Описание на картината на Суриков „Улавянето на снежен град. За народното забавление на Масленица за улавяне на снежен град

Предприеме снежен град

Тази работа е една от най-ярките положителни картини на руското творчество и уникална работа на самия художник, където няма трагични или конфликтни моменти. Суриков го пише, докато е в родната си страна, където има любима игра - улавянето на снежен град.

Те построиха град на поляна или близо до река в последния ден на Масленицата, организираха улавянето му. Единият екип защити града, а другият, напротив, го превзе. Несъмнено много хора искаха да го видят и, разбира се, сред тях имаше деца. Такова представление се смяташе за бездействащо представление, беше очаквано, подготвено за него. Хората идваха красиви, щастливи, в очакване на красивото и очарователно. Беше особено забавно за децата. Всичко това може да се анализира в картината на художника.

Времето, което е посветено на тази работа, се провежда в заснежени земи. Някъде в далечината се виждат заснежени хълмове. В центъра на картината се подреди красива тълпа, състояща се от обикновени селяни. Всъщност всички гледат изненадано ездача в огромна шапка от кожа от самур. Ездачът пробива хората, които защитават града и са въоръжени с клонки и пръчки. Конят му е изправен, малко уплашен от многото хора, а най-вероятно и защото трябва да прескочи пролука в снега, разбивайки я с копитата си. След казака е огромна тълпа от победители, всички се радват, радват се, сърцата им са спокойни и весели. Всеки разбира, че в крайна сметка градът ще бъде унищожен, всичко е построено за тези цели. Следователно на лицето няма тъга или тъга.

Художникът винаги е обичал да изобразява огромен брой герои в картината и да дава на всеки свой характер, своя роля. За него бяха важни и самите дрехи, позата, външният вид на човек.

Композиционно описание на картината Улавяне на снежния град Суриков

Днес искам да разгледам картина, нарисувана през 1891 г. от истински майстор на историческата живопис Василий Иванович Суриков. Историята разказва, че художникът нарисува тази картина, искайки да избяга от скорошната смърт на съпругата си Анна Шарет и доста успя. Василий се оттегли от суматохата на хората и започна своето брилянтна работанад платното.

Рисуването му донесе желаното облекчение, плени и отклони от гнусните мисли, по принцип това е логично, защото сюжетът беше взет по подходящ начин. Картината показва казаците, които се веселят и играят на старините зимна игра. Същността на забавлението се крие във факта, че определена крепост се изгражда от снега и уж врагът трябва да я превземе.

На преден план художникът поставя млад, дързък казак, яздещ сръчен, мощен, черен кон. Ездачът с лекота и пъргавина преодолява препятствието пред себе си, а снежните люспи се разпръскват в сребрист блясък. Ентусиазирани хора стоят около главния герой, червена руменина блести на лицата на хората, те са радостни и весели, явно им хареса такова зимно забавление. Що се отнася до фона, всичко е спокойно, там Василий Иванович изобразява спокоен и величествен пейзаж на зимни планини. Мисля, че картината не може да остави никого безразличен и със сигурност ще ви развесели, впечатлявайки зрителя с цялата радост на руската зима.

• Композиция Описание на картината Вечеря на трактористи Пластов

  Интересна особеност е доста схематичното представяне на небето и фоновия пейзаж, които почти нямат детайли. По-специално, небето е почти монотонно и синьото е разделено от равномерна ивица.

Превземане на снежния град

Превземане на снежния град- стара народна игра. Мачът беше част от честванията на Масленица. Описан за първи път от етнографа Йохан Гмелин.

"Городок" е построен на реката или на площада на града, селото. Обикновено „градът“ се състоеше от две стени с порта между тях. Стени от сняг, залети с вода. Портите могат да бъдат двойни под формата на арки - една срещу друга, с горни напречни греди. Инсталиран на портите от сняг различни фигури: най-често това беше петел, бутилка и чаша. Ф. Зобин съобщава, че преди щурмуването на града „В миналото един грамотен селянин близо до този град прочел някаква легенда за Масляница, лакомо същество, което унищожило много палачинки, масло и риба“.

В играта участваха мъже и млади момчета. Участниците бяха разделени на два отбора – обсадени и обсадени. Портите са били защитавани от пешаци, атакувани от конници. Да превземеш „града“ означаваше да го унищожиш. Обсадените се отбраняват с клони, метли, а лопатите засипват нападателите със сняг. Конете бяха изплашени от халосни изстрели от оръжия. Играта завърши със задължителното унищожаване на града. Първият, който проби през вратата, се смяташе за победител. След края на играта победителят беше „измит“ в снега. Играта често завършваше със счупвания и други наранявания, което беше причина за административни забрани.

В някои села редът на битката при превземането на „града“ се наблюдава от „кмета“, той също дава знак за началото на битката. На други места до портите се приближава „цар“, намазан със сажди, който чете реч (понякога гол), след което дава знак за началото на превземането на града.

AT опростена версияигра, вместо да се построи снежна крепост, е монтиран вертикален стълб, който също се нарича "град". На върха на стълба се връзвали бутилка вино, шал, печен петел или прасе. Стълбът беше смазан свинска мас. Победителят трябваше да се изкачи до върха на стълба и да вземе наградата.

В наше време нападението над снежен град е обичайно забавление на Масленицата, но се провежда в по-хуманна форма, отколкото в предреволюционните години.

Литература

• Красноженова М. В. Превземането на "снежния град" в провинция Енисей. Иркутск, 1921 г.
• Авдеева Е. А. Очерци за Масленица в Европейска Русия и Сибир, в градове и села // Отечественные записки. СПб. , 1849 г.
• Горбунов Б. В. Традиционни състезания за притежание на снежен град-крепост като елемент от руската народна култура // Етнографски преглед. 1994 г.
• Городцов П. А. Празници и ритуали на селяните от Тюменска област // Годишник на Тоболския провинциален музей. 1915 г.
• Зобнин Ф. К. Игри в селището Уст-Ницинская на Тюменска област // Жива античност. СПб., 1896.
• Новиков А. Няколко бележки за сибирското масло // Сибирската жива древност. Иркутск, 1929 г.
• сибирски народен календарв етнографски смисъл. Източен Сибир. Енисейска област. Съставител А. Макаренко. СПб., 1913.

Връзки

• Улавянето на снежния град // Руски етнографски музей

Категории:

• Снимки по азбучен ред
• Картини от 1891г
• Игри на открито
• Картини на Василий Суриков
• Руски обреди
• Руски народни игри

Фондация Уикимедия. 2010 г.

• Превземането на Тбилиси (627)
• Вземете Тарантина

Вижте какво е "Улавянето на снежния град" в други речници:

Суриков, Василий Иванович- В Wikipedia има статии за други хора с това фамилно име, вижте Суриков. Василий Суриков ... Уикипедия

Василий Иванович Суриков- Василий Суриков Автопортрет Дата на раждане: 24 януари 1848 г. (18480124) Място на раждане ... Wikipedia

Василий Суриков- Автопортрет Дата на раждане: 24 януари 1848 г. (18480124) Място на раждане ... Wikipedia

Палачинкова седмица- "Масленница" ... Уикипедия

Суриков Василий. Ив- СУРИКОВ ти. Ив. (1848 1916) художник, академик на Художествената академия (1895). Род. в Красноярск, в казашко семейство. С подкрепата на губернатора на Енисей П. Н. Замятин и за сметка на златотърсача, филантропа П. И. Кузнецов, той е изпратен в Санкт Петербург, където ... ... Руски хуманитарен енциклопедичен речник

Суриков- I Суриков Василий Иванович, руски исторически художник. Роден в казашко семейство. Учи в Петербургската художествена академия (1869-75) при П. П. Чистяков. Действителен член на Петербургската академия на изкуствата (1893). ... ... Велика съветска енциклопедия

Суриков Василий Иванович- (1848 1916), руски художник. Учи в Петербургската художествена академия (1869-75) при П. П. Чистяков. Член на TPHV (от 1881 г.; вж. Странници), Съюза на руските художници. Още в годините на обучение, обръщайки се към историческата живопис, Суриков се стреми да преодолее ... ... Енциклопедия на изкуството

ПАЛАЧИНОВА СЕДМИЦА- Сирна седмица, зимен народен празник, предхождащ Великия пост. Най-рано Масленица се пада в края на януари, началото на февруари, а най-късно в края на февруари, началото на март. Името "Масленица" възниква, защото на ... ... руската история

снежна крепост- Снежната крепост е временно "укрепително" съоръжение от сняг и лед, елемент от детските игри във високите географски ширини през зимата. При температура около 0 ° C снегът има лепкави свойства, което прави възможно изграждането на различни ... ... Wikipedia

ЗИМА- Сезон между есента* и пролетта*. Русия има най-дългото и най-студено време на годината. Календарни зимни три месеца: декември, януари, февруари. Всъщност зимата в Русия идва още през ноември и завършва през март. През есента повечето ... ... Лингвистичен речник

През 1890 г. Василий Иванович Суриков по покана на по-малкия си брат Александър Иванович заминава за Сибир в Красноярск.

Там семейството му се опита да разнообрази престоя му у дома с всевъзможни празненства. Едно от тези събития беше традиционното превземане на „града“ в Сибир.

По това време в Красноярска губерния в селата Ладейское и Торгашино „градът“ означаваше крепост, изградена от снежни кубове с ъглови кули, украсени с конски глави, крепостни стени, арки и декорации, залята с вода и превърната в леден замък висок колкото човек.

Строителите и обществеността бяха разделени на: защитници - въоръжени с клонки, снежни топки и петарди; и нападателите, които на коне и пеш се опитват не само да проникнат в територията на „града“, но и да разрушат стените му.

Когато художникът, по съвет на брат си, погледна празника на Масленица в неделя „Прошка“, той запали идеята да напише това събитие.

С помощта на по-малкия му брат и съседи, които познаваха и обичаха Василий Иванович, няколко пъти в село Ладейское, както и в двора на семейството на художника, действието беше организирано. Благодарение на това Суриков успя да предаде израза толкова ярко и надеждно необичайно изпълнение. Художникът прави множество скици и портрети, някои от които могат да се считат за напълно самостоятелни творби.

Например: портрет на брат Александър Иванович в шапка от самур и кожено палто, който седи в шейна с лице към зрителя; ескизен портрет на Екатерина Александровна Рачковская с шал, преметнат върху шапката, в палто от скункс и маншон от скункс, който влезе в картината точно така. Там, в кошевой с ярък тюменски килим, прехвърлен на гърба, тя седи и гледа как конникът разбива стената на „града“ с копитата на коня си.

Ездачът - художникът рисува от Дмитрий печкаря, който построи крепостта и като истински казак в галоп се стреми да разруши снежната крепост. Всеки герой първоначално е нарисуван от природата и след това е включен в картината. Това важи и за рисуването върху дъгите, лицата на зрителите, дрехите, движенията и радостта от битието, чието отражение лежи върху всичко, което се случва. След като завършва картината през 1891 г., Василий Иванович заминава за Санкт Петербург и я излага на 19-та пътуваща изложба.

Пресата беше противоречива: хвалеше и ругаеше. Похвален за оригиналност, за необичаен сюжет, за автентичност; се караше за това, че произведението не отговаряше на нито един жанр, за пъстротата, за етнографската детайлност на костюмите, за "килима" на изображението.

„Улавянето на снежния град“ е изложено в градовете на Русия на пътуващи изложби и само осем години по-късно е закупено от колекционера Фон Мек за 10 000 рубли. През 1900 г. картината е изложена в Париж на Световното изложение и получава сребърен медал.

От 1908 г. „Превземането на снежния град“ от И. И. Суриков може да се види в Руския музей на император Александър III в Санкт Петербург.

Скици за картината "Улавянето на снежния град"

Въведение

Творчеството на най-големия исторически художник V.I. Суриков (1848-1916) е сравнимо по мащаб с наследството на такива гиганти на руската култура като А.А. Иванов, М.П. Мусогорски, Л.Н. Толстой, Ф.М. Достоевски. "Историческо ясновидство", психологическа дълбочина, съчетана у него със стихийната сила и красота на живописното превъплъщение.

Интензивният историзъм, присъщ на Суриков, се обяснява и със съдбата на художника, родом от сибирския град Красноярск, който принадлежи към стар казашки род и усвоява чертите на характера на „пламенни“ сънародници, които пазят древните традиции в ежедневието живот. Така, когато Суриков се премества в Санкт Петербург, където през 1869-1878 г. учи в Художествената академия при П.П. Чистяков, контрастите и противоречията на "двете Русии" - национална, почвена и "европейска", Санкт Петербург - станаха за него личен проблем. И неслучайно изборът ми падна върху картината на Суриков „Превземането на снежния град“; в жанрово отношение сякаш отпада от останалите творби на Суриков – това е единствената творба на художника, посветена на битови теми.

Целта на работата е да се анализират жанровите, сюжетни характеристики на картината. В този случай анализът може да се състои в широко разглеждане на визуални средства, композиционни основи, които са повлияли на създаването на картината "Улавянето на снежния град". Всичко това е пряко свързано със задачите на произведението, включително задължителното връщане към корените, анализ на влиянията и развитието на Суриков като художник на народния живот. Без разбиране на средата, в която е живял художникът, е невъзможно да се разберат мотивите за писане на произведения, водени от него, затова е изключително важно, според мен, в първата глава да се докоснем накратко до биографията на Суриков. Струва ми се важно да обърна внимание и на други платна на художника, за да проследя пътя на превръщането му в майстор, напредъка му към „Превземането на снежния град“. Освен това е необходимо за пълното разкриване на темата да се докоснат визуалните средства, използвани от художника, композиции. В края на работата ще се опитам да обобщя и да направя изводи по изследваната тема.

Що се отнася до литературата по тази тема, не може да се каже, че има много. Но всеки източник е професионално надеждно хранилище на твърди факти и специализирана информация. Така Е. Безизвестных в книгата "Суриков и Сибир: албум" ни запознава с фигуративните и стилистични характеристики на картините на Суриков, включително картината "Улавянето на снежния град". Авторът на книгата "Детството на Суриков" Н.П. Кончаловская засяга произхода на израстването на Суриков като художник, тук можете да видите основата на сюжетните линии на майстора. Можете също така да споменете произведенията на Аленов М.М. „Василий Суриков“ и Каменова В.С. „В И. Суриков. Историческа живопис 1870-1890. Интересен поглед към творчеството на художника откриваме в книгата на В. Солоухин „Живото и мъртвото слово“, където авторът описва впечатленията си от творбите на Суриков на нестандартен език.

Но е невъзможно да не се каже за големия почитател на таланта на художника М. Волошин. Неговото есе за майстора е публикувано за първи път през 1916 г. в списание Apollo, впоследствие препечатано повече от веднъж. Най-известното издание на Волошин „Василий Иванович Суриков“ излиза в Ленинград през 1985 г. Един съвременник ни обяснява вътрешния свят на художника, влиянието му върху създаването на картини, включително картината "Улавянето на снежния град". М.В. Нестеров твърди, че статията на Волошин за Суриков е може би най-добрата, писана някога за руски художници. В текста на своята монография за Суриков Волошин въвежда почти изцяло разказите на художника за живота му, но значително ги допълва с исторически и критични преценки за самата природа на историческата живопис на 19 век, за специфичните черти на историзма на Суриков и , накрая, около композиционни принципиреализирани в неговите седем големи картини. Монографията "Суриков" Волошин смята за една от най-сериозните си и успешни творби.

В Красноярск се намира къщата-музей Суриков, същата къща, в която е роден художникът и където е ходил да почива и работи.

1. Анализ на характеристиките на работата

1.1 Пътят към създаването на "Снежния град"

За да се анализира и точно да се разбере структурата и особеностите на творчеството на Василий Суриков („Улавянето на снежния град“), е необходимо да се върнем към произхода на неговото писане или по-скоро към историята на формирането на Суриков като художник на всекидневното рисуване (и той има единствената). И така, нека се обърнем към основните етапи от биографията на господаря.

Василий Иванович Суриков е роден на 12 януари 1848 г. (стар стил) в сибирския град Красноярск в казашко семейство. С Йермак неговите предци по бащина линия идват от Дон, от които той наследява горд, свободолюбив характер. Майката също беше от старите Казашко семействоТоргошин. Сред участниците в Красноярския бунт от 1695-1698 г. се споменават Петър и Иля Сурикови, както и Василий Торгошин. Суриков се гордееше с произхода си и пишеше за това: "От всички страни съм естествен казак ... Моите казаци са на повече от 200 години." Художественият талант на родителите му не остава без следа за него. Баща му, страстен любител на музиката, свиреше превъзходно на китара и беше смятан за него най-добрата певицаКрасноярск; майка, отлична бродерия, имаше вроден артистичен вкус.

Източникът на формирането на концепциите за красота на Суриков беше Сибир, със строгостта, понякога жестокостта на морала, със смелостта на хората, мъжеството на народните игри, което беше пряко отразено в картината „Улавянето на снежния град“, която Обмислях, с "древната руска красота" на момичешките лица, с величествената природа, живия дъх на историята. „Идеали исторически типовевъзпита Сибир в мен от детството “, спомня си той. Първите опити на Суриков да рисува също се връщат към ранното детство: „... Аз съм на шест години, помня, че беше - нарисувах Петър Велики от черна гравюра. И цветовете от мен: униформата е синя, а реверите са червени боровинки.

Суриков беше среден на ръст, силен, широкоплещест, млад. Гъста коса със светлокафяво сиво, подстригана на скоба, лежеше в тясна шапка и не изглеждаше сива. Корави и ниски, те се извиваха слабо в брада и мустаци.

Във външния вид на прост, народен, но не и селянин, втвърдяването се усещаше силно, стръмно: той беше окован на север, по казашки начин. Ръката му беше малка, тънка, не тънка. С красиви пръсти, изострени към краищата, но не остри. Надписът върху дланта е ясен, дълбок, плътен. Линията на главата е силна, но къса.

Първият, който забелязал момчето, бил Н.В. Гребнев е учител по рисуване в Красноярското окръжно училище, което Суриков завършва през 1861 г. с грамота за заслуги. По указание на Гребнев той копира гравюри от картини на стари майстори, като постепенно разбира изкуството на своето време.

За да издържа семейството след смъртта на баща си, Суриков е принуден да служи като чиновник. Понякога, спомня си той по-късно, „трябваше да рисувам великденски яйца за три рубли на сто“; веднъж направил по поръчка иконата на Богородица празници.

Рисунките на Суриков привлякоха вниманието на губернатора на Красноярск П.Н. Замятин и той подаде петиция до Съвета на Академията да запише Суриков като студент. Положителна обратна връзка за работата дойде от Санкт Петербург, но с уговорката, че няма да се дава стипендия. Богатият златотърсач П.И. Кузнецов, любител на изкуството и колекционер, който пое разходите за поддържане на младия художник. В средата на декември 1868 г. с конвоя на Кузнецов Суриков тръгва на двумесечно пътуване. Суриков беше недостатъчно подготвен за изпитите в Академията. Той влезе в училището на Обществото за насърчаване на изкуствата на M.V. Дяконов и усвои тригодишен курс за три летни месеца. На 28 август 1869 г. Суриков издържа успешно приемните изпити в Художествената академия, той е приет като доброволец и записан в началния клас. През есента на следващата година той вече работи върху първата си самостоятелна работа „Изглед към паметника на Петър I на Сенатския площадВ Петербург“.

Суриков учи в Академията успешно, взе всичко възможно от часовете. Блестящите постижения на младия художник са в композицията, не напразно неговите другари го наричат ​​композитор. Развитието на естествените данни на художника беше до голяма степен улеснено от P.P. Чистяков, възпитал много майстори на руското изкуство. В Академията Суриков успешно изпълнява редица композиции на антични теми; Този период включва и неговата живопис от древна руска история"Княжески двор".

През април 1875 г. художникът започва своята програмна работа за Големия златен медал: „Апостол Павел, обясняващ принципите на християнството пред Ирод Агрипа, неговата сестра Вероника и римския проконсул Фест“. Композицията на картината не надхвърля академичните канони, но вече показва интерес към психологията на героите. Суриков завършва Академията със звание класен художник от 1-ва степен. Когато шест месеца по-късно, по изключение, той получи възможност да отиде в чужбина, той поиска в замяна това да му бъде разрешено да изпълни поръчка за боядисване на московската катедрала Христос Спасител. Суриков извършва подготвителната работа в Санкт Петербург, като само изяснява необходимите подробности в Москва. От юни 1877 г. художникът най-накрая се премества в Москва, като в рамките на две години прави фрески, изобразяващи четири Вселенски събора. Суриков никога повече не пише по поръчка.

През 1878 г. Суриков се жени за Елизавета Августовна Шар, внучка на декабриста П.Н. Свистунов. Щастлив семеен животи относителната материална сигурност позволи на художника да се обърне към образите на руската история. Самите стени на древния град сякаш говореха. Във въображението му възникват образи от миналото, възниква идея за картина, която му се струва невероятна. „Сутринта на екзекуцията на Стрелци“ е наистина невероятна. Но не чрез ужасите на смъртта, а чрез силата на героите, трагедията на един от повратни точки Руска история.

Архитектурният пейзаж със Свети Василий, който изглеждаше кървав на Суриков, не е просто исторически фон, той е композиционно свързан с движението на масите. Художникът предава тържествеността на последните минути не само в гордата красота на руския народ, но и в онази живописна палитра, погълнала тоновете на зорното небе, цветовете на дрехите и куполите на катедралата, шарените арки върху каруци и дори блясъка на джантите.

Ако в "Стрелец" е показана трагедията на масите, която се състои от съдбата на индивидите, то във филма "Меншиков в Березов" Суриков се фокусира върху един силен характер, в чиято лична драма имаше ехо от трагедията на Русия. Без значение колко чисто ежедневен епизод възелът на действието на бъдещата му картина беше предложен на Суриков, създаденият в него образ придобива историческо значение. Ниска хижа, осветена от слабата светлина на свещ, малък прозорец от слюда е покрит със странни мразовити шарки. Огромната фигура на Меншиков е тясна под тези ниски тавани, в тази колиба. Този силен и мощен човек е свикнал с други мащаби на живота. Три от децата му са с Меншиков. Всички те трябваше да станат арбитри на амбициозните планове на баща си. Ситуацията е драматична. И талантът на Суриков помогна да улови в нея красотата и тънкостта на проявлението на човешките чувства, да ги предаде под прикритието на героите на картината и цветовата система.

Първата скица на Бояр Морозова се появява през 1881 г.; Суриков започва директно да работи върху картината три години по-късно, след като е написал „Меншиков в Березово“ и е бил в чужбина. Този път Суриков се обърна към образа на сподвижника на протойерей Аввакум - Ф.П. Морозова. И отново трагичната съдба на силните и страстна природазащото художникът е неотделим от съдбата на хората, които се противопоставиха на тази на Никон църковни реформи. Суриков искаше да покаже как Морозова събужда различни чувства у хората, като в същото време е фокусът на тези чувства. За първи път картината се появява на Петнадесетата пътуваща изложба и получава най-ентусиазираната оценка на съвременниците.

През 1891 г. Суриков в Москва започва да работи върху новото платно „Завладяването на Сибир“ от Ермак. Хората тук се изявяват в цялото величие на своя подвиг. Движението на войските се ръководи от легендарния Ермак; неговата фигура веднага се откроява и в същото време е неотделима от казаците. Почтеност, солидарност - отличителна черта на казашката армия. За разлика от това армията на Кучум, която е обхваната от паника, изглежда разединена. Прославяйки смелостта на руснаците, Суриков също вижда забележителни черти във вражеския лагер, отбелязва оригиналната красота на „чужденците“.

Епичният характер на картината се определя не само от значимостта на сюжета (момента на сблъсъка на две исторически сили), не само от ясно предаденото движение на огромна маса хора, но и от средствата на живописта. "Преминаването на Суворов през Алпите" естествено продължава темата за военния героизъм на руския народ, започната в "Завладяването на Сибир". Появата на картината на Двадесет и седмата пътуваща изложба през 1899 г. съвпадна със стогодишнината от алпийската епопея. Суриков започва да работи върху картината през 1895 г., а през 1898 г. в Швейцария, на мястото на известния исторически прелез, той рисува скици за нея.

Пейзажът на картината: върховете на планините, издигащи се нагоре, обвити в пелена от облаци, понякога тъмни, понякога искрящи със студен синкав блясък - позволява на зрителя да почувства по-остро трудностите на прехода, да почувства значението на подвигът на суворовските чудодейни герои.

Суриков работи няколко години върху последното си голямо платно Степан Разин. Картината не му беше лесна и художникът се върна към нея, след като работата беше показана на публиката. Картината поразява с усещане за свобода. Тя е красива със седефени нюанси на цветовете, въздух, пронизан от слънчеви лъчи, и обща поезия. Красотата на природата сякаш подчертава тежката мисъл на атамана, сякаш го отделя от пиянското забавление на казаците. Очевидно целта на Суриков е била да предаде вътрешно състояниетози силен непокорен характер.

Последният създаден от Суриков исторически образ- образът на Пугачов; скица от 1911 г., изобразяваща лидера селско въстаниезатворен в клетка ... През 1912 г. на изложбата на Съюза на руските художници картината на Суриков „Посещение на принцесата манастир". Историческият и битов характер на това платно го доближава до подобни произведения на А. Рябушкин и С. Иванов.

Суриков умира на 6 март 1916 г. (стар стил) и е погребан до съпругата си в Москва, на Ваганковско гробище.

1.2 Характеристики на сюжета на картината

Значително е изкуството на портретиста Суриков. На първо място, това са прекрасни скици за исторически платна и Снежния град. Нека се обърнем по-подробно към жанровите и сюжетни характеристики на картината "Улавянето на снежния град".

В началото на 1888 г. художникът преживява тежък шок: съпругата му умира. Суриков почти напусна изкуството, отдавайки се на скръбта. Свидетелство за тогавашното състояние на художника е картината "Изцеление на слепороден", показана за първи път през 1893 г. на пътуваща изложба.

След като написа "Изцеление", Суриков за първи път след много безсънни нощи потъна в дълбок здрав сън. Той мечтаеше за далечно сибирско детство: как през лятото се втурна по бързеите на Енисей, а през зимата превзе „снежни градове“. И минавайки на черен кон през снежна стена, с цялото си сърце, с всяка клетка на тялото си, изпитах луда радост. Вслушвайки се в съвета на роднините си, Суриков заедно с дъщерите си отива в Сибир, в Красноярск. „И тогава той премина от драми към голяма веселост“, спомня си художникът. - Винаги съм имал такива скокове на бодрост. След това нарисувах битова картина „Те превземат града“. Обратно към детските спомени... В картината „Улавянето на снежния град“, която се появи след три исторически платна, се забелязват преките източници на голямата любов на художника към живота, която помогна да се преодолее скръбта и несгодите. С тази любов към живота V.I. Суриков надари героите на своите произведения. Тази единствена радостна картина на художника символизира завръщането му към произхода. След като отпи глътка сибирска сила и свежест, той отново става казак.

Живеейки през зимата на 1889 - 90 г. в Красноярск, наблюдавайки местните зимни дейности, Суриков е увлечен от идеята да напише "Улавянето на снежен град", изобразяващ любима сибирска игра, в която художникът участва с ентусиазъм в младостта си и която сега се поставя за него в село Ладейки.

Тази игра се състои в това, че през стената на снежна крепост, плътно и красиво построена, с бойници и ледени оръдия, кон с ездач трябва да пробие с гърдите си, което е възпрепятствано не само от висока, почти височина на човек, крепостна стена, но и от всички страни.. хора, обграждащи стената, викайки и използвайки клонки, опитвайки се да подплашат коня и да го накарат да се обърне настрани. Самият Суриков в разговор със Сергей Глагол говори за своята картина по следния начин: „В Снежния град рисувах това, което самият аз виждах много пъти. Исках да предам в картината впечатлението за един вид сибирски живот, цветовете на неговата зима, мъжеството на казашката младеж.

Както винаги, близки и познати на Суриков позираха за снимката. В кошевото, на чийто гръб е хвърлен богат килим с букети, с гръб към зрителя, братовчедката на художника Доможилова седи в хермелиново наметало; до нея, в тъмно кожено палто, спуснала ръка в маншета на гърба на шейната и обърната в профил, е млад свещеник от Красноярск (от нея е написано изследването „Сибирска красота“). На шейната отдясно седи братът на Суриков Александър. Така се появява тази уникална по своята същност картина в творчеството на Суриков. И тук не е изобразена драма, а весела народна игра, дръзка младост, румени девойки, кръв с мляко. Косите им са прекрасни, очите им излъчват усмивка. Елегантен килим, преметнат върху задната част на шейната, веднага създава празнично настроение. Десенът на килима, изгарящ с цветовете си на слънце, заедно с орнаментираната зелена дъга, съставлява основното колоритно петно ​​на картината. Черно-кафявият фон на килима, издигащ звука на цвета, е рязко отделен от деликатните нюанси на снега и небето. Зимната гама, тържествено издигната в Морозовая, в Городок звучи като весел звън.

В картината „Улавянето на снежния град“ се ражда нова тема на Суриков - темата за широката казашка природа, темата за героизма и силата, която се разгръща в епосите на по-късно исторически картини.

За да разберем цялостните фигуративни и стилистични характеристики на картината, е необходимо да се върнем в историята и да си спомним на какво е посветена картината „Улавянето на снежния град“. Дълго преди приемането на християнството в Русия, нашите езически предци са имали обичай - посрещане на пролетта през месец март, за да изгонят Смъртта или Зимата. От всички древни славянски празнициЗадушница е най-старата. От древни времена Масленица се нарича с нежни имена: широка, весела, ясочка, косатка. „Моята душа Масленица, твоите пъдпъдъчи кости, твоето хартиено тяло, захарни устни, сладка реч, червена красота, руса плитка, тридесет братя сестри, четиридесет баби внучки, три майки дъщеря, ясочка, ти си моят пъдпъдък.“ Отдавна се смята, че "да не се забавляваш на широка заговезна вторник означава да живееш в горчиво нещастие и да завършиш живота си зле". Затова Масленица беше широко празнувана. Не напразно руската поговорка гласи: „И пола да сложиш, но Масленица прекарай“.

Всеки ден от масленната седмица има свое специално име: понеделник - среща, вторник - флирт, сряда - гурме, четвъртък - веселба, почивка, петък - свекърви вечери, събота - снахи. , неделя - изпращане, сбогуване, ден за прошка.

Цялата седмица се празнуваше весело, отделно. Shrovetide е хълмове и люлки, това са сладки ястия и шутове, това са куклени кабини, кукери, юмручни боеве. Отидохме на гости за палачинки, яздихме по улиците на кон в украсена шейна. Фолклорната фантазия в изобретяването на забавления, забавления и трикове в това весело партинеизчерпаем: вместо коне в шейната се впрегнаха кукерска дружина, на шейната беше издигнат стълб с чекрък - символ на възраждащото се слънце. На това колело сложиха селянин с ролки, опитен в различен видпразнични трикове и наблюдаваха с голям интерес какво ще "издигне" този мъж. Вървяха кукери, вълнуваха хората.

В събота бяха извършени обреди, символизиращи борбата на Пролетта и Зимата и поражението на последните. На този ден децата построиха снежен град с кули и порти - царството на Зимата, което трябваше да падне под ударите на Перун. След това се разделили на две банди, едната от които пазела града с метли, а другата, въоръжена с тояги, го нападнала. След дълга и упорита борба нападателите нахлуха в портите и разрушиха укрепленията, а управителят беше изкъпан в дупката. Тази интензивност на страстите в тази ритуална игра е ярко предадена от V.I. Суриков във филма "Улавянето на снежния град". Безразсъдно, палаво празнуваше в старите години Мадам Боляр Задушница. Те се почерпиха с палачинки и пайове, пиеха „зелено вино“, караха „козовата шейна“, свиреха песни „по всички улици“ и накрая обсадиха и превзеха заснежените градове-крепости с щурм. Те са построени, оказва се, само в Урал и Сибир - на площадите на малки и големи градове, села, градове и села ...

Обикновено играта на крепостта, според съвременници, продължавала през целия февруари. В него участваха и малки, и големи. Тя също беше популярна в Красноярския край. Всяка казашка армия годишно отделя определена сума пари за такъв град. Кръгла колона, стесняваща се нагоре, е подредена на площада от буци сняг, като обикновена купа сено. Обикновено височината на стълба е от 8 до 10 аршина, а диаметърът в основата е 4-5 аршина. Стените на колоната са отвесни. Най-отгоре е поставен флаг. Този снежен стълб-кула е градът (крепостта). Около него е ограден снежен зид с височина 2,5-3 аршина, изобразяващ крепостна ограда. Превземането на града обикновено се предшества от конни надбягвания, бягане, трикова езда и други забавления. В близост до главния град се строи малък град, той е за казаците.

Как е изглеждала снежната крепост е представена в известната картина на Василий Суриков. И превземането на снежната крепост, и нейната обсада, и щурмът изискваха смелост, физическа подготовка, смелост. Беше необходимо да се атакуват неговите бастиони във вълна, по команда, да се изкачи на кулата, да вземе защитниците на крепостта „заедно“, да събори знамето на крепостта. Въпреки че броят на нападателите надвишава двойно защитниците, превземането на крепостта не е лесна задача. В допълнение към могили от лед, снежни ями, гладки укрепления, обсадените бяха въоръжени и със "симс" - прикрити въжени бримки за краката на нападателите. Обсадените стреляха по веригите със снежни торти, търкаляха огромни снежни топки от ледените шахти, изсипваха рохкав сняг от торбите върху главите на нападателите, изгаряха слама. Обикновено битката продължава до късния следобед и по правило завършва с победа за нападателите. Суриков разказа за такава победа в своята картина, когато смелостта, енергията и радостта се заявяват с пълна сила, когато битката-война приключи пълно поражениекрепости.

На смелчагата, който пръв се качи на кулата, бяха предложени палачинка, баница и питие. Той се поклони на старците и на колене прие от тях символа на победата - знамето на крепостта. След това старите хора трябвало да си кажат по някоя дума, да дадат прощални думи на „невръстните младежи“ и да се почерпят с „часа за почивка“. Както се препоръчва от правилата, "соци" - командирите на отрядите - не изразиха веднага съгласието си за "празника-мир". Въпреки това, след продължително и забавно убеждаване, въпросът приключи приятелски: всички заедно, както победителите, така и губещите, седнаха на широка маса. Те пиха вино и квас, почерпиха се с различни желета и риби, похапнаха се с палачинки и пайове. А между наздравици, разговори и песни си поискаха прошка един от друг.

В неделя, по време на изпращането на Масленица, нейното чучело беше изгорено с радостни викове и песни, като по този начин се прогони Зимата или Смъртта. Така в своята картина Суриков е уловил част от народната историческа традиция.

В началото на есента на 1890 г. Суриков се премества от Красноярск в Москва. Завършен в Сибир, „Снежен град“ той донесе със себе си, излагайки го през пролетта на 1891 г. на Пътуващата изложба. Картината пътува с изложба из цяла Русия, след което е закупена от колекционер В.В. фон Мек, от когото е придобита в Руския музей в Санкт Петербург.

2. Вътрешен анализ на работата

2.1 Изобразителни средства за живопис

Визуалните средства на картината "Улавянето на снежния град" са подобни на средствата на други картини на Суриков, въпреки жанровата особеност. Същото може да се каже и за състава.

Вече в тази картина се появиха забележителните заслуги на колориста Суриков, чиито изобразителни търсения бяха определени от мислите и чувствата, които притежаваха художника. Впоследствие Суриков пише, че всичките му лица се появяват наведнъж. И цветна боя заедно с композицията, защото той живееше от самото платно и всичко произтича от него.

Силата на емоционалното въздействие на всички компоненти на платното е поразителна: форма, цвят, линейна композиция. Картината е национална не само по отношение на сюжета, който се връща към народните традиции, но и по вид, архитектура, характер зимен пейзаж, според тълкуването на цвета, чиято звучна ясна сила е близка до светлия мироглед на руския народ. Суриков успя да изрази във великолепната картина на "Снежния град" духовната еманципация, себеотрицанието, ентусиазма и красотата на руския народ. Тук си струва да се обърне внимание на динамиката и развитието на сюжета, - основното в картината е движението, - каза художникът.

В „Снежен град“, спомняйки си забавлението на своето сибирско детство, Суриков изобразява безименна весела тълпа в стара казашка игра. Изглежда, че хората тук (за първи път в Суриков) са представени като единно, а не разделено цяло, но тяхната мощ е необуздана като разрушителна и страховита, въпреки голямата яркост на цветовете на слънчев зимен ден, вихрушка .

На снимката всичко блести от забавление, доблест, блести с цветове в прозрачния зимен въздух. Динамиката на композицията неволно привлича зрителя в пространството на платното. Спирайки се върху цветния килим, с който е покрита шейната, погледът ни отива по-дълбоко, към фигурата на победителя, прегръща тълпата от участници тържестваи отново се връща на преден план.

В. Суриков в своята картина широко използва целия набор от визуални средства, като по този начин постига най-голяма изразителност и сила в нея, което в крайна сметка прави работата му произведение на изкуството.

И има 14 такива визуални средства, а именно: концепция, композиция, рисунка, линейна и въздушна перспектива, пропорции на фигури и предмети, живописност, цвят, светлина, тоналност, усет, колорит, щрих, цялост и детайли и др. Всичките четиринадесет присъстват - истински майстор, ако се използват по-малко визуални средства, калибърът на майстора също е по-малък или калибърът на изобразителните задачи е по-нисък. Тук няма съмнение в уменията на Суриков. И ако картината е просто боядисана с черна боя, то това не е художествена, а идеологическа постъпка на маргинализиран човек от изкуството, опит за удар в лицето на общественото мнение. Можете да завършите факултета по история на изкуството, да анализирате такива произведения, да ги смятате за шедьовър, но децата не могат да се учат на такива произведения. Веднага ще стане ясно, че „царят е гол“. "Улавянето на снежния град" в своята композиция е идеален пример за пропорционалност и оцветяване на цветовете. Във всеки случай минимумът е достатъчен, за да помогне на способните деца да се отворят, да възпитат във всички деца чувство за пропорция и красота, да съпоставят правилно целесъобразността, естественото съответствие и културното съответствие във възприятието на зрителя, използвайки примера на тази картина.

Доказателство за това са думите на V.A. Солухин, че „Снежният град“ изглежда е в покрайнините на всичко останало, трагично и по същество „кърваво“ изкуство, въпреки че няма дори петънце кръв върху всяко платно - не като локва на Репин върху многоцветен кралски килим.

Вижте: екзекуцията на стрелците, благородничката, която все още е екзекутирана, клането на Ермак, войниците на Суворов, добре, Разин не е гълъб, а Меншиков ... И изведнъж, на фона на тези грандиозни исторически платна, някакъв странен до абсурд „Пленяването на снежния град“. Ако се задържите пред тази картина още минута, погледнете светлината, проникваща под шейната (под тези вдясно), полюбувайте се на нарисуваната дъга, погледнете яркочервеното крило - след това се отдалечете от картината до музея времето изтече. И може да се разбере, че "Улавянето на снежния град" е може би най-невероятната от всички картини на Василий Иванович Суриков, една от най- невероятни произведенияРуска живопис. Общоприето е, че Суриков е почивал на Меншиков пред болярката Морозова и по същия начин е почивал на Снежния град преди могъщото завладяване на Сибир.

платнени мини снежен град

2.2 Състав на "Снежен град"

Несъмнено събитията от личния му живот изиграха подходяща роля. Ето един случай, когато човек не може да се срамува от добре изтъркана алегория: мълния внезапно удари могъщ набит дъб. Суриков беше на четиридесет години, когато завърши третата си картина. Изкуството му се търкаляше като огромни океански вълни. Вал зад вала. Засега се е търкулнал третият. Художникът имаше всичко: сила, съзнание за правилността на избрания път, любима работа, любимо семейство, любимо отечество и чувство за кръв, синовна връзка с него. Мълния удари не в най-смъртоносното, но може би в най-болезненото място ... Съпругата му умря, красива млада жена, тази, която седи в краката на опозорения Меншиков, увита в палто от самур.

Суриков беше не само голям кораб, но и кораб с повишена плаваемост, защото и любимата му работа, и любимата му родина съвсем не бяха на последно място за него. Той беше обсебен художник и любовта към своя народ, чувството към хората бяха основната му природа. Само за малко изпусна четката от ръцете си. Беше необходимо инстинктивно, неволно да се хване за раненото място. Година по-късно той се прибира в Красноярск, както вече беше споменато по-горе. Могъщите му умствени резерви бяха задвижени и действаха. И тук е голямата загадка на човешката психология като цяло и психологията на творчеството в частност. В най-мрачния и болезнен период от живота си Суриков създава най-жизнеутвърждаващото платно. Всичко е като един непрекъснат вик на радост, проблясък на забавление, смях. Това може да бъде създадено само от излишък от физически и духовно здраве, внезапно плискайки през ръба. Вероятно хората, към които художникът се обърна в крайна сметка в труден момент за себе си, наистина имаха много такова здраве.

С каква любов е изписано всяко лице: момичешко, женско, момчешко, с каква радост греят всички. И килимът на шейната, и яката от хермелин, и онези цветни кожени палта, шалове, пояси и пими, и тази дръзка сериозност на лицето на победоносния ездач! Красиви, весели и проспериращи хора в мига на дръзката си игра - това е "Превземането на снежния град", визуалните средства на платното и композицията.

Още един говори за величието на таланта на Суриков в изобразителните средства. интересен факт. Нашите модни дизайнери шпионираха нещо на картината "Улавянето на снежния град". Спомняте ли си, че на преден план художникът изобрази мъж в червена шапка и филцови ботуши, бродирани с червени и сини шарки? Сега всеки може да закупи приблизително еднакви филцови ботуши от нас. Между другото, бих искал да обърна специално внимание на един човек, изобразен на снимката.

Ако се вгледате внимателно в платното на великия художник Василий Суриков от дясната страна на картината, можете да видите Никита Сергеевич Михалков, седнал в шейна. Тези мустаци, това изражение на лицето - едно към едно. Всичко се обяснява просто: Михалков е много подобен на известния прадядо - Суриков и много художници обичаха да се снимат някъде по заден плантехните платна. Така Василий Суриков залови себе си и неизвестния си правнук Никита с него.

Сега да се върнем отново към картината и да я разгледаме отблизо, за да оценим останалите композиционни и живописни достойнства на този шедьовър. Килимът на шейната е нарисуван в картината на В. Суриков "Улавянето на снежния град" през 1891 г., когато те са били много популярни. Килимарството се нарича от специалистите тежък занаят. Някога сибирските килими са били много популярни в Русия. Ярко черно поле, над което са разпръснати огромни червени, лилави макове и рози - това беше килимът, изтъкан от сибирска селянка. Такива килими отдавна са излезли от модата днес и много тайни на тъкането на килими вече са загубени. Въпреки че занаятът все още съществува, майсторките са останали много малко, както се казва, можете да ги броите на пръсти.

Мащабът на работата също е поразителен. Височината на картината е 156 см, а ширината е 252 см, което ни позволява да възприемаме платното като единен фигуративен сюжет, сякаш да се влеем в случващото се.

Заключение

От една страна е лесно да се направят изводи и резултати от писмената работа, от друга страна е изключително трудно и отнема много време поради уникалността и гениалността на картината „Превземането на снежния град“. Обобщавайки, на първо място е необходимо да се отбележи, че тази работа е единственото платно на Василий Иванович Суриков, посветено на ежедневието. Това е уникалността на картината, ако я разгледаме в рамките на цялото творческо наследство на майстора.

Второ, Суриков е може би първият художник, който се обърна към националния, дори може да се каже езически исторически духовен опит, тоест към културата. Това се отнася до празника Масленица, един от епизодите на който е толкова колоритно изобразен в картината „Улавянето на снежния град“.

Трето, невъзможно е да не се отбележи колоритността и колоритността на платното, динамиката и движението, които изпълват картината.

И накрая ще кажа моето лично мнение по тази тема. Понякога забравяш и изглеждаш като приказка: никога не знаеш какво можеш да нарисуваш! Но Суриков, който без природа не е написал нито шейна, нито тояга на скитник, нито скърцане, нито колба с барут, той можеше да ни остави само документ и нямаме причина да се съмняваме в автентичността на документа на Суриков. Ето защо смятам тази картина също за историческа, както и всички други картини на този художник.

И в заключение бих искал да се върна в наши дни, в село Сухобузимское. Ето, съвсем наскоро в Музея на краезнанието се състоя представяне на нова картина на красноярски художници, посветена на Суриков, художници се представиха и се проведе конкурс за есета за ученици от гимназията. Момчетата специално се подготвиха за годишнината на великия сънародник, изучаваха литература за него, неговите творби, като научиха много за ранните години на художника в село Сухой Бузим, което го вдъхнови да напише картината „Улавянето на Снежният град”.

А в Красноярск близо до къщата-музей Суриков беше открит паметник на брилянтния художник. Построен е за сметка на града и Руска академияизкуства.

Библиография

1. Аленов М.М. Василий Суриков. - М., 1996
2. Bezsvestnykh E. Суриков и Сибир: албум. - Красноярск, 1995 г
3. Вилюк М. Оренбургски пухен шал // Тюменски новини. - 07.05.2002г.
4. Волошин М. // Аполон. - 1911. - № 6-7.
5. Волошин М.А. Суриков. - Л., 1985
6. Волошин М.А. Василий Иванович Суриков. - Л., 1985
7. Дмитриенко А.Ф. 50 биографии на майстори на руското изкуство. - Л., 1971
8. История на руското изкуство. Изд. И.А. Бартенева, Р.И. Власова. - М., 1987
9. Каменов В.С.В.И. Суриков. Историческа живопис 1870-1890. - М., 1987
10. Кончаловская Н.П. Детството на Сурик. М., 1984
11. Минченков Я.Д. Спомени за скитниците. Л., 1980
12. Нестеров М.В. От писма. Л., 1968
13. руско изкуство. Очерци за живота и творчеството на художниците от втората половина на 19 век. В 2 т. Т. 2. М., 1971
14. Солоухин В.А. Думата е жива и мъртва. - М., 1976
15. Стернин Г.Ю. Руски художествена културавтората половина на 19 - началото на 20 век. М., 1984
16. Суриков В.И.: Писма. Спомени на един художник. - Л., 1977
17. Третяковска галерия. Ръководство. М., 2000

Обучение

Нуждаете се от помощ при изучаването на тема?

Нашите експерти ще съветват или предоставят услуги за обучение по теми, които ви интересуват.
Подайте заявлениепосочване на темата точно сега, за да разберете за възможността за получаване на консултация.

Вододелът в живота и работата на Суриков беше смъртта на съпругата му. Мъката на художника е толкова голяма, че той практически спира да пише и заминава за Сибир, за да остане там завинаги. Александър Иванович Суриков, брат на художника, опитвайки се да помогне, му предложи темата на тази картина.

Александър Иванович Суриков, по-малък братхудожник, помогна на Василий Иванович в Красноярск да запълни времето с ярки впечатления, почти всеки ден се опитваше да организира разходки из града на кон, вечер канеше приятели и познати: играта). Много исках той да не се отказва от изкуството си след смъртта на жена си. Отидохме с него в село Ладейское, където наехме млади момчета да направят град, от който беше писано в последните дникарнавал от 1890 г., картината "Улавянето на снежния град".

И тя излекува Суриков от копнеж, откривайки нов етап в творчеството му, отличаващ се с полифонична композиция, богатство на цветове и потапяне в фолклорния елемент. „Тогава донесох изключителна сила на ума от Сибир“, призна Суриков на М. Волошин. Творбата изобразява стара сибирска игра, много популярна сред казаците - играла се на "Прошката неделя", последния ден на Заговезните. Детските впечатления на художника също напомниха за себе си тук: „Спомням си – спомня си той – как превзеха„ града “. Снежен град. И черен кон право към мен ... След това го вмъкнах в снимката. аз съм много" снежни градове"Видях хора от двете страни, а в средата снежна стена. Коне с клонки - чийто кон пръв пробие снега. По време на работата по тази картина жена му на Вася започна да липсва по-малко; с една дума, до известна степен той дойде на себе си, започна да посещава и имахме познати.С майка ми винаги си спомнях старомодния начин.

Както обикновено, Суриков рисува много детайли от живота - приятелите на художника организираха пълен "вариант" на играта в село Ладейское специално за него.

Темата, предложена от Александър Иванович, падна на плодородна почва. Изобразяване на съвременната сцена народна игра, Суриков, въз основа на общоприетата класификация, работи в ежедневния жанр, въпреки че особеностите на мисленето на историческия художник са засегнати тук с пълна сила.

В платното, искрящо с празнични цветове, всичко е пронизано с живите традиции на предците, смелите казаци, с които Суриков толкова се гордееше с преки семейни връзки. На снимката се вижда кулминация- снежната крепост се разпада пред очите ни. Ездачът и конят са обхванати от един порив, мъжество и страст искрят в решителния поглед на ездача, диви искри проблясват в умните очи на коня. На фона на смеещите се лица на зрителите волята на казака, превземащ града, събрана в един порив, привлича вниманието, кара те да изживееш най-острия момент от играта с него.

Фрагменти от картината

Яркият искрящ пейзаж, рисуван на заден план, отразява образа на хората, изпълнени със здраве и сила, представени в тази творба.

Участниците в играта, които самоотвержено са й се отдали, поздравяват победителя, смеейки се и размахвайки клонки - основните "инструменти" на това забавление.

Суриков написа коня и ездача в най-трудната перспектива - те се втурват право към зрителя. Изображението не беше дадено на художника дълго време - „пет пъти“, както A.I. Суриков, - те направиха град в двора си и повикаха казак, който, биейки кон, отлетя към града.

Този герой е написан от Суриков от брат му Александър Иванович. Той, седнал в украсен вагон, с интерес наблюдава играта. Чудесен етюд с маслени бои „A.I. Суриков в кожено палто”, направено за картината. (50 художници. Суриков: Шедьоври на руската живопис. 2010, брой 8. / Автор на текста Александър Панфилов. - М .: De Agostini LLC, 2010. - 31 с.)

Източник: Москалюк М. „Светлината свети в тъмнината...”./ Марина Москалюк.// Тоболск и цял Сибир. Осмо число. Красноярск: Алманах / Comp. М.В. Москалюк. - Тоболск: Издателски отдел на Тюменската регионална обществена благотворителна фондация "Възраждане на Тоболск", 2007. - 340с. – с.76-96

... В началото на 20 век Мария Василиевна Красноженовой успява да възстанови пълната си картина от думите на бивши участници в играта. Стената от сняг и лед е изградена предварително и всяка местност има свои собствени "архитектурни" характеристики на сградата. В провинция Енисей двойните порти под формата на арки бяха широко разпространени. Играчите бяха разделени на две групи: защитниците, въоръжени с дрънкалки, клонки и буци сняг, и обсаждащите млади казаци на коне. Събраха се многобройни зрители от околните села, пременени, въодушевени от предстоящото зрелище. „Кметът“ излезе, четейки на висок глас закачливите стихове „Началото и пристигането на отминалия карнавал“ и внезапно внезапно даде сигнал, според който започна щурмът. Конниците пробиха тълпата от трескаво отбраняващи се защитници, конете се надигнаха от шума и силните удари. Зрителите поздравиха победените със солени шеги, но победителят беше почетен с цялото си сърце, свален от коня, щедро почерпен с вино.

Сред казаците, които грижливо пазят бойните традиции на своите предци, "Превземането на града" се свързва със спомена за завладяването на Сибир под ръководството на Йермак. В европейската част на Русия, от средата на деветнадесетивекове подобни обичаи са се превърнали в обикновена детска забава. Последният истински „Городок” в Красноярск е подреден в Ладейка през 1922 г., а по време на детството на Василий Суриков „Городки” в село Торгашино, откъдето е майката на художника Прасковя Федоровна, е известен със специален мащаб: „И първото ми впечатление е, сякаш от Красноярск до Торгашино през зимата пътуваха през Енисей ... От другата страна видях за първи път как е превзет „Городок“. Тълпата беше. И снежен град. И черен кон скочи точно покрай мен, помня. Вярно е, той остана на снимката ми.

По отношение на живописните достойнства и емоционалната интензивност "Улавянето на снежния град" с право принадлежи към най-добрите творения на четката на Суриков. По времето, когато картината е нарисувана, Суриков вече е утвърден майстор, с утвърдени техники за създаване на голямо платно.

Интересен разговор, записан през 1926 г. от Красноженова с 6-годишен селянин в с. Ладейки М.Д. Нашивошников, който добре си спомни художника, който го изобрази в тълпата от зрители: „Той нарисува всички тези картини. И отначало той събираше всички материали, пишеше всичко отделно, а след това започваше да ги разпределя на лист хартия - някой е много по-сръчен ... Все пак Господ ще даде талант на човек. В тези находчиви мемоари се забелязва главното творчески методСуриков - внимателна работа върху скици и безкрайно търсене на най-точните композиционни конструкции.

Като цяло, в сравнение с други платна, за "Улавянето на снежния град" не са запазени толкова много скици. Картината е нарисувана от началото до края в родния му дом и могат да позират само жители на Красноярск - многобройни познати и роднини, торгашински и топ казаци.

... И така, в най-светлата и просторна стая на дома на Василий Иванович беше опънато голямо платно. Тук се роди ново творение на великия майстор, докато московчани и петербургци бяха сигурни, че Суриков мълчи, както пишат вестниците от онова време. И за първите зрители на хората от Красноярск в изобразената сцена всичко беше близко и познато и радостта да се разпознаят беше искрена.

Времето обаче минаваше. Картината беше навита на вал и заедно с художника отиде в Москва. В почти всяко писмо от 1891 г. до брат си и майка си Суриков я споменава: „Поставих картината в златна рамка. Сега е много красиво. Скоро, в началото или средата на февруари, те трябва да бъдат изпратени на изложба в Санкт Петербург. Не знам какво впечатление ще направи. Аз, брат, още не съм го показал на никого.

"Улавянето на снежния град" се очакваше от богата на събития съдба. Веднага след Х1Х пътуваща изложбаЗаедно с други картини "Городок" пътува из Русия, от Санкт Петербург до Москва, след това до Харков, Полтава, Елизаветград, Кишинев, Одеса, Киев. През 1900 г. картината участва в Световното изложение в Париж, където получава сребърен медал. От 1908 г. се съхранява в Руския музей на император Александър III. Отделна история може да бъде завръщането й в Сибир (макар и не за дълго) в мразовитите дни на годишнината на Суриков през 1998 г., когато хиляди жители на Красноярск се наредиха на опашка само за да я видят. Разбира се, за нас днес образът на казашката масленична игра е нещо от историята - далечно, леко забравено, но в същото време толкова скъпо и близко, че кръвта все още кипи от празничната веселба на народната сила, доблест.

Не само ярък прилив на положителни емоции, които са били задържани толкова дълго, но и нов разцвет на живописните умения - колористични и композиционни - беше демонстрирано от платно, донесено от Сибир.

От книгата на Наталия Кончаловская "Безценният дар" за историята на създаването на картината "Превземането на снежния град" от сайта http://nkozlov.ru/library/s318/d3964/print/?full= 1

... Този човек беше с удивителна сърдечност и доброта (за брата на художника Александър Иванович),и не е доволен от собствения си живот. Не мислеше за себе си, всичко за майка си и брат си. А сега умът му беше зает нова работаВася. Самият той го тласна към идеята да нарисува картина на сибирската народна игра - превземането на снежен град. Василий Иванович веднага се запали и започна да събира материал. Всеки пазарен ден той се бързаше сред хората сутрин, скицирайки картини върху арки и старинни кошове. Веднъж той видя шейна с умело извити скоби на бегачите и веднага ги скицира. Той рисува с акварел богатите шарки на тюменските килими. Той беше зает с изображения за тълпата от зрители. Да, и нямаше какво да търсите, просто трябваше да излезете през портата - всичко е там! Василий Иванович се взираше в тези лица, осветени от слънцето или в облачен ден в разсеяна светлина, и му се стори, че всяко от тези лица може органично да прерасне в картината. Колко близки и разбираеми му бяха те всички със своята сурова сибирска красота!

Той познаваше играта за превземане на снежен град от ранно детство. Веднъж дядо Александър Степанович го заведе в Торгошино, за да гледа тази игра. До края на живота си Вася си спомни напукания кон, който, след като проби снежната стена, се подхлъзна точно до тяхната кошевая и хвърли буци сняг върху него и дядо му. Тази игра е останала от древни времена в памет на завладяването на Сибир от Ермак. В много села са построени снежни градове за Масленицата, но Торгошините предварително са изваяли цели крепости с оръдия, бойници, кули, фигури на животни или конски глави. Тогава крепостта се напълни с вода и тя като кристал блестеше в дъга под слънцето. Красотата беше невероятна! Стремителни конници-казаци се втурнаха в града! Не всеки кон отиде в крепостта, други се отдръпнаха, изправиха се, почиваха и дори хвърлиха ездача. Е, тогава е доста жалко - хвърлят ги в снега, закопчават ги, хората са пакостливи, весели, с клонки, с камшици. Те махат, крещят, смеят се, не пускат коня до крепостта, докато други, напротив, подтикват, дразнят, карат да щурмуват. Шум, крясъци, свирене, викове...

Сега всичко това изплува в паметта на Суриков и той с ентусиазъм скицира скици за замисленото платно. Александър Иванович надеждно кара брат си из селата. Веднъж той убедил момчетата от село Ладейка да построят истинска крепост и се намерил и казак, който след това влетял в нея. Суриков успя да направи няколко скици, но не улови движението на коня. В крайна сметка това е само една минута! Откъде мога да го взема!..

След като изпрати момичетата Жилин, Александър Иванович се върна у дома и се качи горе при брат си. Намери го на бюрото му. Скиците на композицията с молив бяха поставени под лампа със зелена капачка.

Трябва да си легнеш, Васенка. В края на краищата, утре майсторът на печката Дмитрий ще донесе на съседите малко светлина. Срещу три кофи водка се съгласиха да направят крепост в двора. До девет ще съм в присъствието си, така че ще им помогна, ще намеря два свободни часа. И вие ставате рано и гледате - може би можете да кажете нещо ...

Василий Иванович, зарадван, вдигна поглед от рисунките си:

Какво си, Саша, браво! Как стигаш за всичко, гореща душа си! - Той погледна, усмихнат, в лицето на брат си, слаб, красив, с гъсти мустаци, спуснат като казак, и изглеждаше, че в този момент нямаше по-близък и скъп човек от този чувствителен и мил човек.

Изцеление

Василий Иванович не харесваше Капитон Доможилов, за когото беше омъжена доведена сестранеговата Лиза. Тя напусна дома рано - беше трудно да живее с мащехата си Прасковия Федоровна. Василий Иванович не се сприятели със зет си. „Гаден свещеник, алчен“, каза той за Доможилов, „и има някакво иманярско име, и той напълно премахна нашата Лиза от нас!“

Но дъщерята на Доможилови, Таня, изобщо не изглеждаше като родител. Стройната красавица с чисто лице, от което не напусна изразът на приятелско внимание и някаква детска лековерност, беше обичана от всички в къщата на Сурикови, дори от строгата баба.

Това лято Таня често ходеше със Сурикови на дълги разходки отвъд Енисей. Чичо Саша впрегна Саврасой и всички се качиха в тарантаса. Василий Иванович със сигурност е уловил скицника.

Да, защо взимаш бои, - понякога се озадачи брат Саша, - все пак отиваме за половин час ...

Е, не-о-о! Нито един добър ловец няма да отиде в гората без пушка, така че художникът няма какво да прави в гората без скицник!

И всеки път трябваше да чакат, докато Василий Иванович завърши акварела, а през лятото няма спасение от мушици в тайгата. Таня взе тайга мрежи от мушици със себе си за разходки. И веднъж Василий Иванович забеляза как лицето на Таня гледа през тази мрежа. Беше като отражение в огледало и от него, както и от цялата й силна фигура, лъхаше такова целомъдрие, свежест и невинност, че щом се върна, Василий Иванович веднага постави платното на статива и започна портрета. Този портрет беше завършен бързо; висях в горната стая. А сега един от красиви жениКрасноярск, съпругата на лекаря Рачковски, Екатерина Александровна, позира за Василий Иванович. Той я рисува в профил, облечена с кожена пелерина и шал върху шапката. Ръката й беше прекарана през маншон от скункс. Това вече беше проучване за нова картина, където Рачковская ще седи в коше. Брат Саша Василий Иванович ще седне срещу нея, нека се покаже в боброва шапка на фона на боядисана дъга с камбани.

Имаше много скици и скици.

Той намери прекрасно момиче в квартала. Исках да я напиша да се смее, а Василий Иванович се опита да я разсмее. различни вицове. Тя се усмихна, разкривайки два реда ослепителни зъби, но очите й останаха сериозни на скицата - очевидно позирането беше твърде необичайно за нея.

Всички тези скици сега висяха в работната стая на Суриков. Всеки ден ставаха все повече. Всичко това се подготвяше, за да се обедини в весел бунт на живота, в храбра сибирска игра, където опасността, сръчността и дързостта въплъщаваха скъпи за Суриков спомени от детството и го вдъхновяваха за нова ярост на сърцето, която беше загубил през последните години .

Днес той стана в шест сутринта, едва започваше да се разсъмва.Сланата не беше голяма и няколко души в сумрака навиха огромни буци сняг и ги издълбаха, подготвяйки ги за изграждането на стена. Александър Иванович им извади една стълба от къщата.

Василий Иванович обясни какво точно би искал да възпроизведе от това, което самият той е виждал повече от веднъж. Започнаха да слагат стена с арка в средата. Дмитрий печкарят, млад казак с червеникави мустаци на тухленочервено от вълнение и скреж лице, наблюдаваше строежа. По краищата на стената поставиха стълбове с прочути снежни конски глави, с въглени вместо очи. Пекарят беше облечен в червено късо палто, сини плюшени панталони и леки филцови ботуши - в наближаващата зора Василий Иванович вече различаваше тези цветове.

Мъжете бяха завършили стената и сега я пръскаха с вода от лейка. В утринния мраз гласовете им звучаха ясно и силно. Стана почти съвсем светло.

О, колко хубаво е всичко! - Горещо ликуване обхвана артиста и, както се случваше и преди, предизвика напълно неочаквани желания и действия.

Смеейки се, той започна бързо да прави големи снежни топки и да ги хвърля една по една. Снежни топки здраво се залепиха за ледената стена и тя стана като неравномерно издълбан камък на някой стар италиански дворец.

Дъщерите излязоха на верандата. Те вече се бяха събрали за физкултурния салон и с весела изненада наблюдаваха точните и бързи движения на баща си - отдавна не го бяха виждали в такова настроение.

Да, времето ми изтече! - каза чичо Саша, като видя племенниците си. - Е, братя, време е и аз да присъствам. В плевнята - буре с три кофи водка. Когато всичко е готово, вземете го. - И той изчезна зад вратата на кухнята: трябваше да закусим и да сменим дрехите.

Момичета, не закъснявайте за гимназията “, каза Василий Иванович на омагьосаните си дъщери.

Слънцето надникна иззад хълмовете и хвърли първите си коси лъчи върху заснежения град. Заигра с розов блясък, хвърляйки синьо под широкия свод. Оля и Лена изтичаха по стъпалата на верандата и преди да излязат през портата, тичаха на свой ред под снежната арка, навеждайки глави в кожени шапки.

Преди началото на играта Суриков призова всички да закусват. Осветени от пламтящата руска печка, „господарите на снега“ седяха в кухнята на Прасковя Фьодоровна, ядяха кнедли и пиеха чай с гевреци, смееха се и се шегуваха един на друг.

Когато всички излязоха от къщата в двора, слънцето се скри зад облаците. Градът стоеше в син блясък. Дмитрий, майсторът на печката, изтича след коня, а Суриков, след като грабна блок и кутия за акварел от работилницата, седна на една пейка, за да нарисува непокътнатата крепост в цвят.

Дмитрий вече яздеше напред-назад по Благовещенска на красив гнездов кон, загряваше го и го подтикваше да щурмува крепостта. Казаците шумно спореха от коя страна е по-добре да започнат. Като врабчета съседските момчета излетяха в глухата ограда, а други се настаниха по покривите на близките навеси.

И така започна. Като остави настрана акварелните скици, Василий Иванович се въоръжи с молив и помоли Дмитрий да препусне няколко пъти и да задигне коня си пред крепостта - искаше да улови движението на галопиращ кон. Всичко беше подготвено, момчетата се обадиха в двора, за да заемат места близо до града. Казаците, въоръжени с клонки, тояги и камшици, стояха в далечния ъгъл на градината.

Дмитрий тръгна отдалеч, от Благовещенска, яхна го, обърна го в портите на къщата, обиколи крепостта до група казаци. С вик и свирене те започнаха да размахват клонки, изпращайки залива да щурмува снежната стена, около която момчетата ревяха и се втурваха, плашейки коня.

Хайде, гей! .. Да летим! .. - извикаха казаците.

Дмитрий обърна коня си и го насочи с пълна скорост към града. Седнал на верандата, Василий Иванович улавяше всяко движение на коня и го скицираше на хартия. Конят започна да танцува и след това се изправи на задните си крака. В ужасно напрежение Дмитрий се наведе и като го удари силно с камшик, го принуди с рязък удар, с цялата си гръд, да полети в крепостта. Като юнак, с бягане, той отвори затворените порти с рамо. Момчетата, крещящи, се отдръпнаха.

Суриков беше доволен: той улови движението на коня, силните, изпъкнали раменни мускули под лъскавата козина и снежната стена, която се разпадаше на парчета. С ясни щрихи на молив той изобрази това движение на хартия и сега го повтори подробно по памет. Насапуненият кон стоеше сред буците на разрушената конструкция, две заснежени конски глави лежаха под краката му.

Е, Василий Иванович, получи ли се? — попита Димитри, дишайки тежко.

Страхотно! Просто невероятно успешно! Всичко се виждаше с един поглед. Благодаря ти, Дмитрий! Благодаря ви момчета! Помогна ми добре. - Той все още продължаваше да рисува, от време на време поглеждайки към ездача, примижавайки и усмихвайки се.

Няколко минути по-късно казаците, шегувайки се и шегувайки се, изтъркаляха буре с водка на шейна от портите на къщата на Суриков. Момчетата ги придружаваха, подсвиркваха и се смееха из цяла Благовещенска. Суриков с албум в ръце остана на верандата пред разрушената крепост. А върху листовете отново и отново се надигаше мощен ритъм на коня, уловен от истинското око на художника, с който се решаваше цялата сцена на старата народна игра. Тук, в Сибир, далеч от суетата на Москва, от обичайния свят на артистите, животът му сякаш започва наново.

Междувременно Стасов пише на Третяков: „... Имате ли информация за Суриков от Сибир? Каква загуба за руското изкуство - напускането му и нежеланието да пише повече!!!

"Превземането на снежния град"

Може би за първи път в живота си Василий Иванович пише лесно и бързо - без тежки спадове и провали, без болезнени съмнения.

Картината, дълга четири аршина и висока два, стоеше на статив в горната стая. Композицията беше решена някак веднага и Василий Иванович вече работеше с удоволствие. Всичко беше под негов контрол: умение, вдъхновение, импулс сега се разгръщаха с пълна сила.

Братята все още продължават да пътуват из селата на Красноярск. Василий Иванович все още се страхуваше да не пропусне нещо, винаги се опитваше да надникне нещо ново. Веднъж спряхме в Торгошино, опитахме се да убедим младежите да построят град. Да, къде е! Момчетата отказаха, вече не знаеха как да се справят със снежна крепост, не като дядовците си.

Традициите си отиват с годините - оплака се Василий Иванович.

В Дрокино той веднъж пише от природата на един селянин със смешно фамилно име - Нашивочников. Беше облечен с кучешко палто и шапка със синя горна част. Така той зае мястото си на снимката, седнал отляво в шейна с умело извити бегачи и размахвайки камшик ...

В Ладейки те построиха истинска крепост за Василий Иванович и след това я щурмуваха на крайбрежната улица. Суриков сам избра мястото за игра. Отдясно са колибите, отляво, някъде зад тълпата, се отгатва Енисей, зад него са Красноярските хълмове с обработваема земя в синята, влажна, пролетна мъгла.

Женските типове сибиряци, от които Василий Иванович рисува много скици, бяха въплътени в картината в някои страхотни руски красавици. Militrises Kirbityevna Ruddy, в ярки кожени палта, те стоят на заден план и сред общото весело буйство има нещо изненадващо сериозно, трогателно срамежливо в тях ...

Централната фигура на картината е казак, който щурмува града. В него Василий Иванович изобразява, без да се отклонява от природата, Дмитрий печкаря. Конят му се разби в снежна стена, изпод копитата летят буци сняг, а окото му диво присвива. И зад ездача затвориха младите хора, стоящи в два реда. Смеят се, крещят, размахват клонки... Само във въздуха писането може да бъде толкова отчетливо, лицата толкова свежи, движенията толкова убедителни. Шапката падна от отдръпналото се момче и още топла лежи на снега. И снегът, също като в "Боярина Морозова", има много нюанси: някъде вдясно - жълтеникав, вляво - сивкав, преминаващ в син. И както винаги в облачен ден, в ослепителната цветна игра на снега се долавя невидимото зад облаците слънце.

И колко наситен е цветът на открито и колко ярък! Кошевата е покрита с рошав тюменски килим, а цветята върху него са сини, розови, сини, - големи зелени, перести листа ... Мъхнатият килим, неговата текстура е особено забележим в дълбоките гънки в ъглите на кошевата , а яркостта на цветовете забавлява, радва окото. Рачковская седи в кошето с приветлива усмивка. Тя носи пелерина от скункс, а синята козина на маншона й блести красиво на фона на цветния килим. До Рачковская е млад пищен свещеник в яка от хермелин, а срещу брат й Саша. Той е толкова изразителен в характера си, че може би сред общата маса лица това вече е портрет.

До пролетта картината беше завършена и Василий Иванович я показа на свои познати в Красноярск. Един ден четиринадесетгодишният Дмитрий Каратанов, бъдещ известен сибирски художник, дойде при Сурикови. Той често идваше да показва работата си. Василий Иванович обичаше да разговаря с талантливия млад мъж, винаги намирайки достойнство в неговите все още неумели рисунки.

Работиш от природата, това е добре. Продължи. Но трябва да се научите как да рисувате правилно. - Василий Иванович извади от една папка гравюра, изобразяваща женска глава - Вижте как носът и очите са правилно разположени на лицето. Научете как да правите физиономии...

Разговаряха три часа. Василий Иванович показа на момчето своите италиански скици - той ги носеше навсякъде със себе си. И в крайна сметка той доведе Дмитрий до нова картина. Момчето беше зашеметено. Дълго мълчаливо разглеждаше огромното платно, което едва се побираше в ателието. Василий Иванович също мълчеше, потънал в мисли и внимателно разглеждаше работата си - всеки път я гледаше по нов начин. И тогава той си каза:

Народното творчество е кристален извор. Трябва да се свърже с него.

Домакинство?

Сибирската картина е представена на публиката през март 1891 г. в Санкт Петербург. Тази година по някаква причина всички Скитници изложиха дребни неща и почти всичко от някакъв тъп дух. Умиращата от консумация дама тъжно седи в креслото на картината „В топли климати» Ярошенко. Картината на Пастернак „На роднини“ изобразява две жени: едната е млада вдовица с бебе, втората е неговата медицинска сестра, мрачна гледка. Този път Шишкин избра само едно борово дърво за четката си и го постави сам: "В дивия север." Той не можа да доведе Ге до радостна възбуда със своя "Юда". Настроението в залите на изложбата съвпадаше с настроението на буржоазната публика. Това проличаваше от статиите във вестниците, в които критиците старателно вкусваха всяка сцена, която отговаряше на меланхоличното настроение на „висшето общество“, от което зависеше съдбата на артистите.

И в това настроение бунтът от цветове и народното забавление на Суриков, пръскащи се от картината „Улавянето на снежния град“, избухнаха в остър дисонанс. Критиците, свикнали да следват духа на буржоазното общество, бяха неразбираеми и неприятни за жизнеутвърждаващата свежест на Суриков. Те се нахвърлиха върху него, без да измислят добри аргументи и без да изберат вида на оръжието, и затова доста често попадаха един в друг и в себе си. Един не хареса сюжета и той написа: „Сегашната картина на Суриков не предизвиква нищо друго освен недоумение. Трудно е да се разбере защо и как художникът е могъл да постави такава дреболия в колосална рамка, с размерите на добра порта... Съдържанието е бедно, анекдотично. Една едва забележима, освен това, светска дреболия, чужда на нашите нрави, е взета на случаен принцип - абсурдно забавление. Как е възможно да се обясни произходът и появата на такава картина? За какво ви трябваше и кому е нужно? .. "

Друг писар открива, че: „Същата липса на перспектива, дълбочина и въздух, която разваля всички картини на Суриков, е присъща и на новата му работа. Има много малко въздух и се забелязват някои мръсни тонове, които обаче не са лишени от яркост ... "

Третият харесва сюжета, но: „Жестоката пъстрота от цветове наранява окото в картината. Всичко това е като килима, който е окачен в него на гърба на шейната отдясно и отделните фигури на тълпата се сливат в него в нещо пъстро, плътно, многоглаво ... "

Друг раздразнен и объркан господин отбеляза в „петербургската листовка“: „ странен феноменна изложбата - тази картина на г-н Суриков, интерпретиращ върху огромно платно стара казашка игра на карнавал в Сибир. Очевидно е проектиран за голяма сила на цвета и писането и е изпъстрен с ярки цветове, но г-н Суриков, в преследване на ефекта, не постигна желаната цел ... "

Друг критик от Московски ведомости реши, че: „Преходът от исторически към жанрови картини е битова картинаград Суриков. Сюжетът му не е съвсем ясен ... Картината е написана в добре познатия стил на г-н Суриков, тя е тежка, пъстра, претъпкана, този път в нея има малко повече въздух ... "

А в „Русские ведомости“ един критик заявява: „Лесно е да се премине от исторически картини към етнография: според нас картината на г-н Суриков се отличава с такъв етнографски интерес.“

Василий Иванович прочете всичко това със смесено чувство на недоумение, тревога и все пак хумор. Но съзнанието за неговата правота надделя. Самият той смяташе картината за "ежедневна", може би точно защото нямаше солидна исторически сюжет, който се основава на някакво конкретно събитие и всички са свикнали да чакат това от Суриков.

Междувременно историческото минало несъмнено стоеше зад пакостливата, насилствена фолклорна сцена: в крайна сметка всички исторически и политически събития бяха отразени в ритуали, песни, приказки и традиционни празници. Започвайки с древни времена, историята на народа се утвърждаваше от живота и изкуството и тези две линии винаги бяха тясно преплетени.

„Превземането на града“ също беше ехо от цялата епоха на завладяването на Сибир, когато руските заселници трябваше да се защитават от „чуждите“ племена, населяващи Сибир, и когато казашките отряди „биеха“ татарските крепости и градове едно след друго.

Буржоазните критици проявяват малък интерес към епичните и народните традиции. Междувременно новата картина на Суриков също беше историческа живопис и от нея Суриков отиде направо при Йермак. Всичко това беше тясно свързано с един мощен дух, близък и скъп на художника от детството. Художественото виждане на Суриков е пречупено през призмата на младежките спомени, през дълбоката любов към родината, въплътена в ярката, изпълнена с доблест и здрава радост сцена на „Превземането на снежния град“.

Картината обаче не е откупена. Тя пътува из Русия в продължение на няколко години. Смениха се градовете: Москва, Киев, Харков, Кишинев, Полтава, Одеса. След това картината отиде в чужбина - в Париж, на Световното изложение.

Само осем години по-късно Суриков пише на вече самотния си брат Саша (Прасковя Федоровна не е жива), че най-накрая е продал „Превземането на града“ на колекционера фон Мека за десет хиляди рубли.