Ensayo subculturas japonesas. La subcultura juvenil y su papel en la sociedad moderna.

gyaru

Gyaru es una transcripción japonesa de gal de una niña inglesa distorsionada (ing. Girl). El término puede significar tanto la subcultura japonesa popular entre las niñas, que alcanzó su punto máximo en la década de 1990, como el estilo de vida en sí. El nombre proviene del eslogan publicitario de la marca de jeans "GALS" de la década de 1970: "No puedo vivir sin hombres", que se convirtió en el lema de las jóvenes. Las gyaru actuales, al igual que sus variedades de kogyaru y ganguro, se han ganado los apodos de "oya o nakaseru" (hacer llorar a los padres) y "daraku jokusei" (colegialas degeneradas) por romper los tabúes tradicionales de las mujeres japonesas y fascinadas por los valores occidentales. ¡El lema de Kogyaru es Biba jibun! (“¡Salveme!”). Se distinguen por un comportamiento frívolo, pensamiento positivo, amor por la ropa de moda brillante, ideas especiales sobre los ideales de belleza. Los hombres también pueden pertenecer a la subcultura gyaru, los llamados "gyaruo". Desde sus inicios, gyaru se ha convertido en uno de los elementos esenciales Moda callejera japonesa.

Ganguro es una tendencia de moda gyaru. La apariencia del ganguro puede ser la más extrema y extravagante entre los gyaru cuando se considera al manbu como parte de ellos. Dada la confusión generalizada entre ganguro y gyaru en general en Internet de habla rusa, cabe señalar que ganguro es solo una tendencia entre gyaru, como himegyaru o kogyaru, y no la subcultura principal.

Ganguro apareció en la década de 1990 e inmediatamente comenzó a distanciarse fuertemente de puntos de vista tradicionales a una mujer japonesa. Sus características principales son el cabello bronceado intenso, decolorado (de apenas claro a plateado) y la ropa brillante. Como la mayoría de las subculturas japonesas, los zapatos de suela grande son populares entre los ganguro. Una de las principales razones del surgimiento del ganguro es la enorme popularidad de la cantante de j-pop Namie Amuro. Introdujo la moda del cabello bronceado y decolorado y el estilo falda + botas, que determinaron en gran medida las bases del ganguro.

Según los investigadores de la cultura pop japonesa, el ganguro es una protesta contra las ideas japonesas tradicionales sobre belleza femenina. Esta es una respuesta al largo aislamiento social de Japón y las reglas conservadoras en las escuelas japonesas. Al mismo tiempo, muchas jóvenes japonesas querían parecerse a las chicas bronceadas de California que veían en las películas estadounidenses o en los videos musicales de hip-hop. Por estas razones, los medios perciben ganguro negativamente, así como toda la moda gyaru en general (Apéndice 2).

En primer lugar, los ganguros son conocidos por su bronceado profundo, tan fuerte que a menudo se los puede confundir con los mulatos. Por esto, a menudo se convierten en objeto de críticas por parte de los músicos de hip-hop japoneses, quienes apodaron a los ganguro "aspirantes a negros" (en ruso. Quiero ser negro, un significado cercano al "poseur" ruso). Por ejemplo, el rapero japonés Banana Ice señaló que la cultura hip-hop de Japón es original y no busca copiar a los afroamericanos. Dedicó varias canciones a este tema, donde ridiculiza y critica el ganguro y esa parte de la escena hip-hop japonesa, a la que considera "black wannabie".

El concepto de subcultura. Moda callejera japonesa……………………...4
Lolita……………………………………………………………… …...6
Información general………………………………………………………. ..6
Lolita gótica…………………………………………………………..7
Dulce Lolita………………………………………………………………7
Lolita Clásica……………………………………………………..8

Gyaru………………………………………………………………………………...9
Información general………………………………………………………. ..9
Gyaruo………………………………………………………………………… ….9
Ganguro……………………………………………………………… …...10
Kogyaru…………………………………………………………………… ….12

Frutas (Estilo Harajuku)………………………………………………... 13
Visual Kei……………………………………………………………………15
Cosplay……………………………………………………………… …..19

INTRODUCCIÓN
Las subculturas juveniles a menudo se consideran desviadas y expresan cierto grado de oposición a la cultura dominante. Se desarrollan más a menudo sobre la base de estilos peculiares en la ropa y la música y están asociados con el desarrollo de una sociedad de consumo que crea cada vez más mercados de productos, dirigidos principalmente a los jóvenes. Las culturas juveniles son culturas de consumo ostentoso. El surgimiento de subculturas juveniles también se asocia con un aumento en la participación e importancia del tiempo libre, el ocio, en torno al cual se forman todas las relaciones; también se centran más en las amistades y los grupos de compañeros que en la familia. Además, el crecimiento de los niveles de vida permite realizar experimentos a gran escala con la forma de vida, la búsqueda de otros, diferentes de la cultura de los adultos, bases culturales para la propia existencia.
En cada país, este proceso se manifiesta a su manera. A este resumen Me gustaría considerar las características de las culturas juveniles modernas en el ejemplo de Japón.

El concepto de subcultura juvenil. moda callejera japonesa
Subcultura - un sistema de valores y normas, actitudes, formas de comportarse y estilos de vida de un determinado grupo social, que difiere de la cultura imperante en la sociedad, aunque está asociado a ella.
A sociedad moderna hay un número significativo de tales subculturas. Estas son subculturas de clase, étnicas, juveniles, etc.
¿Cuáles son las características de una subcultura en general? Una subcultura suele ser un caso especial de una cultura en su conjunto. Siempre se distingue por alguna localidad y, en cierta medida, el aislamiento, en un grado u otro fiel a los principales valores de la cultura dominante, aunque hay excepciones. La subcultura no es necesariamente una característica negativa, un matiz importante de su contenido es el momento de la alteridad, la disimilitud, el no tronco, la no comunidad en el desarrollo de las preferencias de valor, así como con cierta independencia e incluso autonomía.
El concepto de subcultura implica la existencia de una cultura dominante, la presencia de un consenso normativo de valores en la sociedad. Sin embargo, la sociedad posmoderna se caracteriza por la fragmentación cultural, el multiculturalismo, lo que hace muy problemática la existencia de una cultura holística. Más bien, la cultura moderna es un cierto conjunto de subculturas en conflicto.
La "moda callejera" japonesa - un término utilizado para describir los elementos de estilo popular, las tendencias y los fenómenos de la moda juvenil japonesa y sus subculturas.
Japón comenzó a imitar la moda occidental desde mediados Siglo 19. A principios del XXI siglos, se ha formado un fenómeno como la moda callejera japonesa. El término moda callejera japonesa o su equivalente en inglés - Moda callejera japonesa en tiempos recientes a menudo se utiliza como abreviatura de JSF.
A menudo, las marcas extranjeras y europeas se utilizan para crear su propio estilo. Algunos de estos estilos son "chic" y "glamorosos" como alta costura existentes en Europa. La historia y el estado de estas tendencias han sido repasadas por Shoichi Aoki desde 1997 en la revista de moda Fruits, que es una de las más populares entre los amantes de la moda en Japón.
Más tarde, el hip-hop japonés, que siempre ha estado presente en la escena underground de Tokio y ha ganado popularidad junto con sus influencias occidentales, también influyó en la moda japonesa. Las tendencias de la música popular de otros géneros también influyen en la moda en Japón, ya que muchos adolescentes quieren parecerse a sus estrellas favoritas.
Además, en las tendencias más de moda de la moda japonesa, existe un gran deseo de los jóvenes japoneses de parecerse a los europeos e incluso a los africanos, lo que se debe a la cercanía centenaria de Japón con otros países. Entonces, por ejemplo, la moda gótica tiende a gravitar hacia la cultura europea (en particular francesa y alemana) de los siglos XVII y XVIII, mientras que los fanáticos de las tendencias más ligeras y alegres tienden a parecerse a californianos bronceados o incluso a artistas negros de hip-hop.
Existen los siguientes tipos principales de subculturas japonesas:

Lolita;
Gyaru;
Frutas (estilo Harajuku);
clave visual;
cosplay

Lolita
Información general
La moda lolita es una subcultura japonesa basado en el estilo de los tiemposEra Victoriana, así como en el vestuario de la época Rococó . Se han agregado elementos a algunos subestilos. moda gótica . Lolita es una de las subculturas más populares de Japón y ha dejado su huella en la moda, la música y la cultura. Este estilo a menudo se denomina erróneamente Gothic & Lolita, por analogía con la revista más popular dedicada a esta subcultura "Gothic & Lolita Bible", pero este nombre solo se puede usar en relación con un subestilo separado. Un disfraz de Lolita generalmente consiste en una falda o vestido hasta la rodilla, un tocado, una blusa y zapatos de tacón alto (o botas de plataforma).
Se desconoce el momento exacto de aparición del estilo. Es probable que este movimiento comenzara a fines de la década de 1970, cuando las conocidas etiquetas Pink House, Milk y bonita angelical comenzó a vender ropa que se convirtió en el prototipo del futuro estilo. Poco tiempo después, hubo Baby, The Stars Shine Bright y Metamorphose temps de fille . En la década de 1990, el estilo Lolita comenzó a popularizarse gracias al grupo Malicia Mizer , o mejor dicho su guitarrista y uno de los líderes maná y otros grupos musicales, utilizando en su actividad creativa estilo kei visual donde "Lolita" ocupó un lugar especial. El estilo se extendió en la dirección desde sus orígenes en la región. Kansai, hacia Tokio , después de lo cual se hizo famoso en todo el país. Hoy "Lolita" es una de las subculturas más buscadas en Japón.
Tipos de lolitas:

Lolita gótica (gótica y lolita);
Dulce Lolita (Dulce Lolita);
Lolita clásica;
Punk Lolita: Punk Lolita agrega un toque de moda punk al estilo de Lolita. So Punk Lolita combina el estilo elegante de Lolita con el estilo agresivo del punk. Las prendas más populares son las blusas o camisetas y las faldas, aunque también son populares los vestidos. Entre los zapatos, son populares las botas y botas con doble suela. Las principales marcas de Punk Lolita son A+Lidel, Putumayo, h. NAOTO y Na+H. Este estilo fue inspirado por Vivienne Westwood.;
Guro Lolita - Lolita representando la imagen de una "muñeca rota" o "víctima inocente" con la ayuda de elementos como sangre falsa, vendajes, etc., para mostrar una variedad de lesiones. Guro Lolita - Influencia eroguro para la moda Lolita;
Hime Lolita, o Princess Lolita, es un estilo de moda Lolita que enfatiza el estilo aristocrático o "real". Esta tendencia apareció en la década de 2000, gracias a la marca " Jesús Diamante ", cuyo dueño Toyotaka Miyamae abrió una tienda en Osaka en 2001. Miyamae creó ropa inspirada en la imagen en pantalla Bridget Burdeos , pero posteriormente muchas Hime Lolita se inspiraron en la vida y aparienciaMaria Antonieta. A las niñas que usan esa ropa generalmente se les llama hime chica y edadha comparando su elegancia con una mariposa;
Oji (estilo chico, oji - príncipe) es versión masculina Lolita, influenciada por adolescentes y mayores moda masculina Era Victoriana.

dulce lolita
Sweet Lolita, también conocida como ama-loli en japonés, surgida de la era rococó y Era Victoriana Rey Eduardo. El foco principal está en el aspecto infantil de Lolita y la infancia "dulce". La Fundación apariencia Sweet Lolita son colores brillantes y alegres de "caramelo".
Los cosméticos utilizados en este estilo son tradicionales para otras lolitas. Se enfatiza el aspecto natural para preservar la sensación "infantil" de la cara. Para Sweet Lolita, el énfasis en el infantilismo, como un aspecto infantil del estilo, es importante. Los disfraces consisten en un paraguas, encaje, lazos, cinta y deben enfatizar el ingenio en el diseño. Los temas populares de las lolitas dulces son las referencias a Alicia en el país de las maravillas, frutas, dulces y cuentos de hadas clásicos. La joyería también refleja este tema.

Lolita clásica
Classical Lolita es un ejemplo más maduro de Lolita que se centra en los estilos barroco, regencia y rococó. Los colores y patrones utilizados en el lolita clásico pueden verse como un cruce entre los estilos gótico y dulce. Este estilo puede verse como un estilo Lolita más sofisticado y maduro debido al uso de patrones pequeños e intrincados, así como colores más tenues en la tela y el diseño general.
El maquillaje que se usa en el maquillaje Lolita clásico suele ser una versión más tenue del maquillaje Lolita dulce, con énfasis en un aspecto natural. Las principales marcas de ropa lolita clásica son: Julieta y Justine, mundo inocente, doncella victoriana, triple fortuna, y María Magdalena.

gyaru

Información general
gyaru– Transcripción japonesa galón del ingles distorsionadomujer joven(Inglés) Chica). El término puede significar tanto la subcultura japonesa, popular entre las niñas, como la forma de vida misma.
El nombre proviene de la década de 1970 de una marca de jeans llamada "GALS" con el eslogan publicitario "No puedo vivir sin hombres", que se convirtió en el lema de las jóvenes. Su uso alcanzó su punto máximo en la década de 1980. Ahora el término se usa para describir niñas infantiles sin interés por la familia y el trabajo, con una imagen infantil. Desde sus inicios, gyaru ha sido uno de los elementos más importantesmoda callejera japonesa.
Variaciones:

Ganguro Gyaru;
Kogyaru;
Mago Gyaru - gyaru de la escuela secundaria;
Oyajigaru (de oyaji "tío, hombre de mediana edad" y gyaru) - una versión ruda y callejera de gyaru. Cultiva la blasfemia, el comportamiento "masculino" grosero y el alcohol;
Onegyaru - Gyaru que se graduó escuela secundaria, y así madurar más;
Ogyaru - sucio o despeinado gyaru quien puede ignorar el diario balneario o abandonar tu apariencia;
Gyaruo;
Amura - seguidores de la cantante Namie Amuro;
B-Gyaru: apégate al estilo R
Banba (Bamba): cosas brillantes, sandalias con plataforma, el maquillaje no es tan brillante, no hay delineadores de ojos blancos claramente visibles ni pegatinas en la cara, el color del cabello es de tonos neón brillantes;
Tsuyome: tanto la apariencia como el carácter de estas personas son más groseros. La diferencia son las botas altas por encima de la rodilla. Quemaduras solares: la fuerza y ​​la presencia de las mismas a discreción personal del representante. Pero la diferencia en el estilo es que no hay contornos claros de ojos blancos, y en la ropa no son reacios a ponerse artículos de cuero, tachonados con fragmentos y cadenas;
Baika / Bozosoku: un estilo más oscuro, en su mayoría colores negros, pero, por supuesto, no sin elementos brillantes, algo que se parece remotamente a un cruce entre un rockero y un representante de la rockabilidad, el maquillaje es más tranquilo;
Ganjiro / Shiro Gyaru

Variaciones:

militiri;
Roca;
motorista;
informal estadounidense;
Tablista;
anfitrión;
Adulto.

Kogyaru (Kotyagaru)
Kogyaru (abreviatura de japonés ko: ko: sei- “un estudiante de una escuela superior de educación general” y inglés chica, en pronunciación japonesagyaru - "niña") - subcultura japonés chicas de secundaria, uno de los dos subestilos principales gyaru , generalizado en la década de 1990. Caracterizado por alegres colores brillantes, minifaldas , zapatos de plataforma, blanco golf, bronceado falso , pelo de color claro, sombras claras y pestañas postizas. El compañero constante de Kogyaru esteléfono móvil. Los kogyaru pasan tiempo en clubes nocturnos, donde se caracterizan por un comportamiento desinhibido. Kogyar debe distinguirse de ganguro a pesar de su aparente similitud. Kogyaru llama a sus novios hommei-kun
Además de los signos visuales, la cultura de kogyaru se caracteriza por la libertad moral, prestando gran atención al aspecto material de la vida y apartándose de algunos principios morales tradicionales de la sociedad japonesa. Representantes de la subcultura utilizaron los servicios de clubes de citas, pero el fenómeno más famoso fue característico de kogyaru " Enjo-kosai" - sexo casual o pasar tiempo juntos sin servicios sexuales con hombres adultos por dinero, que luego compraron varias cosas de moda, generalmente de marca. Por su comportamiento, los kogyaru fueron criticados y despreciados por muchos sectores de la sociedad, quienes los consideraban poco espirituales.

Frutas (estilo Harajuku)
La historia de Harajuku comenzó al final de la Segunda Guerra Mundial. Los soldados estadounidenses y sus familias comenzaron a ocupar el área que ahora es Harajuku. Desde que los jóvenes japoneses de esta zona pudieron incorporarse a la cultura occidental, este lugar se ha convertido en su símbolo.
En 1958, los Apartamentos Centrales se construyeron en la zona y rápidamente fueron ocupados por diseñadores de moda, modelos y fotógrafos. En 1964, cuando llegaron los Juegos Olímpicos de verano a Tokio, el área de Harajuku se desarrolló aún más y el área de Harajuku estaba comenzando lentamente a adquirir su forma moderna.Después de los Juegos Olímpicos, los jóvenes que holgazaneaban por la zona se hicieron conocidos como Harajuku-zoku, o gente de Harajuku. Comenzaron a desarrollar su cultura. Como resultado, en el momento actual, el área de Harajuku es el centro de la moda para la gente de Japón.
Harajuku se hizo famoso en la década de 1980 por los artistas callejeros y los adolescentes vestidos de manera salvaje que se reunían allí los domingos. Tan pronto como Omotesando se convirtió en una calle peatonal, aparecieron muchas boutiques y tiendas de moda que atrajeron a los turistas.
Fruits es un estilo que combina todo lo más incomprensible, por extraño que suene. En las calles de Rusia o Bielorrusia, la oportunidad de conocer gente vestida al estilo de Fruits es bastante rara. Pero en el país del Sol Naciente, en la patria de este estilo, Fruts es casi
cada tercio El segundo nombre del estilo es Estilo Harajuku. El estilo se originó no hace mucho y fue en Harajuku, gracias a la revista de moda local llamada "FRUITS!". En general, el nombre habla por sí solo, ya que en inglés "Fruit" significa "fruta". El estilo combina adornos incongruentes, a menudo hechos en casa, artículos de marcas mundiales combinados con artículos de segunda mano... El estilo sigue una sola regla: ¡No te repitas!
Gwen Stefani, ex cantante principal de No Doubt, es una gran fan
Harajuku de estilo y bajo la impresión brilló la canción "Harajuku Girls" a las chicas de Harajuku. Si escuchas atentamente sus propias canciones "Rich Girl" y "What Are You Waiting For", entonces otra vez
Se mencionan las chicas de Harajuku. La "tendencia" más popular en las frutas son todas las variaciones posibles sobre el tema del punk y el cyberpunk: chaquetas de cuero rosa con púas de acero, corsés, pequeños ataúdes en forma de bolsos, y esta no es una lista completa de atuendos cotidianos para "frutistas". "! La concentración principal de Barbies futuristas revividas y Elvises locos, bailando el verdadero rock and roll japonés, se observa en las áreas de Shibiya, Ginza, Yoyogi Park y, por supuesto, ¡Harajuku! Y cada una de estas áreas tiene su propia característica especial de estilo frutal. ¡La ropa ordinaria de marcas mundiales se combina con ropa basura de segunda mano!
Las frutas no tienen mucho que hacer. Simplemente se paran en las calles, se encuentran con amigos, van a los elegantes grandes almacenes de Shibuya para cambiarse en el vestidor y retoman el puesto nuevamente con un nuevo atuendo. Todo su tiempo libre lo dedican a esto, y todo su tiempo es libre.
Estar a la moda en Japón es un gran desperdicio. Cuando se le preguntó a una "chica típica de Shibuya" cuyo atuendo costaba 50.000 yenes (aproximadamente 500 dólares) por qué le costaba tanto, pronunció una sola palabra: "accesorios". Muy a menudo, las joyas costosas están al lado de las frutas con alambre de colores y collares hechos de juguetes de goma baratos. Todo lo demás es una mezcla salvaje de ropa de segunda mano, marcas populares: Gap, Zara, Levi`s y marcas de lujo: Gucci, Miu Miu, Burberry, Vivienne Westwood, Louis Vuitton, Martin Margiela, etc.
Ahora el interés en Fruits es tan grande que en todo el mundo se realizan exhibiciones fotográficas y desfiles de moda con la participación de Fruits. ¡Y en 2001 y 2005, se lanzaron dos libros (se llaman Fruits y Fresh Fruits, respectivamente) con una mega-loca selección de frutas jugosas y brillantes!
Solo a primera vista parece que esta moda se asemeja a una ensalada de frutas que se ha vuelto empalagosa debido a la abundancia de ingredientes. En él se ve claramente una tendencia, solo que cambia cada dos semanas: hoy: cabello naranja con una raya azul, plataformas enormes, piercings en la nariz, en la lengua y los labios, y mañana: flequillo recto, zapatillas de ballet y una llave alrededor. el cuello. Pero, lo que es más interesante, Shibuya se viste diferente a Harajuku o Ginza.

Visual Kei
El visual kei (en japonés Vijuaru kei) es una subcultura que surgió del rock y el glam japoneses en la década de 1980. "Visual kei" significa literalmente "estilo visual". Así es como los músicos de Japón comenzaron a llamarse a sí mismos, utilizando parafernalia inusual, cuyo objetivo principal era impactar visualmente al espectador. Los fanáticos del visual kei se llaman niños visuales. Además, desde el punto de vista de los japoneses, un hombre con las uñas pintadas, pelo largo y los ojos sombreados no son "azules", sino todo lo contrario: un mujeriego.
Este estilo fue inventado en Japón por grupos como X Japan, Luna Sea, Malice Mizer y otros, influenciados por bandas occidentales de glam rock. La esencia de Visual Key es transmitir una parte del alma y el talento de uno no solo a través de la música, sino también a través de la apariencia: impactar a las personas y así atraer a los oyentes. Así que la música y el look se juntan y transmiten sentido común. El visualismo se dirige hacia el ideal andrógino del hombre.
El visual kei a menudo toma prestadas imágenes de la animación japonesa (anime), las artes visuales (manga) y los videojuegos como parte de la cultura japonesa. Los músicos usan trajes extraordinarios, maquillaje específico, peinados atractivos, la mayoría de las veces teñidos e inusuales. El vestuario de los músicos de visual kei utiliza activamente elementos del tradicional moda femenina. Marilyn Manson - un buen ejemplo"Visual kei no japonés". Marilyn Manson y Hide (el de "X-Japan") eran amigos, y Hide se burló de la personalidad de Manson en el escenario, "tomada prestada" de los músicos de rock japoneses.
etc.................

(Jap. 顔黒 o ガンガン黒 cara negra según los investigadores y exclusivamente negra según ganguro) es una tendencia en la moda gyaru. La apariencia del ganguro puede ser la más extrema y extravagante de los gyaru si se considera que la mamba forma parte de ellos. Dada la confusión generalizada entre ganguro y gyaru en general en Internet de habla rusa, cabe señalar que ganguro es solo una tendencia entre gyaru, como himegyaru o kogyaru, y no la subcultura principal.

Historia y fundaciones

Ganguro apareció en la década de 1990 e inmediatamente comenzó a distanciarse fuertemente de las visiones tradicionales de la mujer japonesa. Sus características principales son el cabello bronceado intenso, decolorado (de apenas claro a plateado) y la ropa brillante. Como la mayoría de las subculturas japonesas, los zapatos de suela grande son populares entre los ganguro. Si bien el estilo ganguro no cuesta mucho en general, el bronceado y el maquillaje pueden ser muy costosos. Una de las principales razones del surgimiento del ganguro es la enorme popularidad de la cantante Namie Amuro. Introdujo la moda del cabello bronceado y decolorado y el estilo falda + botas, que determinaron en gran medida las bases del ganguro.

Según los investigadores de la cultura pop japonesa, ganguro es una protesta contra las ideas tradicionales japonesas sobre la belleza femenina. Esta es una respuesta al largo aislamiento social de Japón y las reglas conservadoras en las escuelas japonesas. Al mismo tiempo, muchas jóvenes japonesas querían parecerse a las chicas bronceadas de California que veían en las películas estadounidenses o en los videos musicales de hip-hop. Por estas razones, los medios perciben ganguro negativamente, así como toda la moda gyaru en general. A menudo se las considera locas y promiscuas, o incluso se las compara con las brujas de las montañas del folclore japonés.

Broncearse

En primer lugar, los ganguros son conocidos por su bronceado profundo, tan fuerte que a menudo se los puede confundir con los mulatos. Por esto, a menudo se convierten en objeto de críticas por parte de los músicos de hip-hop japoneses, quienes apodaron a ganguro como "aspirantes a negros" (en ruso: quiero ser negro, un significado cercano al ruso "farsante"). Por ejemplo, el rapero japonés Banana Ice señaló que la cultura hip-hop de Japón es original y no busca copiar a los afroamericanos. Dedicó varias canciones a este tema, donde ridiculiza y critica el ganguro y esa parte de la escena hip-hop japonesa, a la que considera "black wannabe".

Yamamba y mamba

Pero aunque ganguro es una versión radical de gyaru, ganguro tiene sus propios movimientos radicales. Suelen llamarse yamamba, pero en este momento usamos más la versión abreviada マンバ (jap. mamba). Se destacan con un maquillaje mucho más profundo, a menudo con una cara literalmente negra y colores de cabello aún más radicales. Pero entre las mambas, los ganguros se consideran solo su "versión ligera", y compararlos con los ganguros puede considerarse un insulto. También puedes conocer chicos entre ellos, en este caso se llamarán Center-gai (en japonés センター 街 Sentagai) por amor a todos los ganguros del área de Shibuya.

En la vida japonesa, el término "gyaru" está directamente relacionado con la subcultura femenina. Con el tiempo, comenzaron a aparecer hombres jóvenes entre las chicas gyaru, a quienes los japoneses llamaron inmediatamente gyaruo. Estos chicos y chicas aprecian mucho el estilo de vida occidental, rechazan tradiciones japonesas, vístete a la moda y trata de irradiar positividad. ¿Qué más contiene la cultura gyaru?

Gyaru y sus principios de vida

Además del término ligeramente glamoroso "gyaru", se hace referencia a los representantes de este movimiento como "hacer llorar a los padres", así como "colegialas desviadas".

A La vida cotidiana gyaru siempre se visten a la moda y brillantemente. Usan todas las tendencias de moda en los lugares más comunes, y el maquillaje a veces puede parecerse a la pintura de guerra de un indio.

El comportamiento fácil de los gyaru, su narcisismo y aspiraciones de una vida lujosa y aburrida: estos son los postulados en los que se basa toda su filosofía.

Las chicas Gyaru no han ganado popularidad en Japón tan rápido como les gustaría. Primeros intentos de validar sexualidad femenina celebrada en Japón en la década de 1920. Fracasaron porque la sociedad de ese período estaba demasiado esclavizada y la condena de tal comportamiento era demasiado dura.

Los famosos años 70 fueron a veces prósperos para los gyaru. Fue entonces cuando las revistas de moda se interesaron por hombres y mujeres jóvenes que ensalzan la vida nocturna, las fiestas y la ropa de marca.

La historia de la aparición de la subcultura.

Las opiniones tradicionales sobre el comportamiento femenino han dejado de adaptarse a las mujeres japonesas durante mucho tiempo. En los años 20 de nuestro siglo, aparecieron las mujeres japonesas progresistas, escuchando jazz y permitiéndose las libertades europeas en la vestimenta.

En los años 70, hubo otro intento de revivir el movimiento gyaru. La conocida revista Popteen comenzó a especializarse en cubrir el estilo de vida de tales chicas. La mayoría de los postulados sobre la sexualidad de gyaru fueron tomados de las tendencias de la industria del porno japonés.

En los años 80, cada vez más colegialas se rebelaron contra los uniformes escolares. Fueron expulsados, pero una medida estricta no produjo el resultado deseado. La región de Shibuya de Japón se ha convertido en una verdadera Meca para gyaru de todas las edades. Después de terminar sus asuntos, las chicas gyaru dieron un paseo por la zona. Allí esperaban ser notados por fotógrafos o simplemente por hombres interesantes y adinerados.

Después de la finalización de la tendencia juvenil, muchas publicaciones brillantes comenzaron a escribir abiertamente sobre sexo adolescente, consumismo y estilos de vida lujosos. Los cimientos japoneses tradicionales fueron sacudidos. Gyaru se ha convertido en parte de la cultura japonesa.

Gracias a las revistas masculinas japonesas, el término "gyaru" comenzó a atribuirse a las estrellas del mundo del espectáculo, que llevaban un estilo de vida nocturno. El curso de gyaru en sí estaba dividido en muchas ramas.

Características de la imagen gyaru

En los años 90, la cantante Namie Amuro brilló en los escenarios y la televisión de Japón. Fue ella quien contribuyó a la promoción y consolidación de la imagen de la gyaru. Su popularidad entre los jóvenes rompió todos los récords. Así que los siguientes aspectos se convirtieron en los atributos del estilo gyaru:

• Faldas cortas;
• Botas hasta las rodillas;
• Una gran cantidad de cosméticos en la cara;
• Fuerte quemadura de sol;
• Ropa brillante;
• Cabellos claros y castaños;
• comportamiento frívolo;
• Visitar fiestas y discotecas.

Tomando los acentos más jugosos del estilo de vida occidental, las chicas gyaru también se han vuelto populares en Occidente. Su imagen se ha convertido en una especie de fetiche sexual no solo para los japoneses, sino también para los hombres occidentales.

Gradualmente, el término "gyaru" fue reemplazado por la definición de "kogyaru". Hay una versión que los gorilas de los clubes nocturnos en Japón llamaron a esas adolescentes que intentaron entrar a los clubes nocturnos para mirar vida adulta. El término fue fijado por publicaciones de moda, ahora se refería a chicas de 14 a 18 años que intentaban verse y actuar como gyaru adultas.

Más tarde, las gyaru comenzaron a equipararse con simples prostitutas debido a la práctica de citas pagadas en su cultura. Esto fue nuevamente facilitado por los medios japoneses.

Después de tal declaración, muchas niñas comenzaron a ser acusadas de comportamiento inapropiado. Una ola de arrestos de funcionarios, monjes y maestros sospechosos de tener vínculos con Kogyaru se extendió por el país.

El creciente materialismo de la sociedad japonesa complicó las cosas. Después de todo, kogyaru y gyaru no querían ser madres. En la mayoría de los casos, cumplieron mal con sus responsabilidades parentales o se negaron a tener hijos.

En la década de 1990, la cantidad de niñas que querían participar en citas pagas aumentó al 34%. Entre ellos había muchas colegialas menores de edad.

Destacados sociólogos japoneses de la época trataron de explicar el fenómeno Kogyaru de diferentes formas. Alguien pensó que esto era una protesta de las mujeres contra su discriminación. Otros pensaron que la culpa era de la filosofía del consumo y de la irresponsabilidad. La sociedad ha presionado demasiado a las mujeres durante siglos, y ellas ponen su protesta en exhibición pública.

« Kogyaru y gyaru no se consideraban prostitutas. Se sorprendieron de lo rápido que les dieron esta etiqueta. Las chicas se quejaron de que los hombres se acercaban a ellas cuando veían su cabello rubio y de inmediato comenzaron a pujar. Pero su práctica de citas pagadas, según gyaru y kogyaru, no se trataba de eso. Las citas deberían haber sido precedidas por una comunicación. Las niñas percibían pagar por sexo como una forma de obtener los mismos derechos que los hombres.».

Además, los adolescentes que aceptaban tener relaciones sexuales de inmediato a menudo eran percibidos por sus pares y la sociedad como extraños. Tales contradicciones se debieron a la formación de la tendencia juvenil.

Gyaru: división de subculturas

En 2000, gyaru se convirtió en parte integral de la sociedad japonesa. Compraban ropa de marca en ciertas tiendas, leían revistas dedicadas a esta subcultura. De todas las formas posibles promovió una vida lujosa y sin preocupaciones.

La división en la subcultura gyaru ocurrió cuando los adolescentes de familias sencillas y pobres comenzaron a imitar más activamente a los hijos de padres ricos. Así nació una nueva rama de ganguro.

Las personas de los distritos de Kamata y Ota en Tokio compraron ropa económica pero creativa y trataron de actuar como verdaderos gyaru. Ganguro eran predominantemente chicas que, con la ayuda de las quemaduras solares, oscurecían tanto sus rostros que incluso el maquillaje brillante era casi invisible en ellos.

Imitando a la estrella del pop Amuro, las chicas calzaban botas de suela alta y tacones que apenas les permitían caminar. Debido a esta tendencia de la moda, incluso comenzaron a ocurrir accidentes en las carreteras, ya que los tacones se atascaban en los pedales y las alfombras de los autos.

Mirando a los amantes de la moda despreocupados, los jóvenes japoneses también se involucraron en la subcultura, llamada "gyaruo". Los chicos se hicieron cortes de pelo modernos, manicuras, se tiñeron el cabello con colores llamativos.

¡Es importante saberlo! " Gyaruo son jóvenes a los que se les llama metrosexuales en Occidente. Supervisan cuidadosamente su apariencia y las últimas tendencias de la moda pero gravitan hacia las relaciones con mujeres en lugar de hombres».

Además, la subcultura gyaru dio lugar a otro movimiento “arubaka”. Sus representantes vestían ropa de una sola marca. Toda esta subcultura ha cautivado tanto a la juventud japonesa que se ha convertido en una verdadera epidemia. Hoy en día, los gyaru son comunes no solo en Japón, sino también en China, así como en muchos otros países. El énfasis en la belleza de las mujeres ha pasado de imágenes llamativas a manifestaciones más tranquilas y elegantes. A medida que cambia la moda, también lo hace la apariencia de cada gyaru.

El fenómeno Gyaru y su transformación

Si consideramos al gyaru como un fenómeno social, se puede ver en él el deseo apasionado de los adolescentes por atraer la atención del sexo opuesto. A pesar de equipararse con la prostitución, que, por cierto, kogyaru combatía con respuestas groseras a todos los hombres que molestaban, la corriente solo adquirió otras formas con el tiempo, pero no desapareció de la cultura japonesa.

¡Hola a todos! ¡Probablemente te hayas dado cuenta de que ulzzang a menudo se compara con gyaru! De hecho, son muy diferentes... ¡Veamos todos los puntos, desde la apariencia hasta el estilo de vida! Gyaru es una subcultura japonesa... y ulzzang es coreano. ¡A continuación, haré listas de todos esos parámetros que caracterizan a gyaru y ulzzang! Empezaré con gyaru: 1. Lentes de colores brillantes que magnifican los ojos (azul, gris, rosa, morado, etc... aunque no siempre). 2. Bronceado. (en realidad, la moda cambia todo el tiempo, por lo que no todos los gyaru están bronceados hoy en día).
3. Pestañas postizas (a menudo se usan gruesas o se combinan pestañas diferentes para la densidad, también me encantan las pestañas inferiores). 4. Pelo rubio (no todo el mundo). 5. Maquillaje brillante (de los cosméticos que usan: base / bb cream; corrector; base de sombra de ojos; sombra de ojos de varios colores; delineador de ojos negro y delineador líquido; rímel alargador; base de labios; lápiz labial de color suave; brillo de labios rosa o transparente; luz lápiz de cejas y rímel para cejas, iluminador, bronceador, brillantina o lentejuelas en forma de sombras en crema, rubor, polvo).
6. A Gyaru le gusta aumentar el volumen de los labios, estrechar la cara y la parte posterior de la nariz con un bronceador. Los párpados también se pegan para que los ojos se vean anormalmente grandes.
7. Uñas (a menudo extendidas) 8. La ropa es linda y sexy. (marcas populares: Liz Lisa, ma*rs, La Pafait, Jesus Diamante, Duras, Lip Service, Emoda, Egoist, rosebullet, snidel, etc.).
9. Estilo de vida (pasan el tiempo, como todos los jóvenes, van a cafés, discotecas... la zona en la que suelen pasar el rato es Shibuya, compran ropa en Shibuya 109... les gusta hacerse fotos en cabinas llamadas "purikura": este es un fotomatón , en el que la piel se alisa instantáneamente, se eliminan las imperfecciones, los pómulos se vuelven más estrechos, los ojos son más grandes y expresivos, luego la foto se edita para todos los gustos: todo tipo de inscripciones, figuras divertidas, decoraciones, etc., las imágenes se emiten en forma de pegatinas y todo vale alrededor de 400 yenes (un poco más de 130 rublos).

así es como se ve el fotomatón por fuera

así está editada la foto (vista interior)

y aqui esta el resultado

¡Ahora vayamos a Ulzzang!

1. Lentes que agrandan los ojos (prefiere lentes más "naturales"...marrones, negros, color gris pero, por supuesto, hay excepciones.)

2. Piel de porcelana blanca (los propios asiáticos tienen la piel oscura y amarillenta, no les gusta, así que la decoloran con cualquier formas posibles, por ejemplo, bb creams, mascarillas blanqueadoras, limpiadoras, tomar vitaminas especiales, etc... y, por supuesto, no tomar el sol... ¡la piel clara es símbolo de juventud y nobleza!).

3. Pestañas postizas ("a la natural": apenas se notan, pero es deseable que las pestañas sean largas, las inferiores rara vez se usan, aunque las superiores tampoco son tan comunes, muchas personas prefieren pintarse las pestañas con super -rimel de alargamiento, alguna marca coreana o japonesa).

4. Tono natural del cabello (de castaño claro a negro, las rubias son extremadamente raras).

5. Maquillaje “natural” (de los cosméticos utilizan: base; bb cream; corrector; sombras claras, sombras negras o marrones para traer el párpado inferior; delineador negro en gel o líquido; rímel alargador, lápiz marrón claro para cejas; tinte; suave brillo de labios, resaltador, rubor, purpurina, polvo).

6. A las ulzzangs les encanta resaltar sus mejillas con un suave rubor rosa o melocotón. Las esponjas no aumentan adicionalmente de volumen, sino por el contrario, se reducen para lucir más jóvenes.

8. Las uñas no se acumulan mucho, y si lo hacen, solo un poco. Más a menudo tienen su propia Colores diferentes, un poco de rosa claro, menta, color amarillo, dibujar lindos dibujos en las uñas, etc.

9. Prefiere ropa linda para lucir adolescente. Las tiendas online también venden minivestidos ultraajustados, zapatos de tacón... Creo que la elección del estilo depende de la edad o, bueno, ¡de la ocasión! Pero, sin embargo, me encuentro más a menudo con ulzzang en algún tipo de zapatillas, sudaderas, jeans ajustados, etc.

9. Estilo de vida (muchas ulzzangs trabajan como modelos, blogs…las “mejores” ullzangs pasan el rato en el área de Gangnam, en un restaurante o un centro comercial, etc., pero casi todo lo anterior se aplica a una audiencia mayor, de 18 ¡y mas viejo!)

antes y despues de la cirugia plastica

Distrito de Gangnam

OK todo ha terminado ¡Ahora! ¡Así es como le digo a los ulzzangs de gyaru! Espero que hayas disfrutado mi post... ¿Y tú? ¿Cómo los diferencia y cuál de estos estilos le gusta más? ¡Por favor comparte tu opinión en los comentarios! ^_^

PD El estilo gyaru está más cerca de mí, porque. Me encanta el cabello bronceado y rubio 😉