Radovi akvarela savremenih umjetnika. Akvareli i akvarelisti

Lijek za one koji su umorni od smeća i gužve. U svijetu u kojem se svakodnevno bacaju na nas tone informativnog smeća, ponekad zaista želite da se riješite svega, udahnite punim grudima i usmjerite pogled na nešto mirno, ne izazivajući nikakvu iritaciju i nelagodu. Vjerujemo u to najbolji odmor za um i viziju - ovo je uranjanje u svijet umjetnosti. U ovoj recenziji prikupili smo takve radove akvarela koji će vas ispuniti tišinom i postati gutljaj svježi zrak vrelog gradskog dana.

Putovanje u Pariz sa Thierryjem Duvalom

Umjetnik rođen u Parizu Thierry Duval mnogo je putovao. Otuda i prisustvo čitave serije slika „na geografskoj osnovi“. Ipak, omiljeno mesto autora bio je i ostao Pariz. Lavovski dio radova posvećen je gradu zaljubljenih. Duval slika isključivo akvarelom. Istovremeno, ima sopstvenu tehniku ​​višeslojnog nanošenja boje, što mu omogućava da stvara slike sa gotovo hiperrealističnim detaljima.

Vruće popodne Kanta Harusaki

Harusaki Kanta (Kanta Harusaki) - japanski akvarelista, rođen u Kumamotu, počeo je da se bavi akvarelom sa 32 godine. Harusaki voli da slika koristeći "mokri kist", ali drži crtež ravno. Zna kako majstorski i pouzdano prenijeti najtransparentniju svjetlosnu boju, kao i svjetlost i prostor. Gledaoci se dive umjetnikovoj sposobnosti da prenese jasne konture naglasaka i lišća, kombinirajući to s "mokrom" tehnikom.

Živa voda Davida Drummonda

David Drummond - Američki umjetnik, prije 20 godina zaljubio se u pejzaž Powell Reservoir. Sada se ne umara istražujući svaki kutak ovog čudesnog mjesta i slikajući ga akvarelima. Drumonda zanimaju različita stanja vode, "raspoloženje" prirode i promjene u njoj. Kao diplomirani fizičar, Drumond kreativnosti pristupa sa svom naučnom odgovornošću, zbog čega njegovi akvareli izgledaju tako živo i realistično.

Country Morning od Christiana Granua

Francuz Christian Graniou na svojim slikama često prikazuje pokrajinske pejzaže. Unatoč činjenici da ga detaljan crtež ne privlači, a svjetlost je raspoređena po prostoru, radovi umjetnika izazivaju osjećaj prostranosti i prozračnosti.

Večernje smirenje Josepha Zbukvica

Danas se Australac Joseph Zbukvić, rođen u Hrvatskoj, smatra jednim od stubova akvarel crtežširom svijeta. Umjetnik se zaljubio u akvarel doslovno od prvog poteza, bio je zapanjen nevinošću i individualnošću ove tehnike. On misli da je živa sopstveni život. Nemoguće je naučiti, ne postoji način da se kontroliše ponašanje akvarela. Samo vozi okolo kao divlji konj. I svaki dan ponovo.

Tako smo prije nekog vremena vodili razgovor o percepciji slika odvojeno od imena umjetnika, i svega onoga što stoji iza imena. O početku možete pročitati ovdje.
Danas ću vam reći ko je ko.
Opšti zaključci iz vaših komentara i ankete mojih prijatelja - nivo kvaliteta slike se odmah vidi. Nešto ludosti ili čudnosti takođe, ali vrlo često se ljudi zbune da li je to znak savremena umetnost, ili samo nešto neshvatljivo ... Razlikovati između ruskog, kineskog, Evropski umetnik takođe se pokazalo teškim. Samo rijetki su nagađali, a i tada, uglavnom samo zato što su prepoznali autore slika.


Akvarel #1
Engleski slikar - William Turner (1775-1851)
On je super.
Cijena svake njegove slike je desetine miliona funti. Obavezno pogledajte njegove akvarele, ali ne na internetu, ali po mogućnosti barem u papirnim reprodukcijama

Akvarel #2
Sankt Peterburg akvarelista - Sergej Temerev.
Njegov dnevnik sergestus
Slučajno sam ga našla kada sam na LiveJournalu tražila one koji slikaju akvarelima. Zaista mi se sviđaju njegove slike - i seascapes, i vrlo neobične mrtve prirode. Sanjam da nekako stignem na majstorsku klasu :))

Akvarel #3
Konstantin Kuzema. Savremeni umetnik iz Sankt Peterburga. 100 najboljih akvarelista na svijetu i sve to :) O njemu se sad mnogo priča, pogotovo oni koji uče da crtaju.
Stranica na kojoj možete vidjeti druge radove ili pročitati korisne članke o tehnologiji http://kuzema.my1.ru
Ali lično sam duboko indiferentan prema njegovim slikama. Ne dira sve.

Akvarel #4
Autor - Joseph Zbukvich (Joseph Branko Zbukvic). Rođen 1952. u Hrvatskoj. Kasnije se preselio u Australiju.
Jedan od najpriznatijih akvarelista na svijetu. Njegove slike i tehnika su jednostavno neverovatne. Možete napisati njegovo ime u Google ili Yandex i uživati ​​:)

Akvarel #5


Ovo je moja trominutna skica za ovaj konačni akvarel:

Gdje je skica, a gdje akvarel? :) Samo sam htjela nešto provjeriti, a kompoziciju sam skužila dok sam slikala sa ćerkom. Iako je najpopularniji odgovor bio da je upravo ovaj umjetnik iz Kine :) Evo ih, moji istočnjački korijeni :)))))) Ovaj rad je potpuno pogrešan, jer svi akvarel boja Pomiješao sam s bijelim da vidim kako će utjecati na mrlje.

Akvarel #6
Konstantin Sterkhov.
Zanimljiv je po tome što vodi izuzetno informativan blog o akvarelistima, intervjuiše ih bez osvrta na jezičke i geografske barijere. Živi u Sankt Peterburgu, ali ponekad drži majstorske tečajeve u Moskvi.
Blog http://sterkhovart.blogspot.ru/
Facebook stranica

Lica ljudi na većini umjetnikovih slika su zamračena ili okrenuta na stranu. To se radi kako bi se izrazile emocije i kako bi tijelo "progovorilo". “Uvijek sam se trudio da svijetu pokažem samo pozitivne trenutke života. Nadam se da moj rad donosi radost, mir i utehu u život gledaoca”, kaže Hanks.

Kišni akvarel Lin Ching Che

Talentovani umjetnik Lin Ching-Che ima 27 godina. On je inspirisan pada kiša. Oblačne gradske ulice izazivaju kod momka ne čežnju i malodušnost, već želju da uzme četku. Lin Ching Che slika akvarelom. Sa živopisnom vodom pjeva o kišnoj ljepoti megagradova.

Uzavrela fantazija Arusha Votsmusha

Pod pseudonimom se krije Arush Votsmush talentovani slikar iz Sevastopolja Alexander Shumtsov. O svojim slikama umjetnik kaže: „Ne pokušavam nikome ništa dokazati svojim radom. Prije svega, uživam. To je čista droga za kreativnost. Or čisti život- bez dopinga. To je samo čudo."

Šarm Pariza u djelima Thierryja Duvala

Umjetnik rođen u Parizu Thierry Duval mnogo je putovao. Otuda i prisustvo čitavih serija slika na "geografskoj osnovi". Ipak, omiljeno mesto autora bio je i ostao Pariz. Lavovski dio radova posvećen je gradu zaljubljenih. Ima sopstvenu tehniku ​​slojevitog akvarela, što mu omogućava da stvara slike sa gotovo hiperrealističnim detaljima.

Večernje smirenje Josepha Zbukvica

Danas se Australac Joseph Zbukvić, rođen u Hrvatskoj, smatra jednim od stupova akvarelnog slikarstva u svijetu. Umjetnik se zaljubio u akvarel doslovno od prvog poteza, bio je zapanjen nevinošću i individualnošću ove tehnike.

Tajne istoka očima Myo Wing Onga

Umjetnik Myoe Win Aung sav je svoj rad posvetio rodnoj Burmi, njenoj svakodnevici i praznicima, laicima i monasima, mjestima i gradovima. Ovaj svijet je miran, obučen u nježne tonove, misteriozan i pomalo zamišljen, kao Budin osmijeh.

Nevjerovatan akvarel Joea Francisa Dowdena

Engleski umjetnik Joe Francis Dowden slika hiperrealistične akvarele. I vjeruje da to može svako, samo treba znati tajne tehnologije. Tajna njegove inspiracije je krajnje jednostavna: "Bacite udžbenike akvarela i izgubite se u pravoj šumi."

Magija baleta Liu Yija

Akvareli ovog kineskog umjetnika sa sigurnošću se mogu nazvati umjetnošću o umjetnosti. Uostalom, njegova omiljena tema su slike ljudi koji su direktno povezani s njim - na primjer, balerine ili klasični muzičari. Način na koji su predstavljeni na slikama je neobičan: ljudi kao da izlaze iz tanke izmaglice, emotivni i vrlo karakteristični. Donekle, odjekuju slike balerina. francuski umetnik Edgar Degas.

Solarna slika Abea Tošijukija

Abe Toshiyuki je primio likovno obrazovanje i posvetio 20 godina podučavanju, ni na trenutak ne ostavljajući san da postane umjetnik. 2008. godine konačno napušta nastavničku profesiju i u potpunosti se posvećuje kreativnom samoostvarenju.

Country Morning od Christiana Granua

Francuski Christian Granu

Među pobjednicima Međunarodno takmičenje akvarelisti su 2014. godine bila dva predstavnika Rusije, čiji ćemo rad vidjeti danas.

Elena Bazanova je svjetski poznata umjetnica koja se bavi tehnikom akvarela.

Rođen 1968. godine u gradu Slantsy, Lenjingradska oblast.
Završio akademski umjetnički licej u Sankt Peterburgu. B.V. Ioganson and Državna akademija slikarstvo, skulptura i arhitektura nazvana po I. E. Repinu (radionica knjižne grafike).
Od 1989. aktivno radi sa izdavačkim kućama u Sankt Peterburgu, od 1996. ilustruje publikacije za djecu.
Od 1995. - član Saveza umjetnika Rusije.
Od 2006. godine - član Društva akvarelista Sankt Peterburga.

Radovi se nalaze u galerijama i privatnim kolekcijama u Rusiji, Njemačkoj, SAD, Francuskoj, Engleskoj, Švedskoj, Islandu, Finskoj, Holandiji, Kazahstanu.

Radovi su pristigli na konkurs.

Zima. Jabuke.

Sada je Elena član Društva akvarelista Sankt Peterburga, redovno učestvuje na sezonskim izložbama Saveza umetnika, aktivno izlaže u Rusiji i inostranstvu (u Velikoj Britaniji, Nemačkoj, SAD, Irskoj). Ima sedam samostalnih i učešće na više od pedeset kolektivnih izložbi u Rusiji.

Od 2006. godine - član Društva akvarelista Sankt Peterburga.

Tri jabuke.

Elena Bazanova na ovaj način govori o svom radu.

— Zašto ste odabrali akvarel?

Čini mi se da ovaj materijal osjećam, to mi omogućava da otkrijem njegove karakteristike u vrlo složenim slikovnim zadacima. Upravo ta napetost u radu mi se čini privlačnom, kontrolirati elemente vode i boje je najuzbudljivija i najintrigantnija stvar u akvarelu.

Buket šumskih jagoda.

Mrtva priroda sa kukuruzom

Na kojoj tehnologiji još radite?

Zahvaljujući svom obrazovanju, imam najviše različite tehnike. Naravno, ne koristim ih sve stalno, nažalost nemoguće je prigrliti neizmjernost. Volim da crtam mekih materijala, prilikom ilustrovanja knjiga često koristim mastilo, olovku i olovke u boji.

Daylilies.

Tri jabuke.

suncokreti

climatis

— Koji je vaš omiljeni žanr mrtve prirode? Šta je sa pejzažima i portretima?

da, novije vrijeme Mnogo radim u žanru mrtve prirode. Slikam i portrete životinja. Stvarno želim nova serija pejzaži i rad sa portretima ljudi. Tako da su moji planovi proširiti granice žanra.

Učite sa jagodama.


Mrtva priroda

Vi ste ilustrovali Alisa u zemlji čudesa Sa". Ova djela nimalo ne liče na vaše mrtve prirode.

Ne smatram se umjetnikom koji stalno nameće svoj stil na temu koja se prikazuje, na ilustrovanoj knjizi. Krećem se putem stvaranja slike, na osnovu suštine onoga što je predmet slike ili ilustracije. To dovodi do raznih plastična rješenja. Ilustracija ne bi trebala stvarati barijeru za percepciju teksta, posebno u dječjoj knjizi.

Moje iskustvo u ilustracija knjige dovoljno velik. Počevši od studentskih projekata, nastojao sam da postignem maksimalno jedinstvo ilustracija sa tekstom i idejom autora.

Mrtva priroda sa crvenom ribizlom.


Grašak.


Mrtva priroda sa breskvama

Trešnja

Dusya
:

Dmitry Rodzin rođen je 1969. godine u Krasnodaru.

Godine 1988. diplomirao je na Visokoj školi za umjetnost u Krasnodaru.

1991-1997 - studirao na Ruska akademija slikarska, vajarska i arhitektonska radionica istorijsko slikarstvo (diplomski rad- "Protjerivanje trgovaca iz hrama").

Među radovima - istorijske i žanrovske kompozicije, portreti, pejzaži, mrtve prirode, dizajn enterijera, grafika knjiga.

Učestvuje na izložbama od 1993.

Personalna izložba "Po tradiciji" održana je 2002. godine u ogranku Državnog centralnog pozorišnog muzeja po imenu. AA. Bakhrushin (Moskva).

Trenutno živi i radi u Moskvi.

Rad je predstavljen na konkursu.

Ljeto. Xenia i Sonya.

Živi ljiljani, suhe ruže i netsuke

Sonya.

Relaksacija.

Dječije slike jedna su od Dmitrijevih omiljenih tema. Na njegovim slikama - misli i emocije mali čovek, njegovo odrastanje, početak spoznaje svijeta. U nizu akvarela umjetnik razvija temu refleksije. Oni stvaraju dvostruku iluziju: iluziju trodimenzionalnosti u dvodimenzionalnom ogledalu i iluziju trodimenzionalnosti na dvodimenzionalnom listu papira.

Jesen

Radoznalost.

Windows

Cross.

Rođendan

Petunija.

Samo etida.

Od sjene do svjetla.

Izmailovski park. februar

Arbat.

Chernigovsky lane.

Dmitrij Rodzin mnogo radi u tom žanru monumentalno slikarstvo. Njegove slike se nalaze, posebno, u rezidenciji predsjednika Ruska Federacija, Dom za prijem predsjednika Ruske Federacije, rezidencija premijera Ruske Federacije i manastir Svete Trojice Serafim-Divejevski.

Izvori.

http://cleargallery.ru/gallery/open/aid-223

Akvarel se smatra jednom od najkapricioznijih i najtemperamentnijih boja, unatoč svojoj jednostavnosti i transparentnosti. Djeca počinju savladavati crtanje upravo akvarelima, ali koliko ljudi zna kolika je zapravo moć ove bezopasne boje?

Kratka istorija: početak razvoja

Najbolji akvarelisti svijeta uspjeli su stvoriti svoja remek-djela zahvaljujući Kini, gdje je, nakon pronalaska papira, što se dogodilo u 2. vijeku nove ere. e., tehnika akvarela se mogla razviti.

U Evropi su se prvi rudimenti pojavili u zemljama Italije i Španije, kada su se i tamo pojavili proizvodi od papira (XII-XIII stoljeće).

Umjetnost akvarela ušla je u upotrebu kasnije od ostalih vrsta slikarstva. Jedno od najpoznatijih prvih djela, koje se smatralo uzornim, bila je slika "Hare" najboljeg svjetskog akvarelista renesanse - Albrechta Dürera 1502. godine.

Tada su se umjetnici Giovanni Castiglione, kao i Anthony van Dyck, počeli baviti tehnikom akvarela, međutim, uzorci radova u ovoj tehnici nastavili su ostati na jednom nivou - činjenica koju je Montabert potvrdio u svojoj raspravi o slikarstvu. Kada je pomenuo akvarel, nije ulazio u detalje, jer smatra da ova tehnika ne zaslužuje ozbiljnu stručnu pažnju.

Međutim, tehnika akvarela je dobila svoju potrebu u znanstvenim i vojnim istraživanjima, kada su arheolozi i geolozi trebali snimiti objekte koji se proučavaju (životinje, biljke, prirodu općenito), kao i kreirati topografske i arhitektonske sheme.

Ustani

AT XVIII vijek, prema sredini, tehnika akvarela postala je zabava u krugovima crtača amatera. Na ovaj događaj uticale su objavljene bilješke Gilpina Williama Sowryja, u kojima je opisao provincije Engleske.

Također se u to vrijeme proširila moda za portretnu minijaturu, koju su se umjetnici amateri počeli usuđivati ​​proučavati tehnikom akvarela.

Najbolji akvarelisti svijeta u 18. i 19. vijeku

Pravi procvat akvarela, koji ga je pretvorio u glavni i značajan primjer slikarstva u Engleskoj, dogodio se u trenutku kada su dva umjetnika, Thomas Gertin i Joseph Turner, aplicirali za ovaj slučaj njihove talentovane ruke.

Godine 1804, zahvaljujući Turneru, stvorena je organizacija pod nazivom Društvo akvarelista.

Rani posao Gertinove pejzažne ilustracije bile su tradicionalne u odnosu na englesku školu, ali je postepeno mogao da razvije mnogo širi i ambiciozniji romantični pravac pejzaža. Thomas je počeo koristiti akvarel za veći format.

Drugi najbolji akvarelista na svijetu, Joseph Turner, postao je najmlađi umjetnik koji je dobio status. nova vrsta pejzaž, kroz koji je imao priliku da otkrije svoja sećanja i osećanja. Tako je Turner uspio obogatiti armadu tehnikama akvarela.

Njegovom veliko ime Joseph je zaslužan i piscu Džonu Raskinu, koji je svojim spisima uspeo da Turnera najviše proglasi za značajan umetnik njegove ere.

Zasluge

Aktivnosti dva gore opisana genija utjecale su na viziju umjetnosti od strane ličnosti kao što su

• pejzažni slikari David Cox i Richard Banington;
• najbolji svjetski akvarelista-arhitekta Samuel Prout;
• profesionalci mrtve prirode Samuel Parter, William Hunt, Miles Foster, John Lewis i djevojka Lucy Madox, kao i mnogi drugi.

Akvarel u Sjedinjenim Državama

Procvat akvarela u Americi pada sredinom devetnaestog veka, kada su najbolji svetski akvarelisti, poput Tomasa Romana, Vinsloua Homera, Tomasa Ikinsa i Vilijama Ričardsa, pristalice ove vrste slikarstva.

1. Uloga Thomasa Romana bila je da pomogne u stvaranju Yellowstonea nacionalni park. Na Cookov prijedlog, Thomas je pristao da učestvuje u geološkim istraživanjima istraživački rad odlazi u regiju Yellowstone. Njegovi crteži izazvali su veliko interesovanje javnosti, što je dovelo do uvrštavanja regiona na listu nacionalno blago parkovi.
2. Winslow Homer je bio jedan od osnivača Američko slikarstvo realizam. Uspio sam stvoriti svoj vlastiti umetnička škola. Prema mišljenju većine stručnjaka, bio je jedan od najboljih pejzažnih akvarelista na svijetu, koji je uticao na dalji (20. vijek) razvoj američkog slikarstva.
3. Thomas Eakins je također bio uključen u pojavu realizma u slikarstvu, zajedno sa gore navedenim majstorom Homerom. Umjetnik je volio mehanizam rada ljudsko tijelo, jer je tema golih i polugolih figura u Eakinsovom radu zauzimala vodeće mjesto. U njegovim radovima često su prikazivani sportisti, a još preciznije, veslači i hrvači.
4. Vještina Williama Richardsa izražena je u prilično tačnoj sličnosti rada sa slikom fotografija. Slavu je stekao kao akvarel planinski pejzažista, a kasnije i majstor vodenih slika.

Najbolji akvarelisti svijeta u Francuskoj

Širenje akvarela u Francuskoj povezuje se sa imenima kao što su Eugene Delacroix, Paul Delaroche, Henri Arpinier i profesionalna umjetnička satira Honore Daumier.

1. Eugene Delacroix - šef pravca romantizma u slikarstvu Evrope. Izabran je u Gradsko vijeće Pariza i odlikovan počasnim ordenom. Prvo djelo koje je proglasilo njegovo ime bila je slika "Masakr na Hiosu", koja prikazuje užase grčkog rata za nezavisnost. Naturalizam je dostigao takvu vještinu da su kritičari optuživali njegovu tehniku ​​da je čak previše prirodna.

2. Paul Delaroche je slikar koji je predstavnik i član akademskog pokreta. Sa 36 godina izabran je u zvanje profesora u školi likovne umjetnosti grad Pariz. Veliko djelo cijelog njegovog života je djelo "Polukrug" koje je sadržavalo 75 briljantni umjetnici prošlo vrijeme.

3. Henri Arpinier se smatra jednim od najboljih akvarela u svijetu pejzaža u Francuskoj u to vrijeme. Osim što je prikazivao prirodu, radio je u portretnom stilu. U njegovom radu često možete vidjeti crteže djece.

4. Honore Daumier nije bio samo umjetnik, već i grafičar, vajar i specijalista za karikature. Jednom, za rad "Gargantua", figura je poslana da služi zatvorska kazna. Slavu je stekao zahvaljujući crtanim filmovima na političke, društvene i lične teme, koji prikazuju uspješni ljudi Francuska njegovog vremena.

Majstori akvarela u Rusiji

Pjotr ​​Fjodorovič Sokolov, jedan od najboljih akvarelista na svijetu, smatra se osnivačem i otkrivačem ruskih akvarela. Bio je rodonačelnik domaćeg akvarel portret, a bio je i među akademicima Carske akademije umjetnosti u Sankt Peterburgu.

Krvna braća porodice Brjulovi takođe su bila poznata po svom talentu. Karl je bio akvarelist, predstavljajući trendove klasicizma sa romantizmom, a njegov stariji brat Aleksandar nije bio samo umetnik, već i arhitekta, vlasnik mnogih projekata u Sankt Peterburgu.

Godine 1887. osnovana je organizacija Svijet umjetnosti koju su činili Ivan Bilibin i umjetnica Anna Ostroumova-Lebedeva.

Iste godine počelo je sa radom udruženje "Društvo ruskih akvarelista", čiji je prvi predsednik bio gore pomenuti Aleksandar Benoa.

U XX vijeku raste raspon domaćih majstora. Neki od najboljih akvarelista na svijetu iz Rusije su:

• Gerasimov Sergey;
• Zakharov Sergey;
• Tyrsa Nikolay;
• Vedernikov Alexander;
• Vereisky Georgy;
• Teterin Victor;
• Zubreeva Marija i mnoge druge talentovane ličnosti.

sadašnje vrijeme

U današnje vrijeme tehnika akvarela nije izgubila na značaju i njene mogućnosti otkrivaju sve više novih lica. Mnogi ljudi rade na hirovitim i složenim bojama, ispod je lista samo nekih od najboljih akvarelista našeg vremena.

1. Thomas Schaller je američki umjetnik i arhitekt. Što se akvarela tiče, priznao je da je zaljubljen u nju jer je umela da izrazi jedinstveni glas umetnice. Tematske preferencije najboljeg akvarelista na svijetu uključuju arhitekturu (urbani pejzaž) i, naravno, slike prirode.

2. Thierry Duval je talijanski akvarelista koji ima vlastitu tehniku ​​nanošenja boje, koja vam omogućava da dočarate detalje i cijelu sliku nevjerovatno realistično.

3. Stanislav Zoladž - Poljski umetnik specijaliziran za hiperrealizam. Kreativnost je zanimljiva jer autor isključuje prisustvo osobe i samo detalji (čamci, kuće na horizontu ili napuštene zgrade) podsjećaju na njegovo postojanje.

4. Arush Votsmush - domaći akvarelista iz Sevastopolja. Svoju aktivnost naziva „čistom drogom kreativnosti“.

5. Anna Armona je umjetnica iz Ukrajine. Njeni radovi su veoma smeli, pošto je ljubitelj boja i koristi ih veoma ekspresivno.

6. Pavel Dmokh je još jedan akvarelista iz Poljske. Oslikava pravi urbani pejzaž, kombinujući senke i svetlost sa enterijerom, eksterijerom i arhitekturom.

7. Joseph Zbukvich je poznati australijski umjetnik. Svoju omiljenu farbu poredi sa divljim konjem, kojeg nikada neće moći obuzdati do kraja. Bliže su mu teme mora, kao i suprotno - urbani pejzaž.

Ispod je fotografija najboljeg akvareliste na svijetu sa svojim radom.

Zamislite: mogao je da stvori jedno od svojih nevjerovatnih djela sa samo jednom bojom - instant kafom.

8. Mary White - Američki umjetnik, jedan od najboljih portretnih akvarela na svijetu. Njene slike najviše pokazuju različite ličnosti: starci, djeca, Afroamerikanci, žene, radnici i drugi.