Muški i ženski glasovi za pjevanje. Ženski glasovi za pjevanje

1. Koja riječ ima četrdeset samoglasnika?

Odgovor: svraka

2. Kako se zove znak koji riječ sjeme pretvara u obitelj?

Odgovor:razdjelni meki znak.

3. Pročitajte naglas pjesmu I. Selvinskog. Može li osoba koja ne zna ruski jezik pogoditi o čemu se radi? Zašto?

Par bubnjeva
Par bubnjeva
Par bubnjeva
Bila
Oluja.
Par bubnjeva
Par bubnjeva
Par bubnjeva
Bila
Bitka!

Odgovor:grmljavina - r - gr -
Zvuk kapi kiše ponavljanje je prijedloga -po.

5. Koje ćete riječi dobiti ako pročitate sljedeće riječi od kraja prema početku, vodeći računa o glasovima, a ne o slovima:
balvan, gol, grotlo, led, para?

Odgovor:grof, trupac, vreća, ruberoid, arap.

6. Objasnite zašto A. S. Puškin u "Priči o mrtva princeza i o sedam junaka" rime:
"Bijelog lica, crnih obrva, Tako krotke naravi"?

Odgovor:Prema pravilima suvremenog ruskog književni jezik riječ takva izgovara se kao takva.

7. Pročitajte ulomak iz pjesme R. Roždestvenskog "Vježba iz fonetike". Koje je obilježje samoglasnika u njemu naglašeno?

Mi smo samoglasnici
Mi smo samoglasnici
Širokih očiju i dominantan.
Mi smo na vaš prvi krik.
Na prednjem.
I na tržnici.
U "Ura!"
I u "Pomoć!"
Na pozornici.
Na grobu.
u bijedi
I u ljutnji...
Mi smo kao temelj u riječi.
Vrišti ako se bojiš
Vrišti ako boli...
Nalazimo se u divljini nogometa,
Kad - udarac i - prošlost.
Kad viču:
"Na mi -s -s-lo -!"
Otrgnuti smo od grkljana,
I nemoj nas progutati.
Ne želimo se vratiti.
Mi smo samoglasnici.
Mi smo istina.

Odgovor:U pjesmi se naglašava da pri izgovoru samoglasnika zrak slobodno prolazi kroz usta. Samoglasnici se sastoje samo od glasa, mogu se produžiti. “Gutanjem samoglasnika svoj govor lišavamo zvučnosti i činimo ga nejasnim.

svi glasovi pjevanja podijeljeno na ženski, muški i dječji. Glavni ženski glasovi su sopran, mezzosopran i kontraalt, a najčešći muški glasovi su tenor, bariton i bas.

Svi zvukovi koji se mogu pjevati ili svirati na glazbenom instrumentu su visoka, srednja i niska. Glazbenici, kada govore o visini zvukova, koriste izraz "Registar", što znači cijele skupine visokih, srednjih ili niskih zvukova.

U globalnom smislu, ženski glasovi pjevaju zvukove visokog ili "gornjeg" registra, glasovi djece pjevaju zvukove srednjeg registra, a muški glasovi pjevaju zvukove niskog ili "nižeg" registra. Ali to je samo djelomično istina, zapravo, sve je mnogo zanimljivije. Unutar svake od grupa glasova, pa i unutar raspona svakog pojedinog glasa, postoji i podjela na visoke, srednje i niske registre.

Tako, na primjer, visoki muški glas je tenor, srednji je bariton, a nizak je bas. Ili, drugi primjer, najviše imaju pjevači visok glas- sopran, srednji glas pjevačica je mezzosopran, a niski kontraalt. Da konačno savladate podjelu muških i ženskih, pa, ujedno, dječjih glasova na visoke i niske, pomoći će vam ova ploča:

Ako govorimo o registrima bilo kojeg glasa, onda svaki od njih ima i niske i visoke zvukove. Na primjer, tenor pjeva i niske prsne zvukove i visoke falseto zvukove, koji nisu dostupni basovima ili baritonima.

Ženski glasovi za pjevanje

Dakle, glavne vrste ženskih pjevačkih glasova su sopran, mezzosopran i kontraalt. Razlikuju se prije svega u rasponu, kao iu boji boje. Svojstva boje uključuju, na primjer, kao što su transparentnost, lakoća ili, obrnuto, zasićenost, snaga glasa.

Sopran- najviši ženski pjevački glas, njegov uobičajeni raspon je dvije oktave (cijela prva i druga oktava). U opernim izvedbama uloge glavnih likova često izvode pjevači s takvim glasom. Ako govorimo o umjetničke slike, onda najbolje od svega visok glas karakterizira mladu djevojku ili tako nešto fantazijski lik(na primjer, vila).

Sopran se, prema prirodi zvuka, dijeli na lirski i dramski- lako možete zamisliti i sami da uloge vrlo nježne djevojke i vrlo strastvene djevojke ne može izvesti isti izvođač. Ako se glas lako nosi s brzim prolazima i gracioznošću u svom visokom registru, onda se takav sopran zove koloratura.

Kontraalt- već je rečeno da je ovo najniži ženski glas, štoviše, vrlo lijep, baršunast, a također vrlo rijedak (u nekim operne kuće nema kontrala). Pjevaču s takvim glasom u operama često se povjeravaju uloge tinejdžera.

Ispod je tablica koja daje primjere opernih dijelova koje često izvodi jedan ili drugi ženski pjevački glas:

Čujmo kako zvuče ženski glasovi. Evo tri video primjera za vas:

Sopran. Arija Kraljice noći iz opere Čarobna frula Mozarta u izvedbi Bele Rudenka

mezzosopran. Habanera iz opere "Carmen" od Bizeta u izvedbi slavne pjevačice - Elene Obraztsove

Kontraalt. Ratmirova arija iz opere "Ruslan i Ljudmila" Glinke u izvedbi Elizavete Antonove.

Muški glasovi za pjevanje

Postoje samo tri glavna muška glasa - tenor, bas i bariton. Tenor od njih, najviši, njegov raspon tonova su note male i prve oktave. Po analogiji sa sopranskim timbrom, izvođači s ovim timbrom dijele se na dramski tenori i lirski tenori. Osim toga, ponekad spominju tako raznolike pjevače kao »karakterističan« tenor. "Karakter" mu daje neki zvučni učinak - na primjer, srebrnastost ili zveckanje. Karakterističan tenor jednostavno je neizostavan tamo gdje želite stvoriti imidž sjedokosog starca ili nekog lukavog lupeža.

Bariton- ovaj glas se odlikuje mekoćom, gustoćom i baršunastim zvukom. Raspon zvukova koje bariton može otpjevati je unutar granica la velike oktave do la prve oktave. Izvođačima s takvim timbrom često se povjeravaju hrabri ulozi herojskih ili domoljubnih likova u operama, međutim, mekoća glasa omogućuje otkrivanje ljubavno-lirskih slika.

Bas- glas je najniži, može pjevati zvukove od F velike oktave do F prve. Basovi su različiti: neki trešte, "bruje", "u obliku zvona", drugi su tvrdi i vrlo "grafični". Sukladno tome, dijelovi likova za basove su raznoliki: to su herojske, i "očinske", i asketske, pa čak i komične slike.

Vjerojatno vas zanima koji je od muških pjevačkih glasova najniži? to duboki bas, ponekad se zovu i pjevači s takvim glasom oktavisti, budući da "uzimaju" niske note iz kontraoktave. Usput, još nismo spomenuli najviši muški glas - ovo tenor altino ili kontratenor koji gotovo mirno pjeva ženski glas i lako doseže visoke note druga oktava.

Kao i u prethodnom slučaju, muški glasovi s primjerima njihovih opernih dionica prikazani su na tablici:

Sada poslušajte kako zvuče muški glasovi. Evo još tri videa za vas.

Tenor. Pjesma indijskog gosta iz opere "Sadko" Rimskog-Korsakova u izvedbi Davida Poslukhina.

Bariton. Gliereova romanca "Slatko je pjevala duša-slavuj", pjevao Leonid Smetannikov

Bas. Arija kneza Igora iz Borodinove opere "Knez Igor" izvorno je napisana za bariton, ali u ovom slučaju pjeva je jedan od najboljih basova 20. stoljeća, Aleksandar Pirogov.

Radni raspon glasa profesionalno školovanog pjevača obično je u prosjeku dvije oktave, no ponekad, međutim, pjevači i pjevačice imaju mnogo više mogućnosti. Kako biste bili dobro upućeni u tesiture pri odabiru nota za vježbanje, predlažem da se upoznate s crtežom koji jasno pokazuje dopuštene raspone za svaki od glasova:

Prije nego što zaključim, želim vas zadovoljiti s još jednim znakom uz pomoć kojeg se možete upoznati s pjevačima koji imaju jednu ili drugu boju glasa. Ovo je potrebno kako biste mogli samostalno pronaći i poslušati još više zvučnih primjera zvuka muških i ženskih glasova:

To je sve! Razgovarali smo o tome kakve glasove imaju pjevači i pjevači, shvatili smo osnove njihove klasifikacije, veličinu raspona, izražajne mogućnosti zvukova, a također smo slušali primjere zvuka glasova poznatih pjevača. Ako vam se svidio materijal, podijelite ga na svojoj stranici u kontaktu ili na svom Twitteru. Da biste to učinili, ispod članka postoje posebni gumbi. Sretno!

I glazba je prigrljena poezijom

Akmola oblysy bilim baskarmasynyn zhanyndagy

MKҚҚ "Shchuchinsk kalasy, pedagoški fakultet"

GKKP "Pedagoški fakultet, Shchuchinsk"

pod odjelom za obrazovanje regije Akmola

(predavanje-koncert)

Pripremio:

Pryamosudova G.V.

Antonova O.V.

Namjena: Formirati glazbena kultura, priložiti vokalna umjetnost.

Upoznajte se s poviješću nastanka djela, programskom vrijednošću,

Razviti asocijativno razmišljanje, sluh za glazbu,

Njegujte ljubav prema glazbi i vokalno stvaralaštvo.

Oprema: glazbena oprema, prezentacijski projektor, klavir, LED rasvjeta reflektori.

Plan događaja:

1. Koncertni brojevi

"Barcarolla"

"Pjesma leptira"

"Serenada Don Kihota"

"Pjesma mladosti"

"Zvjezdani valcer"

"Kuhti Tome i Filipa"

"Sjećaš li se"

"Natašin Arioso"

"Slušaj kako su zvukovi kristalno čisti"

"Jesi li čuo"

"Stol"

Zaključak.

Na vrhu Olimpa visoka planina Grčka, u veličanstvenim palačama žive Bogovi i .... muze. One su kćeri samog Zeusa i svaka od njih ima svoje jedinstvene božanske sposobnosti.

Grčke muze- to je devet sestara, zaštitnica umjetnosti i znanosti. Muze su prikazivane kao mlade i prekrasna žena. Imali su proročki dar i bili su naklonjeni kreativni ljudi: pjesnici, umjetnici, umjetnici, potičući ih i pomažući im u njihovim aktivnostima na svaki mogući način. Međutim, za posebne prijestupe, muze bi ih mogle lišiti inspiracije.

(Pjesme zvuče uz glazbenu pozadinu, muze izlaze u plesu)

Terpsihora privlači citarom, posjedujući oluju osjećaja,
S plektrumom u ruci, Erato očarava i riječju i gestom,
Pjesme junačkih vremena u knjizi čuva Kaliopa,
Zvijezde na nebu proučava Urania, nebo je rotacija,
Izražavajući sve gestama, Polimnije hvali heroje.

Clio prošlih vremena slučaja prenosi potomstvu,
Melpomena tragični krik izbacuje tuge,
Obraduje Taliju šalom, veselom riječju i razgovorom,
Euterpa pjeva slatku pjesmu uz frulu od trske,

Euterpe- Dobra večer, Dragi prijatelji! Ja sam Euterpa, zaštitnica lirske poezije i glazbe!

Erato- A ja sam muza Erato, zaštitnice ljubavna poezija!
Danas ćemo vam govoriti o čudu. O čudu koje živi pored nas.
Ne možete ga dodirnuti rukama, ali ga možete vidjeti i čuti. Može nas i rasplakati i nasmijati.... Ima dušu i srce.
Euterpe-Ovo čudo se rađa ovdje i sada, u ovoj dvorani....
A ime mu je glazba! (Okrećući se Eratu) Mislim da ćete se složiti sa mnom - nema tog pjesnika koji ne bi razmišljao o tome kako zvuče njegove pjesme. Mnogi od njih ne bi imali ništa protiv da svoja pjesnička djela uglazbe, jer je melodija pjesme u srcu pjesnika uvijek u skladu s njegovim raspoloženjem i osjećajima.

Erato- Potpuno se slažem! "Glazbenik mora biti pjesnik, a pjesnik mora biti glazbenik"

Vjerojatno su poezija, glazba i pjesnikova duša povezani, a takvo jedinstvo može potaknuti stvaranje zanimljivih pjesničkih slika. Stoga je inspirator vrlo često slika ljubavi. Skladatelj Offenbach, koji je skladao operu Hoffmannove priče, nije ostao ravnodušan prema ljubavnoj poeziji. Zvuči duet iz ove opere "Barcarolla"

1.Broj: "Barcarolle" izvode Oksana Antonova i Dina Kozhagulova, korepetitor Olga Sharaeva

Erato- Vjetar se jedva čuje
Uz bašču lipa uzdiše....
Osjetljiva glazba živi posvuda -
U šumu trava, u šumu hrastovih šuma -
Samo trebaš slušati.

(odnosi se na Euterpu) - Kakvi glazbeni tekstovi! Nije li?!

Euterpe Doista, poezija i glazba imaju mnogo toga zajedničkog. Ali najvažnija stvar koja spaja glazbu i poeziju je duša. Pjesnik Raysky tako je figurativno prenio ljepotu prirode u svojoj pjesmi da je skladatelj Vekerlen, diveći se ljepoti njegova pjesničkog jezika, napisao glazbu za njegovo djelo i nazvao ga "Pjesma leptira"

2. Broj "Butterfly Song" (animacija s leptirima) Zvuči pjesma koju izvodi Alina Vaksova. Koncertna voditeljica Olga Sharaeva

Euterpe(hoda po pozornici s papirom i olovkom)

Prazan list papir, glazbena linija...

zvuci cijelog svemira u mojim mislima...

Daj mi snage, Bože, da to izdržim.

Prenijeti ljudima ljepotu suzvučja!

"Lirika se može usporediti samo s glazbom" Glazba pojašnjava i otvara. radi pjesnička riječ dubljeg značenja i lakše razumljivog.

Erato(prilazeći Euterpi) - A kad poezija dosegne svoju najvišu ljepotu, približava se glazbi. I obrnuto, najjača pjesnička djela mogu nastati pod utjecajem glazbe. Oh ti vitezovi...

3. Broj "Serenada Don Quijotea" u izvedbi Dmitrija Logunova. Koncertni majstor E. Zinchenko

Erato- Pjesme mogu biti vrlo različite po karakteru i izvoditi se bilo gdje. Ovo je najdemokratskiji žanr glazbe. Glazba zvuči posvuda: na praznicima, prati kazališne predstave pa čak i u filmovima. Poslušajte "Pjesmu mladosti" kompozitora Babajeva iz filma "Lukavost starog Ašira"

4. Broj „Pjesma mladosti““ iz filma „Lukavost starog Ašira“ K-r A Babaev sl. Kara Seitlieva rus. Tekst G. Registan. španjolski Aiganym Zhusupbekova konc. O. Sharaeva

Erato- Ali na kraju krajeva, Andrei Avanesovich Babaev nije napisao glazbu samo za filmove, radio je u mnogima vokalnih žanrova, i koliko je skladatelja smatralo valcer visokim glazbenim standardom.

Euterpa- Premalo je rečeno o Valcu!
Već dva stoljeća zaredom
Na zabavama i karnevalima
Njegova odjeća nije izblijedila!

O valceru je puno rečeno!
Opjevan je u pjesmama i pjesmama!
I toliko plesova ne bi bilo,
ALI bolje od valcera točno ne!

Erato-Pozovimo na pozornicu mlade Muse koji će nam nastupiti

"Zvjezdani valcer" Andreja Babajeva na stihove Kharitonova

5. Broj "Zvjezdani valcer" Izvodi Kozhagulova Dina. Koncertni majstor Yu Ermakova

Dina - Pjevao sam ti pjesmu, ali u vokalnu glazbu spadaju i: romansa, te djela za zbor, opera, opereta....

Erato - (prekidajući) Na primjer, opereta ... U prijevodu s talijanskog znači "Mala opera". Nastale su mnoge operete ili, kako ih često nazivamo, glazbene komedije sovjetski skladatelji.

Logunov D. i Kaharmanov S. izlaze uz glazbu - (pokreti u plesu)

Logunov-Hoćete li slušati stihove iz operete?!

Kaharmanov-Thomas

Logunov- i Filip

muze- Molim!!! (plješće rukama)

6. Broj "Stihovi Tome i Filipa" iz operete "Slobodan vjetar" u izvedbi Logunova D. i Kakharmanova St. Koncertni majstor E. Zinchenko.

Kaharmanov- Mi odlazimo, ali glazba operete ostaje

(A. Akimov i R. Loginova izlaze na pozornicu uz riječi u susret)

R. Loginova- Oduzimaju duh - dominantni zvukovi,
Opijeni su bolnim strastima,
U njima je glas plačućeg rastanka,
Oni su radost moje mladosti.

A. Akimov- Uzbuđeno srce staje,
Ali nemam snage utažiti svoju tjeskobu.
Luda duša čami i želi...
I pjevati, i plakati, i voljeti..

7. Broj "Sjećate li se" A. Akimova i R. Loginova. Koncertni majstor E. Zinchenko

Erato- Ako je opereta mala opera, što je onda velika opera?!

Euterpa- Ovo je najviše monumentalni žanr vokalna glazba. Skladatelji često crpe radnju iz književnosti i poezije. Likovi junaka najpotpunije se otkrivaju u solo numerama (arija, arioso, arietta, kavatina, monolog).

Sada ćemo čuti prekrasan "Natašin arioso" iz opere "Sirena" Dargomyzhskog.

8. Broj "Natasha's Arioso" u izvedbi Anne Fomine. Koncertni majstor Y. Ermakova

Euterpa- Znate li čemu odgovara scenski dijalog u operi glazbeni ansambl. A tu su i sastavi ... ... .. duet, trio, kvartet, kvintet (izlaze redom).

A. Sadvokasov i B. Ibraev)

B. Ibraeva - Kad čujete jednostavnu pjesmu
Kad ga sami pojedete
Jedan dah s njom dišeš
I hodaš s njom.

A. Sadvokasova - Slušajte cvrkut ptica.
Slušajte kako val pjeva.
Kao da ti kiša kuca na prozor
Glazba se čuje posvuda

Erato- Zbor zvonara iz opere Čarobna frula W. A. ​​Mozarta

9. Broj "Slušaj kako su zvukovi kristalno jasni." Izvode Anara Sadvokasova i Bayargul Ibraeva. Koncertni majstor Y. Ermakova

Euterpa-(stoji za klavir) Rukom dodirujem tipku - puni srce glazbom ... (sjeda za klavir, svira)

Erato- duet Olge i Tatjane "Jeste li čuli" iz opere "Evgenije Onjegin" P. I. Čajkovskog na stihove briljantnog pjesnika A. S. Puškina.

11. Broj "Jeste li čuli" Oh. Antonov i G. Pryamosudov

G. Pryamosudova- Dva velika umjetnika! genijalni pjesnik A. S. Puškin i veliki skladatelj P. I. Čajkovskog ... i njihova besmrtna kreacija – opera „Evgenije Onjegin“. Svaki broj ove opere je remek djelo.

O. Antonova- I još jedan vrhunski primjer tome - "Onjeginov Arioso"

12. Broj "Arioso Onegin" izvodi Akimov A. Koncert majstor E. Zinchenko.

Erato- Pjesma je najstarija i danas najčešća glazbeni žanr. Za pjesmu kažu da je rođena zajedno s osobom. Pjesma drugačija od ostalih umjetničke kompozicije ne zvuči dugo.

Euterpa- Ali u ovom kratkom trenutku ona ispunjava misiju koja pripada umjetničkom djelu.

(Sudionici izlaze jedan po jedan)

A. Fomina-Ne mogu živjeti dan bez glazbe! Ona je u meni. Ona je oko mene.

I u pjevu ptica, i u buci gradova, U tišini trava i u dugom cvijeću,

A. Sadvokasova- I u sjaju zore nad zemljom ... Ona je svugdje i zauvijek moj pratilac.

Njoj je sve podložno: radost i čežnja, U njoj - samo tren i dugi vijekovi.

B. Ibraeva-I zna kako uskrsnuti i ubiti, učiniti da se zaljubiš i prestaneš voljeti.

Ali kako može živjeti bez nas? Barem dan, pola dana? Najmanje sat vremena!

G. Pryamosudova- Bez naših misli i zemaljskih radosti, bez sitnica smiješno i ne smiješno? ..

Mi smo za sve - "hvala!" govorimo i, vjerujući u njegovu pobjedu, stvaramo!

Euterpa- Naš koncert završava... Uskoro će zvukovi glazbe utihnuti ... Razići ćemo se. Ali ... Slušajte ... Uostalom, glazba zvuči u svakome od nas ... ponekad radosna ili tužna, brza ili bez žurbe, tiha poput potoka ili bučna poput oceana ... Svatko od nas ima svoju, jedinstvenu . ..

Erato- I neka ti anđeli uvijek pjevaju u duši! I u ovoj dvorani zvuči dobra, ljubazna pjesma

13. Finale "Stol" iz op. "La Traviata" Izvode svi sudionici koncerta.

Bez flaute, bez flaute, bez violine,
Bez milozvučnog slavuja.
Što znače ovi osmijesi?
Što me svuda čuva?
Sve je prožeto glazbom, pjesmom,
Iskrenost, radost ptica.
U toploj večeri u divnom šumarku
Svijetli mjesec spava uz glazbu.
Svuda muzika, u buci pod javorom,
U koljenima slavuja u vrtu.
I u tvom poljupcu zaljubljena
I u tvom obećanju: "Doći ću ..."

... Zvijezda za zvijezdom letjela ...

Zaspao bih, ali ne mogu si pomoći.

Odjednom je djevojka u blizini zapjevala,

I pjesma je ispunila noć.

O kako su slatko zvučali

Od prve linije do kraja!

Oh, koliko su tuge imali,

Oh, kako su njihova srca voljela!...

Vjetar malo pjeva,
Uz bašču lipa uzdiše
Osjetljiva glazba živi posvuda, -
U šuštanju trave
U šumu hrastovih šuma -
Samo trebaš slušati.

Potok glasno teče
Grom pada s neba -
Ovo je njegova vječna melodija
Svijet je ispunjen prirodom.

Tvoje tihe suze
vrba pada na brod,
Slavuji pozdravljaju noć treskom,
Zvuk grana, pjesma kiše,
Svijet je ispunjen prirodom.

O zvuku riječi

Jednog sam dana slučajno bio na predavanju književni krug, gdje je - prema riječima Majakovskog - stanoviti profesor "podučavao čekićare anapestima". Istina, to nisu bili čekićari, o kojima govori Majakovski, već mladi učenici, a anapestima joj nije predavao profesor, već skromni voditelj kružoka. Ali bit stvari se ne mijenja. U potrazi za takozvanim aliteracijama, mladi su birali primjere iz Majakovskog, Jesenjina, Balmonta, Ljermontova, Bloka, Bagritskog, Brjusova, Asejeva, Tihonova, Selvinskog... Zar je važno kojeg pjesnika citirati, samo da je podesan za primjer!

Očigledno se članovima kruga svidjela ova igra, pa su žustro citirali:

Puškinu je bilo teže pronaći takav stopostotni primjer upotrebe aliteracije, osim možda:

Šištanje pjenastih čaša
I bušiti plamen plavo.

Vrijeme je, prijatelju, vrijeme je! Srce traži odmor.

Ali na kraju krajeva, to su samo zasebni redovi, a ne cijela pjesma, prožeta istim zvukovima. No, kroz Puškinove pjesme prošetali su i revni "aliteratori". Voditelj kružoka bio je zadovoljan svojim učenicima, a ja sam se sjetio prikladnog epigrama Roberta Burnsa - "U posjetu bogatom imanju":

Naš Gospodin svima pokazuje
Odlična nekretnina...

Dakle, eunuh poznaje svoj harem,
Ne znajući za zadovoljstvo.

Malo je vjerojatno da takva vanjska i formalna studija vrsta umjetnosti doprinosi razumijevanju poezije. Čak je i prirodu i značenje aliteracije teško razumjeti trganjem nasumičnih redaka iz poezije i odvajanjem forme od sadržaja.

Možemo li govoriti o zvuku ove ili one riječi, o njezinoj ljepoti i harmoniji odvojeno od značenja? Samo je Čehovljeva babica Zmeyukina mogla uživati ​​i koketirati s riječju "atmosfera", ne znajući zapravo što ona znači.

Uzmimo, na primjer, riječ "kupid". Na francuskom znači "ljubav", a na ruskom se tim imenom naziva samo krilati bog ljubavi. Kod nas to miriše na književnost, na 18. stoljeće, zvuči nekako sladunjavo i arhaično, ili čak podrugljivo: "ljubavne afere".

Ali ista riječ "Amur" čini nam se sasvim drugačijom kada se odnosi na moćnu, punovodnu sibirsku rijeku. U imenu rijeke nema ničeg slatkog i koketnog. To je strogo i veličanstveno. Ima nešto azijsko, mongolsko u tome, kao iu imenu "Timur".

Dakle, zvuk riječi neraskidivo je povezan s njezinim semantičkim značenjem.

Što je zajedničko između ruske riječi "sol" i glazbene note?

U nazivu note nema ni najmanjeg slanog okusa, iako se u transkripciji i zvuku potpuno podudara s nazivom minerala.

Kad se izgovori ime najvećeg ruskog pjesnika, nitko ne pomisli na top. U međuvremenu, isto prezime, ako ga nosi nekoliko ljudi slavni Ivan ili Stepan Puškin, mnogo više nalik na top. (Međutim, veliki pjesnik donekle je pomogao i svojim imenjacima da se oslobode asocijacije na riječ "top".)

Zvukovi koji čine pjesnikovo prezime dobili su novu kvalitetu jer se u glavama milijuna ljudi pojavio novi autonomni koncept, nova cjelovita slika. I ovisno o tom novom značenju i novoj slici, percipiramo i sam zvuk imena "Puškin" na novi način. Zvuči nam glasno, kao njegova slava, radosno, veličanstveno i jednostavno, kao njegova poezija.

Bilo koje pravi pisac, a pjesnik posebno, istančano osjeća neodvojivost značenja i zvuka riječi. On voli same zvukove riječi, odražavajući cjelinu stvarni svijet i utisnuto toliko ljudski osjećaji i senzacije. Zvukove ne koristi slučajno, već odabirom, dajući u svakom slučaju prednost jednom zvuku nad drugim.

Prisjetimo se odlomka iz Puškinovih pjesama:

O, kako si slađa, skromna moja!
Oh, kako sam bolno sretan s tobom,
Kada, klanjajući se dugim molitvama,
Prepuštaš mi se, nježna bez zanosa,
Strašno hladno, zadovoljstvo moje
Jedva odgovaraš, ne obazireš se na ništa...

S pouzdanjem se može reći da je svih ovih deset "m" i devet "l" pjesnik izabrao ne slučajno, ali ni umjetno, ni namjerno.

Ovo nisu Balmontovi stihovi, poput:

Neočarani crni shuttle...

Glazbena osnova ovih Puškinovih aliteracija bila je, najvjerojatnije, riječ "darling" ("slađe"), od koje počinje ovdje citirani fragment pjesme, tako bogat glasovima "m" i "l".

Jednostavan i nježan epitet draga privukao je pjesnika ne samo melodijskom dražesnošću, već i dubokim i divnim značenjem koje su ljudi koji su ga stvarali pridavali ovoj milujućoj riječi.

Zatim progonstvo i grob,
nesretna! hoćete li biti spremni
Kupi barem riječ slatke djeve,
Čak i lagani šum njezinih koraka.

U raznim Puškinovim pjesmama ova riječ zvuči u najrazličitijim intonacijama i nijansama.

Slatka je, reći ću između nas,
Oluja dvorskih vitezova...

NA posljednji put slika ti je slatka
Usudim se mentalno milovati ...

Znaj barem zvukove
Nekad je bilo, draga tebi...

I obiđi prazna polja
Šume, nedavno tako guste,
A obala, meni draga...

Dakle, postoji razlog da se vjeruje da je riječ "dragi" bila ta koja je Puškinu sugerirala sva ta "m" i "l" u lirskom odlomku koji smo citirali ("Oh, kako si slađi, moj skromni!").

Riječi koje sadrže "m" i "l" ("molitve", "slušaj", "bolnije") pjesnik nije birao iz panašizma.

Prodorni stihovi Puškinovih pjesama ponajmanje su poput ručnog rada, poput namjernog, umjetnog odabira zvučnih boja.

Pjesnik tako strogo i suzdržano koristi ove ili one zvučne kombinacije, takozvanu "instrumentaciju". da mnogi čitatelji koji recitiraju njegove pjesme niti ne primjećuju zvukove koji prevladavaju u ovoj ili onoj pjesmi.

Čitajući "Grofa Nulina" poznati iskusni glumci tako su malo obraćali pozornost na posve očitu i očitu neslučajnost ponavljanja glasa "l" u digresija pjesme.

Ovo "l" - ponekad meko, zvučno "l", zatim čvršće i gluho "l" - kao da se probija u stih zajedno s dugo očekivanim zvonom, koje se spominje u pjesmi.

Činilo se da će padati snijeg...
Odjednom se oglasilo zvono.

Koji je dugo živio u pustinji tužnoj,
Prijatelji, vjerojatno i sam zna
Koliko je daleko zvono
Ponekad su naša srca dirnuta.
Ne dolazi li prijatelj sa zakašnjenjem,
Prijatelj mladosti, odvažan? ..
Zar ne?.. Bože moj!
Bliže, bliže... srce mi kuca...
Ali mimo, mimo zvuk hrli
Slabiji ... i utihnuo iza planine.

To je, nedvojbeno, isto ono zvono koje je pjesnik tako nestrpljivo čekao u samoći, u progonstvu, u svojoj "trošnoj daščari".

Glasno, zvono glasno zvoni u retku gdje se meko "l" ponavlja tri puta:

Koliko je daleko zvono...

I posljednje "l" u završnom retku lirske digresije zvuči vrlo slabo, gluho, nekako izdaleka:

Slabiji ... i utihnuo iza planine.

Ako čitatelj ne mari, ne pogađa srce rečenicom "Kako je jako daleko zvono", onda to govori o njegovoj gluhoći, o njegovoj ravnodušnosti prema riječi. Za takvog izvođača poezije riječ je samo uslužni termin, lišen slikovnog i zvučnog kolorita.

Nažalost, među čitateljima, pa i među piscima, ima mnogo ljudi koji riječ doživljavaju kao uslužni pojam.

Ako mislite da vam je “slon stao na uho” i da nikada nećete moći percipirati zvukove oko sebe onako kako ih percipiraju ljudi koji su od rođenja obdareni sluhom za glazbu, onda se duboko varate. Razviti sluh za glazbu nije tako teško kao što mislite. A danas ćemo vam dati nekoliko savjeta koji će vam pomoći u tome.

Prvo, pogledajmo vrste sluha. Da bismo razvili sluh za glazbu, moramo izbrusiti:

• Ritmički sluh. Odnosno, naučite čuti i osjetiti ritam.
• Melodično uho - sposobnost razumijevanja pokreta i strukture glazbe i čuje njezine suptilnosti.
• Relativno - sluh, što vam omogućuje da razumijete vrijednost glazbeni intervali i nagib.
• Unutarnji sluh - to jest sluh koji vam omogućuje jasno predstavljanje glazbe i pojedinačnih zvukova u vašim mislima.
• Intonacijsko uho, koje vam omogućuje razumijevanje prirode i tona glazbe.

Naravno, ima ih mnogo više vrsta uho, ali mi ćemo se fokusirati na ovih pet, jer su oni dovoljni da steknete sluh za glazbu.

Dakle, što trebamo učiniti da uvježbamo ove vrste sluha.

1. Glazbeni instrument

Idealan način da "napumpate" sve vrste sluha je da počnete učiti svirati instrument. Na taj ćete način zapamtiti kako bi svaka nota trebala zvučati, uvježbati osjećaj za ritam i, općenito, početi bolje razumjeti glazbu. Ali budući da vjerojatno nemate vremena učiti svirati glazbene instrumente, idemo dalje.

2. Pjevanje

Ako kod kuće nemate klavir, pronađite online verziju na internetu i svaki dan nekoliko puta na njemu svirajte ljestvice i pjevajte ih uz klavir. Nakon što se naučite s ljestvicama, prijeđite na intervale, akorde i jednostavne melodije. Glavna stvar je ne biti sramežljiv. Ako se bojite da će vas netko čuti, pokušajte trenirati u vrijeme kada ste sami kod kuće. Ali zapravo, nema se čega sramiti! Sjetite se samo karaoke barova, gdje ljudi, najblaže rečeno, bez glasa i sluha, pjevaju toliko glasno da ih se čuje i izvan lokala.

3. Meditacija

Ovu stavku smo nazvali tako jer je vježba o kojoj ćemo vam govoriti vrlo slična vježbama meditacije za početnike. Pomoći će vam da razvijete pozornost na zvukove.

Hodajte ulicom bez slušalica, pokušavajući uhvatiti isječke razgovora, buku drveća, zvuk automobila, zvuk potpetica po pločniku; način na koji pas šara šapom po zemlji; način na koji netko istresa deku na balkonu .... primijetit ćete da ste okruženi tolikim zvukovima da je teško povjerovati. Kod kuće provedite pet minuta dnevno slušajući zujanje hladnjaka iz kuhinje, šum vode u cijevima, razgovore susjeda, buku s ulice.

4. Glasovi

Kada razgovarate s osobom, pokušajte zapamtiti njegov glas. Također možete gledati filmove, pamtiti glasove glumaca, a zatim poslušati pojedine dijelove filma i pokušati imenovati lika samo na osnovu njegovog glasa.

Pokušajte primijetiti način razgovora vašeg sugovornika, boju njegova glasa; prisjećajući se razgovora s nekim, pokušajte u glavi izgovoriti fraze sugovornika vlastitim glasom.

5. Naučite čuti glazbu

Naravno, jako je lijepo slušati glazbu i ne razmišljati ni o čemu. Ali ako vam je cilj razviti sluh za glazbu, pokušajte se udubiti u glazbu koju slušate. Naučiti odvojiti jedno glazbalo od drugoga; proučite kako gitara zvuči pod različitim "zvonima i zviždaljkama" kako je ne biste zamijenili s drugim instrumentima; također naučite razlikovati različite načine sintisajzera od drugih glazbeni instrumenti; poslušajte kako zvuče pravi bubnjevi i elektronički bubnjevi.

Ova praksa će vam pomoći ne samo da razvijete sluh za glazbu, već će vas naučiti da glazbu čujete suptilnije, što će vam zauzvrat pružiti još više užitka u slušanju. Postoji jedan nuspojava u ovoj praksi - najvjerojatnije kasnije nećete htjeti slušati ono što sada slušate, htjet ćete nešto složenije i voluminoznije. I to je super, jer nije li to glavni pokazatelj vašeg napretka?

6. Ritam

Postoji tako cool stvar koja se zove "metronom". Možete ga kupiti za sebe ili pronaći online verziju na internetu. Vježbajte svaki dan s metronomom lupkajući prstom (rukom, nogom, bilo kojim) ritam koji vam daje.

Kada se osjećate ugodno s metronomom, prijeđite na prepoznavanje ritma u glazbi. Počnite s glazbom u kojoj su bubnjevi, iz njih je lakše odrediti ritam. A onda prijeđite na rad s glazbom koja ne sadrži instrumenti za buku, što vam omogućuje jednostavno određivanje ritma ( klasična glazba, na primjer).

Još jedan zabavan način da poboljšate svoj osjećaj za ritam je ples. Prijaviti se za plesni studio ili plesati kod kuće do mile volje.

7. Izvor zvuka

Ako imate pomoćnika za ovaj zadatak, super! Zatvorite oči i zamolite nekoga da hoda oko vas i izlazi iz sobe i proizvodi zvukove (glas, plješće, zvoni, itd.). I svaki put kada vaš pomoćnik pusti zvuk, trebali biste pokušati shvatiti s koje strane dolazi. Prilično lako ako ste vi i vaš pomoćnik u istoj prostoriji, ali kada on počne hodati po stanu, primijetit ćete da vam postaje teže odrediti odakle dolazi zvuk.

Ako nemate osobu koja vam može pomoći u tome, možete učiniti sljedeće. Izađite van, sjednite negdje na klupu i slušajte zvukove oko sebe, kao u trećoj vježbi. Samo što ćete ovaj put također morati razumjeti s koje strane ovaj zvuk dolazi.

Programi i aplikacije

Naravno, postoji mnogo programa za razvoj sluha za glazbu, a mi smo prikupili najbolje od njih.

1. Earteach

Izvrsna aplikacija koja sadrži vježbe za ljestvice, akorde i intervale. Savršeno za one koji imaju glazbeno uho već razvijenije. Također možete preuzeti PC verziju.

Princip je vrlo jednostavan - trebate odsvirati melodiju koju ste upravo čuli. Aplikaciju je također moguće preuzeti za Android i iOS.

Jednostavna igra koja će vam pomoći da zapamtite bilješke. Također s desne strane možete pronaći još mnogo igara za razvoj glazbenog sluha.