Salvador su podarila djeca briljantnih roditelja. Salvador Dali se svađao s nadrealistima

11. svibnja 1904. u 8 sati i 45 minuta u Španjolskoj u Kataloniji (sjeveroistočno od Španjolske), Figueres, rođen je mali Dali. Puno ime Salvador Felipe Jacinto Dali i Domenech. Roditelji su mu Don Salvador Dali y Cusi i Dona Felipa Domenech. Salvador na španjolskom znači "Spasitelj". El Salvador su nazvali u čast njegovog preminulog brata. Umro je od meningitisa godinu dana prije nego što je Dali rođen 1903. Dali je također imao mlađu sestru Anna-Maria, koja će u budućnosti biti slika mnogih njegovih slika. Roditelji malog Dalija odgajani su na različite načine. Budući da se od djetinjstva isticao svojim impulzivnim i ekscentričnim karakterom, otac je doslovno poludio na njegove nestašluke. Mama mu je, naprotiv, dopuštala apsolutno sve.

ja pi ležao u krevetu gotovo do osme godine - samo radi svog zadovoljstva. U kući sam ja vladao i zapovijedao. Ništa mi nije bilo nemoguće. Otac i majka nisu molili za mene ( tajni život Salvador Dali, sam ispričao)

Želja za kreativnošću u Daliju se očitovala od ranog djetinjstva. Od dobi od 4 godine već počinje crtati sa žarom, neiskusnim za dijete. Sa šest godina Dali je privukao sliku Napoleona i poistovjećujući se s njim, osjećao je potrebu za moći. Noseći maskenbalni kostim kralja, doživio je veliko zadovoljstvo svojim izgledom. Pa prvu sliku naslikao je kad je imao 10 godina, bio je to mali pejzaž u impresionističkom stilu, naslikan uljanim bojama na drvenoj ploči. Tada je Salvador počeo uzimati satove crtanja od profesora Juana Nuneza. Tako je u dobi od 14 godina bilo sigurno vidjeti talent Salvadora Dalija u utjelovljenju.

Kad je imao gotovo 15 godina, Dali je izbačen iz samostanske škole zbog lošeg ponašanja. Ali za njega to nije bio neuspjeh, savršeno je položio ispite i ušao u institut. U Španjolskoj su se škole srednjeg obrazovanja nazivale institucijama. I 1921. godine diplomirao je na institutu s izvrsnim ocjenama.
Nakon što je ušao u Madrid Umjetnička akademija. Kad je Dali imao 16 godina, počeo se baviti slikarstvom i književnošću, počeo je pisati. Svoje eseje objavljuje u samostalnoj publikaciji „Studio“. I općenito dovoljno vodi aktivan život. Uspio je odslužiti jedan dan u zatvoru zbog sudjelovanja u studentskim nemirima.

Salvador Dali je sanjao o stvaranju vlastiti stil u slikarstvu. Početkom 1920-ih divio se radu futurista. Istovremeno se sprijatelji sa slavni pjesnici tog vremena (Garcia Lorca, Luis Bonuel). Veza između Dalija i Lorce bila je vrlo bliska. Godine 1926. objavljena je Lorcina pjesma "Oda Salvadoru Daliju", a 1927. Dali je dizajnirao scenografiju i kostime za predstavu Lorcina "Mariana Pineda".
Godine 1921. umire Dalijeva majka. Otac će kasnije oženiti drugu ženu. Za Dalija ovo izgleda kao izdaja. Kasnije u svojim djelima prikazuje sliku oca koji želi uništiti svog sina. Ovaj događaj ostavio je traga na umjetnikov rad.

Godine 1923. Dali se jako zainteresirao za rad Pabla Picassa. U isto vrijeme počinju problemi na akademiji. Bio je suspendiran iz škole na godinu dana zbog lošeg ponašanja.

Godine 1925. Dali je bio domaćin svog prvog osobna izložba u Galeriji Dalmau. Prijavio je 27 slika i 5 crteža.

Godine 1926. Dali je potpuno prestao ulagati napore u proučavanje, jer. razočaran u školu. I izbacili su ga nakon incidenta. Nije se složio s odlukom profesora u vezi s jednom profesoricom slikanja, a zatim je ustao i napustio dvoranu. U dvorani je odmah izbila tučnjava. Naravno, Dalija su smatrali krivim, iako nije ni znao što se dogodilo, na kraju ipak završava u zatvoru, ali ne zadugo. Ali ubrzo se vratio na akademiju. Na kraju je njegovo ponašanje dovelo do izbacivanja s akademije zbog odbijanja polaganja usmenog ispita. Čim je doznao da mu je posljednje pitanje o Raphaelu, Dali je rekao: "... Ne poznajem manje od tri profesora zajedno i odbijam odgovoriti na njih jer sam bolje upućen u to pitanje."

Godine 1927. Dali je otišao u Italiju kako bi se upoznao sa slikarstvom renesanse. Dok još nije bio u grupi nadrealista koju su vodili André Breton i Max Ernst, kasnije im se pridružio 1929. Breton je detaljno proučavao Freudovo djelo. Rekao je da otkrivanjem neizraženih misli i želja skrivenih u podsvijesti nadrealizam može stvoriti novi izgledživot i način na koji se on doživljava.

Godine 1928. odlazi u Pariz, u potragu za samim sobom.

Početkom 1929. Dali se okušao kao redatelj. Objavljen je prvi film prema njegovom scenariju Luisa Bonuela. Film se zvao Andaluzijski pas. Začudo, filmski scenarij napisan je u 6 dana! Premijera je bila senzacionalna, jer je sam film bio vrlo ekstravagantan. Smatra se klasikom nadrealizma. Sastoji se od niza okvira i scena. Bilo je malo kratki film zamišljen da povrijedi buržoaziju i ismije načela avangarde.

U Dalijevom osobnom životu do 1929. nije bilo ničeg svijetlog i značajnog. Naravno, hodao je, bile su brojne veze s djevojkama, ali nikada nisu daleko dospjele. I baš 1929. Dali se istinski zaljubio. NJENO ime je bilo Elena Dyakonova ili Gala. Rus podrijetlom, bio je 10 godina stariji od njega. Bila je u braku s piscem Paulom Eluardom, no njihova je veza već bila u raspadu. Njezini prolazni pokreti, geste, njezina ekspresivnost nalik su drugoj Novoj simfoniji: odaje arhitektonske konture savršene duše, kristalizirajući se u gracioznosti samog tijela, u mirisu kože, u svjetlucavoj morskoj pjeni njezina života. . Izražavajući istančan dah osjećaja, plastičnost i ekspresivnost materijaliziraju se u besprijekornoj arhitekturi od krvi i mesa. . (Tajni život Salvadora Dalija)

Upoznali su se kad se Dali vratio u Cadaqués kako bi radio na izložbi svojih slika. Među gostima izložbe bio je i Paul Eluard sa svojom tadašnjom suprugom Galom, koja je Daliju postala inspiracija za mnoga njegova djela. Naslikao je sve vrste njezinih portreta, kao i razne slike temeljene na njihovom odnosu i strasti. Prvi poljubac, - napisao je Dali kasnije, - kada su nam se zubi sudarili i naši jezici isprepleli, bio je samo početak te gladi koja nas je tjerala da se grizemo i glodamo do same biti našeg bića." Takve slike često su se pojavljivale u kasnijim Dalijevim djelima: kotleti na ljudskom tijelu, pečena jaja , kanibalizam - sve te slike podsjećaju na nasilno seksualno oslobađanje mladića.

Dali je pisao apsolutno jedinstvenim stilom. Čini se da je slikao svima poznate slike: životinje, predmete. Ali on ih je sastavio i povezao na potpuno nezamisliv način. Mogao bi povezati tijelo žene s nosorogom, na primjer, ili otopljeni sat. Sam Dali bi to nazvao "paranoično-kritičkom metodom".

Godine 1929. Dali je imao svoju prvu samostalnu izložbu u Parizu u galeriji Geman, nakon čega je započeo njegov put prema vrhuncu slave.

Godine 1930. Daliju su slike počele donositi slavu. Freudov rad utjecao je na njegov rad. U svojim je slikama odražavao seksualna iskustva osobe, kao i uništenje, smrt. Nastala su njegova remek-djela poput "Postojanosti sjećanja". Dali također stvara brojne modele od raznih predmeta.

Godine 1932. u Londonu je održana premijera drugog filma prema Dalijevom scenariju, Zlatno doba.

Gala se 1934. razvodi od muža i udaje za Dalija. Ova je žena tijekom cijelog Dalijeva života bila njegova muza, božanstvo.

Između 1936. i 1937. Dali je radio na jednoj od svojih najpoznatijih slika, Metamorfoze Narcisa, a odmah se pojavila i istoimena knjiga.
Godine 1939. Dali se ozbiljno posvađao s ocem. Otac je bio nezadovoljan sinovom vezom s Galom i zabranio je Daliju da se pojavljuje u kući.

Nakon okupacije 1940. iz Francuske, Dali se preselio u Sjedinjene Države u Kaliforniju. Tamo otvara svoju radionicu. Ona piše svoje poznata knjiga"Tajni život Salvadora Dalija". Nakon vjenčanja s Galom, Dali napušta grupu nadrealista, jer. njegovi stavovi i stavovi grupe počinju se razilaziti. “Baš me briga za tračeve koje Andre Breton može širiti o meni, samo mi ne želi oprostiti što sam ostao posljednji i jedini nadrealist, ali ipak je potrebno da jednog lijepog dana cijeli svijet je, pročitavši ove retke, saznao kako se sve zapravo dogodilo." ("Dnevnik jednog genija").

Godine 1948. Dali se vratio u domovinu. Počinje se baviti religiozno-fikcijskim temama.

Godine 1953. održana je velika izložba u Rimu. Izlaže 24 slike, 27 crteža, 102 akvarela.

Godine 1956. Dali je započeo razdoblje kada je ideja o anđelu bila inspiracija za njegovo drugo djelo. Bog je za njega neuhvatljiv pojam i nije podložan nikakvoj specifikaciji. Bog za njega nije ni kozmički pojam, jer bi mu to nametnulo određena ograničenja. Dali vidi Boga u skupu proturječnih misli koje se ne mogu svesti ni na kakvu strukturiranu ideju. Ali Dali je vjerovao u postojanje anđela. O tome je govorio na sljedeći način: "Kakvi god snovi padnu na moju sudbinu, mogu mi pružiti zadovoljstvo samo ako imaju potpunu sigurnost. Stoga, ako već doživljavam takvo zadovoljstvo kada se približavam anđeoskim slikama, onda imam sve razloge vjerovati da anđeli stvarno postoje."

U međuvremenu, 1959. godine, budući da njegov otac više nije želio pustiti Dalija unutra, on i Gala smjestili su se živjeti u Port Lligat. Dalijeve slike već su bile vrlo popularne, prodavale su se za velike novce, a on sam bio je slavan. Često komunicira s Williamom Tellom. Pod dojmovima stvara djela kao što su "Zagonetka Williama Tella" i "William Tell".

U osnovi, Dali je obrađivao nekoliko tema: paranoidno-kritičku metodu, frojdovsko-seksualnu tematiku, teoriju moderne fizike i ponekad religiozne motive.

U 60-ima je došlo do pucanja veze između Gale i Dalija. Gala je tražila da kupi drugu kuću kako bi se iselila. Nakon toga, njihov je odnos već bio samo ostatak prošlog svijetlog života, ali slika Gale nikada nije napustila Dalija i nastavila je biti inspiracija.
Godine 1973. u Figueresu se otvara "Dalijev muzej", nevjerojatan po svom sadržaju. Sve do sada oduševljava publiku svojim nadrealnim izgledom.
Godine 1980. Dali je počeo imati zdravstvenih problema. Smrt Franca, šefa španjolske države, šokirala je i uplašila Dalija. Liječnici sumnjaju da boluje od Parkinsonove bolesti. Dalijev otac je umro od ove bolesti.

Gala je umrla 10. lipnja 1982. godine. Za Dalija je ovo bio strašan udarac, nije sudjelovao na sprovodu. Kažu da je Dali u kriptu ušao tek nekoliko sati kasnije. “Gledaj, ne plačem”, bilo je sve što je rekao. Smrt Gale za Dalija je bila veliki udarac u njegovom životu. Što je umjetnik izgubio odlaskom Gale, znao je samo on. Šetao je sam sobama njihove kuće govoreći nešto o sreći i ljepoti Gale. Prestao je slikati, sjedio je satima u blagovaonici, gdje su svi kapci bili zatvoreni.
Zadnji rad“Lastin rep” je dovršen 1983. godine.

Godine 1983. činilo se da je Dalijevo zdravlje poboljšano, počeo je izlaziti u šetnju. Ali te su promjene bile kratkotrajne.

Dana 30. kolovoza 1984. u Dalijevoj kući izbio je požar. Opekline na njegovom tijelu zahvatile su 18% površine kože.
Do veljače 1985., Dalijevo zdravlje se ponovno oporavljalo i čak je davao intervjue novinama.
Ali u studenom 1988. Dali je primljen u bolnicu. Dijagnoza je zatajenje srca. 23. siječnja 1989. Salvador Dali je preminuo. Imao je 84 godine.

Na njegov zahtjev, tijelo je balzamirano i čuvano u njegovom muzeju tjedan dana. Dali je pokopan u samom središtu vlastitog muzeja ispod jednostavne ploče bez natpisa. Život Salvadora Dalija oduvijek je bio svijetao i bogat događajima, a on se odlikovao izvanrednim i ekstravagantnim ponašanjem. Mijenjao je neobične kostime, stil brkova, stalno hvalio svoj talent u pisanim knjigama ("Dnevnik jednog genija", "Dali prema Daliju", " zlatna knjiga Dali", "Tajni život Salvadora Dalija"). Bio je takav slučaj kada je 1936. godine držao predavanje u London Rooms Group. Održano je u okviru Međunarodna izložba nadrealisti.. Dali se pojavio u odijelu dubinskog ronioca.

Dana 11. svibnja 1904. godine u obitelji don Salvadora Dalija y Cusija i done Felipe Domenech rođen je dječak kojemu je suđeno da u budućnosti postane jedan od najvećih genijalaca nadrealističke ere. Zvao se Salvador Felipe Jacinto Dali.

Dalijevo djetinjstvo prošlo je u Kataloniji, na sjeveroistoku Španjolske, najljepšem kutku zemaljske kugle.

Već unutra rano djetinjstvo po ponašanju i strastima malog Salvadora mogla se primijetiti njegova neukrotiva energija i ekscentričnost karaktera. Česti hirovi i napadi bijesa razljutili su Dalijevog oca, ali majka je, naprotiv, dala sve od sebe da ugodi svom voljenom sinu. Opraštala mu je i najodvratnije nestašluke. Kao rezultat toga, otac je postao svojevrsno utjelovljenje zla, a majka je, naprotiv, postala simbol dobra.

Talent za slikanje očitovao se kod Dalija dovoljno u mlada dob. U dobi od četiri godine, on je iznenađujuće za takve malo djete jako se trudio crtati. Sa šest godina Dali je privukao sliku Napoleona i, kao da se poistovjećuje s njim, osjećao je potrebu za nekom vrstom moći. Noseći maskenbalni kostim kralja, doživio je veliko zadovoljstvo svojim izgledom.

Salvador Dali je svoju prvu sliku naslikao kada je imao 10 godina. Bio je to mali impresionistički pejzaž, naslikan na drvenoj ploči uljanim bojama. Talent genija je istrgnut na površinu. Dali je cijele dane provodio sjedeći u maloj sobi koja mu je bila posebno dodijeljena, slikajući slike. U Figueresu je Dali pohađao satove crtanja kod profesora Joana Nuneza, a može se reći da je pod iskusnim vodstvom profesora talent mladog Salvadora Dalija dobio svoje prave oblike. Već u dobi od 14 godina bilo je nemoguće sumnjati u Dalijevu sposobnost crtanja.

Kad je Dali imao gotovo 15 godina, izbačen je iz samostanske škole zbog nepristojnog ponašanja. No uspio je uspješno položiti sve ispite i otići na fakultet (kako su u Španjolskoj zvali školu koja daje završenu srednju školu). Institut 1921. uspio je završiti s odličnim ocjenama. Zatim je upisao madridsku Umjetničku akademiju.

Sa šesnaest godina Dali je počeo izražavati svoje misli na papiru. Od tog vremena slikarstvo i književnost ravnopravno su dio njega kreativni život. Godine 1919. objavio je eseje o Velasquezu, Goyi, El Grecu, Michelangelu i Leonardu u svojoj samostalnoj publikaciji Studium. Sudjeluje u studentskim nemirima, zbog čega završava na jedan dan u zatvoru.

Početkom 1920-ih Dali je bio fasciniran radom futurista, ali je ipak bio odlučan stvoriti vlastiti stil u slikarstvu. U to vrijeme stekao je nove prijatelje i poznanike. Među njima je bilo i takvih uglednih i talentirani ljudi poput pjesnika Federica Garcie Lorce i Luisa Bonuela. U Madridu je Dali prvi put bio prepušten sam sebi. Ekstravagantan izgled umjetnika zadivio je i šokirao građane. To je samog Dalija dovelo u neopisivo oduševljenje. Godine 1921. umire Dalijeva majka.

Godine 1923. zbog prekršaja discipline suspendiran je iz nastave na akademiji na godinu dana. Tijekom tog razdoblja Dalijev interes bio je prikovan za kreacije velikog genija kubizma, Pabla Picassa. U slikama Dalija tog vremena može se primijetiti utjecaj kubizma ("Mlade djevojke" (1923.)).

Godine 1925., od 14. do 27. studenoga, u Galeriji Dalmau održana je prva samostalna izložba njegovih radova. Na ovoj izložbi bilo je 27 slika i 5 crteža velikog genija početnika. Slikarska škola u kojoj je studirao postupno ga je razočarala i Dali je 1926. godine izbačen s akademije zbog svog slobodoumlja. Iste 1926. Salvador Dali odlazi u Pariz, pokušavajući tamo pronaći nešto što mu se sviđa. Pridruživši se skupini okupljenoj oko Andrea Bretona, počinje stvarati svoja prva nadrealistička djela (“Med je slađi od krvi” 1928.; “Lake radosti” 1929.)

Početkom 1929. godine održana je premijera filma “Andaluzijski pas” prema scenariju Salvadora Dalija i Luisa Buñuela. Sam scenarij je napisan u šest dana! Nakon skandalozne premijere ovog filma, osmišljen je još jedan film pod nazivom "Zlatno doba".

Do 1929. nadrealizam je postao kontroverzan, za mnoge neprihvatljiv pravac u slikarstvu.

Osobni život Salvadora Dalija do 1929. godine nije imao svijetle trenutke (osim ako ne računate njegove brojne hobije s nestvarnim djevojkama, djevojkama i ženama). Ali te 1929. Dali se zaljubio u pravu ženu - Elenu Djakonovu ili Galu. U to je vrijeme Gala bila supruga pisca Paula Eluarda, no njezin odnos sa suprugom tada je već bio kul. Upravo će ta žena do kraja života postati muza, inspiracija Dalijevog genija.

Godine 1930. slike Salvadora Dalija počinju mu donositi slavu (“Zamućeno vrijeme”; “Postojanost sjećanja”). Stalne teme njegovog stvaralaštva bile su destrukcija, propadanje, smrt, kao i svijet ljudskih seksualnih iskustava (pod utjecajem knjiga Sigmunda Freuda).

Početkom 30-ih Salvador Dali ušao je u politički sukob s nadrealistima. Njegovo divljenje Adolfu Hitleru i monarhističkim tendencijama bilo je u suprotnosti s Bretonovim idejama. Dali je raskinuo s nadrealistima nakon što su ga optužili za kontrarevolucionarno djelovanje.

U siječnju 1931. u Londonu je održana premijera drugog filma, Zlatno doba.

Do 1934. Gala se već razvela od muža i Dali ju je mogao oženiti. Nevjerojatna značajka ovoga bračni par bilo da su se osjećali i razumjeli. Gala, u doslovno, živio Dalijev život on ju je pak obožavao, divio joj se.

Između 1936. i 1937. Salvador Dali naslikao je jednu od najpoznatijih slika, Metamorfozu Narcisa. U isto vrijeme izlazi književno djelo pod nazivom Metamorfoze Narcisa. paranoična tema. “Uzgred, Dali je ranije (1935.) u djelu “Osvajanje iracionalnog” formulirao teoriju paranoidno-kritičke metode.

Godine 1937. Dali je posjetio Italiju kako bi se upoznao sa slikarstvom renesanse.

Nakon okupacije Francuske 1940. Dali odlazi u SAD (Kalifornija), gdje otvara novu radionicu. Tamo je veliki genij napisao, vjerojatno jednu od svojih najboljih knjiga, “Tajni život Salvadora Dalija, koju je sam napisao. “Kada je ova knjiga objavljena 1942., odmah je izazvala ozbiljne kritike tiska i pristaša puritanskog društva. No nostalgija za domovinom uzima danak i 1948. vraća se u Španjolsku. Dok je u Port Lligatu, Dali se u svojim kreacijama okreće religiozno-fantastičnim temama.

Godine 1953. u Rimu je održana velika retrospektivna izložba Salvadora Dalija. Sadrži 24 slike, 27 crteža, 102 akvarela!

Ranije 1951. uoči hladni rat, Dali razvija teoriju "atomske umjetnosti" objavljenu iste godine u "Mističnom manifestu". Dali si postavlja cilj prenijeti gledatelju ideju o postojanosti duhovnog postojanja čak i nakon nestanka materije (Raphaelova eksplodirajuća glava. 1951).

Godine 1959. Dalí i Gala osnovali su vlastiti dom u Port Lligatu. U to vrijeme nitko nije mogao sumnjati u genij velikog umjetnika. Njegove su slike za velike novce kupovali štovatelji i ljubitelji luksuza. Ogromna platna koja je Dali naslikao 60-ih procijenjena su na ogromne iznose. Mnogi milijunaši smatrali su šikom imati slike Salvadora Dalija u svojoj kolekciji.

Krajem 60-ih veza između Dalija i Gale počela je blijedjeti. A na zahtjev Gale, Dali je bio prisiljen kupiti joj svoj dvorac, gdje je provodila puno vremena u društvu mladih. Ostali od njih zajednički život bila tinjajuća vatra koja je nekoć bila sjajna vatra strasti.

Godine 1973. u Figuerasu je otvoren Dalijev muzej. Ova neusporediva nadrealistična kreacija oduševljava posjetitelje i dan danas. Muzej je retrospektiva života velikog umjetnika

Bliže 80-ima, Dali je počeo imati zdravstvenih problema. Francova smrt šokirala je i uplašila Dalija. Budući da je bio domoljub, nije mogao mirno doživjeti promjene u sudbini Španjolske. Liječnici su sumnjali da Dalí boluje od Parkinsonove bolesti. Ova bolest jednom je postala kobna za njegovog oca.

Gala je umrla 10. lipnja 1982. godine. Iako se njihov odnos ne može nazvati bliskim, Dali je njezinu smrt shvatio kao strašan udarac.

Do kraja 1983., činilo se da mu se raspoloženje donekle popravilo. Ponekad je počeo šetati vrtom, počeo je slikati slike. Ali, nažalost, nije dugo trajalo. Starost je bila ispred briljantnog uma.30. kolovoza 1984. u Dalijevoj kući izbio je požar. Opekline na tijelu umjetnika pokrivale su 18% kože.

Do veljače 1985. Dalijevo zdravlje se donekle popravilo i mogao je dati intervju za najveće španjolske novine Pais.

Ali u studenom 1988. Dali je primljen u kliniku s dijagnozom zatajenja srca.

Srce Salvadora Dalija stalo je 23. siječnja 1989. godine. Njegovo je tijelo bilo izboljelo, kako je i tražio, te je tjedan dana ležao u svom muzeju u Figueresu. Tisuće ljudi došlo se oprostiti od velikog genija.

Salvador Dali je pokopan u središtu svog muzeja ispod neoznačene ploče. Život ovog čovjeka bio je uistinu svijetao i briljantan. Salvador Dali se sa sigurnošću može nazvati jedinstvenim najveći genije Nadrealizam 20. stoljeća!

Sa sigurnošću možemo reći da ljudi koji nisu čuli za Dalija jednostavno ne postoje. Jedni ga poznaju po njegovom djelu, koje je odražavalo cijelo jedno razdoblje u životu čovječanstva, drugi po nečuvenosti s kojom je živio i slikao.

Sva djela Salvadora Dalija ovih dana vrijede milijune, a uvijek postoje poznavatelji kreativnosti koji su spremni platiti potreban iznos za platno.

Dali i njegovo djetinjstvo

Prvo što treba reći o velikom umjetniku je da je Španjolac. Usput, Dali je bio nevjerojatno ponosan na svoju nacionalnost i bio je pravi patriot svoje zemlje. Obitelj u kojoj je rođen odredila ga je u mnogočemu životni put, značajke položaja. Majka velikog tvorca bila je duboko religiozna osoba, dok je njegov otac bio uvjereni ateist. Salvador Dali je od djetinjstva bio uronjen u atmosferu dvosmislenosti, neke ambivalentnosti.

Autor slika, procijenjenih u milijunima, bio je prilično slab učenik. Nemiran karakter, nezaustavljiva želja za izražavanjem vlastito mišljenje, prenasilna mašta nije mu dopuštala da postigne veliki uspjeh u obuci, međutim, kao umjetnik, Dali se pokazao prilično rano. Njegovu sposobnost crtanja prvi je primijetio Ramon Pichot, koji je talent četrnaestogodišnjeg kreatora usmjerio u pravom smjeru. Tako je već u dobi od četrnaest godina mladi umjetnik predstavio svoj rad na izložbi održanoj u Figueresu.

Mladost

Radovi Salvadora Dalija omogućili su mu da uđe na madridsku Akademiju likovnih umjetnosti, ali mladi, pa čak i tada nečuveni umjetnik nije tamo ostao dugo. Uvjeren u svoju isključivost, ubrzo je izbačen s akademije. Kasnije, 1926., Dali je odlučio nastaviti studij, ali je ponovno izbačen, već bez prava na restauraciju.

Veliku ulogu u životu mladog umjetnika odigralo je njegovo poznanstvo s Luisom Bonuelom, koji je kasnije postao jedan od najpoznatijih redatelja koji rade u žanru nadrealizma, i Federicom, koji je ušao u povijest kao jedan od najsjajnijih pjesnika u Španjolska.

Izbačen s Umjetničke akademije, mladi umjetnik nije skrivao svoje, što mu je omogućilo da u mladosti organizira vlastitu izložbu koju je posjetio i veliki Pablo Picasso.

Muza Salvadora Dalija

Naravno, svaki stvaralac treba muzu. Za Dalija je bio Gala Eluard

Trenutak susreta s velikim nadrealistom je brak. Duboka, sveobuhvatna strast postala je poticaj za napuštanje supruga za Galu i za aktivno stvaralaštvo za samog Salvadora Dalija. Voljeni je za nadrealista postao ne samo inspirator, već i neka vrsta menadžera. Zahvaljujući njezinom trudu, rad Salvadora Dalija postao je poznat u Londonu, New Yorku i Barceloni. Slava umjetnika stekla je potpuno drugačiji razmjer.

Slavna lavina

Kako i priliči svakoj kreativnoj prirodi, umjetnik Dali neprestano se razvijao, išao naprijed, usavršavao i transformirao svoju tehniku. Naravno, to je dovelo do značajnih promjena u njegovom životu, od kojih je najmanja bila brisanje s popisa nadrealista. No, to nikako nije utjecalo na njegovu karijeru. Tisuće, a potom i višemilijunske izložbe dobile su zamah. Spoznaja veličine došla je umjetniku nakon objave njegove autobiografije koja je rasprodana u rekordnom roku.

Najpoznatija djela

Osoba koja ne poznaje niti jedno djelo Salvadora Dalija jednostavno ne postoji, ali malo tko može navesti barem nekoliko djela velikog umjetnika. Diljem svijeta, kreacije nečuvenog umjetnika čuvaju se kao zjenica oka i prikazuju se milijunima posjetitelja muzeja i izložbi.

Salvador Dali je gotovo uvijek najpoznatije slike slikao u određenom izljevu osjećaja, zbog određenog emocionalnog izljeva. Na primjer, "Autoportret s rafaelskim vratom" napisan je nakon smrti umjetnikove majke, što je za Dalija postalo prava psihička trauma, što je on više puta priznao.

"Postojanost sjećanja" jedan je od poznata djela Dali. Upravo ova slika ima nekoliko različitih naziva koji ravnopravno koegzistiraju u krugovima povijesti umjetnosti. U ovom slučaju, platno prikazuje mjesto gdje je umjetnik živio i radio - Port Lligata. Mnogi istraživači kreativnosti tvrde da napuštena obala na ovoj slici odražava unutarnju prazninu samog stvaratelja. Salvador Dali “Vrijeme” (kako se još zove ova slika) slikao je pod dojmom topljenja sira Camembert, iz kojeg su se možda pojavile ključne slike remek-djela. Sat, koji na platnu poprima potpuno nezamislive oblike, simbolizira ljudsku percepciju vremena i pamćenja. Postojanost sjećanja definitivno je jedno od najdubljih i najmisaonijih djela Salvadora Dalija.

Raznolikost kreativnosti

Nije tajna da su slike Salvadora Dalija vrlo različite jedna od druge. Određeno razdoblje u životu umjetnika karakterizira ovaj ili onaj način, stil, određeni smjer. Do trenutka kada je kreator javno izjavio: "Nadrealizam sam ja!" - obuhvaća djela nastala od 1929. do 1934. godine. Slike poput "William Tell", "Evening Ghost", "Bleeding Roses" i mnoge druge pripadaju ovom razdoblju.

Navedena djela bitno se razlikuju od slika razdoblja ograničenog na 1914. i 1926. godinu, kada je Dali Salvador svoj rad držao u određenim okvirima. rani radovi majstora nečuvenosti karakterizira veća ujednačenost, pravilnost, veća smirenost i donekle veća realističnost. Među ovim slikama mogu se izdvojiti "Gozba u Figueresu", "Portret mog oca", napisan 1920.-1921., "Pogled na Cadaques s planine Pani".

Salvador Dali naslikao je najpoznatije slike nakon 1934. godine. Od tog je vremena umjetnikova metoda postala "paranoično-kritička". U tom smislu, kreator je radio do 1937. Među slikama koje je Dali napisao u to vrijeme, najpoznatije slike bile su „Savitljiva struktura s kuhanim grahom (Premonition građanski rat)" i "Atavistički ostaci kiše"

Nakon “paranoidno-kritičkog” razdoblja uslijedio je američki tzv. U to vrijeme Dali je napisao svoj poznati "San", "Galarina" i "San inspiriran letom pčele oko nara, trenutak prije buđenja".

Djelo Salvadora Dalija s vremenom poprima sve veću napetost. Nakon američkog razdoblja slijedi razdoblje nuklearnog misticizma. Slika "Sodomsko samozadovoljstvo nevine djevojke" napisana je u to vrijeme. U istom razdoblju, 1963. godine, napisan je "Ekumenski sabor".

Dali se smiri

Vrijeme od 1963. do 1983. likovni kritičari nazivaju razdobljem "posljednje uloge". Radovi ovih godina mirniji su od prethodnih. Imaju jasnu geometriju, vrlo samouvjerenu grafiku, ne glatku, topljivu, ali prevladavaju jasne i prilično stroge linije. Ovdje možete istaknuti poznati "Ratnik", napisan 1982. ili "Izgled lica u pejzažu".

Manje poznati Dali

Malo ljudi zna, ali Salvador Dali je najviše stvarao ne samo na platnu i drvu, i ne samo uz pomoć boja. Umjetnikovo poznanstvo s Luisom Bonuelom ne samo da je uvelike odredilo daljnji smjer Dalijevog rada, već se odrazilo i na sliku "Andaluzijski pas", koja je u jednom trenutku šokirala publiku. Upravo je taj film postao svojevrsna pljuska buržoaziji.

Ubrzo su se putevi Dalija i Bonuela razišli, ali je njihov zajednički rad ušao u povijest.

Dali i nečuveno

Već sam izgled umjetnice sugerira da je ova priroda duboko kreativna, neobična i stremi novom, nepoznatom.

Dali se nikada nije razlikovao željom za mirnim, tradicionalnim izgled. Naprotiv, bio je ponosan na svoje neobične ludorije i sve ih je koristio u svoju korist. O vlastitim brkovima, primjerice, umjetnik je napisao knjigu, nazivajući ih "antenama za percepciju umjetnosti".

U želji da impresionira Dalija, odlučio je jedan od vlastitih sastanaka provesti u ronilačkom odijelu, zbog čega se umalo ugušio.

Dali Salvador svoju je kreativnost stavio iznad svega. Umjetnik je stekao slavu na najnepredviđenije, najčudnije načine koje čovjek uopće može zamisliti. Kupio je novčanice od 2 dolara, a zatim prodao knjigu o dionicama za golemu svotu novca. Umjetnik je branio pravo na postojanje svojih instalacija tako što ih je uništio i priveo policiji.

Salvador Dali ostavio je iza sebe najpoznatije slike u ogroman broj. No, kao i sjećanja na njegov čudan, neshvatljiv karakter i svjetonazor.

Salvador Dali je svoju prvu sliku naslikao kada je imao 10 godina. Bio je to mali impresionistički pejzaž, naslikan na drvenoj ploči uljanim bojama. Talent genija je istrgnut na površinu. Dali je cijele dane provodio sjedeći u maloj sobi koja mu je bila posebno dodijeljena, slikajući slike.

"... Znao sam što želim: da mi daju praonicu rublja pod krovom naše kuće. I dali su mi je, dopustivši mi da opremim radionicu po svom ukusu. Od te dvije praonice, jedna je, napuštena, služila kao smočnica, bila je nagomilana, a ja sam je odmah sutradan preuzeo u posjed, bila je toliko tijesna da ju je kaca za cement zauzimala gotovo cijelu, takvi razmjeri, kao što sam već rekao, oživjeli su u meni intrauterine radosti, unutar cementa kadu, stavio sam stolicu, na nju, umjesto radne površine, horizontalno položio dasku. Kad je bilo jako vruće, skinuo sam se i otvorio slavinu, napunivši kadu do struka. Voda je dolazila iz cisterne pored, a uvijek je bilo toplo od sunca."

Tema većine rani radovi bilo je krajolika u okolici Figueresa i Cadaquésa. Još jedan prostor za Dalijevu fantaziju bile su ruševine rimskog grada u blizini Ampurija. Ljubav prema rodnim mjestima može se pratiti u mnogim Dalijevim djelima. Već u dobi od 14 godina bilo je nemoguće sumnjati u Dalijevu sposobnost crtanja.
U dobi od 14 godina imao je svoju prvu samostalnu izložbu u Gradskom kazalištu u Figueresu. Mladi Dali tvrdoglavo traži svoj stil, ali za sada svladava sve stilove koje je volio: impresionizam, kubizam, pointilizam. "Slikao je strastveno i pohlepno, kao opsjednut čovjek"- reći će Salvador Dali o sebi u trećem licu.
Sa šesnaest godina Dali je počeo izražavati svoje misli na papiru. Od tada su slikarstvo i književnost ravnopravno dio njegova stvaralačkog života. Godine 1919. objavio je eseje o Velazquezu, Goyi, El Grecu, Michelangelu i Leonardu u svojoj samostalnoj publikaciji Studium.
Godine 1921., u dobi od 17 godina, postaje student Akademije likovnih umjetnosti u Madridu.

„... Ubrzo sam počeo pohađati nastavu na Akademiji likovnih umjetnosti. I to mi je oduzimalo sve vrijeme. Nisam visio po ulici, nikada nisam išao u kino, nisam posjećivao svoje drugove u Boravaku. Vratio sam se i zaključao u svoju sobu kako bih nastavio raditi sam. Nedjeljom ujutro otišao sam u muzej Prado i uzeo kataloge slika iz različitih škola. Putovanje od rezidencije do Akademije i natrag koštalo je jednu pezetu. Mnogo mjeseci ova je pezeta bio moj jedini dnevni trošak. Otac, obavješten od redatelja i pjesnika Markina (kojemu me je ostavio) da živim pustinjački život, zabrinuo sam se. Nekoliko puta mi je pisao savjetujući me da putujem okolo kvart, ići u kazalište, praviti pauze od posla. Ali sve je bilo uzalud. Iz Akademije u sobu, iz sobe u Akademiju, jedna pezeta dnevno i ni centimetar više. Moj unutarnji život bio je zadovoljan ovo. I sve vrste zabave su mi se gadile."

Oko 1923. Dali je započeo svoje eksperimente s kubizmom, često se čak zaključavajući u svoju sobu kako bi slikao. Tada je većina njegovih kolega svoje umjetničke sposobnosti i snage okušala u impresionizmu, kojemu je Dali bio naklonjen nekoliko godina prije. Kad su Dalijevi drugovi vidjeli kako radi na kubističkim slikama, njegov autoritet je odmah porastao, te je postao ne samo član, već i jedan od vođa utjecajne skupine mladih španjolskih intelektualaca, među kojima su bili budući filmski redatelj Luis Bunuel i pjesnik Federico Garcia Lorca. Poznanstvo s njima imalo je veliki utjecaj na Dalijev život.

Godine 1921. umire Dalijeva majka.
Godine 1926. 22-godišnji Salvador Dali izbačen je iz zidova Akademije. Ne slažući se s odlukom nastavnika u vezi s jednom profesoricom slikanja, ustao je i napustio dvoranu, nakon čega je počela tučnjava u dvorani. Naravno, Dalija su smatrali poticateljem, iako nije imao pojma što se dogodilo, nakratko je čak završio i u zatvoru.
Ali ubrzo se vratio na akademiju.

"... Moje progonstvo je završilo i vratio sam se u Madrid, gdje me je grupa nestrpljivo čekala. Bez mene, tvrdili su, sve je bilo "ne hvala Bogu". Njihova je mašta bila gladna mojih ideja. Dobio sam ovacije , naredio posebne veze, odgodio mjesta u kazalištu, spakirao kofere, pazio na svoje zdravlje, poslušao svaki moj hir i, poput konjičkog eskadrona, napao Madrid kako bi pod svaku cijenu prevladao poteškoće koje su priječile ostvarenje mojih najvećih nezamislive fantazije.

Unatoč Dalíjevim izvanrednim sposobnostima u akademskim nastojanjima, njegovo ekscentrično odijevanje i ponašanje na kraju su doveli do izbacivanja zbog odbijanja polaganja usmenog ispita. Kada je saznao da će njegovo posljednje pitanje biti pitanje Rafaela, Dali je neočekivano izjavio: “... Ne poznajem manje od tri profesora zajedno i odbijam im odgovoriti, jer sam bolje upućen u ovu problematiku.”
Ali do tada je već održana njegova prva samostalna izložba u Barceloni, kratko putovanje u Pariz, upoznavanje s Picassom.

"... Prvi put sam proveo samo tjedan dana u Parizu s tetom i sestrom. Bila su tri važna posjeta: Versaillesu, muzeju Grevin i Picassu. S Picassom me upoznao kubistički umjetnik Manuel Angelo Ortiz iz Granade, s kojim me upoznao Lorca. Došao sam do Picassa u Rue La Boetie tako uzbuđen i pun poštovanja, kao da je bio na dočeku samog pape.

Dalijevo ime i djelo privukli su veliku pozornost u umjetničkim krugovima. Na slikama Dalija tog vremena može se primijetiti utjecaj kubizma ( "Mlada žena" , 1923).
Godine 1928. Dali je postao poznat u cijelom svijetu. Njegovo slikarstvo

ostalo važan događaj bila je Dalijeva odluka da se službeno pridruži pokretu pariških nadrealista. Uz potporu prijatelja, umjetnika Joana Miroa, pridružio se njihovim redovima 1929. godine. Andre Breton se s priličnom dozom nepovjerenja odnosio prema ovom dotjeranom dandyju - Španjolcu koji je slikao slike - slagalice.
Godine 1929. njegova prva samostalna izložba održana je u Parizu u galeriji Goeman's, nakon čega počinje njegov put prema vrhu slave.Iste godine, u siječnju, upoznaje svog prijatelja s Akademije San Fernando, Luisa Bunuela, koji ponudio da zajedno radimo na scenariju za film poznat kao "Andaluzijski pas"(Un Chien andalou). ("Andaluzijskim psićima" madridska mladež nazivala je ljude s juga Španjolske. Ovaj nadimak je značio "slinav", "slob", "klutz", "curica").
Sada je ovaj film klasik nadrealizma. Bio je to kratki film osmišljen kako bi šokirao i povrijedio buržoaziju i ismijao krajnosti avangarde. Među najšokantnijim kadrovima do danas je poznata scena, koju je, kao što znate, izmislio Dali, gdje je ljudsko oko prepolovljeno oštricom. Raspadajući magarci viđeni u drugim scenama također su bili dio Dalíjeva doprinosa filmu.
Nakon prvog javnog prikazivanja filma u listopadu 1929. u Théâtre des Ursulines u Parizu, Buñuel i Dalí su odmah postali poznati i proslavljeni.

Dvije godine nakon Andaluzijskog psa izašlo je Zlatno doba. Kritičari su prihvatili Novi film s oduševljenjem. Ali tada je postao jabuka razdora između Bunuela i Dalija: svaki je tvrdio da je za film učinio više od drugoga. No, unatoč kontroverzama, njihova je suradnja ostavila dubok trag u životima obojice umjetnika i poslala Dalija na put nadrealizma.
Unatoč relativno kratkoj "službenoj" vezi s nadrealističkim pokretom i bretonskom grupom, Dali u početku i zauvijek ostaje umjetnik koji personificira nadrealizam.
Ali i među nadrealistima Salvador Dali pokazao se kao pravi gnjavator nadrealističkog nemira, zagovarao je nadrealizam bez obala, izjavljujući: "Nadrealizam sam ja!" i, nezadovoljan principom mentalnog automatizma koji je predložio Breton i koji se temelji na spontanom, nekontroliranom kreativnom činu, španjolski majstor definira metodu koju je izumio kao "paranoidno-kritičku aktivnost".
Dalijev raskid s nadrealistima također je bio olakšan njegovim zabludnim političkim izjavama. Njegovo divljenje Adolfu Hitleru i monarhističkim tendencijama bilo je u suprotnosti s Bretonovim idejama. Dalijev konačni raskid s Breton grupom događa se 1939.

Otac, nezadovoljan sinovljevom vezom s Galom Eluard, zabranio je Daliju da se pojavi u njegovoj kući i time postavio temelje njihovom sukobu. Prema njegovim kasnijim pričama, umjetnik je, mučen grižnjom savjesti, odrezao svu kosu i zakopao je u svom voljenom Cadaquésu.

"... Nekoliko dana kasnije primio sam pismo od oca, koji me obavijestio da sam konačno izbačen iz obitelji ... Moja prva reakcija na pismo bila je da sam odrezao kosu. Ali učinio sam to drugačije: obrijao moju glavu, zatim je zakopao u zemlju svoje kose, žrtvujući je zajedno s praznim školjkama morski ježevi pojeo za večerom."

Gotovo bez novca, Dali i Gala preselili su se u malu kuću u ribarskom selu u Port Ligatu, gdje su pronašli utočište. Tamo su, povučeno, zajedno provodili mnoge sate, a Dali je teškom mukom zaradio novac, jer iako je tada već bio priznat, i dalje je teško spajao kraj s krajem. U to vrijeme Dali se sve više počeo baviti nadrealizmom, njegov rad je sada i od njih bitno drugačiji apstraktne slike koju je napisao početkom dvadesetih godina. glavna tema za mnoga njegova djela sada je postalo sukob s ocem.
Slika pusta obalačvrsto ustalio u Dalijevom umu u to vrijeme. Umjetnik je naslikao pustu plažu i stijene u Cadaquésu bez nekog posebnog tematskog fokusa. Kako je kasnije tvrdio, praznina mu se ispunila kada je ugledao komad sira camembert. Sir je postao mekan i počeo se topiti na tanjuru. Taj je prizor izazvao određenu sliku u umjetnikovoj podsvijesti i on je krajolik počeo ispunjavati satima koji se tope, stvarajući tako jednu od najsnažnijih slika našeg vremena. Dali je sliku nazvao "Postojanost sjećanja".

"... Odlučivši da napišem sat, napisao sam ih meko. Bila je jedna večer, bio sam umoran, imao sam migrenu - izuzetno rijetku bolest za mene. Morali smo ići u kino s prijateljima, ali na kraju u trenutku kada sam odlučila ostati kod kuće.Gala će ići s njima,a ja ću rano na spavanje.Jeli smo jako ukusan sir,onda sam ostala sama sjedila naslonjena na stol i razmišljala kako je "super mekan" topljeni sir .. Ustao sam i otišao u radionicu da, kao i obično, bacim pogled na svoj rad.Slika koju sam namjeravao naslikati bio je krajolik predgrađa Port Lligata, stijene, kao da su obasjane prigušenim večernjim svjetlom. U prvom planu sam skicirao odsječeno deblo masline bez lišća. Ovaj krajolik je osnova za platno s nekom idejom, ali što? Trebala mi je divna slika, ali je nisam mogao pronaći. Otišao sam ugasiti svjetlo, a kad sam izašla, doslovno sam "ugledala" rješenje: dva para mekanih satova, od kojih je jedan žalosno visio s maslinove grane.Unatoč migreni, skuhala sam paletu i prionula na posao. Dva sata, kada se Gala vratila iz kina, slika koja je trebala postati jedna od najpoznatijih bila je dovršena. "

"The Persistence of Memory" dovršen je 1931. i postao je simbol modernog koncepta relativnosti vremena. Godinu dana nakon izložbe u galeriji Pierre Colet u Parizu, najpoznatiju Dalijevu sliku otkupio je njujorški Muzej moderne umjetnosti.
Kako zbog očeve zabrane nije mogao posjetiti očevu kuću u Cadaquesu, Dali je sagradio novu kuću na obali mora, u blizini Port Lligata, novcem dobivenim od mecene vikonta Charlesa de Noela za prodaju slika.

Sada je Dali bio uvjeren, više nego ikad, da mu je cilj naučiti slikati poput velikih majstora renesanse, te da će uz pomoć njihove tehnike moći izraziti ideje koje su ga potaknule na slikanje. Zahvaljujući susretima s Bunuelom i brojnim sporovima s Lorcom, koji je s njim provodio mnogo vremena u Cadaquésu, Daliju su se otvorile nove široke perspektive razmišljanja.
Do 1934. Gala se već razvela od muža i Dali ju je mogao oženiti. Nevjerojatna osobina ovog bračnog para bila je da su se osjećali i razumjeli. Gala je, u doslovnom smislu, živjela Dalijev život, a on ju je pak obožavao, divio joj se.
Izbijanje građanskog rata spriječilo je Dalíja da se vrati u Španjolsku 1936. godine. Dalijev strah za sudbinu svoje zemlje i njezinih ljudi ogledao se u njegovim slikama, naslikanim tijekom rata. Među njima je tragično i zastrašujuće "Predosjećaj građanskog rata" 1936. godine. Dali je volio isticati da je ova slika bila test genijalnosti njegove intuicije, budući da je dovršena 6 mjeseci prije izbijanja Španjolskog građanskog rata u srpnju 1936. godine.

Između 1936. i 1937. Salvador Dali slika jednu od najpoznatijih slika " Metamorfoza Narcisa". Istovremeno, njegovo književno djelo pod naslovom "Metamorfoze Narcisa. Paranoidna tema." Inače, još ranije (1935.) u djelu "Osvajanje iracionalnog" Dali je formulirao teoriju paranoidno-kritičke metode. U ovoj metodi koristio je različite oblike iracionalnih asocijacija, posebice slike koje se mijenjaju ovisno o vizualna percepcija - tako se, na primjer, grupa borbenih vojnika može iznenada okrenuti žensko lice. Posebnost Dali je bio da, koliko god njegove slike bile bizarne, one su uvijek slikane na besprijekoran "akademski" način, s onom fotografskom točnošću koju je većina avangardnih umjetnika smatrala staromodnom.

Iako je Dali često izražavao ideju da događaji iz svjetskog života, poput ratova, nemaju mnogo veze sa svijetom umjetnosti, bio je jako zabrinut zbog događaja u Španjolskoj. Godine 1938., kada je rat dosegao vrhunac, " Španjolska"Tijekom Španjolskog građanskog rata, Dalí i Gala posjetili su Italiju kako bi vidjeli djela renesansnih umjetnika kojima se Dalí najviše divio. Posjetili su i Siciliju. Ovo putovanje nadahnulo je umjetnika da piše." Afrički dojmovi"Godine 1938.

Godine 1940. Dali i Gala, samo nekoliko tjedana prije nacističke invazije, napustili su Francusku transatlantskim letom koji je naručio i platio Picasso. U Americi su ostali osam godina. Tamo je Salvador Dali napisao, vjerojatno jednu od svojih najboljih knjiga - biografiju - " Tajni život Salvadora Dalija, koji je sam napisao". Kada je ova knjiga objavljena 1942., odmah je izazvala ozbiljne kritike tiska i pristaša puritanskog društva.
Tijekom godina koje su Gala i Dali proveli u Americi, Dali se obogatio. Pritom je, tvrde neki kritičari, platio svojom reputacijom umjetnika. Među umjetničkom inteligencijom njegove ekstravagancije smatrane su ludorijama kako bi skrenula pozornost na sebe i svoj rad. A Dalijev tradicionalni stil pisanja smatran je neprikladnim za dvadeseto stoljeće (u to su vrijeme umjetnici bili zauzeti traženjem novog jezika za izražavanje novih ideja rođenih u modernom društvu).

Tijekom boravka u Americi Dali je radio kao draguljar, dizajner, fotoreporter, ilustrator, portretist, dekorater, izrađivao scenografiju za Hitchcockov film Kuća dr. psihoanalitička analiza brkova Salvadora Dalija). U isto vrijeme piše roman "Skrivena lica". Njegov nastup je nevjerojatan.
Njegove tekstove, filmove, instalacije, foto eseje i baletne izvedbe odlikuju ironija i paradoks, stopljeni u jedinstvenu cjelinu na isti osebujan način koji je karakterističan za njegovo slikarstvo. Unatoč monstruoznom eklekticizmu, spoju nespojivog, miješanju (očito namjernom) mekih i tvrdih stilova – njegove su skladbe građene prema pravilima akademske umjetnosti. Kakofonija zapleta (deformirani predmeti, iskrivljene slike, fragmenti ljudsko tijelo itd.) je "pacificirana", harmonizirana tehnikom nakita, koja reproducira teksturu muzejskog slikarstva.

Nova vizija svijeta rođena je u Daliju nakon eksplozije iznad Hirošime 6. kolovoza 1945. godine. Duboko impresioniran otkrićima koja su dovela do stvaranja atomska bomba, umjetnik je napisao cijeli niz slika posvećenih atomu (na primjer, " Cijepanje atoma ", 1947).
No nostalgija za domovinom uzima danak i 1948. vraćaju se u Španjolsku. Dok je u Port Lligatu, Dali se u svojim kreacijama okreće religiozno-fantastičnim temama.
Uoči Hladnog rata Dali razvija teoriju "atomske umjetnosti" objavljenu iste godine u "Mističnom manifestu". Dali si postavlja cilj prenijeti gledatelju ideju o postojanosti duhovnog bića čak i nakon nestanka materije ( "Rafaelova glava koja eksplodira", 1951). Fragmentirani oblici na ovoj slici, kao i na ostalim naslikanim tijekom tog razdoblja, ukorijenjeni su u Dalíjevom interesu za nuklearnu fiziku. Glava izgleda kao jedna od Rafaelovih Madona - klasično jasne i mirne slike; u isto vrijeme uključuje i kupolu rimskog Panteona s mlazom svjetlosti koji pada prema unutra. Obje slike se jasno razlikuju, unatoč eksploziji koja razbija cijelu strukturu u male fragmente u obliku roga nosoroga.
Ove su studije dosegle najviša točka u "Galateja sfera", 1952., gdje se Galina glava sastoji od rotirajućih kugli.

Rog nosoroga postao je novi simbol za Dalija, koji ga je najpotpunije utjelovio na slici " Figura nosoroga Ilyssa Phidias", 1954. Slika potječe iz razdoblja koje je Dali nazvao "gotovo božanskim strogim razdobljem roga nosoroga", tvrdeći da je zavoj tog roga jedina apsolutno točna logaritamska spirala u prirodi, a time i jedini savršeni oblik.
Iste godine naslikao je i sliku " Mlada djevica sodomirala se vlastitom čednošću Slika je prikazivala golu ženu kojoj prijeti nekoliko rogova nosoroga.
Dali je bio fasciniran novim idejama teorije relativnosti. To ga je ponukalo da se vrati u "Postojanost sjećanja" 1931. godine. Sada unutra "Dezintegracija postojanosti pamćenja",1952-54, Dali je prikazao svoje meki sat ispod razine mora, gdje se kamenje poput opeke proteže u perspektivu. Samo se sjećanje razgrađivalo, jer vrijeme više nije postojalo u značenju koje mu je dao Dali.

Njegova međunarodna slava nastavila je rasti, temeljena i na njegovoj blistavosti i njegovom osjećaju za javni ukus, i na njegovom nevjerojatnom plodnom radu u slikarstvu, grafički radovi i ilustracija knjiga, te dizajnerica nakita, odjeće, scenskih kostima, interijera trgovina. Nastavio je iznenađivati ​​javnost svojim ekstravagantnim pojavama. Na primjer, u Rimu se pojavio u "Metafizičkoj kocki" (jednostavna bijela kutija prekrivena znanstvenim značkama). Većina gledatelja koji su došli vidjeti Dalijeve nastupe bili su jednostavno privučeni ekscentričnom slavnom osobom.
Godine 1959. Dalí i Gala doista su stvorili svoj dom u Port Lligatu. U to vrijeme nitko nije mogao sumnjati u genij velikog umjetnika. Njegove su slike za velike novce kupovali štovatelji i ljubitelji luksuza. Ogromna platna koja je Dali naslikao 60-ih procijenjena su na ogromne iznose. Mnogi milijunaši smatrali su šikom imati slike Salvadora Dalija u svojoj kolekciji.

Godine 1965. Dali je upoznao studenticu umjetničkog koledža, honorarni model, devetnaestogodišnju Amandu Lear, buduću pop zvijezdu. Nekoliko tjedana nakon njihovog susreta u Parizu, kada se Amanda vraćala kući u London, Dali je svečano objavio: "Sada ćemo uvijek biti zajedno." I idućih osam godina doista se gotovo uopće nisu rastajali. Osim toga, i sama Gala blagoslovila je njihovu zajednicu. Muza Dali mirno je predala svog muža u brižne ruke mlade djevojke, dobro znajući da Dali nikada neće ostaviti nju i nikome. Između njega i Amande nije bilo intimnog odnosa u tradicionalnom smislu. Dali ju je mogao samo gledati i uživati. U Cadaquesu je Amanda svakog ljeta provodila nekoliko sezona zaredom. Dali je, zavaljen u fotelji, uživao u ljepoti svoje nimfe. Dali se bojao tjelesnih dodira smatrajući ih pregrubima i prizemnima, ali mu je vizualna erotika donosila pravi užitak. Mogao je beskrajno gledati kako se Amanda pere, pa su, kad su odsjedali u hotelima, često rezervirali sobe s međusobno povezanim kupaonicama.

Sve je išlo sjajno, ali kada je Amanda odlučila izaći iz Dalijeve sjene i nastaviti vlastitu karijeru, njihova ljubav i prijateljstvo su se srušili. Dali joj nije oprostio uspjeh koji joj je pao. Geniji ne vole kad im nešto što im nepodijeljeno pripada iznenada isklizne iz ruku. A tuđi uspjeh za njih je nepodnošljiva muka. Kako je moguće, njegova "beba" (unatoč činjenici da je Amandina visina 176 cm) dopustila sebi da postane neovisna i uspješna! Dugo vremena gotovo da nisu komunicirali, vidjeli su se tek 1978. za Božić u Parizu.

Sutradan je Gala nazvala Amandu i zamolila je da hitno dođe k njoj. Kada se Amanda pojavila kod nje, vidjela je da pred Galom leži otvorena Biblija, a odmah do nje ikona Kazanske Majke Božje, iznesena iz Rusije. “Zakuni mi se na Bibliji”, strogo je naredila 84-godišnja Gala da ćeš se, kad mene ne bude, udati za Dalija, ne mogu umrijeti ostavljajući ga bez nadzora. Amanda je opsovala bez oklijevanja. A godinu dana kasnije udala se za markiza Allena Philippea Malagnaca. Dali je odbio primiti mladence, a Gala s njom više nije razgovarala sve do smrti.

Početkom 1970. Dalijevo zdravlje počelo se pogoršavati. Iako njegova kreativna energija nije jenjavala, počele su ga uznemiravati misli o smrti i besmrtnosti. Vjerovao je u mogućnost besmrtnosti, uključujući i besmrtnost tijela, te je istraživao načine očuvanja tijela zamrzavanjem i transplantacijom DNK kako bi se ponovno rodilo.

Važnije je, međutim, bilo očuvanje djela, koje je postalo njegov glavni projekt. Uložio je svu svoju energiju u to. Umjetnik je došao na ideju da izgradi muzej za svoja djela. Ubrzo je krenuo s obnovom kazališta u Figueresu, svojoj domovini, teško oštećenog tijekom Španjolskog građanskog rata. Nad pozornicom je podignuta gigantska geodetska kupola. Gledalište bio je očišćen i podijeljen u sektore u kojima su se mogli predstaviti njegovi radovi različitih žanrova, uključujući spavaću sobu Mae West i velike slike, kao što je " halucinogeni toreador". Dali je sam naslikao ulazno predvorje, prikazujući sebe i Galu kako ispiraju zlato u Figueresu, s nogama koje vise sa stropa. Salon je nazvan Palača vjetrova, po istoimena pjesma, koja govori o legendi o istočnom vjetru, čija se ljubav udala i živi na zapadu, pa kad god joj se približi, prisiljen je okrenuti se, a njegove suze padaju na zemlju. Ova se legenda jako svidjela Daliju, velikom mistiku, koji je još jedan dio svog muzeja posvetio erotici. Kako je često volio isticati, erotika se od pornografije razlikuje po tome što prva svima donosi sreću, a druga samo nesreću.
Mnoga druga djela i druge drangulije bile su izložene u Dalíjevom kazalištu-muzeju. Salon je otvoren u rujnu 1974. i više nije sličio na muzej nego na bazar. Tu su, među ostalim, bili rezultati Dalijevih eksperimenata s holografijom, iz kojih se nadao stvoriti globalne trodimenzionalne slike. (Njegovi su hologrami prvi put izloženi u galeriji Knedler u New Yorku 1972. Prestao je eksperimentirati 1975.) Osim toga, Dali Theatre-Museum izlaže dvostruke spektroskopske slike koje prikazuju golu Galu nasuprot slici Claudea Laurenta i drugim umjetničkim djelima , kreirao Dali. Više o Kazalište-muzej.

Godine 1968.-1970. slika " Halucinogeni toreador"- remek-djelo metamorfizma. Sam umjetnik nazvao je ovo ogromno platno "cijeli Dali u jednoj slici", budući da je to cijela antologija njegovih slika. Na katu, produhovljena glava Gala dominira cijelom scenom, u donjem desnom kutu stoji šestogodišnji Dali, odjeven kao mornar (kako se predstavio u Duh seksipila"1932. godine). Osim mnogih slika iz ranijih radova, na slici je niz Venere Miloske, koja se postupno okreće i istovremeno mijenja spol. Samoga toreadora nije lako vidjeti - sve dok ne shvatimo da je goli torzo druga Venera s desna može se percipirati kao dio njegova lica (desna prsa odgovaraju nosu, sjena na trbuhu odgovara ustima), a zelena sjena na njezinoj draperiji je poput kravate. Slijeva , svjetluca šljokičasta toreadorska jakna, stapajući se sa stijenama, u kojima se naslućuje glava umirućeg bika.

Dalijeva popularnost je rasla. Potražnja za njegovim radom postala je luda. Za to su se borili izdavači knjiga, časopisi, modne kuće i kazališni redatelji. Već je napravio ilustracije za mnoga remek-djela svjetske književnosti, poput Biblije," Božanstvena komedija"Dante," Izgubljeno nebo"Milton, Freudov Bog i monoteizam, Ovidijevo Umijeće ljubavi. Objavio je knjige posvećene sebi i svojoj umjetnosti, u kojima nesputano veliča svoj talent (" Dnevnik jednog genija“, “Dali prema Daliju”, “Dalijeva zlatna knjiga”, “Tajni život Salvadora Dalija”). Uvijek se odlikovao bizarnim ponašanjem, neprestano mijenjajući ekstravagantne kostime i stil brkova.

Dalijev kult, obilje njegovih radova u različitih žanrova i stilova doveli su do pojave brojnih krivotvorina, što je izazvalo velike probleme na globalnom tržištu umjetnina. Dalí je i sam bio upleten u skandal 1960. kada je potpisao mnoge čiste plahte papir namijenjen za izradu otisaka s litografskih kamenčića koje drže trgovci u Parizu. Podnesena je optužba za nezakonito korištenje ovih praznih listova. Međutim, Dali je ostao nepokolebljiv iu 1970-ima nastavio je voditi svoj užurbani i aktivan život, nastavljajući kao i uvijek u potrazi za novim plastičnim načinima istraživanja svog predivan svijet umjetnost.

Krajem 60-ih veza između Dalija i Gale počela je blijedjeti. A na zahtjev Gale, Dali je bio prisiljen kupiti joj svoj dvorac, gdje je provodila puno vremena u društvu mladih. Ostatak zajedničkog života tinjale su vatre koje su nekoć bile jarka vatra strasti... Galja je već imala oko 70 godina, ali što je više starila, to je više željela ljubav. "El Salvador ne mari, svako od nas ima svoj život", - uvjerila je prijatelje svog supruga, odvlačeći ih u krevet. “Dopuštam Gali da ima ljubavnika koliko želi rekao je Dali. - Čak je i ohrabrujem jer me pali". Mladi ljubavnici Gala nemilosrdno su je opljačkali. Poklanjala im je Dalijeve slike, kupovala kuće, ateljee, automobile. A Dalija su od samoće spasile njegove miljenice, mlade lijepe žene, od kojih nije trebao ništa osim njihove ljepote. U javnosti se uvijek pretvarao da su ljubavnici. Ali znao je da je sve to samo igra. Žena njegove duše bila je samo Gala.

Cijeli život s Dalijem, Gala je igrala ulogu sivog kardinala, radije ostajući u pozadini. Neki su je smatrali pokretačka snaga Dali, drugi - vještica, plete spletke... Gala je efikasno upravljala muževljevim bogatstvom koje je stalno raslo. Upravo je ona pomno pratila privatne transakcije kupnje njegovih slika. Bila je potrebna fizički i moralno, pa kada je Gala umrla u lipnju 1982., umjetnik je pretrpio težak gubitak. Među djelima koja je Dali stvorila u tjednima prije svoje smrti su " Tri poznate gala misterije ", 1982.

Dali nije sudjelovao na sprovodu. Prema riječima očevidaca, u kriptu je ušao tek nekoliko sati kasnije. "Vidi, ne plačem"- sve što je rekao. Nakon smrti Gale, Dalijev život je postao siv, svo njegovo ludilo i nadrealistična zabava nestali su zauvijek. Što je Dali izgubio odlaskom Gala znao je samo on. Sam je lutao sobama njihove kuće, mrmljajući nesuvisle fraze o sreći i o tome kako je Gala lijepa. Nije ništa crtao, nego je samo satima sjedio u blagovaonici, gdje su svi kapci bili zatvoreni.

Nakon njezine smrti njegovo se zdravlje počelo naglo pogoršavati. Liječnici su sumnjali da Dalí boluje od Parkinsonove bolesti. Ova bolest jednom je postala kobna za njegovog oca. Dali se gotovo prestao pojavljivati ​​u društvu. Unatoč tome, njegova popularnost je rasla. Među nagradama koje su na Dalija pljuštale kao iz roga obilja bilo je članstvo u Akademiji likovnih umjetnosti Francuske. Španjolska mu je ukazala najveću čast, dodijelivši mu Veliki križ Izabele Katoličke, koji mu je uručio kralj Juan Carlos. Dali je 1982. proglašen markizom de Pubol. Unatoč svemu tome, Dali je bio nesretan i osjećao se loše. Bacio se na posao. Cijeli život se divio talijanskih umjetnika renesanse, pa je počeo slikati slike inspirirane glavama Giuliana de Medicija, Mojsija i Adama (smještene u Sikstinska kapela) od Michelangela i njegov "Skidanje s križa" u crkvi svetog Petra u Rimu.

Posljednje godine svog života umjetnik je proveo potpuno sam u dvorcu Gala u Pubolu, kamo se Dali preselio nakon njezine smrti, a kasnije u svojoj sobi u Dalijevom kazalištu-muzeju.
Moj posljednji rad - " lastin rep“, završio je Dali 1983. Ovo je jednostavna kaligrafska kompozicija na bijelom listu inspirirana teorijom katastrofa.

Do kraja 1983., činilo se da mu se raspoloženje donekle popravilo. Ponekad je počeo šetati vrtom, počeo je slikati slike. Ali, nažalost, nije dugo trajalo. Starost je imala prednost pred briljantnim umom. Dana 30. kolovoza 1984. u Dalijevoj kući izbio je požar. Opekline na tijelu umjetnika pokrivale su 18% kože. Nakon toga mu se zdravstveno stanje dodatno pogoršalo.

Do veljače 1985. Dalijevo zdravlje se donekle popravilo i mogao je dati intervju za najveće španjolske novine Pais. Ali u studenom 1988. Dali je primljen u kliniku s dijagnozom zatajenja srca. Salvador Dali preminuo je 23. siječnja 1989. u 84. godini života.

Oporučio je da se ukopa ne uz svoje nadrealna Madonna, u grobnici Pubola, te u gradu u kojem je rođen, u Figueresu. Balzamirano tijelo Salvadora Dalija, odjevenog u bijelu tuniku, pokopano je u Kazališnom muzeju Figueres, ispod geodetske kupole. Tisuće ljudi došlo se oprostiti od velikog genija. Salvador Dali je pokopan u središtu svog muzeja. Svoje bogatstvo i svoja djela ostavio je Španjolskoj.

Poruka o smrti umjetnika u sovjetskom tisku:
"Umro je Salvador Dali, svjetski poznati španjolski umjetnik. Preminuo je danas u bolnici u španjolskom gradu Figueresu u 85. godini nakon produljena bolest. Dali je bio najveći predstavnik nadrealizma - avangardnog trenda u umjetničkoj kulturi dvadesetog stoljeća, koji je bio osobito popularan na Zapadu 30-ih godina. Salvador Dali bio je član španjolske i francuske akademije umjetnosti. Autor je mnogih knjiga i scenarija. Izložbe Dalijevih djela održane su u mnogim zemljama svijeta, uključujući nedavno i Sovjetski Savez.

"Već pedeset godina zabavljam čovječanstvo", - napisao je jednom u svojoj biografiji Salvador Dali. Zabavlja do danas i nastavit će zabavljati ako čovječanstvo ne nestane i slikarstvo ne nestane pod tehničkim napretkom.