06 de noviembre

Dibujar un héroe ruso? ¡Sí, fácil!

Para aquellos que quieran dibujar héroes rusos, este tema contiene videos educativos, dibujos, páginas para colorear, así como una descripción de la pintura de V.M. Vasnetsov "Héroes"

V. M. Vasnetsov "Bogatiros"

1881 Óleo sobre lienzo. 295 x 446 cm.

Galería Tretyakov, Moscú, Rusia

Descripción de la pintura de Vasnetsov V.M. "Héroes"

Alrededor de 30 años de vida y trabajo, Viktor Vasnetsov dedicó cuadro, que más tarde se convirtió en su obra más reconocible. Defensores y guardias del pueblo ruso - "Héroes"- todos los conocen exactamente como aparecieron en el lienzo del gran maestro de las historias épicas.

En campo abierto, en la frontera de la tierra rusa, los héroes observan de cerca, si el enemigo traicionero se esconde en algún lugar y si los débiles se ofenden en algún lugar. Estos son los tres personajes principales de los cuentos épicos: Ilya Muromets, Alyosha Popovich y Dobrynya Nikitich.

Ilya Muromets está representado en el centro. Poderoso y fuerte, examina sus extensiones nativas en busca de un enemigo que siempre esté listo para contraatacar. El héroe es tan fuerte que no parece sentir el peso de un garrote de cuarenta libras que cuelga de una mano que lleva a la frente. La fuerza notable se combina sorprendentemente en él con la amplitud del alma y la bondad del corazón abierto a las personas. Ilya Muromets - real Figura histórica, y los relatos de sus hazañas sin precedentes son una verdadera crónica de vida. Más tarde, el héroe se convirtió en monje. Kiev-Pechersk Lavra y ahora su nombre se encuentra entre todos los santos. Vasnetsov escribió Ilya Muromets de un simple campesino Ivan Petrov, un hombre fuerte y alto, amable y sincero, lo que era el héroe mismo.

Por mano derecha de Ilya Muromets representa a un educado y valiente Dobrynya Nikitich.Él siempre está listo para proteger. patria del adversario: su espada ya está medio desenvainada. Sólo él lleva una cruz de oro. Por esto, Vasnetsov recuerda que su Dobrynya está asociada con el legendario voivoda de las tropas de Vladimir, el príncipe de Kyiv y el bautista de Rusia. El héroe se convirtió para el artista en la encarnación. imagen colectiva la familia Vasnetsov: él mismo, su padre y su tío. No es coincidencia que los investigadores del trabajo del maestro notaron la similitud de la apariencia de Dobrynya y el artista.

El más joven es Alyosha Popovich. Un joven delgado, valiente y diestro puede vencer al enemigo por la fuerza, la astucia e incluso el engaño. El prototipo fue el difunto en temprana edad hijo de Savva Mamontov. Este hombre alegre y sociable le dio su temperamento travieso al joven héroe: el artista transfirió estos rasgos de su carácter a la imagen.

Cada uno de los héroes está listo para repeler un ataque enemigo en cualquier momento: Ilya Muromets sostiene firmemente una lanza, Dobrynya Nikitich sostiene una espada y Alyosha Popovich ya ha puesto una flecha en su arco. Los cascos en sus cabezas son como cúpulas iglesias ortodoxas y actuar como símbolo de una causa justa, obras bendecidas en beneficio del pueblo.

Caballos - para que coincida con los jinetes. El enorme embudo de Ilya solo puede sostenerse con una cadena de metal. Potente y fuerte, complementa la grandeza de la imagen de su maestro, a quien se dedicará hasta el final. Dobrynya tiene un caballo orgulloso y digno, que advierte al jinete con un relincho alarmante sobre posible peligro. Y el caballo de fuego de Alyosha está listo para lanzarse a la batalla, lleno de entusiasmo y energía juvenil.

No fue por nada que los héroes épicos unieron sus fuerzas. Se acerca una tormenta. Las nubes arrastradas desde lejos por un viento racheado, las hierbas que se mecen, las melenas de los caballos que revolotean no presagian nada bueno. Pero los defensores están aquí, están listos para enfrentar al enemigo.

Videotutoriales recopilados y páginas para colorear.





¿Puede ser más fácil dibujar en las celdas?

El desarrollo de las características específicas del traje popular ocurre principalmente bajo la influencia de factores climáticos, sociohistóricos y mentalidad nacional. Además, el vecindario y las relaciones con otros grupos étnicos y sus características culturales y cotidianas de la vida juegan un papel importante en la formación de una u otra imagen estilística de un traje popular. De todos modos, ropa nacional es una síntesis arte popular. Dibujar por etapas será una buena forma de recordar sus principales características. Al fin y al cabo, la ropa es el rostro de una etnia, un espejo que refleja su vida y sus creencias.

A sociedad moderna, con un interés cada vez mayor en su cultura, la gente está ansiosa por saber qué son los trajes populares rusos, cómo dibujarlos. Para satisfacer plenamente su interés, debe dominar alguna teoría sobre el origen de la ropa. Por ejemplo, puede considerar una mujer o dibujarla en etapas con acuarelas, fijando así la imagen presentada en papel.

La historia de la aparición de la ropa popular rusa.

La historia se remonta a muchos siglos. Condiciones estadísticamente prácticamente sin cambios vida campesina, climático y entorno natural la vida, el ambiente religioso y las creencias populares han formado un estilo de vestimenta que se adapta mejor al trabajo duro.

Muchos artistas se preguntan cómo dibujar un traje popular ruso. Para hacer esto, necesita conocer sus características específicas. En primer lugar, tales características son la ligereza, la funcionalidad y la facilidad de vestir. Cada tipo de actividad tiene su propia ropa, desde camisetas y kazakins hasta abrigos y abrigos de piel de oveja con falda larga. La actividad misma de las actividades diarias estableció su propio marco para cortar y coser ropa: se insertó una cuña ancha en los pantalones y se insertaron refuerzos en forma de diamante en las axilas de la camisa. La ropa tenía un olor amplio y no tenía botones: estaba atada con una faja, y cualquier miembro de la familia podía ponerse un zipun y un zipunnik o un abrigo de piel de oveja en una camisa en cualquier momento.

El diseño de un vestido de verano, camisa, poneva, abrigo y zipun prácticamente no requirió el uso de tijeras, y el exceso de material fue extremadamente insignificante.

Entonces, ¿cómo dibujar guiado por el conocimiento de su alineación?

Trajes nacionales rusos femeninos y masculinos.

El traje popular ruso difería por género, edad y afiliación territorial. Necesita saber esto para imaginar cómo son los trajes populares rusos, cómo dibujarlos.

La ropa de niños repetía el corte y la decoración de la de adulto, pero se cosía en una talla más pequeña y con telas más baratas. En verano, los niños vestían camisas de manga larga atadas con cinturones.

Para dibujar un traje popular ruso para hombres, es útil saber que Ropa de Hombre era uniforme. Su complejo incluía una camisa, un cinturón, puertos, un caftán superior e inferior, bast shoes o botas y un tocado.

La elección de la posición del traje, sus características de corte y color.

Para dibujar un traje popular ruso paso a paso, debe recordarse que el traje de diferentes segmentos de la población difería no solo en la cantidad de detalles, sino también en la variedad de materiales, que tenían el mismo corte de sus partes individuales.

Asi que, un gran número de cortinas y pliegues crea un volumen adicional de ropa, dándole la ilusión de capas. Por lo tanto, el artista debe evitar la congestión compositiva de la silueta, y si esta congestión aún se produce en el corte de la ropa, entonces es necesario minimizar el número de pliegues.

Las telas siempre se teñían con tintes vegetales, el predominio del rojo se debe a la presencia de yerba más rubia como tinte en cada pueblo, mientras que los tintes verdes se traían exclusivamente de China. Es importante expresar esto para mostrar cómo dibujar un traje popular ruso.

Dibujo de línea de maniquí

Antes de dibujar un traje popular ruso por etapas, es necesario determinar el ángulo de la imagen transmitida y sus cualidades técnicas y estilísticas.

Para un tipo de ropa "panorámica" más abierta, se recomienda representarla en una rotación de "tres cuartos", para cuya construcción se rotará el traje a lo largo del eje "y" del sistema de coordenadas ternario, es decir , girado 95 grados con respecto al observador. Este ángulo le permite mostrar simultáneamente el objeto tanto de frente como de perfil. Puede copiar el traje popular ruso (foto), dibujarlo de manera bastante simple.

Desde tal ángulo, como se presenta a continuación, los relieves y decoraciones de tocados de mujeres como kichka o kokoshnik serán perfectamente visibles.

Características fisiológicas del maniquí.

Entonces, la línea media del cuerpo del maniquí se ubicará en el eje "y": vale la pena representar los zapatos a lo largo de ella; para las mujeres, se representa con zapatos de tacón bajo, botas o zapatos de bastón, para hombres, botas o zapatos de bastón.

Se dibujan al azar tres líneas: hombros, pecho y cintura pélvica. Luego, se construyen dos óvalos a lo largo de los cinturones de las extremidades, respectivamente, masculino y Para dibujar un traje popular ruso en etapas, es necesario complementar el maniquí femenino con una línea más, al nivel de la línea media del cofre, indicará el ángulo del pecho femenino. Luego, todos los cinturones de las extremidades y la línea de los hombros están conectados por el contorno del cuerpo, curvado en una cintura arbitraria.

Habiéndose preguntado cómo dibujar un traje popular ruso paso a paso, debe recordarse que de la gran variedad ropa de mujer se pueden distinguir dos: Rusia del Sur y Rusia del Norte.

Por lo tanto, para dibujar un traje popular ruso por etapas, primero se selecciona un modelo territorial del traje: para el sur de Rusia: una camisa bordada, un delantal, un cinturón, una poneva a cuadros, una camisa con hombros acortados, una "urraca". "tocado; para el norte de Rusia: una camisa, un vestido largo, un cinturón, una chaqueta de baño, un kokoshnik.

Formas de decoración práctica de trajes populares rusos.

Desde la antigüedad, los rusos han utilizado bordados y tejidos estampados para decorar la ropa. El tejido estampado incluye un patrón tridimensional con un adorno convexo (principalmente rojo) ubicado en franjas a lo largo del panel de tela.

Cuando se usa la técnica de costura estampada, es muy difícil transmitir los contornos redondos del patrón, por lo tanto, los motivos del adorno son geometrizados y sencillos, y el motivo del círculo en la costura se transmitió usando rombos o cuadrados colocados en ángulo. . En la ropa festiva combinada, se realizó un adorno en forma de costuras, bordados, cintas cosidas, pequeños apliques, ubicados a lo largo de las costuras de los hombros, costuras subyacentes y similares, marcando así los elementos estructurales y funcionales. El adorno se usó solo pequeño, geométrico, con menos frecuencia vegetativo. En la ropa interior, el adorno cumplía principalmente una función protectora, construida sobre supersticiones populares, y cubrió el cuello, los puños de las mangas y el dobladillo de la camisa.

Dibujar partes decoradas de la ropa

En ambos maniquíes en el área de los hombros, se dibuja una camisa con mangas largas que caen hacia abajo, cuyos puños o las mangas mismas están cubiertas con un patrón de fajas de rayas rojas y blancas. Un patrón similar debe cubrir el cuello de la camisa: para las mujeres es redondo o finamente fruncido, para los hombres es oblicuo.

Al nivel del cofre femenino, se dibuja un corpiño de vestido de verano, cuyas correas, adornadas con adornos amarillos o rojos, se dibujan hasta los hombros. El corpiño del vestido de verano rodea el pecho femenino redondeado, desciende hasta el fondo en dos líneas. El dobladillo del vestido de verano se puede cubrir con patrones horizontales o verticales.

La camisa de los hombres continúa hasta el nivel de la cintura, donde es interceptada por la circunferencia del cinturón y luego se estira. Su borde inferior también está cubierto con un adorno.

Debajo de la línea de la cintura pélvica, se dibujan las piernas de los puertos, llegando a los niveles de los tobillos.

la camisa tiene el color blanco, un vestido de verano es más a menudo rojo, con menos frecuencia, verde o azul; adorno: rojo, verde o amarillo, con menos frecuencia azul. Los puertos para hombres fueron cosidos con tela gris o marrón oscuro.

Un kokoshnik en forma de media luna, decorado con festones y líneas arbitrarias, un patrón de color redondeado o rectangular, es perfecto para un vestido de mujer. Los patrones siempre deben ser pequeños y estar ubicados a lo largo de la línea del dobladillo de un vestido o camisa.

Superposición de sombra ligera

Para dibujar completamente un traje popular ruso con un lápiz, debe aplicar sombras claras. Correrá a lo largo del borde de la camisa a lo largo de las mangas, en un solo punto desde la línea del pecho hasta la mitad de la cintura pélvica. Se recomienda ejecutar varios pliegues a lo largo de las mangas y los planos verticales: el patrón se doblará allí y se superpondrá una sombra.

La celda de dibujo debe aplicarse a un plano ya tonificado. lápiz duro. En los planos adyacentes al espectador, el dibujo se distingue por trazos de mayor suavidad.

Tratamiento de acuarela escénica

La saturación de color de la pintura en el pincel debe verificarse en el plano de la paleta blanca antes de cada trazo. Primero, se completa el segmento de color requerido, luego se aplica un tono repetido para enfatizar los acentos de perspectiva y la saturación de color de la imagen.

En su mayor parte, estaban hechos de telas suaves y brillantes que adquieren reflejos brillantes al sol. Por lo tanto, se recomienda no tocar el color de las superficies que se destacan al sol de antemano, y hacer el tono para ellas con un pincel de la pintura difuminándola repetidamente.

Choza rusa, choza, casa en el pueblo, paisaje natural con la imagen de casas de madera - el tema de inspiración para muchos artistas. Una cabaña rusa es fácil de representar usando dibujos. lineas simples y formas geométricas para que un niño pueda dibujarlo. Y si agrega detalles, sombras y perspectivas más realistas, puede crear una verdadera obra maestra. En esta lección aprenderemos a dibujar una choza rusa por fuera y por dentro con todos sus componentes. ¡Vamos a empezar!

choza afuera

Para empezar, aprenderemos a dibujar una choza rusa desde el exterior por etapas. Para mayor claridad, cada nuevo artículo se resaltará en rojo en la imagen. Puedes hacer todo el trabajo con un simple lápiz.

Nivel 1
Dibujamos bosquejo general futuro hogar. Dos líneas inclinadas en la parte superior son el techo y tres líneas son las bases y las paredes de la casa.

Para hacerlo simétrico, dibuje una línea vertical a través de la parte superior del techo y la mitad de la base de la casa. Luego, construya líneas a la derecha e izquierda del centro.

Etapa 2
Ahora pasemos al techo marcado arriba en rojo. Dibuja las líneas como se muestra en la imagen.

Etapa 3
Cada casa tiene una base sobre la que descansa el resto de la estructura. Dibuja la base como un rectángulo.

Etapa 4
Para dejar en claro que la casa está hecha de troncos, dibujemos círculos ubicados uno encima del otro cerca de las paredes derecha e izquierda.

Etapa 5
Tradicionalmente, se dibujan una o dos ventanas en la imagen de la casa. Y así, cuando miramos la casa de frente, vemos la tercera ventana del desván, apuntando en la parte superior en forma de techo.

Etapa 6
Dibujemos las persianas en forma de rectángulos y terminemos las ventanas del ático, como se muestra en la imagen a continuación.

Etapa 7
Terminemos las dos ventanas principales. Un poco más adelante en esta lección, se describirán en detalle las ventanas de dibujo.

Etapa 8
Las ventanas de la cabaña rusa estaban decoradas decorativamente. Pintaron flores en las contraventanas, clavos tallados en madera. Dibuje placas decorativas sobre las ventanas, como se muestra en la figura. Y, por supuesto, qué cabaña sin tubería: dibujemos una tubería.

Etapa 9
Representemos la superficie de tablones y piedra de la casa.

¡La casa está lista! Parece interesante.

dibujar con un lápiz

Existen técnicas para dibujar con un lápiz, por lo que en esta parte de la lección consideraremos por separado cómo dibujar una cabaña rusa con un lápiz. Use los conceptos básicos de construcción de la primera parte de la lección, agregue detalles de su imaginación, intercámbielos, lo principal aquí es representar la casa con un lápiz.

Dibujamos los contornos generales de la casa con una línea delgada.

Delinee las líneas del techo, como se muestra en la figura. Puedes presionar más el lápiz, o aplicar unos trazos a otros.

Es mejor calcar al final del dibujo, en caso de que tengas que borrarlo con una goma de borrar.

Dibujamos ventanas y troncos encima de la línea de paredes.

Dibujamos los detalles: persianas, tuberías, tablas y tallas en el corte de troncos.

La superficie de los troncos tiene forma redondeada, por lo que se forma una sombra en la unión entre ellos. Dibujemos una sombra con sombreado claro.

Se forma un resplandor en la parte sobresaliente de los troncos; este lugar debe permanecer iluminado. Pintemos sobre las vueltas de los troncos para que el sombreado sea un poco más claro que la sombra. Esto le dará volumen.

Ahora terminemos el dibujo. Por el mismo principio, como se muestra arriba, representaremos el claroscuro en las ventanas, el techo, la tubería y otros detalles que estarán en su dibujo. Representemos el cielo y la hierba con trazos: cuanto más cerca del espectador, menos hierba habrá, y viceversa. Puedes experimentar, lo principal es que las líneas son ligeras y seguras.

La decoración de la cabaña rusa.

En esta parte de la lección, aprenderemos a dibujar una choza rusa por dentro.

Creamos perspectiva. Dibuja 2 rectángulos, uno dentro del otro, y conecta las esquinas como se muestra en la imagen. El tamaño y la ubicación de los rectángulos depende del tipo de habitación que queramos tener.

Organizamos artículos. En una choza rusa vemos una estufa, un banco, estantes para platos y otras cosas, una cuna, un huso y un ícono. Para organizar correctamente los objetos en perspectiva, debe dibujar líneas paralelas a las principales que se muestran arriba. No es difícil, lo principal es dibujar las líneas de manera uniforme e imaginar cómo se verá como resultado.

Agregamos claroscuro a la habitación terminada. Imagina de dónde viene la luz y qué superficie permanecerá iluminada. Veamos en qué lugares caerá la sombra de los objetos. Para mostrar la superficie de madera dentro de la casa, representamos el relieve del tablero debido a la sombra.

esquina roja

La esquina roja de una choza rusa es un lugar con el icono de una mesa y un banco. Veamos cómo dibujar la esquina roja de una choza rusa.

Dibuja la habitación en perspectiva como se muestra arriba. Agregar una mesa y un banco a la habitación.

En la esquina de la habitación, más cerca del techo, dibuje un rectángulo: este será el ícono. Dibuja un arco desde la parte inferior del rectángulo, dibuja un círculo en la parte superior y pinta sobre el fondo a su alrededor. Dibujamos un estante debajo del icono. Si lo desea, puede dibujar el icono con más detalle.

Hornear

Queda por considerar en detalle cómo dibujar una estufa rusa en una cabaña y ventanas. Dibujamos un horno.

Dibujamos el horno de acuerdo con las leyes de perspectiva descritas anteriormente.

Dibujamos un horno con pequeños detalles.

Dibujo profesional.

Ventana

En conclusión, veamos cómo puedes dibujar una ventana de una cabaña rusa.

La talla en las ventanas puede ser un patrón o cualquier otra imagen. Puede ser parte del obturador o adjuntarse por separado.

El tallado se puede realizar en volumen, proyección, o ser plano.

Para un patrón de ventana, puede tener en cuenta la época del año para representar patrones similares al clima en las persianas, patrones en el vidrio de las heladas, si, por ejemplo, es invierno. Puede conectar el patrón con el hilo terminado.

A menudo, en la víspera de las vacaciones, se les pide a los niños que traigan a la escuela o Jardín de infancia dibujos - Maslenitsa, primavera, hoguera, fiesta. Y si visita un festival folclórico con su bebé, él mismo estará ansioso por transferir sus impresiones al papel. Pero, ¿cómo dibujar Maslenitsa? ¿Cómo retratar no solo un día festivo, no solo un fuego o panqueques, es decir, un día festivo alegre de encuentro con la primavera? Trataremos de ayudarte.

Dibujo paso a paso de Maslenitsa: dibujar con niños

Comience por pensar con su hijo sobre lo que se mostrará en su dibujo. Elija la trama de la imagen futura e intente enumerar y presentar todos los elementos que tiene que retratar. No debería haber muchos de ellos, y no deberían ser complicados, a menos que seas un artista profesional, por supuesto.

Lo más probable es que decidas dibujar un espantapájaros de Maslenitsa y una pila de panqueques en un plato; después de todo, estos son los símbolos principales de las primeras vacaciones de primavera. Pero no olvides que el espantapájaros debe arder. Esto significa que también tendrás que representar un incendio. El fuego se puede dibujar alrededor del espantapájaros, pero también puedes hacerlo justo al lado. Y un elemento más obligatorio de tu dibujo es el sol. Después de todo, tanto los panqueques como la fiesta de Maslenitsa se han dedicado desde la antigüedad a la llegada de la primavera, lo que significa calor y sol brillante ahuyentando el aburrido invierno con sus fríos y ventiscas.

Ahora debe marcar con un lápiz delgado en una hoja de papel donde se colocarán los elementos de dibujo. Cuanto más pequeño es su hijo, más tiende a llenar toda la hoja con el primer elemento del dibujo, por lo que si comienza a dibujar un espantapájaros, es posible que simplemente no haya suficiente espacio libre para panqueques y el sol. Por lo tanto, la composición de la imagen y las dimensiones de todos los elementos deben designarse de antemano. Después de eso, comienza a dibujar.

Cómo dibujar un espantapájaros de Maslenitsa

Cómo dibujar panqueques

Cómo dibujar una fogata

Cómo dibujar un sol de carnaval

En el dibujo de Shrovetide, el sol no se representa de la forma en que los niños suelen hacerlo, no es solo un pequeño círculo amarillo con rayos. El sol debe tener una cara, y los rayos se dibujan gruesos, en un estilo popular.

Maslenitsa en las pinturas de artistas y en dibujos infantiles.

Shrovetide fue pintado por muchos artistas famosos. Por supuesto, nadie exigirá la misma habilidad de los dibujos de un niño, pero las imágenes lo ayudarán a elegir una trama. Estos dibujos pueden usarse como diapositivas o simplemente mostrarse para ilustrar una historia sobre cómo celebrar Maslenitsa.

A menudo, los artistas representan una hoguera festiva con una efigie ardiendo en ella.

Puede ser retratado festividades durante Maslenitsa y paseos en trineo.

Grande mesa festiva para todos, con panqueques: tanto adultos como niños dibujan con placer sobre este tema.

A menudo, los artistas representan juegos tradicionales y diversión en Maslenitsa: un asalto a una fortaleza de nieve, competencias de agilidad, carruseles y toboganes de hielo.

Y finalmente, ¡el propio espantapájaros! Después de todo, antes de que se queme, el espantapájaros está destinado a ser la figura principal de la festividad, que dura una semana entera.

Dibujos geniales para carnaval

Los artistas modernos no se quedan atrás de los clásicos y también pintan Maslenitsa con placer. Tales imágenes no solo son comprensibles para los niños, no dejarán indiferentes a los padres, se pueden usar como postales, decorar un apartamento y un salón de clases, y simplemente enviarlas a amigos. Después de todo, Maslenitsa es una de las más felices vacaciones en un año.

Ahora que sabe cómo crear un dibujo navideño, Maslenitsa permanecerá con usted no solo en la memoria, sino también en el papel. ¡Dibuja, definitivamente tendrás éxito!

en el capitulo

Hay diferentes tareas. Aquí te sientas a veces y piensas ¿Cómo dibujar un traje popular ruso? ¿Y un niño?

Instrucciones ISO paso a paso

Traje de mujer popular rusa con vestido de verano. Instrucciones paso a paso cómo dibujar un traje popular ruso con un lápiz.

Traje de niña popular rusa: una camisa con un cinturón. Instrucciones paso a paso sobre cómo dibujar un traje popular ruso femenino con un lápiz por etapas. Primero, dibujamos una línea vertical: este es nuestro eje de simetría, luego delineamos tres lineas horizontales- Líneas de hombros, caderas y cintura. Dependiendo de qué tipo de disfraz estemos dibujando: uno del norte de Rusia con un vestido de verano obligatorio o uno del sur de Rusia con un delantal y un pony, la línea de la cintura se ubica de manera diferente. En las versiones del norte, está sobreestimado, en el sur, está en su lugar. Luego se delinea una falda desde la línea de la cintura y las futuras mangas desde la línea de los hombros. Para simplificar, la línea de la manga se puede dibujar paralela a la línea de la falda. Terminamos la manga al nivel de las caderas. Por lo tanto, tenemos listo un pseudodiseño, sobre la base del cual dibujaremos un disfraz.

1. Dibujamos un disfraz ruso basado en un vestido de verano.

Chica Alyonushka en ruso traje folklórico. Un desglose en etapas separadas, cómo dibujar un disfraz usted mismo.