Edvard Grieg je pjevač skandinavskih legendi. Edvard Grieg: biografija, video, zanimljive činjenice, kreativnost Najpoznatija djela Edvarda Griega

Za hor, soliste i orkestar:

• Bergliot (Bergliot, sa l. B. Bjornson a, op. 42. 1871; 2. izdanje, 1885.),
• Na porti manastira (Foran Sydens Kloster , iz pjesme Björnsoye, op. dvadeset, 1870-71 ),
• Povratak kući ( Zemljište Kjennmg, sl. Bjorn sona, op. 31, 1872; 2. izdanje, 1881),
• U zatočeništvu planina (Usamljeni, DenBcrgtekne, op. 32, 1878).

Za orkestar:

simfonija c-mol, (1863-64),

to onts Dead Overture - U jesen ( Domaćin, op. osamnaest, № 4, 1866 (slušaj); reorkestrirana 1888., aranžirana za klavir u 4 ruke)

Peer Gynt (1. svita od muzike do drame G . Ibsen, op. 4 li , 1888: Jutro, Oseova smrt, Anitrin ples, Pećina u planini Ko uloga; 2. suita, op. 55, 1896: kidnapovanje nevjeste - ŽalbaIngrid, Arapski ples, Olujno veče na obali, Soljeva pjesmaweig; obe svite su aranžirane za klavir u 2 i 4 ruke),

Sigurd krstaš ( Sigurd Yorsalfar, suita za dramu Björnsa na , op. 56, 1892: U Kraljevom zamku, Worghildein san, Svečani marš; pomaknut za klavir u 2 i 4 ruke),

Symphonic plesovi na norveške teme ( op . 04, 1898, aranžman za klavir u 4 ruke)

Lyric Suite,

zvono(Klokkeklang, transkripcija komadi za klavir, op. 54, 1904).

Za gudački orkestar:

2 elegične melodije (na teme pjesama na sl. O. Vigne, op. 33, op. 34, 1883),

Iz vremena Holberga ( Fra Holbergs Tid, uređeno isto ime. svite za klavir, op. 40, 1884- 1885),

2 melodije (na teme vlastitih pjesama, op. 53, 1890 )

2 rupe Vezhsky melodije (na teme narodnih. pjesme od sub., op. 17, op. 63, 1894-95, aranžman za klavir u 4 ruke),

2 komada (Večer u planine, uspavanka, op . 68, 1898, uređeno klavirske komade#4 i #5iz 9. sveske Lyric plays, op. 68).

Koncerti sa orkestrom:

za klavir (a-moll, op . 16, 1868 (slušajte "Allergo molto moderato", slušaj"Adagio - attacca", slušaj" Allegro moderato molto e marcato"); h-moll, 1882, sačuvana skica 1. dijela)

Kamerni instrumentalni sastavi :

Andante con moto za violinu, violončelo i klavir (1878),

žice n. kvarteti ( d-moll, 1861, nije sačuvano; g-moll, op. 27, 1877-78; F - dur, bez op., 1891, nedovršeno),

klavirski kvintet(1836, skice)

D za klavir u 2 ruke:

varijacije na to. melodija(1854, nijedan rukopis nije sačuvan),

23 mala komada (1859),

9 dječjih predstava (premasveštenik fraulein L. Reiss, 1859),

3 komada ( pos in . Tereza Berg, 186 0 ),

4 drame (op. 1, 1861-62),

6 poetskih muza. slike(Poetiske Toncbilleder, op. 3, 1863),

4 humoreske (op. 6, 1865), sonata (op. 7, 1865),

Pogrebni marš u spomen na Rikarda Nurdroka (bez op., 1861 ), postoji aranžman za vojsku. orc.),

25 NO. pjesme i plesovi (Norske Folkeviser og Dandse , na melodije od sub. L. M.pdemana, op. 17, 1870),

Od narodni život ( Folkelivsbilleder, op. 19, 1872),

Balada u obliku varijacija na norveški Nar. melodije (Ballade i form at variasjoner over en norsk folkevise, op. 24, 1875),

6 norveških planinskih melodija ( Pol norske polje - melodija, bez op., ca. 1875),

4 lista iz albuma ( op. 28, br. 1, 1864; br. 2, 1874; br. 3, 1876; br. 4 (slušaj), 1878),

Improvizacija prema normiVezhsky Nar. pjesme ( improvisata nad norskim folkevizerom, op. 29, 1878),

Iz vremena Holberga ( Fra HolbergS Tid, op. 40, 1884; aranžman za gudače, ork., 1885.),

transkripcija sopstvenog pjesme(op. 41, 1885 i op. 52, 1891)

19 do sada neop ubl. norveški folk pjesme obrađene za klavir, op .6 (5.1896), Slotty.

17 norveških seljaka nebeski plesovi za violinu solo, izvode se na nar. instrument "fele", snimak I.O. Halvorsen,

arr. za klavir ( Slat ter. 17 norske Bondedanse za violinsolo slik som de spilles pa Fele, op. 72, 1901-02),

Raspoloženja (Stemninger, 7 komada, op. 73, 1905),

3 komada (bez op.: B ples, Dansen gar i Ples patuljaka, Tusseslat , 1898; bijeli oblaci - Hvide skyer, no op.; 1891; publ. 1908)

Lyric plays:

(Lyriske Stykker, 10 sveska, 66 komada:

I - op. 12 (slušaj"Ples vilenjaka"" , br.4), 1867;

II - Op. 38 (slušaj" Berceuse " , br.1 , slušaj"Narodna pjesma", br.2 ,slušaj"Proljetni ples", br.5) , 1883;

III - op. 43(slušaj " papilloni", br.1, slušaj "Mala ptica", br.4), 1886;

IV - op. 47 (slušaj " proljetni ples") , 1887;

V - op. 54 (slušaj "Pastir", br.1 ) , 1891, № 3 - Povorka patuljaka(slušaj), Troldtog, br. 4 - Nokturno;

VI - op. 57, 1893;

VII-op. B 2, 1894-95;

VIII - op. 65, 1896, br. 6 - Dan vjenčanja u Trollhaugenu, Bryllupsdag pa Troldhaugen,

IX-op. 68-( slušaj"Pjesma o kolijevci"), br.5, 1895;

X-op.71,1901).

Za klavir četvororučno:

2 symph. igra (aranžman 2 stavka simfonija u c-molu, op. 14, 1864),

norveški plesovi(op. 35, 1881; sređen za dvoručni klavir, 1881.),

Caprice Waltzes (op. 37, 1883; aranž za dvoručni klavir, 1883).

Za 2 klavira :

Staronordijska romansa s varijacijama ( Garameinorsk melodic med variasjoner, op . 51, 1891, uređen za ork., 1904),

2. klavirska dionica 4 sonate V. A. Mocart, bez opere, 1876 - 79).

Za violinu i klavir :

3 sonate (F-dur, op. 8, 1865; G-dur, op. 13, 1867; c-moll, op. 45, 1886-87)

Ha lo (1867)

D la in violončelo i klavir:

sonata (a-moll, op. 36, 1882-1883)

Za acappela hor :

4 pjesme, autor od v. Student. hor. about-vu u Kopenhagenu (1863, neobjavljeno)

večernje raspoloženje(posvećeno norveškom student . hor. o-wu i njegovim rukama. J. D. Beren su, sl. Yu My, 1867)

Mornarska pjesma (Norveški mornar, op. Viernson, bez op., 1868)

Kod kovčega Velhavena (stihovi Yu. Moj, bez op., 1873)

Kantata za otvaranje spomenika x. Hjerulf in Christiania (stihovi A. Muncha, 1874.)

Pjesma sjevernih boraca za sloboda (stihovi Bjornsona, 1874, neobjavljeno)

Dvije pjesme po op. W. Lufthus (nema op., 1881)

Pozdrav pjevačima pas sa l. skav lanna (za praznik pjesme u Trondhajmu, bez op., 1883)

Cantata za otkrivanje spomenika x. Holberg u Bergenu ( sa l. Rolfsen, bez op., 1884)

Pjesma našeg barjaka (iz L. Bjornsona, 1893)

dvije pjesme ( sa l. J. Dahl, 1896)

Christiania pozdrav pjevača(stihovi I. Leeja, bez op., 1896.), Ave Maria Stella (bez op., 1898.)

Ole Bullu ( sa l. J. S. Velhavena, 1901)

Near 150 pjesama, romansi i pjesama ciklusa po sa norveškog, danskog i nemačke pesnike, uključujući od pecanja X. K. Andersen- 15 (op. 5, 1864; bez op., 1865; op. 15, 1870; op. 18, 1865-69),

I. Paupsena- 16 (op. 26, 187(5; op. 58, ciklus Norveška - Norge ; op. 59, 1893-94),

O. Bigne- 15 (op. 33, 1873-80; br. op., 1880),

B. Bjornson - 10 (bez op. 1867, 1871, 1873; op. 18, 1868; op. 21, 1870-72; op. 39, 1869-84),

G . Ibsen- 7 (op. 15, 1868; op. 25, 187J),

X. Drahman- 12 (ciklus "Na stijenama i fjordovima" - Fra Field og Fjord, op. 44, 1886; op. 49, 1886-89),

O. Benzona- 10 ( op. 69, op. 70, 1900),

A. Garborg- 8 (ciklus Djevojka sa planine - Haug-tussa, op. 67, 1896-98),

G . Heine- 7 ( op. 2, 1861; op. 4, 1863-64; op. 39, 1869-84; op. 48, 1889),

V. Kraga- 5 (op. 60, 1894),

P. Chamisso- 4 (op. 2, 1861; op. 4, 1863-64),

A. Munch- 4 (op. 9, 1863-65),

K. Winter - 4 ( op. 10, prije 1862.),

n a sa pecanjem odknjige za čitanje N. Rolfsen-7 dječijih pjesama (op. 61, 1894);

na sa l. J. W. Goethe, I. L. Ulanda, K. Rnkardta, F. M. Bo deishtedt i sl.

Muzika za dramske pozorišne predstave:

Sigurd krstaš ( Sigurd Jorsalfar za Bjornovu dramu sona, 5 brojeva, op. 22, 1872),

Olaf Trygvasop (3 scene iznedovršeno operes on tekst Bjornson, op. 50, 1873; 2nd ed. 1883; konc. španski pod ex. G riga ,1889, Christiania; španski brzo. 1908 National tr, Kpnstiania),

Peer Gynt ( muzika za pesmu G. Ibzena, o r. 23 broj, 1874-75, raspoređena kao 2 apartmana zasymp. orc., kao i za klavir u 2 i 4 ruke).

Književni spisi i pisma:

Odabrani članci i pisma,

Kad klavir pjeva zagonetnog Griga,
Ne samo muzika, već i tajni zvuk svjetlosti
Rođen pokretom osjetljivih ruku
U pokušaju da zadrži jedinstvenost trenutka.
Ovdje je ljepota u skladu sa jednostavnošću,
I iskrenost - sa tajanstvenom tišinom,
Ozbiljnost sjevera - sa plamenim snom,
I vječna strast nježnog zvuka.
Snovi, uspomene, stvarnost i san,
I tračak ljubavi - Ninin kristalni glas, *)
Uplakana Ingrid, vjerna Solveig tiho stenje,
snježne norveške slike...
I čini se - čitavo životno čudo:
Harmonija i drevni haos osjećaja,
Ogromnost postojanja i prolaznost "ja"
Sadržavao je genijalnost norveške umjetnosti.

(Dželal Kuznjecov)

Edward Grieg. Norveška idila

Grad Bergen se nalazi u zapadnom dijelu Norveške, na prekrasnom fjordu s pogledom na Sjeverno more. Krovovi kuća rasutih po okolnim brdima zvone nedeljama i mesecima pod udarima dugih prstiju kiše. U lučkim tavernama stari ribari sa bradama vlažnim od magle pričaju priče o vilama i trolovima, svjetskim čudovištima i strašnim olujama mirnim i strogim glasovima. I tek kasno uveče, kada vetar legne u krevet na kapiji, njihovi koraci začuju i zamru na ulicama vlažnim od kiše i utapajući se u maglu.

U ovom gradu je 15. juna 1843. rođen Edvard Grig - najistaknutiji kompozitor ne samo svoje domovine, već i cijele Skandinavije. Prije njegovog pojavljivanja, narodi sjeverne Evrope nisu cijenili narodnu muziku, nisu znali šta kompozitor može napraviti od nje.

Smatrali su da su pesme i igre seljaka lišene prave vrednosti i nisu razumeli da zvuče vekovima u sećanjima. Toliko radosti i tuge, toliko nezaboravnih praznika! Grieg je već u djetinjstvu otkrio njihovu ljepotu: njegova majka, koja mu je dala prve muzičke lekcije, često je svirala pjesme i plesove koje su se čuli od seljaka. Monotono i snažno kolebanje njihovih ritmova rađalo je melodije, nekad vesele, čas tužne. Noću, prije spavanja, dijete ih se sjetilo; ustajao bi iz kreveta, teturajući u mraku, tiho silazio niz stepenice i počeo improvizirati na klaviru, jedva dodirujući tipke, da ga ne bi odveli.

U školi je Grieg morao doživjeti mnogo tuge zbog aritmetike. Da bi je se riješio, često je bježao sa časova. Dječak je najčešće lutao po kiši, sve dok potoci vode nisu počeli da stenju iz njegove odjeće. Vidjevši to, učiteljica ga je poslala kući da se presvuče, a dok se on vratio u suvoj odjeći, čas aritmetike je bio gotov.

Grig je imao dvanaest godina kada je kolegama iz razreda pokazao svoju prvu muzičku kompoziciju „Varijacije klavira na nemačku temu“, opus 1. Ali učiteljica se, primetivši šta radi, nagnula nad mladog muzičara i opalila mu dobar šamar. lice:

Bolje zapamtite ime kralja s kojim je Olaf Geraldssen pregovarao o nezavisnosti Norveške! dodao je ljutito.

Edvard je učio u gimnaziji kada je čuveni norveški violinista Ole Bull, bivši Paganinijev učenik, posetio njihovu kuću. Vjerovatno ni munja koja je neočekivano pala u sobu ne bi jače pogodila mladog Griga.

Ovaj snažan čovjek okruglih ramena, uvijek pognute glave na lijevo rame, pričao je o divnim stvarima. Edward je satima slušao ove priče, gutajući riječi i gledajući u svoje ruke. Morao je da razmisli kako će sa njima svirati violinu, jer je violinista stigao bez instrumenta. Ali želio je slušati Edwarda kako svira klavir i, čuvši, predvidio mu je briljantnu budućnost. Ole Bull je uspio nagovoriti roditelje da pošalju dječaka u Lajpcig, na konzervatorij, poznat na cijelom kontinentu.

Edward je napustio domovinu sa dubokim žaljenjem, ali se ubrzo navikao na novu sredinu i studentski život.

U Lajpcigu su svuda živjela sjećanja na Johanna Sebastiana Bacha i Felixa Mendelssohn-Bartholdyja, a mladi Norvežanin je sa dubokim emocijama otkrivao mjesta na kojima su ovi veliki muzičari održavali svoje koncerte, gdje su im aplaudirali i gdje su podučavali svoje učenike.

Vrativši se u Bergen, Grieg je bio zapanjen ljepotom svoje zemlje koju je sada vidio očima zrele osobe.

More se pružalo u daljini, meko, zeleno, sjajno.

Nad suncem okupanim fjordom uzdizala se plavičasta izmaglica, lagano se kolebajući. Crveni i žuti cvjetovi skrivali su se u travi, savijajući se pod teretom rose.

Iznad, u planinama, snijeg je ležao čak i ljeti, spuštajući do fjorda sa čipkastim obalama hladne dahove vjetra.

Bučne rijeke tekle su kamenitim dolinama do mora, prelazile su neumoljivo bučne šume, guste šikare kupina i proplanke prekrivene mirisnim biljem koji su dosezali do pojasa čovjeka.

U blizini mora, crvene granitne stijene najbizarnijih oblika virile su sa strane planine. Nježna svjetlost je ležala na svemu poput blistavog polena, a tihe ptice jurile su se u svojim zracima.

Grig je volio da bude među seljacima, da se upozna sa njihovim običajima, pjesmama i igrama. Krajem svake sedmice odlazio je od kuće i putovao po zemlji. Čuo je mnoge melodije, mnoge priče o patuljcima i vilenjacima, upoznao se sa životom i običajima obični ljudi. Ubrzo je napisao i ples trolova: Norvežani misle da su to sićušni duhovi koji se kriju u pećinama i pretvaraju se u kamen čim ih dotakne prva zraka sunca. Stoga šumom lutaju samo noću i nestaju čim prve zrake oboje krošnje jelki.

Kompozitor je bio fasciniran poetskom maštom svog naroda, pesmama i živopisnom odećom seljaka. Trudio se da sve to nauči što dublje i da to izrazi u svojoj muzici. Svoj prvi koncert održao je u Bergenu, uključujući nekoliko svojih kompozicija. Njegovo iskreno uzbuđenje zadivilo je slušaoce, jer je Grig imao dar da izrazi svoja osećanja u živoj i slobodnoj formi, prenoseći u njima svoje utiske o prirodi svoje domovine, o ljudima koje je upoznao. Kad god je komponovao muziku, tako ih je jasno vidio pred svojim očima, kao da je slikao njihove portrete uz pomoć notnih zapisa.

„Kao što nema ljudi bez umetnosti, tako ni umetnost ne može bez ljudi“, voleo je da ponavlja kompozitor.

Neumorno usavršavajući svoje veštine, mladi umetnik nikada nije bio zadovoljan onim što je znao; svet muzike, sa svojim neiscrpnim misterijama, činio mu se prevelikim da bi sebe smatrao njegovim gospodarom. To je primoralo Griega da ponovo ode na studije, ovog puta u Kopenhagen, gde je uzeo lekcije kod Nilsa Gadea, koji se smatrao osnivačem skandinavske muzičke škole. Tamo je upoznao pijanistu i pevačicu Ninu Hagerup, sa kojom se kasnije oženio, i komponovao čuvenu ljubavnu pesmu na reči Hansa Kristijana Andersena, koju je posvetio svojoj voljenoj.

Tokom godina provedenih u Kopenhagenu, Grieg se sprijateljio sa kompozitorom Richardom Nurdrokom, autorom državne himne Norveške. Muzičari su odlučili da se bore rame uz rame za kreaciju nacionalna umjetnost, stran od stranih uticaja. Obojica su se divili narodnoj muzici i poeziji, obojica su bili ponosni na svoju originalnost. Na inicijativu ovih kompozitora entuzijasta nastalo je društvo Euterpe, koje je za cilj postavilo borbu za razvoj skandinavske umjetnosti.

Ohrabren ovim golom, Grieg je krenuo u širinu koncertna aktivnost. Koncert u glavnom gradu Norveške, Oslu, postigao je neviđeni uspjeh i doveo je do imenovanja kompozitora na mjesto dirigenta orkestra Filharmonijskog društva. U tom svojstvu, napisao je jedan od svojih najvećih poznatih spisa, A-mol koncert za klavir i orkestar, a danas se pojavljuje na repertoaru svih najvećih pijanista svijeta. Prvi put izvedena u Lajpcigu, a publika je dočekala gromoglasnim aplauzom. Kritičari su, međutim, bili drugačijeg mišljenja i, kao što se više puta dogodilo, bili su prevareni u ocjeni. Pisali su o Griegovom "jadnom, beznačajnom komadu", ne shvatajući vrednost i bogatstvo njegovih svetlih, originalnih melodija. Međutim, ne samo kritičari, već i mnogi Griegovi sunarodnici pokazali su potpunu nepažnju prema njegovom radu.

Nedostatak prihoda bio je veoma neugodan za kompozitora, pogotovo što je, budući da nije imao sredstava da izdržava orkestar, bio prisiljen da ga raspusti na duže vrijeme. U tom periodu, kada je na njega palo toliko teškoća i tuga, kompozitor je izgubio svoje prvo i jedino dijete. Situacija je izgledala potpuno beznadežno kada je iz Rima stiglo oduševljeno pismo Franza Lista. Veliki mađarski pijanista i kompozitor od srca mu je čestitao na Sonati za klavir, op.8, i zaključio pismo riječima: „Nadam se da u svojoj domovini uživate u uspjehu i podršci koju zaslužujete!“ Pokazavši ovo pismo norveškim vlastima, kompozitor je konačno dobio skromnu subvenciju i za ovaj iznos otišao je u Rim. Tamo je lično upoznao Lista, koji je nestrpljivo pitao kompozitora o Norveškoj, njenoj umetnosti i narodnoj muzici. Ali još vredniji od Griegovih priča bili su za njega njegovi spisi. Listu su se činile riznicom osećanja, karakterističnom za zemlju iz koje je došao njihov tvorac; ove melodije su zvučale kao izlivi junaštva, sjaj sunca i zveckanje čaša, proletali su naleti vjetra, nazirali se prekrasni pejzaži.

Vaša muzika odiše divljim i opojnim duhom sjevernih šuma, rekao je List Grigu kada mu je svirao Koncert za klavir, briljantno reprodukujući sve njegove nijanse.

Zatim je uzeo ruku Norvežanina, koji je bio niži od njega, i snažno je stisnuo. Radost mu je blistala na licu, govorio je neprekidno, diveći se iskrenosti i novosti istinskog narodna umjetnost Edward Grieg.

Listova podrška je bila najveća važan događaj u Griegovom životu. Ispunjen novom inspiracijom i strašću za stvaralaštvo, vratio se u domovinu. Tamo je počeo da traži miran skrovit kutak gde bi se mogao smestiti i pisati muziku, niko ga ne ometa. Lutao je od sela do sela, od jednog do drugog fjorda, ali se nigdje nije zaustavljao, ne nalazeći samoću i mir neophodnu za kreativnost.

Nakon mnogih neuspjeli pokušaji kompozitor, finansijsko stanje koji je u međuvremenu uveliko napredovao zahvaljujući koncertima i honorarima, konačno je kupio kuću u divljini, nedaleko od Bergena. Bila je to kamena zgrada sa malom tornjicom na krovu i vitražima, okružena borovima i šikarama jasmina; kompozitor ga je nazvao Trollhaugen, odnosno "Troll Hill".

Bilo je prijatelja kompozitora, jednostavnih, nepoznati ljudi i poznate ličnosti poput pisca Bjornstjernea Bjornsona, njemački kompozitor Franz Bauer, dramaturg Heinrich Ibsen. Kada je Ibsen prepravio svoju pjesmu "Peer Gynt" za pozorište, zamolio je Griega da napiše muziku za nju. Tu je rođena i istoimena svita, koja je stekla slavu retko stečenu ovakvim kompozicijama. Donijela je kompozitoru bogatstvo i slavu uvjeravajući norvešku vladu da mu da godišnju naknadu.

Nikad opijen uspjehom, neumorno proučavajući umjetnost svog naroda, Edvard Grieg je bio jedan od onih nacionalnih umjetnika koji su u stanju razlikovati i reproducirati najsuptilnije nijanse. narodna misao i osećanja. Njegova romantična muzika sadrži melodije i ritmove norveškog folklora, stare pesme i plesove zemlje drevnih Vikinga.

Prije zadnji dani svog života, sačuvavši mladu dušu, Grieg je neumorno pisao dela za glas i klavir, za solo instrumente, kamerna muzika i komadi za orkestar. Posebno je volio pjesmu u kojoj je zvučala poezija njegovog naroda. Njegovo velikodušno srce bilo je spremno da sa ljubavlju primi sve lepo. Vjerovao je da su njegova djela iskre koje lete iz duša naroda.

Kada je kompozitor umro, pratilo ga je pedeset hiljada Norvežana poslednji put. Njegov pepeo je zakopan pod kamenim nasipom, na visokom stenovitom rtu, nedostupnom posetiocima. Tamo, nikoga ne uznemiravajući, autor Solveigove pjesme i Anitrinog plesa mirno osluškuje šum Sjevernog mora i tutnjavu polarnog vjetra u zimzelenim šumama Norveške.

Zvuci muzike

Griegov rad je ogroman i raznolik. Razlikuje se i po žanru i po temi. U njegovim spisima nalazimo i slike narodnog života, rodna priroda, i slike narodne fantastike i ljudskog života u svoj svojoj punini. Najpoznatije su njegove svite iz muzike za Ibzenovu dramu Peer Gynt.

Na području klavirska muzika Grieg je odigrao veoma važnu ulogu. Ali prvo treba istaći jednu od karakterističnih osobina njegovog talenta – bez obzira na to o čemu kompozitor piše, ma kom žanru se okrenuo, sva njegova djela su prožeta lirizmom, živahnom i ljubavni stav. Nije ni čudo što je P. I. Čajkovski napisao: „Slušajući Griga, instinktivno shvaćamo da je ovu muziku napisao čovjek vođen neodoljivom privlačnošću kroz zvukove da izlije priliv senzacija i raspoloženja duboko poetske prirode.”

Prožet duhom norveških narodnih melodija, stavio ih je u osnovu gotovo svih svojih djela. Posebno svijetle karakterne osobine kreativnost se manifestovala u klavirska djela Grieg.

Edvard Grieg se tokom života okrenuo klaviru. Njegove klavirske minijature za njega su bile svojevrsni „dnevnik“ u koji je kompozitor zapisivao svoje lične utiske i zapažanja, misli i osećanja. U ovim minijaturama Grig se pojavljuje kao pravi pisac, koji slikovito i slikovito opisuje slike života.

Kompozitor je ostavio oko sto pedeset komada za klavir. Njih sedamdeset objavljeno je u deset sveska pod nazivom "Lirski komadi". Po mnogo čemu su bliski Šubertovim „Muzičkim trenucima“ i „Impromptu“, Mendelsonovim „Pesmama bez reči“.

Iz Grigovih „Lirskih komada“ vidi se koliko je misli i osećanja kompozitor dao svojoj domovini. Ova tema se manifestovala u različitim predstavama – u veličanstvenim muzički pejzaži, u žanrovskim scenama, u slikama narodne fantastike.

Na primjer, "Norwegian Melody" (slušanje) crta cijelu plesnu scenu. Vidljivo se vide figure plesača, različite “pas” plesa – uskovitlani proljetni ples. Karakter je naglašen i osebujnom pratnjom, koja imitira zvuk narodnih instrumenata.

"Gangar" ("Seljački marš") (sluh) je popularna plesna povorka u Norveškoj (gang - step). To je vintage ples u paru mirnog i veličanstveno-svečanog karaktera. Dok slušamo ovu predstavu, možemo zamisliti povorku plesača. Čini se da nam prvo prilaze, a onda se udaljavaju.

Jedan od najupečatljivijih primjera Griegove muzičke fantazije je njegova drama "Povorka patuljaka" (slušanje). Muzika nas privlači hirovitima vilinski svijet, podzemlje trolovi i patuljci, ovi strašni i zli patuljci. Srednji dio predstave prikazuje očaravajuću ljepotu i jasnoću prirode.

Jedno od Griegovih najradosnijih i najradosnijih djela je "Dan vjenčanja u Trollhaugenu" (sluh) (Trollhaugen je mjesto u Norveškoj gdje se nalazila Griegova vila. Ovdje je kompozitor proveo poslednjih godina sopstveni život. Unatoč činjenici da su većina lirskih djela minijature kamernog karaktera, ovo djelo se među njima ističe svojom svjetlinom, razmjerom i virtuoznim sjajem. catchy muzičke slike ova kompozicija se približava tipu koncertnog komada.

Svadbeni marševi uzimaju odlično mjesto u norveškom folkloru. A ova Griegova povorka zvuči samouvjereno, ponosno. Ali u isto vrijeme, karakterističan "pipe" bas daje mu jednostavnost i šarm seoske scene. Djelo postoji i u orkestarskoj verziji. Grieg je ovo djelo poklonio svojoj supruzi Nini 11. juna za godišnjicu braka.

Među "Lirskim komadima" susrećemo svijetle, poetske slike prirode: "Leptir", "Ptica", "Proljeće". U ovim djelima se očitovao kompozitorov rijedak dar da sa nekoliko poteza stvori precizan i delikatan crtež.

Živopisan primjer za to je komad "Ptica" (slušanje), kao satkan od kratkih lepršavih trilova i ritma skakanja.

Predstava "U proljeće" (slušanje) je apoteoza buđenja prirode. Jedinstveni šarm zvučnih slika podsjeća na patetično neizvjesnu pojavu snježnih kapljica. U pismu izdavaču, Grieg je ovu zbirku drama nazvao "proljetnim pjesmama".

Tanke stranice lirskih iskaza su ciklusi "Valcer-Impromptu", "Elegija" (slušanje).

Jedna od najlirskijih epizoda Griegovog stvaralaštva je predstava koja otvara ciklus - "Arijeta" (slušanje). Izvanredan je po svojoj neverovatnoj čistoći, naivnosti, spontanosti, mir uma. Kompozitor je u svom zaključku koristio vrlo suptilnu tehniku: takvu elipsu. Pesma se prekida na podu fraze, kao da je pevačeva misao otišla negde daleko.

U prezentaciji su korištene reprodukcije slika umjetnika: Hansa Andreasa Dahla, Adolfa Tiedemanna i Hansa Gudea; fotografije znamenitosti Norveške.

Edvard Grig je rođen u Bergenu 1843. godine u bogatoj porodici. Grigovi preci su se preselili u Norvešku već 1770. godine i od tada su svi stariji muškarci u porodici služili kao britanski vicekonzuli. Kompozitorov djed i otac, kao i njegova majka, bili su vrsni muzičari; Sam Grieg je prvi put bio zatvoren zbog instrumenta sa 4 godine. Sa 12 godina, budući "genij norveške romanse" napisao je svoje prvo djelo, a nakon završetka školovanja upisao se na Konzervatorij u Lajpcigu, koji je osnovao sam Mendelssohn. Tamo je studirao od 1858. do 1862. godine.

U Lajpcigu, gde je tada živeo R. Šumen, a ranije je svoje poslednje godine proveo J. Bach, Grig se upoznao sa stvaralaštvom tako briljantnih kompozitora kao što su Šubert, Šopen, Betoven, Vagner, ali je ipak najviše izdvojio R. Šumana. od svih . U njegovim ranim djelima osjeća se uticaj ovog kompozitora.

Početak kreativnog puta

Godine 1863. Grieg se vratio u svoj rodni grad, ali je u malom Bergenu bilo teško razviti uspjeh i talenat, te je otišao da živi i radi u Kopenhagenu. Tamo je Grieg počeo razmišljati o oživljavanju nacionalne skandinavske kulture. Godine 1864., zajedno sa svojim istomišljenicima, osnovao je društvo Euterpe, čiji je glavni cilj bio upoznavanje Norvežana sa djelima skandinavskih kompozitora.

U to vrijeme, muzičar je aktivno radio i izdao mnogo različitih muzička djela, uključujući zaplete bajki G. H. Andersena, An. Munch i drugi.

Brak

Grieg je bio oženjen (od 1867.) sa svojom rođak od majke Nine Hagerup, koja je i sama bila poznata pevačica, koji je imao klasičan i veoma melodičan sopran glas.

Poslovi u Oslu

Godine 1866. zbog porodičnim problemima(rođaci nisu prihvatili brak mladih; takva porodična zajednica nije se smatrala tradicionalnom u Norveškoj) Grieg i njegova nevjesta preselili su se u Oslo (tada Christiania). U to vrijeme kompozitor je vrijedno i plodno radio, stvarajući svoja najbolja remek djela.

Godine 1868. Franz List je čuo djela mladog autora za violinu. Izuzetno su mu se dopali, o čemu je pisao u pismu Grigu. Listovo pismo je veoma snažno uticalo na kompozitora, shvatio je da se kreće u pravom smeru i da treba nastaviti sa muzičkim eksperimentima.

Godine 1871. osnovao je Filharmonijsko društvo Osla, koje postoji i danas. U sali Društva mogla se čuti muzika Lista, Šuberta, Šopena, Mocarta, Vagnera, Betovena, Šumana. Mnoga djela norveška publika je tamo prvi put čula.

niz prepoznatljivosti

Kompozitor je 1874. dobio doživotnu stipendiju od vlasti u Oslu, a 1876. svjetsko priznanje.

Nakon nekoliko muzičkih sezona, Grieg je mogao priuštiti odlazak gradskog života i povratak u Bergen.

poslednje godine života

Godine 1883. Griegu je dijagnosticirana tuberkuloza, pogođena vlažnom i hladnom klimom Bergena. Iste godine njegova supruga je napustila kompozitora (odnos između njih postao je složeniji nakon smrti njihove jedine kćeri od meningitisa). Grieg je neko vrijeme živio sam, ali je onda smogao snage da se pomiri sa suprugom i preseli se u vilu Trollhaugen, izgrađenu po njegovoj narudžbi i projektu.

Godine 1898. organizovao je Norveški muzički festival u Bergenu, koji se održava i danas.

Kompozitor je preminuo 1907. godine u svom rodnom Bergenu od tuberkuloze. Smrt je bila neočekivana, u cijeloj Norveškoj je proglašena žalost. Grieg je sahranjen na obali fjorda, nedaleko od svoje vile, u njedrima njegove voljene norveške prirode.

Druge opcije biografije

• Sudeći po kratka biografija Edvard Grieg, bio je i akademik Švicarske kraljevske akademije i akademik Francuske akademije likovne umjetnosti, i počasni profesor na nekoliko univerziteta, uključujući Cambridge.
• Grieg je veoma volio pecanje i često je odlazio na selo da peca sa prijateljima. Među njegovim prijateljima, ljubiteljima pecanja, bio je i čuveni dirigent Franz Bayer.

Postoje ljudi čija će imena neizbježno izazvati asocijacije na njihovu kulturu i originalnost. domovina, ljudi čiji je rad prožet duhom nacionalnog identiteta. Kada razmišljamo o Norveškoj, Edvard Grig, čuveni norveški kompozitor, koji je u svoju jedinstvenu muziku uneo svu ljubav i zanos svoje rodne zemlje, verovatno će biti takva osoba.

Edvard Grieg rođen je 15. juna 1843. u Bergenu, drugom po veličini gradu u Norveškoj. Ljubav prema muzici kod budućeg kompozitora probudila se u veoma mlada godina- sa 4 godine Grieg je već znao da svira klavir, sa 12 je pokušao da komponuje sopstvenu muziku.

Koliko često se to dešava briljantni ljudi, Grieg nije bio posebno marljiv u učenju, svakodnevnim aktivnostima u školi (pa čak i časovima muzike!) Bio je veoma opterećujući, pa je dječak morao pokazati domišljatost i smišljati svakakve izgovore, samo da ne ode tamo. Ova njegova želja je sasvim razumljiva, s obzirom na činjenicu da je učiteljica kritizirala u paramparčad prve kompotorske eksperimente 12-godišnjeg Edvarda Griega, pod nazivom Varijacije na njemačku temu Edvarda Griga, op. br. 1". Učitelj je, gledajući ih, dao budućem kompozitoru sljedeće upute: “Sljedeći put donesite njemački rječnik, ali ostavite ovu glupost kod kuće!”. Jasno je da nakon takve “želje” Grieg nije povećao želju za školovanjem.

Pa, porodični prijatelj, norveški kompozitor Ole Bull, pomogao je mladom muzičaru da potpuno povrati svoje muzičko samopoštovanje. “Norveški Paganini”, kako su Bulla zvali, odigrao je veliku ulogu u Griegovom stvaralačkom samoodređenju, jer mu je upravo on, nakon što je slušao dječakove klavirske improvizacije, snažno savjetovao da ode na studije muzike u Lajpcig. Tako je Grieg učinio 1858.

Godine studija na Konzervatoriju u Lajpcigu bile su općenito srećno vreme za Norvežanina, iako su ga isprva i ovdje mučili rutina i neka sholastika obrazovanja. Ali sama atmosfera Lajpciga - grada velikih muzičara, buran koncertni život učinili su da Grieg zaboravi na sve osim na muziku i sve više unapređuje svoj talenat.

Grieg je diplomirao na konzervatoriju sa odličnim ocjenama i vratio se u Bergen, odakle je ubrzo otišao u Kopenhagen (uprkos svoj žarkoj ljubavi prema rodna zemlja, kompozitor nije vidio široko polje za razvoj svojih aktivnosti u prilično provincijskom Bergenu).

Bio je to “danski” period Griegovog života (1863-1866) koji je obilježen kompozitorovim buđenjem. jaka ljubav na norveški nacionalni ep i folklor. Kasnije će ova želja da se u gotovo svako muzičko djelo unese dio norveškog identiteta, skandinavske romantike. žig muzika Grieg, posjetnica» njegovih radova. Evo šta je tada rekao sam kompozitor: “Oči su mi se definitivno otvorile! Odjednom sam shvatio svu dubinu, svu širinu i snagu tih dalekih vidika o kojima ranije nisam imao pojma; tada sam tek ja shvatio veličinu Norvežanina narodna umjetnost i moj poziv i priroda" .

Zapravo, ova ljubav je rezultirala stvaranjem Griega zajedno sa još jednim mladim norveškim kompozitorom Rikardom Nurdrokom. muzičko društvo"Euterpe" (in starogrčke mitologije je muza lirske poezije i muzike). Svrha "Euterpe" bila je da promoviše i "promoviše" muzička dela skandinavskih kompozitora.

Tokom ovih godina Grig je napisao Humoreske, Poetske slike, klavirsku sonatu i prvu sonatu za violinu. Gotovo sva ova djela prožeta su norveškim narodnim duhom.

Isto se može reći i za kompoziciju "Marš trolova". Unatoč imenu, koje kao da nagovještava sudar s nečim ne baš ugodnim i lijepim, melodija zvuči iznenađujuće lagano, pa čak i radosno. Iako, kao što to često biva kod Griega, ima i nota neke pritajene melanholije, koje osvetnički „izbijaju“ u centralnom lirska tema kompozicije.

1867. Grieg se ženi Ninom Hagerup. Ubrzo je mladi par krenuo na zajedničku turneju po Evropi (Nina je izvodila muževljeve romanse), ali je, nažalost, priznanja u stvarnom svijetu do sada zaobišla Griega.

Famous klavirski koncert A-mol, koji se smatra jednim od najznačajnijih i najsjajnijih muzičkih dela ovog žanra, izazvao je još veće interesovanje za muziku Norvežana, a potom mu doneo i svetsku slavu. Poznato je i da je koncert visoko cijenio Franz List.

Godine 1872. Grieg je napisao svoju glavnu dramu u to vrijeme, Sigurd the Crusader. Slava je iznenada pala na muzičara, za čiji dolazak nije bio baš spreman, pa Grig odmah odlučuje da se sakrije u Bergen - daleko od prestoničke gužve i nepotrebnih razgovora.

Upravo u Bergenu, u svojoj duhovnoj domovini, Edvard Grieg piše, možda, glavno djelo svog muzički život Svita za Ibsenovog Peer Gynta. Grig je mjesto svoje samoće nazvao "Trollhaugen" ("brdo trolova"). Očigledno je strast za norveškim folklorom prodrla u samu podsvijest briljantnog Norvežanina! Ali mjesto je zaista bilo vrlo slikovito: kuća se nalazila u planinama, a u blizini su se šepurili poznati norveški fjordovi! Grieg nije samo volio prirodu, on je u njoj pronašao životvorne snage za stvaralaštvo, sam s njom je obnovio svoj duh i oživio kao osoba i kao stvaralac. U njegovim bilješkama, pismima nalazimo mnoge reference na ljepotu okoline, pisac se iskreno divio norveškim planinama, gdje dolaze "liječenje i nova vitalnost". Zbog toga je izolacija u Trollhaugenu bila toliko važna za oporavak. kreativne snage briljantan muzičar.

Od 1878. Grieg izlazi iz izolacije i aktivno nastupa na turnejama, obilazeći Francusku, Njemačku, Englesku, Austriju i druge evropske zemlje sa koncertima. Tokom ovih godina, kompozitor je nastavio da piše ciklus "Lirskih komada", kao i "Norveške narodne melodije" - 19 žanrovskih skica, poetskih slika prirode i lirskih iskaza prožetih patriotskim duhom. Grigovo posljednje muzičko djelo "Symphonic Dances" također ne prekida ovu dobru tradiciju obraćanja norveškoj temi.

Posljednjih godina svog života Grieg je održavao kontakt sa poznatih kompozitora tog vremena (među njima je bio i Petar Iljič Čajkovski), ali uprkos tome, ostavio je svog Trollhaugena samo radi turneje - sekularne konvencije su opterećivale kompozitora, ništa se ne može učiniti!

Nažalost, vlažna klima Bergena nije mogla da ne utiče na zdravlje muzičara, čija su slaba tačka od studija na konzervatorijumu bila pluća. Godine 1907. doživio je pogoršanje bolesti. 4. septembra iste godine umire veliki kompozitor.

Verovatno niko neće poreći da je muzika najemotivnija umetnost. Muzika je izgrađena na prelazima iz jednog stanja uma u drugo, igra se sa našim osećanjima, a ne mislima, a njen jezik je internacionalan, odnosno svima razumljiv. Ali kada slušate Griega, shvatite da je muzičar maestralno uspio spojiti izraz muzički jezik sa nekim epskim, umetničkim poimanjem stvarnosti. Njegove kompozicije (posebno svita Peer Gynt, o kojoj će biti reči kasnije) su kao mala platna, mini-pejzaži - uvek slikoviti, uvek figurativni i skoro uvek "norveški". Slušajući njegova djela, čovjek poželi da im piše mala priča, mala ilustracija, gde će glavni lik verovatno biti prelepa i tajanstvena severna priroda. Jedan od najjasnijih primjera ove vrste muzike je čuveni "Norveški ples", ali se to u većoj mjeri odnosi na najpoznatije djelo briljantnog Norvežanina - svitu "Peer Gynt", napisanu posebno po želji Hajnriha Ibsena. - autor istoimene drame.

Grieg piše muziku za Peer Gynta tokom 1874. Prvo izvođenje odigrava se u Oslu 1876. godine, kada je Grieg već postao veoma popularan u Evropi. Svita je podijeljena na nekoliko činova, koje se sastoje od zasebnih kompozicija, koje se mogu smatrati samostalnim djelima, jer ovdje ne uočavamo krutu strukturnu povezanost dijelova.

Tačan stav Griega prema drami nije u potpunosti poznat: V. Admoni je, istražujući Ibzenovo djelo, tvrdio da je „E. Grieg je, krajnje nevoljko - zapravo, samo zbog honorara - pristao da napiše muziku za predstavu i nekoliko godina je odgađao ispunjenje obećanja ", drugi izvori kažu drugačije. Kako god bilo, ova dva djela sa istim naslovom i zapletom apsolutno se razlikuju jedno od drugog.

"Peer Gynt" je priča o avanturama nemirnog Norvežanina koji putuje bez određenog cilja i na svom putu nailazi na razne prepreke koje testiraju njegovo prilično nestabilno stanje duha. moralni stav vrsta. Cijela ova priča od početka do kraja "začinjena" je mitološkim norveškim okusom - trolovi, nepoznati duhovi, planinski kraljevi itd. itd. Sve ovo na prvi pogled može izgledati romantično, ali paradoks je da sam Ibsen uopće nije težio tom cilju: svojim neobičnim radom, naprotiv, želio je raskinuti sve veze s romantizmom. I zaista, likovi norveškog folklora u Ibsenu ne samo da nisu "romantizirani", već su i svirepi, strašni, au nekim scenama jednostavno ružni! Osim toga, predstava sadrži i izrazito satirične scene koje su imale direktnu istorijsku pozadinu, pa Ibzenova drama, naravno, nije romantizam.

Ali Griegov "Peer Gynt" već može s pravom dobiti ovo ime, jer su sve kompozicije za svitu djela izuzetnog lirizma, apsolutno lišena satirične pozadine (osim što se to teško može pripisati kompoziciji četvrtog čina " arapski ples” (Arapski ples), ali s prilično velikim natezanjem!), pa čak ni Ibsenovi trolovi nisu strašni, već prilično misteriozni.

Gotovo svaka kompozicija svite Peer Gynt je vjerovatno poznata svim zaljubljenicima klasična muzika pa čak i onih koji sebe ne smatraju takvima. Tako se često ove melodije čuju u špicama filmova, na takmičenjima u umetničko klizanje pa čak i u reklame. Vrijedi spomenuti samo najpoznatiju melodiju "U pećini planinskog kralja" - melodiju u kojoj je Grieg briljantno prikazao skriveni misticizam nordijske mitologije. Šarm ovoj kompoziciji daje neobičan tempo: počevši polako, melodija se raspada u prestissimo (najbrži tempo u muzici). U ovom malom remek-djelu, Grieg je čak "uzdigao" odvratna (po Ibsenu) stvorenja, dajući im neku vrstu olujne moći i veličine. Ova melodija se zasluženo smatra jednom od Griegovih najpopularnijih. Koristi se ne samo kao soundtrack za filmove (a takvih filmova ima najmanje devet), već i kao screensaver u televizijskim programima i kompjuterske igrice. Ova burna i emotivna melodija "ne daje mira" modernom muzičke grupe: poznato je više od 5 “cover verzija” “The Mountain King”, a 1994. godine britanski hard rok bend “Rainbow” je čak smislio tekst ove melodije i nazvao je “In the hall of Mountain hall”. Uz svo poštovanje prema muzičarima benda, ne može se reći da su sebi postavili zadatak uporediv sa Griegovim. Na samom početku pjesme, misteriozni stih vokala “Rainbow” koji preuzima ulogu planinskog kralja ne korespondira u potpunosti sa muzički materijal: uostalom, čini se da je prilično „pobuđeno raspoloženje“ u prvom dijelu pjesme u suprotnosti sa zloslutnim riječima „kralja“ – „Misterije vjekova ispričane, priče će se sada odvijati, priče o mističnim danima su skrivene u ovi zidovi” („Tajne vjekova su ispričane, priče će se otkriti, legende o drevnim mističnim danima skrivene su unutar ovih zidova. I to je Griegova muzika (iako je vredno napomenuti, naravno, izražajan glas Dougie Wide) stvara mističnu atmosferu u pjesmi. Zanimljivo je i da je u ovoj kompoziciji korišten i odlomak iz "Jutra" - još jedne poznate i lijepe Grigove melodije.

Tako melodija "U dvorani gorskog kralja" odavno "živi svojim životom", a može se percipirati izolovano od čitave svite "Peer Gynt".

Pažljivo slušajući Griega, počinjete shvaćati da njegova muzika ne sadrži nijedno potpuno raspoloženje - u gotovo svakoj melodiji iza radosti se krije tuga, a iza tuge svijetla nada za sreću.

U Solveigovoj pjesmi i Solveigovoj uspavanki (završni akord Peer Gynta), tuga i radost su divno isprepleteni, i apsolutno je nemoguće reći koji osjećaj prevladava. Grieg maestralno uspijeva izgraditi ovo kompleksno raspoloženje svojim muzičkim jezikom.

Kompozicije „Ingridin plač“ i „Smrt Ose“ upečatljive su svojom dramatičnošću i oštrim psihologizmom - najiskrenije epizode Ibsenove drame, jer ovde „nema uslovnih nacionalno-romantičarskih šljokica i ispostavlja se čisto ljudski princip odlučujući - najdublja osećanja ljudska duša u korelaciji s općom pozadinom drame kao upečatljivom kontrastu s njom” (uprkos činjenici da ova “nacionalno-romantična šljokica” u Ibsenovom komadu ponekad možda nije sasvim jasna, za Griegovu svitu ona je ipak glavni materijal i izvor muzičkih inspiracija).

Želio bih da završim priču o Griegovu stvaralaštvu sa još jednim spominjanjem jednog od najromantičnijih muzičkih djela kompozitora. Čuveno "Jutro" iz "Peer Gynt" s pravom se može nazvati najlirskijim i najuzvišenijim trenutkom svite. Čak je i kod Ibsena ovaj opis jutra iznenađujuće romantičan, koji se upadljivo razlikuje od svih prethodnih i narednih scena predstave. Evo kako ga opisuje poznati dramski pisac.

Peer Gynt
(pojavljuje se, siječe petlju)

Kakva divna zora zaista!
Ptica žuri da pročisti grlo,
Puž bez straha izlazi iz kuće.
Jutro! Nema boljeg vremena!
Sva snaga koja se nalazila u njoj,
Priroda je uložila u jutarnji sat.
Takvo samopouzdanje raste u srcu,
Kao da ću sada savladati bika.
Kako tiho! Village Supremacy
Nisam razumeo ranije.
Neka se gradovi gomilaju od davnina,
Svaka rulja u njima je uvijek puna.
Vidi, evo guštera koji puzi
Ne znajući naše brige.
Zaista, svaka zvijer je nevina!
On utjelovljuje promisao Božiji,
Odnosno, on živi, ​​za razliku od drugih,
Odnosno, ostaje samo po sebi,
Bilo da je uvrijeđen ili naklonjen sudbini.
(Pogleda u lornette.)
Žaba. Zakopao sam se u pijesak
Tako da ga s mukom pronađemo,
I takođe gleda na svet Gospodnji,
Uživanje u sebi. Cekaj ​​malo!
(misliti.)
Reveling? Sami? Čije su ovo riječi?
I gdje sam ih čitao tokom toga?
Jesu li iz namaza? Iz Solomonovih parabola?
Prokletstvo! Glava mi postaje slaba
A prošlosti se jedva sjećam.
(Sjedi u hladu.)
Ovde, na hladnoći, biće mi udobno.
Ti korijeni su jestivi.
(Jedenje.)
Hrana je pogodnija za stoku,
"Umiri meso!" - kažu s razlogom.
Takođe se kaže: „Ubij svoj ponos!
Ko je sada ponižen, biće uzvišen."
(Uzbunjen.)
Uzvišeni! Ovo je moj put.
A da li bi zaista moglo biti drugačije?
Sudbina me vraća u kuću mog oca,
Neka sve bude najbolje.
Prvo suđenje, pa izbavljenje.
Kad bi samo Gospod dao zdravlje i strpljenje!
(Odleteći mračne misli, zapali cigaru, legne i pogleda u daljinu.)