Neuveriteľné! Maľovanie lepiacou páskou: jednoduchá technika maľovania pre batoľatá. Zaujímavé obrázky z baliacej pásky od talentovaného max zorna

si tu: remeslá

Petrohradský umelec Nikolaj Vasiljev je jedným z 15 ľudí na svete, ktorí pracujú v technike „teip art“: maľuje obrazy nie farbami a atramentom, ale viacfarebnou papierenskou páskou. Pomocou lepiacej pásky dokáže Nikolai zobraziť čokoľvek – od portrétov až po mytologické výjavy a pamiatky. Medzi diela umelca patrí mauzóleum Lenina a Bronzový jazdec z lepiacej pásky. "Technika, ktorou kreslím obrázky, sa s najväčšou pravdepodobnosťou nikdy nestane populárnou," hovorí Vasiliev, "ale rád v nej pracujem a budem pokračovať v maľovaní páskou."

Videl som nápad v Nemecku

Pred deviatimi rokmi cestoval po Nemecku umelec z Petrohradu Nikolaj Vasiliev. Nikolai, ktorý prechádzal okolo staveniska, si všimol, že jeden z robotníkov napísal na stenu budovy lepiacou páskou slovo „stop“. Umelec mal rád nezvyčajný nápis a pri rozvíjaní toho, čo videl vo svojej hlave, si Vasilyev uvedomil, že z obyčajnej lepiacej pásky možno vytvoriť nielen nápisy, ale aj celé obrazy. Po ponorení sa do tejto témy Nikolai zistil, že nebol prvý, kto prišiel s takýmto nápadom. Ukázalo sa, že technika kreslenia lepiacou páskou má dokonca svoj vlastný názov - "teip art". Tento smer vznikol v Amerike koncom 80. rokov a v 90. rokoch sa dostal aj do Európy.

Vo svojich obrazoch Nikolai pracuje najmenšie detaily a poltóny. Foto: AiF / Yana Khvatova

Napriek niekoľkým desaťročiam existencie teip artu sa na celom svete tvorivosti v tejto technike venovalo len 14 ľudí. Nikolai sa stal pätnástym „taip artistom“ a techniku kreslenia lepiacou páskou priniesol z Nemecka do Ruska. Po návrate do Petrohradu sa umelec zásobil nožnicami, rôznofarebnou lepiacou páskou a pustil sa do práce.

Hlavnou časťou Vasilievových diel sú portréty detí. Foto: AiF / Yana Khvatova

Od portrétov až po bronzového jazdca

Akýkoľvek rovný povrch môže slúžiť ako plátno pre teip art - od stien po listy papiera alebo noviny zložené dohromady: v druhom prípade nebude obraz pripevnený na jednom mieste a môžete ho zavesiť, kamkoľvek chcete. Nikolaj vo svojej praxi namiesto plátna dokonca použil reklamné plagáty zo supermarketov a plastovú vaňovú zástenu. Vasiliev pripúšťa, že jednou z hlavných výhod obrazov škótskou páskou je ich praktickosť. V prípade potreby prepravy na výstavu je možné plátno zrolovať a dodať tam, kde je to potrebné. Takto je možné preniesť niekoľko obrázkov naraz.

Nikolaiove diela z diaľky vyzerajú ako obrazy maľované farbami. Foto: AiF / Yana Khvatova

Nikolai kreslí lepiacou páskou mytologické predmety, krajiny a pamiatky, no obľúbeným žánrom umelca je portrét. Najčastejšie ide o portréty detí, ale možno medzi nimi stretnúť aj dospelých: samotný autor týchto ľudí spravidla nepozná a videl ich iba raz.

„Naozaj rád kreslím tváre, pretože skrývajú veľa emócií,“ hovorí Nikolai. „Ak vidím na ulici okoloidúceho s výraznou emóciou na tvári - je zachmúrený alebo naopak šťastný - odfotím túto osobu a potom ju nakreslím na plátno páskou z fotografie. “ Okrem tvárí sú medzi dielami Petrohradu aj dinosaury, lietadlá, Leninovo mauzóleum a bronzový jazdec za pekného letného dňa. Len za deväť rokov práce namaľoval Nikolai páskou asi 200 obrazov.

Bronzového jazdca možno rozpoznať okamžite, napriek útržkovitosti obrazu. Foto: AiF / Yana Khvatova

Namiesto štetca - nožnice

Môže sa zdať, že vytváranie obrázkov z lepiacej pásky je jednoduché, no v skutočnosti to tak nie je. Nikolai vo svojich portrétoch kreslí tie najmenšie detaily a poltóny ako umelec farbami a štetcom. Autor vytvára sýtosť farieb vrstvením lepiacej pásky: v závislosti od požadovaného odtieňa Petersburger robí od jednej do šiestich vrstiev lepiacej pásky na rôznych častiach plátna. Vasilievove diela sú podobné impresionistickým maľbám: lepiaca páska, podobne ako veľké ťahy farby, sa sformuje do harmonického obrazu, ak odstúpite pár krokov od plátna. Zvyčajne Nikolai potrebuje 1,5-2 hodiny práce a tucet kotúčov lepiacej pásky na vytvorenie jedného obrazu.

Raz Nikolai nakrútil video o vytváraní obrazu z lepiacej pásky od fázy prípravy plátna až po posledné nalepenie farebnej pásky a video zavesil na internet. Pre autora neočakávane sledovali video tisíce ľudí a o Vasilievovom „páskovom umení“ sa hovorilo nielen v Petrohrade, ale aj v iných mestách Ruska. Pozitívne recenzie znalci umenia dali umelcovi tvorivé sily V súčasnosti Nikolai pokračuje v kreslení nových obrázkov z lepiacej pásky a túla sa po uliciach mesta pri hľadaní nových tvárí pre portréty. Usmievajte sa častejšie a možno budete na obraze Vasilieva!

Ťažko si vymyslieť iné využitie hnedej baliacej pásky, ako balenie všetkého od potravín po vybavenie domácnosti a kancelárie do krabíc a tašiek. Ale ťažké neznamená nemožné. Takže niekto tvorí z lepiacej pásky, hm americký umelec Ukrajinský pôvod Mark Khaisman pre nich maľuje úžasné obrazy na sklenené panely.

Štýl, v ktorom ukrajinský dizajnér pracuje, sa nazýva Tape art, ale ako každý sebaúctyhodný majster má svoje vlastné triky a tajomstvá. Takže Mark Khaisman vloží obrázok alebo fotografiu pod sklenené „plátno“ a potom ho „spracuje“ navrchu pásikmi hnedej pásky tak, aby výsledkom bol takýto obrázok.

Autor sa nezaoberá technikou nalepovania lepiacou páskou. Hovorí len, že pracuje podľa špeciálnej schémy, ktorá je overená rokmi. Podľa schémy sú lepiace platne usporiadané v špeciálnom poradí, tvoria hru svetla a tieňa, vytvárajúce zvýraznenia a tmavé oblasti. To dáva dielu realizmus, trojrozmernosť a, dobre, nejaký druh rôznych farieb.
Pravda, nie vždy sa autorovi podarí „skopírovať“ pôvodné dielo lepiacou páskou, ale predsa len, v starkej je diera, usmieva sa Heisman a pristupuje k nový obrázok ignorujúc zlyhanie.

Chcete vytvoriť krásne kresby aj s malymi detmi? Potom skúste nekonvenčné techniky vymaľujte a premeňte jednoduché detské čmáranice na veľkolepé maľby pomocou lepiacej pásky!

buggyandbuddy.com

Nevadí, ak sa dieťa okrem striekania farby na papier ešte nenaučilo nič kresliť. Kresby detí môžete diverzifikovať tým, že pozvete drobky, aby sa najskôr prilepili budúca kresba maskovacia páska vo forme geometrické tvary alebo jednoduché obrázky.

PREČÍTAJTE SI TIEŽ:

Všetko, čo je potrebné pre túto techniku, je prísť s tým, čo presne chcete vidieť ako výsledok vašej kreativity. Ak umiestnite pásiky lepiacej pásky náhodne po celom hárku a potom ho jednoducho natriete viacfarebnými farbami na vrch, získate krásnu mozaiku. Toto je vhodné pre najmenšie deti.

w.svoimi-rukami-club.ru

Pri väčších deťoch si môžete vopred premyslieť, aké obrázky chcete pomocou lepiacej pásky vytvárať. Môžu to byť stromy (ako na obrázku nižšie), obrys domu, obrys snehovej vločky alebo vianočného stromčeka. Potom nechajte dieťa nakresliť obrázok na vrch pozadia a po zaschnutí opatrne odstráňte pásku z povrchu papiera.

artfulparent.com

Vyskúšať môžete aj kreatívnu techniku splatterového maľovania. Ale na tento účel je lepšie položiť obrazy na dno vane, aby neznečistili nábytok v miestnosti. Aby ste to dosiahli, musíte pomocou maskovacej pásky na papieri vytvoriť nejakú postavu a potom ju posypať na kus papiera viacfarebným kvašom alebo akvarelom (na malé postriekanie môžete použiť starú zubnú kefku).

buggyandbuddy.com

Môžete tiež pracovať s predškolákom vo dvojici a vytvoriť majstrovské dielo, ktoré možno zavesiť v byte alebo darovať blízkym. Ak to chcete urobiť, kúpte si lacné plátno a vytvorte zaujímavý obrázok nakreslením jeho okrajov maskovacou páskou.

A zverte dieťaťu, aby ho ozdobilo podľa vášho vkusu!

s-media-cache-ak0.pinimg.com

Maskovacia páska je oveľa príjemnejšia na použitie ako bežná páska a nelepí toľko. Preto s ním môžete experimentovať tak, že ho budete krájať na tenké pásiky alebo z neho dokonca vykrajovať kruhy.

Napríklad z tenkých pásikov lepiacej pásky môžete vytvoriť mriežku pre list (na obrázku nižšie) alebo kmeň stromu s vetvami.

Čo s tým nakresliť originálna technológia detská fantázia! Táto metóda je veľmi všestranná, pretože môžete nalepiť obe základné figúrky pre 2-ročné dieťa a ďalšie zložité výkresy pre deti vo veku 5-6 rokov.

kplkidscorner.wordpress.com

Ponúkame vám sledovať krátku majstrovskú triedu o vytváraní obrázkov z lepiacej pásky s deťmi!

Hneď vám poviem tajomstvo - alebo skôr tu nie je žiadne zvláštne tajomstvo. Diela boli vytvorené pomocou obyčajnej hnedej baliacu pásku a ostrý skalpel.

Max Zorn– pouličný umelec ktorý žije a pracuje v Amsterdame. Veľa o sebe nehovorí - je známe, že má 35 rokov (narodil sa v roku 1977). Pred pár rokmi začal pracovať ako pouličný umelec – najskôr maľoval bežným spôsobom. Potom som sa rozhodol, že musím nájsť svoj vlastný jedinečný štýl a začal som pracovať s netradičnejšími materiálmi.

Inšpiroval ho rodný Amsterdam s množstvom pouličných lámp. Max si predstavoval, že reťazec tých istých lampiónov by sa mohol stať jeho osobnou galériou. Ako vytvárať obrázky s lepiacou páskou, videl - jeho priateľ, automobilový dizajnér s kolegami často používal tento materiál.

Slávna "Dievča s perlovou náušnicou" - holandská Mona Lisa

Na Max Zorn existuje niekoľko videí, ktoré ukazujú, ako pracuje a tvorí. Na plát priesvitného plexiskla začne lepiť pásiky lepiacej pásky, ostrým skalpelom prerezávať kontúry na správnych miestach, lepiť nové vrstvy na správne miesta. Hovorí, že je to jednoduché – prilepiť, odrezať, prilepiť, odrezať... Vlastne je to jednoduché úžasná schopnosť- tak šikovne spojiť priestorovú predstavivosť so schopnosťou kresliť a prenášať emócie na plátno (akéhokoľvek druhu).

Najzaujímavejšie je, že Maxove obrazy zachytávajú len dynamické momenty – nerobí statické krajinky, zátišia ani portréty. Pohľady muža a ženy, ktorí sa na seba pozerajú, vzrušenie a vnútorná sila boxer počas zápasu, úsmevy - to všetko prekvapivo vyzerá spod vrstiev najbežnejšej lepiacej pásky.

Ešte zaujímavejší je pohľad na jeho obrazy, osvetlené s opačná strana– umelec svojimi dielami zdobí pouličné lampy, okná a iné podobné predmety. Efekt je úžasný...

Postavy na autorových obrazoch sú ľudia, ktorí mohli žiť na začiatku 20. storočia. Umelec sa špeciálne zameriava na odevy a doplnky tej doby a jeho obrazy pripomínajú čiernobiele staré fotografie alebo rámy zo starých filmov.

Tape art od Maxa Zorna – Pozerám sa ti do očí, zlatko

Na vytvorenie svojich úžasných umeleckých diel používa Max Zorn obyčajnú baliacu pásku namiesto štetca a sklo a plast namiesto plátna. Nádherné maľby so zaujímavými príbehmi nenechajú ľahostajným ani tých najodvážnejších skeptikov.

Koľko je pravda talentovaných ľudí v tomto svete. A mnohé z nich otvárajú stále nové a nové smery v umení. Medzi takéto talenty patrí aj Max Zorn, ktorý vytvára nezvyčajné obrazy z baliacej pásky.

Všetko to začalo jednoduchým nápadom urobiť aplikáciu na obyčajných pouličných lampách, pričom Max celý proces zachytil na kameru a video zverejnil online. Keď však jeho videá začali zbierať milióny videní na internete, Zorn sa rozhodol rozšíriť svoj projekt globálne:

„Vždy som sníval o použití osvetlenia mesta ako kulisy mojej práce a stále to robím rád. V určitom okamihu som však cítil, že pouličné umenie mi nestačí, pretože sa objavuje iba v noci.“

Teraz umelec svojimi dielami zdobí nielen ulice miest, ale vytvára aj úžasné výjavy pre interiéry - veľké nádherné obrazy s vnútorným osvetlením, ktoré upútajú aj tých, ktorí nemajú radi výtvarné umenie.

Transparentné maľby Maxa Zorna, vytvorené z improvizovaných materiálov, majú nevídaný úspech. Veľa umelecké galérie svet túži mať tieto diela vo svojej expozícii a sám Max pravidelne predvádza svoje nezvyčajné obrazy na výstavách po celom svete.

Špeciálne pre vás Max otvára závoj tajomstva a ponúka nahliadnuť do procesu „výroby“ svojich umeleckých diel:

Ako materiál Max používa najbežnejšiu hnedú (a v poslednej dobe aj farebnú) baliacu pásku, ktorá sa následne po vrstvách lepí na tenké akrylátové sklo. Pointa je, že čím viac vrstiev pásky sa použije na konkrétnu časť obrazu, tým bude tmavšia. Títo rôzne odtiene hnedá vám umožní harmonicky a presne tvarovať dejových línií a portréty. Zornovým hlavným nástrojom je skalpel alebo nožík na rezanie a vytváranie vrstiev lepiacej pásky. A nakoniec posledná vec, ktorú potrebujete, je osvetlené okno.

Keď je obraz hotový, vyvstáva otázka: aké dôležité je svetlo pre takéto umelecké dielo?

Svetlo je presne to, čo oživuje nádherné obrazy Maxa Zorna. Rovnako ako farebné sklo, vrstvy pásky sa stávajú svetelnými filtrami a vytvárajú vizuálny obraz. pouličné svetlá, vonkajšie výklady a iné typy mestského osvetlenia sú ideálne ako výkladné skrine, no na rozjímanie svojich obrazov v interiéri Zorn vyvinul vlastné technické riešenie.

Komu najlepšia cesta Na prenesenie obrazu do interiéru vytvoril umelec prispôsobiteľné svetelné boxy, ktoré vyžarujú teplé svetlo s nízkou farebnou teplotou. Zároveň autor individuálne upravuje úroveň osvetlenia pre konkrétnu prácu umenie. Vďaka použitiu LED diód v takýchto boxoch so životnosťou až 50 000 hodín a nízkou spotrebou energie je možné obrazy udržiavať stále v stave „zapnuté“.

Všetky obrazy talentovaného majstra sú originálne a jedinečné. Ako sám umelec hovorí, aj keď áno podobný priateľ na kamaráta umelecké práce, každý z nich má svoj vlastný charakter a výrazne sa líši od ostatných.