Muzičar je zainteresovan. “Vječno sunce u muzici – zoveš se Mocart! Slušajte medijski radio "Blago" online

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

V.A. Mocarta su kao dete zvali sunčani dečak, u ranoj adolescenciji - čudo od djeteta, a potom - genije.

Sa 4 godine slobodno je svirao violinu i čembalo, sa 6 je počeo da komponuje muziku, sa 7 je improvizovao, takmičeći se sa poznatim muzičarima, sa 14 je bio priznat kao kompozitor, a sa 15 - član muzičkih akademija u Bolonji i Veroni.

Živeo je samo 35 godina i stvarao

626 muzička djela,

uključujući:

23 opere,

18 sonata,

23 klavirska koncerta,

41 simfonija.

Radio je u svemu muzičke forme svog vremena i u svemu postigao najveći uspjeh.

Kratka enciklopedijska referenca

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) - veliki austrijski kompozitor i dirigent, predstavnik Beča klasična škola muzike, autor više od 600 muzičkih dela. Prema rečima savremenika, imao je fenomenalan sluh za muziku, pamćenje i sposobnost improvizacije. Svjetski priznat kao jedan od najveći kompozitori: njegova posebnost je u tome što je radio u svim muzičkim oblicima svog vremena i postigao najveći uspeh u svemu.

Ranim godinama.

1. Salzburg. Kuća u kojoj je rođen W. A. ​​Mozart. 2. Leopold Mozart. Hood. P.Lorenz. 3. Akvarel umjetnik Carmontel. Lekcija za Wolfganga i Annu.

Wolfgang Amadeus Mozart (krsno ime - Johann Krizostom Wolfgang Amadeus Mocart) rođen je 27. januara 1756. godine u malom austrijskom gradiću Salcburgu. Prve dvije riječi u njegovom punom imenu su ime Svetog Jovana Zlatoustog, a posljednja - na latinskom znači "ljubljeni Božji". Sam Mocart je više volio da se zove Wolfgang.

Njegov otac, Leopolda Mocart, bio je dvorski orguljaš i ujedno najpoznatiji u Evropi. nastavnik muzike. Njegova knjiga "Iskustvo čvrste violinske škole" objavljena je 1756. godine - godine kada je Mocart rođen, doživjela je mnoga izdanja i prevedena na ruski jezik. muzički talenat Wolfgang i njegova starija sestra Ana su se pojavili rano djetinjstvo. Otac je sam naučio sina da svira orgulje, violinu, čembalo. Sa tri godine dječak je samouvjereno improvizirao, a sa pet je komponovao muzička djela.

4. Šestogodišnji Mocart u odijelu koje je poklonila carica. Hood. P.Lorenz. 5. Porodica Mozart. Na zidu je portret majke. Hood. I. Nepomuk de Croce.

Odlučivši javnosti pokazati svoje malo čudo od djeteta, Leopold Mocart 1762. godine, kada je njegov sin imao samo 6 godina, kreće na uspješnu koncertnu turneju po Njemačkoj, Švicarskoj, Holandiji. Porodica dva puta prima prijem kod carice Marije Terezije. Mocartove koncertne turneje traju već desetak godina, svuda i uvijek muzika dečaka Mocarta zadivila je slušaoce neverovatnom lepotom i harmonijom. Pored Volfganga, na turneji učestvuje i njegova starija sestra Ana, darovita pevačica.

Do 17 godina, repertoar mladog kompozitora uključivao je više od 40 velikih djela. Koncerti su porodici donosili znatan prihod, ali su od malih muzičara zahtijevali velike fizičke i psihičke troškove.

Godine 1763. u Francuskoj su objavljena četiri djela mladog kompozitora u formi sonata za klavir i violinu. Bilo je to pravo priznanje.

6. Orden zlatne mamuze. 7. Sin J.S. Bacha - Christian Bach. Hood. T.Gainsborough. 8. Portret Mozarta. Hood. Doris Stock.

Posebno važno za Mocarte bilo je putovanje u London (1764 - 1765). Odmah po dolasku primio ih je kralj Džordž III. Jednom od koncerata prisustvovao je kompozitor Johann Christian Bach (sin velikog Johanna Sebastiana Bacha), kojeg će Mocart mnogo godina kasnije nazvati svojim učiteljem. U Londonu su nastale prve simfonije.

Od 1766. do 1769., živeći u Salzburgu i Beču, Mocart je proučavao rad velikih majstora, posebno Hendla.

1769 - 1770 - putovanje u Italiju. Mocarte primaju kralj Ferdinand IV i papa Klement XIV, koji muzičaru dodeljuje Orden zlatne mamuze.

U godinama 1770-1774 Mocart je živio u Italiji, gdje je studirao evropska muzika i savladao zamršenosti zanatstva, upoznao se sa izuzetnim muzičarima svog vremena. Tu su nastale i njegove prve opere (Zamišljena jednostavna žena, Mitridat, kralj Ponta, Lucije Sula i Scipionov san) koje su imale veliki uspjeh kod publike.

Procvat kreativnosti.

Procvat Mocartovog stvaralaštva smatraju se 70-im godinama 18. stoljeća, kada je stvorio djela kao što su Simfonija br. 31 (Pariz), 6 sonata za klavir, sakralni horovi, koncert za flautu i harfu, 12 baletnih brojeva.
Istovremeno, Mocart teško podnosi smrt svoje majke. Gubitak je promijenio stil njegovih djela od spokojnog, sunčanog do olujnog, dramatičnog.

U to vrijeme (1779.) Mozart počinje služiti. I njegovo prvo mjesto stalni posao postaje sudski orguljaš u rodnom gradu. Ali sudski život opterećuje nezavisne i slobodoljubive kreativna ličnost već poznati muzičar, te bira težak put slobodnog muzičara i teške brige o svom kruhu.

Vrhunac slave.

Godine 1781 operska pozornica U Minhenu je debitovala Mocartova opera Idomeneo, koja je doživela veliki uspeh kod publike. Mocart odlučuje da se trajno nastani u Beču. 1783. ženi se Constance Weber. U to vrijeme Mocart je stekao široku popularnost u Beču; bile su veoma popularne njegove "akademije" - takozvani javni autorski koncerti, na kojima je sam izvodio dela jednog kompozitora. U Beču najviše značajna dela operskih i simfonijskih žanrova. Najpoznatije opere Svadba Figara i Don Đovanija (oba napisana u saradnji sa pesnikom Lorencom da Ponteom) postavljaju se u svim glavna pozorišta Evropa, postajući izvanredni primjeri operskog realizma.

Godine 1789. kompozitor je dobio vrlo unosnu ponudu da vodi dvorsku kapelu u Berlinu. Svijet muzike U to vrijeme nisam razumio njegovo odbijanje, koje je u isto vrijeme bilo opterećeno materijalnim poteškoćama. Sam kompozitor je napravio izbor u korist porodice i kreativnosti.

Brinući se o finansijskoj podršci djece, Mozart je bio primoran da vrijedno radi. U ovom trenutku ga proganja neuspjeh. "Don Žuan" neočekivano propada u Beču. Mocart je bio primoran da zauzme mjesto kompozitora i orkestra na dvoru cara Josifa II, koji se malo razumio u muziku i mogao je javno reći da Mocartove kompozicije "nisu po ukusu Bečana".

Last veliki esej Mocart je postao briljantna opera njemačkiČarobna frula (1791) je svojevrsni duhovni testament.

9. Hood. I. Edlinger. Doživotni portret W. A. ​​Mozarta, Minhen, 1790. 10. Beč. Kuća gdje

Smrt.

Posljednje godine Mocartovog života su tragične. Supruga je bila teško bolesna. Brige i intenzivan stvaralački rad konačno su potkopali zdravlje 35-godišnjeg kompozitora. Od novembra 1791. Mocart je bio dosta bolestan i uopšte nije ustajao iz kreveta. Osjetio je približavanje smrti, pa je mistično prihvatio narudžbu za stvaranje mise zadušnice "Rekvijem". Narudžbu je napravio grof Walsegg-Stuppach u spomen na svoju preminulu ženu. Postoje dokazi da se grof odlikovao činjenicom da je naručivao djela od talentiranih kompozitora, koja je kasnije izvodio pod svojim imenom. Tako je trebalo biti i sa Requiemom. Mocart je radio sve dok ga nije napustila snaga, ali Rekvijem nikada nije završen. Djelo je završio Mocartov učenik Süssmeier, koji je koristio skice i skice svog velikog učitelja.

Poslednji meseci kompozitorovog života protekli su u siromaštvu. Wolfgang Amadeus Mozart umro je 5. decembra 1791. godine akutna groznica. Zakopan zajednička grobnica za siromašne na groblju Svetog Marka u Beču. kako god poznata legenda o trovanju Mocarta od strane njegovog prijatelja i rivala Salierija, koji nije našao istorijsku potvrdu, nastavlja da živi.

Za Bečane je Mocartova smrt prošla gotovo neprimjetno, međutim, u Pragu, uz veliko okupljanje naroda (oko 4000 ljudi), u spomen na Mocarta 9. dana nakon njegove smrti, 120 muzičara izvelo je Requiem Antonija Rosettija, napisan davne 1776. , sa posebnim dodacima.

Pozivamo vas da pogledate jedan od najboljih biografskih dokumentaraca o velikom Mocartu. Kreirao ju je njemački muzikolog i kompozitor Malcoln Hossick, na osnovu objavljenih materijala i ličnih utisaka. Film u mp4 formatu traje 26 minuta i pokriva sve važne događaje iz Mocartovog života. Pratite link na youtube: https://youtu.be/updJKzBBe5A - ili samo kliknite na okvir.

Evo liste od 10 kompozitora koje biste trebali znati. Za svakog od njih sa sigurnošću se može reći da je najveći kompozitor koji je ikada bio, iako je u stvari nemoguće, pa čak i nemoguće, porediti muziku pisanu tokom nekoliko vekova. Međutim, svi ovi kompozitori izdvajaju se među svojim savremenicima kao kompozitori koji su komponovali muziku. najviši nivo i nastojao da pomeri granice klasična muzika do novih granica. Lista ne sadrži nikakav redoslijed, poput važnosti ili ličnih preferencija. Jednostavno 10 velikih kompozitora koje biste trebali znati.

Svakog kompozitora prati neka citirana činjenica iz njegovog života, sjetivši se koje ćete izgledati kao stručnjak. A klikom na link do imena, prepoznaćete ga puna biografija. I naravno, možete poslušati jedno od značajnih djela svakog majstora.

Najvažnija ličnost svjetske klasične muzike. Jedan od najizvođenijih i najcjenjenijih kompozitora na svijetu. Radio je u svim žanrovima koji su postojali u njegovo vrijeme, uključujući operu, balet, muziku za dramske predstave, horske kompozicije. Smatraju se najznačajniji u njegovoj zaostavštini instrumentalna djela: sonate za klavir, violinu i violončelo, koncerti za klavir, za violinu, kvarteti, uvertire, simfonije. Osnivač romantičnog perioda u klasičnoj muzici.

Zanimljiva činjenica.

Beethoven je svoju treću simfoniju (1804.) prvo želio posvetiti Napoleonu, kompozitor je bio fasciniran ličnošću ovog čovjeka, koji se mnogima na početku svoje vladavine činio pravim herojem. Ali kada se Napoleon proglasio carem, Beethoven je precrtao svoju posvećenost naslovna strana i napisao samo jednu riječ - "Herojski".

"Mjesečeva sonata" L. Beethovena, slušaj:

2. (1685-1750)

Njemački kompozitor i orguljaš, predstavnik baroknog doba. Jedan od najvećih kompozitora u istoriji muzike. Tokom svog života, Bah je napisao više od 1000 dela. U njegovom stvaralaštvu zastupljeni su svi značajni žanrovi tog vremena, osim opere; on je sumirao dostignuća muzička umjetnost barokni period. Predak najpoznatije muzičke dinastije.

Zanimljiva činjenica.

Tokom svog života, Bach je bio toliko potcijenjen da je objavljeno manje od desetak njegovih djela.

Tokata i fuga u d-molu J.S. Bacha, slušaj:

3. (1756-1791)

Veliki austrijski kompozitor, instrumentalista i dirigent, predstavnik bečke klasične škole, virtuoz violinista, čembalist, orguljaš, dirigent, imao je fenomenalan muzički sluh, pamćenje i sposobnost improvizacije. Kao kompozitor koji se istakao u svim žanrovima, s pravom se smatra jednim od najvećih kompozitora u istoriji klasične muzike.

Zanimljiva činjenica.

Još kao dijete, Mocart je naučio napamet i zapisao Miserere (kat. pjevanje na tekst 50. Davidovog psalma) Italijana Grigorija Allegrija, preslušavši ga samo jednom.

"Mala noćna serenada" W. A. ​​Mozarta, slušaj:

4. (1813-1883)

Njemački kompozitor, dirigent, dramaturg, filozof. Imao značajan uticaj na evropska kultura preokret XIX-XX stoljeća, posebno modernizma. Wagnerove opere zadivljuju svojim velikim razmjerom i vječnim ljudskim vrijednostima.

Zanimljiva činjenica.

Wagner je učestvovao u neuspješnoj revoluciji 1848-1849 u Njemačkoj i bio je prisiljen da se krije od hapšenja od strane Franca Liszta.

"Jahanje Valkira" iz opere "Valkira" R. Wagnera, slušaj

5. (1840-1893)

Italijanski kompozitor, centralna ličnost italijanske operske škole. Verdi je imao osećaj za scenu, temperament i besprekornu veštinu. On nije negirao operske tradicije (za razliku od Wagnera), već ih je razvio (tradicije italijanske opere), transformisao je italijanska opera, ispunio ga realizmom, dao mu jedinstvo cjeline.

Zanimljiva činjenica.

Verdi je bio italijanski nacionalista i izabran je u prvi italijanski parlament 1860. godine, nakon nezavisnosti Italije od Austrije.

Uvertira operi D.Verdija "Travijata", slušaj:

7. Igor Fjodorovič Stravinski (1882-1971)

Ruski (američki - nakon emigracije) kompozitor, dirigent, pijanista. Jedan od najznačajnijih kompozitora dvadesetog veka. Rad Stravinskog je objedinjen kroz njegovu karijeru, iako u različiti periodi stil njegovih radova bio je drugačiji, ali su ostala srž i ruski koreni, koji su se manifestovali u svim njegovim delima, smatra se jednim od vodećih inovatora dvadesetog veka. Njegova inovativna upotreba ritma i harmonije inspirisala je i inspiriše mnoge muzičare, i to ne samo u klasičnoj muzici.

Zanimljiva činjenica.

Tokom Prvog svetskog rata, rimski carinici zaplenili su portret Stravinskog Pabla Pikasa kada je kompozitor napuštao Italiju. Portret je naslikan na futuristički način, a carinici su ove krugove i linije zamijenili za neku vrstu šifriranog tajnog materijala.

Svita iz baleta I.F. Stravinskog" Firebird", slušaj:

8. Johann Strauss (1825-1899)

austrijski kompozitor lagana muzika, dirigent i violinista. "Kralj valcera", radio je u žanru plesna muzika i operete. U njegovom muzičko nasleđe više od 500 valcera, polki, kvadrata i drugih vrsta plesne muzike, kao i nekoliko opereta i baleta. Zahvaljujući njemu, valcer je postao izuzetno popularan u Beču u 19. veku.

Zanimljiva činjenica.

Otac Johanna Straussa - također Johann i također poznati muzičar, pa se "kralj valcera" zove mlađi ili sin, njegova braća Josif i Eduard takođe su bili poznati kompozitori.

Valcer I. Štrausa "Na lijepom plavom Dunavu", slušaj:

9. Sergej Vasiljevič Rahmanjinov (1873-1943)

Austrijski kompozitor, jedan od istaknutih predstavnika bečke klasike muzička škola i jedan od osnivača romantizma u muzici. Za moje kratak životŠubert je dao značajan doprinos orkestralnoj, kamernoj i klavirska muzika koji je uticao na čitavu generaciju kompozitora. Međutim, njegov najupečatljiviji doprinos bio je razvoju njemačkih romansa, kojih je stvorio više od 600.

Zanimljiva činjenica.

Šubertovi prijatelji i kolege muzičari bi se okupljali i svirali Šubertovu muziku. Ovi sastanci su se zvali "Šubertijade" (Šubertijade). Neki prvi fan klub!

"Ave Maria" F.P. Schubert, slušaj:

Nastavljajući temu velikih kompozitora koje biste trebali znati, novi materijal.

Programi se mogu slušati na frekvenciji 102,3 FM - Kolomna, južno od Moskve i Moskovska oblast.Možete se povezati na onlajn medij radija "Blago" iz Kolomne i slušati naše programe 24 sata dnevno. Jutro možete započeti vježbanjem. Tada će vam filozofija pomoći da dovedete um u red na "Univerzitetu". U pauzi za ručak je lijepo slušati autorsku pjesmu, program Vrijeme kulture upoznaće vas sa umjetnicima, kompozitorima, piscima. Čudesne priče o Građanima neba i nekoliko minuta klasične muzike spriječit će čitanje dobra knjiga. Prije spavanja pozovite djecu da slušaju bajku na radiju, a sami naučite nove stvari iz istorije otadžbine.

Slušajte medijski radio "Blago" online.

Adrese prijenosa na mreži:

Nudimo 6 različitih streamova online medijskog emitiranja iz Kolomne u kojima možete slušati različite kategorije kvaliteta.

Za slušanje onlajn na Android pametni telefon(HTC, Samsung, Sony, LG, itd.) preporučujemo sljedeće besplatne aplikacije:

Šta je medij Radio Blago 102.3 FM u Kolomni?

Internet mediji www.site

Potvrda o registraciji sredstava javnog informisanja El broj TU50-02262 izdata od strane Federalne službe za nadzor u oblasti komunikacija, informacione tehnologije i masovne komunikacije(Roskomnadzor) neprofitna organizacija„Dobrotvor. 16.09.2015

Urednici ne daju osnovne informacije.

Više od deset godina radi sajt radija „Blago“ 102.3 FM u Kolomni i interesuje slušaoce kako onlajn tako i oflajn radija.

Sve se ovo dešava isključivo zbog vas!

Hvala još jednom! I mi tebe volimo!

Irina Zaitseva, glavni urednik

vrijeme kulture

pišite nam:

Opća adresa uredništva:

pravne informacije

Uredništvo i izdavač

© 2000-2015 stranica

Sva prava zadržana

Internet stranica za medije 102.3 FM

Potvrda o registraciji masovnog medija El br. TU50-02262 izdata od strane Federalne službe za nadzor komunikacija, informacionih tehnologija i masovnih komunikacija (Roskomnadzor) Dobrotvornoj neprofitnoj organizaciji 16.09.2015.

Pravila za upotrebu materijala

Internet stranica www.site (u daljem tekstu: Stranica) sadrži materijale zaštićene autorskim pravom, žigovima i drugim zakonom zaštićenim materijalima, posebno tekstove, fotografije, video zapise, grafičke slike, muzička i zvučna djela itd. Urednički tim stranice posjeduje autorska prava na korištenje sadržaja Stranice (uključujući pravo odabira, uređenja, organiziranja i transformacije podataka sadržanih na Stranici, kao i samih izvornih podataka) , osim u slučajevima posebno navedenim u sadržaju materijala objavljenih na Stranici.

Korisnik mreže ima pravo na

Korišćenje postavljenih tekstualnih materijala u količini od najviše 300 (trista) karaktera, isključujući znakove interpunkcije, navođenje imena autora, kao i sa linkom na sajt i adresom www.site. Prilikom ponovnog štampanja materijala, stranica na Internetu mora navesti adresu (URL) na kojoj je materijal prvobitno objavljen;

Besplatna reprodukcija audio datoteka, video zapisa i fotografija u lične nekomercijalne svrhe (lični blogovi, drugi lični resursi). Kod ove upotrebe morate navesti ime autora (ime fotografa),

© Radio "Blago" i adresa: www.site.

U svakom slučaju, bit ćemo vam zahvalni ako nas obavijestite o korištenju naših materijala. Zabranjena je potpuna ili djelomična reprodukcija materijala objavljenih na web stranici www..ru bez pismene dozvole vlasnika autorskih prava.

Priča

„U eteru Kolomne zvuči - Kolomna Radio „Blago“. Možete nas slušati na 102.3 FM i uživo na našoj web stranici."

Kako bismo mogli pomisliti da bi ideja o stvaranju radija Kolomna mogla prerasti u pravi projekat, za koji je u potpunosti zaslužan sajt Radio za sebe. Nismo se ni nadali da ćemo jednog dana proći kroz ovu klimavu ljestvicu "Mass Media" i jednog dana odjednom vidjeti nekoliko vrsta "licenci" u našim rukama. Stoga - iskrena zahvalnost Sergeju Komarovu, generalnom direktoru Radio Broadcasting Technologies LLC je njegov neverovatan optimizam: „Uradi to i uspeće“, inspirisao nas je.

Podržala nas je Valentina Tereškova, prva žena kosmonaut na svetu. Evgenij Velihov, predsednik Rusije naučni centar"Kurčatovski institut", Vasilij Simakhin, Aleksej Pavlinov, Roman Falalejev, Igor Šahanov - pomogli su u stvaranju tehničke baze. Igumanija Ksenija, igumanija Novo-Golutvinskog manastira Svete Trojice, Ljudmila Švecova, Elena Kamburova, Grigorij Gladkov, Larisa Belogurova, Valerij Šalavin, Sergej Stepanov, Vladislav Družinjin-reditelj, Leonid Kucar-glumac, Stanislav Fedosov mnogo glasova i glasove našim programima. Svima vama koji ste učestvovali i učestvujete u stvaranju Radija Blago naša ljubav i zahvalnost.

Briljantna Mocartova muzika je svetla, čista i izuzetno iskrena. Nije slučajno da austrijskog kompozitora Wolfganga Amadeusa Mocarta zovu širom svijeta "solarni kompozitor"

A. S. Puškin u svojoj maloj tragediji „Mocart i Salijeri“ stavio je u usta Salijerija sledeće divne reči koje karakterišu Mocartovu muziku: „Kakva dubina! Kakva hrabrost i kakav sklad! Ova lakonska procjena primjećuje najbolje kvalitete muziku velikog kompozitora.

P. I. Čajkovski je napisao u jednom od svojih dnevnika: „Moje je duboko uvjerenje da je Mocart najviša, kulminirajuća tačka do koje je dosegla ljepota na polju muzike. Niko me nije rasplakao, zadrhtao od oduševljenja, od svesti o mojoj bliskosti sa nečim što mi zovemo idealnim, kakav je on.

„Vječno sunčeva svetlost u muzici, vaše ime je “Mocart”, uzviknuo je A. G. Rubinstein u svojoj knjizi “Muzika i njeni predstavnici”. Moderni naučnici su odlučili naučne metode saznajte šta je toliko privlačno u Mocartovoj muzici, u čemu je njena posebnost.

Nezavisna istraživanja širom svijeta provode brojni liječnici, psiholozi i drugi stručnjaci. Svi su na kraju došli do jednog – Mocartova dela nisu samo harmonična, duboka i sunčana muzika, ima jedinstveni lekoviti efekat.

Američki naučnici koristili su skeniranje mozga (MRI) kod ljudi koji su slušali raznu muziku, uključujući Mozarta. Sve vrste muzike aktivirale su dio moždane kore koji percipira zračne vibracije uzrokovane zvučnim valovima (auditivni centar), a ponekad je uzbuđivao dijelove mozga povezane s emocijama.

Ali samo je Mozartova muzika aktivirala skoro SVE oblasti moždane kore (uključujući i one uključene u motoričku koordinaciju, u prostorno razmišljanje, u vizuelni proces i u više procese svesti). Kako su sami naučnici primetili, kod osobe koja sluša Mocartovu muziku, bukvalno ceo cerebralni korteks počinje da „sija“.

Prisustvo u Mocartovoj muzici obilja visokofrekventnih zvukova čini je najljekovitijom među svom klasičnom muzikom. Zvukovi frekvencije od 3000 do 8000 Hz i više izazivaju najveću rezonancu i nose snažan energetski naboj za cijeli organizam.

Mozart - "najprikladniji" kompozitor za djecu

Ogroman broj naučnih studija provedenih u mnogim zemljama svijeta ukazuje na to da je harmoničan, svijetao i elegantan jednostavna muzika Mocart izvodi najjače pozitivan uticaj na razvoj djetetove psihe, inteligencije i kreativnosti.

Možda Mocart, biće muzički genije iz Nature, postao je kompozitor već sa 4 godine, što je u njegovu muziku unelo čistu detinju percepciju, koju podsvesno osećaju svi „poštovaoci“ njegovog dela – uključujući i najmanje slušaoce.

Pesnik Konstantin Balmont jednom je Sergeja Prokofjeva nazvao „sunčanim bogatašem“. Zaista, „Prokofjevljev sjaj je raznolik, njegova muzika je sjajna kao sunce, topla kao sunce, i zemlja zagrlila je, kao što ga grle sunčevi zraci.
Ciklus kratak klavirske komade- Prolazno - napisano pod uticajem pesama Konstantina Balmonta. Dva stiha iz svoje pesme Prokofjev je odabrao kao epigraf.

„U svakom prolazu vidim svetove.
Pun promjenjive igre duge."

"prolazno"
Vizije bjegunaca, op. 22

"Fragmenti" glavnih kompozitorovih ideja, a ponekad i jednostavno digresije od kapitalnih djela nastalo je dvadeset klavirskih minijatura - "Fleeting", op. 22 (1915-1917).
„Prva je sastavljena br. 5, poslednja - br. 19“, kaže Prokofjev, „red u zbirci je uspostavljen iz umetničkih razloga, a ne iz hronoloških.

AT klavirski rad Prokofjevljev ciklus drama "Prolazni", međutim, nipošto ne zauzima prolaznu, "prolaznu" poziciju. Ovdje je glavna struktura utjelovljena na izuzetno komprimiran i zgusnut način. muzičke slike kompozitora u njihovom specifično prokofjevskom pijanističkom izrazu.

Važnost ovih komada odmah je osjetio N. Ya. Myaskovsky:
"Fleeting" - serija malih dimenzija, ali velikih u smislu unutrašnjeg sadržaja malih komada..., - napisao je. - To su, takoreći, trenutni snimci trenutnih raspoloženja, hiroviti bljeskovi fantazije, trenuci iznenadne mentalne koncentracije ili besmislenog lirizma; sada je to laka šala, kao tračak osmeha, pa oštar, neočekivano slomljen aforizam, pa uzbuđeno ogorčeni impuls, pa, konačno, neka vrsta slabovoljnog poniranja u onaj svet. Preovlađuju meka, sanjalačka, sarkastična, izuzetno jednostavna raspoloženja, ali zahvaljujući snažnim i burnim epizodama koje se među njima prožimaju, cjelina ne poprima karakter monotonije i monotonije. ... U "Prolaznom" se jasno oseća neko organsko produbljivanje, obogaćivanje autorove duše; osjeća se da je kompozitor već prošao kroz period brzog – bezglavog – trčanja i počinje da zastaje, osvrće se oko sebe, primjećuje da se svemir ispoljava ne samo u zadivljujućim vrtlozima, već da ga karakterizira, stalnim kretanjem i trenucima duboki duševni mir i tišina...".

Ciklus "Prolaznosti" se može podijeliti u nekoliko grupa prema prirodi slika i raspoloženja izraženih u njima. Prije svega, nježni su, sanjivi, ponekad fantastični i uvijek istinski lirski. To su br. 1, 2, 8, 16, 17, 18, 20. Ovo je ujedno i nacionalno najizraženija, intonacijski ruska grupa drama.
Lirska orijentacija nazvanog "Prolazni" vodi Prokofjeva u budućnosti do "Priče o staroj baki" i drugih remek-djela njegovog lirskog dara. Nesumnjivo je da je lirska grupa na svoj način najvažniji dio ciklusa. zdrav razum u stvaralaštvu kompozitora.

Druga grupa - predstave su skerco, živahne, ponekad šaljivo duhovite. To su brojevi 3, 5, 10, 11. Oni su zasićeni mladalačkom vedrinom. Svijet takvih slika uvijek je uzbuđivao kompozitora.

I, konačno, treća grupa - predstave su oštro izražajne, neobuzdane dinamike, a ponekad i dramatične. To su brojevi 4, 14, 15, 19. Njih ne stvaraju samo emocije anksioznosti, anksioznosti, sukoba. U njima su veoma jaki i čisto vizuelni i pozorišno-efektni momenti, odnosno nešto što će kasnije dobiti svoj živopisni razvoj u dramatičnim kolizijama njegovih operskih i baletskih scena.

Preostali brojevi ciklusa se izdvajaju, rješavajući razne figurativne i jezičke zadatke (na primjer, "Prolazni" br. 7, kao da imitira harfu).

Gledajući jednim okom čitav ciklus predstava, zadivljuje se njihovoj prirodnoj istinitosti, lakoći izražavanja, apsolutnom otuđenju od bilo kakvog manirizma, igranju „za šou“ bilo kojih oštrih i općenito „zanimljivih“ mjesta. "Nova jednostavnost" ove vrste lirike osjeća se i u relativno složenim, harmonično i ritmički, konstrukcijama. Takođe obavezuje na svojevrsnu jednostavnost interpretacije - na suzdržanost i strogost, na izbjegavanje i najmanjeg naznaka "nametanja", "otvorenosti" emocionalnog utjecaja, izvođenja retorike ili "poze".

Da, ciklus "Prolazni", bez zajedničkog sižejno-psihološkog obrisa, nekog specifičnog tonskog principa povezanosti ili intonacijske zajedništva, ipak je holistički fenomen. Predstave su ujedinjene ne toliko po vrsti i žanru, često čak i vrlo različitim, koliko po jednoj stav autora, kreativna metoda.
V. Delson
izvor-http://www.belcanto.ru/prokofiev_visions.html

U avgustu 1917. Balmont je unio svoj sonet u album Sergeja Prokofjeva "Šta misliš o suncu":

Za dijete bogova, Prokofjev

Vi ste sunčani bogataš. Piješ kao med, zalazak sunca.
Tvoje vino je svitalo. Vaši saglasji, u horu,
Žuri da prihvati u užurbanom razgovoru
Cvijeće koje sanja o melodičnom mirisu.
Odjednom ti je drago što noć spuštaš u zlatni potok.
Tamo negdje daleko mrvljiva zore
Kao niz bisera, iu njihovoj laganoj raspravi
Mračni vrt raste u prijetećem zujanju.
A ti, zaboravljajući sebe, ali čuvaš svjetlo
Stepska perjanica, nabujala u proljeće,
U bljesku sna, sve novo, sve drugačije,
Igrao pitanja i odgovore sa vlatom trave
I u tvom zvuku, posadivši pevačke znakove,
Noću se igraš loptom sa srebrnim mjesecom.