Šta je Bang uradio. Biografija Bacha Johanna Sebastiana

Jesi li tu: Slobodno vrijeme

Johann je od malih nogu bio povezan sa muzikom. Njegovu porodicu činili su profesionalni muzičari. Njegov otac se zvao Johann Ambrosius Bach i radio je na organizaciji koncerata i muzike za crkvene službe. Kada je Johann Sebastian imao 10 godina, ostao je siroče i njegov stariji brat je počeo da ga odgaja. Moj brat je svirao orgulje u crkvi.

Johann je od djetinjstva učio djela raznih velikih kompozitora iz Francuske i Njemačke. Kada je imao 15 godina, započeo je školovanje u školi St. Michael's. Tri godine studirao je umjetnost pjevanja. Tokom godina studija obišao je mnoge velike gradove, bogate svojom kulturom, gde se upoznao sa stvaralaštvom savremenih kompozitora. Možda su ga upravo ta putovanja inspirisala da stvori svoja prva djela. Johann Sebastian nije studirao samo pjevanje, već je od svog brata uzeo lekcije u sviranju orgulja.

Nakon što je završio školu, počeo je da zarađuje za život kao dvorski muzičar, tada su ljudi saznali za njegov talenat. Nakon čega Johann dobiva ponudu za posao da svira orgulje u crkvi Svetog Bonifacija. Kako posao nije oduzimao mnogo vremena, muzička dela je pisao u slobodno vreme. Nekoliko godina kasnije, crkva svetog Vlaha nudi mu posao sa pristojnom platom i položajem koji je bio mnogo viši i časniji od njegove sadašnje. Godine 1707. Bach se zaručio za svoju rođaku Mariju Barbaru, a ona mu je podarila četvero djece. Primio je novi posao u Weimaru, postao dvorski orguljaš. U tom periodu napisao je mnoga svoja poznata djela.

Ali nije dugo živeo u srećnom braku 1720. godine, njegova žena je umrla, ostavljajući Johanna samog sa četvoro dece. No, Bach nije dugo ostao udovac, godinu dana kasnije oženio se slavnom i šarmantnom pjevačicom Anom Magdalenom. U sretnom braku Johann je postao otac 13 djece.

Ali posljednjih godina počeo je da pati od pogoršanja vida, napredujući svake godine. Ali to nije spriječilo kompozitora da stvara. Pokušaji da mu se sačuva vid bili su neuspješni. Ni 2 operacije nisu pomogle. Ubrzo Johann potpuno gubi vid. Usljed komplikacija uzrokovanih bolešću, Johann Sebastian je umro 28. jula 1750. godine u gradu Lajpcigu. Ovaj kompozitor je bio toliko talentovan i sjajan da su njegova djela opstala do danas.

Opcija 2

Johann Sebastian Bach je poznat kao genijalni kompozitor, autor više od hiljadu muzičkih dela različitih žanrova i nastavnik muzike. Zahvaljujući svojim protestantskim uvjerenjima, stvorio je mnoga djela sakralne muzike. Uglavnom su prepoznati kao remek djela klasične muzike. Vrijedi se obratiti biografiji kompozitora radi konkretnijeg upoznavanja s njegovim životom i radom.

djetinjstvo.

Preci budućeg kompozitora imali su i muzički talenat. Bach je rođen 31. marta 1685. godine u porodici muzičara i postao je najviše najmlađe dijete, osmi po redu. Bez sumnje, talenat malog Bacha otkriven je u ranom djetinjstvu.

Sa 10 godina dječak je ostao bez roditelja. Johannova majka je umrla kada je on imao 9 godina, a njegov otac je umro ubrzo nakon toga. Tada je mali Bach uzet pod okrilje svog starijeg brata, koji je naučio Johanna svirati orgulje i klavier.

Sa 15 godina Johann Sebastian Bach se preselio u Lineburg, gdje je počeo studirati na Vokalnoj školi St. Michael. Tokom studija upoznao je mnoge muzičare tog vremena i razvio se na sve moguće načine. Tu i počinje njegova muzička karijera - Bah piše prvu muziku za orgulje.

Mladost.

Po završetku studija vokalne škole, Bach počinje službu kod vojvode Ernsta, čime je, međutim, nezadovoljan, zbog čega mijenja radno mjesto. Kompozitor počinje službu u novoj crkvi kao orguljaš. U tom periodu muzičar je stvorio većinu svojih djela, koja su prepoznata kao najtalentovanija. Bachova djela obogatila je njegova bliskost sa pjesnikom Henricijem. Ubrzo je Johann Sebastian Bach dobio nagradu od vlade.

Kompozitor se 1707. godine oženio i u braku je rođeno šestoro djece, od kojih je samo troje preživjelo i kasnije postali priznati muzičari.

Godine 1720. umrla je Bachova žena, ali se godinu dana kasnije oženio po drugi put. U ovom braku Johann Sebastian Bach je imao 13 djece.

Od 1717. godine Bah je služio kod vojvode od Anhalt-Köthena i napisao veličanstvena muzička dela - svite za violončelo, klavijer i orkestar. Nakon 6 godina, Bach postaje profesor muzike i latinskog jezika, a nešto kasnije dolazi do čina muzičkog direktora u Lajpcigu.

Prošle godine.

Pred kraj svog stvaralačkog života, kompozitor je počeo da pati od naglog gubitka vida. Njegova djela su izašla iz mode, ali je Bach nastavio pisati. Napravio je ciklus drama koje je posvetio kralju Pruske, Fridriku II. Posljednjim kompozitorovim djelom smatra se zbirka djela “Umjetnost fuge”.

Životni put velikog kompozitora bio je kratak, ali prilično težak. Umro je u julu 1750. godine, ali su kompozitorova djela i sjećanje na njega osuđeni na vječni život.

Detaljna Bachova biografija

31. marta 1685. godine rođen je Johan Sebastijan u porodici Bach, u kojoj je svaki muškarac bio muzičar. Od svoje devete godine, dječak bez roditelja odrastao je pod starateljstvom svog starijeg brata Johanna Christopha. Johann Christoph je svojevremeno učio kod izvanrednog kompozitora i orguljaša I. Pachelbela, au to vrijeme bio je orguljaš i učitelj u Ohrdrufu.

Godine 1700. Johann se preselio u Lineburg, gdje je 1703. godine završio školu s pravom upisa na univerzitet. U Lineburgu je blisko komunicirao sa kompozitorom Georgom Böhmom (učenikom poznatog orguljaša I. Reinckena). Kako bi slušao samog Reinckena, mladi muzičar je nekoliko puta posjetio Hamburg.

Od aprila 1703. I.S. Bach je imao skromne položaje u raznim gradovima (Weimar, Arnstadt, Mühlhausen). U Arnstadtu se oženio svojom sestričnom Marijom Barbarom. Razlog čestih selidbi bili su sukobi između crkvenih zvaničnika i smelog mladog muzičara. Poznata je epizoda kada je I.S. Bach je dobrovoljno ostao na odmoru da sluša D. Buxtehudea u Libeku. To je bio razlog njegovog otpuštanja iz službe u Arnstadtu.

I.S. Bach je počeo da piše muziku oko 20 godina (relativno kasno). Među prvim djelima najpoznatije su kantata „Nećeš mi ostaviti dušu u paklu“, Izborna kantata i Capriccio o odlasku voljenog brata.

Godine 1708. mladi kompozitor se vratio u Weimar, gdje je sada služio kao orguljaš i dvorski muzičar, a od 1714. kao pomoćni majstor. Povremeno je nastupao u drugim njemačkim gradovima i postao poznat po svojoj jedinstvenoj vještini improvizacije. Godine 1717. u Drezdenu se trebao održati zajednički koncert sa Louisom Marchandom. Ali nakon što je upoznao Bacha, Marchand je tajno napustio Drezden, bojeći se neuspjeha.

Vajmarski period je poznat po najboljim djelima za orgulje, uključujući čuvenu tokatu u d-molu i fugu.

Od 1717. J. S. Bach je služio kao “direktor kamerne muzike” za princa od Kotena. Marija Barbara umrla je u ljeto 1720., a Ana Magdalena Wilken postala mu je supruga 1721. godine.

Köthen nije imao orgulje, stalnu opersku trupu ili hor, pa se naslijeđe iz perioda Köthen odlikuje velikom količinom muzike za klavier: I tom dobro temperiranog klavijara (HTC), suite, kromatska fantazija i fuga. Nastale su i sonate za solo violinu i Brandenburški koncerti.

Od 1723. kompozitor je služio kao kantor u školi Svetog Tome u Lajpcigu. Godine 1736., nakon nekoliko godina čekanja, dobio je mjesto dvorskog muzičara kod saksonskog izbornika. Od 1729. I.S. Bach je vodio Collegium Musicum i djelovao kao dirigent i izvođač. Napisao je mnogo orkestarske, klavirske i vokalne muzike za nastupe Collegium Musicuma. J. S. Bach je često s koncertima posjećivao Drezden i druge njemačke gradove, gdje je vršio pregled organa.

U posljednjem periodu stvaralaštva I.S. Bach je napisao najvažnija duhovna djela: Magnificat, Muke po Jovanu, Muke po Mateju i Misu u h-molu. Od sekularne muzike ovog perioda najpoznatiji su Italijanski koncert, 2. svezak HTC-a (prvi svezak HTC-a je takođe konačno uređen), Goldberg varijacije, Italijanski koncert, Muzička ponuda (na temu pruski kralj Fridrik II) i umjetnost fuge.

Johann Sebastian Bach nije posjećivao druge zemlje, ali je istovremeno sve savršeno savladao muzički žanrovi svog vremena. Nije pisao opere, ali se najbolja dostignuća operske muzike vide u njegovim vokalnim radovima. Za života kompozitor nije dobio dužno priznanje. Savremenicima je bio poznat kao briljantan virtuozni izvođač i improvizator, čak je i Reinken cijenio njegov izvođački talenat. Ali dugo vremena, Bachova muzika se smatrala dosadnom i zastarjelom, iako su je cijenili Mocart i Beethoven. Za života kompozitora objavljena je Izborna kantata, a 1730-ih godina. Bach je u Lajpcigu objavio nekoliko komada za čembalo o svom trošku. Njegova briljantna muzika postala je dostupna široj javnosti tek u 19. veku.

5., 6. razred. Za djecu

Biografija po datumima i zanimljivostima. Najvažniji.

Ostale biografije:

Ivan groznyj
Ivan Grozni je nadimak Ivana IV Vasiljeviča, slavnog kneza Stoličnog i cijele Rusije, prvog ruskog vladara, koji je vladao od 1547. godine pedeset godina - što je apsolutni rekord za vladavinu ruske vlade.
Kuzma Minin
Kuzma Minin je ruski narodni heroj, vrlo hrabar čovjek koji je, uprkos opasnosti od smrti i ranjavanja, pod pritiskom neprijatelja počeo da mu se odupire, a osim toga, prilično uspješno odolijeva
Ivan Susanin
Ivan Susanin je seljak, rodom iz Kostromskog okruga. On je nacionalni heroj Rusije jer je spasio cara Mihaila Fedoroviča Romanova od Poljaka koji su došli da ga ubiju.
Platonov Andrej Platonovič
Andrey Platonov, poznati dramski pisac, pisac, pjesnik i publicista, poznat je ruskim čitaocima po svojim zanimljivim pričama i publikacijama. Na osnovu njegovih priča snimljeni su filmovi
Andreas Vesalius
Andreas Vesalius (1514 - 1564) - osnivač moderne medicinske nauke - anatomije. Dvorski lekar cara Svetog rimskog carstva Karla V, savremenik poznatog švajcarskog naučnika Paracelzusa, predstavnika medicinske dinastije Wieting.

Bach Johann Sebastian, čija biografija zanima mnoge ljubitelje muzike, postao je jedan od najvećih kompozitora u čitavoj svojoj istoriji. Osim toga, bio je izvođač, virtuozni orguljaš i talentovan učitelj. U ovom članku ćemo pogledati život Johanna Sebastiana Bacha i također predstaviti njegovo djelo. Kompozitorova djela se često izvode u koncertnim dvoranama širom svijeta.

Johann Sebastian Bach (31. mart (21. - stari stil) 1685 - 28. jul 1750) bio je njemački kompozitor i muzičar iz doba baroka. Obogatio je muzički stil nastao u Nemačkoj zahvaljujući vladanju kontrapunkta i harmonije, a prilagođavao je strane ritmove i forme, pozajmljene, posebno iz Italije i Francuske. Bachova djela su Goldbergove varijacije, Brandenburški koncerti, Misa u h-molu, više od 300 kantata, od kojih je 190 sačuvano, i mnoga druga djela. Njegova muzika se smatra visoko tehnički sofisticiranom, ispunjenom umjetničkom ljepotom i intelektualnom dubinom.

Johann Sebastian Bach. kratka biografija

Bach je rođen u Ajzenahu u porodici nasljednih muzičara. Njegov otac, Johann Ambrosius Bach, bio je osnivač grada muzički koncerti, a svi njegovi ujaci su bili profesionalni izvođači. Otac kompozitora naučio je sina da svira violinu i čembalo, a brat Johann Kristof ga je naučio da svira klavikord, a takođe je upoznao Johana Sebastijana sa moderna muzika. Djelomično prema vlastitu inicijativu Bach je 2 godine pohađao vokalnu školu St. Michael u Lineburgu. Nakon certifikacije, obavljao je nekoliko muzičkih funkcija u Njemačkoj, posebno dvorskog muzičara vojvode Johana Ernsta u Weimaru, čuvara orgulja u crkvi Svetog Bonifacija, koja se nalazi u Arnstadtu.

Godine 1749. Bachov vid i sveukupno zdravlje su se pogoršali, te je umro 1750., 28. jula. Moderni istoričari vjeruju da je uzrok njegove smrti kombinacija moždanog udara i upale pluća. Slava Johanna Sebastijana kao izvrsnog orguljaša proširila se širom Evrope još za Bahovog života, iako još nije bio toliko popularan kao kompozitor. Kao kompozitor postao je poznat nešto kasnije, u prvoj polovini 19. veka, kada je ponovo oživelo interesovanje za njegovu muziku. Trenutno se Bach Johann Sebastian, čija je biografija u cijelosti predstavljena u nastavku, smatra jednim od najvećih muzičkih stvaralaca u istoriji.

Djetinjstvo (1685. - 1703.)

Johann Sebastian Bach rođen je u Ajzenahu, 1685. godine, 21. marta po starom stilu (novi stil - 31. istog meseca). Bio je sin Johanna Ambroziusa i Elisabeth Lemmerhirt. Kompozitor je postao osmo dete u porodici (najstariji sin je u vreme Bahovog rođenja bio 14 godina stariji od njega). Majka budućeg kompozitora umrla je 1694. godine, a otac osam mjeseci kasnije. Bach je tada imao 10 godina i otišao je da živi sa Johannom Christophom, svojim starijim bratom (1671 - 1731). Tamo je učio, izvodio i prepisivao muziku, uključujući i bratove kompozicije, uprkos zabrani da to radi. Od Johanna Christopha je preuzeo mnoga znanja iz oblasti muzike. Istovremeno, Bach je studirao teologiju, latinski, grčki, francuski, italijanski u lokalnoj gimnaziji. Kao što je Johann Sebastian Bach kasnije priznao, klasici su ga inspirisali i zadivili od samog početka.

Arnstadt, Weimar i Mühlhausen (1703. - 1717.)

Godine 1703., nakon završetka studija u školi Svetog Mihaela u Lineburgu, kompozitor je postavljen za dvorskog muzičara u kapeli vojvode Johana Ernsta III u Vajmaru. Tokom njegovog sedmomjesečnog boravka u njemu, Bach je stekao reputaciju odličnog klavijaturista, te je pozvan na novo mjesto čuvara orgulja u crkvi Svetog Bonifacija, smještenoj u Arnstadtu, 30 km jugozapadno od Weimara. Uprkos dobrim porodičnim vezama i sopstvenom muzičkom entuzijazmu, tenzije sa nadređenima su nastale nakon nekoliko godina službe. Godine 1706. Bachu je ponuđeno mjesto orguljaša u crkvi Svetog Vlaha (Mühlhausen), koje je preuzeo sljedeće godine. Nova pozicija je plaćena mnogo više, uključivala je mnogo Bolji uslovi rada, kao i profesionalniji hor sa kojim je Bah morao raditi. Četiri mjeseca kasnije održano je vjenčanje Johanna Sebastiana sa Marijom Barbarom. Imali su sedmoro djece, od kojih je četvero doživjelo punoljetstvo, uključujući Wilhelma Friedemanna i Carla Philippa Emmanuela, koji su kasnije postali poznati kompozitori.

Godine 1708. Bach Johann Sebastian, čija je biografija krenula novim smjerom, napustio je Mühlhausen i vratio se u Weimar, ovoga puta kao orguljaš, a od 1714. kao organizator koncerata, te je imao priliku raditi sa profesionalnijim muzičarima. U ovom gradu kompozitor nastavlja da svira i komponuje dela za orgulje. Takođe je počeo da piše preludije i fuge, koje su kasnije uključene u njegovo monumentalno delo Dobro temperirani klavier, koje se sastoji od dva toma. Svaki od njih uključuje preludije i fuge napisane u svim mogućim molskim i durskim tonalitetima. Također u Weimaru, kompozitor Johann Sebastian Bach počeo je raditi na djelu “Knjiga za orgulje” koje sadrži luteranske korale, zbirku horskih preludija za orgulje. Godine 1717. pao je u nemilost u Vajmaru, bio je uhapšen skoro mjesec dana i potom smijenjen sa dužnosti.

Köthen (1717. - 1723.)

Leopold (važna osoba - princ od Anhalt-Köthena) ponudio je Bachu posao majstora benda 1717. Princ Leopold, kao muzičar, divio se talentu Johanna Sebastiana, dobro ga plaćao i davao mu znatnu slobodu u kompoziciji i izvođenju. Knez je bio kalvinista, a u bogosluženju ne koriste složenu i prefinjenu muziku, shodno tome, rad Johana Sebastijana Baha tog perioda bio je sekularan i obuhvatao je orkestarske svite, svite za solo violončelo, za klavier, kao i čuvene “ Brandenburški koncerti”. 1720. godine, 7. jula, umire njegova žena Marija Barbara, koja mu je rodila sedmoro djece. Naredne godine kompozitor upoznaje svoju drugu ženu. Johann Sebastian Bach, čija su djela postepeno postajala sve popularnija, oženio je djevojku po imenu Anna Magdalena Wilcke, sopran pjevačica, 3. decembra 1721.

Leipzig (1723. - 1750.)

Godine 1723. Bach je dobio novu poziciju, počevši da radi kao kantor u horu Svetog Tome. Bila je to prestižna služba u Saksoniji koju je kompozitor obavljao 27 godina, sve do svoje smrti. Bachove dužnosti uključivale su podučavanje učenika da pjevaju i pišu crkvena muzika za glavne crkve u Leipzigu. Johann Sebastian je također trebao držati časove latinskog, ali je imao priliku da zaposli posebnu osobu umjesto njega. Tokom nedjeljnih bogosluženja, kao i praznicima, kantate su bile potrebne za crkvene službe, a kompozitor je obično izvodio vlastite kompozicije, od kojih se većina pojavila u prve 3 godine njegovog boravka u Lajpcigu.

Johann Sebastian Bach, čiji su klasici danas dobro poznati mnogima, proširio je svoje kompozicione i izvođačke sposobnosti u martu 1729. godine preuzimanjem vodstva Muzičkog fakulteta, svjetovne skupštine pod vodstvom kompozitora Georga Philippa Telemanna. Koledž je bio jedno od desetina privatnih društava, popularnih u to vrijeme u velikim njemačkim gradovima, nastalih na inicijativu studenata muzičkih institucija. Ova udruženja su igrala važnu ulogu u njemačkom muzičkom životu, a vodili su ih najvećim dijelom izvanredni stručnjaci. Mnoga Bachova djela iz 1730-ih-1740-ih. napisane i izvedene na Visokoj muzičkoj školi. Posljednje veliko djelo Johanna Sebastiana bila je “Misa u h-molu” (1748-1749), koja je prepoznata kao njegovo najglobalnije crkveno djelo. Iako cijela “Misa” nikada nije izvedena za vrijeme autorovog života, smatra se jednom od najistaknutijih ostvarenja kompozitora.

Bachova smrt (1750.)

Godine 1749. kompozitorovo zdravlje se pogoršalo. Bach Johann Sebastian, čija se biografija završava 1750. godine, iznenada je počeo da gubi vid i obratio se za pomoć engleskom oftalmologu Johnu Tayloru, koji je obavio 2 operacije u martu-aprilu 1750. Međutim, obje su bile neuspješne. Kompozitorova vizija se nikada nije vratila. Dana 28. jula, u 65. godini, umro je Johann Sebastian. Savremene novine su pisale da je "smrt nastupila kao rezultat neuspješne operacije oka". Trenutno istoričari smatraju da je uzrok kompozitorove smrti moždani udar kompliciran upalom pluća.

Carl Philipp Emmanuel, sin Johanna Sebastiana, i njegov učenik Johann Friedrich Agricola napisali su nekrolog. Objavio ju je 1754. godine Lorenz Christoph Mizler u muzičkom časopisu. Johann Sebastian Bach, čija je kratka biografija predstavljena gore, prvobitno je sahranjen u Lajpcigu, u blizini crkve Svetog Ivana. Grob je ostao netaknut 150 godina. Kasnije, 1894. godine, posmrtni ostaci su prebačeni u posebno skladište u crkvi Svetog Ivana, a 1950. godine - u crkvu Svetog Tome, gdje kompozitor i danas počiva.

Kreativnost organa

Za života Bah je bio najpoznatiji kao orguljaš i kompozitor muzike za orgulje, koju je pisao u svim tradicionalnim nemačkim žanrovima (preludiji, fantazije). Omiljeni žanrovi Johanna Sebastiana Bacha bili su tokata, fuga i koralni preludiji. Njegovo kreativnost organa veoma raznolika. U mladosti Johann Sebastian Bach (već smo se ukratko dotakli njegove biografije) stekao je reputaciju veoma kreativni kompozitor, sposoban da prilagodi mnoge strane stilove zahtjevima orguljaške muzike. Bio je pod velikim utjecajem tradicije Sjeverne Njemačke, posebno Georga Böhma, kojeg je kompozitor upoznao u Lineburgu, i Dietrich Buxtehude, kojeg je Johann Sebastian posjetio 1704. godine tokom dugog odmora. Otprilike u isto vrijeme, Bach je prepisao djela mnogih talijanskih i francuskih kompozitora, a kasnije i Vivaldijeve violinske koncerte, kako bi im udahnuo novi život kao djela za orgulje. Tokom svog najproduktivnijeg stvaralačkog perioda (od 1708. do 1714.), Johann Sebastian Bach je napisao fuge i tokate, nekoliko desetina parova preludija i fuga i „Knjigu orgulja“, nedovršenu zbirku od 46 koralnih preludija. Nakon odlaska iz Vajmara, kompozitor je manje pisao orguljske muzike, iako je stvorio niz poznatih dela.

Ostala djela za klavir

Bah je napisao mnogo muzike za čembalo, od kojih se neke mogu izvoditi na klavikordu. Mnoga od ovih djela su enciklopedijska i uključuju teorijske metode i tehnike koje je Johann Sebastian Bach volio koristiti. Radovi (lista) su predstavljeni u nastavku:

"Dobro temperirani klavier" je dvotomno djelo. Svaki tom sadrži preludije i fuge u sva uobičajena 24 dura i mola, poređane hromatskim redom.
Invencije i uvertira. Ova dvoglasna i troglasna djela raspoređena su istim redoslijedom kao i Dobro temperirani klavier, sa izuzetkom nekih rijetkih tonala. Stvorio ih je Bach u obrazovne svrhe.
3 zbirke plesnih svita, "Francuske svite", "Engleske suite" i partite za klavier.
"Goldberg varijacije".
Razna djela kao što su "Uvertira u francuskom stilu", "Italijanski koncert".

Orkestarska i kamerna muzika

Johann Sebastian je također pisao djela za pojedinačne instrumente, duete i male ansamble. Mnoge od njih, kao što su partite i sonate za solo violinu, šest različitih suita za solo violončelo, partita za solo flautu, smatraju se među najistaknutijim u kompozitorovom repertoaru. Bach Johann Sebastian napisao je simfonije, a stvorio je i nekoliko kompozicija za solo lutnju. Kreirao je i trio sonate, solo sonate za flautu i violu da gambu, veliki broj ricercars i canon. Na primjer, ciklusi “Umjetnost fuge”, “Muzička ponuda”. Bachovo najpoznatije orkestarsko djelo su Brandenburški koncerti, nazvani tako jer ga je Johann Sebastian predstavio u nadi da će dobiti djelo od Christiana Ludwiga iz Brandenburg-Šveda 1721. Njegov pokušaj je, međutim, bio neuspješan. Žanr ovog djela je concerto grosso. Ostala sačuvana Bachova djela za orkestar: 2 violinska koncerta, koncert napisan za dvije violine (tanatura "D-mol"), koncerti za klavier i kamerni orkestar(od jednog do četiri instrumenta).

Vokalna i horska djela

Cantatas. Počevši od 1723. godine Bach je radio u crkvi Svetog Tome, a svake nedjelje, kao i praznicima, vodio je izvođenje kantata. Iako je ponekad postavljao kantate drugih kompozitora, Johann Sebastian je napisao najmanje 3 ciklusa svojih djela u Lajpcigu, ne računajući ona nastala u Weimaru i Mühlhausenu. Ukupno je nastalo više od 300 kantata posvećenih duhovnim temama, od kojih je oko 200 sačuvano.
Moteti. Moteti, čiji je autor Johann Sebastian Bach, su djela na duhovne teme za hor i basso continuo. Neki od njih su sastavljeni za pogrebne ceremonije.
Strasti, ili strasti, oratoriji i magnificata. Bachova glavna djela za hor i orkestar su Muke po Jovanu, Muke po Mateju (oba napisana za Veliki petak u crkvama Sv. Tome i Sv. Nikole) i Božićni oratorij (ciklus od 6 kantata namijenjenih Božićna služba). Više kratki eseji- "Uskršnji oratorijum" i "Magnificat".
"Misa u b-molu". Svoje posljednje veliko djelo, Misu u h-molu, Bach je stvorio između 1748. i 1749. godine. Misa nikada nije postavljena u cijelosti za vrijeme kompozitorovog života.

Muzički stil

Bachov muzički stil oblikovan je njegovim talentom za kontrapunkt, njegovom sposobnošću da vodi melodiju, njegovim njuhom za improvizaciju, njegovim interesovanjem za muziku sjeverne i južne Njemačke, Italije i Francuske i njegovom privrženošću luteranskoj tradiciji. Zahvaljujući činjenici da je Johann Sebastian u djetinjstvu i mladosti imao pristup mnogim instrumentima i djelima, te zahvaljujući njegovom sve većem talentu za pisanje guste muzike zadivljujuće zvučnosti, odlike Bachovog djela bile su ispunjene eklekticizmom i energijom u kojoj strani uticaji vešto su kombinovani sa već postojećom naprednom nemačkom muzičkom školom. U periodu baroka mnogi su kompozitori komponovali uglavnom samo okvirna djela, a sami izvođači su ih dopunjavali vlastitim melodijskim ukrasima i razvojima. Ova praksa se značajno razlikuje među evropskim školama. Međutim, Bach je sam komponovao većinu ili sve melodijske linije i detalje, ostavljajući malo prostora za interpretaciju. Ova karakteristika odražava gustinu kontrapunktnih tekstura kojima je kompozitor gravitirao, ograničavajući slobodu spontane promjene muzičkih linija. Iz nekog razloga, neki izvori spominju radove drugih autora, koje je navodno napisao Johann Sebastian Bach. " Moonlight Sonata“, na primjer. Ti i ja se, naravno, sjećamo da je ovo djelo stvorio Betoven.

Izvršenje

Moderni izvođači Bachovih djela obično slijede jednu od dvije tradicije: takozvanu autentičnu (historijski orijentisano izvođenje) ili modernu (koristeći moderne instrumente, često u velikim ansamblima). U Bachovo vrijeme orkestri i horovi su bili mnogo skromniji nego danas, a čak i njegova najambicioznija djela - strasti i misa u h-molu - pisana su za mnogo manje izvođača. Osim toga, danas možete čuti vrlo različite verzije zvuka iste muzike, jer u nekima komorni radovi Johann Sebastian u početku nije imao nikakve instrumente. Moderne "lajt" verzije Bahovih dela dale su veliki doprinos popularizaciji njegove muzike u 20. veku. Među njima su poznate pjesme koje su izvodili Swinger Singers i Wendy Carlos snimku Switched-On-Bach iz 1968. godine, koristeći novoizmišljeni sintisajzer. Džez muzičari, kao što je Jacques Loussier, takođe su pokazali interesovanje za Bahovu muziku. Joel Spiegelman je izveo adaptaciju svojih čuvenih “Goldbergovih varijacija”, stvarajući vlastito djelo u stilu New Agea.

Biografija i životne epizode Johann Sebastian Bach. Kada rođen i umro Johann Sebastian Bach, mjesta za pamćenje i datume važnih događaja njegov zivot. Citati kompozitora i muzičara, slike i video zapisi.

Godine života Johanna Sebastiana Bacha:

rođen 21. marta 1685, umro 28. jula 1750

Epitaf

„Kažu da kada je Orfej dodirnuo žice svoje laute,
Na taj zvuk, životinje su dotrčale iz šume.
Ali Bachova umjetnost se s pravom smatra superiornom,
Jer mu se cijeli svijet divio.”
Iz pjesme pjesnika Kittel-Mikrandera posvećene Bachu

Biografija

Bio je veliki kompozitor, virtuozan muzičar i talentovan učitelj, ali je Johan Bah do kraja života verovao da je njegova zasluga samo u marljivom radu, a njegov talenat pripada Bogu.

Rođen je u bogatoj porodici, otac je bio odgovoran za sva muzička dešavanja u gradu. Ali roditelji malog Johanna umrli su dok je još bio dijete, pa je dječaka odgajao stariji brat. Johann je studirao u gimnaziji, studirao muziku, a zatim je završio vokalnu školu. Odmah nakon škole, mladi muzičar je dobio sudsku poziciju u Weimaru, a ubrzo je cijeli grad znao za divnog mladog izvođača. Bachu nije nedostajalo posla – prvo je radio kao orguljaš u crkvi Svetog Bonifacija, a zatim je prešao na mjesto orguljaša u Mühlhausenu, gdje je bio veoma cijenjen i plaćao visoku platu. No, vrhunac Bachovog stvaralaštva bio je period kada se vratio u Weimar i preuzeo mjesto dvorskog orguljaša, a bio je i odgovoran za priređivanje koncerata u palači. Bahu je potpunu slobodu u stvaralaštvu dao princ od Anhalt-Ketena, koji je pozvao kompozitora da mu radi kao vođa benda. Kada je Bah izveo svoju Pasiju po sv. Jovanu u jednoj od glavnih crkava u Lajpcigu, postavljen je za glavnog muzičkog direktora svih crkava u gradu.

Nepoznato je koliko bi još sjajnih djela Johann Sebastian Bach stvorio, koliko bi još sjajnih učenika dao svijetu da nije bilo bolesti koja ga je mučila posljednjih godina života. Tokom 1730-ih, njegov vid je počeo da pada. Nastavio je pisati i diktirao nova djela svojim studentima dok ih je snimao. Konačno se odlučio na operaciju, pa još jednu, ali, nažalost, nijedna od hirurških intervencija nije mogla spasiti kompozitorov vid. Dana 28. jula 1750. godine, Johann Sebastian Bach je umro, uzrok Bachove smrti bile su komplikacije nakon njegovih operacija. Bachova sahrana održana je uz velike počasti. Najprije je kompozitor sahranjen u blizini crkve Svetog Jovana, ali je potom Bahov grob izgubljen, a godinama kasnije njegovi ostaci su pronađeni i ponovo pokopani. Za vrijeme Drugog svjetskog rata crkva je uništena danas se Bachov pepeo čuva u crkvi Svetog Tome, gdje je Bach radio.

Linija života

21. marta 1865 Datum rođenja Johanna Sebastiana Bacha.
1700-1703 Studira na Vokalnoj školi St. Michael u Lüneburgu.
1703-1707 Radi kao orguljaš u crkvi u Arnstadtu.
17. oktobra 1707 Brak za Mariju Barbaru.
1708 Sudski dirigent u Ketenu.
1720 Smrt Bachove žene Marije.
3. decembra 1721. godine Brak za Anu Magdalenu Wilke.
1722 Bachovo pisanje prvog toma Dobro temperiranog klavijara.
1723 Direktor crkvene muzike u Lajpcigu.
1724 Bachovo pisanje Muke sv.
1727 Bachovo pisanje Muke po Mateju.
1729Šef Muzičkog odbora.
1744 Izdanje drugog toma Dobro temperiranog klavijara.
28. jula 1750 Bachov datum smrti.
31. jula 1750 Bachova sahrana.

Nezaboravna mjesta

1. Crkva sv. Tome u Leipzigu, gdje se danas nalaze Bachovi ostaci.
2. Crkva Svetog Nikole u Lajpcigu, gde je Bah prvi put izveo svoj „Božićni oratorij“.
3. Spomenik Bachu u Leipzigu.
4. Bach House Museum u Eisenachu, pored koje se nalazi Bachov spomenik.
5. Bach House Museum u Leipzigu.
6. Lajpciška muzička škola Johana Sebastijana Baha, gde je kompozitor služio kao kantor hora.

Epizode života

Bahovi preci i potomci bili su muzičari, osim Veita Bacha, "osnivača" dinastije. Bio je pekar, vodio je mlin, ali je veoma voleo muziku i svirao je neki žičani instrument. Ali deda, otac, deda, braća, deca, kao i unuk i praunuk Johana Sebastijana Baha bili su muzičari. Johann Bach je na kraju svog života rekao da sva njegova muzika pripada Bogu i da su sve njegove sposobnosti namijenjene njemu.

Johann Sebastian Bach imao je jednu čudnu stvar. Obukao se kao da je siromašan učitelj, došao u seosku crkvu i tražio dozvolu da svira orgulje. Kada je počeo da svira, svi prisutni su bili prosto zadivljeni. Neki su čak i uplašeni istrčali iz crkve, vjerujući u to obicna osoba On ne može tako da svira i verovatno sam đavo sedi za orguljama.

Johann Sebastian Bach je bio skroman i nije volio pohvale. Jednog dana odsvirao je svoj uvod studentima. Kada je jedan od njih počeo da se divi radu i nastupu nastavnika, prekinuo ga je: „Nema ništa iznenađujuće u tome! Samo trebate znati koje tipke i kada pritisnuti, a orgulje će učiniti ostalo.”

Covenant

“Morao sam naporno raditi. Svako ko je jednako vrijedan postići će isti uspjeh.”

Biografija Johanna Sebastiana Bacha

saučešće

“Bach nije nov, nije star, on je nešto mnogo više – on je vječan.”
Robert Šuman, nemački kompozitor, muzički kritičar

“Ne potok! “More bi trebalo da bude njegovo ime.”
Ludwig van Beethoven, njemački kompozitor, pijanista

Johann Sebastian Bach (1685-1750) – veliki njemački kompozitor, majstor benda, virtuozni orguljaš. Od njegove smrti prošlo je više od dva veka, a interesovanje za njegova pisana dela ne jenjava. Prema New York Timesu, sastavljena je rang lista svjetskih kompozitora koji su stvarali remek djela koja stoje iznad vremena, a Bach je na prvom mjestu na ovoj listi. Njegova muzika, kao najbolja što je čovečanstvo mogla da stvori, snimljena je na Voyager Golden Record, pričvršćena za svemirski brod i lansirana sa Zemlje u svemir 1977. godine.

djetinjstvo

Johann Sebastian rođen je 31. marta 1685. godine u njemačkom gradu Ajzenahu. U velikoj porodici Bach bio je najmlađe, osmo dijete (četvoro ih je umrlo u djetinjstvu). Od početka 16. veka njihova porodica je bila poznata po svojoj muzikalnosti, mnogi njeni rođaci i preci bili su profesionalci u muzici (istraživači su ih izbrojali oko pedesetak). Kompozitorov pra-pradjed, Faith Bach, bio je pekar i odličan svirač citre (kutijastog trzačkog muzičkog instrumenta).

Dječakov otac, Johann Ambrosius Bach, svirao je violinu u crkvi u Eisenachu i radio kao dvorski korepetitor (na toj poziciji organizirao je društvene koncerte). Stariji brat, Johann Christoph Bach, služio je kao orguljaš u crkvi. Iz njihove porodice poteklo je toliko trubača, orguljaša, violinista i flautista da je prezime Bah postalo zajednička imenica, ime koje se davalo svakom manje ili više vrijednom muzičaru, prvo u Ajzenahu, a potom i širom Nemačke.

Sa takvom porodicom, prirodno je da je mali Johann Sebastian počeo da uči muziku pre nego što je naučio da govori. Prve časove violine dobio je od oca i veoma je obradovao oca svojom pohlepom za muzičkim znanjem, marljivošću i sposobnostima. Dječak je imao odličan glas (sopran) i još kao vrlo mlad bio je solista u horu gradske škole. Niko nije sumnjao u njegovu buduću profesiju;

Kada je imao devet godina, umrla mu je majka Elisabeth Lemmerhirt. Godinu dana kasnije umro je i otac, ali dijete nije ostalo samo sa sobom; Bio je staložen i cijenjen muzičar i učitelj u gradu Ohrdrufu. Johann Christoph je zajedno sa svojim učenicima naučio svog mlađeg brata da svira crkvenu muziku na čembalu.

Međutim, mladom Sebastianu ove aktivnosti izgledale su monotono, dosadno i bolno. Počeo je da se obrazuje, posebno kada je saznao da njegov stariji brat u zaključanom ormaru ima svesku sa delima poznatih kompozitora. Noću bi mladi Bach ušao u ormar, izvadio svesku i prepisivao bilješke na mjesečini.

Od tako napornog noćnog rada, mladiću je počeo da se pogoršava vid. Kakva je šteta bila kada je stariji brat otkrio da Sebastian to radi i oduzeo sve bilješke.

Obrazovanje

U Ordrufu je mladi Bach završio srednju školu, gdje je studirao teologiju, geografiju, historiju, fiziku i latinski jezik. Školski učitelj mu je savjetovao da nastavi školovanje u čuvenoj vokalnoj školi pri crkvi Svetog Mihaela u gradu Lineburgu.

Kada je Sebastian imao petnaest godina, odlučio je da je već potpuno samostalan i otišao u Luneburg, pješačeći skoro 300 kilometara od središnje Njemačke na sjever. Ovdje je upisao školu i tri godine (od 1700. do 1703.) bio na punom pansionu i čak je dobio malu stipendiju. Tokom studija posjetio je Hamburg, Celle, Lubeck, gdje se upoznao sa kreativnošću savremeni muzičari. Istovremeno je pokušavao da stvori svoja dela za klavijer i orgulje.

Nakon što je završio vokalnu školu, Sebastian je imao pravo da upiše fakultet, ali ga nije iskoristio jer je trebao zarađivati za život.

Kreativni put

Bah je otišao u Tiringiju, gde je dobio posao u privatnoj kapeli vojvode Johana Ernsta od Saksonije kao dvorski muzičar. Šest mjeseci svirao je violinu za gospodu i stekao prvu popularnost kao izvođač. Ali mladi muzičar je želio da se razvija, da otkrije nove kreativne horizonte za sebe, a ne da zadovolji uši bogatih. Otišao je u Arnstadt, 200 kilometara od Vajmara, gdje je počeo raditi kao dvorski orguljaš u crkvi Svetog Bonifacija. Bach je radio samo tri dana u nedelji i dalje primao prilično visoku platu.

Crkvene orgulje su bile naštimane novi sistem godine, mladi kompozitor je imao puno novih mogućnosti, koje je iskoristio i napisao tridesetak kapriča, svita, kantata i drugih orguljaških djela. Međutim, tri godine kasnije Johann je morao napustiti grad Arnstadt, jer je imao napete odnose s vlastima. Njegov inovativni pristup izvođenju kultnih duhovnih djela nije se svidio crkvenim vlastima. Istovremeno, slava talentovanog orguljaša širila se Nemačkom brže od vetra, a Bachu su nuđene unosne pozicije u mnogim nemačkim gradovima.

Godine 1707. kompozitor je došao u Mühlhausen, gdje je stupio u službu u crkvi Svetog Vlaha. Ovdje je počeo honorarno raditi kao popravljač orgulja i napisao svečanu kantatu „Gospod je moj kralj“.

Godine 1708. on i njegova porodica seli se u Weimar, gdje je dugo ostao kao dvorski kompozitor i orguljaš. Vjeruje se da je ovdje iu tom periodu njegova kreativni put kao kompozitor muzike.

Godine 1717. Bach je napustio Vajmar da bi postao dvorski dirigent u Ketenu kod princa Leopolda od Anhalta, koji je cenio kompozitorov talenat. Princ je dobro platio Bacha i dao mu potpunu slobodu djelovanja, ali je ispovijedao kalvinizam u religiji, što je isključivalo upotrebu sofisticirane muzike u bogosluženju. Stoga se Bach u Köthenu uglavnom bavio pisanjem svjetovnih djela:

svite za orkestar;
šest Brandenburških koncerata;
Francuske i engleske svite za klavir;
Svezak 1 Dobro temperiranog klavijara;
svite za solo violončelo;
dvoglasni i troglasni izumi;
sonate;
tri partite za solo violinu.

Godine 1723. Sebastijan se preselio u Lajpcig, gdje se zaposlio u crkvi Sv. Tome kao pjevač hora. Ubrzo mu je ponuđeno mjesto “muzičkog direktora” svih lajpciških crkava. Ovaj period kreativna aktivnost obeležilo je pisanje sledećih radova:

"Pasija po Mateju";
"Božićni oratorij";
"Muke po Jovanu";
Misa u b-molu;
"Visoka misa";
"Veličanstveni oratorijum".

Kompozitor je tokom svog života napisao više od hiljadu dela.

Porodica

U jesen 1707. Johann se oženio svojom sestričnom Marijom Barbarom. U porodici je rođeno samo sedmoro djece, ali je troje umrlo u ranom djetinjstvu.

Dvojica od onih koji su preživjeli kasnije su postali prilično poznati ljudi u muzičkom svijetu:

Wilhelm Friedemann je, kao i njegov otac, bio orguljaš i kompozitor, improvizator i majstor kontrapunkta.
Carl Philipp Emmanuel je takođe postao muzičar, kompozitor, poznat kao Berlinski ili Hamburški Bah.

U junu 1720. Maria Barbara je iznenada umrla, a Bach je ostao udovac sa četvero male djece.

Kada je bol zbog gubitka malo popustio, Sebastian je ponovo razmišljao o punopravnoj porodici. Nije želio da svojoj djeci dovodi maćehu u kuću, ali samo njemu je to već bilo nepodnošljivo. U tom periodu je pevačica Anna Magdalena Wilke, ćerka njegovog starog prijatelja, dvorskog muzičara u Vajsenfeldu, održala koncerte u Ketenu. Mlada Ana je nekoliko puta posetila Baha i slatko se igrala sa njegovom decom. Sebastijan je dugo oklijevao, ali ju je na kraju zaprosio. Uprkos šesnaestogodišnjoj razlici u godinama, devojka je pristala da postane supruga kompozitora.

Godine 1721. Bach i Ana Magdalena su se vjenčali. Njegova mlada žena pripadala je muzičkoj dinastiji i imala je neverovatan glas i sluh. Ovaj brak je za kompozitora postao srećniji od prvog. Ljubazna i fleksibilna Ana je prihvatila decu kao svoju, a bila je i odlična domaćica. Njihova kuća je sada uvijek bila čista i udobna, ukusna, bučna i zabavna. Za svoju voljenu Johann Sebastian kreirao je “ Muzička knjiga Anna Magdalena Bach.

Uveče su se palile svijeće u kući, ljudi su se okupljali u dnevnoj sobi, Bach je svirao violinu, a Ana pjevala. U takvim trenucima ispod njihovih prozora su se okupljale gomile slušalaca, koji su potom pušteni u kuću da večeraju sa vlasnicima. Porodica Bach bila je veoma velikodušna i gostoljubiva.

U ovom braku rođeno je trinaestoro djece, od kojih je samo šestero preživjelo.

Nažalost, nakon Johannove smrti, počele su nesuglasice između njegove djece. Svi su otišli, sa Anom Magdalenom su ostale samo dvije mlađe kćeri - Regina Susanna i Johanna Caroline. Niko od djece nije pružio novčanu pomoć, a supruga velikog kompozitora provela je ostatak života u potpunom siromaštvu. Nakon smrti, čak je sahranjena u neobeleženom grobu za siromašne. Bachova najmlađa ćerka Regina je užasno preživljavala na kraju svog života, a pomogao joj je Ludwig van Beethoven.

Poslednje godine života i smrti

Johann Sebastian je doživio 65 godina. Posljednjih godina vid mu se jako pogoršao, pokvaren u mladosti. Kompozitor je odlučio da se podvrgne operaciji, koju mu je izveo britanski oftalmolog John Taylor. Reputacija doktora nije bila dobra, ali Sebastian se držao toga zadnja nada. Međutim, hirurška intervencija je bila neuspješna, a Bach je bio potpuno slijep. Međutim, nije prestao da komponuje sada je diktirao svoja dela svojoj ženi ili zetu.

Deset dana prije njegove smrti dogodilo se čudo i Bachu se vratio vid, kao da bi posljednji put mogao vidjeti lica svoje voljene žene i djece i svjetlost sunca.

28. jula 1750. godine velikom muzičaru je stalo srce. Sahranjen je u Lajpcigu na crkvenom groblju.

en.wikipedia.org

Tokom svog života, Bah je napisao više od 1000 dela. Njegovo djelo predstavlja sve značajne žanrove tog vremena, osim opere; on je sumirao dostignuća muzička umjetnost Barokni period. Bach je majstor polifonije. Suprotno popularnom mitu, Bach nije zaboravljen nakon njegove smrti. Istina, to se prije svega ticalo djela za klavir: njegova djela su izvođena i objavljivana, a korištena su u didaktičke svrhe. Bachova djela za orgulje i dalje su svirana u crkvi, a harmonizacije korala su bile u stalnoj upotrebi. Bachovi kantatno-oratorijski opusi su se rijetko slušali (iako su note brižljivo čuvane u crkvi sv. Tome), najčešće na inicijativu Carla Philippa Emanuela Bacha, ali je već 1800. Berlinsku Singakademiju organizirao Carl Friedrich Zelter, glavni čija je svrha bila upravo promocija Bachovog pjevačkog naslijeđa. Veliku pažnju javnosti izazvala je izvedba Zelterovog učenika, dvadesetogodišnjeg Felixa Mendelssohn-Bartholdyja, 11. marta 1829. godine u Berlinu, Pasije po Mateju. Čak su i probe koje je vodio Mendelson postao događaj - prisustvovali su im mnogi ljubitelji muzike. Nastup je bio toliki uspjeh da je koncert ponovljen na Bahov rođendan. „Muke po Mateju“ izvođene su i u drugim gradovima – Frankfurtu, Drezdenu, Kenigsbergu. Bahovo delo je imalo snažan uticaj na muziku kasnijih kompozitora, uključujući i 21. vek. Bez preterivanja, Bah je stvorio temelje celokupne muzike modernog i savremenog doba - istorija muzike s pravom se deli na prebahovsku i postbahovu. Bachovi pedagoški radovi se i dalje koriste za predviđenu svrhu.

Biografija

djetinjstvo

Johann Sebastian Bach bio je najmlađe, osmo dijete u porodici muzičara Johanna Ambrosiusa Bacha i Elisabeth Lemmerhirt. Porodica Bach poznata je po svojoj muzikalnosti od početka 16. veka: mnogi preci Johana Sebastijana bili su profesionalni muzičari. Tokom ovog perioda, crkva, lokalne vlasti i aristokracija podržavali su muzičare, posebno u Tiringiji i Saksoniji. Bachov otac je živio i radio u Ajzenahu. U to vrijeme grad je imao oko 6.000 stanovnika. Rad Johanesa Ambroziusa uključivao je organizovanje sekularnih koncerata i izvođenje crkvene muzike.

Dok je studirao u Ordrufu pod vodstvom svog brata, Bach se upoznaje sa stvaralaštvom savremenih južnonjemačkih kompozitora - Pachelbela, Frobergera i drugih. Moguće je i da se upoznao sa djelima kompozitora iz sjeverne Njemačke i Francuske. Johann Sebastian je posmatrao kako se održavaju organi i, možda, sam učestvovao u tome (izvor nije naveden 316 dana).

Sa 15 godina Bach se preselio u Lineburg, gde je od 1700. do 1703. godine studirao u vokalnoj školi Svetog Mihaela. Tokom studija posetio je Hamburg, najveći grad Nemačke, kao i Celle (gde je francuska muzika bila veoma cenjena) i Lubeck, gde je imao priliku da se upozna sa stvaralaštvom poznatih muzičara svog vremena. Iz istih godina datiraju i prva Bahova djela za orgulje i klavir. Osim što je pjevao u horu acapella, Bach je vjerovatno svirao troručne orgulje u školi i čembalo. Ovdje je dobio svoja prva znanja iz teologije, latinskog, historije, geografije i fizike, a možda je počeo i da uči francuski i italijanski. U školi je Bah imao priliku da komunicira sa sinovima poznatih severnonemačkih aristokrata i poznatih orguljaša, među kojima su bili Georg Böhm u Lineburgu i Reincken u Hamburgu. Uz njihovu pomoć, Johann Sebastian je možda dobio pristup najviše veliki instrumenti od svih koje je ikada igrao. Tokom ovog perioda, Bah je proširio svoje znanje o kompozitorima tog doba, a posebno o Ditrihu Bukstehudeu, koga je veoma poštovao.

Arnstadt i Mühlhausen (1703-1708)

U januaru 1703. godine, nakon završetka studija, dobio je mjesto dvorskog muzičara vajmarskog vojvode Johanna Ernsta. Ne zna se tačno šta su mu bile dužnosti, ali najverovatnije ova pozicija nije bila vezana za obavljanje delatnosti. Tokom sedam mjeseci službe u Weimaru, njegova slava kao izvođača se proširila. Bach je pozvan na mjesto čuvara orgulja u crkvi Svetog Bonifacija u Arnstadtu, udaljenoj 180 km od Weimara. Porodica Bach imala je dugogodišnje veze s ovim najstarijim njemačkim gradom. U avgustu je Bach preuzeo dužnost orguljaša u crkvi. Morao je raditi samo 3 dana u sedmici, a plata je bila relativno visoka. Osim toga, instrument je održavan u dobrom stanju i podešen prema novom sistemu koji je proširio mogućnosti kompozitora i izvođača. U tom periodu Bach je stvorio mnoga orguljaška djela.

Porodične veze i poslodavac strastven prema muzici nisu mogli spriječiti tenzije između Johanna Sebastiana i vlasti koje su nastale nekoliko godina kasnije. Bah je bio nezadovoljan stepenom obučenosti pevača u horu. Osim toga, 1705-1706, Bach je bez dozvole na nekoliko mjeseci otišao u Libeck, gdje se upoznao sa Buxtehudeovom igrom, što je izazvalo nezadovoljstvo vlasti. Prvi Bahov biograf, Forkel, piše da je Johan Sebastijan prepešačio više od 40 km da bi slušao izuzetnog kompozitora, ali danas neki istraživači dovode u pitanje tu činjenicu.

Osim toga, vlasti su optužile Bacha za “čudnu horsku pratnju” koja je zbunila zajednicu i za nemogućnost upravljanja horom; potonja optužba je očigledno imala neku osnovu.

Godine 1706. Bach odlučuje promijeniti posao. Ponuđen mu je unosniji i viši položaj orguljaša u crkvi Svetog Vlaha u Mühlhausenu, velikom gradu na sjeveru zemlje. Sljedeće godine Bach je prihvatio ovu ponudu, zauzevši mjesto orguljaša Johanna Georga Ahlea. Povećana mu je plata u odnosu na prethodnu, a standard pevača je bio bolji. Četiri mjeseca kasnije, 17. oktobra 1707. godine, Johann Sebastian se oženio svojom rođakom Marijom Barbarom iz Arnstadta. Kasnije su dobili sedmoro djece, od kojih je troje umrlo u djetinjstvu. Trojica preživjelih - Wilhelm Friedemann, Johann Christian i Carl Philipp Emmanuel - kasnije su postali poznati kompozitori.

Weimar (1708-1717)

Nakon što je radio u Mühlhausenu oko godinu dana, Bach je ponovo promijenio posao, ovoga puta dobio mjesto dvorskog orguljaša i organizatora koncerata - mnogo više od svoje prethodne pozicije - u Weimaru. Vjerovatno su faktori koji su ga natjerali da promijeni posao bila visoka plata i dobro odabrana postava profesionalnih muzičara. Porodica Bach smjestila se u kući na samo pet minuta hoda od Kneževe palače. Sljedeće godine rođeno je prvo dijete u porodici. U isto vrijeme, starija neudata sestra Marije Barbare preselila se na Bahame i pomagala im u vođenju domaćinstva sve do svoje smrti 1729. godine. Wilhelm Friedemann i Carl Philipp Emmanuel rođeni su od Bacha u Weimaru. Godine 1704. Bach je upoznao violinistu von Westhofa, koji je imao veliki utjecaj na Bachovo stvaralaštvo. Von Westhofova djela inspirisala su Bachove sonate i partite za solo violinu.

U Weimaru je započeo dug period komponovanja klavijaturnih i orkestarskih djela, u kojem je Bachov talenat dostigao vrhunac. Tokom ovog perioda, Bah je apsorbovao muzičke trendove iz drugih zemalja. Djela Talijana Vivaldija i Corellija naučila su Bacha pisati dramske uvode, od kojih je Bach naučio umjetnost korištenja dinamičnih ritmova i odlučnih harmonijskih obrazaca. Bach je dobro proučavao djela talijanskih kompozitora, stvarajući transkripcije Vivaldijevih koncerata za orgulje ili čembalo. Možda je ideju o pisanju transkripcija posudio od svog poslodavca, vojvode Johanna Ernsta, kompozitora i muzičara. Godine 1713. vojvoda se vratio sa inostranog putovanja i sa sobom donio veliki broj notnih zapisa koje je pokazao Johanu Sebastianu. U italijanskoj muzici, vojvodu (i, kao što se vidi iz nekih djela, i samog Baha) privlačila je izmjena solo (sviranje jednog instrumenta) i tutti (sviranje cijelog orkestra).

Bach je u Vajmaru imao priliku da svira i komponuje orguljaška dela, kao i da koristi usluge vojvodskog orkestra. U Weimaru je Bach napisao većinu svojih fuga (najveća i najpoznatija zbirka Bachovih fuga je Dobro temperirani klavier). Dok je služio u Vajmaru, Bah je počeo da radi na „Knjizi za orgulje“, zbirci preludija za orgulje, verovatno za učenje Vilhelma Fridemana. Ova zbirka se sastoji od aranžmana luteranskih korala.

Köthen (1717-1723)

Nakon nekog vremena, Bach je ponovo krenuo u potragu za prikladnijim poslom. Stari majstor nije želio da ga pusti, pa je 6. novembra 1717. čak uhapšen zbog stalnog traženja ostavke – ali je 2. decembra pušten „s sramotom“. Leopold, princ od Anhalt-Köthena, angažovao je Bacha kao dirigenta. Princ, koji je i sam bio muzičar, cijenio je Bahov talenat, dobro ga plaćao i pružao mu veliku slobodu djelovanja. Međutim, princ je bio kalvinista i nije pozdravljao upotrebu prefinjene muzike u bogosluženju, tako da je većina Bachovih Köthenovih djela bila sekularna. Između ostalog, Bach je u Ketenu komponovao svite za orkestar, šest suita za solo violončelo, engleske i francuske suite za klavier, kao i tri sonate i tri partite za solo violinu. Čuveni Brandenburški koncerti su takođe napisani u tom periodu.

7. jula 1720. godine, dok je Bach bio u inostranstvu sa princom, iznenada je umrla njegova supruga Marija Barbara, ostavljajući četvoro male dece. Sljedeće godine, Bach je upoznao Anu Magdalenu Wilke, mladu, visoko nadarenu sopranistu koja je pjevala na vojvodskom dvoru. Vjenčali su se 3. decembra 1721. godine. Uprkos razlici u godinama - bila je 17 godina mlađa od Johanna Sebastiana - njihov brak je, očigledno, bio sretan (izvor nije preciziran 316 dana). Imali su 13 djece.

Leipzig (1723-1750)

Godine 1723. u crkvi sv. Tome u Lajpcigu obavljena je njegova „Pasija po Jovanu“, a 1. juna Bah je dobio mesto kantora ove crkve dok je istovremeno obavljao dužnost školskog učitelja u crkvi. Johann Kuhnau u ovom postu. Bachove dužnosti uključivale su podučavanje pjevanja i vođenje nedjeljnih koncerata u dvije glavne crkve u Lajpcigu, Sv. Tome i Svetog Nikole. Položaj Johana Sebastiana uključivao je i podučavanje latinskog jezika, ali mu je bilo dozvoljeno da unajmi pomoćnika da mu ovaj posao radi, pa je Pezold predavao latinski za 50 talira godišnje. Bach je dobio poziciju "muzičkog direktora" svih crkava u gradu: njegove dužnosti su uključivale odabir izvođača, nadgledanje njihove obuke i odabir muzike za izvođenje. Dok je radio u Lajpcigu, kompozitor je više puta dolazio u sukob sa gradskom upravom.

Prvih šest godina njegovog života u Lajpcigu pokazalo se vrlo produktivnim: Bach je komponovao do 5 godišnjih ciklusa kantata (dve od njih su, po svoj prilici, izgubljene). Većina ovih djela napisana je na tekstovima jevanđelja, koji su se čitali u luteranskoj crkvi svake nedjelje i praznicima tokom cijele godine; mnogi (kao što su "Wachet auf! Ruft uns die Stimme" ili "Nun komm, der Heiden Heiland") zasnovani su na tradicionalnim crkvene himne- Luteranski korali.

Komponujući kantate za većinu 1720-ih, Bach je prikupio obiman repertoar za izvođenje u glavnim crkvama u Leipzigu. Vremenom je poželeo da komponuje i izvodi više sekularnu muziku. U martu 1729. Johan Sebastian je postao šef Collegium Musicum-a, svjetovnog ansambla koji je postojao od 1701. godine, kada ga je osnovao Bahov stari prijatelj Georg Philipp Telemann. U to su vrijeme u mnogim velikim njemačkim gradovima daroviti i aktivni studenti stvarali slične ansamble. Takva udruženja su igrala sve važniju ulogu u javnom muzičkom životu; često su ih vodili slavni profesionalni muzičari. Veći dio godine Muzički koledž je održavao dvosatne koncerte dva puta sedmično u Zimmerman's Coffee House-u, koji se nalazi u blizini pijace. Vlasnik kafića muzičarima je obezbijedio veliku salu i nabavio nekoliko instrumenata. Mnoga Bachova sekularna djela, koja datiraju iz 1730-ih, 1740-ih i 1750-ih, sastavljena su posebno za izvođenje u Zimmermannovoj kafani. Takva djela uključuju, na primjer, “Kantatu za kafu” i, moguće, klavijaturne komade iz zbirki “Clavier-Ubung”, kao i mnoge koncerte za violončelo i čembalo.

Godine 1747. Bach je posjetio dvor pruskog kralja Fridriha II, gdje mu je kralj ponudio muzička tema i zamolio me da odmah komponujem nešto za to. Bach je bio majstor improvizacije i odmah je izveo troglasnu fugu. Kasnije je Johann Sebastian sastavio čitav ciklus varijacija na ovu temu i poslao ga kao poklon kralju. Ciklus se sastojao od kola, kanona i trija, zasnovanih na temi koju je diktirao Frederik. Ovaj ciklus je nazvan "Muzička ponuda".

Drugi veliki ciklus, "Umjetnost fuge", Bach nije dovršio, uprkos činjenici da je najvjerovatnije napisan mnogo prije njegove smrti (prema modernim istraživanjima, prije 1741.). Za života nikada nije objavljen. Ciklus se sastoji od 18 složenih fuga i kanona zasnovanih na jednoj jednostavnoj temi. Bach je u ovom ciklusu iskoristio svo svoje bogato iskustvo u pisanju polifonih djela. Nakon Bachove smrti, njegovi sinovi su objavili Umjetnost fuge, zajedno s koralnim preludijem BWV 668, koji se često pogrešno opisuje kao Bachovo posljednje djelo - zapravo postoji u najmanje dvije verzije i prerada je ranijeg uvoda u ista melodija, BWV 641 .

Vremenom je Bachov vid postajao sve gori i gori. Ipak, nastavio je da komponuje muziku, diktirajući je svom zetu Altnikkolu. Godine 1750. engleski oftalmolog John Taylor, kojeg mnogi moderni istraživači smatraju šarlatanom, došao je u Leipzig. Taylor je dva puta operisao Bacha, ali obje operacije su bile neuspješne i Bach je ostao slijep. 18. jula neočekivano je na kratko progledao, ali je uveče doživio moždani udar. Bach je umro 28. jula; moguće je da su uzrok smrti komplikacije nakon operacije. Njegovo imanje procijenjeno je na više od 1.000 talira i obuhvatalo je 5 čembala, 2 čembala za lutnju, 3 violine, 3 viole, 2 violončela, violu da gamba, lutnju i spinet, kao i 52 svete knjige.

Tokom svog života, Bah je napisao više od 1000 dela. U Lajpcigu je Bah održavao prijateljske odnose sa univerzitetskim profesorima. Posebno je plodna bila saradnja sa pjesnikom Christianom Friedrichom Henricijem, koji je pisao pod pseudonimom Picander. Johann Sebastian i Anna Magdalena često su ugostili prijatelje, članove porodice i muzičare iz cijele Njemačke u svom domu. Česti gosti bili su dvorski muzičari iz Drezdena, Berlina i drugih gradova, među kojima i Teleman, kum Karla Filipa Emanuela. Zanimljivo je da Džordž Friderik Hendl, istih godina kao i Bah iz Halea, koji je samo 50 kilometara od Lajpciga, nikada nije sreo Baha, iako je Bah pokušao da ga sretne dva puta u životu - 1719. i 1729. godine. Sudbine ova dva kompozitora je, međutim, povezao Džon Tejlor, koji je obojicu operisao neposredno pre njihove smrti.

Kompozitor je sahranjen u blizini crkve Svetog Jovana (njemački: Johanniskirche), jedne od dvije crkve u kojima je služio 27 godina. Međutim, grob je ubrzo izgubljen, a tek 1894. godine Bachovi ostaci su slučajno pronađeni tokom građevinskih radova na proširenju crkve, gdje su ponovo pokopani 1900. godine. Nakon razaranja ove crkve tokom Drugog svetskog rata, pepeo je 28. jula 1949. godine prenet u crkvu Svetog Tome. 1950. godine, koja je proglašena godinom J. S. Bacha, postavljena je bronzana nadgrobna ploča iznad njegovog grobnog mjesta.

Bach studije

Prvi opis Bachovog života i rada bilo je djelo koje je 1802. godine objavio Johann Forkel. Forkelova Bahova biografija zasnovana je na nekrologu i pričama Bahovih sinova i prijatelja. Sredinom 19. veka interesovanje šire javnosti za Bahovu muziku je poraslo, a kompozitori i istraživači su počeli da rade na prikupljanju, proučavanju i objavljivanju svih njegovih dela. Uvaženi promoter Bahovih dela, Robert Franz, objavio je nekoliko knjiga o kompozitorovom stvaralaštvu. Sljedeće veliko djelo o Bachu bila je knjiga Filipa Spitte, objavljena 1880. Početkom 20. stoljeća njemački orguljaš i istraživač Albert Schweitzer objavio je knjigu. U ovom radu, pored Bahove biografije, opisa i analize njegovih dela, velika pažnja posvećena je opisu epohe u kojoj je delovao, kao i teološkim pitanjima vezanim za njegovu muziku. Ove su knjige bile najmjerodavnije sve do sredine 20. stoljeća, kada su uz pomoć novih tehničkih sredstava i pažljivih istraživanja utvrđene nove činjenice o životu i radu Bacha, koje su na nekim mjestima bile u suprotnosti sa tradicionalnim idejama. Na primjer, utvrđeno je da je Bach neke kantate napisao 1724.-1725. (ranije se vjerovalo da se to dogodilo 1740-ih), pronađena su nepoznata djela, a ispostavilo se da za neke ranije pripisane Bachu nije on. Utvrđene su neke činjenice iz njegove biografije. U drugoj polovini 20. vijeka napisana su mnoga djela na ovu temu - na primjer, knjige Christopha Wolfa. Postoji i djelo nazvano prevara iz 20. stoljeća, "Hronika života Johana Sebastiana Bacha, koju je sastavila njegova udovica Anna Magdalena Bach", koju je napisala engleska spisateljica Esther Meinel u ime kompozitorove udovice.

Kreacija

Bah je napisao više od 1000 muzičkih dela. Danas je svakom od poznatih djela dodijeljen BWV broj (skraćeno od Bach Werke Verzeichnis - katalog Bachovih djela). Bach je pisao muziku za razne instrumente, kako svete tako i svjetovne. Neka od Bachovih djela su adaptacije djela drugih kompozitora, a neka su revidirane verzije njihovih vlastitih djela.

Ostale tastature rade

Bah je takođe napisao niz dela za čembalo, od kojih su se mnoga mogla izvoditi i na klavikordu. Mnoge od ovih kreacija su enciklopedijske zbirke koje demonstriraju različite tehnike i metode komponovanja polifonih djela. Većina Bachovih klavijaturnih djela objavljenih za vrijeme njegovog života bila je sadržana u zbirkama pod nazivom "Clavier-Ubung" ("vježbe za klavijar").
* “Dobro temperirani klavier” u dva toma, napisan 1722. i 1744. godine, je zbirka, od kojih svaki tom sadrži 24 preludija i fuge, po jedan za svaki zajednički ključ. Ovaj ciklus je bio veoma važan u vezi sa prelaskom na sisteme za podešavanje instrumenata koji omogućavaju podjednako lako izvođenje muzike u bilo kojoj tonalnosti – pre svega, na savremeni sistem ravnopravnog temperamenta.
* 15 dvoglasnih i 15 troglasnih izuma - malih djela, raspoređenih po rastućem broju znakova u ključu. Namijenjeni su (i koriste se i danas) za učenje sviranja klavijaturnih instrumenata.
* Tri kolekcije svita: engleske svite, francuske svite i partite za klavier. Svaki ciklus je sadržavao 6 apartmana, izgrađenih prema standardnoj shemi (allemande, courante, sarabande, gigue i opcioni dio između posljednja dva). U engleskim svitama, alemandi prethodi preludij, a između sarabande i gige nalazi se tačno jedan stav; u francuskim svitama se povećava broj neobaveznih delova, a nema predigra. U partitama je proširena standardna shema: osim izvrsnih uvodnih dijelova, postoje i dodatni, i to ne samo između sarabande i giguea.
* Goldbergove varijacije (oko 1741.) - melodija sa 30 varijacija. Ciklus ima prilično složenu i neobičnu strukturu. Varijacije su izgrađene više na tonskom planu teme nego na samoj melodiji.
* Razna djela kao što su uvertira u francuskom stilu, BWV 831, kromatska fantazija i fuga, BWV 903 ili talijanski koncert, BWV 971.

Orkestarska i kamerna muzika

Bach je pisao muziku za pojedinačne instrumente i ansamble. Njegova djela za solo instrumente - 6 sonata i partita za solo violinu, BWV 1001-1006, 6 suita za violončelo, BWV 1007-1012 i partita za solo flautu, BWV 1013 - mnogi smatraju jednim od najdubljih djela kompozitora. . Osim toga, Bach je komponovao nekoliko djela za solo lutnju. Napisao je i trio sonate, sonate za solo flautu i violu da gambu, uz pratnju samo generalbasa, kao i veliki broj kanona i ricercara, uglavnom bez preciziranja instrumenata za izvođenje. Najznačajniji primjeri takvih djela su ciklusi “Umjetnost fuge” i “Muzička ponuda”.

Najpoznatija Bachova djela za orkestar su Brandenburški koncerti. Zvali su se tako jer je Bach, pošto ih je poslao markgrofu Christianu Ludwigu od Brandenburg-Schwedta 1721., razmišljao da se zaposli na njegovom dvoru; ovaj pokušaj je bio neuspješan. Šest koncerata je napisano u žanru concerto grosso. Ostala sačuvana Bachova djela za orkestar uključuju dva violinska koncerta, koncert za 2 violine u d-molu, BWV 1043, te koncerte za jedno, dva, tri pa čak i četiri čembala. Istraživači vjeruju da su ovi koncerti za čembalo bili samo transkripcije starijih djela Johanna Sebastiana, sada izgubljenih [izvor nije naveden 649 dana]. Pored koncerata, Bach je komponovao 4 orkestarske svite.

Među kamernim djelima posebno treba istaći drugu partitu za violinu, posebno posljednji dio - čakonu [izvor nije naveden 316 dana].

Vokalni radovi

* Kantate. Dugi period svog života Bach je svake nedjelje vodio izvođenje kantate u crkvi Svetog Tome, čija je tema odabrana prema kalendaru luteranske crkve. Iako je Bach izvodio i kantate drugih kompozitora, u Lajpcigu je komponovao najmanje tri kompletna godišnja ciklusa kantata, po jedan za svaku nedjelju u godini i svaki vjerski praznik. Osim toga, komponovao je niz kantata u Weimaru i Mühlhausenu. Bach je ukupno napisao više od 300 kantata na duhovne teme, od kojih je samo 200 preživjelo do danas (posljednja u obliku jednog fragmenta). Bachove kantate se jako razlikuju po formi i instrumentaciji. Neki od njih su napisani za jedan glas, neki za hor; nekima je potreban veliki orkestar za izvođenje, a nekima samo nekoliko instrumenata. Međutim, najčešće korišteni model je ovaj: kantata se otvara svečanim horskim uvodom, zatim se izmjenjuju recitativi i arije za soliste ili duete i završava koralom. Iste riječi iz Biblije koje se čitaju ove sedmice prema luteranskim kanonima obično se uzimaju kao recitativ. Završni koral se često anticipira koralnim preludijem u jednom od srednjih stavaka, a ponekad je uključen i u početni stav u obliku cantus firmus. Najpoznatije Bachove duhovne kantate su "Christ lag in Todesbanden" (broj 4), "Ein' feste Burg" (broj 80), "Wachet auf, ruft uns die Stimme" (broj 140) i "Herz und Mund und Tat und Leben" (broj 147). Osim toga, Bach je komponovao i brojne svjetovne kantate, obično tempirane da se poklope s nekim događajem, na primjer, vjenčanjem. Među najpoznatijim Bachovim sekularnim kantatama su dvije svadbene kantate i duhovita kantata za kafu.
* Strasti, ili strasti. Muke po Jovanu (1724.) i Muke po Mateju (oko 1727.) su djela za hor i orkestar na jevanđeljsku temu stradanja Hristovog, namijenjena za izvođenje na večernji na Veliki petak u crkvama sv. i Svetog Nikolu. Strasti su jedno od najambicioznijih Bachovih vokalnih djela. Poznato je da je Bach napisao 4 ili 5 strasti, ali samo ove dvije su u potpunosti preživjele do danas.
* Oratoriji i Magnifikati. Najpoznatiji je Božićni oratorij (1734.) - ciklus od 6 kantata za izvođenje u božićnom periodu liturgijske godine. Uskršnji oratorij (1734-1736) i Magnificat su prilično opsežne i razrađene kantate i imaju manji obim od Božićnog oratorija ili Passiona. Magnificat postoji u dvije verzije: originalnoj (E-dur, 1723.) i kasnijoj i poznatoj (D-dur, 1730.).
* Mise. Bachova najpoznatija i najznačajnija misa je Misa u h-molu (završena 1749.), koja predstavlja puni ciklus Obicno. Ova misa, kao i mnoga druga kompozitorova djela, uključivala je revidiranu rani spisi. Misa nikada nije izvedena u cijelosti za Bahovog života - prvi put se to dogodilo tek u 19. vijeku. Osim toga, ova muzika nije izvedena kako je zamišljeno zbog neusklađenosti sa luteranskim kanonom (uključuje samo Kyriea i Gloria), kao i zbog trajanja zvuka (oko 2 sata). Osim mise u b-molu, do nas su doprle 4 kratke dvostavne mise od Bacha (Kyrie i Gloria), kao i pojedinačni stavovi poput Sanctusa i Kyriea.

Bachova preostala vokalna djela uključuju nekoliko moteta, oko 180 korala, pjesama i arija.

Izvršenje

Danas se izvođači Bachove muzike dijele u dva tabora: oni koji preferiraju autentično izvođenje (ili "historijski orijentisano izvođenje"), odnosno korištenje instrumenata i metoda Bachovog doba, i one koji izvode Bacha u savremeni instrumenti. U Bachovo vrijeme nije bilo tako velikih horova i orkestara kao, na primjer, u Brahmsovo vrijeme, a ni njegova najambicioznija djela, poput mise u h-molu i pasija, nisu namijenjena velikim grupama. Osim toga, neka Bachova kamerna djela uopće ne ukazuju na instrumentaciju, pa su danas poznate vrlo različite verzije izvođenja istih djela. U orguljaškim djelima, Bach gotovo nikada nije naznačio registraciju i promjenu priručnika. Od žica klavijaturnih instrumenata Bach je više volio klavikord. Sastao se sa Silbermanom i razgovarao s njim o dizajnu njegovog novog instrumenta, doprinoseći stvaranju modernog klavira. Bachova muzika za neke instrumente često je bila aranžirana za druge, na primjer, Busoni je aranžirao tokatu za orgulje i fugu u d-molu i neka druga djela za klavir.

Brojne "lake" i "moderne" verzije njegovih dela doprinele su popularizaciji Bahove muzike u 20. veku. Među njima su danas dobro poznate melodije koje izvode Swingle Singers i Wendy Carlos na snimku "Switched-On Bach" iz 1968. godine, koji je koristio novoizmišljeni sintisajzer. Obradio Bahovu muziku i džez muzičari, kao što je Jacques Lussier. New Age aranžman Goldberg varijacija izveo je Joel Spiegelman. Među ruskim savremenim izvođačima, Fjodor Čistjakov je pokušao da oda počast velikom kompozitoru u svom solo album 1997. “Kad se Bach probudi.”

Sudbina Bahove muzike

Posljednjih godina njegovog života i nakon Bachove smrti, njegova slava kao kompozitora počela je da opada: njegov stil se smatrao staromodnim u poređenju sa bujajućim klasicizmom. Bio je poznatiji i zapamćen kao izvođač, učitelj i otac mlađih Bahova, posebno Karla Filipa Emanuela, čija je muzika bila poznatija. Međutim, mnogi veliki kompozitori, poput Mocarta i Beethovena, poznavali su i voljeli rad Johanna Sebastiana. U Rusiji su se početkom 19. veka posebno istakli Fildina učenica Marija Šimanovska i Aleksandar Gribojedov kao stručnjaci i izvođači Bahove muzike. Na primjer, prilikom posjete školi Svetog Tome, Mocart je čuo jedan od moteta (BWV 225) i uzviknuo: „Ovdje se ima šta naučiti!“ - nakon čega ih je, tražeći beleške, dugo i sa entuzijazmom proučavao. Betoven je veoma cenio Bahovu muziku. Kao dijete svirao je preludije i fuge iz Dobro temperiranog klavijara, a kasnije je Bacha nazvao „pravim ocem harmonije“ i rekao da se „nije zove Potok, već More“ (reč Bach na njemačkom znači "potok"). Djela Johanna Sebastiana utjecala su na mnoge kompozitore. Neke teme iz Bahovih dela, na primer, tema tokate i fuge u d-molu, ponovo su korišćene u muzici 20. veka.

Biografija koju je 1802. godine napisao Johann Nikolaus Forkel podstakla je interesovanje javnosti za njegovu muziku. Sve više ljudi otkrivalo je njegovu muziku. Na primjer, Gete, koji se s njegovim djelima upoznao prilično kasno (1814. i 1815. neka njegova klavijaturna i horska djela izvedena su u Bad Berki), u pismu iz 1827. uporedio je osjećaj Bachove muzike sa „vječnom harmonijom“. u dijalogu sa samim sobom." Ali pravo oživljavanje Bahove muzike počelo je izvođenjem Pasiona po Mateju 1829. u Berlinu, u organizaciji Felixa Mendelssohna. Hegel, koji je prisustvovao koncertu, kasnije je Baha nazvao "velikim, pravim protestantom, jakim i, da tako kažem, eruditskim genijem, kojeg smo tek nedavno ponovo naučili da cijenimo u potpunosti". U narednim godinama, Mendelssonov rad na popularizaciji Bachove muzike i rastuća slava kompozitora se nastavio. Godine 1850. osnovano je Bahovo društvo, čija je svrha bila prikupljanje, proučavanje i širenje Bahovih djela. U narednih pola veka ovo društvo je izvršilo značajan rad na sastavljanju i izdavanju korpusa kompozitorovih dela.

U 20. vijeku nastavljena je svijest o muzičkoj i pedagoškoj vrijednosti njegovih kompozicija. Interes za Bachovu muziku potaknuo je novi pokret među izvođačima: ideja o autentičnom izvođenju postala je široko rasprostranjena. Takvi izvođači, na primjer, koriste čembalo umjesto modernog klavira i manje horove nego što je to bilo uobičajeno u 19. i ranom 20. vijeku, želeći da precizno rekreiraju muziku Bahovog doba.

Neki kompozitori su izrazili svoje poštovanje prema Bachu uključivanjem BACH-ovog motiva (B-rav - A - C - B u latinskoj notaciji) u teme svojih djela. Na primjer, List je napisao preludij i fugu na temu BACH, a Schumann je napisao 6 fuga na istu temu. Sam Bach je koristio istu temu, na primjer, u XIV kontrapunktu iz Umijeća fuge. Mnogi kompozitori su uzimali tragove iz njegovih djela ili su koristili njihove teme. Primeri su Beethovenove varijacije na temu Diabelli, čiji su prototip Goldberg varijacije, Šostakovičeve 24 preludija i fuge, napisane pod uticajem Dobro temperiranog klavijara, i Bramsova sonata za violončelo u D-duru, čije finale sadrži muzičke citate. iz umjetničkih fuga." Koralni preludij “Ich ruf’ zu Dir, Herr Jesu Christ” u izvedbi Harija Grodberga čuje se u filmu Solaris (1972). Bahova muzika, među najboljim tvorevinama čovečanstva, snimljena je na zlatnom disku Voyager.

Bahovi spomenici u Njemačkoj

* Spomenik u Lajpcigu, podignut 23. aprila 1843. od strane Hermanna Knaura na inicijativu Mendelsona i prema crtežima Eduarda Bendemana, Ernsta Ričela i Julija Gübnera.
* Brončana statua na Frauenplanu u Ajzenahu, koju je dizajnirao Adolf von Donndorff, podignuta 28. septembra 1884. Isprva je stajao na Trgu pijace kod crkve sv. Đorđa, a 4. aprila 1938. premješten je u Frauenplan sa skraćenim postoljem.
* Spomenik Hajnrihu Polmanu na Bahovom trgu u Ketenu, podignut 21. marta 1885.
* Brončana statua Karla Seffnera na južnoj strani crkve sv. Tome u Lajpcigu - 17. maj 1908.
* Bista Frica Behna u spomeniku Valhalla kod Regensburga, 1916.
* Statua Paula Birra na ulazu u crkvu Svetog Đorđa u Ajzenahu, podignuta 6. aprila 1939. godine.
* Spomenik Brunu Eiermannu u Vajmaru, prvi put podignut 1950. godine, zatim uklonjen na dvije godine i ponovo otvoren 1995. na Trgu demokratije.
* Reljef Roberta Propfa u Ketenu, 1952.
* Spomenik Berndu Goebelu u blizini pijace u Arnstadtu, podignut 21. marta 1985. godine.
* Drvena stela Eda Garisona na trgu Johanna Sebastiana Bacha ispred crkve Sv. Vlaha u Mühlhausenu - 17. kolovoza 2001.
* Spomenik u Ansbachu, koji je dizajnirao Jürgen Goertz, podignut u julu 2003.

Književnost

* Dokumenti o životu i djelu Johanna Sebastiana Bacha (Zbirka, prijevod s njemačkog, sastavio Hans Joachim Schulze). M.: Muzika, 1980. (Knjiga na www.geocities.com (web arhiv))
* I. N. Forkel. O životu, umjetnosti i djelima Johanna Sebastiana Bacha. M.: Muzika, 1987. (Knjiga na rano-music.narod.ru, Knjiga u djvu formatu na www.libclassicmusic.ru)
* F. Wolfrum. Johann Sebastian Bach. M.: 1912.
* A. Schweitzer. Johann Sebastian Bach. M.: Muzika, 1965 (sa rezovima; knjiga na ldn-knigi.lib.ru, Knjiga u djvu formatu); M.: Klasici-XXI, 2002.
* M. S. Druskin. Johann Sebastian Bach. M.: Muzika, 1982. (Knjiga u djvu formatu)
* M. S. Druskin. Strasti i mise Johanna Sebastiana Bacha. M.: Muzyka, 1976.
* A. Milka, G. Šabalina. Zabavna bahiana. Broj 1, 2. Sankt Peterburg: Kompozitor, 2001.
* S. A. Morozov. Bach. (Biografija J. S. Bacha u seriji ZhZL), M.: Mlada garda, 1975. (djvu knjiga, knjiga na www.lib.ru)
* M. A. Saponov. Bachova remek-djela na ruskom. M.: Classics-XXI, 2005. ISBN 5-89817-091-X
* Ph. Spitta. Johann Sebastian Bach (dva toma). Leipzig: 1880. (njemački)
* K. Wolff. Johann Sebastian Bach: učeni muzičar (New York: Norton, 2000) ISBN 0-393-04825-X (hbk.); (New York: Norton, 2001) ISBN 0-393-32256-4 (pbk.) (engleski)

Bilješke

* 1. A. Schweitzer. Johann Sebastian Bach - poglavlje 1. Poreklo Bachove umjetnosti
* 2. S. A. Morozov. Bach. (Biografija J. S. Bacha u seriji ZhZL), M.: Mlada garda, 1975. (Knjiga na www.lib.ru)
* 3. Eisenach 1685-1695, J. S. Bach arhiv i bibliografija
* 4. Dokumenti o životu i radu J. S. Bacha - genealogija porodice Bach (web arhiv)
* 5. Bachovi rukopisi pronađeni u Njemačkoj, potvrđujući njegove studije kod Boehma - RIA Novosti, 31.08.2006.
* 6. Dokumenti o životu i radu J. S. Bacha - Protokol ispitivanja Bacha (web arhiva)
* 7. 1 2 I. N. Forkel. O životu, umjetnosti i djelima J. S. Bacha, poglavlje II
* 8. M. S. Druskin. Johann Sebastian Bach - strana 27
* 9. A. Schweitzer. Johann Sebastian Bach - Poglavlje 7
* 10. Dokumenti o životu i radu J. S. Bacha - Zapis u kartoteci, Arnstadt, 29. juna 1707. (web arhiva)
* 11. Dokumenti o životu i radu J. S. Bacha - zapis u crkvenoj knjizi, Dornheim (web arhiv)
* 12. Dokumenti o životu i radu J. S. Bacha - Projekat rekonstrukcije organa (web arhiv)
* 13. Dokumenti o životu i radu J. S. Bacha - Zapis u kartoteci, Mühlhausen, 26. juna 1708. (web arhiva)
* 14. Yu. V. Keldysh. Muzička enciklopedija. Tom 1. - Moskva: Sovjetska enciklopedija, 1973. - P. 761. - 1070 str.
* 15. Dokumenti o životu i radu J. S. Bacha - Zapis u kartoteci, Weimar, 2. decembar 1717. (web arhiva)
* 16. M. S. Druskin. Johann Sebastian Bach - strana 51
* 17. Dokumenti o životu i radu J. S. Bacha - zapis u crkvenoj knjizi, Köthen (web arhiv)
* 18. Dokumenti o životu i radu J. S. Bacha - Zapisnik sa sjednice magistrata i drugi dokumenti vezani za preseljenje u Leipzig (web arhiva)
* 19. Dokumenti o životu i radu J. S. Bacha - Pismo J. S. Bacha Erdmanu (web arhiva)
* 20. A. Schweitzer. Johann Sebastian Bach - Poglavlje 8
* 21. Dokumenti o životu i radu J. S. Bacha - Poruka L. Mitzlera o koncertima Collegium Musicum (web arhiv)
* 22. Peter Williams. Orguljska muzika J. S. Bacha, str. 382-386.
* 23. Russell Stinson. Velikih osamnaest orguljaških korala J. S. Bacha, str. 34-38.
* 24. Dokumenti o životu i radu J. S. Bacha - Quellmaltz o Bachovim operacijama (web arhiv)
* 25. Dokumenti o životu i radu J. S. Bacha - Inventar Bachove baštine (web arhiv)
* 26. A. Schweitzer. Johann Sebastian Bach - Poglavlje 9
* 27. Grad muzike - Johann Sebastian Bach, Turistička služba Leipziga
* 28. Lajpciška crkva sv. Tome (Thomaskirche)
* 29. M. S. Druskin. Johann Sebastian Bach - stranica 8
* 30. A. Schweitzer. J. S. Bach - 14. poglavlje
* 31. Dokumenti o životu i radu J. S. Bacha - Rochlitza o ovom događaju, 21. novembar 1798. (web arhiva)
* 32. Pressemitteilungen (njemački)
* 33. Matthaus-Passion BWV 244 - dirigent Christoph Spering (engleski)
* 34. “Solaris”, r. Andrej Tarkovski. "Mosfilm", 1972
* 35. Voyager - Music From Earth (engleski)

Biografija

Djetinjstvo i mladost.

Weimar (1685–1717).

Johann Sebastian Bach rođen je 21. marta 1685. godine u Ajzenahu, malom tiringijskom gradu u Nemačkoj, gde je njegov otac Johan Ambrozijus služio kao gradski muzičar, a njegov stric Johann Christoph kao orguljaš. Dječak je rano počeo da uči muziku. Očigledno ga je otac naučio da svira violinu, ujak ga je naučio orguljama, a zahvaljujući dobrom sopranskom glasu primljen je u crkveni hor, koji je izvodio motete i kantate. Ušao je dječak sa 8 godina crkvena škola godine, gde je odlično napredovao.

Sretno djetinjstvo za njega se završilo u devetoj godini, kada je ostao bez majke, a godinu dana kasnije i oca. Siroče je u svoj skromni dom odveo njegov stariji brat, orguljaš iz obližnjeg Ordrufa; tamo se dječak vratio u školu i nastavio studije muzike kod brata. Johann Sebastian je proveo 5 godina u Ohrdrufu.

Kada je napunio petnaest godina, na preporuku svog učitelja, dobio je priliku da nastavi školovanje u školi u St. Mihaela u Lineburgu u sjevernoj Njemačkoj. Da bi stigao tamo, morao je prepješačiti tri stotine kilometara. Tamo je živeo na punom pansionu, primao malu stipendiju, učio i pevao u školskom horu, koji je uživao veliki ugled (tzv. jutarnji hor, Metenchor). Ovo je bila vrlo važna faza u obrazovanju Johanna Sebastiana. Ovdje se upoznao s najboljim primjerima horske literature, započeo veze sa poznati majstor orguljsku umjetnost Georga Böhma (njegov utjecaj je očigledan u Bachovim ranim orguljaškim kompozicijama), stekao je razumijevanje za francusku muziku, koju je imao prilike čuti na dvoru susjednog Cellea, gdje je francuska kultura bila na velikom poštovanju; osim toga, često je putovao u Hamburg da sluša virtuozno sviranje Johanna Adama Reinckena, najvećeg predstavnika sjevernonjemačke škole za orgulje.

Godine 1702., u dobi od 17 godina, Bach se vratio u Tiringiju i, nakon što je kratko služio kao "lakaj i violinista" na Weimarskom dvoru, dobio je mjesto orguljaša Nove crkve u Arnstadtu, gradu u kojem su Bachovi služili i prije. a nakon njega, sve do 1739. Zahvaljujući njegovom briljantnom testu, odmah je dobio platu koja je bila mnogo veća od one koju su primali njegovi rođaci. Ostao je u Arnstadtu do 1707. godine, a 1705. je napustio grad kako bi prisustvovao čuvenim "večernjim koncertima" koje je u Libeku, na sjeveru zemlje, održao sjajni orguljaš i kompozitor Dietrich Buxtehude. Očigledno je Lübeck bio toliko zanimljiv da je Bach tamo proveo četiri mjeseca umjesto četiri sedmice koje je tražio kao dopust. Potonje nevolje u službi, kao i nezadovoljstvo slabim i neobučenim crkvenim horom u Arnštatu, koji je bio dužan da vodi, primorali su Baha da potraži novo mesto.

1707. prihvatio je poziv za mjesto orguljaša u čuvenoj crkvi sv. Vlaha u tirinškom Mühlhausenu. Dok je još bio u Arnštatu, 23-godišnji Bah se oženio svojom rođakom Marijom Barbarom, kćerkom siročetom orguljaša Johana Mihaela Baha iz Gerena. U Mühlhausenu je Bach brzo stekao slavu kao autor kantata (jedna od njih je čak štampana o trošku grada) i specijalista za popravku i rekonstrukciju organa. No, godinu dana kasnije napustio je Mühlhausen i preselio se na privlačnije mjesto na vojvodskom dvoru u Weimaru: tamo je služio kao orguljaš, a od 1714. godine - vodja orkestra. Ovdje je na njegov umjetnički razvoj utjecalo njegovo poznavanje djela izuzetnih Italijanski majstori, posebno Antonio Vivaldi, čije je orkestarske koncerte Bach aranžirao za klavijaturne instrumente: takav rad mu je pomogao da savlada umjetnost izražajne melodije, poboljša harmonsko pisanje i razvije osjećaj za formu.

Bach je u Vajmaru dosegao vrhunce svog umijeća kao virtuozni orguljaš i kompozitor, a zahvaljujući brojnim putovanjima u Njemačku, njegova slava se proširila daleko izvan granica vojvodstva Weimar. Njegov ugled je poboljšan rezultatom takmičenja organizovanog u Drezdenu sa francuskim orguljašom Louisom Marchandom. Savremenici kažu da se Maršan nije usudio da govori pred publikom, koja je željno iščekivala takmičenje, te je žurno napustio grad, prepoznajući superiornost svog protivnika. Godine 1717. Bach je postao vođa orkestra vojvode od Anhalt-Köthena, koji mu je ponudio časnije i povoljnije uslove. Bivši vlasnik isprva ga nije htio pustiti i čak ga je uhapsio zbog “previše upornih zahtjeva za smjenom”, ali je onda konačno dopustio Bachu da napusti Weimar.

Köthen, 1717–1723.

Tokom 6 godina provedenih na kalvinističkom dvoru u Ketenu, Bah, kao pobožni luteran, nije bio obavezan da piše crkvenu muziku: morao je da komponuje za dvorsku muziku. Stoga se kompozitor fokusirao na instrumentalni žanrovi: U periodu Köthen pojavila su se remek djela kao što su dobro temperirani klavier (1. tom), sonate i suite za violinu i solo violončelo, kao i šest Brandenburških koncerata (posvećenih markgrofu od Brandenburga). Princ od Ketena, i sam odličan muzičar, veoma je cenio svog dirigenta, a vreme provedeno u ovom gradu jedan je od najsrećnijih perioda u Bahovom životu. Ali u junu 1720. godine, kada je kompozitor pratio princa na putovanju, Marija Barbara je iznenada umrla. Sljedećeg decembra, 36-godišnji udovac oženio se 21-godišnjom Anom Magdalenom Wilcken, pjevačicom koja je, kao i sam Bach, poticala iz poznate muzičke dinastije. Anna Magdalena je postala odlična pomoćnica svom mužu; Mnoge njegove partiture su prepisane njenom rukom. Rodila je Bacha 13 djece, od kojih je šestero doživjelo punoljetstvo (ukupno je Johann Sebastian imao 20 djece u dva braka, od kojih je deset umrlo u djetinjstvu). Godine 1722. otvara se unosan položaj kantora u čuvenoj školi sv. Tomasa u Lajpcigu. Bach, koji je ponovo želio da se vrati crkvenim žanrovima, podnio je odgovarajuću peticiju. Nakon konkursa na kojem su učestvovala još dva kandidata, postao je lajpciški kantor. To se dogodilo aprila 1723. Lajpcig, 1723–1750. Bachove dužnosti kao kantora bile su dvije vrste. Bio je “muzički direktor”, tj. bio je odgovoran za muzički dio bogosluženja u svim protestantskim crkvama u Lajpcigu, uključujući sv. Toma (Thomaskirche) i sv. Nikole, gdje su izvedeni prilično složeni radovi. Osim toga, postao je učitelj u veoma uglednoj školi u Thomaskircheu (osnovanoj 1212. godine), gdje je dječake trebao podučavati osnovama muzičke umjetnosti i pripremati ih za učešće u crkvenim službama. Bach je marljivo obavljao poslove „muzičkog direktora“; Što se tiče nastave, to je prilično smetalo kompozitoru, koji je bio duboko uronjen u svijet vlastitog stvaralaštva. Većina sakralne muzike koja je tada zvučala u Lajpcigu pripadala je njegovom peru: ovde su nastala remek-dela kao što su Muka po Jovanu, Misa u h-molu i Božićni oratorijum. Bahov stav prema službenim poslovima nije bio zadovoljan gradskim očevima; zauzvrat, kompozitor je optužio „čudno i nedovoljno posvećeno rukovodstvo muzici“ da stvara atmosferu progona i zavisti. Akutni sukob s direktorom škole povećao je tenzije, a nakon 1740. Bach je počeo zanemarivati svoje službene dužnosti - počeo je pisati više instrumentalnu muziku, nego vokal, pokušao da objavi niz radova. Trijumf poslednje decenije kompozitorovog života bilo je putovanje pruskom kralju Fridriku II u Berlin, koje je Bah napravio 1747: jedan od sinova Johana Sebastijana, Filip Emanuel, služio je na dvoru kralja, strastveni ljubavnik. muzike. Lajpciški kantor je svirao na vrhunskim kraljevskim čembalama i svojim zadivljenim slušaocima demonstrirao svoju nenadmašnu vještinu improvizacije: bez ikakve pripreme improvizirao je fugu na temu koju mu je dao kralj, a po povratku u Lajpcig istu temu koristio je kao osnovu. za grandiozni polifoni ciklus u strogom stilu i objavio ovo djelo pod naslovom Musical Offering (Musikalisches Opfer) sa posvetom Fridriku II Pruskom. Ubrzo je Bachov vid, na koji se dugo žalio, počeo naglo da se pogoršava. Pošto je skoro oslijepio, odlučio je na operaciju kod tada poznatog engleskog oftalmologa. Dvije operacije koje je izveo šarlatan nisu donijele olakšanje Bachu, a lijekovi koje je morao uzimati potpuno su mu uništili zdravlje. 18. jula 1750. vid mu se iznenada vratio, ali samo nekoliko sati kasnije doživio je moždani udar. Bach je umro 28. jula 1750. godine.

ESEJI

Bahovo delo predstavlja sve glavne žanrove kasnog baroka sa izuzetkom opere. Njegova zaostavština obuhvata djela za soliste i horove sa instrumentima, kompozicije za orgulje, klavijaturu i orkestarsku muziku. Njegov moćan kreativna fantazija oživio je izuzetno bogatstvo oblika: na primjer, u brojnim Bachovim kantatama nemoguće je pronaći dvije fuge iste strukture. Međutim, postoji strukturni princip koji je vrlo karakterističan za Bacha: to je simetrična koncentrična forma. Nastavljajući višestoljetnu tradiciju, Bach koristi polifoniju kao glavno izražajno sredstvo, ali u isto vrijeme njegove najsloženije kontrapunktalne konstrukcije zasnivaju se na jasnoj harmonskoj osnovi - to je nesumnjivo bio duh nove ere. Općenito, "horizontalni" (polifoni) i "vertikalni" (harmonični) principi u Bachu su uravnoteženi i čine veličanstveno jedinstvo.

Cantatas.

Većinu Bahove vokalne i instrumentalne muzike čine svete kantate: stvorio je pet ciklusa takvih kantata za svaku nedjelju i za praznike crkvene godine. Do nas je stiglo oko dvije stotine ovih radova. Rane kantate (prije 1712.) napisane su u stilu Bachovih prethodnika, kao što su Johann Pachelbel i Dietrich Buxtehude. Tekstovi su preuzeti iz Biblije ili iz luteranskih crkvenih himni - korala; kompozicija se sastoji od nekoliko relativno kratkih dionica, obično kontrastnih u melodiji, tonalitetu, tempu i izvođačkoj kompoziciji. Upečatljiv primjer Bachovog ranog stila kantate je prekrasna Tragična kantata (Actus Tragicus) br. 106 (Božje vrijeme je najbolje vrijeme, Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit). Nakon 1712. Bach se okrenuo drugom obliku duhovne kantate, koji je u luteransku upotrebu uveo pastor E. Neumeister: ne koristi citate iz Svetog pisma i protestantskih himni, već parafraze biblijskih fragmenata ili korala. U ovoj vrsti kantate dionice su jasnije odvojene jedna od druge, a između njih se uvode solistički recitativi uz pratnju orgulja i generalbasa. Ponekad takve kantate imaju dva dijela: za vrijeme službe između dijelova se držala propovijed. Većina Bahovih kantata pripada ovoj vrsti, uključujući i br. 65. Sve će doći sa Save (Sie werden aus Saba alle kommen), na dan Arhanđela Mihaila br. 19. I bila je bitka na nebu (Es erhub sich ein Streit), na praznik Reformacije br. 80 Naš Bog je tvrđava (Ein" feste Burg), br. 140 Ustani iz sna (Wachet auf). Poseban slučaj je kantata br. 4 Hrist je ležao u lancima smrt (Kristovo kašnjenje u Todesbandenu): koristi se 7 strofa istoimenog korala Martina Luthera, štoviše, u svakoj je strofi tema korala obrađena na svoj način, au finalu zvuči u jednostavnoj harmoniji kantate, solističke i horske dionice se izmjenjuju, ali u Bachovoj ostavštini ima i potpuno solističkih kantata - na primjer, dirljiva kantata za bas i orkestar br. 82 Dosta mi je (Ich habe genug) ili briljantna kantata za sopran i orkestar br. 51 Neka svaki dah slavi Gospoda (Jauchzet Gott u Allen Landenu).

Sačuvano je i nekoliko sekularnih Bachovih kantata: komponovane su za rođendane, imendane, svadbene svečanosti visokih zvaničnika i druge posebne prilike. Poznati strip Kantata za kafu (Schweigt stille, plaudert nicht) br. 211, čiji tekst ismijava njemačku opsesiju prekookeanskim pićem. U ovom djelu, kao iu Seljačkoj kantati br. 217, Bachov stil se približava stilu komične opere njegovog doba.

Moteti.

Do nas je stiglo 6 Bahovih moteta zasnovanih na nemačkim tekstovima. Uživale su posebnu slavu i dugo su nakon kompozitorove smrti bile jedine njegove vokalne i instrumentalne kompozicije koje su se još izvodile. Kao i kantata, motet koristi biblijske i koralne tekstove, ali ne sadrži arije ili duete; orkestarska pratnja nije potrebna (ako je prisutna, samo duplira horske dionice). Među djelima ovog žanra možemo spomenuti motete Isus je moja radost (Jesu meine Freude) i Pjevaj Gospodu (Singet dem Herrn). Magnificat i Božićni oratorij. Među glavnim Bachovim vokalnim i instrumentalnim djelima posebnu pažnju privlače dva božićna ciklusa. Magnificat za petoglasni hor, soliste i orkestar napisan je 1723. godine, drugo izdanje 1730. godine. Cijeli tekst, osim završne Glorije, je Gospina pjesma, veliča duša moja Gospoda (Lk 1,46–55) in Latinski prijevod(Vulgata). Magnificat je jedna od najcjelovitijih Bachovih kompozicija: njegovi lakonski dijelovi jasno su grupirani u tri dijela, od kojih svaki počinje arijom i završava se ansamblom; Uokviruju ga moćni horski delovi – Magnificat i Gloria. Uprkos sažetosti dijelova, svaki ima svoj emocionalni izgled. Božićni oratorij (Weihnachtsoratorium), koji se pojavio 1734. godine, sastoji se od 6 kantata namijenjenih za izvođenje na Badnje veče, dva dana Božića, 1. januara, naredne nedjelje i na praznik Bogojavljenja. Tekstovi su preuzeti iz jevanđelja (Luka, Matej) i protestantskih himni. Pripovjedač - evanđelist (tenor) - izlaže jevanđeljsku pripovijest u recitativima, dok su linije likova božićne priče date solistima ili horske grupe. Narativ je prekinut lirskim epizodama - arijama i koralima, koje bi trebalo da posluže kao uputstvo jatu. 11 od 64 broja oratorija izvorno je komponovao Bach za svjetovne kantate, ali je potom savršeno prilagođen svetim tekstovima.

Strasti.

Od 5 ciklusa strasti koji su poznati iz Bahove biografije, do nas su stigla samo dva: Pasija po Johanu, na kojoj je kompozitor počeo da radi 1723. godine, i Pasija po Mateju, završena 1729. (Pasija po Luki, objavljena u Kompletnom delu očigledno pripadaju drugom autoru.) Svaka od strasti se sastoji iz dva dela: jedan zvuči pre propovedi, drugi posle nje. Svaki ciklus ima naratora - evanđelistu; uloge pojedinih učesnika drame, uključujući i Hrista, izvode solo pevači; refren prikazuje reakciju gomile na ono što se događa, a umetnuti recitativi, arije i korali oslikavaju odgovor zajednice na dramu koja se odvija. Međutim, muke po svetom Jovanu i muke po Mateju značajno se razlikuju jedna od druge. U prvom ciklusu jasnije je data slika razjarene gomile, suprotstavljena joj je Spasitelj, iz kojeg proizilazi uzvišeni mir i odvojenost od svijeta. Pasija po Mateju zrači ljubavlju i nježnošću. Ovdje nema neprolaznog jaza između božanskog i ljudskog: Gospod se svojom patnjom približava čovječanstvu, a čovječanstvo pati s njim. Ako se u Mukama po Jovanu Hristov deo sastoji od recitativa uz orguljsku pratnju, onda je u Mukama po Mateju okružen, poput oreola, duševnim zvukom gudačkog kvarteta. Stradanje po Mateju je najveće dostignuće u Bahovoj muzici napisanoj za protestantsku crkvu. Ovdje se koristi vrlo brojna glumačka ekipa, uključujući dva orkestra, dva mješovita hora sa solistima i dječački hor koji izvodi melodiju korala u broju koji otvara strast. Uvodni hor je kompoziciono najkompleksniji dio djela: dva hora se sučeljavaju - čuju se uzbuđena pitanja i tužni odgovori na pozadini orkestarskih figuracija koje prikazuju potoke suza. Iznad ovog elementa bezgranične ljudske tuge lebdi kristalno jasna i spokojna melodija korala, izazivajući misli o ljudskoj slabosti i božanskoj snazi. Provođenje koralnih melodija je ovdje urađeno s izuzetnom vještinom: jedna od najomiljenijih Bachovih tema – O Haupt voll Blut und Wunden – pojavljuje se najmanje pet puta s različitim tekstom, a svaki put se njena harmonizacija vrši drugačije, ovisno o sadržaju. datu epizodu.

Misa u b-molu.

Pored 4 kratke mise koje se sastoje od dva dijela – Kyrie i Gloria, Bach je stvorio i potpuni ciklus katoličke mise (njene obične – tj. trajne, nepromjenjive dijelove službe), mise u h-molu (obično nazvane Visoka misa). ). Očigledno je sastavljen između 1724. i 1733. i sastoji se od 4 dijela: prvi, uključujući dijelove Kyrie i Gloria, koje je Bach označio kao pravu „misu“; drugi, Credo, naziva se “Nikejski simbol vjerovanja”; treći - Sanctus; četvrti je uključivao preostale dijelove - Osanna, Benedictus, Agnus Dei i Dona nobis pacem. Misa u b-molu je uzvišena i veličanstvena kompozicija; sadrži takva remek-djela kompozicione vještine kao što su prodorno žalosni Raspeće - trinaest varijacija na konstantnom basu (poput pasacaglia) i Credo - grandiozna fuga na temu gregorijanskog pjevanja. U posljednjem dijelu ciklusa, Dona nobis, koja je molitva za mir, Bach koristi istu muziku kao u refrenu Gratias agimus tibi (Zahvaljujemo Ti), a to može imati simbolično značenje: Bach očigledno izražava uvjerenje da pravi vjernik nema potrebu moliti Gospoda za mir, ali mora zahvaliti Stvoritelju za ovaj dar.

Kolosalni razmjeri b-mola mise ne dopuštaju njegovu upotrebu za crkvene službe. Ovu kompoziciju treba izvesti u koncertnoj dvorani, koja se, pod uticajem zadivljujuće veličine ove muzike, pretvara u hram otvoren za svakog slušaoca sposobnog za religiozno iskustvo.

Djela za orgulje.

Bah je tokom svog života pisao muziku za orgulje. Njegovo posljednje djelo bio je hor za orgulje na melodiju Pred tvojim prijestoljem predstavljam (Vor deinem Thron tret" ich hiemit), koju je slijepi kompozitor diktirao svom učeniku. Ovdje možemo navesti samo neka od mnogih veličanstvenih Bachovih orguljaških djela: bunar -poznata briljantno virtuozna tokata i fuga, komponovana u Arnštatu (popularni su i njeni brojni orkestarski aranžmani, e-mol i be-mol - od 1730. do 1740. godine). aranžmani od njih 46 (namijenjenih za različite praznike u crkvenoj godini) predstavljeni u zbirci pod nazivom Orgelska knjiga (Orgelbchlein): pojavila se na kraju Weimarskog perioda (možda u zatvoru). unutrašnji sadržaj, raspoloženje teksta u slobodno razvijena tri donja glasa, dok se koralna tema čuje u gornjem, sopranskom glasu. Godine 1739. objavio je 21 horsku obradu u zbirci pod nazivom Treći dio vježbi za klavijar (ciklus je poznat i kao Njemačka misa za orgulje). Ovdje duhovne himne slijede redoslijed koji odgovara Lutherovom katekizmu, pri čemu je svaki koral predstavljen u dvije verzije - teškoj za stručnjake i jednostavnom za amatere. Između 1747. i 1750. Bach je pripremio za objavljivanje još 18 “velikih” orguljaških koralnih aranžmana (tzv. Schublerovih korala), koje karakterizira nešto manje složen kontrapunkt i rafinirana melodijska ornamentika. Među njima se posebno ističe ciklus horskih varijacija „Ukrasi se dušo blažena“ (Schmcke dich, o liebe Seele), u kojem kompozitor od početnog motiva himne gradi veličanstveni saraband.

Tastatura radi.

Većinu Bachovih klavijaturnih djela stvorio je u odrasloj dobi i svoj izgled duguju njegovom dubokom zanimanju muzičko obrazovanje. Ova djela su pisana prvenstveno za podučavanje njegovih sinova i drugih nadarenih učenika, ali pod Bachovom rukom vježbe se pretvaraju u muzičke dragulje. U tom smislu, pravo remek-djelo domišljatosti predstavlja 15 dvoglasnih invencija i isto toliko troglasnih invencija-sinfonija, koje demonstriraju različite vrste kontrapunktnog pisanja i različite vrste melodija koje odgovaraju određenim slikama. Bachovo najpoznatije klavijaturno djelo je Dobro temperirani klavier (Das Wohltemperierte Clavier), ciklus koji sadrži 48 preludija i fuga, po dvije za svaki mol i dur. Izraz "dobro temperiran" odnosi se na novi princip štimovanja klavijaturnih instrumenata, u kojem je oktava podijeljena na 12 akustički jednakih dijelova - polutonova. Uspjeh prvog toma ove zbirke (24 preludija i fuge u svim tonalima) podstakao je kompozitora da stvori drugi tom iste vrste. Bach je napisao i cikluse klavijaturnih komada, komponovanih po uzorima uobičajenih plesova tog doba - 6 engleskih i 6 francuskih suita; Još 6 partita objavljeno je između 1726. i 1731. pod naslovom Vježbe za klavijare (Clavierbung). Drugi dio vježbi uključuje još jednu partitu i sjajan italijanski koncert, koji kombinuje stilske karakteristike žanrova klavijature i žanra koncerta za klavijer i orkestar. Niz vježbi za klavijaturu upotpunjuju Goldbergove varijacije, koje su se pojavile 1742. godine - Arija i Trideset varijacija, napisane za Bachovog učenika I. G. Goldberga. Tačnije, ciklus je pisan za jednog od Bahovih obožavatelja, grofa Kejzerlinga, ruskog ambasadora u Drezdenu: Kejzerling je bio teško bolestan, patio je od nesanice i često je tražio od Goldberga da mu noću svira Bahove komade.

Djela za solo violinu i violončelo. U svoje 3 partite i 3 sonate za solo violinu, veliki majstor polifonije postavlja sebi gotovo nemoguć zadatak da napiše četveroglasnu fugu za solo gudački instrument, zanemarujući sva tehnička ograničenja koja nameće sama priroda instrumenta. Vrhunac Bachove veličine, divan plod njegovog nadahnuća, je čuvena čakona (iz Partite br. 2), ciklus varijacija za violinu, koju Bachov biograf F. Spitta opisuje kao „trijumf duha nad materijom“. Jednako veličanstvene su i 6. svite za solo violončelo.

Orkestarska djela.

Među Bachovom orkestralnom muzikom valja izdvojiti koncerte za violinu i gudački orkestar i Dvostruki koncert za dvije violine i orkestar. Osim toga, Bach stvara novu formu – koncert za klavijature, koristeći solistički dio za violinu ranije napisanih violinskih koncerata: svira se na klaviju desnom rukom, dok lijeva ruka prati i udvostručuje bas glas.

Šest Brandenburških koncerata je drugačijeg tipa. Drugi, treći i četvrti prate italijansku formu concerto grosso, u kojoj se mala grupa solo („koncertirajućih“) instrumenata „takmiči“ sa punim orkestrom. Peti koncert sadrži veliku kadencu za solo klavijature, a ovo djelo je, zapravo, prvi koncert za klavijature u istoriji. U prvom, trećem i šestom koncertu orkestar je podijeljen u nekoliko uigranih grupa, koje su jedna drugoj suprotstavljene, pri čemu se tematski materijal kreće iz grupe u grupu, a solistički instrumenti samo povremeno preuzimaju inicijativu. Iako u Brandenburškim koncertima ima puno polifonih trikova, nespremni slušalac ih lako percipira. Ova djela zrače radošću i kao da odražavaju zabavu i luksuz kneževskog dvora na kojem je Bach tada radio. Nadahnute melodije, jarke boje i tehnička briljantnost koncerata čine ih jedinstvenim dostignućem čak i za Bacha.

4 orkestralne suite su podjednako briljantne i virtuozne; svaki od njih uključuje uvertiru u francuskom stilu (spori uvod - brza fuga - spori završetak) i niz šarmantnih plesnih pokreta. Svita br. 2 u b-molu za flautu i gudački orkestar sadrži tako virtuozan solo dio da bi se mogao nazvati koncertom za flautu.

U posljednjim godinama svog života, Bach je dostigao najviše visine kontrapunktnog majstorstva. Nakon Muzičke ponude napisane za pruskog kralja, u kojoj je sve mogući tipovi kanonskim varijacijama, kompozitor je započeo rad na ciklusu Umetnost fuge (Die Kunst der Fuge), koji je ostao nedovršen. Ovdje Bach koristi razne vrste fuge, do grandioznog četverostrukog (završava se na 239. taktu). Ne zna se tačno za koji instrument je ciklus bio namenjen; u različitim izdanjima ova muzika je upućena klaviru, orguljama, gudački kvartet ili orkestar: u svim verzijama Umetnost fuge zvuči odlično i pleni slušaoce veličinom svog koncepta, svečanošću i neverovatnom veštinom kojom Bah rešava najsloženije polifone probleme.

Istraživanje Bachovog naslijeđa.

Bahova dela ostala su skoro potpuno zaboravljena pola veka. Samo u uskom krugu učenika velikog kantora sačuvano je sjećanje na njega, a udžbenici su s vremena na vrijeme pružali primjere njegovih kontrapunkcijskih istraživanja. Za to vrijeme nije objavljeno nijedno Bahovo djelo, osim četveroglasnih korala koje je objavio kompozitorov sin Filip Emanuel. U tom smislu vrlo je indikativna priča koju je ispričao F. Rochlitz: kada je Mocart posjetio Lajpcig 1789. godine, za njega je u Thomasschule izveden Bachov motet Pevaj Gospodu (Singet dem Herrn): „Mocart je Bacha poznavao više iz druge ruke nego iz njegovog radi... Jedva da je hor otpjevao nekoliko taktova kad je skočio; još nekoliko taktova - i on je povikao: šta je ovo? I od tog trenutka svi su postali svjesni. Kad je pjevanje završilo, oduševljeno je uzviknuo: iz ovoga se zaista može naučiti! Rečeno mu je da škola... drži kompletnu kolekciju Bahovih moteta. Za ova djela nije bilo partitura, pa je zahtijevao da se donesu pisani dijelovi. U tišini, prisutni su sa zadovoljstvom posmatrali kako Mocart oduševljeno raspoređuje ove glasove oko sebe - na kolenima, na najbližim stolicama. Zaboravivši na sve na svijetu, nije ustao sa svog mjesta dok nije pažljivo pregledao sve što je bilo dostupno iz Bahovih djela. Molio je za kopiju moteta i veoma ga cijenio.” Situacija se promijenila do 1800. godine, kada su, pod uticajem tadašnjeg raširenog romantizma, počeli više da obraćaju pažnju na istoriju nemačke umetnosti. Godine 1802. objavljena je prva Bachova biografija, I.N. Forkel, uspio je dobiti vrijedne podatke o Bachu. Zahvaljujući ovoj knjizi, mnogi ljubitelji muzike stekli su predstavu o obimu i značaju Bahovog dela. Nemački i švajcarski muzičari počeli su da proučavaju Bahovu muziku; u Engleskoj, orguljaš S. Wesley (1766–1837), nećak vjerskog vođe Johna Wesleya, postao je pionir u ovoj oblasti. Prvi koji će biti cijenjen instrumentalne kompozicije. O raspoloženju tog vremena veoma elokventno svedoči i izjava velikog Getea o Bahovoj orguljskoj muzici: „Bahova muzika je razgovor večne harmonije sa sobom, slična je Božanskoj misli pre stvaranja sveta. Nakon istorijskog izvođenja Pasija po Mateju pod dirigentskom palicom F. Mendelssohna (to se dogodilo u Berlinu 1829. godine, tačno na stotu godišnjicu prvog izvođenja Pasije), počela su se čuti i kompozitorova vokalna djela. Godine 1850. osnovano je Bahovo društvo s ciljem objavljivanja kompletnih Bachovih djela. Trebalo je pola veka da se ovaj zadatak završi. Novo Bachovo društvo nastalo je odmah nakon raspuštanja prethodnog: njegov zadatak je bio da širi Bachovo naslijeđe kroz publikacije za širok spektar muzičara i amatera, kao i da organizira visokokvalitetne izvedbe njegovih djela, uključujući i posebne Bachove festivale. . Popularizacija Bahovog dela, naravno, nije bila samo u Nemačkoj. Godine 1900. organizirani su Bahovi festivali u SAD-u (u Betlehemu, Pensilvanija), a njihov osnivač I. F. Walle učinio je mnogo da prepozna Bahovu genijalnost u Americi. Slični festivali održani su i u Kaliforniji (Carmel) i Floridi (Rollins College), i to na prilično visokom nivou.

Važnu ulogu u naučnom razumevanju Bahovog nasleđa odigralo je monumentalno delo pomenutog F. Spitte; i dalje zadržava svoj značaj. Sljedeću fazu obilježilo je objavljivanje knjige A. Schweitzera 1905. godine: autor je predložio novu metodu za analizu kompozitorovog muzičkog jezika – identifikacijom simboličkih, kao i „vizuelnih“, „slikovitih“ motiva u njemu. Švajcerove ideje imale su dubok uticaj na savremeni istraživači, ističući važnu ulogu simbolizma u Bahovoj muzici. U 20. veku Važan doprinos Bahovim studijama dao je i Englez C. S. Terry, koji je u naučnu upotrebu uveo mnoge nove biografske materijale i preveo najvažnije Bahove tekstove u engleski jezik i objavio ozbiljnu studiju kompozitorovog orkestarskog pisanja. A. Schering (Njemačka) je autor temeljnog djela koje osvjetljava muzički život Lajpciga i ulogu koju je Bach u njemu imao. Pojavila su se ozbiljna istraživanja o odrazu ideja protestantizma u kompozitoru. Jedan od istaknutih Bahovih učenjaka, F. Smend, uspio je pronaći neke svjetovne Bahove kantate koje su smatrane izgubljenim. Istraživači su aktivno proučavali i druge muzičare iz Bahove porodice, prvenstveno njegove sinove, a potom i pretke.

Nakon što je kompletan rad završen 1900. godine, pokazalo se da u njemu ima mnogo praznina i grešaka. Godine 1950. osnovan je Bach institut u Getingenu i Lajpcigu sa ciljem da se revidira sav postojeći materijal i stvori nova kompletna zbirka. Do 1967. godine objavljena je otprilike polovina od očekivanih 84 toma Novih sabranih djela Bacha (Neue Bach-Ausgabe).

BAHOVI SINOVI

Wilhelm Friedemann Bach (1710–1784). Četiri Bachova sina bila su izuzetno muzički nadarena. Najstariji od njih, Wilhelm Friedemann, izvanredan orguljaš, nije bio inferioran svom ocu kao virtuoz. Wilhelm Friedemann je 13 godina služio kao orguljaš u St. Sofija u Drezdenu; 1746. godine postao je kantor u Haleu i tu funkciju obavljao 18 godina. Zatim je napustio Halle i kasnije često mijenjao mjesto stanovanja, potkrepljujući svoju egzistenciju lekcijama. Ono što je od Friedemanna ostalo je oko dvadesetak crkvenih kantata i dosta instrumentalne muzike, uključujući 8 koncerata, 9 simfonija, dela raznih žanrova za orgulje i klavijer i kamerne ansamble. Posebno treba istaći njegove graciozne poloneze za klavier i sonate za dvije flaute. Kao kompozitor, Friedeman je bio pod jakim uticajem svog oca i učitelja; pokušao je pronaći i kompromis između baroknog stila i izražajnog jezika nove ere. Rezultat je bio izrazito individualan stil, koji u nekim aspektima anticipira kasniji razvoj muzičke umjetnosti. Međutim, mnogim savremenicima, Friedemannova dela su delovala previše složeno.

Carl Philipp Emanuel Bach (1714–1788). Drugi sin Johanna Sebastiana postigao je veliki uspjeh kako u privatnom životu, tako iu svojim profesionalnim aktivnostima. Obično ga zovu „Berlinski“ ili „Hamburški“ Bah, budući da je prvo 24 godine služio kao dvorski čembalist pruskog kralja Fridrika II, a zatim je preuzeo počasno mesto kantora u Hamburgu. Ovaj, naizgled najistaknutiji predstavnik sentimentalizma u muzici, gravitirao je izrazu jaka osećanja, nije ograničen pravilima. Philippe Emanuel je u instrumentalne žanrove (posebno klavijature), koji su se ranije nalazili samo u vokalnoj muzici, unio dramatiku i emocionalno bogatstvo, i presudno je utjecao na umjetničke ideale J. Haydna. Čak je i Betoven učio iz djela Philippea Emanuela. Philipp Emanuel je uživao reputaciju izvanrednog učitelja, a njegov udžbenik Iskustvo ispravnog načina sviranja klavijara (Versuch ber die wahre Art das Clavier zu spielen) postao je važna faza u razvoju moderne pijanističke tehnike. Uticaj rada Philippea Emanuela na muzičare njegovog doba bio je olakšan širokom distribucijom njegovih djela, od kojih je većina objavljena za vrijeme kompozitorovog života. Iako je muzika na klavijaturama zauzimala glavno mesto u njegovom stvaralaštvu, radio je iu raznim vokalnim i instrumentalnim žanrovima, sa izuzetkom opere. Ogromna zaostavština Filipa Emanuela obuhvata 19 simfonija, 50 klavirskih koncerata, 9 koncerata za druge instrumente, oko 400 dela za solo klavijer, 60 dueta, 65 trija, kvarteta i kvinteta, 290 pesama, pedesetak horova, kao i horova.

Johann Christoph Friedrich Bach (1732–1795), sin Johanna Sebastiana iz drugog braka, čitavog života služio je na jednom mjestu - korepetitor i muzički direktor (kapelmajster) na dvoru u Bückeburgu. Bio je izvrstan čembalist i uspješno je komponovao i objavio mnoga svoja djela. Među njima je 12 sonata za klavijature, oko 17 dueta i trija za različite instrumente, 12 gudačkih (ili flauta) kvarteta, sekstet, septet, 6 koncerata za klavijature, 14 simfonija, 55 pjesama i 13 većih vokalnih kompozicija. Rana kreativnost Johann Christoph je bio obilježen uticajem italijanske muzike koja je vladala na dvoru u Bückeburgu; kasniji stil kompozitor poprima crte koje ga približavaju stilu velikog suvremenika Johanna Christopha, J. Haydna.

Johann Christian Bach (1735–1782). Najmlađi sin Johana Sebastiana obično nazivaju "milanskim" ili "londonskim" Bahom. Nakon očeve smrti, 15-godišnji Johann Christian nastavio je školovanje u Berlinu kod polubrata Philippa Emanuela i postigao veliki napredak u sviranju klavira. No, posebno ga je privukla opera, pa je otišao u Italiju, klasičnu zemlju opere, gdje je ubrzo dobio mjesto orguljaša u milanskoj katedrali i stekao priznanje kao operski kompozitor. Njegova slava se proširila izvan granica Italije, a 1761. godine pozvan je na engleski dvor. Tamo je proveo ostatak života, komponujući opere i podučavajući muziku i pevanje kraljici i predstavnicima plemićkih porodica, kao i dirigujući serijama koncerata sa velikim uspehom.

Kristijanova slava, koja je ponekad nadmašila slavu njegovog brata Filipa Emanuela, nije trajala tako dugo. Tragedija za Kristijana je bila njegova slabost karaktera: nije mogao da izdrži ispit uspeha i stao je prilično rano u svom umetničkom razvoju. Nastavio je da radi u starom stilu, ne obraćajući pažnju na nove tokove u umetnosti; i tako se dogodilo da su miljenici londonskog visokog društva postepeno bili pomračeni novim svetlima na muzičkom horizontu. Kristijan je umro u 47. godini, razočaran čovek. Pa ipak, njegov uticaj na muziku 18. veka. bio značajan. Kristijan je držao lekcije devetogodišnjem Mocartu. U suštini, Christian Bach nije dao ništa manje Mocartu nego što je Philippe Emanuel dao Haydnu. Tako su dva Bachova sina aktivno doprinijela rađanju bečkog klasičnog stila.

U Christianovoj muzici ima puno ljepote, živosti i inventivnosti, a iako njegove kompozicije pripadaju „laganom“, zabavnom stilu, ipak privlače toplinom i nježnošću, što Kristijana izdvaja iz mase modernih autora tog doba. . Radio je u svim žanrovima, s jednakim uspjehom u vokalu i instrumentalnom. Njegova zaostavština obuhvata oko 90 simfonija i drugih djela za orkestar, 35 koncerata, 120 kamernih instrumentalna djela, više od 35 sonata za klavijature, 70 opusa crkvene muzike, 90 pjesama, arija, kantata i 11 opera.

Biografija

Johann Sebastian Bach (rođen 21. marta 1685. Eisenach, Njemačka - umro 28. jula 1750. Lajpcig, Njemačka) je bio njemački kompozitor i orguljaš iz doba baroka. Jedan od najvećih kompozitora u istoriji muzike.

Tokom svog života, Bah je napisao više od 1000 dela. Njegovo djelo predstavlja sve značajne žanrove tog vremena, osim opere; sažimao je dostignuća muzičke umetnosti baroknog perioda. Bach je majstor polifonije. Nakon Bahove smrti, njegova muzika je izašla iz mode, ali je u 19. veku, zahvaljujući Mendelsonu, ponovo otkrivena. Njegov rad je imao snažan uticaj na muziku kasnijih kompozitora, uključujući i 20. vek. Bachovi pedagoški radovi se i dalje koriste za predviđenu svrhu.

Johann Sebastian Bach je bio šesto dijete u porodici muzičara Johanna Ambrosiusa Bacha i Elisabeth Lemmerhirt. Porodica Bach poznata je po svojoj muzikalnosti od početka 16. veka: mnogi preci Johana Sebastijana bili su profesionalni muzičari. Tokom ovog perioda, crkva, lokalne vlasti i aristokracija podržavali su muzičare, posebno u Tiringiji i Saksoniji. Bachov otac je živio i radio u Ajzenahu. U to vrijeme grad je imao oko 6.000 stanovnika. Rad Johanesa Ambroziusa uključivao je organizovanje sekularnih koncerata i izvođenje crkvene muzike.

Kada je Johann Sebastian imao 9 godina, umrla mu je majka, a godinu dana kasnije umro mu je otac, koji je ubrzo uspio ponovo da se oženi. Dječaka je uzeo njegov stariji brat Johann Christoph, koji je služio kao orguljaš u obližnjem Ordrufu. Johann Sebastian je ušao u gimnaziju, brat ga je naučio da svira orgulje i klavir. Johann Sebastian je veoma voleo muziku i nikada nije propustio priliku da je praktikuje ili proučava nova dela. Poznato je da sljedeća priča ilustruje Bachovu strast prema muzici. Johann Christoph je u svom ormaru držao svesku sa notnim zapisima poznatih kompozitora u to vrijeme, ali mu, uprkos zahtjevima Johanna Sebastiana, nije dao da je pročita. Jednog dana, mladi Bah je uspeo da izvadi svesku iz bratovog uvek zaključanog ormana, i šest meseci, u noćima obasjanim mesečinom, za sebe je prepisivao njen sadržaj. Kada je posao već bio završen, brat je otkrio kopiju i odnio bilješke.

U dobi od 15 godina Bach se preselio u Lineburg, gdje je od 1700-1703 učio u školi pjevanja sv. Mikhail. Tokom studija posetio je Hamburg, najveći grad Nemačke, kao i Celle (gde je francuska muzika bila veoma cenjena) i Lubeck, gde je imao priliku da se upozna sa stvaralaštvom poznatih muzičara svog vremena. Iz istih godina datiraju i prva Bahova djela za orgulje i klavir. Osim što je pjevao u a cappella horu, Bach je vjerovatno svirao troručne školske orgulje i čembalo. Ovdje je dobio svoja prva znanja iz teologije, latinskog, historije, geografije i fizike, a možda je počeo i da uči francuski i italijanski. Bach je u školi imao priliku komunicirati sa sinovima poznatih sjevernonjemačkih aristokrata i slavnih orguljaša, među kojima su bili Georg Böhm u Lineburgu i Reincken i Bruns u Hamburgu. Uz njihovu pomoć, Johann Sebastian je možda imao pristup najvećim instrumentima koje je ikada svirao. Tokom ovog perioda, Bah je proširio svoje znanje o kompozitorima tog doba, a posebno o Ditrihu Bukstehudeu, koga je veoma poštovao.

U januaru 1703. godine, nakon završetka studija, dobio je mjesto dvorskog muzičara vajmarskog vojvode Johanna Ernsta. Ne zna se tačno šta su mu bile dužnosti, ali najverovatnije ova pozicija nije bila vezana za obavljanje delatnosti. Tokom sedam mjeseci službe u Weimaru, njegova slava kao izvođača se proširila. Bach je pozvan na mjesto čuvara orgulja u crkvi sv. Bonifacija u Arnstadtu, koji se nalazi 180 km od Weimara. Porodica Bach imala je dugogodišnje veze s ovim najstarijim njemačkim gradom. U avgustu je Bach preuzeo dužnost orguljaša u crkvi. Morao je raditi samo 3 dana u sedmici, a plata je bila relativno visoka. Osim toga, instrument je održavan u dobrom stanju i podešen prema novom sistemu koji je proširio mogućnosti kompozitora i izvođača. Tokom ovog perioda, Bah je stvorio mnoga orguljaška dela, uključujući čuvenu Tokatu u d-molu.

Porodične veze i poslodavac strastven prema muzici nisu mogli spriječiti tenzije između Johanna Sebastiana i vlasti koje su nastale nekoliko godina kasnije. Bah je bio nezadovoljan stepenom obučenosti pevača u horu. Osim toga, 1705-1706, Bach je bez dozvole na nekoliko mjeseci otišao u Libeck, gdje se upoznao sa Buxtehudeovom igrom, što je izazvalo nezadovoljstvo vlasti. Osim toga, vlasti su optužile Bacha za “čudnu horsku pratnju” koja je zbunila zajednicu i za nemogućnost upravljanja horom; potonja optužba je očigledno imala neku osnovu. Prvi Bahov biograf, Forkel, piše da je Johan Sebastijan prepešačio više od 40 km da bi slušao izuzetnog kompozitora, ali danas neki istraživači dovode u pitanje tu činjenicu.

Godine 1706. Bach odlučuje promijeniti posao. Ponuđen mu je profitabilniji i viši položaj orguljaša u crkvi sv. Vlasija u Mühlhausenu, velikom gradu na sjeveru zemlje. Sljedeće godine Bach je prihvatio ovu ponudu, zauzevši mjesto orguljaša Johanna Georga Ahlea. Povećana mu je plata u odnosu na prethodnu, a standard pevača je bio bolji. Četiri mjeseca kasnije, 17. oktobra 1707. godine, Johann Sebastian se oženio svojom rođakom Marijom Barbarom iz Arnstadta. Kasnije su dobili sedmoro djece, od kojih je troje umrlo u djetinjstvu. Trojica preživjelih - Wilhelm Friedemann, Johann Christian i Carl Philipp Emmanuel - kasnije su postali poznati kompozitori.

Gradske i crkvene vlasti Mühlhausena bile su zadovoljne novim zaposlenikom. Oni su bez oklijevanja odobrili njegov skupi plan za restauraciju crkvenih orgulja, kao i za objavljivanje svečane kantate „Gospod je moj kralj“, BWV 71 (ovo je bila jedina kantata štampana za Bahovog života), pisane za inauguraciju novog konzula, dobio je veliku nagradu.

Nakon što je radio u Mühlhausenu oko godinu dana, Bach je ponovo promijenio posao, ovoga puta dobio mjesto dvorskog orguljaša i organizatora koncerata - mnogo više od svoje prethodne pozicije - u Weimaru. Vjerovatno su faktori koji su ga natjerali da promijeni posao bila visoka plata i dobro odabrana postava profesionalnih muzičara. Porodica Bach smjestila se u kuću samo pet minuta hoda od grofovske palače. Sljedeće godine rođeno je prvo dijete u porodici. U isto vrijeme, starija neudata sestra Marije Barbare preselila se na Bahame i pomagala im u vođenju domaćinstva sve do svoje smrti 1729. godine. Wilhelm Friedemann i Carl Philipp Emmanuel rođeni su od Bacha u Weimaru.

U Weimaru je započeo dug period komponovanja klavijaturnih i orkestarskih djela, u kojem je Bachov talenat dostigao vrhunac. Tokom ovog perioda, Bah je apsorbovao muzičke trendove iz drugih zemalja. Djela Talijana Vivaldija i Corellija naučila su Bacha pisati dramske uvode, od kojih je Bach naučio umjetnost korištenja dinamičnih ritmova i odlučnih harmonijskih obrazaca. Bach je dobro proučavao djela talijanskih kompozitora, stvarajući transkripcije Vivaldijevih koncerata za orgulje ili čembalo. Možda je ideju pisanja transkripcija posudio od svog poslodavca, vojvode Johana Ernsta, koji je bio profesionalni muzičar. Godine 1713. vojvoda se vratio sa inostranog putovanja i sa sobom donio veliki broj notnih zapisa koje je pokazao Johanu Sebastianu. U italijanskoj muzici, vojvodu (i, kao što se vidi iz nekih djela, i samog Baha) privlačila je izmjena solo (sviranje jednog instrumenta) i tutti (sviranje cijelog orkestra).

Bach je u Vajmaru imao priliku da svira i komponuje orguljaška dela, kao i da koristi usluge vojvodskog orkestra. U Weimaru je Bach napisao većinu svojih fuga (najveća i najpoznatija zbirka Bachovih fuga je Dobro temperirani klavier). Dok je služio u Vajmaru, Bah je počeo da radi na Svesci za orgulje, zbirci dela za podučavanje Vilhelma Fridemana. Ova zbirka se sastoji od aranžmana luteranskih korala.

Do kraja službe u Vajmaru, Bah je već bio poznati orguljaš i čembalist. Epizoda sa Marchandom datira iz ovog vremena. Godine 1717. u Drezden je stigao poznati francuski muzičar Louis Marchand. Korepetitor iz Drezdena Volumier odlučio je da pozove Bacha i organizuje muzičko takmičenje između dvojice poznatih čembalista, Bacha i Marchanda. Međutim, na dan takmičenja ispostavilo se da je Marchand (koji je, po svemu sudeći, ranije imao priliku da sluša Bahovu igru) žurno i tajno napustio grad; takmičenje se nije održalo, a Bah je morao da igra sam.

Nakon nekog vremena, Bach je ponovo krenuo u potragu za prikladnijim poslom. Stari gospodar ga nije htio pustiti, pa je 6. novembra 1717. čak uhapšen jer je stalno tražio ostavku - ali je 2. decembra pušten „s sramotom“. Leopold, vojvoda od Anhalt-Köthena, angažovao je Bacha kao dirigenta. Vojvoda, i sam muzičar, cijenio je Bahov talenat, dobro ga plaćao i davao mu veliku slobodu djelovanja. Međutim, vojvoda je bio kalvinista i nije ohrabrivao upotrebu prefinjene muzike u bogosluženju, pa je većina Bachovih Köthenovih djela bila sekularna. Između ostalog, Bach je u Ketenu komponovao svite za orkestar, šest suita za solo violončelo, engleske i francuske suite za klavier, kao i tri sonate i tri partite za solo violinu. Čuveni Brandenburški koncerti su takođe napisani u tom periodu.

7. jula 1720. godine, dok je Bah bio u inostranstvu sa vojvodom, dogodila se tragedija: njegova supruga Marija Barbara iznenada je umrla, ostavivši četvoro male dece. Sljedeće godine, Bach je upoznao Anu Magdalenu Wilke, mladu, visoko nadarenu sopranistu koja je pjevala na vojvodskom dvoru. Vjenčali su se 3. decembra 1721. godine. Uprkos razlici u godinama - bila je 17 godina mlađa od Johanna Sebastiana - njihov brak je očigledno bio srećan. Imali su 13 djece.

Godine 1723. izvedena je njegova “Pasija po Jovanu” u crkvi sv. Tomasa u Lajpcigu, a 1. juna Bah je dobio mjesto kantora ove crkve dok je istovremeno obavljao dužnost školskog učitelja u crkvi, zamijenivši na tom mjestu Johanna Kuhnaua. Bachove dužnosti uključivale su podučavanje pjevanja i dirigiranje nedjeljnih koncerata u dvije glavne lajpciške crkve, Sv. Tomas i sv. Nikolas. Položaj Johanna Sebastiana uključivao je i podučavanje latinskog jezika, ali mu je bilo dozvoljeno da unajmi pomoćnika da mu radi ovaj posao - pa je Pezold predavao latinski za 50 talira godišnje. Bach je dobio poziciju "muzičkog direktora" svih crkava u gradu: njegove dužnosti su uključivale odabir izvođača, nadgledanje njihove obuke i odabir muzike za izvođenje. Dok je radio u Lajpcigu, kompozitor je više puta dolazio u sukob sa gradskom upravom.

Prvih šest godina njegovog života u Lajpcigu pokazalo se vrlo produktivnim: Bach je komponovao do 5 godišnjih ciklusa kantata (dve od njih su, po svoj prilici, izgubljene). Većina ovih djela napisana je na tekstovima jevanđelja, koji su se čitali u luteranskoj crkvi svake nedjelje i praznicima tokom cijele godine; mnoge (kao što su "Wachet auf! Ruft uns die Stimme" i "Nun komm, der Heiden Heiland") su zasnovane na tradicionalnim crkvenim napjevima.

Tokom izvođenja, Bach je očigledno sjedio za čembalom ili stajao ispred hora u donjoj galeriji ispod orgulja; na bočnoj galeriji desno od orgulja nalazili su se duvački instrumenti i timpani, a lijevo gudački instrumenti. Gradsko vijeće je Bachu obezbijedilo samo oko 8 izvođača, što je često postajalo uzrokom sporova između kompozitora i administracije: Bach je morao sam angažovati do 20 muzičara za izvođenje orkestarskih djela. Sam kompozitor je obično svirao orgulje ili čembalo; ako je vodio hor, onda je ovo mjesto zauzimao stalni orguljaš ili jedan od Bahovih najstarijih sinova.

Bach je regrutovao soprane i alte među studentima, te tenore i basiste - ne samo iz škole, već i iz cijelog Lajpciga. Pored redovnih koncerata koje su plaćale gradske vlasti, Bach i njegov hor dodatno su zarađivali nastupajući na svadbama i sahranama. Pretpostavlja se da je najmanje 6 moteta napisano upravo u ove svrhe. Dio njegovog redovnog rada u crkvi bilo je izvođenje moteta kompozitora venecijanska škola, kao i neki Nijemci, na primjer, Schutz; Prilikom komponovanja svojih moteta, Bach se rukovodio djelima ovih kompozitora.

Zimmermann's Coffee House, gdje je Bach često održavao koncerte Pišući kantate veći dio 1720-ih, Bach je prikupio obiman repertoar za nastupe u glavnim crkvama Lajpciga. Vremenom je poželeo da komponuje i izvodi više sekularnu muziku. U martu 1729. Johan Sebastian je postao šef Collegium Musicum-a, svjetovnog ansambla koji je postojao od 1701. godine, kada ga je osnovao Bahov stari prijatelj Georg Philipp Telemann. U to su vrijeme u mnogim velikim njemačkim gradovima daroviti i aktivni studenti stvarali slične ansamble. Takva udruženja su igrala sve važniju ulogu u javnom muzičkom životu; često su ih vodili poznati profesionalni muzičari. Veći dio godine Muzički koledž je održavao dvosatne koncerte dva puta sedmično u Zimmerman's Coffee House-u, koji se nalazi u blizini pijace. Vlasnik kafića muzičarima je obezbijedio veliku salu i nabavio nekoliko instrumenata. Mnoga Bachova sekularna djela, koja datiraju iz 1730-ih, 40-ih i 50-ih, komponovana su posebno za izvođenje u Zimmermannovoj kafani. Takva djela uključuju, na primjer, “Kantatu za kafu” i kolekciju klavijatura “Clavier-Ubung”, kao i mnoge koncerte za violončelo i čembalo.

U istom periodu, Bah je napisao delove Kyrie i Gloria čuvene mise u h-molu, kasnije dovršavajući preostale delove, čije su melodije gotovo u potpunosti pozajmljene iz najboljih kompozitorovih kantata. Ubrzo je Bach dobio imenovanje na mjesto dvorskog kompozitora; Očigledno je dugo tražio ovu visoku funkciju, što je bio snažan argument u njegovim sporovima sa gradskim vlastima. Iako cijela misa nikada nije izvedena za života kompozitora, danas je mnogi smatraju jednim od najboljih horskih djela svih vremena.

Godine 1747. Bah je posjetio dvor pruskog kralja Fridrika II, gdje mu je kralj ponudio muzičku temu i zamolio ga da odmah komponuje nešto na nju. Bach je bio majstor improvizacije i odmah je izveo troglasnu fugu. Kasnije je Johann Sebastian sastavio čitav ciklus varijacija na ovu temu i poslao ga kao poklon kralju. Ciklus se sastojao od kola, kanona i trija, zasnovanih na temi koju je diktirao Frederik. Ovaj ciklus je nazvan "Muzička ponuda".

Izbor urednika

Pica bolest i kako je ne zamijeniti sa simptomima Alchajmerove Pica bolesti

Varijanta senilne demencije s atrofičnim promjenama lokaliziranim prvenstveno u temporalnom i frontalnom režnju mozga. Klinički...

Nežne žene Tarasa Lični život Tarasa Ševčenka

Međunarodni dan žena, iako izvorno dan rodne ravnopravnosti i podsjećanje da žene imaju ista prava kao i muškarci...

Može li filozofija promijeniti utjecaj antike na srednjovjekovnu filozofiju

Filozofija je imala veliki uticaj na ljudski život i društvo. Uprkos činjenici da je većina velikih filozofa odavno umrla, njihovi...

Ciklopropan: struktura i struktura Enantiomerizam derivata ciklopropana

U molekuli ciklopropana, svi atomi ugljika se nalaze u istoj ravnini.

Lekcija hemije "Vodonik sulfid"

Za korištenje pregleda prezentacija, kreirajte Google račun i prijavite se:...

Prezentacija iz geografije na temu "Južna Afrika" Preuzmite prezentaciju na temu Južna Afrika

Slide 2 Business card Teritorija: 1.219.912 km² Populacija: 48.601.098 ljudi. Glavni grad: Cape Town Službeni jezik: engleski, afrikaans,...

Trošak amortizacije - šta je to?

Svaka organizacija uključuje objekte klasifikovane kao osnovna sredstva, za koje se vrši amortizacija. unutar...

Faktoring i drugi oblici finansiranja poslovanja Faktoring kao način finansiranja preduzeća

Novi kreditni proizvod koji je postao široko rasprostranjen u stranoj praksi je faktoring. Nastala je na osnovu robe...

Kulinarski recepti i foto recepti Cheesecake sa jagodama

U našoj porodici obožavamo kolače od sira, a uz dodatak bobičastog voća ili voća posebno su ukusni i aromatični. Recept za današnji cheesecake...

Novo

Popularno