Pointilizam u slikarstvu: povijest, opis metode. Najpoznatiji predstavnici pointilizma

Georges Seurat Nedjelja na La Grande Jatte 1884–86

Slikarski stil koji je uzburkao svijet umjetnika u drugoj polovici 19. stoljeća - neoimpresionizam - 1885. godine u Francuskoj je iznjedrio jedinstveni smjer- poentilizam. Kritičari su vrlo neugodno govorili o tehnici, koja je isključivala miješanje boja na platnima slika. Ali pointilizam je pronašao svoje obožavatelje.

Pointilizam kao slikarski stil

Pointilističke slike lako je uočiti na prvi pogled. Sastoje se od pojedinačnih točkastih ili pravokutnih poteza. Sama tehnika je dobila ime po francuska riječ pointiller, što znači "pisati s točkama".

Svaka točka na pointilističkim slikama nalazi se na maloj udaljenosti od ostalih, pa se stoga njezina boja ne miješa s bojom susjedne točke. Međutim, posao povezivanja boja i pretvaranja pojedinačnih točkica u jedinstveno platno obavlja ljudsko oko. To je ono što naše oči rade svake sekunde kada nešto gledamo.

Pointilisti nisu slijedili ideju da ikoga iznenade neobičnom i prilično složenom tehnikom slikanja. Nastojali su u svojim djelima prenijeti kretanje zraka, energiju prirode. I bili su izvrsni u tome. Međutim, bilo je kritičara koji su govorili da poentilizam isključuje kreativnost, a slikanje pretvara u zamornu mehaničku vježbu. Ali to uopće nije tako.

Georges Seurat i drugi poentilisti

Fasciniran teorijom boja, proučavajući radove Ch.Blanca, O.Rudea i E.Chevreula, mladi umjetnik Georges-Pierre Seurat odlučio je svoje znanje primijeniti u praksi, stvarajući platno koje se sastoji od točkica bez miješanja. Prema teoriji boja, obližnje točke različitih boja ljudsko oko miješa u jednu boju. Na primjer, obližnje žute i plave točke s određene udaljenosti će se osobi pojaviti kao zelena točka. To se može vidjeti na primjeru poznata slika J-P. Seuratova "Nedjelja na otoku Grand Jatte", koja je šokirala kritičare na izložbi impresionističkih djela 1886. godine. Slika je ispala nevjerojatno živa, višedimenzionalna. Kontrastne točkice stvaraju učinak oscilirajućeg zraka. Seurat je postigao željeni učinak - uspio je prenijeti ljepotu i prirodnost svjetlosnog i zračnog okruženja.

Ideja J.P. Seurata su podržali umjetnici kao što su Paul Signac, Henri Cross. Čak je i jedan od utemeljitelja impresionizma - Camille Pizarro - 5 godina radio u stilu pointilizma.

Plaža Henri-Edmond Cross na Mediteranu 1891

Camille Pissarro Željeznica za Dieppe 1886

Seuratov poentilizam otvorio je mnoge mogućnosti za eksperimentiranje. Na primjer, Paul Signac eksperimentirao je s udaljenosti između točaka. Ako J-P. Seurat brisevi su bili oko jednaka udaljenost jedna od druge, stvarajući učinak glatkog kretanja, tada su se na slikama Signaca točke ili približavale ili udaljavale jedna od druge, zbog čega je postignut učinak energičnog kretanja i volumena pojedinih elemenata.

Paul Signac Kuće u luci, Saint-Tropez 1892

Pointilizam za razvoj kreativne percepcije u crtanju kod djece

Sama činjenica da će se točke kontrastne boje koje se nalaze u blizini, kada se udalje od njih, činiti kao jedna mrlja u boji, kod djece izaziva pravo oduševljenje. Zato se pointilizam široko koristi u dječjoj umjetnosti.

Djetetu je potrebno puno vremena da stekne vještine i sposobnosti da pravilno drži olovke i četke u ruci, da crta glatke linije na papiru. Neuspjesi u tradicionalnom crtanju često navode dijete da napusti nastavu. Ali rad s bojom najvažniji je dio učenja, razvijanja kreativnog mišljenja, pažnje i pamćenja. Pointilizam dolazi u pomoć. Najjednostavniji od njih je slikanje prstima, kada djeca vršcima prstiju nanose boju na papir.

Jedan od najzanimljiviji pravci slikarstvo je poentilizam (od francuskog pointiller - pisati točkicama). Nekako je umjetnička tehnika crtati odvojenim potezima raznih oblika.

Pointilizam je smjer u slikarstvu kada se svo bogatstvo palete prenosi čistim, nepomiješanim bojama primjenom mnogih točaka ili poteza umjesto glatkih linija. Pointilizam je bio rezultat interesa francuski slikar Georges Seurat ( francuski umjetnik- postimpresionistički znanstvena teorija boje i pronađite svoj stil.

Georges-Pierre Seurat (1859.-1891.) dizajnirao je original tehnika slikanja pisanje malim točkastim potezima s uključivanjem kontrastnih (dodatnih) boja, što je sugeriralo njihovo spajanje na mrežnici - odnosno, kako se to događa tijekom percepcije sunčeva svjetlost i boje u prirodi. Cilj svih slikovnih eksperimenata bio je stvoriti slikovni analog svjetlozračnog okoliša. S blagim odmakom od slike, boje se miješaju na mrežnici gledatelja, izazivajući osjećaje vibriranja zraka i promjenjivog svjetla.

Ovisno o stilu majstora, poentilističke slike mogu biti detaljne ili ležerno nejasne. Radovi rađeni pomoću točkica u boji propituju snagu i materijalnost okolnih stvari, mijenja se odnos prema slici svijeta. Glavna stvar je treperavo svjetlo, zrak u koji su uronjeni likovi ljudi i predmeta. Na slikama se osjeća vjetar, mokra nakon kiše, zemlja ugrijana suncem. Igra boja stvara preljeve, usporedive s odsjajem sunca na površini vode. I samo oko gledatelja dodaje mu pokret i prirodnost. Mnogi su kritičari tog vremena smatrali da je nova metoda pisanja ništavna kreativna individualnost umjetnik i svoj rad pretvorio u dosadno mehaničko nanošenje poteza. Ali to uopće nije bio slučaj. Tehnika pointilizma pomogla je stvoriti svijetle, kontrastne i vrlo lijepe slike. Slike jednostavno fasciniraju svojom ljepotom i neobičnošću, tjeraju gledatelja da im se divi samo zato što su „naslikane točkicama“.

Poentilizam je više pažnje posvetio razdvajanju boja - umjesto mehaničkog miješanja boja, na paleti, umjetnici su to prepustili samom promatraču: stapajući se na mrežnici ljudskog oka, točke i potezi čistih boja tvore cjelovitu sliku.

Ozbiljno i temeljito poentilizmom se bavilo vrlo malo umjetnika: Georges Pierre Seurat, Paul Signac - francuski neoimpresionistički umjetnik, predstavnik pravca poentilizma, Henri Cross - francuski umjetnik, jedan od najvećih predstavnika neoimpresionizma. Ipak, utjecaj poentilizma i divizionizma osjetili su mnogi – Lucien Pissarro – Francuz i engleski umjetnik, grafika i drvorez, Charles Theophile Angrand - francuski postimpresionistički i neoimpresionistički slikar, Anrim Matisse - francuski slikar i kipar, Pablo Picasso - španjolski umjetnik, kipar, grafičar, kazališni dekorater, keramičarka i dizajnerica .

Suvremeni autori okreću se i poentilističkom stilu pisanja, iako se u većini slučajeva radi o donekle modificiranoj, autorskoj tehnici. Ako Seurat i njegovi sljedbenici nisu koristili miješanje boja na paleti, onda moderni pointilisti najčešće nisu toliko fundamentalni u ovom pitanju. Treba napomenuti da se rad napisan korištenjem šarenih mješavina dobro opaža okom čak i s relativno male udaljenosti.

Pointilizam se smatra dijelom postimpresionističkog pokreta. Stil su utemeljili umjetnici George Seurat i Paul Signac. Za razliku od impresionizma, pointilisti su za stvaranje slika koristili samo točkice čiste boje.

Nakupljanje točkica činilo je cjelovitu sliku. Pointilizam nije samo pravac umjetnosti i slikarstva, on je specifična tehnika slikanja slika. Vrhunac razvoja smjera smatra se 1880-ih - 90-ih godina.

Podrijetlo

Povjesničari umjetnosti smatraju da je pointilizam, kao umjetnički pravac, produkt neoimpresionizma. Godina rođenja stila je 1885., zemlja je Francuska, gdje su utemeljitelji smjera studirali i razvijali se.

Najviše poznata slika, predstavljajući stil - "Nedjelja na otoku" J. Seurata. to je priznato remek-djelo: platno je visoko preko 6 stopa i široko 10 stopa. Sera je na tome radio oko dvije godine - mukotrpan rad zahtijevao precizno crtanje malih točkica različite boje koji je činio krajolik. Platno možete vidjeti danas u Institutu za umjetnost u Chicagu.

Simbolizam kao stil u slikarstvu

Predstavnici pravca

Utemeljitelj poentilizma bio je George Cera, koji se školovao u Školi likovne umjetnosti u Parizu. Tradicionalni klasični umjetnik odbacio je impresionizam u korist znanstvena metoda, koji je razvio oko 1884. i nazvao "kromoluminarizam". Na temelju znanstvene teorije boja francuskog kemičara Chevreula i američkog fizičara Ogdena Rudea. Metoda se koristila i ranije, ali ju je Seurat počeo sustavno primjenjivati ​​kao glavni način crtanja slika na platnu. Seuratov glavni učenik bio je bivši impresionist Paul Signac. Pejzažista Signaca privlačile su metode poentilizma i divizionizma, a nakon Seuratove smrti 1891. nastavio je učiteljski rad. Osim ulja i akvarela, stvarao je bakropise, litografije, radove perom i tušem. Zanimljivo je da je Signac bio jedan od prvih kupaca slike Henrija Matissea.

Manirizam kao stil u slikarstvu

Signac nije samo postao nasljednik Seuratova stila, već i eksperimentator - radio je s udaljenosti između točaka, proučavajući značajke njezina utjecaja na percepciju mozaičke slike okom. Na platnima Seurata točke se nalaze na istoj udaljenosti, u Signacu - približavaju se i udaljavaju jedna od druge.

Rezultat umjetničinih eksperimenata je stvaranje dinamičnih, trodimenzionalnih slika iscrtavanjem točkica na različitim udaljenostima.

ostalo slavni predstavnici stil:

Eksperimentirao s osnovnim režijskim tehnikama. U nekim radovima koristio je tanke, male točkice boje. U drugima je koristio velike poteze boje kako bi postigao poseban učinak.

Francuski neoimpresionist, koristio se poentilizmom u mnogim djelima. Njegovo najviše poznate slike- serija radova "Notre Dame".

Naslikao je nekoliko slika tehnikom poentilizma. Najpoznatije i kultno djelo je portret njegove žene i kćeri. Umjetnikova tehnika razvijala se u smjeru povećanja poteza, njihove grublje izvedbe.

Povijest gotičkog stila u slikarstvu

Vincent Van Gogh

Eksperimenti s pointilizmom pripadaju Vincentu van Goghu - koristeći točkastu tehniku, naslikan je autoportret 1887. godine.

Camille Pissarro

5 godina radio je u stilu poentilizma.

Značajke stila

Radovi u stilu pointilizma ne mogu se brkati ni s čim - platno se sastoji od kratkih poteza okruglog ili pravokutnog oblika. U prijevodu, naziv smjera slikanja znači "pisati točkama".

teorija boja

U stvaranju stila Seurat je koristio opći položaj teorija boja - ljudsko oko miješa boje točaka koje se nalaze u blizini. Na slici predmeta na platnu koriste se točke kontrastnih nijansi - plava i narančasta, crvena i zelena, žuta i plava. Zahvaljujući ovoj tehnici predmeti su izražajni. Susjedne boje se ne miješaju jedna s drugom. Optički učinak točaka izračunat je na činjenici da spojevi boja a preobrazbe će izvršiti naše oko.

art deco stil slikanja

Slika "Nedjelja na otoku Grande Jatte" Seurata, bila je šok i otvaranje izložbe impresionista 1886. godine. Zahvaljujući učinku teorije boja, slika je iz daljine ispala živa i višedimenzionalna. Ako se približite, slika se raspada u točkice. Cilj umjetnika je postignut - prenio je fluktuaciju zračnog okruženja i ljepotu prirode.

Divizionizam

Seurat je ovaj stil slikanja nazvao "divizionizam", kada ga je izmislio, naziv je promijenjen Dugo vrijeme. Što je manje točaka, to je jasnija slika i oštrije linije, baš kao kod razlučivosti zaslona na monitoru računala. Pointilizam se na mnoge načine može nazvati znanošću, ali i umjetnošću. Koristi se poentilizam optičke iluzije za stvaranje slika od mnogo malih točaka blizu jedna drugoj. Gledajući izbliza, slika izgleda mutno, nejasno, izdaleka - objekt koji je umjetnik prikazao točno je vidljiv. Tehnika nanošenja slike na platno uspoređuje se s pikselima na računalnim monitorima.

Ekspresionizam kao stil u slikarstvu

Energija mira

Ideja pointilista je prenijeti energiju okolnog svijeta uz pomoć neobične tehnike slikanja platna. Nisu planirali šokirati ili iznenaditi publiku, ali neobična tehnika izazvalo kritiku i nerazumijevanje. Suština kritike je da korištenje točkica za ispisivanje slika pretvara slikanje u mehanički, zamoran posao, koji ubija kreativnost i individualnost.

U dječjem stvaralaštvu

Stil se često koristi za razvoj dječje kreativnosti. Mališani su oduševljeni transformacijom slike koja se gleda izdaleka i izbliza.

Neoimpresionisti Georges Seurat i Paul Signac bili su pioniri slikarske tehnike zvane poentilizam. Tražili su način da prevare oko, da ga natjeraju da vidi više boja, da percipira boju dublje od pukog zbroja njezinih dijelova.

Seurat i Signac nikada nisu miješali boje, slikali su dekorativno i jasno. U isto vrijeme, slika, takoreći, oživljava i počinje svjetlucati čistom gamom. Prvi radovi Seurata i Signaca iznenadili su, izazvali kontroverze i oprečne emocije, ali bilo je mnogo poznavatelja umjetnosti koji su podržali te pothvate.

Pointilizam je utjecao na mnoge umjetnike, a danas vidimo njegove tragove u suvremena umjetnost, moda i tetovaže.

Što je pointilizam?

Dio postimpresionističkog pokreta, pointilizam je slikarska tehnika s oštrim točkama boje koje se pažljivo nanose u uzorcima kako bi se stvorio kohezivni izgled. Naziv stila "pointilizam" dolazi od francuske riječi za "točku". Od iste riječi potječe, primjerice, naziv baletnih cipela - špic cipele. Pointilizam u slikarstvu možemo opisati kao "točkasti" stil.

"Kupači u Asieresu" (1884.) Georges Seurat

Paul Signac

Signacove slike koje prikazuju morsku površinu su čarobne. Bio je fasciniran elementom vode i jako je volio jahte, kojih je imao oko tri tuceta. Prvi od njih dao je vrlo neobično ime- Manet - Zola - Wagner. Ništa manje nego genijalno je Signac prikazao vodu na slici “Saint-Tropez. Crvena bova" (1895).

"Bor u Saint-Tropezu" (1909) - jedan od poznata djela Signac. Pisan je potezima nejednakog oblika, postavljenim u različitih smjerova. Do 1909. godine Paul Signac već je potpuno odstupio od neoimpresionizma i razvio vlastiti vlastiti stil. Ali trikovi kojima se ranije služio nisu u potpunosti nestali. Dakle, boje koje je umjetnik odabrao za sliku prekrasnog stabla su izvanredne, ovo je mjesto gdje je umjetnik provodio svoje vrijeme svakog ljeta.

Na drugom platnu pod nazivom Un Dimanche (Nedjelja), istaknuti dijelovi, svijetli uljeni potezi prikazuju par i njihovu mačku u nedjeljno poslijepodne. Ovo je primjer kako su poentilistički umjetnici slikali jasne slike: točkice su male, približavaju se jedna drugoj.

Kraj zlatnog doba poentilizma

Do 1890-ih poentilizam je bio na vrhuncu, a mnogi umjetnici tog vremena već su slikali u ovoj tehnici.
Ali tada je njegova popularnost kao novog počela slabiti. Međutim, iako se mnogi koncepti i ideje i danas koriste u različitim okruženjima.

Umjetnik iz Los Angelesa Kyle Leonard (aka KAL) stvara nevjerojatno realistični crteži, koji se sastoji od bezbroj sitnih točkica, koristeći fine vrhove. "Poentilizam je moja metoda ludila", objašnjava Leonard, misleći na mukotrpnu tehniku.

Priča ovog djela možda zvuči kao šala, ali je stvarna! Sve je počelo činjenicom da je umjetnik Mikel Endara fotokopirao fotografiju. Od ove papirnate slike napravio je novo djelo, ručno, u 210 sati rada, koristeći suludih 3,2 milijuna točaka napravljenih olovkom! Naziv skladbe je "Heroj", ali, naravno, Miguel je bio heroj talenta, kreativnosti i strpljenja.

Umjetnik iz Los Angelesa Kyle Leonard (aka KAL) slika realistično, njegove kompozicije sastoje se od bezbrojnih sićušnih točaka i koristi fine pero. "Poentilizam je moja metoda ludila", objašnjava Leonard, misleći na mukotrpnu tehniku.

Švedski fotograf Philipp Karberg koristi tisuće pomno posloženih drvenih klinova, obojanih različitim bojama i postavljenih na daske. Zatim umjetnik fotografira. Prekrasno ispadne.

Još jedan pointilistički umjetnik je Herb Williams, koji je koristio tisuće šarenih olovaka da stvori šareni, pikselizirani portret u 60-ima. Umjetnik objašnjava: "Kad stojite blizu portreta, on je apstraktan, ali iz daljine je realan." Od tada je nastavio koristiti olovke i čak je od njih napravio skulpturu psa u prirodnoj veličini.

Korejski umjetnik Jihyun Park umjetnost pointilizma smatra neortodoksnom, stvarajući je obrnuto. Umjetnik koristi mirisne štapiće kako bi spalio tisuće sićušnih rupa u rižinom papiru dok se ne pojave slike oblaka, planina i drveća. Zatim se crteži s rupama montiraju na lakirana platna, koja reflektiraju svjetlost i prikazuju sliku.

Konačno, nemoguće je pisati o poentilizmu, a ne spomenuti majstora točkaste umjetnosti, japanski umjetnik Yaoi Kusama. Iako njezin rad nije striktno poentilizam, njezini uzorci često se ne formiraju kompletne slike- može se tvrditi da je slikanje točkama moglo biti razvijeno ili inspirirano Seurat i Signac.

Ona objašnjava: "Točka ima oblik sunca, što je simbol energije cijelog svijeta i našeg živog života, kao i oblik mjeseca, koji je miran."

Pointilizam kao stil u slikarstvu Pointilizam se smatra dijelom postimpresionističkog pokreta. Stil su utemeljili umjetnici George Seurat i Paul Signac. Za razliku od impresionizma, pointilisti su za stvaranje slika koristili samo točkice čiste boje. Nakupljanje točkica činilo je cjelovitu sliku. Pointilizam nije samo pravac umjetnosti i slikarstva, on je specifična tehnika slikanja slika. Vrhunac razvoja smjera smatra se 1880-ih - 90-ih godina. Najpoznatije platno koje predstavlja stil je "Nedjelja na otoku" J. Seurata. Ovo je priznato remek-djelo: platno je visoko preko 6 stopa i široko 10 stopa. Seurat je na njemu radio oko dvije godine - mukotrpan rad zahtijevao je precizno crtanje malih točkica različitih boja koje su činile krajolik. Platno možete vidjeti danas u Institutu za umjetnost u Chicagu. Utemeljitelj poentilizma bio je Georges Seurat, koji se školovao na École des Beaux-Arts u Parizu. Tradicionalni klasični umjetnik odbacio je impresionizam u korist znanstvene metode koju je razvio oko 1884. i nazvao je "kromoluminarizam". Na temelju znanstvene teorije boja francuskog kemičara Chevreula i američkog fizičara Ogdena Rudea. Metoda se koristila i ranije, ali ju je Seurat počeo sustavno primjenjivati ​​kao glavni način crtanja slika na platnu. Seuratov glavni učenik bio je bivši impresionist Paul Signac. Pejzažista Signaca privlačile su metode poentilizma i divizionizma, a nakon Seuratove smrti 1891. nastavio je učiteljski rad. Osim ulja i akvarela, stvarao je bakropise, litografije, radove perom i tušem. Zanimljivo je da je Signac bio jedan od prvih kupaca slike Henrija Matissea. Signac nije samo postao nasljednik Seuratova stila, već i eksperimentator - radio je s udaljenosti između točaka, proučavajući značajke njezina utjecaja na percepciju mozaičke slike okom. Na platnima Seurata točke se nalaze na istoj udaljenosti, u Signacu - približavaju se i udaljavaju jedna od druge. Rezultat umjetničinih eksperimenata je stvaranje dinamičnih, trodimenzionalnih slika iscrtavanjem točkica na različitim udaljenostima. Radovi u stilu pointilizma ne mogu se brkati ni s čim - platno se sastoji od kratkih poteza okruglog ili pravokutnog oblika. U prijevodu, naziv smjera slikanja znači "pisati točkama". Stil se često koristi za razvoj dječje kreativnosti. Mališani su oduševljeni transformacijom slike koja se gleda izdaleka i izbliza. Psiholozi smatraju slikanje i kreativnost potrebnima za skladan razvoj osobnosti, ali tradicionalno crtanje nije dano svoj djeci, pa se trebaju koristiti druge tehnike. Pointilizam za razvoj dječje kreativnosti jedna je od najuspješnijih metoda za upoznavanje djeteta s crtanjem. Korištenjem stila djeca razvijaju pamćenje, maštu, mišljenje, pažnju. Slikanje prstima, kao jedna od tehnika poentilizma, nije samo zanimljiva, već i zabavna tehnika crtanja. Pointilizam je neobična prekretnica u razvoju slikarstva s kraja 19. stoljeća, koje je postalo ne samo smjer i tehnika stvaranja slika, već i znanstvena metoda. Stil se aktivno koristi za razvoj kreativnosti kod djece u sadašnjoj fazi.