โปรแกรมชมรมละครหุ่นที่ศูนย์วัฒนธรรม โปรแกรมงานในหัวข้อ: โปรแกรมของวงการละครหุ่น

โปรแกรมการทำงานแก้ว "ตุ๊กตาโลก"สำหรับนักเรียน ชั้นเรียนประถมศึกษา

(ระยะเวลาดำเนินโครงการ 2 ปี)

หมายเหตุอธิบาย

ภารกิจหลักของกลุ่มศิลปะสมัครเล่นคือการศึกษาด้านสุนทรียภาพของผู้เข้าร่วมสร้างบรรยากาศแห่งความสุขในความคิดสร้างสรรค์และความร่วมมือของเด็ก ๆ

สภาพทั่วไปของเด็กสภาพจิตใจทางอารมณ์เป็นเงื่อนไขสำคัญสำหรับการเลี้ยงดูและการศึกษาที่ประสบความสำเร็จ จำเป็นต้องพยายามทำให้ชีวิตของเด็กๆ สนุกสนาน น่าสนใจ สดใส และมีความหมาย

วิธีหนึ่งที่มีประสิทธิภาพในการมีอิทธิพลทางการศึกษาคือการจัดตั้งโรงละครหุ่นผักชีฝรั่ง โปรแกรม Parsley Theatre เป็นโปรแกรมสองปีในแง่ของระยะเวลาการดำเนินการ

ความเกี่ยวข้องโครงการนี้เกิดจากการที่เด็กๆ ไม่อ่านนิยายนอกเวลาเรียน พวกเขาไม่มีห้องสมุดที่บ้าน และแทบไม่ได้ไปห้องสมุดเลย ด้วยเหตุนี้คำศัพท์ของเด็กจึงแย่ลง คำพูดของพวกเขาก็น้อยลงและไม่แสดงออก เด็กประสบปัญหาในการสื่อสารและไม่สามารถแสดงความคิดเห็นด้วยวาจาหรือลายลักษณ์อักษรได้ ท้ายที่สุดแล้ว มันเป็นบทเรียนการอ่านวรรณกรรมและการอ่าน นิยายและนิทานควรสอนให้เด็กๆ รัก ให้อภัย สอนให้ทำความดี

การแนะนำศิลปะการแสดงละครโดยผ่าน การศึกษาเพิ่มเติมสามารถมีอิทธิพลต่อกระบวนการศึกษาได้อย่างมีประสิทธิภาพ ความสามัคคี การขยายขอบเขตวัฒนธรรมของนักเรียน การปรับปรุงวัฒนธรรมของพฤติกรรม - ทั้งหมดนี้สามารถทำได้ผ่านการเรียนรู้และความคิดสร้างสรรค์ในกลุ่มละครที่โรงเรียน ความหมายพิเศษความคิดสร้างสรรค์ในการแสดงละครเข้ามา โรงเรียนประถม- ไม่เพียงแต่ช่วยให้ความรู้เท่านั้น แต่ยังสอนผ่านการเล่นด้วย เพราะ... สำหรับเด็กวัยนี้ การเล่นเป็นกิจกรรมหลักที่พัฒนาไปสู่การทำงาน (การเรียนรู้) อย่างต่อเนื่อง ด้วยการเข้าร่วมในเกมการแสดงละคร เด็ก ๆ จะได้ทำความคุ้นเคยกับโลกรอบตัวผ่านภาพ สี และเสียง ในนักเรียนมีความรักต่อนิทานพื้นบ้าน ประเพณี ทัศนคติที่ระมัดระวังสู่ธรรมชาติ พัฒนาในเด็ก ทักษะความคิดสร้างสรรค์การคิด การสังเกต การทำงานหนัก ความเป็นอิสระ รสนิยมทางศิลปะ

ศิลปะการละครหุ่นมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชีวิตโดยรอบและชีวิตประจำวัน มันกำหนดรสนิยมและส่งเสริมความจำเป็นในการสื่อสาร ในระหว่างชั้นเรียน เด็ก ๆ จะได้ทำความคุ้นเคยกับหลักการของการแปรรูปวัสดุที่ใช้ตกแต่ง ฝึกฝนการสร้างตุ๊กตาและของประดับตกแต่งที่ง่ายที่สุด และพยายามสร้าง "ผลงานชิ้นเอก" ของตัวเองด้วยตัวเอง

การแสดงหุ่นกระบอก - หนึ่งในแว่นตาที่เด็กๆชื่นชอบมากที่สุด มันดึงดูดเด็กๆ ด้วยความสดใส สีสัน และไดนามิก ในโรงละครหุ่นกระบอก เด็ก ๆ จะเห็นของเล่นที่คุ้นเคยและใกล้ชิด เช่น หมี กระต่าย สุนัข ตุ๊กตา ฯลฯ - มีเพียงของเล่นมีชีวิต ขยับ พูด และน่าดึงดูดและน่าสนใจยิ่งขึ้น ธรรมชาติอันไม่ธรรมดาของปรากฏการณ์นี้ดึงดูดใจเด็กๆ โดยพาพวกเขาไปสู่โลกที่พิเศษและน่าหลงใหล ที่ซึ่งทุกสิ่งมีความพิเศษ ทุกสิ่งเป็นไปได้

โรงละครหุ่นกระบอกทำให้เด็กๆ สนุกสนานและนำความสุขมาให้มากมาย อย่างไรก็ตาม เราไม่ควรถือว่าการแสดงหุ่นกระบอกเป็นความบันเทิง เพราะคุณค่าทางการศึกษานั้นกว้างกว่ามาก วัยประถมศึกษาเป็นช่วงเวลาที่เด็กเริ่มพัฒนารสนิยม ความสนใจ และทัศนคติต่อสิ่งแวดล้อม ดังนั้น จึงเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับเด็กในวัยนี้ที่จะแสดงแบบอย่างของมิตรภาพ ความชอบธรรม การตอบสนอง ไหวพริบ ความกล้าหาญ ฯลฯ .

เด็กนักเรียนรุ่นน้องน่าประทับใจมากและไวต่ออิทธิพลทางอารมณ์อย่างรวดเร็ว พวกเขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการกระทำนี้ ตอบคำถามที่ตุ๊กตาถาม เต็มใจทำตามคำแนะนำ ให้คำแนะนำ และเตือนถึงอันตราย การแสดงที่มีประสบการณ์ทางอารมณ์ช่วยกำหนดทัศนคติของเด็กต่อตัวละครและการกระทำของพวกเขา และกระตุ้นให้เกิดความปรารถนาที่จะเลียนแบบ สารพัดและแตกต่างจากสิ่งที่เป็นลบ สิ่งที่พวกเขาเห็นในโรงละครช่วยขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของเด็กๆ และยังคงอยู่ในความทรงจำของพวกเขาไปอีกนาน พวกเขาแบ่งปันความประทับใจกับเพื่อน ๆ และบอกผู้ปกครองเกี่ยวกับการแสดง บทสนทนาและเรื่องราวดังกล่าวมีส่วนช่วยในการพัฒนาคำพูดและความสามารถในการแสดงความรู้สึก เด็ก ๆ บรรยายถึงตอนต่าง ๆ ของการแสดงเป็นภาพวาด ปั้นตัวละครแต่ละตัวและฉากทั้งหมด

เนื่องจากภารกิจหลักของวงกลมคือการสร้างเงื่อนไขในการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ จินตนาการ จินตนาการ และการคิดอย่างอิสระของเด็กๆ กระบวนการทำงาน ความหลงใหลในทีมงานจึงมีความสำคัญมาก ดังนั้นเมื่องานเริ่มต้นขึ้น ในการแสดงที่เฉพาะเจาะจง การทำตุ๊กตา ทิวทัศน์ และการซ้อมจะเป็นความสุข เป็นความต้องการที่สร้างสรรค์ ไม่ใช่ความจำเป็นที่น่าเบื่อ

ความพยายามครั้งแรกในการเล่นฮีโร่ในเทพนิยายช่วยขยายความเข้าใจของเด็ก ๆ เกี่ยวกับความถูกต้องในโรงละคร ที่นี่เป็นการวางรากฐานสำหรับการทำความเข้าใจ "โรงเรียนแห่งประสบการณ์" และ "โรงเรียนแห่งการเป็นตัวแทน" การแสดง- มันกลายเป็นเรื่องยากที่จะเล่นเพื่อให้คนเชื่อคุณ นี่เป็นพื้นฐานสำหรับความสนใจในงานการเรียนรู้ โดยเน้นไปที่เกมที่มีคำ ข้อความ ข้อความย่อย และการกระทำทางวาจาต่างๆ (ตำหนิ สั่ง รับรู้ แปลกใจ ถาม อธิบาย โทร)

แต่สะท้อนแสงได้สว่างที่สุด การแสดงหุ่นกระบอกพบได้ในเกมสร้างสรรค์: เด็กๆ จัดโรงละครและแสดงสิ่งที่พวกเขาเห็นหรือใช้ของเล่นช่วย เกมเหล่านี้พัฒนาขึ้น พลังสร้างสรรค์และความสามารถของเด็กๆ ดังนั้นโรงละครหุ่นกระบอกจึงมี ความสำคัญอย่างยิ่งเพื่อการศึกษา การพัฒนาที่ครอบคลุมเด็ก.

จุดประสงค์ของวงกลมคือการศึกษาด้านสุนทรียภาพของผู้เข้าร่วมสร้างบรรยากาศแห่งความสุขในความคิดสร้างสรรค์และความร่วมมือของเด็ก การเปิดเผยและพัฒนาความสามารถที่เป็นไปได้ของเด็กผ่านการแนะนำให้รู้จักกับโลกแห่งศิลปะ - โรงละครหุ่นกระบอก

งาน:

เพื่อพัฒนาความสนใจในละครหุ่น

แนะนำเด็กๆให้รู้จัก หลากหลายชนิดตุ๊กตา การออกแบบ เทคนิคการขับขี่

ขยายขอบเขตประวัติศาสตร์ สิ่งแวดล้อม ความรู้วรรณกรรมนักเรียน.

ส่งเสริมทัศนคติที่เอาใจใส่ต่อธรรมชาติ ทัศนคติที่เอาใจใส่ต่องานของตนเองและงานของผู้อื่น

พัฒนารสนิยมทางสุนทรีย์ จินตนาการ ความเฉลียวฉลาด ความทรงจำทางศิลปะ

เติมเต็มประสบการณ์ของเด็กๆ ด้วยการเยี่ยมชมโรงละครหุ่นและวิดีโอ

พัฒนาทักษะทางศิลปะของเด็ก

หลักการสร้างโปรแกรม

ระหว่างเรียนจะมีการจัดกิจกรรมที่สร้างเงื่อนไข การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์นักเรียนในการจัดและดำเนินการแสดงหุ่นกระบอก ทำความคุ้นเคยกับลักษณะเฉพาะของโรงละคร

โปรแกรมนี้ระบุว่าแต่ละบทเรียนมุ่งเป้าไปที่การพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ ระหว่างชั้นเรียนชมรม เด็กๆ “มอบชีวิตที่สองให้กับสิ่งต่างๆ” ในการผลิตตุ๊กตาและของประดับตกแต่ง มีการใช้วัสดุโพลีเมอร์ ไนลอน ผ้า กระดาษ และอื่นๆ อีกมากมายที่เคยใช้แล้วกลายเป็นสิ่งที่ไม่เหมาะสมในชีวิตประจำวัน และสำหรับเด็ก ๆ มันเป็นสื่อการทำงานโดยอาศัยความช่วยเหลือในการสร้างสรรค์ผลงานที่ควรค่าแก่การชื่นชมจากสิ่งที่ไม่จำเป็น ทั้งหมดนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อปลูกฝังให้เด็กมีทัศนคติที่รอบคอบและเอาใจใส่ต่อธรรมชาติพัฒนาการรับรู้ทางอารมณ์และสุนทรียภาพ เข้าใจว่าทุกสิ่งมีความเชื่อมโยงกับธรรมชาติโดยพื้นฐาน

ระยะเวลาดำเนินการโปรแกรมการศึกษา – 2 ปี

โครงสร้างโปรแกรม มีงานสองประเภทในโปรแกรม ประเภทแรกคืองานด้านการศึกษาที่มุ่งพัฒนาอารมณ์ ความฉลาด และลักษณะการสื่อสารของเด็กผ่านทางละครสำหรับเด็ก

ประเภทที่สองคืองานด้านการศึกษาที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับการพัฒนาศิลปะและทักษะ อวตารบนเวทีจำเป็นต้องเข้าร่วม โรงละครเด็ก.

รูปแบบและวิธีการเรียนหนึ่งในเงื่อนไขหลักสำหรับความสำเร็จของการศึกษาของเด็กและการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาคือแนวทางส่วนบุคคลสำหรับเด็กแต่ละคน หลักการฝึกอบรมและการศึกษาในทีมก็มีความสำคัญเช่นกัน โดยเป็นการผสมผสานระหว่างชั้นเรียนแบบกลุ่ม กลุ่ม รายบุคคล การฝึกปฏิบัติ การบรรยาย การฝึกอบรม เกม และการสนทนา

ผลกิจกรรมการแสดงละครของเด็กๆ จะเป็นการแสดงละครหุ่นสำหรับเด็กนักเรียน ผู้ปกครอง และเด็กๆ

เพื่อพัฒนาการแสดงละคร กิจกรรมสร้างสรรค์โปรแกรมนี้ให้ข้อมูลเบื้องต้นเกี่ยวกับประเภทของโรงละคร ประวัติความเป็นมา การเยี่ยมชมโรงละครหุ่น การอภิปรายเกี่ยวกับการแสดง ความคุ้นเคยกับคำศัพท์เกี่ยวกับการแสดงละคร และอาชีพของผู้คนที่ทำงานในโรงละคร เด็กๆ จะได้รับโอกาสในการเลือกงาน ทำตุ๊กตา และมอบหมายบทบาทต่างๆ ฝึกอ่านแต่ละบทบาทและน้ำเสียง

โหมดบทเรียน- ชั้นเรียนจัดขึ้นสัปดาห์ละครั้ง ได้แก่ จำนวนชั่วโมงต่อสัปดาห์ 1; 34 ชั่วโมงต่อปี เป็นเวลา 2 ปี 68 ชม. เด็กชั้นประถมศึกษาปีที่ 1-4 มีส่วนร่วมในการดำเนินโครงการ ในกลุ่มมี15คน.

ผลลัพธ์ที่คาดหวังจากการเรียนรู้โปรแกรม

เมื่อสิ้นสุดปีการศึกษาแรก นักเรียนจะได้เรียนรู้:

เวทีในโรงละครหุ่นเป็นฉาก

แนวคิดเรื่อง “ละคร” “ผู้กำกับ” “ผู้ออกแบบฉาก” “ผู้สร้างทรัพย์สิน” “นักแสดง”

กฎการปฏิบัติตัวในโรงละคร

นักเรียนจะสามารถ:

ทำ ยิมนาสติกข้อต่อด้วยความช่วยเหลือจากอาจารย์

วางตุ๊กตาบนมือของคุณอย่างถูกต้อง

ควบคุมตุ๊กตาอย่างถูกต้องและพูดเพื่อซ่อนตัวอยู่หลังฉาก

เมื่อสิ้นสุดปีที่สองของการศึกษา นักเรียนจะสามารถ:

ทำยิมนาสติกแบบประกบด้วยตัวเอง

ทำตุ๊กตาด้วยความช่วยเหลือจากผู้ใหญ่

ควบคุมตุ๊กตาอย่างถูกต้องและพูดแทนมันด้วยน้ำเสียงที่ถูกต้อง

แสดงละครสั้นด้วยตัวเอง

ผลลัพธ์ของการเรียนรู้โปรแกรมคือ: ความคิดสร้างสรรค์และ การพัฒนาจิตวิญญาณผู้เข้าร่วมในกระบวนการและการศึกษาของบุคคลที่ปรับตัวเข้ากับสังคมซึ่งสามารถนำความรู้ที่ได้รับจากโรงละครหุ่นมาปฏิบัติได้

วิธีการตรวจสอบผลลัพธ์ของการเรียนรู้โปรแกรม สรุปผลลัพธ์ของการเรียนรู้เนื้อหาของโปรแกรมนี้ดำเนินการในรูปแบบ:

การฝึกซ้อม

การแสดงหุ่นกระบอก (ในโรงเรียน หมู่บ้าน โรงเรียนอนุบาล).

เงื่อนไขในการดำเนินการตามโปรแกรม

ผู้ใดก็ตามที่มีอายุตั้งแต่ 7 ขวบขึ้นไปที่มีความถนัดด้านศิลปะประเภทนี้จะได้รับการยอมรับเข้าสู่แวดวง จำนวนนักเรียนที่วางแผนไว้ในวงกลมคือ 15 คน มาตรฐานนี้เป็นไปตามมาตรฐานด้านสุขอนามัยและสุขอนามัย ปริมาณนี้ทำให้ครูสามารถนำหลักการไปปฏิบัติได้เป็นรายบุคคล - แนวทางส่วนบุคคลให้กับนักเรียนซึ่งเป็นสิ่งสำคัญมาก ชั้นเรียนเริ่มในวันที่ 1 กันยายนและสิ้นสุดในวันที่ 25 พฤษภาคม ชั้นเรียนจัดขึ้นสัปดาห์ละ 1 ชั่วโมง ครูสามารถจัดสรรชั่วโมงได้ตามที่เห็นสมควร งานของแต่ละบุคคล- นักเรียนจะเชี่ยวชาญศิลปะนี้ทีละน้อย: พวกเขาจะศึกษาประวัติศาสตร์, ฝึกฝนทักษะการทำงานกับตุ๊กตา, ความสามารถในการทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉากอย่างอิสระ จากนั้นจึงเริ่มทำงานกับบทละครที่เลือก เมื่อจัดงานครูจำเป็นต้องจดจำและปฏิบัติตามข้อกำหนดพื้นฐานที่สุดข้อหนึ่งสำหรับชั้นเรียน - จำเป็นต้องคำนึงถึงอิทธิพลของโรงละครหุ่นเชิดที่มีต่อเด็ก ๆ และเรียกร้องอย่างมากเกี่ยวกับเนื้อหาทางอุดมการณ์ของการแสดงการออกแบบทางศิลปะของพวกเขา และการประหารชีวิต ทุกสิ่งที่แสดงให้เด็ก ๆ ต้องมีความถูกต้องตามอุดมการณ์และระเบียบวิธี เมื่อแบ่งชั้นเรียนให้คำนึงถึงระดับการฝึกอบรมและอายุของนักเรียนด้วย รูปร่างของวงกลมนั้นแตกต่างกัน ในขณะเดียวกัน โปรดจำไว้ว่า: ความสำเร็จของแต่ละคนจะถูกเปรียบเทียบเฉพาะกับระดับความรู้และทักษะก่อนหน้านี้เท่านั้น ให้คำแนะนำเกี่ยวกับวัณโรคในทุกบทเรียน

เกี่ยวกับการศึกษา แผนเฉพาะเรื่อง

(ส่วนหัวข้อ)

อักขระ

กิจกรรม

นักเรียน

ผลลัพธ์

เรื่อง

สหวิทยาการ

บทเรียนเบื้องต้น โรงภาพยนตร์. ประวัติความเป็นมาของโรงละครหุ่นกระบอก ทำความคุ้นเคยกับประวัติความเป็นมาของโรงละคร คำศัพท์เกี่ยวกับละคร อาชีพของผู้คนที่ทำงานในโรงละคร (ผู้กำกับ, ศิลปินมัณฑนากร, ช่างทำอุปกรณ์ประกอบฉาก, นักแสดง)

เรื่องราวที่มีองค์ประกอบของการสนทนา

เที่ยวไป

กำลังเล่นอยู่

สถานการณ์

เปิดโอกาสให้เด็กได้ดำดิ่งสู่โลกแห่งจินตนาการและจินตนาการ ทำความคุ้นเคยกับแนวคิดของ "โรงละคร" "ผู้กำกับ" "ผู้ออกแบบฉาก" "ผู้สร้างทรัพย์สิน" "นักแสดง"

การก่อตัวของพฤติกรรมที่ถูกต้องในโรงละคร

การวินิจฉัย “วัฒนธรรมพฤติกรรมในโรงละคร”

โรงละครเริ่มต้นด้วยไม้แขวนเสื้อ และโรงละครหุ่นเริ่มต้นด้วยฉากกั้น
วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด

กิจกรรมภาคปฏิบัติ

ข้อต่อ

นาย่า ยิมนาสติก

คุยเรื่องจอ เรื่องงานเบื้องหลัง (สำหรับการทำงานก่อนอื่นจำเป็นต้องมีหน้าจอสามารถทำในบทเรียนแรงงานโดยเด็กชายมัธยมปลายหรือคุณสามารถให้ผู้ปกครองมีส่วนร่วมพวกเขาสามารถยืนสองจุดและยืดวัสดุระหว่างกัน)

สอนเด็กๆด้วยตัวเอง

"หน้าต่าง"
เปิดกว้าง

ปาก - "ร้อน"
ปิดปากของคุณ - "เย็น"

"แปรงฟัน"
ยิ้ม อ้าปากของคุณ

"นวดแป้ง"
รอยยิ้ม

กัดปลายลิ้นด้วยฟัน (สลับการเคลื่อนไหวทั้งสองนี้) และ

การเปลี่ยนแปลงลึกลับ เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับโลกแห่งการละครเพื่อให้แนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับ "การเปลี่ยนแปลงและการกลับชาติมาเกิด" ซึ่งเป็นปรากฏการณ์หลักของศิลปะการแสดงละคร

จัดฉาก.

เกมเล่นตามบทบาท

จดจำและสร้างละครนิทาน "เทเรโมก", "โคโลบก", "หัวผักกาด" กับเด็ก ๆ พัฒนาความสนใจ ความจำ จินตนาการ การสื่อสาร เสริมสร้างโลกแห่งจิตวิญญาณของเด็ก ๆ ด้วยเทคนิคและวิธีการสอนการแสดงละคร

การเลือกละครสำหรับการแสดง การอ่านที่แสดงออกละครโดยครู

คุณเป็นตัวแทนของ-

เหล่านั้นเมื่ออ่าน

twisters บริสุทธิ์ twisters ลิ้น

การทำงานเกี่ยวกับพจน์

การกระจายบทบาท

เกมเล่นตามบทบาท

เกมนิ้ว.

การแสดงละคร

เกมนิ้ว.

พัฒนาความสามารถในการทำความคุ้นเคยกับบทบาท สอนให้ถ่ายทอดอารมณ์ ความรู้สึก และอุปนิสัยด้วยน้ำเสียง

ฝึกอ่านแต่ละบทบาท

การแสดงออกมา

สอนให้อ่านชัดเจน ออกเสียงทุกเสียงชัดเจน ไม่กลืนตอนจบ ปฏิบัติตามกฎการหายใจ ระบุความเครียดเชิงตรรกะ การหยุดชั่วคราว พยายามจินตนาการว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งของตัวละคร ลองนึกถึงวิธีอ่านคำว่า "เขา" และทำไมถึงเป็นเช่นนั้น

การผลิต

หุ่นมือ อุปกรณ์ประกอบฉาก และ

ทิวทัศน์.

กิจกรรมภาคปฏิบัติ

ให้ชีวิตที่สองกับสิ่งต่าง ๆ

อบรมการทำงานเหนือจอ,หลังจอ

มันราบรื่นไม่มี

การแสดงออกมา

ข้อต่อ

ยิมนาสติก

การเรียนรู้การทำงานเหนือจอ ด้านหลังจอ นักเชิดหุ่นแต่ละคนอ่านบทบาทของตน การกระทำของบทบาทนั้น

การฝึกซ้อม

ฝึกซ้อมต่อไป

ตอนของการเล่น

เรื่องราวที่มีองค์ประกอบของการสนทนา

การอภิปราย.

การฟัง

ศึกษาการแสดงออกทางคำพูดและพฤติกรรมที่แท้จริงในสภาวะบนเวที

จัดฉาก.

ซ้อมละคร.

กิจกรรมภาคปฏิบัติ

การแบ่งหน้าที่รับผิดชอบด้านเทคนิคในการแสดง การติดตั้ง การออกแบบ รายละเอียดการตกแต่ง การจัดหาอุปกรณ์ประกอบฉาก การช่วยเหลือซึ่งกันและกันในการจัดการหุ่น

ซ้อมแต่งกายออกแบบเสียง

ผลงาน.

สอนให้เด็กทำงานร่วมกัน สร้างคำพูดที่ชัดเจนและมีความสามารถ

การแสดงละคร

นักเรียนชั้นประถมศึกษา นักเรียนอนุบาล ผู้ปกครองของนักเรียน

ให้กับประชาชนในศูนย์วัฒนธรรม

ผลงาน.

สรุปบทเรียน. การอภิปรายเกี่ยวกับละครในปีหน้า

โรงละครเริ่มต้นด้วยไม้แขวนเสื้อ และโรงละครหุ่นเริ่มต้นด้วยฉากกั้น
วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด

กิจกรรมภาคปฏิบัติ

ข้อต่อ

นาย่า ยิมนาสติก

บทสนทนาเรื่องจอ เรื่องงานเบื้องหลัง (ก่อนอื่นต้องมีหน้าจอในการทำงาน)

ด้วยตัวเอง

ทำยิมนาสติกแบบข้อต่อ:

"แปรงฟัน"
ยิ้ม อ้าปากของคุณ
ใช้ปลายลิ้น “ทำความสะอาด” ฟันล่างและฟันบนสลับจากด้านใน

"นวดแป้ง"
รอยยิ้ม
ตบลิ้นระหว่างริมฝีปาก - “ห้าห้าห้าห้าห้าห้า...”
กัดปลายลิ้นด้วยฟัน (สลับการเคลื่อนไหวทั้งสองนี้)

"หี"
ริมฝีปากยิ้มอ้าปาก
ปลายลิ้นวางอยู่บนฟันล่าง
งอลิ้นโดยวางปลายลิ้นไว้บนฟันล่าง

"ม้า"
ยืดริมฝีปากของคุณ
เปิดปากของคุณเล็กน้อย
คลิกด้วยลิ้น "แคบ" (เช่นการคลิกกีบม้า)

“มาจับหนูกันเถอะ”
ริมฝีปากยิ้ม
เปิดปากของคุณเล็กน้อย
พูดว่า "อา-อา" แล้วกัดปลายลิ้นให้กว้าง (จับหางหนู)

“เรือกลไฟกำลังส่งเสียงหึ่งๆ”
ริมฝีปากยิ้ม
เปิดปากของคุณ
ออกเสียงยาวๆ “y-y-y...” อย่างตึงเครียด

การเปลี่ยนแปลงลึกลับ แนะนำเด็กๆ เข้าสู่โลกแห่งการละคร รวบรวมแนวคิด “การเปลี่ยนแปลงและการกลับชาติมาเกิด” ให้เป็นปรากฏการณ์หลักของศิลปะการแสดงละคร

จัดฉาก.

เกมเล่นตามบทบาท

โปรดจำไว้ว่าการแสดงละครในเทพนิยาย "Teremok", "Kolobok", "หัวผักกาด", "หนูน้อยหมวกแดง", "กระท่อมของ Zaykina" พัฒนาความสนใจ ความจำ จินตนาการ การสื่อสาร เสริมสร้างโลกแห่งจิตวิญญาณของเด็ก ๆ ด้วยเทคนิคและวิธีการสอนการแสดงละคร

พัฒนาความจำ จินตนาการ การสื่อสารของเด็กๆ

การเลือกละครสำหรับการแสดง การอ่านบทละครโดยครู

บทสนทนาเกี่ยวกับสิ่งที่คุณอ่าน - คุณชอบละครเรื่องนี้ไหม? คุณชอบตัวละครตัวไหนของเธอ? คุณอยากจะเล่นกับเธอไหม? คืออะไร ความคิดหลักละครเรื่องนี้เหรอ? การดำเนินการเกิดขึ้นเมื่อใด? มันเกิดขึ้นที่ไหน? ภาพวาดอะไร

คุณเป็นตัวแทนของ-

เหล่านั้นเมื่ออ่าน

twisters บริสุทธิ์ twisters ลิ้น

คุณต้องเลือกโครงเรื่องที่ง่ายที่สุดสำหรับการแสดงก่อน เลือกเทพนิยาย พัฒนาผู้กำกับ นี่หมายถึงการคิดให้รอบคอบว่าจะมีตุ๊กตากี่ตัวที่จะเข้าร่วมการแสดง และควรมีลักษณะอย่างไร จากนั้น อธิบายเทพนิยายตามบทบาท โดยจินตนาการถึงฉากที่เด็ก ๆ จะแสดงออกมา

ทำความคุ้นเคยกับศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของเด็กและศึกษาพวกเขา ประสบการณ์ชีวิต- ส่งเสริมความเข้าใจซึ่งกันและกัน ความอดทน และการช่วยเหลือซึ่งกันและกัน

การทำงานเกี่ยวกับพจน์

การกระจายบทบาท

เกมเล่นตามบทบาท

เกมนิ้ว.

มีความจำเป็นต้องกระจายบทบาทแนะนำให้เลือกผู้ชายตามเสียงของพวกเขา พัฒนาความสามารถของเด็กในการเชื่ออย่างจริงใจในสถานการณ์ในจินตนาการ เรียนรู้การใช้น้ำเสียง การออกเสียงประโยค เศร้า ดีใจ ประหลาดใจ โกรธ

ฝึกอ่านแต่ละบทบาท ซ้อมที่โต๊ะ

การแสดงละคร

เกมนิ้ว.

สร้างความสามารถในการทำความคุ้นเคยกับบทบาท สอนให้พวกเขาถ่ายทอดอารมณ์ ความรู้สึก และอุปนิสัยด้วยน้ำเสียง

เรียนรู้เนื้อหาการเล่นร่วมกับเด็กๆ โดยให้ความสนใจกับข้อต่อ การหายใจ และเสียง

ปรับปรุงความสนใจ จินตนาการ ความจำ และการสื่อสารของเด็ก

ฝึกอ่านแต่ละบทบาท

การแสดงออกมา

เรียนรู้การอ่านให้ชัดเจน ออกเสียงเสียงทุกคำให้ชัดเจน อย่ากลืนตอนจบ ปฏิบัติตามกฎการหายใจ ระบุความเครียดเชิงตรรกะ การหยุดชั่วคราว พยายามจินตนาการว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งของตัวละคร ลองนึกถึงวิธีอ่านคำว่า "เขา" และทำไมถึงเป็นเช่นนั้น

พัฒนาความจำ ความสนใจ จินตนาการของเด็กๆ ทำงานเกี่ยวกับเทคนิคการพูด

การนำเสนอ "การประชุมเชิงปฏิบัติการตุ๊กตา"

การผลิต

หุ่นมือ อุปกรณ์ประกอบฉาก และ

ทิวทัศน์.

กิจกรรมภาคปฏิบัติ

ให้ชีวิตที่สองกับสิ่งต่าง ๆ

พัฒนาจินตนาการและจินตนาการของเด็ก

ส่งเสริมทัศนคติที่เอาใจใส่และเอาใจใส่ต่อธรรมชาติของเด็ก

เรียนรู้การทำงานเหนือจอและหลังจอต่อไป

กิจกรรมภาคปฏิบัติ: วางตุ๊กตาบนมือ - หัวบนนิ้วชี้, มือของตุ๊กตาบนนิ้วหัวแม่มือ และ นิ้วกลาง- ถือตุ๊กตาไว้เหนือจอให้อยู่ในระยะแขนพยายามทำ

มันราบรื่นไม่มี

กระโดด; ทำแบบฝึกหัดที่แนะนำกับเด็กแต่ละคน

การแสดงออกมา

ข้อต่อ

ยิมนาสติก

เติมเต็ม การออกกำลังกาย- (เด็กควรยกมือขึ้นถ้าตุ๊กตาพร้อมแล้วให้ร่วมกับตุ๊กตาและควรหมุนตุ๊กตาให้สุดแขนใน ด้านที่แตกต่างกันให้ลองเลื่อนไปตามหน้าจอ งานนี้ต้องทำทุกครั้งในการซ้อม เพราะ... กล้ามเนื้อไหล่และแขนของเด็กชายจะเริ่มเหนื่อยล้าอย่างรวดเร็วหากไม่ได้เตรียมตัวสำหรับงานนี้ล่วงหน้า หลังจากทำยิมนาสติกแล้วก็เริ่มมีบทบาท

รูปแบบการออกเสียง การออกเสียง ความรวดเร็วและความชัดเจนในการออกเสียงคำและวลี

พัฒนาความสนใจและการประสานงานของการกระทำ

ทำงานบนหน้าจอ

ด้านหลังจอ นักเชิดหุ่นแต่ละคนอ่านบทบาทของตน การกระทำของบทบาทนั้น การแบ่งหน้าที่รับผิดชอบด้านเทคนิคในการแสดง การติดตั้ง การออกแบบ รายละเอียดการตกแต่ง การจัดหาอุปกรณ์ประกอบฉาก การช่วยเหลือซึ่งกันและกันในการจัดการหุ่น

การฝึกซ้อม

ศึกษาการแสดงออกทางคำพูดและพฤติกรรมที่แท้จริงในสภาวะบนเวที

ฝึกซ้อมต่อไป

ตอนของการเล่น

การจัดดนตรีประกอบการแสดง

เรื่องราวที่มีองค์ประกอบของการสนทนา

การอภิปราย.

การฟัง

แนะนำเด็กๆให้รู้จัก ผลงานดนตรีส่วนที่ตัดตอนมาจะได้ยินในการแสดง

ศึกษาการแสดงออกทางคำพูดและพฤติกรรมที่แท้จริงในสภาวะบนเวที

ซ้อมละคร. เรียนรู้ข้อความด้วยใจเชื่อมโยงการกระทำของตุ๊กตากับคำพูดในบทบาทของคุณ

จัดฉาก.

ซ้อมบทละครตอนที่ 1 และ 2 โดยใช้ฉากและอุปกรณ์ประกอบฉาก มอบหมายให้รับผิดชอบอุปกรณ์ประกอบฉาก ทิวทัศน์ และเครื่องแต่งกาย

ปรับปรุงความสามารถในการค้นหาคำสำคัญในประโยคและเน้นคำเหล่านั้นโดยใช้เสียงของคุณ

ซ้อมละคร.

กิจกรรมภาคปฏิบัติ

ซ้อมตอนที่ 3,4 โดยใช้ฉาก.

การแบ่งหน้าที่รับผิดชอบด้านเทคนิคในการแสดง การติดตั้ง การออกแบบ รายละเอียดการตกแต่ง การจัดหาอุปกรณ์ประกอบฉาก การช่วยเหลือซึ่งกันและกันในการจัดการหุ่น

ปรับปรุงความสามารถของเด็กในการสร้างภาพโดยใช้ท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้า

การซ้อมแต่งกาย การออกแบบเสียง การแสดง

ซ้อมละครทุกตอนโดยใช้ฉาก เครื่องแต่งกาย ดนตรีประกอบ, แสงสว่าง สอนให้เด็กประเมินการกระทำของผู้อื่นและเปรียบเทียบกับการกระทำของตนเอง

สอนให้เด็กทำงานร่วมกัน สร้างคำพูดที่ชัดเจนและมีความสามารถ

การแสดงละคร

นักเรียนชั้นประถมศึกษา

ผลงาน.

การก่อตัวของคำพูดที่ชัดเจนและมีความสามารถ

บรรลุการกระทำที่แสดงออก

การก่อตัวของความสามัคคีในทีม

ปฏิกิริยาของผู้ดู

เพื่อการแสดง

สรุปบทเรียน. การอภิปรายที่นำเสนอทั้งหมด

การแสดง

ความสามารถในการแสดงความคิด การตัดสิน และการรับฟังความคิดเห็นของผู้อื่น การพัฒนาความปรารถนาดีความรู้สึกร่วมกัน

1. “ชีวิตที่สองของสรรพสิ่ง” ภายใต้ เอ็ด ฯลฯ อาตูโปวา 1989.

2. Demmeni E. “ การโทร - นักเชิดหุ่น” L; ศิลปะ 2529.

3. Kalmanovsky E. “ โรงละครหุ่นกระบอกวันนี้” L; ศิลปะ, 2520.

4. Korolev M. “ ศิลปะแห่งโรงละครหุ่นกระบอก” L; ศิลปะ, 2516.

5. Obraztsov S. หนังสือ "นักแสดงกับตุ๊กตา" 1M; ลิตร; ศิลปะ, 2516.

6. Solomnik I. “ ตุ๊กตาขึ้นเวที” - M; การตรัสรู้ 2536

7. Fedotov A. “ ความลับของโรงละครหุ่นกระบอก” - M; ศิลปะ พ.ศ. 2506

8. สเมียร์โนวา เอ็น.ไอ. “ ตุ๊กตามีชีวิตขึ้นมา” - M; เดช สว่าง , 1982.

9. Alkhimovich S. “ โรงละคร Petrushka ไปเยี่ยมเด็ก ๆ ” 2512

โรงยิมหมายเลข 2 ของ Novokubansk

โปรแกรมการทำงาน

กิจกรรมนอกหลักสูตร

ประเภทโปรแกรม:

ตามประเภทเฉพาะ กิจกรรมนอกหลักสูตร

วงกลม

"การแสดงหุ่นกระบอก"

ระยะเวลาของโปรแกรม: 1 ปี

อายุของนักเรียน: 8 – 9 ปี

เรียบเรียงโดย: ครูโรงเรียนประถม Sokolova Larisa Mikhailovna

2013 – 2014 ปีการศึกษา.

“...การแสดงละครถือเป็นส่วนสำคัญของโรงละคร

ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่มีเพียงโรงละครเหล่านั้นเท่านั้นที่ยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์

ผู้สร้างละครของตน ละครของตน"

ส. โอบราซซอฟ

I. ข้อความอธิบาย

ความเกี่ยวข้องของโปรแกรม

โปรแกรมนี้ได้รับการพัฒนาโดยคำนึงถึงข้อกำหนดของมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลางในระดับประถมศึกษา การศึกษาทั่วไปรุ่นที่สองมุ่งเป้าไปที่การดำเนินการตามทิศทางวัฒนธรรมทั่วไปตามมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลางภายใต้ใบอนุญาต

โปรแกรมโรงละครหุ่นกระบอกนี้ออกแบบมาสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษา ใน ตอนนี้การใช้งานที่หลากหลายมีความเกี่ยวข้อง ความคิดสร้างสรรค์ในการแสดงละครเด็กนักเรียน มีอิทธิพลต่อกระบวนการศึกษาอย่างมีประสิทธิภาพ รวมทีมในชั้นเรียนเข้าด้วยกัน ขยายขอบเขตวัฒนธรรมของนักเรียน - ทั้งหมดนี้สำเร็จได้ด้วยการเรียนรู้และความคิดสร้างสรรค์ ชั้นเรียนการแสดงละครที่โรงเรียน. ช่วยให้ความรู้ผ่านการเล่น เพราะสำหรับเด็กวัยนี้การเล่นถือเป็นกิจกรรมหลัก

เด็กๆ ชอบเกมการแสดงละคร เด็กนักเรียนรุ่นเยาว์ยินดีที่จะเข้าร่วมในเกม: ตอบคำถามของตุ๊กตา ทำตามคำขอของพวกเขา และแปลงร่างเป็นภาพเดียวหรือภาพอื่น พวกผู้ชายจะหัวเราะเมื่อตัวละครหัวเราะ รู้สึกเศร้าร่วมกับพวกเขา และพร้อมที่จะช่วยเหลือพวกเขาเสมอ ด้วยการเข้าร่วมในเกมการแสดงละคร เด็ก ๆ จะได้ทำความคุ้นเคยกับโลกรอบตัวผ่านภาพ สี และเสียง

ข้อดีของโรงละครหุ่นกระบอกในฐานะกลุ่มคอนเสิร์ตคือความคล่องตัว: สามารถแสดงได้เกือบทุกเวที ในห้องโถง ในห้องเรียน ในโรงเรียนอนุบาล ละครถูกเลือกโดยคำนึงถึง ลักษณะอายุนักเรียน.

ในบรรยากาศของทัศนคติที่เป็นมิตรและอดทนต่อกัน เด็ก ๆ จะเกิดความรู้สึกไวต่อการกระทำที่ซื่อสัตย์และมีเป้าหมาย แบบฝึกหัดเสียงและคำพูดยังใช้เพื่อฝึกจินตนาการ เช่น พูดช้าๆ เสียงดัง เงียบๆ เร็ว ด้วยเสียงเบส แบบฝึกหัดการพูดมีบทบาทในเชิงพยากรณ์ในงานอ่านวรรณกรรมในอนาคต

ในโลกศิลปะของเด็กนักเรียนทุกวันนี้ โรงละครเป็นสถานที่ที่เรียบง่ายกว่าโรงภาพยนตร์ เพลงป๊อบ, วรรณกรรม. โรงละครหุ่นกระบอกนั้นใกล้เคียงกับการรับรู้ของเด็กมาก เนื่องจากเด็ก ๆ มักจะทำให้ตุ๊กตา ของเล่น และสิ่งของต่างๆ ในโลกโดยรอบเคลื่อนไหวได้ทางจิตใจ

ในกระบวนการศึกษาในโรงเรียนประถมศึกษา ช่องทางการศึกษาหลัก ได้แก่ วัฒนธรรม พื้นที่ของการดำรงอยู่ของมนุษย์ซึ่งตั้งอยู่บนพื้นฐานคุณค่าของมนุษย์สากล ด้วยการสะสมประสบการณ์ในความสัมพันธ์กับโลกภายนอก เด็กจะพัฒนาเป็นบุคคล

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าทั้งหมดนี้มีผลดีต่อการพัฒนาการรับรู้จินตนาการของเด็กและมีส่วนช่วยในการสัมผัสอารมณ์เชิงบวก ศิลปะประเภทนี้ทำให้เด็กๆ มีความสุขและสร้างสรรค์ในตัวพวกเขา อารมณ์ดีพัฒนารสนิยมทางสุนทรีย์ฝึกฝนการออกเสียงที่ชัดเจนและการแสดงออกของคำพูด

ใน หลักสูตรจัดสรรเวลา 2 ชั่วโมงต่อสัปดาห์สำหรับการเรียนหลักสูตรนี้

ทั้งหมด 68 ชั่วโมง โปรแกรมโรงละครหุ่นกระบอกออกแบบมาสำหรับเด็กอายุ 7-8 ปี

เป้าหมายของโปรแกรม:

รวมเด็ก ๆ เข้าด้วยกันเพื่อตระหนักถึงความสนใจและความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของนักเรียน

ตอบสนองความต้องการและการร้องขอของเด็ก ๆ เผยศักยภาพในการสร้างสรรค์ของพวกเขา

การศึกษาที่สวยงามของผู้เข้าร่วมสร้างบรรยากาศแห่งความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ

งาน:

เสริมสร้างความอ่อนไหว ความรัก และความสนใจในศิลปะให้กับเด็กๆ

การก่อตัวของแนวคิดเกี่ยวกับศิลปะการแสดงละคร

การจัดเวลาว่างของเด็กๆ

อบรมเทคนิคการทำงานกับตุ๊กตา

พัฒนาการการพูดของเด็ก คำศัพท์ และการแสดงออกทางคำพูด

การสร้างเงื่อนไขในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ สติปัญญา ร่างกาย และส่วนบุคคลของเด็กผ่านพื้นฐานของรูปแบบศิลปะ เช่น ละครหุ่น

การพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์และการใช้แรงงานของเด็กที่พวกเขาต้องการ กิจกรรมอิสระ.

รูปแบบของกิจกรรม: กิจกรรมชมรม.

วิธีการ:

การสนทนา

เรื่องราว

งานส่วนบุคคล

งานกลุ่ม

การทำงานเป็นทีม

สิ่งอำนวยความสะดวก:

ภาพประกอบและวรรณกรรม

ครั้งที่สอง . ตารางการกระจายตัวของชั่วโมงตามธีม

เลขที่

สาม- เนื้อหาของโปรแกรม:

บทนำ: “สวัสดีตุ๊กตา!” (5 ชั่วโมง)

จัดฉาก โรงละครเงา"กระต่ายในสวน" (8 ชั่วโมง)

การผลิตละครหุ่น "รักวิชกา" (5 ชั่วโมง)

การผลิตละครหุ่นเรื่อง “หมาป่าในหนูน้อยหมวกแดง” (13 ชั่วโมง)

การผลิตละครหุ่นกระบอก "Zayushkina Izbushka" (11 โมง)

การผลิตละครหุ่นตั้งโต๊ะ

“Kolobok ในรูปแบบที่ทันสมัย” (8 ชั่วโมง)

การแสดงหุ่นกระบอกเรื่อง “แพะน้อย และ หมาป่า” (16 ชั่วโมง)

เยี่ยมชมการแสดงละคร (2 ชั่วโมง)

1.บทเรียนเบื้องต้น

คุณสมบัติของคำศัพท์ทางการแสดงละคร

แนวคิดเรื่องบทละคร ตัวละคร แอ็กชั่น โครงเรื่อง ฯลฯ แนวคิดเรื่อง “นักเชิดหุ่น” แนะนำให้เด็ก ๆ รู้จักหลักการควบคุมการเคลื่อนไหวของตุ๊กตา (การเคลื่อนไหวของหัวตุ๊กตา, มือ) ข้อควรระวังด้านความปลอดภัย คุณสมบัติของคำศัพท์ทางการแสดงละคร

การปฏิบัติงาน: ฝึกเทคนิคการขยับตุ๊กตาบนมือ

2. การจัดฉากกั้นและการตกแต่ง

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับแนวคิด "การตกแต่ง" การทำความคุ้นเคยกับองค์ประกอบการออกแบบ (ทิวทัศน์ สี แสง เสียง เสียง ฯลฯ) ของการแสดงละครหุ่น การผลิตเครื่องตกแต่งระนาบ (ต้นไม้ บ้าน ฯลฯ)

3. ประเภทของตุ๊กตาและวิธีการควบคุม

ขยายความรู้เกี่ยวกับประเภทของตุ๊กตา ทำตุ๊กตา.

การปฏิบัติงานจริง: การพัฒนาทักษะการเชิดหุ่น

4.ลักษณะงานของนักเชิดหุ่น

แนวคิดการเคลื่อนไหวที่หลากหลาย ส่วนต่างๆตุ๊กตา ฝึกทักษะการเคลื่อนตุ๊กตาไปตามพนังด้านหน้าของหน้าจอ ฝึกทักษะการเคลื่อนไหวของตุ๊กตาในส่วนลึกของหน้าจอ แนวคิดของวิชาชีพการแสดงละคร (นักแสดง ผู้กำกับ ศิลปิน นักออกแบบเครื่องแต่งกาย ช่างแต่งหน้า นักออกแบบแสง ฯลฯ)

การปฏิบัติงาน: การคำนวณจังหวะเวลาของฉากบางฉาก ฉากฉาก และความยาวของการแสดงทั้งหมด

5. เยี่ยมชมโรงละครหุ่นกระบอก การอภิปรายเกี่ยวกับการแสดง (ภาพร่าง)

เสด็จเยือนแคว้น โรงละครศิลปะตุ๊กตา ความคุ้นเคยกับกฎเกณฑ์ความประพฤติในโรงละคร พวกเขาเรียนรู้ที่จะมีส่วนร่วมในการทำงานเป็นทีมไปพร้อมๆ กันและสม่ำเสมอ

6. ยิมนาสติกคำพูด

ยิมนาสติกลีลา (ในฉาก) ทำงานกับลิ้น twisters

7.การเลือกชิ้น

การเลือกละคร กำลังอ่านสคริปต์. การจัดจำหน่ายและการออดิชั่นสำหรับบทบาท (สองนักแสดง) บทบาทการเรียนรู้โดยใช้การปรับเสียง การออกแบบประสิทธิภาพ: การผลิตอุปกรณ์เสริม การเลือกใช้ การจัดดนตรี- เลิกงานแล้ว หมายเลขดนตรี, การซ้อม

8. ซ้อมแต่งกาย. 8.

8.ประสิทธิภาพ

จัดเตรียมห้องสำหรับการนำเสนอการแสดงหุ่นกระบอก

ติดตั้งจอและจัดตำแหน่งนักแสดง (นักแสดง) ทั้งหมด การออกแบบเสียง สี และแสง ของการแสดง วิเคราะห์ผลการฝึกซ้อมการแต่งกาย

งานภาคปฏิบัติ: การจัดและดำเนินการแสดง การแสดงละครในงานสัมมนาระดับภูมิภาคสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาและเด็กก่อนวัยเรียน

IV. ผลลัพธ์ที่คาดหวัง

ผลลัพธ์เหล่านี้สามารถสรุปได้ในรูปของ บรรลุข้อกำหนดมาตรฐานสำหรับผลลัพธ์การเรียนรู้ของนักเรียน:

UUD ส่วนตัว

1. การพัฒนาคำพูดของเด็ก คำศัพท์ และการแสดงออกของคำพูด:

2. ความสามารถในการเรียนรู้เทคนิคการทำงานกับตุ๊กตา:

3. กฎพฤติกรรมในชั้นเรียน ห้องล็อกเกอร์ และระหว่างกระบวนการเล่นเกมสร้างสรรค์

4. ความสามารถในการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์และการใช้แรงงานของเด็กความปรารถนาในกิจกรรมอิสระ:

UUD ตามข้อบังคับ:

1. กำหนดวัตถุประสงค์ของกิจกรรมโดยได้รับความช่วยเหลือจากครู

2. วางแผนการกระทำของคุณด้วยความช่วยเหลือจากครู

3. ค้นพบและกำหนดปัญหาทางวัฒนธรรมทั่วไปโดยได้รับความช่วยเหลือจากครู

UUD ความรู้ความเข้าใจ:

1. ค้นหาข้อมูลที่จำเป็น

2. ประมวลผลข้อมูลที่ได้รับ: สังเกตและสรุปโดยได้รับความช่วยเหลือจากอาจารย์

3. สร้างการใช้เหตุผลเชิงตรรกะ

UUD การสื่อสาร:

1. กำหนดความคิดของคุณด้วยวาจาและคำพูด (ในรูปแบบของบทพูดหรือบทสนทนา)

2. ฟังและเข้าใจคำพูดของผู้อื่น

3. เห็นด้วยและมีความเห็นร่วมกัน

แนวทางคุณค่าสำหรับเนื้อหาหลักสูตร:

– ความรักชาติคือความรักต่อมาตุภูมิเล็กๆ ของคนๆ หนึ่ง

– ความภาคภูมิใจในผู้อยู่อาศัยในพื้นที่ของเรา

– แรงงานและความคิดสร้างสรรค์ - เคารพในการทำงาน

โปรแกรมนี้ช่วยให้คุณสามารถรวมงานด้านการศึกษารูปแบบต่างๆ

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:

เมื่อสิ้นสุดปีการศึกษาแรก นักเรียนจะได้เรียนรู้:

เวทีในโรงละครหุ่นเป็นฉาก

แนวคิดเรื่อง “ละคร” “ผู้กำกับ” “ผู้ออกแบบฉาก” “ผู้สร้างทรัพย์สิน” “นักแสดง”

กฎการปฏิบัติตัวในโรงละคร

นักเรียนจะสามารถ:

ทำยิมนาสติกแบบประกบโดยได้รับความช่วยเหลือจากครู

วางตุ๊กตาบนมือของคุณอย่างถูกต้อง

ควบคุมตุ๊กตาอย่างถูกต้องและพูดเพื่อซ่อนตัวอยู่หลังฉาก

เมื่อเด็ก ๆ ที่เกี่ยวข้องกับกลุ่มละครหุ่นสามารถควบคุมคำพูดได้ คำพูดก็จะถูกต้องและชัดเจน ค้นพบโอกาสในการตระหนักรู้ในตนเอง เช่น ตอบสนองความต้องการในการแสดงออก ถ่ายทอดอารมณ์ และตระหนักถึงความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของตนเอง

การแสดงในโรงเรียนและโรงเรียนอนุบาล

V. รูปแบบและประเภทของการควบคุม

มีการตรวจสอบระดับและระดับของการได้มาซึ่งความรู้ในระหว่างชั้นเรียน การแข่งขัน แบบทดสอบ และการแสดงละคร

บทสนทนา เรื่องราว ฯลฯ

งานกลุ่ม (ทัศนศึกษา นิทรรศการ การแสดงละคร)

สิ่งอำนวยความสะดวก:

ภาพประกอบและวรรณกรรม

การฟังการบันทึกเสียงและวิดีโอ (โดยใช้วิธีการทางเทคนิค)

การมีส่วนร่วมในโรงละครหุ่นกระบอก"กระต่ายในสวน", "นวม", "หมาป่าในหนูน้อยหมวกแดง", "กระท่อมของ Zayushkina", "Kolobok ในรูปแบบสมัยใหม่", "Kids and the Wolf", เยี่ยมชมการแสดงละคร, แบบทดสอบ "บนถนนแห่งเทพนิยาย" การสร้างงานนำเสนอ "ชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 ที่ฉันชอบ" การป้องกันโครงการ "โรงละครหุ่นกระบอก"

วี - แนวทาง

หนึ่งในเงื่อนไขที่ขาดไม่ได้สำหรับการดำเนินการตามหลักสูตรให้ประสบความสำเร็จคือรูปแบบและประเภทของงานที่หลากหลายซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของนักเรียนโดยทำให้พวกเขาอยู่ในตำแหน่งของผู้เข้าร่วมที่กระตือรือร้น เพื่อสร้างเงื่อนไขในการตระหนักรู้ในตนเองของเด็ก มีการใช้สิ่งต่อไปนี้:

การรวมองค์ประกอบการเล่นไว้ในชั้นเรียนที่กระตุ้นความคิดริเริ่มและกิจกรรมของเด็ก

การสร้างเงื่อนไขทางสังคมและจิตวิทยาการสนทนาที่ดีสำหรับการสื่อสารระหว่างบุคคลอย่างเสรี

การส่งเสริมคุณธรรมของความคิดริเริ่มและความคิดสร้างสรรค์

การผสมผสานอย่างรอบคอบระหว่างรูปแบบกิจกรรมของแต่ละบุคคล กลุ่ม และส่วนรวม

การควบคุมกิจกรรมและการพักผ่อน (ผ่อนคลาย)

ลักษณะสำคัญของกิจกรรม

1. การผสมผสานระหว่างการฝึกอบรมและการศึกษาวัฒนธรรมทั่วไป การบูรณาการเนื้อหาทางจิตวิญญาณและศีลธรรมเข้ากับสุนทรียศาสตร์

2. การนำเสนอเนื้อหาได้รับการออกแบบเป็นเวลา 1 ปี ในการใช้งานโปรแกรมมีการเสนอวิธีการดังต่อไปนี้: ภาพ, วาจา, การปฏิบัติ

วิธีการมองเห็น

ชมภาพยนตร์ สไลด์ การนำเสนอผลงาน

ทัศนศึกษาที่โรงละคร; การสังเกต;

การเดินตามเป้าหมาย

วิธีการทางวาจา

การอ่านบทกวี

การสนทนากับองค์ประกอบของบทสนทนา นิทานทั่วไป

ข้อความ วัสดุเพิ่มเติม;

การตรวจสอบวัสดุการมองเห็น

ดำเนินกิจกรรมตอบคำถามและการแข่งขัน

วิธีปฏิบัติ

การแสดงละครหุ่น การแข่งขัน แบบทดสอบ

ดำเนินการท่องเที่ยวในทิศทางต่างๆ

ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว. การสนับสนุนด้านวัสดุและเทคนิคของกระบวนการศึกษา

เลขที่

หน่วยงานเทศบาล เขต Novokubansky, Novokubansk

การศึกษาทั่วไปของเทศบาล องค์กรที่ได้รับทุนจากรัฐ

โรงยิมหมายเลข 2 ของ Novokubansk

เทศบาลเขตโนโวคุบันสกี้

ปฏิทิน - การวางแผนเฉพาะเรื่อง

แก้วน้ำ "โรงละครหุ่นกระบอก"

คลาส: 2 "จี"

ครู: Larisa Mikhailovna Sokolova

จำนวนชั่วโมง: รวม 68 ชั่วโมง 2 ชั่วโมงต่อสัปดาห์

การวางแผนขึ้นอยู่กับโปรแกรมการทำงานของกิจกรรมนอกหลักสูตรของชมรมละครหุ่นกระบอก

(รวบรวมโดย L.M. Sokolova)

ปีการศึกษา 2556 – 2557

โนโวคูบันสค์

ปฏิทินและการวางแผนเฉพาะเรื่อง

หมายเลขบทเรียน

ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว- คำอธิบายของเนื้อหาและการสนับสนุนทางเทคนิคของโปรแกรม

№หน้า/พี สำหรับคุณครู กาเนลิน อี.อาร์. โปรแกรมสำหรับสอนเด็ก ๆ เกี่ยวกับพื้นฐานของการแสดงละครเวทีศิลปะ " โรงละครของโรงเรียน- http://www.teatrbaby.ru/metod_metodika.htmเจเนรัลลอฟ ไอ.เอ. หลักสูตรหลักสูตรการแสดงละครสำหรับ โรงเรียนประถม ระบบการศึกษา "โรงเรียน 2100" รวบรวมโปรแกรม การศึกษาก่อนวัยเรียนโรงเรียนประถมศึกษา (ภายใต้กองบรรณาธิการทางวิทยาศาสตร์ของ D.I. Feldshtein) อ.: บาลาส, 2551. Pokhmelnykh A.A.โปรแกรมการศึกษา “พื้นฐานศิลปะการละคร” youthnet.karelia.ru/dyts/programs/2009/o_tea.doc จะพัฒนาคำพูดโดยใช้ twisters ลิ้นได้อย่างไร? วิธีพัฒนาคำพูดด้วยลิ้นtwisters.php โปรแกรมสำหรับสถาบันนอกโรงเรียนและ โรงเรียนมัธยม. ชมรมศิลปะ- – อ.: การศึกษา, 2524.
สำหรับเด็ก Bukatov V. M. , Ershova A. P. ฉันจะไปชั้นเรียน: หนังสือเรียนเทคนิคการสอนเกม - อ.: “ต้นเดือนกันยายน”, 2543เจเนรัลลอฟ ไอ.เอ. โรงภาพยนตร์. เบี้ยเลี้ยงเพื่อการศึกษาเพิ่มเติมชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 ชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 ชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 – อ.: บาลาส, 2552.ชมรมศิลปะ – อ.: การศึกษา, 2524.คอลเลกชันของ twisters ลิ้นสำหรับเด็ก http://littlehuman.ru/393/
โปรแกรมนี้จัดทำขึ้นเพื่อใช้ทิศทางวัฒนธรรมทั่วไปของการพัฒนาส่วนบุคคลและการวางแนววัฒนธรรม โปรแกรมกิจกรรมนอกหลักสูตรได้รับการพัฒนาตามข้อกำหนดของมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลางสำหรับการศึกษาทั่วไประดับประถมศึกษาซึ่งได้รับการอนุมัติโดยคำสั่งของกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของรัสเซียลงวันที่ 6 ตุลาคม 2552 ฉบับที่ 373 “ เมื่อได้รับอนุมัติและดำเนินการตาม มาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลางสำหรับการศึกษาขั้นพื้นฐานทั่วไป”

สเวตลานา ปิทาเลวา
โปรแกรมการทำงานของวงการละคร “ละครหุ่น”

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนงบประมาณเทศบาล

เขตเมือง Korolev ภูมิภาคมอสโก "อนุบาล

ประเภทรวมหมายเลข 34 "ลิวบาวา"

ฉันเห็นด้วย:

หัวหน้า MBDOU "อนุบาลหมายเลข 34"

โปรแกรมการทำงาน

แก้วโดย

« การแสดงหุ่นกระบอก»

สำหรับปีการศึกษา 2560 – 2561

กลุ่มกลาง

นักการศึกษา:

ปิทาเลวา เอส.วี.

หมายเหตุอธิบาย

การศึกษาด้านศิลปะและสุนทรียภาพเป็นหนึ่งในสถานที่ชั้นนำในเนื้อหาของกระบวนการศึกษาของเด็กก่อนวัยเรียน สถาบันการศึกษาและเป็นลำดับความสำคัญ สำหรับ การพัฒนาด้านสุนทรียภาพบุคลิกภาพของเด็ก คุ้มค่ามากมีศิลปะที่หลากหลาย กิจกรรม - ภาพ, ดนตรี, ศิลปะและการพูด ฯลฯ งานที่สำคัญของการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์คือการสร้างความสนใจด้านสุนทรียภาพความต้องการรสนิยมและความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ สาขาวิชาที่ร่ำรวยที่สุดสำหรับการพัฒนาด้านสุนทรียศาสตร์ของเด็กตลอดจนการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของพวกเขาคือ กิจกรรมการแสดงละคร- ในเรื่องนี้ฉันเป็นผู้นำในกลุ่มของเรา ชมรมละคร"เทพนิยาย".

ชั้นเรียน กิจกรรมการแสดงละครมุ่งเป้าไปที่การพัฒนาความสนใจและความสามารถของเด็ก มีส่วนช่วย การพัฒนาทั่วไป- การสำแดงความอยากรู้อยากเห็น ความปรารถนาที่จะเรียนรู้สิ่งใหม่ การดูดซึม ข้อมูลใหม่และวิธีการปฏิบัติใหม่ๆ การพัฒนาการคิดเชิงเชื่อมโยง ความอุตสาหะ ความมุ่งมั่น การแสดงสติปัญญาโดยทั่วไป อารมณ์เมื่อแสดงบทบาท นอกจากนี้ชั้นเรียน กิจกรรมการแสดงละครต้องการให้เด็กมีความเด็ดขาดและเป็นระบบ งานการทำงานหนักซึ่งก่อให้เกิดลักษณะนิสัยที่เข้มแข็งเอาแต่ใจ เด็กพัฒนาความสามารถในการผสมผสานภาพ สัญชาตญาณ ความฉลาดและความเฉลียวฉลาด และความสามารถในการแสดงด้นสด ชั้นเรียน กิจกรรมการแสดงละครและการแสดงบนเวทีต่อหน้าผู้ชมบ่อยครั้งมีส่วนช่วยให้เด็กตระหนักถึงพลังสร้างสรรค์และความต้องการทางจิตวิญญาณ การปลดปล่อย และเพิ่มความภาคภูมิใจในตนเอง การสลับหน้าที่ของนักแสดงและผู้ชมซึ่งเด็กรับอยู่ตลอดเวลา ช่วยให้เขาแสดงให้เพื่อนๆ เห็นตำแหน่ง ทักษะ ความรู้ และจินตนาการ

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการพูด การหายใจ และเสียงช่วยปรับปรุงอุปกรณ์การพูดของเด็ก การทำภารกิจเกมให้เสร็จสิ้นด้วยภาพสัตว์และตัวละครจากเทพนิยายช่วยให้สามารถควบคุมร่างกายของคุณได้ดีขึ้นและเข้าใจความเป็นไปได้ของการเคลื่อนไหวแบบพลาสติก การแสดงละครเกมและการแสดงช่วยให้เด็กๆ ดื่มด่ำไปกับโลกแห่งจินตนาการด้วยความสนใจและความสะดวกง่ายดาย อีกทั้งยังสอนให้พวกเขาสังเกตและประเมินความผิดพลาดของตนเองและผู้อื่น เด็กๆ จะผ่อนคลายและเข้าสังคมได้มากขึ้น พวกเขาเรียนรู้ที่จะกำหนดความคิดของตนอย่างชัดเจนและแสดงออกต่อสาธารณะ เพื่อให้รู้สึกและรับรู้ได้อย่างละเอียดมากขึ้น โลก.

ความเกี่ยวข้อง

การใช้งาน โปรแกรมช่วยให้คุณกระตุ้นความสามารถของเด็กในจินตนาการและการรับรู้อย่างอิสระ โลกโดยรอบ(ของคน คุณค่าทางวัฒนธรรมธรรมชาติซึ่งพัฒนาควบคู่ไปกับการรับรู้เชิงเหตุผลแบบดั้งเดิมจะขยายและเสริมคุณค่าให้กับมัน เด็กเริ่มรู้สึกว่าตรรกะนั้นไม่ใช่ วิธีเดียวเท่านั้นความรู้ของโลกว่าสิ่งที่ไม่ชัดเจนและธรรมดาเสมอไปสามารถสวยงามได้ เมื่อตระหนักว่าไม่มีความจริงสำหรับทุกคน เด็กเรียนรู้ที่จะเคารพความคิดเห็นของผู้อื่น อดทนต่อมุมมองที่แตกต่างกัน เรียนรู้ที่จะเปลี่ยนแปลงโลก ใช้จินตนาการ จินตนาการ การสื่อสารกับ คนรอบข้าง.

จริง โปรแกรมอธิบายหลักสูตรการฝึกอบรม กิจกรรมการแสดงละครเด็ก อายุก่อนวัยเรียน 4-5 ปี (กลุ่มกลาง).

เป้า: เพื่อพัฒนาความสามารถในการสื่อสารและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กผ่านทาง กิจกรรมการแสดงละคร.

งาน:

1. สร้างเงื่อนไขในการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็กที่เข้าร่วม กิจกรรมการแสดงละคร.

2. พัฒนาทักษะทางศิลปะของเด็กในแง่ของประสบการณ์และ

ศูนย์รวมของภาพตลอดจนทักษะการแสดง

3. เพื่อสร้างทักษะการสอนที่เป็นรูปเป็นร่างและแสดงออกที่ง่ายที่สุดในเด็ก

เลียนแบบการเคลื่อนไหวที่เป็นลักษณะเฉพาะของสัตว์ในเทพนิยาย

4. สอนเด็ก ๆ ถึงองค์ประกอบของการแสดงออกทางศิลปะและเป็นรูปเป็นร่าง (น้ำเสียง การแสดงออกทางสีหน้า ละครใบ้) .

5. เปิดใช้งานคำศัพท์ของเด็ก ปรับปรุงวัฒนธรรมเสียงในการพูด โครงสร้างน้ำเสียง และคำพูดแบบโต้ตอบ

6. เพื่อพัฒนาประสบการณ์ทักษะพฤติกรรมทางสังคมและสร้างเงื่อนไขในการพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ของเด็ก

7. แนะนำเด็กให้รู้จักกับสายพันธุ์ต่างๆ โรงภาพยนตร์.

8. พัฒนาความสนใจของเด็กในเรื่อง กิจกรรมการเล่นละคร.

9. พัฒนาความปรารถนาที่จะพูดต่อหน้าผู้ปกครองและเจ้าหน้าที่โรงเรียนอนุบาล

หลักสูตร

จำนวนชั้นเรียน – 1 ครั้งต่อสัปดาห์

ระยะเวลาบทเรียน - 20 นาที

จำนวนครั้งต่อเดือน - 4 คลาส

เด็กอายุ – 4 – 5 ปี

โปรแกรมเกี่ยวข้องกับการจัดบทเรียนหนึ่งบทต่อสัปดาห์ในช่วงบ่าย 15 ชั่วโมง: 15 นาที – 15 ชม.:35 นาที

ระยะเวลาดำเนินการ โปรแกรม – 1 ปี:

ชั้นเรียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ โปรแกรมประกอบด้วยภาคปฏิบัติ กิจกรรมสำหรับเด็ก.

ดำเนินการภายใต้คำแนะนำของอาจารย์

รูปแบบและวิธีการสอน:

วาจา – คำอธิบาย;

ภาพ – จอแสดงผล;

ความคิดสร้างสรรค์ – แนวทางที่สร้างสรรค์

มีการใช้งาน:

แบบฝึกหัดเกม

เกม - การแสดงละคร;

เกมเล่นตามบทบาท

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง:

เผยความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็กๆ (น้ำเสียง ท่อง, อารมณ์ทางอารมณ์, การแสดงสีหน้า, ทักษะการเลียนแบบ)

การพัฒนา กระบวนการทางจิตวิทยา(การคิด คำพูด ความจำ ความสนใจ จินตนาการ กระบวนการรับรู้ จินตนาการ)

คุณสมบัติส่วนบุคคล (มิตรภาพ การเป็นหุ้นส่วน ทักษะในการสื่อสาร ความรักต่อสัตว์)

สรุปแบบฟอร์ม:

การแสดงละครการแสดงสำหรับเด็ก

เข้าร่วมการแข่งขันสำหรับ กิจกรรมการแสดงละคร.

การวางแผนระยะยาว

กันยายน

1. หัวข้อ. เรากำลังเล่น โรงภาพยนตร์.

เป้า: พัฒนาความสนใจจินตนาการ แนะนำหลักปฏิบัติใน โรงภาพยนตร์- กระตุ้นความสนใจและความปรารถนาที่จะเล่น (แสดง บทบาท: "แคชเชียร์", "คนขายตั๋ว", "ผู้ชม"- ปลูกฝังความสัมพันธ์ฉันมิตร

2. หัวข้อ. เราคือศิลปินในอนาคต

เป้า: พัฒนาความสนใจ, ความเร็วของปฏิกิริยา, การคิด, จินตนาการ; ปลูกฝังให้เด็กสนใจอย่างยั่งยืน กิจกรรมการแสดงละครและการเล่นเกม- เสริมสร้างกฎเกณฑ์พฤติกรรมกับเด็ก โรงภาพยนตร์- การแสดงบทบาท; ปลูกฝังความสัมพันธ์ฉันมิตร

3. ธีม. ทำความรู้จักกับสายพันธุ์ โรงละคร(เงา ผ้าสักหลาด โต๊ะ นิ้ว ระนาบ โรงละคร, โรงละครหุ่นบิบาโบ).

เป้า: แนะนำเด็กให้รู้จัก ประเภทต่างๆ โรงละคร- เพิ่มความสนใจใน เกมละคร- เสริมสร้างคำศัพท์ของคุณ

4. ธีม. การผ่าตัดเปลี่ยนจังหวะ.

เป้า: พัฒนาความสามารถของเด็กในการใช้ท่าทาง พัฒนาทักษะยนต์ ความสามารถ: ความคล่องตัว ความยืดหยุ่น ความคล่องตัว เรียนรู้ที่จะเคลื่อนที่ไปรอบ ๆ ไซต์อย่างสม่ำเสมอโดยไม่ชนกัน

1. หัวข้อ. มารู้จักนิ้วกันเถอะ โรงภาพยนตร์ กิจกรรมการแสดงละคร.

เป้า: พัฒนาความสนใจในเรื่องต่างๆ กิจกรรมการแสดงละคร- ยังคงแนะนำให้เด็กใช้ปลายนิ้ว โรงภาพยนตร์ กิจกรรมการแสดงละคร- พัฒนา ทักษะยนต์ปรับมือร่วมกับคำพูด

2. หัวข้อ. กำลังอ่านเทพนิยาย "โคโลบก".

เป้า: สอนเด็ก ๆ ให้ฟังนิทานอย่างตั้งใจ สร้างอารมณ์สำรองที่จำเป็น พัฒนาจินตนาการ

3. ธีม. ละครเทพนิยาย "โคโลบก".

เป้า: สอนให้เด็กเข้าใจสภาวะทางอารมณ์ของฮีโร่ พัฒนาความสามารถของเด็กในการใช้ท่าทาง กระตุ้นให้เด็กทดลองกับรูปลักษณ์ของตนเอง (น้ำเสียง การแสดงออกทางสีหน้า ละครใบ้ ท่าทาง)- พัฒนาความรู้สึกมั่นใจในตนเอง

4. ธีม. จิตยิมนาสติก

เป้า: ส่งเสริมให้เด็กทดลองกับรูปลักษณ์ของตนเอง (การแสดงออกทางสีหน้า ละครใบ้ ท่าทาง)- พัฒนาความสามารถในการเปลี่ยนจากภาพหนึ่งไปอีกภาพหนึ่ง ปลูกฝังความปรารถนาที่จะช่วยเหลือเพื่อน การควบคุมตนเองความนับถือตนเอง

"หัวผักกาด". ทำงานกับคำพูดของคุณ(น้ำเสียง การแสดงออก).

เป้า: แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับเทพนิยาย ปลูกฝังความรู้สึกมีน้ำใจและมีมนุษยธรรม พัฒนาความรู้สึกของจังหวะในการเคลื่อนไหว ความเร็วของปฏิกิริยา การประสานงานของการเคลื่อนไหว ปรับปรุงความสามารถของมอเตอร์และการแสดงออกของพลาสติก ขยายขอบเขตเนื่องจากเสียงของเสียง

"หัวผักกาด".

เป้า โรงภาพยนตร์พัฒนาคำพูดความสามารถในการพูดออกมา

3. ธีม. ดู โรงละครหุ่นกระบอก"หัวผักกาด"

เป้า: เปิดใช้งาน ความสนใจทางปัญญาถึง โรงภาพยนตร์- พัฒนาความสนใจในการแสดงบนเวที อธิบายสำนวนให้เด็กฟัง “วัฒนธรรมผู้ชม”; « โรงภาพยนตร์เริ่มต้นด้วยไม้แขวนเสื้อ"- ปลูกฝังความรักให้กับ โรงภาพยนตร์.

4. ธีม. สเก็ตช์ละคร- เกมเป็นละคร

เป้า: พัฒนาจินตนาการของเด็ก สอนให้พวกเขาแสดงอารมณ์ที่หลากหลาย และสร้างลักษณะนิสัยของแต่ละคน เรียนรู้การใช้น้ำเสียง การออกเสียงวลีเศร้าๆ อย่างสนุกสนาน เรียนรู้การสร้างบทสนทนา ปลูกฝังความอดทนและความอดทน

5. ธีม. หมายถึงการแสดงออกการสื่อสาร.

เป้า: เพื่อเน้นการใช้แนวคิดในการพูดของเด็กๆ "การแสดงออกทางสีหน้า"และ "ท่าทาง"- พัฒนาความสามารถในการทำหน้าที่ที่สอดคล้องกันในทีม

1. หัวข้อ. อ่านนิทานพื้นบ้านรัสเซีย "เทเรมอก". ทำงานกับคำพูดของคุณ(น้ำเสียง การแสดงออก).

เป้า: สอนเด็ก ๆ ให้ฟังนิทานต่อไป พัฒนาทักษะการคิดเชิงเชื่อมโยง การปฏิบัติ ผ่านการเลียนแบบนิสัยของสัตว์ การเคลื่อนไหวและเสียงของพวกเขา ปลูกฝังความรักต่อสัตว์

2. หัวข้อ. การตรากฎหมายใหม่ของร. n. กับ. "เทเรมอก" (นิ้ว โรงภาพยนตร์) .

เป้า: พัฒนาทักษะการใช้นิ้ว โรงภาพยนตร์- พัฒนาทักษะยนต์ปรับร่วมกับคำพูด ปลูกฝังคุณสมบัติทางศิลปะ

3. ธีม. ภาพร่างเทพนิยาย เกมคือการเปลี่ยนแปลง

เป้า: พัฒนาความสามารถด้านการเคลื่อนไหว ทักษะด้านการเคลื่อนไหว ส่วนต่างๆร่างกายการประสานงานการเคลื่อนไหว เรียนรู้การใช้น้ำเสียง การออกเสียงวลีเศร้าๆ อย่างสนุกสนาน เรียนรู้การสร้างบทสนทนา ปลูกฝังความอดทนและความอดทน

4. ธีม. ถึงเวลาเฉลิมฉลองปีใหม่แล้ว! (จัดฉาก).

เป้า: เพื่อปลูกฝังทัศนคติเชิงบวกทางอารมณ์ต่อวันหยุด เพื่อส่งเสริมให้เด็กแต่ละคนมีส่วนร่วมในการจัดเตรียมและดำเนินการวันหยุดอย่างแข็งขัน

1. หัวข้อ. พบกับเงา โรงภาพยนตร์.

เป้า: ยังคงแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักสายพันธุ์ต่างๆ โรงละคร- ทำให้เกิดอารมณ์ที่สนุกสนานในเด็ก พัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์

2. หัวข้อ. แสดงโดยผู้ใหญ่ p. n. กับ. "กระท่อมของ Zayushkina" (เงา โรงภาพยนตร์) .

เป้า: สร้างอารมณ์ทางอารมณ์เชิงบวก กระตุ้นความสนใจใน กิจกรรมการแสดงละคร- ให้การรับรู้เทพนิยายที่ชัดเจนยิ่งขึ้น

3. ธีม. ทำความรู้จักกับเดสก์ท็อป โรงภาพยนตร์- การเรียนรู้ทักษะการใช้ประเภทนี้ กิจกรรมการแสดงละคร.

เป้า: แนะนำเด็กๆ บนโต๊ะต่อไป โรงภาพยนตร์- ทักษะประเภทนี้ กิจกรรมการแสดงละคร- ปลูกฝังความรักให้กับ โรงภาพยนตร์.

4. ธีม. อ่านนิทานพื้นบ้านรัสเซีย "ลูกหมูสามตัว". ทำงานกับคำพูดของคุณ(น้ำเสียง การแสดงออก).

เป้า: สอนเด็ก ๆ ให้ฟังนิทานต่อไป พัฒนาความคิดแบบเชื่อมโยงความสนใจความอุตสาหะ ส่งเสริมความสัมพันธ์ฉันมิตรระหว่างเด็ก

1. หัวข้อ. ละครเทพนิยาย "ลูกหมูสามตัว" (เดสก์ทอป โรงภาพยนตร์- สำหรับเด็กในกลุ่มของคุณ).

เป้า: สอนให้เด็กสวมบทบาท พรรณนาถึงวีรบุรุษในเทพนิยาย ปลูกฝังคุณสมบัติทางศิลปะ สอนวิธีโต้ตอบกับคู่หู ละคร.

2. หัวข้อ. ทำความรู้จักกับวิว กิจกรรมการแสดงละครตุ๊กตา - บีบาโบและเด็กๆ ฝึกฝนทักษะการควบคุมตุ๊กตาเหล่านี้

เป้า: ยังคงแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักสายพันธุ์ต่างๆ กิจกรรมการแสดงละคร- พัฒนาความสนใจเชิงสร้างสรรค์สอนเด็ก ๆ ให้ควบคุมตุ๊กตา - bee-ba-bo; ปลูกฝังความรักให้กับ กิจกรรมการแสดงละคร.

"หมาป่ากับลูกแพะทั้งเจ็ด". การฝึกบทสนทนา.

เป้า: พัฒนาความสามารถในการสร้างบทสนทนาระหว่างตัวละคร พัฒนาคำพูดที่สอดคล้องกัน พัฒนาความมั่นใจ ตรวจสอบความหมายของภาพ

4. ธีม. การแสดงละครนิทานพื้นบ้านรัสเซีย "หมาป่ากับลูกแพะทั้งเจ็ด" (ตุ๊กตาบิบะโบะแสดงให้เด็กกลุ่มอายุน้อยดู).

เป้า: สร้างอารมณ์สนุกสนานให้กับเด็กๆ เรียนรู้ที่จะเลียนแบบเสียงสัตว์ ปลูกฝังคุณธรรมและจิตวิญญาณ

1. หัวข้อ. การอ่านหน้า n. กับ. "สุนัขจิ้งจอกและนกกระเรียน".

เป้า: พัฒนาความสนใจความเพียร กระตุ้นการรับรู้ทางอารมณ์ของเด็กเกี่ยวกับนิทาน ส่งเสริมความสัมพันธ์ฉันมิตรระหว่างเด็ก

2. หัวข้อ. การแสดงละครของ R. n. กับ. "สุนัขจิ้งจอกและนกกระเรียน"

เป้า: เพื่อกระตุ้นความปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในเกม - การแสดงละคร; นำเด็กสร้างภาพลักษณ์ของฮีโร่โดยใช้สีหน้า ท่าทาง การเคลื่อนไหว ปลูกฝังความสัมพันธ์ฉันมิตร

3. ธีม. อ่านนิทานพื้นบ้านรัสเซีย "กระท่อมของ Zayushkina".

(นิ้ว โรงภาพยนตร์) .

เป้า: แนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักนิทาน ปลูกฝังความรู้สึกมีน้ำใจและมีมนุษยธรรม สอนเด็ก ๆ ให้ฟังนิทานต่อไป พัฒนาความสนใจและความเพียร

4. ธีม. การแสดงละครของ R. n. กับ "กระท่อมของ Zayushkina".

เป้า: มีส่วนร่วมในเกมต่อไป - การแสดงละคร; พาเด็ก ๆ สร้างภาพลักษณ์ของฮีโร่โดยใช้สีหน้า ท่าทาง การเคลื่อนไหว ปลูกฝังความสัมพันธ์ฉันมิตร

1. หัวข้อ. เทพนิยาย "เทเรมอก"

เป้า

2. หัวข้อ. การซ้อมการแสดงจากเทพนิยาย "เทเรมอก".

เป้า: พัฒนาการแสดงออกของท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า น้ำเสียง; เติมคำศัพท์ของคุณพัฒนาความสามารถในการสร้างบทสนทนาระหว่างตัวละคร พัฒนาคำพูดที่สอดคล้องกัน

3. ธีม. ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับผ้าสักหลาด

เป้า: ให้ข้อคิดเกี่ยวกับ งานด้วยผ้าสักหลาดและภาพเคลื่อนไหว พัฒนาจินตนาการ ความคิดสร้างสรรค์ ความมั่นใจในตนเอง

4. ธีม. อ่านเทพนิยายโดย V. Suteev "ใต้เชื้อรา"

เป้า: สอนเด็ก ๆ ให้ฟังนิทานต่อไป พัฒนาความคิดแบบเชื่อมโยง ปลูกฝังความรักต่อสัตว์ ปลูกฝังความสามารถในการฟังงานศิลปะ ประเมินการกระทำของตัวละคร

1. หัวข้อ. การซ้อมเทพนิยาย "ใต้เชื้อรา".

เป้า: เพื่อพัฒนาทักษะการเคลื่อนย้ายตัวละครตามลำดับบนผ้าสักหลาด พัฒนาคำศัพท์และทักษะการพูดคนเดียวและบทสนทนา พัฒนาจินตนาการ ความคิดสร้างสรรค์ และความมั่นใจในตนเอง

2. หัวข้อ. การแสดงเทพนิยาย "ใต้เชื้อรา"บนผ้าสักหลาด

เป้า: สร้างอารมณ์ที่สนุกสนานให้กับเด็ก ปลูกฝังคุณธรรม และจิตวิญญาณ ปลูกฝังความสัมพันธ์ฉันมิตรระหว่างเด็ก

3. ธีม. เทพนิยาย “เปิดหัวผักกาด วิธีการใหม่» - ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับตัวละครในเทพนิยาย การกระจายบทบาท

เป้า: พัฒนาจินตนาการ จินตนาการ ความจำในเด็ก ความสามารถในการสื่อสารในสถานการณ์ที่กำหนด สัมผัสความสุขของการสื่อสาร

4. ธีม. การซ้อมการแสดงจากเทพนิยาย “หัวผักกาดในรูปแบบใหม่”.

เป้า: พัฒนาการแสดงออกของท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า น้ำเสียง; เติมคำศัพท์, พัฒนาความรู้สึกของจังหวะในการเคลื่อนไหว, ความเร็วของปฏิกิริยา, การประสานงานของการเคลื่อนไหว; ปรับปรุงความสามารถของมอเตอร์และการแสดงออกของพลาสติก ขยายขอบเขตเนื่องจากเสียงของเสียง

5. ธีม. การแสดงที่สร้างจากเทพนิยาย “หัวผักกาดในรูปแบบใหม่” (สำหรับผู้ปกครอง).

เป้า: สร้างอารมณ์ทางอารมณ์เชิงบวก พัฒนาความมั่นใจในตนเอง แนะนำเด็กให้รู้จักกับศิลปะ โรงภาพยนตร์.

รายชื่อวรรณกรรม

1. อันติพีน่า อี.เอ. กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล- แนวทาง. เกม แบบฝึกหัด สถานการณ์ ทีซี สเฟรามอสโก 2552

2. อันติพีน่า อี.เอ. การแสดงละครการแสดงในโรงเรียนอนุบาล สคริปต์ ทีซี สเฟรามอสโก, 2010.

3. Varavina L.A. เยี่ยมปริศนาของคุณยาย สถานการณ์ กิจกรรมบันเทิงในโรงเรียนอนุบาล "อาร์คติ", 2008.

4. วลาเซนโก เอ.พี. โรงละครหุ่นกระบอกและของเล่นในเรือนเพาะชำ สวน: การแสดงหุ่นเชิด,ป๊อปจิ๋วสำหรับเด็กอายุ 3-7 ปี "ครู", 2012.

5. Gordienko S. A. กำลังเล่นเทพนิยาย นิ้ว โรงภาพยนตร์. “ฟีนิกซ์-พรีเมียร์”, 2015.

6. Zatsepina M. B. การจัดกิจกรรมทางวัฒนธรรมและสันทนาการ กิจกรรมของเด็กก่อนวัยเรียน. "สมาคมการสอนแห่งรัสเซีย", 2004.

7. Karamanenko T. N. , Karamanenko Yu. โรงละครหุ่นกระบอกสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน: โรงภาพยนต์. โรงละครของเล่น. โรงละครผักชีฝรั่ง. "การศึกษา",1982.

8. Shorokhova O. A. ชั้นเรียนเกี่ยวกับการพัฒนาคำพูดที่สอดคล้องกันของเด็กก่อนวัยเรียนและการบำบัดด้วยเทพนิยาย

9. แหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ต

ใบเข้าร่วมประชุม แก้ว« การแสดงหุ่นกระบอก»

กลุ่มที่ 13

ชื่อเต็มของเด็ก (เดือน)

ปัจจุบัน:

ไม่มา.

ในยุคคอมพิวเตอร์ของเรา ความสนใจของเด็กในการอ่านนิยายกำลังลดลงอย่างรวดเร็ว ด้วยเหตุนี้คำศัพท์ของเด็กจึงแย่ลง คำพูดของพวกเขาก็น้อยลงและไม่แสดงออก เด็กประสบปัญหาในการสื่อสารและไม่สามารถแสดงความคิดเห็นด้วยวาจาหรือลายลักษณ์อักษรได้

และสถานการณ์ที่กำลังพัฒนาในด้านการศึกษาวรรณกรรมรัสเซียและ การอ่านของเด็ก- ในระหว่าง การปฏิรูปการศึกษาการอ่านกลายเป็นความคุ้นเคยอย่างผิวเผินกับการเล่าเรื่องซ้ำซึ่งก่อให้เกิดอันตรายอย่างใหญ่หลวงต่อการพัฒนาและพัฒนาการทางอุดมการณ์จิตวิญญาณและศีลธรรมของเด็ก

สิ่งสำคัญคือต้องตระหนักว่าการอ่านของเด็กในปัจจุบันเป็นสนามรบสำหรับจิตวิญญาณของเด็ก ๆ และเพื่ออนาคตของรัสเซีย เป็นบทเรียนการอ่านวรรณกรรมที่ควรสอนให้เด็กรัก สอนให้ให้อภัย และสอนให้ทำความดี

แต่ในความคิดของฉันแค่บทเรียนไม่เพียงพอ งานวิจัยของฉันแสดงให้เห็นว่าสำหรับบทเรียนการอ่านสามบทต่อสัปดาห์ เด็กจะอ่านเป็นเวลา 15 นาทีในชั้นเรียน เวลาคุยงานเขาจะพูดประมาณ 15-17 ประโยค และถ้านี่เป็นเด็กขี้อายก็น้อยลงไปอีก

บางทีเด็กๆ อาจจะอ่านหนังสือที่บ้านด้วยตัวเองหรือกับพ่อแม่และพูดคุยถึงสิ่งที่พวกเขาอ่านที่นั่น? ฉันทำการสำรวจเด็กเกี่ยวกับคำถามต่อไปนี้:

1.คุณอ่านหนังสือกับพ่อแม่ไหม?

2. คุณมีห้องสมุดที่บ้านหรือไม่?

3.คุณเข้าห้องสมุดบ่อยแค่ไหน?

คำตอบน่าผิดหวัง

สิ่งนี้กระตุ้นให้ฉันมองหาแนวทางใหม่ของการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ในการศึกษาศิลปะสำหรับเด็ก เทคนิคการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ส่วนบุคคลของเด็กนักเรียนรุ่นเยาว์

หมายเหตุอธิบาย

การแสดงหุ่นกระบอก- หนึ่งในแว่นตาที่เด็ก ๆ ชื่นชอบมากที่สุด มันดึงดูดเด็กๆ ด้วยความสดใส สีสัน และไดนามิก ในโรงละครหุ่นกระบอก เด็ก ๆ จะเห็นของเล่นที่คุ้นเคยและใกล้ชิด เช่น หมี กระต่าย สุนัข ตุ๊กตา ฯลฯ - มีเพียงของเล่นมีชีวิต ขยับ พูด และน่าดึงดูดและน่าสนใจยิ่งขึ้น ธรรมชาติอันไม่ธรรมดาของปรากฏการณ์นี้ดึงดูดเด็กๆ ไปสู่โลกที่พิเศษและน่าหลงใหล ที่ซึ่งทุกสิ่งทุกอย่างเป็นไปได้อย่างเหลือเชื่อ

โรงละครหุ่นกระบอกทำให้เด็กๆ สนุกสนานและนำความสุขมาให้มากมาย อย่างไรก็ตาม เราไม่ควรถือว่าการแสดงหุ่นกระบอกเป็นความบันเทิง เพราะคุณค่าทางการศึกษานั้นกว้างกว่ามาก วัยประถมศึกษาเป็นช่วงเวลาที่เด็กเริ่มพัฒนารสนิยม ความสนใจ และทัศนคติต่อสิ่งแวดล้อม ดังนั้น จึงเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับเด็กในวัยนี้ที่จะแสดงแบบอย่างของมิตรภาพ ความชอบธรรม การตอบสนอง ไหวพริบ ความกล้าหาญ ฯลฯ .

เพื่อให้บรรลุเป้าหมายเหล่านี้ โรงละครหุ่นกระบอกจึงมีโอกาสที่ดี ละครหุ่นมีอิทธิพลต่อผู้ชมด้วยวิธีการต่างๆ: ภาพศิลปะ- ตัวละคร การออกแบบ และดนตรี - ทั้งหมดนี้นำมารวมกันเนื่องจากเป็นรูปเป็นร่าง - การคิดอย่างเป็นรูปธรรมของนักเรียนชั้นประถมศึกษาช่วยให้เด็กเข้าใจเนื้อหาได้ง่ายขึ้น สว่างขึ้น และถูกต้องมากขึ้น งานวรรณกรรมมีอิทธิพลต่อการพัฒนารสนิยมทางศิลปะของเขา เด็กนักเรียนที่อายุน้อยกว่านั้นน่าประทับใจมากและยอมจำนนต่ออิทธิพลทางอารมณ์อย่างรวดเร็ว พวกเขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการกระทำนี้ ตอบคำถามที่ตุ๊กตาถาม เต็มใจทำตามคำแนะนำ ให้คำแนะนำ และเตือนถึงอันตราย การแสดงที่มีประสบการณ์ทางอารมณ์ช่วยกำหนดทัศนคติของเด็กต่อตัวละครและการกระทำของพวกเขา และกระตุ้นให้เกิดความปรารถนาที่จะเลียนแบบตัวละครเชิงบวกและแตกต่างจากตัวละครเชิงลบ สิ่งที่พวกเขาเห็นในโรงละครช่วยขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของเด็กๆ และยังคงอยู่ในความทรงจำของพวกเขาไปอีกนาน พวกเขาแบ่งปันความประทับใจกับเพื่อน ๆ และบอกผู้ปกครองเกี่ยวกับการแสดง บทสนทนาและเรื่องราวดังกล่าวมีส่วนช่วยในการพัฒนาคำพูดและความสามารถในการแสดงความรู้สึก

เด็ก ๆ บรรยายถึงตอนต่าง ๆ ของการแสดงเป็นภาพวาด ปั้นตัวละครแต่ละตัวและฉากทั้งหมด

แต่สิ่งที่สะท้อนให้เห็นชัดเจนที่สุดของการแสดงหุ่นกระบอกคือในเกมที่สร้างสรรค์ เด็กๆ จัดโรงละครและแสดงสิ่งที่พวกเขาเห็นด้วยตนเองหรือใช้ของเล่นช่วย เกมเหล่านี้พัฒนาพลังและความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็ก ละครหุ่นจึงมีความสำคัญอย่างยิ่งในการเลี้ยงดูพัฒนาการเด็กอย่างครบวงจร

วัตถุประสงค์ของวงกลม

เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับโลกแห่งการละครเพื่อให้แนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับ "การเปลี่ยนแปลงและการกลับชาติมาเกิด" ซึ่งเป็นปรากฏการณ์หลักของศิลปะการแสดงละครหรืออีกนัยหนึ่งคือเพื่อเปิดเผยความลับของการแสดงละครสำหรับเด็ก

วัตถุประสงค์ของโครงการ

เพื่อเปิดเผยลักษณะเฉพาะของละครในฐานะศิลปะ เพื่อแนะนำประวัติความเป็นมาของละครหุ่นและขอบเขตคุณธรรมของเด็ก ปลุกความสนใจในการอ่าน สอนให้มองเห็นความงามของแผ่นดินเกิด มนุษย์และงานของเขา รู้สึกถึงบทกวี นิทานพื้นบ้านร้องเพลงรักและเข้าใจศิลปะ ทำให้ชีวิตของเด็กๆ น่าสนใจและมีความหมาย เติมเต็มด้วยความประทับใจที่สดใส กิจกรรมที่น่าสนใจ และความสุขในการสร้างสรรค์ สอนเด็ก ๆ ให้ทำตุ๊กตาของตัวเอง เพื่อให้เด็ก ๆ สามารถใช้ทักษะที่ได้รับจากเกมละครในชีวิตประจำวันได้

หลักการสอน

แนวทางการศึกษาที่แตกต่างของเด็กโดยคำนึงถึงความสามารถและความสามารถส่วนบุคคลของเขา ตำแหน่งของเด็กในครอบครัวและโรงเรียน ความเคารพต่อบุคคล โดยใช้วิธีการสอนรายวิชา ส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์ การบรรลุคุณภาพ การค้นหาโซลูชันทางศิลปะอย่างอิสระ: เงื่อนไขในการมีส่วนร่วมในกิจกรรมที่หลากหลาย

องค์กรของกระบวนการ

ผู้ใดก็ตามที่มีอายุตั้งแต่ 7 ขวบขึ้นไปที่มีความถนัดด้านศิลปะประเภทนี้จะได้รับการยอมรับเข้าสู่แวดวง จำนวนนักเรียนที่วางแผนไว้ในวงกลมคือ 15 คน มาตรฐานนี้เป็นไปตามมาตรฐานด้านสุขอนามัยและสุขอนามัย จำนวนนี้ช่วยให้ครูสามารถนำหลักการของวิธีการแบบรายบุคคลมาปฏิบัติต่อนักเรียนซึ่งเป็นสิ่งสำคัญมาก ชั้นเรียนเริ่มในวันที่ 15 กันยายน และสิ้นสุดในวันที่ 25 พฤษภาคม ชั้นเรียนจัดขึ้นสัปดาห์ละ 1 ชั่วโมง ตารางเรียนจัดทำขึ้นโดยคำนึงถึงความต้องการของนักเรียนผู้ปกครองตลอดจนความสามารถของสถาบัน จากการกระจายชั่วโมงที่เสนอสำหรับประเภทต่างๆ ครูสามารถจัดสรรชั่วโมงสำหรับงานแต่ละรายการได้ตามดุลยพินิจของเขา นักเรียนจะเชี่ยวชาญศิลปะนี้ทีละน้อย: พวกเขาจะศึกษาประวัติศาสตร์, ฝึกฝนทักษะการทำงานกับตุ๊กตา, ความสามารถในการทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉากอย่างอิสระ จากนั้นจึงเริ่มทำงานกับบทละครที่เลือก เมื่อจัดงานครูจำเป็นต้องจดจำและปฏิบัติตามข้อกำหนดพื้นฐานที่สุดข้อหนึ่งสำหรับชั้นเรียน - จำเป็นต้องคำนึงถึงอิทธิพลของโรงละครหุ่นเชิดที่มีต่อเด็ก ๆ และเรียกร้องอย่างมากเกี่ยวกับเนื้อหาทางอุดมการณ์ของการแสดงการออกแบบทางศิลปะของพวกเขา และการประหารชีวิต ทุกสิ่งที่แสดงให้เด็ก ๆ ต้องมีความถูกต้องตามอุดมการณ์และระเบียบวิธี เมื่อแบ่งชั้นเรียนให้คำนึงถึงระดับการฝึกอบรมและอายุของนักเรียนด้วย ใช้ประโยชน์จากรูปแบบงานแต่ละอย่างในวงกว้าง หนึ่งใน จุดสำคัญและเงื่อนไขสำหรับการทำงานที่ประสบผลสำเร็จของวงกลมคือการสรุปผลระหว่างกาลและประจำปี สิ่งเหล่านี้เกิดขึ้นอย่างเปิดเผยต่อหน้าสมาชิกทุกคนในแวดวง รูปแบบการปฏิบัติก็ต่างกัน ในขณะเดียวกัน โปรดจำไว้ว่า: ความสำเร็จของแต่ละคนจะถูกเปรียบเทียบเฉพาะกับระดับความรู้และทักษะก่อนหน้านี้เท่านั้น ในแต่ละบทเรียนสรุปผลงานเป็นแนวคิดในการบรรยายสรุปขั้นสุดท้าย ขึ้นอยู่กับความสนใจและความต้องการของเด็กๆ ลำดับหัวข้อที่นำเสนอและจำนวนชั่วโมงอาจแตกต่างกันไป

แผนการศึกษาและเนื้อหาเฉพาะเรื่อง

	บล็อกหลัก	จำนวนชั่วโมง
				ฝึกฝน
1	บทเรียนเบื้องต้น
2	การเปลี่ยนแปลงลึกลับ
3	ทำงานในบทละครที่ได้รับเลือกให้แสดง
4	การทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉาก
5	การเลือกละครสำหรับการแสดง
6	การแสดงละครให้เด็กๆดู
7	ซ่อมตุ๊กตา
ทั้งหมด

	บทเรียนเบื้องต้น โรงภาพยนตร์. ต้นกำเนิดของมัน ทำความคุ้นเคยกับประวัติความเป็นมาของโรงละคร Parsley คำศัพท์การแสดงละครอาชีพของผู้คนที่ทำงานในโรงละคร (ผู้กำกับ, ศิลปินมัณฑนากร, ช่างทำอุปกรณ์ประกอบฉาก, นักแสดง)
	- การเปลี่ยนแปลงลึกลับ เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับโลกแห่งการละครเพื่อให้แนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับ "การเปลี่ยนแปลงและการกลับชาติมาเกิด" ซึ่งเป็นปรากฏการณ์หลักของศิลปะการแสดงละคร
	การเลือกละครสำหรับการแสดง การอ่านบทละครโดยครู บทสนทนาเกี่ยวกับสิ่งที่คุณอ่าน - คุณชอบละครเรื่องนี้ไหม? คุณชอบตัวละครตัวไหนของเธอ? คุณอยากจะเล่นกับเธอไหม? แนวคิดหลักของละครเรื่องนี้คืออะไร? การดำเนินการเกิดขึ้นเมื่อใด? มันเกิดขึ้นที่ไหน? คุณนึกถึงภาพอะไรเมื่ออ่าน?
	. การกระจายบทบาทและการอ่านผลงานของนักเรียน: กำหนดจำนวน ตัวอักษรในละครเหรอ? สถานะทางอารมณ์ของตัวละครคืออะไร? ตัวละครของเขาคืออะไร?
	ฝึกอ่านแต่ละบทบาท อ่านให้ชัดเจน ออกเสียงทุกเสียงชัดเจน ไม่กลืนตอนจบ ปฏิบัติตามกฎการหายใจ ระบุความเครียดเชิงตรรกะ การหยุดชั่วคราว พยายามจินตนาการว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งของตัวละคร ลองนึกถึงวิธีอ่านคำว่า "เขา" และทำไมถึงเป็นเช่นนั้น
	ประมวลผลการอ่านของแต่ละบทบาท ฝึกซ้อมที่โต๊ะ (สอนให้เด็ก ๆ คุ้นเคยกับบทบาทของตน สอนน้ำเสียงเพื่อถ่ายทอดอารมณ์ ความรู้สึก อุปนิสัย)
	การเรียนรู้การทำงานบนหน้าจอ: วางตุ๊กตาไว้บนมือ: หัวบนนิ้วชี้, มือของตุ๊กตาบนนิ้วหัวแม่มือและนิ้วกลาง; ถือตุ๊กตาไว้เหนือหน้าจอตามความยาวแขน พยายามทำอย่างราบรื่นโดยไม่ต้องกระโดด ทำแบบฝึกหัดที่แนะนำกับเด็กแต่ละคน
	การฝึกอบรมการทำงานบนหน้าจอ นักเชิดหุ่นแต่ละคนอ่านบทบาทของตน การกระทำของบทบาท การแบ่งหน้าที่รับผิดชอบด้านเทคนิคในการแสดง การออกแบบการติดตั้ง รายละเอียดการตกแต่ง การจัดหาอุปกรณ์ประกอบฉาก การช่วยเหลือซึ่งกันและกันในการจัดการหุ่น การออกแบบเสียงในการแสดง
	การแต่งกายซ้อมละคร. การทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉาก
	การแสดงละครให้เด็กๆดู
	การเลือกละคร อ่านบทละครต่อหน้านักเรียนทุกคน การกำหนดเวลาและสถานที่ดำเนินการ ลักษณะของตัวละคร ความสัมพันธ์ของพวกเขา การกระจายบทบาท การอ่านบทบาทที่โต๊ะ
	การอ่านตามบทบาท การวิเคราะห์บทละครอย่างลึกซึ้งและละเอียด
	ซ้อมละคร. การทำอุปกรณ์ประกอบฉากและหุ่นเชิดสำหรับการแสดง
	ซ้อมละคร. เรียนรู้ข้อความด้วยใจเชื่อมโยงการกระทำของตุ๊กตากับคำพูดในบทบาทของคุณ
	การซ้อมแต่งกาย การออกแบบเสียง การแสดง
	การแสดงละครให้เด็กๆดู
	การเลือกละครสำหรับการแสดง การอ่านผลงานของนักเรียนอย่างแสดงออก กำหนดจำนวนตัวละครในการเล่น สถานะทางอารมณ์ของตัวละครคืออะไร? ตัวละครของเขาคืออะไร?
	การกระจายบทบาทและการอ่านผลงานของนักเรียน กำหนดจำนวนตัวละครในการเล่น สถานะทางอารมณ์ของตัวละครคืออะไร? ตัวละครของเขาคืออะไร?
	กระบวนการอ่านของแต่ละบทบาท
	ซ้อมละคร. การทำอุปกรณ์ประกอบฉากและหุ่นเชิดสำหรับการแสดง
	ซ้อมละคร. เรียนรู้ข้อความด้วยใจเชื่อมโยงการกระทำของตุ๊กตากับคำพูดของคุณ
	ซ้อมละคร. การแบ่งหน้าที่รับผิดชอบด้านเทคนิคในการแสดง การติดตั้ง การออกแบบ รายละเอียดการตกแต่ง การจัดหาอุปกรณ์ประกอบฉาก การช่วยเหลือซึ่งกันและกันในการจัดการหุ่น
	ซ้อมใหญ่. การจัดดนตรี.
	จัดแสดงละครให้เด็กๆ “เหมือนสุนัขตามหาเพื่อน”
	การเลือกละครสำหรับการแสดง การอ่านบทละครที่แสดงออกโดยครู บทสนทนาเกี่ยวกับสิ่งที่คุณอ่าน
	การกระจายบทบาท คุณลักษณะของนักแสดง ความสัมพันธ์ การกำหนดสถานที่และเวลา
	การอ่านตามบทบาท ทำงานกับตุ๊กตาบนหน้าจอ
	ซ้อมละคร. การทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉาก
	ซ้อมละคร. การเรียนรู้ข้อความด้วยใจ การกระจายความรับผิดชอบทางเทคนิค
	ซ้อมใหญ่. การออกแบบเสียง
	แสดงละครให้กับนักเรียนชั้นประถมศึกษา
	ซ่อมตุ๊กตา.

วรรณกรรมระเบียบวิธี: "โรงละครหุ่นกระบอก", T.N. Karamanenko, M. 2001; หนังสือพิมพ์: “โรงเรียนประถม”, .№30.. 1999; นิตยสาร: “โรงเรียนประถมศึกษา” ฉบับที่ 7, 1999; “การเล่นละครหุ่น” (คู่มือสำหรับผู้ปฏิบัติงานจริงของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน), N.F. Sorokina, M. , 1999, Arkti

โรงเรียนมัธยม MKOU Poselkovaya

โปรแกรมละครหุ่นกระบอก

ในโรงเรียนประถมศึกษา

เรียบเรียงโดย: Efremenko OV

หมายเหตุอธิบาย

การแสดงหุ่นกระบอก - หนึ่งในแว่นตาที่เด็ก ๆ ชื่นชอบมากที่สุด มันดึงดูดเด็กๆ ด้วยความสดใส สีสัน และไดนามิก ในโรงละครหุ่นกระบอก เด็ก ๆ จะเห็นของเล่นที่คุ้นเคยและใกล้ชิด เช่น หมี กระต่าย สุนัข ตุ๊กตา ฯลฯ - มีเพียงของเล่นมีชีวิต ขยับ พูด และน่าดึงดูดและน่าสนใจยิ่งขึ้น ธรรมชาติอันไม่ธรรมดาของปรากฏการณ์นี้ดึงดูดเด็กๆ ไปสู่โลกที่พิเศษและน่าหลงใหล ที่ซึ่งทุกสิ่งทุกอย่างเป็นไปได้อย่างเหลือเชื่อ

โรงละครหุ่นกระบอกทำให้เด็กๆ สนุกสนานและนำความสุขมาให้มากมาย อย่างไรก็ตาม เราไม่ควรถือว่าการแสดงหุ่นกระบอกเป็นความบันเทิง เพราะคุณค่าทางการศึกษานั้นกว้างกว่ามาก วัยประถมศึกษาเป็นช่วงเวลาที่เด็กเริ่มพัฒนารสนิยม ความสนใจ และทัศนคติต่อสิ่งแวดล้อม ดังนั้น จึงเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับเด็กในวัยนี้ที่จะแสดงแบบอย่างของมิตรภาพ ความชอบธรรม การตอบสนอง ไหวพริบ ความกล้าหาญ ฯลฯ .

เพื่อให้บรรลุเป้าหมายเหล่านี้ โรงละครหุ่นกระบอกจึงมี โอกาสที่ดี- โรงละครหุ่นกระบอกมีอิทธิพลต่อผู้ชมด้วยวิธีที่ซับซ้อน: ภาพศิลปะ - ตัวละครการออกแบบและดนตรี - ทั้งหมดนี้นำมารวมกันเนื่องจากการคิดที่เป็นรูปเป็นร่างและเป็นรูปธรรมของเด็กนักเรียนระดับต้นช่วยให้เด็กเข้าใจเนื้อหาของงานวรรณกรรมได้ง่ายขึ้นและมากขึ้น ชัดเจนและถูกต้องมากขึ้น และมีอิทธิพลต่อการพัฒนารสนิยมทางศิลปะของเขา เด็กนักเรียนที่อายุน้อยกว่านั้นน่าประทับใจมากและยอมจำนนต่ออิทธิพลทางอารมณ์อย่างรวดเร็ว พวกเขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการกระทำนี้ ตอบคำถามที่ตุ๊กตาถาม เต็มใจทำตามคำแนะนำ ให้คำแนะนำ และเตือนถึงอันตราย การแสดงที่มีประสบการณ์ทางอารมณ์ช่วยกำหนดทัศนคติของเด็กต่อตัวละครและการกระทำของพวกเขา และกระตุ้นให้เกิดความปรารถนาที่จะเลียนแบบตัวละครเชิงบวกและแตกต่างจากตัวละครเชิงลบ สิ่งที่พวกเขาเห็นในโรงละครทำให้เด็กๆ เปิดโลกทัศน์กว้างไกลและยังคงอยู่ในความทรงจำเป็นเวลานาน: พวกเขาแบ่งปันความประทับใจกับเพื่อน ๆ พูดคุยเกี่ยวกับ

การแสดงต่อผู้ปกครอง บทสนทนาและเรื่องราวดังกล่าวมีส่วนช่วยในการพัฒนาคำพูดและความสามารถในการแสดงความรู้สึก

เด็ก ๆ บรรยายถึงตอนต่าง ๆ ของการแสดงเป็นภาพวาด ปั้นตัวละครแต่ละตัวและฉากทั้งหมด

แต่สิ่งที่สะท้อนให้เห็นชัดเจนที่สุดของการแสดงหุ่นกระบอกคือในเกมที่สร้างสรรค์ เด็กๆ จัดโรงละครและแสดงสิ่งที่พวกเขาเห็นด้วยตนเองหรือใช้ของเล่นช่วย เกมเหล่านี้พัฒนาพลังและความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็ก ดังนั้นละครหุ่นจึงมีความสำคัญอย่างยิ่งในการเลี้ยงดูพัฒนาการเด็กอย่างครบวงจร

วัตถุประสงค์และวัตถุประสงค์ของหลักสูตรการศึกษา

เป้า:

*นำเด็กๆ เข้าสู่โลกแห่งการละคร ให้แนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับ “การเปลี่ยนแปลงและการกลับชาติมาเกิด” ซึ่งเป็นปรากฏการณ์หลักของศิลปะการแสดงละคร กล่าวคือ เผยความลับของการแสดงละครสำหรับเด็ก

งาน:

เกี่ยวกับการศึกษา:

นำเสนอประวัติความเป็นมาของละครหุ่น

กระตุ้นความสนใจในการอ่าน สัมผัสบทกวี นิทานพื้นบ้าน เพลง รักและเข้าใจศิลปะ

สอนเด็ก ๆ ให้ทำตุ๊กตาของตัวเอง

ตรวจสอบให้แน่ใจว่าเด็กๆ สามารถใช้ทักษะที่ได้รับจากเกมละครในชีวิตประจำวันได้

เกี่ยวกับการศึกษา: - พัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กแต่ละคน

พัฒนาจินตนาการและการคิดเชิงพื้นที่ของเด็ก

ส่งเสริมการพัฒนาทักษะยนต์ปรับ

เกี่ยวกับการศึกษา:

ปลูกฝังทัศนคติที่ให้ความเคารพต่อ กิจกรรมแรงงานบุคคล;

พัฒนารสนิยมทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์และแนวทางที่สร้างสรรค์ในการทำงานที่มีความซับซ้อนแตกต่างกัน

พัฒนาทักษะการสื่อสาร

เงื่อนไขในการดำเนินการตามโปรแกรมการศึกษา .

โปรแกรมนี้จัดทำขึ้นสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาและมุ่งเป้าไปที่การพัฒนาและแก้ไขการทำงานของจิตที่สูงขึ้น

องค์ประกอบหลัก

วิธีการรับรู้

แรงจูงใจและค่านิยม

มีความสนใจในศิลปะการแสดงละคร ปรารถนาที่จะพัฒนาทักษะในการทำงานกับหุ่นเชิด

ความรู้

ความรู้: ประวัติความเป็นมาของโรงละครหุ่น คำศัพท์การแสดงละคร อาชีพของผู้คนที่ทำงานในโรงละคร (ผู้กำกับ ศิลปิน มัณฑนากร ช่างทำอุปกรณ์ประกอบฉาก นักแสดง)

ทักษะ

การทำตุ๊กตาทำงานกับตุ๊กตาผ่านจอ

ลักษณะบุคลิกภาพที่โดดเด่น

การได้มาซึ่งคุณสมบัติส่วนบุคคลที่จำเป็น

การรับสมัครนักเรียนเข้าทีมเป็นทางเลือก

ชั้นเรียนจัดขึ้นสัปดาห์ละ 1 ชั่วโมง

รวมสำหรับปีการศึกษา - 36 ชั่วโมง

ผลลัพธ์ที่คาดหวังจากการดำเนินการตามแผนการศึกษา

ผลลัพธ์การเรียนรู้ของโปรแกรมสามารถกำหนดได้จากพารามิเตอร์ต่อไปนี้:

1.สามารถออกแบบและผลิตตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉากที่มีความซับซ้อนแตกต่างกันได้

2. พวกเขารู้วิธีทำงานกับตุ๊กตาและหน้าจอ

3.สามารถประเมินตนเองได้อย่างมีประสิทธิภาพและสมเหตุสมผล ความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์ดูและแก้ไขข้อผิดพลาด

4. พวกเขารู้วิธีเลือก เรียนรู้ และแสดงบทบาทกับตุ๊กตาอย่างอิสระ

5. พวกเขารู้วิธีกำหนดเป้าหมายและวัตถุประสงค์เฉพาะ

6. พัฒนาความต้องการและนิสัยเพื่อการพัฒนาตนเองทั้งความรู้และความคิดสร้างสรรค์

ผลลัพธ์ในทางปฏิบัติเมื่อทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉากคือการสร้างสรรค์ของเด็ก ผลงานของตัวเองขั้นแรกเรียบง่าย (หุ่นนิ้วมือ อุปกรณ์ประกอบฉากจากกระดาษอัดมาเช่) จากนั้นจึงซับซ้อนมากขึ้น ( ตุ๊กตากรอบ, องค์ประกอบตกแต่ง ฯลฯ )

ผลลัพธ์ในทางปฏิบัติของการทำงานกับตุ๊กตาคือเด็กสร้างภาพที่เรียบง่ายก่อน (วีรบุรุษในเทพนิยาย บทกวี เรื่องตลก) จากนั้นจึงสร้างภาพที่ซับซ้อนมากขึ้น (วีรบุรุษแห่งเรื่องราว บทละคร ฯลฯ )

ในช่วงสิ้นปีจะมีการจัดนิทรรศการผลงานและการแสดงละครที่โรงเรียนและห้องสมุดเขต

วิธีการติดตามและควบคุมผลลัพธ์

ใน ทีมสร้างสรรค์เด็กมาด้วย ตัวละครที่แตกต่างกันและ องศาที่แตกต่างกันพรสวรรค์ ทัศนคติของผู้ใหญ่ควรเป็นมิตรอย่างยิ่ง จำเป็นต้องเฉลิมฉลองความสำเร็จของเด็กทุกคน ไม่ว่าจะเล็กน้อยเพียงใดก็ตาม เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่จะต้องมีทัศนคติที่ถูกต้องต่อการไร้ความสามารถ ความล้มเหลว และความผิดพลาด เพื่อที่เด็กจะได้ไม่ถ่ายโอนข้อผิดพลาดที่ผู้ใหญ่สังเกตเห็น ความไร้ความสามารถของเขา ไปประเมินความสามารถของเขาโดยรวม แต่เรียนรู้ไปพร้อมกับ ครูเพื่อวิเคราะห์และทำความเข้าใจว่าปัญหาของเขาคืออะไร

รวมเด็กเข้าด้วยกัน กระบวนการสร้างสรรค์,เสวนาผลการจัดนิทรรศการและการแสดง ความสัมพันธ์ในทีมเปลี่ยนไปอย่างเห็นได้ชัด เด็กๆ มีความอดทนและใจดีมากขึ้น

งานที่สร้างขึ้นแต่ละชิ้นแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความสามารถและระดับความเชี่ยวชาญของทักษะของนักเรียนแต่ละคน โดยค่อยๆสร้างสรรค์ผลงานทั้งรูปแบบเล็กและใหญ่ให้เด็กๆ เอง ครูมองเห็นคุณภาพและ การเติบโตอย่างสร้างสรรค์จากงานสู่งาน

ความสำเร็จทั้งหมดได้รับการสนับสนุน ข้อบกพร่องทั้งหมดได้รับการแก้ไขอย่างอ่อนโยนในทางปฏิบัติ

โดยการวิเคราะห์กระบวนการสร้างสรรค์ของเด็กแต่ละคนและผลงานที่เขาสร้างขึ้น ครูจะพัฒนาแนวทางที่แตกต่างและเป็นรายบุคคลให้กับนักเรียน

องค์ประกอบของการแข่งขันเชิงสร้างสรรค์ในทีมมีความสำคัญมาก ผลลัพธ์ของแต่ละบทเรียนจะถูกนำมาพิจารณาด้วย ปีละสองครั้งในเดือนธันวาคมและพฤษภาคม มีการสรุปผลและมอบรางวัลผู้ชนะในแต่ละกลุ่ม

แผนการศึกษาและเนื้อหาเฉพาะเรื่อง

(34 ชั่วโมง)

ธีมส์

จำนวนชั่วโมง

ทั้งหมด

ทฤษฎี

ฝึกฝน

บทเรียนเบื้องต้น

การเปลี่ยนแปลงลึกลับ

ทำงานในบทละครที่ได้รับเลือกให้แสดง

การทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉาก

การเลือกละครสำหรับการแสดง

การแสดงละครให้เด็กๆดู

ซ่อมตุ๊กตา

ทั้งหมด

เนื้อหาของโปรแกรมการศึกษา .

เรื่อง

บทเรียนเบื้องต้น . ทฤษฎี. โรงภาพยนตร์. ต้นกำเนิดของมัน ทำความคุ้นเคยกับประวัติความเป็นมาของโรงละคร Parsley คำศัพท์การแสดงละครอาชีพของผู้คนที่ทำงานในโรงละคร (ผู้กำกับ, ศิลปินมัณฑนากร, ช่างทำอุปกรณ์ประกอบฉาก, นักแสดง)

การเปลี่ยนแปลงลึกลับ . ทฤษฎี. เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับโลกแห่งการละครเพื่อให้แนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับ "การเปลี่ยนแปลงและการกลับชาติมาเกิด" ซึ่งเป็นปรากฏการณ์หลักของศิลปะการแสดงละคร

การเลือกละครสำหรับการแสดง ฝึกฝน. การอ่านบทละครโดยครู บทสนทนาเกี่ยวกับสิ่งที่คุณอ่าน - คุณชอบละครเรื่องนี้ไหม? คุณชอบตัวละครตัวไหนของเธอ? คุณอยากจะเล่นกับเธอไหม? แนวคิดหลักของละครเรื่องนี้คืออะไร? การดำเนินการเกิดขึ้นเมื่อใด? มันเกิดขึ้นที่ไหน? คุณนึกถึงภาพอะไรเมื่ออ่าน?

การกระจายบทบาท

ฝึกฝน. การอ่านผลงานของนักเรียน

ทฤษฎี. มีตัวละครกี่ตัวในละครเรื่องนี้? สถานะทางอารมณ์ของตัวละครคืออะไร? ตัวละครของเขาคืออะไร?

ฝึกอ่านแต่ละบทบาท .

ฝึกฝน. อ่านให้ชัดเจน ออกเสียงทุกเสียงอย่างชัดเจน ห้ามกลืนตอนจบ ปฏิบัติตามกฎการหายใจ ระบุความเครียดเชิงตรรกะ การหยุดชั่วคราว พยายามจินตนาการว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งของตัวละคร ลองนึกถึงวิธีอ่านคำว่า "เขา" และทำไมถึงเป็นเช่นนั้น

อบรมการทำงานบนหน้าจอ

ฝึกฝน. วางตุ๊กตาไว้บนมือของคุณ: หัวอยู่บนนิ้วชี้ มือของตุ๊กตาอยู่บนนิ้วหัวแม่มือและนิ้วกลาง ถือตุ๊กตาไว้เหนือหน้าจอตามความยาวแขน พยายามทำอย่างราบรื่นโดยไม่ต้องกระโดด ทำแบบฝึกหัดที่แนะนำกับเด็กแต่ละคน

อบรมการทำงานบนหน้าจอ .

ฝึกฝน. อ่านโดยนักเชิดหุ่นแต่ละคนเกี่ยวกับบทบาทของเขาการกระทำของบทบาท

ซ้อมละคร.

ฝึกฝน. การแบ่งหน้าที่รับผิดชอบด้านเทคนิคในการแสดง การออกแบบการติดตั้ง รายละเอียดการตกแต่ง การจัดหาอุปกรณ์ประกอบฉาก การช่วยเหลือซึ่งกันและกันในการจัดการหุ่น การออกแบบเสียงในการแสดง

การแต่งกายซ้อมละคร .

ฝึกฝน - การออกแบบเสียงและดนตรี

การแสดงละครให้เด็กๆดู

การเลือกละครสำหรับการแสดง

ทฤษฎี . อ่านบทละครต่อหน้านักเรียนทุกคน การกำหนดเวลาและสถานที่ดำเนินการ ลักษณะของตัวละครความสัมพันธ์ของพวกเขา

การกระจายบทบาท

ฝึกฝน. การอ่านบทบาทที่โต๊ะ

การอ่านตามบทบาท .

ทฤษฎี. วิเคราะห์บทละครอย่างลึกซึ้งและละเอียด

ซ้อมเล่น .

ฝึกฝน. เรียนรู้ข้อความด้วยใจเชื่อมโยงการกระทำของตุ๊กตากับคำพูดในบทบาทของคุณ

ซ้อมละคร.

ฝึกฝน.

ซ้อมใหญ่ .

ฝึกฝน. การออกแบบเสียงของการแสดง

การแสดงละครให้เด็กๆดู

การเลือกละครสำหรับการแสดง

ฝึกฝน. การอ่านผลงานของนักเรียนอย่างแสดงออกทฤษฎี.

การกระจายบทบาท

ทฤษฎี. กำหนดจำนวนตัวละครในการเล่น สถานะทางอารมณ์ของตัวละครคืออะไร? ตัวละครของเขาคืออะไร?

การกระจายบทบาท

ฝึกฝน . กระบวนการอ่านของแต่ละบทบาท

การทำอุปกรณ์ประกอบฉากและหุ่นเชิดสำหรับการแสดง

ซ้อมเล่น .

ฝึกฝน - การเรียนรู้ข้อความด้วยหัวใจ การเชื่อมต่อ

การกระทำของตุ๊กตาด้วยคำพูดของวัตถุ

ซ้อมละคร.

ฝึกฝน. การแบ่งหน้าที่รับผิดชอบด้านเทคนิคในการแสดง การติดตั้ง การออกแบบ รายละเอียดการตกแต่ง การจัดหาอุปกรณ์ประกอบฉาก การช่วยเหลือซึ่งกันและกันในการจัดการหุ่น

ซ้อมใหญ่.

ฝึกฝน - การจัดดนตรี.

การแสดงละครให้เด็กๆดู

การเลือกละครสำหรับการแสดง

ทฤษฎี. การอ่านบทละครที่แสดงออกโดยครู บทสนทนาเกี่ยวกับสิ่งที่คุณอ่าน

การกระจายบทบาท .

ทฤษฎี - ลักษณะของตัวละครความสัมพันธ์ของพวกเขา การกำหนดสถานที่และเวลา

ทำงานกับตุ๊กตาบนหน้าจอ

ฝึกฝน. นักเชิดหุ่นแต่ละคนอ่านบทบาทของเขา การกระทำของบทบาท

การทำตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉาก

ซ้อมละคร.

ฝึกฝน. การเรียนรู้ข้อความด้วยใจ การกระจายความรับผิดชอบทางเทคนิค

ซ้อมใหญ่.

ฝึกฝน. การออกแบบดนตรีและเสียง

แสดงละครให้กับนักเรียนชั้นประถมศึกษา .

แบบฟอร์มและวิธีการทำงาน

การทำงานกับตุ๊กตาเป็นกระบวนการที่ต้องใช้แรงงานมาก พัฒนาจินตนาการ,จินตนาการ,การกระทำที่เป็นระบบ,ความสามารถในการวิเคราะห์และคาดการณ์ผลลัพธ์ เด็กทุกคนไม่ได้มีคุณสมบัติเหล่านี้ ดังนั้นจึงมีการพิจารณาทุกขั้นตอนและเลือกจังหวะการเรียนรู้ที่มีเหตุผลที่สุด

กระบวนการเรียนรู้ถูกสร้างขึ้นจากง่ายไปซับซ้อน เทคนิคการทำงานกับตุ๊กตานั้นฝึกโดยใช้รูปแบบที่เรียบง่ายและเล็กซึ่งช่วยให้เด็ก ๆ ค่อยๆ ส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์การให้

โอกาสที่จะเชื่อมั่นในตัวเอง หลงรักความคิดสร้างสรรค์ประเภทนี้ และปลุกความปรารถนาที่จะศึกษาต่อ จำเป็นต้องพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก ความมั่นใจในความสามารถของเขา และเปิดโอกาสให้เขาได้แสดงผลงานที่ดีที่สุดและประสบความสำเร็จมากที่สุดในนิทรรศการและการแสดงต่างๆ ในช่วงสิ้นปี เด็กๆ จะเข้าร่วมในรายการรายงานตัวที่โรงเรียน สิ่งนี้กำหนดความพร้อมของเด็กในการแก้ปัญหาที่ซับซ้อนมากขึ้น

รูปแบบของคลาสอาจแตกต่างกัน:

ช่วงการฝึกอบรม;

เวิร์คช็อปเชิงสร้างสรรค์

ระดับผู้เชี่ยวชาญ;

เยี่ยมชมและเข้าร่วมนิทรรศการและการแสดง

เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์และโรงละคร

ชั้นเรียนมีโครงสร้างในลักษณะที่ทฤษฎีและ บทเรียนเชิงปฏิบัติมอบให้ทั้งกลุ่ม งานเพิ่มเติมจะดำเนินการกับนักเรียนแต่ละคนเป็นรายบุคคลโดยคำนึงถึงความสามารถอายุและลักษณะส่วนบุคคลของเขา คำถามเชิงทฤษฎีรวมอยู่ในชั้นเรียนภาคปฏิบัติและเป็นช่องทางในการริเริ่มสร้างสรรค์ของเด็ก

การสนับสนุนด้านการศึกษาและระเบียบวิธี:

การพัฒนาระเบียบวิธี;

วัสดุสารสนเทศ;

โสตทัศนูปกรณ์;

ภาพถ่าย;

วัสดุวิดีโอ

ตัวอย่างสินค้า

เทมเพลต;

เอกสารประกอบคำบรรยาย

ส่วนทางทฤษฎีชั้นเรียนรวมถึง:

การกำหนดเป้าหมายและอธิบายงาน

การสร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนาความเป็นอิสระทางปัญญาของนักเรียน (ขอแนะนำให้เด็ก ๆ กำหนดเป้าหมายวิธีการและเลือกการควบคุม)

การนำเสนอเนื้อหาใหม่ (ดำเนินการในรูปแบบของการสนทนาตามเนื้อหาที่ครอบคลุมแล้วและความรู้ที่ได้รับมาก่อนหน้านี้ พร้อมการสาธิตเทคนิคใหม่)

ส่วนภาคปฏิบัติของชั้นเรียนจะขึ้นอยู่กับหลักการดังต่อไปนี้:

การเข้าถึง - "จากง่ายไปซับซ้อน";

ทัศนวิสัย;

แนวทางส่วนบุคคลถึงนักเรียนทุกคน

องค์กรที่ให้ความช่วยเหลือซึ่งกันและกันในการดำเนินงาน

การทำซ้ำหลายครั้ง

ขึ้นอยู่กับความสามารถของนักเรียน, มีการใช้รูปแบบงานที่หลากหลาย: เลียนแบบ, สำรวจบางส่วน, สร้างสรรค์

สำหรับงานแต่ละชิ้นที่เสร็จสมบูรณ์ สมาชิกทุกคนในทีมแสดงความคิดเห็น: พวกเขาวิเคราะห์ข้อดีและข้อเสีย ซึ่งช่วยให้นักเรียนทุกคนรวบรวมความรู้ที่ได้รับอีกครั้งและคำนึงถึงข้อผิดพลาดที่อาจเกิดขึ้น

ข้อกำหนดด้านคุณภาพของงานเพิ่มขึ้นอย่างช้าๆ ซึ่งจะทำให้ได้รับผลการเรียนรู้ที่ดี

ในตอนท้ายของแต่ละบทเรียน จะมีการวิเคราะห์งานและประเมินผล

การสนับสนุนด้านวัสดุและทางเทคนิคของโปรแกรมการศึกษา

มีชั้นเรียนกลุ่มหุ่นกระบอกในสำนักงาน

สำนักงานมีอุปกรณ์ทางเทคนิค: ระบบสเตอริโอ คอมพิวเตอร์ มีชั้นวางสำหรับจัดเก็บแผ่นดิสก์และเทปวิดีโอ

ตุ๊กตา อุปกรณ์ประกอบฉาก ของตกแต่ง และฉากกั้นจะถูกจัดเก็บไว้ในตู้ ตู้หนังสือประกอบด้วยผลงานของนักเขียนเด็ก มีอัลบั้มพร้อมภาพวาดตัวอย่างสินค้าที่ดีที่สุด ผลงานสร้างสรรค์ยังได้เป็นนางแบบอีกด้วย ข้อบ่งชี้บังคับผู้เขียน.

สำนักงานมีเครื่องมือต่างๆ ได้แก่ กรรไกร ดินสอ ไม้บรรทัด ปากกา แม่แบบ และทุกสิ่งที่จำเป็นสำหรับการทำตุ๊กตา อุปกรณ์ประกอบฉาก และของประดับตกแต่ง

ครูจัดเตรียมอุปกรณ์สำหรับทำตุ๊กตา อุปกรณ์ประกอบฉาก และของประดับตกแต่ง