Violina Andrea Amati. Veliki majstori: Amati, Stradivari, Guarneri Manje poznati proizvođači violina u Italiji

Može se vidjeti da ljudi koji su postigli savršenstvo u bilo kojoj aktivnosti gotovo uvijek imaju učenike. Uostalom, znanje postoji da bi ga širili. Netko to prenosi rodbini, s koljena na koljeno. Netko daje iste talentirane obrtnike, a netko samo svima koji pokažu interes. Ali ima i onih koji zadnji dah pokušavajući sakriti tajne svoje vještine. Anna Baklaga o misterijama Antonija Stradivarija.

Prije nego shvatiš svoju pravu svrhu, Veliki majstor prošao kroz mnoge profesije. Pokušao je crtati, izrađivati ​​drvene ukrase za namještaj, kipariti kipove. Antonio Stradivari marljivo je proučavao ornamentiku vrata i zidnih slika katedrala dok nije shvatio da ga privlači glazba.

Stradivari se nije proslavio zbog nedovoljne pokretljivosti ruku.

Unatoč marljivom vježbanju sviranja violine poznati glazbenik nije uspio postati. Stradivarijeve ruke nisu bile dovoljno pokretljive da izvuku melodiju osobite čistoće. No, imao je izvrstan sluh i žarku želju za poboljšanjem zvuka. Vidjevši to, Nicolò Amati (Stradivarijev učitelj) odlučio je svog štićenika posvetiti samom procesu stvaranja violine. Uostalom, zvuk glazbenog instrumenta izravno ovisi o kvaliteti sklopa.

Ubrzo je Antonio Stradivari otkrio koliko debele zvučne ploče trebaju biti. Naučio birati desno drvo. Shvatio sam kakvu ulogu u zvuku violine igra lak koji je pokriva i koja je svrha opruge unutar instrumenta. S dvadeset dvije godine napravio je svoju prvu violinu.

Stradivari je u svojoj violini želio čuti dječje i ženske glasove

Nakon što je uspio stvoriti violinu, zvuk nije ništa lošiji od onog njegovog učitelja, počeo je raditi samostalno. Stradivari je imao san izgraditi najidealniji instrument. Jednostavno je bio opsjednut ovom idejom. U budućoj violini majstor je želio čuti zvuke dječjih i ženskih glasova.

Prije nego što je postigao željeni rezultat, Antonio Stradivari prošao je tisuće opcija. Najvažnije je bilo pronaći pravu vrstu drva. Svako stablo drugačije rezonira, a on je tražio razlikujući ih po akustična svojstva. Velika važnost imala je i mjesec u kojem je deblo posječeno. Na primjer, ako je u proljeće ili ljeto, tada je postojala mogućnost da će drvo sve uništiti, jer će imati puno soka. Stvarno dobro drvo nailazio rijetko. Često je majstor pažljivo koristio jednu bačvu nekoliko godina.

Zvuk buduće violine izravno je ovisio o sastavu laka kojim je instrument bio obložen. I ne samo od laka, nego i od temeljnog premaza kojim treba prekriti drvce kako se lak ne bi upio u njega. Majstor je vagao detalje violine pokušavajući pronaći najbolji omjer između donje i gornje palube. Bilo je dugo i mukotrpan rad. Mnogo isprobanih opcija duge godine izračuni su ušli u izradu violine nenadmašne u kvaliteti zvuka. I tek u pedeset i šestoj godini uspio ga je konstruirati. Bio je izduženog oblika i imao je pregibe i nepravilnosti unutar tijela, zahvaljujući čemu je zvuk obogaćen izgledom veliki broj visoki prizvuci.

Stradivari je stvorio savršen instrument u dobi od 56 godina

No, osim izvrsnog zvuka, njegovi su instrumenti bili poznati neobičan pogled. Vješto ih je ukrašavao svakojakim crtežima. Sve su violine bile različite: kratke, duge, uske, široke. Kasnije je počeo izrađivati ​​i druge gudačke instrumente – violončelo, harfu i gitaru. Zahvaljujući svom radu stekao je slavu i čast. Kraljevi i plemići naručivali su mu instrumente koji su smatrani najboljima u Europi. Tijekom svog života Antonio Stradivari napravio je oko 2500 instrumenata. Od toga su sačuvana 732 originala.

Na primjer, slavni violončelo pod nazivom "Bass of Spain" ili najveličanstvenija kreacija majstora - violina "Messiah" i violina "Muntz", prema natpisu na kojem je (1736. D'anni 92) izračunata da je majstor rođen 1644. godine.

No, unatoč ljepoti koju je stvorio, kao osoba ostao je zapamćen kao šutljiv i mrzovoljan. Svojim suvremenicima djelovao je povučeno i škrto. Možda je takav bio zbog neprestanog rada, a možda mu je jednostavno zavidjelo.

Antonio Stradivari umro je u devedeset trećoj. No do kraja svog dugog života nastavio je izrađivati ​​instrumente. Njegovi su radovi cijenjeni i cijenjeni do danas. Nažalost, majstor nije vidio dostojni nasljednici znanje koje je stekao. U doslovnom smislu riječi, ponio ga je sa sobom u grob.

Stradivari je napravio oko 2500 instrumenata, sačuvana su 732 originala

Najzanimljivije je da violine koje je napravio praktički ne stare i ne mijenjaju svoj zvuk. Poznato je da je majstor namakao drvo u morskoj vodi i izlagao ga kompleksu kemijski spojevi biljnog porijekla. Međutim, još nije bilo moguće utvrditi kemijski sastav temeljnog premaza i laka nanesenog na njegov alat. Koristeći Stradivarijev rad kao primjer, znanstvenici su proveli mnoga istraživanja i pokušali napraviti sličnu violinu. Do sada nitko nije uspio postići takav savršeni zvuk, poput originalnih kreacija majstora.

Mnogi Stradivarijevi instrumenti nalaze se u bogatim privatnim zbirkama. U Rusiji ima oko dva tuceta violina majstora: nekoliko violina je unutra Državna zbirka glazbala, jedan se nalazi u Glinkinom muzeju, a nekoliko ih je u privatnom vlasništvu.

Možda nijedan drugi instrument nije toliko proslavio svog tvorca kao violina. Fraza "Stradivarijeva violina" već je postala uvriježena riječ. No, ne treba zaboraviti da su osim Stradivarija postojali i drugi veliki majstori koji su zauzeli svoje mjesto u povijesti ovog divnog instrumenta.

Neki od najranijih proizvođača violina bili su Gasparo Bertolotti (ili "da Salo") (oko 1542. – 1609.) i Giovanni Paolo Magini (oko 1580. – 1632.) iz Brescie u sjevernoj Italiji. Ali ipak slava svjetske prijestolnice violine s pravom pripada Cremoni. U ovom gradu su radili majstori Amati, Stradivari i Guarneri.

Amati

Prvi su bili članovi obitelji Amati. Andrea Amati (oko 1520. - oko 1580.) utemeljitelj je dinastije. Učitelji su mu nepoznati. Andrea je, zajedno s Bertolottijem i Maginijem, napravio prve violine, koje su se razlikovale od kasnijih uzoraka uzetih kao standard. Postoje i dokumentarni dokazi o postojanju violina, koje su se koristile 30 godina (a možda i ranije) prije pojave prvih nama poznatih instrumenata Andrea Amati, iz 1564. godine. po najviše poznati predstavnik Obitelj Amati bila je Nicolò Amati (1596–1684). Tip violine koji su razvili njegovi prethodnici doveo je do savršenstva. U nekim violinama velikog formata (364-365 mm) tzv. Grand Amati pojačao je zvuk uz zadržavanje mekoće i nježnosti zvuka. Elegancijom oblika njegovi instrumenti ostavljaju monumentalniji dojam od djela njegovih prethodnika. Lak zlatnožut s blagim smeđa nijansa, ponekad crvena. Također, ušao je u povijest kao učitelj Antonija Stradivarija. No, nakon njegove smrti, radionica je zatvorena, a violinska škola Amati nestala.

Amati violina

Stradivarius

Antonio Stradivari (oko 1644. – 1737.) najpoznatiji je graditelj violina čiji se više od 1100 instrumenata (od kojih je danas poznato preko 600) smatraju vrhuncem violinskog umijeća svih vremena. Gotovo cijeli život majstora bio je posvećen usavršavanju svoje umjetnosti i izradi veličanstvenih instrumenata koji su prekrili njegovo ime neizblijedom slavom. Kao Amatijev učenik, dugo je pokušavao stvoriti violinu koja zvuči isto kao violina njegova učitelja. Postigavši ​​takav zvuk, otišao je dalje i stvorio vlastiti dizajn violina. Veliku pozornost posvetio je laku kojim je prekrivena violina. Glasovi njegovih violina su poput zvučnog nježnog ženski glas, glas djevojke koja pjeva na trgu Cremona. Nažalost, njegovi sinovi nisu mogli usvojiti dar i znanje svoga oca.

violina Stradivarius

Guarneri

Treće mjesto u velikom trijumviratu Cremonesea zauzima obitelj Guarneri. Najstariji majstor ove obitelji, Andrea Guarneri, učio je kod Nicola Amatija, ali nije postigao veći uspjeh. Najpoznatiji predstavnik bio je Giuseppe Guarneri (ili Giuseppe del Gesu) (1698.-1744.), koji je napravio instrumente snažne osobnosti i snažnog zvuka. Njegove violine nisu ni u čemu bile inferiorne, a možda čak i superiornije od Stradivarijevih violina. Glas njegovih violina mnogo je topliji i bogatiji. Upravo je na Guarnerijevoj violini svirao slavni violinist Niccolò Paganini.

violina Guarneri

Do 1750. slavno razdoblje izrade violina je završilo, iako su Njemačka, Francuska, Engleska i druge zemlje, kao i Italija, nastavile izrađivati ​​violine.

Korišteni materijali krugosvet.ru

Gotovo da nema osobe koja nije čula za Stradivarijeve violine ( Antonio Stradivar i, 1644. - 18. prosinca 1737.), poznat talijanski majstor, učenik Nicola Amatija ( Nikola Amati), na glavu onoga koji je nadmašio svog učitelja.

Samo se slava drugog učenika Amati može usporediti sa slavom Stradivarija - Andrea Guarneri (Andrea Guarner i, 1626-1698).

Oba velika Cremonese (grad Cremona u Lombardiji, dijelu Milanskog vojvodstva, Italija) napravljen oko 1500 gudački instrumenti, od kojih je do danas sačuvano oko 650 Stradivarijevih violina i oko 140 Guarnerijevih.

Osim violina, bile su tu i gitare, viole i violončela, ali se o njihovoj sudbini ništa ne zna.

Isto tako, donedavno se ništa nije znalo tko je bio učitelj njihovog učitelja Amati, koji je cijeli život govorio da samo prenosi znanje i vještine koje je naslijedio.

Evo što je sam Amati napisao u svojim memoarima: " ... Naš Gospodin mi je, u svojoj neobjašnjivoj milosti, poslao najvještijeg učitelja koji je ikada živio na svijetu i dao mi snagu da od njega naučim one talente kojima je on bio velikodušno obdaren. Sad primljeno blago dijelim, i dat ću ga do posljednje kapi.".

Ali tko je taj tajanstveni učitelj?

O njemu nisu sačuvani nikakvi drugi podaci, čak ni ime, osim obitelji Amati zabilježene u kronikama i činjenice o Nikolinoj dvogodišnjoj izobrazbi.

Čini se da se pojavio niotkuda i nestao u nigdje.

Međutim, nedavno otkriće u tamnici jednog od dvoraca u krakovskoj regiji konačno je otkrilo jednu od najčudesnijih tajni.

Što je tamnica skrivala više od dva, kako je točno utvrđeno, stoljeća?

Kako se pokazalo, ni više ni manje - poznati Jajovodi (unaprijediti FT - ur.) set od 9 instrumenata - rogova, oboa, flauta i klarineta (po dvije jedinice od svake vrste), kao i helikon, koji se smatrao izgubljenim god. početkom XIX st., a prema mnogim povjesničarima, uopće nije postojala, t j . legendarni.

Jajovodi

Prema nekim detaljima, moglo se utvrditi da su u tamnici bili skriveni po nalogu Napoleona, tijekom planiranog premještanja velika vojska za zimovanje tijekom kampanje 1812.

FT vrlo osjetljiv na promjene temperature, pa jedini način Save them je postavljen u uvjete u kojima je temperatura stabilna bez obzira na doba godine.

Nekoliko objašnjenja da pojasnimo njihovu jedinstvenost.

Svaki glazbeni instrument ima određeni raspon ekstrahiranih zvukova.

Ti su rasponi opisani tzv. oktavni sustav, prema kojoj ima ukupno 9 osminki, od kojih svaka ima svoje ime - podbrojnica, brojalica, velika, mala, kao i od prve do petice.

Zauzvrat, bilo koja oktava sastoji se od 7 nota, od Prije prije Xi, čija učestalost raste s lijeva na desno.

Ukupno 9 oktava pokriva frekvencijski raspon od 16,352 Hz (napomena Prije subcontroctave) do 8372 Hz (gornji Xi peta oktava).

Ljudski glas se pokorava istim zakonima.

Pjevačica iz Sankt Peterburga ušla je u Guinnessovu knjigu rekorda

Tatjana (Tatjana) Dolgopologova kao vlasnik najunikatnijeg glasa na Zemlji.

Ima nevjerojatan raspon - 5 oktava i 1 ton (!!!). Teško da postoji osoba koja može nadmašiti njezine mogućnosti.

Na suvremeni pjevači srednji raspon je 2 oktave, što je sasvim dovoljno za punopravni rad na pozornici.

Naravno, među njima postoje iznimke.

Whitney Houston (Whitney Elizabeth Houston) ni više ni manje, PET oktava. Zahvaljujući veličanstvenom glasu, pjevačica, koja je šest puta u životu bila na svjetskoj turneji, dočekana je s oduševljenjem u bilo kojoj zemlji svijeta.

I neponovljivi karizmatik

Freddie Mercury (Freddie Mercury) s rasponom glasa od 3 oktave fascinirao je multimilijunske stadione.

Jedinstvenost FT leži u činjenici da mogu reproducirati sve note svih oktava, i sa apsolutna preciznost u frekvenciji i bez međusobnog preklapanja.

Zbog toga se postojanje takvog kompleta smatralo nemogućim, jer se čak ni uz pomoć suvremenih elektroničkih sredstava problem ne može riješiti, prvenstveno zbog nesavršenosti akustičkih sustava.

Sam naziv FT dobili po imenu majstora koji ih je stvorio sredinom 16. stoljeća, Gabriel Fallopia (Gabriele Falloppio).

Tko je bio učitelj, kako je utvrđeno, Nicolo Amati ...

Ovaj zaključak donesen je na temelju proučavanja čudesno očuvanog kožnog usnika jedne od flauta, izrađenog od kože raže, na obrnuta strana koji je (usnik) uspio dešifrirati zapis:

Ja, Mykola Muzichko, iz redova ovdje sam Gabriel Fallopius, nakon što sam opljačkao broj djevica "ipak alate za obuku moga vihoventsya, Nikole iz obitelji Amati, za što sam uzeo naknadu od 404 dukata

Uspio sam odgonetnuti misterij zvuka FT- kako se pokazalo, izrađeni su od legure srebra, titana, rubidija i platine.

Ovo je, doduše neizravna, ali iznimno snažna dodatna potvrda, budući da je u Europi poznato samo jedno nalazište sličnog sastava metala, a nalazi se u regiji Poltava.

Prema riječima stručnjaka, tržišna cijena FT može biti od 8 do 12 milijardi eura.

Sada Ukrajina pregovara s Poljskom o povratku nacionalno blago, budući da njegovo pripadanje ne ostavlja mjesta za apsolutno nikakvu sumnju za one koji razumiju.

Ova tri majstora smatraju se tvorcima prvih violina. modernog tipa. Ipak, bilo bi pretjerano u njima vidjeti prve majstore koji su izrađivali gudalački instrumenti Visoka kvaliteta. Naslijedili su tradiciju izrade viola (i lutnji), koju predstavlja nekoliko instrumenata koji su preživjeli. Postoje dokumentarni dokazi o postojanju violina koje su se koristile 30 godina (a možda i ranije) prije pojave prvih nama poznatih instrumenata Andrea Amati, iz 1546. godine.

S druge strane, slikovni materijali svjedoče da je tijekom Andreina života postojao model instrumenta koji se razlikovao od onog koji su kao standard odobrili Amati u Cremoni i njegovi kolege u Bresciji. Ovaj posljednji tip instrumenta stoljeće kasnije nije bitno promijenio veliki Antonio Stradivari. Amati je prvi uspostavio vrstu violine kao instrumenta koji se svojom izražajnošću približava boji ljudskog glasa (sopran).

Andrea Amati izrađivao je uglavnom male violine s niskim stranicama i prilično visokim zvučnim pločama. Glava je velika, vješto izrezbarena. Po prvi put odredio je izbor drva karakterističnog za Cremonese školu: javor (donje palube, stranice, glava), smreka ili jela (gornje palube). Na violončelima i kontrabasima donje rezonancije ponekad se izrađuju od kruške i platane. Postignut čist, srebrnast, nježan (ali nedovoljno jak) zvuk. Andrea Amati istaknula je važnost zanimanja izrađivača violina. Stvoren od njega klasični tip violine (obrisi modela, obrada svodova palube) ostali su u osnovi nepromijenjeni. Sva kasnija poboljšanja drugih majstora uglavnom su se ticala snage zvuka. Danas su instrumenti Andree Amatija rijetki. Njegove radove odlikuje velika elegancija i savršenstvo geometrijskih linija.

Amati je tip violine koji su razvili njegovi prethodnici doveo do savršenstva. U nekim violinama velikog formata (364-365 mm) tzv. Grand Amati pojačao je zvuk uz zadržavanje mekoće i nježnosti zvuka. Elegancijom oblika njegovi instrumenti ostavljaju monumentalniji dojam od djela njegovih prethodnika. Lak je zlatnožut s blagom smeđom nijansom, ponekad i crvenom. Izvrsna su i violončela Nicola Amatija. Preživjelo je vrlo malo violina i violončela, koje je stvorio najpoznatiji majstor obitelji Amati - Nicolo - nešto više od 20.

Amati violine imaju ugodan, čist, nježan, iako ne jak, ton; te su violine male, lijepo obrađene, gore i dolje znatno zasvođene, zbog čega nemaju širok i zvonak ton.