na Donu, "Feniks", 2001.
4. Čehov A.P. Priče. Igra. – M.: Olimp; Firma LLC, izdavačka kuća AST, 1998.

Drama "Višnjik", koju je Čehov napisao 1904. godine, s pravom se može smatrati stvaralačkim testamentom pisca. U njemu autor pokreće niz problema karakterističnih za rusku književnost: problem figure, oca i djece, ljubavi, patnje i druge. Svi ovi problemi objedinjeni su temom prošlosti, sadašnjosti i budućnosti Rusije.

U posljednjem Čehovljevom komadu postoji jedna središnja slika koja određuje cijeli život likova. Ovo je voćnjak trešanja. Ranevskaya ima sjećanja na cijeli svoj život povezana s njim: i svijetla i tragična. Za nju i brata Gaeva ovo je obiteljsko gnijezdo. Ili bolje rečeno, čak reći da ona nije vlasnica vrta, nego on njegov vlasnik. “Ovdje sam ipak rođena”, kaže ona, “ovdje su mi živjeli otac i majka, moj djed, volim ovu kuću, ne razumijem svoj život bez višnje, a ako je baš treba prodati, onda me prodajte zajedno s vrtom ... "Ali za Ranevskaju i Gaeva, voćnjak trešanja je simbol prošlosti.

Još jedan junak, Yermolai Lopakhin, gleda na vrt sa stajališta "kruženja posla". Užurbano nudi Ranevskoj i Gaevu da imanje pregrade u vikendice i posjeku vrt. Možemo reći da je Ranevskaya vrt u prošlosti, Lopakhin je vrt u sadašnjosti.

Vrt u budućnosti personificira mlađu generaciju predstave: Petya Trofimov i Anya, kći Ranevskaya. Petja Trofimov je sin farmaceuta. Sada je raznochinets student, pošteno se probija kroz život. Teško živi. On sam kaže da ako je zima, onda je gladan, tjeskoban, siromašan. Varya naziva Trofimova vječnim studentom, koji je već dva puta otpušten sa sveučilišta. Kao i mnogi napredni ljudi Rusije, Petja je pametan, ponosan i pošten. On poznaje nevolje ljudi. Trofimov smatra da se ovo stanje može popraviti samo kontinuiranim radom. Živi vjerom u svijetlu budućnost domovine. Trofimov s oduševljenjem uzvikuje: "Naprijed! Neodoljivo idemo prema sjajnoj zvijezdi koja gori tamo u daljini! Naprijed! Samo tako, prijatelji!" Njegov govor je govornički, pogotovo gdje govori o svijetloj budućnosti Rusije. "Cijela Rusija je naš vrt!" uzvikuje on.

Anya je sedamnaestogodišnja djevojka, kći Ranevskaya. Anya je dobila uobičajeno plemićko obrazovanje. Trofimov je imao veliki utjecaj na formiranje Aninog svjetonazora. Aninu duhovnu pojavu karakterizira spontanost, iskrenost i ljepota osjećaja i raspoloženja. U Anjinom liku ima puno poludjetinje spontanosti, ona s djetinjom radošću kaže: "A ja sam u Parizu letjela balonom!" Trofimov budi u Anjinoj duši prekrasan san o novom lijepom životu. Djevojka prekida veze s prošlošću.

Djevojka prekida veze s prošlošću. Anya odlučuje položiti ispite za gimnaziju i početi živjeti na novi način. Anjin govor je nježan, iskren, ispunjen vjerom u budućnost.

Slike Anje i Trofimova izazivaju moje suosjećanje. Jako volim spontanost, iskrenost, ljepotu osjećaja i raspoloženja, vjeru u svijetlu budućnost svoje domovine.

Upravo s njihovim životima Čehov povezuje budućnost Rusije, u njihova usta stavlja riječi nade, vlastite misli. Stoga se ovi junaci mogu shvatiti i kao rezonatori – glasnogovornici ideja i misli samog autora.

Dakle, Anya se oprašta od vrta, odnosno od svog prošlog života, lako, radosno. Sigurna je da će, unatoč tome što se čuje sekira, imanje prodati za vikendice, unatoč tome doći novi ljudi i zasaditi nove vrtove koji će biti ljepši od dosadašnjih. Zajedno s njom u to vjeruje i sam Čehov.

PLAN ODGOVORA

1. Problematika drame A. P. Čehova "Višnjik".

2. Značajke žanra drame.

3. Glavni sukob drame i njezinih likova:

a) utjelovljenje prošlosti - Ranevskaya, Gaev;

b) glasnogovornik ideja sadašnjosti - Lopakhin;

c) heroji budućnosti - Anya i Petya.

4. Tragedija epohe – prekid veze vremena.

1. Dramu "Višnjik" dovršio je A.P.Čehov 1903. godine. I premda odražava stvarne društvene pojave tih godina, predstava se pokazala u skladu s raspoloženjima sljedećih generacija - prije svega zato što se dotiče vječnih problema: to je nezadovoljstvo životom i želja da ga se promijeni, uništavanje sloga među ljudima, njihova međusobna otuđenost, usamljenost, slabljenje rodbinskih veza i gubitak duhovnih korijena.

2. Sam Čehov je vjerovao da je njegova drama komedija. Može se pripisati lirskoj komediji, gdje se smiješno isprepliće s tužnim, komično s tragičnim, baš kao i u stvarnom životu.

3. Središnja slika drame je trešnjin voćnjak koji ujedinjuje sve likove. Voćnjak trešanja je i specifičan vrt, uobičajen za imanja, i slika-simbol - simbol ljepote ruske prirode, Rusije. Cijela predstava prožeta je tužnim osjećajem odumiranja prekrasnog trešnjinog voćnjaka.

U predstavi ne vidimo svijetli sukob, sve se, čini se, odvija kao i obično. Junaci predstave ponašaju se smireno, među njima nema otvorenih svađa i sukoba. Pa ipak, osjeća se postojanje sukoba, ali skrivenog, unutarnjeg. Iza uobičajenih razgovora, iza smirenog odnosa jednih prema drugima, junaci predstave skrivaju nerazumijevanje jednih prema drugima. Glavni sukob predstave “Višnjik” je nesporazum među generacijama. U predstavi kao da se isprepliću tri vremena: prošlost, sadašnjost i budućnost.

Starija generacija je Ranevskaya, Gaev, polusrušeni plemići, personificirajući prošlost. Danas, srednju generaciju, predstavlja Lopakhin. Najmlađu generaciju, čija je sudbina u budućnosti, predstavljaju Anya, kći Ranevskaya, i Petya Trofimov, pučanin, učitelj Ranevskaya sina.

a) Vlasnici trešnjinog voćnjaka čine nam se gracioznim, profinjenim ljudima, punim ljubavi prema drugima, sposobnima osjetiti ljepotu i draž prirode. Pažljivo čuvaju sjećanje na prošlost, vole svoj dom: "Spavala sam u ovoj dječjoj sobi, gledala u vrt odavde, sreća se budila sa mnom svako jutro ..." - prisjeća se Lyubov Andreevna. Jednom davno Ljubov Andrejevna, tada još mlada djevojka, tješila je Jermolaja Lopahina, petnaestogodišnjeg "seljaka", kojeg je njegov otac, trgovac, udario šakom u lice. Lopakhin ne može zaboraviti ljubaznost Lyubov Andrejevne, voli je, "kao svoju ... više od svoje." Nježna je prema svima: starog slugu Firsa zove "moj stari", raduje se susretu s njim, a na odlasku nekoliko puta pita je li ga poslali u bolnicu. Velikodušna je ne samo prema osobi koju voli, koja ju je prevarila i opljačkala, već i prema slučajnom prolazniku, kojem daje posljednji zlatnik. Bez ijedne lipe u džepu, traži da posudi novac Semjonov-Piščiku. Odnosi između članova obitelji prožeti su simpatijama jednih prema drugima i delikatnošću. Nitko ne zamjera Ranevskoj, koja je zapravo dovela do kolapsa svog imanja, Gaevu, koji je "pojeo bogatstvo na slatkišima". Plemenitost Ranevske je u tome što ona ne krivi nikoga osim sebe za nesreću koja ju je zadesila - to je kazna za činjenicu da smo "mnogo griješili ...". Ranevskaja živi samo sa sjećanjima na prošlost, nije zadovoljna sadašnjošću, a o budućnosti ne želi razmišljati. Čehov smatra Ranevskaju i Gaeva krivcima njihove tragedije. Ponašaju se kao mala djeca koja zatvaraju oči od straha kad su u opasnosti. Stoga i Gaev i Ranevskaya tako marljivo izbjegavaju govoriti o pravom planu spasenja koji je iznio Lopakhin, nadajući se čudu: ako se Anya uda za bogataša, ako jaroslavska teta pošalje novac ... Ali ni Ranevskaya ni Gaev ne pokušavaju ništa promijeniti . Kad smo već kod “lijepog” starog života, oni kao da su se pomirili sa svojom nesrećom, pustili da sve ide svojim tokom, prepustili se bez borbe.

b) Lopahin je predstavnik buržoazije, čovjek sadašnjice. S jedne strane, ovo je osoba suptilne i nježne duše, sposobna cijeniti ljepotu, odana i plemenita; Vrijedan je radnik, radi od jutra do mraka. No, s druge strane, svijet novca već ga je pokorio. Poslovni čovjek Lopakhin osvojio je svoju "suptilnu i nježnu dušu": ne može čitati knjige, ne može voljeti. Njegova je učinkovitost nagrizla duhovnost u njemu, i on sam to razumije. Lopahin se osjeća gospodarom života. "Stiže novi vlasnik trešnjara!" "Neka bude sve kako ja želim!" on kaže. Lopahin nije zaboravio svoju prošlost, a sada je došao trenutak njegovog trijumfa: "pretučeni, nepismeni Jermolaj" kupio je "imanje od kojega ljepšeg nema na svijetu", imanje "gdje su otac i djed bili robovi" .

Ali Yermolai Lopakhin ostao je "seljak", unatoč činjenici da je otišao "u narod". Ne može razumjeti jednu stvar: voćnjak trešanja nije samo simbol ljepote, on je svojevrsna nit koja povezuje prošlost sa sadašnjošću. Ne možete sami sjeći korijenje. A činjenica da Lopakhin to ne razumije je njegova glavna greška.

Na kraju predstave kaže: “Radije bi promijenio... naš neugodni, nesretni život!” Ali kako to učiniti, on zna samo na riječima. Ali zapravo, on siječe vrt kako bi tamo izgradio vikendice, uništavajući tako stari, koji je zamijenio njegovo vrijeme. Staro je uništeno, “pukla je nit koja povezuje dane”, a novo još nije stvoreno i ne zna se hoće li ikada biti stvoreno. Autor ne žuri sa zaključcima.

c) Petya i Anya, koje dolaze na mjesto Lopakhina, predstavljaju budućnost. Petya je "vječna studentica", uvijek gladna, bolesna, njegovana, ali ponosna osoba; živi samo od rada, obrazovan, inteligentan. Njegovi sudovi su duboki. Poričući prošlost, on predviđa kratko trajanje Lopakhinovog boravka, jer vidi njegovu grabežljivu bit. Pun je vjere u novi život: “Čovječanstvo ide prema najvišoj istini, prema najvećoj sreći koja je moguća na zemlji, a ja sam u prvim redovima!” Petya je uspjela nadahnuti Anyu željom da radi, da živi na vlastiti trošak. Više joj nije žao vrta, jer je pred njom život pun radosnog rada za opće dobro: „Posadit ćemo novi vrt, raskošniji od ovoga...“ Hoće li se njeni snovi ostvariti? Nepoznato. Uostalom, ona još uvijek ne zna život da ga promijeni. A Petya na sve gleda previše površno: ne poznajući pravi život, pokušava ga ponovno izgraditi samo na temelju ideja. Da, iu čitavom izgledu ovog junaka prozire se neka nedostatnost, plitkost, nedostatak zdrave vitalnosti. Autor mu ne može vjerovati. lijepa budućnost o kojoj govori. Petya čak i ne pokušava spasiti vrt, nije ga briga za problem koji zabrinjava samog autora.

4. U predstavi nema vremenske veze, jaz među generacijama čuje se u zvuku puknute žice. Autor još ne vidi heroja u ruskom životu koji bi mogao postati pravi vlasnik "trešnjinog vrta", čuvar njegove ljepote.

DODATNA PITANJA

1. Koji se stihovi ponavljaju u drami? Koje je njihovo značenje?

2. Kako je A. P. Čehov žanrovski odredio Višnjik?

3. Zašto je A. P. Čehov zabilježio dob samo tri glumca: Anya -17 godina. Vari - 24 godine, Firsa - 87 godina?

Tema drame "Višnjik" je dramaturgino razmišljanje o sudbini Rusije, o njenoj prošlosti, sadašnjosti i budućnosti, a trešnjin vrt, "nema ništa ljepše na svijetu" (III), personificira Čehovljevu domovinu. ("Cijela Rusija je naš vrt" (II), - kaže Petya Trofimov)....

1. Višnjik kao poprište i osnova radnje drame. 2. Značenje višnjika u sadašnjosti, prošlosti i budućnosti likova u djelu. 3. Usporedba nasada trešnje s Rusijom. Naziv drame A. P. Čehova "Višnjik" djeluje sasvim prirodno....

"Višnjik" posljednje je djelo Antona Pavloviča Čehova, kojim je zaokružena njegova stvaralačka biografija, njegova idejna i umjetnička traženja. Nova stilska načela koja je razvio, nove "tehnike" za izgradnju radnje i kompozicije utjelovljene su u ovoj drami...

Drama "Višnjik" napisana je 1903. godine, neposredno prije smrti A. P. Čehova. Kao i svaka predstava, u njoj žive različiti glumci: među njima su glavni, sporedni, epizodni. Svi kažu, pati, raduj se. Svaki heroj ima svoje...

1. Novi!

   Ranevskajina kći, Anya, i Petya Trofimov, bivši učitelj njezinog pokojnog mlađeg brata, nisu glavni likovi The Cherry Voćnjaka - uostalom, predstava je fokusirana na priču o prodaji imanja s voćnjakom trešanja. S ovom središnjom epizodom puno više...

Čehovljeva drama "Višnjik" nastala je u doba javnog bunta masa 1903. godine. Pisac jasno prikazuje duboke psihičke sukobe, pomaže čitatelju da vidi odraz događaja u dušama likova, tjera nas na razmišljanje...

Tekst eseja:

Čehov je svoju posljednju dramu, Višnjik, napisao 1904. godine, nedugo prije smrti. U ovom djelu autor je izrazio svoj akutni osjećaj skore promjene. Prošlo je 19. stoljeće. Ostaci feudalnih odnosa, plemićkog načina života, odlaze u prošlost. Uništena i prešla na druge vlasnike plemićka gnijezda. Što se novo rađa na brisanom mjestu?
Novost u predstavi personificiraju tri osobe: Petya Trofimov, Anya i Lopakhin. Štoviše, Petya i Anya jasno se protive Lopakhinu. Tko su o^i, ti ljudi, i što očekivati ​​od njih?
Petya Trofimov je vječni student, ima dvadeset sedam godina, ne može završiti tečaj, dva puta je izbačen sa sveučilišta. Autor ne precizira zbog čega zbog slabog napredovanja ili zbog politike. Ima istančan osjećaj za pravdu. U predstavi se pojavljuje kao tužitelj. Njegova djela su riječi. Kaže Anji: ...tvoj djed, pradjed i svi tvoji preci bili su kmetovi koji su imali žive duše, a zar te ljudi ne gledaju sa svake trešnje u vrtu, sa svakog lista, sa svakog debla, zar stvarno ne čuješ glasove... No, čini se da ga nitko ne shvaća ozbiljno. Riječi otrcani gospodin nekako mu se same zalijepe kao etiketa. Njegova uloga je nezavidna, nalikuje ulozi šaljivdžije kojoj je dopušteno govoriti istinu.
Ali destruktivna kritika postojećih temelja nije produktivna sama po sebi, potreban je pozitivan program preustroja društva. Pogledajmo što Peter ima za ponuditi. Kaže: Tako je jasno da, da bismo počeli živjeti u sadašnjosti, prvo moramo iskupiti svoju prošlost, stati joj na kraj, a ona se može iskupiti samo patnjom, samo nesvakidašnjim radom. Što Petya misli pod patnjom? Možda je to patnja koju donose revolucije, građanski ratovi? Najvjerojatnije bez duboke svijesti ponavlja riječi koje su u tim predrevolucionarnim godinama bile u velikoj upotrebi u inteligenciji i poluintelektualnoj sredini. Destruktivna retorika iznjedrila je destruktivnu ideologiju. Činilo se da treba samo stati na kraj zastarjelim, omraženim temeljima društva, i cijela će Rusija postati vrt. I opet se pred junacima nazire vječno rusko pitanje Što učiniti?.
Petya zove na posao, ali nije sposoban za stvaranje. Ima rada za skupljanje kamenja (za gradnju) i ima rada za rasipanje kamenja (razaranje).
Samo se Anya slaže s Petyom, dijeli njegove stavove. Iskorištavanje smatra nemoralnim, želi sama raditi kako bi osigurala egzistenciju za sebe i svoju majku te radom postala korisna društvu. Planovi su joj jednostavni: položiti ispit za gimnaziju, potom učiti i raditi.
Evo njezine naivne ideje o sreći: Čitat ćemo u jesenskim večerima, čitat ćemo mnoge knjige, i pred nama će se otvoriti novi, divni svijet ...
Što čeka Petya i Anya u budućnosti? Hoće li Petya diplomirati na sveučilištu? Tko će postati? Vjerojatno će graditi škole i bolnice ili će se postupno i neprimjetno pretvoriti u Ionycha. Hoće li Anya pronaći svoje mjesto u životu? A koje će to mjesto biti? Hoće li učiti djecu? Ili služiti visokoj umjetnosti u kazalištu? Ili će možda svoju sreću pronaći u ljubavi, u obitelji, u majčinstvu?
Međutim, vratimo se na predstavu. I Petya i Anya ne prihvaćaju postojeći poredak stvari i žele ga promijeniti, uz očitu nedosljednost, njihov je stav svakako moralan, iskreni su u svojoj želji za dobrom za ljude i spremni su raditi za to.
Znamo koliko im je malo vremena ostalo, samo trinaest godina. Ono što ne znamo je kako će se njihov život odvijati nakon revolucije, koju oni svojevoljno ili nevoljno približavaju.
Ali postoji osoba koja je zadovoljna postojećim poretkom. Ovo je trgovac Lopakhin. Autorov stav prema takvim ljudima formulira Petya Trofimov, koji kaže Lopakhinu: Ja, Yermolai Nikolaevich, kako ja to razumijem: ti si bogat čovjek, uskoro ćeš biti milijunaš. Tako vam je u smislu metabolizma potrebna grabežljiva zvijer koja jede sve što joj se nađe na putu, pa ste potrebni. Budući da je bio rodom iz seljaka (otac mu je bio kmet s djedom i ocem Ranevskaya), nije stekao obrazovanje, nedostaje mu kultura. Gaev ga naziva prosjakom i šakom. Ali Lopakhin je predstavnik aktivnog dijela društva, on ne govori o potrebi za radnom snagom, on radi: ... Ustajem u pet ujutro, radim od jutra do večeri, dobro, uvijek imam svoj i tuđi novac .... Plan spasa koji predlaže posjed čini se stvarnim. On smatra da se od parcelacije i davanja u najam može zaraditi. Važno je napomenuti da kao rezultat aukcije vrt prelazi na Lopakhina.
Kakva je budućnost Lopakhina? Vjerojatno će, obogativši se u godinama preostalim prije revolucije, pridonijeti ekonomskom prosperitetu Rusije, postati pokrovitelj umjetnosti i vlastitim novcem graditi škole i bolnice za siromašne.
Pa tko je budućnost? Za Petju i Anju ili za Lopahina? Ovo bi pitanje moglo biti čisto retoričko da povijest Rusiji u naše vrijeme nije pružila drugi pokušaj da ga riješi. Hoće li doći aktivne Petya i Anya? A kada će se pojaviti obrazovani, visokokulturni i moralni Lopakhin?

Prava na esej "Budućnost u predstavi Višnjik" pripadaju njegovom autoru. Prilikom citiranja materijala potrebno je navesti hipervezu na